การตั้งสายกีตาร์

การตั้งสายกีตาร์คือการกำหนดระดับเสียงให้กับสายเปล่าของกีตาร์ซึ่งรวมถึงกีตาร์คลาสสิกกีตาร์อะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้าการตั้งสายจะอธิบายโดยระดับเสียงเฉพาะที่เกิดจากโน้ตในดนตรีตะวันตกตามธรรมเนียม โน้ตจะถูกจัดเรียงจากสายที่มีระดับเสียงต่ำที่สุด (เช่น โน้ตเสียงเบสที่ลึกที่สุด) ไปจนถึงสายที่มีระดับเสียงสูงที่สุด (เช่น โน้ตเสียงสูงที่สุด) หรือจากสายที่หนาที่สุดไปจนถึงสายที่บางที่สุด หรือจากความถี่ต่ำสุดไปจนถึงความถี่สูงสุด[ 1 ]บางครั้งสิ่งนี้อาจทำให้ผู้เล่นกีตาร์มือใหม่สับสน เนื่องจากสายที่มีระดับเสียงสูงที่สุดเรียกว่าสายที่ 1 และสายที่มีระดับเสียงต่ำที่สุดคือสายที่ 6
การตั้งสายแบบมาตรฐานกำหนดระดับเสียงของสายเป็น E (82.41 Hz), A (110 Hz), D (146.83 Hz), G (196 Hz), B (246.94 Hz) และ E (329.63 Hz) จากระดับเสียงต่ำสุด (E ต่ำ ) ไปจนถึงระดับเสียงสูงสุด (E สูง ) การตั้งสายแบบมาตรฐานนี้ใช้โดยนักกีตาร์ส่วนใหญ่ และการตั้งสายที่ใช้บ่อยสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นรูปแบบต่างๆ ของการตั้งสายแบบมาตรฐาน เพื่อช่วยในการจดจำโน้ตเหล่านี้ จึง มีการใช้ ตัวช่วยจำเช่นE ddie A te D ynamite G ood B ye E ddie [ 2 ]
คำว่าการตั้งสายกีตาร์อาจหมายถึงชุดระดับเสียงอื่นนอกเหนือจากการตั้งสายมาตรฐาน ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า การตั้งสายแบบไม่มาตรฐานการ ตั้งสาย แบบอื่นหรือการตั้งสายแบบอื่น[ 3 ]มีการตั้งสายแบบนี้หลายร้อยแบบ ซึ่งมักจะมีรูปแบบย่อยเล็กน้อยของการตั้งสายที่เป็นที่ยอมรับ ชุมชนของนักกีตาร์ที่แบ่งปันประเพณีทางดนตรีร่วมกัน มักจะใช้รูปแบบการตั้งสายแบบเดียวกันหรือคล้ายคลึงกัน
มาตรฐานและทางเลือกอื่นๆ
มาตรฐาน
การตั้งสายมาตรฐาน เป็นการตั้งสายที่ใช้บ่อยที่สุดสำหรับ กีตาร์หกสายและนักดนตรีมักจะใช้การตั้งสายแบบนี้เป็นค่าเริ่มต้น หากไม่ได้ระบุการตั้งสายแบบอื่น (หรือ scordatura) ที่เฉพาะเจาะจง ในสัญกรณ์ระดับเสียงทางวิทยาศาสตร์ [ 4 ]การตั้งสายมาตรฐานของกีตาร์ประกอบด้วยโน้ต ต่อไปนี้ : E – A – D – G – B – E
ความถี่ของสายในการปรับจูนมาตรฐาน สตริง ความถี่ การบันทึกระดับเสียงทางวิทยาศาสตร์ 1 (E) 329.63 เฮิรตซ์ อี 2 (ข) 246.94 เฮิรตซ์ บี 3 (จี) 196.00 เฮิรตซ์ จี 4 (ง) 146.83 เฮิรตซ์ ดี 5 (ก) 110.00 เฮิรตซ์ เอ 6 (E) 82.41 เฮิรตซ์ อี
กีตาร์เป็นเครื่องดนตรีที่แปลงระดับเสียงกล่าวคือ โน้ตเพลงสำหรับกีตาร์จะสูงกว่าระดับเสียงจริงหนึ่งอ็อกเทฟ เพื่อลดความจำเป็นในการใช้เส้นเสริมในโน้ตเพลงที่เขียนสำหรับเครื่องดนตรีชนิดนี้ และทำให้การอ่านโน้ตง่ายขึ้นเมื่อเล่นกีตาร์[ 5 ]
การตั้งสายแบบมาตรฐานทำให้การวางนิ้ว (การเคลื่อนไหวของมือ ที่กดเฟร็ต ) ค่อนข้างง่าย สำหรับการเล่น สเกล มาตรฐาน และคอร์ด พื้นฐาน ในคีย์เมเจอร์และไมเนอร์ทั้งหมด การแยกสายที่สอง (B) ถึงสายที่ห้า (A) ที่ตั้งสายห่างกันในระยะไมเนอร์ที่ 3 และสายที่สอง (E) ตามสายล่าง (E) ที่ตั้งสายห่างกันในระยะ 5 และสร้างช่วง ห่างห้า เซมิโทน ( เพอร์เฟคโฟร์ท ) ทำให้ผู้เล่นกีตาร์สามารถเล่นสเกลโครมาติกได้โดยใช้นิ้วทั้งสี่ของมือที่กดเฟร็ตควบคุมเฟร็ตหนึ่งในสี่เฟร็ตแรก (นิ้วชี้บนเฟร็ตที่ 1 นิ้วก้อยบนเฟร็ตที่ 4 เป็นต้น) เฉพาะเมื่อมืออยู่ในตำแหน่งแรกเท่านั้น
โน้ตเปิดของสายที่สอง (B) และสายที่สาม (G) แยกกันด้วยระยะห่างสี่เซมิโทน ( เมเจอร์เทิร์ด ) รูปแบบการตั้งสายแบบ (ต่ำ) โฟร์ท หนึ่งเมเจอร์เทิร์ด และหนึ่งโฟร์ทนี้ กีตาร์ได้รับสืบทอดมาจากเครื่องดนตรีรุ่นก่อนหน้าคือไวโอล เมเจอร์เทิร์ดที่ไม่สม่ำเสมอทำให้รูปแบบการวางนิ้วของสเกลและคอร์ดแตกออก ทำให้ผู้เล่นกีตาร์ต้องจดจำรูปทรงคอร์ดหลายแบบสำหรับแต่ละคอร์ด สเกลและคอร์ดจะง่ายขึ้นด้วยการตั้งสายแบบเมเจอร์เทิร์ดและการตั้งสายแบบโฟร์ททั้งหมดซึ่งเป็นการ ตั้ง สายแบบปกติที่รักษาระยะห่างทางดนตรีเดียวกันระหว่างโน้ตเปิดสายที่ต่อเนื่องกัน[ 3 ]
เมื่อกดสายทุกเฟร็ตในการตั้งสายแบบมาตรฐาน จะได้โน้ตทั้งหมดของบันไดเสียงเพนทาโทนิก ไมเนอร์ โดยอิงจากโน้ตของเฟร็ตแรก (รวมถึงบันไดเสียงเพนทาโทนิกเมเจอร์ที่สัมพันธ์กัน) ตัวอย่างเช่น สายเปิด E, A, D, G, B, E จะให้โน้ตของบันไดเสียงเพนทาโทนิกไมเนอร์ E (เพนทาโทนิกเมเจอร์ G) และการกดสายที่เฟร็ตที่สามจะให้โน้ตของบันไดเสียงเพนทาโทนิกไมเนอร์ G (เพนทาโทนิกเมเจอร์ B♭)
