ปัทธาจิตรา
สิ่งบ่งชี้ทางภูมิศาสตร์
ภาพเขียนปาทาจิตรา ของโอริสสา (ด้านบน) depicting พระราธาและพระกฤษณะ ภาพเขียนปาทาจิตรา ของเบงกอล (ด้านล่าง) depicting พระทุรคา
ชื่อเรียกอื่น	ปาตาจิตรา
คำอธิบาย	ปาตาจิตรา (หรือ ปาตตาจิตรา ในรัฐโอริสสา) เป็นศิลปะดั้งเดิมเก่าแก่ของรัฐโอริสสาและรัฐเบงกอลตะวันตก
พื้นที่	Raghurajpur , Puri , Danda Sahi, Parlakhemundi , Chikiti , Digapahandi , Sonepur , Dharakote (Odisha) [ 1 ] [ 2 ] Birbhum , Midnapore ตะวันตก , Nayagram ของ บล็อก PinglaในJhargram , Bardhaman , เขต Murshidabadและ ภูมิภาค Kalighat (เบงกอลตะวันตก) [ 3 ] [ 4 ]
ประเทศ	อินเดีย
จดทะเบียนแล้ว	โอริสสา ปัตตาจิตรา: 10 กรกฎาคม 2551 เบงกอล Patachitra: 28 มีนาคม 2018
วัสดุ	ผ้า, ผ้าไหม, ใบปาล์ม, กระดาษ, สี, ธีม
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ	ipindiaservices.gov.in

ปาตาจิตราหรือปาตตาจิตราเป็นคำทั่วไปสำหรับภาพวาดม้วนกระดาษ แบบดั้งเดิมบนผืนผ้า ^{[ 5 ] ซึ่ง}มีต้นกำเนิดในรัฐ โอริสสาทางตะวันออก ของอินเดีย [ ^{6 ] [ 7 ]}และรัฐเบงกอลตะวันตก^{[ 8 ]}รวมถึงบางส่วนของบังกลาเทศศิลปะปาตาจิตราเป็นที่รู้จักในด้านรายละเอียดที่ซับซ้อน รวมถึงเรื่องราวในตำนานและนิทานพื้นบ้านที่จารึกไว้ ปาตตาจิตราเป็นหนึ่งในงานศิลปะโบราณของโอริสสาเดิมสร้างขึ้นเพื่อใช้ในพิธีกรรมและเป็นของที่ระลึกสำหรับผู้แสวงบุญไปยังปุรีรวมถึงวัดอื่นๆ ในโอริสสา^{[ 9 ]}ปาตาจิตราเป็นส่วนประกอบของ ศิลปะการเล่าเรื่อง แบบเบงกอล โบราณ เดิมทำหน้าที่เป็นอุปกรณ์ภาพในระหว่างการแสดงเพลง^{[ 10 ]}

ในภาษาสันสกฤตคำว่าpaṭṭaหมายถึง "ผ้า" และchitraหมายถึง "รูปภาพ" ภาพวาดส่วนใหญ่เหล่านี้แสดงเรื่องราวของเทพเจ้าฮินดู^{[ 11 ]}

Charanachitras , Mankhas , Yamapatasเป็นรูปแบบการวาดภาพโบราณบนม้วนผ้าและเกี่ยวข้องกับธีมการเล่าเรื่องเชิงบรรยายและสอน ซึ่งมีการกล่าวถึงในตำราฮินดู ศาสนาเชน และพุทธศาสนา ตามที่นักประวัติศาสตร์NR Ray กล่าว การวาดภาพบนม้วนผ้าเหล่านี้เป็นบรรพบุรุษของรูปแบบศิลปะ Pattachitra ^{[ 12 ]}

