การเขียนคอร์ด

Q: ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ การเขียนคอร์ด

นักดนตรีใช้ ชื่อคอร์ดและสัญลักษณ์ประเภทต่างๆในบริบทที่แตกต่างกันเพื่อแสดงถึงคอร์ดดนตรีในแนวดนตรีที่เป็นที่นิยมส่วน ใหญ่

Q: คุณภาพของคอร์ด

คุณสมบัติของคอร์ดนั้นเกี่ยวข้องกับ คุณสมบัติ ของ ช่วงเสียง ที่เป็นส่วนประกอบของคอร์ด คุณสมบัติหลักของคอร์ดได้แก่:

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg b></a>1 } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดเมเจอร์เซเว่นบนโน้ต C เขียนแทนด้วย C ^Δ7

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ce g></a>1^\markup { "C" } <c es g>1^\markup { "c" } <ce gis>1^\markup { "C+" } <c es ges>1^\markup { \concat { "c" \raise #1 \small "o" } } } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

ตัวอักษรสำหรับไตรแอดที่สร้างขึ้นบน C

นักดนตรีใช้ ชื่อคอร์ดและสัญลักษณ์ประเภทต่างๆในบริบทที่แตกต่างกันเพื่อแสดงถึงคอร์ดดนตรีในแนว ดนตรีที่เป็นที่นิยมส่วน ใหญ่ รวมถึงแจ๊สป๊อปและร็อกชื่อคอร์ดและสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องมักจะบ่งบอกถึงสิ่งต่อไปนี้อย่างน้อยหนึ่งอย่าง:

โน้ตหลัก (เช่นC♯ )
คุณภาพของคอร์ด ( เช่น ไมเนอร์ หรือตัว m ตัว เล็กหรือสัญลักษณ์^oหรือ + สำหรับคอร์ดลดและคอร์ดเพิ่ม ตามลำดับ โดยปกติจะละเว้นคุณภาพของคอร์ดสำหรับคอร์ดเมเจอร์)
ไม่ว่าคอร์ดนั้นจะเป็นคอร์ดสามเสียงคอร์ดเจ็ดเสียงหรือคอร์ดขยาย (เช่น^{Δ 7} )
โน้ตที่เปลี่ยนแปลงไป ( เช่นชาร์ปไฟว์หรือ♯ 5)
โทนเสียงเพิ่มเติมใดๆ(เช่น^add2 )
โน้ตเบสถ้าไม่ใช่โน้ตรูท (เช่นคอร์ดสแลช )

สัญลักษณ์การวิเคราะห์มหภาค
ไตรแอด	ราก	คุณภาพ	ตัวอย่าง
ไตรแอดหลัก	ตัวพิมพ์ใหญ่		ซี
ไตรแอดไมเนอร์	ตัวพิมพ์เล็ก		ค
ไตรแอดเสริม	ตัวพิมพ์ใหญ่	⁺	ซี⁺
ไตรแอดที่ลดลง	ตัวพิมพ์เล็ก	^โอ	โค
โดมินันท์เซเว่น	ตัวพิมพ์ใหญ่	⁷	ซี⁷

ตัวอย่างเช่น ชื่อC augmented seventhและสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้อง C ^aug7หรือ C ⁺⁷ต่างก็ประกอบด้วยส่วนที่ 1 (ตัวอักษร 'C'), 2 ('aug' หรือ '+') และ 3 (ตัวเลข '7') ซึ่งบ่งบอกถึงคอร์ดที่เกิดจากโน้ต C–E–G ^♯ –B ^♭ส่วนประกอบทั้งสามของสัญลักษณ์ (C, aug และ⁷ ) หมายถึงโน้ตรูท C, ช่วง ห่าง augmented (fifth)จาก C ไปยัง G ♯และ ช่วงห่าง minor seventh ( minor)จาก C ไปยัง B ♭

แม้ว่าจะมีการใช้เป็นครั้งคราวในดนตรีคลาสสิกโดยทั่วไปในบริบททางการศึกษาสำหรับการวิเคราะห์ฮาร์โมนิกแต่ชื่อและสัญลักษณ์เหล่านี้ "ใช้กันอย่างแพร่หลายในดนตรีแจ๊สและดนตรีป๊อป" ^{[ 1 ]}ในแผ่นโน้ตเพลงหนังสือเพลงปลอมและแผนภูมิคอร์ดเพื่อระบุคอร์ดที่ประกอบขึ้นเป็นลำดับคอร์ดของเพลงหรือชิ้นงานดนตรีอื่นๆ ลำดับทั่วไปของเพลงแจ๊สหรือร็อกในคีย์ C เมเจอร์อาจบ่งชี้ถึงลำดับคอร์ดเช่น

C – Am – Dm – G ⁷ .

ลำดับคอร์ดนี้กำหนดให้ผู้เล่นเล่นคอร์ดตามลำดับ ได้แก่ คอร์ด C เมเจอร์, คอร์ด A ไมเนอร์, คอร์ด D ไมเนอร์ และคอร์ด G โดมิแนนท์เซเว่น ในบริบทของดนตรีแจ๊ส ผู้เล่นมีอิสระที่จะเพิ่มโน้ตตัวที่เจ็ดตัวที่เก้าและส่วนขยาย ที่สูงขึ้นไป ในคอร์ดได้ ในบางแนวเพลงป๊อป ร็อก และโฟล์ค มักจะเล่นคอร์ดสามเสียงเว้นแต่จะระบุไว้เป็นอย่างอื่นในแผนผังคอร์ด

วัตถุประสงค์

สัญลักษณ์คอร์ดเหล่านี้ถูกใช้โดยนักดนตรีเพื่อวัตถุประสงค์หลายประการ นักดนตรีที่เล่นคอร์ดในส่วนจังหวะเช่น นักเปียโน ใช้สัญลักษณ์เหล่านี้เพื่อเป็นแนวทางใน การบรรเลง แบบด้น สดของคอร์ดและการเติมเต็มจังหวะนัก กีตาร์หรือนักคีย์บอร์ดใน แนวร็อกหรือป็อปอาจเล่นคอร์ดตามที่ระบุไว้ (เช่น คอร์ด C เมเจอร์ จะเล่นโดยการเล่นโน้ต C, E และ G พร้อมกัน) ในดนตรีแจ๊สโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรีจาก ยุค บีบอป ในทศวรรษ 1940 หรือหลังจากนั้น นักดนตรีมักมีอิสระในการเพิ่มโน้ตตัวที่หก เจ็ด และ/หรือเก้าของคอร์ด คอร์ดแจ๊สมักจะละเว้นโน้ตรูท (ปล่อยให้เป็นหน้าที่ของนักเล่นเบส) และโน้ตตัวที่ห้า ดังนั้น นักกีตาร์แจ๊สอาจเล่นคอร์ด C เมเจอร์ด้วยโน้ต E, A และ D ซึ่งเป็นโน้ตตัวที่สาม หก และเก้าของคอร์ด มือเบส ( เบสไฟฟ้าหรือดับเบิลเบส ) ใช้สัญลักษณ์คอร์ดเพื่อช่วยในการด้นสดไลน์เบสที่แสดงถึงคอร์ด โดยมักจะเน้นที่โน้ตรูทและโน้ตหลักอื่นๆ ในบันไดเสียง (โน้ตที่สาม โน้ตที่ห้า และในบริบทของดนตรีแจ๊ส โน้ตที่เจ็ด)

เครื่องดนตรีหลัก เช่นนักแซ็กโซโฟนหรือมือกีตาร์นำจะใช้แผนผังคอร์ดเป็นแนวทางในการโซโล่แบบด้นสด นักดนตรีที่โซโล่แบบด้นสดอาจใช้สเกลที่เข้ากันได้ดีกับคอร์ดหรือลำดับคอร์ดบางอย่าง ตามระบบคอร์ด-สเกลตัวอย่างเช่น ในการโซโล่เพลงร็อกและบลูส์สเกลเพนทาโทนิกที่สร้างขึ้นจากโน้ตรูทนั้นใช้กันอย่างแพร่หลายในการโซโล่เหนือลำดับคอร์ดที่ตรงไปตรงมาซึ่งใช้คอร์ด I, IV และ V (ในคีย์ซีเมเจอร์ คอร์ดเหล่านี้จะเป็น C, F และ G ⁷ )

