กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 18 นาที

ออสติน ออสแมน สแปร์

ออสติน ออสมาน สแปร์ (30 ธันวาคม 1886 – 15 พฤษภาคม 1956) เป็นศิลปินและนักไสยศาสตร์ ชาวอังกฤษ ผู้ซึ่งทำงานเป็นนักวาดภาพนักเขียน

ออสติน ออสแมน สแปร์

ออสติน ออสแมน สแปร์
สำรองในปี 1904
เกิด( 30 ธันวาคม 1886 ) 30 ธันวาคม 1886
ลอนดอนประเทศอังกฤษ
เสียชีวิต15 พฤษภาคม 2499 (1956-05-15) (อายุ 69 ปี)
ลอนดอน ประเทศอังกฤษ
การศึกษาวิทยาลัยศิลปะหลวง
เป็นที่รู้จัก ในด้านการวาดภาพ การระบายสี ไสยศาสตร์
ความเคลื่อนไหวสัญลักษณ์นิยม , ต้นแบบของลัทธิเหนือจริง
ผู้สนับสนุนลอร์ด ฮาวเวิร์ด เดอ วอลเดน , ชาร์ลส์ ริกเก็ตต์ส , มาร์ค-อังเดร ราฟฟาโลวิช , จอห์น เกรย์ , อเลสเตอร์ โครว์ลีย์
เว็บไซต์ออสติน ออสมาน สแปร์ – อาร์ต ยูเค

ออสติน ออสมาน สแปร์ (30 ธันวาคม 1886 – 15 พฤษภาคม 1956) เป็นศิลปินและนักไสยศาสตร์ ชาวอังกฤษ [ 1 ]ผู้ซึ่งทำงานเป็นนักวาดภาพนักเขียน และจิตรกร[ 2 ]ได้รับอิทธิพลจากสัญลักษณ์นิยมและศิลปะอาร์ตนูโวงานศิลปะของเขาเป็นที่รู้จักจากการใช้เส้นที่ชัดเจน[ a ] ​​และการพรรณนาถึงภาพที่น่ากลัวและทางเพศ[ 3 ]ในฐานะนักไสยศาสตร์ เขาได้พัฒนาเทคนิคเวทมนตร์ต่างๆ รวมถึงการเขียนอัตโนมัติการวาดภาพอัตโนมัติและการสร้างสัญลักษณ์ตามทฤษฎีความสัมพันธ์ระหว่างจิตสำนึกและจิตใต้สำนึกของเขา[ 4 ]

สแปร์ เกิดในครอบครัวชนชั้นแรงงานในสโนว์ฮิลล์กรุงลอนดอน เขาเติบโตในสมิธฟิลด์และเคนนิงตันและเริ่มสนใจศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อย เขาได้รับทุนการศึกษาเพื่อเรียนที่วิทยาลัยศิลปะหลวงในเซาท์เคนซิงตันและฝึกฝนด้านการวาดภาพ ในขณะเดียวกันก็สนใจในลัทธิเทววิทยาและศาสตร์ลึกลับตะวันตก และ เคยเข้าไปเกี่ยวข้องกับอเลสเตอร์ โครว์ลีย์และกลุ่ม A∴A∴ ของเขาในช่วงสั้นๆ เขาพัฒนาปรัชญาศาสตร์ลึกลับส่วนตัวของตนเอง และเขียนตำราเวทมนตร์ ลึกลับหลายเล่ม ได้แก่Earth Inferno (1905), The Book of Pleasure (1913) และThe Focus of Life (1921) นอกจากนิทรรศการเดี่ยวหลายครั้งแล้ว เขายังได้รับความสนใจจากสื่อมวลชนอย่างมากในฐานะผู้เข้าร่วมที่อายุน้อยที่สุดในนิทรรศการฤดูร้อนของราชบัณฑิตยสถานศิลปะ ในปี 1904

หลังจากตีพิมพ์นิตยสารศิลปะ ชื่อ Formซึ่งมีอายุสั้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและทำงานเป็นศิลปินสงครามอย่างเป็นทางการ สแปร์พยายามฟื้นฟูนิตยสาร Formหลังสงคราม ก่อนที่จะเปลี่ยนไปทำงานกับThe Golden Hindร่วมกับคลิฟฟอร์ด แบ็กซ์ในช่วงหลายทศวรรษต่อมา สแปร์ย้ายไปอยู่ตามย่านชนชั้นแรงงานต่างๆ ในลอนดอนใต้ ใช้ชีวิตอย่างยากจน แต่ยังคงจัดแสดงผลงานของเขาต่อไปด้วยความสำเร็จที่แตกต่างกันไป เมื่อลัทธิเหนือจริง (Surrealism)เข้ามาสู่แวดวงศิลปะในลอนดอนในช่วงทศวรรษ 1930 นักวิจารณ์และสื่อมวลชนก็กลับมาสนใจผลงานของเขาอีกครั้ง โดยมองว่าเป็นต้นแบบแรกเริ่มของภาพเหนือจริง หลังจากสูญเสียบ้านไปในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเขาก็ตกอยู่ในความไม่โด่งดังเท่าที่ควรแต่เขาก็ยังคงจัดแสดงผลงานต่อไปจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1956

มรดกทางจิตวิญญาณของสแปร์ได้รับการสืบทอดต่อโดยเพื่อนของเขา เคนเนธ แก รนท์ นักเขียนลัทธิ เธเลไมต์ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 และความเชื่อของเขาเกี่ยวกับสัญลักษณ์เวทมนตร์ได้ส่งอิทธิพลสำคัญต่อ ขบวนการ เวทมนตร์แห่งความโกลาหลและวิหารแห่งเยาวชนพลังจิตศิลปะของสแปร์เริ่มได้รับความสนใจอีกครั้งในทศวรรษ 1970 เนื่องจากการกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งของศิลปะอาร์ตนูโวในอังกฤษ โดยมีการจัดนิทรรศการย้อนหลังหลายครั้งในลอนดอน

ชีวประวัติ

วัยเด็ก: ปี 1886 1900

ฟิลิป นิวตัน สแปร์ บิดาของออสติน เกิดที่ยอร์กเชียร์ในปี 1857 และย้ายไปลอนดอน ซึ่งเขาได้งานกับตำรวจนครลอนดอนในปี 1878 โดยประจำการอยู่ที่สถานีตำรวจสโนว์ฮิลล์ ส่วนเอลิซา ออสมาน มารดาของออสติน เกิดที่เดวอนเป็นบุตรสาวของนาวิกโยธิน และแต่งงานกับฟิลิป นิวตัน สแปร์ ที่โบสถ์เซนต์ไบรด์ในถนนฟลีท สตรี ทในเดือนธันวาคม 1879 บุตรคนแรกที่รอดชีวิตคือจอห์น นิวตัน สแปร์ เกิดในปี 1882 ตามมาด้วยวิลเลียม เฮอร์เบิร์ต สแปร์ ในปี 1883 และซูซาน แอนน์ สแปร์ ในปี 1885 [ 5 ]

ออสติน ออสมาน สแปร์ บุตรคนที่สี่ที่ยังมีชีวิตอยู่ของทั้งคู่ เกิดเมื่อเวลาประมาณสี่โมงเช้าของวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2329 [ 5 ]สแปร์เข้าเรียนที่โรงเรียนเซนต์แอกเนส ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ โบสถ์ แองกลิกันชั้นสูง ที่มีชื่อเสียง และในวัยเด็กเขาได้รับการเลี้ยงดูใน นิกายแอ งกลิกันของศาสนาคริสต์[ 6 ]ด้วยความสนใจในการวาดภาพ ตั้งแต่อายุประมาณ 12 ปี เขาเริ่มเรียนภาคค่ำที่โรงเรียนศิลปะแลมเบธภายใต้การดูแลของฟิลิป คอนนาร์[ 7 ]

การฝึกฝนด้านศิลปะ: ปี 1900 1905

ในปี ค.ศ. 1900 สแปร์เริ่มทำงานเป็นนักออกแบบที่ธุรกิจผลิตแก้วของพาวเวลล์ในถนนไวท์ไฟรเออร์ส ซึ่งมีความเชื่อมโยงกับขบวนการศิลปะและหัตถกรรมและวิลเลียม มอ ร์ริส ในช่วงเย็นเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะแลมเบธ[ 8 ]ผู้เยี่ยมชมสองคนของพาวเวลล์ คือ เซอร์วิลเลียม เบลค ริชมอนด์ และ เอฟเอช ริชมอนด์ อาร์บีเอ ได้พบกับภาพวาดของสแปร์ และประทับใจในภาพวาดเหล่านั้น จึงแนะนำให้เขาได้รับทุนการศึกษาเข้าเรียนที่วิทยาลัยศิลปะหลวง (RCA) ในเซาท์เคนซิงตัน [ 9 ] เขาได้รับความสนใจมากขึ้นเมื่อภาพวาดของเขาถูกจัดแสดงในส่วนศิลปะอังกฤษของงานนิทรรศการเซนต์หลุยส์และงานนิทรรศการนานาชาติปารีสและในปี ค.ศ. 1903 เขาได้รับเหรียญเงินในการแข่งขันระดับชาติของโรงเรียนศิลปะ ซึ่งคณะกรรมการตัดสิน ซึ่งรวมถึงวอลเตอร์ เครนและไบแอม ชอว์ได้ยกย่อง "ความรู้สึกด้านสีที่โดดเด่นและพลังแห่งความคิดที่ยอดเยี่ยม" ของเขา[ 10 ]

ไม่นานนัก เขาก็เริ่มศึกษาที่ RCA แต่ไม่พอใจกับการสอนที่ได้รับที่นั่น จึงขาดเรียนและถูกอาจารย์ลงโทษ[ 11 ]ด้วยอิทธิพลจากผลงานของCharles Ricketts , Edmund Sullivan , George Frederic WattsและAubrey Beardsleyสไตล์ศิลปะของเขาจึงเน้นที่เส้นสายที่ชัดเจน ซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับการเน้นเรื่องการแรเงาของวิทยาลัย[ 12 ]เขายังคงอาศัยอยู่ในบ้านของพ่อแม่ และเริ่มแต่งกายด้วยเสื้อผ้าที่แปลกและฉูดฉาด และได้รับความนิยมจากนักเรียนคนอื่นๆ ในวิทยาลัย โดยเฉพาะอย่างยิ่งมิตรภาพที่แน่นแฟ้นระหว่าง Spare และSylvia Pankhurst นักเคลื่อนไหว เพื่อสิทธิสตรีและนักรณรงค์ฝ่ายซ้ายที่มีชื่อเสียง[ 13 ]

