Popeye the Sailor Man
Publication information
Publisher	King Features Syndicate
First appearance	Thimble Theatre (1929)
Created by	E. C. Segar
Voiced by	Voice actor William Costello (1933–1935)[1] Jack Mercer (1934–1945, 1947–1984)[1] Floyd Buckley (1936–1937 radio appearances, 1937 Bluebird Records records, 1945–1946 cartoons)[2][3] Harry Foster Welch (1946–1947, 1960s Peter Pan Records records)[4][5][3] Mae Questel (1945–1946; cartoons)[6][7][1][3] Candy Candido (I'm Popeye the Sailor Man/The Little White Duck)[8] Allen Swift (Official TV Popeye Record Album, Popeye's Favorite Sea Shanties, Start commercial)[9][10][11] Maurice LaMarche (1987–1990) Jeff Bergman (1989–1996, commercials)[12][13] Wally Wingert (Popeye and the Quest For the Woolly Mammoth, Popeye: The Rescue, Popeye and the Sunken Treasure)[14][15][16] Billy West (Minute Maid commercial, Popeye's Voyage: The Quest for Pappy, Drawn Together, Bank of America commercial)[17][18] Tom Kenny (2014 animation test)[19] Joe Newton (Popeye's Island Adventures)[20]
In-story information
Partnerships	Olive Oyl (girlfriend)
Supporting character of	Sons Swee'Pea Popeye Junior Family Granny (paternal grandmother) Patcheye (great-grandfather) Aunt Jones (aunt) Poopdeck Pappy (father) Pipeye, Peepeye, Poopeye and Pupeye (nephews)

Popeye the Sailor Man is a cartoon character created by Elzie Crisler Segar,^{[21][22][23][24]} first appearing on January 17, 1929, in the daily King Features comic strip Thimble Theatre. The strip was in its tenth year when Popeye made his debut, but the one-eyed sailor quickly became the lead character, and Thimble Theatre became one of King Features' most popular properties during the early 1930s. Popeye became the suitor of longtime Thimble Theatre star Olive Oyl, and Segar introduced new supporting characters such as adopted son Swee'Pea and friend J. Wellington Wimpy, as well as foes like the Sea Hag and Bluto.

Following Segar's death in 1938, Thimble Theatre (later renamed Popeye) was continued by several writers and artists, most notably Segar's assistant Bud Sagendorf. The strip continues to appear in first-run installments on Sundays, written and drawn by R. K. Milholland. The daily strips are reprints of old Sagendorf stories.^[23] In 1933, Max Fleischer adapted the Thimble Theatre characters into a series of Popeye the Sailor theatrical cartoon shorts for Paramount Pictures.^[25] These cartoons proved to be among the most popular of the 1930s, and Fleischer Studios, which later became Paramount's own Famous Studios, continued production through 1957. Cartoons produced during World War II included Allied propaganda, as was common among cartoons of the time.^[26] These cartoon shorts are now owned by Turner Entertainment Co. and distributed by its sister company Warner Bros.^[27] under Warner Bros. Discovery, which is currently in the process of being acquired by Paramount Skydance, the parent company of Paramount Pictures.

ตลอดหลายปีที่ผ่านมา โป๊ปอายยังปรากฏตัวในหนังสือการ์ตูน การ์ตูนโทรทัศน์ วิดีโอเกม โฆษณาหลายร้อยรายการ^{[ 23 ]}ผลิตภัณฑ์เสริมต่างๆ ตั้งแต่ผักโขมไปจนถึงบุหรี่ลูกอมและภาพยนตร์คนแสดงในปี 1980ที่กำกับโดยโรเบิร์ต อัลต์แมนและนำแสดง โดย โรบิน วิลเลียมส์ในบทโป๊ปอาย ในปี 2002 TV Guideจัดอันดับโป๊ปอายเป็นอันดับที่ 20 ในรายชื่อ "50 ตัวละครการ์ตูนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ^{[ 28 ]}ชาร์ลส์ เอ็ม. ชูลซ์กล่าวว่า "ผมคิดว่าโป๊ปอายเป็นการ์ตูนช่องที่สมบูรณ์แบบ มีความสม่ำเสมอทั้งในด้านการวาดภาพและอารมณ์ขัน" ^{[ 29 ]}

เชื่อกันว่าบุคคลที่เป็นแรงบันดาลใจให้ป๊อปอายคือ แฟรงค์ "ร็อกกี้" ฟีเกล ชาวโปแลนด์ที่เกิดในโปแลนด์ เป็นกรรมกรที่แข็งแกร่งจากเชสเตอร์ รัฐอิลลินอยส์ซึ่งมักมีเรื่องทะเลาะวิวาทอยู่เสมอ บางคนบอกว่าเขาเป็นนักมวยอาชีพ อย่างไรก็ตาม เขายังแจกขนมและของหวานให้เด็กๆ ด้วย^{[ 30 ]}รวมถึงอีซี เซการ์ ซึ่งจำฟีเกลได้เมื่อเขาสร้างป๊อปอาย ฟีเกลถูกอธิบายว่า "เหมือนกับกะลาสีเรือผู้ชื่นชอบผักโขมในนิยาย ... ชายตาเดียว ขี้โมโห สูบไปป์ มีคางยื่น" ^{[ 31 ]}

เรื่องราวและลักษณะนิสัยของป๊อปอายแตกต่างกันไปตามสื่อที่ใช้ ในเรื่องราวเปิดตัว ป๊อปอายดูเหมือนจะมีพละกำลังเหนือมนุษย์อยู่แล้ว โดยถูกยิงทั้งหมด 16 ครั้งโดยตัวร้ายในเรื่อง เขาทนรับกระสุน 15 นัดแรกก่อนที่จะล้มลงบาดเจ็บอย่างเห็นได้ชัดและคลานหนีไปซ่อนตัว การรอดชีวิตอย่างไม่น่าเชื่อของเขาได้รับการเสริมด้วย "โชค" ที่เขาได้รับจากการถูขนบนหัวของเบอร์นิซ ไก่วิเศษที่ แค สเตอร์ น้องชายของโอลีฟ ออยล์เป็นเจ้าของ ซึ่งทำให้เขารอดชีวิตจากบาดแผลกระสุนปืนได้สองสามวันจนกระทั่งเขากลับมา ทนรับกระสุนอีกนัด และน็อคตัวร้ายได้ ในตอนต่อๆ มา เขาเริ่มรู้สึกหน้ามืดและคิดว่าตัวเองกำลังจะตายเพราะเสียเลือดมากเกินไปแม้จะได้รับโชคจากไก่วิเศษ แต่ด้วยเหตุผลด้านอารมณ์ขัน เขาจึงฟื้นตัวอย่างสมบูรณ์ในตอนต่อไป ภายในสิ้นปี 1929 พละกำลังเหนือมนุษย์กลายเป็นส่วนหนึ่งของตัวละครของเขาอย่างสม่ำเสมอ โดยตั้งแต่ปี 1932 เป็นต้นมา พละกำลังนั้นได้มาจากการกินผักโขม^{[ 32 ]}ในการ์ตูนช่องของ Segar พลังเหนือมนุษย์และความคงกระพันเกือบสมบูรณ์ของ Popeye นั้นคงอยู่ถาวร มีเพียงบางโอกาสเท่านั้นที่เขาจะต้องกินผักโขมเพิ่มเพื่อเพิ่มพลังของเขาซีรีส์การ์ตูนของFleischer Studiosทำให้ Popeye ต้องกินผักโขมกระป๋องทุกครั้งที่เขาต้องการเพิ่มพลังให้ถึงระดับเหนือมนุษย์^{[ 33 ] [ 34 ]} Swee'Peaเป็นเด็กในอุปการะของ Popeye ในการ์ตูนช่อง แต่การดูแลของเขานั้นไม่สอดคล้องกันในการ์ตูน

ไม่มีความต่อเนื่องที่แน่นอนในเรื่องราว แม้ว่าองค์ประกอบของพล็อตและการนำเสนอบางอย่างจะยังคงเหมือนเดิมเป็นส่วนใหญ่ รวมถึงความขัดแย้งโดยเจตนาในความสามารถของป๊อปอาย ป๊อปอายดูเหมือนจะขาดมารยาทและไม่ได้รับการศึกษา แต่เขามักจะคิดหาวิธีแก้ปัญหาที่ดูเหมือนจะแก้ไขไม่ได้สำหรับตำรวจหรือชุมชนวิทยาศาสตร์ เขาแสดงให้เห็นถึง ความสามารถในการสืบสวนแบบ เชอร์ล็อก โฮล์มส์ความเฉลียวฉลาดทางวิทยาศาสตร์ และการโต้แย้งทางการทูตที่ประสบความสำเร็จ เมื่อเวลาผ่านไป ตัวละครได้พัฒนาขึ้น โดยการใช้ยาสูบลดลงอย่างเห็นได้ชัดในภาพวาดสมัยใหม่ ในการ์ตูนแอนิเมชั่น ท่อสูบยาของเขายังพิสูจน์ได้ว่ามีความอเนกประสงค์สูง ในบรรดาสิ่งอื่นๆ มันเคยทำหน้าที่เป็นคบเพลิงตัด เครื่องยนต์เจ็ท ใบพัด กล้องส่องทางไกล เครื่องดนตรี และนกหวีดที่เขาใช้เป่าเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา เขายังกินผักโขมผ่านท่อสูบยา บางครั้งก็ดูดกระป๋องเข้าไปพร้อมกับเนื้อหาด้วย ตั้งแต่ทศวรรษ 1970 เป็นต้นมา ป๊อปอายแทบจะไม่ถูกวาดภาพให้ใช้ท่อสูบยาเพื่อสูบยาสูบอีกต่อไป^{[ 23 ]}

การผจญภัยของป๊อปอายได้รับการเสริมแต่งด้วยองค์ประกอบเนื้อเรื่องที่เกิดขึ้นซ้ำๆ หลายอย่าง การ์ตูนได้นำเสนอเรื่องราวรักสามเส้าระหว่างป๊อปอายโอลีฟ ออยล์และบลูโต (บางครั้งเรียกว่าบรูตัส) และแผนการอันไม่รู้จบของบลูโตที่จะแย่งชิงโอลีฟมาครองโดยใช้ป๊อปอายเป็นเหยื่อ อีกองค์ประกอบหนึ่งของเนื้อเรื่องคือความเพียรพยายามอย่างไม่ย่อท้อของป๊อปอายในการเอาชนะอุปสรรคทุกอย่างเพื่อเอาใจโอลีฟ

โรงละครทิมเบิล / โป๊ปอาย
ผู้เขียน	EC Segar (ผู้สร้าง, ธันวาคม 1919 – ธันวาคม 1937, พฤษภาคม – สิงหาคม 1938) Doc Winner (ธันวาคม 1937 – พฤษภาคม 1938) Tom Sims & Doc Winner (สิงหาคม 1938 – ธันวาคม 1939) Bela Zaboly & Tom Sims (ธันวาคม 1939 – ธันวาคม 1954 (การ์ตูนรายวัน), ธันวาคม 1939 – กันยายน 1959 (การ์ตูนวันอาทิตย์)) Bela Zaboly & Ralph Stein (ธันวาคม 1954 – สิงหาคม 1959, เฉพาะการ์ตูนรายวัน) Bud Sagendorf (สิงหาคม 1959 – กุมภาพันธ์ 1986 (การ์ตูนรายวัน), กันยายน 1959 – กันยายน 1994 (การ์ตูนวันอาทิตย์)) Bobby London (กุมภาพันธ์ 1986 – กรกฎาคม 1992, เฉพาะการ์ตูนรายวัน) Hy Eisman (กันยายน 1994 – พฤษภาคม 2022, การ์ตูนวันอาทิตย์) (เฉพาะ) RK Milholland (มิถุนายน 2022 – ปัจจุบัน, เฉพาะฉบับวันอาทิตย์)
เว็บไซต์	popeye .com comicskingdom .com /popeye
สถานะปัจจุบัน/กำหนดการ	การ์ตูนตอนใหม่ลงทุกวันอาทิตย์ และตอนเก่าลงวันจันทร์ถึงวันเสาร์
วันที่เปิดตัว	วันที่ 19 ธันวาคม พ.ศ. 2462 (December 19, 1919)
วันสิ้นสุด	30 กรกฎาคม 1992 (การ์ตูนช่องรายวันฉบับสุดท้าย การ์ตูนช่องวันอาทิตย์ยังคงดำเนินต่อไป)
กลุ่มพันธมิตร	คิง ฟีเจอร์ส ซินดิเคท
สำนักพิมพ์	คิง ฟีเจอร์ส ซินดิเคท
ประเภท	อารมณ์ขันการผจญภัย

การ์ตูนเรื่อง Thimble Theatreของ Segar เปิดตัวในNew York Journalเมื่อวันที่ 19 ธันวาคม พ.ศ. 2462 เจ้าของหนังสือพิมพ์คือWilliam Randolph Hearstซึ่งเป็นเจ้าของKing Features Syndicateซึ่งเป็นผู้จัดจำหน่ายการ์ตูนเรื่องนี้Thimble Theatreตั้งใจให้เป็นหนึ่งในการ์ตูนที่ Hearst สั่งทำขึ้นมาเพื่อทดแทนMidget MoviesของEd Wheelan (Wheelan เพิ่งลาออกจาก King Features) ^{[ 35 ]}แม้ว่าในตอนแรกจะไม่สามารถดึงดูดผู้ชมจำนวนมากได้ แต่การ์ตูนเรื่องนี้ก็ค่อยๆ มีผู้ติดตามเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงทศวรรษ พ.ศ. 2463 เมื่อสิ้นสุดทศวรรษแรก การ์ตูนเรื่องนี้ก็ปรากฏในหนังสือพิมพ์มากกว่าสิบฉบับ และได้มีฉบับวันอาทิตย์ที่ตีพิมพ์ควบคู่กันไป (ซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 25 มกราคม พ.ศ. 2468 ในหนังสือพิมพ์New York American ของ Hearst ^{[ 36 ]} )

Thimble Theatre's first main characters were the lanky, long-nosed slacker Harold Hamgravy (rapidly shortened to simply "Ham Gravy") and his scrappy, headstrong girlfriend Olive Oyl. In its earliest weeks, the strip featured the duo, alongside a rotating cast of primarily one-shot characters, acting out various stories and scenarios in a parodic theatrical style (hence the strip's name). As its first year progressed, however, numerous elements of this premise were abandoned (including the recurring character "Willie Wormwood", introduced as a parody of melodrama villainy), soon rendering the strip a series of episodic comic anecdotes depicting the daily life and dysfunctional romantic exploits of Ham Gravy and Olive Oyl. It could be classified as a gag-a-day comic during this period.^[35]

In mid-1922, Segar began to increasingly engage in lengthier (often months-long) storylines; by the end of the following year, the strip had effectively changed fully into a comedy-adventure style focusing on Ham, Olive, and Olive's ambitious-but-myopic diminutive brother Castor Oyl, initially a minor character yet arguably the protagonist of the strip by 1925. Castor and Olive's parents Cole and Nana Oyl also made frequent appearances beginning in the mid-1920s.^[22] By the late 1920s, the strip had likewise acquired a number of notable characters beyond the sphere of Ham Gravy and the Oyl family, including Castor Oyl's wife Cylinda (to whom he was married from 1926 to 1928), her wealthy, misanthropic father Mr. Lotts and Castor's fighting cockerel Blizzard, all of whom had exited the strip by the close of 1928 (although Cylinda eventually maritally reunited with Castor under R. K. Milholland's authorship almost a century later).

