วันดาวิชั่น
ประเภท	ละคร ความลึกลับ ความโรแมนติก ซิทคอม ซูเปอร์ฮีโร่
สร้างโดย	แจ็ค เชฟเฟอร์
อ้างอิงจาก	มาร์เวลคอมิกส์
กำกับโดย	แมตต์ แชกแมน
นำแสดงโดย	เอลิซาเบธ โอลเซน พอล เบตทานี เดบรา โจ รัปป์ เฟร็ด เมลาเมด แคธรีน ฮาห์น เทโยนาห์ พาร์ริส แรนดัลพาร์ค แคท เดนนิงส์ อีแวน ปีเตอร์ส
นักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์	คริสเตน แอนเดอร์สัน-โลเปซ โรเบิร์ต โลเปซ
นักแต่งเพลง	คริสตอฟ เบ็ค
ประเทศต้นกำเนิด	สหรัฐอเมริกา
ภาษาต้นฉบับ	ภาษาอังกฤษ
จำนวนฤดูกาล	1
จำนวนตอน	9
การผลิต
ผู้อำนวยการสร้างบริหาร	เควิน ไฟจ์ หลุยส์ เดสโปซิโต วิคตอเรีย อลองโซ แมตต์ แชกแมน แจ็ค เชฟเฟอร์
สถานที่ผลิต	แอตแลนตา รัฐจอร์เจีย ลอสแอนเจลิส
ภาพยนตร์	เจส ฮอลล์
บรรณาธิการ	ทิม โรช เซน เบเกอร์ โนนา โคได ไมเคิล เอ. เว็บเบอร์
การตั้งค่ากล้อง	กล้องเดี่ยว กล้องหลายตัว
ระยะเวลาการวิ่ง	30–50 นาที
บริษัทผู้ผลิต	มาร์เวล สตูดิโอส์
วางจำหน่ายครั้งแรก
เครือข่าย	ดิสนีย์+
ปล่อย	15 มกราคม – 5 มีนาคม 2564( 15 มกราคม 2021 )( 5 มีนาคม 2021 )
ที่เกี่ยวข้อง
อากาธา ออลอะลอง วิชั่นเควสต์ ซีรีส์โทรทัศน์ของ Marvel Cinematic Universe

WandaVisionเป็นมินิซีรีส์ ทางโทรทัศน์ของอเมริกา สร้างโดย Jac Schaefferสำหรับบริการสตรีมมิ่ง Disney+โดยอิงจาก หนังสือการ์ตูน Marvel Comicsที่นำเสนอตัวละคร Wanda Maximoff / Scarlet Witchและ Visionเป็นซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่องแรกใน Marvel Cinematic Universe (MCU) ที่ผลิตโดย Marvel Studiosซึ่งมีความต่อเนื่องกับภาพยนตร์ในแฟรนไชส์ ​​และดำเนินเรื่องต่อจากเหตุการณ์ในภาพยนตร์ Avengers: Endgame (2019) เรื่องราวติดตาม Wanda Maximoffและ Visionในขณะที่พวกเขาใช้ชีวิตอย่างสงบสุขในย่านชานเมืองของเมือง Westview รัฐนิวเจอร์ซีย์ จนกระทั่งความเป็นจริงของพวกเขาเริ่มเปลี่ยนแปลงไปตามยุคสมัยต่างๆ ที่เต็มไปด้วย การอ้างอิงถึง ซิทคอมและรูปแบบ รายการโทรทัศน์ Schaeffer รับหน้าที่เป็นหัวหน้าทีมเขียนบทของซีรีส์นี้ ซึ่งกำกับโดย Matt Shakman

เอลิซาเบธ โอลเซนและพอล เบ็ตทานีกลับมารับบทแวนด้าและวิชั่นตามลำดับจากภาพยนตร์ชุด ร่วมด้วยเดบรา โจ รัปป์ , เฟร็ด เมลาเมด , แคธรีน ฮาห์น , เทโยนาห์ พาร์ ริส , แรนดัล พาร์ค , แคท เดนนิงส์และอีแวน ปีเตอร์ส ภายในเดือนกันยายน 2018 มาร์เวล สตูดิโอส์กำลังพัฒนาซีรีส์จำกัดจำนวนตอนสำหรับดิสนีย์+ โดยเน้นที่ตัวละครสมทบจากภาพยนตร์ MCU เช่น แวนด้าและวิชั่น โดยมีโอลเซนและเบ็ตทานีกลับมาร่วมแสดง เชฟเฟอร์ได้รับการว่าจ้างในเดือนมกราคม 2019 โดยมีการประกาศอย่างเป็นทางการในเดือนเมษายน และชาคแมนเข้าร่วมในเดือนสิงหาคม การผลิตใช้ฉาก เครื่องแต่งกาย และเอฟเฟกต์ที่เหมาะสมกับยุคสมัยเพื่อสร้างรูปแบบซิทคอมต่างๆ ที่ซีรีส์นี้ให้เกียรติ การถ่ายทำเริ่มต้นในแอตแลนตา รัฐจอร์เจียในเดือนพฤศจิกายน 2019 ก่อนที่การผลิตจะหยุดชะงักในเดือนมีนาคม 2020 เนื่องจากสถานการณ์การระบาดของโควิด-19การผลิตกลับมาดำเนินต่อในลอสแอนเจลิสในเดือนกันยายน 2020 และเสร็จสิ้นในเดือนพฤศจิกายนปีเดียวกัน

ซีรีส์ WandaVisionออกอากาศตอนแรกและตอนที่สองเมื่อวันที่ 15 มกราคม 2021 และมีทั้งหมดเก้าตอน โดยจบลงเมื่อวันที่ 5 มีนาคม นับเป็นซีรีส์เรื่องแรกและจุดเริ่มต้นของเฟสสี่ของ MCU ซีรีส์นี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ในเรื่องการคารวะต่อซิทคอมในอดีตและการแสดงของนักแสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Olsen, Bettany และ Hahn แม้ว่าจะมีการวิจารณ์ในตอนจบก็ตาม แฟนๆ ต่างพูดคุยและวิเคราะห์ซีรีส์นี้กันอย่างกว้างขวางโดยอิงจากทฤษฎีต่างๆ ที่เป็นที่นิยม รวมถึงนักวิจารณ์ที่พูดถึงการสำรวจความเศร้าโศกและความคิดถึง ซีรีส์นี้ได้รับรางวัลมากมายรวมถึง การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Primetime Emmy Award ถึง 23 ครั้ง และได้รับรางวัล 3 ครั้ง Olsen กลับมารับบทเดิมในภาพยนตร์Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022) ซึ่งสานต่อเรื่องราวของ Wanda จากWandaVisionในขณะที่ซีรีส์ภาคแยกAgatha All Alongออกอากาศครั้งแรกในเดือนกันยายน 2024 และเน้นเรื่องราวของAgatha Harkness ที่รับบทโดย Hahn ซีรีส์ภาคแยกอีกเรื่องที่เน้นเรื่องวิสัยทัศน์ของเบตทานี ชื่อVisionQuestมีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ในเดือนตุลาคม 2026

สามสัปดาห์หลังจากเหตุการณ์ในAvengers: Endgame (2019) ^{[ 1 ]} Wanda MaximoffและVisionใช้ชีวิตอย่างสงบสุขในย่านชานเมืองในเมือง Westview รัฐนิวเจอร์ซีย์ พยายามปกปิดตัวตนที่แท้จริงของพวกเขา เมื่อสภาพแวดล้อมรอบตัวเริ่มเปลี่ยนไปตามยุคสมัยต่างๆ และพวกเขาได้พบกับรูปแบบละคร โทรทัศน์ต่างๆ ทั้งคู่เริ่มสงสัยว่าสิ่งต่างๆ อาจไม่เป็นอย่างที่เห็น^{[ 2 ]}

• เอลิซาเบธ โอลเซน รับ บทเป็นวันดา แม็กซิโมฟ / สการ์เล็ต วิช : อเวนเจอร์ผู้สามารถควบคุมเวทมนตร์แห่งความโกลาหลใช้พลังจิตและพลังเคลื่อนย้าย วัตถุด้วยพลังจิต และเปลี่ยนแปลงความเป็นจริงได้^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}โอลเซนกล่าวว่าซีรีส์นี้ทำให้ตัวละครสอดคล้องกับเวอร์ชั่นในหนังสือการ์ตูน มากขึ้น รวมถึงการแสดงให้เห็นถึงความเจ็บป่วยทางจิตของเธอ[ 6 ^{]ขณะเดียวกัน}ก็เป็นการแนะนำฉายา "สการ์เล็ต วิช" ให้กับจักรวาลภาพยนตร์มาร์ เวล (MCU) ^{[ 7 ]}เควิน ไฟจ์โปรดิวเซอร์บริหารกล่าวว่าซีรีส์นี้สำรวจขอบเขตและที่มาของพลังของวันดา^{[ 8 ]}โอลเซนรู้สึกว่า "ความเป็นเจ้าของ" ของเธอที่มีต่อวันดาแข็งแกร่งขึ้นในระหว่างการพัฒนาซีรีส์^{[ 9 ]}ซึ่งทำให้เธอสามารถสำรวจส่วนใหม่ๆ ของบุคลิกภาพของตัวละคร เช่น อารมณ์ขันและความมั่นใจของเธอได้^{[ 10 ] : 30} เธอรู้สึกตื่นเต้นที่WandaVisionเน้นที่แวนด้ามากกว่าที่จะทำให้เธอเป็นตัวละครสนับสนุนเหมือนในภาพยนตร์ และตัดสินใจเข้าร่วมซีรีส์เมื่อเฟจกล่าวถึงเนื้อเรื่องการ์ตูน Scarlet Witch ที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับWandaVision [ ^{2 ]}โอลเซ่นได้รับอิทธิพลจากแมรี่ ไทเลอร์ มัวร์ , เอลิซาเบธ มอน ต์โกเม ^อ รี และลูซิลล์ บอลล์ในการแสดงของเธอ^{[ 11 ]}มิคาเอลา รัสเซลล์รับบทเป็นแวนด้าในวัยเด็ก^{[ 12 ]}
• พอล เบตทานี รับบท เป็นวิชั่น : แอนดรอยด์และอดีตอเวนเจอร์ที่ถูกสร้างขึ้นโดยใช้ปัญญาประดิษฐ์JARVISและUltronรวมถึงMind Stone [ ^{3 ]}ซึ่งถูกฆ่าตายในภาพยนตร์Avengers: Infinity War (2018) ^{[ 7 ] เบตทา}นีรับบทเป็นวิชั่นเวอร์ชั่นใหม่ที่แวนด้าสร้างขึ้นภายในความเป็นจริงของเธอจากส่วนหนึ่งของ Mind Stone ที่อาศัยอยู่ในตัวเธอ ซึ่งเป็นตัวแทนของความเศร้า ความหวัง และความรักของเธอ^{[ 13 ] [ 14 ]}ผู้เขียนเรียกเขาว่า "Soul Vision" ^{[ 15 ]}และเบตทานีอธิบายว่าเขา "เป็นคนดีและมีเกียรติ" เขาได้รับอิทธิพลจากการแสดงของดิ๊ก แวน ไดค์และฮิวจ์ ลอรีสำหรับเวอร์ชั่นนี้^{[ 11 ]}เบตทานียังรับบทเป็นตัวละครดั้งเดิมที่เรียกว่า "White Vision" หรือ "The Vision" ^{[ 15 ] [ 16 ]}ซึ่งถูกประกอบและเปิดใช้งานใหม่โดยSWORD (Sentient Weapon Observation and Response Division) เวอร์ชันนั้นมีลักษณะเป็นสีขาวล้วน คล้ายกับตอนที่ตัวละครในหนังสือการ์ตูนฟื้นคืนชีพด้วยร่างกายสีขาวล้วนและไม่มีความทรงจำหรืออารมณ์ใดๆ^{[ 17 ]}เบ็ตทานีแยกความแตกต่างระหว่างสองเวอร์ชันโดยพรรณนาเวอร์ชันหลังว่าทั้งคุ้นเคยและน่าเกรงขาม^{[ 16 ]}
• Debra Jo Ruppรับบทเป็นSharon Davis : ผู้อยู่อาศัยใน Westview และภรรยาของ Todd ซึ่งรับบทเป็น "Mrs. Hart" ในซิทคอมWandaVision ^{[ 18 ] [ 19 ]}
• Fred Melamedรับบทเป็น Todd Davis: ผู้อยู่อาศัยใน Westview และสามีของ Sharon ผู้รับบทเป็น "Arthur Hart" หัวหน้าของ Vision ในซิทคอมWandaVision ^{[ 18 ] [ 19 ]}
• แคธรีน ฮาห์น รับบท เป็นอากาธา ฮาร์คเนส : แม่มดที่ปลอมตัวเป็น "แอกเนส" เพื่อนบ้านจอมจุ้นจี้ของแวนด้าและวิชั่นในซิทคอม เรื่อง แวนด้าวิชั่น^{[ 2 ] [ 20 ]}ฮาห์นอธิบายว่าแอกเนสเป็นเพื่อนบ้านที่ "ไม่ยอมลุกจากโซฟาตอนดึก" และ "ชอบยุ่งเรื่องคนอื่นเสมอ" ^{[ 9 ]}และเปรียบเทียบความสัมพันธ์ของอากาธากับแวนด้าเหมือนกับความสัมพันธ์ของอันโตนิโอ ซาลิ เอรีกับ โวล์ฟกัง อมาเดอุส โมซาร์ทเธออธิบายว่าอากาธาศึกษาเวทมนตร์มาหลายศตวรรษและรู้สึกโกรธที่เห็นแวนด้าใช้เวทมนตร์ได้อย่างเป็นธรรมชาติ^{[ 21 ]}เดิมทีอากาธาถูกสร้างขึ้นมาให้เป็นที่ปรึกษาของแวนด้า แต่ผู้เขียนบทได้เปลี่ยนบทบาทให้เป็นศัตรูมากขึ้นเพื่อให้เข้ากับโครงสร้างของซีรีส์ได้ดียิ่งขึ้น ถึงกระนั้น อากาธาก็ยังคงมีคุณสมบัติในการสอนแวนด้าอยู่^{[ 15 ]}
• Teyonah Parrisรับบทเป็นMonica Rambeau : ลูกสาวของนักบินกองทัพอากาศMaria Rambeauและกัปตันใน SWORD ^{[ 22 ]}ซึ่งแนะนำตัวเองใน ซิทคอม WandaVisionในชื่อ "Geraldine" ^{[ 23 ]}เธอมี "ความแข็งแกร่งและความสามารถในการเป็นผู้หญิง" ในโลกที่ผู้ชายเป็นใหญ่^{[ 9 ]}บทนำ เสนอ ของหัวหน้านักเขียนJac Schaefferสำหรับซีรีส์นี้มีตัวละครอื่นในบทบาทของ Rambeau แต่เธอรู้สึกตื่นเต้นที่จะใช้ Rambeau แทนเมื่อเธอว่างสำหรับซีรีส์^{[ 24 ]}ผู้ร่วมอำนวยการสร้าง Mary Livanos กล่าวเสริมว่าการรวม Rambeau เข้ามาเป็นการค้นพบระหว่างการพัฒนาที่ "ได้รับการเสริมคุณค่าอย่างมากในรายการ" ^{[ 10 ] : 28} เนื่องจากทำให้ตัวละครที่น่าเห็นใจอย่าง Rambeau กลายเป็น "วีรบุรุษในแบบของเธอเอง" ^{[ 25 ]}ซีรีส์นี้แสดงให้เห็นสิ่งที่ Rambeau ได้ทำมาตั้งแต่เริ่มปรากฏตัวครั้งแรกในวัยเด็ก โดยชื่นชมเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของแม่เธออย่างCarol Danvers / Captain Marvelในภาพยนตร์เรื่องCaptain Marvel (2019) ^{[ 26 ] [ 27 ]}ซึ่งเธอรับบทโดย Akira Akbar Parris ใช้การแสดงของ Akbar เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการแสดงของเธอเอง โดยคำนึงถึงความสัมพันธ์ของ Rambeau กับแม่ของเธอและ Danvers ด้วย^{[ 28 ]}
• แรนดัล พาร์ค รับบทเป็นจิมมี่ วู : เจ้าหน้าที่FBIที่ทำงานร่วมกับ SWORD ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นเจ้าหน้าที่คุมประพฤติของสก็อตต์ แลง/แอนท์-แมน [ ^{9 ] [ 29 ] พาร์}ครู้สึกว่าการแนะนำวูโดยใช้มายากลระยะใกล้ ซึ่งเป็นสิ่งที่เขาพยายามฝึกฝนให้สมบูรณ์แบบในภาพยนตร์เรื่องAnt-Man and the Wasp (2018) แสดงให้เห็นถึงพัฒนาการของตัวละครตั้งแต่ภาพยนตร์เรื่องนั้น บ่งชี้ว่าเขากำลังเก่งขึ้นในหลายๆ ด้านและได้รับมอบหมายให้ทำคดีที่ใหญ่ขึ้น^{[ 30 ]}พาร์คได้รับการสอนมายากลนี้จากนักมายากลและใช้เวลาหลายวันในการฝึกฝนให้สมบูรณ์แบบสำหรับซีรีส์นี้^{[ 31 ]}
• แคท เดนนิงส์รับบทเป็นดาร์ซี ลูอิส : นักฟิสิกส์ดาราศาสตร์ที่ทำงานกับ SWORD ซึ่งเคยฝึกงานกับเจน ฟอสเตอร์และเป็นเพื่อนกับธอร์ [ ^{29 ] [ 32 ] เดน} นิงส์ กลับมารับบทนี้อีกครั้งเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ภาพยนตร์เรื่อง Thor: The Dark World (2013) เธอรู้สึกว่าลูอิสคงไม่เปลี่ยนแปลงมากนักในฐานะบุคคล แต่จะแก่ขึ้นและฉลาดขึ้นหลังจากไปเรียนจนได้รับปริญญาเอกด้านฟิสิกส์ดาราศาสตร์ นอกจากนี้ เดนนิงส์ยังรู้สึกว่าตัวละครมีความมั่นใจในตัวเองมากขึ้นในตอนนี้ที่เธอถูกมองว่าเป็น "หัวหน้า" ซึ่งเธอไม่เคยเป็นในภาพยนตร์มาก่อน^{[ 33 ]}
• อีแวน ปีเตอร์ส รับบทเป็นราล์ฟ โบห์เนอร์ : ผู้อยู่อาศัยในเวสต์วิวที่อยู่ภายใต้การควบคุมของอากาธา ปลอมตัวเป็นปีเอโตร แม็กซิมอฟฟ์ น้องชายฝาแฝดที่เสียชีวิตของแวนด้า ซึ่งรับบทโดยแอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสันในภาพยนตร์ MCU ก่อน หน้านี้ ^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]}เชฟเฟอร์และลิวาโนสกระตือรือร้นที่จะนำปีเอโตรกลับมาในซีรีส์ และตัดสินใจใช้ประโยชน์จากแนวคิดเรื่อง "อะไรคือความจริงและอะไรไม่ใช่ การแสดง การคัดเลือกนักแสดง ผู้ชม และแฟนคลับ" โดยให้ตัวละครนี้ "ถูกคัดเลือกใหม่" ภายในโปรแกรมแวนด้าวิชั่น ที่สมมติขึ้น ^{[ 37 ]}การคัดเลือกปีเตอร์สเป็นการอ้างอิงถึงบทบาทของเขา ในฐานะปี เตอร์ แม็กซิมอฟฟ์ในภาพยนตร์ชุดX-Menของ20th Century Fox ^{[ 34 ]} Schaeffer ตั้งข้อสังเกตว่าการเปลี่ยนตัวนักแสดงครั้งนี้ได้ผลดีกับซีรีส์ในระดับเมตา โดยเล่นกับรูปแบบของซิทคอมเรื่องการเปลี่ยนตัวนักแสดงโดยไม่ยุ่งยากมากนัก และยังมีญาติที่เดินทางมายังเมืองที่ "สร้างความวุ่นวาย" ให้กับครอบครัวของซิทคอม^{[ 37 ] [ 38 ]} Shakman กล่าวว่าบทบาทของ Peters ในซีรีส์นี้เป็นวิธีเล่นกับความคาดหวังของผู้ชมในลักษณะเดียวกับที่Ben Kingsleyรับบทเป็นTrevor Slatteryในภาพยนตร์Iron Man 3 (2013) ซึ่งตัวละครนั้นปลอมตัวเป็นแมนดาริน [ ^{39 ] Schaeffer}เปรียบเทียบการแสดงของ Peters กับการผสมผสานของตัวละคร Jesse Katsopolis จากFull House (1987–1995), Nick Moore จากFamily Ties (1982–1989) และJoey TribbianiจากFriends (1994–2004) ^{[ 40 ]}