หลังจากที่เขากลายเป็นผู้ปฏิบัติศาสตร์ลึกลับ เขาได้เขียนและวาดภาพประกอบตำราเวทมนตร์ เล่มแรกของเขา ชื่อEarth Inferno (1905) ซึ่งเขาใช้แนวคิดของบลาวัตสกีที่ว่าโลกคือขุมนรก อยู่แล้วเป็นพื้นฐาน งานเขียนชิ้นนี้แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่หลากหลาย รวมถึงเทววิทยาคัมภีร์ไบเบิลโอมาร์ คัยยันรกของดันเตและแนวคิดลึกลับของเขาเองเกี่ยวกับซอสและเกีย

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2447 Spare ได้จัดนิทรรศการศิลปะสาธารณะครั้งแรกของเขาที่ห้องโถงของห้องสมุดสาธารณะ Newington บนถนน Walworth ที่นี่ ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นถึงธีมต่างๆ มากมายที่จะเป็นแรงบันดาลใจให้เขาตลอดชีวิต รวมถึงมุมมองลึกลับของเขาเกี่ยวกับ Zos และ Kia [ 14 ]จากนั้นพ่อของเขาได้แอบส่งภาพวาดของ Spare สองภาพไปยังRoyal Academyซึ่งหนึ่งในนั้นเป็นแบบร่างสำหรับแผ่นป้ายหนังสือ ได้รับการยอมรับให้จัดแสดงในนิทรรศการฤดูร้อน อันทรงเกียรติในปีนั้น นักข่าวจากสื่ออังกฤษให้ความสนใจในผลงานของเขาเป็นพิเศษ โดยเน้นย้ำว่าเมื่ออายุสิบเจ็ดปี เขาเป็นศิลปินที่อายุน้อยที่สุดในนิทรรศการ และบางคนอ้างอย่างผิดพลาดว่าเขาเป็นศิลปินที่อายุน้อยที่สุดที่เคยจัดแสดงในงานนี้[ 15 ]ในปี พ.ศ. 2448 เขาออกจาก RCA โดยไม่ได้รับคุณวุฒิใดๆ[ 16 ]

ช่วงเริ่มต้นอาชีพ: ปี 1906–1910

หลังจากออกจากการศึกษาระดับสูง สแปร์ได้ทำงานเป็นนักออกแบบและนักวาดภาพประกอบหนังสือ โดยงานวาดภาพประกอบหนังสือเล่มแรกของเขาคือหนังสือBehind the VeilของEthel Rolt Wheelerซึ่งตีพิมพ์โดยบริษัทDavid Nuttในปี 1906 [ 17 ] ในปีต่อมา เขายังได้วาดภาพประกอบให้กับหนังสืออื่นๆ เช่น The Shadow of the Raggedstoneของ Charles Grindrod (1909) และOn the Oxford Circuit and other Verses ของ Justice Darling (1909) [ 18 ] ในปี 1905 เขาได้นำภาพวาดที่รู้จักกันในชื่อ The Resurrection of Zoroasterไปจัดแสดงอีกครั้งในนิทรรศการฤดูร้อนของ Royal Academy โดยมีงูจงอางเลื้อยวนรอบรูปของนักปรัชญาชาวเปอร์เซียโบราณผู้ก่อตั้งศาสนาโซโรแอสเตอร์ [ 17 ] เพื่อเป็นการขยายขอบเขตงานของเขา ในปี 1906 สแปร์ได้ตีพิมพ์การ์ตูนการเมือง เรื่องแรกของเขา ซึ่งเป็นการเสียดสีการใช้ แรงงาน ทาส ชาวจีน ในแอฟริกาใต้ของอังกฤษ ซึ่งปรากฏในหนังสือพิมพ์The Morning Leader [ 19 ]เมื่อไม่ได้ทำงานเหล่านี้ เขาอุทิศเวลาส่วนใหญ่ให้กับการวาดภาพประกอบสำหรับหนังสือเล่มที่สองA Book of Satyrsซึ่งประกอบด้วย ภาพ ล้อเลียนเสียดสี เก้า ภาพที่ล้อเลียนสถาบันต่างๆ เช่น การเมืองและคณะสงฆ์ หนังสือเล่มนี้มีภาพเหมือนตนเองหลายภาพ เขายังใส่ภาพประกอบของของกระจุกกระจิก มากมาย ซึ่งเขาเป็นนักสะสมตัวยง หนังสือเล่มนี้จบลงด้วยคำนำที่เขียนโดยจิตรกรชาวสก็อตเจมส์ กัทรี [ 20 ] ด้วยความภาคภูมิใจในความสำเร็จของลูกชาย พ่อของสแปร์จึงสอบถามในภายหลังว่าสำนักพิมพ์จอห์น เลนแห่งบอดลีย์เฮดสนใจที่จะพิมพ์A Book of Satyrs ซ้ำหรือไม่ ซึ่งนำไปสู่การออกฉบับพิมพ์ครั้งที่สองที่ขยายเพิ่มเติมในปี 1909 [ 21 ]ในขณะเดียวกัน ในปี 1907 สแปร์ได้สร้างภาพประกอบที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา ภาพวาดชื่อPortrait of the Artistซึ่งแสดงให้เห็นตัวเขาเองนั่งอยู่หลังโต๊ะที่เต็มไปด้วยของกระจุกกระจิกนานาชนิด

ภาพเหมือนของศิลปินของ Spare (พ.ศ. 2450) เป็น "ภาพเหมือนตนเองที่สำคัญ" ซึ่งต่อมาJimmy Pageมือกีตาร์ของ Led Zeppelin ได้ซื้อ ไป[ 22 ]

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2450 สแปร์ได้จัดนิทรรศการครั้งสำคัญครั้งแรกของเขา ซึ่งมีชื่อว่า "ภาพวาดขาวดำโดยออสติน โอ สแปร์" ที่หอศิลป์บรูตันในย่านเวสต์เอนด์ของลอนดอน นิทรรศการนี้ดึงดูดความสนใจอย่างกว้างขวางและสร้างความฮือฮาในสื่อ เขาถูกเปรียบเทียบกับออเบรย์ เบียร์ดสลีย์อย่างกว้างขวาง โดยนักวิจารณ์แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาเห็นว่าเป็นลักษณะที่แปลกประหลาดและน่าสยดสยองของผลงานของเขา เดอะเวิลด์แสดงความคิดเห็นว่า "ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขานั้นน่าทึ่งและน่าหวาดกลัวในกระแสความคิดสร้างสรรค์ของความสยองขวัญที่เป็นไปไม่ได้" ในขณะที่เดอะออบเซิร์ฟเวอร์ตั้งข้อสังเกตว่า "งานศิลปะของมิสเตอร์สแปร์นั้นผิดปกติ ไม่ถูกต้อง แปลกประหลาดอย่างบ้าคลั่ง และเข้าใจยาก" [ 23 ] [ 24 ]

หนึ่งในผู้ที่สนใจในผลงานของสแปร์คืออเลสเตอร์ โครว์ลีย์ (1875–1947) นักไสยศาสตร์ผู้ก่อตั้งศาสนาเธเลมาในปี 1904 โดยใช้หนังสือ The Book of the Law ของโครว์ลีย์เป็นพื้นฐาน โครว์ลีย์แนะนำตัวเองกับสแปร์ และกลายเป็นผู้อุปถัมภ์และสนับสนุนงานศิลปะของเขา ซึ่งเขาประกาศว่าเป็นสารจากพระเจ้า ต่อมาสแปร์ได้ส่งภาพวาดหลายภาพเพื่อตีพิมพ์ในวารสารเธเลมาของโครว์ลีย์ชื่อThe Equinoxโดยได้รับค่าตอบแทนเป็นเสื้อคลุมพิธีกรรมราคาแพง[ 25 ] [ 26 ] Spare ยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่มเวทมนตร์ Thelemite ใหม่ของ Crowley ซึ่งก็คือA∴A∴หรือArgenteum Astrumซึ่งร่วมก่อตั้งกับGeorge Cecil Jonesในปี 1907 โดยเขากลายเป็นสมาชิกคนที่เจ็ดของกลุ่มในเดือนกรกฎาคม ปี 1907 โดยใช้ชื่อเวทมนตร์ว่าYihovaeumและด้วยเหตุนี้เอง เขาจึงได้เป็นเพื่อนกับนักไสยศาสตร์Victor Neuburgแม้ว่าเขาจะอยู่ใน A∴A∴ จนถึงปี 1912 แต่ในที่สุด Spare ก็ไม่เคยเป็นสมาชิกเต็มตัว เนื่องจากไม่ชอบการเน้นย้ำเรื่องลำดับชั้นและองค์กรที่เข้มงวดของ Crowley และวิพากษ์วิจารณ์การปฏิบัติเวทมนตร์พิธีกรรมอย่าง หนัก [ 27 ]ในทางกลับกัน Crowley อ้างว่า Spare สนใจแต่ " เวทมนตร์ดำ " และด้วยเหตุนี้จึงกีดกันไม่ให้เขาเข้าร่วมกลุ่มอย่างเต็มตัว[ 28 ]

ผู้อุปถัมภ์หลักของ Spare ในช่วงเวลานี้คือ Pickford Waller นักพัฒนาอสังหาริมทรัพย์ผู้มั่งคั่ง แม้ว่าผู้ชื่นชมคนอื่นๆ จะรวมถึง Desmond Coke, Ralph Strauss, Lord Howard de WaldenและCharles Rickettsก็ตาม[ 18 ] Spare ได้รับความนิยมใน กลุ่มคน รักร่วมเพศแนวหน้า ในลอนดอนยุคเอ็ดเวิร์ด โดยมีชายรักร่วมเพศหลายคนเป็นผู้อุปถัมภ์ผลงานของเขา[ 29 ]โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขากลายเป็นเพื่อนสนิทกับคู่รักเพศเดียวกันMarc-André RaffalovichและJohn Grayโดย Spare กล่าวถึง Gray ในภายหลังว่าเป็น "ผู้ชายที่วิเศษที่สุดที่ฉันเคยพบ" [ 30 ] Gray จะแนะนำ Spare ให้รู้จักกับGeorge Moore นักเขียนนวนิยายชาวไอริช ซึ่ง Spare ก็ได้เป็นเพื่อนกับ Moore ในเวลาต่อมา[ 31 ]ลักษณะทางเพศที่แท้จริงของ Spare ในขณะนั้นยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่Frank Brangwyn เพื่อนของเขา จะอ้างในภายหลังว่าเขาเป็นคนรักร่วมเพศ "อย่างมาก" แต่ได้ระงับความโน้มเอียงเหล่านี้ไว้[ 32 ] ในทางตรงกันข้าม ในช่วงชีวิตต่อมา Spare จะกล่าวถึงการมีเพศสัมพันธ์ กับเพศตรงข้ามหลากหลายรูปแบบที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้ รวมถึงกับบุคคลที่มีภาวะเพศกำกวม คนแคระที่มีหน้าผากยื่นออกมา และสาวใช้ชาวเวลส์[ 33 ]