Popeye first appeared in the strip on January 17, 1929, as a minor character. He was initially hired by Castor Oyl and Ham Gravy to crew a ship for a voyage to Dice Island, the location of a casino owned by the crooked gambler Fadewell. Castor intended to break the bank at the casino using the unbeatable good luck conferred by stroking the head feathers of Bernice the Whiffle Hen.^[37] Weeks later, on the trip back, Popeye was shot many times by Jack Snork, an undercover stooge of Fadewell's, but survived by rubbing Bernice's head. After the adventure's conclusion in June, Popeye left the strip, but, owing to reader reaction, he was brought back after an absence of only five weeks.^[23][35]

ในที่สุด ตัวละครป๊อปอายก็ได้รับความนิยมอย่างมากจนได้รับบทบาทที่ใหญ่ขึ้นในปีถัดมา และการ์ตูนเรื่องนี้ก็ถูกนำไปตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์มากขึ้นด้วย การ์ตูนตอนแรกๆ แสดงให้เห็นว่าโอลีฟไม่ค่อยประทับใจป๊อปอายเท่าไหร่ แต่ในที่สุดเธอก็ทิ้งแฮมไปเป็นแฟนของป๊อปอายในเดือนมีนาคม ปี 1930 ซึ่งทำให้แฮมต้องออกจากการ์ตูนประจำในอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมา อย่างไรก็ตาม ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เธอมักแสดงท่าทีที่โลเลต่อกะลาสีเรือคนนี้ ในตอนแรก แคสเตอร์ ออยล์ยังคงคิดแผนการรวยเร็วและชักชวนป๊อปอายไปผจญภัยด้วย แต่เมื่อสิ้นปี 1931 เขาก็ลงหลักปักฐานเป็นนักสืบและต่อมาซื้อฟาร์มปศุสัตว์ทางตะวันตก ส่งผลให้การปรากฏตัวของแคสเตอร์ลดลงเรื่อยๆ ตามเวลา เมื่อแคสเตอร์ค่อยๆ หายไปจากช่องการ์ตูนเจ. เวลลิงตัน วิมปี้ชายพูดจาสุภาพและปราดเปรื่องแต่ขี้ขลาด ชอบกิน แฮมเบอร์เกอร์และมักขอของคนอื่นอยู่เสมอ โดยเขาจะพูดว่า "ยินดีจ่ายเงินให้คุณวันอังคารเพื่อแลกกับแฮมเบอร์เกอร์วันนี้" ก็ถูกนำเข้ามาในช่องการ์ตูนวันอาทิตย์ และกลายเป็นตัวละครหลักในช่วงปลายปี 1932 หลังจากปรากฏตัวครั้งแรกในช่องการ์ตูนรายวันในเดือนมีนาคม 1933 วิมปี้ก็กลายเป็นตัวละครหลักเต็มตัวเคียงข้างป๊อปอายและโอลีฟ

โรงละคร Thimble Theatreได้เปลี่ยนชื่อเป็นThimble Theatre Starring Popeyeในปี พ.ศ. 2474 ^{[ 38 ]}ในที่สุดก็เปลี่ยนชื่อเป็นPopeyeซึ่งเป็นชื่อที่ใช้กับการ์ตูนเรื่องนี้มาจนถึงปัจจุบัน

ในเดือนกรกฎาคม ปี 1933 โป๊ปอายได้รับเด็กทารกที่ถูกทิ้งทางไปรษณีย์ เขาจึงรับเลี้ยงและตั้งชื่อว่าสวีทพีตัวละครประจำอื่นๆ ที่ถูกเพิ่มเข้ามาในเรื่องหลังจากการปรับปรุงใหม่ในปี 1930 ได้แก่จอร์จ ดับเบิล ยู. จีซิล ช่างทำรองเท้าอารมณ์ฉุนเฉียวที่พูดด้วยสำเนียงที่เสแสร้งและมักพยายามฆ่าหรือสาปแช่งให้วิมปี้ตาย; รัฟเฮาส์ เจ้าของร้านอาหาร ราคาประหยัดอารมณ์ฉุนเฉียว ที่เป็นคู่ปรับที่อดทนของวิมปี้มาโดยตลอด; ยูจีน เดอะ จี๊ป สัตว์สีเหลืองรูปร่างคล้ายสุนัขจากแอฟริกาที่มี พลัง วิเศษ ; ซีแฮกโจรสลัดที่น่ากลัว และ แม่มดคนสุดท้ายบนโลก; อลิซ เดอะ กูน สัตว์ประหลาดที่เข้ามาในเรื่องในฐานะลูกน้องของซีแฮกและต่อมาเป็นพี่เลี้ยงเด็ก ของสวีทพี ; กษัตริย์บลอโซผู้โชคร้ายและวิตกกังวลอยู่ตลอดเวลา; และออสการ์ ลูกน้องที่ไม่ฉลาดของบลอโซ พ่อของป๊อปอายผู้ลามกและเจ้าเล่ห์อย่างปู๊ปเด็ค ปัปปี้และทัวร์ มนุษย์ถ้ำผู้โง่เขลาที่ไม่แก่ชรา^{[ 24 ] [ 22 ]}

การ์ตูนของ Segar ค่อนข้างแตกต่างจากการ์ตูนละครเวทีที่ตามมา เรื่องราวมีความซับซ้อนมากขึ้น (มักกินเวลาหลายเดือนหรือหลายปี) โดยเน้นไปที่มุกตลกทางวาจามากขึ้น และมีตัวละครหลายตัวที่ไม่เคยปรากฏในการ์ตูน (เช่น King Blozo, Toar และ Rough-House) การใช้ผักโขม ซึ่งเป็นลักษณะเด่นที่เริ่มใช้ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2474 นั้นค่อนข้างน้อย และBlutoปรากฏตัวในเรื่องราวเพียงตอนเดียว Segar เซ็นชื่อการ์ตูน Popeye ยุคแรกๆ ของเขาด้วยซิการ์ เนื่องจากนามสกุลของเขามีเสียงคล้ายกับคำว่า "cigar" (ออกเสียงว่า ซี-การ์) Brian Walker นักประวัติศาสตร์การ์ตูนกล่าวว่า "Segar นำเสนอการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมของความตลก จินตนาการ การเสียดสี และความระทึกขวัญในThimble Theater Starring Popeye " ^{[ 24 ]}

เนื่องจาก Popeye มีชื่อเสียงมากขึ้นเรื่อยๆThimble Theatreจึงกลายเป็นหนึ่งในหนังสือการ์ตูนยอดนิยมของ King Features ในช่วงทศวรรษ 1930 ผลสำรวจความคิดเห็นของผู้อ่านการ์ตูนผู้ใหญ่ในนิตยสารFortune ฉบับเดือนเมษายน 1937 โหวตให้ Popeyeเป็นหนังสือการ์ตูนที่พวกเขาชื่นชอบเป็นอันดับสอง (รองจากLittle Orphan Annie ) ^{[ 24 ]}ในปี 1938 Thimble Theatreตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ 500 ฉบับ และมีสินค้าลิขสิทธิ์ "Popeye" วางจำหน่ายมากกว่า 600 รายการ^{[ 24 ]}ความสำเร็จของหนังสือการ์ตูนเรื่องนี้ทำให้ Segar มีรายได้ 100,000 ดอลลาร์ต่อปีในขณะที่เขาเสียชีวิต^{[ 24 ]}หนังสือการ์ตูนเรื่องนี้ยังคงดำเนินต่อไปหลังจากที่ Segar เสียชีวิตในปี 1938 โดยมีศิลปินและนักเขียนหลายคนสืบทอดต่อมา หลังจากการเปลี่ยนชื่อเป็นPopeyeในช่วงทศวรรษ 1970 และการยกเลิกการตีพิมพ์รายวันในปี 1992 (โดยเปลี่ยนเป็นการพิมพ์ซ้ำแทน) การ์ตูนเรื่องนี้ซึ่งปัจจุบันตีพิมพ์เฉพาะในวันอาทิตย์เท่านั้น ยังคงเป็นหนึ่งในการ์ตูนที่ตีพิมพ์ต่อเนื่องยาวนานที่สุดในปัจจุบัน

โรงละคร Thimble มี การ์ตูนช่องขนาดใหญ่หลายเรื่องในหน้าวันอาทิตย์ตลอดระยะเวลาที่ตีพิมพ์การ์ตูนช่อง ขนาดใหญ่เรื่องหลักคือ Sappoซึ่งตีพิมพ์ต่อเนื่องเป็นเวลา 21 ปี ตั้งแต่วันที่ 28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2469 ถึงวันที่ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2490 ( Sappo เป็นการนำการ์ตูนช่องรายวันของ Segar ที่ชื่อ The Five-FifteenหรือSappo the Commuter กลับมาตีพิมพ์ใหม่ ซึ่งตีพิมพ์ตั้งแต่วันที่ 24 ธันวาคม พ.ศ. 2463 ถึงวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2468) เป็นเวลาเจ็ดสัปดาห์ในปี พ.ศ. 2479 Segar ได้นำPete and Pansy – For Kids Only มา แทนที่Sappo (27 กันยายน – 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2479) ^{[ 39 ]}

นอกจากนี้ยังมีแถบการ์ตูนเสริมอีกหลายชุดที่ฉายควบคู่ไปกับSappoโดย Segar เป็นผู้วาดหนึ่งในนั้น คือPopeye's Cartoon Club (8 เมษายน 1934 – 5 พฤษภาคม 1935) ส่วนที่เหลือเป็นผลงานของJoe MusialและBud Sagendorfได้แก่Wiggle Line Movie (11 กันยายน – 13 พฤศจิกายน 1938), Wimpy's Zoo's Who (20 พฤศจิกายน 1938 – 1 ธันวาคม 1940), Play-Store (8 ธันวาคม 1940 – 18 กรกฎาคม 1943), Popeye's Army and Navy (25 กรกฎาคม – 12 กันยายน 1943), Pinup Jeep (19 กันยายน 1943 - 2 เมษายน 1944) และMe Life by Popeye (9 เมษายน 1944-?) ^{[ 39 ]}

หลังจาก Segar ป่วยและเสียชีวิตในที่สุดในปี 1938 (โดย การ์ตูน Thimble Theatre ตอนสุดท้ายของเขา ปรากฏในวันที่ 2 ตุลาคมของปีนั้น) มีการจ้างคนจำนวนมากมาวาดและเขียนการ์ตูนเรื่องนี้ Tom Sims ลูกชายของ กัปตันเรือขนส่งสินค้า ในแม่น้ำ Coosaทำหน้าที่เป็นผู้เขียนการ์ตูนThimble Theatreตั้งแต่เดือนสิงหาคม 1938 และได้สร้างการ์ตูนภาคแยกPopeye the Sailorman ขึ้นมา Doc Winnerซึ่งเคยทำหน้าที่แทน Segar ระหว่างเดือนมกราคมถึงพฤษภาคม 1938 ทำหน้าที่เป็นศิลปินของ Sims ในช่วงแรก โดยมีBela Zaboly ^{[ 40 ]} เข้ามาทำหน้าที่แทนในเดือนธันวาคม 1939 ในปี 1954 Sims ได้มอบหน้าที่การเขียนการ์ตูนรายวันให้กับ Ralph Stein ซึ่งยังคงร่วมงานกับ Zaboly ต่อไปจนกระทั่ง Bud Sagendorfรับช่วงต่อการเขียนการ์ตูนทั้งรายวันและวันอาทิตย์ในปี 1959

Sagendorf เขียนและวาดการ์ตูนรายวันจนถึงปี 1986 และเขายังคงเขียนและวาดการ์ตูนวันอาทิตย์ ต่อไป จนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1994 ^{[ 39 ]} Sagendorf ซึ่งเคยเป็นผู้ช่วยของ Segar พยายามอย่างมากที่จะรักษารูปแบบคลาสสิกของ Segar เอาไว้ แม้ว่างานศิลปะของเขาจะสามารถจดจำได้ทันที Sagendorf ยังคงใช้ตัวละครที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักจากยุคของ Segar โดยเฉพาะอย่างยิ่ง OG Wotasnozzle และ King Blozo ตัวละครใหม่ของ Sagendorf เช่น Thung ก็มีลักษณะคล้ายกับตัวละครของ Segar มาก^{[ 41 ]}สิ่งที่ทำให้ Sagendorf แตกต่างจาก Segar มากที่สุดคือจังหวะการเล่าเรื่อง ในขณะที่เนื้อเรื่องดำเนินไปอย่างรวดเร็วในการ์ตูนรายวันของ Segar บางครั้งต้องใช้เวลาทั้งสัปดาห์กว่าที่เนื้อเรื่องจะคืบหน้าไปแม้เพียงเล็กน้อย

ตั้งแต่ปี 1986 ถึง 1992 การ์ตูนรายวันเขียนและวาดโดยBobby Londonซึ่งหลังจากเกิดข้อโต้แย้งบางอย่าง เขาถูกไล่ออกจากการ์ตูนเนื่องจากเรื่องราวที่อาจถูกตีความว่าเป็นการล้อเลียนการทำแท้ง [ ^{42 ] การ์ตูน}ของ London นำเสนอ Popeye และผองเพื่อนในสถานการณ์ที่ทันสมัยขึ้น แต่ยังคงรักษาจิตวิญญาณของต้นฉบับของ Segar ไว้ เรื่องราวคลาสสิกเรื่องหนึ่งชื่อ "การกลับมาของ Bluto" แสดงให้เห็นกะลาสีต่อสู้กับนักเลงเคราทุกเวอร์ชันจากการ์ตูนช่อง หนังสือการ์ตูน และภาพยนตร์แอนิเมชั่น การ์ตูนช่องวันอาทิตย์วาดโดยHy Eismanตั้งแต่ปี 1994 ถึง 2022 หลังจาก Eisman เกษียณอายุ การ์ตูนช่องวันอาทิตย์ก็ตกเป็นของRK Milhollandซึ่งก่อนหน้านี้เคยส่ง การ์ตูน Popeye ให้กับ Popeye's Cartoon Clubซึ่งเป็นฟีเจอร์ออนไลน์เท่านั้นในปี 2019 และ 2020 ^{[ 43 ]}การ์ตูนรายวันได้นำเสนอการ์ตูนของ Sagendorf ซ้ำตั้งแต่ London ถูกไล่ออก^{[ 23 ]}

ตามกรณีศึกษาในญี่ปุ่นเมื่อปี 1992 ลิขสิทธิ์ของ Popeye หมดอายุในเดือนพฤษภาคม 1990 ในประเทศ^{[ 44 ]}เมื่อวันที่ 1 มกราคม 2009 ซึ่งเป็นเวลา 70 ปีนับตั้งแต่การเสียชีวิตของผู้สร้าง การ์ตูนของ Segar (แม้ว่าจะไม่ใช่ภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์เพลงประกอบและสื่ออื่นๆ ที่อิงจากการ์ตูนเหล่านั้น) กลายเป็นสาธารณสมบัติในประเทศส่วนใหญ่^{[ 45 ]}แต่ยังคงอยู่ภายใต้ลิขสิทธิ์ในสหรัฐอเมริกา เนื่องจากผลงานที่ตีพิมพ์ก่อนปี 1978 ในสหรัฐอเมริกาที่ปฏิบัติตามขั้นตอนลิขสิทธิ์ ทั้งหมด จะได้รับการคุ้มครองเป็นเวลา 95 ปีนับจากการตีพิมพ์^{[ 46 ]}

On January 1, 2025, the Thimble Theatre strip that introduced Popeye entered the public domain.^[47] It was believed that certain elements of Popeye's character such as eating spinach as a source of strength would not yet be in the public domain. However, it was found that the strips in which this aspect, as well as later characters like Bluto and J. Wellington Wimpy, were introduced did not have their copyright renewed, which was required to get the full 95-year term of protection. King Features only renewed the strip Popeye debuted in alongside one from 1930, placing all of the pre-May 4, 1933 strips into the public domain.^{[47][48][49][50]} Even after Popeye's debut strips entered the public domain, King Features still retains trademarks regarding Popeye's name and image. Unlike copyright, trademarks do not expire unless they cease to be used, and King Features has used the Popeye trademark continuously since registering it in 1931.^[51][52]

There have been a number of Popeye comic books, with his main series running continuously from 1948 to 1984 published in turn by Dell Comics, Gold Key Comics, King Comics, Charlton Comics, and back to Gold Key.^[53] The series was originally written and illustrated by Bud Sagendorf. In the series, Popeye became something of a crimefighter, thwarting evil organizations and Bluto's criminal activities. The new villains included the numerous Misermite dwarfs, who were all identical.

Popeye appeared in the British TV Comic, becoming the cover story in 1960 with stories written and drawn by "Chick" Henderson. Bluto was referred to as Brutus and was Popeye's only nemesis throughout the entire run.

A variety of artists have created Popeye comic book stories since then; for example, George Wildman drew Popeye stories for Charlton Comics from 1969 until the late 1970s. The Gold Key series was illustrated by Wildman and scripted by Bill Pearson, with some issues written by Nick Cuti.