ตัวละครที่ปรากฏตัวซ้ำใน Westview ได้แก่Asif Aliรับบทเป็น Abilash Tandon ซึ่งรับบทเป็น "Norm" เพื่อนร่วมงานของ Vision; David Lengel รับบทเป็น Harold Proctor ซึ่งรับบทเป็น "Phil Jones"; ^{[ 41 ] [ 42 ]} Amos Glick รับบทเป็นพนักงานส่งพิซซ่าที่รับบทเป็น "Dennis" บุรุษไปรษณีย์/พนักงานส่งของ; ^{[ 41 ] [ 43 ]} Ithamar Enriquez และ Victoria Blade รับบทเป็นผู้อยู่อาศัยที่รับบทเป็นนักแสดงชายและหญิงในโฆษณา; ^{[ 41 ] [ 44 ]} Emma Caulfield Fordรับบทเป็น Sarah Proctor ภรรยาของ Harold ซึ่งรับบทเป็น "Dottie Jones" "คุณแม่ผู้สงสัยที่ปกครองละแวกบ้านด้วยกำปั้นเหล็กและรอยยิ้มที่เป็นพิษ"; ^{[ 45 ] [ 46 ]}และ David Payton รับบทเป็น John Collins ซึ่งรับบทเป็น "Herb" ^{[ 19 ] [ 41 ]} Josh Stamberg กลับมารับบทเป็น Tyler Haywardผู้กำกับรักษาการของ SWORD อีกครั้ง[ ^{47 ]}พร้อมกับ Alan Heckner และ Selena Anduze รับบทเป็น Monti และ Rodriguez เจ้าหน้าที่ SWORD ^{[ 48 ] Julian} HilliardและJett Klyne รับบทเป็น BillyและTommyลูกชายของ Wanda และ Vision ตามลำดับ^{[ 49 ]}

นักแสดงรับเชิญเพิ่มเติม ได้แก่โจลีน เพอร์ดี รับบทเป็น อิซาเบล มัตสึเอดะ เพื่อนบ้านของแวนด้าและวิชั่น ชื่อ "เบเวอร์ลี่" ^{[ 41 ] [ 50 ]}แซค เฮนรี นักแสดงสตันท์แมนประจำ MCU รับบทเป็น แฟรงคลิน เจ้าหน้าที่ SWORD ที่กลายเป็นคนเลี้ยงผึ้งเมื่อเขาเข้ามาในโลกของแวนด้า^{[ 51 ]}แรนดี โอกเลสบีรับบทเป็น สแตน นีลสัน แพทย์ประจำเมืองเวสต์วิว^{[ 52 ]}เวสลีย์ คิมเมล และ ซิดนีย์ โทมัส รับบทเป็นเด็กชายและเด็กหญิงในโฆษณา^{[ 53 ]}และ เคท ฟอร์บส์ รับบทเป็น เอวาโนรา ฮาร์คเนส แม่ของอา กาธา อิลานา โคฮันชี และ ดานิยาร์ รับบทเป็น อิรินา และ โอเลก แม็กซิโมฟฟ์ พ่อแม่ของแม็กซิโมฟฟ์ ตามลำดับ^{[ 54 ]}ขณะที่ กาเบรียล กูเรวิช รับบทเป็น ปีเอโตร น้องชายของเธอในวัยเด็ก^{[ 12 ]}

ภายในเดือนกันยายน 2018 Marvel Studiosกำลังพัฒนาซีรีส์จำกัดจำนวนตอนหลายเรื่องสำหรับบริการสตรีมมิ่งDisney+ ของบริษัทแม่ Disneyโดยจะเน้นไปที่ตัวละครสมทบจากภาพยนตร์Marvel Cinematic Universe (MCU) ที่ไม่เคยมีภาพยนตร์เป็นของตัวเองมาก่อน เช่นWanda Maximoffนักแสดงที่รับบทตัวละครเหล่านี้ในภาพยนตร์คาดว่าจะกลับมารับบทเดิมในซีรีส์จำกัดจำนวนตอน รวมถึงElizabeth Olsenในบท Wanda ด้วย ซีรีส์สำหรับ Disney+ คาดว่าจะมี 6-8 ตอนต่อเรื่อง มีงบประมาณมหาศาลเทียบเท่ากับการผลิตของสตูดิโอใหญ่ และผลิตโดย Marvel Studios แทนที่จะเป็นMarvel Televisionซึ่งเคยผลิตซีรีส์โทรทัศน์ MCU มาก่อนประธาน Marvel Studios อย่างKevin Feigeเชื่อกันว่ามีบทบาทอย่างใกล้ชิดในการพัฒนาซีรีส์จำกัดจำนวนตอนแต่ละเรื่อง^{[ 55 ]}โดยเน้นที่ "ความต่อเนื่องของเรื่องราว" กับภาพยนตร์และ "การจัดการ" นักแสดงที่จะกลับมารับบทเดิมจากภาพยนตร์^{[ 56 ]} Brian Chapekผู้อำนวยการฝ่ายผลิตและพัฒนา และผู้บริหารฝ่ายสร้างสรรค์ของ Marvel Studios เริ่มงานเบื้องต้นเกี่ยวกับซีรีส์ Wanda ก่อนที่ Mary Livanos ผู้ร่วมอำนวยการสร้างจะเข้าร่วมโครงการในช่วงกลางปี ​​2018 และรับช่วงต่อการพัฒนาซีรีส์^{[ 25 ] [ 57 ]}ภายในสิ้นเดือนตุลาคม คาดว่า VisionของPaul Bettanyจะมีบทบาทสำคัญในซีรีส์ ซึ่งจะเน้นไปที่ความสัมพันธ์ระหว่าง Wanda และ Vision ^{[ 58 ]}ในเดือนต่อๆ มา มีรายงานชื่อเรื่องVision and the Scarlet WitchและThe Vision and Scarlet Witchออกมา^{[ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]}

Feige คิดไอเดียให้ Wanda และ Vision ใช้ชีวิตอยู่ในโลกแฟนตาซีแห่ง "ความสุขในชานเมือง" โดยอิงจากความรักในซิทคอมและวิธีที่เขาใช้ซิทคอมเพื่อหลีกหนีจากความเป็นจริง^{[ 2 ]}เมื่อเขาพบกับนักเขียนบทหลักของซีรีส์ บางคนรู้สึกว่าองค์ประกอบซิทคอมที่เขาเสนอจะไม่เวิร์คJac Schaefferซึ่งกำลังทำงานในภาพยนตร์ MCU เรื่องBlack Widow (2021) ในขณะนั้น ได้ยินเรื่องราวของซีรีส์และรู้สึกตื่นเต้น เธอได้นัดประชุมเพื่อนำเสนอไอเดียของเธอ^{[ 62 ]}และได้รับการว่าจ้างให้เป็นนักเขียนบทหลักในเดือนมกราคม 2019 ^{[ 60 ] [ 63 ]} Schaeffer ได้รับมอบหมายให้เขียนบทตอนแรกและเป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารของซีรีส์^{[ 60 ]}ในเดือนเมษายนนั้น Disney และ Marvel ได้ประกาศซีรีส์อย่างเป็นทางการในชื่อ^{WandaVision [ 3} ]และ^{Matt Shakman}ได้รับการว่าจ้างให้กำกับและเป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารในเดือนสิงหาคม^{[ 64 ] [ 65 ]} Feige ยังเป็นผู้อำนวยการสร้างร่วมกับ Louis D'EspositoและVictoria Alonsoจาก Marvel Studios อีกด้วย[ ^{66 ] : 50 [ 67 ] : 20} แทนที่จะเรียกซีรีส์ว่าWanda and VisionหรือThe Scarlet Witch and Vision Feige ได้รับแรงบันดาลใจให้ใช้ ชื่อ ผสมอย่างWandaVisionหลังจากเห็นชื่อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องBlacKkKlansman (2018) ^{[ 25 ]}แต่เขาก็ลังเลที่จะใช้ชื่อนี้ Schaeffer ยืนยันที่จะใช้ชื่อนี้หลังจากได้ยิน โดยรู้สึกว่ามันเหมาะสมกับซีรีส์นี้มาก มีเสียงวิพากษ์วิจารณ์บ้างเมื่อมีการประกาศชื่อนี้ เนื่องจากถูกมองว่าเป็น "ชื่อที่ไร้สาระที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้" แต่ Schaeffer รู้สึกว่าผู้ชมจะเปลี่ยนใจเมื่อได้ดูซีรีส์แล้ว^{[ 68 ] Feige กล่าวว่าซีรีส์นี้จะเล่าเรื่องราวของ Wanda และ Vision แสดงความสามารถทั้งหมดของ Wanda สำรวจว่า Vision คือใคร และแนะนำชื่อในหนังสือการ์ตูนของ Wanda ว่า "Scarlet Witch" ให้กับ MCU "ในรูปแบบที่สนุกสนาน ตลกขบขัน และน่ากลัวเล็กน้อย" เขากล่าวเสริมว่าซีรีส์นี้จะมีผล กระทบ}ต่อ MCU เฟสสี่ที่ เหลือ [ ^{69 ]}แต่กล่าวว่าผู้ชมไม่จำเป็นต้องคุ้นเคยกับ MCU เพื่อที่จะเข้าใจซีรีส์นี้ เขาคิดว่าจะมี "รางวัลมากมาย" สำหรับผู้ที่เคยดูภาพยนตร์ MCU ทั้งหมดและรู้แผนการสำหรับเฟสสี่แล้ว^{[ 2 ]}

Feige อธิบายว่าซีรีส์นี้เป็นส่วนหนึ่งของซิทคอมและส่วนหนึ่งของ "มหากาพย์มาร์เวล" ^{[ 70 ]} Bettany อธิบายว่าเป็น "สุดล้ำสมัยและแปลกประหลาด" ^{[ 71 ]} นักแสดง Teyonah Parris อธิบายว่า เป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นผสมกับซิทคอม^{[ 72 ]}และ Livanos อธิบายว่าเป็นการผสมผสานระหว่างแอ็คชั่นซูเปอร์ฮีโร่และ "ความไร้สาระแบบซิทคอมในเมืองเล็กๆ" ^{[ 2 ]} Shakman รู้สึกว่าตนเอง "มีความพร้อมเป็นพิเศษ" ในการกำกับซีรีส์ดังกล่าว เนื่องจากประสบการณ์ในการกำกับซีรีส์ต่างๆ เช่น ละครจิตวิทยาMad Men (2007–2015) ซีรีส์แอ็คชั่นขนาดใหญ่Game of Thrones (2011–2019) และซิทคอมอย่างIt's Always Sunny in Philadelphia (2005–ปัจจุบัน) Shakman ยังรู้สึกว่าตนเองมีคุณสมบัติเหมาะสมที่จะสร้างWandaVision มากกว่า เนื่องจากเขาเคยเป็นนักแสดงเด็กในซิทคอมยุค 1980 เช่นJust the Ten of Us (1988–1990) ^{[ 73 ]}ซีรีส์นี้มีเนื้อหารวมประมาณหกชั่วโมง แบ่งออกเป็นเก้าตอน^{[ 74 ] [ 75 ]}ซึ่งแต่ละตอนมีความยาวแตกต่างกันไป ตั้งแต่ครึ่งชั่วโมงในรูปแบบตลก ไปจนถึง 50 นาที^{[ 27 ] [ 76 ]}ในระหว่างการพัฒนา มีรายงานว่างบประมาณต่อตอนสูงถึง 25 ล้านดอลลาร์^{[ 77 ]}

ซีรีส์ส่วนใหญ่ดำเนินเรื่องภายในซิทคอมสมมติชื่อ^{WandaVision [} 78 ] ^{Schaeffer ได้}รับเนื้อหาการ์ตูนและโครงร่างสิ่งที่ Marvel Studios หวังจะทำให้สำเร็จ เพื่อที่เธอจะได้ช่วยกำหนดแนวคิดของพวกเขา^{[ 10 ] : 28} Feige ได้รับแรงบันดาลใจทางด้านภาพจากปกหนังสือการ์ตูนVision (2015–2016) ของMike del Mundo ที่ผสมผสานสไตล์ " Norman Rockwellเข้ากับLeave it to Beaver " โดย Tom Kingและ Gabriel Hernandez Walta ^{[ 79 ] [ 80 ] [ 81 ]}และนำเสนอซีรีส์นี้ให้กับ Olsen และ Bettany โดยเป็นการผสมผสานระหว่างหนังสือการ์ตูนเล่มนั้นกับเนื้อเรื่อง " House of M " โดยBrian Michael BendisและOlivier Coipel ^{[ 65 ] [ 82 ]}แรงบันดาลใจอื่นๆ มาจากหนังสือการ์ตูนScarlet Witch: Witches' Road [ ^{83 ]} เนื้อเรื่อง " Avengers Disassembled " โดย Bendis และDavid Finchที่มาก่อน "House of M" ^{[ 81 ] เนื้อเรื่อง "Vision Quest" จาก West Coast Avengers โดย John Byrne [ 84 ] และหนังสือการ์ตูน} The Vision and the ^Scarlet Witch ^{โดยBill} Mantlo และ Rick Leonardi [ 81 ] ^{[ 85 ]และโดย} Steve EnglehartและRichard Howell ^{[ 81 ] [ 86 ]}

Feige, Schaeffer, Shakman และ Livanos ทุ่มเทให้กับการ "กำหนด" โทนที่ไม่เคารพกฎเกณฑ์ของซีรีส์^{[ 2 ]} Schaeffer ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ MCU เรื่อง Thor: Ragnarok (2017) และซีรีส์X-Men ทางโทรทัศน์ของ Marvel เรื่อง Legion (2017–19) โดยเชื่อว่าโครงการเหล่านั้นได้ทำลายกรอบของเรื่องราวของ Marvel และมีความกล้าหาญ แปลกใหม่ และ "บ้าบิ่น" เธอรู้สึกว่าโครงการเหล่านั้นทำให้WandaVisionมีเอกลักษณ์และแตกต่าง^{[ 87 ] [ 88 ]}และตั้งข้อสังเกตว่ามันจะเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับงานของเธอในBlack Widowซึ่งเน้นไปที่การกระทำที่ดุดันและรุนแรง^{[ 89 ]} Schaeffer จ้าง Gretchen Enders, Megan McDonnell , Bobak Esfarjani, Peter Cameron, Mackenzie Dohr, Chuck Hayward, Cameron Squires และ Laura Donney เข้ามาเป็นทีมเขียนบทของซีรีส์^{[ 90 ]}ซึ่งเป็นกลุ่มที่มีทั้งชายและหญิง และคนผิวสีหลายคน^{[ 89 ] [ 91 ]}เพราะ Schaeffer เชื่อว่ามุมมองที่หลากหลายจะสร้างเรื่องราวที่ดีขึ้น^{[ 89 ]}นักเขียนแต่ละคนมีความเชี่ยวชาญในด้านต่างๆ ที่พวกเขานำมาสู่ซีรีส์ และได้รับการช่วยเหลือจาก Laura Monti ผู้ช่วยของ Schaeffer และ Clay Lapari ผู้ช่วยนักเขียนทั่วไป^{[ 90 ]}ในที่สุด McDonnell นักเขียนประจำก็ได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นบรรณาธิการเรื่องราว^{[ 92 ]}นักเขียนหลายคนมีประสบการณ์ด้านโทรทัศน์มาก่อน ซึ่งแตกต่างจาก Schaeffer ที่ช่วยเธอในการรับมือกับความท้าทายเริ่มต้นในการสร้างโครงสร้างแบบยาวของซีรีส์จำกัดตอน รวมถึงแต่ละตอนภายในเรื่องราวที่ใหญ่กว่านั้นด้วย^{[ 10 ] : 29} เชฟเฟอร์เชื่อว่าเรื่องราวนี้ไม่สามารถเล่าในรูปแบบภาพยนตร์ได้ เพราะจำเป็นต้องสร้างความเป็นจริงของซิทคอมด้วยสุนทรียภาพของโทรทัศน์ที่แท้จริงก่อนที่จะทำลายสิ่งนั้นได้^{[ 87 ]}

Schaeffer พบว่าแนวคิดหลักที่ว่า Wanda เป็นผู้รับผิดชอบต่อความเป็นจริงของซิทคอมนั้นเป็นแนวคิดที่เรียบง่าย และรู้สึกว่ามันจะน่าสนใจยิ่งขึ้นหากเปิดเผยผ่านปริศนา โดยแสดงให้เห็น Wanda และ Vision ใช้ชีวิตอยู่ในความเป็นจริงของซิทคอมในสามตอนแรก ก่อนที่ตอนที่สี่จะเล่าเหตุการณ์เหล่านั้นใหม่จากมุมมองของโลกแห่งความเป็นจริงเพื่อให้คำตอบแก่ผู้ชม^{[ 93 ]} Schaeffer อธิบายว่าเป็นการเริ่มต้นด้วยซิทคอมที่ "สมจริง" พร้อมกับ "ขอบที่ขาดรุ่งริ่ง" ของ Twilight Zoneตามด้วยตอนที่จำกัดสถานที่เพื่ออธิบายเหตุการณ์ในช่วงแรก^{[ 15 ]}ระยะเวลาที่ซีรีส์คงอยู่ในความเป็นจริงของซิทคอมก่อนที่จะให้คำตอบแก่ผู้ชมเป็นข้อกังวลใหญ่สำหรับ Schaeffer ^{[ 94 ]}หลังจาก "การเปิดเผยข้อมูลจำนวนมหาศาล" ในตอนที่สี่ Schaeffer หวังว่าผู้ชมจะสามารถสัมผัสประสบการณ์ซีรีส์ที่เหลือในฐานะ "การเดินทางทางอารมณ์และจิตวิทยา มากกว่าที่จะเป็นปริศนาที่ซ่อนเร้นตลอดทาง" ^{[ 93 ]}เธอเสนอแนวคิดของซีรีส์ที่เหลือโดยผสมผสานองค์ประกอบของซิทคอมและโลกแห่งความเป็นจริง จนกระทั่งตอนก่อนสุดท้ายจะสำรวจประวัติของแวนด้าและการสร้างความเป็นจริงของซิทคอม^{[ 15 ]}จบลงด้วยตอนจบที่ยิ่งใหญ่ตระการตาเหมือนภาพยนตร์ MCU ^{[ 83 ]}เธอเปรียบเทียบซีรีส์นี้กับหนังสือการ์ตูนหลายตอนและกล่าวว่ามันยังคงใกล้เคียงกับแนวคิดดั้งเดิมของเธอมาก^{[ 10 ] : 29 [ 15 ]}ซึ่งมีโครงสร้างเพื่อติดตามห้าขั้นตอนของความโศกเศร้าโดยเริ่มจากการปฏิเสธและจบลงด้วยการยอมรับ^{[ 40 ] [ 95 ]}เดิมทีวางแผนไว้สิบตอน แต่ได้ปรับเปลี่ยนเป็นเก้าตอนเพื่อปรับปรุง "จังหวะ" ^{[ 96 ]}ชื่อตอนมาจากวลีที่ปรากฏในโปรโมชั่นหรือเครดิตเปิดของซีรีส์โทรทัศน์^{[ 97 ]}