ในวารสารของAmerican Composers Forumการใช้ตัวอักษรเพื่อระบุคอร์ดถูกนิยามว่า "เป็นระบบวิเคราะห์แบบลดทอนที่มองดนตรีผ่านการเคลื่อนไหวทางฮาร์โมนิกไปและกลับจากคอร์ดเป้าหมายหรือโทนิก" ^{[ 2 ]}ในปี 2546 Benjamin, Horvit และ Nelson อธิบายการใช้ตัวอักษรเพื่อระบุรากของคอร์ดว่าเป็น "สัญลักษณ์แผ่นนำของดนตรีป๊อป ([และ/หรือโดยเฉพาะอย่างยิ่ง] แจ๊ส" ^{[ 3 ]}การใช้ตัวอักษร "เป็นเทคนิคการวิเคราะห์ที่อาจใช้ควบคู่ไปกับ หรือใช้แทน วิธีการวิเคราะห์แบบดั้งเดิม เช่นการวิเคราะห์ด้วยเลขโรมันระบบนี้ใช้ชื่อตัวอักษรเพื่อระบุรากของคอร์ด พร้อมด้วยสัญลักษณ์เฉพาะเพื่อแสดงคุณภาพของคอร์ด" ^{[ 4 ]}

ระบบการเขียนโน้ตอื่นๆ สำหรับคอร์ด ได้แก่: ^{[ 5 ]}

ระบบโน้ตดนตรีแบบดั้งเดิม
เลขโรมันมักใช้ในการวิเคราะห์ฮาร์มอนิก^{[ 6 ]}
ตัวเลขกำกับจังหวะ (figured bass ) นิยมใช้กันอย่างแพร่หลายในยุคบาโรค
ระบบโน้ตดนตรีแบบตัวเลขคือระบบโน้ตดนตรีที่ใช้ตัวเลขแทนตัวอักษรและสัญลักษณ์กราฟิก ซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในประเทศจีน
ระบบตัวเลขแนชวิลล์ (Nashville Number System ) เป็นรูปแบบหนึ่งของสัญลักษณ์คอร์ดสมัยใหม่ ที่ใช้ตัวเลขอาหรับแทนระดับเสียงในบันไดเสียง

คุณภาพของคอร์ด

คุณสมบัติของคอร์ดนั้นเกี่ยวข้องกับคุณสมบัติของช่วงเสียงที่เป็นส่วนประกอบของคอร์ด คุณสมบัติหลักของคอร์ดได้แก่:

สัญลักษณ์บางส่วนที่ใช้สำหรับคุณภาพของคอร์ดนั้นคล้ายคลึงกับสัญลักษณ์ที่ใช้สำหรับคุณภาพของช่วงเสียง :

ไม่มีสัญลักษณ์ หรือบางครั้งอาจใช้ ตัวอักษร MหรือMajสำหรับคำว่า major
mหรือminสำหรับ minor
augหรือ^Augสำหรับ augmented
หรี่ลงสำหรับลดลง

นอกจากนี้,

Δใช้สำหรับเมเจอร์เซเว่น^{[ a ]} แทนMหรือmaj มาตรฐาน
− บางครั้งใช้สำหรับคำว่า minor แทนที่จะใช้mหรือmin ตามปกติ
บางครั้งจะใช้ตัวพิมพ์เล็กสำหรับโน้ตรูทในบันไดเสียงไมเนอร์ เช่นcแทนCm
⁺ใช้สำหรับคำเสริม (โดยทั่วไป จะไม่ใช้ Aแต่บางครั้งอาจใช้^{Aug เช่น}^Aug 6)
^oย่อมาจาก diminished (ไม่ใช้ d )
^øใช้สำหรับลดครึ่งหนึ่ง
บางครั้งอาจใช้คำว่า dom ในความหมายว่า dominant

บางครั้งอาจละเว้นคุณสมบัติของคอร์ด เมื่อระบุไว้ จะปรากฏทันทีหลังโน้ตรูท หรือหากละเว้นโน้ตรูท จะปรากฏที่จุดเริ่มต้นของชื่อหรือสัญลักษณ์คอร์ด ตัวอย่างเช่น ในสัญลักษณ์ Cm ⁷ ( คอร์ด C ไมเนอร์เซเว่น ) C คือโน้ตรูท และ m คือคุณสมบัติของคอร์ด เมื่อคำว่า ไมเนอร์ เมเจอร์ อ็อกเมนท์ ดิมีนิช หรือสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้อง ไม่ปรากฏทันทีหลังโน้ตรูท หรือที่จุดเริ่มต้นของชื่อหรือสัญลักษณ์ ควรพิจารณาว่าเป็นคุณสมบัติของช่วงเสียงมากกว่าคุณสมบัติของคอร์ด ตัวอย่างเช่น ใน Cm ^M7 ( คอร์ดไมเนอร์เมเจอร์เซเว่น ) m คือคุณสมบัติของคอร์ด และ M หมายถึงช่วงเสียง

คอร์ดเมเจอร์ ไมเนอร์ อ็อกเมนต์ และดิมินิช

คอร์ดสามโน้ตเรียกว่าไตรแอด (Triad ) มีไตรแอดพื้นฐาน สี่แบบ ( เมเจอร์ไมเนอร์อ็อก เมนต์และดิมีนิช ) ทั้งหมดเป็นคอร์ดเทอร์เชียน (Tertian ) ซึ่งหมายความว่าประกอบด้วยโน้ตรูท โน้ตที่สาม และโน้ตที่ห้าเนื่องจากคอร์ดอื่นๆ ส่วนใหญ่สร้างขึ้นโดยการเพิ่มโน้ตหนึ่งตัวหรือมากกว่านั้นเข้าไปในไตรแอดเหล่านี้ ชื่อและสัญลักษณ์ของคอร์ดจึงมักสร้างขึ้นโดยการเพิ่มหมายเลขช่วงห่าง (interval)เข้าไปในชื่อและสัญลักษณ์ของไตรแอด ตัวอย่างเช่น คอร์ด C อ็อกเมนต์เซเว่น (C augmented seventh chord)คือ ไตรแอด C อ็อกเมนต์ ที่มีโน้ตเพิ่มเข้ามา อีกหนึ่งตัวซึ่งกำหนดโดยช่วง ห่างไมเนอร์เซเว่น (Minor seventh interval):

ซี⁺⁷	=	ซี⁺	+	♭
คอร์ดเซเว่นเพิ่ม		ไตรแอดเสริม		ไมเนอร์เซเว่น

ในกรณีนี้คุณภาพของช่วงเสียงเพิ่มเติมจะถูกละเว้น ในบางกรณีที่น้อยกว่านั้น จะมีการระบุชื่อเต็มหรือสัญลักษณ์ของช่วงเสียงเพิ่มเติม (เช่น ไมเนอร์ ในตัวอย่าง) ตัวอย่างเช่นคอร์ด C augmented major seventhคือคอร์ด C augmented triad ที่มีโน้ตพิเศษซึ่งกำหนดโดย ช่วงเสียง major seventh :

C ⁺ Δ ⁷	=	ซี⁺	+
คอร์ดเมเจอร์เซเว่นเสริม		ไตรแอดเสริม		เมเจอร์เซเว่น

ในทั้งสองกรณีคุณภาพของคอร์ดจะเหมือนกับคุณภาพของไตรแอดพื้นฐานที่ประกอบอยู่ในคอร์ดนั้น อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่ความจริงสำหรับคุณภาพของคอร์ดทุกประเภท: คุณภาพของคอร์ดครึ่งลด (half-diminished)และคอร์ดโดมิแนนท์ (dominant)ไม่ได้หมายถึงเฉพาะคุณภาพของไตรแอดพื้นฐานเท่านั้น แต่ยังหมายถึงคุณภาพของช่วงเสียงเพิ่มเติมด้วย