การ์ตูนป๊อปอายยังถูกผลิตนอกสหรัฐอเมริกาด้วย เนื่องจากป๊อปอายและตัวละครประกอบอื่นๆ ได้รับการอนุญาตให้สำนักพิมพ์ต่างประเทศตีพิมพ์ ในญี่ปุ่น ป๊อปอายมีมัง งะ ซีรีส์ ของตัวเองที่ตีพิมพ์โดยShōnen Gahōshaเขียนและวาดโดย Kenji Morita ผู้สร้าง RobotanและMarude Dameoซึ่งตีพิมพ์ตั้งแต่ปี 1961 ถึง 1965 ^{[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]}ในอิตาลี Editoriale Metro ผลิตหนังสือการ์ตูน ป๊อปอาย ที่มุ่งเป้าไปที่ตลาดในยุโรป โดยมีการเปลี่ยนแปลงตัวละครบางตัวและเพิ่มตัวละครอื่นๆ ตั้งแต่ปี 1963 ถึง 1994 ^{[ 57 ]}

ในปี พ.ศ. 2531 Ocean Comics ได้ออกPopeye Specialซึ่งเขียนโดยRon FortierและวาดภาพประกอบโดยBen Dunnเรื่องราวนี้นำเสนอเรื่องราวต้นกำเนิดของ Popeye รวมถึงชื่อจริงของเขาคือ "Ugly Kidd" ^{[ 58 ]}และพยายามเล่าเรื่องราวการผจญภัยที่สนุกสนานมากกว่าการใช้มุกตลกแบบการ์ตูนช่องทั่วไป เรื่องราวนี้ยังใช้สไตล์ภาพวาดที่สมจริงมากขึ้น และได้รับการแก้ไขโดย Bill Pearson ซึ่งเป็นผู้เขียนตัวอักษรและหมึกให้กับเรื่องราวรวมถึงหน้าปกด้วย^{[ 59 ]}ฉบับที่สองซึ่งจัดทำโดยทีมงานเดียวกัน ออกวางจำหน่ายในปี 1988 ฉบับที่สองนี้นำเสนอแนวคิดที่ว่าบลูโตและบรูตัสเป็นพี่น้องฝาแฝดกัน ไม่ใช่คนเดียวกัน^{[ 60 ]}ซึ่งเป็นแนวคิดที่ใช้ในหนังสือการ์ตูนฉบับวันที่ 28 ธันวาคม 2008 และ 5 เมษายน 2009 ด้วย^{[ 61 ] [ 62 ]}ในปี 1999 เพื่อฉลองครบรอบ 70 ปีของป๊อปอาย โอเชียนคอมิกส์ได้นำแฟรนไชส์นี้กลับมาอีกครั้งด้วยหนังสือการ์ตูนฉบับพิเศษเรื่องThe Wedding of Popeye and Olive Oylซึ่งเขียนโดยปีเตอร์ เดวิดหนังสือการ์ตูนเล่มนี้ได้รวบรวมตัวละครส่วนใหญ่จากทั้งหนังสือการ์ตูนและภาพยนตร์แอนิเมชั่นสั้น และในที่สุดป๊อปอายและโอลีฟ ออยล์ก็ได้แต่งงานกันหลังจากคบหากันมานานหลายทศวรรษ อย่างไรก็ตาม การแต่งงานครั้งนี้ไม่ได้ปรากฏในสื่อทุกช่องทางนับตั้งแต่หนังสือการ์ตูนเล่มนี้ตีพิมพ์

ในปี 2012 นักเขียนRoger Langridgeได้ร่วมงานกับนักวาดการ์ตูนBruce Ozella , Ken Wheaton และ Tom Neely (และคนอื่นๆ) เพื่อฟื้นคืนชีพจิตวิญญาณของ Segar ในรูปแบบมินิซีรีส์หนังสือการ์ตูน 12 ตอนที่จัดพิมพ์โดยIDW Publishingนักวิจารณ์ PS Hayes ได้กล่าวถึงซีรีส์นี้ว่า:

Langridge เขียนเรื่องราวที่มี บทสนทนา มากมาย (เมื่อเทียบกับหนังสือการ์ตูนทั่วไป) และบทสนทนาทั้งหมดนั้นก็จำเป็น ตลก และสนุกสนาน Bruce Ozella วาด Popeye ได้อย่างสมบูรณ์แบบ ไม่ใช่แค่ Popeye เท่านั้น แต่รวมถึงโลกทั้งใบของ Popeye ด้วย ทุกอย่างดูเหมือนจริง เป็นการ์ตูนและตลกขบขัน นอกจากนี้ เขายังใส่รายละเอียดมากมายลงไปในสิ่งที่จริงๆ แล้วไม่จำเป็นต้องมี คุณจะสาบานได้เลยว่าคุณกำลังดูหนังสือการ์ตูน Popeye ฉบับเก่าของ Whitman Comics แต่ดีกว่า Ozella เป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม และถึงแม้ว่าฉบับนี้จะอัดแน่นไปด้วยบทสนทนา แต่ช่องภาพก็ไม่ดูคับแคบเลย^{[ 63 ]}

ในช่วงปลายปี 2012 สำนักพิมพ์ IDW เริ่มพิมพ์ซ้ำหนังสือการ์ตูน Popeye ฉบับดั้งเดิมของ Sagendorf ในช่วงทศวรรษ 1940-1950 ภายใต้ชื่อClassic Popeye

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2565 มีการประกาศการตีพิมพ์ ซีรีส์ มังงะเรื่อง ใหม่ ชื่อEye Lie Popeye โดย Marcus Williams ^{[ 64 ]}ซีรีส์นี้ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2567 โดย Massive Publishing ^{[ 65 ]}

ในเดือนมกราคม 2019 เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 90 ปีของตัวละคร King Feature Syndicate ได้เปิดตัวเว็บคอมิกPopeye's Cartoon Clubในรูปแบบการ์ตูนวันอาทิตย์ โดยมีศิลปินมากมายวาดภาพตัวละครในสไตล์ของตนเองคนละหนึ่งเรื่อง รวมถึงAlex Hallatt , Erica Henderson , Tom Neely, Roger Langridge , Lar deSouza, Robert Sikoryak , Jeffrey Brown , Jim Engel, Liniers , Jay Fosgitt, Carol Layและ Randy Milholland ^{[ 66 ]}ในช่วงปลายปี การ์ตูน Cartoon Club ของ Milholland ได้รับการประกาศให้เป็นการ์ตูนอันดับหนึ่งของปีบนเว็บไซต์ Comics Kingdom ของ King Features ^{[ 67 ]}

ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ถึงเมษายน 2020 Cartoon Clubได้ตีพิมพ์การ์ตูนเพิ่มเติมอีก 5 ตอนโดย Milholland ^{[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]}ซึ่งตามมาด้วยการตีพิมพ์ต่อเนื่องตั้งแต่วันที่ 28 พฤษภาคมถึง 6 กรกฎาคม 2020 ^{[ 73 ]}ทำให้ Milholland เป็นบุคคลแรกที่เขียน การ์ตูน Popeye อัปเดตรายวัน ให้กับ King Features นับตั้งแต่ปี 1992

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2565 มีการเปิดตัวเว็บคอมิกเรื่องใหม่ชื่อOlive & Popeye ซึ่งตีพิมพ์สัปดาห์ละสองครั้ง (วันอังคารและวันพฤหัสบดี) Milholland เป็นผู้เขียนและวาดการ์ตูนตอนวันพฤหัสบดี ซึ่งเน้นเรื่องราวของ Popeye และครอบครัวของเขา ในขณะที่การ์ตูนตอนวันอังคารจะเน้นเรื่องราวของ Olive และการผจญภัยของเธอเอง โดยในตอนแรก Shadia Amin เป็นผู้วาด และต่อมา Emi Burdge เป็นผู้วาดแทนในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2566 เนื้อเรื่องทั้งสองดำเนินไปพร้อมกันและบางครั้งก็ตัดกัน^{[ 74 ]}

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2475 King Features ได้ลงนามในข้อตกลงกับFleischer Studiosเพื่อให้ Popeye และตัวละครอื่นๆจาก Thimble Theatreเริ่มปรากฏตัวในซีรีส์การ์ตูนแอนิเมชั่นที่จัดจำหน่ายโดยParamount Picturesการ์ตูนเรื่องแรกในซีรีส์นี้ออกฉายในปี พ.ศ. 2476 และ การ์ตูน Popeyeยังคงเป็นส่วนสำคัญของตารางการจัดจำหน่ายของ Paramount เป็นเวลาเกือบ 25 ปี^{[ 25 ]} Billy Costelloเป็นผู้ให้เสียงพากย์ Popeye คนแรก ซึ่งเสียงนี้ถูกเลียนแบบโดยนักแสดงคนอื่นๆ ในภายหลัง เช่นJack Mercerและแม้แต่Mae Questel ตัวละคร จาก Thimble Theatreหลายตัวรวมถึง Wimpy, Poopdeck Pappy และ Eugene the Jeep ในที่สุดก็ปรากฏตัวในการ์ตูนของ Paramount แม้ว่าครอบครัวของ Olive Oyl และ Ham Gravy จะไม่ได้ปรากฏตัวก็ตาม ด้วยซีรีส์แอนิเมชั่นสั้น Popeye จึงกลายเป็นที่นิยมมากกว่าที่เคยเป็นในหนังสือการ์ตูน และในปี พ.ศ. 2481 ผลสำรวจแสดงให้เห็นว่ากะลาสีเรือเป็นตัวละครการ์ตูนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในฮอลลีวูด^{[ 75 ] [ 76 ]}

แม้ว่าเซการ์จะใช้ผักโขมเป็นอุปกรณ์ประกอบฉากอยู่บ้าง แต่เป็นแม็กซ์ เฟลเชอร์ที่ตระหนักถึงศักยภาพของมันในฐานะเครื่องหมายการค้า ในการ์ตูนป๊อปอายเกือบทุกตอน กะลาสีเรือมักตกอยู่ในสถานการณ์ที่ดูเหมือนสิ้นหวัง ซึ่ง (โดยปกติหลังจากถูกทำร้าย) กระป๋องผักโขมจะปรากฏขึ้น และป๊อปอายก็รีบเปิดกระป๋องและกินมันเข้าไป เมื่อกลืนผักโขมเข้าไป พละกำลังของป๊อปอายก็จะเพิ่มขึ้นเหนือมนุษย์ทันที และเขาสามารถช่วยกอบกู้สถานการณ์ได้อย่างง่ายดาย และบ่อยครั้งก็ช่วยโอลิฟ ออยล์จากสถานการณ์ที่เลวร้ายได้ นอกจากนี้ ผักโขมยังสามารถให้ทักษะและพลังที่ป๊อปอายต้องการได้ เช่นในตอน "ชายบนชิงช้าสวรรค์"ที่มันทำให้เขามีทักษะกายกรรม อนึ่ง การ์ตูนเรื่องนี้เป็นการปรากฏตัวเพียงครั้งเดียวของนานา แม่ของโอลิฟ ออยล์

ในเดือนพฤษภาคม ปี 1942 บริษัท Paramount Pictures เข้าซื้อกิจการ Fleischer Studios ไล่ Fleischer ออก และเริ่มปรับโครงสร้างสตูดิโอใหม่ ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็นFamous Studiosภาพยนตร์สั้นยุคแรกๆ ของ Famous มักมีเนื้อหาเกี่ยวกับสงครามโลกครั้งที่สอง โดยมี Popeye ต่อสู้กับ ทหาร นาซีเยอรมันและ ทหาร ญี่ปุ่นโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์สั้นเรื่องYou're a Sap, Mr. Jap ในปี 1942 ในช่วงปลายปี 1943 ซีรีส์ Popeyeเริ่มผลิตในระบบ Technicolorโดยเริ่มจากเรื่องHer Honor the Mare Famous/Paramount ยังคงผลิต ซีรีส์ Popeye ต่อไป จนถึงปี 1957 โดยSpooky Swabsเป็นภาพยนตร์สั้นเรื่องสุดท้ายจากทั้งหมด 125 เรื่องในซีรีส์ Famous จากนั้น Paramount ก็ขายแคตตาล็อกภาพยนตร์Popeye ให้กับ Associated Artists Productionsซึ่งถูกซื้อกิจการโดยUnited Artistsในปี 1958 ผ่านการควบรวมกิจการต่างๆ ปัจจุบันสิทธิ์ต่างๆ อยู่ภายใต้การควบคุมของWarner Bros. Discovery

ในปี 2001 ช่อง Cartoon Network ภายใต้การดูแลของ เจอร์รี เบ็คนักประวัติศาสตร์แอนิเมชั่นได้สร้างรายการThe Popeye Show เวอร์ชันใหม่ขึ้นมา รายการนี้ได้นำการ์ตูนสั้น Popeyeจาก Fleischer และ Famous Studios มาฉายในเวอร์ชันที่ใกล้เคียงกับเวอร์ชันฉายโรงภาพยนตร์ดั้งเดิม โดยการตัดต่อเครดิตเปิดและปิดต้นฉบับ (ที่นำมาจากแหล่งต่างๆ หรือสร้างขึ้นใหม่) มาใส่ไว้ในตอนต้นและตอนท้ายของการ์ตูนแต่ละตอน หรือในบางกรณี ก็ใช้เวอร์ชันฉายโรงภาพยนตร์ดั้งเดิมแบบเต็มๆ โดยไม่ตัดต่อ จากฟิล์มต้นฉบับที่มีเครดิตของ Paramount อยู่ทั้งตอนต้นและตอนท้าย รายการนี้ออกอากาศ การ์ตูนสั้น Popeye ทั้งหมด 135 ตอน ใน 45 ตอน จนถึงเดือนมีนาคม 2004 และThe Popeye Show ยังคงออกอากาศต่อในช่อง Boomerangซึ่ง เป็นช่องแยกของ Cartoon Network

แม้ว่าการ์ตูน Popeyeของ Paramount หลายเรื่องจะหาซื้อไม่ได้ในรูปแบบวิดีโอ แต่การ์ตูนบางส่วนก็ตกเป็นลิขสิทธิ์สาธารณะและพบได้ในเทป VHS ราคาประหยัดจำนวนมาก และต่อมาในรูปแบบ DVD เมื่อTurner Entertainmentซื้อลิขสิทธิ์การ์ตูนเหล่านี้ในปี 1986 การต่อสู้ทางกฎหมายที่ยืดเยื้อและยากลำบากกับ King Features ทำให้การ์ตูนสั้น Popeye ต้นฉบับส่วนใหญ่ไม่ได้รับการวางจำหน่ายในรูปแบบวิดีโออย่างเป็นทางการเป็นเวลากว่า 20 ปี King Features จึงเลือกที่จะวางจำหน่ายชุด DVD การ์ตูนPopeye the Sailor ที่สร้างขึ้นสำหรับโทรทัศน์ในช่วงทศวรรษ 1960 ซึ่งพวกเขายังคงเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์อยู่ ในปี 2004 ในขณะเดียวกัน ลิขสิทธิ์วิดีโอสำหรับบ้านของคลังภาพยนตร์ Associated Artists Productions ได้ถูกโอนจากCBS/Fox VideoไปยังMGM/UA Home Videoในปี 1986 และในที่สุดก็ไปยังWarner Home Video ในปี 1999 ในปี 2006 Warner Home Video ประกาศว่าจะวางจำหน่ายการ์ตูน Popeyeทั้งหมดที่ผลิตเพื่อฉายในโรงภาพยนตร์ระหว่างปี 1933 ถึง 1957 ในรูปแบบ DVD ที่ได้รับการบูรณะและไม่ตัดต่อ มีการวางจำหน่ายสามชุดระหว่างปี 2007 และ 2008 ซึ่งครอบคลุมการ์ตูนขาวดำทั้งหมดที่ผลิตตั้งแต่ปี 1933 ถึง 1943 ในเดือนธันวาคม 2018 ชุดที่สี่ซึ่งประกอบด้วยการ์ตูนสั้นสี 14 เรื่องแรกจากปี 1943 ถึง 1945 ได้วางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีและบลูเรย์จาก Warner Home Video ผ่านทางWarner Archive Collection

