เอ็มบิรา
มบิรา ( / ə m ˈ b ɪər ə / əm- BEER -ə ; การออกเสียงภาษาโชนา: [ ᵐbira ] ) หรือที่รู้จักกันในชื่อคาลิมบาและซานซา (หรือการสะกดแบบอื่นๆ) เป็นกลุ่มเครื่องดนตรีพื้นเมืองของชาวโชนาในประเทศซิมบับเว
เครื่องดนตรีชนิดนี้ประกอบด้วยแผ่นไม้ (มักมีตัวสะท้อนเสียง) ที่มีซี่ โลหะเรียงสลับกันติดอยู่ วิธีการเล่นคือการจับเครื่องดนตรีไว้ในมือแล้วดีดซี่โลหะด้วยนิ้วหัวแม่มือและ/หรือนิ้วมือนักดนตรีวิทยาจัดประเภทเครื่องดนตรีชนิดนี้เป็นลามิลลาโฟนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของตระกูลเครื่องดนตรี ดีดประเภท อิดิโอโฟน
ในแอฟริกาตะวันออกและแอฟริกาใต้ มีมบิราหลายประเภท ซึ่งมักจะเล่นคู่กับโฮโชซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประเภทตี มบิรามักเป็นเครื่องดนตรีสำคัญที่เล่นในพิธีกรรมทางศาสนา งานแต่งงาน และงานสังสรรค์ทางสังคมอื่นๆ “ศิลปะการประดิษฐ์และการเล่นมบิรา/ซานซี เครื่องดนตรีพื้นเมืองแบบดีดนิ้วในมาลาวีและซิมบับเว” ได้รับการบรรจุอยู่ในรายชื่อตัวแทนมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติของยูเนสโกในปี 2020 [ 1 ]
คาลิมบาถูกผลิตและส่งออกในเชิงพาณิชย์โดยนักมานุษยวิทยาดนตรีHugh Traceyในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ทำให้เครื่องดนตรีที่คล้ายกันเป็นที่นิยมนอกทวีปแอฟริกา การออกแบบของ Tracey ได้รับแรงบันดาลใจจากmbira nyunga nyungaและตั้งชื่อว่าคาลิมบาตามบรรพบุรุษโบราณของตระกูลเครื่องดนตรี mbira [ 2 ]ได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 ส่วนใหญ่โดยนักดนตรีเช่นMaurice WhiteจากวงEarth, Wind and Fire และThomas Mapfumo [ 3 ] นักดนตรีเหล่านี้รวม mbira ไว้บนเวทีร่วมกับเครื่องดนตรีร็อคสมัยใหม่ เช่น กีตาร์ไฟฟ้าและเบส ชุดกลอง และแตร การเรียบเรียงของพวกเขารวมถึงเพลงจำนวนมากที่ดึงมาจากบทเพลง mbira ดั้งเดิมโดยตรง ผู้มีอิทธิพลที่โดดเด่นอื่น ๆ ที่นำดนตรี mbira ออกจากแอฟริกาคือDumisani Maraireซึ่งนำ ดนตรี marimbaและ karimba ไปยังแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือ ของอเมริกา เอฟัต มูจูรูซึ่งเป็นหนึ่งในครูผู้บุกเบิกการสอนเครื่องดนตรีมบิรา ดซาวาดซิมูในสหรัฐอเมริกาและงานเขียนและบันทึกเสียงของนักดนตรีชาวซิมบับเวโดยพอล เบอร์ลินเนอร์เป็นเรื่องปกติที่เครื่องดนตรีเหล่านี้จะถูกเรียกว่าคาลิมบาในประเทศตะวันตก
โจเซฟ เอช. ฮาวาร์ดและบาบาตุนเด โอลาทุนจิต่างก็เสนอว่ามบิรา (และเครื่องดนตรีประเภทแผ่นโลหะอื่นๆ) เป็นเครื่องดนตรีแอฟริกันโดยแท้ โดยพบได้เฉพาะในพื้นที่ที่มีชาวแอฟริกันหรือลูกหลานของชาวแอฟริกันอาศัยอยู่[ 4 ]มีรายงานว่าเครื่องดนตรีที่คล้ายกันนี้เคยถูกใช้ในโอคปูเจ หมู่บ้านในเมืองเอ็นซุกกาทางตะวันออกเฉียงใต้ของไนจีเรียในช่วงต้นทศวรรษ 1900 [ 5 ]
ประวัติศาสตร์

เครื่องดนตรีประเภทดีดสายและเครื่องดนตรีประเภทแผ่นลิ้นมีอยู่ในแอฟริกามานานหลายพันปีแล้วเดิมทีซี่ดีดทำจากไม้ไผ่ แต่เมื่อเวลาผ่านไปก็มีการพัฒนาคีย์โลหะขึ้นมา เครื่องดนตรีประเภทนี้ดูเหมือนจะถูกประดิษฐ์ขึ้นสองครั้งในแอฟริกา: เครื่องดนตรีที่มีซี่ดีดทำจากไม้หรือไม้ไผ่ปรากฏขึ้นที่ชายฝั่งตะวันตกของแอฟริกาเมื่อประมาณ 3,000 ปีที่แล้ว และเครื่องดนตรีประเภทแผ่นลิ้นที่มีซี่ดีดทำจากโลหะปรากฏขึ้นใน หุบเขา แม่น้ำแซมเบซีเมื่อประมาณ 1,300 ปีที่แล้ว[ 6 ]เครื่องดนตรีที่มีซี่ดีดทำจากโลหะแพร่กระจายไปทั่วทวีป กลายเป็นที่นิยมในหมู่ชาวโชนาแห่งซิมบับเว (ซึ่งเป็นที่มาของคำว่า mbira) และกลุ่มชนพื้นเมืองอื่นๆ ในซิมบับเวและโมซัมบิก[ 7 ] mbira มีความแตกต่างกันในด้านรูปแบบทางกายภาพและการใช้งานทางสังคมเมื่อมันแพร่กระจายออกไป