กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 9 นาที

ริชาร์ด เอ. ไวติง

Richard Armstrong Whiting (12 พฤศจิกายน 1891 – 19 กุมภาพันธ์ 1938) [ 1 ] เป็นนักแต่งเพลงชาวอเมริกันผู้แต่ง เพลง ยอดนิยม รวมถึงเพลงมาตรฐานอย่าง " Hooray for Hollywood ", " Ain't We...

ริชาร์ด เอ. ไวติง

Richard Armstrong Whiting (12 พฤศจิกายน 1891 – 19 กุมภาพันธ์ 1938) [ 1 ]เป็นนักแต่งเพลงชาวอเมริกันผู้แต่ง เพลง ยอดนิยมรวมถึงเพลงมาตรฐานอย่าง " Hooray for Hollywood ", " Ain't We Got Fun? " และ " On the Good Ship Lollipop " เขายังเขียนเนื้อเพลงเป็นครั้งคราว และแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ที่โดดเด่นที่สุดคือเพลงมาตรฐาน "She's Funny That Way"

เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมในปี 1936 จากเพลง "When Did You Leave Heaven" ในภาพยนตร์เรื่องSing, Baby Sing

ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา

ไวติงเกิดที่เมืองพีโอเรีย รัฐอิลลินอยส์สหรัฐอเมริกา[ 2 ]ในครอบครัวนักดนตรี บิดาของเขา แฟรงค์ ไวติง เป็นตัวแทนอสังหาริมทรัพย์และนักไวโอลินฝีมือเยี่ยม ส่วนมารดาของเขา บลอสซัม เป็นครูสอนเปียโน ทั้งคู่ปลูกฝังความรักในเสียงดนตรีให้กับลูกชายและพยายามบ่มเพาะพรสวรรค์ในการเล่นเปียโนของเขา เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนทหารฮาร์วาร์ดในลอสแอนเจลิสหลังจากสำเร็จการศึกษา ไวติงเริ่มแสดงวอเดวิลล์กับมาร์แชล นีแลน เพื่อนสมัยเรียน ทั้งคู่เดินทางไปแสดงทั่วสหรัฐอเมริกาช่วงสั้นๆ โดยแต่งเพลง ร้องเพลง และเล่นเปียโน แม้ว่าทั้งคู่จะไม่มีเสน่ห์บนเวทีหรือพรสวรรค์ด้านการร้องเพลงมากพอที่จะเป็นนักแสดงเต็มเวลาได้ พวกเขาจึงแยกวงและต่างคนต่างไป นีแลนไปฮอลลีวูดซึ่งต่อมาเขากลายเป็นผู้กำกับภาพยนตร์และนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ ส่วนไวติงไปดีทรอยต์เพื่อพยายามเริ่มต้นอาชีพนักแต่งเพลงมืออาชีพ ในปี 1913 ไวติงเริ่มต้นอาชีพเป็นผู้โปรโมตเพลงให้กับบริษัทสำนักพิมพ์เจอโรม เอช. เรมิกภายในหนึ่งปี เขาได้เป็นผู้จัดการสำนักงานดีทรอยต์ โดยได้รับค่าจ้างสัปดาห์ละ 25 ดอลลาร์สหรัฐ ในฐานะผู้ค้นหาพรสวรรค์เป็นครั้งคราว ไวติงได้บ่มเพาะอาชีพของนักแต่งเพลงหลายคนในยุคนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งจอร์จ เกอร์ชวินไวติงได้ยินเกอร์ชวินเล่นดนตรีในวันหนึ่งและให้งานเขาเป็นผู้โปรโมตเพลงให้กับบริษัทเรมิก การกระทำที่แสดงถึงความมีน้ำใจนี้ส่งผลให้เกิดมิตรภาพอันยาวนานระหว่างนักแต่งเพลงผู้ทรงอิทธิพลทั้งสอง เพื่อเสริมรายได้ในขณะนั้น ไวติงทำงานกับวงดนตรีฮาวายของโรงแรมท้องถิ่น โดยเล่นเปียโนและแต่งหน้าดำบางๆ ทำให้เขาได้รับเงินพิเศษสัปดาห์ละ 10 ดอลลาร์