ในปี 1960 บริษัท King Features Syndicate ได้ว่าจ้างให้สร้างการ์ตูนชุดใหม่ชื่อPopeye the Sailorแต่คราวนี้เพื่อออกอากาศทางโทรทัศน์Al Brodaxรับหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างฝ่ายบริหารของการ์ตูนชุดนี้ให้กับ King Features Jack Mercer , Mae QuestelและJackson Beckกลับมาร่วมงานในซีรีส์นี้อีกครั้ง ซึ่งผลิตโดยบริษัทหลายแห่ง ได้แก่Jack Kinney Productions , Rembrandt Films , Larry Harmon Productions , Halas and BatchelorและParamount Cartoon Studios (เดิมชื่อ Famous Studios) งานศิลปะถูกปรับปรุงและทำให้เรียบง่ายขึ้นเพื่อให้เหมาะสมกับงบประมาณของโทรทัศน์ และมีการผลิตการ์ตูนถึง 220 ตอนภายในเวลาเพียงสองปี โดยชุดแรกออกอากาศครั้งแรกในฤดูใบไม้ร่วงปี 1960 และชุดสุดท้ายออกอากาศในช่วงฤดูกาลโทรทัศน์ปี 1961–1962 ^{[ 77 ] [ 78 ] [ 79 ] [ 80 ] [ 81 ]}สำหรับการ์ตูนเหล่านี้ ชื่อของบลูโตถูกเปลี่ยนเป็น "บรูตัส" เนื่องจากในขณะนั้น King Features เชื่อว่า Paramount เป็นเจ้าของสิทธิ์ในชื่อ "บลูโต" ^{[ 82 ] [ 83 ] [ 78 ] [ 84 ]}การ์ตูนหลายเรื่องที่สร้างโดย Paramount ใช้โครงเรื่องและเนื้อเรื่องที่นำมาจากลำดับภาพในหนังสือการ์ตูนโดยตรง รวมถึงตัวละครอย่างคิง บลอโซ และแม่มดทะเล^{[ 78 ] [ 79 ] [ 80 ] [ 81 ]}เนื่องจาก King Features มีสิทธิ์แต่เพียงผู้เดียวใน การ์ตูน Popeye เหล่านี้ จึงได้มีการวางจำหน่ายในรูปแบบโฮมวิดีโอ โดยมี 85 เรื่องรวมอยู่ใน ชุดกล่องดีวีดี Popeye ครบรอบ 75 ปี ในปี 2004

ป๊อปอาย, โอลีฟ ออยล์, สวีทพี และวิมปี้ ปรากฏตัวอย่างโดดเด่นในภาพยนตร์การ์ตูนเรื่องPopeye Meets the Man Who Hated Laughterซึ่งออกฉายครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2515 ในฐานะหนึ่งในตอนของรายการThe ABC Saturday Superstar Movie โดยมี Hal Seegerจาก Hal Seeger Productions และJack Zanderจาก Zander's Animation Parlour เป็นผู้กำกับและร่วมผลิต^{[ 10 ] [ 77 ]}ในการ์ตูนเรื่องนี้ บรูตัสยังปรากฏตัวในฐานะพนักงานสวมผ้าโพกหัวของศัตรูตัวฉกาจอย่าง ดร. มอร์บิด กริมสบี

เมื่อวันที่ 9 กันยายน พ.ศ. 2521 รายการ The All New Popeye Hourได้ออกอากาศครั้งแรกในรายการเช้าวันเสาร์ ของ ช่อง CBS เป็นซีรีส์แอนิเมชั่นความยาวหนึ่งชั่วโมงที่ผลิตโดย Hanna-Barbera Productionsซึ่งพยายามอย่างเต็มที่ที่จะคงรูปแบบของหนังสือการ์ตูนต้นฉบับไว้ (ป๊อปอายกลับมาสวมชุดเดิมและบรูตัสกลับมาใช้ชื่อเดิมคือบลูโต) ในขณะเดียวกันก็ปฏิบัติตามข้อจำกัดด้านเนื้อหาเกี่ยวกับความรุนแรงที่แพร่หลาย นอกจากจะเขียนบทการ์ตูนหลายตอนแล้ว เมอร์เซอร์ยังคงให้เสียงพากย์ป๊อปอาย ในขณะที่มาริลีน ชเรฟเฟลอร์และอัลลัน เมลวินกลายเป็นผู้ให้เสียงพากย์โอลิฟ ออยล์และบลูโตตามลำดับ รายการ The All New Popeye Hourออกอากาศทางช่อง CBS จนถึงเดือนกันยายน พ.ศ. 2524 เมื่อถูกตัดให้เหลือครึ่งชั่วโมงและเปลี่ยนชื่อเป็นThe Popeye and Olive Comedy Show [ ^{77 ] รายการ}นี้ถูกถอดออกจากผังรายการของ CBS ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2526 ซึ่งเป็นปีเดียวก่อนที่แจ็ค เมอร์เซอร์จะเสียชีวิต การ์ตูนเหล่านี้ยังได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบ VHS และ DVD ด้วย

ในระหว่างที่การ์ตูนเหล่านี้กำลังอยู่ในขั้นตอนการผลิต CBS ได้ออกอากาศตอนพิเศษวันวาเลนไทน์ของป๊อปอาย – สวีทฮาร์ทส์ แอท ซีในวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 ^{[ 77 ]}

ป๊อปอายกลับมาปรากฏตัวที่ช่อง CBS อีกครั้งในช่วงสั้นๆ ในปี 1987 ใน รายการ Popeye and Sonซึ่งเป็นซีรีส์ของHanna-Barberaอีก เรื่องหนึ่ง โดยมีป๊อปอายและโอลีฟเป็นคู่สามีภรรยาที่มีลูกชายชื่อป๊อปอาย จูเนียร์ ผู้ซึ่งเกลียดรสชาติของผักโขม แต่ก็กินมันเพื่อเพิ่มพละกำลัง ม อริซ ลามาร์ชเป็นผู้ให้เสียงพากย์ป๊อปอาย เนื่องจากเมอร์เซอร์เสียชีวิตในปี 1984 รายการนี้ออกอากาศเพียงฤดูกาลเดียว^{[ 77 ]} ต่อมา ช่อง USA Networkได้นำซีรีส์นี้มาออกอากาศซ้ำหลังจากที่ CBS ยกเลิกการออกอากาศ นอกจากนี้ ซีรีส์นี้ยังออกอากาศทางช่อง The Family Channelตั้งแต่ปี 1994 ถึง 1995 ในปี 1998 ศิลปินแฟรงค์ คารูโซ และนักแอนิเมเตอร์เดวิด เรดล์ ได้สร้างตอนนำร่องสองตอนสำหรับซีรีส์ชื่อPopeye Untold ^{[ 85 ]}

In 2004, Lionsgate produced an animated television special, Popeye's Voyage: The Quest for Pappy to coincide with the 75th anniversary of Popeye. Billy West performed the voice of Popeye, describing the production as "the hardest job I ever did, ever" and the voice of Popeye as "like a buzzsaw on your throat".^[86] The uncut version was released on DVD on November 9, 2004; and was aired in a re-edited version on Fox on December 17, 2004, and again on December 30, 2005. Its style was influenced by the 1930s Fleischer cartoons, and featured Swee'Pea, Wimpy, Bluto, Olive Oyl, Poopdeck Pappy, and the Sea Hag as its characters. On November 6, 2007, Lionsgate re-released Popeye's Voyage on DVD with redesigned cover art.

On December 2, 2018, a Popeye web series named Popeye's Island Adventures produced by WildBrain subsidiary WildBrain Spark Studios premiered on the official Popeye YouTube channel. With intent on drawing in a younger, contemporary, international audience, the new series has updated the Popeye characters to fit the times. For instance, Popeye grows his own spinach and has replaced his corncob pipe with a bosun's whistle. Bluto no longer sports a beard and focuses his time on stealing Popeye's spinach rather than his girlfriend. Olive Oyl is shown as an inventor and engineer. The characters are drawn to appear younger than typically done, save Swea'pea, and no words are spoken, with all actions mimed.^[87][88]

I'm Popeye the Sailor Man,I'm Popeye the Sailor Man,I'm strong to the "finich",'cause I eats me spinach,I'm Popeye the Sailor Man!

Popeye's theme song, titled "I'm Popeye the Sailor Man", composed by Sammy Lerner in 1933 for Fleischer's first Popeye the Sailor cartoon,^[89] has become forever associated with the sailor. "The Sailor's Hornpipe" has often been used as an introduction to Popeye's theme song.

In 1978, Japanese group Spinach Power released a disco version of the song, which became a hit, selling 400,000 copies.^[90][91][92] The song was used as an insert song in the Japanese film The Young Animals (Japanese: 皮ジャン反抗族, Hepburn: Kawa Jan Hankō-zoku) the same year. A cover of the theme song, performed by Face to Face, is included on the 1995 tribute albumSaturday Morning: Cartoons' Greatest Hits, produced by Ralph Sall for MCA Records. A jazz version, performed by Ted Kooshian's Standard Orbit Quartet, appears on their 2009 Summit Records release Underdog and Other Stories.

Playground songparodies of the theme have become part of children's street culture around the world,^[93][94] usually interpolating "frying pan" or "garbage can" into the lyrics as Popeye's dwelling place^[95][96] and ascribing to the character various unsavory actions or habits^{[97][98][99][100]} that transform the character into an "Anti-Popeye", and changing his exemplary spinach-based diet into an inedible morass of worms, onions, flies, tortillas and snot.^[101]

• Billy Costello (1933–1935)^[1]
• Harry Foster Welch (1934–1940s, 1946–1947, 1960s; public events and amusement parks, Pleasure Island, cartoons, Peter Pan Records records)^[4][5][3]
• Jack Mercer (1934–1945, 1947–1984)^[1]
• Floyd Buckley (1936–1937, 1945–1946; Popeye the Sailor radio show, Bluebird Records records, cartoons)^[2][4][3]
• Mae Questel (1945–1946; การ์ตูน) ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 1 ] [ 3 ]}
• อัลเลน สวิฟต์ (1956, 1959, ทศวรรษ 1960–1970; อัลบั้มเพลงป๊อปอายทางทีวีอย่างเป็นทางการ , เพลงทะเลโปรดของป๊อปอาย , โฆษณา Start) ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}
• โรบิน วิลเลียมส์ (1980; โป๊ปอาย )
• มอริซ ลามาร์ช (1987–1990; Popeye and Son )
• เจฟฟ์ เบิร์กแมน (1989–1996; โฆษณา) ^{[ 12 ] [ 13 ]}
• วอลลี วิงเกิร์ต (1997–1998; โป๊ปอายกับภารกิจตามหาแมมมอธขน ปุย , โป๊ปอาย: การช่วยเหลือ , โป๊ปอายกับสมบัติจมน้ำ ) ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}
• บิลลี่ เวสต์ (2001, 2004, 2006, 2014; โฆษณา Minute Maid , Popeye's Voyage: The Quest for Pappy , Drawn Together , โฆษณา Bank of America ) ^{[ 17 ] [ 18 ]}
• ทอม เคนนี (2014; การทดสอบแอนิเมชั่น ) ^{[ 19 ]}
• โจ นิวตัน (2018; Popeye's Island Adventures ) ^{[ 20 ]}

• โพลีย์ แมคคลินท็อค (พ.ศ. 2478; ระวังร่างกฎหมายบาร์นาเคิล ) ^{[ 1 ]}
• เดทมาร์ ป็อปเปน (พ.ศ. 2478–2479; รายการวิทยุPopeye the Sailor ) ^{[ 102 ] [ 103 ]}
• แฮมป์ ฮาวาร์ด (1939; บรรทัดเพิ่มเติมในWotta Nitemare ) ^{[ 104 ] [ 1 ]}
• Candy Candido (1952; ฉันคือป๊อปอายกะลาสีเรือ/เป็ดขาวตัวน้อย ) ^{[ 8 ]}
• เท็ตสึโอะ นิชิฮามะ (1978; ป๊อปอายกะลาสีเรือ/เพลงแข่งของโอลิฟและบลูโต ) ^{[ 90 ] [ 91 ]}
• Keith Scott (1982, 1997, 1999; โฆษณา Popeye , Popeye & Bluto's Bilge-Rat Barges , Pandemonium Cartoon Circus ) ^{[ 105 ] [ 106 ] [ 107 ] [ 108 ]}
• Tex Brashear (1987; Cocoa Puffs commercials)^[109][110]
• Víctor Laplace (1992; Popeye y Olivia)^[111][112]
• Sonny Melendrez (1994–2004; Dickinson Theatres commercials)^[113][114]
• Tim Kitzrow (1994; Popeye Saves the Earth)^{[115][116][117]}
• Geertjan Hessing (1997; "I'm Popeye The Sailor Man" cover)^[118][119]
• Frank Caruso (1998; Popeye Untold pitch pilots)^[85]
• Scott Innes (1999, 2022; Campbell's commercial, Cellular One commercial)^{[120][121][122]}
• Marc Biagi (2002; Slots from Bally Gaming)^[123][124]
• Richard Halpern (2004; Boop-Oop-a-Dooin')^[125][126]
• Allen Enlow (2006; United States Power Squadrons radio spots)^[127]
• Matt Hurwitz (2018, 2023; Project Runway All Stars, World of Warships)^{[128][129][130][131]}
• Satoshi Ohno (2020; Ajinomoto commercials)^[132]

The success of Popeye as a comic-strip and animated character has led to appearances in many other forms. For more than 20 years, Stephen DeStefano has been the artist drawing Popeye for King Features licensing.^[133]

ป๊อปอายถูกดัดแปลงเป็นรายการวิทยุหลายตอน ออกอากาศทางสถานีวิทยุ 3 แห่ง โดยมีผู้สนับสนุน 2 ราย ตั้งแต่ปี 1935 ถึง 1938 ป๊อปอายและตัวละครประกอบหลักส่วนใหญ่ปรากฏตัวครั้งแรกในรายการวิทยุ 15 นาที ออกอากาศสัปดาห์ละ 3 ครั้ง ชื่อ รายการ Popeye the Sailorซึ่งนำแสดงโดย Detmar Poppen ในบทป๊อปอาย พร้อมด้วยตัวละครประกอบหลักส่วนใหญ่ ได้แก่ Olive Oyl (Olive Lamoy), Wimpy (Charles Lawrence), Bluto (Jackson Beck) และ Swee'Pea (Mae Questel) [ ^{102 ] [ 103 ] ใน}ตอนแรก ป๊อปอายรับเลี้ยง Sonny (Jimmy Donnelly) ซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อ Matey the Newsboy รายการนี้ออกอากาศในคืนวันอังคาร พฤหัสบดี และวันเสาร์ เวลา 19:15 น. ออกอากาศตั้งแต่วันที่ 10 กันยายน 1935 ถึง 28 มีนาคม 1936 ทางช่องNBC Red Network (87 ตอน) โดยในช่วงแรกได้รับการสนับสนุนจากWheatena ซีเรียล อาหารเช้าโฮลวีตซึ่งมักปรากฏแทนการกล่าวถึงผักโขม ดนตรีประกอบโดยวง Cartoonland Band ของ Victor Irwin ผู้ประกาศKelvin Keechร้องเพลง (โดยใช้ทำนองเพลง "Popeye" ของนักแต่งเพลง Lerner) ว่า "Wheatena คืออาหารลดน้ำหนักของเขา / เขาขอให้คุณลองชิม / กับ Popeye กะลาสีเรือ" Wheatena จ่ายเงินให้ King Features Syndicate สัปดาห์ละ 1,200 ดอลลาร์

รายการออกอากาศครั้งต่อไปในวันจันทร์ พุธ และศุกร์ เวลา 19:15 ถึง 19:30 น. ทางWABCและออกอากาศตั้งแต่วันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2479 ถึง 26 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2480 (78 ตอน) ฟลอยด์ บักลีย์ รับบทเป็นป๊อปอาย และมิเรียม วูล์ฟรับบทเป็นทั้งโอลีฟ ออยล์ และแม่มดทะเล อีกครั้งที่ไม่มีการกล่าวถึงผักโขมอย่างเห็นได้ชัด ป๊อปอายร้องเพลงว่า "วีทีน่าคืออาหารของฉัน / ฉันขอให้คุณลอง / ฉันคือป๊อปอายกะลาสีเรือ" ^{[ 134 ]}