หลังจากได้รับแนวคิดเบื้องต้นของ Marvel Studios สำหรับซีรีส์นี้ Schaeffer ช่วยคิดหาวิธีที่จะทำให้ตัวละครมีความหมาย^{[ 65 ]} Shakman และ Schaeffer ดูฟุตเทจ MCU ที่มีอยู่ทั้งหมดของ Wanda และ Vision รวมถึงฟุตเทจที่ไม่ได้ถูกนำไปใช้ในภาพยนตร์ MCU ก่อนหน้านี้ เช่นฟุตเทจรายวันที่ ไม่ได้ใช้ ^{[ 98 ]}ในระหว่างการสำรวจฟุตเทจเหล่านี้ Schaeffer รู้สึกประทับใจกับช่วงเวลาธรรมดาๆ ของตัวละคร เช่น Wanda และ Vision ทำอาหารปาปริก้าในภาพยนตร์ MCU เรื่องCaptain America: Civil War (2016) และทั้งสองสนุกกับช่วงเวลาด้วยกันในสกอตแลนด์ในภาพยนตร์เรื่องAvengers: Infinity War (2018) ^{[ 10 ] : 29 [ 83 ]} Schaeffer กล่าวว่ามีความน่าอัศจรรย์และความจริงใจในทั้งคู่ และรู้สึกว่าพลวัตของครอบครัวของพวกเขาในฉากซิทคอมจะส่งผลให้เกิดความรู้สึกสงบและอบอุ่นแม้ว่าเนื้อเรื่องของซีรีส์จะดูไร้สาระก็ตาม^{[ 66 ] : 45} เธอพบว่าทั้งคู่มีเสน่ห์เพราะพวกเขาเป็นคนนอกที่ "พบกัน พวกเขาทั้งคู่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง " ^{[ 2 ]}

WandaVisionเริ่มต้นสามสัปดาห์หลังจากเหตุการณ์ในภาพยนตร์ MCU เรื่องAvengers: Endgame (2019) ^{[ 1 ]}และดำเนินเรื่องในเมืองสมมติเวสต์วิว รัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งตั้งชื่อตามบ้านเกิดของเฟจที่เวสต์ฟิลด์ รัฐนิวเจอร์ซีย์แต่ใช้ตัวอักษรย่อ "W" และ "V" ^{[ 99 ]}ซีรีส์แสดงให้เห็นว่าแวนด้าเติบโตขึ้นในประเทศแถบยุโรปตะวันออกและหลงรักดีวีดีซิทคอมอเมริกันที่พ่อของเธอขายในตลาดมืด^{[ 65 ] [ 100 ]}เชฟเฟอร์รู้สึกตื่นเต้นที่จะใช้ซีรีส์นี้เพื่อแสดงความคิดเห็นทางสังคมไปพร้อมกับการเล่าเรื่องเกี่ยวกับตัวละครและความโศกเศร้า^{[ 40 ]}เนื่องจากเธอพบว่าความโศกเศร้าของแวนด้าเป็นสิ่งที่เข้าใจได้^{[ 15 ]}มีการปรึกษาผู้เชี่ยวชาญด้านความโศกเศร้า^{[ 40 ]}และชาคแมนกล่าวว่าซีรีส์ทั้งหมดเกี่ยวกับแวนด้าที่เรียนรู้ที่จะจัดการและเอาชนะความโศกเศร้าของเธอ^{[ 101 ]} Schaeffer มุ่งมั่นที่จะวาดภาพ Wanda ให้เป็นตัวละครที่มีมิติครบถ้วน รวมถึงการแสดงแง่มุมต่างๆ ของเธอที่ก่อนหน้านี้ไม่ค่อยได้เห็นใน MCU มากนัก เช่น ความร่าเริงและอารมณ์ขันของเธอ^{[ 87 ]}สิ่งที่ Schaeffer, Livanos และนักเขียนกังวลอย่างมากคือการหลีกเลี่ยงการพรรณนาถึง Wanda ที่ทำให้เธอดูเหมือนคนบ้าหรือควบคุมตัวเองไม่ได้ เหมือนกับที่ปรากฏในหนังสือการ์ตูนบางเล่ม และ Schaeffer หวังว่าพวกเขาจะนำเสนอ "ภาพลักษณ์ที่ละเอียดอ่อนของผู้หญิงที่ซับซ้อนมาก" ^{[ 88 ]} Olsen เชื่อว่า Schaeffer เป็นหนึ่งในนักเขียนคนแรกๆ ที่ทำงานกับ Wanda ซึ่งเข้าใจ "โลกภายในและภายนอกของเธออย่างรอบด้าน" ^{[ 25 ]}

ด้วยการแนะนำชื่อ "แม่มดสการ์เล็ต" ในฐานะชื่อที่เชื่อมโยงกับเวทมนตร์แห่งความโกลาหลและโชคชะตาที่ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้า ซีรีส์นี้จึงสามารถกำหนดนิยามของเวทมนตร์ใน MCU ให้ชัดเจนยิ่งขึ้นไปกว่าสิ่งที่แนะนำในภาพยนตร์Doctor Strange (2016) โดยไม่จำกัดตัวละครของแวนด้ามากเกินไป เวทมนตร์คาถาการพิจารณาคดีแม่มดแห่งซาเลมและสิ่งที่ Schaeffer อธิบายว่าเป็น "เวอร์ชันแบบอเมริกันและเวอร์ชันแบบผู้หญิงของแม่มดและเวทมนตร์" ล้วนเป็นสิ่งใหม่ที่เพิ่มเข้ามาใน MCU หลังจากที่Doctor Strangeแนะนำสิ่งที่ Schaeffer รู้สึกว่าเป็น "เวทมนตร์แบบผู้ชายมากกว่า" ^{[ 102 ]}ซีรีส์นี้ยังแนะนำองค์กรSWORDเข้าสู่ MCU โดยเปลี่ยนชื่อจาก Sentient World Observation and Response Department ในหนังสือการ์ตูนเป็น Sentient Weapon Observation and Response Division เนื่องจากองค์กรใน MCU เกี่ยวข้องกับอาวุธที่มีสติปัญญา เช่น การสร้าง Vision ดั้งเดิมขึ้นมาใหม่โดยมีเป้าหมายที่จะเปลี่ยนเขาให้เป็นอาวุธ^{[ 17 ] [ 103 ]} หนึ่งในเจ้าหน้าที่ SWORD ที่ปรากฏในซีรีส์คือ โมนิก้า แรมโบ ที่โตเป็นผู้ใหญ่แล้วซึ่งถูกแนะนำให้รู้จักกับ MCU ในฐานะเด็กหญิงอายุ 11 ปี ในภาพยนตร์Captain Marvel (2019) ^{[ 26 ]}โอลเซ่นกล่าวว่าบทของแรมโบถูกเขียนใหม่ระหว่างการถ่ายทำ เนื่องจาก Marvel Studios เข้าใจมากขึ้นว่าพวกเขาต้องการทำอะไรกับตัวละครนี้ในอนาคต^{[ 104 ]}ตัวละคร MCU ที่มีอยู่แล้วอย่างดาร์ซี ลูอิสและจิมมี่ วูถูกเพิ่มเข้ามาในซีรีส์ด้วยความต้องการที่จะมีตัวละครนอกกลุ่ม Hex ที่มีพื้นฐานด้านวิทยาศาสตร์และการบังคับใช้กฎหมาย ตามลำดับ ร่างแรกของตอนแรกๆ มีเรื่องราวเบื้องหลังของลูอิสมากกว่านี้ ซึ่งถูกตัดออกไปเพื่อเน้นที่ฐาน SWORD เมื่ออยู่นอกกลุ่ม Hex แม้ว่าองค์ประกอบบางส่วนของฉากเหล่านี้จะถูกเพิ่มเข้าไปในตอนต่อๆ มา^{[ 25 ]}บิลลี่และทอมมี่ลูกชายของแวนด้าและวิชั่นปรากฏตัวในซีรีส์ในฐานะเด็กอายุ 10 ขวบ ชาคแมนกล่าวว่าไม่เคยมีแผนที่จะทำให้ตัวละครมีอายุมากเท่ากับใน หนังสือการ์ตูน Young Avengersเพราะนั่นจะทำให้แวนด้ามีเวลาอยู่กับพวกเขาน้อยลง^{[ 105 ]}

WandaVisionปูทางไปสู่​​Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022) โดยตรง ^{[ 2 ]}ซึ่ง Olsen กลับมารับบท Wanda อีกครั้ง^{[ 106 ]} Schaeffer กล่าวว่า Feige เป็นผู้จัดการเรื่องการเชื่อมโยงระหว่างโปรเจกต์ MCU แต่เธอกับ Shakman ได้พูดคุยกับทีมงานสร้างสรรค์ของMultiverse of Madness , Spider-Man: No Way Home (2021) และซีรีส์อื่นๆ ของ Marvel Studios บน Disney+ เพื่อหารือเกี่ยวกับการเชื่อมโยงระหว่างเรื่องราวและเพื่อให้แน่ใจว่าการส่งต่อจากWandaVisionไปยังภาพยนตร์ เป็นไปอย่างราบรื่น ^{[ 88 ] [ 107 ] [ 108 ]} Livanos ได้พบกับ Stephen Broussard และ Kevin Wright ผู้อำนวยการสร้างของ LokiและBrad Winderbaumผู้อำนวยการสร้างของWhat If...?เพื่อกำหนด "คู่มือ" สำหรับมัลติเวิร์ส ไทม์ไลน์สาขา และเหตุการณ์เน็กซัส^{[ 109 ]} เดิมทีมีการวางแผนให้ เบเนดิกต์ คัมเบอร์แบตช์กลับมารับบทเป็นดร. สตีเฟน สเตรนจ์ในตอนจบของWandaVisionแต่เขาถูกตัดออกจากซีรีส์เพื่อไม่ให้ดึงความสนใจไปจากแวนด้า บทภาพยนตร์ Multiverse of Madness จึงถูกเขียนใหม่เพื่อให้สอดคล้องกับการเปลี่ยนแปลงนี้ ไมเคิล วอลดรอนผู้เขียนบทภาพยนตร์ได้ทำงานร่วมกับเชฟเฟอร์เพื่อทำเช่นนี้^{[ 25 ] [ 110 ]}

แชกแมนและเชฟเฟอร์กล่าวว่าซีรีส์นี้เป็น "จดหมายรักถึงยุคทองของโทรทัศน์" ^{[ 2 ] [ 65 ]}แม้ว่าจะยกย่องซิทคอมจากหลายยุคสมัยของโทรทัศน์อเมริกันก็ตาม^{[ 111 ]}พวกเขาเลือกที่จะเน้นไปที่ซิทคอมเกี่ยวกับครอบครัวมากกว่าประเภทอื่น ๆ เช่น ซิทคอมเกี่ยวกับที่ทำงาน เพราะแง่มุมของครอบครัวทำให้ซีรีส์มีจุดศูนย์กลาง^{[ 78 ]}และเพราะแวนด้ากำลังตามหาครอบครัวหลังจากสูญเสียคนที่เธอรักในภาพยนตร์^{[ 101 ]}เชฟเฟอร์และแชกแมนศึกษาซิทคอมในอดีตเพื่อเรียนรู้ "รูปแบบและสไตล์" ของพวกมัน^{[ 2 ]}ในขณะที่หลีกเลี่ยงรูปแบบจากซิทคอมเก่า ๆ ที่จะไม่เป็นที่ยอมรับในซีรีส์สมัยใหม่^{[ 78 ]}เชฟเฟอร์ แชกแมน และไฟจ์ ได้พูดคุยกับดิก แวน ไดค์ดารานำของซิทคอมชื่อเดียวกันในยุค 1960เพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับการสร้างซีรีส์นั้น^{[ 2 ] [ 65 ]}ซิทคอมอื่นๆ ที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับซีรีส์นี้ ได้แก่I Love Lucy , My Three Sons , Father Knows Best , The Adventures of Ozzie and Harriet , Bewitched , ^{[ 66 ] : 45} The Brady Bunch , Family Ties , ^{[ 27 ]} Out of This World , ^{[ 112 ]} Malcolm in the Middle , ^{[ 113 ]} Modern FamilyและThe Office [ ^{8 ] มี} การอ้างอิงถึงFull Houseซึ่งนำแสดงโดยแมรี่-เคทและแอชลีย์พี่ สาวของโอลเซ่น ^{[ 66 ] : 45} ก่อนที่พวกเขาจะตัดสินใจเน้นไปที่ซิทคอมเกี่ยวกับครอบครัว ตอนหนึ่งของซีรีส์ได้รับการพัฒนาโดยอิงจากThe Mary Tyler Moore Showซึ่งจะสำรวจความสมดุลระหว่างชีวิตการทำงานและชีวิตของแวนด้า^{[ 40 ]}โอลเซ่นกล่าวว่าทศวรรษของซิทคอมที่ถูกสำรวจในแต่ละตอน และรูปแบบจากทศวรรษนั้นที่ถูกเน้นย้ำ ถูกเลือกมาเพื่อเชื่อมโยงกับจุดที่ตัวละครอยู่ในเรื่องราวโดยรวม^{[ 83 ]}แต่ละตอนมีจุดมุ่งหมายเพื่อจับภาพองค์ประกอบสำคัญของช่วงเวลาที่เลือกไว้ พร้อมทั้งแสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของซิทคอมเมื่อเวลาผ่านไป^{[ 102 ]}ตัวอย่างเช่น ตอนแรกเป็นการยกย่องรายการ The Dick Van Dyke ShowและI Love Lucyจากช่วงทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้ครอบคลุมช่วงเวลาทั่วไปของทศวรรษ 1950 ^{[ 114 ]}การเปลี่ยนแปลงระหว่างทศวรรษต่างๆ ในซีรีส์นี้ได้รับการอธิบายโดยการเปลี่ยนแปลงภายใน โปรแกรม WandaVisionซึ่งเป็นโปรแกรมสมมติ โดยที่แวนด้าทำการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้โดยไม่รู้ตัวในตอนแรกเมื่อมีบางอย่างผิดพลาดในความเป็นจริงนั้น ต่อมาเธอจึงทำการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้อย่างมีสติ ส่วนหนึ่งของแนวคิดเริ่มต้นของ Schaeffer สำหรับซีรีส์นี้คือการเชื่อมโยงการเปลี่ยนแปลงระหว่างทศวรรษกับความเกลียดชังชาวต่างชาติจากเพื่อนบ้านของทั้งคู่ ดังที่เห็นได้ในหนังสือการ์ตูนบางเล่มของตัวละคร โดยเพื่อนบ้านจะก้าวร้าวมากขึ้นในแต่ละทศวรรษจนกระทั่งไล่แวนด้าและวิชั่นออกจากเมือง ความสัมพันธ์กับเพื่อนบ้านในท้ายที่สุดถูกนำเสนอในรูปแบบที่ละเอียดอ่อนกว่า ซึ่ง Schaeffer รู้สึกว่าน่าขนลุกกว่า โดยมีองค์ประกอบของความสยองขวัญทางจิตวิทยา^{[ 25 ]}

ซิทคอมสมมติเรื่องนี้มีโฆษณาปลอมที่ "ค่อนข้างชั่วร้าย" ^{[ 78 ]}ซึ่งเฟจกล่าวว่า "เป็นส่วนหนึ่งของความจริงของรายการที่เริ่มรั่วไหลออกมา" เขารู้สึกว่าผู้ชมใหม่จะเห็นโฆษณาเหล่านี้เป็นเวอร์ชันแปลก ๆ ของโฆษณาจากยุคซิทคอมต่าง ๆ ในขณะที่ผู้ที่คุ้นเคยกับ MCU จะสามารถเห็นความเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ในอดีตได้^{[ 11 ]}นักวิจารณ์หลายคนเชื่อว่าโฆษณาเหล่านี้เป็นอุปมาอุปไมยสำหรับเหตุการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจในชีวิตของแวนด้า^{[ 115 ] [ 116 ] [ 117 ]}ซึ่งเชฟเฟอร์ยอมรับในภายหลัง^{[ 108 ]}แชกแมนกล่าวว่าโฆษณาเหล่านี้เป็นส่วนเสริมเชิงธีมที่นำเสนอประวัติของแวนด้าในขณะที่เปิดกว้างสำหรับการตีความ^{[ 44 ]}และเชฟเฟอร์กล่าวว่าโฆษณาเหล่านี้เชื่อมโยงกับทั้งจิตใต้สำนึกของแวนด้าและ MCU ที่กว้างขึ้นในลักษณะที่เปิดกว้าง^{[ 118 ]}เธอเสริมว่าโฆษณาเหล่านี้ทำให้ซีรีส์มีโครงสร้างและจังหวะที่เป็น "ส่วนหนึ่งของโครงสร้างของสุนทรียศาสตร์ซิทคอม" ^{[ 108 ]}โฆษณารุ่นแรกๆ มี "วาระและหน้าที่ในเนื้อเรื่องมากกว่า" ^{[ 118 ]}โดยมีการพิจารณาโฆษณาหลายรายการต่อตอนด้วย^{[ 25 ]}เมื่อมีการวางแผนให้ด็อกเตอร์สเตรนจ์ปรากฏตัวในซีรีส์ โฆษณาเหล่านั้นจะเป็นความพยายามของเขาที่จะเข้าถึงแวนด้าผ่านความเป็นจริงของซิทคอม เขาจะปรากฏตัวในโฆษณายาเน็กซัสใน "บทรับเชิญสั้นๆ" ในฐานะเภสัชกร ก่อนที่จะปรากฏตัวเต็มรูปแบบในตอนจบ^{[ 25 ]}

เมื่อมีการประกาศอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับซีรีส์ในเดือนเมษายน 2019 ก็มีการยืนยันว่า Olsen และ Bettany จะกลับมารับบท Wanda และ Vision ตามลำดับ^{[ 3 ]} Bettany ตกลงที่จะเข้าร่วมโครงการหลังจากได้พบกับ Feige และ D'Esposito ซึ่งได้เสนอไอเดียที่ "น่าตื่นเต้นและบ้าบิ่น" สำหรับการกลับมาของตัวละครของเขา^{[ 65 ]} Feige ได้เสนอซีรีส์นี้ให้กับ Olsen ในระหว่างการเจรจาเพื่อให้เธอกลับมาในEndgameหลังจากที่ Wanda เสียชีวิตชั่วคราวในInfinity War [ ^{119 ] ใน}ตอนแรกเธอลังเลเกี่ยวกับการย้ายมาทำเป็นซีรีส์โทรทัศน์^{[ 65 ]}โดยสงสัยว่ามันเป็นการ "ลดระดับ" จากภาพยนตร์ หรือไม่ ^{[ 119 ]}แต่รู้สึกตื่นเต้นเมื่อได้รู้ถึงการมีส่วนร่วมของ Schaeffer รวมถึงเรื่องราวในหนังสือการ์ตูนที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับซีรีส์นี้^{[ 65 ]} Olsen มองว่านี่เป็น "โอกาสบนจอภาพยนตร์ที่บ้าคลั่งที่สุดของเธอ" ^{[ 119 ]}

Teyonah Parris ได้รับการประกาศให้รับบทเป็น Monica Rambeau ในวัยผู้ใหญ่ในเดือนกรกฎาคม 2019 ก่อนหน้านี้ Rambeau เคยรับบทโดย Akira Akbar ในวัย 11 ปีในCaptain Marvelซึ่งมีฉากหลังอยู่ในปี 1995 ^{[ 26 ]}ตัวละครนี้ปรากฏตัวครั้งแรกในWandaVisionในชื่อ "Geraldine" ภายในโลกแห่งความเป็นจริงของซิทคอม และ Schaeffer เข้าใจว่า Parris จะได้รับการประกาศให้รับบทเป็น "Geraldine" เพื่อเก็บการเปิดเผยตัวละครนี้ไว้เป็นความลับ^{[ 120 ]}หนึ่งเดือนต่อมา ในงานประชุมD23ของ ดิสนีย์ Kat DenningsและRandall Parkได้รับการประกาศให้กลับมารับบทเดิมในภาพยนตร์ MCU ของพวกเขาในฐานะ Darcy Lewis และ Jimmy Woo ^{[ 32 ]} Dennings เคยปรากฏตัวในภาพยนตร์Thor (2011) และThor: The Dark World (2013) ^{[ 32 ]}และรู้สึกประหลาดใจและตื่นเต้นที่ได้กลับมาสู่ MCU สำหรับWandaVisionหลังจากผ่านไปหลายปี^{[ 33 ]}พาร์คเข้าร่วมซีรีส์หลังจากการประชุมทั่วไปกับมาร์เวลเพื่อหารือเกี่ยวกับอนาคตของวูใน MCU หลังจากการเปิดตัวของเขาในAnt-Man and the Wasp (2018) ^{[ 7 ]}เชฟเฟอร์รู้สึกว่าการนำเสนอเดนนิงส์และพาร์คเป็นเรื่องสนุก เนื่องจากทั้งคู่เป็นนักแสดงซิตคอมมากประสบการณ์ โดยแสดงนำใน2 Broke GirlsและFresh Off the Boatตาม ลำดับ ^{[ 9 ]}