ปัตตาจิตราเป็นภาพวาดแบบดั้งเดิมของโอริสสา ประเทศอินเดีย มีต้นกำเนิดที่เมืองปุรี^{[ 1 ]}ภาพวาดเหล่านี้มีพื้นฐานมาจากศาสนาฮินดูโดยเฉพาะอย่างยิ่งได้รับแรงบันดาลใจจากประเพณีจาแกน นาถ และไวษณวะ^{[ 13 ]} สีทั้งหมดที่ใช้ในภาพวาดเป็นสีธรรมชาติ และภาพวาดเหล่านี้สร้างขึ้นตามวิธีการดั้งเดิมแบบโบราณโดยจิตรการะ ซึ่งเป็นจิตรกรชาวโอริสสา รูปแบบการวาดภาพปัตตาจิตราเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่เก่าแก่และได้รับความนิยมมากที่สุดของโอริสสาชื่อปัตตาจิตราพัฒนามาจากคำภาษาสันสกฤตว่าปัตตาซึ่งหมายถึงผืนผ้าใบ และจิตราซึ่งหมายถึงภาพ ดังนั้น ปัตตาจิตราจึงเป็นภาพวาดบนผืนผ้าใบ และแสดงออกด้วยการใช้สีสันที่สดใส ลวดลายที่สร้างสรรค์ การออกแบบ และการพรรณนาถึงธีมที่เรียบง่าย ส่วนใหญ่เป็นภาพเทพนิยาย^{[ 14 ]}ประเพณี การวาดภาพ ปัตตาจิตรามีอายุมากกว่าพันปี ^{[ 15 ] [ 16 ]}

ภาพวาดของโอริสสาสามารถแบ่งออกเป็นสามประเภทตามสื่อที่ใช้ ได้แก่ ภาพวาดบนผ้าหรือ 'ปัตตา จิตรา' ภาพวาดบนผนังหรือ 'ภิตติ จิตรา' และภาพพิมพ์บนใบลานหรือ "ทาลา ปาตรา จิตรา" หรือ "โพธิ จิตรา" ^{[ 17 ]}รูปแบบของภาพเหล่านี้ยังคงเหมือนเดิมไม่มากก็น้อยในช่วงเวลาหนึ่ง เนื่องจากเชื่อกันว่าในเวลานั้นศิลปินได้รับมอบหมายให้ทำงานในสื่อเหล่านี้ทั้งหมด

ภาพวาดที่เรียกว่า ปัตตาจิตรา มีลักษณะคล้ายกับภาพจิตรกรรมฝาผนังโบราณของโอริสสาโดยเฉพาะศูนย์กลางทางศาสนาของปุรีโคนาร์กและ ภูมิภาค ภุพเนศวรซึ่งมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ผลงานที่ดีที่สุดพบได้ในและรอบๆปุรีโดยเฉพาะในหมู่บ้านราฆุราชปุระ^{[ 18 ]}

ประเพณีการวาดภาพแบบโอเดียโบราณนี้ยังคงสืบทอดมาในสถานที่ต่างๆ เช่นปุรีราฆุราชปุระ ปาราลักขมุนดีชิกิติและโซเนปุระพระจาคนัธในรูปแบบปัจจุบันถือเป็นต้นกำเนิดของรูปแบบการวาดภาพแบบปัตตา โทนสีของเทพเจ้าในปุรีค่อนข้างคล้ายกับรูปแบบปัตตา บันทึกที่เก่าแก่ที่สุดของการวาดภาพแบบปัตตาอาจไม่เกินการสร้างศาลเจ้าพระจาคนัธในปัจจุบันที่ปุรี อาจเป็นเพราะภาพวาดไม่คงอยู่เหมือนประติมากรรม สีที่พบในศาลเจ้าพระจาคนัธที่ปุรีทำให้สามารถระบุอายุได้ ภาพวาดหินอ่อนแบบคลาสสิกที่เก่าแก่ที่สุดของสีตาบันจิที่เกออนจาร์ไม่ตรงกับรูปแบบการวาดภาพแบบปัตตาในปัจจุบันทั้งหมด รูปปั้นไม้ของเทพเจ้าทั้งสามองค์ก็ถูกคลุมด้วยผ้าแล้วเคลือบด้วยกาวผสมชอล์ก จากนั้นจึงลงสีด้วยสีเพียงสี่สีได้แก่แดงเหลืองขาวและดำ เทพเจ้าที่ชาว โอเดียนับถือนับถืออย่างสูงและเป็นแรงบันดาลใจให้กับศาสนา ชีวิต และกิจกรรมของผู้คนนั้น ยังสืบทอดประเพณีศิลปะและการวาดภาพที่เก่าแก่พอๆ กับเทพเจ้าเหล่านั้นด้วย หากยอมรับต้นกำเนิดของจาแกนนาถ จากชาวสวารา วันที่ของภาพวาดปัตตาอาจย้อนกลับไปในยุคก่อนหน้านั้นได้ ภาพวาดเหล่านี้เดิมทีเป็นสิ่งทดแทนการบูชาในวันที่รูปปั้นถูกเก็บไว้ห่างจากสาธารณชนหลังจากอาบน้ำตามพิธีกรรม^{[ 19 ]}