โน้ตคู่ห้าที่เปลี่ยนแปลง

บางครั้งมีการใช้แนวทางที่ซับซ้อนกว่าในการตั้งชื่อและระบุคอร์ดเพิ่มและลด คอร์ดเพิ่มสามารถมองได้ว่าเป็นคอร์ดเมเจอร์ที่ ช่วง คู่ห้าสมบูรณ์ (ครอบคลุม 7 เซมิโทน ) ถูกแทนที่ด้วยคู่ห้าเพิ่ม (8 เซมิโทน) คอร์ดลดสามารถมองได้ว่าเป็นคอร์ดไมเนอร์ที่ช่วงคู่ห้าสมบูรณ์ถูกแทนที่ด้วยคู่ห้าลด ( ⁶เซมิโทน) ในกรณีนี้ คอร์ดเพิ่มสามารถตั้งชื่อได้ว่าคอร์ดเมเจอร์ชาร์ปห้าหรือคอร์ดเมเจอร์เพิ่มคู่ห้า ( ^M♯5 , M ⁺⁵ , maj ^aug5 ) ในทำนองเดียวกัน คอร์ดลดสามารถตั้งชื่อได้ว่าคอร์ด ไมเนอร์แฟลตห้าหรือคอร์ดไมเนอร์ลดคู่ห้า (m ^{♭ 5} , ^mo5 , ^mindim5⁾

อีกครั้งหนึ่ง คำศัพท์และสัญลักษณ์ที่ใช้สำหรับไตรแอดมีผลต่อคำศัพท์และสัญลักษณ์ที่ใช้สำหรับคอร์ดขนาดใหญ่ที่ประกอบด้วยโน้ตสี่ตัวขึ้นไป ตัวอย่างเช่น คอร์ด C augmented major seventh ที่กล่าวถึงข้างต้น บางครั้งเรียกว่าC major seventh sharp fiveหรือC major seventh augmented fifthสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องคือ CM ⁷⁺⁵ , CM ^{7 ♯ 5}หรือCmaj ^7aug5

ซีเอ็ม⁷⁺⁵	=	ซี	+	เอ็ม3	+	เอ5	+	เอ็ม7
คอร์ดเสริม		รากคอร์ด		ช่วงเวลาสำคัญ		ช่วงเวลาที่เพิ่มขึ้น		ช่วงเวลาสำคัญ

(ในสัญลักษณ์คอร์ดสัญลักษณ์ Aซึ่งใช้สำหรับช่วงเสียงที่เพิ่มขึ้น มักจะถูกแทนที่ด้วย + หรือ♯ )

ในกรณีนี้ คอร์ดจะถูกมองว่าเป็นคอร์ดซีเมเจอร์เซเว่น (CM ⁷ ) ซึ่งโน้ตตัวที่สามเป็นคู่ห้าเพิ่มจากโน้ตรูท (G ♯ ) แทนที่จะเป็นคู่ห้าสมบูรณ์จากโน้ตรูท (G) ชื่อและสัญลักษณ์ของคอร์ดทั้งหมด รวมถึงคู่ห้าที่เปลี่ยนแปลงไป เช่น คู่ห้าเพิ่ม ( ♯ 5, +5, aug5) หรือคู่ห้าลด ( ♭ 5, ^o 5, dim5) สามารถตีความได้ในลักษณะเดียวกัน

ประเภทของคอร์ดทั่วไป

ไตรแอด

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ce g></a>1^\markup { "C" } <c es g>^\markup { "C–" } <ce gis>^\markup { "C+" } <c es ges>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "o" } } } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดสามเสียงทั้งสี่แบบ ล้วนสร้างขึ้นบนตัวโน้ต C ได้แก่ เมเจอร์ (C), ไมเนอร์ (C–), อ็อกเมนต์ (C+) และดิมินิช (C ^o )

ดังแสดงในตารางด้านล่าง มีไตรแอด อยู่สี่แบบ แต่ละแบบประกอบด้วยโน้ตรูท โน้ตตัวที่สาม ( เมเจอร์ [M3] หรือไมเนอร์ [m3]) เหนือโน้ตรูท และโน้ตตัวที่ห้า ( เพอร์เฟค [P5] อ็อกเมนท์ [A5] หรือดิมินิช [d5]) เหนือโน้ตรูท ตารางด้านล่างแสดงชื่อ สัญลักษณ์ และความหมายของไตรแอดทั้งสี่แบบ โดยใช้ C เป็นโน้ตรูท

ชื่อ	เซมิโทน	สัญลักษณ์ (บน C)			คำจำกัดความ
		สั้น	ยาว	ห้าที่เปลี่ยนแปลง	ช่วงเวลาของส่วนประกอบ		หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
		สั้น	ยาว	ห้าที่เปลี่ยนแปลง	ที่สาม	อันดับที่ห้า	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
ไตรแอดหลัก	047	C CM ^{[ b ]} C Δ ^{[ a ]}	ซีเมจ^[ข]		เอ็ม3	พี5	ซี-อี-จี
ไตรแอดไมเนอร์	037	ซีเอ็มซี−	ซีมิน		ม3	พี5	ซี–อี♭ –จี
ไตรแอดเสริม (เมเจอร์ไตรแอด ชาร์ป ไฟว์)	048	ซี+	คอ๊ก	CM ^{♯ 5} CM ⁺⁵	เอ็ม3	เอ5	ซี–อี–จี♯
ไตรแอดลด (ไตรแอดไมเนอร์แฟลตไฟว์)	036	โค	ซีดีม	Cm ^{♭ 5} Cm ^o⁵	ม3	d5	C–E ♭ –G ♭

คอร์ดเซเว่น

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg b></a>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "Δ7" } } <ceg bes>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "7" } } <c es g bes>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "7" } } <c es ges bes>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "ø7" } } <c es ges beses>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "o7" } } } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดเซเว่น 5 แบบที่พบบ่อยที่สุด สร้างขึ้นจากตัวโน้ต C ทั้งหมด ได้แก่ เมเจอร์ (C ^Δ7 ), โดมิแนนท์ (C ⁷ ), ไมเนอร์ (C– ⁷ ), ฮาล์ฟดิมีนิช (C ^ø⁷ ) และดิมีนิช (C ^o⁷ )

คอร์ดเซเว่นคือ ไตรแอดที่มีโน้ตตัว ที่เจ็ด โน้ตตัว ที่เจ็ดนี้อาจเป็นเมเจอร์เซเว่น [M7] เหนือโน้ตรูท ไมเนอร์เซเว่น [m7] เหนือโน้ตรูท (โน้ตตัวที่เจ็ดลดระดับ) หรือดิมีนิชเซเว่น [d7] เหนือโน้ตรูท (โน้ตตัวที่เจ็ดลดระดับสองครั้ง) โปรดสังเกตว่าโน้ตดิมีนิชเซเว่นนั้นเทียบเท่ากับเมเจอร์ซิกซ์เหนือโน้ตรูทของคอร์ด

ตารางด้านล่างแสดงชื่อ สัญลักษณ์ และความหมายของคอร์ดเซเว่นชนิดต่างๆ โดยใช้ C เป็นโน้ตรูท