นอกจากนี้ ในงาน D23 ยัง มีการประกาศว่า แคธรีน ฮาห์นจะรับบทเป็นแอกเนส เพื่อนบ้านของแวนด้าและวิชั่น^{[ 2 ] [ 32 ]}ฮาห์นหลงใหลใน "พลังเวทมนตร์ของมนุษย์" ใน MCU ^{[ 2 ]}และได้มีการประชุมทั่วไปกับ Marvel Studios เนื่องจากสตูดิโอก็สนใจที่จะร่วมงานกับเธอเช่นกัน ไม่นานหลังจากนั้น Marvel ได้แนะนำฮาห์นให้รับบทแอกเนสแก่เชฟเฟอร์และชากแมน และพวกเขาก็เห็นด้วยว่าควรเลือกเธอมารับบทนี้ หลายวันหลังจากการประชุมทั่วไป พวกเขาได้ติดต่อฮาห์นเกี่ยวกับซีรีส์ และเธอกล่าวว่าเธอ "ไม่เคยฝันถึงบทบาทที่เจ๋งกว่านี้มาก่อน" ส่วนหนึ่งเป็นเพราะองค์ประกอบของซิทคอม^{[ 121 ]}ตอนที่เจ็ดเผยให้เห็นว่า "แอกเนส" แท้จริงแล้วคืออากาธา ฮาร์คเนส ตัวละครใน Marvel Comics ^{[ 20 ]}

ตัวอย่างอย่างเป็นทางการเผยให้เห็นว่าFred MelamedและDebra Jo Ruppจะปรากฏตัวในซีรีส์^{[ 85 ]}โดยรับบทเป็น Todd และ Sharon Davis พวกเขาปรากฏตัวในฐานะเพื่อนบ้านของ Wanda และ Vision ในชื่อ "Mr. and Mrs. Hart" ภายในรายการWandaVision ที่สมมติขึ้น ^{[ 18 ] [ 19 ] [ 122 ]} Rupp เคยมีบทบาทที่ยาวนานในซิตคอมThat '70s Showและคุ้นเคยกับ สไตล์ซิตคอม ของWandaVisionเธอได้รับการขอให้เข้าร่วมซีรีส์โดย Shakman ซึ่งเธอเคยทำงานด้วยที่Geffen Playhouseซึ่ง Shakman เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์^{[ 123 ]}ในทำนองเดียวกัน Shakman และ Schaeffer เสนอบทบาทนี้ให้กับ Melamed โดยที่เขาไม่ต้องทำการออดิชั่น และเขายอมรับบทบาทนี้เพราะเขาสนใจในแนวคิดของซีรีส์^{[ 124 ]} ตอนที่ห้า ของWandaVisionแนะนำEvan Peters ในบท Pietro Maximoffพี่ชายของ Wanda ที่"นำกลับมาแสดงใหม่" ก่อนหน้านี้ Pietro รับบทโดย Aaron Taylor-Johnsonใน MCU ขณะที่ Peters รับบทเป็น Peter Maximoffในเวอร์ชั่นที่แตกต่างออกไปในภาพยนตร์ชุดX-Menของ20th Century Fox [ ^{34 ] Schaeffer}กล่าวว่าต้องใช้เวลาสักพักกว่าจะรู้ว่า Peters จะสามารถเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ได้หรือไม่ และตั้งข้อสังเกตว่าทีมงานสร้างสรรค์ไม่มีแผนสำรองหากไม่สามารถใช้เขาได้^{[ 40 ]}ชื่อจริงของตัวละครถูกเปิดเผยว่าเป็นRalph Bohnerในตอนจบ^{[ 36 ]}

เอ็มมา คอลฟิลด์ ฟอร์ด ได้รับ คัดเลือกให้รับบทเป็น ซาราห์ พรอคเตอร์ ผู้รับบท "ดอตตี โจนส์" ใน รายการ WandaVision ในเดือนตุลาคม 2019 หลังจากที่เชฟเฟอร์ติดต่อเธอให้มาออดิชั่นบทนี้ ทั้งคู่เคยร่วมงานกันมาก่อนในภาพยนตร์ เรื่อง Timer (2009) ^{[ 46 ] [ 125 ]}ฟอร์ดกล่าวว่าเธอได้รับบทนี้ส่วนหนึ่งเพื่อดึงดูดแฟนๆ แนวนี้ที่จำเธอได้จากBuffy the Vampire Slayerและการมีส่วนร่วมของเธอยังตั้งใจให้เป็นเบาะแสหลอกสำหรับปริศนาของซีรีส์ อีกด้วย ^{[ 46 ]} มีการเปิดเผยว่าอาสิฟ อาลี ได้รับคัดเลือกในเดือนตุลาคม 2020 ^{[ 126 ]} ให้รับบท เป็น อบิลาช ทันดอน ผู้รับบทเป็น "นอร์ม" เพื่อนร่วมงานของวิชั่น^{[ 19 ] [ 41 ]}เช่นเดียวกับโจลีน เพอร์ดีที่ได้รับคัดเลือกให้รับบทเป็น อิซาเบล มัตสึเอดะ ผู้รับบทเป็น "เบเวอร์ลี" เพื่อนบ้านของแวนด้าและวิชั่น^{[ 41 ] [ 50 ] [ 127 ]}

WandaVisionเป็นผลงานการผลิตชิ้นแรกที่มี การทำ Digital Intermediate (DI) ที่แผนกสีใหม่ของ Marvel Studios ซึ่งบริหารงานโดยEvan Jacobs Shakman และผู้กำกับภาพJess Hallเริ่มทำงานร่วมกับกลุ่มนี้ก่อนการถ่ายทำเพื่อกำหนดลักษณะของแต่ละยุคสมัยของซิทคอมที่ซีรีส์พยายามจำลอง^{[ 128 ]} Shakman และ Hall รวบรวมภาพจากรายการที่มีอยู่ซึ่งมีอิทธิพลต่อการจัดเฟรม องค์ประกอบ และสีของฉากซิทคอมแต่ละตอน^{[ 129 ]}และ Hall สร้างจานสีเฉพาะ 20 ถึง 30 สีสำหรับแต่ละตอนโดยอิงจากภาพอ้างอิงเหล่านั้น เพื่อให้เขาสามารถควบคุม "ความสมบูรณ์ของสีในแต่ละตอน" ซึ่งเป็นกระบวนการที่เขาเคยใช้กับภาพยนตร์เรื่องGhost in the Shell (2017) มาก่อน Hall ทำงานร่วมกับ Josh Pines จากTechnicolor SA เพื่อสร้าง ตารางค้นหา 23 ตารางที่แตกต่างกันสำหรับการแปลงสีให้เป็นลักษณะสุดท้ายในระหว่างกระบวนการ DI และทำงานร่วมกับนักออกแบบงานสร้าง Mark Worthington และนักออกแบบเครื่องแต่งกายMayes C. Rubeoเพื่อให้แน่ใจว่าฉากและเครื่องแต่งกายสำหรับแต่ละตอนตรงกับจานสีของเขา ชาคแมนกล่าวว่ามีการเรียงลำดับสีระหว่างแต่ละตอนของซีรีส์ และมีการใช้สีบางสีอย่างระมัดระวัง เช่น สีแดง ซึ่งมีความสำคัญต่อทั้งแวนด้าและวิชั่น^{[ 129 ]}

วอร์ธิงตันสร้างฉากบ้านของแวนด้าและวิชั่นในแต่ละยุค โดยตั้งใจให้ดูเหมือนบ้านหลังเดียวที่มีโครงสร้างพื้นฐานเหมือนกัน ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงทศวรรษ 1950 แล้วจึงปรับปรุงใหม่ในแต่ละทศวรรษ^{[ 129 ] [ 130 ]}มีการเปลี่ยนแปลงตามความจำเป็น เช่น การเพิ่มห้องเด็กอ่อนสำหรับตอนที่สาม^{[ 130 ]}พร้อมกับวัตถุภายในบ้านที่ได้รับการปรับปรุงในแต่ละทศวรรษ รวมถึงสไตล์ของรถ Buick สีแดงของแวน ด้า ด้วย ^{[ 102 ] [ 129 ]}สำหรับฉาก SWORD ที่อยู่นอกเหนือความเป็นจริงของซิทคอม วอร์ธิงตันใช้NASAเป็นแรงบันดาลใจ เนื่องจาก SWORD เป็นหน่วยงานอวกาศ แต่ต้องการสร้างเวอร์ชัน MCU ของหน่วยงานนั้น เขากล่าวว่ามีบางส่วนที่คล้ายคลึงกับฉาก SHIELD ใน MCU ก่อนหน้านี้ แต่ทั้งสองหน่วยงานมีหน้าที่แตกต่างกัน ดังนั้นเขาจึงต้องการสร้างความแตกต่าง^{[ 131 ]}เวิร์ธิงตันกล่าวเสริมว่าฐาน SWORD นอกเวสต์วิวถูกสร้างขึ้นบนพื้นที่โล่งที่มีอากาศหนาวเย็นและสัมผัสกับสภาพอากาศ ในขณะที่สตูดิโอถ่ายทำฉากซิทคอมนั้นอบอุ่นและแห้ง ซึ่งช่วยในการแยกแยะโลกซิทคอมในอุดมคติออกจากความเป็นจริงภายนอก^{[ 130 ]}เวิร์ธิงตันและแคธี่ ออร์แลนโด ผู้ตกแต่งฉาก ได้จัดหาของใช้ในบ้านและเฟอร์นิเจอร์ที่เหมาะสมกับยุคสมัยจากร้านขายของมือสองในแอตแลนตา รัฐจอร์เจีย [ ^{132 ] รัส}เซลล์ บ็อบบิตต์ นักออกแบบอุปกรณ์ประกอบฉาก ซึ่งเป็นผู้ดูแลอุปกรณ์ประกอบฉากสำหรับภาพยนตร์ MCU หลายเรื่อง^{[ 131 ]}เคยทำงานในภาพยนตร์เรื่องPleasantville (1998) มาก่อน ซึ่งชากแมนกล่าวว่าซีรีส์นี้มีความเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณกับภาพยนตร์เรื่องนี้ เช่นเดียวกับThe Truman Show (1998) ^{[ 98 ]}

รูเบโอกล่าวว่าเป็นเรื่องหายากที่สื่อชิ้นเดียวจะดำเนินไปหลายทศวรรษโดยที่ตัวละครไม่แก่ลง^{[ 67 ] : 6} และตั้งข้อสังเกตว่าเครื่องแต่งกายของซิทคอมต่างๆ ที่ซีรีส์เลียนแบบนั้นไม่จำเป็นต้องเป็นสิ่งที่สวมใส่กันในยุคนั้น ดังนั้นเธอจึงจำลองรูปลักษณ์ของซีรีส์เหล่านั้นมากกว่าที่จะจำลองทศวรรษนั้นๆ เอง^{[ 133 ]}ประมาณ 80 เปอร์เซ็นต์ของเครื่องแต่งกายในยุคนั้นทำขึ้นสำหรับซีรีส์เพื่อให้พอดีกับนักแสดง ส่วนที่เหลือซื้อหรือเช่าจาก "บ้าน [เครื่องแต่งกาย] พิเศษ" และคอลเลกชันที่รู้จักผ้าที่ใช้ในยุค 1950 และ 1960 และวิธีการตัดเย็บเสื้อผ้าในยุคนั้น^{[ 134 ]}โอลเซนสนุกกับการสำรวจว่าผู้หญิงถูกมองอย่างไรในสังคมในแต่ละทศวรรษผ่านเครื่องแต่งกายของแวนด้า^{[ 11 ]}ช่างทำผม Karen Bartek สร้างวิกผม 22 ชิ้นสำหรับซีรีส์นี้เพื่อแสดงถึงยุคสมัยต่างๆ ตั้งแต่ทศวรรษ 1950 ถึง 1980 ^{[ 135 ] [ 136 ]}ซึ่งทำให้สามารถถ่ายทำฉากในยุคสมัยต่างๆ เหล่านี้ได้ภายในวันเดียวโดยไม่ต้องจัดแต่งทรงผมของนักแสดงใหม่^{[ 136 ]} Rubeo เพิ่มองค์ประกอบสีฟ้าอมเขียวให้กับเครื่องแต่งกายแต่ละชุดของ Dennings เพื่อให้เข้ากับสีตาของนักแสดงหญิง^{[ 137 ]}

แวนด้าได้รับชุดซูเปอร์ฮีโร่ใหม่ในตอนจบของซีรีส์เมื่อเธอรับบทบาทเป็นสการ์เล็ตวิทช์^{[ 138 ]}ชุดนี้ได้รับการออกแบบโดยแอนดี้ พาร์คจากทีมพัฒนาภาพของมาร์เวลสตูดิโอ และรูเบโอทำงานร่วมกับไอรอนเฮดสตูดิโอเพื่อสร้างมันขึ้นมา^{[ 139 ]}เธออธิบายว่าทีมงานสร้างสรรค์ต้องการให้ชุดนี้ดูเป็นผู้ใหญ่และ "ผ่านการใช้งานมา" มากกว่าชุดก่อนๆ ของแวนด้า เพื่อเป็นการยอมรับสิ่งที่ตัวละครได้เผชิญมาใน MCU จนถึงตอนนี้ พวกเขายังต้องการให้มันดูไม่โป๊จนเกินไปและไม่มีคอร์เซ็ตหรือกางเกงรัดรูป^{[ 134 ]}เนื่องจากโอลเซ่นเคยแสดงความกังวลเกี่ยวกับชุด "คอร์เซ็ตโชว์หน้าอก" ของเธอจากภาพยนตร์ และความจริงที่ว่าเธอเป็นซูเปอร์ฮีโร่หญิงเพียงคนเดียวใน MCU ที่มีชุดที่โป๊ขนาดนั้น^{[ 140 ]}โอลเซ่นได้ให้คำปรึกษาเกี่ยวกับการออกแบบชุดใหม่ แชกแมนกล่าวว่าองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการอภิปรายคือมงกุฎ ซึ่งในตอนแรกพวกเขาคิดว่าควรมีขนาดเล็กกว่าในหนังสือการ์ตูน ในที่สุดพวกเขาก็ตัดสินใจ "ทุ่มสุดตัวหรือกลับบ้านไปเลย" กับมงกุฎ^{[ 105 ]}ซึ่งแสดงให้เห็นว่าก่อตัวขึ้นจากพลังเวทมนตร์ก่อนที่แวนด้าจะใช้เวทมนตร์สร้างสรรค์ของเธอเปลี่ยนมันให้กลายเป็นวัตถุแข็ง^{[ 138 ]}รูเบโอทำงานร่วมกับบริษัททำรองเท้า Jitterbug Boy เพื่อสร้างรองเท้าบูทสำหรับชุดของแวนด้า^{[ 141 ]}

เพื่อบอกเป็นนัยว่าแอกเนสคืออากาธา ฮาร์คเนส รูเบโอจึงออกแบบเหรียญที่มีแม่มดสามตนอยู่บนนั้น ซึ่งตัวละครจะสวมเป็นเข็มกลัดในทุกตอน ยกเว้นตอนที่เธอสวมชุดแอโรบิกในตอน " ในตอนพิเศษสุดๆ... " เนื่องจากรูเบโอไม่สามารถหาวิธีที่ลงตัวในการผสานเข็มกลัดเข้ากับชุดนั้นได้^{[ 136 ] [ 139 ]}สำหรับชุดแม่มดตัวจริงของอากาธา รูเบโอต้องการเพิ่มความลึกลับให้กับตัวละครโดยให้เธอสวมชุดที่ทำจากผ้า 10 ชั้น ซึ่งแต่ละชั้นมีสีและเนื้อสัมผัสที่แตกต่างกัน^{[ 139 ]}ฮาห์นทำงานร่วมกับรูเบโอในการออกแบบเครื่องแต่งกาย และกล่าวว่ามีจุดประสงค์เพื่อเป็นเกียรติแก่รูปลักษณ์ของตัวละครในหนังสือการ์ตูน แต่มี "รูปลักษณ์ที่ทันสมัยอยู่ด้านบน" ^{[ 142 ]}

ปกฉบับพิเศษของJoe Quesada สำหรับ House of M #1 ( L ) ซึ่งแสดงความสามารถในการเปลี่ยนความเป็นจริงแบบ "บล็อก" ของ Wanda Maximoff จากการ์ตูนเรื่องนั้น และภาพหน้าจอจากเครดิตตอนจบของWandaVision ( R ) ซึ่งใช้รูปแบบที่คล้ายกันในการสร้างบ้านจากซีรีส์โดยใช้พิกเซลRGB ^{[ 143 ] [ 144 ]}

ลำดับไตเติ้ลหลักของซีรีส์นี้สร้างโดยPerceptionและเริ่มต้นด้วยภาพ "โปรดรอสักครู่" ในสไตล์ยุคซิทคอมของตอนนั้นๆ ตามด้วยภาพโคลสอัพของฟุตเทจจากตอนนั้นๆ บนหน้าจอโทรทัศน์ ซึ่งกล้องจะซูมเข้าไปเพื่อแสดง พิกเซล RGBที่ประกอบเป็นภาพโทรทัศน์ พิกเซลเหล่านี้ถูกเรนเดอร์เป็นรูปหกเหลี่ยม ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงความสามารถด้านเวทมนตร์หกเหลี่ยมของแวนด้าและชื่อเรียกอย่างไม่เป็นทางการว่า "The Hex" ที่ใช้เรียกความเป็นจริงในซิทคอม พิกเซลเหล่านี้ประกอบเป็นองค์ประกอบต่างๆ จากซีรีส์ รวมถึงบ้านของแวนด้าและวิชั่น โมบายเด็กจากตอนที่สาม และหอน้ำเวสต์วิว^{[ 143 ]}ซึ่งชวนให้นึกถึงสไตล์ศิลปะใน "House of M" ^{[ 144 ] [ 145 ] [ 146 ]}จากนั้นพิกเซลเหล่านี้จะถูกขัดจังหวะด้วยพิกเซลสีแดงหนึ่งพิกเซลที่แสดงถึง "โลกของแวนด้าที่กำลังพังทลายลงรอบตัวเธอ" ก่อนที่จะก่อตัวเป็นแหวนแต่งงานสองวงในตอนท้ายของลำดับ เนื่องจากซีรีส์นี้ "เป็นเรื่องราวความรักโดยแก่นแท้" ^{[ 143 ]} Charles Pulliam-Moore จากio9รู้สึกว่าเครดิตนั้น "ปฏิเสธไม่ได้เลยว่าเป็น Marvel ในแบบฉบับจอใหญ่" แม้ว่าWandaVisionจะพยายามปรับตัวให้เข้ากับรูปแบบซีรีส์สตรีมมิ่งก็ตาม^{[ 145 ]}

นอกจากนี้ Perception ยังสร้างเครดิตเปิดเรื่องสไตล์ซิทคอมจำนวนมากสำหรับซีรีส์^{[ 143 ]}โดย Shakman กล่าวว่ามีการทำงานอย่างหนักในการสร้างเครดิตเปิดเรื่องเหล่านี้ให้มีความสมจริงกับแต่ละยุคสมัยมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เนื่องจากทีมงานสร้างสรรค์ "รู้ว่าเครดิตเปิดเรื่องเหล่านี้เป็นส่วนสำคัญของการเล่าเรื่อง" ^{[ 147 ]}งานเพิ่มเติมจาก Perception รวมถึงกราฟิกสำหรับโฆษณาปลอม ซึ่งอิงจากโฆษณาจริงจากยุคซิทคอมต่างๆ; ชื่อเรื่องและเอฟเฟกต์ควันสำหรับ ลำดับ Agatha All Along ; การ์ดระบุตำแหน่งบนหน้าจอ; และการเปลี่ยนภาพใหม่สองแบบสำหรับโลโก้ Marvel Studios (เป็นขาวดำและอัตราส่วนภาพ 4:3 สำหรับตอนแรก และเป็นควันสีม่วงสำหรับเรื่องราวเบื้องหลังของ Agatha ใน Salem ใน " Previously On ") ^{[ 143 ]}

