โลโก้ของสตูดิโอภาพยนตร์ "บิ๊กไฟว์" เรียงลำดับตามปีที่ก่อตั้งแต่ละสตูดิโอ

ที่ตั้งของสตูดิโอภาพยนตร์ "บิ๊กไฟว์" ในลอสแอนเจลิส

• 1
  ยูนิเวอร์แซล พิคเจอร์ส
• 2
  พาราเมาท์ พิคเจอร์ส
• 3
  วอร์เนอร์ บราเธอร์ส พิคเจอร์ส
• 4
  วอลต์ ดิสนีย์ สตูดิโอส์
• 5
  โซนี่ พิคเจอร์ส

สตูดิโอภาพยนตร์ขนาดใหญ่คือ บริษัท ผลิตและจัดจำหน่าย ภาพยนตร์ที่ปล่อย ภาพยนตร์จำนวนมากในแต่ละปีและครองส่วนแบ่งรายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศในตลาดใดตลาดหนึ่งอย่างสม่ำเสมอ ในตลาดอเมริกาและตลาดต่างประเทศ สตูดิโอภาพยนตร์ขนาดใหญ่ ซึ่งมักเรียกกันง่ายๆ ว่า สตูดิโอใหญ่หรือสตูดิโอบิ๊กไฟว์ มักถูกมองว่าเป็น กลุ่มบริษัทสื่อที่หลากหลาย 5 กลุ่ม บริษัท ซึ่งบริษัทลูกด้านการผลิตและจัดจำหน่ายภาพยนตร์ต่างๆ ของพวกเขารวมกันครองส่วนแบ่งรายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศในอเมริกาประมาณ 80 ถึง 85% ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}คำนี้อาจนำไปใช้เฉพาะเจาะจงกับบริษัทลูกธุรกิจภาพยนตร์หลักของแต่ละกลุ่มบริษัทได้เช่นกัน^{[ 2 ]}

นับตั้งแต่เริ่มต้นการสร้างภาพยนตร์สตูดิโอภาพยนตร์ขนาดใหญ่ของอเมริกาได้ครอบงำทั้งวงการภาพยนตร์อเมริกาและอุตสาหกรรมภาพยนตร์ ระดับโลก ^{[ 5 ] [ 6 ]}สตูดิโอของอเมริกาได้รับประโยชน์จากความได้เปรียบในการเป็นผู้บุกเบิก เนื่องจากพวกเขาเป็นกลุ่มแรกที่ทำให้การสร้างภาพยนตร์เป็นอุตสาหกรรมและเชี่ยวชาญศิลปะในการผลิตและจัด จำหน่ายภาพยนตร์คุณภาพสูงจำนวนมากที่มีเสน่ห์ดึงดูดใจข้ามวัฒนธรรมในวงกว้าง^{[ 7 ]} สตูดิโอภาพยนตร์ ขนาดใหญ่ทั้งห้าแห่ง ได้แก่Universal Pictures , Paramount Pictures , Warner Bros. Pictures , Walt Disney StudiosและSony Picturesจัดจำหน่ายภาพยนตร์หลายร้อยเรื่องทุกปีไปยังตลาดต่างประเทศที่สำคัญทั้งหมด สตูดิโอขนาดใหญ่เหล่านี้ได้รับประโยชน์จาก " ขนาดเศรษฐกิจ ภายในที่สำคัญ " จาก "โครงสร้างพื้นฐาน [การจัดจำหน่าย] ที่กว้างขวางและมีประสิทธิภาพ" ^{[ 8 ]}ในขณะที่ "แทบเป็นไปไม่ได้" ที่ภาพยนตร์เรื่องใดเรื่องหนึ่งจะเข้าถึงผู้ชมในโรงภาพยนตร์นานาชาติในวงกว้างได้ หากไม่ได้รับการคัดเลือกจากหนึ่งในสตูดิโอขนาดใหญ่เพื่อจัดจำหน่ายก่อน^{[ 4 ]}สตูดิโอขนาดใหญ่ทั้งห้าแห่งเป็นสมาชิกของMotion Picture Association (MPA) และAlliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP)

ยูนิเวอร์แซล สตูดิโอส์ในเมืองยูนิเวอร์แซล รัฐแคลิฟอร์เนีย

บริษัทพาราเมาท์ พิคเจอร์สในฮอลลีวูด

บริษัท วอร์เนอร์ บราเธอร์สในเมืองเบอร์แบงก์ รัฐแคลิฟอร์เนีย

วอลต์ ดิสนีย์ สตูดิโอส์ในเมืองเบอร์แบงก์ รัฐแคลิฟอร์เนีย

สตูดิโอโซนี่ พิคเจอร์สในเมืองคัลเวอร์ซิตี้ รัฐแคลิฟอร์เนีย

บริษัทภาพยนตร์ ยักษ์ใหญ่ทั้งห้าในปัจจุบัน(ยูนิเวอร์แซล, พาราเมาท์, วอร์เนอร์ บราเธอร์ส, ดิสนีย์ และโซนี่) ล้วนมีต้นกำเนิดมาจากสตูดิโอภาพยนตร์ที่ดำเนินงานในช่วงยุคทองของฮอลลี วูด สี่ในห้า บริษัทนี้เป็นหนึ่งในแปดบริษัทยักษ์ใหญ่ ในยุค นั้น ซึ่งก็คือกลุ่มบิ๊กไฟว์ดั้งเดิมบวกกับกลุ่มลิตเติลทรีรวมแล้วแปดสตูดิโอภาพยนตร์นี้ควบคุมส่วนแบ่งการตลาดมากถึง 96% ในช่วงทศวรรษ 1930 และ 1940

นอกจากจะเป็นสมาชิกของกลุ่ม Big Five ในปัจจุบันแล้วParamount PicturesและWarner Bros. Picturesยังเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Big Five ดั้งเดิม ร่วมกับRKO Pictures , Metro-Goldwyn-Mayerและ20th Century Foxอีก ด้วย

ในยุคแรกเริ่มนั้น Universal Picturesถือเป็นหนึ่งในสามบริษัทภาพยนตร์ขนาดเล็ก ร่วมกับUnited ArtistsและColumbia Pictures RKO ล้มละลายในปี 1959 แต่ถูกนำกลับมาอีกครั้งโดยRKO Generalในปี 1978 United Artists เริ่มต้นจากการเป็นบริษัทจัดจำหน่ายภาพยนตร์ให้กับผู้ผลิตอิสระหลายราย ต่อมาเริ่มผลิตภาพยนตร์ของตนเอง และในที่สุดก็ถูก MGM เข้าซื้อกิจการในปี 1981 ส่วน Columbia Pictures นั้นได้ควบรวมกิจการกับ Tri-Star Pictures ในปี 1987 เพื่อก่อตั้ง Columbia Pictures Entertainment ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ Sony Pictures Entertainment Inc.

ในยุคทองของดิสนีย์ บริษัท Walt Disney Productionsเป็นบริษัทผลิตภาพยนตร์อิสระและไม่ได้ถูกมองว่าเป็น "สตูดิโอใหญ่" จนกระทั่งปี 1984 เมื่อได้เข้าร่วมกับ 20th Century Fox, Columbia, Metro–Goldwyn–Mayer, Paramount, Universal และ Warner Bros. เพื่อก่อตั้งกลุ่มBig Sevenการล่มสลายของ MGM ในปี 1986 ทำให้สตูดิโอแห่งนี้กลายเป็นมินิเมเจอร์หลังจากถูกขายในปีเดียวกัน ส่งผลให้เหลือBig Sixในปี 1989 Sonyได้เข้าซื้อกิจการ Columbia Pictures Entertainment ซึ่งต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นSony Pictures Entertainmentในปี 1991

ในปี 2019 ดิสนีย์ได้เข้าซื้อกิจการฟ็อกซ์ทำให้บริษัทใหญ่ๆ เหลือเพียง 5 บริษัทใหญ่เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ยุคทองของฮอลลีวูด ดังนั้น พาราเมาท์และวอร์เนอร์จึงเป็นเพียงสมาชิก 5 บริษัทใหญ่ในยุคทองที่ยังคงเป็นบริษัทใหญ่อยู่ในปัจจุบัน^{[ 10 ]}

เมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2569 ผู้ถือหุ้นของ Warner Bros. Discovery ได้ลงมติอนุมัติการเข้าซื้อกิจการของบริษัทโดย Paramount Skydance อย่างเป็นทางการ แม้ว่าผลการลงมตินี้จะไม่มีผลผูกพันจนกว่าการเข้าซื้อกิจการที่เสนอจะได้รับการอนุมัติจากหน่วยงานกำกับดูแลของรัฐบาลกลางสหรัฐฯ^{[ 11 ] [ 12 ]}

แม้ว่าสตูดิโอหลักของ Big Five จะอยู่ห่างกันไม่เกิน 15 ไมล์ (24 กม.) แต่ Paramount เป็นสมาชิกเพียงรายเดียวของ Big Five ที่ยังคงตั้งอยู่ในฮอลลีวูดและตั้งอยู่ภายในเขตเมือง อย่างเป็นทางการ ของเมืองลอสแอนเจลิส [ ^{13 ] Warner} Bros. และ Disney ตั้งอยู่ในBurbankในขณะที่ Universal ตั้งอยู่ในพื้นที่ที่ไม่ได้รวมอยู่ในเขตเทศบาลใกล้เคียงอย่างUniversal Cityและ Sony ตั้งอยู่ในCulver City

ดิสนีย์เป็นสตูดิโอเดียวที่อยู่ภายใต้การครอบครองของกลุ่มบริษัทเดียวกันมาตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง สำนักงานของบริษัทแม่ยังคงตั้งอยู่ในพื้นที่สตูดิโอของดิสนีย์และในอาคารเดียวกัน^{[ 14 ] [ 15 ]}

ในขณะเดียวกันSony Pictures Motion Picture Groupเป็นบริษัทในเครือที่ Sony Pictures Entertainment เป็นเจ้าของทั้งหมด ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของSony Group Corporation ที่ตั้งอยู่ในโตเกียว และเป็นสตูดิโอภาพยนตร์แห่งเดียวในสหรัฐอเมริกาที่อยู่ภายใต้การเป็นเจ้าของของกลุ่มบริษัทต่างชาติ Universal ซึ่งปัจจุบันเป็นของComcast ที่ตั้งอยู่ในฟิลาเดลเฟีย (ผ่านทางNBCUniversal ) ก่อนหน้านี้เคยเป็นของบริษัทต่างชาติ ได้แก่Matsushita Electric ของญี่ปุ่น, SeagramของแคนาดาและVivendi ของฝรั่งเศส ตามลำดับ Warner Bros. Pictures ขึ้นตรงต่อบริษัทที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ คือWarner Bros. Discovery Paramount Pictures ขึ้นตรงต่อบริษัทที่ตั้งอยู่ในฮอลลีวูด คือParamount Skydance บริษัท ใหญ่ทั้งห้าในปัจจุบันส่วนใหญ่ยังควบคุมบริษัทในเครือที่มีเครือข่ายการจัดจำหน่ายของตนเอง ซึ่งเน้นภาพยนตร์แนวอาร์ตเฮาส์ (เช่นFocus Features ของ Universal ) หรือภาพยนตร์แนวเฉพาะ (เช่นScreen Gems ของ Sony ) หน่วยงานเฉพาะทางอื่นๆ อีกหลายแห่งถูกปิดตัวลงหรือขายออกไประหว่างปี 2008 ถึง 2010

นอกเหนือจากบริษัทใหญ่ทั้งห้าแล้ว ยังมีบริษัทผลิตและจัดจำหน่ายภาพยนตร์ขนาดเล็กของอเมริกาอีกหลายแห่ง ซึ่งรู้จักกันในชื่อบริษัทอิสระ หรือ "อินดี้" บริษัทผู้ผลิตและจัดจำหน่ายอิสระชั้นนำ เช่นLionsgate Studios , Metro-Goldwyn-Mayer (ปัจจุบันเป็นของAmazon ) และA24บางครั้งถูกเรียกว่า "บริษัทใหญ่ระดับกลาง" ตั้งแต่ปี 1998 ถึง 2005 ซึ่งเป็นช่วงเวลาหนึ่งของบริษัทใหญ่ทั้งหกDreamWorks SKGครองส่วนแบ่งการตลาดมากพอที่จะจัดว่าเป็นบริษัทใหญ่ลำดับที่เจ็ดได้ ในปี 2006 DreamWorks ถูกซื้อกิจการโดยViacomซึ่งเป็นบริษัทแม่ของ Paramount ในขณะนั้น (Viacom หลังจากควบรวมกิจการและเปลี่ยนชื่อแบรนด์หลายครั้ง ได้รวมชื่อสตูดิโอภาพยนตร์ที่รู้จักกันดีไว้ด้วยเมื่อบริษัทแม่ควบรวมกับNational AmusementsและSkydance Mediaเพื่อก่อตั้งParamount Skydance Corporationในปี 2025) ในช่วงปลายปี 2008 DreamWorks กลับมาเป็นบริษัทผลิตภาพยนตร์อิสระอีกครั้ง ภาพยนตร์ของบริษัทนี้จัดจำหน่ายโดยTouchstone Pictures ของดิสนีย์ จนถึงปี 2016 จากนั้นจึงเปลี่ยนไปจัดจำหน่ายโดย Universal

ปัจจุบัน สตูดิโอใหญ่ทั้งห้าแห่งส่วนใหญ่เป็นเพียงผู้สนับสนุนทางการเงินและผู้จัดจำหน่ายภาพยนตร์ โดยการผลิตจริงส่วนใหญ่ดำเนินการโดยบริษัทอิสระ ไม่ว่าจะเป็นบริษัทที่ดำเนินกิจการมาอย่างยาวนานหรือบริษัทที่ก่อตั้งขึ้นและอุทิศให้กับการสร้างภาพยนตร์เฉพาะเรื่อง ตัวอย่างเช่น ดิสนีย์และโซนี่ พิคเจอร์สจัดจำหน่ายภาพยนตร์ผ่านแผนกในเครือ ( วอลต์ ดิสนีย์ สตูดิโอส์ โมชั่น พิคเจอร์สและโซนี่ พิคเจอร์ส รีลีสซิ่งตามลำดับ) ในขณะที่บริษัทอื่นๆ ทำหน้าที่ทั้งเป็นบริษัทผลิตและจัดจำหน่าย แผนกเฉพาะทาง (เช่นเซิร์ชไลท์ พิคเจอร์ส ของดิสนีย์ และ โฟกัส ฟีเจอร์สของยูนิเวอร์แซล) มักจะได้รับสิทธิ์ในการจัดจำหน่ายภาพยนตร์ที่สตูดิโอไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องมาก่อน แม้ว่าบริษัทใหญ่ๆ เหล่านี้จะยังคงทำการผลิตจริงอยู่บ้าง แต่กิจกรรมของพวกเขามุ่งเน้นไปที่ด้านการพัฒนา การจัดหาเงินทุน การตลาด และการขายสินค้ามากกว่า ฟังก์ชันทางธุรกิจเหล่านี้มักจะดำเนินการในหรือใกล้ลอสแอนเจลิส แม้ว่า ปรากฏการณ์ การผลิตที่ย้ายสถานที่ หมายความว่าภาพยนตร์ส่วนใหญ่ในปัจจุบัน ถ่ายทำในสถานที่นอกลอสแอนเจลิสเป็นส่วนใหญ่หรือทั้งหมด ก็ตาม ^{[ 16 ]}