การแต่งงานและหนังสือแห่งความสุข : 1911 1916

"การยกระดับอัตตาจากความปีติสู่ความปีติ" ภาพจากหนังสือ "The Book of Pleasure " (1913) ปัจจุบันเป็นสมบัติของพิพิธภัณฑ์ Viktor Wynd Museum of Curiosities, Fine Art & Natural History

ในโอกาสหนึ่ง สแปร์ได้พบกับหญิงวัยกลางคนชื่อนางชอว์ในผับแห่งหนึ่งในเมย์แฟร์นางชอว์กระตือรือร้นที่จะหาคู่ให้ลูกสาวของเธอ ซึ่งมีลูกหนึ่งคนจากความสัมพันธ์ก่อนหน้านี้ นางชอว์จึงแนะนำสแปร์ให้รู้จักกับลูกสาวของเธอ อีลี เกอร์ทรูด ชอว์ (1888-1938) สแปร์ตกหลุมรักและวาดภาพเหมือนของอีลีหลายภาพ ก่อนจะแต่งงานกับเธอในวันที่ 4 กันยายน 1911 อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ระหว่างสแปร์กับภรรยาของเขานั้นตึงเครียด ต่างจากเขา เธอ "ไม่ค่อยมีสติปัญญาและเห็นแก่เงินทอง" และไม่ชอบเพื่อนของเขาหลายคน โดยเฉพาะผู้ชายที่อายุน้อยกว่า และขอให้เขาเลิกคบกับพวกเขา[ 34 ]

ประมาณปี 1910 สแปร์ได้วาดภาพประกอบ หนังสือ The Starlit Mireซึ่งเป็นหนังสือรวมบทกวีสั้นที่เขียนโดยแพทย์สองคนคือ เจมส์ เบอร์แทรม และ เอฟ. รัสเซลล์ โดยภาพประกอบของเขาแสดงให้เห็นถึงความสนใจในสิ่งผิดปกติและสิ่งแปลกประหลาดอีกครั้ง[ 35 ]ผลงานที่โดดเด่นอีกชิ้นหนึ่งจากช่วงเวลานี้คือภาพประกอบที่รู้จักกันในชื่อA Fantasyซึ่งรวมถึงภาพเหมือนตนเองของสแปร์ที่ล้อมรอบด้วยสัตว์มีเขาหลากหลายชนิดและ สิ่งมี ชีวิต สองเพศมี เขา แสดงให้เห็นถึงความเชื่อของเขาในความเชื่อมโยงทางจิตใจโดยกำเนิดระหว่างมนุษยชาติและบรรพบุรุษที่ไม่ใช่มนุษย์ของเรา[ 36 ]

ตลอดระยะเวลาหลายปี Spare เริ่มเขียนหนังสือเล่มที่สามของเขาThe Book of Pleasure (Self Love): The Psychology of Ecstasyซึ่งเขาตีพิมพ์เองในปี 1913 หนังสือเล่มนี้สำรวจแนวคิดลึกลับของเขาเองเกี่ยวกับมนุษย์และจิตใต้สำนึกของพวกเขา รวมถึงกล่าวถึงเวทมนตร์และการใช้สัญลักษณ์ “เดิมทีหนังสือเล่มนี้ถูกมองว่าเป็นอุปมาอุปไมยเชิงภาพ แต่ในไม่ช้าก็พัฒนาเป็นงานที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น โดยได้รับแรงบันดาลใจจากลัทธิเต๋าและพุทธศาสนาแต่ส่วนใหญ่มาจากประสบการณ์ของเขาในฐานะศิลปิน” [ 37 ]หนังสือเล่มนี้ขายได้ไม่ดีนัก และได้รับการวิจารณ์แบบผสมผสานจากTimes Literary Supplementซึ่งแม้จะยอมรับ “ความเชี่ยวชาญทางเทคนิค” ของ Spare แต่ก็วิจารณ์เนื้อหาส่วนใหญ่มากกว่า[ 38 ]

ในปี 1914 Spare มีส่วนร่วมในนิตยสารศิลปะยอดนิยมที่เพิ่งเปิดตัวใหม่ชื่อColourซึ่งมีบรรณาธิการอยู่ที่ถนนวิคตอเรีย โดยส่งผลงานจำนวนมากให้กับฉบับแรกๆ[ 39 ]ในไม่ช้าเขาก็พัฒนาความคิดที่จะก่อตั้งนิตยสารศิลปะของตัวเอง โดยเสนอแนวคิดนี้ให้กับผู้จัดพิมพ์John Laneซึ่งเคยผลิตThe Yellow Bookซึ่งเป็นวารสารที่มีอิทธิพลซึ่งตีพิมพ์ระหว่างปี 1894 ถึง 1897 เขาจินตนาการถึงกิจการใหม่ของเขาที่มีชื่อว่าForm ว่า เป็นผู้สืบทอดของThe Yellow Bookและได้ร่วมงานกับFrederick Carter ช่างแกะสลัก ซึ่งใช้นามแฝงว่า Francis Marsden ในฐานะ บรรณาธิการร่วม [ 40 ]ฉบับแรกปรากฏในฤดูร้อนปี 1916 โดยมีผลงานจากEdmund Joseph Sullivan , Walter de la Mare , Frank Brangwyn , WH Davies , JC Squire , Ricketts และ Shannon Spare และ Carter ร่วมกันเขียนบทความเกี่ยวกับการเขียนอัตโนมัติโดยโต้แย้งว่าการเขียนอัตโนมัติช่วยให้จิตใต้สำนึกสามารถสร้างสรรค์งานศิลปะได้ ซึ่งเป็นหัวข้อที่ Spare เคยกล่าวถึงในThe Book of Pleasureมา ก่อน [ 41 ]โดยทั่วไปแล้วFormได้รับการตอบรับที่ไม่ดีจากนักวิจารณ์และสาธารณชน โดยGeorge Bernard Shaw บรรยายว่าเป็น "สิ่งพิมพ์ที่แย่มาก" และประกาศว่าการออกแบบและเค้าโครงของมันเป็น " แบบ Morrisian โบราณ " และล้าสมัยไปแล้ว[ 42 ]

สงครามโลกครั้งที่หนึ่งจุดศูนย์กลางของชีวิตและคำสาปแช่งของซอส : 1917 1927

ในปี พ.ศ. 2460 ขณะที่สงครามโลกครั้งที่หนึ่งยังคงดำเนินอยู่ สแปร์ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพบกฝ่ายแพทย์หลวงโดยเขาทำงานเป็นเจ้าหน้าที่ทางการแพทย์ ต่อมา เขาได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งรักษาการจ่าสิบเอก และได้รับมอบหมายให้วาดภาพประกอบความขัดแย้งร่วมกับศิลปินคนอื่นๆ ที่ประจำอยู่ในสตูดิโอที่ 76 ถนนฟูลัม[ 43 ]

สแปร์ปลดประจำการในปี 1919 แม้ว่าพวกเขาจะไม่เคยหย่าร้างกันแต่สแปร์ก็แยกทางกับภรรยาของเขา อีลี ซึ่งเริ่มต้นความสัมพันธ์กับชายอื่น[ 44 ]ในปี 1921 สแปร์มุ่งเน้นไปที่การเขียนและการวาดภาพประกอบหนังสือเล่มใหม่ และได้ตีพิมพ์ หนังสือ The Focus of Life The Mutterings of AOSโดยสำนักพิมพ์ Morland Press ซึ่งแก้ไขและเขียนคำนำโดยเฟรเดอริก คาร์เตอร์ หนังสือเล่มนี้กล่าวถึงแนวคิดลึกลับของสแปร์อีกครั้ง โดยยังคงสานต่อธีมต่างๆ ที่สำรวจไว้ในThe Book of Pleasure [ 45 ] [ b ] ความสำเร็จของหนังสือเล่มนี้ทำให้สแปร์ตัดสินใจที่จะฟื้นฟูFormโดยฉบับแรกปรากฏในรูปแบบใหม่ในเดือนตุลาคม 1921 ซึ่งแก้ไขโดยสแปร์และเพื่อนของเขาWH Davies นิตยสารฉบับนี้ มีจุดประสงค์เพื่อให้เข้าถึงคนทั่วไป โดยมีผู้เขียนบทความได้แก่Sidney Sime , Robert Graves , Herbert Furst, Laura Knight , Frank Brangwyn , Glyn Philpot , Edith Sitwell , Walter de la Mare , JFC FullerและHavelock Ellisอย่างไรก็ตาม Spare ได้ยุติการตีพิมพ์นิตยสารหลังจากฉบับที่ 3 ซึ่งตีพิมพ์ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2465 [ 46 ]จากนั้นเขาก็หันไปผลิตนิตยสารศิลปะอีกฉบับหนึ่งชื่อThe Golden Hindโดยร่วมเป็นบรรณาธิการกับClifford Baxและตีพิมพ์โดยChapman and Hallฉบับแรกปรากฏในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2465 โดยมีภาพพิมพ์หินจาก Spare ชื่อ "The New Eden" เนื่องจากประสบปัญหา นิตยสารจึงลดขนาดลงจากขนาดโฟลิโอเป็นขนาดควอโต และในปี พ.ศ. 2467 ก็ปิดตัวลงหลังจากตีพิมพ์ไป 8 ฉบับ[ 47 ]