ซีรีส์ที่สามได้รับการสนับสนุนจากผู้ผลิตไอศกรีมแท่งโดยออกอากาศสามคืนต่อสัปดาห์ ครั้งละ 15 นาที เวลา 18:15 น. ทางช่อง CBS ตั้งแต่วันที่ 2 พฤษภาคม 1938 ถึงวันที่ 29 กรกฎาคม 1938

จากทั้งหมด 204 ตอนในซีรีส์ทั้งสามเรื่อง มีเพียง 20 ตอนเท่านั้นที่ทราบว่ายังคงได้รับการเก็บรักษาไว้

ผู้กำกับโรเบิร์ต อัลต์แมนใช้ตัวละครนี้ในภาพยนตร์เรื่อง Popeye (1980) ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่เน้นตัวละครนี้ โดยโรบิน วิลเลียมส์ รับบทเป็น Popeye ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ภาพยนตร์เพลงไลฟ์แอ็กชั่นเรื่องนี้เป็นการร่วมสร้างระหว่างParamount PicturesและWalt Disney Productionsและถ่ายทำเกือบทั้งหมดในมอลตาในหมู่บ้านMellieħaบนชายฝั่งตะวันตกเฉียงเหนือของเกาะ (ปัจจุบันสถานที่ถ่ายทำเป็นสถานที่ท่องเที่ยวชื่อPopeye Village )

รายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศในสหรัฐฯ สูงกว่างบประมาณการสร้างถึงสองเท่า ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จทางการเงิน แม้ว่าในขณะนั้นภาพยนตร์จะได้รับคำวิจารณ์ในแง่ลบเป็นส่วนใหญ่ แต่ความคิดเห็นของนักวิจารณ์ก็ดีขึ้นเรื่อย ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2553 มีรายงานว่าSony Pictures Animationกำลังพัฒนาภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่อง Popeye โดยมีAvi Aradเป็นผู้อำนวยการสร้าง^{[ 135 ]}ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2554 Sony Pictures Animation ประกาศว่า Jay Scherick และ David Ronn ผู้เขียนบทภาพยนตร์เรื่องThe Smurfsกำลังเขียนบทภาพยนตร์เรื่องนี้^{[ 136 ]}ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2555 มีรายงานว่าGenndy Tartakovskyได้รับเลือกให้เป็นผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้^{[ 137 ]}ซึ่งเขาตั้งใจจะทำให้ "มีความเป็นศิลปะและไม่สมจริงมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้" ^{[ 138 ]}ในเดือนพฤศจิกายน 2012 Sony Pictures Animation ได้กำหนดวันฉายเป็นวันที่ 26 กันยายน 2014 ^{[ 139 ]}ซึ่งในเดือนพฤษภาคม 2013 ได้เลื่อนออกไปเป็นปี 2015 ^{[ 140 ]}ในเดือนมีนาคม 2014 Sony Pictures Animation ได้อัปเดตตารางฉาย โดยกำหนดฉายภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 2016 และประกาศให้ Tartakovsky เป็นผู้กำกับHotel Transylvania 2ซึ่งเขากำลังกำกับควบคู่ไปกับPopeye [ ^{141 ] เมื่อ}วันที่ 18 กันยายน 2014 Tartakovsky ได้เปิดเผยฟุตเทจ "ทดสอบแอนิเมชั่น" ซึ่งเขากล่าวว่า "มันเป็นเพียงสิ่งที่แสดงถึงสิ่งที่เราต้องการทำ ผมตื่นเต้นมากกับผลลัพธ์ที่ออกมา" ^{[ 142 ]}ในเดือนมีนาคม 2015 ทาร์ตาคอฟสกีประกาศว่าถึงแม้ฟุตเทจทดสอบจะได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี แต่เขาก็ไม่ได้ทำงานในโครงการนี้อีกต่อไป และจะไปกำกับเรื่องCan You Imagine?แทน ซึ่งสร้างจากแนวคิดดั้งเดิมของเขาเอง^{[ 143 ]}แต่โครงการนี้ก็ถูกยกเลิกเช่นกัน^{[ 144 ]} อย่างไรก็ตาม Sony Pictures Animation ระบุว่าโครงการนี้ยังคงอยู่ในระหว่างการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง^{[ 145 ]}ในเดือนมกราคม 2016 มีการประกาศว่า TJ Fixman จะเป็นผู้เขียนบทภาพยนตร์^{[ 146 ]}เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม 2020 มีการประกาศว่า ภาพยนตร์ Popeyeกำลังอยู่ในระหว่างการพัฒนาที่King Features Syndicateโดยมี Genndy Tartakovsky กลับมาร่วมงานในโครงการ^{[ 147 ]}อย่างไรก็ตาม เมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม 2022 ทาร์ตาคอฟสกีกล่าวว่าโครงการนี้ถูกยกเลิก^{[ 148 ]}ภาพร่างแอนิเมติกของภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกเผยแพร่ทางอินเทอร์เน็ตในวันถัดมา^{[ 149 ]}

On March 19, 2024, it was announced that a new live-action Popeye film was being developed at Chernin Entertainment with a screenplay written by Michael Caleo for King Features.^[150]

In 2025, when Popeye started becoming public domain in the US, the character was the subject of several live-action horror films that reimagined the character as a murderous antagonist:

• Popeye's Revenge, a British horror film directed by William Stead and produced by ITN Studios. It was the first live-action horror film centered on Popeye, played by Steven Murphy. The film was released in the US on February 13, 2025, on VOD before being made available on Amazon Prime Video on February 19, 2025.^[151]
• Popeye the Slayer Man, the first live-action horror film centered on Popeye to be produced in the United States. The film, distributed by Vantage Media, revolves around a group of friends who sneak into an abandoned spinach factory, but are now haunted by Popeye, played by Jason Robert Stephens. The film was released on March 21, 2025.^[152]
• Shiver Me Timbers, a British horror comedy film centered on a monstrous version of Popeye, played by Tony Greer. Gravitas Ventures released the film on April 1, 2025.^[153]

• When Donkey Kong, which was originally conceived as a Popeye video game by Shigeru Miyamoto,^[154][92] proved to be a big success, King Features agreed to license the characters to Nintendo to create a Popeye arcade game in 1982. It was later ported to various home gaming platforms, including the Commodore 64, Intellivision, Atari 2600, Atari 8-bit computers, ColecoVision, Odyssey², and Nintendo Entertainment System. The goal was to avoid Brutus and the Sea Hag while collecting items produced by Olive Oyl such as hearts, musical notes, or the letters in the word "help" (depending on the level). Hitting a can of spinach gave Popeye a brief chance to strike back at Brutus. Other characters such as Wimpy and Swee'Pea appeared in the game but did not affect gameplay. A board game based on the video game was released by Parker Brothers.
• นอกจากนี้ Nintendo ยังวางจำหน่าย เครื่อง Game & Watch สอง รุ่นที่มีลายป๊อปอาย ด้วย
• นินเทนโดได้สร้างเกมป๊อปอายอีกเกมหนึ่งสำหรับเครื่องแฟมิคอม ในญี่ปุ่น ชื่อPopeye no Eigo Asobiในปี 1983 เกมนี้เป็นเกมเพื่อการศึกษาที่ออกแบบมาเพื่อสอนคำศัพท์ภาษาอังกฤษให้กับเด็กญี่ปุ่น
• เกม Popeyeอีกเกมหนึ่งได้รับการพัฒนาสำหรับZX SpectrumโดยDon Priestleyและวางจำหน่ายครั้งแรกโดยDK'Tronicsในปี 1985 เกมนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากเนื่องจากภาพตัวละครขนาดใหญ่และมีสีสันสดใส ซึ่งถือว่าใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยเห็นบนแพลตฟอร์ม Spectrum ^{[ 155 ] [ 156 ]}รูปแบบกราฟิกที่โดดเด่นนี้เกิดจากการที่ King Features ยืนยันว่าเกมทุกเกมจะต้องมีการนำเสนอตัวละครการ์ตูนหลักอย่างยุติธรรม เกมนี้ได้รับการพอร์ตไปยังCommodore 64และAmstrad CPCในปี 1986 หลังจากวางจำหน่ายเวอร์ชันราคาประหยัดของเกมนี้แล้วAlternative Softwareได้พัฒนาเกมลิขสิทธิ์อีกสองเกมคือPopeye 2 (1991) และPopeye 3: Wrestle Crazy (1992) บนแพลตฟอร์มเดียวกัน
• บริษัท Sigma Enterprises ได้วางจำหน่ายเกม Popeye สองภาคสำหรับเครื่องGame Boyภาคแรกมีชื่อว่าPopeyeวางจำหน่ายเฉพาะในประเทศญี่ปุ่นในปี 1990 ส่วนPopeye 2วางจำหน่ายในประเทศญี่ปุ่นในปี 1991 ในอเมริกาเหนือในปี 1993 และในยุโรปในปี 1994 โดยบริษัทActivision
• ในปี 1994 บริษัท Technos Japanได้วางจำหน่ายเกมPopeye Beach Volleyballสำหรับเครื่อง Game Gearและเกม Popeye: Tale of the Wicked Witch Sea Hag ( Popeye: Ijiwaru Majo Shihaggu no Maki ) สำหรับเครื่องSuper Famicomซึ่งวางจำหน่ายเฉพาะในประเทศญี่ปุ่นเท่านั้น เกมหลังเป็นเกมผจญภัยแบบเลื่อนฉากด้านข้างผสมผสานกับเกมกระดาน โดยมีตัวละครมากมายจาก ซีรีส์ Thimble Theatreปรากฏอยู่ในเกมด้วย ในเกมนี้ โป๊ปอายต้องเก็บหัวใจวิเศษที่กระจัดกระจายอยู่ทั่วด่านเพื่อฟื้นคืนชีพเพื่อนๆ ของเขาที่กลายเป็นหินเนื่องจากถูกแม่มดทะเลสาปไว้
• บริษัท Midway (ภายใต้ แบรนด์ Bally ) ได้วางจำหน่าย เกม พินบอล SuperPin ชื่อPopeye Saves the Earthในปี 1994
• เกมPopeye สำหรับSega Genesis ที่ชื่อว่าPopeye in High Seas High-Jinksได้รับการวางแผนไว้ แต่ไม่เคยวางจำหน่าย^{[ 157 ] [ 158 ] [ 159 ]} ต่อมาในปี 2025 มูลนิธิประวัติศาสตร์วิดีโอเกมได้ค้นพบต้นแบบของเกมนี้ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มต้นแบบที่ได้รับการประเมินเพื่อจัดจำหน่ายผ่าน^Sega Channel [ ^{160 ]}
• ในปี พ.ศ. 2547 บริษัท Sammy Corporationได้วางจำหน่ายCR Popeyeซึ่งเป็นเครื่องปาจิงโกะ^{[ 161 ]}
• ในปี 2005 Bandai Namcoได้วางจำหน่ายวิดีโอเกมสำหรับ Game Boy Advance ที่ชื่อว่า Popeye: Rush for Spinach
• ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2550 Namco Networks ได้วางจำหน่าย เกมอาร์เคด Popeye ของ Nintendo เวอร์ชันดั้งเดิม สำหรับโทรศัพท์มือถือพร้อมคุณสมบัติใหม่ รวมถึงกราฟิกที่ได้รับการปรับปรุงและด่านใหม่^{[ 162 ]}
• ในเดือนพฤศจิกายน 2021 บริษัทพัฒนาเกมอิสระSabec LTDได้วางจำหน่ายสิ่งที่เรียกว่า " เกม Popeye อย่างเป็นทางการ " ^{[ 163 ]}สำหรับNintendo Switchซึ่งมีการดัดแปลงเกมอาร์เคดคลาสสิกเป็นสามมิติ
• Popeye และ Bluto ได้รับการแนะนำให้เป็นตัวละครที่เล่นได้ในเกมต่อสู้ทางทะเลWorld of Warships ^{[ 131 ]}

• ตัวละครล้อเลียนอย่าง Popeye และ Bluto ปรากฏตัวในSolo Ex-Mutants #2 (Eternity Comics, 1988)
• ในหนังสือการ์ตูนเรื่อง Madฉบับดั้งเดิมของ EC Comics การ์ตูนล้อเลียนเรื่อง "Poopeye" ได้วางบทบาทให้เขาต่อสู้กับตัวละครการ์ตูนอื่นๆ และในที่สุดก็เอาชนะซูเปอร์แมนได้
• ป๊อปอายปรากฏตัวเพียงหนึ่งวินาทีในผลงานที่ยังสร้างไม่เสร็จเรื่องBring Me the Head of Charlie Brownซึ่งสร้างโดยสถาบันศิลปะแห่งแคลิฟอร์เนียในปี 1986 โดยในฉากนั้นเขากำลังต่อยหน้าของร็อคกี้ บัลบัว

ตั้งแต่แรกเริ่ม ป๊อปอายถูกนำไปผลิตเป็นสินค้ามากมาย ตั้งแต่สบู่ไปจนถึงใบมีดโกนและผักโขม ล้วนมีรูปป๊อปอายอยู่บนสินค้าเหล่านี้ สินค้าส่วนใหญ่หายากและเป็นที่ต้องการของนักสะสม แต่สินค้าบางอย่างก็ยังคงผลิตอยู่จนถึงปัจจุบัน

เกมและของเล่น

• ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1950 Mattelได้ผลิตของเล่นที่เกี่ยวข้องกับ Popeye หลากหลายชนิด ในปี 1957 ได้มีการวางจำหน่ายกระป๋องผักโขม Popeye (ซึ่งมีตัวกระตุ้นเพื่อเผยหัวของ Popeye พร้อมเสียงบีบ) และกีตาร์หมุน Popeye (ซึ่งเล่นเพลงธีมของเขาด้วยการหมุน) ซึ่งแตกต่างจากกีตาร์หมุนรุ่นอื่นๆ ที่ Mattel ผลิตมาตั้งแต่ปี 1956 กีตาร์หมุนของ Popeye ยังมีไปป์ของเขาอยู่ด้วย ซึ่งผู้ใช้จะสามารถเล่นกีตาร์ไปพร้อมกับไปป์ได้ หนึ่งปีต่อมาในเดือนตุลาคม 1958 Popeye ก็มีกล่องดนตรีแบบ Jack-in-the-box ของ Mattel เอง ซึ่งเล่นเพลงเดียวกันกับกีตาร์^{[ 164 ] [ 165 ]}ในบางรุ่น ของเล่นอาจมีหรือไม่มีคุณสมบัติเพิ่มเติมจากของเล่นกระป๋องผักโขม Popeye ของบริษัท
• ในปี พ.ศ. 2504 Paramount Cartoon Studios ได้ผลิตโฆษณาSoakyซึ่งมี Popeye, Olive และ Bluto เป็นตัวละครหลัก และโฆษณาตุ๊กตาฟองสบู่สำหรับอาบน้ำของ Popeye และ Bluto เป็นครั้งแรกที่ Popeye และ Bluto แย่งชิงสินค้าชิ้นเดียวกันแทนที่จะเป็น Olive และยังต่อยกันเองในจังหวะที่เหมาะสมระหว่างโฆษณาอีกด้วย^{[ 166 ] [ 167 ]} ต่อมาตัวละครทั้งสองได้แย่งชิงวิดีโอเกม ของ Popeye เองในโฆษณา เกม Popeyeเวอร์ชัน ColecoVision ในอีก 22 ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2526 ซึ่งสร้างแอนิเมชั่นโดย Mark Kausler ที่ Pacific Motion Pictures ^{[ 168 ] [ 169 ]}
• ในปี พ.ศ. 2534 Kinderได้ผลิตตุ๊กตาPopeye Kinder Surprise ^{[ 170 ]}
• ตั้งแต่ปี 2001 Mezco Toyzผลิตฟิกเกอร์Popeye สไตล์คลาสสิก สองขนาด^{[ 83 ] [ 171 ]}
• Kellytoy ผลิต ตุ๊กตา ผ้า พลัช รูปตัวละครPopeye ^{[ 172 ] [ 173 ]}
• ในปี 2552 ป๊อปอาย โอลีฟ และบลูโต ถูกนำมาใช้เป็นของเล่น (แฮปปี้มีล) ในร้านอาหารของบริษัทฟาสต์ฟู้ดฮาบิบส์ ในบราซิล ^{[ 174 ]}