สตูดิโอใหญ่ทั้งห้าแห่งยังเป็นสมาชิกของสมาคมภาพยนตร์ (MPA) ^{[ 17 ]}และพันธมิตรผู้ผลิตภาพยนตร์และโทรทัศน์ (AMPTP) อีกด้วย

การเสนอซื้อกิจการ Warner Bros. Discovery โดย Paramount Skydanceยังอยู่ระหว่างการพิจารณา ณ เดือนมิถุนายน 2026

สตูดิโอภาพยนตร์สำคัญอื่นๆ ในศตวรรษที่ 20 ได้แก่:

• บริษัท ฟ็อกซ์ ฟิล์ม (ค.ศ. 1915–1935) – รวมกิจการกับบริษัท 20th Century Picturesเพื่อก่อตั้งเป็นบริษัท20th Century Fox
• บริษัท First National Pictures (ค.ศ. 1917–1936) – ถูกซื้อกิจการโดยWarner Bros. Picturesและยุบเลิกในปี ค.ศ. 1936
• RKO Radio Pictures (RKO) (1929–1958) – หนึ่งในห้าสตูดิโอใหญ่ ซึ่งถูกซื้อโดยHoward Hughesในปี 1948 บริหารจัดการผิดพลาดและถูกยุบเลิก และส่วนใหญ่ก็เลิกกิจการไปแล้วเมื่อมีการขายที่ดินของสตูดิโอในปี 1957 ^{[ 18 ]} ได้รับการฟื้นฟูหลายครั้งในฐานะสตูดิโออิสระ โดยมีภาพยนตร์ออกฉายล่าสุดในปี 2012 และ 2015 ปัจจุบันเป็นของConcord Originals
• United Artists (UA) (1919–1981) – หนึ่งในสตูดิโอ "Little Three" (หรือ "major minor") ซึ่งเดิมทีเป็นเพียงผู้จัดจำหน่ายสำหรับผู้ผลิตภาพยนตร์อิสระ^{[ 18 ]}ถูก MGM เข้าซื้อกิจการในปี 1981; ชื่อแบรนด์ได้รับการฟื้นฟูในปี 2019 เมื่อAnnapurna Picturesและ MGM เปลี่ยนชื่อบริษัทจัดจำหน่าย ซึ่งเป็นการร่วมทุนระหว่างสองบริษัท เป็นUnited Artists Releasing ; และได้รับการฟื้นฟูอีกครั้งในปี 2024 ในฐานะแบรนด์ภายใต้ร่มเงา ของ Amazon MGM Studios ^{[ 19 ]}
• Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) (1924–1986) – หนึ่งในสตูดิโอใหญ่เจ็ดแห่ง^{[ 18 ]}ถูกซื้อกิจการโดยTed Turnerในปี 1986 ซึ่งขายสตูดิโอคืนให้กับKirk Kerkorianในปีเดียวกันนั้น โดยยังคงรักษาคลังภาพยนตร์ของ MGM ก่อนเดือนพฤษภาคม 1986 ไว้ กลายเป็นสตูดิโอขนาดกลางหลังจากการขาย ฟื้นตัวจากภาวะล้มละลายในปี 2010 ปัจจุบันเป็นของAmazonซึ่งเป็นเจ้าของและดำเนินการ Amazon MGM Studios, Amazon Prime Video , Amazon FreeveeและMX Playerด้วย
• 20th Century Fox (TCF, 20CF, 20th หรือ Fox) (1935–2019) – หนึ่งในสตูดิโอใหญ่ทั้งหก^{[ 18 ]}กลายเป็นส่วนหนึ่งของWalt Disney Studiosเมื่อThe Walt Disney Company เข้าซื้อกิจการเจ้าของ Foxในปี 2019; 20th Century Fox ได้เปลี่ยนชื่อเป็น 20th Century Studios ในปีถัดมา

"Instant major" เป็นคำที่บัญญัติขึ้นในช่วงทศวรรษ 1960 สำหรับบริษัทภาพยนตร์ที่ดูเหมือนจะก้าวขึ้นสู่สถานะบริษัทใหญ่ได้ในชั่วข้ามคืน" ^{[ 20 ]}ในปี 1967 สตูดิโอ "instant major" สามแห่งได้ถือกำเนิดขึ้น โดยสองแห่งเป็นพันธมิตรกับ หน่วยภาพยนตร์ ของเครือข่ายโทรทัศน์และสตูดิโอที่ดำเนินกิจการยาวนานที่สุดจนถึงปี 1973:

• บริษัท ซีนีรามา รีลีสซิ่ง คอร์ปอเรชั่น (ร่วมมือกับเอบีซี พิคเจอร์ส อินเตอร์เนชั่นแนลบริษัทผลิตภาพยนตร์ของเอบีซี)
• บริษัท เนชั่นแนล เจเนอรัล คอร์ปอเรชั่น (ผู้จัดจำหน่ายภาพยนตร์ของซีนีมา เซ็นเตอร์ ฟิล์มส์บริษัทผลิตภาพยนตร์ของซีบีเอส)
• บริษัทคอมมอนเวลธ์ ยูไนเต็ด เอนเตอร์เทนเมนต์^{[ 21 ]}

สตูดิโอขนาดเล็ก (หรือ "มินิเมเจอร์") คือบริษัทผลิตภาพยนตร์อิสระขนาดใหญ่ที่มีขนาดเล็กกว่าสตูดิโอหลักและพยายามแข่งขันโดยตรงกับสตูดิโอหลัก^{[ 22 ]}

กิจกรรมย่อยในอดีต ได้แก่:

• บริษัท 20th Century Pictures – ควบรวมกิจการกับFox Filmหลังจากเกิดความขัดแย้งกับUnited Artistsจนกลายเป็น20th Century Foxในปี 1935
• Republic Pictures – เดิมทีเป็นผู้ผลิตภาพยนตร์เกรดบี “poverty row” ^{[ 18 ]}ผลิตซีรีส์หลายเรื่องและก่อตั้งขึ้นจากการรวมตัวของบริษัทผลิตภาพยนตร์ขนาดเล็ก 6 แห่ง^{[ 23 ]}ในปี 1935 ยุติการผลิตในปี 1958 ^{[ 24 ]}และกลับมาเริ่มต้นใหม่ในปี 1985 จากนั้น Viacom ก็ซื้อกิจการในช่วงต้นทศวรรษ 2000
• Monogram Pictures / Allied Artists Pictures – ยื่นล้มละลายในปี 1979 และถูกซื้อกิจการโดยLorimar Productionsในปี 1980 ^{[ 25 ]}บริษัทบันเทิงในปัจจุบันAllied Artists Internationalถือเป็นผู้สืบทอดของ AAP สิทธิ์ในคลังภาพยนตร์ในปัจจุบันส่วนใหญ่แบ่งกันระหว่าง Amazon (ผ่าน MGM), Warner Bros. Discovery (ผ่าน Warner Bros.) และ Paramount Skydance (ผ่าน Paramount Pictures)
• บริษัท Walt Disney / Walt Disney Studios กลายเป็นสตูดิโอขนาดใหญ่ในปี พ.ศ. 2527 ^{[ 18 ]}
• Avco Embassy ^{[ 25 ]} – ถูกซื้อกิจการโดยNorman LearและJerry Perenchioในปี 1982; ^{[ 26 ]}ถูกซื้อกิจการโดยบริษัท Coca-Cola ในปี 1985; ^{[ 27 ]}แผนกภาพยนตร์ของบริษัทถูกซื้อกิจการโดยDe Laurentiis Entertainment Groupในปี 1985 ^{[ 25 ]}ปัจจุบัน Sony Pictures เป็นเจ้าของสิทธิ์ทางโทรทัศน์ของภาพยนตร์ส่วนใหญ่ รวมถึงโลโก้ ชื่อ และเครื่องหมายการค้า ผ่านทางบริษัทลูกELP Communications
• TriStar Pictures ^{[ 18 ]} – ซึ่งรวมเข้ากับ Columbia ในปี 1987 เป็นหนึ่งในหุ้นส่วนในการร่วมทุนที่ก่อตั้งขึ้น
• Weintraub Entertainment Group ^{[ 28 ]} – ยื่นล้มละลายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2533 ส่งผลให้บริษัทต้องปิดกิจการ ปัจจุบันคลังภาพยนตร์เป็นของSony Pictures (ผ่านทางColumbia Pictures ) โดยParamount Skydance (ผ่านทางParamount Pictures ) เป็นเจ้าของสิทธิ์ในการจัดจำหน่ายทางโทรทัศน์และสตรีมมิ่ง
• Miramax Films ^{[ 22 ]} – ถูกซื้อกิจการโดยThe Walt Disney Companyในปี 1993 ขายให้กับFilmyard Holdingsในปี 2010 จากนั้นขายให้กับbeIN Media Groupในปี 2016 ซึ่งขายหุ้น 49% ให้กับViacomCBS (ปัจจุบันคือParamount Skydanceผ่านทางParamount Pictures ) ในปี 2020
• กลุ่มแคนนอน^{[ 29 ]} – ถูกผลักดันเข้าสู่การล้มละลายตามบทที่ 11 ในปี 1994 ^{[ 30 ]}
• Castle Rock Entertainment ^{[ 31 ]} – ถูกซื้อกิจการในปี 1993 โดยTurner Broadcasting System ; TBS ควบรวมกิจการกับTime Warner (ปัจจุบันคือWarner Bros. Discovery ) ในปี 1996
• New Line Cinema ^{[ 22 ]} – ถูกซื้อกิจการโดย Turner Broadcasting System ในปี 1994; TBS ควบรวมกิจการกับ Time Warner (ปัจจุบันคือWarner Bros. Discovery ) ในปี 1996; และ New Line ควบรวมกิจการกับ Warner Bros. ในปี 2008
• Turner Pictures – ถูกซื้อกิจการพร้อมกับHanna-Barbera , Castle Rock Entertainment , New Line CinemaและTurner Entertainment Co. (รวมถึงลิขสิทธิ์ส่วนใหญ่ของ MGMก่อนเดือนพฤษภาคม 1986 และสิทธิ์ในการจัดจำหน่าย ภาพยนตร์ วิทยุ RKO ในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา ) ในปี 1996 โดยTime Warner (ปัจจุบันคือWarner Bros. Discovery ) ปัจจุบันWarner Bros.และบริษัทในเครือผลิตการ์ตูนและภาพยนตร์โดยใช้ตัวละครของ Hanna-Barbera
• New World Pictures ^{[ 25 ]} – ถูกซื้อกิจการโดยNews Corporation (ซึ่งเป็นบริษัทแม่ของ20th Century Fox ในขณะนั้น ) ในปี 1997 คลังเนื้อหาถูกเก็บไว้ภายใต้สตูดิโอภาพยนตร์
• บริษัท Regency Enterprisesถูกบริษัท 20th Century Fox เข้าซื้อหุ้น 20% ในปี 1997 ในฐานะส่วนหนึ่งของข้อตกลงการจัดจำหน่าย
• Orion Pictures ^{[ 18 ]} – ในปี 1990 ถือเป็นบริษัทมินิเมเจอร์สุดท้าย^{[ 32 ]}ถูกซื้อกิจการในปี 1988 โดย Kluge/ Metromediaและถูกซื้อกิจการในปี 1997 โดยMGM
• บริษัท ซามูเอล โกลด์วิน – ถูกซื้อกิจการในปี 1996 โดยจอห์น คลูจ /เมโทรมีเดีย อินเตอร์เนชั่นแนล ทำให้กลายเป็นสตูดิโอในเครือเดียวกับโอไรออนและถูกซื้อกิจการโดยเอ็มจีเอ็มในปี 1997
• PolyGram Filmed Entertainment ^{[ 22 ]} – ถูกขายให้กับSeagramและรวมเข้ากับUniversal Picturesในปี 1999; ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]}ส่วนใหญ่ของคลังภาพยนตร์ก่อนวันที่ 31 มีนาคม 1996 ถูกขายให้กับ MGM ^{[ 36 ]}
• Artisan Entertainment ^{[ 37 ]} – ถูกซื้อกิจการโดย Lions Gate Entertainment ในปี 2546
• DreamWorks Pictures – ถูกซื้อกิจการโดยViacomซึ่งเป็นเจ้าของทั้งParamount PicturesและCBS Corporationในปี 2005; จัดจำหน่ายภาพยนตร์ตั้งแต่ปี 2005 ถึง 2011; ก่อตั้งใหม่ในฐานะบริษัทอิสระ โดยThe Walt Disney Companyจัดจำหน่ายภาพยนตร์คนแสดงภายใต้ แบรนด์ Touchstone Picturesจนถึงปี 2016; ปัจจุบันเป็นค่ายภาพยนตร์หลังจากการปรับโครงสร้างใหม่เป็นAmblin Partnersซึ่งUniversal PicturesและLionsgateถือหุ้นของตนอยู่
• Overture Films ^{[ 38 ]} – สินทรัพย์ด้านการจัดจำหน่ายและการตลาดถูกขายให้กับRelativity Mediaในปี 2010; คลังภาพยนตร์ถูกซื้อโดยLionsgateผ่านการเข้าซื้อกิจการStarz Inc.ในเดือนธันวาคม 2016
• Summit Entertainment ^{[ 38 ]} – ถูกซื้อกิจการโดยLionsgateในปี 2012
• FilmDistrict ^{[ 39 ]} – ควบรวมเข้ากับFocus Features (บริษัทในเครือของ Universal) ในปี 2014; คลังภาพยนตร์ถูกซื้อโดย Content Partners LLC (ผ่านRevolution Studios ) ในเดือนธันวาคม 2020 ^{[ 40 ]}
• Relativity Media – ยื่นขอคุ้มครองการล้มละลายตามบทที่ 11เมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม 2558 ^{[ 41 ]}พ้นจากการล้มละลายในปี 2559 แต่กลับยื่นขอคุ้มครองการล้มละลายอีกครั้งในเดือนพฤษภาคม 2561 และถูกขายให้กับ UltraV Holdings
• Alchemy ^{[ 42 ]} – ยื่นขอล้มละลายตามบทที่ 7เมื่อวันที่ 30 มิถุนายน 2559
• Revolution Studiosซึ่งถูกซื้อกิจการโดย Content Partners LLC ในปี 2017 มุ่งเน้นไปที่การจัดจำหน่าย การสร้างใหม่ และสิทธิ์ในการสร้างภาคต่อของภาพยนตร์ในคลังของตน หลังจากสิ้นสุดสัญญา 6 ปีกับSony Pictures Entertainment
• Global Road Entertainment – ​​เดิมชื่อOpen Road Filmsได้ยื่นขอล้มละลายตามบทที่ 11 เมื่อวันที่ 6 กันยายน 2018; ^{[ 43 ]}ภายในเดือนพฤศจิกายน 2018 บริษัทได้กลับมาเป็น Open Road อีกครั้ง โดย Raven Capital Management ได้เข้าซื้อกิจการตามการอนุมัติของผู้พิพากษาศาลล้มละลายเดลาแวร์เมื่อวันที่ 19 ธันวาคม 2018 ^{[ 44 ]}
• บริษัท The Weinstein ^{[ 45 ]} – ยื่นขอล้มละลายตามบทที่ 11 แต่ถูกซื้อโดยLantern Entertainmentในปี 2018 สินทรัพย์ถูกโอนไปยังSpyglass Media Groupซึ่งWarner Bros. Discovery (ผ่านWarner Bros. ), Lantern Entertainment และ Lionsgate ซึ่งปัจจุบันถือครองสิทธิ์การจัดจำหน่ายส่วนใหญ่ของคลังภาพยนตร์ TWC เป็นเจ้าของส่วนแบ่งของตน
• CBS Films ^{[ 39 ]} – ถูกรวมเข้ากับ CBS Entertainment Group เมื่อวันที่ 11 ตุลาคม 2019 และถูกรวมเข้ากับ CBS Studios เพื่อผลิตภาพยนตร์โทรทัศน์สำหรับ CBS All Access (ต่อมาคือParamount+ ) ^{[ 46 ]}
• STX Entertainment – ​​ถูกซื้อกิจการโดยThe Najafi Companiesในปี 2021 ^{[ 47 ]}นับตั้งแต่นั้นมา บริษัทได้ถอนตัวออกจากตลาดการจัดจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา^{[ 48 ]}