ฤดูร้อนปี 1924 สแปร์ได้สร้างสมุดภาพร่าง "ภาพวาดอัตโนมัติ" ชื่อThe Book of Ugly Ecstasyซึ่งประกอบด้วยสิ่งมีชีวิตที่น่าเกลียดน่ากลัวหลายตัว โดยมีเพียงสำเนาเดียวของหนังสือเล่มนี้ที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะเจอรัลด์ ไรต์ลิงเกอร์ซื้อ ไป [ 48 ]ในฤดูใบไม้ผลิปี 1925 เขาได้สร้างสมุดภาพร่างที่คล้ายกันอีกเล่มหนึ่งชื่อA Book of Automatic Drawingsและต่อมาได้สร้างภาพวาดชุดเพิ่มเติมอีกชุดหนึ่งชื่อThe Valley of Fear [ 49 ]เขายังเริ่มทำงานเขียนหนังสือเล่มใหม่ ซึ่งเป็นงานเขียนอัตโนมัติชื่อThe Anathema of Zos: The Sermon to the Hypocritesซึ่งเป็นการวิพากษ์วิจารณ์สังคมอังกฤษที่ได้รับอิทธิพลจากแนวคิดของนักปรัชญาชาวเยอรมันฟรีดริช นีทเช่สแปร์ได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้ด้วยตนเองจำนวน 100 เล่มจากบ้านของน้องสาวของเขาในกู๊ดเมย์เอสเซ็กซ์ในปี 1927 [ 50 ] [ c ]

ลัทธิเหนือจริงและสงครามโลกครั้งที่สอง: 1927 1945

สแปร์ได้จัดแสดงผลงานของเขาที่หอศิลป์เซนต์จอร์จในฮาโนเวอร์สแควร์ในปี 1927 และต่อมาที่หอศิลป์เลอเฟฟร์ในปี 1929 แต่ผลงานของเขากลับไม่ได้รับการยกย่องจากสื่อมวลชนหรือได้รับความสนใจจากสาธารณชนมากนัก[ 51 ]ด้วยความยากจนและผลงานของเขากลายเป็นสิ่งที่ไม่เป็นที่นิยมในวงการศิลปะกระแสหลักของลอนดอน สแปร์จึงคิดที่จะฆ่าตัวตาย[ 52 ] จากนั้นเขาจึงเริ่มสร้างภาพ เหมือนแบบอนามอ ร์ฟิก ชุดหนึ่งซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพหญิงสาว โดยเขาเรียกผลงานเหล่านี้ว่า "การทดลองในความเป็นจริง" ซึ่งได้รับอิทธิพลจากผลงานของเอล เกรโกและได้จัดแสดงที่หอศิลป์ก็อดฟรี ฟิลลิปส์ ในเซนต์เจมส์ใจกลางกรุงลอนดอน ในเดือนพฤศจิกายน ปี 1930 ซึ่งนับเป็นการจัดแสดงครั้งสุดท้ายของสแปร์ในย่านเวสต์เอนด์ของลอนดอน[ 53 ]

ลัทธิเหนือจริงให้ความสนใจในเรื่องการทำงานอัตโนมัติและจิตใต้สำนึก และนักข่าวฮิวเบิร์ต นิโคลสัน ได้เขียนเรื่องราวเกี่ยวกับสแปร์ในชื่อเรื่องว่า "บิดาแห่งลัทธิเหนือจริงเขาเป็นชาวค็อกนีย์!" [ 54 ]สแปร์ได้กระโดดเข้าสู่กระแสความนิยมใหม่ของลัทธิเหนือจริง โดยได้ออกชุดสิ่งที่เขาเรียกว่า "ไพ่พยากรณ์การแข่งม้าแบบเหนือจริง" สำหรับใช้ในการทำนาย[ 55 ]ความสนใจที่กลับมาอีกครั้งนี้เป็นประโยชน์ต่อเขา โดยนิทรรศการของเขาในปี 1936, 1937 และ 1938 ที่ถนนวอลเวิร์ธประสบความสำเร็จ และเขาเริ่มสอนนักเรียนที่สตูดิโอของเขาในสิ่งที่เขาเรียกว่าโรงเรียนสอนเขียนแบบออสติน สแปร์[ 56 ]

เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทุขึ้นต่อต้านนาซีเยอรมนีในปี พ.ศ. 2482 สแปร์ซึ่งเป็นผู้ต่อต้านนาซีอย่างแข็งขัน พยายามสมัครเข้ากองทัพ แต่ถูกพิจารณาว่าอายุมากเกินไป[ 57 ]ในช่วงที่กองทัพอากาศ เยอรมัน โจมตีลอนดอนอย่าง ดุเดือด อพาร์ตเมนต์ของสแปร์และงานศิลปะทั้งหมดในนั้นถูกทำลายด้วยระเบิดเมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2484 ทำให้เขาไร้ที่อยู่อาศัยชั่วคราว

เคนเนธ แกรนท์ และช่วงชีวิตหลังเกษียณ: 1946 1956

หลังสงครามสิ้นสุดลง Spare ได้จัดงานแสดงผลงานกลับมาอีกครั้งในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2490 ที่ Archer Gallery ซึ่งประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ผลงานที่จัดแสดงแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของลัทธิวิญญาณนิยมที่มีต่อความคิดของเขามากขึ้น และรวมถึงภาพเหมือนของนักวิญญาณนิยมที่มีชื่อเสียงหลายคน เช่นArthur Conan DoyleและKate Fox-Jencken นอกจากนี้เขายังจัดแสดงภาพเหมือนของดาราภาพยนตร์ชื่อดังหลายคนในนิทรรศการ ทำให้เขาได้รับฉายาในภายหลังว่า " ศิลปินป๊อปชาวอังกฤษคนแรก" [ 58 ]

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1949 หญิงที่เพิ่งแต่งงานชื่อสเตฟฟี แกรนท์ ได้แนะนำตัวเองกับสแปร์ เธอแนะนำเขาให้รู้จักกับเคนเนธ แกรนท์ สามีของเธอ (1924 2011) สแปร์และครอบครัวแกรนท์กลายเป็นเพื่อนสนิทกัน มักไปเที่ยวผับในลอนดอนด้วยกันบ่อยๆ และแลกเปลี่ยนหนังสือเกี่ยวกับเรื่องลึกลับ[ 59 ]

อิทธิพลของ Grant ทำให้ Spare เริ่มเขียนต้นฉบับเวทมนตร์ใหม่หลายเล่ม ได้แก่Logomachy of ZosและZoetic Grimoire of Zos [ 60 ] ภายใต้อิทธิพลของ Grant Spare เริ่มแสดงความสนใจในเวทมนตร์และพิธีกรรมของแม่มด มากขึ้น โดยสร้างงานศิลปะที่มีชื่อเช่น "Witchery", "Walpurgis Vampire" และ "Satiated Succubi" และอ้างว่าบนรถบัสเขาได้พบกับกลุ่มแม่มดหญิงที่กำลังเดินทางไปร่วมพิธีกรรม

สแปร์จัดแสดงผลงานในผับครั้งแรกที่ Temple Bar บนถนน Walworth ในช่วงปลายปี 1949 ซึ่งประสบความสำเร็จอีกครั้ง โดยสแปร์ได้รับเงิน 250 กินี[ 61 ]หนึ่งในผู้ที่ได้ชมการแสดงคือไมเคิล ฮอลล์ ผู้จัดพิมพ์ และประทับใจในผลงานของสแปร์ เขาจึงว่าจ้างให้สแปร์ช่วยวาดภาพประกอบสำหรับนิตยสารฉบับใหม่ของเขาThe London Mystery Magazineฉบับที่ห้าสำหรับเดือนสิงหาคม-กันยายน 1950 มีบทความเกี่ยวกับสแปร์และผลงานของเขา ในขณะที่ฉบับที่หกมีบทความที่เขียนโดยอัลเจอร์นอน แบล็กวูดซึ่งมีสแปร์เป็นผู้วาดภาพประกอบ[ 62 ]

ในฐานะศิลปิน

ผลงานของสแปร์นั้นโดดเด่นด้วยความหลากหลาย ครอบคลุมทั้งภาพเขียน ภาพวาดจำนวนมาก งานสีพาสเทล ภาพพิมพ์กัดกรดจำนวนหนึ่ง หนังสือที่ตีพิมพ์ซึ่งผสมผสานข้อความกับภาพ และแม้แต่ภาพประกอบหนังสือที่แปลกประหลาด เขาสร้างสรรค์ผลงานอย่างต่อเนื่องตั้งแต่อายุยังน้อยจนกระทั่งเสียชีวิต ตามคำกล่าวของไฮดน์ แม็กเคย์ "ลวดลายที่มีจังหวะงดงามงอกเงยออกมาจากมือของเขาราวกับไม่ได้ใช้ความพยายามอย่างมีสติ"

สแปร์ได้รับการยกย่องว่าเป็นศิลปินที่มีพรสวรรค์และมีอนาคตที่สดใส แต่รูปแบบงานของเขากลับเป็นที่ถกเถียงกัน ปฏิกิริยาวิจารณ์ต่องานของเขาในยุคนั้นมีตั้งแต่สับสนแต่ประทับใจ ไปจนถึงดูถูกเหยียดหยามและไม่ยอมรับ บทวิจารณ์ที่ไม่ระบุชื่อของหนังสือ The Book of Satyrsที่ตีพิมพ์ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2452 ซึ่งน่าจะปรากฏขึ้นในช่วงวันเกิดครบรอบ 23 ปีของสแปร์นั้น มีทั้งความดูถูกเหยียดหยามและความเคารพอย่างไม่เต็มใจ “งานของมิสเตอร์สแปร์นั้นเห็นได้ชัดว่าเป็นงานของชายหนุ่มผู้มีพรสวรรค์” อย่างไรก็ตาม “สิ่งที่สำคัญกว่านั้นคือบุคลิกภาพที่อยู่เบื้องหลังอิทธิพลต่างๆ เหล่านี้ และในที่นี้เราต้องยกย่องมิสเตอร์สแปร์ที่มีจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์มากมาย แม้ว่ากิจกรรมทางความคิดของเขายังคงระบายออกมาผ่านช่องทางที่ค่อนข้างคดเคี้ยว เช่นเดียวกับชายหนุ่มส่วนใหญ่ เขาดูเหมือนจะจริงจังกับตัวเองมากเกินไป” นักวิจารณ์ของเราปิดท้ายบทวิจารณ์ของเขาด้วยข้อสังเกตว่า “ภาพวาดของสแปร์มักจะไม่มีรูปทรงและสับสนมากกว่าที่เราหวังว่าจะเป็นเมื่อเขาได้ซึมซับอิทธิพลอันยอดเยี่ยมที่เขาใช้สร้างรูปแบบของเขาได้ดีขึ้น” [ 63 ]