การดำเนินโน้ตโครมาติก 0 ฉัน 2. 3. IV สตริง เปิด เฟร็ตที่ 1 (นิ้วชี้) เฟร็ตที่ 2 (ตรงกลาง) เฟร็ตที่ 3 (วงแหวน) เฟร็ตที่ 4 (เล็ก) อันดับที่ 6 อี เอฟ เอฟ♯2จี♭ จี จี♯2 / เอ♭ อันดับที่ 5 เอ เอ♯2 / บี♭ บี ซี ซี♯3 / ดี♭ อันดับที่ 4 ดี ดี♯3 / อี♭ อี เอฟ เอฟ♯3จี♭ อันดับ 3 จี จี♯3 / เอ♭ เอ เอ♯3 / บี♭ บี อันดับที่ 2 บี ซี ซี♯4 / ดี♭ ดี ดี♯4 / อี♭ อันดับ 1 อี เอฟ ฟ♯4 / จี♭ จี จี♯4 / เอ♭
ทางเลือก
การตั้งสายแบบอื่น ("alternate")หมายถึงการจัดเรียงโน้ตของสายเปิดใดๆ ที่แตกต่างจากการตั้งสายมาตรฐาน การตั้งสายแบบนี้ให้เสียงที่แตกต่างกัน ทั้งเสียงทุ้มลึก เสียงกังวาน การเรียงเสียงคอร์ด และการวางนิ้วบนกีตาร์ การตั้งสายแบบอื่นพบได้ทั่วไปในดนตรีพื้นบ้านการตั้งสายแบบอื่นจะเปลี่ยนการวางนิ้วของคอร์ดทั่วไปเมื่อเล่นกีตาร์ ซึ่งอาจทำให้การเล่นคอร์ดบางคอร์ดง่ายขึ้น ในขณะเดียวกันก็ทำให้การเล่นคอร์ดอื่นๆ ยากขึ้น
การตั้งสายบางแบบใช้สำหรับเพลงเฉพาะและอาจตั้งชื่อตามชื่อเพลง มีการตั้งสายเหล่านี้หลายร้อยแบบ แม้ว่าหลายแบบจะเป็นเพียงการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยจากการตั้งสายแบบอื่น[ 6 ]การตั้งสายแบบอื่นหลายแบบถูกใช้เป็นประจำโดยกลุ่มนักกีตาร์ที่มีประเพณีดนตรีร่วมกัน เช่น ดนตรีพื้นบ้านอเมริกันหรือดนตรีพื้นบ้านเซลติก[ 7 ]
การปรับแต่งทางเลือกต่างๆ ได้ถูกจัดกลุ่มเป็นหมวดหมู่ดังต่อไปนี้: [ 8 ]
- ตก[ 9 ] [ 10 ]
- เปิด[ 11 ]
- ทั้งเมเจอร์และไมเนอร์ (โน้ตไขว้) [ 12 ] [ 10 ] [ 13 ]
- โมดอล[ 10 ] [ 14 ]
- ดนตรีบรรเลง (ดัดแปลงจากเครื่องดนตรีประเภทสาย อื่นๆ )
- เบ็ดเตล็ด ("พิเศษ") [ 10 ] [ 13 ] [ 15 ]
Joni Mitchellได้พัฒนารูปแบบย่อเพื่อระบุการตั้งสายกีตาร์: ตัวอักษรหนึ่งตัวที่ระบุโน้ตของสายล่างสุดที่เปิดอยู่ ตามด้วยระยะห่างของเฟร็ต (ครึ่งขั้น) ระหว่างสายที่อยู่ติดกัน ในรูปแบบนี้ การตั้งสายมาตรฐานคือ E55545 [ 16 ]แผนการนี้เน้นความสัมพันธ์ของระดับเสียงและทำให้การเปรียบเทียบระหว่างแผนการตั้งสายต่างๆ ง่ายขึ้น
เกจวัดสาย
ขนาดของสายกีตาร์หมายถึงความหนาและเส้นผ่านศูนย์กลางของสายกีตาร์ ซึ่งมีผลต่อเสียงและระดับเสียงโดยรวมของกีตาร์ ขึ้นอยู่กับสายกีตาร์ที่ใช้[ 17 ]การปรับจูนแบบอื่นบางอย่างทำได้ยากหรือเป็นไปไม่ได้เลยสำหรับกีตาร์ทั่วไป เนื่องจากชุดสายกีตาร์ที่มีขนาดที่เหมาะสมสำหรับการปรับจูนแบบมาตรฐาน ด้วยชุดสายกีตาร์ทั่วไป การปรับจูนที่สูงขึ้นบางแบบจะเพิ่มแรงตึงของสายจนทำให้การเล่นกีตาร์ต้องใช้กำลังนิ้วและความอดทนมากขึ้นอย่างมาก หรือแม้กระทั่งสายขาดหรือกีตาร์บิดเบี้ยว อย่างไรก็ตาม สำหรับการปรับจูนที่ต่ำลง ชุดสายกีตาร์อาจหลวมและมีเสียงดัง นอกจากนี้ โทนเสียงของสายกีตาร์ยังได้รับผลกระทบในทางลบจากการใช้ขนาดสายที่ไม่เหมาะสมกับกีตาร์อีกด้วย
โดยทั่วไป การปรับแต่งทางเลือกจะได้รับประโยชน์จากการเปลี่ยนสายกีตาร์ด้วยขนาดสายที่เลือกไว้โดยเจาะจงเพื่อปรับการปรับแต่งเฉพาะ[ 18 ]โดยใช้สายที่เบากว่าสำหรับโน้ตเสียงสูง (เพื่อลดแรงตึงของสาย) และสายที่หนักกว่าสำหรับโน้ตเสียงต่ำ (เพื่อป้องกันเสียงหึ่งและการสั่นสะเทือนของสาย)
การปรับจูนลดลง
การปรับสายแบบลดระดับ (Dropped tuning)เป็นหนึ่งในประเภทของการปรับสายแบบอื่นๆ โดยกระบวนการจะเริ่มต้นด้วยการปรับสายแบบมาตรฐาน และโดยทั่วไปจะลดระดับเสียงของสายหนึ่งสายหรือมากกว่านั้น ("ลดระดับ") ซึ่งเกือบทุกครั้งจะเป็นสายที่มีระดับเสียงต่ำที่สุด (สาย E) บนกีตาร์
การตั้งสายแบบดรอปดีเป็นเรื่องปกติในกีตาร์ไฟฟ้าและดนตรีเฮฟวีเมทัล [ 19 ] สาย E ต่ำ จะถูกตั้งสายลงหนึ่งขั้นเต็ม (เป็น D) และสายที่เหลือจะยังคงอยู่ในการตั้งสายมาตรฐาน ซึ่งจะสร้าง " คอร์ดพลัง เปิด " (โน้ตคู่ห้าสามตัว ) ด้วยสายสามสายล่าง (DAD)
แม้ว่าการปรับจู นแบบดรอปดีจะถูกนำเสนอและพัฒนาโดยนักกีตาร์บลูส์และคลาสสิก แต่ก็เป็นที่รู้จักกันดีจากการใช้งานใน วงดนตรีเฮฟวีเมทัลและฮาร์ดร็อก ร่วมสมัย เพลงร็อกยุคแรกๆ ที่ตั้งสายแบบดรอป ดี ได้แก่" Dear Prudence " ของ เดอะบีทเทิลส์ (1968) และ " Moby Dick " ของเลดเซปเปลิน (1969) [ 20 ]การปรับสายล่างสุดลงหนึ่งโทนจาก E เป็น D ช่วยให้นักดนตรีเหล่านี้สามารถลดคีย์ของเพลงที่พวกเขาเลือกได้ และทำให้ได้เสียงที่หนักแน่นและมืดมนกว่าการตั้งสายแบบมาตรฐานโดยไม่จำเป็นต้องตั้งสายกีตาร์ทั้งหกสายใหม่ นอกจากนี้ การขยายช่วงเสียง ของกีตาร์ขึ้น สองเซมิโทน (D และD♯ ) ทำให้การปรับจูนแบบดรอป ดีเป็นการปรับจูน ที่สะดวกสบายอย่างยิ่ง
ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 วงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อก 3 วง ได้แก่ King's X , SoundgardenและMelvinsซึ่งได้รับอิทธิพลจากLed ZeppelinและBlack Sabbathได้ใช้ การปรับจูนแบบ Drop D อย่างแพร่หลาย ในขณะที่การเล่นพาวเวอร์คอร์ด (คอร์ดที่ประกอบด้วยโน้ตหลัก โน้ตที่ห้า และโน้ตที่แปด) ในการปรับจูนแบบมาตรฐานนั้น ผู้เล่นต้องใช้สองหรือสามนิ้ว แต่ การปรับจูนแบบ Drop D ต้องการเพียงนิ้วเดียว ซึ่งมีเทคนิคคล้ายกับการเล่นบาร์เรคอร์ดวิธีนี้ทำให้พวกเขาสามารถใช้วิธีการเล่นพาวเวอร์คอร์ดที่แตกต่างกัน ( เช่น เลกาโต ) และที่สำคัญกว่านั้นคือ ช่วยให้มือกีตาร์เปลี่ยนคอร์ดได้เร็วขึ้น เทคนิคใหม่ในการเล่นพาวเวอร์คอร์ดที่ วงดนตรี แนวกรันจ์ ยุคแรกเหล่านี้แนะนำนั้น มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินหลายคน เช่นRage Against the MachineและTool การปรับจูน แบบ Drop D เดียวกันนี้ จึงกลายเป็นเรื่องปกติใน วง ดนตรีแนวอั ลเทอร์เนทีฟเมทัล เช่น วงHelmet ซึ่งใช้การปรับจูนนี้อย่างมากตลอดอาชีพการงานของพวกเขา และต่อมาได้มีอิทธิพลต่อ วงดนตรี แนวอัลเทอร์เนทีฟเมทัลและ นูเมทัลอีกมากมาย[ 21 ]
นอกจากนี้ยังมี ระบบการตั้งสายแบบดับเบิลดรอปดี (Double Drop D ) ซึ่ง สาย อีทั้งสอง สายจะถูกปรับลดลงหนึ่งขั้น (เป็นเสียงดี) ส่วนสายอื่นๆ จะคงระดับเสียงเดิมไว้
การปรับแต่งแบบเปิด

การตั้งสายแบบเปิดช่วยให้มือกีตาร์สามารถเล่นคอร์ด ได้ โดยการดีดสายเปล่า (ไม่ต้องกดสายใดๆ)
การตั้งสายแบบเปิดอาจเป็นแบบคอร์ดหรือแบบโมดอลในการตั้งสายแบบเปิดที่เป็นคอร์ด คอร์ดเปิดจะประกอบด้วยระดับเสียงที่แตกต่างกันอย่างน้อยสามระดับ ในคีย์ ที่กำหนด ระดับเสียง เหล่านี้คือโน้ตรูท โน้ตที่ 3 และโน้ตที่ 5 และอาจรวมถึงสายทั้งหมดหรือบางส่วน การตั้งสายจะตั้งชื่อตามคอร์ดพื้นฐานเมื่อเล่นแบบเปิด โดยทั่วไปจะเป็นคอร์ดเมเจอร์ และคอร์ดที่คล้ายกันทั้งหมดในสเกลโครมาติกจะเล่นโดยการกดสายทั้งหมดข้ามเฟร็ตเดียว[ 22 ]การตั้งสายแบบเปิดเป็นเรื่องปกติใน เพลง บลูส์และเพลงพื้นบ้าน[ 23 ]การตั้งสายเหล่านี้มักใช้ในการเล่น กีตาร์ สไลด์และ กีตาร์ แลปสไลด์ ("ฮาวายเอียน")และดนตรีสแล็คคีย์ ฮาวายเอียน [ 22 ] [ 24 ]นักดนตรีที่มีชื่อเสียงในการใช้การตั้งสายแบบเปิดในดนตรีของเขาคือRy Cooderซึ่งใช้การตั้งสายแบบเปิดเมื่อเล่นกีตาร์สไลด์[ 23 ]
ดนตรีสมัยใหม่ส่วนใหญ่ใช้ระบบเสียงแบบเท่ากัน (equal temperament)เพราะช่วยให้สามารถเล่นกีตาร์ได้ในทุกคีย์ เมื่อเทียบกับระบบเสียงแบบตรง (just intonation ) ซึ่งให้ความสำคัญกับบางคีย์ และทำให้คีย์อื่นๆ ฟังดูไม่ตรงคีย์[ 25 ]
การปรับแต่งแบบเปิด ซ้ำๆใช้สำหรับกีตาร์คลาสสิกที่ไม่ใช่สเปนสองแบบ สำหรับกีตาร์อังกฤษคอร์ดเปิดคือ C เมเจอร์ (C–E–G–C–E–G) [ 26 ]สำหรับกีตาร์รัสเซียซึ่งมีเจ็ดสาย คอร์ดเปิดคือ G เมเจอร์ (D–G–B–D–G–B–D) [ 27 ] [ 28 ]
เมื่อสายเปล่าประกอบกันเป็นคอร์ดไมเนอร์ การตั้งสายแบบเปิดบางครั้งอาจเรียกว่าการตั้งสายแบบครอสโน้ต
การปรับคีย์หลัก


การตั้งสายแบบเปิดเมเจอร์จะให้คอร์ดเมเจอร์เมื่อใช้สายเปล่า
การปรับแต่งแบบเปิด ไตรแอดหลัก ซ้ำ โอเวอร์โทน อื่น (มักเป็นที่นิยมมากที่สุด)
เปิด A (เอ,ซี♯ ,อี) A–C ♯ –E–A–C ♯ –E เอ–เอ–อี–เอ–ซี♯ –อี อี–เอ–ซี♯ –อี–เอ–อี เปิด B (บี,ดี♯ ,เอฟ♯ ) บี–ดี♯ –เอฟ♯ –บี–ดี ♯ –เอฟ♯ บี–บี–เอฟ♯ –บี–ดี ♯ –เอฟ♯ บี–เอฟ♯ –บี–เอฟ♯ –บี–ดี♯ โอเพ่นซี (ซี,อี,จี) ซี–อี–จี–ซี–อี–จี ซี–ซี–จี–ซี–อี–จี ซี-จี-ซี-จี-ซี-อี เปิด D (D,F ♯ ,A) ดี-เอฟ♯ –เอ-ดี-เอฟ♯ –เอ ดี-ดี-เอ-ดี-เอฟ♯ –เอ ดี-เอ-ดี-เอฟ♯ –เอ-ดี เปิด E (E,G ♯ ,B) อี–จี♯ –บี–อี–จี♯ –บี อี–อี–บี–อี–จี♯ –บี อี–บี–อี–จี♯ –บี–อี เปิด F (เอฟ,เอ,ซี) เอฟ-เอ-ซี-เอฟ-เอ-ซี เอฟ–เอฟ–ซี–เอฟ–เอ–ซี ซี-เอฟ-ซี-เอฟ-เอ-เอฟ เปิดจี (จี, บี, ดี) จี-บี-ดี-จี-บี-ดี จี–จี–ดี–จี–บี–ดี ดี–จี–ดี–จี–บีดี
การตั้งสายแบบเปิดมักจะตั้งเสียงต่ำสุดของสายเปิดไว้ที่ C, D หรือ E และเสียงสูงสุดของสายเปิดมักจะตั้งไว้ที่ D หรือ E การลดระดับเสียงของสายเปิดจาก E ไปเป็น D หรือ C จะช่วยลดความเสี่ยงที่สายจะขาด ซึ่งมักเกิดขึ้นเมื่อตั้งสายให้มีระดับเสียงสูงขึ้น
เปิด D
การตั้งสายแบบเปิด D (D–A–D–F♯ – A–D) หรือที่เรียกว่าการตั้งสายแบบ "Vestapol" [ 29 ]เป็นการตั้งสายแบบเปิดทั่วไปที่นักกีตาร์ชาวยุโรปและอเมริกัน/ตะวันตกใช้ในการทำงานกับการตั้งสายแบบอื่นเพลงบรรเลง " Little Martha " ของวง Allman Brothers Bandใช้การตั้งสายแบบเปิด D ที่ยกขึ้นครึ่งขั้น ทำให้ได้การตั้งสายแบบเปิด E ♭ที่มีความสัมพันธ์ของช่วงเสียงเหมือนกับการตั้งสายแบบเปิดD [ 30 ]