• บริษัท วอลต์ ดิสนีย์ / สตูดิโอ วอลต์ ดิสนีย์ กลายเป็นบริษัทขนาดใหญ่ระดับรองในปี 1953
• สตูดิโอแอนิเมชั่นพิกซาร์ – ถูกซื้อกิจการโดยบริษัทวอลต์ดิสนีย์ในปี 2006
• Marvel Studios / Marvel Entertainment – ​​ถูกซื้อกิจการโดย The Walt Disney Company ในปี 2009
• Lucasfilm – ถูกซื้อกิจการโดยบริษัท Walt Disney ในปี 2012
• DreamWorks Animation ^{[ 49 ]} – ถูกซื้อกิจการโดยComcast (ผ่านNBCUniversal ) ในปี 2016 ^{[ 50 ]}

• Nordisk Film (เดนมาร์ก) – เป็นบริษัทในเครือEgmont Group
• บริษัทภาพยนตร์โกมงต์ (ฝรั่งเศส)
• ปาเต้ (ฝรั่งเศส)
• StudioCanal (ฝรั่งเศส) – เป็นเจ้าของโดยCanal+ SA
• Constantin Film (เยอรมนี) – เป็นเจ้าของโดยHighlight Communications
• Clasart Film (เยอรมนี) – เป็นเจ้าของโดยLeonine Holding
• UFA (เยอรมนี) – เป็นเจ้าของโดยบริษัท ลูก ของ Fremantleซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของRTL GroupในเครือBertelsmann
• Eros International (India) – เป็นบริษัทในเครือEros Media World
• บริษัท ยาช ราจ ฟิล์มส์ (อินเดีย)
• Reliance Entertainment (India) – บริษัทในเครือReliance Group
• Zee Studios (อินเดีย) – เป็นเจ้าของโดยZee Entertainment EnterprisesและEssel Group
• บริษัท เมดูซ่า ฟิล์ม (อิตาลี) – เป็นเจ้าของโดยมีเดียเซ็ต
• โรงภาพยนตร์ Rai (อิตาลี) – เป็นเจ้าของโดยRAI
• นิกคัตสึ (ญี่ปุ่น) – เป็นเจ้าของโดยบริษัทนิปปอน เทเลวิชั่นและ สกาย เพอร์เฟค เจเอสเอที คอร์ปอเรชั่น
• โทโฮ สตูดิโอส์ (ญี่ปุ่น) – เป็นเจ้าของโดยบริษัท โทโฮ จำกัดซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มบริษัท ฮันคิว ฮันชิน โทโฮ
• Lenfilm (รัสเซีย) – เป็นเจ้าของโดยสำนักงานบริหารทรัพย์สินของรัฐแห่งสหพันธรัฐสังกัดกระทรวงการพัฒนาเศรษฐกิจแห่งสหพันธรัฐรัสเซียกระทรวงของรัฐบาลกลางรัสเซีย
• Atresmedia Cine (สเปน) – เป็นบริษัทในเครือAtresmedia
• Telecinco Cinema (สเปน) – เป็นเจ้าของโดยMediaset España
• SF Studios (สวีเดน) – เป็นเจ้าของโดยBonnier Group
• สตูดิโอภาพยนตร์โอเดสซา (ยูเครน) – เป็นเจ้าของโดยรัฐบาลยูเครนและโนวาฟิล์มสตูดิโอ
• BBC Film (สหราชอาณาจักร) – เป็นกรรมสิทธิ์ของBBC
• บริษัท Film4 Productions (สหราชอาณาจักร) เป็นเจ้าของโดยChannel Four Television Corporationซึ่งเป็นของ บริษัทในเครือ UK Government Investmentsซึ่งเป็นของ บริษัท ในเครือกระทรวงการคลังและเศรษฐกิจของรัฐบาลอังกฤษ
• บริษัท Hammer Film Productions (สหราชอาณาจักร) – เป็นเจ้าของโดยJohn Gore Organization

ในปี ค.ศ. 1909 โทมัส เอดิสันผู้ซึ่งต่อสู้ในศาลมานานหลายปีเพื่อควบคุมสิทธิบัตรภาพยนตร์ขั้นพื้นฐาน ได้รับชัยชนะครั้งสำคัญ สิ่งนี้ทำให้เกิดการก่อตั้งบริษัทสิทธิบัตรภาพยนตร์ (Motion Picture Patents Company)ซึ่งเป็นที่รู้จักกันอย่างกว้างขวางในชื่อ Trust บริษัทนี้ประกอบด้วยบริษัทภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุด 8 แห่งในสหรัฐอเมริกา โดยมีจุดประสงค์ "เพื่อกำจัดไม่เพียงแต่ผู้ผลิตภาพยนตร์อิสระเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้จัดจำหน่ายและผู้ฉายภาพยนตร์อิสระอีก 10,000 รายในประเทศด้วย" ^{[ 51 ]}แม้ว่าสมาชิกจำนวนมากจะไม่ได้รวมกิจการสร้างภาพยนตร์เข้าด้วยกัน แต่ Trust ซึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์กก็ถือได้ว่าเป็นกลุ่มบริษัทภาพยนตร์ขนาดใหญ่แห่งแรกในอเมริกาเหนือ การต่อสู้ของผู้ผลิตภาพยนตร์อิสระกับ Trust นำโดยคาร์ล แลมม์เลซึ่งบริษัท Laemmle Film Service ที่ตั้งอยู่ในชิคาโก ให้บริการในแถบมิดเวสต์และแคนาดา และเป็นผู้จัดจำหน่ายภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดในอเมริกาเหนือ ความพยายามของแลมม์เลได้รับผลตอบแทนในปี ค.ศ. 1912 เมื่อรัฐบาลสหรัฐฯ ตัดสินว่า Trust เป็น "สมาคมที่ทุจริตและผิดกฎหมาย" และต้องถูกยุบ เมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2455 Laemmle ได้จัดตั้งการควบรวมกิจการของแผนกผลิตภาพยนตร์ของเขา IMP (Independent Motion Picture Company) กับบริษัทผลิตภาพยนตร์อื่นๆ อีกหลายแห่ง ก่อตั้งเป็นบริษัท Universal Film Manufacturing Companyในนครนิวยอร์กภายในสิ้นปีนั้น Universal ได้ผลิตภาพยนตร์ที่โรงงานสองแห่งในลอสแอนเจลิส ได้แก่ สตูดิโอ Nestor Film เดิมในฮอลลีวูด และสตูดิโออีกแห่งในEdendaleสตูดิโอภาพยนตร์ขนาดใหญ่แห่งแรกของฮอลลีวูดจึงได้เริ่มดำเนินธุรกิจ^{[ 52 ]}

ในปี ค.ศ. 1916 สตูดิโอภาพยนตร์ฮอลลีวูดทรงอิทธิพลแห่งที่สองได้ถือกำเนิดขึ้น เมื่ออดอล์ฟ ซูคอร์ รวมกิจการผลิตภาพยนตร์ Famous Players Film Companyของเขากับบริษัท Jesse L. Lasky Companyเพื่อก่อตั้งFamous Players–Laskyสตูดิโอที่รวมกันนี้ได้เข้าซื้อกิจการ Paramount Picturesเพื่อเป็นส่วนงานจัดจำหน่าย และในที่สุดก็ใช้ชื่อเดียวกัน ในปีเดียวกันนั้นวิลเลียม ฟ็อกซ์ได้ย้ายบริษัท Fox Film Corporation ของเขา จากฟอร์ตลี รัฐนิวเจอร์ซีย์ มายังฮอลลีวูดและเริ่มขยายกิจการ

ในปี 1918 พี่น้องสี่คน ได้แก่แฮร์รี่อัลเบิร์ต แซมและแจ็ค วอร์เนอร์ได้ก่อตั้งสตูดิโอวอร์เนอร์ บราเธอร์สแห่งแรกบนถนนซันเซ็ต บูเลอวาร์ดในฮอลลีวูด เมื่อวันที่ 4 เมษายน 1923 วอร์เนอร์ บราเธอร์สได้จดทะเบียนบริษัทภาพยนตร์น้องใหม่ในชื่อ " วอร์เนอร์ บราเธอร์ส พิคเจอร์ส อิงค์ " แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องแรกของพวกเขาคือMy Four Years in Germanyแต่ วอร์เนอร์ บราเธอร์สได้ปล่อยภาพยนตร์เต็มรูปแบบเรื่องThe Jazz Singerในปี 1927 วอร์เนอร์ บราเธอร์สเป็นผู้บุกเบิก ยุค ภาพยนตร์เสียงเนื่องจากพวกเขาได้ก่อตั้งVitaphone ขึ้นมา ด้วยความสำเร็จของ The Jazz Singer (รวมถึงLights of New York , The Singing FoolและThe Terror ) ในที่สุดวอร์เนอร์ บราเธอร์สก็สามารถซื้อสตูดิโอขนาดใหญ่กว่ามากในเบอร์แบงก์ ซึ่งเริ่มใช้งานตั้งแต่ปี 1928 (และมีชื่อเสียงจากหอเก็บน้ำที่เป็นเอกลักษณ์ ) ในที่สุดวอร์เนอร์ บราเธอร์สก็ขยายการดำเนินงานสตูดิโอไปยังลีฟส์เดนในลอนดอนWarner Bros. Studios Leavesdenเป็นสตูดิโอหลักในการผลิตภาพยนตร์ฮิต เช่น^{ภาพยนตร์}ชุดHarry Potter , The Dark Knightและภาพยนตร์เรื่องล่าสุดอย่างThe BatmanและReady Player One ^{[ 53} ]

ในปี 1923 วอลต์ ดิสนีย์ได้ก่อตั้งสตูดิโอการ์ตูนดิสนีย์บราเธอร์ส และบริษัทภาพยนตร์ดิสนีย์บราเธอร์ส ร่วมกับรอย น้องชายของเขา และแอนิเมเตอร์ยูบ ไอเวอร์คส์ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นวอลต์ ดิสนีย์ โปรดักชันส์ ดิสนีย์กลายเป็นบริษัทอิสระที่ทรงอิทธิพลในช่วงสามทศวรรษถัดมา โดยมุ่งเน้นไปที่ภาพยนตร์แอนิเมชั่น ภาพยนตร์สั้นและภาพยนตร์ยาวของดิสนีย์ได้รับการจัดจำหน่ายโดยบริษัทใหญ่ๆ หลายแห่งตลอดหลายปีที่ผ่านมา โดยหลักๆ แล้วได้แก่ เลสลี บี. เมซ, วิงค์เลอร์ พิคเจอร์ส, ยูนิเวอร์แซล พิคเจอร์ส, เซเลบริตี้ โปรดักชันส์, ซินีโฟน, โคลัมเบีย พิคเจอร์ส, ยูไนเต็ด อาร์ทิสต์, ยูไนเต็ด อาร์ทิสต์ พิคเจอร์ส และสุดท้ายคือ อาร์โค ในปีแรก (1928) เซเลบริตี้ โปรดักชันส์ และซินีโฟน ได้ปล่อยภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์เรื่องแรกคือสตีมโบต วิลลีในทศวรรษต่อมา ดิสนีย์และบริษัทจัดจำหน่ายที่เกี่ยวข้องสามารถประสบความสำเร็จได้บ้างเป็นครั้งคราว แต่ด้วยผลผลิตที่ค่อนข้างน้อยและการมุ่งเน้นเฉพาะภาพยนตร์เรท G ทำให้โดยทั่วไปแล้วดิสนีย์ไม่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นบริษัทใหญ่ในวงการภาพยนตร์

