โจวันนี บาติสตา ติเอโปโล
Giovanni Battista Tiepolo ( / t i ˈ ɛ p ə l oʊ / tee- EP -ə-loh , ภาษาอิตาลี: [ dʒoˈvanni batˈtista ˈtjɛːpolo, ˈtjeː- ] ; [ 1 ] 5 มีนาคม 1696 – 27 มีนาคม 1770) หรือที่รู้จักกันในชื่อGiambattista (หรือGianbattista ) Tiepoloเป็นจิตรกรและช่างพิมพ์ชาวอิตาลีจากสาธารณรัฐเวนิสผู้ซึ่งวาดภาพใน สไตล์ โรโกโกและได้รับการยกย่องว่าเป็นสมาชิกคนสำคัญของโรงเรียนเวนิส ในศตวรรษที่ 18 เขามีผลงานมากมาย และทำงานไม่เพียงแต่ในอิตาลีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเยอรมนีและสเปนด้วย
Giovan Battista Tiepolo ร่วมกับGiambattista Pittoni , Canaletto , Giovan Battista Piazzetta , Giuseppe Maria CrespiและFrancesco Guardiถือเป็นปรมาจารย์เก่าแก่ในยุคนั้น
เขาประสบความสำเร็จตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพการงาน และ ไมเคิล เลวีได้บรรยายเขาว่าเป็น "จิตรกรตกแต่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุโรปในศตวรรษที่ 18 รวมทั้งเป็นช่างฝีมือที่มีความสามารถมากที่สุด" [ 2 ]
ชีวประวัติ



ช่วงชีวิตวัยเด็ก (ค.ศ. 1696–1726)
เขา เกิดที่เวนิสเป็นบุตรคนสุดท้องในบรรดาพี่น้อง 6 คนของโดเมนิโกและออร์เซตตา ติเอโปโล[ 4 ]บิดาของเขาเป็นพ่อค้าขนส่งสินค้ารายย่อย[ 5 ]ซึ่งอยู่ในตระกูลที่มีชื่อสกุลติเอโปโล อันทรงเกียรติ โดยไม่ได้อ้างว่าสืบเชื้อสายมาจากขุนนาง บุตรบางคนมีพ่อแม่ทูนหัวเป็นขุนนาง และจิอัมบัตติสตาได้รับการตั้งชื่อตามพ่อทูนหัวของเขา ซึ่งเป็นขุนนางชาวเวนิสชื่อโจวันนี บาติสตา โดเรีย เขาได้รับบัพติศมาเมื่อวันที่ 16 เมษายน ค.ศ. 1696 ในโบสถ์ท้องถิ่นซานเปียโตร ดิ กัสเตลโล (ซึ่งในขณะนั้นยังคงเป็นมหาวิหารของเวนิสอย่างเป็นทางการ) บิดาของเขาเสียชีวิตประมาณหนึ่งปีต่อมา ทำให้มารดาของเขาต้องเลี้ยงดูลูกๆ หลายคนโดยสันนิษฐานว่าอยู่ในสถานการณ์ที่ค่อนข้างยากลำบาก[ 4 ]
ในปี ค.ศ. 1710 เขาได้เป็นศิษย์ของเกรกอริโอ ลาซซาริ นี จิตรกร ผู้ประสบความสำเร็จที่มีสไตล์หลากหลาย อย่างไรก็ตาม เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการศึกษาผลงานของศิลปินร่วมสมัยคนอื่นๆ เช่นเซบาสเตียโน ริชชี โจวันนี บาติสตา ปิอาเซตตาและเฟเดริโก เบนโควิช [ 5 ] รวมถึงผลงานของศิลปินรุ่นก่อนๆ ในเวนิส โดยเฉพาะทินโตเรตโตและเวโรเนเซ [ 6 ] ชีวประวัติของอาจารย์ของเขาที่ตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1732 ระบุว่า ติเอโปโล "ละทิ้งรูปแบบการวาดภาพที่ศึกษามาอย่างดีของ [ลาซซารินี] และด้วยจิตวิญญาณและพลังทั้งหมด เขาได้นำเอาสไตล์ที่รวดเร็วและเด็ดเดี่ยวมาใช้" [ 6 ] ผลงานที่เก่าแก่ที่สุดที่เป็นที่รู้จักของเขาคือภาพ วาดของอัครสาวก ซึ่งวาดในส่วนโค้งของโบสถ์ซานตา มาเรีย เด เดเรลิทติในเวนิสในปี ค.ศ. 1715–1716 [ 7 ]ในเวลาเดียวกันนั้น เขาได้เป็นจิตรกรประจำดอ จ โจ วันนีที่ 2 คอร์นาโรและดูแลการแขวนภาพวาดในพระราชวังของเขา รวมทั้งวาดภาพหลายชิ้นด้วยตนเอง ซึ่งมีเพียงภาพเหมือนสองภาพเท่านั้นที่ได้รับการระบุ[ 8 ] เขาวาดภาพเฟรสโกชิ้นแรกในปี 1716 บนเพดานโบสถ์ที่บิอา เดเน ใกล้กับเทรวิโซ [ 9 ] เขา น่าจะออกจากสตูดิโอของลาซซารินีในปี 1717 ซึ่งเป็นปีที่เขาได้รับการยอมรับเข้าสู่ฟราเกลียหรือสมาคมจิตรกร[ 6 ]