โอเพ่นซี
กีตาร์อังกฤษใช้การตั้งสายแบบเปิด C ซ้ำๆ (โดยมีโน้ตเปิดที่ชัดเจน C–E–G–C–E–G) ซึ่งใกล้เคียงกับการตั้งสายแบบ เมเจอร์เทิร์ ด[ 26 ]การตั้งสายนี้เห็นได้ชัดใน เพลง "Townsend Shuffle" ของ William Ackermanเช่นเดียวกับเพลงที่John Fahey แต่ง เพื่อเป็นเกียรติแก่Mississippi John Hurt [ 31 ] [ 32 ]
การปรับจูน C–C–G–C–E–G ใช้ลำดับฮาร์มอนิก (โอเวอร์โทน) บางส่วนของโน้ต C [ 33 ] [ 34 ]การปรับจูนแบบอนุกรมโอเวอร์โทนนี้ได้รับการดัดแปลงโดยMick Ralphsซึ่งใช้โน้ต C สูงแทนโน้ต G สูงสำหรับเพลง " Can't Get Enough " ในอัลบั้ม Bad Company Ralphs กล่าวว่า "มันต้องการ C เปิด เพื่อให้เกิดเสียงกังวาน" และ "มันไม่เคยฟังดูถูกต้องจริงๆ ในการปรับจูนแบบมาตรฐาน" [ 35 ]
เปิดจี
การปรับแต่งแบบเปิด C ของ Mick Ralphs เดิมทีเป็นการปรับแต่งแบบเปิด Gซึ่งระบุโอเวอร์โทนหกตัวแรกของโน้ต G ได้แก่ G–G–D–G–B–D; Ralphs ใช้การปรับแต่งแบบเปิด G นี้สำหรับเพลง "Hey Hey" และในขณะที่เขียนเดโมของเพลง "Can't Get Enough" [ 35 ]
การตั้งสายแบบ Open-G โดยทั่วไปหมายถึง D–G–D–G–B–D Joni Mitchellใช้การตั้งสายแบบ Open G ในรูปแบบ G–G–D–G–B–D สำหรับเพลง "Electricity", "For the Roses" และ "Hunter (The Good Samaritan)" [ 36 ] Keith Richardsใช้การตั้งสายแบบโอเวอร์โทนนี้กับกีตาร์ห้าสายของเขา โดยตัดทอนเป็น G–D–G–B–D ใน เพลง " Honky Tonk Women ", " Brown Sugar " และ " Start Me Up " ของ วง Rolling Stones [ 37 ]
กีตาร์รัสเซียเจ็ดสายใช้การตั้งสายแบบเปิด G D–G–B–D–G–B–D ซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วยเมเจอร์และไมเนอร์เทิร์ด[ 38 ] [ 28 ]
การสร้างการปรับแต่งแบบเปิดทุกประเภท
การตั้งสายกีตาร์แบบคอร์ดใดๆ ก็สามารถทำได้ง่ายๆ โดยใช้โน้ตในคอร์ดนั้นๆ และตั้งสายให้ตรงกับโน้ตเหล่านั้น ตัวอย่างเช่น คอร์ดA sus4 ประกอบด้วยโน้ต A, D, E การตั้งสายให้ตรงกับโน้ตเหล่านั้นเพียงอย่างเดียว ก็จะได้ การตั้งสายแบบคอร์ด A sus4
คอร์ดพลังงาน (คู่ห้า) การตั้งสายแบบเปิด: [ 39 ] เอ5 อี–เอ–อี–เอ–เอ–อี บี5 F ♯ –B–F ♯ –B–B–F ♯ ซี5 ซี–จี–ซี–จี–จี–จี ดี5 ดี–เอ–ดี–เอ–ดี–ดี อี5 อี–บี–อี–อี–บี–อี เอฟ5 เอฟ–ซี–ซี–ซี–ซี–เอฟ จี5 ดี-จี-ดี-จี-ดี-จี
นักเล่นเบสอาจละเว้นสายสองสายสุดท้ายได้
การปรับจูนแบบไมเนอร์หรือ "ครอสโน้ต"
การปรับจูนแบบครอสโน้ตประกอบด้วยไมเนอร์เทิร์ด ดังนั้นจึงให้คอร์ดไมเนอร์ด้วยสายเปิด การกดสายไมเนอร์เทิร์ดที่เฟร็ตแรกจะทำให้เกิดเมเจอร์เทิร์ด ดังนั้นจึงอนุญาตให้กดคอร์ดเมเจอร์ด้วยนิ้วเดียวได้[ 40 ]ในทางตรงกันข้าม การกดคอร์ดไมเนอร์โดยใช้การปรับจูนคอร์ดเมเจอร์แบบเปิดจะทำได้ยากกว่า
Bukka WhiteและSkip James [ 41 ]เป็นที่รู้จักกันดีในการใช้ E-minor ข้ามโน้ต (EBEGBE) ในเพลงของพวกเขา เช่นในเพลง 'Hard Time Killin Floor Blues'
การตั้งสายแบบเปิดอื่นๆ
นักกีตาร์บางคนเลือกใช้การตั้งสายแบบเปิดที่ใช้คอร์ดที่ซับซ้อนกว่า ซึ่งทำให้พวกเขามีช่วงเสียงให้เลือกมากขึ้นบนสายเปล่า การตั้งสายแบบ C6 , E6 , E7 , E6 /9และแบบอื่นๆ ที่คล้ายกันนั้นพบได้ทั่วไปในผู้เล่นแลปสตีล เช่น นักกีตาร์สแล็คคีย์ฮาวายและนักกีตาร์คันทรี และบางครั้งก็มีการนำไปใช้กับกีตาร์ทั่วไปโดยผู้เล่นบอทเทิลเน็ค (สไลด์ที่ดัดแปลงมาจากขวดแก้ว) ที่พยายามเลียนแบบสไตล์เหล่านี้ ตัวอย่างเช่น การตั้งสาย C6 ทั่วไปคือ C–E–G–A–C–E ซึ่งให้ช่วงเสียงเมเจอร์และไมเนอร์แบบเปิด ช่วงเสียงเมเจอร์และไมเนอร์แบบเปิด ช่วงเสียงฟิฟท์ และช่วงเสียงอ็อกเทฟ ในทางตรงกันข้าม การตั้งสายเมเจอร์หรือไมเนอร์แบบเปิดส่วนใหญ่จะให้เฉพาะช่วงเสียงอ็อกเทฟ ช่วงเสียงฟิฟท์ และช่วงเสียงเมเจอร์/ฟิฟท์ หรือช่วงเสียงไมเนอร์/ฟิฟท์ เท่านั้น แต่ไม่ใช่ทั้งสองอย่างดอน เฮล์มส์จากวงของแฮงค์ วิลเลียมส์ ชื่นชอบการตั้ง สายแบบ C6 เฮนรี คาเลียโลฮา อัลเลนศิลปินแนวสแล็ก คีย์ ใช้การตั้งสายแบบ C 6/7 ที่ดัดแปลง (C 6โดยมี B ♭อยู่ด้านล่าง) ฮาร์มอน เดวิส นิยมการตั้งสายแบบ E 7 และ เดวิด กิลมอร์ใช้การตั้งสายแบบ G 6 แบบเปิด
การปรับจูนแบบโมดอล
การตั้งสายแบบโมดัล คือการตั้งสายแบบเปิดที่สายเปล่าของกีตาร์ไม่สร้าง คอร์ด แบบเทอร์เชียน (เช่น เมเจอร์หรือไมเนอร์ หรือรูปแบบต่างๆ) สายอาจถูกตั้งให้มีเฉพาะช่วงเสียงเดียว (ทั้งหมดเป็นช่วงเสียงที่สี่; ทั้งหมดเป็นช่วงเสียงที่ห้า; เป็นต้น) หรืออาจถูกตั้งให้เป็นคอร์ดที่ไม่ใช่แบบเทอร์เชียน (เช่น เสียงแขวนที่ไม่ลงตัว เช่น E–A–B–E–A–E) การตั้งสายแบบโมดัลแบบเปิดอาจใช้เพียงหนึ่งหรือสองระดับเสียงในทุกสาย (เช่น นักกีตาร์ แนวเม ทัลบางคน ที่ตั้งสายแต่ละสายให้เป็น E หรือ B เพื่อสร้าง "พาวเวอร์คอร์ด" ที่มีโทนเสียงเมเจอร์/ไมเนอร์ที่ไม่ชัดเจน)