เครื่องดนตรีที่คล้ายกับ Kalimba เกิดขึ้นตั้งแต่ทางเหนือสุดของแอฟริกาเหนือไปจนถึงทางใต้สุดของทะเลทราย Kalahariและจากชายฝั่งตะวันออกไปจนถึงชายฝั่งตะวันตก แม้ว่าหลายกลุ่มหรือส่วนใหญ่ของผู้คนในแอฟริกาจะไม่มี mbira ก็ตาม มีการปรับแต่งเสียงที่แตกต่างกันหลายพันแบบ รูปแบบโน้ตที่แตกต่างกัน และการออกแบบเครื่องดนตรีที่แตกต่างกัน แต่มีการปรับแต่งเสียงและรูปแบบโน้ตตามสมมติฐานของเครื่องดนตรีที่มีซี่โลหะดั้งเดิมจากเมื่อ 1,300 ปีก่อน ซึ่งเรียกว่า 'แกนคาลิมบา' [ 8 ] [ 9 ]
ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 เครื่องดนตรี mbira เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาkalimbaซึ่งเป็นเวอร์ชันแบบตะวันตกที่ออกแบบและวางจำหน่ายโดย Hugh Tracey นักมานุษยวิทยาดนตรี ส่งผลให้มีการขยายการจำหน่ายออกไปนอกทวีปแอฟริกาอย่างมาก[ 10 ] [ 11 ]
อะคูสติก
ลาเมลโลโฟนเป็นเครื่องดนตรีที่มีซี่เล็กๆ หรือ "ลาเมลเล" ซึ่งเล่นโดยการดีด ต่างจากเครื่องดนตรีประเภทสายหรือเครื่องดนตรีประเภทคอลัมน์อากาศ เช่น ฟลุต เสียงโอเวอร์ โทนของการดีดลาเมลเลแต่ละครั้ง จะ ไม่กลมกลืนทำให้มบิรามีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ เสียงโอเวอร์โทนที่ไม่กลมกลืนนี้จะดังที่สุดในช่วงเริ่มต้นและจางหายไปอย่างรวดเร็ว เหลือไว้เพียงเสียงที่เกือบจะบริสุทธิ์ เมื่อดีดซี่ใดซี่หนึ่ง ซี่ที่อยู่ติดกันก็จะสร้างการสั่นสะเทือนรองที่เพิ่มความซับซ้อนทางฮาร์โมนิกของโน้ตแต่ละตัว[ 12 ]
จังหวะ
ดนตรี Mbira เช่นเดียวกับประเพณีดนตรีส่วนใหญ่ในแอฟริกาตอนใต้ทะเลทรายซา ฮารา มีพื้นฐานมาจากจังหวะไขว้ตัวอย่างจากส่วน kutsinhira ของเพลง mbira dzavadzimu แบบดั้งเดิม "Nhema Musasa" ได้รับการนำเสนอโดย David Peñalosa ซึ่งสังเกตว่ามือซ้ายเล่น "แนวเบส" ostinatoในขณะที่มือขวาเล่นทำนองส่วนบน ทำนองผสมนี้เป็นการตกแต่งของจังหวะไขว้ 3:2 (หรือที่รู้จักกันในชื่อhemiola ) [ 13 ]
การปรับแต่ง


โดยทั่วไปแล้ว ในเครื่องดนตรี mbira ของแอฟริกาและเครื่องดนตรีประเภทแผ่นลิ้นอื่นๆ โน้ตต่ำสุดจะอยู่ตรงกลาง และโน้ตสูงกว่าจะอยู่ทางซ้ายและขวาสุด ซึ่งเป็นลักษณะที่ออกแบบมาให้ใช้งานง่าย เพราะนิ้วโป้งสามารถหมุนได้ ทำให้เอื้อมถึงแผ่นลิ้นทุกแผ่นได้ง่าย อย่างไรก็ตาม การปรับเสียงแบบดั้งเดิมของแอฟริกาใช้โน้ตที่ไม่ตรงกับตารางของบันไดเสียงแบบตะวันตกและการจัดวางโน้ตของ mbira แบบดั้งเดิมมักมีความเฉพาะตัว บางครั้งแผ่นลิ้นที่อยู่ติดกันอาจประกอบกันเป็นบันไดเสียง แต่ก็มีโน้ตแปลกๆ แทรกเข้ามาซึ่งขัดกับรูปแบบนั้น
ในอดีต การปรับเสียงของ mbira ไม่ได้ตรงกับบันไดเสียงแบบตะวันตกอย่างแม่นยำ ลำดับโน้ตเจ็ดตัวบน mbira มักจะ " ยืด " ออกไปในช่วงความถี่ที่กว้างกว่าอ็อกเทฟแบบตะวันตก และช่วงห่างระหว่างโน้ตก็แตกต่างจากบันไดเสียงแบบตะวันตก การปรับเสียงมักจะมีลักษณะเฉพาะตัวและมีการเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาและจากผู้เล่นคนหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่ง คีย์ของ mbira สร้างเสียงโอเวอร์โทนที่ซับซ้อนและหลากหลาย ซึ่งแตกต่างกันไปในแต่ละเครื่องดนตรี ขึ้นอยู่กับความตั้งใจของผู้ผลิตและอุบัติเหตุในการผลิต ดังนั้นเครื่องดนตรีบางชิ้นจึงฟังดูดีกว่าเมื่อกดโน้ตบางตัวของการปรับเสียงที่คุ้นเคย[ 14 ]ด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นของ mbira dzavadzimu ในอเมริกาเหนือ ยุโรป และญี่ปุ่นในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา ผู้ผลิต mbira ของซิมบับเวจึงมีแนวโน้มที่จะปรับเสียงเครื่องดนตรีของตนให้สม่ำเสมอมากขึ้นเพื่อการส่งออก แต่ก็ยังคงพบความหลากหลายมากมายใน mbira ในประเทศบ้านเกิดของพวกเขา[ 15 ]