ในช่วงราวปี ค.ศ. 1719–20 เขาได้วาดภาพเฟรสโกชุดหนึ่งให้กับ Giambattista Baglione ผู้จัดพิมพ์ผู้มั่งคั่งและเพิ่งได้รับตำแหน่งขุนนาง ในห้องโถงของวิลล่าของเขาที่Massanzagoใกล้เมือง Padua Tiepolo วาดภาพชัยชนะของ Auroraบนเพดาน และตำนานของ Phaethonบนผนัง สร้างภาพลวงตาเชิงพื้นที่ที่ลื่นไหล ซึ่งจะกลายเป็นธีมที่ปรากฏซ้ำๆ ในงานของเขา[ 10 ]
ในปี ค.ศ. 1722 เขาเป็นหนึ่งในศิลปิน 12 คนที่ได้รับมอบหมายให้วาดภาพบนผ้าใบของอัครสาวกคนหนึ่ง ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแผนการตกแต่งสำหรับทางเดินกลางของโบสถ์ซาน สตาเอในเวนิส ศิลปินคนอื่นๆ ที่เกี่ยวข้อง ได้แก่ ริชชี ปิอาเซตตา และเปเยกรินี[ 11 ]
การแต่งงานและบุตร

ในปี ค.ศ. 1719 ติเอโปโลได้แต่งงานกับมาเรีย เซซิเลีย กวาร์ดี สตรีผู้สูงศักดิ์ น้องสาวของ ฟรานเชสโกและโจวันนี อันโตนิโอ กวาร์ดี สอง จิตรกรชาวเวนิสร่วมสมัยติเอโปโลและภรรยามีบุตรด้วยกันเก้าคน โดยมีบุตรสาวสี่คนและบุตรชายสามคนที่เติบโตจนถึงวัยผู้ใหญ่ บุตรชายสองคนของเขาคือโจวันนี โดเมนิโกและลอเรนโซได้ร่วมงานกับเขาในฐานะผู้ช่วย และต่อมาก็ได้รับการยอมรับในฐานะจิตรกรอิสระ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง โจวันนี โดเมนิโก ติเอโปโล บุตรของเขาวาดภาพบุคคลด้วยรูปแบบที่คล้ายคลึงกับบิดา แต่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว รวมถึงสไตล์ภาพชีวิตประจำวัน บุตรชายคนที่สามของเขาได้บวชเป็นพระ ฟาบิโอ คานาลฟรานเชสโก ลอเรนซีและโดเมนิโก ปาสกีนีเป็นหนึ่งในลูกศิษย์ของเขา
ผลงานช่วงต้นที่สมบูรณ์ (ค.ศ. 1726–1750)


งานสำคัญบางงานได้รับมอบหมายจากตระกูลขุนนางดอลฟินดิโอนิซิโอ ดอลฟิน อาร์คบิชอปแห่งอูดีเนในฟริอูลีจ้างเขาให้ตกแต่งโบสถ์น้อยในมหาวิหารอูดีเนจากนั้นจึงวาดภาพชุดอีกชุดหนึ่งที่แสดงถึงเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตของอับราฮัมและลูกหลานของเขาจากหนังสือปฐมกาลณ พระราชวังอาร์คบิชอปของเขา (“อาร์ซิเวสโควาโด”) [ 2 ] (เสร็จสมบูรณ์ระหว่างปี 1726–1728) แม้ว่าเนื้อหาของภาพจะสูงส่ง แต่ภาพเหล่านั้นมีสีสันสดใสและให้ความรู้สึกเบิกบานใจ ไมเคิล เลวี อธิบายภาพวาดที่พระราชวังว่าเป็น “ชุดภาพที่ระยิบระยับ เต็มไปด้วยไหวพริบและความสง่างาม” [ 12 ]ทิเอโปโลใช้ โทนสี ที่เย็นกว่าจิตรกรชาวเวนิสคนก่อนๆ เพื่อสร้างเอฟเฟกต์แสงแดดที่สมจริง[ 13 ]ผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของเขาในเวนิสคือชุดภาพเขียนขนาดใหญ่ 10 ภาพที่วาดขึ้นเพื่อตกแต่งห้องรับรองขนาดใหญ่ของCa' Dolfinบนคลองแกรนด์คาแนลของเวนิส (ประมาณ ค.ศ. 1726–1729) ซึ่งแสดงภาพการต่อสู้และชัยชนะจากประวัติศาสตร์ของโรมโบราณ[ 11 ]
ผลงานชิ้นเอกในช่วงแรกเหล่านี้ซึ่งมีความโดดเด่นในบรรดาภาพจิตรกรรมฝาผนังของเวนิสด้วยความสว่างไสว ทำให้เขาได้รับงานจ้างมากมาย เขาเขียนภาพบนผืนผ้าใบสำหรับโบสถ์ต่างๆ เช่น โบสถ์ เวโรลานูโอวา (1735–1740) สำหรับโรงเรียนสคูโอลา กรานเด เดอ คาร์มินี (1740–1747) ในคันนาเรจิโอเพดานสำหรับพระราชวังอาร์ชินโตและพระราชวังดุญญานีในมิลาน (1731) โบสถ์คอลเลโอนีในแบร์กาโม (1732–1733) เพดานสำหรับโบสถ์เกซูอาติ ( ซานตามาเรียเดลโรซาริโอ ) ในเวนิส ภาพนักบุญโดมินิกสถาปนาลูกประคำ (1737–1739) พระราชวังเคลริชี มิลาน (1740) การตกแต่งวิลลาคอร์เดลลินาโมลิน เพดานสำหรับโบสถ์เคียซาเดกลีสกาซี (1743–1744) ปัจจุบันถูกทำลาย (การสร้างใหม่ : [ 14 ] ) Villa Cordellina Molin, Montecchio Maggiore (1743–1744) และสำหรับห้องบอลรูมของPalazzo Labiaในเวนิส (ปัจจุบันเป็นสตูดิโอโทรทัศน์) ซึ่งแสดงเรื่องราวของคลีโอพัตรา (1745–1750)