การปรับจูนแบบโมดัลที่นิยมใช้ ได้แก่ การปรับจูนแบบ D Modal (DGDGBE) และการปรับจูนแบบ C Modal (CGDGBD)
ลดลง (มาตรฐาน)
มาจากมาตรฐาน EADGBE สายทั้งหมดจะถูกปรับให้ต่ำลงด้วยช่วงห่างเดียวกันทำให้ได้ตำแหน่งคอร์ดเดียวกันเมื่อแปลงเป็นคีย์ที่ต่ำกว่า การปรับเสียงต่ำเป็นที่นิยมในวงดนตรีร็อกและเฮฟวี่เมทัล เหตุผลในการปรับเสียงให้ต่ำกว่าระดับเสียงมาตรฐานมักจะเพื่อรองรับช่วงเสียงร้องของนักร้องหรือเพื่อให้ได้เสียงหรือระดับเสียงที่ลึก/หนักแน่นขึ้น[ 42 ]ตัวอย่างทั่วไปได้แก่:
การตั้งสาย E♭
มือกีตาร์ร็อค (เช่นJimi Hendrixในเพลง " Voodoo Child (Slight Return) " และ " Little Wing ") บางครั้งจะปรับสายกีตาร์ทั้งหมดลงหนึ่งเซมิโทนเพื่อให้ได้การตั้งสาย E♭ซึ่งจะทำให้สายกีตาร์ดัดได้ง่ายขึ้นเมื่อเล่น และเมื่อใช้นิ้วแบบมาตรฐานจะทำให้ได้คีย์ที่ต่ำลง นอกจากนี้ยังช่วยให้การใช้นิ้วแบบรูปตัว E ง่ายขึ้นเมื่อเล่นร่วมกับเครื่องดนตรีประเภทเป่า[ 43 ]วงดนตรีแนวกรันจ์อย่างNirvanaก็ใช้การตั้งสายนี้อย่างแพร่หลายตลอดอาชีพการงานของพวกเขา ซึ่งพวกเขาใช้เป็นบางครั้งในอัลบั้มBleachและในทุกเพลงจากIn Uteroมือกีตาร์ของGuns N' Roses อย่าง Slashก็มักใช้การตั้งสาย E♭ ในเพลงต่างๆ เช่น ' Sweet Child o' Mine ' และ ' Welcome to the Jungle ' วงดนตรีแนวแทรชเมทัลอย่างMetallica ส่วนใหญ่ใช้การ ตั้ง สาย E♭ ในอัลบั้ม Load & Reloadของพวกเขา
วงดนตรีรุ่นเก่าหลายวงใช้การตั้งสาย E♭ ในการแสดงสดเพื่อเล่นเพลงที่บันทึกไว้ในการตั้งสายมาตรฐาน: โดยปกติแล้วจะเป็นการทำให้ง่ายขึ้นสำหรับนักร้อง (ซึ่งมักจะอายุมากขึ้น) ตัวอย่างเช่นคอนเสิร์ตรียูเนียน ของ Led Zeppelin ในปี 2007 ที่เพลงส่วนใหญ่ในรายการแสดงเล่นใน E♭ และ Metallica ที่เล่นเพลงส่วนใหญ่ที่บันทึกไว้ในการตั้งสายมาตรฐานโดยลดระดับเสียงลงครึ่งขั้น (หรือลดลงหนึ่งขั้นเต็มในกรณีของ "Seek and Destroy") ตั้งแต่ปี 1995 เป็นต้นมา
การปรับจูน D

การตั้งสายแบบ Dหรือที่เรียกว่าOne Step Lower , Whole Step Down , Full StepหรือD Standardเป็นอีกทางเลือกหนึ่ง แต่ละสายจะลดลงหนึ่งโทนเต็ม (สองเซมิโทน) ทำให้ได้DGCFAD การตั้ง สายแบบนี้ส่วนใหญ่ใช้โดย วง ดนตรีเฮ ฟวี่เมทัล เพื่อให้ได้เสียงที่หนักแน่นและลึกกว่า และโดยมือ กีตาร์ บลูส์ที่ใช้เพื่อรองรับ การดัดสาย และโดยผู้เล่นกีตาร์ 12 สายเพื่อลดภาระทางกลของเครื่องดนตรี ในหมู่นักดนตรีเอลเลียต สมิธเป็นที่รู้จักกันดีว่าใช้การตั้งสายแบบ D เป็นการตั้งสายหลักสำหรับดนตรีของเขา นอกจากนี้ยังใช้ในหลายเพลงใน อัลบั้ม The Velvet Underground & NicoของวงVelvet Undergroundวงดนตรี เมทัล Megadethก็ใช้การตั้งสายนี้มาตั้งแต่อัลบั้มDystopiaเพื่อรองรับ อายุและเสียงของ เดฟ มัสเตน นักร้องนำ หลังจากต่อสู้กับมะเร็งลำคอ Metallica ก็ใช้การตั้งสายนี้ในบางเพลง เช่น ' The Thing That Should Not Be ', 'Sad But True ', ' Devil's Dance ' และ ' Dream No More '
การปรับจูนปกติ
ในการตั้งสายแบบมาตรฐาน จะมีช่วงห่างของเมเจอร์เทิร์ดระหว่างสายที่สองและสายที่สาม และช่วงห่างอื่นๆ ทั้งหมดจะเป็นโฟร์ท ซึ่งหมายความว่าคอร์ดไม่สามารถเลื่อนไปรอบๆ ฟิงเกอร์บอร์ดในการตั้งสายแบบมาตรฐาน E–A–D–G–B–E ซึ่งต้องใช้รูปทรงคอร์ดสี่แบบสำหรับคอร์ดเมเจอร์ มีรูปแบบคอร์ดแยกต่างหากสำหรับคอร์ดที่มีโน้ตรูทอยู่บนสายที่สาม สี่ ห้า และหก[ 44 ]สิ่งเหล่านี้เรียกว่าการกลับคอร์ด
ในทางตรงกันข้ามการตั้งสายแบบปกติจะมีช่วงห่างเท่ากันระหว่างสาย[ 45 ]ดังนั้นจึงมีสเกลที่สมมาตรตลอดแนวฟิงเกอร์บอร์ด ทำให้การแปลคอร์ดง่ายขึ้น สำหรับการตั้งสายแบบปกติ คอร์ดสามารถเลื่อนไปตามแนวทแยงมุมรอบฟิงเกอร์บอร์ดได้ การเลื่อนคอร์ดไปตามแนวทแยงมุมนั้นง่ายเป็นพิเศษสำหรับการตั้งสายแบบปกติที่ซ้ำกัน ซึ่งในกรณีนี้คอร์ดสามารถเลื่อนในแนวตั้งได้: คอร์ดสามารถเลื่อนขึ้น (หรือลง) สามสายในการตั้งสายแบบเมเจอร์เทิร์ด และคอร์ดสามารถเลื่อนขึ้น (หรือลง) สองสายใน การตั้งสาย แบบออกเมนต์โฟร์ท ดังนั้นการตั้งสายแบบปกติจึงดึงดูดนักกีตาร์มือใหม่และนักกีตาร์แจ๊ส ซึ่งการด้นสดของพวกเขาจะง่ายขึ้นด้วยช่วงห่างที่สม่ำเสมอ