ชื่อ	เซมิโทน	สัญลักษณ์ (บน C)			คำจำกัดความ
		สั้น	ยาว	ห้าที่เปลี่ยนแปลง	ช่วงเวลาของส่วนประกอบ			หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
		สั้น	ยาว	ห้าที่เปลี่ยนแปลง	ที่สาม	อันดับที่ห้า	ที่เจ็ด	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
โดมินันท์เซเว่น	047X	ซี⁷ซม. ม. ⁷	ซีเมจ^{♭ 7}ซีเมจ^m7		เอ็ม3	พี5	ม7	ซี–อี–จี–บี♭
เมเจอร์เซเว่น	047N	CM ⁷ CMa ⁷ C ^maj7 C Δ ⁷ C ^Δ^{[ a ]}	ซีเมเจอร์⁷		เอ็ม3	พี5	เอ็ม7	ซี-อี-จี-บี
ไมเนอร์-เมเจอร์ เซเว่น	037N	Cm ^M7 Cm ^{♯ 7} C− ^M7 C− ^{Δ 7} C− ^Δ	ซีมิน เม^จ7		ม3	พี5	เอ็ม7	ซี–อี♭ –จี–บี
ไมเนอร์เซเว่น	037X	Cm ⁷ C– ⁷	ซีมิน⁷		ม3	พี5	ม7	C–E ♭ –G–B ♭
เอ้กเมนต์-เมเจอร์เซเว่น (เมเจอร์เซเว่นชาร์ปไฟว์)	048N	C+ ^M7 C ^{+ Δ}	Caug ^maj7	CM7 ^{♯ 5} CM7 ⁺⁵ C Δ ^{♯ 5} C Δ ⁺⁵	เอ็ม3	เอ5	เอ็ม7	ซี–อี–จี♯ –บี
ขั้นที่เจ็ดเพิ่ม (ขั้นที่เจ็ดเด่น ชาร์ปห้า)	048X	ซี+ ⁷	คอค⁷	C7 ^{♯ 5} C7 ⁺⁵	เอ็ม3	เอ5	ม7	ซี–อี–จี♯ –บี♭
ครึ่งลดเซเว่น (ไมเนอร์เซเว่นแฟลตไฟว์)	036X	C ^ø C ^ø⁷	Cmin ^7dim5	Cm7 ^{♭ 5} Cm7 ^หรือ⁵ C−7 ^{♭ 5} C−7 ^หรือ⁵	ม3	d5	ม7	C–E ♭ –G ♭ –B ♭
เจ็ดที่ลดลง	0369	C ^o⁷	ซีดีเอ็ม⁷		ม3	d5	d7	C–E ♭ –G ♭ – B
โดมินันท์เซเว่นแฟลตไฟว์	046X	ซี^{7 ♭ 5}	C ^7dim5		เอ็ม3	d5	ม7	ซี–อี–จี♭ –บี♭

คอร์ดขยาย

คอร์ดขยายเป็นการเพิ่มโน้ตเข้าไปในคอร์ดเซเว่นท์ จากโน้ตเจ็ดตัวในบันไดเสียงเมเจอร์ คอร์ดเซเว่นท์ใช้เพียงสี่ตัว (โน้ตรูท โน้ตที่สาม โน้ตที่ห้า และโน้ตที่เจ็ด) โน้ตอีกสามตัว (โน้ตที่สอง โน้ตที่สี่ และโน้ตที่หก) สามารถเพิ่มเข้าไปได้ในรูปแบบใดก็ได้ อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับคอร์ดไตรแอดและคอร์ดเซเว่นท์ โน้ตส่วนใหญ่มักจะเรียงซ้อนกัน – คอร์ดเซเว่นท์หมายความว่ามีโน้ตที่ห้า โน้ตที่สาม และโน้ตรูท ในทางปฏิบัติ โดยเฉพาะในดนตรีแจ๊ส โน้ตบางตัวสามารถละเว้นได้โดยไม่ทำให้คุณภาพของคอร์ดเปลี่ยนแปลง ในวงดนตรีแจ๊สที่มีมือเบส นักดนตรีที่เล่นคอร์ด (กีตาร์ ออร์แกน เปียโน ฯลฯ) สามารถละเว้นโน้ตรูทได้ เนื่องจากโดยปกติแล้วมือเบสจะเป็นผู้เล่นโน้ตรูท

คอร์ด ที่เก้าที่สิบเอ็ดและ ที่สิบสาม เรียกว่าคอร์ดเทอร์เชียนแบบขยาย โน้ตเหล่านี้ เทียบเท่าทางเสียงกับโน้ตที่สอง ที่สี่ และที่หก ตามลำดับ ยกเว้นว่าพวกมันอยู่สูงกว่าโน้ตรูทมากกว่าหนึ่งอ็อกเทฟอย่างไรก็ตาม นั่นไม่ได้หมายความว่าต้องเล่นในอ็อกเทฟ ที่สูงกว่า เสมอไป แม้ว่าการเปลี่ยนอ็อกเทฟของโน้ตบางตัวในคอร์ด (ในขอบเขตที่เหมาะสม) จะเปลี่ยนลักษณะเสียงของคอร์ด แต่ก็ไม่ได้เปลี่ยนลักษณะสำคัญหรือแนวโน้มของคอร์ดนั้น ดังนั้น การใช้โน้ตที่เก้า ที่สิบเอ็ด หรือที่สิบสาม ในการเขียนคอร์ด จึงหมายความว่าคอร์ดนั้นเป็นคอร์ดเทอร์เชียนแบบขยาย ไม่ใช่คอร์ดที่เพิ่มเข้ามา

ตามหลักการแล้ว การใช้เลขคี่ (7, 9, 11 หรือ 13) หมายความว่าเลขคี่ที่ต่ำกว่าทั้งหมดก็รวมอยู่ด้วย ดังนั้น C ¹³หมายความว่า 3, 5, 7, 9 และ 11 ก็รวมอยู่ด้วย การใช้เลขคู่ เช่น 6 หมายความว่ามีการเพิ่มโน้ตพิเศษเพียงหนึ่งตัวเข้าไปในไตรแอดพื้นฐาน เช่น 1, 3, 5, 6 โปรดจำไว้ว่านี่เป็นเพียงทฤษฎี ดังนั้นในทางปฏิบัติไม่จำเป็นต้องเล่นตามลำดับจากน้อยไปมาก เช่น 5, 1, 6, 3 นอกจากนี้ เพื่อแก้ไขความขัดแย้งระหว่างโน้ตตัวที่สามและตัวที่สิบเอ็ด อาจตัดโน้ตตัวใดตัวหนึ่งออกหรือเว้นช่วงห่างหนึ่งอ็อกเทฟ อีกวิธีหนึ่งในการแก้ไขอาจเป็นการแปลงคอร์ดเป็นไมเนอร์โดยการลดโน้ตตัวที่สามลง ซึ่งจะทำให้เกิดความขัดแย้งระหว่าง ♭ 3และ 9

คอร์ดที่เก้า

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <cegb d></a>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "Δ9" } } <ceg bes d>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "9" } } <ceg bes des>^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "7♭9" } } <c es g bes d>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "9" } } } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดที่เก้าที่พบบ่อยที่สุดสี่คอร์ด ซึ่งทั้งหมดสร้างขึ้นบนตัวโน้ต C ได้แก่ เมเจอร์ (C ^Δ9 ), โดมิแนนท์ (C ⁹ ), โดมิแนนท์ไมเนอร์ไนน์ (C ^{7 ♭ 9} ) และไมเนอร์ (C– ⁹ )

คอร์ดไนน์สร้างขึ้นโดยการเพิ่มโน้ตตัวที่เก้าเข้าไปในคอร์ดเซเว่น ไม่ว่าจะเป็นเมเจอร์ไนน์ [M9] หรือไมเนอร์ไนน์ [m9] คอร์ดไนน์นั้นต้องมีโน้ตตัวที่เจ็ดอยู่ด้วย หากไม่มีโน้ตตัวที่เจ็ด คอร์ดนั้นจะไม่ใช่คอร์ดขยาย แต่เป็นคอร์ดเพิ่มโน้ต —ในกรณีนี้คือ add 9 โน้ตตัวที่เก้าสามารถเพิ่มเข้าไปในคอร์ดใดก็ได้ แต่ส่วนใหญ่จะพบในคอร์ดเมเจอร์ ไมเนอร์ และโดมิแนนท์เซเว่น โน้ตที่มักถูกละเว้นในการเรียงเสียงประสานคือโน้ตคู่ห้าสมบูรณ์

ตารางด้านล่างแสดงชื่อ สัญลักษณ์ และความหมายของคอร์ดเก้าชนิดต่างๆ โดยใช้ C เป็นโน้ตรูท