การปรับเสียงจะแตกต่างกันไปตามแต่ละตระกูล โดยอ้างอิงถึงความสัมพันธ์ของช่วงห่างสัมพัทธ์ ไม่ใช่ระดับเสียงสัมบูรณ์ การปรับเสียงที่ใช้กันทั่วไปในซิมบับเวและในหมู่นักเล่นมบิราที่ไม่ใช่ชาวซิมบับเวทั่วโลกคือ Nyamaropa ซึ่งคล้ายกับโหมด Mixolydian ของตะวันตก [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] ชื่อเรียกอาจแตกต่างกันไปในแต่ละตระกูลGarikayi Tirikoti ได้พัฒนา "วงออร์เคสตรามบิ รา " ที่มีการปรับเสียงเจ็ดแบบที่แตกต่างกัน โดยแต่ละแบบเริ่มต้นที่ช่วงห่างที่แตกต่างกันของสเกลเจ็ดโน้ตเดียวกัน ซึ่งทำให้สามารถเล่นเครื่องดนตรีทั้งหมดได้ในการแสดงเดียว[ 21 ]การปรับเสียงเจ็ดแบบที่ Garikayi ใช้ ได้แก่ Bangidza, Nyabango, Nhemamusasa, Chakwi, Taireva, Mahororo และ Mavembe (ซึ่งทั้งหมดเป็นชื่อของเพลงพื้นบ้าน ยกเว้น Mavembe และ Nyabango) สิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดกับสิ่งที่เรียกกันทั่วไปว่า "Nyamaropa" คือการปรับแต่ง "Nhemamusasa" ของเขา[ 22 ] [ 23 ]
การปรับแต่งเฉพาะ
ชื่อเรียกทั่วไปของการปรับจูนกีตาร์ ได้แก่:
- Nyamaropa (ใกล้เคียงกับโหมด Mixolydian ) (ถือเป็นโหมดที่เก่าแก่ที่สุดและเป็นตัวแทนมากที่สุดในวัฒนธรรม Shona) เน้นความสามัคคีผ่านดนตรี สร้างจังหวะหลายชั้นโดยมีผู้เล่น Mbira สองคนพร้อมกัน มีรูปแบบการร้องเพลงประกอบMbiraเช่นHuro (โน้ตอารมณ์สูงที่อยู่ในช่วงเสียงสูงสุดของนักร้อง) และMahon'era (เสียงเบาและลมหายใจที่อยู่ในช่วงเสียงต่ำสุดของนักร้อง) หรือทั้งสององค์ประกอบ การแสดงที่มี Mbira เพียงตัวเดียวถือว่าไม่สมบูรณ์[ 24 ]
- ดัมบัตโซโก (ใกล้เคียงกับโหมดไอโอเนียน ) เป็นเพลงที่บรรเลงโดยตระกูลมูจูรู ชื่อนี้หมายถึงสุสานบรรพบุรุษของพวกเขา
- Dongondaคือเครื่องดนตรี mbira ที่ปรับเสียงแบบ Nyamaropa โดยโน้ตด้านขวาจะอยู่ในระดับเสียงเดียวกันกับด้านซ้าย (ต่ำกว่าปกติหนึ่งอ็อกเทฟ)
- คัตซานไซรา (ใกล้เคียงกับโหมดดอเรียน ) คือระดับเสียงสูงสุดของการปรับเสียงมบิราแบบดั้งเดิม ชื่อนี้มีความหมายว่า "ฝนปรอยเบาก่อนพายุจะมา"
- มาเวมเบ (หรือ: กันดังกา) (ใกล้เคียงกับโหมดฟรีเจียน ) เซกูรู โกรา อ้างว่าเขาเป็นผู้คิดค้นการปรับเสียงแบบนี้ในงานศพ ผู้ร่วมงานศพกำลังร้องเพลงที่คุ้นเคยแต่ทำนองไม่คุ้นเคย เขาจึงออกไปนอกกระท่อมและปรับเสียงมบิราของเขาให้เข้ากับทำนองเพลงนั้น อย่างไรก็ตาม นักเล่นมบิราคนอื่นๆ โต้แย้งว่าเขาไม่ได้เป็นผู้คิดค้นการปรับเสียงแบบนี้
- เนมาคอนเด (ใกล้เคียงกับโหมดฟรีเจียน) มีความสัมพันธ์ทางดนตรีเหมือนกับมาเวมเบ แต่การปรับเสียงแบบเนมาคอนเดนั้นมีระดับเสียงต่ำกว่ามาก
- Saungweme (ระบบเสียงเต็มโทนที่ลดระดับลง ใกล้เคียงกับระบบเสียงเจ็ดโทนเท่ากัน)
ตัวแปร
Mbira dzavadzimu

ในดนตรีโชนา mbira dzavadzimu ( "เสียงของบรรพบุรุษ"หรือ"mbira of the ancestral souls " ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติของซิมบับเว[ 25 ] ) เป็นเครื่องดนตรีที่ชาวโชนาในซิมบับเว เล่นมา นานนับพันปี mbira dzavadzimuมักเล่นในพิธีทางศาสนาและงานสังสรรค์ที่เรียกว่าmapira (ร้องเพลง " bira ") mbira dzavadzimuสามารถใช้เล่นเพลงได้มากกว่าหนึ่งร้อยเพลง เช่นKariga mombe
โดยทั่วไปแล้ว เครื่องดนตรีmbira dzavadzimuจะประกอบด้วยคีย์ระหว่าง 22 ถึง 28 คีย์ ซึ่งทำจากโลหะที่ตีขึ้นรูปด้วย ความร้อนหรือความเย็น ติดตั้งอยู่บน แผ่นเสียงไม้ เนื้อแข็ง ( gwariva ) ในสามช่วงเสียงที่แตกต่างกัน คือ สองช่วงเสียงทางด้านซ้าย และหนึ่งช่วงเสียงทางด้านขวา
