กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 13 นาที

ไม่มีชื่อบทความ

แจ็ค เดอโจเน็ตต์ (9 สิงหาคม 1942 – 26 ตุลาคม 2025) เป็นนักตีกลองแจ๊ส นักเปียโน และนักแต่งเพลง ชาว อเมริกัน...

แจ็ค เดอโจเน็ตต์

แจ็ค เดอโจเน็ตต์ (9 สิงหาคม 1942 – 26 ตุลาคม 2025) เป็นนักตีกลองแจ๊ส นักเปียโน และนักแต่งเพลงชาว อเมริกัน เป็นที่รู้จักจากผลงานมากมายในฐานะหัวหน้าวงและนักดนตรีร่วมวงให้กับนักดนตรีหลายคน เช่น ชาร์ลส์ ลอยด์, เฟรดดี ฮับบาร์ด , คีธ จาร์เร็ตต์ , บิล อีแวนส์ , จอห์น แอเบอร์ครอม บี , ราล์ฟ ทาวเนอร์ , อลิซโคล เทรน , ซอนนี โรลลินส์, ไมล์ส เดวิส , โจเฮนเดอร์ สัน , ไมเคิล เบร็คเกอร์ , แพท เมเธนี , เฮอร์บี แฮนค็อกและจอห์น สโคฟิลด์เดอโจเน็ตต์ได้รับการยกย่องให้เข้าสู่ หอเกียรติยศ นักตีกลองสมัยใหม่ในปี 2007 [ 1 ]เขาได้รับรางวัล แกรมมี 2 รางวัล และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงอีก 6 รางวัล[ 2 ]เดอะไทมส์กล่าวว่าในฐานะนักตีกลอง "มีน้อยคนที่จะเทียบได้กับความสามารถหรือพลังของเขา" [ 3 ]เขาบันทึกอัลบั้มมากกว่า 35 อัลบั้มภายใต้ชื่อของตัวเองในฐานะหัวหน้าวง[ 3 ]

ชีวิตและอาชีพ

ชีวิตช่วงต้นและจุดเริ่มต้นทางดนตรี

เดอโจเน็ตต์เกิดที่ชิคาโกรัฐอิลลินอยส์ เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 [ 4 ]โดยมีพ่อชื่อ แจ็ค เดอโจเน็ตต์ (พ.ศ. 2454–2554) เป็นกรรมกร และแม่ชื่อ อีวา จีนเน็ตต์ เดอโจเน็ตต์ (นามสกุลเดิม วูด พ.ศ. 2461–2527) [ 5 ]แม้ว่าจะมี เชื้อสายแอฟริ กันอเมริกัน เป็นส่วนใหญ่ แต่เดอโจเน็ตต์กล่าวว่าเขามี เชื้อสายชน พื้นเมืองอเมริกัน อยู่บ้าง โดยเฉพาะชาวเซมิโนลและชาวโครว์ [ 6 ] พ่อแม่ของเขาย้ายไปแคลิฟอร์เนียเพื่อหางานทำ และเขาได้รับการเลี้ยงดูโดยยายของเขา โรซาลี แอนน์ วูด[ 3 ]วัยเด็กของเขาใช้ชีวิตอยู่ในสภาพแวดล้อมทางดนตรี และแม่ของเขาซึ่งกลับไปชิคาโกโดยไม่มีพ่อของเขาไปด้วย กล่าวกันว่าได้แต่งเพลงแจ๊สมาตรฐานชื่อ 'Stormy Monday' และขายได้ในราคา 50 ดอลลาร์[ 3 ]