ชื่อ	เซมิโทน	สัญลักษณ์ (บน C)		คุณภาพของการเพิ่มลำดับที่ 9	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
ชื่อ	เซมิโทน	สั้น	ยาว	คุณภาพของการเพิ่มลำดับที่ 9	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
เมเจอร์ที่เก้า	047N2	CM ⁹ C ^{Δ 9}	ซีเมเจอร์⁹	เอ็ม9	ซี–อี–จี–บี–ดี
เก้าที่โดดเด่น	047X2	ซี⁹		เอ็ม9	ซี–อี–จี–บี♭ –ดี
โดมินันท์ไมเนอร์ไนน์	047X1	ซี^{7 ♭ 9}		ม9	C–E–G–B ♭ –D ♭
ไมเนอร์-เมเจอร์ ไนน์	037N2	Cm ^M9 C− ^M9	ซีมิน เม^จ9	เอ็ม9	ซี–อี♭ –จี–บี–ดี
ไมเนอร์ไนน์	037X2	Cm ⁹ C− ⁹	ซีมิน⁹	เอ็ม9	C–E ♭ –G–B ♭ –D
เมเจอร์ไนน์เสริม	048N2	ซี+ ^{เอ็ม9}	Caug ^maj9	เอ็ม9	ซี–อี–จี♯ –บี–ดี
เพิ่มพลังเด่นที่เก้า	048X2	ซี+ ⁹ซี^{9 ♯ 5}	คอ๊ก⁹	เอ็ม9	C–E–G ♯ –B ♭ –D
ครึ่งลดเก้า	036X2	C ^ø⁹		เอ็ม9	C–E ♭ –G ♭ –B ♭ –D
ครึ่งลดไมเนอร์ไนน์	036X1	C ^ø^{♭ 9}		ม9	C–E ♭ –G ♭ –B ♭ –D ♭
เก้าลดลง	03692	C ^o⁹	ซีดีเอ็ม⁹	เอ็ม9	C–E ♭ –G ♭ –B –D
ไมเนอร์ไนน์ที่ลดลง	03691	C ^o^{♭ 9}	ซีดีม^{♭ 9}	ม9	C–E ♭ –G ♭ –B –D ♭

คอร์ดที่สิบเอ็ด

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg bes d f></a>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "11" } } <cegbd f>^\markup { \concat { "CM" \raise #1 \small "11" } } <c ees g bes d f>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "11" } } } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดเอเลเว่นสามคอร์ด สร้างขึ้นจากตัวโน้ต C ทั้งหมด ได้แก่ คอร์ดเอเลเว่น (C ¹¹ ), คอร์ดเอเลเว่นเมเจอร์ (CM ¹¹ ) และคอร์ดเอเลเว่นไมเนอร์ (C– ¹¹ )

คอร์ดที่สิบเอ็ดตามทฤษฎีแล้วคือคอร์ดที่เก้าที่มีโน้ตที่สิบเอ็ด (หรือที่สี่) เพิ่มเข้ามา อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องปกติที่จะละเว้นโน้ตบางตัว โน้ตที่สามหลักมักถูกละเว้นเนื่องจากมีความไม่ลงรอยกันอย่างมากกับโน้ตที่สิบเอ็ด ทำให้โน้ตที่สามเป็นโน้ตที่ควรหลีกเลี่ยงการละเว้นโน้ตที่สามจะลดคอร์ดที่สิบเอ็ดให้เหลือคอร์ด 9sus4 ที่สอดคล้องกัน ( คอร์ดที่เก้าที่ถูกระงับ^{[ 7 ]} ) ในทำนองเดียวกัน การละเว้นโน้ตที่สามและที่ห้าใน C ¹¹จะส่งผลให้เกิดคอร์ดเมเจอร์ที่มีฐานสลับกัน B ♭ /C ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะในดนตรีโซลและกอสเปล ตัวอย่างเช่น:

C ^{11 ที่}ไม่มีโน้ตตัวที่ 3 = C–(E)–G–B ♭ –D–F ➡ C–F–G–B ♭ –D = C ^9sus4

C ¹¹โดยไม่มีโน้ตตัวที่ 3 และ 5 = C–(E)–(G)–B ♭ –D–F ➡ C–F–B ♭ –D = B ♭ /C

หากละเว้นโน้ตตัวที่เก้า คอร์ดนั้นจะไม่ใช่คอร์ดขยายอีกต่อไป แต่จะเป็นคอร์ดเพิ่มโน้ตหากไม่มีโน้ตตัวที่สาม คอร์ดเพิ่มโน้ตนี้จะกลายเป็น 7sus4 (คอร์ดเซเว่นแขวน) ตัวอย่างเช่น:

C ¹¹ที่ไม่มีโน้ตตัวที่ 9 = C ^7add11 = C–E–G–B ♭ –(D)–F

C ^7add11โดยไม่มีโน้ตตัวที่ 3 = C–(E)–G–B ♭ –(D)–F ➡ C–F–G–B ♭ = C ^7sus4

ตารางด้านล่างแสดงชื่อ สัญลักษณ์ และความหมายของคอร์ดที่สิบเอ็ดชนิดต่างๆ โดยใช้ C เป็นโน้ตรูท

ชื่อ	เซมิโทน	สัญลักษณ์ (บน C)		คุณภาพของการเพิ่มลำดับที่ 11	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
ชื่อ	เซมิโทน	สั้น	ยาว	คุณภาพของการเพิ่มลำดับที่ 11	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
ลำดับที่สิบเอ็ด	047X25	ซี¹¹		พี11	ซี–อี–จี–บี♭ –ดี–เอฟ
หลักที่สิบเอ็ด	047N25	ซีเอ็ม¹¹	ซีเมเจอร์¹¹	พี11	ซี–อี–จี–บี–ดี–เอฟ
ไมเนอร์ เมเจอร์ ที่สิบเอ็ด	037N25	Cm ^M11 C− ^M11	ซีมิน เม^จ11	พี11	ซี–อี♭ –จี–บี–ดี–เอฟ
ไมเนอร์ที่สิบเอ็ด	037X25	Cm ¹¹ C− ¹¹	ซีมิน¹¹	พี11	C–E ♭ –G–B ♭ –D–F
เมเจอร์ที่สิบเอ็ดเสริม	048N25	ซี+ ^{เอ็ม11}	Caug ^maj11	พี11	ซี–อี–จี♯ –บี–ดี–เอฟ
สิบเอ็ดเพิ่ม	048X25	C+ ¹¹ C ^{11 ♯ 5}	¹¹ส.ค.	พี11	C–E–G ♯ –B ♭ –D–F
ครึ่งลดลงที่สิบเอ็ด	036X25	C ^{^ø 11}		พี11	C–E ♭ –G ♭ –B ♭ –D–F
สิบเอ็ดที่ลดลง	036925	C ^o¹¹	ซีดีเอ็ม¹¹	พี11	C–E ♭ –G ♭ –B –D–F

การเปลี่ยนแปลงจากคอร์ดไดอะโทนิกธรรมชาติสามารถระบุได้เป็น C ^{9 ♯ 11} , A ♭^{M9 ♯ 11} ... เป็นต้น การละเว้นโน้ตตัวที่ห้าในคอร์ด 11th ที่ยกสูงขึ้นจะทำให้เสียงของคอร์ดนั้นลดลงเหลือ คอร์ด ♭ 5 ^{[ 8 ]}

C ^{9 ♯ 11} = C–E–(G)–B ♭ –D–F ♯ ➡ C–E–G ♭ –B ♭ –D = C ^{9 ♭ 5} .