ขณะเล่นนิ้วก้อยของมือขวาจะสอดเข้าไปในรูที่มุมล่างขวาของแผ่นเสียง โดยนิ้วก้อยจะเข้าไปจากด้านหน้าของแผ่นเสียง ส่วนนิ้วนางและนิ้วกลางจะเอื้อมไปด้านหลังเพื่อประคองเครื่องดนตรี ทำให้นิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้ของมือขวาว่างไว้สำหรับกดคีย์ในระดับเสียงด้านขวาจากด้านบน (นิ้วหัวแม่มือ) และด้านล่าง (นิ้วชี้) นิ้วมือของมือซ้ายจะช่วยประคองด้านซ้ายของเครื่องดนตรี โดยนิ้วส่วนใหญ่จะเอื้อมไปด้านหลังเครื่องดนตรีเล็กน้อย ทั้งสองระดับเสียงทางด้านซ้ายของเครื่องดนตรีจะเล่นด้วยนิ้วหัวแม่มือซ้าย มบิราบางชนิดมีคีย์พิเศษในระดับเสียงด้านบนซ้าย ซึ่งจะกดจากด้านล่างด้วยนิ้วชี้ซ้าย
ฝาขวดเปลือกหอยหรือวัตถุอื่นๆ (" มาชาชารา " [ 26 ] ) มักจะติดไว้ที่แผ่นเสียงเพื่อสร้างเสียงหึ่งๆ เมื่อเล่นเครื่องดนตรี ในบริบทดั้งเดิม เสียงนี้ถือว่ามีความสำคัญอย่างยิ่ง เนื่องจากเชื่อกันว่าจะดึงดูดวิญญาณบรรพบุรุษ
ในการแสดงต่อสาธารณะมักมีการวางmbira dzavadzimu ไว้ใน deze ( ภาชนะทรงกระบอกทำจากน้ำเต้า) เพื่อขยายเสียงให้ดังขึ้น
mbira dza vadzimuมีความสำคัญมากในศาสนาและวัฒนธรรม ของ ชาวโชนา ถือเป็นเครื่องดนตรีศักดิ์สิทธิ์ของชาวโชนา โดยปกติจะเล่นเพื่ออำนวยความสะดวกในการสื่อสารกับวิญญาณบรรพบุรุษ นำวิญญาณของผู้ตายกลับมายังบ้านเกิด[ 27 ]ในประเพณีของชาวโชนา mbira อาจเล่นโดยผู้เล่นสองคน โดยที่kushauraผู้เรียก จะเป็นผู้นำการแสดง ในขณะที่kutsinhiraผู้ตอบ จะ "ประสาน" ส่วนถัดไป[ 28 ]พิธีกรรมนี้เรียกว่าBiraในระหว่างพิธีกรรมตลอดทั้งคืน ผู้คนจะเรียกวิญญาณเพื่อตอบคำถาม การเปลี่ยนแปลงของโน้ตในเพลงMbiraช่วยให้ผู้เข้าร่วมเข้าสู่ภวังค์ ซึ่งในวัฒนธรรมของชาวโชนาช่วยให้วิญญาณเข้าสิงร่างของผู้เข้าร่วมได้[ 29 ]
Albert Chimedzaผู้อำนวยการศูนย์ Mbira ในHarareประเมินว่า "มีคนเล่น mbira มากสุดแค่หมื่นคนในโลก" [ 3 ]
มบิรา นยุงกา นยุงกา
มบิ รา นยุงกา นยุงกา ซึ่งโดยปกติจะมี 15 คีย์ มีต้นกำเนิดมาจากมานิคาแลนด์ซึ่งในอดีตเคยใช้เล่นเพื่อความบันเทิงในงานสังสรรค์และงานรำลึก[ 27 ]เจเก (แจ็ค) ทาเปรา ได้นำม บิรา นยุงกา นยุงกา จากจังหวัดเตเต ประเทศโมซัมบิก มายังวิทยาลัยดนตรีแอฟริกันควานองโกมา (ปัจจุบันคือวิทยาลัยดนตรียูไนเต็ด) ในเมืองบูลาวาโย ในช่วงทศวรรษ 1960 จากนั้นจึงเพิ่มคีย์อีก 2 คีย์ ทำให้มีทั้งหมด 15 คีย์ (ชิริมูมิมบา, 2007) โดยเรียงเป็นสองแถว มบิรา นยุงกา นยุงกา มีโครงสร้างคล้ายกับมบิรา ดซาวาดซิมู แต่ไม่มีรูที่แผ่นเสียง ระดับเสียงของคีย์จะแผ่ออกมาจากตรงกลาง แทนที่จะมาจากซ้ายไปขวา
ดูมิซานี มาราอีร์จากซิมบับเวเป็นผู้ริเริ่มระบบการเขียนโน้ตแบบตัวเลขสำหรับเครื่องดนตรีมบิรา นยุงกา นยุงกา โดยแถวบน (จากซ้าย) ประกอบด้วยคีย์หมายเลข 2, 4, 6, 8, 10, 12 และ 14 ส่วนแถวล่างประกอบด้วยคีย์หมายเลข 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13 และ 15 มาราอีร์ได้เผยแพร่ความรู้เกี่ยวกับเครื่องดนตรีชนิดนี้ไปยังสหรัฐอเมริกา เมื่อเขามาเยือนมหาวิทยาลัยวอชิงตันในฐานะศิลปินรับเชิญระหว่างปี 1968 ถึง 1972
เมื่อไม่นานมานี้ อาจารย์จากภาควิชาดนตรีและดนตรีวิทยา มหาวิทยาลัยมิดแลนด์สเตท ( เกวรูประเทศซิมบับเว) ได้เสนอระบบการเขียนโน้ตแบบตัวอักษร โดยกำหนดให้คีย์บนสุด (จากคีย์บนสุดซ้ายสุด) คือ E, D, C, F, C, D และ E และคีย์ล่างสุด (จากคีย์ล่างสุด) คือ A, G, F, A, F, C, D และ E อย่างไรก็ตาม ระบบการเขียนโน้ตแบบตัวเลขของมาราอีร์ยังคงเป็นระบบที่ได้รับการยอมรับในระดับสากล (ชิริมูมิมบา, 2007)