เขาถูกพบว่ามีระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบ[ 3 ]และเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีในฐานะนักเปียโน โดยเรียนตั้งแต่อายุสี่ขวบกับแอนทัวเน็ตต์ ริช หัวหน้าวงซิมโฟนีออร์เคสตราหญิงล้วนในชิคาโก และเริ่มเล่นอย่างมืออาชีพครั้งแรกเมื่ออายุ 14 ปี[ 7 ]ที่โรงเรียน เขาเป็นนักร้องนำเสียงเทเนอร์ในวงดูวอปควอเต็ต และเล่นเบสอะคูสติกในวงดนตรีเต้นรำ[ 3 ]เมื่อแจ็คอายุ 13 ปี เขาเปลี่ยนมาเล่นกลอง แม้ว่าเขายังคงมองว่าเปียโนเป็นเครื่องดนตรีหลักของเขาและเล่นในคลับต่างๆ ในชิคาโก[ 3 ]เขาได้รับการสอนเทคนิคการตีกลองจากบ็อบบี้ มิลเลอร์ จูเนียร์ มือกลองแจ๊สในท้องถิ่น ซึ่งอาศัยอยู่ในละแวกเดียวกัน[ 5 ] [ 8 ]และฝึกซ้อมกลองสามชั่วโมงและเปียโนสามชั่วโมงทุกวัน[ 3 ] DeJohnette ยกความดีความชอบให้กับลุงของเขาRoy Wood Sr. (1915–1995) ดีเจเพลงแจ๊สในชิคาโกและรองประธาน/ผู้ร่วมก่อตั้งNational Black Networkว่าเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเล่นดนตรี[ 7 ]โดยแนะนำเขาให้รู้จักกับเพลงแจ๊สและพาเขาไปที่คลับต่างๆ[ 9 ] [ 10 ]

DeJohnette เล่น ดนตรี แนว R&B , ฮาร์ดบ็อปและอวองต์การ์ดในชิคาโก เขาเป็นผู้นำวงดนตรีของตัวเอง นอกเหนือจากการเล่นกับRichard Abrams , Roscoe Mitchellและสมาชิกหลักคนอื่นๆ ของสมาคมเพื่อการพัฒนาของนักดนตรีสร้างสรรค์ (ก่อตั้งในปี 1965) [ 7 ] DeJohnette ยังเล่นกลองให้กับSun Ra Arkestra เป็นครั้งคราว และต่อมาในนิวยอร์ก เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนอาชีวศึกษาชิคาโกในปี 1961 ซึ่งในเวลานั้นเขาเป็นที่รู้จักดีในคลับแจ๊สของเมือง[ 3 ]คืนหนึ่งเมื่อ John Coltrane และวงควินเท็ตของเขาเล่นประจำอยู่ที่คลับ มือกลองกลับมาสายสำหรับชุดสุดท้าย และ DeJohnette จึงเข้ามาเล่นแทนในสามเพลง[ 11 ] [ 12 ]

ในปี พ.ศ. 2509 เดอโจเน็ตต์ย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ซึ่งเขาได้เป็นสมาชิกของวงCharles Lloyd Quartet [ 5 ]ซึ่งเป็นวงดนตรีที่ตระหนักถึงอิทธิพลของร็อกแอนด์โรลที่มีต่อดนตรีแจ๊ส ในวงของลอยด์ เดอโจเน็ตต์ได้พบกับนักเปียโนKeith Jarrett เป็นครั้งแรก ซึ่ง Jarrett จะทำงานร่วมกับเขาอย่างกว้างขวางตลอดอาชีพการงานของเขา[ 13 ]เขาร่วมงานกับ Jarrett เป็นเวลาเกือบ 40 ปี[ 3 ]

DeJohnette ออกจากวงในช่วงต้นปี 1968 โดยอ้างว่าการเล่นที่ "แบนราบ" ของ Lloyd แย่ลงเป็นเหตุผลที่ทำให้เขาออกจาก วง [ 14 ]วงของ Lloyd เป็นที่ที่ DeJohnette ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติเป็นครั้งแรก[ 7 ]แต่ในช่วงปีแรกๆ ของเขาในนิวยอร์ก เขายังได้ร่วมงานกับวงอื่นๆ ด้วย เช่นJackie McLean , Abbey Lincoln , Betty CarterและBill Evans [ 5 ] เขาเข้าร่วมวงทรีโอของ Evans ในปี 1968 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่วงได้ขึ้นแสดงในเทศกาลดนตรีแจ๊ส Montreuxและผลิตอัลบั้มBill Evans at the Montreux Jazz Festivalในเดือนพฤศจิกายน 1968 DeJohnette ได้ร่วมงานกับStan Getzและวงควอเต็ตของเขาในช่วงสั้นๆ ซึ่งนำไปสู่การบันทึกเสียงครั้งแรกของเขากับMiles Davis [ 12 ]