คอร์ดที่สิบสาม

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg bes df a></a>1^\markup { \concat { "C" \raise #1 \small "13" } } <cegbdf a>^\markup { \concat { "CM" \raise #1 \small "13" } } <c ees g bes df a>^\markup { \concat { "C–" \raise #1 \small "13" } } } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดที่สิบสามจำนวนสามคอร์ด สร้างขึ้นบนตัวโน้ต C ทั้งหมด ได้แก่ คอร์ดที่สิบสาม (C ¹³ ), คอร์ดที่สิบสามเมเจอร์ (CM ¹³ ) และคอร์ดที่สิบสามไมเนอร์ (C– ¹³ )

คอร์ดที่สิบสามในทางทฤษฎีแล้วคือคอร์ดที่สิบเอ็ดที่เพิ่มโน้ตตัวที่สิบสาม (หรือหก) เข้าไป กล่าวอีกนัยหนึ่ง ในทางทฤษฎีแล้ว คอร์ดเหล่านี้เกิดจากการนำโน้ตทั้งเจ็ดตัวของบันไดเสียงไดอะโทนิกมารวมกัน อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องปกติที่จะละเว้นโน้ตบางตัว หลังจากโน้ตตัวที่ห้า โน้ตที่มักถูกละเว้นมากที่สุดคือโน้ตตัวที่สิบเอ็ด (สี่) โน้ตตัวที่เก้า (สอง) ก็อาจถูกละเว้นได้เช่นกัน การเรียงเสียงบนกีตาร์ที่พบได้บ่อยมากสำหรับคอร์ดที่สิบสามคือ โน้ตรูท ตัวที่สาม ตัวที่เจ็ด และตัวที่สิบสาม (หรือหก) ตัวอย่างเช่น C–E–(G)–B ♭ –(D)–(F)–A หรือ C–E–(G)–A–B ♭ –(D)–(F) ส่วนบนเปียโน มักจะเรียงเสียงเป็น C–B ♭ –E–A

ตารางด้านล่างแสดงชื่อ สัญลักษณ์ และความหมายของคอร์ดสิบสามบางส่วน โดยใช้ C เป็นโน้ตรูท

ชื่อ	เซมิโทน	สัญลักษณ์ (บน C)		คุณภาพของการเพิ่มลำดับที่ 13	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
ชื่อ	เซมิโทน	สั้น	ยาว	คุณภาพของการเพิ่มลำดับที่ 13	หมายเหตุ (เกี่ยวกับ C)
เมเจอร์ที่สิบสาม	047N259	ซีเอ็ม¹³ ซีΔ ¹³	ซีเมเจอร์¹³	เอ็ม13	ซี–อี–จี–บี–ดี–เอฟ–เอ
ลำดับที่สิบสาม	047X259	ซี¹³		เอ็ม13	ซี–อี–จี–บี♭ –ดี–เอฟ–เอ
ไมเนอร์ เมเจอร์ สิบสาม	037N259	Cm ^M13 C− ^M13	ซีมิน เม^จ13	เอ็ม13	ซี–อี♭ –จี–บี–ดี–เอฟ–เอ
ไมเนอร์ทีนทีน	037X259	Cm ¹³ C− ¹³	ซีมิน¹³	เอ็ม13	C–E ♭ –G–B ♭ –D–F–A
เมเจอร์ที่สิบสามเพิ่มขึ้น	048N259	ซี+ ^{เอ็ม13}	Caug ^maj13	เอ็ม13	ซี–อี–จี♯ –บี–ดี–เอฟ–เอ
สิบสามเพิ่ม	048X259	C+ ¹³ C ^{13 ♯ 5}	¹³ส.ค.	เอ็ม13	C–E–G ♯ –B ♭ –D–F–A
ครึ่งลดสิบสาม	036X259	C ^ø¹³		เอ็ม13	C–E ♭ –G ♭ –B ♭ –D–F–A

การเปลี่ยนแปลงจากคอร์ดไดอะโทนิกธรรมชาติสามารถระบุได้เป็น C ^{11 ♭ 13} , G ^{m11 ♭ 9 ♭ 13} ... เป็นต้น

เพิ่มคอร์ดโทน

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ceg d'></a>1 } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

เพิ่มคอร์ดที่เก้าซึ่งสร้างจากคอร์ด C เขียนเป็น C ^{add 9}

มีสองวิธีในการแสดงว่าคอร์ดนั้นเป็นคอร์ดเพิ่มเสียงและเป็นเรื่องปกติที่จะเห็นทั้งสองวิธีในโน้ตเพลงเดียวกัน วิธีแรกคือการใช้คำว่า 'เพิ่ม' เช่น C ^{add 9}วิธีที่สองคือการใช้ 2 แทน 9 ซึ่งหมายความว่าไม่ใช่คอร์ดเซเว่น เช่น C ²โปรดทราบว่าวิธีนี้ยังแสดงคอร์ดไนน์ได้อีกด้วย เช่น C ^{7add 9} , C ^{7add 2}หรือ C ^7/9อย่างไรก็ตาม โดยทั่วไปแล้วจะแสดงเป็น C ⁹ซึ่งหมายความว่ามีเสียงเซเว่นอยู่ในคอร์ด สัญลักษณ์คอร์ดเพิ่มเสียงมีประโยชน์กับคอร์ดเซเว่นเพื่อระบุคอร์ดขยายบางส่วน เช่น C ^{7add 13}ซึ่งแสดงว่าเสียงที่ 13 ถูกเพิ่มเข้าไปในเสียงที่ 7 แต่ไม่มีเสียงที่ 9 และ 11

การใช้เลข 2, 4 และ 6 แทนที่จะเป็น 9, 11 และ 13 แสดงว่าคอร์ดนั้นไม่มีโน้ตตัวที่เจ็ด เว้นแต่จะระบุไว้อย่างชัดเจน อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าโน้ตเหล่านี้จะต้องเล่นภายในช่วงเสียงคู่แปดของโน้ตรูท หรือโน้ตที่ขยายออกไปในคอร์ดตัวที่เจ็ดจะต้องเล่นนอกช่วงเสียงคู่แปด แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วจะเป็นเช่นนั้นก็ตาม เลข 6 มักพบได้บ่อยในคอร์ดไมเนอร์ซิกซ์ (หรือที่รู้จักกันในชื่อคอร์ดไมเนอร์/เมเจอร์ซิกซ์ เนื่องจากเลข 6 หมายถึง ช่วงเสียง คู่หกเมเจอร์ )

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <cega d></a>1 } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ด 6/9 ที่สร้างขึ้นบนตัวโน้ต C เขียนเป็น C ^6/9

เป็นไปได้ที่จะมีคอร์ดเพิ่มเสียงที่มีโน้ตเพิ่มมากกว่าหนึ่งตัว คอร์ดที่พบได้บ่อยที่สุดคือคอร์ด 6/9ซึ่งเป็นไตรแอดพื้นฐานที่มีโน้ตตัวที่หกและตัวที่สองของสเกลเพิ่มเข้ามา คอร์ดเหล่านี้อาจทำให้สับสนได้เนื่องจากการใช้เลข 9 แต่คอร์ดนั้นไม่ได้รวมโน้ตตัวที่เจ็ดไว้ด้วย หลักการง่ายๆ คือ ถ้าโน้ตที่เพิ่มเข้ามาตัวใดตัวหนึ่งน้อยกว่า 7 ก็จะไม่มีโน้ตตัวที่เจ็ดแฝงอยู่ แม้ว่าจะมีโน้ตบางตัวที่แสดงเป็นมากกว่า 7 ก็ตาม

คอร์ดแขวน

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <cd g></a>1 <cf g>1 } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ด sus2 และ sus4 สร้างขึ้นบนตัวโน้ต C เขียนเป็น C ^sus2และ C ^sus4ตามลำดับ

คอร์ดแขวน (Suspended chords)จะใช้สัญลักษณ์ " ^sus4 " หรือ " ^sus2 " เมื่อใช้ " ^sus " เพียงอย่างเดียว จะหมายถึงคอร์ดแขวนที่สี่ (suspended fourth chord) สัญลักษณ์ "sus" นี้สามารถใช้ร่วมกับสัญลักษณ์อื่นๆ ได้ เช่น สัญลักษณ์ C9sus4 ^หมายถึงคอร์ดที่เก้า (ninth chord) โดยที่โน้ตตัวที่สามถูกแทนที่ด้วยโน้ตตัวที่สี่: C–F–G–B ♭ –D อย่างไรก็ตาม อาจเพิ่มโน้ตตัวที่สามหลัก (major third) เข้าไปเพื่อเพิ่มความตึงเครียดเหนือโน้ตตัวที่สี่เพื่อ "เติมสีสัน" ให้กับคอร์ดได้: C–F–G–B ♭ –D–E คอร์ด sus4 ที่เพิ่มโน้ตตัวที่สามหลัก (บางครั้งเรียกว่า major 10th) ก็สามารถเล่นในรูปแบบควอท (quartally) ได้ เช่นกัน คือ C–F–B ♭ –E