ในปี พ.ศ. 2467 มาร์คัส โลว์ได้ก่อตั้งMetro-Goldwyn-MayerโดยการรวมMetro Pictures , Goldwyn Pictures (รวมถึงสตูดิโอ ใน เมืองคัลเวอร์ซิตี้ สโลแกน Leo the Lion "Ars Gratia Artis" และดาราและโครงการต่างๆ ที่ทำสัญญากันไว้) และLouis B. Mayer Picturesเข้าไว้ในบริษัทเดียวกัน^{[ 54 ]}

สมาคมเจ้าของโรงภาพยนตร์แห่งอเมริกาและสมาคมผู้ผลิตอิสระประกาศสงครามในปี พ.ศ. 2468 กับสิ่งที่พวกเขาเรียกว่าศัตรูร่วมกัน นั่นคือ "กลุ่มผูกขาดภาพยนตร์" ของเมโทร-โกลด์วิน-เมเยอร์ พาราเมาท์ และเฟิร์สท์เนชั่นแนลซึ่งพวกเขาอ้างว่าครอบงำอุตสาหกรรมโดยไม่เพียงแต่ผลิตและจัดจำหน่ายภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังเข้าสู่การจัดฉายภาพยนตร์ด้วย^{[ 55 ]}

เมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2460 วอร์เนอร์ บราเธอร์ส ได้ปล่อยภาพยนตร์เรื่อง The Jazz Singerที่นำแสดงโดยอัล โจลสันและยุคใหม่ก็เริ่มต้นขึ้นด้วย "ภาพยนตร์ที่มีเสียงพูด" ซึ่งทำให้สตูดิโอแห่งนี้ก้าวขึ้นมาเป็นผู้นำในอุตสาหกรรมภาพยนตร์The Jazz Singerได้รับความนิยมอย่างล้นหลามทั่วประเทศและได้รับรางวัลออสการ์สาขาความสำเร็จทางเทคนิคเป็น พิเศษ ^{[ 56 ]}ฟ็อกซ์ ซึ่งเป็นผู้นำด้าน เทคโนโลยี ภาพยนตร์เสียงร่วมกับวอร์เนอร์ บราเธอร์ส ก็ได้ซื้อเครือข่ายโรงภาพยนตร์ขนาดใหญ่เพื่อฉายผลงานของตน^{[ 57 ]}การพัฒนาภาพยนตร์เสียงเช่นThe Jazz Singerในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920ส่งผลให้ชาวอเมริกันจำนวนมากแห่กันไปโรงภาพยนตร์เพื่อชม "ภาพยนตร์เสียง" เรื่องใหม่ที่น่าตื่นตาตื่นใจ^{[ 6 ]}ในช่วงที่กระแสนี้ได้รับความนิยมสูงสุด ทุกคนในสหรัฐอเมริกาที่มีอายุมากกว่า 6 ปี ต่างก็ไปชมภาพยนตร์ในโรงภาพยนตร์อย่างน้อยสัปดาห์ละครั้ง^{[ 6 ]}รายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศของภาพยนตร์เสียงเรื่องแรกๆ ทำให้บริษัทใหญ่ๆ ในฮอลลีวูดสามารถครองตลาดอุตสาหกรรมภาพยนตร์ทั่วโลกได้อย่างยั่งยืน^{[ 6 ]}

ระหว่างปลายปี 1928 เมื่อเดวิด ซาร์นอฟฟ์แห่งRCAวางแผนสร้าง สตู ดิโอ RKO (Radio-Keith-Orpheum) และปลายปี 1949 เมื่อพาราเมาท์ขายกิจการโรงภาพยนตร์ของตนออกไป—ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ถือว่าเป็นยุคทองของฮอลลีวูด—มีสตูดิโอฮอลลีวูดแปดแห่งที่โดยทั่วไปถือว่าเป็น "เมเจอร์" ^{[ 58 ] [ 59 ]}ในบรรดาแปดแห่งนี้ สตูดิโอที่เรียกว่า Big Five เป็นกลุ่มบริษัทที่รวมกิจการเข้าด้วยกัน โดยรวมการเป็นเจ้าของสตูดิโอผลิตภาพยนตร์ แผนกจัดจำหน่าย และเครือข่ายโรงภาพยนตร์ขนาดใหญ่ และทำสัญญากับนักแสดงและบุคลากรด้านการสร้างภาพยนตร์ ได้แก่ Loews/MGM, Paramount, Fox (ซึ่งกลายเป็น 20th Century-Fox หลังจากการควบรวมกิจการในปี 1935), Warner Bros. และ RKO ส่วนเมเจอร์ที่เหลือบางครั้งเรียกว่า "Little Three" หรือ "สตูดิโอรองขนาดใหญ่" ^{[ 18 ]}สองบริษัท—Universal และ Columbia (ก่อตั้งในปี 1924)—ได้รับการจัดตั้งในลักษณะเดียวกับ Big Five ยกเว้นข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาไม่เคยเป็นเจ้าของมากกว่าเครือข่ายโรงภาพยนตร์ขนาดเล็ก (ซึ่งเป็นแหล่งกำไรที่เชื่อถือได้อย่างสม่ำเสมอ) บริษัทใหญ่อันดับสามคือ United Artists (ก่อตั้งในปี 1919) เป็นเจ้าของโรงภาพยนตร์ไม่กี่แห่งและสามารถเข้าถึงสิ่งอำนวยความสะดวกในการผลิตที่เป็นของบริษัทหลัก แต่ทำหน้าที่หลักเป็นผู้สนับสนุนและจัดจำหน่าย โดยให้เงินกู้แก่ผู้ผลิตอิสระและเผยแพร่ภาพยนตร์ของพวกเขา ในช่วงทศวรรษ 1930 บริษัทใหญ่ทั้งแปดแห่งมีภาพยนตร์สารคดีออกฉายโดยเฉลี่ยปีละ 358 เรื่อง ในช่วงทศวรรษ 1940 บริษัทที่ใหญ่ที่สุดสี่แห่งได้เปลี่ยนทรัพยากรของตนไปสู่การผลิตที่มีงบประมาณสูงขึ้นและลดการผลิตภาพยนตร์เกรด B ลง ทำให้ค่าเฉลี่ยรายปีลดลงเหลือ 288 เรื่องสำหรับทศวรรษนั้น^{[ 58 ]}

ลักษณะเด่นประการหนึ่งของยุคทองคือความมั่นคงของบริษัทภาพยนตร์ยักษ์ใหญ่ของฮอลลีวูด ลำดับชั้นของบริษัทเหล่านั้น และการครอบงำเกือบทั้งหมดของบ็อกซ์ออฟฟิศ ในช่วงกลางของยุคทองในปี 1939 บริษัทใหญ่ทั้งห้ามีส่วนแบ่งการตลาดตั้งแต่ 22% (MGM) ถึง 9% (RKO) ในขณะที่บริษัทเล็กทั้งสามมีส่วนแบ่งประมาณ 7% โดยรวมแล้ว บริษัทใหญ่ทั้งแปดควบคุมตลาด 95% สิบปีต่อมา สถานการณ์ก็ยังคงคล้ายคลึงกัน บริษัทใหญ่ทั้งห้ามีส่วนแบ่งการตลาดตั้งแต่ 22% (MGM) ถึง 9% (RKO) ในขณะที่บริษัทเล็กทั้งสามมีส่วนแบ่งตั้งแต่ 8% (Columbia) ถึง 4% (United Artists) โดยรวมแล้ว บริษัทใหญ่ทั้งแปดควบคุมตลาด 96% ^{[ 60 ]}

การสิ้นสุดของยุคทองถูกส่งสัญญาณโดยความพ่ายแพ้ของบริษัทใหญ่ในคดีต่อต้านการผูกขาดของรัฐบาลกลางซึ่งนำไปสู่การขายกิจการเครือข่ายโรงภาพยนตร์ของบริษัทใหญ่ทั้งห้า แม้ว่าสิ่งนี้แทบจะไม่มีผลกระทบโดยตรงต่อการครองตลาดบ็อกซ์ออฟฟิศของบริษัทใหญ่ทั้งแปด แต่ก็ทำให้สนามแข่งขันระหว่างบริษัทใหญ่ทั้งห้าและบริษัทเล็กทั้งสามมีความเท่าเทียมกันมากขึ้น ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2494 Decca Recordsซื้อหุ้น 28% ของ Universal และในช่วงต้นปีถัดมา สตูดิโอแห่งนี้ก็กลายเป็นบริษัทใหญ่แห่งแรกในฮอลลีวูดคลาสสิกที่ถูกบริษัทภายนอกเข้าซื้อกิจการ เนื่องจาก Decca ได้เข้าถือครองหุ้นส่วนใหญ่^{[ 61 ]}ในปี พ.ศ. 2496 Disney ได้ก่อตั้งแผนกจัดจำหน่ายของตนเอง คือBuena Vista Film Distributionเพื่อจัดการผลิตภัณฑ์ของตนเอง ซึ่งก่อนหน้านี้ส่วนใหญ่จัดจำหน่ายโดย RKO ทศวรรษ 1950 ยังได้เห็นการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญสองครั้งในลำดับชั้นของบริษัทภาพยนตร์ยักษ์ใหญ่: RKO ซึ่งเป็นบริษัทที่อ่อนแอที่สุดในบรรดาบริษัทใหญ่ทั้งห้ามาโดยตลอด เสื่อมถอยลงอย่างรวดเร็วภายใต้การบริหารจัดการที่ผิดพลาดของฮาวาร์ด ฮิวส์ผู้ซื้อหุ้นส่วนใหญ่ของสตูดิโอในปี 1948 เมื่อฮิวส์ขายสตูดิโอให้กับบริษัทเจเนอรัล ไทร์ แอนด์ รัฟเบอร์ในปี 1955 สตูดิโอแห่งนี้ก็กลายเป็นบริษัทยักษ์ใหญ่เพียงเพราะชื่อเสียงที่ล้าสมัยเท่านั้น ในปี 1957 การดำเนินงานด้านภาพยนตร์ของ RKO เกือบทั้งหมดหยุดลง และสตูดิโอถูกยุบในปี 1959 (ได้รับการฟื้นฟูในขนาดเล็กในปี 1981 ในที่สุดก็แยกตัวออกไปและปัจจุบันดำเนินงานในฐานะบริษัทอิสระขนาดเล็ก) ในทางตรงกันข้าม มี United Artists ซึ่งดำเนินงานภายใต้รูปแบบการจัดหาเงินทุนและการจัดจำหน่ายมานานแล้ว ซึ่งเป็นรูปแบบที่บริษัทยักษ์ใหญ่อื่นๆ กำลังค่อยๆ เปลี่ยนไปใช้ ภายใต้การบริหารของอาร์เธอร์ คริมและโรเบิร์ต เบนจามินผู้เริ่มบริหารบริษัทในปี 1951 UA ก็กลายเป็นบริษัทที่ทำกำไรได้อย่างต่อเนื่อง ในปี 1956 ซึ่งเป็นปีที่สตูดิโอแห่งนี้ปล่อยภาพยนตร์ที่ทำรายได้มหาศาลที่สุดเรื่องหนึ่งของทศวรรษอย่างAround the World in 80 Daysออกมา สตูดิโอแห่งนี้มีส่วนแบ่งการตลาดถึง 10% และในช่วงกลางทศวรรษถัดมา ส่วนแบ่งการตลาดก็เพิ่มขึ้นเป็น 16% และกลายเป็นสตูดิโอที่ทำกำไรได้มากเป็นอันดับสองในฮอลลีวูด

แม้ว่า RKO จะล่มสลายไปแล้ว แต่ค่ายภาพยนตร์หลักที่เหลืออีกเจ็ดแห่งก็ยังคงมีภาพยนตร์ออกฉายเฉลี่ยปีละ 253 เรื่องตลอดทศวรรษ^{[ 58 ]}หลังจากการเข้าซื้อกิจการ Decca Records และ Universal ที่กล่าวถึงข้างต้นภายใต้ การนำของ Lew Wasserman ของ MCA Inc.ในปี 1962 ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1960 ก็มีค่ายภาพยนตร์อีกสี่แห่ง ได้แก่ Paramount, United Artists, Warner Bros. และ MGM ที่เกี่ยวข้องกับการเข้าซื้อกิจการจำนวนมาก ซึ่งทำให้ Columbia, Fox และ Disney เป็นสตูดิโอหลักเพียงไม่กี่แห่งที่ยังคงอยู่ภายใต้การเป็นเจ้าของเดิมGulf+Westernเข้าซื้อกิจการ Paramount ในปี 1966 และTransamerica Corporationซื้อ United Artists ในปี 1967 Warner Bros. ได้ทำการปรับโครงสร้างองค์กรครั้งใหญ่สองครั้งในสองปี: การควบรวมกิจการกับ บริษัท Seven Arts ในปี 1967 เกิดขึ้นก่อนการซื้อกิจการโดยKinney National ในปี 1969 ภายใต้ การนำของ Stephen J. Ross MGM ซึ่งอยู่ในช่วงขาลงอย่างช้าๆ ได้เปลี่ยนเจ้าของถึงสองครั้งในช่วงเวลาเดียวกัน โดยสุดท้ายตกไปอยู่ในมือของนักการเงินKirk Kerkorianในปี 1969 เช่นกัน บริษัทใหญ่ๆ แทบจะละทิ้งการผลิตภาพยนตร์ต้นทุนต่ำไปโดยสิ้นเชิงในช่วงเวลานี้ ทำให้จำนวนภาพยนตร์ที่ออกฉายโดยเฉลี่ยต่อปีลดลงเหลือเพียง 160 เรื่อง^{[ 58 ]}ทศวรรษนี้ยังเห็น Disney/Buena Vista ครองตำแหน่งที่โดดเด่นในตลาด ด้วยความสำเร็จของMary Poppinsทำให้ Disney มีส่วนแบ่งการตลาด 9% ในปี 1964 มากกว่า Warner และ 20th Century-Fox แม้ว่าในอีกสองทศวรรษต่อมา ส่วนแบ่งของ Disney/Buena Vista ในบ็อกซ์ออฟฟิศจะยังคงสูงถึงระดับนี้ แต่สตูดิโอก็ยังไม่ถือว่าเป็นบริษัทใหญ่ เนื่องจากไม่ได้ออกฉายภาพยนตร์จำนวนมาก และภาพยนตร์ที่ออกฉายก็จัดอยู่ในเรท G เท่านั้น