ยุคของไมล์ส เดวิส

ในปี พ.ศ. 2512 เดอโจเน็ตต์ออกจากวงทรีโอของอีแวนส์และเข้ามาแทนที่โทนี่ วิลเลียมส์ในวงดนตรีสดของไมล์ส เดวิส เดวิสเคยเห็นเดอโจเน็ตต์เล่นหลายครั้ง ครั้งหนึ่งระหว่างที่เขาร่วมงานกับอีแวนส์ที่รอนนี่ สก็อตต์ แจ๊ส คลับในลอนดอนในปี พ.ศ. 2511 ซึ่งเป็นที่ที่เขาได้ยินเสียงเบสของเดฟ ฮอลแลนด์เป็นครั้งแรก[ 15 ] และเดวิสก็ตระหนักถึงความสามารถของเดอโจเน็ตต์ในการผสมผสานจังหวะที่เร้าใจซึ่งเกี่ยวข้องกับร็อกแอนด์โรลเข้ากับแง่มุมของการด้นสดซึ่งเกี่ยวข้องกับแจ๊ส[ 16 ]

DeJohnette เป็นมือกลองหลักในอัลบั้มBitches Brewซึ่งบันทึกเสียงในปี 1969 และวางจำหน่ายในปีถัดมา DeJohnette และนักดนตรีคนอื่นๆ มองว่า การบันทึกเสียง Bitches Brewนั้นไม่มีโครงสร้างและกระจัดกระจาย แต่ก็มีความสร้างสรรค์เช่นกัน “ในขณะที่ดนตรีกำลังเล่น ในขณะที่มันกำลังพัฒนา Miles ก็จะได้ไอเดียใหม่ๆ ... เขาจะเล่นเทคหนึ่ง แล้วหยุด แล้วก็ได้ไอเดียจากสิ่งที่เพิ่งเกิดขึ้นก่อนหน้านี้ และขยายความ ... การบันทึกเสียงBitches Brewเป็นกระแสพลังทางดนตรีที่สร้างสรรค์ สิ่งหนึ่งไหลไปสู่อีกสิ่งหนึ่ง และเราก็หยุดและเริ่มต้นอยู่ตลอดเวลา” [ 17 ] DeJohnette ไม่ใช่มือกลองเพียงคนเดียวที่เกี่ยวข้องกับโครงการนี้ เนื่องจาก Davis ยังได้ดึงBilly Cobham , Don Alias ​​และLenny White มาร่วมด้วย แต่เขาถือว่าเป็นผู้นำของส่วนจังหวะ[ 18 ]เขาเล่นในอัลบั้มแสดงสดที่ตามมาหลังจากการปล่อยBitches Brewซึ่งรวบรวมจากการบันทึกการแสดงคอนเสิร์ตที่Fillmore Eastในนิวยอร์กและFillmore Westในซานฟรานซิสโกโครงการเหล่านี้ดำเนินการตามคำแนะนำของClive Davisซึ่งในขณะนั้นดำรงตำแหน่งประธานของColumbia Records [ 19 ]

DeJohnette ยังคงทำงานร่วมกับ Davis ต่อไปอีกสามปี ซึ่งนำไปสู่การร่วมงานกับสมาชิกวง Davis อย่างJohn McLaughlin , Chick Coreaและ Holland นอกจากนี้ DeJohnette ยังชักชวน Keith Jarrett เข้ามาร่วมวงด้วย[ 7 ]เขามีส่วนร่วมในอัลบั้มของ Davis เช่นLive-Evil (1971), Jack Johnson (1971) และOn the Corner (1972) และในเซสชั่นที่เผยแพร่ในอัลบั้มรวมเพลงDirections ในปี 1981 [ 20 ] [ 21 ] DeJohnette ออกจากวง Davis ในช่วงกลางปี ​​1971 แม้ว่าเขาจะกลับมาร่วมคอนเสิร์ตอีกหลายครั้งในช่วงที่เหลือของปี[ 12 ] The Timesกล่าวว่าการบันทึกเสียงที่เขาทำกับ Miles Davis "ช่วยเปลี่ยนทิศทางของดนตรีแจ๊สสมัยใหม่และเปิดตัวสไตล์ใหม่ของแจ๊ส-ร็อกที่ผสมผสานกับฟังก์" [ 3 ]