นักแต่งเพลงชาวดัตช์Maarten Regtien (1963) ใช้เครื่องดนตรี Mbira Nyunga Nyunga ในผลงานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์Daddy Mbira - Mbira Penguin Talks (2014) โดยสร้างสรรค์เสียงบรรยากาศและใช้เทคนิคการแต่งเพลงแบบตะวันตก เช่น แคนอน ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่สามารถเล่นบนเครื่องดนตรี Mbira ได้
นจารี เอ็มบิรา
Njari mbira มี 30 ถึง 32 คีย์และมีต้นกำเนิดมาจากซิมบับเวโดยเฉพาะ Masvingo และ Makonde [ 27 ]
นาเร
นกนาฮาร์มี 23 ถึง 24 ดอก มีต้นกำเนิดมาจากซิมบับเว ในประเพณีซิมบับเว nhare ใช้สำหรับพิธีกรรมในการสื่อสารกับ Musikavanhu หรือ Nyadenga (พระเจ้า) [ 27 ]
มบิรา มาเตเป

Mbira matepe ซึ่งมี 26 คีย์ มีต้นกำเนิดมาจากบริเวณชายแดนของซิมบับเวและโมซัมบิก[ 27 ]
นอกทวีปแอฟริกา
ในกลุ่มผู้พลัดถิ่น

เอกสารฉบับแรกเกี่ยวกับคาลิมบาในบราซิลมีอายุย้อนไปถึงปี 1723 ซึ่งเรียกกันว่ามาริมบา (ไม่ควรสับสนกับมาริมบา ) [ 30 ]ดูเหมือนว่าคาลิมบาจะเลือนหายไปจากความทรงจำ เนื่องจากไม่ได้สืบทอดมาจนถึงปัจจุบัน แม้ว่าคาลิมบา "สมัยใหม่" จะมีอยู่ในบราซิลแล้วก็ตาม[ 31 ]

ในคิวบาเครื่องดนตรีประเภทแผ่นเสียงแอฟริกันพร้อมกับคาฮอนมีอิทธิพลต่อต้นกำเนิดของมาริมบูล่า ซึ่งประวัติของมันมีการบันทึกไว้น้อยมาก แต่คาดว่าน่าจะมีต้นกำเนิดในคิวบาตะวันออก[ 32 ]
ฮิวจ์ เทรซี่
คาลิมบา ของHugh Traceyปรับเสียงแบบไดอะโทนิกในคีย์ G การจัดเรียงโน้ตบนคาลิมบาของ Hugh Tracey ยืมมาจากรูปแบบทั่วไป โดยโน้ตต่ำสุดอยู่ตรงกลาง และโน้ตสูงสุดอยู่ทางซ้ายและขวา โดยโน้ตในบันไดเสียงที่สูงขึ้นจะสลับกันอย่างเคร่งครัดจากขวาไปซ้าย และออกไปทางด้านข้างทั้งสองข้าง
การปรับจูนคาลิมบาแบบไดอะโทนิกตะวันตกที่เทรซีย์ใช้มีความเหมาะสมสำหรับเครื่องดนตรีที่ใช้ได้ทั่วโลก เนื่องจากมีการปรับจูนคาลิมบาแบบแอฟริกันหลายร้อยแบบ การเลือกใช้มาตรฐานตะวันตกจะทำให้ผู้คนจำนวนมากสามารถเชื่อมต่อกับคาลิมบาได้ทันที ความเหมาะสมของการจัดเรียงโน้ตนี้ โดยโน้ตจะไล่ระดับขึ้นไปตามลำดับขวา-ซ้าย-ขวา-ซ้าย คือ คอร์ดโมดัล 1-3-5 หรือ 1-3-5-7 จะถูกสร้างขึ้นโดยการเล่นซี่ที่อยู่ติดกัน หากเล่นคอร์ดในอ็อกเทฟต่ำ โน้ตเดียวกันจะปรากฏที่ด้านตรงข้ามของคาลิมบาในอ็อกเทฟสูง ซึ่งทำให้ง่ายมากที่จะเล่นทำนองในอ็อกเทฟสูงและเสียงประสานประกอบในอ็อกเทฟต่ำพร้อมกัน ดังนั้น การจัดเรียงโน้ตบนคาลิมบาของฮิวจ์ เทรซีย์ (และบนคาลิมบาแทบทุกชนิดที่เลียนแบบเครื่องดนตรีนี้) ทำให้การดำเนินการทางดนตรีที่ซับซ้อนบางอย่างง่ายมาก[ 33 ]
การปรับเสียงแบบอื่นก็เป็นไปได้ เนื่องจากซี่ของคาลิมบาส่วนใหญ่สามารถดันเข้าและออกได้ง่ายเพื่อเพิ่มหรือลดระดับเสียง การปรับเสียงแบบอื่นบางแบบเพียงแค่เปลี่ยนคีย์ของคาลิมบาโดยไม่เปลี่ยนรูปแบบการเรียงตัวของโน้ต คีย์ซีเมเจอร์เป็นที่นิยมและมีผู้ผลิตหลายรายจำหน่าย การปรับเสียงแบบอื่น ๆ จะเปลี่ยนคาลิมบาไปเป็นสเกลที่ไม่ใช่แบบโมดอล (เช่น สเกลตะวันออกกลาง) โน้ตแต่ละตัวของคาลิมบาสามารถปรับเสียงได้อย่างอิสระ (ไม่เหมือนกีตาร์) ดังนั้นจึงสามารถเล่นสเกลใดก็ได้ ไม่ว่าจะเป็นสเกลตะวันตกหรือสเกลที่ไม่ใช่ตะวันตก และสเกลแอฟริกันดั้งเดิมก็ยังคงสามารถเข้าถึงได้ด้วยเครื่องดนตรีแอฟริกันสมัยใหม่นี้ นักแต่งเพลงGeorg Hajduได้ปรับเสียงคาลิมบาอัลโตของ Hugh Tracey ให้เข้ากับขั้นโครมาติกของสเกล Bohlen–Pierceในชิ้นงานที่ชื่อว่าJust Her – Jester – Gestureสเกล Bohlen–Pierce แบ่งขั้นที่สิบสองออกเป็น 13 ขั้น
- คาลิมบาเสียงแหลมของ Hugh Tracey
- เครื่องดนตรีเอ็มบิราทรงแปดเหลี่ยมฝีมือประณีต ซึ่งมีช่วงเสียงสองอ็อกเทฟ
- ตลาดวันอาทิตย์ Gaya Street, โคตาคินาบาลู
เครื่องมือที่เกี่ยวข้อง