โรงภาพยนตร์

• ในช่วงปี พ.ศ. 2537–2547 ป๊อปอาย โอลีฟ สวีทพี และบลูโต ปรากฏตัวในตัวอย่างโฆษณาบัตรของขวัญของโรงภาพยนตร์ดิกคินสัน ซึ่งสร้างแอนิเมชั่นโดย บิล รีดส์ ที่ Willming Reams Animation (หรือที่รู้จักกันในชื่อ Preshow Productions) ^{[ 113 ] [ 175 ] [ 176 ]}ป๊อปอายเคยเป็นมาสคอตของโรงภาพยนตร์ดิกคินสันมาก่อน 10 ปี ก่อนที่เครือโรงภาพยนตร์จะปิดกิจการ

ร้านอาหาร

• ชื่อ Wimpy ถูกนำมาใช้สำหรับ เครือร้านอาหาร Wimpyซึ่งเป็นหนึ่งในร้านอาหารฟาสต์ฟู้ดนานาชาติแห่งแรกๆ ที่มีแฮมเบอร์เกอร์เป็นเมนูหลัก โดยเรียกแฮมเบอร์เกอร์ว่า "Wimpy Burgers" ^{[ 177 ]}
• เครือร้านอาหารฟาสต์ฟู้ดชื่อดังอย่างPopeyesก่อตั้งขึ้นเมื่อวันที่ 12 มิถุนายน พ.ศ. 2515 และเป็น "กลุ่มร้านอาหารไก่บริการด่วน" ที่ใหญ่เป็นอันดับสองรองจากKentucky Fried Chickenชื่อร้านไม่ได้ตั้งตามชื่อกะลาสีเรือ แต่มีการอ้างอิงถึง Popeye ในโฆษณาบางส่วนในช่วงปีแรก ๆ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของข้อตกลงการอนุญาตให้ใช้สิทธิ์กับ King Features (ที่จริงแล้วชื่อร้านตั้งตามชื่อนักสืบสมมติจากภาพยนตร์เรื่องThe French Connection ปี พ.ศ. 2514 ชื่อJimmy "Popeye" Doyle ) ^{[ 178 ]}ร้าน Popeyes ในเปอร์โตริโกใช้ตัวละคร Popeye และตัวละครอื่น ๆ อย่างกว้างขวาง^{[ 179 ]}ในช่วงกลางทศวรรษ พ.ศ. 2543 Motion Pixel Corporation ได้ผลิตโฆษณาในละตินอเมริกาซึ่ง Wimpy บังเอิญเจอร้านไก่และอาหารทะเลของ Popeye Bluto (ในที่นี้ชื่อ "Brutus") เข้ามาหาเขาและสาธิตอาหารของเขา แต่สุดท้าย Wimpy ก็เลือก Popeye's หลังจากได้กลิ่นที่นำทางไปยังร้านอาหาร เขารีบวิ่งเข้าไปในร้านอาหาร ตามด้วยป๊อปอาย สวีพี อลิซ เดอะ กูน ยูจีน เดอะ จี๊ป หลานชายของป๊อปอาย (ไพพ์อาย พูพอาย และพีพอาย; พูพอายหายไปอย่างน่าประหลาด) คุณยาย แม่มดทะเล และเบอร์นาร์ด เมื่อโอลีฟเดินผ่านบ้านของบลูโตระหว่างทางไปร้านของป๊อปอาย บลูโตชูป้ายที่มีข้อความว่า "Pedacitos de Pechuga" (" อกไก่ชิ้นเล็ก " ในภาษาสเปน) ^{[ 180 ]}
• วิมปี้ยังปรากฏตัวในโฆษณาแฮมเบอร์เกอร์ ของ เบอร์เกอร์คิงและคาร์ลส์จูเนียร์ อีกด้วย ^{[ 181 ]}

อาหารและเครื่องดื่มสำหรับค้าปลีก

• บริษัท Allen Canning ผลิตผักโขมกระป๋อง "Popeye Spinach" หลากหลายชนิด โดยใช้ตัวการ์ตูน Popeye เป็นมาสคอตบนกระป๋อง^{[ 169 ] [ 182 ]}
• ในปี 1961 Buitoni Pasta จำหน่าย มักกะโรนีผักโขมรูปป๊อปอาย^{[ 183 ] [ 184 ] [ 185 ]}
• ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และปี 1973 โป๊ปอายและโอลีฟปรากฏตัวในโฆษณาเครื่องดื่มอาหารเช้ารสส้มของ Start ซึ่งแอนิเมชั่นโดย Jack Zander ที่ Zack's Animation Parlour ^{[ 166 ] [ 10 ] [ 186 ]}
• ในช่วงทศวรรษ 1970 ป๊อปอาย บลูโต โอลีฟ และวิมปี้ ปรากฏตัวในโฆษณาของ^Canada Dry ^{[ 187 ]}และNuts [ ^{188 ]}
• ในปี พ.ศ. 2513 ป๊อปอายและบลูโตปรากฏตัวพร้อมกับโมนิกาของเมาริซิโอ เดอ ซูซาในโฆษณา Geleia de Mocotó ของ CICA ซึ่งกำกับและสร้างแอนิเมชั่นโดยแดเนียล เมสเซียส^{[ 189 ] [ 190 ]}โฆษณาเริ่มต้นด้วยการชกมวยระหว่างป๊อปอายและบลูโต บลูโตชนะในรอบแรกและป๊อปอายนอนอยู่บนเวที จนกระทั่งโมนิกาปรากฏตัวพร้อมกับ Geleia de Mocotó เธอเล่าให้กะลาสีเรือฟังว่า Geleia de Mocotó คือผักโขมแห่งยุคใหม่ หลังจากที่ป๊อปอายกินผลิตภัณฑ์แล้ว เขาก็กลับไปต่อสู้และเอาชนะบลูโตได้ โดยชกเขาออกไปนอกเวทีและชนะในรอบที่สอง (และรอบสุดท้าย)
• ในปี พ.ศ. 2519 ป๊อปอายถูกใช้เป็นโฆษกให้กับซอสอิคาริ^{[ 92 ]}
• ป๊อปอายปรากฏตัวใน โฆษณา Dr Pepper ปี 1979 ระหว่างแคมเปญ "Be a Pepper" (อาจเป็นการเชื่อมโยงกับภาพยนตร์ ) โดยถึงขั้นปรับเปลี่ยนวลีติดปาก ดั้งเดิมของเขา เป็น "...และป๊อปอาย เดอะเปปเปอร์แมน") ^{[ 178 ]}
• ในปี พ.ศ. 2527 โป๊ปอาย บลูโต และโอลีฟ ปรากฏตัวใน โฆษณา Carling Black Labelซึ่งกำกับโดยโทนี่ เมย์ ที่ Park Village และแอนิเมชันโดยไมค์ สจ๊วต ที่ Stuart Brooks Animation ^{[ 191 ]}
• ในช่วงปี พ.ศ. 2527–2533 ป๊อปอายและโอลีฟปรากฏตัวในโฆษณาผลิตภัณฑ์แช่แข็งของฟรูเดซ่า^{[ 192 ] [ 193 ] [ 194 ]}
• ในปี พ.ศ. 2530 โป๊ปอายปรากฏตัวพร้อมกับซอนนี่ นกกาเหว่า ในโฆษณา ซีเรียลโกโก้ พัฟส์ 3 ตอนซึ่งกำกับโดยริค มาชิน ที่สปีดี้ การ์ตูนส์^{[ 195 ]}ในโฆษณา ซอนนี่และโป๊ปอายติดอยู่บนเกาะร้าง และโป๊ปอายจำไม่ได้ว่าอะไรทำให้เขา "แข็งแกร่ง" กระป๋องผักโขมลอยมาติดฝั่ง และโป๊ปอายกินผักโขมจนได้พละกำลังกลับคืนมา อย่างไรก็ตาม ทั้งเขาและซอนนี่ต่างคลั่งไคล้โกโก้พัฟส์เมื่อเด็กๆ ป้อนซีเรียลให้ และถูกเหวี่ยงลอยไปตกบนต้นปาล์มคู่หนึ่ง^{[ 169 ]}
• ในปี พ.ศ. 2530 พ.ศ. 2537 และ พ.ศ. 2563–2566 ป๊อปอาย โอลีฟ วิมปี้ และตัวละครอื่นๆ ปรากฏในโฆษณาบะหมี่กึ่งสำเร็จรูปAjinomoto ^{[ 196 ]}สมุนไพรผักโขม^{[ 197 ]}และน้ำมันปรุงอาหาร^{[ 132 ] [ 198 ] [ 199 ] [ 200 ] [ 201 ] [ 202 ]}
• ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2532 "Popeye's Supplements" เป็นเครือข่ายร้านค้าจำหน่ายผลิตภัณฑ์เสริมอาหารสำหรับนักกีฬาของแคนาดา^{[ 203 ] [ 204 ]}
• ในปี พ.ศ. 2532–2533 ป๊อปอายรับรองข้าวโอ๊ตสำเร็จรูปของเควกเกอร์ โดยอ้างว่าเป็นอาหารที่ดีกว่าผักโขมในการให้พลังงาน^{[ 205 ] [ 206 ]}โฆษณาซึ่งสร้างแอนิเมชั่นโดยโบนิตา เวอร์ช^{[ 207 ] [ 208 ]}มีสโลแกนว่า "ไม่ต้องกินผักโขม ฉันอยากกินข้าวโอ๊ตเควกเกอร์!" หรือ "ป๊อปอายอยากกินเควกเกอร์" สมาคมศาสนาแห่งเพื่อน (หรือที่รู้จักกันในชื่อเควกเกอร์) รู้สึกไม่พอใจกับการส่งเสริมการขายนี้ เนื่องจากความก้าวร้าวทางกายภาพของ "ป๊อปอาย ชายชาวเควกเกอร์" และความอ่อนน้อมถ่อมตนมากเกินไปของโอลีฟ ออยล์^{[ 209 ] [ 210 ] [ 206 ]}
• ในปี พ.ศ. 2534 บริษัท Revilla ของสเปนได้วางจำหน่ายมอร์ตาเดลลาป๊อปอาย [ ^{211 ] [ 212 ] โฆษณา}ผลิตโดย Studio Andreu ^{[ 213 ]}
• ในปี 1993 โฆษณาซุป คน อ ร์ของป๊อปอายในบราซิลออกอากาศ โดยสร้างสรรค์โดยแดเนียล เวนติชินเกและเซอร์จิโอ สการ์เปลลี กำกับโดยคาร์ลอส เดอ มูรา ริเบโร เมนเดส และแอนิเมชั่นโดยแดเนียล เมสเซียส^{[ 214 ]}โฆษณาเริ่มต้นด้วยเด็กสามคนกำลังดู การ์ตูน ป๊อปอายทางโทรทัศน์โดยป๊อปอายไล่ตามบลูโตที่จับโอลีฟไว้ บลูโตวิ่งไปรอบๆ เด็กๆ หลังจากหนีออกมาจากโทรทัศน์ ตามด้วยป๊อปอาย (และสวีทพีในภายหลัง) ซึ่งบลูโตต่อยบลูโตจนกระเด็นไปติดกำแพง ขณะที่ป๊อปอายกำลังตื่นขึ้น เด็กคนหนึ่งยื่นซุปให้เขา เขาจึงกินซุปหมดจาน และต่อยบลูโตจนกระเด็นไปติดโทรทัศน์ (โดยมีลูกกรงคุกปิดกระจกโทรทัศน์ไว้) โฆษณาจบลงด้วยทุกคนร้องเพลงธีมของป๊อปอาย ขณะที่บลูโตเขย่าลูกกรงและพยายามดิ้นรนออกมาจนกระทั่งสวีทพีปิดโทรทัศน์
• ในปี พ.ศ. 2536 ป๊อปอายปรากฏตัวใน โฆษณาเฟรนช์ฟรายส์ "1-2-3 Frites" ของ McCain Foodsในเยอรมนี ซึ่งผลิตโดยDDB [ ^{215 ] [ 216 ] โฆษณา}บางรายการแสดงให้เห็นป๊อปอายกำลังออกกำลังกายด้วยดัมเบลหรือพยายามผลักเรือที่ทำเองเข้าฝั่ง
• ในปี พ.ศ. 2542 โป๊ปอายและโอลีฟปรากฏตัวใน โฆษณา ของแคมป์เบลล์ในโฆษณา โป๊ปอายเห็นโอลีฟติดอยู่บนรางรถไฟขณะที่รถจักรไอน้ำกำลังเข้ามาใกล้ เขาพบซุปของเขาในตู้พร้อมกับกระป๋องผักโขม กินซุป และช่วยโอลีฟจากรถจักรไอน้ำ จากนั้นก็ร้องเพลงประจำตัวของเขาโดยมีกระป๋องแคมป์เบลล์วางอยู่ข้างหน้าต่าง^{[ 120 ]}
• ในปี พ.ศ. 2543 โป๊ปอายปรากฏตัวในโฆษณาภาษาสเปนของเนย La Piara Iron Butter ซึ่งผลิตโดย Full Animation และ Altraforma ^{[ 217 ] [ 218 ]}
• ในปี 2001 โป๊ปอาย (พร้อมกับบลูโต โอลิฟ และวิมปี้ฝาแฝด) ปรากฏตัวในโฆษณาทางโทรทัศน์ของน้ำส้มMinute Maid โฆษณาชิ้นนี้กำกับโดยไมค์ สมิธ จาก Acme Filmworks, Inc. และผลิตโดยLeo Burnett Co.แสดงให้เห็นโป๊ปอายและบลูโตเป็นเพื่อนกัน เนื่องจากพวกเขาดื่มน้ำส้ม Minute Maid ในเช้าวันนั้น เจตนาของบริษัทโฆษณาคือการแสดงให้เห็นว่าแม้แต่ศัตรูตัวฉกาจก็จะมีอารมณ์ดีหลังจากดื่มน้ำส้ม แต่บางคน รวมถึงโรเบิร์ต ไนท์ จากสถาบันวัฒนธรรมและครอบครัว รู้สึกว่าเจตนาของโฆษณาคือการแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์โรแมนติกแบบรักร่วมเพศของทั้งคู่ ถึงกระนั้น Minute Maid ก็ปฏิเสธข้อเสนอแนะดังกล่าว ไนท์ให้สัมภาษณ์กับสตีเฟน โคลเบิร์ตในรายการ The Daily ShowของComedy Centralเกี่ยวกับประเด็นนี้^{[ 219 ] [ 220 ] [ 181 ]}
• ในปี 2548 Hana Farms Inc. ผลิตกล่องและขวดน้ำผลไม้ที่มีรูปป๊อปอายจำหน่ายทั่วประเทศซีเรียโฆษณาชิ้นหนึ่งยังคงหลงเหลืออยู่บนโลกออนไลน์ โดยเป็นภาพบลูโต้ลักพาตัวโอลีฟและแบกเธอไปตามหลังคาตึก ขณะที่ป๊อปอายพยายามช่วยเธอ ป๊อปอายสวมขวดและกล่องน้ำผลไม้ไว้ทั่วตัว ซึ่งบลูโต้ก็ล้อเลียนเขา จากนั้นบลูโต้ก็ขว้างกระป๋องผักโขม 3 กระป๋องใส่ป๊อปอาย ขณะที่ป๊อปอายหลบ เขาก็ยังโดนกระป๋องหนึ่ง แต่เขากลับคิดจะดื่มน้ำผลไม้จากขวดของตัวเองอย่างน่าประหลาดใจ จากนั้นบลูโต้ก็เริ่มเข้าตะครุบป๊อปอาย ซึ่งป๊อปอายก็ต่อยเขาจนกระเด็นไปไกล บลูโต้ชนเข้ากับกำแพงอีกด้านหนึ่งของตึก แรงกระแทกทำให้ป้ายขนาดใหญ่ตกลงมาใส่ตึก โอลีฟตกใจกลัวป้ายจึงพลัดตกลงมาจากตึก แต่ป๊อปอายก็ช่วยเธอไว้ได้โดยการเกาะเชือกที่หาไม่เจอ^{[ 221 ]}
• World Candies Inc. produced Popeye-branded "candy cigarettes", which were small sugar sticks with red dye at the end to simulate embers. They were sold in a small box, similar to a cigarette pack. The company still produces the item, but has since changed the name to "Popeye Candy Sticks" and has ceased putting the red dye at the end.
• In 2013, McLean Design produced a packaging design using licensed characters and artwork for a Popeye-branded energy drink. The drink launched in the US with two flavors.^[222]