ศิลปินเดี่ยวและหัวหน้าวงในช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980

อัลบั้มแรกของ DeJohnette ในฐานะหัวหน้าวง ซึ่งนำ โดยสมาชิกหกคนThe DeJohnette Complex [ 22 ]วางจำหน่ายในปี 1968 ในอัลบั้มนี้ เขาเล่น ทั้ง เมโลดิกาและกลอง โดยมักจะให้Roy Haynes ผู้เป็นอาจารย์ของเขา นั่งอยู่หลังกลองชุด DeJohnette ยังบันทึกอัลบั้มHave You Heard , SorceryและCosmic Chickenใน ช่วงต้นทศวรรษ 1970 อีกด้วย [ 7 ]เขาวางจำหน่ายอัลบั้มสี่ชุดแรกนี้ภายใต้ค่ายMilestoneหรือPrestige [ 7 ]จากนั้นจึงเปลี่ยนไปใช้ ค่าย ECMสำหรับผลงานชุดต่อไป ECM มอบ "เวทีที่อุดมสมบูรณ์" ให้กับเขาสำหรับ "การตีกลองที่สร้างบรรยากาศและองค์ประกอบที่ท้าทาย" [ 23 ]เขายังมีส่วนร่วมในอัลบั้มFirst Light ของ Freddie Hubbard นักเป่าทรัมเป็ต ซึ่งวางจำหน่ายโดยCTIในปี 1971 อีกด้วย [ 24 ]

อิสรภาพทางดนตรีที่เขามีขณะบันทึกเสียงให้กับ ECM ทำให้ DeJohnette ได้รับโอกาสมากมายในฐานะนักดนตรีรับจ้างและโอกาสในการก่อตั้งวงดนตรีของตัวเอง[ 23 ]เขาตั้งวงCompostในปี 1972 แต่วงนี้มีอายุสั้น และ DeJohnette อ้างว่าดนตรีนั้นทดลองมากเกินไปจนไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ในช่วงเวลานี้ เขายังคงทำงานเป็นนักดนตรีรับจ้างต่อไป โดยกลับเข้าร่วมวงควartet ของ Stan Getz ตั้งแต่ปี 1973 ถึงตุลาคม 1974 และยังชักชวน Dave Holland ให้เข้าร่วมวงริธึมของ Getz อีกด้วย[ 12 ]ช่วงเวลานี้เกิดขึ้นก่อนการก่อตั้งGateway Trioซึ่งเป็นวงที่ DeJohnette ช่วยก่อตั้งแต่ไม่ได้เป็นผู้นำ วงนี้เกิดขึ้นโดยตรงจากช่วงเวลาที่ DeJohnette อยู่กับ Getz โดย Holland เข้าร่วมวงนี้กับเขาพร้อมกับมือกีตาร์John Abercrombieซึ่งทั้งสองคนจะมีความเกี่ยวข้องกับ DeJohnette ตลอดอาชีพการงานของเขา[ 7 ]ผลงานกลุ่มชิ้นต่อไปของเขาคือDirectionsซึ่งเป็นกลุ่มที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1976 โดยมีAlex Foster นักแซกโซโฟน , Mike Richmond มือเบส และ Abercrombie แสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงระหว่างสมาชิกของวง Gateway trio กลุ่มนี้มีอายุสั้นอีกกลุ่มหนึ่ง แต่ก็นำไปสู่การก่อตั้งกลุ่มต่อไปของ DeJohnette คือNew Directionsซึ่งมี Abercrombie เล่นกีตาร์อีกครั้ง ร่วมกับLester Bowieเล่นทรัมเป็ต และEddie Gómezเล่นเบส กลุ่มนี้มีอยู่ควบคู่ไปกับกลุ่มของ DeJohnette อีกกลุ่มหนึ่งคือ Special Edition ซึ่งเป็นกลุ่มแรกที่นำโดย DeJohnette ที่ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์[ 12 ]กลุ่มนี้ยังช่วยส่งเสริมอาชีพของนักดนตรีเป่าแตรหนุ่มที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักอีกหลายคน เนื่องจากมีนักดนตรีหมุนเวียนกันขึ้นแสดง เช่นDavid Murray , Arthur Blythe , Chico FreemanและJohn Purcellเป็นต้น[ 12 ] DeJohnette บันทึกอัลบั้มมากกว่า 35 ชุดภายใต้ชื่อของเขาเองในฐานะหัวหน้าวง โดยมีนักดนตรี ได้แก่ Jarrett, Herbie Hancock, Bill Frisell, Pat Metheny และ Ravi Coltrane [ 3 ]