การถ่ายทำเริ่มขึ้นในช่วงต้นเดือนพฤศจิกายน 2019 ^{[ 148 ]}ที่Pinewood Atlanta StudiosในFayette County รัฐจอร์เจีย [ ^{149 ] โดย}มี Shakman เป็นผู้กำกับ^{[ 70 ]}และ Hall เป็นผู้กำกับภาพ^{[ 111 ] [ 150 ]}ซีรีส์นี้ถ่ายทำภายใต้ชื่อชั่วคราว ว่า Big Red [ ^{149 ] นัก}แสดงได้เข้าร่วม "ค่ายฝึก" ซิทคอมก่อนการถ่ายทำ โดยดูตอนต่างๆ ของซิทคอมในอดีตเพื่อช่วยเรียนรู้โทนและสไตล์ของแต่ละยุค^{[ 66 ] : 50} รวมถึงวิธีการที่แตกต่างกันในการสร้างความตลก^{[ 11 ]}โค้ชด้านสำเนียง Courtney Young ช่วยให้นักแสดงพูดเหมือนคนจากแต่ละยุค^{[ 98 ]}แม้กระทั่งสังเกตมารยาทของแต่ละทศวรรษ^{[ 11 ]} Bettany รู้สึกว่าวิธีการสร้างซีรีส์นี้ฉลาด เนื่องจากต้องสร้างเนื้อหา 6 ชั่วโมงด้วยงบประมาณที่ใกล้เคียงกับภาพยนตร์ MCU ความยาว 2 ชั่วโมงครึ่ง ซึ่งรวมถึงการถ่ายทำเนื้อหาจากตอนต่างๆ ในเวลาเดียวกัน^{[ 111 ]}แม้ว่า Shakman จะพยายามถ่ายทำตามลำดับเวลาเพื่อช่วยเหลือนักแสดงให้ก้าวผ่านยุคสมัยของซิทคอม^{[ 10 ] : 34}

ตอนแรกถ่ายทำเป็นเวลาสองวันในรูปแบบขาวดำและต่อหน้าผู้ชมในสตู ดิโอ เพื่อเลียนแบบการถ่ายทำซิทคอมในช่วงทศวรรษ 1950 ^{[ 2 ] [ 111 ]}อัตราส่วนภาพ 4:3ยังถูกใช้สำหรับฉากขาวดำด้วย^{[ 79 ]}และ Shakman สนุกกับการทดลองอัตราส่วนภาพตามเนื้อเรื่อง^{[ 98 ]}ฉากที่อยู่นอก Hex ใช้อัตราส่วนภาพยนตร์ 2.40:1 ของภาพยนตร์ MCU หลายเรื่อง^{[ 151 ]} Shakman ต้องการให้แน่ใจว่าองค์ประกอบของซิทคอมไม่เคยดูเหมือนการล้อเลียนและมีความสมจริงมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้^{[ 66 ] : 50} เนื่องจากเป็นความจริงที่ Wanda สร้างขึ้นเพื่อหลีกหนีจากความเศร้าโศกของเธอและเป็นสิ่งที่เป็นจริงสำหรับเธอ^{[ 101 ]}ฮอลล์ใช้ กล้อง Arri Alexa 4K HDR สำหรับซีรีส์ทั้งหมด^{[ 151 ]}เพื่อสร้างภาพลักษณ์ที่สอดคล้องกันสำหรับเรื่องราว^{[ 152 ]}และเพื่อให้ง่ายต่อการสลับระหว่างทศวรรษของซิทคอมต่างๆ โดยไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนการตั้งค่ากล้อง^{[ 128 ]}มีการใช้รายละเอียดเฉพาะยุคสมัย เช่น เลนส์กล้อง แสง และเอฟเฟกต์พิเศษแบบสดที่เหมาะสมกับยุคสมัย เพื่อสร้างความแตกต่างให้กับฉากในแต่ละยุคสมัย^{[ 2 ]}ฮอลล์ใช้เลนส์กล้องที่แตกต่างกัน 47 แบบสำหรับเจ็ดช่วงเวลาที่ครอบคลุมในWandaVisionซึ่งหลายแบบเป็นเลนส์สมัยใหม่ที่ได้รับการดัดแปลงเป็นพิเศษเพื่อรักษาคุณลักษณะของเลนส์ในแต่ละยุคสมัย^{[ 67 ] : 6} เลนส์ที่กำหนดเองให้เหมาะสมกับยุคสมัยถูกใช้ในสามตอนแรกและตอนที่ห้า ในขณะที่ฮอลล์ใช้เลนส์ Ultra Panatar ที่เคยใช้ในInfinity WarและEndgameสำหรับฉากทั้งหมดที่อยู่นอกความเป็นจริงของ Hex ^{[ 151 ]}ไฟทังสเตนถูกใช้เป็นหลักในตอนต่างๆ ตั้งแต่ปี 1950 ถึง 1970 เนื่องจากเป็นไฟที่นิยมใช้ในยุคนั้น โดยเริ่มใช้ไฟ LED ในตอนต่างๆ ตั้งแต่ปี 2000 ซึ่งเป็นช่วงที่เริ่มมีการใช้ไฟ LED ในซิทคอมอย่างจริงจัง^{[ 67 ] : 6} แชกแมนใช้เลนส์ แสง และการออกแบบเสียงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากThe Twilight Zoneเพื่อเปลี่ยนอารมณ์ในช่วงเวลาที่เกิดความผิดพลาดกับภาพลวงตาของแวนด้า^{[ 153 ]}

การถ่ายทำนอกสถานที่เกิดขึ้นในเขตมหานครแอตแลนตาตลอดเดือนธันวาคม 2019 และกุมภาพันธ์ 2020 ^{[ 154 ] [ 155 ]}งานเลี้ยงปิดกล้องถ่ายทำซีรีส์จัดขึ้นในวันที่ 1 มีนาคม^{[ 156 ]}ก่อนการหยุดพักตามแผนสี่สัปดาห์^{[ 66 ] : 50 [ 157 ] : 1:07} แต่การผลิตทั้งหมดหยุดลงในวันที่ 14 มีนาคมเนื่องจากการระบาดใหญ่ของ COVID-19 [ ^{158 ] การ}ถ่ายทำกลับมาดำเนินต่อในลอสแอนเจลิสในเดือนกันยายน 2020 โดยมีมาตรการความปลอดภัยของ COVID-19 อย่างเข้มงวด^{[ 66 ] : 50} เพื่อ ถ่ายทำ ฉากกลางแจ้งและ ฉากหลังให้เสร็จสมบูรณ์ ^{[ 98 ] [ 159 ]}โอลเซ่นพบว่าการกลับมาถ่ายทำหลังจากถูกแยกตัวในช่วงปิดตัวนั้นเป็นเรื่องยาก ในขณะที่เบตทานีไม่ชอบที่มาตรการความปลอดภัยทำให้เหล่านักแสดงต้องกลับไปที่รถพ่วงของพวกเขาเมื่อไม่ได้ถ่ายทำ ซึ่งเขารู้สึกว่ามันทำให้มิตรภาพระหว่างนักแสดงและทีมงานลดลงไปมาก^{[ 157 ] : 1:29–2:23} การถ่ายทำภายนอกสำหรับ Westview เกิดขึ้นบนถนน Blondie ที่Warner Bros. RanchในBurbank รัฐแคลิฟอร์เนียซึ่งเป็นสถานที่ที่เคยถ่ายทำซิทคอมเรื่องก่อนๆ มาก่อน Shakman รู้สึกว่าฉากหลังของถนน Blondie มี "ความรู้สึกแปลกๆ ของความไม่สมจริง" ที่ถนนในชีวิตจริงไม่สามารถเลียนแบบได้^{[ 2 ]}เดิมทีการถ่ายทำจัตุรัสกลางเมือง Westview วางแผนไว้ที่Universal Studios Lotใกล้กับถนน Blondie แต่ไม่สามารถทำได้เนื่องจากตารางเวลาและการระบาดของโรค ดังนั้นการถ่ายทำฉากเหล่านั้นจึงเกิดขึ้นที่Golden Oak Ranchแทน^{[ 160 ] [ 161 ]}การผลิตซีรีส์เสร็จสิ้นในช่วงกลางเดือนพฤศจิกายน^{[ 162 ]}โดย Olsen ถ่ายทำ^ต่อเนื่องกับDoctor Strange in the Multiverse of Madness [ ^{163 ]}

เมื่อการผลิตหยุดชะงักลงเนื่องจากการระบาดใหญ่ มาร์เวลใช้เวลาประมาณหนึ่งเดือนในการวางแผนด้านโลจิสติกส์ของการทำงานจากระยะไกล จากนั้นจึงดำเนินการตัดต่อหลังการถ่ายทำต่อจากฟุตเทจที่มีอยู่^{[ 164 ]}ซึ่งทำให้ Shakman ทราบถึงวิธีการจัดการบางสิ่งที่แตกต่างออกไปเมื่อการถ่ายทำเริ่มขึ้นอีกครั้ง^{[ 10 ] : 34} แม้ว่าซีรีส์จะไม่ได้รับการเปลี่ยนแปลงในเชิงสร้างสรรค์ก็ตาม^{[ 27 ]}การตัดต่อหลังการถ่ายทำยังคงดำเนินต่อไปหลังจากที่การถ่ายทำกลับมาดำเนินต่อ และ Shakman กล่าวว่าการทำงานในทุกขั้นตอนของกระบวนการพร้อมกันนั้นให้ความรู้สึก "เหมือนเป็นโรคจิตเภท" ^{[ 10 ] : 34} Tim Roche, Zene Bakerและ Nona Khodai ทำหน้าที่เป็นบรรณาธิการสำหรับซีรีส์นี้^{[ 67 ] : 20 [ 165 ]}และแต่ละคนนำประสบการณ์ที่แตกต่างกันมาสู่โครงการนี้: Baker เคยตัดต่อThor: Ragnarok มาก่อน ; Khodai เคยทำงานในซีรีส์ซูเปอร์ฮีโร่The Boys มาก่อน ; และ Roche มาจากพื้นฐานการตัดต่อซีรีส์ตลกที่ไม่มีเอฟเฟกต์ภาพ บรรณาธิการตกลงที่จะปฏิบัติต่อซีรีส์นี้เหมือนกับภาพยนตร์ MCU เนื่องจากพวกเขารู้ว่า Marvel Studios จะไม่ "ใช้กลยุทธ์ประหยัดค่าใช้จ่ายแบบเดียวกับซีรีส์โทรทัศน์ทั่วไปสำหรับรายการแบบนี้" และเบเกอร์กล่าวว่าการตัดต่อซีรีส์นี้ไม่แตกต่างจากการตัดต่อRagnarok ^{[ 164 ]}

บรรณาธิการไม่ได้มีการประชุมอย่างเป็นทางการเพื่อหารือเกี่ยวกับโทนของซีรีส์ แต่ได้ทำงานร่วมกันในประเด็นต่างๆ โรชรู้สึกว่าโทนของซีรีส์น่าสนใจที่สุดเมื่อผสมผสานองค์ประกอบของซิทคอมและ MCU เข้าด้วยกัน เช่น เมื่อวิชั่นค้นพบความผิดปกติในเวสต์วิวระหว่าง " All-New Halloween Spooktacular! " ^{[ 164 ]}การเปลี่ยนแปลงอัตราส่วนภาพถูกสร้างขึ้นในระหว่างขั้นตอนหลังการผลิตเพื่อให้ชากแมนควบคุมความยาวของการเปลี่ยนฉาก^{[ 151 ]}โดยการเปลี่ยนแปลงอัตราส่วนภาพในช่วงแรกๆ ผ่านการปรับเปลี่ยนหลายครั้งเพื่อหาความยาวและสไตล์ที่ดีที่สุดและสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมได้มากขึ้น การเปลี่ยนฉากในตอนต่อๆ มาบางครั้งเป็นการตัดตรงจากอัตราส่วนหนึ่งไปยังอีกอัตราส่วนหนึ่ง โดยอาศัยดนตรีและเสียงประกอบเพื่อแสดงการเปลี่ยนแปลง ฉากบางฉากถูกจัดเรียงใหม่เพื่อหลีกเลี่ยงการเปลี่ยนอัตราส่วนภาพบ่อยเกินไปและทำให้เสียสมาธิจากเนื้อเรื่อง^{[ 164 ]}หนึ่งในองค์ประกอบที่มีการพูดคุยกันมากที่สุดของการตัดต่อคือเสียงหัวเราะประกอบ [ ^{7 ] และ}ทีมงานสร้างสรรค์ได้ทำงานร่วมกับวิศวกรเสียงและนักประวัติศาสตร์เสียงหัวเราะประกอบ Paul Iverson เพื่ออธิบายว่าเสียงหัวเราะประกอบมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรตลอดเวลา ซึ่งเป็นข้อมูลสำคัญในการออกแบบเสียง^{[ 98 ] [ 166 ]} Iverson ได้จัดเตรียมบันทึกเสียงหัวเราะประกอบที่ใช้ในซิทคอมในช่วงทศวรรษ 1950 และตลอดหลายยุคสมัยให้กับทีมตัดต่อ^{[ 166 ]}

บริษัทPrevisualization ชื่อ The Third Floor, Inc.ได้เพิ่มเอฟเฟกต์ชั่วคราวลงในลำดับภาพที่ตัดต่อแล้ว เพื่อเป็นแนวทางสำหรับผู้ให้บริการเอฟเฟกต์ภาพ เอฟเฟกต์เหล่านี้ยังถูกส่งไปยังทีม DI เพื่อปรับสีของภาพให้เสร็จสมบูรณ์ก่อนที่เอฟเฟกต์ภาพจะเสร็จสมบูรณ์ ซึ่งเบเกอร์กล่าวว่าเป็นเรื่องผิดปกติและทำไปเพื่อประหยัดเวลา แต่ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อไทม์ไลน์ของการผลิตมากนัก บรรณาธิการทุกคนทำงานเกี่ยวกับไตเติ้ลเปิดเรื่องซิทคอมและโฆษณาปลอมในแต่ละตอน รวมถึงส่วน "ก่อนหน้านี้ในWandaVision " ที่เริ่มต้นแต่ละตอน^{[ 164 ]}ส่วนหลังนี้มีความแตกต่างจากตอนที่พวกเขากำลังสรุปอยู่บ้าง เช่น บทสนทนาที่แตกต่างกันเล็กน้อย ซึ่งสอดคล้องกับการที่แวนด้าบิดเบือนความเป็นจริง^{[ 167 ]}ตอนต่อๆ มายังไม่เสร็จสมบูรณ์เมื่อตอนแรกๆ เริ่มออกอากาศ ดังนั้นบรรณาธิการจึงสามารถเห็นทฤษฎีของแฟนๆ เกี่ยวกับซีรีส์ในขณะที่พวกเขายังคงทำงานอยู่ สิ่งนี้ทำให้พวกเขาตั้งคำถามเกี่ยวกับการตัดสินใจบางอย่างของพวกเขา แต่ไม่มีเวลาให้สิ่งนี้มีผลกระทบต่อความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา การตัดต่อสำหรับตอนสุดท้ายเสร็จสมบูรณ์สองสัปดาห์ก่อนออกอากาศ^{[ 164 ]}

Tara DeMarco ทำหน้าที่เป็นผู้ควบคุมงานวิชวลเอฟเฟ็กต์สำหรับWandaVisionโดยมีผู้ให้บริการวิชวลเอฟเฟ็กต์สำหรับซีรีส์ ได้แก่Digital Domain , Framestore , Industrial Light & Magic (ILM), Lola VFX , Monsters Aliens Robots Zombies (MARZ), RISE , Rodeo FX , SSVFX, The Yard VFX และZoic Studios [ ^{168 ] ซีรีส์นี้มีฉากวิชวลเอฟเฟ็ก ต์} 3,010 ฉาก^{[ 169 ]}มากกว่า 2,496 ฉากในAvengers: Endgame [ ^{170 ]}แม้ว่า DeMarco จะกล่าวว่าซีรีส์นี้ยาวกว่าEndgame และภาพยนตร์เรื่องนั้นมีเอฟเฟ็ก ^ต์มากมายที่ซับซ้อนกว่าที่เห็นในWandaVision มาก ^{[ 171 ]} ทีมงานสร้างสรรค์พยายามจำกัดจำนวนวิชวลเอฟเฟ็กต์ในแต่ละตอนให้น้อยที่สุด จนกระทั่งถึงตอนที่ดำเนินเรื่องในช่วงปี 2000 ซึ่งการใช้วิชวลเอฟเฟ็ กต์ที่มากขึ้นนั้นสมเหตุสมผลมากขึ้นเนื่องจากเทคโนโลยีที่มีอยู่ในขณะนั้น^{[ 172 ]}แต่ละตอนมีฉากเอฟเฟ็กต์ภาพมากกว่าตอนก่อนหน้า สะสมไปจนถึง "ตอนจบสุดยิ่งใหญ่ของมาร์เวล" ในตอนสุดท้าย^{[ 173 ]}สำหรับสามตอนแรก มีการใช้เอฟเฟ็กต์ภาพร่วมสมัยเพื่อเสริมเอฟเฟ็กต์จริงที่ถ่ายทำในกองถ่าย และจำลองเอฟเฟ็กต์เฉพาะยุคสมัยอื่นๆ^{[ 67 ] : 8}

เดอมาร์โคได้รับแรงบันดาลใจจาก หนังสือการ์ตูน Scarlet Witch: Witches' Roadสำหรับรูปลักษณ์ของเวทมนตร์ของแวนด้าและอากาธาในซีรีส์^{[ 174 ]}เวทมนตร์ของแวนด้าถูกสร้างขึ้นโดยอิงจากการเคลื่อนไหวของมือของโอลเซ่นในกองถ่าย โดยทีมงานวิชวลเอฟเฟ็กต์ปล่อยให้เธอสร้างการเคลื่อนไหวที่เธอต้องการ จากนั้นจึงเพิ่ม "บางสิ่งที่ดูดีด้วยมือของเธอที่ไม่ทำให้เสียสมาธิจากการแสดงของเธอ" ^{[ 175 ]}รูปลักษณ์ของเวทมนตร์ของเธอในตอนแรกนั้นตรงกับพลังงานสีแดงแบบเดียวกับที่เห็นในภาพยนตร์ แต่จะกลายเป็นสีแดงที่เข้มขึ้นและเข้มข้นขึ้นเมื่อเธอเริ่มใช้เวทมนตร์แห่งความโกลาหลเพื่อแสดงให้เห็นว่ามันทรงพลังมากขึ้น^{[ 171 ]}รูปลักษณ์นี้ได้รับการพัฒนาโดย Digital Domain ซึ่งส่วนใหญ่ทำงานในตอนสุดท้ายและมีส่วนร่วมในการสร้างภาพวิชวลเอฟเฟ็กต์ 350 ภาพตลอด 14 เดือน^{[ 176 ]} Framestore ซึ่งทำงานเกี่ยวกับวิชวลเอฟเฟ็กต์ 99 ช็อตสำหรับซีรีส์นี้ ได้พัฒนาลักษณะของเวทมนตร์ของอากาธา ซึ่งเป็นเวทมนตร์สีม่วงแบบเดียวกับเวทมนตร์ของแวนด้า โดยเพิ่มพื้นผิวสีดำคล้ายหมึกเข้าไปเพื่อให้ดูชั่วร้ายยิ่งขึ้น^{[ 177 ] [ 171 ]}มิสเตอร์เอ็กซ์ได้มีส่วนร่วมในวิชวลเอฟเฟ็กต์ 152 ช็อตสำหรับฉากในสองตอนสุดท้ายที่มีกลุ่มแม่มด^{[ 178 ]}