ภาพพิมพ์กัดกรด
Tiepolo ผลิตภาพพิมพ์กัดกรดสองชุด ได้แก่Capricci (ประมาณ ค.ศ. 1740–1742) และScherzi di fantasia (ประมาณ ค.ศ. 1743–1757) Capricci ทั้งสิบภาพ ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกโดยAnton Maria Zanettiโดยรวมอยู่ในฉบับที่สามของการรวบรวมภาพพิมพ์แกะไม้ตามแบบของParmigianinoภาพเหล่านี้ไม่ได้ตีพิมพ์แยกต่างหากจนกระทั่งปี ค.ศ. 1785 เนื้อหาของภาพมักแปลกประหลาดและเหนือจินตนาการ และผลงานเหล่านี้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากตัวอย่างของSalvator RosaและGiovanni Benedetto Castiglione [ 15 ] Scherziทั้ง 23 ภาพถูกแกะสลักในช่วงเวลากว่าสิบปีและเผยแพร่เป็นการส่วนตัว โดยได้รับการตีพิมพ์เชิงพาณิชย์หลังจากที่ Tiepolo เสียชีวิตแล้ว โดยมีการเพิ่มหมายเลขและชื่อเรื่องโดย Giandomenico บุตรชายของเขา เนื้อหารวมถึงบุคคลลึกลับจากตะวันออก และในภาพพิมพ์บางภาพในภายหลัง มีฉากเกี่ยวกับไสยศาสตร์[ 16 ]


เวิร์ซบวร์ก เรซิเดนซ์ (1750–1753)
ในปี ค.ศ. 1750 ชื่อเสียงของทิเอโปโลเป็นที่ยอมรับอย่างมั่นคงทั่วทั้งยุโรป ด้วยความช่วยเหลือจากฟรานเชสโก อัลการอตติ เพื่อนของเขา ซึ่งเป็นทั้งพ่อค้างานศิลปะ นักวิจารณ์ และนักสะสม ในปีนั้น ตามคำเชิญของเจ้าชายบิชอปคาร์ล ฟิลิปป์ฟอน ไกรเฟนเคลา ซู โวลราธส์เขาได้เดินทางไปยังเมืองเวือร์ซบูร์กโดยมาถึงในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1750 เขาพำนักอยู่ที่นั่นเป็นเวลาสามปี ในระหว่างนั้นเขาได้วาดภาพบนเพดานใน พระราชวัง เรซิเดนซ์ใหม่ (สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1744) เขาวาดภาพเฟรสโกในห้องโถงไกเซอร์ซาลร่วมกับลูกชายของเขา จานโดเมนิโก และลอเรนโซ จากนั้นได้รับเชิญให้ออกแบบบันไดทางเข้าอันโอ่อ่า ( Treppenhaus ) ซึ่งออกแบบโดยบัลธาซาร์ นอยมันน์ เป็นภาพจิตรกรรม ฝาผนังขนาดใหญ่ บน เพดานขนาด 7,287 ตารางฟุต (677 ตารางเมตร)และเสร็จสมบูรณ์ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1753 [ 17 ] ภาพ เปรียบเทียบดาวเคราะห์และทวีปของเขาแสดงให้เห็นอพอลโลกำลังออกเดินทางประจำวัน เทพเจ้ารอบตัวเขาเป็นสัญลักษณ์ของดาวเคราะห์ รูปเปรียบเทียบ (บนบัว) เป็นตัวแทนของทวีปทั้งสี่ เขาได้รวมภาพเหมือนหลายภาพไว้ในส่วนยุโรปของภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ รวมถึงภาพเหมือนตนเอง ภาพของจิอันโดเมนิโก บุตรชายของเขา ภาพของเจ้าชายบิชอปฟอนไกรเฟนเคลา ภาพของอันโตนิโอ บอสซี จิตรกร และภาพของบัลธาซาร์ นอยมันน์สถาปนิก[ 18 ]
การกลับสู่เวนิสและแคว้นเวเนโต (ค.ศ. 1753–1770)