ช่วงต้นทศวรรษ 1970 เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับค่ายหนังใหญ่ทุกค่าย จำนวนผู้ชมภาพยนตร์ซึ่งลดลงอย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่สิ้นสุดยุคทอง ลดลงต่ำสุดเป็นประวัติการณ์ในปี 1971 ในปี 1973 เจมส์ ที. ออเบรย์ ประธานของ MGM ได้ลดขนาดสตูดิโอลงอย่างมาก โดยตัดตารางการผลิตและยกเลิกฝ่ายจัดจำหน่าย (UA จะจัดจำหน่ายภาพยนตร์ของสตูดิโอในช่วงที่เหลือของทศวรรษ) จากภาพยนตร์ที่ออกฉาย 15 เรื่องในปี 1973 ปีถัดมา MGM เหลือเพียง 5 เรื่อง และค่าเฉลี่ยในช่วงที่เหลือของทศวรรษ 1970 ก็ลดลงไปอีก^{[ 62 ]}เช่นเดียวกับ RKO ในช่วงสุดท้ายภายใต้การบริหารของฮิวจ์ส MGM ยังคงเป็นค่ายหนังใหญ่ในแง่ของชื่อเสียงของแบรนด์ แต่ก็ไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น ในทางตรงกันข้าม ดิสนีย์เริ่มก้าวขึ้นสู่สถานะค่ายหนังใหญ่ด้วยการฟื้นตัวของภาพยนตร์แอนิเมชั่น เริ่มต้นด้วยThe Rescuers (1977) และสตูดิโอเริ่มเข้าสู่ตลาดผู้ใหญ่ด้วยThe Black Hole (1979) ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ไม่ได้รับการจัดเรต G

ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 อุตสาหกรรมได้ฟื้นตัวและมีการเปลี่ยนแปลงทางปรัชญาที่สำคัญเกิดขึ้น เมื่อค่ายหนังใหญ่ๆ มุ่งเน้นไปที่การพัฒนาภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่คาดหวังไว้มากขึ้น และเริ่มเปิดฉายภาพยนตร์เรื่องใหม่แต่ละเรื่องในโรงภาพยนตร์หลายร้อยแห่งเป็นประจำ (วิธีการที่เรียกว่า "การจองแบบอิ่มตัว") ทำให้จำนวนภาพยนตร์ที่ออกฉายโดยเฉลี่ยต่อปีลดลงเหลือ 81 เรื่องในช่วงปี 1975–1984 ^{[ 58 ]}ค่ายหนังใหญ่ๆ เหล่านี้ได้รับผลกระทบอย่างหนักอีกครั้งในช่วงปลายปี 1980 เมื่อความล้มเหลวอย่างร้ายแรงและมีค่าใช้จ่ายสูงของ ภาพยนตร์ เรื่อง Heaven's Gateทำให้ United Artists ล่มสลาย สตูดิโอถูกขายให้กับ Kerkorian ในปีถัดมา ซึ่งเขาได้ควบรวมกิจการกับ MGM หลังจากฟื้นตัวขึ้นมาได้ไม่นาน สตูดิโอที่รวมกันก็ยังคงตกต่ำลงเรื่อยๆ ตั้งแต่ปี 1986 เป็นต้นมา MGM/UA ก็เป็นเพียง "ค่ายหนังใหญ่ขนาดเล็ก" ตามคำศัพท์ในปัจจุบัน

คู่แข่งที่กำลังมาแรงทั้งสองรายต่างก็เป็นบริษัทที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ ในปี 1978 Krim, Benjamin และผู้บริหารสตูดิโออีกสามคนได้ออกจาก UA เพื่อก่อตั้งOrion Picturesในรูปแบบการร่วมทุนกับ Warner Bros. โดยมีการประกาศอย่างมองโลกในแง่ดีว่าเป็น "บริษัทภาพยนตร์ใหม่รายใหญ่แห่งแรกในรอบ 50 ปี" ^{[ 63 ]} Tri-Star Picturesก่อตั้งขึ้นในปี 1982 ในรูปแบบการร่วมทุนระหว่าง Columbia Pictures (ซึ่งในขณะนั้นถูกซื้อกิจการโดยบริษัท Coca-Cola ) HBO (ซึ่งในขณะนั้นเป็นของTime Inc. บริษัท ก่อนหน้าของ Warner Bros. Discovery ) และCBSในปี 1985 News CorporationของRupert Murdochได้เข้าซื้อกิจการ 20th Century-Fox (โดยตัดเครื่องหมายขีดกลางออก) ซึ่งเป็นบริษัทใหญ่แห่งฮอลลีวูดคลาสสิกและบริษัทใหญ่ในยุคทองแห่งสุดท้ายที่ถูกบริษัทภายนอกเข้าซื้อกิจการ สตูดิโอแห่งนี้ยังคงเป็นสตูดิโออิสระจนกระทั่งถูกขายให้กับ Disney ในปี 2019 ทำให้จำนวนบริษัทใหญ่กลับมาเป็น "Big Five" อีกครั้ง

ในขณะเดียวกัน สมาชิกใหม่ก็ได้รับการยอมรับเข้าสู่สโมสรของสตูดิโอใหญ่ และมีผู้ท้าชิงที่สำคัญสองรายปรากฏตัวขึ้น ด้วยผลผลิตรวมของWalt Disney Picturesการก่อตั้ง แบรนด์ Touchstone Picturesในปี 1984 และความสนใจที่เพิ่มขึ้นในตลาดภาพยนตร์คนแสดงสำหรับผู้ใหญ่ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ทำให้ Disney/Buena Vista ได้รับการยอมรับในฐานะสตูดิโอใหญ่เต็มรูปแบบ^{[ 18 ]}นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ Joel Finler ระบุว่าปี 1986 เป็นปีแห่งความก้าวหน้า เมื่อดิสนีย์ก้าวขึ้นสู่อันดับสามในส่วนแบ่งการตลาดและยังคงแข่งขันได้อย่างต่อเนื่องเพื่อตำแหน่งผู้นำหลังจากนั้น^{[ 64 ]}

ในปี 1986 ส่วนแบ่งรวมของบริษัทภาพยนตร์ยักษ์ใหญ่ทั้งหกแห่ง ได้แก่ Paramount, MGM/UA, 20th Century Fox, Warner Bros., Columbia และ Universal ลดลงเหลือ 64% ซึ่งต่ำที่สุดนับตั้งแต่เริ่มต้นยุคทอง ดิสนีย์อยู่ในอันดับที่สาม รองจาก Paramount และ Warner เท่านั้น แม้จะรวม Disney/Buena Vista เป็นบริษัทยักษ์ใหญ่แห่งที่เจ็ดและเพิ่มส่วนแบ่ง 10% เข้าไป การควบคุมตลาดอเมริกาเหนือของบริษัทยักษ์ใหญ่เหล่านี้ก็อยู่ในระดับต่ำสุดเป็นประวัติการณ์ Orion (ซึ่งปัจจุบันเป็นอิสระจาก Warner อย่างสมบูรณ์) และ Tri-Star อยู่ในตำแหน่งที่ดีในฐานะบริษัทยักษ์ใหญ่ขนาดเล็ก โดยแต่ละแห่งมีส่วนแบ่งตลาดอเมริกาเหนือประมาณ 6% และได้รับการยกย่องจากผู้สังเกตการณ์ในอุตสาหกรรมว่า "สามารถแข่งขันกับบริษัทยักษ์ใหญ่ได้อย่างเต็มที่" เช่นเดียวกับ MGM และ Lionsgate ในช่วงต้นศตวรรษ^{[ 65 ]}บริษัทอิสระขนาดเล็กได้รับส่วนแบ่ง 13% ซึ่งมากกว่าสตูดิโอใดๆ ยกเว้น Paramount เมื่อเปรียบเทียบกับปี 1964 บริษัททั้งหมดนอกเหนือจากบริษัทยักษ์ใหญ่ทั้งเจ็ดแห่งและดิสนีย์ในขณะนั้น มีส่วนแบ่งรวมกันเพียง 1% เท่านั้น ในฉบับพิมพ์ครั้งแรกของThe Hollywood Story ของฟินเลอร์ (1988) เขาเขียนว่า "น่าสนใจที่จะดูว่าสตูดิโอเก่าแก่จะสามารถฟื้นตัวได้ในอนาคตหรือไม่ เหมือนที่เคยทำมาหลายครั้งก่อนหน้านี้ หรือว่าการพัฒนาล่าสุดจะสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงพื้นฐานในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของสหรัฐอเมริกาเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ทศวรรษที่ 20" ^{[ 66 ]}

ยกเว้น MGM/UA ซึ่งตำแหน่งถูกแทนที่โดยดิสนีย์อย่างมีประสิทธิภาพแล้ว สตูดิโอเก่าแก่ต่าง ๆ ก็ฟื้นตัวกลับมาได้ การซื้อกิจการ20th Century FoxโดยNews Corporationของรูเพิร์ต เมอร์ด็อกทำให้ดิสนีย์เป็นบริษัทเดียวที่ยังคงอยู่ภายใต้การเป็นเจ้าของเดิม และเป็นลางบอกเหตุของการเข้าซื้อกิจการครั้งใหม่ในเวลาไม่นานหลังจากนั้น ในส่วนหนึ่งของชุดการเข้าซื้อกิจการนั้น โคลัมเบีย พาราเมาท์ และวอร์เนอร์ บราเธอร์ส ได้เจ้าของใหม่ในที่สุด ในขณะที่ยูนิเวอร์แซลเปลี่ยนมือบริษัทเรื่อยมาจนถึงกลางทศวรรษ 2000 บริษัทแม่ของพาราเมาท์Gulf+Westernเปลี่ยนชื่อเป็น Paramount Communications และ Coca-Cola ขายโคลัมเบียให้กับบริษัทอิเล็กทรอนิกส์ของญี่ปุ่นอย่างโซนี่ในปี 1989 ก่อตั้งเป็นSony Picturesปีต่อมาWarner CommunicationsควบรวมกิจการกับTime Inc.ก่อตั้งเป็นTime Warnerและบริษัทแม่ของยูนิเวอร์แซล MCAถูกซื้อโดยกลุ่มบริษัทอิเล็กทรอนิกส์ของญี่ปุ่นอย่างMatsushitaในเวลานั้น ทั้ง Tri-Star และ Orion ต่างก็ปิดกิจการไปแล้ว โดย Tri-Star ควบรวมกิจการกับโซนี่และโคลัมเบีย ส่วน Orion ล้มละลายและขายให้กับ MGM คู่แข่งสำคัญที่ปรากฏตัวขึ้นในช่วงทศวรรษ 1990 หลังจากการเข้าซื้อกิจการ Paramount Communications ของ Viacom ในปี 1994 ได้แก่New Line Cinema , MiramaxและDreamWorks SKGซึ่งในที่สุดก็ถูกรวมเข้ากับกลุ่มบริษัทใหญ่เหล่านี้ในเวลาต่อมา ไม่นานหลังจากนั้น Matsushita ก็ขาย MCA (และ Universal) ให้กับ Seagram ในปี 1996 จากนั้นขายให้กับVivendiในปี 2000 และต่อมา ขายให้กับ General Electric บริษัทแม่ของ NBC ในปี 2004 เพื่อก่อตั้งเป็น NBCUniversal

การพัฒนาบริษัทลูกแบบกึ่งอิสระภายในองค์กรโดยกลุ่มบริษัทขนาดใหญ่ ซึ่งเริ่มต้นจากการก่อตั้งSony Pictures Classics ในปี 1992 และความสำเร็จของPulp Fiction (1994) ในรูปแบบโฮมวิดีโอ ได้บั่นทอนสถานะของบริษัทอิสระอย่างแท้จริง ตารางการฉายภาพยนตร์ของบริษัทใหญ่กลับมาฟื้นตัวอีกครั้ง โดยบริษัทลูกหลัก 6 แห่ง (ต่อมาเหลือ 5 แห่ง) เพียงอย่างเดียวได้ออกฉายภาพยนตร์รวม 124 เรื่องในปี 2006 บริษัทลูกรองขนาดใหญ่ 3 แห่ง (New Line, Fox Searchlight และ Focus Features) มีส่วนรับผิดชอบอีก 30 เรื่อง การครองตลาดบ็อกซ์ออฟฟิศกลับคืนมาอย่างเต็มที่ ในปี 2006 กลุ่มบริษัทภาพยนตร์ขนาดใหญ่ 6 แห่ง (ปัจจุบันเหลือ 5 แห่ง) รวมกันครองส่วนแบ่งตลาดอเมริกาเหนือ 89.8% Lionsgate และ Weinstein ประสบความสำเร็จเกือบครึ่งหนึ่งของบริษัทขนาดเล็กในปี 1986 โดยแบ่งกัน 6.1% MGM เข้ามาที่ 1.8% และบริษัทอิสระที่เหลือทั้งหมดแบ่งส่วนแบ่งรวม 2.3% ^{[ 67 ]}

มีการพัฒนาเพิ่มเติมเกิดขึ้นในหมู่บริษัทสาขาของบริษัทใหญ่ๆ บริษัทผลิตแอนิเมชั่นที่ประสบความสำเร็จอย่างมากอย่างPixarซึ่งภาพยนตร์ของพวกเขาจัดจำหน่ายโดย Buena Vista ก็ถูก Disney เข้าซื้อกิจการในปี 2006 เช่นกัน ในปี 2008 New Line Cinema สูญเสียสถานะความเป็นอิสระภายใน Time Warner และกลายเป็นบริษัทสาขาของ Warner Bros. Time Warner ยังประกาศว่าจะปิดหน่วยงานเฉพาะทางสองแห่ง ได้แก่ Warner Independent และ Picturehouse ^{[ 68 ]}นอกจากนี้ ในปี 2008 แผนกการผลิต การตลาด และการจัดจำหน่ายของ Paramount Vantage ก็ถูกรวมเข้ากับสตูดิโอแม่^{[ 69 ]}แม้ว่าจะยังคงใช้แบรนด์เพื่อวัตถุประสงค์ในการเผยแพร่ก็ตาม^{[ 70 ] [ 71 ]} Universal ขายแผนกเฉพาะทาง Rogue Pictures ให้กับRelativity Mediaในปี 2009 ^{[ 72 ]}