DeMarco ใช้ฉากเปิดตัวของ Vision ในAvengers: Age of Ultron (2015) ซึ่งสร้างโดย Lola VFX เป็นหลัก เป็นต้นแบบของตัวละครในการสร้างวิชวลเอฟเฟ็กต์สำหรับWandaVisionภาพโคลสอัพของตัวละครในInfinity Warก็ถูกนำมาอ้างอิงด้วยเช่นกัน Bettany สวมอุปกรณ์เสริมปิดหูเพื่อแสดงเป็นตัวละครในภาพยนตร์ แต่สิ่งเหล่านี้ถูกแทนที่ด้วย CGI ในขั้นตอนหลังการผลิตและไม่จำเป็นต้องใช้จริง สำหรับซีรีส์ Bettany ขอไม่สวมอุปกรณ์เสริมเพื่อที่จะได้ยินได้ดีขึ้นในกองถ่ายและรู้สึกสบายตัวมากขึ้น เขาจึงสวมหมวกหัวล้านและแต่งหน้าให้เข้ากับสีผิวของ Vision ^{[ 179 ]}โดยใช้สีน้ำเงินสำหรับ Vision ในตอนขาวดำตามที่ Trent Claus หัวหน้างานของ Lola VFX แนะนำ โดยอิงจากความรู้เกี่ยวกับการแต่งหน้าที่ใช้ในI Love Lucy ^{[ 180 ]}ซาร่าห์ เอล์ม ผู้ควบคุมงานวิชวลเอฟเฟ็กต์คนที่สองของซีรีส์ มุ่งเน้นไปที่เอฟเฟ็กต์ของวิชั่น และได้เรียนรู้ว่าส่วนใดของใบหน้าของเบ็ตทานีจำเป็นต้องคงไว้และส่วนใดถูกแทนที่เพื่อให้เข้ากับรูปลักษณ์ของตัวละครในภาพยนตร์ ในขณะที่ยังคงรักษาการแสดงของเบ็ตทานีไว้ มีผู้ผลิตหลายรายทำงานเกี่ยวกับวิชั่นสำหรับซีรีส์ และพวกเขาได้รับอนุญาตให้ใช้วิธีการของตนเองสำหรับตัวละคร ตราบใดที่ผลลัพธ์มีความสอดคล้องกัน โดยทั่วไปแล้ว พวกเขาใช้เทคนิคการแต่งหน้าแบบ 3 มิติและดิจิทัลที่ซับซ้อนเพื่อสร้างตัวละคร โดยส่วนต่างๆ ของใบหน้าของเบ็ตทานีจะถูกแทนที่ด้วย CGI ในแต่ละช็อต โดยปกติแล้ว ดวงตา จมูก และปากของนักแสดงจะเป็นองค์ประกอบเดียวที่ยังคงอยู่ ผิวหนังของวิชั่นจำเป็นต้องเคลื่อนไหวให้เข้ากับการแสดงของเบ็ตทานี และบางครั้งแสงสะท้อนจากเครื่องสำอางจะถูกเก็บไว้ในเวอร์ชันดิจิทัล แต่ไม่ได้ตั้งใจให้ดูเหมือนผิวหนังจริงที่มีเครื่องสำอาง และไม่มีรูขุมขนหรือริ้วรอย มีการใช้คอนแทคเลนส์ดิจิทัลครอบทับดวงตาของเบตทานีเพื่อสร้าง "กราฟิกดิจิทัลแบบรัศมีที่ซับซ้อน" ที่ดวงตาของวิชั่นมี^{[ 179 ]}แม้ว่าจะไม่ได้เพิ่มในสามตอนแรกเพื่อให้วิชั่นดู "สมบูรณ์" มากขึ้นในช่วงซิทคอมเหล่านั้น^{[ 181 ]}ศิลปินวิชวลเอฟเฟ็กต์ยังต้องแก้ไขพื้นหลังรอบศีรษะของวิชั่นด้วยตนเอง เนื่องจากเขามีศีรษะที่แคบกว่าเบตทานีและไม่มีหู^{[ 179 ]} MARZ, SSVFX และ Lola VFX เป็นผู้ให้บริการหลักสำหรับใบหน้าของวิชั่นในความเป็นจริงของซิทคอม^{[ 180 ]}ในขณะที่ Digital Domain สร้างเวอร์ชันดิจิทัลเต็มรูปแบบของตัวละครสำหรับตอนสุดท้าย ซึ่งพวกเขาแบ่งปันกับผู้ให้บริการรายอื่นเพื่อใช้ในตอนก่อนหน้า พวกเขายังสร้างแบบจำลองเต็มรูปแบบสำหรับไวท์วิชั่นด้วย^{[ 179 ]}

Rodeo FX ใช้เวลาเก้าเดือนในการพัฒนาวิชวลเอฟเฟ็กต์สำหรับขอบเขต Hex และทำงานใน 348 ช็อตในเกือบทุกตอนของซีรีส์^{[ 179 ]} DeMarco กล่าวว่า Hex ถูกออกแบบมาให้ดูเหมือนทำจาก "เส้นแคโทดของทีวีหลอดภาพรุ่นเก่า การแบ่งพิกเซล และเอฟเฟกต์ความคลาดเคลื่อนของสี RGB เจ๋งๆ มากมาย" ^{[ 182 ]}โดยมีการอ้างอิงถึงการถ่ายภาพที่มี "ภาษาของโทรทัศน์" ในการออกแบบด้วย^{[ 183 ]} Rodeo พยายามใช้ เทคโนโลยี จุดคลาวด์เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ แต่ได้ผลดีเฉพาะกับพื้นหลังสีเข้มเท่านั้น^{[ 179 ]}ขอบเขตในตอนแรกนั้นโปร่งใสและมองเห็นได้ยาก แต่จะเปลี่ยนเป็นสีแดงเมื่อ Wanda โผล่ออกมาจากขอบเขตในตอน "On a Very Special Episode..." เพื่อสะท้อนความโกรธของเธอและเน้นย้ำว่ามันเป็นกำแพงที่แข็งแกร่ง^{[ 182 ]} Rodeo ยังรับผิดชอบลำดับภาพที่ Vision พยายามออกจาก Hex ในตอน "All-New Halloween Spooktacular!" และเริ่มสลายไป และฉากที่แรมโบเข้าไปในเฮ็กซ์และได้รับพลังเหนือธรรมชาติใน " Breaking the Fourth Wall " ^{[ 179 ]} ILM รับผิดชอบการสร้างเฮ็กซ์และวิชั่นใน "Previously On" และเอฟเฟกต์การหายไปของพวกเขาใน " The Series Finale " ^{[ 172 ]} Cantina Creativeออกแบบและสร้างภาพเคลื่อนไหวสำหรับจอภาพและอุปกรณ์ต่างๆ เช่น โต๊ะโฮโลแกรมของ SWORD ^{[ 184 ]}มีรายงานว่ามีการเพิ่มเอฟเฟกต์ภาพสุดท้ายจำนวนหนึ่งให้กับซีรีส์หลังจากออกฉายรอบปฐมทัศน์แล้ว^{[ 185 ]}

วิดีโอภายนอก
ลำดับเครดิตท้าย เรื่องของ Marvel Studios' WandaVisionนำเสนอโดย Perception พร้อมด้วยเพลงประกอบโดย Christophe Beck สามารถรับ ชมได้จากช่อง YouTubeของ Perception

ในเดือนมกราคม 2020 คริสตอฟ เบ็คประกาศว่าเขาจะประพันธ์ดนตรีประกอบให้กับซีรีส์นี้ หลังจากที่เคยประพันธ์ดนตรีประกอบให้กับAnt-Man (2015) และAnt-Man and the Waspมา ก่อน ^{[ 186 ]}เขาได้แสดงความเคารพต่อซิทคอมในแต่ละยุคสมัยผ่านเครื่องดนตรี รูปแบบการประพันธ์ และเทคนิคการบันทึกและการผสมเสียงที่เฉพาะเจาะจงตามยุคสมัย ตอนแรกๆ จะมีวงออร์เคสตราขนาดเล็ก ในขณะที่ตอนหลังๆ จะมีสไตล์ร็อกป็อปมากขึ้น และดนตรีก็จะมีบทบาทมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อซีรีส์ดำเนินไป^{[ 67 ] : 9} เขายังหวังที่จะให้เข้ากับจังหวะของซิทคอมในแต่ละยุคสมัยด้วย แต่พบว่าสิ่งนี้ไม่สามารถทำได้เสมอไป เนื่องจากผู้ชมในยุคปัจจุบันคาดหวังดนตรีประกอบมากกว่าที่ซิทคอมในยุคก่อนๆ จะมี^{[ 187 ]}ไมเคิล พาราสเควาส ผู้ร่วมงานประจำของเบ็ค ได้ประพันธ์ดนตรีเพิ่มเติม เช่นเดียวกับอเล็กซ์ โควาช^{[ 188 ]}โดยโควาชได้รับการว่าจ้างเนื่องจากประสบการณ์ของเขาเกี่ยวกับเทคนิคการเรียบเรียงดนตรีแบบเก่าและดนตรีแจ๊ส ซึ่งเบ็คพบว่ามีประโยชน์เมื่อเขียนเพลงสำหรับตอนแรกๆ ของซีรีส์ เบ็ครู้สึกสบายใจมากขึ้นเมื่อตอนต่างๆ ต้องการดนตรีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยุค 1980 และ 1990 ^{[ 187 ]}เพื่อเชื่อมโยงดนตรีสำหรับยุคซิทคอมที่แตกต่างกัน รวมถึงดนตรีแบบดั้งเดิมมากขึ้นสำหรับนอกเหนือความเป็นจริงของซิทคอม เขาได้ประพันธ์ธีมหลายธีมที่ใช้ในสไตล์ต่างๆ ซึ่งเป็นไปได้เพราะเขารู้ว่าซีรีส์และตัวละครจะไปในทิศทางใดตั้งแต่เริ่มต้น^{[ 67 ] : 9 [ 187 ]}เขารู้สึกตื่นเต้นที่สุดกับโอกาสที่จะได้เขียนธีมที่ชัดเจนสำหรับแวนด้า ซึ่งได้ยินในช่วงเครดิตท้ายซีรีส์ ซึ่งเขาหวังว่านักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ จะนำกลับมาใช้ใหม่สำหรับการปรากฏตัวใน MCU ในอนาคตของตัวละครนี้ เบ็คยังแต่งเพลงรักสำหรับแวนด้าและวิชั่น ซึ่งเขาบอกว่าจะสื่อถึงความรู้สึกรัก โศกนาฏกรรม และความเศร้า ซึ่งเขาเปรียบเทียบกับเพลงรักที่เขาแต่งให้กับซีรีส์Buffy the Vampire Slayer ^{[ 187 ]}

ในเดือนธันวาคม 2020 มีการประกาศว่า Robert LopezและKristen Anderson-Lopezได้แต่งเพลงประกอบสำหรับบางตอนของซีรีส์^{[ 189 ] [ 190 ]}พวกเขาได้รับการติดต่อให้มาร่วมงานในซีรีส์นี้ในช่วงกลางปี ​​2019 โดย Shakman ซึ่งเป็นเพื่อนกับ Lopez สมัยเรียนมหาวิทยาลัย และพวกเขายังเคยร่วมงานกับ Beck ในการทำเพลงประกอบภาพยนตร์Frozen ของ Disney มาก่อน ^{[ 189 ] [ 191 ]}เพื่อช่วยโน้มน้าวให้ทั้งคู่มาร่วมงาน Shakman ได้อ้างอิงถึงภาพยนตร์สั้นเรื่องToo Many Cooks ของ Adult Swimซึ่งทั้งคู่รู้จักและยกให้เป็นหนึ่งในฉากโปรดของพวกเขา ทั้งคู่ได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงประกอบซิทคอมในอดีต รวมถึงเพลงประกอบภาพยนตร์James Bond , นักแต่ง เพลง Burt Bacharachและนักเปียโนและนักแต่งเพลงแจ๊สDave Brubeck [ ^{191 ] เพื่อ}เชื่อมโยงธีมเพลงเข้าด้วยกัน Lopez และ Anderson-Lopez ได้สร้างโมทีฟสี่โน้ตที่ใช้ได้กับเพลงประกอบแต่ละสไตล์^{[ 192 ]}ลวดลายเริ่มต้นด้วยอ็อกเทฟตามด้วยไตรโทนซึ่งเรียกอีกอย่างว่า "ช่วงเสียงของปีศาจ" นี่เป็นวิธีที่พวกเขาใช้สื่อทางดนตรีว่าซีรีส์นี้เป็น "การแกว่งไกวที่สดใสและมีสีสัน ในขณะเดียวกันก็สร้างความไม่สบายใจอย่างมาก" ^{[ 193 ]}โลเปซอธิบายลวดลายนี้ว่า "คล้ายกับ การเรียกขานของ WandaVisionที่สามารถระบุได้ง่ายในแต่ละเพลง" ซึ่งถูกนำมาใช้ในรูปแบบที่แตกต่างกันในแต่ละครั้ง^{[ 67 ] : 9 [ 192 ]}ทั้งคู่ใช้ความรู้เกี่ยวกับซิทคอมจากการดูมาตั้งแต่เด็ก และพบว่ายุค 1990 เป็นยุคที่ท้าทายที่สุดในการแต่งเพลงธีม เนื่องจากทั้งคู่เรียนอยู่ในวิทยาลัยในช่วงทศวรรษนั้นซึ่งพวกเขาไม่มีโทรทัศน์^{[ 194 ]}ในขณะที่ยุค 1980 เป็นยุคที่พวกเขาชื่นชอบมากที่สุด แอนเดอร์สัน-โลเปซเสริมว่าเป็นเรื่องท้าทายที่จะทำให้แน่ใจว่าธีมเพลงไม่ได้ "ล้อเลียนรายการใดรายการหนึ่ง" แต่ "จะสื่อถึงเพลงอันเป็นเอกลักษณ์จากทศวรรษทั้งหมดและมีความเป็นเอกลักษณ์เป็นของตัวเอง" เธอยังรู้สึกว่าหน้าที่ของพวกเขาในการใช้เพลงธีมคือการสร้างบรรยากาศ สถานที่ และเวลาของแต่ละตอนแทนที่จะใช้ไตเติ้ลการ์ดที่ให้ข้อมูลดังกล่าว^{[ 192 ]}ทั้งคู่ร้องเพลงธีมหลายเพลง ซึ่งปกติแล้วพวกเขาไม่ได้ทำในเวอร์ชันสุดท้ายของเพลง ซึ่งแอนเดอร์สัน-โลเปซกล่าวว่าส่วนหนึ่งเป็นเพราะการระบาดใหญ่ พวกเขายังได้ร่วมงานกับกลุ่มนักร้องประสานเสียง ด้วยสำหรับบางเพลง^{[ 192 ] [ 194 ]}

เบ็คเลือกที่จะปรับรูปแบบและเครื่องดนตรีของเพลงประกอบบางตอนให้เข้ากับเพลงธีมของตอนเหล่านั้น และพยายามใส่ท่วงทำนองจากเพลงเหล่านั้นลงในดนตรีประกอบฉากให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้^{[ 195 ]}ดนตรีของเขาได้รับการบันทึกเสียงร่วมกับวงออร์เคสตรา 75 คนที่Synchron Stageในเวียนนา^{[ 196 ] [ 197 ]}และเขาทำงานเสร็จสิ้นในซีรีส์นี้ในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 ^{[ 187 ]}อัลบั้มเพลงประกอบสำหรับแต่ละตอน ซึ่งรวมถึงดนตรีประกอบของเบ็คและเพลงธีมโดยโลเปซและแอนเดอร์สัน-โลเปซ ได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดิจิทัลโดยMarvel MusicและHollywood Recordsตั้งแต่วันที่ 22 มกราคมถึง 12 มีนาคม 2021 หนึ่งสัปดาห์หลังจากที่แต่ละตอนออกฉาย^{[ 198 ] [ 199 ] [ 200 ]}หนึ่งในเพลงประกอบภาพยนตร์ " Agatha All Along " กลายเป็นไวรัลหลังจากปรากฏใน "Breaking the Fourth Wall" ^{[ 201 ]}ขึ้นอันดับหนึ่งใน ชาร์ตเพลงประกอบภาพยนตร์ของ iTunesและติดอันดับห้าในชาร์ตเพลงยอดนิยม 100 อันดับแรกของ iTunes ^{[ 202 ]}และเปิดตัวใน ชาร์ตยอด ขายเพลงดิจิทัลของBillboardที่อันดับ 36 ^{[ 203 ]}นอกจากนี้ยังได้รับรางวัล Primetime Emmy Award สาขาเพลงและเนื้อเพลงดั้งเดิมยอดเยี่ยมและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล Grammy Award สาขาเพลงยอดเยี่ยมที่แต่งขึ้นสำหรับสื่อภาพ^{[ 204 ] [ 205 ]}

ทีมการตลาดของดิสนีย์วางแผนแคมเปญสำหรับซีรีส์นี้ประมาณหนึ่งปีครึ่งก่อนที่จะออกฉาย^{[ 206 ]}ในงาน D23 ปี 2019 โอลเซ่นยืนยันว่าซีรีส์นี้จะผสมผสานองค์ประกอบของซิทคอมคลาสสิกเข้ากับ MCU ซึ่งแสดงให้เห็นในทีเซอร์ที่รวมภาพของแวนด้าและวิชั่นจากภาพยนตร์ MCU เรื่องก่อนๆ เข้ากับภาพจากซิทคอมเก่าๆ อย่างThe Dick Van Dyke ShowและFather Knows Best [ ^{7 ] [ 70 ] ซี}รีส์นี้ได้รับการโปรโมตเป็นส่วนหนึ่งของExpanding the Universeซึ่งเป็นรายการพิเศษของ Marvel Studios ที่เปิดตัวบน Disney+ เมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน 2019 ^{[ 63 ]}ในเดือนธันวาคม เฟจได้เปิดตัวภาพแรกจากซีรีส์นี้ในงาน Comic Con Experienceวินนี่ แมนคูโซ จากColliderกล่าวว่ามัน " น่าสนใจ มาก " โดยเน้นที่สี "ขาวดำแบบเก่า" ^{[ 207 ]}โฆษณาสำหรับซีรีส์นี้และซีรีส์อื่นๆ ของ Marvel Studios บน Disney+ อย่างThe Falcon and the Winter SoldierและLokiถูกฉายในช่วงSuper Bowl LIV ^{[ 208 ]} Dais Johnston จากInverseพบการอ้างอิงภาพจากซิทคอมในอดีตในโฆษณา รวมถึงThe Dick Van Dyke Show , Leave It to Beaver , Bewitched , The Brady Bunch , RoseanneและFull Houseพวกเขาคิดว่าซีรีส์นี้จะเป็น "สิ่งที่ต้องดู" สำหรับแฟนๆ Marvel เช่นเดียวกับ "ทุกคนที่กำลังมองหาความรู้สึกคิดถึงอดีต: กรอบเวลาที่ครอบคลุมหลายยุคสมัยหมายความว่าทุกคนสามารถหวนระลึกถึงรายการในวัยเด็กของพวกเขาได้" ^{[ 209 ]} Julia Alexander จากThe Vergeกล่าวว่าภาพ "ไม่มากนัก" แต่ให้ "ภาพแวบๆ มากพอที่จะทำให้แฟนๆ ตื่นเต้น" ^{[ 210 ]} Haleigh Foutch จากColliderรู้สึกว่าจากโฆษณา Super Bowl ทั้งหมด โฆษณาของ Marvel "ขโมยซีนไปทั้งหมด" เธอตื่นเต้นที่สุดกับภาพWandaVision ที่ "ดูแปลกประหลาดและคาดเดาไม่ได้อย่างสิ้นเชิง" ^{[ 211 ]}