ในทางกลับกันคอร์ดเปิด ห้าและหกสาย (" คอร์ดคาวบอย ") เล่นได้ยากกว่าในการตั้งสายแบบปกติมากกว่าการตั้งสายแบบมาตรฐาน เอกสารการสอนใช้การตั้งสายแบบมาตรฐาน[ 46 ] ตามธรรมเนียมแล้ว หลักสูตรจะเริ่มต้นด้วยมือในตำแหน่งแรก [ 47 ] นั่นคือมือซ้ายครอบคลุมเฟร็ต 1–4 [ 48 ]ผู้เล่นเริ่มต้นจะเรียนรู้คอร์ดเปิดที่อยู่ในคีย์หลักC , GและD ก่อน นักกีตาร์ที่เล่นคอร์ดเปิดในคีย์หลักทั้งสามนี้และ คีย์ รองที่เกี่ยวข้อง ( Am , Em , Bm ) เป็นหลัก อาจชอบการตั้งสายแบบมาตรฐานมากกว่าการตั้งสายแบบปกติหลายๆ แบบ[ 49 ] [ 50 ]ในทางกลับกัน การตั้งสายแบบไมเนอร์เทิร์ดมีคอร์ดบาร์ หลายคอร์ด ที่มีโน้ตซ้ำกัน[ 51 ]คุณสมบัติที่ดึงดูดนักกีตาร์อะคูสติกและผู้เริ่มต้น
คู่สามเมเจอร์และคู่สี่เพอร์เฟกต์
การตั้งสายแบบมาตรฐานเป็นการผสมผสานระหว่างช่วงเสียงเมเจอร์เทิร์ด (M3) กับช่วงเสียงเพอร์เฟคโฟร์ท การตั้งสายแบบปกติที่อิงตามช่วงเสียงเมเจอร์เทิร์ดหรือเพอร์เฟคโฟร์ทอย่างใดอย่างหนึ่งนั้น มักใช้ในดนตรีแจ๊สเป็นต้น
การตั้งสายแบบ All Fourthsคือ E –A –D –G –C –F จะคงสายล่างสุดสี่สายของการตั้งสายแบบมาตรฐานไว้ โดยเปลี่ยนเมเจอร์เทิร์ดเป็นเพอร์เฟกต์เทิร์ด[ 52 ] [ 53 ] นักดนตรีแจ๊สStanley Jordanกล่าวว่าการตั้งสายแบบ All Fourths นั้น "ทำให้ฟิงเกอร์บอร์ดง่ายขึ้น ทำให้เข้าใจง่ายขึ้น" [ 54 ]
การตั้งสายแบบเมเจอร์เทิ ร์ด (M3 tuning) เป็นการตั้งสายแบบปกติที่ช่วงห่างทางดนตรีระหว่างสายที่ต่อเนื่องกันแต่ละสายเป็นเมเจอร์เทิร์ดตัวอย่างเช่น E –G ♯ –C –E –G ♯ –C [ 55 ] [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]แตกต่างจากการตั้งสายแบบออลโฟร์ทและออลฟิฟท์ การตั้งสายแบบ M3 จะซ้ำช่วงอ็อกเทฟหลังจากสามสาย ซึ่งทำให้การเรียนรู้คอร์ดและการด้นสดง่ายขึ้น[ 46 ]การซ้ำนี้ทำให้ผู้เล่นกีตาร์มีทางเลือกมากมายสำหรับการวางนิ้วคอร์ด[ 55 ] [ 58 ]สำหรับกีตาร์หกสาย การตั้งสายแบบเมเจอร์เทิร์ดจะมีช่วงเสียงที่แคบกว่าการตั้งสายแบบมาตรฐาน สำหรับกีตาร์เจ็ดสาย การตั้งสายแบบเมเจอร์เทิร์ดจะครอบคลุมช่วงเสียงของการตั้งสายแบบมาตรฐานบนกีตาร์หกสาย[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]
การตั้งสายแบบเมเจอร์เทิร์ดต้องใช้การยืดมือที่น้อยกว่าการตั้งสายแบบอื่น เนื่องจากการตั้งสายแบบ M3 แต่ละแบบจะบรรจุโน้ตทั้งสิบสองตัวของอ็อกเทฟลงในเฟร็ตที่ต่อเนื่องกันสี่เฟร็ต[ 56 ] [ 59 ]ช่วงห่างเมเจอร์เทิร์ดช่วยให้นักกีตาร์สามารถเล่นคอร์ดเมเจอร์และคอร์ดไมเนอร์ได้ด้วยนิ้วสองนิ้วที่ต่อเนื่องกันบนเฟร็ตสองเฟร็ตที่ต่อเนื่องกัน[ 60 ]
การกลับคอร์ดทำได้ง่ายเป็นพิเศษในการตั้งสายแบบเมเจอร์เทิร์ด นักกีตาร์สามารถกลับคอร์ดได้โดยการยกโน้ตหนึ่งหรือสองตัวบนสายสามเส้น—โดยเล่นโน้ตที่ยกขึ้นด้วยนิ้วเดียวกับโน้ตเดิม ในทางตรงกันข้าม การกลับคอร์ดสามเสียงในการตั้งสายแบบมาตรฐานและแบบออลโฟร์ทต้องใช้นิ้วสามนิ้วบนช่วงสี่เฟร็ต[ 61 ]ในการตั้งสายแบบมาตรฐาน รูปทรงของการกลับคอร์ดขึ้นอยู่กับการมีส่วนร่วมของเมเจอร์เทิร์ดระหว่างสายที่ 2 และ 3 [ 62 ]
คอร์ดทั้งหมดเป็นคอร์ดห้า และ "การปรับจูนมาตรฐานใหม่"

- C –G –D –A –E –B
การตั้งสายแบบ All-fifths คือการตั้งสายในช่วงห่างของคู่ห้าที่สมบูรณ์แบบเช่นเดียวกับแมนโดลินหรือไวโอลินชื่ออื่นๆ ได้แก่ "คู่ห้าที่สมบูรณ์แบบ" และ "คู่ห้า" [ 63 ]มีช่วงกว้าง การนำไปใช้เป็นไปไม่ได้กับสายไนลอน และทำได้ยากกับสายเหล็กทั่วไป เสียง B สูงทำให้สายแรกตึงมาก และด้วยเหตุนี้ สายที่มีขนาดมาตรฐานจึงขาดง่าย
คาร์ล เครสส์ นักกีตาร์แจ๊ ส ใช้การตั้งสายแบบ all-fifths ที่ปรับเปลี่ยนเล็กน้อย โดยสายล่างสี่สายอยู่ในระดับคู่ห้า และสายบนสองสายอยู่ในระดับคู่สาม ทำให้ได้โน้ต B ♭ – F2 – – – – ปิ๊กบนสายบนสี่สายได้ง่ายขึ้น มาร์ตี โกรซ์ นักกีตาร์แจ๊สร่วมสมัยจากนิวยอร์ก ก็ใช้การตั้งสายแบบนี้เช่นกัน
การปรับจูนแบบ all-fifths ได้รับการประมาณค่าโดยสิ่งที่เรียกว่า " การปรับจูนมาตรฐานใหม่ " (NST) ของRobert Frippแห่งKing Crimsonซึ่ง NST แทนที่ B สูงของ all-fifths ด้วย G สูง ในการสร้างคอร์ด Fripp ใช้ "ช่วงเสียงที่สมบูรณ์แบบใน fourths, fifths และ octaves" ดังนั้นจึงหลีกเลี่ยงminor thirdsและโดยเฉพาะอย่างยิ่งmajor thirds [ 64 ]ซึ่งค่อนข้างแหลมใน การปรับจูน แบบ equal temperament (เมื่อเทียบกับ thirds ในjust intonation ) การปรับคอร์ดกีตาร์แบบดั้งเดิมให้เข้ากับการปรับจูนมาตรฐาน ใหม่ซึ่งอิงจากการปรับจูนแบบ all-fifths นั้นเป็นความท้าทาย[ a ] คอร์ดแจ๊สบางคอร์ดที่มีเสียงใกล้เคียงกันกลายเป็นสิ่งที่ไม่สามารถใช้งานได้จริงใน NST และการปรับจูนแบบ all-fifths [ 66 ]