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2553 ^{[ 73 ]}ดิสนีย์ได้ปิดกิจการของมิรามักซ์และขายหน่วยงานและคลังภาพยนตร์ในเดือนกรกฎาคมให้กับกลุ่มนักลงทุนที่นำโดยโรนัลด์ เอ็น. ทิวเตอร์ จาก บริษัทก่อสร้าง ทิวเตอร์ เพอรีนีและทอม บาร์แร็กจากบริษัทไพรเวทอิควิตี้โคโลนี แค ปิตอล ^{[ 74 ]}

ในเดือนมกราคม 2011 บริษัท Comcast ได้เข้าซื้อกิจการส่วนใหญ่ของUniversalโดยเข้าซื้อหุ้น 51% ของ NBCUniversal จาก General Electric ก่อนที่จะเข้าซื้อหุ้นที่เหลืออีก 49% และเป็นเจ้าของทั้งหมดในเดือนมีนาคม 2013

เมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2560 บริษัท Walt Disney (บริษัทแม่ของ Walt Disney Studios ซึ่งเป็นสตูดิโอภาพยนตร์รายใหญ่) ประกาศเข้าซื้อสินทรัพย์สำคัญของ21st Century Fox (รวมถึง 20th Century Fox ซึ่ง เป็นสตูดิโอภาพยนตร์รายใหญ่เช่นกัน และFox Searchlight Pictures ) ^{[ 75 ] [ 76 ]}หลังจากชนะการประมูลซื้อ Fox จาก Comcast ผู้ถือหุ้นของทั้ง Disney และ Fox อนุมัติข้อตกลงเมื่อวันที่ 27 กรกฎาคม พ.ศ. 2561 และเสร็จสิ้นเมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2562 ^{[ 77 ] [ 78 ] [ 75 ]}จำนวนสตูดิโอภาพยนตร์รายใหญ่ลดลงเหลือห้าแห่งเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ยุคทองของฮอลลีวูด^{[ 79 ]}เนื่องจากยุคของสตูดิโอ "Big Six" และ Fox ในฐานะสตูดิโอรายใหญ่เป็นเวลา 83 ปีได้สิ้นสุดลง^{[ 79 ]}

ตั้งแต่วันที่ 14 มิถุนายน 2018 จนกระทั่งถูกซื้อกิจการโดย Discovery ในปี 2022 Warner Bros. เป็นเจ้าของโดยAT&Tซึ่งได้เข้าซื้อกิจการ Time Warner และเปลี่ยนชื่อเป็น "WarnerMedia" ^{[ 80 ]}ซึ่งประกอบด้วยสินทรัพย์ทั้งหมดที่ Warner Bros. และบริษัทในเครือเป็นเจ้าของ

เมื่อวันที่ 13 สิงหาคม 2019 บริษัทแม่ของ Paramount Pictures อย่าง Viacom ประกาศการรวมกิจการกับ CBS Corporation และบริษัทที่รวมกันจะใช้ชื่อว่าViacomCBSซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็น Paramount ในปี 2022 ทั้งสองบริษัทเคยรวมกิจการกันมาก่อนในปี 2000 แต่แยกทางกันในปี 2005 ข้อตกลงนี้เสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 4 ธันวาคม 2019 ^{[ 81 ] [ 82 ]}ในขณะเดียวกัน CBS Films ซึ่งเป็นสตูดิโอภาพยนตร์ขนาดเล็กของ CBS Corporation ได้ถูกรวมเข้ากับ CBS Entertainment Group หลังจากเปิดตัวภาพยนตร์ประจำปี 2019 โดยเปลี่ยนไปเน้นการสร้างเนื้อหาภาพยนตร์ต้นฉบับสำหรับCBS All Accessแทน^{[ 83 ]}

เมื่อวันที่ 17 มกราคม 2020 ดิสนีย์ได้ยกเลิกชื่อ "Fox" จากทั้ง 20th Century Fox และ Fox Searchlight Pictures และเปลี่ยนชื่อเป็น20th Century StudiosและSearchlight Picturesตามลำดับ เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนกับแบรนด์Fox Corporationชื่อ "Searchlight Pictures" และ "20th Century Studios" ปรากฏครั้งแรกในDownhillเมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ และในThe Call of the Wildในอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมา คือวันที่ 21 กุมภาพันธ์ ตามลำดับ^{[ 84 ] [ 85 ]}

สตูดิโอต่างๆ ได้รับผลกระทบจากการระบาดของ COVID-19โดยโรงภาพยนตร์บางแห่งต้องปิดตัวลง ส่งผลให้ภาพยนตร์ บางเรื่องทำรายได้ไม่ดี (เช่นOnward ของดิสนีย์ หรือ Bloodshotของโซนี่) ภาพยนตร์หลายเรื่องถูกเลื่อนฉาย ( No Time to Die ของยูนิเวอร์แซลและเอ็มจีเอ็ม หรือA Quiet Place Part II ของพาราเมาท์ และแม้แต่ Black WidowและMulanของดิสนีย์) และบางเรื่องก็ถูกนำไปฉายในตลาดดิจิทัล (เช่นThe Invisible ManและTrolls World Tour ของยูนิเวอร์แซล และBirds of Prey , Scoob!และWonder Woman 1984 ของวอร์เนอร์ บราเธอร์ส ) ^{[ 86 ]}

เมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม 2021 มีรายงานว่า AT&T กำลังเจรจากับDiscovery, Inc.เพื่อควบรวมกิจการและเข้าซื้อกิจการWarnerMediaซึ่งเป็นบริษัทแม่ของ Warner Bros. โดยจะจัดตั้งบริษัทมหาชนที่จะถูกแบ่งให้กับผู้ถือหุ้น^{[ 87 ]}การแยกบริษัทและการเข้าซื้อกิจการที่เสนอได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการในวันถัดมา ซึ่งมีโครงสร้างเป็นReverse Morris Trustผู้ถือหุ้นของ AT&T จะได้รับส่วนแบ่ง 71% ใน Discovery ที่ขยายใหญ่ขึ้น ซึ่งจะนำโดยDavid Zaslav ซีอีโอคนปัจจุบัน เมื่อธุรกรรมเสร็จสิ้นในวันที่ 8 เมษายน 2022 Discovery ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Warner Bros. Discoveryและยุติการลงทุนของ AT&T ในธุรกิจบันเทิง^{[ 88 ] [ 89 ] [ 90 ]}

ในวันเดียวกันหลังจากประกาศการเข้าซื้อกิจการ/ควบรวมกิจการของWarnerMediaโดยDiscoveryนั้นAmazonได้เริ่มเจรจากับ MGM Holdings เพื่อเข้าซื้อ Metro-Goldwyn-Mayer การเจรจาดังกล่าวเกิดขึ้นโดยตรงกับ Kevin Ulrich ประธานคณะกรรมการบริหารของ MGM ซึ่งAnchorage Capital Groupเป็นผู้ถือหุ้นรายใหญ่^{[ 91 ] [ 92 ]} MGM เริ่มสำรวจความเป็นไปได้ในการขายสตูดิโอตั้งแต่เดือนธันวาคม 2020 โดยมีการระบาดของ COVID-19 และการครอบงำของแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งเนื่องจากการปิดโรงภาพยนตร์เป็นปัจจัยสนับสนุน^{[ 93 ] [ 94 ]}เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม 2021 มีการประกาศอย่างเป็นทางการว่า MGM จะถูกซื้อโดย Amazon ในราคา 8.45 พันล้านดอลลาร์ โดยขึ้นอยู่กับการอนุมัติจากหน่วยงานกำกับดูแลและเงื่อนไขการปิดการซื้อขายตามปกติอื่นๆ โดยสตูดิโอยังคงดำเนินงานในฐานะแบรนด์ภายใต้หน่วยงานด้านเนื้อหาที่มีอยู่ของ Amazon เพื่อเสริมAmazon StudiosและAmazon Prime Video [ ^{95 ] การ}ซื้อกิจการเสร็จสิ้นในวันที่ 17 มีนาคม 2022 ^{[ 96 ]}

เมื่อวันที่ 18 เมษายน 2567 มีข่าวลือแพร่สะพัดว่า Sony Pictures และApollo Global Managementสนใจที่จะร่วมกันเข้าซื้อกิจการ Paramount Global Sony และ Apollo ได้ยื่นข้อเสนอเงินสดทั้งหมด 26 พันล้านดอลลาร์เพื่อเข้าซื้อกิจการ Paramount Global เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 2567 ^{[ 97 ]}ตามรายงานของ The New York Times คณะกรรมการบริหารของ Paramount Global ได้เริ่มการเจรจาอย่างเป็นทางการกับ Sony และ Apollo เกี่ยวกับการขายบริษัทที่อาจเกิดขึ้น^{[ 98 ]}หากข้อตกลงเสร็จสิ้น Sony จะอยู่ในอันดับที่สามของการจัดอันดับสตูดิโอภาพยนตร์ทั่วโลก รองจาก The Walt Disney Company และ NBCUniversal เฉพาะในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา Sony จะมีส่วนแบ่งการตลาด 20.81% ^{[ 99 ]}เมื่อวันที่ 3 มิถุนายน 2567 มีรายงานว่า Paramount Global ตกลงที่จะเปลี่ยนการควบรวมกิจการจาก Sony ไปเป็นSkydance Media ในราคา 8 พันล้านดอลลาร์ Skydance จะเข้าซื้อ กิจการ National Amusementsก่อนซึ่งควบคุมหุ้นที่มีสิทธิออกเสียง 80% ของ Paramount จากนั้นจึงอัดฉีดเงินสดเข้าสู่ Paramount ซึ่งจะเข้าซื้อกิจการ Skydance ในภายหลัง^{[ 100 ] [ 101 ]}ในตอนแรกไม่ประสบความสำเร็จในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2567 Skydance บรรลุข้อตกลงเบื้องต้นเมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2567 เพื่อเข้าซื้อกิจการ National Amusements และควบรวมกับ Paramount เพื่อก่อตั้ง " Paramount Skydance Corporation " ^{[ 102 ] [ 103 ]}

เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2568 Netflixประกาศว่าตั้งใจจะซื้อ Warner Bros. ในราคา 82.7 พันล้านดอลลาร์^{[ 104 ]}คาดว่าการเข้าซื้อกิจการจะเสร็จสมบูรณ์หลังจากที่ได้ประกาศแยกส่วนธุรกิจ Global Networks ของ WBD ซึ่งก็คือ Discovery Global ออกเป็นบริษัทมหาชนแห่งใหม่ในไตรมาสที่สามของปี พ.ศ. 2569 ^{[ 105 ]}เมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2569 Bloombergรายงานว่า Warner Bros. Discovery กำลังพิจารณาที่จะเปิดการเจรจาขายอีกครั้งหลังจากที่Paramount Skydanceยื่นข้อเสนอใหม่^{[ 106 ]}เมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2569 Paramount Skydance ยืนยันข้อตกลงในการเข้าซื้อกิจการ Warner Bros. Discovery ทั้งหมดในราคา 110 พันล้านดอลลาร์ คาดว่าข้อตกลงจะเสร็จสิ้นก่อนสิ้นปี^{[ 107 ]}

สตูดิโอภาพยนตร์หลักทั้งแปดแห่งในยุคทองได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงกรรมสิทธิ์ครั้งสำคัญ ("อิสระ" หมายถึงได้รับการระบุว่าเป็นหน่วยงานเชิงพาณิชย์หลักในโครงสร้างองค์กรโดยทั่วไป "ซื้อ" หมายถึงได้มาซึ่งกรรมสิทธิ์ตั้งแต่ส่วนใหญ่ไปจนถึงทั้งหมด) ตัวอย่างเช่น ไม่รวมถึงวอลต์ ดิสนีย์ สตูดิโอส์ ซึ่งแม้จะเป็น สตูดิโอแอนิเมชั่นอิสระเป็นหลักในช่วงยุคทอง แต่ก็เป็นสตูดิโอหลักเพียงแห่งเดียวที่ยังคงอยู่ภายใต้กรรมสิทธิ์ที่เป็นอิสระอย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่ก่อตั้ง