ตัวอย่างอย่างเป็นทางการของซีรีส์นี้ถูกปล่อยออกมาเมื่อวันที่ 20 กันยายน 2020 ระหว่างงานประกาศรางวัลPrimetime Emmy Awards ครั้งที่ 72 ^{[ 212 ]}ตัวอย่างดังกล่าวได้รับยอดวิวออนไลน์ 55.7 ล้านครั้งภายใน 24 ชั่วโมง รวมถึง 36.1 ล้านครั้งบนYouTube , 4.9 ล้านครั้งบนFacebookและ 10.1 ล้านครั้งบนInstagramซึ่งเชื่อกันว่าเป็นจำนวนสูงสุดเท่าที่เคยมีมาสำหรับตัวอย่างซีรีส์โทรทัศน์สตรีมมิ่งWandaVisionยังได้รับการกล่าวถึงในโซเชียลมีเดียมากกว่า 302,600 ครั้ง และติดเทรนด์บน Twitter ทันทีหลังจากทีเซอร์ออกอากาศระหว่างงาน Emmy Awards ก่อนการปล่อยตัวอย่างเต็ม และในที่สุดก็ติดเทรนด์อันดับสี่บน Twitter ตัวอย่างนี้เป็นวิดีโอที่ได้รับความนิยมอันดับสองบน YouTube ^{[ 213 ]} Ethan Anderton จาก/Filmกล่าวว่าภาพในตัวอย่างดูเหมือน "หนึ่งในโปรเจกต์ Marvel ที่แปลกประหลาดที่สุดเท่าที่เคยมีมา" เขายังตั้งข้อสังเกตถึงแง่มุมที่เบาใจกว่าของตัวอย่าง เช่น Vision สวมชุดฮาโลวีนตามแบบฉบับหนังสือการ์ตูนของตัวละคร^{[ 214 ]} Matt Patches จากPolygonเรียกตัวอย่างนี้ว่า "สนุกมาก เต็มไปด้วยสีสันสดใสและพฤติกรรมแปลกๆ" พร้อมเสริมว่ามันยังคงทิ้งปริศนาไว้มากมายในซีรีส์^{[ 215 ]} Noah Dominguez จากComic Book Resourcesกล่าวว่าตัวอย่างนี้ "มีเนื้อหาค่อนข้างมาก" พร้อม "ภาพที่ชัดเจนของเทคนิคภาพบางอย่างที่แสดงให้เห็น" ^{[ 216 ]} Charles Pulliam-Moore จากio9เรียกการใช้เพลง " Twilight Time " ของThe Platters ในตัวอย่าง นี้ว่า "น่าขนลุกที่สุด" ในบรรดาสิ่งแปลกประหลาดทั้งหมด และรู้สึกว่าการตัดต่อตัวอย่างนี้สร้าง "เอฟเฟกต์ของการพลิกช่องโทรทัศน์อย่างรวดเร็วเพื่อค้นหาสิ่งที่น่าดู" ^{[ 85 ]} Richard Newby จากThe Hollywood Reporterอธิบายตัวอย่างนี้ว่า "อัดแน่นไปด้วยข้อมูล" และรู้สึกว่า "มันทำให้แฟนๆ มีอะไรให้ตั้งตารอมากมาย รวมถึงปริศนาบางอย่างให้ครุ่นคิดก่อนการฉายรอบปฐมทัศน์" ^{[ 86 ]}หลังจากมีการเปิดเผยว่านักแสดงจากภาพยนตร์Spider-Man ภาคก่อนๆ จะปรากฏตัวในSpider-Man: No Way Homeเกรแฮม แมคมิลแลน จากThe Hollywood Reporterได้ดูตัวอย่างอย่างเป็นทางการของซีรีส์นี้ "ในมุมมองใหม่" โดยแนะนำว่าเวอร์ชันต่างๆ ของแวนด้าและวิชั่นที่ปรากฏในซีรีส์นี้เป็นเพราะแวนด้า "ทำลายกำแพงระหว่างความเป็นจริงที่แตกต่างกัน"ซึ่งอาจปูทางไปสู่ ​​Doctor Strange in the Multiverse of MadnessและSpider-Man: No Way Homeได้^{[217 ]}

ในช่วงต้นเดือนธันวาคม มีการปล่อยโปสเตอร์หกแบบสำหรับซีรีส์นี้ทุกวัน โดยแต่ละแบบแสดงถึงทศวรรษตั้งแต่ปี 1950 ถึงปี 2000 พูลเลียม-มัวร์ตั้งข้อสังเกตว่าในแต่ละโปสเตอร์ใหม่ “องค์ประกอบต่างๆ เปลี่ยนแปลงและแปรสภาพ ซึ่งสะท้อนถึงการผ่านไปของเวลาและ การพัฒนาเนื้อเรื่อง ของWandaVision ” ^{[ 218 ]}การปล่อยโปสเตอร์ตามมาด้วยตัวอย่างใหม่ที่เปิดตัวในงานนำเสนอ Investors Day ของดิสนีย์ แอนเดอร์ตันตั้งข้อสังเกตสำหรับ/Filmว่าตัวอย่างใหม่นี้มีภาพที่ไม่ได้รับแรงบันดาลใจจากซิทคอมมากกว่าที่เคยเห็นมาก่อน โดยมี “อะไรให้ได้ซึมซับมากมาย” ^{[ 219 ]}ไชอิม การ์เทนเบิร์กจากThe Vergeเรียกตัวอย่างใหม่นี้ว่า “ชวนให้งงงวย” ^{[ 220 ]}ในขณะที่ทอม ไรมานน์จากColliderอธิบายว่ามัน “แปลกประหลาดอย่างน่ารื่นรมย์” และเปรียบเทียบกับเรื่องราวในหนังสือการ์ตูน “House of M” ^{[ 221 ]}โทนี่ โซโคล จากDen of Geek เน้นย้ำการใช้ เพลง " Daydream Believer " ของ The Monkeesในตัวอย่างภาพยนตร์โดยเชื่อว่าชื่อเพลงและเนื้อเพลงสะท้อนสภาพจิตใจของแวนด้าได้เป็นอย่างดี แม้ว่าดนตรีจะ "แทบจำไม่ได้เลยภายใต้ชั้นของความแปลกประหลาดแบบไซคีเดลิคที่เพิ่มขึ้นเรื่อยๆ" ^{[ 222 ]}ตัวอย่างภาพยนตร์ได้รับยอดวิว 9 ล้านครั้งบน YouTube ^{[ 206 ]}สองตอนแรกของซีรีส์Marvel Studios: Legendsซึ่งออกฉายเมื่อวันที่ 8 มกราคม 2021 สำรวจแวนด้าและวิชั่นโดยใช้ฟุตเทจจากภาพยนตร์ MCU ที่พวกเขาปรากฏตัว^{[ 223 ]}

รวมถึงตัวอย่างภาพยนตร์ที่กล่าวมาข้างต้น แคมเปญการตลาดของซีรีส์เรื่องนี้ผ่านโฆษณากลางแจ้ง ดิจิทัล โทรทัศน์ และนิตยสาร สร้างยอดการรับชม ถึง 2.14 พันล้าน ครั้ง บริษัทวิเคราะห์ข้อมูล RelishMix ระบุว่าการเข้าถึงทางโซเชียลของซีรีส์เรื่องนี้ใน "จักรวาลโซเชียลมีเดีย" ของพวกเขาอยู่ที่ 263,000 คน ซึ่ง "นำหน้ารายการสตรีมมิ่งส่วนใหญ่ไปไกลมาก" ตัวอย่างภาพยนตร์ โฆษณา และบทสัมภาษณ์ต่างๆ ที่โพสต์ลง YouTube สร้างการรับรู้และการมีส่วนร่วมมากที่สุดสำหรับWandaVisionโดย RelishMix ตั้งข้อสังเกตว่าเนื้อหาที่โพสต์ลงในช่องทางการของ Marvel, Disney และ Disney+ อย่างเป็นทางการนั้นถูกนำไปโพสต์ซ้ำในช่องของแฟนๆ ก่อนการฉายรอบปฐมทัศน์ โฆษณา "ช่วงคั่นรายการพิเศษ การร่วมแบรนด์ การรวมกราฟิกในรายการ การรวมในรายการ และเนื้อหาพิเศษจากนักแสดง" ปรากฏบนช่องทางและสื่อต่างๆ ของWalt Disney Television , ESPNและHuluในขณะที่ป้ายโฆษณาขนาดใหญ่ถูกพบเห็นในเมืองใหญ่ๆ เช่น นิวยอร์กและลอสแอนเจลิส เหล่าผู้มีพรสวรรค์และผู้มีอิทธิพลได้รับ "กล่องอาหารเย็นแบบทีวีที่มีถาดทีวีแบบกำหนดเอง ชุดช้อนส้อม ที่รองแก้ว แก้วน้ำ และสมุดบันทึก [แบบกำหนดเอง] ที่ออกแบบให้ดูเหมือนคู่มือทีวี แบบวินเทจ " มีการสร้าง "ตาราง 'บิดเบือนความเป็นจริง' ที่ไม่เคยมีมาก่อนซึ่งอัปเดตเองได้" สำหรับบัญชี Instagram ของซีรีส์^{[ 206 ]}โดยทีมการตลาดของดิสนีย์อัปโหลดโพสต์แต่ละรายการตามลำดับที่กำหนดในขณะที่บัญชีเป็นส่วนตัว จากนั้นจึงเก็บถาวร เมื่อบัญชีเป็นสาธารณะแล้ว โพสต์ต่างๆ จะถูกยกเลิกการเก็บถาวรและเก็บถาวรใหม่เพื่อแสดงตารางภาพที่แตกต่างกันสำหรับแต่ละตอน^{[ 224 ]}อีโมจิแบบกำหนดเองบน Twitter จะได้รับการอัปเดตทุกสัปดาห์เมื่อWandaVisionดำเนินไปตามทศวรรษ^{[ 206 ]}

ในเดือนมกราคม 2021 มาร์เวลได้ประกาศโครงการ "Marvel Must Haves" ซึ่งเปิดเผยของเล่น เกม หนังสือ เครื่องแต่งกาย ของตกแต่งบ้าน และสินค้าอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับแต่ละตอนของWandaVisionทุกวันจันทร์ ตั้งแต่วันที่ 18 มกราคม ถึง 8 มีนาคม 2021 ^{[ 225 ] [ 226 ]}สินค้า "Must Haves" เพิ่มเติมได้รับการเปิดเผยในวันที่ 10 พฤษภาคม 2021 ^{[ 227 ]}ตั้งแต่ปลายเดือนกุมภาพันธ์ 2021 จนกระทั่งซีรีส์จบลงในต้นเดือนมีนาคม มาร์เวลได้ร่วมมือกับเชฟจัสติน วอร์เนอร์เพื่อเผยแพร่สูตรอาหารที่ปรากฏในหรือได้รับแรงบันดาลใจจากแต่ละตอน^{[ 228 ] [ 229 ]}ในเดือนมิถุนายน 2021 บริษัท Hyundai Motor Companyได้ปล่อยโฆษณาที่มี Olsen รับบทเป็น Wanda เพื่อโปรโมตWandaVisionและHyundai Tucsonโฆษณานี้ผลิตโดยมาร์เวลควบคู่ไปกับโฆษณาที่คล้ายกันสำหรับThe Falcon and the Winter Soldier , LokiและWhat If...?และมีจุดประสงค์เพื่อบอกเล่าเรื่องราว "ในโลก" ที่เกิดขึ้นภายในเรื่องราวของซีรีส์^{[ 230 ]}

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2566 Manta Lab ประกาศSteelBook รุ่น ลิมิเต็ดอิดิชั่น สำหรับซีรีส์นี้ พร้อมอุปกรณ์เสริมต่างๆ เช่น โปสการ์ด การ์ดตัวละคร และสติกเกอร์ แผ่น DVDหรือBlu-rayไม่ได้รวมอยู่ใน SteelBook ^{[ 231 ] [ 232 ]}เนื่องจากไม่ใช่การวางจำหน่ายสื่อภายในบ้านอย่างเป็นทางการจากWalt Disney Studios Home Entertainment ^{[ 233 ]}

WandaVisionออกฉายรอบปฐมทัศน์บน Disney+ เมื่อวันที่ 15 มกราคม 2021 โดยเริ่มจากสองตอนแรก^{[ 234 ]}ส่วนอีกเจ็ดตอนที่เหลือจะทยอยออกฉายสัปดาห์ละตอนจนถึงวันที่ 5 มีนาคม^{[ 74 ] [ 234 ]}เดิมที Marvel Studios วางแผนที่จะปล่อยสามตอนแรกพร้อมกัน แต่ตัดสินใจไม่ทำเช่นนั้นเพราะตอนสุดท้ายจะไม่เสร็จทันกำหนดการออกฉายดังกล่าว^{[ 96 ]}พวกเขายังพิจารณาที่จะปล่อยซีรีส์ทั้งหมดพร้อมกัน แต่เลือกที่จะปล่อยฉายสัปดาห์ละตอนหลังจากเห็นความสำเร็จของซีรีส์Star Wars ทาง Disney+ เรื่อง The Mandalorianที่ใช้วิธีการนี้ ต่อมาจึงมีการจัดโครงสร้างตอนต่างๆ โดยคำนึงถึงการปล่อยฉายสัปดาห์ละตอน โดย Feige อธิบายว่าพวกเขาต้องการให้ผู้ชม "ลองเดาว่าอะไรจะเกิดขึ้นต่อไป ให้มีเวลาหนึ่งสัปดาห์ในการคาดเดาหรือดูซ้ำและสร้างความคาดหวัง" เขารู้สึกว่าการดูซีรีส์แบบรวดเดียวจบหลังจากที่ปล่อยทุกตอนแล้วจะเป็น "ประสบการณ์ที่สนุกไม่แพ้กัน" ^{[ 235 ]}

ตามที่ Shakman กล่าว ซีรีส์สามารถออกฉายรอบปฐมทัศน์ได้เร็วหลังจากถ่ายทำเสร็จสิ้น เนื่องจากงานหลังการผลิตได้เริ่มขึ้นแล้วในช่วงที่การผลิตซีรีส์หยุดชะงักเนื่องจาก COVID-19 ^{[ 10 ] : 34} Schaeffer รู้สึกว่าซีรีส์นี้ "เหมาะสมที่จะ [ออกฉายในช่วง] ช่วงเวลานี้" ท่ามกลางการระบาดใหญ่ เพราะมันเป็น "ภาพสะท้อนของความวิตกกังวลมากมายที่เรากำลังรู้สึก และความเศร้าโศกและความวุ่นวายมากมายของ [ปี 2020] ดังนั้นมันจึงรู้สึกถูกต้องสำหรับฉัน" ^{[ 10 ] : 35} Matt Miller จากEsquire รู้สึกว่า WandaVisionมีจังหวะเวลาที่ยอดเยี่ยมในการออกฉาย เนื่องจากผู้ชมจำนวนมาก "กำลังหลีกหนีไปสู่ความคิดถึงเพื่อรับมือกับการระบาดใหญ่และความวุ่นวายทั่วไปของโลกแห่งความเป็นจริง" เขายังรู้สึกว่าWandaVision "กำลังแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับธรรมชาติและจุดประสงค์ของการบริโภคความบันเทิงจากหนังสือการ์ตูน" ^{[ 236 ]}เดิมทีซีรีส์นี้มีกำหนดออกฉายในช่วงต้นปี 2021 ^{[ 237 ]}ก่อนที่จะเลื่อนมาเป็นเดือนธันวาคม 2020 ในเดือนกุมภาพันธ์ 2020 ^{[ 238 ]}จากนั้นก็ถูกเลื่อนกลับไปเป็นช่วงต้นปี 2021 อีกครั้งในเดือนพฤศจิกายน 2020 ^{[ 239 ]}นับเป็นซีรีส์แรกในและเป็นจุดเริ่มต้นของเฟสสี่ของ MCU ^{[ 27 ] [ 240 ]}

WandaVisionวางจำหน่ายในรูปแบบ Ultra HD Blu-rayและBlu-rayโดยWalt Disney Studios Home Entertainmentเมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน 2023 พร้อม บรรจุภัณฑ์ SteelBookและการ์ดภาพคอนเซ็ปต์อาร์ต^{[ 241 ] [ 242 ]}คุณสมบัติโบนัสประกอบด้วย "Through the Eras" กับนักแสดงและทีมงาน^{[ 242 ]}พร้อมกับการดูซีรีส์ภาคแยกAgatha All Along ^[ 243 ^]ฉากที่ถูกตัดออก คลิปเบื้องหลังการถ่ายทำ และ สารคดีพิเศษ Marvel Studios: Assembled " ^The Making of WandaVision " ^{[ 242 ]}

WandaVisionเป็นซีรีส์ที่มีผู้ชมมากที่สุดในการเปิดตัวสุดสัปดาห์แรกของ Disney+ แซงหน้าซีซั่นที่สองของThe Mandalorianจนกระทั่ง Disney+ ประกาศว่าถูกแซงหน้าโดยซีรีส์เปิดตัวของThe Falcon and the Winter Soldierในเดือนมีนาคม 2021 ^{[ 244 ]}เมื่อเปรียบเทียบกับซีรีส์สตรีมมิ่งอื่นๆ ในแต่ละสัปดาห์ของการเปิดตัวWandaVisionไม่ได้มีจำนวนนาทีที่รับชมสูงสุดตามการวัดผลของNielsen Media Research Scott Mendelson จาก Forbesรู้สึกว่าสิ่งนี้อาจเป็นผลมาจาก ตารางการเปิดตัวรายสัปดาห์ ของWandaVisionและแสดงความคิดเห็นว่า Disney ยอมรับสิ่งนี้เพื่อแลกกับการพูดคุยและการรายงานข่าวอย่างต่อเนื่องที่การเปิดตัวรายสัปดาห์ได้มอบให้กับซีรีส์สำคัญๆ เช่นGame of ThronesและThe Mandalorian ^{[ 245 ]}จากข้อมูลของ TVision ผู้ให้บริการวิเคราะห์ข้อมูล ซึ่งนับจำนวนผู้ชมชาวสหรัฐฯ บนโทรทัศน์ที่เชื่อมต่ออินเทอร์เน็ตที่รับชมอย่างน้อยสองนาทีภายในช่วงเวลาการรับชมเนื้อหาอย่างน้อยห้านาทีWandaVisionเป็นรายการที่มีผู้ชมมากที่สุดในเดือนมกราคม 2021 ในทุกบริการสตรีมมิ่งและวิดีโอออนดีมานด์โฆษณาหลักๆ ของสหรัฐฯ ซีรีส์นี้มีจำนวนผู้ชมที่วัดได้ 8,127 คน ซึ่งมากกว่าจำนวนผู้ชมเฉลี่ยของซีรีส์ที่วัดโดยบริการถึง 81 เท่า^{[ 246 ]} Nielsen รายงานว่าWandaVisionเป็นซีรีส์ต้นฉบับที่มีการสตรีมมากที่สุดเป็นอันดับที่ 14 ในปี 2021 โดยมีเวลาการรับชมสะสม 7.2 พันล้านนาที^{[ 247 ]}จากข้อมูลของเว็บไซต์ข่าวการแชร์ไฟล์TorrentFreak WandaVision เป็นซีรีส์โทรทัศน์ ที่มีการละเมิดลิขสิทธิ์มากที่สุดในปี 2021 ^{[ 248 ]}

WandaVision : กระแสวิจารณ์ในแต่ละตอน

เปอร์เซ็นต์ของบทวิจารณ์เชิงบวกที่ติดตามโดยเว็บไซต์Rotten Tomatoes [ 249 ]

เว็บไซต์รวรวมบทวิจารณ์Rotten Tomatoesรายงานคะแนนความเห็นชอบ 92% โดยมีคะแนนเฉลี่ย 7.80/10 จากบทวิจารณ์ 433 เรื่อง ความเห็นโดยรวมของนักวิจารณ์ในเว็บไซต์ระบุว่า " WandaVisionเป็นทั้งการแสดงความเคารพต่อประวัติศาสตร์โทรทัศน์และปริศนาที่แปลกประหลาด เป็นก้าวที่แปลกประหลาดและกล้าหาญอย่างน่าทึ่งสู่จอเล็กของ MCU และเป็นการแสดงที่ยอดเยี่ยมสำหรับ Elizabeth Olsen และ Paul Bettany" ^{[ 249 ]} Metacriticซึ่งใช้ค่าเฉลี่ยถ่วงน้ำหนัก ให้คะแนน 77 จาก 100 โดยอิงจากนักวิจารณ์ 43 คน ซึ่งบ่งชี้ว่า "บทวิจารณ์โดยทั่วไปเป็นที่น่าพอใจ" ^{[ 250 ]}