ธีมของภาพวาดโอเดียนั้นเน้นที่พระเจ้าจาแกนนาถและ นิกาย ไวษณวะ ตั้งแต่เริ่มต้นวัฒนธรรมปัตตาจิตรา พระเจ้าจาแกนนาถซึ่งเป็นอวตารของพระกฤษณะเป็นแหล่งแรงบันดาลใจหลัก เนื้อหาของปัตตาจิตราส่วนใหญ่เป็นเรื่องราวในตำนาน เรื่องราวทางศาสนา และนิทานพื้นบ้านธีมหลักๆ เกี่ยวกับพระเจ้าจาแกนนาถและราธา - กฤษณะ "เวสะ" ต่างๆ ของพระศรีจาแกนนาถ บาลภัทระและสุภัทระกิจกรรมในวัด อวตารทั้งสิบของพระวิษณุโดยอิงจาก ' กีตาโกวินทะ ' ของชยเทพ กามะกุจาระนวคุณจาระ รามายณะมหาภารตะ [ ^{20 ] นอกจาก}นี้ยังมีการวาดภาพเทพเจ้าและเทพธิดาแต่ละองค์ด้วย

รูปแบบศิลปะปัตตาจิตราเป็นการผสมผสานระหว่างองค์ประกอบพื้นบ้านและคลาสสิก แต่เอนเอียงไปทางรูปแบบพื้นบ้านมากกว่า รูปแบบการแต่งกายได้รับ อิทธิพลจาก ศิลปะโอเดียโบราณท่าทางของตัวละครถูกจำกัดไว้เพียงไม่กี่ท่า ซึ่งอาจมีการซ้ำซากบ้างในบางครั้งเพื่อเน้นลักษณะการเล่าเรื่อง เส้นสายมีความคมชัด เฉียบคม และเป็นเหลี่ยมมุม โดยทั่วไปแล้วจะไม่มีภาพทิวทัศน์ มุมมอง หรือภาพระยะไกล เหตุการณ์ทั้งหมดจะปรากฏอยู่ใกล้กัน พื้นหลังที่ตัวละครปรากฏอยู่จะถูกตกแต่งด้วยดอกไม้และใบไม้ และส่วนใหญ่ระบายด้วยสีแดง ภาพวาดทุกภาพมีขอบตกแต่ง ภาพวาดทั้งหมดถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของการออกแบบบนผืนผ้าใบที่กำหนด

ธีมต่างๆ สามารถจำแนกได้เป็นหมวดหมู่ดังต่อไปนี้^{[ 21 ]}

• ภาพวาดจากันนาถ
• ภาพวาดไวษณวะ
• ภาพวาดของภควัต
• ภาพวาดรามayana
• ภาพวาดไศวะ
• ภาพวาดศักตะ
• ภาพวาดดุจตำนาน
• รากาจิตราส
• บันธาจิตรา
• ยมปติและยาตรีปาตะ – (ภาพร่างวัดปุรี) ภาพวาดไพ่ กันจาปะและภาพวาดเกี่ยวกับเรื่องราวทางสังคมอื่นๆ
• นาวากุนจารา^{[ 22 ]}