สองปีต่อมา บทวิจารณ์นิรนามอีกฉบับหนึ่ง (คราวนี้เป็นบทวิจารณ์หนังสือThe Starlit Mireซึ่ง Spare ได้วาดภาพประกอบไว้สิบภาพ) ระบุว่า "เมื่อหกหรือเจ็ดปีก่อน มีคนได้ยินชื่อคุณ Spare เป็นครั้งแรก เขาได้รับการยกย่องในบางกลุ่มว่าเป็น Beardsley คนใหม่ และในฐานะผลงานของชายหนุ่มอายุสิบเจ็ดปี ภาพวาดของเขามีพลังและความเป็นต้นฉบับในระดับหนึ่ง แต่กาลเวลาไม่ได้ส่งผลดีต่อคุณ Spare และเขาไม่ควรพอใจกับการสร้างผลงานเมื่อโตเป็นผู้ใหญ่แล้ว สิ่งที่เคยผ่านการตรวจสอบเมื่อยังเป็นเด็ก อย่างไรก็ตาม การออกแบบของเขาไม่ได้ไม่เหมาะสมกับความขัดแย้งที่หยาบกระด้างซึ่งเป็นเนื้อหาของหนังสือเล่มนี้ การเลียนแบบสุภาษิตนั้นง่ายกว่าการคิดค้นสุภาษิตเสียอีก" [ 64 ]

ในการวิจารณ์หนังสือ The Book of Pleasure ในปี พ.ศ. 2457 นักวิจารณ์ (ซึ่งไม่เปิดเผยชื่ออีกเช่นกัน) ดูเหมือนจะยอมรับในความงุนงงว่า "เป็นไปไม่ได้เลยที่ฉันจะมองภาพวาดของนาย Spare เป็นอย่างอื่นนอกจากแผนภาพของแนวคิดที่ฉันไม่สามารถคลี่คลายได้ ฉันทำได้เพียงเสียใจที่นักวาดภาพที่ดีจำกัดขอบเขตของความน่าสนใจของเขา" [ 65 ]

ตั้งแต่เดือนตุลาคม ค.ศ. 1922 ถึงกรกฎาคม ค.ศ. 1924 สแปร์ร่วมกับคลิฟฟอร์ด แบ็กซ์ ทำหน้าที่บรรณาธิการนิตยสาร รายไตรมาสชื่อ โกลเดน ฮินด์ ( Golden Hind)ให้กับสำนักพิมพ์แชปแมน แอนด์ ฮอลล์ โครงการนี้มีอายุสั้น แต่ในช่วงเวลาสั้นๆ นั้น นิตยสารได้ตีพิมพ์ภาพวาดและภาพพิมพ์หินที่น่าประทับใจของสแปร์และศิลปินคนอื่นๆ ในปี ค.ศ. 1925 สแปร์ อลัน โอดล์ จอห์น ออสติน และแฮร์รี่ คลาร์ก ได้จัดแสดงผลงานร่วมกันที่หอศิลป์เซนต์จอร์จ และในปี ค.ศ. 1930 ที่หอศิลป์ก็อดฟรี ฟิลิปส์ การจัดแสดงในปี ค.ศ. 1930 เป็นการจัดแสดงในย่านเวสต์เอนด์ครั้งสุดท้ายของสแปร์เป็นเวลา 17 ปี

บทความไว้อาลัยของสแปร์ที่ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์เดอะไทมส์เมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม 1956 ระบุว่า:

หลังจากนั้น สแปร์ก็แทบจะไม่ปรากฏตัวในบริเวณถนนบอนด์อีกเลย เขาจะสอนหนังสือบ้างเล็กน้อยตั้งแต่เดือนมกราคมถึงมิถุนายน จากนั้นจนถึงสิ้นเดือนตุลาคม เขาจะทำงานต่างๆ ให้เสร็จ และตั้งแต่ต้นเดือนพฤศจิกายนถึงคริสต์มาส เขาจะนำผลงานไปแขวนไว้ในห้องนั่งเล่น ห้องนอน และห้องครัวของอพาร์ตเมนต์ของเขาในย่านโบโรห์ ที่นั่นเขาเปิดบ้านต้อนรับนักวิจารณ์และผู้ซื้อ พวกเขาจะลงไปกดกริ่ง ได้รับอนุญาตให้เข้าไปชมภาพวาด โดยมักจะมีนางแบบบางคนซึ่งเป็นหญิงทำงานในละแวกนั้นอยู่ด้วย สแปร์เชื่อมั่นว่ามีความต้องการภาพวาดในราคา 2 หรือ 3 กินีต่อภาพสูงมาก และประณามการตั้งราคา 20 ปอนด์สำหรับ "งานศิลปะสมัครเล่น" เขาทำงานส่วนใหญ่ด้วยสีพาสเทลหรือดินสอ วาดอย่างรวดเร็ว โดยมักใช้เวลาไม่เกินสองชั่วโมงต่อภาพ เขาให้ความสนใจเป็นพิเศษในการวาดภาพคนชรา และมีนางแบบหลายคนที่มีอายุมากกว่า 70 ปี และมีคนหนึ่งอายุมากถึง 93 ปี

แต่สแปร์ไม่ได้หายไปอย่างสิ้นเชิง ในช่วงปลายทศวรรษ 1930 เขาได้พัฒนาและนำเสนอรูปแบบการวาดภาพที่อิงจากรูปแบบลอการิทึมของการฉายภาพแบบอนาโมฟิกซึ่งเขาเรียกว่า "ไซเดอเรียลิสม์" ผลงานนี้ดูเหมือนจะได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี ในปี 1947 เขาได้จัดแสดงผลงานที่หอศิลป์อาร์เชอร์ โดยนำผลงานกว่า 200 ชิ้นมาจัดแสดง การจัดแสดงครั้งนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากและนำไปสู่การฟื้นฟูความสนใจในศิลปะหลังสงคราม

ดูเหมือนว่าความสนใจของสาธารณชนที่มีต่อสแปร์จะลดลงบ้างในช่วงทศวรรษ 1960 ก่อนที่จะค่อยๆ ฟื้นคืนความสนใจในผลงานของเขาอย่างต่อเนื่องตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970 ข้อความต่อไปนี้ในการอภิปรายเกี่ยวกับนิทรรศการที่รวมผลงานของสแปร์ในช่วงฤดูร้อนปี 1965 ชี้ให้เห็นว่านักวิจารณ์บางคนหวังว่าเขาจะหายไปจากความสนใจของสาธารณชนตลอดกาล นักวิจารณ์เขียนว่าภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ

ได้ฟื้นคืนชีพศิลปินชาวอังกฤษที่ไม่เป็นที่รู้จักชื่อ Austin Osman Spare ซึ่งเลียนแบบภาพพิมพ์กัดกรดด้วยปากกาและหมึกในแบบของ Beardsley แต่แท้จริงแล้วย้อนกลับไปสู่ลัทธิโรแมนติกแบบเยอรมันที่น่าสยดสยอง เขาทรมานตัวเองก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง และคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับขบวนการเหนือจริงหากเขาได้รับการค้นพบเร็วพอ เขากลับมาทันเวลาเพื่อมีบทบาทในการฟื้นฟูรสนิยมในศิลปะอาร์ตนูโว[ 66 ]

โรเบิร์ต แอนเซลล์ สรุปผลงานทางศิลปะของสแปร์ไว้ดังนี้:

ในช่วงชีวิตของเขา Spare ทำให้นักวิจารณ์ไม่สามารถจัดประเภทผลงานของเขาได้อย่างลงตัว Ithell Colquhoun สนับสนุนข้ออ้างของเขาที่ว่า Spare เป็นศิลปินแนวเซอร์เรียลลิสม์ยุคแรก และหลังจากการเสียชีวิตของเขา นักวิจารณ์ Mario Amaya ได้เสนอว่า Spare เป็นศิลปินป๊อปอาร์ต โดยทั่วไปแล้ว เขาเป็นทั้งสองอย่างนี้ และก็ไม่ใช่ทั้งสองอย่าง Spare เป็นศิลปินภาพเหมือนที่ยอดเยี่ยมในประเพณีลึกลับ อาจถือได้ว่าเป็นหนึ่งในศิลปินสัญลักษณ์นิยมชาวอังกฤษคนสุดท้าย โดยสืบทอดอิทธิพลอันยิ่งใหญ่จาก George Frederick Watts อย่างใกล้ชิด ลวดลายที่ปรากฏซ้ำๆ เช่น ความเป็นสองเพศ ความตาย หน้ากาก ความฝัน แวมไพร์ ซาไทร์ และธีมทางศาสนา ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะสัญลักษณ์นิยมของชาวฝรั่งเศสและเบลเยียม ได้รับการแสดงออกอย่างเต็มที่ในผลงานช่วงแรกของ Spare พร้อมกับความปรารถนาที่จะสร้างความตกใจให้กับชนชั้นกลาง[ 67 ]

ซอส เกีย คัลตัส

ตั้งแต่ช่วงวัยเด็ก Spare ได้พัฒนาปรัชญาเวทมนตร์ ทางศาสนาของตนเองซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักกันในชื่อZos Kia Cultus (หรือZos–Kia Cultus ) [ 68 ]ซึ่งเป็นคำที่นักไสยศาสตร์Kenneth Grant บัญญัติ ขึ้น Spare เติบโตมาในนิกายแองกลิกันของศาสนาคริสต์ แต่ได้ปฏิเสธความเชื่อแบบเอกเทวนิยมนี้เมื่ออายุ 17 ปี โดยบอกกับนักข่าวว่า "ผมกำลังสร้างศาสนาของตัวเองขึ้นมา ซึ่งรวบรวมแนวคิดของผมเกี่ยวกับสิ่งที่เราเป็น เราเคยเป็น และเราจะเป็นในอนาคต" [ 69 ]

ซอสและเกีย

หัวใจสำคัญของมุมมองทางเวทมนตร์และศาสนาของ Spare คือแนวคิดคู่ของZosและKia Spare อธิบาย " Zos " ว่าเป็นร่างกายและจิตใจของมนุษย์ และต่อมาเขาก็ใช้คำนี้เป็นนามแฝงของตัวเอง[ 69 ]นักเขียนชีวประวัติ Phil Baker เชื่อว่า Spare ได้นำคำนี้มาจากคำภาษากรีกโบราณzoeซึ่งหมายถึงชีวิต และzoionซึ่งหมายถึงสัตว์หรืออสูร โดย Spare ยังหลงใหลในลักษณะที่แปลกใหม่ของตัวอักษร "z" ซึ่งไม่ค่อยปรากฏในภาษาอังกฤษ[ 70 ]นักเขียนAlan Mooreไม่เห็นด้วย โดยเชื่อว่า Spare ได้นำคำว่า "ZOS" มาใช้เพื่อสร้างความสมดุลให้กับอักษรย่อของเขาเอง "AOS" ซึ่ง A จะแทนจุดเริ่มต้นของตัวอักษร และ Z จะแทนจุดสิ้นสุด ด้วยวิธีนี้ Moore จึงโต้แย้งว่า Spare กำลังนำเสนอ "การแสดงออกขั้นสูงสุดและเหนือธรรมชาติของตัวเขาเอง ณ จุดสุดขั้วของความเป็นอยู่ของเขา" [ 71 ]