อาชีพ

ในปี 1914 ไวติงมีเพลงฮิตสองเพลงแรกคือ "I Wonder Where My Lovin' Man Has Gone" และ "It's Tulip Time in Holland" [ 2 ]เพลงหลังกลายเป็นเพลงฮิตอย่างมาก มียอดขายมากกว่าหนึ่งล้านแผ่น อย่างไรก็ตาม ไวติงไม่ได้รับค่าลิขสิทธิ์ใดๆ เลย เนื่องจากเขาขายสิทธิ์การเผยแพร่ให้กับเรมิกเพื่อแลกกับเปียโนแกรนด์สไตน์เวย์[ 2 ] ในช่วงที่อยู่กับเรมิก ไวติงมีผลงานจำนวนมาก ส่วนใหญ่ร่วมกับ เรย์ อีแกนอดีตพนักงานธนาคาร รวมถึงเพลง " Till We Meet Again " ในปี 1918 [ 2 ]เพลงนี้กลายเป็นเพลงที่ขายโน้ตเพลงได้มากที่สุดตลอดกาลอย่างรวดเร็ว แม้กระทั่งในปัจจุบัน มีการนับครั้งล่าสุดว่าเพลงนี้มียอดขายมากกว่า 11 ล้านแผ่นเพลงฮิตอื่นๆ ที่ Whiting แต่งขึ้นในช่วงที่เขาทำงานที่ Remick ได้แก่ "Where the Black-Eyed Susans Grow" (1917), " The Japanese Sandman " (1920), "Bimini Bay" (1921, เนื้อเพลงโดย Egan และGus Kahn ), " Ain't We Got Fun? " (1921, เนื้อเพลงโดย Egan และ Kahn) และ " Ukulele Lady " (1925, เนื้อเพลงโดย Kahn) [ 2 ]

ในปี 1929 ไวติงย้ายไปฮอลลีวูด ซึ่งมีโอกาสมากขึ้นสำหรับนักแต่งเพลงในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำ ในฮอลลีวูด เขาได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์และเพลงคลาสสิกจำนวนมาก ร่วมกับจอห์นนี่ เมอร์เซอร์เขาได้แต่งเพลงธีมของ Tinseltown ชื่อ "Hooray for Hollywood" ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต[ 2 ] ในระหว่างอาชีพการงานของเขา ไวติงได้ร่วมงานกับนักแต่งเพลงหลายคน เช่นBG DeSylva , Johnny Mercer , Neil Moret , Leo Robin , Ralph Rainger , Clara Rees, Gus Kahn , Oscar Hammerstein II , Haven Gillespie , Seymour Simons , Nacio Herb Brown , Harry Akst , Walter Donaldson , Ray EganและSidney Clareเพื่อสร้างเพลงฮิตจำนวนมาก (ระบุไว้ด้านล่าง) [ 2 ]เขายังเขียนเพลงประกอบละครบรอดเวย์อีกหลายเรื่อง[ 2 ]

ในภาพยนตร์เรื่องTransatlantic Merry-Go-Round (1932) เพลงที่ขับร้องโดย The Boswell Sisters ชื่อ "Rock and Roll" ซึ่งแต่งโดย Richard A. Whiting และ Sidney Clare บางครั้งถูกยกให้เป็นเพลงที่ใช้คำว่า "Rock and Roll" เป็นครั้งแรก

ไวติงเสียชีวิตจากอาการหัวใจวายในปี 1938 เมื่ออายุ 46 ปี ในช่วงที่อาชีพการงานของเขากำลังรุ่งเรือง[ 2 ] เขาได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศนักแต่งเพลงในฐานะส่วนหนึ่งของรุ่นแรกในปี 1970 บทเพลงของไวติง พร้อมด้วยเมดเลย์เพลงที่รู้จักกันดีที่สุดของเขา เป็นส่วนหนึ่งของละครเพลงบรอดเวย์เรื่องA Day in Hollywood / A Night in the Ukraine ในปี 1980 เปียโนแกรนด์สไตน์เวย์ของเขาได้รับการบริจาคให้กับมูลนิธิ Great American Songbookโดยเดบบี หลานสาวของเขา และสามารถชมได้

ไวติงแต่งงานกับเอลีนอร์ ยังบลัด อดีตผู้จัดการที่มีลูกค้าเป็นนักร้องชื่อดังอย่างโซฟี ทักเกอร์ เขาเป็นบิดาของ มาร์กาเร็ต ไวติงนักร้องและนักแสดง และบาร์บารา ไวติง นักแสดง และเป็นหลานชายของริชาร์ด เอช. ไวติงสมาชิก สภาผู้แทนราษฎร

ดนตรีประกอบภาพยนตร์

คะแนนการแสดงละครบรอดเวย์

  • ทูท สวีท
  • เรื่องอื้อฉาวของจอร์จ ไวท์ ในปี 1919
  • อัลบั้ม Take a Chanceมีเพลงฮิตสองเพลงที่แต่งโดย Whiting คือ "You're an Old Smoothie" และ "Eadie Was a Lady"