ตามธรรมเนียมแล้ว จิตรกรจะถูกเรียกว่าจิตรการ (Chitrakar ) บ้านของจิตรกรที่มีที่ดินเป็นของตนเอง (patta painter) ซึ่งสมาชิกทุกคนในครอบครัวจะอาศัยอยู่ด้วยกันนั้น ถือเป็นสตูดิโอของเขา สมาชิกหญิงจะเตรียมกาว ผ้าใบ และลงสี ซึ่งเราเรียกว่าการเติมสี และเคลือบเงาขั้นสุดท้าย ส่วนสมาชิกชายซึ่งส่วนใหญ่เป็นผู้เชี่ยวชาญ จะวาดเส้นเริ่มต้นและลงรายละเอียดขั้นสุดท้าย

ภาพวาดปัตตาทำบนแถบผ้าฝ้าย ขนาดเล็ก เตรียมผืน ผ้าโดยการเคลือบผ้าด้วยส่วนผสมของชอล์กและกาวที่ทำจาก เมล็ด กัวร์หรือมะขามจากนั้นถูด้วยหินสองชนิดที่แตกต่างกัน แล้วจึงนำผ้าไปตากให้แห้ง ส่วนผสมของกาวและชอล์กทำให้พื้นผิวผ้ามีลักษณะคล้ายหนัง ซึ่งศิลปินจะวาดภาพด้วยสีจากพืช ดิน และหิน^{[ 23 ]}

จิตรกรเหล่านี้ไม่ได้ใช้ดินสอหรือถ่านในการร่างภาพเบื้องต้น พวกเขามีความเชี่ยวชาญในเรื่องเส้นมากจนสามารถวาดโดยตรงด้วยพู่กัน ไม่ว่าจะเป็นสีแดงอ่อนหรือสีเหลือง จากนั้นจึงลงสี วาดเส้นสุดท้าย และเคลือบภาพด้วยแล็กเกอร์เพื่อป้องกันสภาพอากาศ ทำให้ภาพดูเงางาม กระบวนการเคลือบหรือเคลือบเงา นี้ ค่อนข้างน่าสนใจ โดยนำภาพไปวางไว้เหนือเตาผิงเพื่อให้ด้านหลังของภาพสัมผัสกับความร้อน จากนั้นจึงทาแล็กเกอร์เนื้อละเอียดลงบนพื้นผิวของภาพ

ภาพวาดปัตตาจิตรานั้นวาดด้วยสีธรรมชาติ 5 สี ได้แก่ หิงกุลา หริทาลา กาลา สังขะ และเกรุ ซึ่งได้แก่ สีแดงชาด สีเขียว สีดำ สีขาวมุก และสีส้มอิฐ ตามลำดับ มีฉากและตัวละครทั่วไป เช่น พระกฤษณะ โกปี ช้าง ต้นไม้ และสัตว์อื่นๆ ปรากฏอยู่ในภาพวาดเหล่านี้ พระกฤษณะมักจะวาดด้วยสีน้ำเงิน และโกปีจะวาดด้วยสีชมพูอ่อน สีม่วง หรือสีน้ำตาล^{[ 24 ]}