• บริษัทอิสระ ค.ศ. 1912–1936 ( คาร์ล แลมม์เลอโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ชาวอเมริกันเชื้อสายเยอรมัน เป็นผู้ก่อตั้งยูนิเวอร์แซล พิคเจอร์ส)
• สแตนดาร์ด แคปิตอล, 1936–1946 ( แลมม์เลเกษียณจากวงการภาพยนตร์และขายหุ้นส่วนใหญ่ของยูนิเวอร์แซลให้กับนักธุรกิจชาวอเมริกันชื่อลูอิส โรเซนสไตลผ่านทางสแตนดาร์ด แคปิตอล)
• ยูนิเวอร์แซล-อินเตอร์เนชั่นแนล , 1946–1952 ( ลูอิส โรเซนสเตียลนักธุรกิจชาวอเมริกัน เข้าซื้อหุ้นส่วนใหญ่ในยูนิเวอร์แซล พิคเจอร์สและควบรวมกิจการกับอินเตอร์เนชั่นแนล พิคเจอร์ส ทำให้เกิดยู นิเวอร์แซล-อินเตอร์เนชั่นแนลซึ่งเป็นบริษัทในเครือของยูนิเวอร์แซล พิคเจอร์สเพื่อการจัดจำหน่ายในระดับนานาชาติ)
• เดคก้า , 1951–1962 (บริษัทเดคก้าเรคคอร์ดส์ ซื้อกิจการโดย ยูนิเวอร์แซล-อินเตอร์เนชั่นแนล )
• บริษัท MCA Inc. , 1962–1996 (MCA ซื้อกิจการDeccaซึ่งต่อมากลายเป็นบริษัทในเครือของ MCA นอกจากนี้ MCA ยังได้เข้าซื้อกิจการ Universal Picturesและควบรวมกิจการกับ Universal อย่างเป็นทางการ)
  • บริษัท มัตสึชิตะ อิเล็กทริก , 1990–1995 (กลุ่มบริษัทมัตสึชิตะ อิเล็กทริก อินดัสเทรียล จำกัด (ปัจจุบันคือพานาโซนิค ) ของญี่ปุ่น เข้าซื้อกิจการ MCA Inc.และรวมเอาUniversal Pictures เข้ามาด้วย )
  • ซีแกรม , 1995–1996 ( บริษัท ซีแกรม จำกัดเข้าซื้อหุ้นส่วนใหญ่ 80% ของMCA Universal Picturesจากบริษัทมัตสึชิตะ อิเล็กทริก )
• บริษัท ยูนิเวอร์แซล สตูดิโอส์ อิงค์ , 1996 ( บริษัท MCAเปลี่ยนชื่อและจดทะเบียนใหม่โดยบริษัท Seagram )
  • ซีแกรม , 1996–2000 (เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม 1996 เจ้าของใหม่ได้ตัด ชื่อ MCA ออก บริษัทจึงเปลี่ยนชื่อเป็น Universal Studios Inc. และเป็นบริษัทแม่ของUniversal Pictures )
• Vivendi , 2000 ( เอ็ดการ์ บรอนฟ์แมน จูเนียร์ขายหุ้นส่วนใหญ่ของแผนกบันเทิงของ Seagrams และรวมธุรกิจเหล่านั้นเข้ากับ Vivendi บริษัทสาธารณูปโภคน้ำและสื่อของฝรั่งเศส และรวมถึงUniversal Studios ด้วย )
• วิเวนดี ยูนิเวอร์แซล , 2000–2004 (ก่อตั้งเมื่อวันที่ 8 มกราคม 2001 จากการควบรวมกิจการของ อาณาจักรสื่อ วิเวนดีกับ เครือข่ายโทรทัศน์ คาแนลพลัสและการเข้าซื้อสินทรัพย์สื่อของบริษัทซีแกรม จำกัด สัญชาติแคนาดา เจ้าของยูนิเวอร์แซล สตูดิโอส์ )
• NBCUniversal , 2004–ปัจจุบัน ( NBCควบรวมกิจการกับบริษัทนี้ ซึ่งก่อตั้งขึ้นจากการรวมกันของ NBC และ Vivendi Universal Entertainment)
  • บริษัท เจเนอรัล อิเล็กทริก / วิเวนดี (ก่อตั้งเมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม 2547 โดยเริ่มดำเนินงานเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน 2547 ในชื่อNBC Universal, Inc.จากการควบรวมกิจการระหว่างNBCของเจเนอรัล อิเล็กทริกกับ Vivendi Universal Entertainmentซึ่งเป็นบริษัทย่อยด้านภาพยนตร์และโทรทัศน์ของ วิ เวนดี ยูนิ เวอร์แซล หลังจากที่เจเนอรัล อิเล็กทริกเข้าซื้อหุ้น 80% ของบริษัทย่อยดังกล่าว ทำให้วิเวนดีมีส่วนแบ่ง 20% ในบริษัทใหม่)
    • บริษัท เจเนอรัล อิเล็กทริก (GE) ปี 2004–2011 ( GEเข้าซื้อหุ้น 80% ของยูนิเวอร์แซล สตูดิโอ ส์ จากวิเวนดีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของข้อตกลงใหญ่ที่รวมถึงการเข้าซื้อสินทรัพย์ด้านความบันเทิงของวิเวนดี ทำให้เกิดเป็น เอ็นบีซี ยูนิเวอร์แซล )
    • Vivendi ( Vivendiถือหุ้นส่วนที่เหลือ 20% ทำให้Vivendiมีส่วนแบ่ง 20% ในบริษัทใหม่ โดยมีสิทธิ์ขายหุ้นของตนในปี 2549)
  • Comcast / General Electric , 2011–2013 ( Comcast เข้าซื้อหุ้น 51% ของ NBC Universal จาก General Electric โดย Comcast ได้ควบรวมกิจการของบริษัทลูกของ GE เดิมเข้ากับสินทรัพย์ด้านรายการโทรทัศน์เคเบิลของตนเอง ก่อตั้งเป็น NBCUniversal ในรูปแบบใหม่โดยการซื้อหุ้นจากGEในขณะที่ GE เข้าซื้อกิจการVivendi )
  • คอมแคสต์, ปี 2013–ปัจจุบัน ( คอมแคสต์ซื้อหุ้นที่เหลืออีก 49% ของ NBCUniversal ในราคา 16.7 พันล้านดอลลาร์ นับตั้งแต่ปี 2013 บริษัทนี้จึงเป็นบริษัทย่อยที่คอมแคสต์เป็นเจ้าของทั้งหมด ซึ่งคอมแคสต์ได้ซื้อหุ้นของ GE ไปแล้ว )
    • บริษัท Universal Studios Inc.เปลี่ยนชื่อเป็น Universal Filmed Entertainment Group และ Jeff Shell กลายเป็นประธานคนใหม่ของ Universal Studios แห่งใหม่^{[ 108 ]}

• เป็นบริษัท อิสระในชื่อFamous Players Film Companyระหว่างปี 1912–1916 (ก่อตั้งโดยAdolph ZukorและWW Hodkinson )
• ดำเนินงานในฐานะวงดนตรีอิสระในนามFamous Players–Lasky , ปี 1916–1921 (ก่อตั้งโดย Adolph Zukor และJesse L. Lasky )
• บริษัทเป็นอิสระ ตั้งแต่ปี 1922 ถึง 1968 (ในชื่อ Paramount Pictures บริษัทได้นำชื่อของแผนกจัดจำหน่ายมาใช้และควบรวมกิจการเข้าด้วยกันในปี 1933)
• บริษัท กัลฟ์+เวสเทิร์น อินดัสทรีส์ , 1966–1989 (ถูกซื้อกิจการโดย กัลฟ์+เวสเทิร์น)
  • บริษัท พาราเมาท์ คอมมิวนิเคชั่นส์ (Paramount Communications ) ปี 1989–1995 (บริษัท กัลฟ์แอนด์เวสเทิร์น เปลี่ยนชื่อหลังจากขายสินทรัพย์ที่ไม่เกี่ยวข้องกับธุรกิจบันเทิง)
• บริษัท เนชั่นแนล อะมิวส์เมนต์ส (National Amusements ) ตั้งแต่ปี 1994 ถึง 2025 (เจ้าของบริษัทไวอาคอมทั้งสองยุค โดยยุคแรกประกอบด้วยบริษัทซีบีเอ ส คอร์ปอเรชั่น ส่วนยุคที่สองเกิดจากการแยกตัว ซึ่งซีบีเอสและไวอาคอมจะกลับมารวมกันอีกครั้งในปี 2019)
  • ไวอาคอม , 1994–2006 (ไวอาคอมซื้อกิจการพาราเมาท์)
  • ไวอาคอม , 2005–2019 (ไวอาคอมแยกออกเป็นสองบริษัท: ไวอาคอม "ใหม่" ซึ่งประกอบด้วย พาราเมาท์ พิคเจอร์ส, เอ็ม ทีวี , บี ที , นิคเค โลเดียน , วี เอช1 , คอมเมดี้ เซ็นทรัลและช่องเคเบิลอื่นๆ และซีบีเอส คอร์ปอเรชั่นซึ่งรวมถึงซีบีเอส เทเลวิชั่น สตูดิโอส์ ; ทั้งสองบริษัทอยู่ภายใต้การควบคุมของเนชั่นแนล อะเมซิ่งส์ )
  • พาราเมาท์ โกลบอล , 2019–2025 (การควบรวมกิจการอีกครั้งระหว่างไวอาคอมและซีบีเอสเพื่อก่อตั้งไวอาคอมซีบีเอส ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อพาราเมาท์ โกลบอล)
• บริษัท พาราเมาท์ สกายแดนซ์ คอร์ปอเรชั่นตั้งแต่ปี 2025 จนถึงปัจจุบัน (การควบรวมกิจการระหว่าง พาราเมาท์ โกลบอล, เนชั่นแนล อะเมซิ่งส์ และสกายแดนซ์ มีเดียเพื่อก่อตั้งบริษัท พาราเมาท์ สกายแดนซ์ คอร์ปอเรชั่น)

• บริษัท ฟ็อกซ์ ฟิล์ม (Fox Film ) ก่อตั้งระหว่างปี 1915–1935 โดยวิลเลียม ฟ็อกซ์
• 20th Century Pictures , 1933–1935 (ก่อตั้งโดยJoseph SchenckและDarryl F. Zanuck )
• บริษัท อินดิเพนเดนท์ ตั้งแต่ปี 1935 ถึง 1985 (ควบรวมกิจการกันในปี 1935 ในชื่อ 20th Century-Fox; ถูกซื้อกิจการทั้งหมดโดยMarc RichและMarvin Davisในปี 1981 โดยตัดเครื่องหมายขีดกลางออก; ส่วนแบ่งของ Rich ถูกซื้อโดย Davis ในปี 1984; ครึ่งหนึ่งของส่วนแบ่งของ Davis ถูกซื้อโดยNews CorporationของRupert Murdochในเดือนมีนาคม 1985)
• บริษัท นิวส์ คอร์ปอเรชั่น , 1985–2013 (ซื้อหุ้นที่เหลือของเดวิสในเดือนกันยายน)
• 21st Century Fox , 2013–2019 (เปลี่ยนชื่อเป็นกลุ่มบริษัทสื่อเมื่อ News Corporation แยกออกเป็นสองบริษัทเมื่อวันที่ 28 มิถุนายน 2013)
• บริษัท วอลต์ ดิสนีย์ตั้งแต่ปี 2019 จนถึงปัจจุบัน (ดิสนีย์เข้าซื้อกิจการ 20th Century Fox เป็นส่วนหนึ่งของการซื้อกิจการ 21st Century Fox ซึ่งเป็นเจ้าของเดิม ด้วยมูลค่า 71.3 พันล้านดอลลาร์สหรัฐโดยประกาศเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม 2017 และเสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2019; เปลี่ยนชื่อเป็น20th Century Studiosเมื่อวันที่ 17 มกราคม 2020)

• เมโทร พิคเจอร์ส , 1915–1924 (ก่อตั้งโดยริชาร์ด เอ. โรว์แลนด์ , จอร์จ โกรมแบ็กเกอร์ และหลุยส์ บี. เมเยอร์ )
• บริษัท โกลด์วิน พิคเจอร์ส (Goldwyn Pictures ) ก่อตั้งระหว่างปี 1916–1924 โดยซามูเอล โกลด์วิน (ในขณะนั้นใช้ชื่อว่า โกลด์ฟิช) และเอ็ดการ์และอาร์ชิบัลด์ เซลวิน ผู้ผลิตละครเวที
• บริษัท หลุยส์ บี. เมเยอร์ พิคเจอร์ส (Louis B. Mayer Pictures ) ค.ศ. 1922–1924 (ก่อตั้งโดยหลุยส์ บี. เมเยอร์และดึงตัวเออร์วิง ธาลเบิร์กจากยูนิเวอร์แซล มาเป็นหัวหน้าฝ่ายผลิต)
• บริษัท โลว์ส อิงค์ 1924–1959 (ในปี 1924 มาร์คัส โลว์ได้รวมสตูดิโอสองแห่งแรกเข้าด้วยกัน และหลุยส์ บี. เมเยอร์ ได้เสนอสตูดิโอแห่งที่สามและได้รับการแต่งตั้งเป็นหัวหน้าของ MGM; วิลเลียม ฟ็ อกซ์ ได้ซื้อหุ้นส่วนใหญ่ในโลว์ส ในปี 1929 แต่ต่อมาถูกบังคับให้ขายหุ้นบางส่วนเนื่องจากตลาดหุ้นตกต่ำ; โลว์สได้โอนการควบคุมการดำเนินงานให้กับฝ่ายบริหารของสตูดิโอในปี 1957)
• โรงภาพยนตร์อิสระ ตั้งแต่ปี 1959 ถึง 1981 (ถูกขายออกทั้งหมดโดย Loew's; ถูกซื้อโดยEdgar Bronfman Sr.ในปี 1967; ถูกซื้อโดยKirk Kerkorianในปี 1969)
• บริษัท MGM/UA Entertainment Co. , 1981–1986 (United Artists ถูกซื้อกิจการโดย Kerkorian ในปี 1981 และควบรวมเข้ากับ MGM)
• บริษัท เทอร์เนอร์ บรอดแคสติ้ง ซิสเต็ม , 1986 ( เท็ด เทอร์เนอร์ ซื้อกิจการ ในปี 1986)
  • บริษัท เอ็มจีเอ็ม เอนเตอร์เทนเมนต์ จำกัด , 1986
• บริษัท MGM/UA Communications Co. , 1986–1990 (ถูกซื้อคืนโดย Kerkorian ในอีกเจ็ดสิบสี่วันต่อมา)
• MGM-Pathe Communications , 1990–1992 (ถูกซื้อกิจการโดยGiancarlo Parrettiในปี 1990)
• Crédit Lyonnais , 1992–1997 (ถูกธนาคารยึดหลังจาก Parretti ผิดนัด)
• บริษัท ทราซินดา คอร์ปอเรชั่น , ปี 1997–2005 (ถูกซื้อคืนโดย เคอร์โคเรียน)
• เอ็มจีเอ็ม โฮลดิ้งส์ , 2005–2023
  • โซนี่/ คอมแคสต์ /บริษัทไพรเวทอิควิตี้ 4 แห่ง, 2005–2010 (ถูกซื้อโดยโซนี่, คอมแคสต์ และบริษัทลงทุนเอกชน โดยปัจจุบัน Providence Equity Partnersถือหุ้นมากที่สุด และยังคงเป็นบริษัทสื่อขนาดเล็กที่แยกตัวเป็นอิสระจากโซนี่/โคลัมเบีย)
  • Credit Suisse , JPMorgan Chaseและอดีตผู้ถือพันธบัตรรายอื่น ๆ (ปี 2011–2022) รวมถึงCarl Icahn (ปี 2011–2012)
  • อเมซอน , 2022–ปัจจุบัน
• Amazon MGM Studios , 2023–ปัจจุบัน