ในช่วงเวลานี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Special Edition เดอโจเน็ตต์ได้นำเสนอ “น้ำหนักที่จำเป็นในการรักษาวงโคจรของแตรให้แน่น” ในการประพันธ์เพลงของเขา ในขณะเดียวกันก็มอบ “คำศัพท์ที่ขยายออกไปของแนวหน้าบวกกับระเบียบวินัยของการประพันธ์เพลงแจ๊สแบบดั้งเดิม” ให้แก่ผู้ฟัง[ 25 ]งานของเดอโจเน็ตต์กับ Special Edition ถูกขัดจังหวะเป็นระยะด้วยโครงการอื่นๆ ซึ่งที่สำคัญที่สุดคือการบันทึกเสียงของเขาในปี 1983 และการทัวร์ตั้งแต่ปี 1985 ในฐานะสมาชิกของวงทรีโอของคีธ จาร์เร็ตต์ ซึ่งอุทิศให้กับการเล่นเพลงแจ๊สมาตรฐานโดย เฉพาะ [ 12 ]วงทรีโอประกอบด้วยจาร์เร็ตต์ เพื่อนร่วมงานที่ร่วมงานกันมานาน และแกรี่ พี ค็อก มือเบส และทั้งสามคนเป็นสมาชิกของกลุ่มมานานกว่า 25 ปี[ 7 ]

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 DeJohnette ได้เล่นในอัลบั้ม80/81ร่วมกับPat Metheny , Charlie Haden , Dewey RedmanและMichael Brecker [ 26 ] ในปี 1981 DeJohnette ได้แสดงในเทศกาลดนตรีแจ๊ส Woodstock ซึ่งจัดขึ้นเพื่อเฉลิม ฉลองครบรอบ 10 ปีของCreative Music Studio [ 27 ]

ตั้งแต่ปี 1990 เป็นต้นไป

เดอโจเน็ตต์ในปี 2006

DeJohnette ยังคงทำงานร่วมกับ Special Edition ต่อไปจนถึงทศวรรษ 1990 แต่ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงแค่นั้น ในปี 1990 เขาได้ออกทัวร์ในรูปแบบวงควartet ซึ่งประกอบด้วยตัวเขาเองHerbie Hancock , Pat Methenyและ Holland ผู้ร่วมงานมายาวนานของเขา[ 12 ]และได้ออก อัลบั้ม Parallel Realitiesกับวงนี้ในปีเดียวกัน[ 7 ]ในปี 1992 เขาได้ออกอัลบั้มร่วมงานครั้งสำคัญMusic for the Fifth Worldซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการศึกษากับผู้อาวุโสชาวพื้นเมืองอเมริกัน และทำให้เขาได้ร่วมงานทางดนตรีกับนักดนตรีอย่างVernon ReidและJohn Scofield [ 7 ] นอกจากนี้ ในช่วงทศวรรษ 1980 เขายังกลับมาเล่นเปียโนอีกครั้ง ซึ่งนำไปสู่การออกทัวร์ในปี 1994 ในฐานะนักเปียโนเดี่ยว เขายังเริ่มทำงานร่วมกับ Abercrombie และ Holland อีกครั้ง โดยฟื้นฟูวง Gateway trio ขึ้นมาใหม่[ 12 ]ในปี 1990 DeJohnette ได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์สาขาดนตรีจากBerklee College of Music [ 28 ]