จิตรกรใช้สีจากพืชและแร่ธาตุโดยไม่ใช้สีโปสเตอร์สำเร็จรูปจากโรงงาน พวกเขาเตรียมสีเอง^{[ 25 ]}สีขาวทำจาก เปลือก หอยสังข์โดยการบด ต้มและกรองในกระบวนการที่อันตรายมาก ต้องใช้ความอดทนอย่างมาก แต่กระบวนการนี้ทำให้สีมีความสดใสและโดดเด่นสีแดงใช้ 'หิงกุลา' ซึ่งเป็นสีจากแร่ธาตุ สีเหลืองใช้ 'หริทาลา' ซึ่งเป็นส่วนผสมของหินชั้นเยี่ยม สีน้ำเงินใช้ 'รามาราชา' ซึ่งเป็นครามชนิดหนึ่งสีดำบริสุทธิ์หรือสีดำที่เตรียมจากการเผา กะลา มะพร้าวก็ถูกนำมาใช้ เช่นกัน ^{[ 26 ]}ในแบบแผนสีในยุคแรกไม่มีสีน้ำเงิน ไม่ว่าจะเป็นโคบอลต์หรืออัลตรามารีน สีที่ใช้ในภาพวาดปัตตาส่วนใหญ่เป็นสีสดใส จำกัดเฉพาะสีแดง เหลือง คราม ดำ และขาว พู่กันที่จิตรกรเหล่านี้ใช้ก็เป็นพู่กันพื้นเมืองที่ทำจากขนสัตว์ในบ้าน โดยใช้ขนมัดติดกับปลายไม้ไผ่เป็นพู่กัน^{[ 27 ]}

ภาพ วาด บนใบปาล์มหรือที่ใน ภาษา โอเดียเรียกว่าตาลปัตตาจิตรา คือ ภาพวาดบนใบปาล์ม ขั้นแรก ใบปาล์มจะถูกปล่อยให้แข็งตัวหลังจากนำออกจากต้น จากนั้นจึงนำมาเย็บเข้าด้วยกันให้เป็นเหมือนผืนผ้าใบ ภาพจะถูกวาดโดยใช้หมึกสีดำหรือสีขาวเติมลงในร่องที่สลักไว้บนแผ่นใบปาล์มขนาดเท่ากันที่เย็บเข้าด้วยกัน แผ่นเหล่านี้ยังสามารถพับได้ง่ายเหมือนพัดและบรรจุเป็นกองเพื่อการเก็บรักษาที่ดีขึ้น บ่อยครั้งที่ภาพวาดบนใบปาล์มมีความซับซ้อนมากขึ้น โดยได้มาจากการซ้อนทับชั้นต่างๆ ที่ติดกาวเข้าด้วยกันเกือบทั้งพื้นผิว แต่ในบางพื้นที่อาจเปิดออกเหมือนหน้าต่างเล็กๆ เพื่อเผยให้เห็นภาพที่สองอยู่ใต้ชั้นแรก^{[ 28 ]}

• 
  หน้ากากกระดาษอัดของเทพธิดากาลี วาดในสำนวนปัตชิตรา พิพิธภัณฑ์หัตถกรรมกาลา บูมี โอริสสา ภุพเนศวร
• 
  หน้ากากไม้รามาลิลาวาดในสไตล์พัทชิตรา, พิพิธภัณฑ์หัตถกรรมคาลาบูมิโอดิชา, ภูวเนศวร
• 
  ภาพวาดบนใบลาน "ทาลา ปัตตาจิตรา" แสดงแผนผังทางสถาปัตยกรรมของวิหารสุริยะแห่งโคนาร์กรัฐโอริสสา
• 
  รูปปั้นไม้แกะสลักลงสีสไตล์ปัตตาจิตรา พิพิธภัณฑ์หัตถกรรมกาลาภูมิโอริสสา เมืองภุพเนศวร
• 
  ประภาแห่งเทวีสุภัทรา ราธาปูริ โอริสสา
• 
  ภาพจิตรกรรมฝาผนังสมัยใหม่ depicting นรสิงห์บนถนนในเมืองปุรี รัฐโอริสสา