การปรับแต่งเครื่องดนตรี
การตั้งสายเหล่านี้เป็นการปรับสายบางส่วนหรือทั้งหมดให้เลียนแบบการตั้งสายมาตรฐานของเครื่องดนตรีอื่น เช่น ลูท แบนโจ ซิทเทิร์น แมนโดลิน เป็นต้น การตั้งสายเหล่านี้หลายแบบทับซ้อนกับหมวดหมู่อื่นๆ โดยเฉพาะการตั้งสายแบบเปิดและแบบโมดอล
การปรับแต่งเบ็ดเต็ดหรือ "พิเศษ"
หมวดหมู่นี้ประกอบด้วยทุกสิ่งที่ไม่เข้ากับหมวดหมู่อื่น ๆ ตัวอย่างเช่น (แต่ไม่จำกัดเพียงเท่านี้): การปรับแต่งที่กำหนดไว้สำหรับชิ้นงานเฉพาะ; ช่วงเสียงและโหมดที่ไม่ใช่แบบตะวันตก; ไมโครโทนหรือมาโครโทน (ครึ่งชาร์ป/แฟลต ฯลฯ); และ "การปรับแต่งแบบไฮบริด" ที่รวมคุณสมบัติของหมวดหมู่การปรับแต่งทางเลือกหลัก ๆ เข้าด้วยกัน – โดยทั่วไปคือการปรับแต่งแบบเปิดโดยลดสายล่างสุดลง[ 67 ]
ดูเพิ่มเติม
หมายเหตุ
- ↑นักดนตรีวิทยา Eric Tamm เขียนว่าแม้จะ "พยายามและค้นหาอย่างมากแล้ว ฉันก็ไม่สามารถหาชุดคอร์ดที่ดีที่มีเสียงที่ฉันชอบได้" สำหรับกีตาร์ริธึม [ 65 ]
การอ้างอิง
- ↑ดีเยอร์ (1992 , หน้า68–69)
- ↑ฟิลลิปส์, มาร์ค; แชปเปล, จอน (2 ตุลาคม 2012). กีตาร์สำหรับมือใหม่ พร้อมดีวีดี . จอห์น ไวลีย์ แอนด์ ซันส์. หน้า 17. ISBN 978-1-118-11554-1สืบค้นข้อมูลเมื่อ วัน ที่29 มกราคม 2567
- 1 2บราวน์, เจ. (2020). "11 การตั้งสายกีตาร์แบบอื่นที่นักกีตาร์ทุกคนควรรู้" .
- ↑ "เครื่องตั้งสายกีตาร์ออนไลน์" . TheGuitarLesson.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 24 สิงหาคม 2013 . เรียกดูเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม 2013 .
- ↑ "การแปลงคีย์เครื่องดนตรี – สถาบันทฤษฎีดนตรี" . 18 มกราคม 2013 . สืบค้นเมื่อ24 กันยายน 2019 .
- ↑ไวส์แมน (2006 , 'การปรับแต่งที่แปลกประหลาด: รายการโดยสังเขป' (ภาคผนวกA), หน้า95–96)
- ↑ Caluda, Glenn (5 พฤษภาคม 2014). "การปรับสายแบบเปิดสำหรับกีตาร์โฟล์ค" . The American Music Teacher . 63 (5): 54 . สืบค้นเมื่อ1 พฤศจิกายน 2020 .
- ↑ Roche (2004 , 'หมวดหมู่ของการปรับแต่ง', หน้า153)
- ↑ Roche (2004 , หน้า153–156)
- 1 2 3 4ดีเยอร์ (1992 , หน้า158–159)
- ↑ Roche (2004 , 'การปรับจูนแบบเปิด', หน้า156–159)
- ↑ Roche (2004 , 'การปรับจูนแบบครอสโน้ต', หน้า166)
- 1 2เซธาเรส (2011)
- ↑ Roche (2004 , 'การปรับจูนแบบโมดอล', หน้า160–165)
- ↑ Roche (2004 , 'การปรับแต่งที่รุนแรงยิ่งขึ้น', หน้า166)
- ↑ "โน้ตดนตรี" . โจนี มิตเชลล์. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 มีนาคม 2016 . เรียกดูเมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2016 .
- ↑ Faherty, Michael; Aaronson, Neil L. (1 ตุลาคม 2010). "ความแตกต่างทางเสียงระหว่างสายกีตาร์เสียงแหลมที่มีแรงตึง (เช่น ขนาด) ต่างกัน"วารสารของสมาคมเสียงแห่งอเมริกา 128 ( 4): 2449. Bibcode : 2010ASAJ..128.2449F . doi : 10.1121/1.3508761 . ISSN 0001-4966 .
- ↑ Roche (2004 , 'ขนาดสายและการปรับแต่งเสียง', หน้า169–170)
- ↑ Bowcott, Nick (10 กันยายน 2008). "ยุคแห่งความสิ้นหวัง: ศิลปะแห่งการเล่นดนตรีหนักๆ" . Guitar World . ISSN 1045-6295 . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2019 .
- ↑ Long, Ben. "การปรับจูนแบบ Drop-D" . 123guitartuner.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน 2017
- ↑โทลินสกี้, แบรด (กันยายน 1994). "จิตใจที่หนักอึ้ง" . บลู คริกเก็ต (bluecricket.com) (บทสัมภาษณ์).
- 1 2เซธาเรส (2009 , หน้า16)
- 1 2เดนเยอร์ (1992 , หน้า158)
- ↑เดนเยอร์ (1992 , หน้า160)
- ↑โกลด์, จูด (ธันวาคม 2005). "ของหวานที่สมควรได้รับ: สตีฟ คิม็อก แบ่งปันเสียงอันไพเราะของเสียงคู่สามและคู่เจ็ดที่ปรับจูนอย่างถูกต้อง" . คลาสเรียนระดับปรมาจารย์. นักกีตาร์ .
- 1 2 Annala & Matlik (2007 , หน้า30)
- ↑ Ophee, Matanya (บรรณาธิการ). บทฝึกหัดสำหรับกีตาร์ 7 สายรัสเซียในคีย์ G Op ในศตวรรษ ที่ 19.ชุดรวมเพลงรัสเซีย. เล่มที่9. สำนักพิมพ์ Orphee. PR.494028230. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 4 กรกฎาคม 2013. – โอฟี, มาทานยา (บรรณาธิการ). ผลงานคอนเสิร์ตที่คัดสรรสำหรับกีตาร์ 7 สายแบบรัสเซีย ในการตั้งสายแบบเปิด G. ชุดรวมผลงานรัสเซีย เล่มที่10. สำนักพิมพ์ออร์ฟี. PR.494028240. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 4 กรกฎาคม 2013.