ทิเอโปโลกลับมาเวนิสในปี 1753 ในเวลานั้นเขาเป็นที่ต้องการตัวทั้งในท้องถิ่นและต่างประเทศ โดยเขาได้รับเลือกเป็นประธานสถาบันศิลปะแห่งปาดัวเขาได้สร้างสรรค์ภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับโบสถ์ต่างๆ เช่นภาพชัยชนะแห่งศรัทธาสำหรับโบสถ์ Chiesa della PietàภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับCa' Rezzonico (ซึ่งปัจจุบันเป็นที่ตั้งของภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานจากPalazzo Barbarigo ของเขาด้วย ) และภาพวาดสำหรับวิลล่าของขุนนางในชนบทของเวนิส เช่นVilla Valmaranaในวิเชนซาและภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานที่วิจิตรบรรจงสำหรับVilla PisaniในStra
ในภาพจิตรกรรมฝาผนังอันโด่งดังบางส่วนที่พระราชวังลาเบียเขาได้วาดภาพสองฉากจากชีวิตของคลีโอพัตราได้แก่การพบกันของแอนโทนีและคลีโอพัตราและภาพงานเลี้ยงของคลีโอพัตรารวมถึงภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานกลางเรื่องชัยชนะของเบลเลอโรฟอนเหนือกาลเวลาที่นี่เขาได้ร่วมงานกับ จิโรลาโม เมงกอซซี โคลอนนาความเชื่อมโยงกับโคลอนนา ผู้ซึ่งออกแบบฉากสำหรับโอเปราด้วยนั้น เน้นให้เห็นถึงแนวโน้มที่เพิ่มขึ้นของการสร้างสรรค์ผลงานในฐานะนิยายที่จัดฉากขึ้นในภาพจิตรกรรมฝาผนังของติเอโปโล สถาปัตยกรรมของภาพ จิตรกรรม ฝาผนังงานเลี้ยงยังชวนให้นึกถึงภาพงานแต่งงานที่คานา ของเวโรเนเซอีกด้วย ในปี 1757 เขาได้วาดภาพแท่นบูชาสำหรับตระกูลเธียน ซึ่งแสดงถึงการยกย่องนักบุญกาเยตันภาพนี้ตั้งอยู่ในโบสถ์ของหมู่บ้านแรมปาซโซในคามิซาโน วิเซนติโน
มาดริด


ในปี ค.ศ. 1761 พระเจ้าชาร์ลส์ที่ 3 แห่งสเปนทรงมอบหมายให้ติเอโปโลสร้างภาพเฟรสโกบนเพดานเพื่อตกแต่งห้องบัลลังก์ของพระราชวังมาดริดเนื้อหาของภาพเป็นการสรรเสริญและยกย่องสเปนโดยมีภาพเชิงเปรียบเทียบที่แสดงถึงความยิ่งใหญ่ของสเปนในทวีปอเมริกาและทั่วโลก
นอกจากนี้เขายังวาดภาพบนเพดานอีกสองแห่งในพระราชวัง และรับงานวาดภาพส่วนตัวหลายชิ้นในสเปน[ 19 ]อย่างไรก็ตาม เขาต้องทนทุกข์ทรมานจากความอิจฉาและการต่อต้านอย่างรุนแรงจากอันตอน ราฟาเอล เมงส์ ผู้สนับสนุน ลัทธินีโอคลาสสิกที่ กำลังมาแรง โดยการยุยงของ โจอาคิม เด อิเล็กตาผู้เป็นที่ปรึกษาของกษัตริย์ ซึ่งเป็นผู้สนับสนุนของเมงส์ได้สั่งให้เปลี่ยนภาพเขียนชุดของติเอโปโลสำหรับโบสถ์ซานปาสกัวลที่อารันฮูเอซด้วยผลงานของศิลปินที่เขาโปรดปราน[ 19 ]
ความตาย
ติเอโปโลเสียชีวิตที่มาดริดเมื่อวันที่ 27 มีนาคม ค.ศ. 1770 และถูกฝังอยู่ที่สุสานมาดอนนา เดลลอร์โตในเมืองเวนิส
หลังจากการเสียชีวิตของเขา การเกิดขึ้นของลัทธิคลาสสิกใหม่ที่เคร่งครัดและการเสื่อมถอยของระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์หลังการปฏิวัติ นำไปสู่การเสื่อมถอยอย่างช้าๆ ของรูปแบบศิลปะโรโกโกที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเขา แต่ก็ไม่สามารถทำลายชื่อเสียงของเขาได้ ในปี 1772 บุตรชายของติเอโปโล ได้รับความเคารพนับถือมากพอที่จะได้ รับแต่งตั้งเป็นจิตรกร ประจำองค์อุปราช โจวันนีที่ 2 คอร์นาโรผู้รับผิดชอบการตกแต่งพระราชวังโมเซนิโกในเขตซานโปโลเมืองเวนิส
แกลเลอรี
- ภาพวาด "ซาไทเรสกับพุตโต"ประมาณปี ค.ศ. 1740–1742 พิพิธภัณฑ์นอร์ตัน ไซมอน
- อาณาจักรแห่งฟลอร่า , ประมาณปี 1743, พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งซานฟรานซิสโก
- อุปมาเรื่องดาวเคราะห์และทวีป , ค.ศ. 1752
- ภาพเขียน "การสังเวยของอิฟิเจเนีย"ปี ค.ศ. 1757 ณ วิลลา วาลมารานา
- ภาพเปรียบเทียบคุณธรรมและความสูงส่ง (ภาพเปรียบเทียบความแข็งแกร่งและปัญญา) ประมาณปี ค.ศ. 1740–1750 พิพิธภัณฑ์โปลดี เปซโซลี