คอร์ดทรงพลัง

แม้ว่าพาวเวอร์คอร์ดจะไม่ใช่คอร์ด ที่แท้จริงเสีย ทีเดียว เพราะ โดยทั่วไปแล้ว คอร์ดหมายถึงกลุ่มโน้ตสามตัวขึ้นไปที่เล่นพร้อมกัน ในขณะที่พาวเวอร์คอร์ดมีเพียงสองตัว (โน้ตรูท โน้ตฟิฟท์ และมักจะมีโน้ตรูทซ้ำที่อ็อกเทฟ) แต่พาวเวอร์คอร์ดก็ยังคงถูกแสดงด้วยสัญลักษณ์คอร์ดอยู่ดี โดยส่วนใหญ่แล้ว พาวเวอร์คอร์ด (เช่น C–G–C) จะแสดงด้วยสัญลักษณ์ "5" (เช่น C ⁵ ) พาวเวอร์คอร์ดยังถูกเรียกว่าคอร์ดฟิฟท์คอร์ดไม่แน่นอนหรือคอร์ดกลาง (ไม่ควรสับสนกับ คอร์ด กลางควอเตอร์โทน ซึ่งเป็นการเรียงซ้อนของโน้ตกลาง สองตัว เช่น C–E –G) เนื่องจากโดยเนื้อแท้แล้วมันไม่ใช่ทั้งเมเจอร์หรือไมเนอร์ โดยทั่วไปแล้ว พาวเวอร์คอร์ดหมายถึงการเรียงเสียงสามโน้ตแบบเฉพาะเจาะจงของคอร์ดฟิฟท์ที่มีโน้ตรูทซ้ำกัน

ในการแสดงคอร์ดกลางแบบขยาย เช่น คอร์ดเซเว่น (C–G–B ♭ ) จะใช้สัญลักษณ์คอร์ดแบบขยายโดยเพิ่มคำว่า "no3rd," "no3" หรือคำอื่นๆ ที่คล้ายกัน ตัวอย่างเช่น คอร์ดดังกล่าวอาจแสดงด้วย ^C7no3

คอร์ดสแลช

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <eg c></a>1 <gc e> } }$

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียง คุณสามารถ ดาวน์โหลดไฟล์เสียงได้

คอร์ดไตรแอดซีเมเจอร์แบบผกผันครั้งแรกและครั้งที่สอง เขียนเป็น C/E และ C/G

คอร์ดกลับหัวคือคอร์ดที่มี โน้ต เบสเป็นโน้ตในคอร์ดแต่ไม่ใช่โน้ตรากของคอร์ด คอร์ดกลับหัวจะเขียนแทนด้วยเครื่องหมายทับโดยโน้ตที่อยู่หลังเครื่องหมายทับจะเป็นโน้ตเบส ตัวอย่างเช่น การเขียน C/E bass หมายถึงคอร์ด C เมเจอร์ในตำแหน่งกลับหัวครั้งแรกคือคอร์ด C เมเจอร์ที่มี E เป็นโน้ตเบส ในทำนองเดียวกัน การเขียน C/G bass หมายถึงคอร์ด C เมเจอร์ที่มี G เป็นโน้ตเบส ( ตำแหน่งกลับหัวครั้งที่สอง )

ดูตัวเลขกำกับเบส (figured bass)สำหรับวิธีการอื่นในการบันทึกโน้ตเฉพาะในเบส

โครงสร้างส่วนบนจะถูกบันทึกในลักษณะเดียวกับการกลับคอร์ดยกเว้นว่าโน้ตเบสไม่จำเป็นต้องเป็นโน้ตในคอร์ดเสมอไป ตัวอย่างเช่น:

เบสC/A ♭ (A ♭ –C–E–G) ซึ่งเทียบเท่ากับ A ♭^{M7 ♯ 5}
C♯ / E เบส (E–G♯ – C♯ – E♯ )และ
เบส Am/D (D–A–C–E)

การเขียนโน้ตคอร์ดในดนตรีแจ๊สโดยทั่วไปจะให้อิสระแก่ผู้เล่นในระดับหนึ่งในการกำหนดวิธีการเรียงเสียง ของคอร์ด รวมถึงการเพิ่มเสียงตึงเครียด (เช่น เสียงที่ 9) ตามดุลยพินิจของผู้เล่น ดังนั้น โครงสร้างส่วนบนจึงมีประโยชน์มากที่สุดเมื่อผู้ประพันธ์เพลงต้องการให้นักดนตรีเล่นในรูปแบบเสียงตึงเครียดเฉพาะเจาะจง

คอร์ดเหล่านี้มักเรียกกันว่า " คอร์ดสแลช " (slash chords) คอร์ดสแลชคือคอร์ดที่วางอยู่บนโน้ตเบสที่แตกต่างออกไป ตัวอย่างเช่น:

D/F♯ คือคอร์ด D ที่มี F♯ เป็นเสียงเบส และ
A/C ♯คือคอร์ด A ที่มี C ♯เป็นเสียงเบส

โดยทั่วไปแล้ว คอร์ดสแลชไม่ได้บ่งบอกถึงการกลับตำแหน่งแบบง่ายๆ (ซึ่งโดยปกติแล้วจะขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของผู้เล่นคอร์ดอยู่แล้ว) โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาว่าโน้ตเบสที่ระบุอาจไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของคอร์ดที่จะเล่นอยู่ด้านบน โน้ตเบสอาจเล่นแทนหรือเล่นเพิ่มเติมจากโน้ตรูทปกติของคอร์ดก็ได้ แม้ว่าโน้ตรูทเมื่อเล่นแล้ว มักจะเล่นในอ็อกเทฟที่สูงกว่าเพื่อหลีกเลี่ยงการ "ชนกัน" กับโน้ตเบสใหม่

โพลีคอร์ด

โพลีคอร์ดตามชื่อที่บ่งบอก คือการรวมกันของคอร์ดสองคอร์ดขึ้นไป รูปแบบของโพลีคอร์ดที่พบได้บ่อยที่สุดคือ ไบคอร์ด (สองคอร์ดที่เล่นพร้อมกัน) และเขียนได้ดังนี้:คอร์ดบน/คอร์ดล่างตัวอย่างเช่น:บี/ซี( C–E–G—B–D ♯ –F ♯ )

สัญลักษณ์อื่นๆ

เครื่องหมายทับขวา (/) หรือเส้นทแยงมุมที่เขียนอยู่เหนือบรรทัดห้าเส้นตรงที่มีสัญลักษณ์คอร์ด ใช้เพื่อแสดงจังหวะที่สัญลักษณ์คอร์ดล่าสุดจะเล่นต่อเนื่อง ใช้เพื่อช่วยให้จังหวะประสานเสียงที่ไม่สม่ำเสมออ่านง่ายขึ้น ตัวอย่างเช่น ถ้าเขียนอยู่เหนือห้องเพลงในจังหวะมาตรฐาน “C / F G” หมายความว่าสัญลักษณ์คอร์ด C เล่นนานสองจังหวะ ในขณะที่ F และ G เล่นนานหนึ่งจังหวะ เครื่องหมายทับจะแยกออกจากสัญลักษณ์คอร์ดโดยรอบ เพื่อไม่ให้สับสนกับการเขียนคอร์ดบนโน้ตเบสซึ่งก็ใช้เครื่องหมายทับเช่นกันหนังสือเพลงบางเล่มขยายการเขียนจังหวะด้วยเครื่องหมายทับนี้เพิ่มเติม โดยแสดงคอร์ดที่เล่นเป็นโน้ตเต็มด้วยเครื่องหมายรูปเพชร และใช้หัวโน้ตและก้านโน้ตที่เหมาะสมเพื่อแสดงรูปแบบจังหวะของส่วนจังหวะที่เล่นพร้อมกัน

ตัวอย่างของคำอุปมาและคำอุปมาซ้อน — เครื่องหมายอุปมา

เครื่องหมายเปรียบเทียบที่อยู่ตรงกลางห้องเพลงที่ว่างเปล่าจะบอกให้ผู้เล่นดนตรีเล่นคอร์ดซ้ำกับห้องเพลงก่อนหน้า หากมีขีดทับสองขีดแทนที่จะเป็นขีดเดียว จะแสดงว่าคอร์ดของห้องเพลงก่อนหน้าควรเล่นซ้ำอีกสองห้องเพลง เรียกว่าเครื่องหมายเปรียบเทียบสองชั้นและจะวางไว้บนเส้นแบ่งห้องเพลงระหว่างห้องเพลงที่ว่างเปล่าสองห้อง เครื่องหมายนี้ช่วยให้ผู้ที่อ่านโน้ตดนตรี (ซึ่งสามารถอ่านล่วงหน้าไปยังคอร์ดถัดไปได้อย่างรวดเร็ว) และผู้คัดลอก (ซึ่งไม่จำเป็นต้องคัดลอกสัญลักษณ์คอร์ดทุกตัว) ทำงานได้ง่ายขึ้น