เครื่องดนตรีที่เกี่ยวข้องหรือได้รับแรงบันดาลใจจากมบิรา ได้แก่:
- อาร์เรย์ mbiraเป็นสิ่งประดิษฐ์สมัยใหม่ที่ประกอบด้วยซี่โลหะมากถึง 150 ซี่ จัดเรียงในลำดับพิเศษตามวงกลมแห่งคู่ห้า (ดูแป้นพิมพ์ไอโซมอร์ฟิก )
- กราวิคอร์ด (Gravikord)คือพิณคู่ไฟฟ้าที่เป็น ลูกผสมระหว่าง โคราและคาลิมบาในยุคปัจจุบัน ได้รับแรงบันดาลใจจากจังหวะไขว้ของเอ็มบิรา (mbira) กราวิคอร์ดถูกคิดค้นขึ้นในปี 1986 โดยบ็อบ กราวี (Bob Grawi) นักดนตรีและศิลปินชาวอเมริกัน มันถูกตั้งเสียงในคีย์ G เมเจอร์/E ไมเนอร์ ในรูปแบบขยายของโครงสร้างเสียงคาลิมบาของฮิวจ์ เทรซีย์ (Hugh Tracey) โดยมีช่วง เสียง 3 + 1/2 อ็อกเทฟ ดนตรีและเทคนิคการเล่นที่เรียนรู้จากคาลิมบาสามารถนำไปใช้กับกราวิคอร์ดได้อย่างง่ายดาย
- Guitaretคือเครื่องดนตรีประเภทแลมเมลโลโฟนไฟฟ้าที่ผลิตโดยบริษัท Hohnerและคิดค้นโดยErnst Zachariasในปี 1963
- อิเคมเบ (Ikembe)เป็นเครื่องดนตรีที่นิยมใช้กันในหมู่ชาวฮูตูในประเทศรวันดาบุรุนดีและทางตะวันออกของสาธารณรัฐประชาธิปไตยคองโก
- คาลิมบาสมัยใหม่ เครื่องดนตรีที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก mbira ของ Hugh Tracey ตั้งชื่อตามคาลิมบาดั้งเดิม (บรรพบุรุษของ mbira)
- ชาวคิซานจิในกลุ่มชนที่พูดภาษางาลา ในภาคตะวันตกของสาธารณรัฐ ประชาธิปไตยคองโกและภาคตะวันออกของสาธารณรัฐคองโก
- ทูม โอติเอโน (หรือ ทอม, ทอม หรือ ทูม) เป็นเพลงพื้นบ้านที่นิยมในภูมิภาคกัมเบลาทางตะวันตกของเอธิโอเปีย ติดกับชายแดนซูดานใต้
- มาริมบูลา (หรือ มาริมโบล) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเบสที่ใช้ในแถบแคริบเบียนและเม็กซิโก
ในวัฒนธรรมสมัยนิยม
แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องThe Gods Must Be Crazy ในปี 1980 จะมีฉากหลัง เป็นประเทศบอตสวานาแต่ก็มีตัวละครที่เล่นเครื่องดนตรีมบิรา[ 34 ]
ในวิดีโอเกมDonkey Kong Country Returns ปี 2010 หนึ่งในตัวร้ายหลักของเกมมีชื่อว่า Krazy Kalimba เขาเป็นสมาชิกของเผ่า Tiki Tak ที่มีธีมเกี่ยวกับเครื่องดนตรี การออกแบบของเขามี "มงกุฎ" ที่ชวนให้นึกถึงคีย์ของคาลิมบา และเขาเล่นดนตรีคาลิมบาเป็นส่วนหนึ่งของบทสวดสะกดจิตที่ใช้เพื่อให้สัตว์ต่างๆ ทำตามคำสั่งของเขา[ 35 ]
เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2020 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของสัปดาห์วัฒนธรรมซิมบับเวGoogleได้ให้เกียรติเครื่องดนตรีมบิราด้วยภาพ Doodleที่มีปุ่มให้ผู้ใช้สามารถฟังและเล่นเครื่องดนตรีเสมือนจริงได้ นอกจากนี้ Doodle ยังมี เรื่องราว แอนิเมชั่นของเด็กหญิงคนหนึ่งที่เรียนรู้การเล่นมบิรา และต่อมาได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับนักเล่นมบิรารุ่นใหม่หลังจากที่เธอกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงในวัยผู้ใหญ่[ 36 ]
ผู้เล่น
ดูเพิ่มเติม
การอ้างอิง
- ↑ "ศิลปะการประดิษฐ์และการ เล่นมบิรา/ซานซี เครื่องดนตรีพื้นเมืองที่ใช้การดีดนิ้วในมาลาวีและซิมบับเว"มรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ยูเนสโกสืบค้นเมื่อ11 กันยายน 2021
- ↑ "คาลิมบาคืออะไร" . kalimbahq.com/ . 23 มิถุนายน 2020 . สืบค้นเมื่อ24 เมษายน 2022 .
- 1 2 “ทำเพลง : mbira ของซิมบับเว” . ข่าวบีบีซี. สืบค้นเมื่อ2014-07-09 .
- ↑ Olatunji, Babatunde (1965). เครื่องดนตรีของแอฟริกา: ลักษณะ การใช้งาน และบทบาทในชีวิตของชนชาติที่รักดนตรีอย่างลึกซึ้ง (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1 ) . นิวยอร์ก, นิวยอร์ก: John Day Company, Inc. หน้า48. ISBN 0-381-97013-2.