ในปี 2004 เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล แกรมมีจากผลงานในอัลบั้มแสดงสดThe Out-of-Towners ของ Keith Jarrett และยังคงทำงานร่วมกับกลุ่มนั้นต่อไปจนถึงปี 2005 [ 7 ]ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า DeJohnette ได้เริ่มต้นและนำโปรเจกต์ใหม่ 3 โปรเจกต์ โดยโปรเจกต์แรกคือ Latin Project ซึ่งประกอบด้วยนักตีกลองGiovanni Hidalgoและ Luisito Quintero นักเป่าเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมDon Byronนักเปียโน Edsel Gomez และมือเบสJerome Harris [ 29 ] อีก 2 โปรเจกต์ใหม่คือ Jack DeJohnette Quartet ซึ่งมี Harris ร่วมกับDanilo PerezและJohn Patitucci อีกครั้ง และTrio Beyondซึ่งเป็นการแสดงความเคารพต่อTony Williams เพื่อนของ DeJohnette และวงทรีโอLifetime ของเขา (ประกอบด้วย Williams, Larry YoungและJohn McLaughlin ) โดยมีJohn ScofieldและLarry Goldings ร่วมด้วย [ 7 ] DeJohnette ยังก่อตั้งค่ายเพลงของตัวเองชื่อ Golden Beams Productions ในปี 2548 ในปีเดียวกันนั้น เขาได้ปล่อยอัลบั้ม Music in the Key of Omบนค่ายเพลงใหม่ของเขา ซึ่งเป็นอัลบั้มอิเล็กทรอนิกส์ที่เขาสร้างขึ้นเพื่อการผ่อนคลายและการทำสมาธิ โดยเขาเล่นซินเธไซเซอร์และระฆังที่ก้องกังวาน และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมีในสาขาอัลบั้มนิวเอจยอดเยี่ยม[ 7 ]

DeJohnette ยังคงทำอัลบั้มในฐานะหัวหน้าวงและนักดนตรีร่วมวงตลอดช่วงเวลานี้เช่นกัน หนึ่งในนั้นคือThe Elephant Sleeps But Still Remembersซึ่งเป็นการร่วมงานที่บันทึกการพบกันครั้งแรกระหว่าง DeJohnette และมือกีตาร์Bill Frisellในปี 2001 และนำไปสู่การทัวร์อีกครั้งกับ Frisell และ Jerome Harris [ 7 ]ในปีต่อมา Trio Beyond ได้ออกอัลบั้มSaudadesซึ่งเป็นการบันทึกการแสดงสดของคอนเสิร์ตเพื่อรำลึกถึง Tony Williams ในลอนดอนในปี 2004 ในปี 2008 DeJohnette ได้ออกทัวร์กับBobby McFerrin , Chick Coreaและวง Jarrett trio และในปีต่อมาได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาอัลบั้มนิวเอจยอดเยี่ยมจาก อัลบั้ม Peace Time [ 7 ]ในปี 2010 เขาได้ก่อตั้งวง Jack DeJohnette Group โดยมีRudresh Mahanthappaเล่นแซกโซโฟนอัลโต, David Fiuczynskiเล่นกีตาร์สองคอ, George Colligan เล่นคีย์บอร์ดและเปียโน และ Jerome Harrisผู้ร่วมงานมายาวนานเล่นเบสไฟฟ้าและเบสอะคูสติก[ 7 ]

ในปี 2012 DeJohnette ได้ออกอัลบั้มSound Travelsซึ่งมีศิลปินรับเชิญ ได้แก่ McFerrin, Quintero, Bruce Hornsby , Esperanza Spalding , Lionel LouekeและJason Moran [ 30 ] ในปีเดียวกันนั้น เขาได้รับรางวัลNEA Jazz Masters Fellowshipสำหรับ "ผลงานอันสำคัญตลอดชีวิตของเขา [ซึ่ง] ได้ช่วยเสริมสร้างดนตรีแจ๊สและส่งเสริมการเติบโตของรูปแบบศิลปะนี้" [ 31 ]ในปี 2016 เขาได้ออกอัลบั้มเปียโนเดี่ยวชื่อ 'Return' [ 3 ]