- ภาพร่างสำหรับภาพวาดวีนัสและวัลแคนปี ค.ศ. 1765–66
- ครอบครัวซาไทร์ (แพนและครอบครัว)ภาพพิมพ์กัดกรด ประมาณปี ค.ศ. 1743–1750
- ภาพล้อเลียนสุภาพบุรุษร่างเล็กถือถุงมือ วาดด้วยปากกาหมึกและระบายสีเทา
- ภาพหญิงและลูกซาไทร์ในทิวทัศน์ จากชุดภาพพิมพ์กัดกรด 'The Capricci'
รายชื่อผลงาน
ภาพวาดก่อนปี ค.ศ. 1740
| งาน | วันที่ | ที่ตั้ง | ลิงก์ |
|---|---|---|---|
| Scipio Africanus ปลดปล่อย Massiva | ระหว่างปี ค.ศ. 1719 ถึง 1721 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะวอลเตอร์ส บัลติมอร์ สหรัฐอเมริกา | |
| การพลีชีพของนักบุญบาร์โธโลมิว | 1722 | ซาน สเต , เวนิส | |
| ความรุ่งโรจน์ของนักบุญโดมินิก | 1723 | Gallerie dell'Accademia , เวนิส | |
| การข่มขืนยูโรปา | ประมาณ ค.ศ. 1725 | Gallerie dell'Accademia, เวนิส | |
| อุปมาเรื่องพลังแห่งวาทศิลป์ | ประมาณ ค.ศ. 1725 | สถาบัน Courtauldต้นแบบของ Palazzo Sandi เมืองเวนิส | |
| ภาพจิตรกรรมฝาผนัง | 1726 | พระราชวังบิชอป เมืองอูดิเน | |
| Ca' Dolfin Tiepolos | 1726–1729 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก; พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก; พิพิธภัณฑ์ศิลปะประวัติศาสตร์เวียนนา | |
| เพอร์ซีอุสและแอนโดรเมดา | 1730 | คอลเลกชันฟริค | |
| การศึกษาของพระแม่มารี | 1732 | ซานตามาเรีย เดลลา กอนโซลาซิโอเน (ฟาวา) เวนิส | |
| เทวดาช่วยฮาการ์ | 1732 | โรงเรียนซานร็อกโกเมืองเวนิส | |
| ยอห์นผู้ให้บัพติศมาเทศนา | 1732–1733 | โบสถ์น้อยคอลเลโอนีเมืองแบร์กาโม | |
| การตัดศีรษะของยอห์นผู้ให้บัพติศมา | 1732–1733 | คาเปลลา คอลเลโอนี, เบอร์กาโม | |
| ภัยพิบัติแห่งงู | ค.ศ. 1732–1735 | Gallerie dell'Accademia, เวนิส | |
| โจเซฟรับแหวนจากฟาโรห์ | ค.ศ. 1732–1735 | หอรูปภาพดัลวิช | |
| ชัยชนะของเซเฟอร์และฟลอร่า | 1734–1735 | พิพิธภัณฑ์ Settecento Veneziano, Ca' Rezzonico , เวนิส | |
| จูปิเตอร์และดานาเอ | 1736 | Universitet Konsthistoriska Institutionen , สตอกโฮล์ม | |
| การค้นพบโมเสส | 1736–1738 | หอศิลป์แห่งชาติสกอตแลนด์เอดินบะระ | |
| สมเด็จพระสันตะปาปาเซนต์เคลเมนต์ทรงนมัสการพระตรีเอกภาพ | 1737–1738 | พิพิธภัณฑ์ Alte Pinakothekเมืองมิวนิก | |
| นักบุญออกัสติน, นักบุญหลุยส์แห่งฝรั่งเศส, นักบุญยอห์นผู้ประกาศข่าวประเสริฐ และบิชอป | 1737–1738 | ปาเลส์ เด โบซ์-อาร์ตส์ เดอ ลีลล์ | |
| การสถาปนาลูกประคำ | 1737–1739 | โบสถ์เกซูอาติเมืองเวนิส | |
| พระคริสต์แบกไม้กางเขน | 1737–1738 | ซานต์อัลวิเซ , เวนิส | |
| พระแม่มารีแห่งภูเขาคาร์เมล | ทศวรรษ 1730 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะปินาโคเทกา ดิ เบรราเมืองมิลาน | |
| พระแม่มารีกับนักบุญหกองค์ | 1737–1740 | พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บูดาเปสต์ |
ผลงานจากปี ค.ศ. 1740–1750
| งาน | วันที่ | ที่ตั้ง | ลิงก์ |
|---|---|---|---|
| พระแม่มารีกับนักบุญหญิงนิกายโดมินิกัน 3 ท่าน | 1739–1748 | โบสถ์เกซูอาติเมืองเวนิส | |
| อเล็กซานเดอร์มหาราชและคัมปาสเปในสตูดิโอของอาเปลเลส | 1740 | ศูนย์เก็ตตี้ลอสแอนเจลิส | |