- ↑ "เครื่องดนตรีจากแอฟริกาใต้ทะเลทรายซาฮารา ณ พิพิธภัณฑ์ดนตรีแห่งชาติ" collections.nmmusd.orgเก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2020-05-29 เรียกดูเมื่อ2020-05-29
- ↑คูบิก, แกร์ฮาร์ด (1998) คาลิมบา – นซานซี – มบิรา Lamellophone ในแอฟริกา พร้อมซีดี. เบอร์ลิน: พิพิธภัณฑ์ für Völkerkunde
- ↑ฟาโลลา, โทอิน (2000). วัฒนธรรมและสังคมแอฟริกันก่อนปี 1885.เดอร์แฮม, นอร์ทแคโรไลนา: สำนักพิมพ์วิชาการแคโรไลนา. หน้า274–275 . ISBN 0-89089-769-7.
- ↑ Gimenez Amoros, Luis;การติดตามหาคลังเสียง Mbira ในซิมบับเว ; Routledge; Abdingdon-on-THames, Oxfordshire, อังกฤษ: 2018. 144 หน้า ISBN 978-1138585102
- ↑ Berliner, Paul F.; Soul of Mbira: Music and Traditions of the Shona People of Zimbabwe ; University of California Press; Oakland, California: 1979. 280 หน้า ISBN 978-0520033153
- ↑ "เรื่องราวของฮิวจ์ เทรซีย์ – คาลิมบาเมจิก" . www.kalimbamagic.com . 13 มิถุนายน 2019 . สืบค้นเมื่อ2020-05-01 .
- ↑ "Hugh Tracey Kalimbas" . www.danmoi.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2020-08-04 . เรียกดูเมื่อ 2020-05-01 .
- ↑ Chapman, David MF (มกราคม 2012). "โทนเสียงของคาลิมบา (เปียโนนิ้วหัวแม่มือแอฟริกัน)". วารสารของสมาคมเสียงแห่งอเมริกา 131 ( 1): 945– 950. Bibcode : 2012ASAJ..131..945C . doi : 10.1121/1.3651090 . PMID 22280717 .
- ↑เปญาโลซา, เดวิด (2010)เดอะเคลฟเมทริกซ์; จังหวะแอฟโฟร-คิวบา: หลักการและต้นกำเนิดของแอฟริกา 35. เรดเวย์ แคลิฟอร์เนีย: Bembe Inc. ISBN 1-886502-80-3.
- ↑ McNeil, LE ; Mitran, S. (2008-02-01). "ความถี่การสั่นสะเทือนและการปรับเสียงของ mbira แอฟริกัน" (PDF)วารสารของสมาคมเสียงแห่งอเมริกา 123 ( 2): 1169– 1178. Bibcode : 2008ASAJ..123.1169M . doi : 10.1121/1.2828063 . ISSN 0001-4966 . PMID 18247916 . S2CID 24997642 . เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อ 2020-06-13.
- ↑ "Amazon.com: Kalimba Thumb Piano 17 Key, Portable Finger Piano/Mbira/Sanza Kit for Kids and Adults, Solid KOA With Key Locking System, Tune Hammer, Study Instruction, Cloth Bag, Study Guide Sticke: Musical Instruments" . www.amazon.com . สืบค้นเมื่อ2020-05-30 .
- ↑ "ปรับแต่ง Mbira ของคุณ" . บีบีร่า. สืบค้นเมื่อ2020-05-30 .
- ↑ "N. Scott Robinson - ดนตรีโลกและเครื่องเคาะจังหวะ กลองเฟรม ริก แทมบูรีน" . www.nscottrobinson.com . สืบค้นเมื่อ30 พฤษภาคม 2020 .
- ↑ "Mbira webstore (จัดส่งทั่วโลก) | MBIRA ZVAKANAKA" (ภาษาญี่ปุ่น) 27 กรกฎาคม 2559 . สืบค้นเมื่อ2020-05-30 .
- ↑วิลเลียมส์, ไมเคิล. เริ่มต้นใช้งาน Mbira dzaVadzimu (PDF )
- ↑ Tracey, Andrew (2015). "ระบบของมบิรา" . ดนตรีแอฟริกัน . 10 (1): 127– 149. doi : 10.21504/amj.v10i1.1229 . สืบค้นเมื่อ19 พฤศจิกายน 2025 .
- ↑ "ทางแยกมบิระ / การิไก ติริโกติ" . www.mbirajunction.com . สืบค้นเมื่อ2020-05-30 .
- ↑วิลเลียมส์, ไมเคิล. เริ่มต้นใช้งาน Mbira dzaVadzimu (PDF )
- ↑ "Mbira: ข้อจำกัดและการเคลื่อนย้ายในสังคม Shona" . www2.kenyon.edu . สืบค้นเมื่อ30 พฤษภาคม 2020 .
- ↑ Alves, William (2009). ดนตรีของชนชาติต่างๆ ทั่วโลก . บอสตัน, แมสซาชูเซตส์: Schirmer. หน้า66–67 . ISBN 978-0-495-50384-2.
- ↑ "ดนตรีในซิมบับเว" . Nordiska Afrikainstitutet . 16 มีนาคม 2549. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 ธันวาคม 2550. สืบค้น เมื่อ 17 ธันวาคม 2550. เครื่องดนตรีชนิดนี้มีอายุหลายศตวรรษในรูปแบบที่แตกต่างกันเล็กน้อย และพบได้ในหลายส่วนของแอฟริกา แต่มีเพียงในซิมบับเวเท่านั้นที่เครื่องดนตรีชนิด นี้
ได้กลายเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติ
- ↑ Williams, B. Michael. (2001) การเรียนรู้ Mbira: จุดเริ่มต้น. Everett, PA: HoneyRock. ISBN 0-9634060-4-3
- 1 2 3 4 5ผู้สื่อข่าว (29 กุมภาพันธ์ 2016). "ความขัดแย้งในเครื่องดนตรีมบิรา" . Southern Times Africa . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2016 .
- ↑ Berliner, Paul (1978). The Soul of Mbira ( ฉบับปกอ่อนพิมพ์ครั้งแรก). Berkeley, Los Angeles, London: University of California Press. หน้า17–18 . ISBN 0-520-04268-9.