สไตล์

สไตล์ของ DeJohnette ซึ่งผสมผสานองค์ประกอบของแจ๊สฟรีแจ๊สดนตรีโลกและอาร์แอนด์บีทำให้เขาเป็นหนึ่งในมือกลองที่ได้รับการยกย่องและเป็นที่ต้องการมากที่สุด ในตอนแรก เขาเป็นผู้เล่น แบบจับไม้กลองแบบดั้งเดิมแต่ต่อมาเปลี่ยนมาใช้แบบจับไม้กลองแบบจับคู่เนื่องจากมีปัญหาเรื่องเอ็นอักเสบ[ 32 ]

สไตล์การตีกลองของเขาถูกเรียกว่ามีเอกลักษณ์ นักวิจารณ์คนหนึ่งเขียนว่าเขาไม่ได้เป็นเพียงมือกลอง แต่เป็น "นักตีกลอง นักแต่งสีสัน และผู้บรรยายที่คมคายซึ่งคอยไกล่เกลี่ยความหนาแน่นของวงดนตรีที่เปลี่ยนแปลงไป" และการตีกลองของเขานั้น "เป็นส่วนหนึ่งของการสร้างสรรค์ภายในของดนตรีเสมอ" [ 33 ]ในการสัมภาษณ์กับ DeJohnette ในปี 2004 นิตยสาร Modern Drummerได้บรรยายลักษณะการตีกลองของเขาว่า "เหนือกว่าเทคนิค" [ 23 ]หนังสือพิมพ์ The Timesกล่าวว่า "มีน้อยคนที่จะเทียบได้กับความสามารถหรือพลังของเขา" [ 3 ]

DeJohnette เรียกตัวเองว่าเป็น "นักคิดเชิงนามธรรม" เมื่อพูดถึงการเล่นเดี่ยว โดยกล่าวว่าเขาให้ความสำคัญกับ "ความคิดเชิงนามธรรมมากกว่า 'คุณคิดอะไรอยู่ในห้องที่ 33?' ผมไม่ชอบคิดแบบนั้น ผมทำได้ แต่ผมชอบที่จะอยู่ในกระแสมากกว่า" [ 23 ]เขากล่าวว่าเมื่อเขาเล่น เขาจะ "เข้าสู่สภาวะที่เปลี่ยนแปลงไป สภาวะจิตใจที่แตกต่าง ผมเชื่อมต่อกับตัวตนที่สูงกว่าของผม เข้าสู่ห้องสมุดความคิดแห่งจักรวาล" [ 23 ]เขากล่าวว่าเขาต้องใช้ความยับยั้งชั่งใจอย่างมากเมื่อเล่นในวงทรีโอของ Keith Jarrett เพื่อ "เล่นด้วยความละเอียดอ่อนที่ดนตรีต้องการ" [ 23 ]

แม้ว่า DeJohnette จะเป็นที่รู้จักและมีบทบาทส่วนใหญ่ในฐานะมือกลอง แต่เขาก็เป็นนักเปียโนที่ได้รับการฝึกฝนมาเช่นกัน เขาเริ่มเรียนเปียโนตั้งแต่อายุสี่ขวบ และต่อมาได้เรียนเปียโนที่วิทยาลัยดนตรีชิคาโก[ 34 ] และเขาเล่นทั้งในฐานะนักเปียโนและมือกลองในช่วงเริ่มต้นอาชีพ[ 35 ]ต่อมาเขากลับมาเล่นเปียโนอีกครั้ง โดยออกอัลบั้มเปียโนเดี่ยวในปี 1985 ( The Jack DeJohnette Piano Album ) และ 2016 ( Return ) [ 36 ]เขายังเล่นเปียโน ออร์แกน และเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดซินเธไซเซอร์ในอัลบั้มที่เขาเล่นในฐานะมือกลอง เช่นPictures (1977) และNew Directions In Europe (บันทึกการแสดงสดในปี 1979 วางจำหน่ายในปี 1980) [ 37 ] [ 38 ]