ภาพวาดปาฏิหาริย์เบงกอล หมายถึงภาพวาดของรัฐเบงกอลตะวันตกและบังกลาเทศเป็นมรดกทางวัฒนธรรมและตำนานของรัฐเบงกอลตะวันตกภาพวาดปาฏิหาริย์เบงกอลแบ่งออกเป็นหลายแง่มุม เช่นDurga Pat , Chalchitra , Tribal Patachitra , Medinipur PatachitraและKalighat Patachitra [ ^{29 ] เนื้อหา} ของภาพวาดปาฏิหาริย์เบงกอลส่วนใหญ่เป็นเรื่องตำนาน เรื่องราวทางศาสนา นิทานพื้นบ้าน และเรื่องราวทางสังคม Kalighat Patachitra ซึ่งเป็นประเพณีสุดท้ายของ ภาพวาดปาฏิหาริย์เบงกอลได้รับการพัฒนาโดยJamini Royศิลปินของภาพวาดปาฏิหาริย์เบงกอลเรียกว่าPatua ^{[ 30 ]}

^ภาพ วาดปาตาจิตราของหมู่บ้านนายาในรัฐเบงกอลตะวันตกได้ถูกรวบรวมไว้ในพิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยาแห่งชาติ (ต่อไปนี้เรียกว่า MNE) ในลิสบอน [ ^{31 ]}

• เบงกอล ปาตาจิตรา
• 
  ปาตาจิตราแห่งหมู่บ้านนายา
• 
  ปาตาจิตราแห่งหมู่บ้านนายา
• 
  พระแม่ทุรคาและครอบครัวของพระองค์ในภาพวาด ปาตาจิตราแห่ง เมดินิปุระ
• 
  มหาราชาวิเรนดรา โมฮัน ดาร์ แห่งดาร์ อักนูร์ ( กลิฆัต ปัตตาจิตร ) ค. 2472

ปาตาจิตราเป็นที่รู้จักในด้านการเล่นสีที่ยอดเยี่ยม เป็นรูปแบบศิลปะพื้นบ้านดั้งเดิมของชนบทเบงกอล มีความคิดเห็นที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับอายุของปาตัสโบราณ แต่มีการเสนอแนะโดยอิงจากธีมทางประวัติศาสตร์ที่เชื่อมโยงกับเพลงประกอบ เช่นปาตัสสังคีตมีอายุย้อนไปถึงยุคก่อนปาละ ซึ่งยังคงซ่อนตัวอยู่ในหมู่บ้านเล็กๆ ของมิดนาปอร์บังกุระ ปุรุเลียโฮวราห์ฮูกลีและ24 ปาร์กานาส^{[ 32 ]} มีภาพวาดจาดุ-ปาตัสในรูปแบบจิตรกรรมฝาผนังในวัดต่างๆ ของอำเภอบังกุระในรัฐเบงกอลตะวันตก^{[ 33 ]}

มีภาพเขียนบนกระดาษหลายประเภท เช่น ภาพเขียนทางศาสนาและภาพเขียนทางโลก ภาพเขียนทางศาสนาจะบอกเล่าเรื่องราวจากมหากาพย์ฮินดู เช่น เทพนิยาย รามายณะ มหาภารตะ ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของเทพเจ้าและเทพธิดาฮินดู เช่นราธา กฤษณะไชตันยากาลีศิวะ และนิทานพื้นบ้านเบงกอล เช่น มนษะ จันดี เบหุลา และลักษินทรา ซึ่งเป็นที่นิยมมากที่สุด ส่วนภาพเขียนทางโลกจะแสดงภาพเหตุการณ์สำคัญ ข่าวอื้อฉาว อุบัติเหตุ ฯลฯ เช่น อุบัติเหตุรถบัสที่นารายันการ์ การเลือกตั้งในชนบท ระบบการปันส่วน การวางแผนครอบครัว ปัญหาของระบบสินสอด ฯลฯ ภาพเขียนแต่ละภาพจะมีเพลงที่เกี่ยวข้อง ซึ่งศิลปินจะร้องขณะคลี่ภาพเขียน การร้องเพลงบนกระดาษในเบงกอลเรียกว่าปาตัว สังคีตปาตัว สังคีต หรือ โปเตอร์ กัน เป็นประเพณีทางวัฒนธรรมของการร้องเพลงบนภาพเขียนเบงกอล ซึ่งแสดงโดยปาตัว^{[ 34 ]}มีชื่อเสียงในหมู่บ้านส่วนหนึ่งของรัฐเบงกอลตะวันตกเช่นBirbhum , Jhargram , BardhamanและMurshidabadเป็นเพลงพื้นบ้านของ รัฐ เบงกอลตะวันตก^{[ 10 ]}