สแปร์ใช้คำว่า " เกีย " ซึ่งเขาออกเสียงว่าเกียหรือคีร์เพื่ออ้างถึงจิตใจสากลหรือพลังอำนาจสูงสุด คล้ายกับแนวคิดของศาสนาฮินดู เรื่อง พรหมันหรือแนวคิดของลัทธิเต๋าเรื่องเต๋า[ 72 ]ฟิเบเกอร์เชื่อว่าสแปร์ได้พัฒนาคำนี้มาจากคำศัพท์ทางตะวันออกหรือคาบาลิสติก เช่นกิ ชิยาหรือเจียหรืออีกทางหนึ่ง เขาคิดว่าอาจมีการนำคำนี้มาจากมาดามบลาวัตสกีในหนังสือของเธอเรื่องThe Secret Doctrineซึ่งอ้างถึงแนวคิดของพลังอำนาจสูงสุดในชื่อเกีย-หยู[ 72 ]

จิตใต้สำนึก

"ค้างคาวเริ่มมีปีก และเป็นปีกชนิดที่เหมาะสม ด้วยความปรารถนาของมันเอง ซึ่งเป็นความปรารถนาที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติและสามารถเข้าถึงจิตใต้สำนึกได้ หากความปรารถนาที่จะบินของมันเป็นความปรารถนาที่มีสติสัมปชัญญะ มันจะต้องรอจนกว่ามันจะสามารถทำได้ด้วยวิธีการเดียวกับที่เราทำ นั่นคือโดยใช้เครื่องจักร"

ละเว้นความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับจิตใต้สำนึกและจิตสำนึก[ 73 ]

Spare ให้ความสำคัญอย่างมากกับส่วนที่ไม่รู้ตัวของจิตใจโดยเชื่อว่าเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ เขาถือว่าส่วนที่รู้ตัวของจิตใจไม่มีประโยชน์สำหรับสิ่งนี้ โดยเชื่อว่ามันทำหน้าที่เพียงแค่เสริมสร้างการแยกจากกันระหว่างตัวเรากับสิ่งที่เราปรารถนา[ 73 ]

มีการโต้แย้งว่าเวทมนตร์ของ Spare ขึ้นอยู่กับ (อย่างน้อยบางส่วน) การกดข่มทางจิตวิทยา[ 74 ]ตามที่ผู้เขียนคนหนึ่งกล่าวไว้ เหตุผลทางเวทมนตร์ของ Spare มีดังนี้ “หากจิตใจกดข่มแรงกระตุ้น ความปรารถนา ความกลัว และอื่นๆ บางอย่าง และสิ่งเหล่านี้มีพลังมากจนสามารถหล่อหลอมหรือแม้กระทั่งกำหนดบุคลิกภาพทั้งหมดของบุคคลได้อย่างสมบูรณ์จนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด นี่หมายความว่าผ่านการกดข่ม (“การลืม”) แรงกระตุ้น ความปรารถนา ฯลฯ จำนวนมากมีความสามารถในการสร้างความเป็นจริงที่พวกมันถูกปฏิเสธการเข้าถึงตราบใดที่พวกมันยังคงมีชีวิตอยู่ในจิตสำนึกหรือถูกเรียกคืนเข้ามา ภายใต้เงื่อนไขบางประการ สิ่งที่ถูกกดข่มสามารถมีพลังมากกว่าสิ่งที่อยู่ในจิตสำนึกได้” [ 75 ]

สแปร์เชื่อว่าสิ่งที่ถูกกดข่มไว้โดยเจตนาจะทรงพลังอย่างมหาศาล ในทำนองเดียวกับที่การกดข่มและปมด้อยที่ "ไม่พึงประสงค์" (เนื่องจากไม่ได้ถูกกระตุ้นโดยจิตสำนึก) มีอำนาจอย่างมากต่อบุคคลและรูปแบบการรับรู้ความเป็นจริงของเขาหรือเธอ จึงเป็นข้อสรุปที่สมเหตุสมผลที่จะมองว่าจิตใต้สำนึกเป็นแหล่งที่มาของพลังเวทมนตร์ทั้งหมด ซึ่งสแปร์ก็ทำเช่นนั้นในไม่ช้า ในความคิดของเขา ความปรารถนาทางเวทมนตร์จะไม่สามารถมีประสิทธิภาพอย่างแท้จริงได้จนกว่าจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของจิตใต้สำนึกอย่างเป็นธรรมชาติ

ปีเตอร์ เจ. แคร์โรลล์โต้แย้งว่า จิตวิทยา ของยุงมีอิทธิพลอย่างมากต่อความเชื่อของสแปร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ว่าจิตใจมีความลึกซึ้งที่ซ่อนเร้นอันแปลกประหลาด และเวทมนตร์โดยพื้นฐานแล้วขึ้นอยู่กับการกระตุ้นจิตใต้สำนึกมากพอๆ กับจิตสำนึก[ 76 ]แม้ว่าเขาจะสนใจในจิตไร้สำนึก แต่สแปร์ก็วิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงต่อแนวคิดที่นักจิตวิเคราะห์ซิกมุนด์ ฟรอยด์และคาร์ล ยุง นำเสนอ โดยเรียกพวกเขาว่า "การหลอกลวงและขยะ" [ 77 ]

การฟื้นคืนชีพแบบดั้งเดิม

สแปร์ยังเชื่อในสิ่งที่เขาเรียกว่า "การฟื้นคืนชีพทางบรรพบุรุษ" ซึ่งเป็นแนวคิดที่ว่าจิตใจของมนุษย์มี หน่วยความจำ ทางบรรพบุรุษที่มีต้นกำเนิดมาจากสายพันธุ์ก่อนหน้าใน บันได วิวัฒนาการในมุมมองของสแปร์ "จิตวิญญาณ" แท้จริงแล้วคืออิทธิพลที่ต่อเนื่องของ "สัตว์บรรพบุรุษ" ที่มนุษย์วิวัฒนาการมาจาก ซึ่งสามารถนำมาใช้เพื่อรับความรู้และคุณสมบัติจากชาติภพก่อนๆ ได้ ในหลายๆ ด้าน ทฤษฎีนี้เสนอการรวมกันของการกลับชาติมาเกิดและวิวัฒนาการ ซึ่งทั้งสองเป็นปัจจัยที่สแปร์มองว่าเกี่ยวพันกันและส่งเสริมความก้าวหน้าทางวิวัฒนาการ ด้วยเหตุนี้ เขาจึงเชื่อในความเป็นหนึ่งเดียวอย่างใกล้ชิดระหว่างมนุษย์และสายพันธุ์อื่นๆ ในโลกของสัตว์ ซึ่งสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะของเขาผ่านสัญลักษณ์ของรูปมนุษย์ที่มีเขา แม้ว่า "การฟื้นคืนชีพทางบรรพบุรุษ" นี้จะแตกต่างจากทฤษฎีวิวัฒนาการของดาร์วินอย่างมาก แต่ แปร์ก็ชื่นชมชาร์ลส์ ดาร์วินนักชีววิทยาวิวัฒนาการเป็นอย่างมากในช่วงบั้นปลายชีวิต เขาได้ไปเยี่ยมหมู่บ้านดาวน์ในเคนท์ซึ่งดาร์วินได้เขียนตำราสำคัญเรื่องOn the Origin of Species (1859) ไว้ [ 78 ]

เวทมนตร์และสัญลักษณ์

ตัวอย่างสัญลักษณ์ที่สร้างโดย Austin Osman Spare

สแปร์ "ได้พัฒนาสัญลักษณ์ของเขาโดยการย่อตัวอักษรต่างๆ ลงในสัญลักษณ์แห่งความปรารถนาเชิงแผนภาพ ซึ่งจะถูกนำไปบูรณาการเข้ากับการฝึกฝนท่าทาง (คล้ายโยคะ) ซึ่งเป็นสัญลักษณ์แห่งความคิด เพื่อควบคุมพลังงาน" งานของสแปร์เกิดขึ้นพร้อมๆ กับ ความพยายามของ ฮิวโก้ บอลล์ "ในการค้นพบแนวคิดเชิงศาสนาของ 'คำ' (โลโกส) ในฐานะภาพเชิงเวทมนตร์ที่ซับซ้อน" เช่นเดียวกับ วิทยานิพนธ์ของ วอลเตอร์ เบนจามินที่ว่า "การไกล่เกลี่ย ซึ่งเป็นการสื่อสารทางจิตโดยตรงทั้งหมด เป็นปัญหาพื้นฐานของทฤษฎีภาษาศาสตร์ และหากเราเลือกที่จะเรียกความโดยตรงนี้ว่าเวทมนตร์ ปัญหาหลักของภาษาก็คือเวทมนตร์ของมัน 'สัญลักษณ์ที่มีสติสัมปชัญญะ' และ 'อักษรแห่งความปรารถนา' ของสแปร์ วางเวทมนตร์แห่งการไกล่เกลี่ยนี้ไว้ในกรอบทางเพศของตันตระ ซึ่งก็คือสัดส่วนทางจักรวาลวิทยา" [ 79 ] (ตัวอักษรแห่งความปรารถนาที่จำลองตามแนวคิดของ Spare ได้รับการพัฒนาโดยPeter J. Carrollและคนอื่นๆ โดยเฉพาะในLiber Null ที่มีอิทธิพลของเขา ซึ่งเป็นแหล่งข้อมูลของเวทมนตร์แห่งความโกลาหล )

จากประสบการณ์ของเขากับ Aleister Crowley และ Thelemites อื่นๆ Spare ได้พัฒนาทัศนคติที่เป็นปฏิปักษ์ต่อเวทมนตร์พิธีกรรมและนักไสยศาสตร์หลายคนที่ฝึกฝนเวทมนตร์ดังกล่าว โดยเรียกพวกเขาว่า "พวกคนแต่งตัวหรูหราที่ว่างงานในซ่องโสเภณี" ในหนังสือแห่งความสุข[ 80 ]