เพลงที่เลือก

  • 1916 "การเติมถ่านหินในเมืองโคโลน" L: Raymond Egan [ 3 ]
  • 1917 "หัวใจที่กล้าหาญที่สุด" L: Raymond Egan [ 3 ]
  • 1917 "ฉันสงสัยว่าเพื่อนของฉันอยู่ที่ไหนในคืนนี้" L: Raymond EganและBilly Rose [ 3 ]
  • 1918 "แต่งแต้มดอลลาร์ของคุณด้วยสีกากี (และช่วยชนะการต่อสู้เพื่อประชาธิปไตย)" L: Lister R. Alwood [ 3 ]
  • 1918 "ฉันจะรักคุณมากขึ้นเมื่อต้องสูญเสียคุณไปชั่วขณะ" เนื้อเพลง: Raymond Egan [ 3 ]
  • 1919 "ดวงตาของกองทัพ" L: Raymond Egan [ 3 ]
  • 1919 "จับมือกันอีกครั้ง" L: Raymond Egan [ 3 ]

ฟรีสำหรับทุกคน

ดนตรีต้นฉบับโดย ริชาร์ด เอ. ไวติง เนื้อเพลงโดยออสการ์ แฮมเมอร์สไตน์ที่ 2

องก์ที่ 1 ประกอบด้วย

  • เพลง "I Love Him, the Rat" ขับร้องโดย Anita Allen และ Joe Butler (นักศึกษาตลอดปีที่ Leland Stanford)
  • เพลง "Free For All" ขับร้องโดย ไมเคิล เบิร์น (กวีหัวรุนแรง) และวง The Gang
  • เพลง "The Girl Next Door" ขับร้องโดย อนิตา อัลเลน และ สตีฟ พอตเตอร์ จูเนียร์ (ลูกชายของ สตีเฟน พอตเตอร์ ซีเนียร์)
  • เพลง "Living in Sin" ขับร้องโดย เกรซี่ เมย์นาร์ด, โจน ซัมเมอร์ (น้องเล็กสุดในกลุ่ม), โจ บัตเลอร์ (นักศึกษาตลอดชีพที่มหาวิทยาลัยลีแลนด์ สแตนฟอร์ด) และ แอนดี้ แบรดฟอร์ด
  • เพลง "Just Eighteen" ขับร้องโดย โจน ซัมเมอร์ (น้องเล็กสุดในกลุ่ม) และ แอนดี้ แบรดฟอร์ด
  • เพลง "Not That I Care" ขับร้องโดย อนิตา อัลเลน และ สตีฟ พอตเตอร์ จูเนียร์ (ลูกชายของ สตีเฟน พอตเตอร์ ซีเนียร์)
  • เพลง "Slumber Song" ขับร้องโดย มาริชกา ทาราซอฟ และ ไมเคิล เบิร์น (กวีหัวรุนแรง)

องก์ที่ 2 ประกอบด้วย

  • เพลง "When Your Boy Becomes a Man" ขับร้องโดย Silver Dollar Kate และ Anita Allen
  • "Tonight" ร้องโดย Marishka Tarasov และ Anita Allen
  • เพลง "Nevada Moonlight" ขับร้องโดย โจ บัตเลอร์ (นักศึกษาตลอดปีที่มหาวิทยาลัยลีแลนด์ สแตนฟอร์ด), เกรซี่ เมย์นาร์ด และคณะนักร้องประสานเสียง

ริชาร์ด ไวติง ยังถูกกล่าวถึงในละครบรอดเวย์เรื่อง " A Day in Hollywood/A Night in the Ukraine" ในปี 1980 โดยมีการนำเพลงของเขามาร้องเป็นเมดเลย์ในองก์แรก นักแสดงคนหนึ่งแสดงเป็นเขาอย่างตลกขบขันในเพลง " It All Comes Out of the Piano "

เพลงฮิต

การบันทึก

แฟรงค์ ซินาตราบันทึกเพลง " Too Marvelous for Words " ของไวติงลงในอัลบั้มSongs for Swingin' Lovers! ของ เขา นอกจากนี้ ซินาตรายังบันทึกเพลง "She's Funny That Way" ของไวติงลงในอัลบั้มNice 'n' Easyและเพลงอื่นๆ เช่น "My Ideal" ด้วย

โทนี่ เบนเน็ตต์ได้บันทึกเพลงของไวติงไว้หลายเพลง เช่น "My Ideal" ในอัลบั้มHere's to the Ladies , "True Blue Lou" และ "She's Funny That Way"