ภาพวาดปาตาจิตราของเบงกอลมีลวดลายและแง่มุมที่แตกต่างออกไป ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงวัฒนธรรมเบงกอล การใช้เรื่องราวจากมหากาพย์เทพนิยายและสีสันจากธรรมชาติเป็นหนึ่งในลักษณะเฉพาะของภาพวาดปาตาจิตราของเบงกอล

จาลจิตราเป็นส่วนหนึ่งของปาตาจิตราแห่งเบงกอลหมายถึง เดบี จาลหรือ ดูร์กา จาลาซึ่งเป็นพื้นหลังของพระ แม่ ทุรคาหรือเทวรูป^{[ 35 ]}ปาตูอา ศิลปินของจาลจิตราเรียกมันว่าปาตา เลขาซึ่งหมายถึงการเขียนปาตาจิตรา^{[ 30 ]}เทวรูปอายุ 300-400 ปีของนาบาดวิป ศักตะ รัชใช้จาลจิตราเป็นส่วนหนึ่งของพระแม่ทุรคา ในช่วงเวลาหนึ่ง การใช้จาลจิตราเริ่มเสื่อมความนิยม แต่ปัจจุบันกลับมาได้รับความนิยมอย่างมาก^{[ 36 ]}

Durga sara เป็นรูปแบบหนึ่งของ patachitra แทนที่จะใช้ผ้า จะใช้ด้านหลังของถาดหรือจานดินเผาที่เรียกว่า sara (সরা) ในภาษาเบงกาลีเป็นผืนผ้าใบสำหรับวาดภาพเทพธิดาฮินดูDurgaครอบครัวชาวฮินดูเบงกาลีที่ยากจนในภูมิภาคเบงกอลตะวันตก เช่นNadiyaและ24 Parganasใช้สิ่งนี้เป็นทางเลือกแทนรูปปั้นในการบูชา^{[ 37 ] [ 38 ]}

ลักษมีสารามีรูปแบบคล้ายกับทุรคาสารา โดยเป็นภาพเทพีลักษมี ของศาสนาฮินดู และถูกใช้เป็นทางเลือกแทนรูปปั้นโดยครอบครัวชาวฮินดูเบงกาลีที่ยากจนในช่วง เทศกาล โคจากอรีลักษมีปูจาเดิมทีรูปแบบศิลปะนี้จำกัดอยู่เฉพาะในภูมิภาคเบงกอลตะวันออก (ในปัจจุบันคือบังกลาเทศ ) โดยเฉพาะ ภูมิภาค ฟาริดปูร์และธากาต่อมาได้แพร่มายังเบงกอลตะวันตกโดยศิลปินชาวฮินดูเบงกาลีที่หลบหนีการกดขี่ทางศาสนาหลังจากการแบ่งแยกเบงกอล เหตุการณ์ จลาจลในปากีสถานตะวันออกปี 1950 เหตุการณ์จลาจลในปากีสถานตะวันออกปี 1964และการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ในบังกลาเทศปี 1971โดยยอดขายได้รับแรงหนุนจากความต้องการของผู้อพยพชาวเบงกอลตะวันออก^{[ 39 ] [ 40 ]}

กาซีร์ปัตเป็นรูปแบบหนึ่งของธีมปาตาจิตรา โดยมุ่งเน้นเฉพาะชาวมุสลิมเบ งกาลี โดยแสดงภาพวีรกรรมของปิรโบโรข่านกาซีนักเทศน์อิสลามผู้มีสุสานอยู่ในกูติอารีชารีฟผู้ซึ่งรวมบทบาทของปิรและกาซี เข้าด้วยกัน และมีชื่อเสียงจากการต่อสู้กับเทพเจ้า ฮินดู เบงกาลี ดักชินรายในระหว่างการเผยแพร่ศาสนาตัวเขาเองได้รับการยกย่องให้เป็นเทพเจ้าพื้นบ้านโดยอาร์ซัลและดาลิตที่อาศัยอยู่ในซุนเดอร์บันส์ซึ่งต่างแสวงหาการวิงวอนจากเขาในการขับไล่การโจมตีของเสือเบงกอลศิลปะรูปแบบนี้แพร่หลายในบังกลาเทศ^{[ 41 ]}