ชีวิตส่วนตัว

เพื่อนๆ มักบรรยายว่าสแปร์เป็นคนใจดีและติดดิน เขาเป็นคนรักสัตว์มาตลอดชีวิต ดูแลสัตว์หลายตัวที่พบใกล้บ้าน และเป็นสมาชิกของราชสมาคมเพื่อการป้องกันการทารุณกรรมสัตว์ในภาพถ่ายหลายภาพจะเห็นเขาสวมตราสัญลักษณ์ขององค์กร[ 81 ]

ความตาย

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2499 ไส้ติ่งของสแปร์แตกและเขาถูกส่งตัวเข้ารักษาที่โรงพยาบาลเซาท์เวสเทิร์น ในเขต สต็อกเว ลล์ ของลอนดอนซึ่งแพทย์พบว่าเขายังป่วยเป็นโรคโลหิตจางหลอดลมอักเสบนิ่วในถุงน้ำดีและความดันโลหิตสูงด้วยเขาเสียชีวิตที่โรงพยาบาลในบ่ายวันที่ 15 พฤษภาคม พ.ศ. 2499 ขณะอายุ 69 ปี เขาถูกฝังเคียงข้างบิดาของเขาที่โบสถ์เซนต์แมรีใน เขต อิลฟอร์ดของลอนดอน[ 82 ]

มรดกและอิทธิพล

ในงานศิลปะ

ในปี พ.ศ. 2507 หอศิลป์กรีนวิชได้จัดนิทรรศการผลงานของสแปร์ พร้อมด้วยบทความในแคตตาล็อกโดยศิลปินป๊อปอาร์ตมาริโอ อมายาซึ่งเชื่อว่าผลงานศิลปะของสแปร์ที่วาดภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ พ.ศ. 2473 และ พ.ศ. 2483 ถือเป็น "ตัวอย่างแรกของศิลปะป๊อปอาร์ตในประเทศนี้" นอกจากนี้ เขายังประกาศว่าภาพวาดอัตโนมัติของสแปร์ "ทำนายถึงลัทธิแสดงออกเชิงนามธรรมมานานก่อนที่ชื่อของแจ็ค พอลล็อกจะเป็นที่รู้จักในอังกฤษ" [ 83 ]พิพิธภัณฑ์วิกเตอร์ ไวนด์ มิวเซียม ออฟ คูเรียซิตี้ส์ วิจิตรศิลป์ และประวัติศาสตร์ธรรมชาติแห่งลอนดอนมีห้องแสดงผลงานถาวรที่อุทิศให้กับผลงานของเขา - ห้องสแปร์[ 84 ]

ภาพเหมือนของชายชรามีเคราโดย Spare ถูกนำเสนอในรายการโทรทัศน์Antiques Roadshow ของ BBC ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2563 และถูกอธิบายว่ามีสไตล์ที่แตกต่างจากผลงานปกติของเขามาก[ 85 ]

ในศาสตร์ลึกลับ

เทคนิคบางอย่างของ Spare โดยเฉพาะการใช้สัญลักษณ์และการสร้าง "อักษรแห่งความปรารถนา" ได้รับการนำไปใช้ ปรับปรุง และเผยแพร่โดยPeter J. CarrollในผลงานLiber Null & Psychonaut [ 86 ] Carrollและนักเขียนคนอื่นๆ เช่น Ray Sherwin ถือเป็นบุคคลสำคัญในการเกิดขึ้นของแนวคิดและเทคนิคบางอย่างของ Spare ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการเวทมนตร์ที่เรียกกันอย่างหลวมๆ ว่าเวทมนตร์แห่งความโกลาหล

ในดนตรี

Bulldog Breed วง ดนตรีไซคีเดลิก จากอังกฤษ มีเพลงชื่อ "Austin Osmanspare" อยู่ในอัลบั้มเดียวของพวกเขาในปี 1970 ชื่อMade in England [ 87 ]

Asgærd วงดนตรี โปรเกรสซีฟร็อก สัญชาติอังกฤษ ออกอัลบั้มในปี 1972 ชื่อIn the Realm of Asgærdซึ่งมีเพลงชื่อ "Austin Osman Spare" [ 88 ]

John BalanceจากCoilกลุ่มดนตรีอินดั สเทรียลยุคต้นที่มีอิทธิพล (ก่อตั้งในปี 1982) กล่าวถึง Spare ว่าเป็นอาจารย์ ของเขา และอ้างว่า "สิ่งที่ Spare ทำในงานศิลปะ เราพยายามทำผ่านดนตรี" [ 89 ]

วงเดธเมทัลจากโปแลนด์Behemothได้บันทึกอัลบั้มสตูดิโอชื่อZos Kia Cultusในกรุงวอร์ซอในเดือนกันยายน พ.ศ. 2545 [ 90 ]

ในเวทมนตร์

"Zos Kia Cultus" เป็นคำที่คิดค้นโดย Kenneth Grant ซึ่งมีความหมายแตกต่างกันไปในแต่ละบุคคล การตีความอย่างหนึ่งคือ เป็นรูปแบบ สไตล์ หรือสำนักเวทมนตร์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Spare โดยเน้นที่จักรวาลส่วนตัวและอิทธิพลของเจตจำนงของนักเวทที่มีต่อจักรวาลนั้น แม้ว่า Zos Kia Cultus จะมีผู้ติดตามน้อยมากในปัจจุบัน แต่ก็ถือกันอย่างกว้างขวางว่าเป็นอิทธิพลสำคัญต่อการเกิดขึ้นของเวทมนตร์แห่ง ความโกลาหล [ 68 ]

ในด้านวัฒนธรรม

ในปี 2016 มีการตั้งชื่อถนนสายใหม่ตามชื่อของ Spare ใกล้กับบ้านหลังเดิมของเขาในย่านElephant and Castle ของลอนดอน [ 91 ] [ 92 ]

ในนิยาย

ออสติน สแปร์ เป็นตัวละครสมทบในหนังสือเรื่อง The Great When ของอลัน มัวร์ ซึ่งรายละเอียดหลายอย่างในชีวิตของสแปร์นั้นเกี่ยวพันกับองค์ประกอบของเรื่องราวสมมติ

นิทรรศการที่คัดเลือก

  • หอศิลป์บรูตัน ลอนดอน ตุลาคม 1907
  • หอศิลป์เบลลี ลอนดอน 11–31 ตุลาคม 1911
  • หอศิลป์เบลลี ลอนดอน 10–31 ตุลาคม 1912
  • หอศิลป์ไรเดอร์ ลอนดอน 17 เมษายน – 7 พฤษภาคม 1912
  • หอศิลป์เบลลี ลอนดอน กรกฎาคม 1914
  • หอศิลป์เซนต์จอร์จ ลอนดอน มีนาคม 1927
  • หอศิลป์เลอเฟฟร์ ลอนดอน เมษายน 1929
  • หอศิลป์ก็อดฟรี ฟิลลิปส์ ลอนดอน พฤศจิกายน 1930
  • สตูดิโอของศิลปิน เลขที่ 56A ถนนวอลเวิร์ธ ย่านเอเลแฟนต์ กรุงลอนดอน ฤดูใบไม้ร่วง ปี 1937
  • สตูดิโอของศิลปิน เลขที่ 56a ถนนวอลเวิร์ธ ย่านเอเลแฟนต์ กรุงลอนดอน ฤดูใบไม้ร่วง ปี 1938
  • หอศิลป์อาร์เชอร์ ลอนดอน 3–30 กรกฎาคม พฤศจิกายน 1947
  • เดอะเทมเพิลบาร์ (ด็อกเตอร์ส) 286 ถนนวอลเวิร์ธ ลอนดอน 28 ตุลาคม – 29 พฤศจิกายน 1949
  • โรงเตี๊ยมแมนชั่นเฮาส์, 12 มิถุนายน – 12 กรกฎาคม 1952
  • เดอะไวท์แบร์ ลอนดอน 19 พฤศจิกายน – 1 ธันวาคม 1953
  • หอศิลป์อาร์เชอร์ ลอนดอน 25 ตุลาคม – 26 พฤศจิกายน 1955
  • หอศิลป์กรีนิช ลอนดอน 23 กรกฎาคม – 12 สิงหาคม 1964
  • หอศิลป์ Alpine Club (นิทรรศการกลุ่ม) ลอนดอน 22 มิถุนายน – 2 กรกฎาคม 1965
  • หอศิลป์โอบิลิสก์ ลอนดอน ปี 1972
  • หอศิลป์ Taranman, ลอนดอน, 2-23 กันยายน พ.ศ. 2517
  • นิทรรศการศิลปะจัดโดย Oliver Bradbury & James Birch Fine Art, ลอนดอน, 17 พฤศจิกายน – 8 ธันวาคม 1984
  • หอ ศิลป์วิทยาลัย มอร์ลีย์ลอนดอน กันยายน 1987
  • เฮนรี บ็อกเซอร์, ลอนดอน, พฤศจิกายน 1992
  • อาร์โนลฟินี , บริสตอล, 2007
  • พิพิธภัณฑ์ Cuming , เซาท์ลอนดอน, กันยายน–พฤศจิกายน 2010 [ 91 ]
  • ร้านหนังสือแอตแลนติส ลอนดอน 2010 [ 93 ]
  • พิพิธภัณฑ์ศิลปะและประวัติศาสตร์ธรรมชาติวิกเตอร์ ไวนด์ตุลาคม 2557 -
  • โครงการไอซ์เบิร์ก, ชิคาโก, รัฐอิลลินอยส์, สหรัฐอเมริกา, 19 เมษายน - 22 พฤษภาคม 2022

บรรณานุกรม

หนังสือที่เขียนและวาดภาพประกอบ

ชื่อปีตีพิมพ์ซ้ำ
เอิร์ธ อินเฟอร์โน1905ตีพิมพ์เอง
หนังสือแห่งซาไทร์1907จัดพิมพ์เอง; จัดพิมพ์ซ้ำโดย จอห์น เลน ในปี 1909
หนังสือแห่งความสุข1913ตีพิมพ์เอง
จุดศูนย์กลางของชีวิต1921สำนักพิมพ์มอร์แลนด์
คำสาปแช่งของซอส1927