Sports

• Starting in 1940, Popeye became the mascot of Clube de Regatas do Flamengo in Rio de Janeiro, Brazil. The mascot of the soccer club is currently a cartoon vulture.^[223]
• In 1978–1985, Popeye was used by Japan Airlines as a mascot for their "JAL Ski Tour Hokkaido Campaign".^[224][92]
• During the 2004 NASCAR Nextel Cup Series, two racing cars displaying Popeye characters were driven by Kasey Kahne (No. 9) and Jeremy Mayfield (No. 19), to promote Popeye's 75th anniversary.^[225]

Other

• During the 1960s, Popeye appeared in adverts for Crown gasoline.^[204]
• In 1979, salsa singer Adalberto Santiago performed the song "Popeye El Marino", which was released by Fania Records as part of the singer's second album Adalberto Featuring Popeye El Marino.^[226][227]
• In connection with the 1980 film, Popeye and Olive made an appearance in a 1983 Toyota Corolla commercial.^[228]
• In 1984, Popeye, Olive and Bluto appeared in a Dutch (English dubbed) PSA advert for milk, produced and animated by Dan Haskett, Dan Hunn and Ron Fritz at King Features Syndicate, with the slogan "Melk. Der witte motor" ("Milk. The white engine").^{[229][230][231]} The advert begins with Popeye and Bluto heading to Olive's house, singing "Oh My Darling, Clementine". Bluto knocks Popeye down a manhole, after which he and Olive go for a picnic. During the picnic, Bluto asks Olive for a kiss, to which she replies that she is "still going steady with Popeye". Angered at this, Bluto kisses Olive, who slaps him and calls for help. Popeye arrives at the scene, but Bluto grabs him and forms a bow and arrow, and sends him flying into a tree. He lands next to some milk, notices it and drinks the entire carton, much to Bluto's shock and confusion. Bluto asks Popeye if he is "making a mistake", but Popeye denies the question and punches him up in the sky, forming fireworks.
• In 1986, Stabur Graphics published the lithograph "Voice For Children", a charity art project intended to raise funds for the Child Welfare League of America, where many cartoonists collaborated to create sketches of their characters singing and playing in an orchestra and sign the artwork. Popeye and Olive were featured in the litho, drawn by Bud Sagendorf.^[232][233]
• In 1986, Popeye and Bluto appeared in three Brazilian adverts for Atlantic Petroleum Ultramo motor oil, with two of them featuring Olive. The adverts were animated by Gustavo Machado, Alexandre Calheiros, Robert Sprathoff and Cleiton Cafeu at Briquet Filmes,^[234] with soundtrack by Echo's Studio, sound design and production by Fernando Lauletta, and direction by Nicola Lauletta.^[235] In the adverts, Bluto causes trouble to Popeye's vehicle(s), followed by Popeye giving the car the motor oil, and revenging Bluto entirely.
• In 1986, Popeye appeared in a commercial for Hitachi, advertising refrigerators that could store fruits and vegetables. In it, Popeye searches for spinach with a telescope, until a female demonstrator calls him over to a refrigerator. A chilled drawer opens to reveal fruits and vegetables, including some spinach. Popeye eats the spinach and begins dancing with excitement.^[236]
• In 1987, Olive and Swee'Pea appeared in a Solo commercial.^[181][237]
• ในปี พ.ศ. 2530 โป๊ปอายได้ปรากฏตัวในโฆษณาทางวิทยุของTimberland ^{[ 238 ]}
• ในปี 1987 Stabur Graphics ได้ว่าจ้างศิลปินWill Elderให้วาดภาพ "งานแต่งงานของป๊อปอาย" ด้วยสีน้ำมันบนแผ่นไม้อัด มีการผลิตภาพพิมพ์หินรุ่นจำกัดจำนวน 395 ชุด โดยมีหมายเลขกำกับและลายเซ็น ภาพพิมพ์หินแสดงให้เห็นป๊อปอายกำลังสวมแหวนช่วยชีวิตให้โอลิฟที่นิ้ว พร้อมกับนานา ออยล์, อลิซ เดอะ กู๊น, สวีทพี (อยู่ในอ้อมแขนข้างที่ป๊อปอายอุ้ม), วิมปี้, แกรนนี่, ยูจีน เดอะ จี๊ป และบรูตัส (ถือหม้อข้าวสวยร้อนๆ ใบใหญ่) ตัวละครอื่นๆ อีก 21 ตัวนั่งดูอยู่บนม้านั่ง ภาพพิมพ์หินนี้มีชื่อว่า "Wit Dis Lifesaver, I Dee Wed!" และปรากฏอยู่ในหน้า 83 ของหนังสือChicken Fatของ Elder ในปี 2006 ^{[ 239 ] [ 240 ] [ 241 ]}
• ในช่วงปี พ.ศ. 2531–2539 โป๊ปอายและโอลีฟปรากฏตัวใน โฆษณาของ ซูซูกิ (สร้างแอนิเมชั่นโดย โคจิ นันเกะ^{[ 242 ]} ) และโบรชัวร์โฆษณาSuzuki Alto Works ^{[ 243 ] [ 244 ] [ 245 ] [ 246 ]}
• ในปี พ.ศ. 2532 สถานีโทรทัศน์อิสระเริ่มออกอากาศสายด่วนป๊อปอายสำหรับเด็ก พร้อมกับหมายเลขโทรศัพท์แบบคิดค่าบริการพิเศษโดยประกาศว่าวันครบรอบ 60 ปีของเขา "ใกล้เข้ามาแล้ว" การโทรส่วนใหญ่ประกอบด้วยตัวละครที่เล่าเรื่องการผจญภัยของพวกเขาให้เด็ก ๆ ฟัง และในโอกาสพิเศษ จะมีการมอบของขวัญให้กับเด็ก ๆ เพื่อเป็นการแสดงความขอบคุณสำหรับการสนับสนุนเป็นพิเศษในวันเกิดครบรอบ 60 ปีของป๊อปอาย โฆษณานี้ใช้คลิปจากซีรีส์โทรทัศน์ของ King Features Syndicate ^{[ 247 ]}
• ในปี 1989–1990 King Features Syndicate ได้ร่วมมือกับ Center for Marine Conservation เพื่อเปิดตัวแคมเปญที่มี ตัวละคร ป๊อปอายเพื่อเตือนถึงผลกระทบที่เป็นอันตรายของมลพิษทางชายฝั่ง ซึ่งเชื่อมโยงกับลักษณะทางทะเลของตัวละคร การอนุรักษ์ได้เผยแพร่ประกาศบริการสาธารณะซึ่งบลูโตทิ้งขยะลงทะเลอย่างไม่ระมัดระวัง ทำให้โอลีฟตกใจเมื่อเห็นสัตว์ทะเลติดอยู่ในห่วงพลาสติกสำหรับห่อเครื่องดื่มป๊อปอายกินผักโขมและเป่าพายุทอร์นาโดจากไปป์ของเขา ซึ่งทำความสะอาดขยะของบลูโตและโยนลงบนตัวเขา อย่างไรก็ตาม เมื่อมีขยะพลาสติกลอยผ่านเรือของป๊อปอายอีก เขาจึงพูดอย่างไม่น่าแปลกใจว่า "ฉันทำคนเดียวไม่ได้หรอกนะทุกคน!" และกระตุ้นให้ผู้ชมระมัดระวังเรื่องการทิ้งขยะลงทะเล^{[ 248 ] [ 249 ]}โฆษณาชิ้นนี้ผลิตโดย Jaime Diaz Productions และแอนิเมชันโดย Claudio Briasco และคนอื่นๆ^{[ 250 ] [ 251 ]}
• ในปี พ.ศ. 2533 ป๊อปอาย โอลีฟ และบลูโต ปรากฏตัวในโฆษณาของร้านค้าปลีกในเครือ Lojas Americanas ของบราซิล ในโฆษณา บลูโตมัดโอลีฟไว้และวางแผนที่จะละลายไข่อีสเตอร์ทั้งหมดใน Lojas Americanas ป๊อปอายสาธิตสินค้าลดราคาใหม่ในเครือ ก่อนที่จะช่วยโอลีฟออกมานอกจอ^{[ 252 ]}
• ในปี พ.ศ. 2538 การ์ตูนเรื่อง Popeyeเป็นหนึ่งใน 20 เรื่องที่รวมอยู่ในชุดแสตมป์ที่ระลึกComic Strip Classics ของสหรัฐอเมริกา ^{[ 181 ]}
• ในช่วงปี พ.ศ. 2539–2542 สวนสนุก Darien Lakeในนิวยอร์กตะวันตกได้เปิด "Popeye's Seaport" ภายในสวนสนุก^{[ 253 ] [ 254 ]}ต่อมาได้เปลี่ยนชื่อเป็น " Looney Tunes Seaport" หลังจากที่ Darien Lake อยู่ภายใต้การบริหาร ของ Six Flags
• ในปี 1999 เครื่องเล่น Popeye & Bluto's Bilge-Rat Bargesเปิดให้บริการพร้อมกับสวนสนุกบนเกาะ Universal 's Islands of AdventureของUniversal Studios Orlando Resortเป็นเครื่องเล่นล่องแก่งในแม่น้ำที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของป๊อปอายที่ช่วยโอลีฟ ออยล์จากบลูโต นอกจากนี้ยังมีสนามเด็กเล่นชื่อMe Ship, the Oliveที่สร้างอยู่ภายในและรอบๆ เรือของป๊อปอาย เรือทั้งสามชั้นมีองค์ประกอบแบบอินเทอร์แอคทีฟมากมาย รวมถึงปืนใหญ่และสายยางที่สามารถทำให้ผู้เล่นเปียกปอนได้มากขึ้นในเครื่องเล่นPopeye and Bluto's Bilge-Rat Barge
• ในปี พ.ศ. 2547 Hino Motorsได้ใช้ Popeye เป็นตัวละครประกอบภาพบนรถบรรทุกเพื่อการพาณิชย์ขนาดเล็กHino Dutro ^{[ 255 ]}
• ในปี 2005 บริษัท King Features Syndicate ได้เปิดตัวผลิตภัณฑ์สำหรับเด็กในชื่อBaby Popeye
• ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2550 เพื่อให้สอดคล้องกับการเปิดตัวเกมมือถือPopeye ทาง Namco NetworksและSprint ได้จัดกิจกรรมชิงโชค Popeye โดยมอบชุด DVD Popeye the Sailor: 1933–1938, Volume 1 ฉบับ ลิขสิทธิ์จำนวน 4 แผ่นเป็นรางวัลใหญ่^{[ 256 ]}
• ในปี 2012 King Features Syndicate ได้ร่วมมือกับวงร็อคWilcoเพื่อผลิตมิวสิกวิดีโอแอนิเมชั่นสำหรับเพลง "Dawned on Me" โดยมี Popeye, Olive, Bluto, Swea'Pea และ Wimpy ปรากฏตัวในรูปแบบที่ออกแบบโดย Fleischer Studios วิดีโอนี้กำกับโดย Darren Romanelli และสร้างแอนิเมชั่นในสิงคโปร์โดย Peach Blossom Media ^{[ 257 ] [ 258 ]}
• ในปี 2014 Hill Holiday ได้ผลิตโฆษณาให้กับBank of Americaโดยมี ตัวละคร Popeyeและกำกับโดย Niklas Rissler และ Derek Picken ที่ Passion Pictures ในโฆษณา Wimpy สาธิตการใช้งานแอปพลิเคชันธนาคารบนมือถือโดยการชำระหนี้ให้กับ Bluto, Olive และ Popeye ผ่านโทรศัพท์มือถือ^{[ 259 ] [ 260 ] [ 261 ]}

เมืองเชสเตอร์ รัฐอิลลินอยส์บ้านเกิดของเซการ์ ได้สร้างรูปปั้นป๊อปอายเพื่อเป็นเกียรติแก่เซการ์ในปี 1977 และเริ่มโครงการเส้นทางตัวละครป๊อปอายและผองเพื่อนในปี 2006 โดยเพิ่มรูปปั้นใหม่เพื่อเป็นเกียรติแก่ตัวละครอื่นๆ จากโรงละครทิมเบิลทุกปี

เส้นทางตัวละครนี้กระจายอยู่ทั่วเมืองเชสเตอร์ และประกอบด้วย (พร้อมวันเปิดตัว):

• ป๊อปอาย (1977) ^{[ 22 ]}
• เจ. เวลลิงตัน วิมปี้ (2006) ^{[ 22 ]}
• Olive Oyl, Swee'Pea และ Jeep (2007) ^{[ 22 ]}
• บลูโต (2008) ^{[ 22 ]}
• คาสเตอร์ออยล์และวิฟเฟิลเฮน (2009) ^{[ 22 ]}
• ซีแฮกและเบอร์นาร์ด (2010) ^{[ 22 ]}
• โคล ออยล์ (2011) ^{[ 22 ]}
• อลิซ เดอะ กูน และลูกกูนของเธอ (2012) ^{[ 22 ]}
• ปู๊ปเด็ค แพปปี้ (2013) ^{[ 22 ]}
• ศาสตราจารย์ Wotasnozzle (2014) ^{[ 22 ]}
• RoughHouse (2015) ^{[ 22 ]}
• Pipeye, Pupeye, Peepeye และ Poopeye หลานชายทั้งสี่ของ Popeye (2016) ^{[ 22 ]}
• คิง บลอโซ (2017) ^{[ 22 ]}
• นานา ออยล์ (2018) ^{[ 262 ] [ 22 ]}
• ลูกสุนัขของป๊อปอาย (กันยายน 2019) ^{[ 22 ]}
• Sherlock & Segar (ธันวาคม 2019) ^{[ 22 ]}
• Toar (2020) ^{[ 22 ]}
• ฮาโรลด์ แฮมเกรวี (2021) ^{[ 22 ]}
• ออสการ์ (2022) ^{[ 22 ]}

แฟรงค์ "ร็อกกี้" ฟีเกล เป็นแรงบันดาลใจในชีวิตจริงของตัวละครป๊อปอาย พ่อแม่ของเขา บาร์ตโลมีจ และแอนนา เอช. ฟีเกล มาจากบริเวณจังหวัดโปแลนด์ใหญ่ซึ่งในขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของปรัสเซียและอพยพไปยังสหรัฐอเมริกา เขามีคางที่โดดเด่น รูปร่างกำยำ มีเอกลักษณ์คือชอบสูบไปป์ และมีความสามารถและความคล่องแคล่วในการต่อสู้ด้วยหมัด^{[ 263 ] [ 264 ] [ 265 ]}ฟีเกลเสียชีวิตเมื่อวันที่ 24 มีนาคม พ.ศ. 2490 โดยไม่เคยแต่งงาน หลุมฝังศพของเขามีรูปป๊อปอายสลักอยู่^{[ 266 ]}เซการ์ส่งเงินให้ฟีเกลเป็นประจำ ( เพื่อเป็นการขอบคุณสำหรับแรงบันดาลใจ ) ตาม คำบอกเล่าของบัด ซาเกนดอร์ฟผู้ช่วยและผู้สืบทอดตำแหน่งของเซการ์และไมเคิล บรูคส์ นักประวัติศาสตร์ป๊อปอาย^{[ 267 ] [ 22 ]}

นอกจากนี้ ตัวละครอื่นๆ ของ Segar ยังได้รับแรงบันดาลใจจากชาวเมืองเชสเตอร์เองด้วย เช่น Dora Paskel หญิงร่างสูงโปร่งที่ดำเนินกิจการร้านขายของชำในเมือง และเป็นต้นกำเนิดของ Olive Oyl สาวของ Popeye เธอถึงกับมัดผมเป็นมวยไว้ใกล้คอ William "Windy Bill" Schuchert ชายร่างท้วมที่เป็นเจ้าของโรงละครโอเปร่าในท้องถิ่น (และเป็นนายจ้างคนแรกๆ ของ Segar) เป็นต้นกำเนิดของตัวละคร J. Wellington Wimpy เขายังส่งพนักงานไปซื้อแฮมเบอร์เกอร์ให้เขาระหว่างการแสดงที่โรงเตี๊ยมท้องถิ่นชื่อ Wiebusch's ซึ่งเป็นโรงเตี๊ยมเดียวกับที่ Fiegel ไปบ่อยๆ และทะเลาะวิวาทด้วยหมัด^{[ 264 ] [ 268 ] [ 22 ]}