ปาตาจิตราของเขตต่างๆ ในรัฐเบงกอลตะวันตกมีลักษณะเฉพาะหลายประการทั้งในด้านสีและการออกแบบ ปาตาจิตราของManbhumซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อPuruliaสามารถแยกแยะได้ง่ายจากความชอบใช้สีน้ำตาลไหม้เฉดหนึ่งโดยเฉพาะ เสริมด้วยจุดสีขาวและสีเหลือง และองค์ประกอบที่อัดแน่น รูปปั้นของทศรถและจันทรสทคร ที่ประทับนั่ง ของMedinipurซึ่งประดับอยู่บน ม้วนกระดาษ รามเกียรติ์และกามเล-กามณีนั้นน่าประทับใจและยิ่งใหญ่^{[ 42 ]}ในม้วนกระดาษของBirbhum , BankuraและBurdwanนิยมใช้พื้นหลังสีแดงแบบอินเดีย ในขณะที่ม้วนกระดาษของHooghlyนิยมใช้สีน้ำตาลเข้ม ปาตาจิตราของ HooghlyและManbhumมีเอกลักษณ์และเป็นแบบสมัยใหม่อย่างชัดเจนด้วยการใช้เส้นแบบนามธรรม^{[ 43 ]}

การใช้สีธรรมชาติเป็นหนึ่งในลักษณะเฉพาะของปาตาจิตราแห่งเบงกอล โดยทั่วไปแล้วปาตาจิตราของเบงกอลตะวันตกจะ ใช้สีฟ้า เหลือง เขียวแดงน้ำตาลดำและขาวผง ชอล์กใช้สำหรับสีขาว ปาว รีใช้สำหรับสีเหลือง ครามที่ปลูกใช้สำหรับสีฟ้า ภุษกาลี ใช้สำหรับสีดำ และเมเตสินธุรใช้สำหรับสีแดง^{[ 44 ]}

ศิลปินเบงกอลปาตูอาใช้ชื่อสกุลอาชีพว่า 'จิตรการ' พวกเขากระจุกตัวอยู่ในหมู่บ้านนายาในเขตเมดินิปูร์ ของ รัฐเบงกอลตะวันตกศิลปินที่มีชื่อเสียง ได้แก่ คันดูและราธา จิตรการ และลูกๆ ของพวกเขา ได้แก่ บาปี, ซามีร์, ปราบีร์, ลัลตู, ทาการ์, มาโมณี และไลลา จิตรการ โมนิมาลาเป็นที่รู้จักจากการใช้สีที่สดใสและดั้งเดิม รวมถึงการพัฒนารูปแบบภาพสัญลักษณ์ของเธอเอง^{[ 45 ]}

• คอสแซค, สตีเวน (1997).ภาพเขียนในราชสำนักอินเดีย ศตวรรษที่ 16-19นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนISBN 0-87099-783-1.(ดูสารบัญ: หน้า 148-152)

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับภาพวาดปาททาจิตรา

• ปาตชิตราแห่งเมดินิปูร์ (มิดนโปร์)
• อดีตของปัทธาจิตรา
• แนวคิดสำคัญเกี่ยวกับปัตตาจิตาเก็บถาวรเมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม 2554 ที่Wayback Machine
• ภาพวาดปัตตาจิตรา
• แกลเลอรี่ภาพปัตตาจิตรา
• ปัตตาจิตรา – ศิลปะพื้นบ้านอันน่าทึ่งของโอริสสา - OpenArt India