หนังสือภาพประกอบ

  • หนังสือ Behind the Veilโดย Ethel Rolt Wheeler จัดพิมพ์โดย David Nutt ในปี 1906
  • บทเพลงจากวรรณกรรมคลาสสิกโดย ชาร์ลส์ เอฟ. กรินดรอด จัดพิมพ์โดย เดวิด นัตต์ ปี 1907
  • หนังสือ "เงาแห่งหินขาดวิ่น"จัดพิมพ์โดย เอลคิน แมทธิวส์ ฉบับพิมพ์ครั้งแรกปี 1887 (ไม่มีภาพประกอบเพิ่มเติม) ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2 ปี 1909 มีภาพประกอบเพิ่มเติมที่ปกหน้า
  • หนังสือ Equinoxจัดพิมพ์โดย Simpkin, Marshall, Hamilton, Kent & Co. Ltd. ในปี 1909
  • หนังสือ "On the Oxford Circuit and Other Verses"โดยท่านผู้พิพากษาดาร์ลิง จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Smith, Elder & Co. ในปี 1909
  • หนังสือ "The Starlit Mire"โดย เจมส์ เบอร์แทรนด์ รัสเซลล์ จัดพิมพ์โดย จอห์น เลน ในปี 1911 (พิมพ์ 350 เล่ม) พิมพ์ซ้ำในลอนดอนโดยสำนักพิมพ์เทมเปิลเพรส ในปี 1989 (พิมพ์ 500 เล่ม)
  • บทกวีแปดบทของดับเบิลยู.บี. เยตส์ถอดความโดยเอ็ดเวิร์ด เพย์ จัดพิมพ์โดยฟอร์มที่สำนักพิมพ์มอร์แลนด์เพรส จำกัด ในปี 1916 (200 เล่ม)
  • บทกวีสิบสองบทโดย เจ.ซี. สไควร์ จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์มอร์แลนด์ เพรส จำกัด ปี 1916
  • ต้นไม้ทองคำ (เรื่องสั้น) โดย เจ.ซี. สไควร์ จัดพิมพ์โดย มาร์ติน เซคเกอร์ ปี 1917
  • หนังสือ "เยาวชนและปราชญ์"โดย วอร์เรน เรทลอว์ พิมพ์เป็นการส่วนตัวในปี 1927 พิมพ์ซ้ำโดยสำนักพิมพ์แมนเดรก เพรส เมืองอ็อกซ์ฟอร์ด ในปี 2003

นิตยสารที่ได้รับการแก้ไข

  • ฟอร์ม - วารสารศิลปะรายไตรมาสค.ศ. 1916–1922
  • เรือโกลเด้นฮินด์ปี 1922–1924

หนังสือส่วนใหญ่ที่ระบุไว้ข้างต้นมีวางจำหน่ายในรูปแบบพิมพ์ซ้ำสมัยใหม่ สำหรับรายชื่อที่ครบถ้วนยิ่งขึ้น โปรดดูที่ Revised Notes Towards A Bibliography of Austin Osman Spare ของ Clive Harper

ผลงานสำคัญที่ตีพิมพ์หลังจากการเสียชีวิตของ Spare ได้แก่Poems and Masks, A Book of Automatic Drawings ( 1974), The Collected Works of Austin Osman Spare ( 1986), Axiomata & The Witches' Sabbath ( 1992), From The Inferno To Zos (ชุด 3 เล่ม), The Book of Ugly Ecstasy ( 1996), Zos Speaks ( 1999), The Valley of Fear ( 2008), Dearest Vera ( 2010), Two Grimoires ( 2011) และPsycopathia Sexualis (2022)

เชิงอรรถ

  1. "ในความจริงแท้ของผลงานอันมีวิสัยทัศน์ของเขา เราพบว่าเขาอยู่ในกลุ่มเดียวกับเบลคและฟูเซลีและแวดวงของพวกเขา แต่เหนือกว่าพวกเขาอย่างมากในด้านความเชี่ยวชาญในงานฝีมือการสร้างภาพ" ศิลปะเวทมนตร์อันวุ่นวายของเขาเป็นกรอบไดนามิกของ พลังงาน ตันตระซึ่งหมายความว่าประกอบด้วยสัดส่วนที่แน่นอน แท้จริง กำกวม และเหนือธรรมชาติในระดับจักรวาล มันคล้ายกับการผสมผสานภาษาในหนังสือของอับราเมลิน เฮย์เดน แม็กกีย์ แสดงความคิดเห็นในรายการวิทยุที่ออกอากาศไม่นานหลังจากที่สแปร์เสียชีวิต และ "ตอนนี้มีภาพวาดของเขาเจ็ดภาพแขวนอยู่บนผนังห้องของผม แต่ละภาพแตกต่างกันมากในสไตล์และลักษณะ จนแทบเป็นไปไม่ได้ที่จะเชื่อว่ามือเดียวกันเป็นผู้รับผิดชอบภาพวาดสองภาพใดๆ และบนโต๊ะในห้องนั่งเล่นของผมที่มองเห็นจัตุรัสทราฟัลการ์ มีสมุดร่างสามเล่มที่เต็มไปด้วย 'ภาพวาดอัตโนมัติ' ซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในด้านความเชี่ยวชาญของเส้น และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในด้านความกล้าหาญในการสร้างสรรค์"ฮันเนน สแวฟเฟอร์ "ปริศนาของศิลปิน" ในนิตยสาร London Mystery Magazineเล่มที่ 1 1, ฉบับที่ 5, สำนักพิมพ์ฮัลตัน, 1950.
  2. ตีพิมพ์ซ้ำพร้อมเนื้อหาเพิ่มเติม รวมถึงบทกวีของ Aleister Crowley ในชื่อ And Now For Reality Oxon: Mandrake Press, 1990.
  3. พิมพ์ซ้ำ: ลอนดอน: สำนักพิมพ์พิพิธภัณฑ์, 1976 (ฉบับจำลอง; จำนวน 500 เล่ม มีหมายเลขกำกับ)

อ่านเพิ่มเติม

  • อัลเลน, โจนาธาน (2016). ลอสต์ เอนวอย: สำรับไพ่ทาโรต์ของออสติน ออสมาน สแปร์ . ลอนดอน: สำนักพิมพ์สเตรนจ์ แอทแทรกเตอร์ . ISBN 978-1-907222-44-3.
  • ดรูรี, เนวิลล์ (1994). "มนต์เสน่ห์แห่งออสติน สแปร์" เสียงสะท้อนจากความว่างเปล่า: งานเขียน ศิลปะเชิงวิสัยทัศน์ และจิตสำนึกใหม่ วูลลาห์รา รัฐนิวเซาท์เวลส์ / บริดจ์พอร์ต ดอร์เซต สหราชอาณาจักร: สำนักพิมพ์ยูนิที เพรส/ สำนักพิมพ์ปริซึมเพรส หน้า86–103 ISBN  1-85327-089-X.
  • ดรูรี, เนวิลล์ ( 2000). "ผู้มีวิสัยทัศน์ด้านเวทมนตร์คนอื่นๆ" ประวัติศาสตร์ของเวทมนตร์ในยุคสมัยใหม่: การแสวงหาการเปลี่ยนแปลงส่วนบุคคลลอนดอน: คอนสเตเบิล หน้า121–34 ISBN  0-09-478740-9.
  • ผลงานศิลปะโดยหรือตามแบบของ Austin Osman Spare ที่เว็บไซต์Art UK
  • สำนักพิมพ์เยรูซาเลม: หนังสือคุณภาพสูงเกี่ยวกับศิลปะและชีวิตของสแปร์
  • AustinSpare.co.uk: บทความ ข้อมูลลำดับวงศ์ตระกูล และบรรณานุกรม
  • Fulgur: ข้อมูลสำนักพิมพ์อย่างเป็นทางการ ชีวประวัติ และบทความ
  • ภาพประกอบของ Spare สำหรับหนังสือThe Starlit Mireโดย James Bertram และ F. Russell
  • สมาคมอะไหล่ Austin Osman ที่ตั้งอยู่ในลอนดอน
  • ภาพยนตร์เชิงจิตวิทยาภูมิศาสตร์เกี่ยวกับลอนดอนของออสติน สแปร์ (ตอนที่ 1)
  • แกลเลอรี่อะไหล่ของออสติน ออสแมน
  • เจสัน (สเปซแมน) โจนส์โดย จอน แลงจ์ (นวนิยายสำหรับเด็กที่อิงจากเวทมนตร์ของสแปร์)
  • Austin Osman Spare ที่หอสมุดรัฐสภามี รายการใน แคตตาล็อกของหอสมุด 9 รายการ
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Austin_Osman_Spare&oldid=1355540031 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ออสติน ออสแมน สแปร์

ออสติน ออสมาน สแปร์ (30 ธันวาคม 1886 – 15 พฤษภาคม 1956) เป็นศิลปินและนักไสยศาสตร์ ชาวอังกฤษ ผู้ซึ่งทำงานเป็นนักวาดภาพนักเขียน

วัยเด็ก: ปี 1886 – 1900

ฟิลิป นิวตัน สแปร์ บิดาของออสติน เกิดที่ ยอร์กเชียร์ ในปี 1857 และย้ายไปลอนดอน ซึ่งเขาได้งานกับ ตำรวจนครลอนดอน ในปี 1878 โดยประจำการอยู่ที่สถานีตำรวจสโนว์ฮิลล์ ส่วนเอลิซา ออสมาน มารดาของออสติน เกิดที่ เดวอน เป็นบุตรสาวของนาวิกโยธิน และแต่งงานกับฟิลิป นิวตัน...

การฝึกฝนด้านศิลปะ: ปี 1900 – 1905

ในปี ค.ศ. 1900 สแปร์เริ่มทำงานเป็นนักออกแบบที่ธุรกิจผลิตแก้วของพาวเวลล์ในถนนไวท์ไฟรเออร์ส ซึ่งมีความเชื่อมโยงกับ ขบวนการศิลปะและหัตถกรรม และ วิลเลียม มอ ร์ริส ในช่วงเย็นเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะแลมเบธ [ 8 ] ผู้เยี่ยมชมสองคนของพาวเวลล์ คือ เซอร์วิลเลียม...

ช่วงเริ่มต้นอาชีพ: ปี 1906–1910

หลังจากออกจากการศึกษาระดับสูง สแปร์ได้ทำงานเป็นนักออกแบบและนักวาดภาพประกอบหนังสือ โดยงานวาดภาพประกอบหนังสือเล่มแรกของเขาคือหนังสือ Behind the Veil ของ Ethel Rolt Wheeler ซึ่งตีพิมพ์โดยบริษัท David Nutt ในปี 1906 [ 17 ] ในปีต่อมา...