| พระแม่มารีปรากฏกายต่อหน้าเซนต์ฟิลิป เนรี | 1740 | พิพิธภัณฑ์สังฆมณฑลคาเมริโน | |
| การรวบรวมมานา | ค.ศ. 1740–1742 | ปาร์รอคคิอาเล, เวโรลานูโอวา | |
| การเสียสละของเมลคีเซเดก | ค.ศ. 1740–1742 | โบสถ์ประจำเขตเวโรลานูโอวา | |
| การค้นพบโมเสส | ค.ศ. 1740–1745 | หอศิลป์แห่งชาติวิคตอเรียเมลเบิร์น | |
| รินัลโด หลงใหลในอาร์มิดา | 1742 | สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก | |
| รินัลโดและอาร์มิดาในสวนของเธอ | 1742 | สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก | |
| อาร์มิดาถูกรินัลโดทอดทิ้ง | 1742 | สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก | |
| รินัลโดและจอมเวทแห่งแอสคาลอน | 1742 | สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก | |
| ชัยชนะของความดีและความสูงส่งเหนือความโง่เขลา | ค.ศ. 1743 | พิพิธภัณฑ์นอร์ตัน ไซมอน (พาซาดีนา รัฐแคลิฟอร์เนีย) | |
| อาณาจักรฟลอร่า | ค.ศ. 1743 | กองเกียรติยศเลฌียงดอเนอร์ (ซานฟรานซิสโก รัฐแคลิฟอร์เนีย) | |
| เวลาเผยความจริง | ประมาณ ค.ศ. 1743 | พิพิธภัณฑ์ Civico Palazzo Chiericati , วิเซนซา | |
| งานเลี้ยงของคลีโอพัตรา | ค.ศ. 1743–1744 | หอศิลป์แห่งชาติวิคตอเรียเมลเบิร์น | |
| ผู้บูชา | ค.ศ. 1743–1745 | Gallerie dell'Accademia , เวนิส | |
| อพอลโลและดาฟเน่ | 1755–1760 | หอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ดี.ซี. | |
| การค้นพบไม้กางเขนแท้ | ประมาณ ค.ศ. 1745 | Gallerie dell'Accademia , เวนิส | |
| เวลาเผยความจริง | ประมาณค.ศ. 1745–1750 | พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน | |
| ภาพจิตรกรรมฝาผนังบอกเล่าเรื่องราวของคลีโอพัตรา | 1746 | พระราชวังลาเบียเมืองเวนิส | |
| นักบุญแพทริก บิชอปแห่งไอร์แลนด์ | 1746 | Musei Civici di Padova , ปาดัว | |
| พิธีศีลมหาสนิทครั้งสุดท้ายของนักบุญลูซี | 1747–1748 | ซานติ อโปสโตลี เวนิส | |
| งานเลี้ยงของคลีโอพัตราและแอนโทนี | 1747–1750 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งนอร์ทแคโรไลนาเมืองราลี รัฐนอร์ทแคโรไลนา สหรัฐอเมริกา | |
| การเชิดชูเกียรติตระกูลบาร์บาโร | 1749–1750 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา | |
| นักบุญเจมส์ผู้ยิ่งใหญ่พิชิตชาวมัวร์ | 1749–1750 | พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บูดาเปสต์ฮังการี | |
| บาคัสและอาริอาadne | ค.ศ. 1743–1745 | หอศิลป์แห่งชาติวอชิงตัน ดี.ซี. สหรัฐอเมริกา |
ผลงานหลังปี 1750
| งาน | วันที่ | ที่ตั้ง | ลิงก์ |
|---|---|---|---|
| ภาพจิตรกรรมฝาผนัง | 1751–1753 | เรซิเดนซ์ เวือร์ซบูร์ก | |
| การเก็บรวบรวมมานนา | ประมาณ ค.ศ. 1751 | พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเซอร์เบีย เบลเกรด | |
| อุปมาเรื่องดาวเคราะห์และทวีป | 1752 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก | |
| การตายของไฮยาซินธ์ | 1752–1753 | พิพิธภัณฑ์ Thyssen-Bornemisza , มาดริด | |
| การบูชาของโหราจารย์ | 1753 | พิพิธภัณฑ์ Alte Pinakothekเมืองมิวนิก | |
| พิธีราชาภิเษกของพระแม่มารี | 1754 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Kimbell , ดัลลัส (แบบจำลองสำหรับOspedale della Pietà ) | |