สัญลักษณ์คอร์ดNCแสดงว่านักดนตรีไม่ควรเล่นคอร์ดใดๆ ระยะเวลาของสัญลักษณ์นี้เป็นไปตามกฎเดียวกับสัญลักษณ์คอร์ดทั่วไป นักแต่งเพลงและนักเขียนเพลงใช้สัญลักษณ์นี้เพื่อระบุว่านักดนตรีที่เล่นคอร์ด (กีตาร์ คีย์บอร์ด ฯลฯ) และมือเบสควรหยุดเล่นประกอบเป็นระยะเวลาเท่ากับสัญลักษณ์ "ไม่มีคอร์ด" บ่อยครั้งที่สัญลักษณ์ "ไม่มีคอร์ด" ใช้เพื่อให้ผู้ร้องเดี่ยวหรือนักดนตรีเดี่ยวสามารถเล่นท่อนนำไปยังส่วนใหม่หรือท่อนแทรกโดยไม่มีดนตรีประกอบ

สัญญาณที่เข้มงวดกว่าสำหรับการหยุดเล่นของวงดนตรีคือเครื่องหมาย " โซโลเบรก " ในดนตรีแจ๊สและดนตรีป็อป เครื่องหมายนี้บ่งชี้ว่าวงดนตรีทั้งหมด รวมถึงมือกลองและมือเพอร์คัสชั่น ควรหยุดเล่นเพื่อให้ผู้เล่นเครื่องดนตรีเดี่ยวได้เล่นท่อนโซโล สั้นๆ ซึ่งมักจะยาวหนึ่งหรือสองห้องเพลง การหยุดเล่นของส่วนจังหวะนี้สร้างการเปลี่ยนแปลงของเนื้อเสียงและให้เสรีภาพทางจังหวะแก่ผู้เล่นเดี่ยวอย่างมากในการเร่งความเร็ว ลดความเร็ว หรือเล่นด้วยจังหวะที่หลากหลาย

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุ

^ ^a ^b ^cสัญลักษณ์Δมีความกำกวม เนื่องจากบางคนใช้เป็นคำพ้องความหมายของ M (เช่น C Δ = CM และ C Δ ⁷ = CM ⁷ ) และบางคนใช้เป็นคำพ้องความหมายของ M ⁷ (เช่น C Δ = CM ⁷ )
^ ^a ^bสัญลักษณ์ที่ใช้ไม่บ่อย มีสัญลักษณ์ที่สั้นกว่าและใช้บ่อยกว่า

แหล่งที่มา

^เบนวาร์ด, บรูซ; เซเกอร์, มาริลิน นาดีน (2003). ดนตรีในทฤษฎีและการปฏิบัติ (ฉบับที่ 7). บอสตัน: แมคกรอว์-ฮิลล์. หน้า 78. ISBN 0072942622. OCLC 61691613 .
^ "ฟอรัม" . กระดานเสียง . เล่มที่ 28. 2001. หน้า 18.
^ Benjamin, Thomas; Horvit, Michael ; Nelson, Robert (2008) [2003]. เทคนิคและวัสดุของดนตรี (ฉบับที่เจ็ด). Thomson Schirmer. หน้า 183– 186. ISBN 978-0-495-18977-0.
^เบนวาร์ด, บรูซ; เซเกอร์, มาริลิน (2003). ดนตรี: ในทฤษฎีและการปฏิบัติเล่ม 1 (ฉบับที่ 7). แมคกรอว์-ฮิลล์. หน้า 74–75 . ISBN 978-0-07-294262-0.
^เบนวาร์ดและเซเกอร์, หน้า 77.
^ Schoenberg, Arnold (1983).หน้าที่เชิงโครงสร้างของความกลมกลืน , หน้า 1–2. Faber and Faber. 0393004783
^ไอคิน, จิม (2004). คู่มือผู้เล่นเกี่ยวกับคอร์ดและฮาร์โมนี: ทฤษฎีดนตรีสำหรับนักดนตรีในโลกแห่งความเป็นจริง (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1). ซานฟรานซิ สโก: แบ็คบีทบุ๊คส์. หน้า 104. ISBN 0879307986. OCLC 54372433 .
^ไอคิน, หน้า 94.

อ่านเพิ่มเติม

คาร์ล แบรนด์ทและ คลินตัน โรเมอร์ (1976). สัญลักษณ์คอร์ดมาตรฐาน . สำนักพิมพ์โรวิค มิวสิค จำกัดISBN 978-0961268428อ้างอิงใน Benward & Saker (2003), หน้า 76

[ambiguous-7] สัญลักษณ์Δมีความกำกวม เนื่องจากบางคนใช้เป็นคำพ้องความหมายของ M (เช่น C Δ = CM และ C Δ ⁷ = CM ⁷ ) และบางคนใช้เป็นคำพ้องความหมายของ M ⁷ (เช่น C Δ = CM ⁷ )

[rare-8] สัญลักษณ์ที่ใช้ไม่บ่อย มีสัญลักษณ์ที่สั้นกว่าและใช้บ่อยกว่า

[1] เบนวาร์ด, บรูซ; เซเกอร์, มาริลิน นาดีน (2003). ดนตรีในทฤษฎีและการปฏิบัติ (ฉบับที่ 7). บอสตัน: แมคกรอว์-ฮิลล์. หน้า 78. ISBN 0072942622. OCLC 61691613 .

[2] "ฟอรัม" . กระดานเสียง . เล่มที่ 28. 2001. หน้า 18.

[T&M-3] Benjamin, Thomas; Horvit, Michael ; Nelson, Robert (2008) [2003]. เทคนิคและวัสดุของดนตรี (ฉบับที่เจ็ด). Thomson Schirmer. หน้า 183– 186. ISBN 978-0-495-18977-0.

[4] เบนวาร์ด, บรูซ; เซเกอร์, มาริลิน (2003). ดนตรี: ในทฤษฎีและการปฏิบัติเล่ม 1 (ฉบับที่ 7). แมคกรอว์-ฮิลล์. หน้า 74–75 . ISBN 978-0-07-294262-0.

[5] เบนวาร์ดและเซเกอร์, หน้า 77.

[6] Schoenberg, Arnold (1983).หน้าที่เชิงโครงสร้างของความกลมกลืน , หน้า 1–2. Faber and Faber. 0393004783

[9] ไอคิน, จิม (2004). คู่มือผู้เล่นเกี่ยวกับคอร์ดและฮาร์โมนี: ทฤษฎีดนตรีสำหรับนักดนตรีในโลกแห่งความเป็นจริง (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1). ซานฟรานซิ สโก: แบ็คบีทบุ๊คส์. หน้า 104. ISBN 0879307986. OCLC 54372433 .

[10] ไอคิน, หน้า 94.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ a ]

[ b ]

[ 7 ]

[ 8 ]

การเขียนคอร์ด

วัตถุประสงค์

คุณภาพของคอร์ด

คอร์ดเมเจอร์ ไมเนอร์ อ็อกเมนต์ และดิมินิช

โน้ตคู่ห้าที่เปลี่ยนแปลง

ประเภทของคอร์ดทั่วไป

ไตรแอด

คอร์ดเซเว่น

คอร์ดขยาย

คอร์ดที่เก้า

คอร์ดที่สิบเอ็ด

คอร์ดที่สิบสาม

เพิ่มคอร์ดโทน

คอร์ดแขวน

คอร์ดทรงพลัง

คอร์ดสแลช

โพลีคอร์ด

สัญลักษณ์อื่นๆ

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุ

แหล่งที่มา

อ่านเพิ่มเติม

ข้อมูลสำคัญจากบทความ