• ดำเนินงานในฐานะสตูดิโออิสระในชื่อ Warner Brothers Studio ระหว่างปี 1918–1923 (ก่อตั้งโดยJack L. Warner , Harry Warner , Albert WarnerและSam Warner ; จดทะเบียนเป็นบริษัทในปี 1923)
• บริษัทอิสระ ค.ศ. 1923–1929 (จดทะเบียนจัดตั้งอย่างเป็นทางการและเปลี่ยนชื่อเป็น Warner Bros. Pictures, Incorporated; แซม วอร์เนอร์ เสียชีวิตในปี ค.ศ. 1927)
  • วอร์เนอร์ บราเธอร์ส–เฟิร์สต์ เนชั่นแนล, 1929–1967 (เข้าซื้อ กิจการ เฟิร์สต์ เนชั่นแนล พิคเจอร์ส ; กลุ่มผู้ร่วมทุนนำโดย แจ็ค วอร์เนอร์, เซอร์จ เซเมเนนโกจากธนาคารเฟิร์สต์ เนชั่นแนล แบงก์ ออฟ บอสตันและ ชาร์ลส์ อัลเลน จูเนียร์; ซื้อหุ้นส่วนใหญ่ในปี 1956)
  • วอร์เนอร์ บราเธอร์ส–เซเว่น อาร์ตส์ , 1967–1969 (ถูกซื้อกิจการและควบรวมกับเซเว่น อาร์ตส์ โปรดักชันส์ )
• คินนีย์ , 1969–1972 (คินนีย์ซื้อกิจการวอร์เนอร์ บราเธอร์ส-เซเว่น อาร์ตส์)
  • วอร์เนอร์ คอมมิวนิเคชั่นส์ , 1972–1990 (คินนีย์แยกสินทรัพย์ที่ไม่เกี่ยวข้องกับธุรกิจบันเทิงออกไปและเปลี่ยนชื่อ)
• ไทม์-วอร์เนอร์, 1990–2001 (เมื่อวันที่ 10 มกราคม 1990 ในนครนิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก เป็นการควบรวมกิจการระหว่างไทม์ อิงค์และวอร์เนอร์ คอมมิวนิเคชั่นส์)
  • AOL Time Warner, 2001–2003 ( AOLควบรวมกิจการกับ Time Warner ในปี 2001)
  • ไทม์ วอร์เนอร์, 2003–2018 (เอโอแอล ไทม์ วอร์เนอร์ กลับมาใช้ชื่อเดิมในปี 2003 ซึ่งคงอยู่จนกระทั่งเอทีแอนด์ทีเข้าซื้อกิจการในปี 2018 แม้ว่าจะแยกบริษัท AOL และ Time Inc. ออกไปแล้วก็ตาม)
  • WarnerMedia , 2018–2022 (Time Warner เปลี่ยนชื่อหลังจากAT&T เข้าซื้อกิจการ )
    • เอทีแอนด์ที , 2018–2022
• Warner Bros. Discovery , 2022–ปัจจุบัน (บริษัทที่แยกตัวออกมาจาก AT&T และควบรวมกิจการกับDiscovery, Inc. )
• บริษัท พาราเมาท์ สกายแดนซ์ คอร์ปอเรชั่น (อยู่ระหว่างการขาย)

• ดำเนินงานในฐานะบริษัทอิสระในชื่อ CBC Film Sales ระหว่างปี 1918–1924 (ก่อตั้งโดยแฮร์รี่ โคห์น , โจ แบรนด์ทและแจ็ค โคห์น )
• บริษัทอิสระ ตั้งแต่ปี 1924 ถึง 1968 (บริษัทเปลี่ยนชื่อเป็น Columbia Pictures Corporation และเข้าจดทะเบียนในตลาดหลักทรัพย์ในปี 1926)
• บริษัท โคลัมเบีย พิคเจอร์ส อินดัสทรีส์ (Columbia Pictures Industries), 1968–1987 (การควบรวมกิจการระหว่างบริษัท โคลัมเบีย พิคเจอร์ส คอร์ปอเรชั่น และบริษัทสกรีน เจมส์ (Screen Gems ) โดย CPI กลายเป็นบริษัทแม่ของทั้งสองบริษัท)
  • บริษัท โคคา-โคล่า , 1982–1987 (ถูกซื้อกิจการโดยโคคา-โคล่า; ไทรสตาร์ พิคเจอร์ส , กิจการร่วมทุนกับเอชบีโอและซีบีเอสที่เริ่มต้นในปี 1982—ซีบีเอสถอนตัวในปี 1985 และเอชบีโอในปี 1986)
• บริษัท Columbia Pictures Entertainment, 1987–1991 (ถูกขายโดย Coca-Cola; ธุรกิจบันเทิงของ Coca-Cola ถูกขายให้กับ Tri-Star และได้ถือหุ้น 49% ใน CPE)
• บริษัท โซนี่ พิคเจอร์ส เอนเตอร์เทนเมนต์ตั้งแต่ปี 1991 จนถึงปัจจุบัน (บริษัท โคลัมเบีย พิคเจอร์ส เอนเตอร์เทนเมนต์ เปลี่ยนชื่อแบรนด์ใหม่สองปีหลังจากการซื้อกิจการ)
  • โซนี่, 1989–2021 (ถูกซื้อกิจการโดยบริษัทโซนี่ในเดือนพฤศจิกายน 1989)
  • บริษัท โซนี่ กรุ๊ป คอร์ปอเรชั่น , ปี 2021–ปัจจุบัน (โซนี่ปรับโครงสร้างองค์กรใหม่)

• ดำเนินงาน ในฐานะองค์กรอิสระในนามFBOระหว่างปี 1918–1928 (ก่อตั้งโดย แฮร์รี่ เอฟ. โรเบิร์ตสัน)
• RCA , 1928–1935 (การควบรวมกิจการที่ริเริ่มโดยเดวิด ซาร์นอฟฟ์ ประธานบริษัท RCA โดยนำ FBO และKeith-Albee-Orpheum มารวมกัน )
• เป็นอิสระ, 1935–1955 (ครึ่งหนึ่งของหุ้น RCA ถูกซื้อโดยFloyd Odlumการควบคุมถูกแบ่งระหว่าง RCA, Odlum และพี่น้อง Rockefeller ; Odlum ซื้อหุ้นส่วนใหญ่ในปี 1942; Howard Hughes ซื้อหุ้นส่วน ใหญ่ในปี 1948; หุ้นของ Hughes ถูกซื้อโดยกลุ่ม Stolkin-Koolish-Ryan-Burke-Corwin ในปี 1952; Hughes ซื้อหุ้นคืนในปี 1953; สตูดิโอเกือบทั้งหมดถูกซื้อโดย Hughes ในปี 1954)
• บริษัท เจเนอรัล ไทร์ แอนด์ รัฟเบอร์ (General Tire and Rubber) ตั้งแต่ปี 1955 ถึง 1984 (ถูกซื้อกิจการโดย เจเนอรัล ไทร์ แอนด์ รัฟเบอร์ และผนวกรวมกับธุรกิจกระจายเสียงของเจเนอรัล ไทร์ ในชื่อ RKO Teleradio Pictures; การผลิตและการจัดจำหน่ายหยุดลงในปี 1957; ธุรกิจภาพยนตร์ถูกยุบในปี 1959 และ RKO Teleradio เปลี่ยนชื่อเป็นRKO General ; RKO General ก่อตั้ง RKO Pictures เป็นบริษัทลูกด้านการผลิตในปี 1981)
• GenCorp , 1984–1987 (การปรับโครงสร้างองค์กรทำให้เกิดบริษัทโฮลดิ้ง โดยมี RKO General และ General Tire เป็นบริษัทลูกหลัก)
• บริษัท เวสเรย์ แคปิตอล คอร์ปอเรชั่น , 1987–1989 (แยกตัวออกมาจาก อาร์โก เจเนอรัล และถูกซื้อกิจการโดย เวสเรย์ ซึ่งควบคุมโดยวิลเลียม อี. ไซมอนและเรย์ แชมเบอร์สและควบรวมกิจการกับธุรกิจสวนสนุกเพื่อก่อตั้งเป็น อาร์โก/ซิกซ์แฟลกส์ เอนเตอร์เทนเมนต์)
• บริษัทนี้เคยเป็นอิสระในชื่อ RKO Pictures LLC ตั้งแต่ปี 1989 ถึง 2025 (เป็นเจ้าของโดยเท็ด ฮาร์ทลีย์ซึ่งดำรงตำแหน่งซีอีโอด้วย ณ ปี 2015 ภาพยนตร์ล่าสุดที่บริษัทออกฉาย ได้แก่A Late QuartetและBarely Lethal )
• คอนคอร์ด , 2025–ปัจจุบัน

• หนังสือพิมพ์ Independent ตีพิมพ์ระหว่างปี 1919–1967 (ก่อตั้งโดยชาร์ลส์ แชปลิน , ดักลาส แฟร์แบงค์ส , ดีดับบลิว กริฟฟิธและแมรี พิกฟอร์ ด ; ควบคุมการดำเนินงานโดยอาร์เธอร์ คริมและโรเบิร์ต เบนจามิน ตั้งแต่ปี 1951; คริมและเบนจามินซื้อกิจการทั้งหมดในปี 1956)
• บริษัท ทรานส์อเมริกา , ปี 1967–1981 (ถูกซื้อกิจการโดยบริษัท ทรานส์อเมริกา)
• MGM , 1981–2023 (ถูกซื้อกิจการโดย Kirk Kerkorian จาก Transamerica และควบรวมเข้ากับ MGM)
  • บริษัท MGM/UA Entertainment Co. , 1981–1986 (United Artists ถูกซื้อกิจการโดย Kerkorian ในปี 1981 และควบรวมเข้ากับ MGM)
  • บริษัท เทอร์เนอร์ บรอดแคสติ้ง ซิสเต็ม , 1986 ( เท็ด เทอร์เนอร์ ซื้อกิจการ ในปี 1986)
    • บริษัท เอ็มจีเอ็ม เอนเตอร์เทนเมนต์ จำกัด , 1986
  • บริษัท MGM/UA Communications Co. , 1986–1990 (ถูกซื้อคืนโดย Kerkorian ในอีกเจ็ดสิบสี่วันต่อมา)
  • MGM-Pathe Communications , 1990–1992 (ถูกซื้อกิจการโดยGiancarlo Parrettiในปี 1990)
  • Crédit Lyonnais , 1992–1997 (ถูกธนาคารยึดหลังจาก Parretti ผิดนัด)
  • บริษัท ทราซินดา คอร์ปอเรชั่น , ปี 1997–2005 (ถูกซื้อคืนโดย เคอร์โคเรียน)
  • เอ็มจีเอ็ม โฮลดิ้งส์ , 2005–2023
    • โซนี่/ คอมแคสต์ /บริษัทไพรเวทอิควิตี้ 4 แห่ง, 2005–2010 (ถูกซื้อโดยโซนี่, คอมแคสต์ และบริษัทลงทุนเอกชน โดยปัจจุบัน Providence Equity Partnersถือหุ้นมากที่สุด และยังคงเป็นบริษัทสื่อขนาดเล็กที่แยกตัวเป็นอิสระจากโซนี่/โคลัมเบีย)
    • Credit Suisse , JPMorgan Chaseและอดีตผู้ถือพันธบัตรรายอื่น ๆ (ปี 2011–2022) รวมถึงCarl Icahn (ปี 2011–2012)
    • บริษัท United Artists ได้กลับมาดำเนินงานอีกครั้งในปี 2019 ในชื่อUnited Artists Releasingซึ่งเป็นบริษัทจัดจำหน่ายภาพยนตร์ (ปี 2019–2023)
    • อเมซอน , ปี 2022–2023; ปี 2024–ปัจจุบัน
• Amazon MGM Studios , 2024–ปัจจุบัน (กลับมาเปิดให้บริการอีกครั้งเมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม 2024 หลังจากหยุดดำเนินการไปนานกว่าทศวรรษ)

• สมาคมผู้ผลิตภาพยนตร์และโทรทัศน์
• การกระจุกตัวของการเป็นเจ้าของสื่อ
• กลุ่มบริษัทสื่อ
• การถือครองสื่อข้ามกลุ่มในสหรัฐอเมริกา
• สมาคมภาพยนตร์
• รายชื่อบริษัทผลิตภาพยนตร์
• รายชื่อสตูดิโอแอนิเมชั่น
• รายชื่อบริการสตรีมมิ่งมีเดีย
• รายชื่อภาพยนตร์แยกตามสตูดิโอ
• รายชื่อบริษัทผลิตภาพยนตร์ในอินเดีย
• รายชื่อบริษัทผู้ผลิตวิดีโอสำหรับใช้ในบ้าน
• ค่ายเพลงใหญ่
• เครือข่ายโทรทัศน์หลักของอเมริกา

• คุก, เดวิด เอ. (2000). ภาพลวงตาที่สาบสูญ: ภาพยนตร์อเมริกันในเงามืดของวอเตอร์เกตและเวียดนาม, 1970–1979 (เบิร์กลีย์, ลอสแอนเจลิส และลอนดอน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย). ISBN 0-520-23265-8.
• อีมส์, จอห์น ดักลาส (1985). เรื่องราวของพาราเมาท์ (นิวยอร์ก: คราวน์). ISBN 0-517-55348-1.
• ฟินเลอร์, โจเอล ดับเบิลยู. (1988). เรื่องราวของฮอลลีวูด , ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1 (นิวยอร์ก: คราวน์). ISBN 0-517-56576-5.
• ฟินเลอร์, โจเอล ดับเบิลยู. (2003). เรื่องราวของฮอลลีวูด , ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 3 (ลอนดอนและนิวยอร์ก: วอลล์ฟลาวเวอร์). ISBN 1-903364-66-3.
• ฮิร์ชฮอร์น, ไคลฟ์ (1983). เรื่องราวสากล (ลอนดอน: คราวน์). ISBN 0-517-55001-6.
• เฮิร์ชฮอร์น, ไคลฟ์ (1999) เรื่องราวของโคลัมเบีย (ลอนดอน: แฮมลิน) ไอเอสบีเอ็น 0-600-59836-5.
• จูเวลล์, ริชาร์ด บี. ร่วมกับ เวอร์นอน ฮาร์บิน (1982). เรื่องราวของอาร์โกโก (นิวยอร์ก: อาร์ลิงตันเฮาส์/คราวน์). ISBN 0-517-54656-6.
• Schatz, Thomas (1998 [1989]). อัจฉริยภาพของระบบ: การสร้างภาพยนตร์ฮอลลีวูดในยุคสตูดิโอ (ลอนดอน: Faber and Faber). ISBN 0-571-19596-2.
• Thomas, Tony และ Aubrey Solomon (1985). ภาพยนตร์ของ 20th Century-Fox (Secaucus, NJ: Citadel). ISBN 0-8065-0958-9.

• สื่อที่เกี่ยวข้องกับสตูดิโอภาพยนตร์ในวิกิมีเดียคอมมอนส์
• สื่อที่เกี่ยวข้องกับบริษัทผลิตภาพยนตร์ในวิกิมีเดียคอมมอนส์