- 1 2 Timofeyev, Oleg V. (1999). ยุคทองของกีตาร์รัสเซีย: บทเพลง การปฏิบัติการแสดง และบทบาททางสังคมของดนตรีกีตาร์เจ็ดสายของรัสเซีย ค.ศ. 1800–1850มหาวิทยาลัยดุ๊ก ภาควิชาดนตรี หน้า1–584 . ไมโครฟิล์มมหาวิทยาลัย (UMI), แอนอาร์เบอร์, มิชิแกน หมายเลข9928880
- ↑กรอสส์แมน (1972 , หน้า29)
- ↑เซธาเรส (2009 , หน้า20–21)
- ↑เซธาเรส (2009 , หน้า18–19)
- ↑ Baughman, Steve (2004). "Open C" . Mel Bay Beginning Open Tunings . Pacific, MO : Mel Bay Publications . หน้า8– 14. ISBN 978-0-7866-7093-2.
- ↑ "CCGCEG – การตั้งสายแบบเปิด C โดยใช้ฮาร์โมนิกโอเวอร์โทน" ฐานข้อมูลการ ตั้งสายกีตาร์ (gtdb.org/tuner)เครื่องตั้งสายกีตาร์ CCGCEG 2013 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 10 มีนาคม 2013 เรียกดูเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ 2013
- ↑เพอร์ซิเชตติ (1961 , หน้า23–24)
- 1 2 Sharken, Lisa (15 พฤษภาคม 2001). "Mick Ralphs: จินตนาการร็อกแอนด์โรลยังคงดำเนินต่อไป" . Vintage Guitar . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 กุมภาพันธ์ 2013 . สืบค้นเมื่อ21 กุมภาพันธ์ 2013 .
- ↑ มิทเชล, โจนี . "รายชื่อโน้ตเพลงสำหรับกีตาร์และเปียโนทั้งหมด" . JoniMitchell.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ22 กุมภาพันธ์ 2013 .
- ↑เอลลิส, แอนดี้ (2005). "วิธีเล่นให้เหมือน... คีธ ริชาร์ดส์" . นักกีตาร์ . สืบค้นเมื่อ24 มีนาคม 2013 .
- ↑เบลโลว์ (1970 , หน้า164 )
- ↑ "แผนผังคอร์ดเปียโน" . 8notes.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 มิถุนายน 2017 . เรียกดูเมื่อวันที่ 6 พฤษภาคม 2018 .
- ↑เซธาเรส (2001 , หน้า16)
- ↑ Cohen, Andy (22 มีนาคม 2548). "Stefan Grossman - กีตาร์คันทรีบลูส์ในการตั้งสายแบบเปิด". Sing Out! . 49 (1): 152.
- ↑สตาร์ลิน, มาร์ค (5 พฤษภาคม 2550). "Better Guitar - บทความเกี่ยวกับการปรับสายลงครึ่งขั้น" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤษภาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ9 กันยายน 2566 .
- ↑ Serna, Desi (2015). จังหวะและเทคนิคการเล่นกีตาร์สำหรับมือใหม่ . สำหรับมือใหม่. หน้า80. ISBN 978-1-119-02287-9(สืบค้นเมื่อ25 มกราคม 2019 )
เป็นเรื่องปกติในวงการเพลงร็อกที่มือกีตาร์จะปรับสายกีตาร์ทุกสายลงครึ่งขั้น
- ↑เดนเยอร์ (1992 , หน้า119)
- ↑เซธาเรส (2001 , หน้า52)
- 1 2 Kirkeby, Ole (1 มีนาคม 2012). " การปรับจูนเมเจอร์เทิร์ด" . m3guitar.com. อ้างอิงโดยSethares (2011) . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 เมษายน 2015 . สืบค้นเมื่อ10 มิถุนายน 2012 .
- ↑ไวท์, มาร์ค (ฤดูใบไม้ร่วง 2548). "ทักษะการอ่านโน้ต: ศัตรูตัวฉกาจของนักกีตาร์?" . Berklee Today . เล่มที่17, ฉบับที่2. บอสตัน, แมสซาชูเซตส์: วิทยาลัยดนตรีเบิร์กลี . ISSN 1052-3839 .
- ↑เดนเยอร์ (1992 , หน้า72)
- ↑ปีเตอร์สัน (2002 , หน้า37)
- ↑ Griewank (2010 , หน้า5)
- ↑เซธาเรส (2001 , หน้า54–55)
- ↑เซธาเรส (2544 , หน้า58–59)
- ↑ Bianco, Bob (1987). Guitar in Fourths . นิวยอร์กซิตี้ : Calliope Music. ISBN 0-9605912-2-2. OCLC 16526869 .
- ↑เฟอร์กูสัน (1986 , หน้า76)
- 1 2เซธาเรส (2001 , หน้า56)
- 1 2 3ปีเตอร์สัน (2002 , หน้า36–37)
- 1 2กรีว็องก์ (2010)
- 1 2 3 Patt, Ralph (14 เมษายน 2551). "การปรับจูนเมเจอร์ที่ 3" . หน้าเว็บแจ๊สของRalph Patt . ralphpatt.com. อ้างอิงโดยSethares (2554) . สืบค้นเมื่อ10 มิถุนายน 2555 .
- ↑ Griewank (2010 , หน้า9)
- ↑ Griewank (2010 , หน้า2)
- ↑ Griewank (2010 , หน้า10)
- ↑เดนเยอร์ (1992 , หน้า121)
- ↑เซธาเรส (2001 , 'การตั้งสายแมนโดกีตาร์' 62–63)
- ↑ Mulhern, Tom (มกราคม 1986). "ว่าด้วยระเบียบวินัยของงานฝีมือและศิลปะ: บทสัมภาษณ์กับ Robert Fripp" . Guitar Player . เล่มที่20. หน้า88–103 . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 16 กุมภาพันธ์ 2015. สืบค้นเมื่อ8 มกราคม 2013 .
- ↑แทมม์ (2003)
- ↑เซธาเรส (2001 , 'การตั้งสายแมนโดกีตาร์', หน้า62–63)
- ↑ไวท์ฮิลล์, เดฟ;การตั้งสายกีตาร์แบบอื่น ; หน้า 5 ISBN 0793582199
อ่านเพิ่มเติม
- ผู้เขียนนิรนาม (2000). การปรับแต่งเสียงกีตาร์แบบต่างๆ ที่จำเป็น . บทเรียนส่วนตัวของนิตยสาร Acoustic Guitar . สำนักพิมพ์ String Letter. บริษัท Hal Leonard Publishing Corporation. ISBN 978-1-890490-24-9. ลคซีเอ็น2001547503 .
- แฮนสัน, มาร์ค (1995). หนังสือรวมการปรับจูนเสียงแบบต่างๆ ฉบับสมบูรณ์ . Accent on Music. ISBN 978-0-936799-13-1.
- แฮนสัน, มาร์ค (1997). การปรับแต่งเสียง แบบอื่น แสดงภาพคอร์ด . Accent on Music. ISBN 978-0-936799-14-8.
- ไฮนส์, แดนนี่ (2007). การเชี่ยวชาญการปรับจูนแบบอื่น: ระบบการนำทางบนฟิงเกอร์บอร์ดแบบปฏิวัติวงการสำหรับนักกีตาร์สไตล์ฟิงเกอร์สไตล์ . ฮาล เลียวนาร์ด. ISBN 978-0-634-06569-9.
- จอห์นสัน, แชด (2002). พจนานุกรมคอร์ดปรับเสียงแบบอื่น . ฮาล เลียวนาร์ด. ISBN 978-0-634-03857-0. ลคซีเอ็น2005561612 .
- มาลูฟ, ริชาร์ด (2007). การตั้งสายกีตาร์แบบอื่น . บริษัท เชอร์รี่ เลน มิวสิค. ISBN 978-1-57560-578-4. ลคซีเอ็น2008560110 .
- Shark, Mark (2008). The tao of tunings: A map to the world of alternate tunings . Hal Leonard Corporation. ISBN 978-1-4234-3087-2.
ลิงก์ภายนอก
- Sethares, William A. (12 พฤษภาคม 2012). " คู่มือการปรับแต่งทางเลือก: แบบโต้ตอบ" . ใช้ Wolfram Cdf player . สืบค้นเมื่อ27 มิถุนายน 2012 .