ข้อสันนิษฐานที่นำเสนอในหนังสือปี 2009 ยกความคิดที่ว่าในขณะที่อาศัยอยู่ในซานตาโมนิกา เซการ์อาจนำภาษาของป๊อปอายบางส่วนมาจากชาวประมงท้องถิ่น แม้ว่าบทความจะยังไม่ได้ยืนยันอย่างแน่ชัดก็ตาม^{[ 269 ]}

ในเชิงวัฒนธรรม^{[ 270 ]}หลายคนถือว่าป๊อปอายเป็นต้นแบบของซูเปอร์ฮีโร่ที่ในที่สุดก็ครองหนังสือการ์ตูน ของสหรัฐอเมริกา ^{[ 271 ]}

ในทางการแพทย์ ส่วนที่นูนออกมาซึ่งบ่งชี้ถึงการฉีกขาดของกล้ามเนื้อไบเซปเรียกว่าสัญญาณป๊อปอาย^{[ 272 ]}

ในปี พ.ศ. 2516 แครี่ เบตส์ได้สร้างกัปตันสตรอง ซึ่ง ^{เป็นการ}ล้อเลียนป๊อปอาย สำหรับดีซีคอมิกส์ [ ^{273 ]}เพื่อเป็นวิธีให้ไอคอนทางวัฒนธรรมสองตัว ได้แก่ซูเปอร์แมนและ (ตัวแทนของ) ป๊อปอาย มาพบกัน^{[ 274 ]}

เกมวิดีโอDonkey Kongของ Nintendoในปี 1981 ซึ่งแนะนำตัวละครเอกและมาสคอตอย่างไม่เป็นทางการของบริษัท Nintendo อย่างMarioให้โลกได้รู้จัก เดิมทีวางแผนไว้ว่าจะเป็น เกม Popeyeอย่างไรก็ตาม เมื่อ Nintendo ประสบปัญหาในการแสดงตัวละครภายในข้อจำกัดของฮาร์ดแวร์ของเกม จึงตัดสินใจสร้างตัวละครใหม่ขึ้นมาแทน Popeye ถูกแทนที่ด้วย Mario (ซึ่งในขณะนั้นรู้จักกันในชื่อ Jumpman) Bluto ถูกแทนที่ด้วย Donkey Kong และ Olive Oyl ถูกแทนที่ด้วยตัว^ละคร Pauline [ ^{275 ] [ 276 ] [ 92 ]}

ภาพยนตร์เรื่องWho Framed Roger Rabbit ของ Walt Disney/Touchstone Pictures ในปี 1988 มีตัวละครการ์ตูนคลาสสิกมากมาย และการที่ไม่มี Popeye ปรากฏอยู่ในเรื่องนั้นเป็นสิ่งที่นักวิจารณ์บางคนตั้งข้อสังเกต Popeye (รวมถึง Olive Oyl, Bluto และ Wimpy) มีบทบาทรับเชิญในภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยเขาและ Bluto จะเป็นผู้แบกโลงศพในงานศพของ Marvin Acme อย่างไรก็ตาม Disney ไม่สามารถได้รับสิทธิ์ในเวลาที่กำหนด และบทบาทของ Popeye จึงถูกตัดออกจากภาพยนตร์^{[ 277 ] [ 278 ] [ 279 ]}

The Popeye was a popular dance in the dance craze era of the late 1950s and early 1960s. Originating in New Orleans around 1962, the Popeye was performed by shuffling and moving one's arms, placing one arm behind and one arm in front and alternating them, going through the motion of raising a pipe up to the mouth, and alternate sliding or pushing one foot back in the manner of ice skating, similar to motions exhibited by the cartoon character. According to music historian Robert Pruter, the Popeye was even more popular than the Twist in New Orleans.^[280] The dance was associated with and/or referenced to in several songs, including Eddie Bo's "Check Mr. Popeye", Chris Kenner's "Something You Got" and "Land of a Thousand Dances", Chubby Checker's "Popeye The Hitchhiker", Frankie Ford's "You Talk Too Much", Ernie K-Doe's "Popeye Joe", Huey "Piano" Smith's "Popeye", The Sherrys "Pop Pop Pop-Pie", and Harvey Fuqua's "Any Way You Wanta". A compilation of 23 Popeye dance songs was released in 1996 under the title New Orleans Popeye Party.^[281]

ในตอนแรก คุณลักษณะเหนือมนุษย์หลักของป๊อปอายคือความคงกระพัน มากกว่าพละกำลังมหาศาล ซึ่งเชื่อกันว่าเกิดจากการที่เขาถูหัวของเบอร์นิซ ไก่วิฟเฟิลหลายครั้งหลังจากถูกยิง ต่อมาป๊อปอายได้กล่าวว่าพละกำลังของเขามาจากผักโขม^{[ 282 ] [ 283 ]}ความนิยมของป๊อปอายช่วยกระตุ้น ยอดขาย ผักโขมการใช้ป๊อปอายเป็นแบบอย่างในการรับประทานอาหารเพื่อสุขภาพอาจได้ผล การศึกษาในปี 2010 พบว่าเด็กๆ บริโภคผักมากขึ้นหลังจากดูการ์ตูนป๊อปอาย^{[ 284 ]}ชุมชนผู้ปลูกผักโขมในคริสตัลซิตี้ รัฐเท็กซัสได้สร้างรูปปั้นของตัวละครนี้ขึ้นเพื่อเป็นการยกย่องผลดีของป๊อปอายที่มีต่ออุตสาหกรรมผักโขม นอกจากนี้ยังมีรูปปั้นในสปริงเดลและอัลมา รัฐอาร์คันซอ (ซึ่งอ้างว่าเป็น "เมืองหลวงแห่งผักโขมของโลก") ที่โรงงานบรรจุกระป๋องของอัลเลนแคนนิ่ง ซึ่งทำการตลาดผักโขมกระป๋องตราป๊อปอาย นอกเหนือจากผักโขมป๊อปอายของอัลเลนแคนนิ่งแล้ว ป๊อปอายเฟรชฟู้ดส์ยังทำการตลาดผักโขมสดบรรจุถุงที่มีตัวการ์ตูนป๊อปอายอยู่บนบรรจุภัณฑ์ด้วย ในปี พ.ศ. 2549 เมื่อผักโขมที่ปนเปื้อนเชื้ออีโคไลถูกขายให้กับประชาชนโดยไม่ได้ตั้งใจนักวาดการ์ตูนล้อเลียนหลายคนจึงล้อเลียนเหตุการณ์นี้โดยนำป๊อปอายมาวาดการ์ตูน^{[ 285 ]}

เรื่องราวที่แพร่หลายมักกล่าวอ้างว่า การที่เฟลเชอร์เลือกใช้ผักโขมเพื่อให้ป๊อปอายมีพละกำลังนั้น เกิดจากการคำนวณปริมาณธาตุเหล็กที่ผิดพลาด ในเรื่องนี้ นักวิทยาศาสตร์คนหนึ่งวางจุดทศนิยมผิดที่ในการวัดปริมาณธาตุเหล็กของผักโขมในปี ค.ศ. 1870 ทำให้ค่าธาตุเหล็กที่ได้สูงกว่าความเป็นจริงถึงสิบเท่า^{[ 286 ] [ 287 ] [ 288 ]}ความผิดพลาดไม่ได้เกิดจากการวางจุดทศนิยมผิดที่ แต่เป็นความผิดพลาดในการวัด ซึ่งได้รับการแก้ไขในช่วงทศวรรษ ค.ศ. 1930 อย่างไรก็ตาม ตำนานเรื่องปริมาณธาตุเหล็กที่สูงผิดปกติยังคงอยู่^{[ 286 ] [ 289 ]}นอกจากนี้ ในตอนหนึ่งของปี ค.ศ. 1932 ป๊อปอายอ้างว่าเขากินผักโขมเพราะมัน "เต็มไปด้วยวิตามินเอ" โดยไม่ได้กล่าวถึงปริมาณธาตุเหล็กเลย^{[ 290 ]}

การ์ตูนเรื่องนี้ยังทำให้คำว่า " goon " (หมายถึงอันธพาลหรือลูกสมุน) เป็นที่นิยม แม้ว่าจะไม่ได้เป็นคำที่คิดค้นขึ้นมาเองก็ตาม ในโลกของป๊อปอาย ลูกสมุนเหล่านั้นเป็นมนุษย์รูปร่างใหญ่ที่มีใบหน้าวาดไม่ชัดเจน ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะแรงงานและทาสของศัตรูตัวฉกาจของป๊อปอายอย่างแม่มดทะเลลูกสมุนหญิงคนหนึ่งชื่ออลิซที่กล่าวถึงไปแล้วนั้น เป็นตัวละครที่ปรากฏตัวเป็นครั้งคราวในการ์ตูนสั้น แต่โดยทั่วไปแล้วเธอเป็นตัวละครที่ค่อนข้างดี

Eugene the Jeep was introduced in the comic strip on March 13, 1936. Two years later the term "jeep wagons" was in use, later shortened to simply "jeep" with widespread World War II usage and then trademarked by Willys-Overland as "Jeep".^[291]

The Popeye Picnic is held every year in Chester, Illinois, on the weekend after Labor Day. Popeye fans attend from across the globe, including a visit by a film crew from South Korea in 2004. The one-eyed sailor's hometown strives to entertain devotees of all ages.^[292]

In honor of Popeye's 75th anniversary, the Empire State Building illuminated its notable tower lights green the weekend of January 16–18, 2004 as a tribute to the icon's love of spinach. This special lighting marked the only time the Empire State Building ever celebrated the anniversary/birthday of a comic strip character.^[293]

• Popeye the Sailor (introduced January 17, 1929)
• Olive Oyl (introduced December 19, 1919)
• Swee'Pea (Popeye's adopted baby son in the comics, Olive's cousin in the cartoons) (introduced July 24, 1933)
• J. Wellington Wimpy (introduced May 3, 1931)
• Bluto/Brutus (introduced September 12, 1932)
• Eugene the Jeep (introduced March 17, 1936)
• The Sea Hag (introduced January 6, 1930)
• The Sea Hag's vultures, including her favorite, Bernard
• Alice the Goon (introduced December 10, 1933) and the other Goons
• Rough House (a cook who runs a local restaurant, the Rough House) (introduced May 24, 1931)
• George W. Geezil (the local cobbler who hates Wimpy) (introduced November 11, 1932)
• Ham Gravy (full name Harold Hamgravy, Olive Oyl's original boyfriend) (introduced December 19, 1919)
• Castor Oyl (Olive Oyl's brother) (introduced January 14, 1920)
• Cole Oyl (Olive Oyl's father)
• Nana Oyl (Olive Oyl's mother)
• Poopdeck Pappy (Popeye's 99-year-old long-lost father; also a sailor) (introduced September 26, 1936)
• Professor O. G. Watasnozzle^[294][295] (a character with a large nose, as his name indicates)

• Peepeye, Poopeye, Pupeye and Pipeye (Popeye's identical nephews in the Fleischer Studio shorts)
• ชอร์ตี้ (เพื่อนร่วมเรือของป๊อปอายในภาพยนตร์สั้น 3 เรื่องของ Famous Studios ในยุคสงครามโลกครั้งที่สอง)
• ป๊อปอาย จูเนียร์ (ลูกชายของป๊อปอายและโอลีฟ ออยล์ ตัวละครเฉพาะในซีรีส์ป๊อปอายและลูกชาย )
• แทงค์ (ลูกชายของบลูโต้ ตัวละครพิเศษจากซีรีส์โป๊ปอายและลูกชาย )

• โป๊ปอายกะลาสีเรือ (ค.ศ. 1933–1942 ผลิตโดยสตูดิโอเฟลเชอร์จำนวน 109 ตอน)
• โป๊ปอายกะลาสีเรือ (ค.ศ. 1942–1957 ผลิตโดย Famous Studiosจำนวน 122 ตอน)
• โป๊ปอาย (ปี 1980 ผลิตโดยพาราเมาท์ พิคเจอร์สและวอลต์ ดิสนีย์ พิคเจอร์สกำกับโดยโรเบิร์ต อัลต์แมนภาพยนตร์คนแสดง)

• โป๊ปอายกะลาสีเรือ (ค.ศ. 1960–1962, ABC ; ผลิตโดย Larry Harmon Pictures , Rembrandt Films , Halas and Batchelor , Gerald Ray Studios, Jack Kinney Productions , Paramount Cartoon Studiosและ Corona Cinematograficaสำหรับ King Features Syndicate, 220 ตอน)
• รายการ The All New Popeye Hour (ปี 1978–1983,ช่อง CBS ; ผลิตโดย Hanna-Barbera Productions , 167 ตอน) รู้จักกันในชื่อ The Popeye and Olive Comedy Showในฤดูกาลสุดท้าย
• โป๊ปอายและลูกชาย (ปี 1987–1988, ช่อง CBS; ผลิตโดย Hanna-Barbera Productions, 26 ตอน)

• โป๊ปอายพบกับชายผู้เกลียดเสียงหัวเราะ (ปี 1972, ABC; ผลิตโดย Hal Seeger Productions )
• ตอนพิเศษวันวาเลนไทน์ของป๊อปอาย: คู่รักกลางทะเล (ปี 1979, ช่อง CBS; ผลิตโดย Hanna-Barbera Productions)

• การผจญภัยของป๊อปอาย: การตามหาปู่ (ปี 2004; ผลิตโดย Mainframe Entertainmentสำหรับ King Features)

การ์ตูนละคร

• Popeye the Sailor: 1933–1938, Volume 1 (วางจำหน่าย 31 กรกฎาคม 2007) รวบรวมการ์ตูนของเฟลเชอร์ที่ออกฉายตั้งแต่ปี 1933 ถึงต้นปี 1938 และมีตอนพิเศษสีของป๊อปอายได้แก่ Popeye the Sailor Meets Sindbad the SailorและPopeye the Sailor Meets Ali Baba's Forty Thieves
• Popeye the Sailor: 1938–1940, Volume 2 (วางจำหน่าย 17 มิถุนายน 2008) รวบรวมการ์ตูนของเฟลเชอร์ที่ออกฉายตั้งแต่กลางปี ​​1938 ถึงปี 1940 และรวมถึงการ์ตูนป๊อปอายตอนพิเศษสีเรื่องสุดท้าย Aladdin and His Wonderful Lampด้วย
• Popeye the Sailor: 1941–1943, Volume 3 (วางจำหน่าย 4 พฤศจิกายน 2008) รวบรวมการ์ตูน Popeyeขาวดำที่เหลืออยู่ซึ่งออกฉายระหว่างปี 1941 ถึง 1943 รวมถึงตอนสุดท้ายที่ผลิตโดย Fleischer และตอนแรกสุดที่ผลิตโดย Famous ในซีรีส์นี้
• Popeye the Sailor: The 1940s, Volume 1 (released December 11, 2018) features the first 14 color Popeye shorts produced by Famous Studios. The set was made available on Blu-ray and DVD, and the shorts were sourced from 4K masters scanned from the original nitrate negatives.^[296]
• Popeye the Sailor: The 1940s, Volume 2 (released June 18, 2019) features the next 15 color Popeye shorts produced by Famous Studios. The set was made available on Blu-ray and DVD, and the shorts were sourced from 4K masters scanned from the original nitrate negatives.^[297]
• Popeye the Sailor: The 1940s, Volume 3 (released September 17, 2019) features the next 17 color Popeye shorts produced by Famous Studios. The set was made available on Blu-ray and DVD, and the shorts were sourced from 4K masters scanned from the original nitrate negatives.

TV cartoons

• Popeye the Sailor: The 1960s Classics, Volume 1 (released May 7, 2013)^[298] A DVD-R release by Warner Archive Collection consisting mostly of made for TV cartoons produced for King Features Television by Paramount Cartoon Studios and Gerald Ray Studios.

• Popeye the Sailor (film series)
• Public domain film

• Grandinetti, Fred M. Popeye: An Illustrated Cultural History. 2nd ed. McFarland, 2004. ISBN 0-7864-1605-X

Wikiquote has quotations related to Popeye.

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับป๊อปอาย

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• ป๊อปอายที่คอมิกส์คิงดอม
• ภาพถ่ายของร็อคกี้ ฟีเกล