DeJohnette อ้างถึงMax Roach , Art Blakey , Roy Haynes , Elvin Jones , Philly Joe Jones , Art Taylor , Rashied Ali , Paul Motian , Tony WilliamsและAndrew Cyrilleว่าเป็นผู้มีอิทธิพลต่อการตีกลองของเขา[ 7 ]อย่างไรก็ตาม เขาไม่ชอบที่จะถูกจำกัดอยู่ในกรอบของมือกลอง โดยกล่าวอย่างไม่ลังเลเมื่อให้สัมภาษณ์ในปี 2000 ว่าเขาเป็น "นักดนตรีที่สมบูรณ์แบบ" [ 39 ]

ชีวิตส่วนตัวและความตาย

การแต่งงานครั้งแรกกับเดียทรา เดเวนพอร์ตจบลงด้วยการหย่าร้าง เดอโจเน็ตต์แต่งงานครั้งที่สองกับลิเดีย เฮอร์แมน ภรรยาของเขาเป็นเวลา 57 ปี ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้จัดการของเขา พวกเขามีลูกสาวสองคน[ 3 ]

DeJohnette เสียชีวิตด้วยภาวะหัวใจล้มเหลวในเมืองคิงส์ตัน รัฐนิวยอร์กเมื่อวันที่ 26 ตุลาคม พ.ศ. 2568 ขณะอายุ 83 ปี[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]

ดิสโกกราฟี

ในฐานะแขก

รางวัล

  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการแก้ไขข้อมูลนี้ได้ที่วิกิดาต้า
  • หน้า MySpace ของ Jack DeJohnette
  • แจ็ค เดอโจเน็ตต์ที่ Drummerworld
  • Jack DeJohnette จาก BehindTheDrums.com ; เก็บถาวรเมื่อวันที่ 4 กันยายน 2009 ที่Wayback Machine – รายชื่อผลงานเพลงและอุปกรณ์
  • บทสัมภาษณ์ Jack DeJohnette – หอจดหมายเหตุประวัติศาสตร์ปากเปล่า NAMM (2009)
  • แจ็ค เดอโจเน็ตต์ที่IMDb
  • ดิสโกกราฟีของ Jack DeJohnette ที่Discogs

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ไม่มีชื่อบทความ

แจ็ค เดอโจเน็ตต์ (9 สิงหาคม 1942 – 26 ตุลาคม 2025) เป็นนักตีกลองแจ๊ส นักเปียโน และนักแต่งเพลง ชาว อเมริกัน...

ชีวิตช่วงต้นและจุดเริ่มต้นทางดนตรี

เดอโจเน็ตต์เกิดที่ ชิคาโก รัฐอิลลินอยส์ เมื่อวันที่ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2485 [ 4 ] โดยมีพ่อชื่อ แจ็ค เดอโจเน็ตต์ (พ.ศ. 2454–2554) เป็นกรรมกร และแม่ชื่อ อีวา จีนเน็ตต์ เดอโจเน็ตต์ (นามสกุลเดิม วูด พ.ศ.

ยุคของไมล์ส เดวิส

ในปี พ.ศ. 2512 เดอโจเน็ตต์ออกจากวงทรีโอของอีแวนส์และเข้ามาแทนที่ โทนี่ วิลเลียมส์ ในวงดนตรีสดของไมล์ส เดวิส เดวิสเคยเห็นเดอโจเน็ตต์เล่นหลายครั้ง ครั้งหนึ่งระหว่างที่เขาร่วมงานกับอีแวนส์ที่ รอนนี่ สก็อตต์ แจ๊ส คลับ ใน ลอนดอน ในปี พ.ศ.

ศิลปินเดี่ยวและหัวหน้าวงในช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980

อัลบั้มแรกของ DeJohnette ในฐานะหัวหน้าวง ซึ่งนำ โดย สมาชิกหกคน The DeJohnette Complex [ 22 ] วางจำหน่ายในปี 1968 ในอัลบั้มนี้ เขาเล่น ทั้ง เมโลดิกา และกลอง โดยมักจะให้ Roy Haynes ผู้เป็นอาจารย์ของเขา นั่งอยู่หลังกลองชุด DeJohnette ยังบันทึกอัลบั้ม Have You...