| ทางเข้าGonfaloniere Piero Soderiniสู่ฟลอเรนซ์ในปี 1502 (L'ingresso di gonfaloniere Piero Soderini ใน Firenze nel 1502) | 1754 | สถานทูตสวิตเซอร์แลนด์ กรุงโรม ประเทศอิตาลี | |
| อุปมาเรื่องวีนัสและเวลา | ค.ศ. 1754–1758 | หอศิลป์แห่งชาติลอนดอน | |
| ภาพจิตรกรรมฝาผนังจากเทพปกรณัมโรมัน | 1757 | วิลล่า วาลมารานา , วิเชนซา | |
| ชายคนหนึ่งนั่งอยู่ และหญิงสาวคนหนึ่งกำลังถือเหยือกน้ำ | ประมาณปี ค.ศ. 1755 | หอศิลป์แห่งชาติ ลอนดอน | |
| คุณธรรมทางศาสนศาสตร์ | ประมาณปี ค.ศ. 1755 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติเบลเยียมกรุงบรัสเซลส์ | |
| การพลีชีพของนักบุญอากาธา | ประมาณ ค.ศ. 1756 | หอศิลป์ Gemäldegalerieเบอร์ลิน | |
| อุปมาเรื่องคุณงามความดีควบคู่กับความสูงส่งและคุณธรรม | 1757–1758 | พิพิธภัณฑ์ Settecento Veneziano, Ca' Rezzonico , เวนิส | |
| ซานตา เตคลา สวดภาวนาขอให้เอสเตพ้นจากโรคระบาด | 1759 | โบสถ์ซานตา เตคลา เอสเต | |
| สมเด็จพระสันตะปาปาเซนต์ซิลเวสเตอร์ทำพิธีบัพติศมาให้แก่จักรพรรดิคอนสแตนตินมหาราช | 1759 | เคียซา ดิ ซาน ซิลเวสโตร , เบรสชา | |
| นิมิตของนักบุญแอนน์ | 1759 | Gemäldegalerie Alte Meister, เดรสเดิน | |
| คุณธรรมและความสูงส่งคือมงกุฎแห่งความรัก | 1759–1761 | พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บอสตัน | |
| แบบจำลองสำหรับการยกย่องเชิดชูตระกูลปิซานี | 1760 | พิพิธภัณฑ์ Beaux-Arts d'Angers | |
| มาดอนน่าแห่งนกฟินช์สีทอง | ประมาณ ค.ศ. 1760 | หอศิลป์แห่งชาติ วอชิงตัน | |
| ผู้หญิงกับนกแก้ว | 1760–1761 | พิพิธภัณฑ์แอชมอลีน เมืองออกซ์ฟอร์ด | |
| การยกย่องเชิดชูตระกูลปิซานี | 1761–1762 | วิลล่า ปิซานี, สตรา | |
| ซาน คาร์โล บอร์โรเมโอ | 1767–1769 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะซินซินเนติ | |
| การปฏิสนธิอันบริสุทธิ์ | 1767–1769 | พิพิธภัณฑ์ปราโดมาดริด | |
| ความรุ่งโรจน์ของสเปน | 1762–1766 | ห้องบัลลังก์ของพระราชวังมาดริด | |
| การยกย่องเชิดชูสถาบันพระมหากษัตริย์สเปน | 1762–1766 | ห้องโถงด้านหน้าพระราชินี พระราชวังมาดริด | |
| ดาวศุกร์และดาววัลแคน | 1762–1766 | ห้องพลหอก พระราชวังมาดริด | |
| การฝังพระศพของพระคริสต์ | 1769–1770 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติลิสบอน | |
| เที่ยวบินสู่อียิปต์ | ค.ศ. 1765–1770 | พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบราณแห่งชาติ ลิสบอน | |
มรดก
ในปี พ.ศ. 2321 มาร์ค ทเวน เขียนในบันทึกประจำวันของเขาว่า "Tiepolo คือศิลปินของฉัน " [ 20 ]
หนังสือ Tiepolo Pink (ภาษาอิตาลี: Il Rosa Tiepolo ) ของRoberto Calassoซึ่งตั้งชื่อตามคำคุณศัพท์ที่Marcel Proustใช้เพื่ออธิบายตัวละครหญิงหลายตัวของเขา เป็นการตีความชีวิตของ Tiepolo ในฐานะศิลปินคนสุดท้ายของระบอบเก่า โดยบรรยายผลงานของเขาว่าเป็น "ลมหายใจสุดท้ายแห่งความสุขในยุโรป" หนังสือเล่มนี้มีการวิเคราะห์อย่างละเอียดเกี่ยวกับภาพ วาดCapricciและScherziอันลึกลับของ Tiepolo [ 20 ]
แหล่งที่มา
- Giambattista Tiepolo 1698–1770 (แคตตาล็อกนิทรรศการ) นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน 2539.ไอเอสบีเอ็น 9780870998119.