มาร์กาเร็ต ไวติง (ลูกสาวของเขา) เป็นผู้บันทึกเสียงและทำให้เพลงฮิตหลายเพลงของไวติงโด่งดัง รวมถึงเพลง " Guilty ", " Too Marvelous for Words " และ " Ain't We Got Fun? "

ศิลปินที่มีชื่อเสียงท่านอื่นๆ ที่บันทึกเพลงของ Whiting ได้แก่:

การใช้งานในยุคปัจจุบัน

ในปี 2006 ภาพยนตร์เรื่องA Good Yearที่นำแสดงโดยRussell CroweและMarion Cotillardได้ใช้เพลง " Breezin' Along with the Breeze " ซึ่งประพันธ์ดนตรีโดย Whiting และแต่งเนื้อร้องโดยHaven GillespieและSeymour Simons

ในปี 2009 เรเน่ โอลสเตดใช้เพลง " Ain't We Got Fun " ซึ่งแต่งโดย ไวติง, เรย์มอนด์ บี. อีแกนและกัส คาห์นสำหรับอัลบั้มSkylark ของเธอ

ในปี 2010 ซีรีส์ Boardwalk Empireได้นำเพลงจาก " The Japanese Sandman " ของ Whiting มาใช้ในห้าตอนแรกของซีรีส์ โดยมีการนำเวอร์ชั่นที่มีเนื้อร้องโดยRaymond B. Eganมาใช้ในตอนที่ออกอากาศเมื่อวันที่ 24 ตุลาคม 2010

ในปี 2010 เอนริเก้ อิเกลเซียสได้นำส่วนหนึ่งของเพลง " On the Good Ship Lollipop " ที่เขียนโดย ไวติง และซิดนีย์ แคลร์สำหรับวง Bright Eyes มาใช้ ในวิดีโอ YouTube ของเขาสำหรับเพลง " Tonight (I'm Lovin' You) "

ในปี 2011 ไดเอทโค้กได้นำดนตรีของไวติงจากเพลง " Hooray for Hollywood " มาใช้ใน โฆษณา ออสการ์ ของพวกเขา ซึ่งออกอากาศทั่วประเทศในโรงภาพยนตร์

  • ริชาร์ด เอ. ไวติงที่หอเกียรติยศนักแต่งเพลง
  • หน้าฐานข้อมูลบิ๊กแบนด์เกี่ยวกับไวติงถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 14 เมษายน 2555 ที่Wayback Machine
  • ริชาร์ด เอ. ไวติงที่IMDb
  • โน้ตเพลงสำหรับเพลง "Till We Meet Again" จัดพิมพ์โดย Jerome H. Remick & Co., ปี 1918
  • ริชาร์ด อาร์มสตรอง ไวติงที่Find a Grave
  • สามารถดาวน์โหลดโน้ตเพลงฟรีจาก Richard A. Whiting ได้ที่International Music Score Library Project (IMSLP)
  • บันทึกเสียงของ Richard A. Whitingอยู่ในDiscography of American Historical Recordings

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ริชาร์ด เอ. ไวติง

Richard Armstrong Whiting (12 พฤศจิกายน 1891 – 19 กุมภาพันธ์ 1938) [ 1 ] เป็นนักแต่งเพลงชาวอเมริกันผู้แต่ง เพลง ยอดนิยม รวมถึงเพลงมาตรฐานอย่าง " Hooray for Hollywood ", " Ain't We...

ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา

ไวติงเกิดที่ เมืองพีโอเรีย รัฐอิลลินอยส์ สหรัฐอเมริกา [ 2 ] ในครอบครัวนักดนตรี บิดาของเขา แฟรงค์ ไวติง เป็นตัวแทนอสังหาริมทรัพย์และนักไวโอลินฝีมือเยี่ยม ส่วนมารดาของเขา บลอสซัม เป็นครูสอนเปียโน...

อาชีพ

ในปี 1914 ไวติงมีเพลงฮิตสองเพลงแรกคือ "I Wonder Where My Lovin' Man Has Gone" และ "It's Tulip Time in Holland" [ 2 ] เพลงหลังกลายเป็นเพลงฮิตอย่างมาก มียอดขายมากกว่าหนึ่งล้านแผ่น อย่างไรก็ตาม ไวติงไม่ได้รับค่าลิขสิทธิ์ใดๆ เลย...

ดนตรีประกอบภาพยนตร์

ลูกสาวนักเต้นของเรา (1928) โคลส ฮาร์โมนี (1929) ผู้บริสุทธิ์แห่งปารีส (1929) การเต้นรำแห่งชีวิต (1929) ทำไมต้องหยิบยกเรื่องนั้นขึ้นมา?