- ↑อัลเวส, วิลเลียม (2009). ดนตรีของชนชาติต่างๆ ทั่วโลก . บอสตัน, แมสซาชูเซตส์: เชอ ร์เมอร์. หน้า64. ISBN 978-0-495-50384-2.
- ↑ "ระหว่างมาริมบา (เปียโนนิ้วหัวแม่มือ) กับแกรนด์เปียโน: นักดนตรีและศิลปะดนตรีของคนผิวดำในบราซิลศตวรรษที่ 19 กับ ดร. ราฟาเอล กาแลนเต้" sppo.osu.edu สืบค้นเมื่อ2021-08-29
- ↑ "ประวัติของคาลิมบาในบราซิล" . www.google.com . สืบค้นเมื่อ2021-08-29 .
- ↑ "ประวัติและที่มาของมาริมบูล่า" . www.google.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2021-08-29 . เรียกดูเมื่อ2021-08-29 .
- ↑ "คอร์ดบนคาลิมบา 17 โน้ตในคีย์ C - Kalimba Magic" . www.kalimbamagic.com . 21 มิถุนายน 2019 . สืบค้นเมื่อ29 พฤษภาคม 2020 .
- ↑ "Gods Must Be Crazy, เพลงปี 1980" . YouTube . 13 มกราคม 2011. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 ธันวาคม 2021. เรียกดูเมื่อ13 มิถุนายน 2020 .
- ↑ "ชนเผ่าติกิตั๊ก" . ซูเปอร์มาริโอวิกิ สืบค้นเมื่อ19 กุมภาพันธ์ 2566 .
- ↑การเฉลิมฉลอง Mbira
เอกสารอ้างอิงทั่วไปและเอกสารอ้างอิงที่อ้างถึง
- เบอร์ลินเนอร์, พอล (ประมาณปี 1978). จิตวิญญาณแห่งมบิรา: ดนตรีและประเพณีของชาวโชนาแห่งซิมบับเว . เบิร์กลีย์ : สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย .
- Fowler, Andy (2020) ค้นพบ Mbira : เพลงภวังค์ซิมบับเวโบราณมบีรา เมจิค .
- ฟาวเลอร์, แอนดี้ (2015) การปลดล็อค Mbira : ความก้าวหน้าของคอร์ดและระบบสมุดงาน Mbira มบีรา เมจิค .
- Gahadzikwa, ฟุงไก; ฟาวเลอร์, แอนดี้ (2016) หนังสือเพลง Mbira แบบดั้งเดิม . มบีรา เมจิค .
- ฮาวาร์ด, โจเซฟ เอช. (1967). กลองในทวีปอเมริกา . นครนิวยอร์ก : สำนักพิมพ์โอ๊ค.
- คเวนด้า, ฟอร์เวิร์ด ; Fowler, Andy (2019) เรียนรู้การเล่น Mbira : เพลงดั้งเดิมและการแสดงด้นสดมบีรา เมจิค .
- มุตวา, เครโด วูซามาซูลู (1969) คนของฉัน: งานเขียนอันน่าทึ่งของ Credo Vusa'mazulu Mutwa โจฮันเนสเบิร์ก : หนังสือบลูเครน.
- เทรซีย์, แอนดรูว์ (1970) "ดนตรี Matepe Mbira แห่งโรดีเซีย" (PDF ) ดนตรีแอฟริกัน . 4 (4): 37– 61. ดอย : 10.21504/ amj.v4i4.1681(หมายเหตุ: บทความนี้เป็นแหล่งที่มาของเพลง Matepe Sitiซึ่งเล่นโดย วง Musango ของวง Marimba แห่งซิมบับเว )
- เทรซีย์, ฮิวจ์ (1961). วิวัฒนาการของดนตรีแอฟริกันและบทบาทของมันในปัจจุบัน . โจฮันเนสเบิร์ก : สถาบันเพื่อการศึกษาเกี่ยวกับมนุษย์ในแอฟริกา.
- Tracey, Hugh (1969). "เครื่องดนตรีแอฟริกันประเภท Mbira ในโรดีเซีย (1932)"ดนตรีแอฟริกัน 4 ( 3): 78– 95. doi : 10.21504/amj.v4i3.1439 .
- Warner Dietz, Betty; Olatunji, Michael Babatunde (1965). เครื่องดนตรีของแอฟริกา; ลักษณะ การใช้งาน และบทบาทในชีวิตของชนชาติที่รักดนตรีอย่างลึกซึ้ง . นครนิวยอร์ก : John Day Company .
ลิงก์ภายนอก
- Mbira.orgคือ "องค์กรไม่แสวงหาผลกำไรที่อุทิศตนให้กับดนตรี Shona mbira" ซึ่งตั้งอยู่ในเมืองเบิร์กลีย์รัฐแคลิฟอร์เนีย
- sympathetic-resonances.org : แพลตฟอร์มออนไลน์ฟรีที่นำเสนอการเล่นและการแสดงภาพเสียงจากเครื่องดนตรี mbira ที่สร้างขึ้นโดยคอมพิวเตอร์ โดยมีเป้าหมายระยะยาวในการอนุรักษ์วัฒนธรรม
- MbiraMagic.Comเว็บไซต์การศึกษา Mbira
- Mbira.Online : วิดีโอ Mbira Masters และเอกสารสัญลักษณ์
- Daddy Mbira - Mbira Penguin Talks (2014) องค์ประกอบ mbira อิเล็กทรอนิกส์โดย M.Regtien
- Zimfest.orgเป็นเทศกาลดนตรีซิมบับเวที่จัดขึ้นเป็นประจำทุกปีในอเมริกาเหนือ ซึ่งเปิดโอกาสมากมายให้ได้เรียนรู้และฟังดนตรีมบิรา (mbira)
ลิงก์ที่เก็บถาวร - Mbira.co.zw "ชุมชนผู้เล่น mbira นักวิจัย ผู้ผลิต และผู้ชื่นชอบ เพื่อการเพิ่มประสิทธิภาพของ Mbira ดนตรี และแฟชั่น Mbira Transfiguration & Permanence" ซึ่งตั้งอยู่ในฮาราเรประเทศซิมบับเว