- เลวี, ไมเคิล (1980). การวาดภาพในเวนิสศตวรรษที่สิบแปด ( ฉบับปรับปรุง). สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยคอร์เนลล์. หน้า225–230 . ISBN 9780801413315.
- วิทท์โคเวอร์, รูดอล์ฟ (1993). ศิลปะและสถาปัตยกรรมในอิตาลี .
อ่านเพิ่มเติม
- บาร์ชัม, วิลเลียม แอล. (1992). จามัตติสต้า ติเอโปโล . เทมส์และฮัดสันไอเอสบีเอ็น 0-500-08054-2.
- Baxandall, Michael; Alpers, Svetlana (1994). Tiepolo and the Pictorial Intelligence . New Haven: Yale University Press. ISBN 9780300059786.
- ริซซี, อัลโด (1971) ภาพแกะสลักของ Tiepolos อิเล็คต้า. ไอเอสบีเอ็น 0-7148-1499-7.
- อัลโด ริซซี, อิล ติเอโปโล อัลอาร์ซิเวสโควาโด ดิ อูดิเน , มิลาโน 1965
- อัลโด ริซซี่, ติเอโปโล และ อูดิเน , มิลาโน 1969
- อัลโด ริซซี, เลอ อัคเกฟอร์ติ เดย ติเอโปโล , มิลาโน, 1970.
- อัลโด ริซซี, La grafica del Tiepolo: le acqueforti , มิลาโน 1971
- อัลโด ริซซี, ลา โมสตรา เดล ติเอโปโล , มิลาโน 1971
- อัลโด ริซซี่, จามัตติสต้า ติเอโปโล , มิลาโน่ 1990
- อัลโด ริซซี่, อิ ติเอโปโล และ อูดิเน , มิลาโน่ 1996
- Adelheid M. Gealt และ George Knox, Domenico Tiepolo: A New Testament , Bloomington, IN, Indiana UP, 2006.
- บอสต็อก, โซฟี, "อารมณ์ขันเชิงภาพของโดเมนิโก ติเอโปโล" วิทยานิพนธ์ปริญญาเอกที่ยังไม่ได้รับการตีพิมพ์ มหาวิทยาลัยวอร์วิก, https://wrap.warwick.ac.uk/3144/
- คริสเตียนเซ่น, คีธ. Giambattista Tiepolo, 1696–1770 , นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน, 1996 ISBN 9780870998119.
- บูร์ช, ซูซาน. ภาพพิมพ์และหนังสือเวนิสในยุคของทิเอโปโล , นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน, 1997. ISBN 9780300203271.
ลิงก์ภายนอก
- ผลงานศิลปะ 37 ชิ้นโดยหรือตามแบบของ Giovanni Battista Tiepolo อยู่ที่เว็บไซต์Art UK
- อูดิเน ประเทศอิตาลี เมืองของติเอโปโล
- ผลงานมากมายของ Tiepolo
- ผลงานในเมืองอูดีเนถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 9 มีนาคม 2010 ที่Wayback Machine
- ประวัติย่อ
- ชีวประวัติพร้อมภาพประกอบและการวิเคราะห์ผลงานที่มีชื่อเสียง
- อัลโด ริซซี่
- การอ้างอิงถึง Giambattista Tiepolo ในหนังสือพิมพ์เก่าแก่ของยุโรป
- Giovanni Battista Tiepolo ใน Verolanuova (เบรสเซีย)โดย Maurilio Lovatti
- นิทรรศการ ภาพวาดของ Tiepolo จากคอลเลกชัน Robert Lehmanปี 2008 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน
- ภาพล้อเลียนของทิเอโปโลจากคอลเลกชันโรเบิร์ต เลห์แมนจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในปี 2014