สามตอนแรกถูกส่งให้เหล่านักวิจารณ์เพื่อรีวิวซีรีส์ก่อนการฉายรอบปฐมทัศน์ และ Rebecca Iannucci จากTVLineให้คะแนน "A" โดยยกย่องWandaVisionที่แตกต่างจากความคาดหวังของเรื่องราวใน MCU ^{[ 251 ]} Daniel Fienberg จากThe Hollywood Reporterกล่าวว่ามันเป็น "ความกล้าหาญเชิงสร้างสรรค์" สำหรับแฟรนไชส์ที่เน้นแอ็คชั่นในการสร้าง "การสำรวจแบบโพสต์โมเดิร์นของธรรมเนียมซิทคอม" ซึ่งแฟนๆ หลักอาจไม่ชอบ^{[ 23 ]} Shirley Li จากThe Atlanticยกย่องซีรีส์ที่มีเดิมพันเล็กน้อยและเน้นไปที่ความเศร้าโศกและบาดแผลทางใจของแวนด้า ทำให้ตัวละครมีโอกาสที่จะจัดการกับการสูญเสียในแบบที่ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่โดยทั่วไปไม่อนุญาต^{[ 252 ]} Caroline Framke เขียนให้กับVarietyวิจารณ์ซีรีส์นี้มากกว่า โดยเชื่อว่ามันจะสับสนเกินไปสำหรับแฟนๆ ทั่วไป และระบุว่ามันไม่ได้ดีเท่ากับซิทคอมต้นฉบับที่มันลอกเลียนแบบ เธอชอบเมื่อมันเน้นไปที่ปริศนาที่ซ่อนอยู่มากกว่า^{[ 45 ]} Dominic Patten จากDeadline Hollywoodก็วิจารณ์เช่นกัน โดยอธิบายว่าเป็น "มุกตลกของคนรุ่นเบบี้บูมเมอร์ที่กำลังมองหามุกตลก" และเชื่อว่าซีรีส์ของ Marvel Television ทาง NetflixและAgents of SHIELDทาง ช่อง ABCดีกว่า^{[ 253 ]}

นักวิจารณ์หลายคนชื่นชมการสร้างรูปแบบและรูปแบบของซิทคอมขึ้นมาใหม่^{[ 251 ] [ 252 ] [ 254 ] [ 255 ] [ 256 ]} Iannucci รู้สึกว่าWandaVisionสามารถถ่ายทอดซิทคอมที่นำมาสร้างใหม่ได้อย่างสมบูรณ์แบบ และสิ่งนี้ช่วยทำให้องค์ประกอบลึกลับน่าสนใจในช่วงสามตอนแรก^{[ 251 ]} Richard Roeper จากChicago Sun-Timesอธิบายซีรีส์นี้ว่าเป็น "ผลงานที่สร้างขึ้นอย่างพิถีพิถันและแม่นยำอย่างน่าประทับใจเพื่อเป็นการยกย่องวิวัฒนาการของซิทคอมอเมริกัน" และให้คะแนน 3.5 ดาวจาก 4 ดาว^{[ 254 ]}ในขณะที่ Melanie McFarland จากSalonกล่าวว่าทีมงานสร้างสรรค์ได้สร้างซิทคอมขึ้นมาใหม่ด้วย "ความแม่นยำที่น่าชื่นชม" และชื่นชมผลงานของ Shakman เป็นพิเศษ เธอตั้งคำถามว่ารูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ของสามตอนแรกจะคงอยู่จนถึงตอนจบของซีรีส์หรือไม่ แต่รู้สึกว่ามันคุ้มค่าที่จะดูทั้งหมดไม่ว่าอย่างไรก็ตาม^{[ 255 ]} Li และ Niv M. Sultan จากSlant Magazineต่างก็รู้สึกว่าซีรีส์น่าจะดำเนินไปสู่รูปแบบ MCU แบบดั้งเดิมมากขึ้น แต่ก็ยังชื่นชมองค์ประกอบซิทคอมในตอนแรกๆ^{[ 252 ] [ 256 ]} Roxana Hadadi จากRogerEbert.comมีความคิดเห็นในแง่ลบเกี่ยวกับองค์ประกอบซิทคอมและวิธีที่พวกเขา "ลดบทบาท" ของ Wanda และ Vision Hadadi ตั้งคำถามว่าการจำลองซิทคอมมีบทบาทอย่างไรในเรื่องราวและการพัฒนาตัวละคร ซึ่งไม่ชัดเจนในสามตอนแรก^{[ 257 ]} Michael Phillips ผู้เขียนบทความให้กับChicago Tribuneวิจารณ์ถึงรูปแบบของซิทคอมเอง เช่น เสียงหัวเราะประกอบที่ "ประดิษฐ์และน่าเบื่อ" รวมถึงจังหวะการดำเนินเรื่องของแต่ละตอน^{[ 258 ]}แม้ว่าเขาจะสนุกกับตอนที่สี่ถึงเจ็ดมากกว่า เพราะเขารู้สึกว่าองค์ประกอบซิทคอมเหล่านั้นเข้ากับนักแสดงได้ดีกว่า^{[ 259 ]}

Joshua Rivera ได้วิจารณ์ตอนจบของ ซีรีส์ทั้งหมดสำหรับPolygonโดยระบุว่าตอนจบนั้นมุ่งเน้นไปที่การปูทางไปสู่โปรเจกต์ MCU ในอนาคตมากกว่าการแก้ไขเรื่องราวของตัวเอง เขากล่าวว่าความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของซีรีส์นี้ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ความกล้าหาญหรือการหาเหตุผลมาสนับสนุนการกระทำของแวนด้า แต่เขารู้สึกว่ามันบั่นทอนการสำรวจความเศร้าโศกของแวนด้าโดยไม่ได้สำรวจความเศร้าโศกของแรมโบด้วย^{[ 260 ]} Alan Sepinwall จากRolling Stoneและ Chancellor Agard จากEntertainment Weeklyก็แสดงความกังวลเกี่ยวกับการที่ซีรีส์มุ่งเน้นไปที่การปูทางไปสู่เรื่องราว MCU อื่นๆ ในตอนจบ แต่ทั้งคู่รู้สึกว่าสิ่งนี้ไม่ได้ลดทอนความสำเร็จของซีรีส์ลง^{[ 36 ] [ 261 ]} Agard ชื่นชอบเป้าหมายที่ไม่ซับซ้อนของซีรีส์ในการสำรวจความเศร้าโศกและพัฒนาแวนด้าให้เป็นตัวละครที่มีมิติครบถ้วนในแบบที่ภาพยนตร์ MCU ก่อนหน้านี้ไม่เคยทำมาก่อน เขาให้คะแนนซีรีส์ทั้งหมด "B+" ^{[ 261 ]} Sepinwall ชื่นชมซีรีส์นี้สำหรับการใช้ "รูปแบบการเล่าเรื่องเพื่อทำหน้าที่ทางอารมณ์" และแสดงความหวังว่า Marvel Studios จะยังคงทดลองกับโปรเจกต์ MCU ในลักษณะเดียวกันต่อไป^{[ 36 ]} Zaki Hasan จากSan Francisco Chronicleรู้สึกว่าWandaVisionทำงานได้ดีทั้งในฐานะภาคหนึ่งของแฟรนไชส์ ​​MCU และในฐานะ "เรื่องราวที่ไตร่ตรอง" โดยมีตอนจบที่ "ซื่อสัตย์ต่อผู้ชม [และ] จริงใจต่อตัวเอง" เขายังรู้สึกว่ามันเป็นเรื่องราวที่เหมาะกับโทรทัศน์แบบต่อเนื่อง โดยปริศนาหลักจะค่อยๆ เปิดเผย "การใคร่ครวญถึงความรักและการสูญเสีย" ในแต่ละตอน^{[ 262 ]} Matt Purslow จากIGNให้คะแนนซีรีส์นี้ 8 เต็ม 10 และชื่นชมว่าเป็นความเปลี่ยนแปลงที่กล้าหาญสำหรับ MCU ซึ่งแตกต่างจากซีรีส์โทรทัศน์กระแสหลักอื่นๆ เขารู้สึกว่าข้อบกพร่องที่ใหญ่ที่สุดของซีรีส์คือการที่ประเด็นทางอารมณ์ถูกเก็บเป็นความลับมานาน แต่เมื่อมองย้อนกลับไป เขาชื่นชมโครงสร้างของแต่ละตอนของซีรีส์ที่ไม่มีสูตรสำเร็จ และทำให้ "แต่ละตอนรู้สึกเหมือนเป็นการผจญภัยครั้งใหม่อย่างแท้จริง" ^{[ 76 ]}

การแสดงของ Olsen, Bettany, Hahn และ Parris ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์^{[ 23 ] [ 76 ] [ 251 ] [ 255 ] [ 262 ] และบทบาทของ} Dennings และ Park ในฐานะตัวละครตลกก็ได้รับการชื่นชมเช่นกัน^{[ 259 ]} Sam Barsanti จากThe AV Clubกล่าวว่าจุดแข็งที่สุดของซีรีส์นี้คือการนำตัวละคร MCU ที่มีอยู่แล้วมาใส่ไว้ในเรื่องราวรูปแบบใหม่สำหรับแฟรนไชส์^{​​[ 263 ]} Olsen ได้รับการยกย่องเป็นพิเศษ โดย Iannucci อธิบายว่าซีรีส์นี้เป็นโอกาสสำหรับนักแสดงหญิงในการแสดงทักษะการแสดงของเธอ^{[ 251 ]}และ Feinberg เรียกมันว่าเป็น "ยานพาหนะการแสดง" ที่ดีกว่าบทบาทของ Olsen ในภาพยนตร์ MCU ^{[ 23 ]} Framke ชื่นชมวิธีที่ Olsen สร้างสมดุลระหว่างการแสดงบท Wanda ที่มีอยู่กับอิทธิพลของซิทคอมในซีรีส์ และรู้สึกว่าซีรีส์จะไม่ประสบความสำเร็จหากปราศจาก "นักแสดงที่มีความละเอียดอ่อนอย่าง Olsen ที่เชื่อมโยงมันเข้ากับความเป็นจริงบางอย่าง" ^{[ 45 ]} Purslow เน้นย้ำถึง "ความสามารถที่เหมือนกิ้งก่า" ของ Olsen ในการเลียนแบบการแสดงของนักแสดงหญิงจากยุคซิทคอมต่างๆ ในขณะเดียวกันก็ให้ "น้ำหนัก" ที่จำเป็นสำหรับฉากดราม่าของตัวละคร^{[ 76 ]}ในการพูดคุยเกี่ยวกับซีรีส์สำหรับThe Ringer , Alison Herman ชื่นชมซีรีส์นี้ที่เน้นที่ Olsen ในบท Wanda และสำรวจธีมของความโศกเศร้า ความเป็นแม่ และประวัติศาสตร์ของเพศในสื่อโดยไม่ได้ทำการตลาดในฐานะซีรีส์ซูเปอร์ฮีโร่ที่เน้นผู้หญิง เธออธิบายว่าWandaVisionเป็น "ความบันเทิงมวลชนที่เน้นผู้หญิงและเพิ่มความลึกซึ้ง แต่ไม่ได้เรียกร้องให้ตีความเช่นนั้นตั้งแต่แรก" ^{[ 264 ]}

หลังจากสามตอนแรก Iannucci ตั้งคำถามว่าซีรีส์น่าจะเหมาะสมกว่าหากปล่อยตอนทั้งหมดออกมาพร้อมกันแทนที่จะปล่อยเป็นรายสัปดาห์^{[ 251 ]} William Hughes จากThe AV Clubเห็นด้วย โดยเชื่อว่ารูปแบบ "กล่องปริศนา" ที่ค่อยๆ เปิดเผยนั้น "ขัดแย้งโดยตรงกับจริยธรรมของ MCU ซึ่งสามารถอดทนต่อปริศนาได้นานเท่าที่ผู้ชมที่กระตือรือร้นที่สุดจะเริ่มรู้สึกอึดอัด การปกปิดข้อมูล—การปกปิดอะไรก็ตาม—ขัดแย้งกับสิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เหล่านี้กลายเป็นสถาบันวัฒนธรรมป๊อป และความจำเป็นในการให้ข้อมูลนั้นทำให้WandaVision ให้ ความรู้สึกเหมือนรายการที่ถูกดึงไปในทิศทางต่างๆ มากกว่าที่โครงเรื่องที่แยกออกเป็นสองส่วนอยู่แล้วอาจบ่งบอก" Hughes ยังรู้สึกว่าเบาะแสปริศนาที่ไม่ละเอียดอ่อนนัก เช่น การเปลี่ยนแปลงในสไตล์การถ่ายทำภาพยนตร์ ทำให้เสียสมาธิจาก "งานที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงที่นักแสดงนำของซีรีส์กำลังทำในการยกย่องสไตล์ตลกคลาสสิก" ^{[ 265 ]} Miles Surrey ผู้เขียนบทความให้กับThe Ringerไม่เห็นด้วยกับ Hughes โดยคิดว่าซีรีส์เข้าใจความคาดหวังของผู้ชมด้วยการอธิบายปริศนาที่ผู้ชมน่าจะเดาได้อยู่แล้วในตอนที่สี่ Surrey เสริมว่าWandaVision "ไม่ได้พยายามปกปิดเรื่องราว แต่สิ่งนั้นกลับเป็นผลดีต่อซีรีส์ ซีรีส์ยิ่งดีขึ้นเรื่อยๆ และน่าขนลุกมากขึ้นเรื่อยๆ ยิ่งเปิดเผยเรื่องราวมากขึ้น... [ปูทาง] ให้ Marvel พยายามอย่างจริงจังที่จะลองเล่นกับแนวสยองขวัญ อย่างน้อยก็ในมาตรฐานของ MCU" ^{[ 266 ]}

องค์ประกอบลึกลับของซีรีส์และการใช้เบาะแสลวงทำให้เกิดทฤษฎีมากมายที่ถูกนำมาพูดคุยกันอย่างกว้างขวาง^{[ 267 ] [ 268 ] [ 269 ]}เบาะแสลวงเหล่านี้รวมถึงตัวละคร "ดอตตี้" ^{[ 15 ] [ 46 ]}และองค์ประกอบของฉากและเอฟเฟกต์ภาพ^{[ 270 ]}ภาพที่ปรากฏซ้ำๆ เช่น รูปหกเหลี่ยมก็ถูกระบุและวิเคราะห์เช่นกัน^{[ 271 ] [ 272 ]}การคัดเลือกปีเตอร์สให้รับบท "ปิเอโตร แม็กซิมอฟฟ์" ได้รับการพูดคุยกันเป็นพิเศษ โดยแฟนๆ หลายคนเชื่อว่าบทบาทของเขามีความเกี่ยวข้องกับมัลติเวิร์สและบ่งชี้ถึงการครอสโอเวอร์กับภาพยนตร์ชุดX-Men ^{[ 273 ]}นอกจากนี้ยังมีการคาดเดาว่าสมาชิกคนอื่นๆ ของ X-Men จะปรากฏตัวในซีรีส์ด้วย^{[ 102 ] [ 83 ] [ 274 ]}ความจริงที่ว่าไม่ใช่เช่นนั้นทำให้ Carlos Morales จากIGNอธิบายการคัดเลือกนักแสดงว่าไม่จำเป็นและเป็น "การกระทำที่ว่างเปล่า เพราะมันทำให้สิ่งที่ควรจะเป็นจังหวะตัวละครที่สำคัญเจือจางลงกลายเป็นการปรากฏตัวสั้นๆ แบบ 'ฉันรู้จักเขา!' ในขณะเดียวกันก็เปิดประเด็นการคาดเดาที่ไม่นำไปสู่สิ่งใดเลย" ^{[ 275 ]} Schaeffer ปกป้องการคัดเลือกนักแสดง โดยอธิบายว่าไม่ได้ตั้งใจให้รู้สึกเหมือนเป็นการเล่นตลก แต่ทำไปเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของการสำรวจความเศร้าโศกของ Wanda ในวงกว้างของซีรีส์ เธอเสริมว่าการใช้นักแสดงคนอื่น "จะไม่ให้ความรู้สึกตื่นเต้น ความบ้าคลั่ง คำถาม และความสับสนแบบเดียวกัน" ^{[ 38 ]} Daniel Gillespie จากScreen Rantเห็นด้วย และเรียกการคัดเลือกนักแสดงว่าเป็นกลยุทธ์ที่ชาญฉลาดที่ช่วยจุดประกายการอภิปรายเกี่ยวกับซีรีส์ ซึ่งอาจจะไม่เกิดขึ้นหากใช้นักแสดงคนอื่น^{[ 276 ]} Adam B. Vary จากVarietyรู้สึกว่าการคัดเลือกนักแสดงเป็นเรื่องตลกที่ดี แต่ชี้ให้เห็นว่ามันจะได้ผลก็ต่อเมื่อผู้ชมรู้ว่า Peters เคยรับบทเป็น Peter Maximoff ใน ภาพยนตร์ X-Men มาก่อน นี่คือจุดที่ Vary รู้สึกว่าซีรีส์ "ประสบปัญหา" เนื่องจาก "ดูเหมือนว่าจะมีเรื่องราววุ่นวายเกี่ยวกับมัลติเวิร์สเกิดขึ้นมากมาย และแฟนคลับที่จริงจัง (และจริงจังในโลกออนไลน์) ก็เอาเรื่องนี้ไปต่อยอดและขยายความ" ^{[ 273 ]}

ทฤษฎีอื่นๆ ที่แฟนๆ และนักวิจารณ์คาดเดากัน ได้แก่ วิศวกรการบินและอวกาศที่ Rambeau กล่าวถึง ซึ่งอาจกลายเป็นตัวละครจาก Marvel Comics ที่มีอยู่จริง เช่นReed RichardsจากFantastic Four [ ^{102 ] [ 267 ] [ 274 ]} Benedict Cumberbatch กลับมารับบท Stephen Strange อีกครั้ง^{[ 274 ] และ}ตัวละครMephisto จาก Marvel Comics อาจเป็นวายร้ายลับของซีรีส์^{[ 102 ] [ 120 ] [ 271 ] [ 277 ]}ทฤษฎีเหล่านี้ไม่ได้เกิดขึ้นจริง แม้ว่าต่อมาจะมีการเปิดเผยว่ามีแผนเบื้องต้นที่จะให้ Cumberbatch ปรากฏตัวในซีรีส์^{[ 25 ] [ 102 ]} Schaeffer รู้สึกว่าซีรีส์นี้ไม่เคยนำเสนอความคาดหวังว่าการคาดเดาเหล่านี้จะเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ และเชื่อว่าซีรีส์นี้ได้ส่งมอบตามความคาดหวังและคำสัญญาที่ให้ไว้^{[ 120 ]} Carly Lane จากColliderเห็นด้วยกับความรู้สึกนี้ โดยเชื่อว่าซีรีส์ไม่เคยออกนอกเส้นทางจากเรื่องราวที่ตั้งใจจะเล่า และเสริมว่า การออกอากาศ WandaVision รายสัปดาห์ทำให้ผู้ชมสามารถสร้าง "ความคาดหวังในสิ่งที่พวกเขาหวังว่ารายการจะตอบสนอง แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่รายการมอบให้เราจริง ๆ" Lane สรุปว่าไม่มีอะไรผิดปกติโดยเนื้อแท้กับทฤษฎีของแฟน ๆ แต่การเทียบประสบการณ์ที่คุ้มค่ากับจำนวนทฤษฎีที่เป็นจริงนั้น "มองข้ามจุดต่าง ๆ ที่เรื่องราวประสบความสำเร็จไปแล้ว" ^{[ 268 ]}

นักบำบัดด้านบาดแผลทางใจ Erin Qualey รู้สึกว่าWandaVisionเป็นตัวแทนเชิงบวกของปัญหาสุขภาพจิตที่ซับซ้อนในสื่อ โดยระบุว่าการสำรวจความเศร้าโศกของแวนด้าในซีรีส์ทำให้เธอ "กลายเป็นหนึ่งในตัวละครที่เข้าถึงได้ง่ายที่สุดในโทรทัศน์" ในยุค COVID-19 ซึ่งหลายคนกำลังเผชิญกับบาดแผลทางใจที่คล้ายคลึงกัน Qualey กล่าวเสริมว่า "ด้วยการสำรวจว่ากระบวนการยอมรับความอ่อนแอสามารถกลายเป็นความแข็งแกร่งที่แท้จริงได้อย่างไร เรื่องราวของแวนด้าจึงเป็นการเปลี่ยนแปลงที่สดใหม่ แม้จะเป็นเพียงชั่วคราว จากสูตรหนังสือการ์ตูนทั่วไป" และชื่นชอบที่ซีรีส์นี้สำรวจการต่อสู้ภายในของบุคคลที่ผู้คนสามารถเข้าใจได้ แทนที่จะพึ่งพาเหตุการณ์หายนะหรือการต่อสู้กับวายร้ายเพื่อความตื่นตาตื่นใจ เมื่อพูดถึงช่วงเวลาในตอนที่แปดที่วิชั่นเปรียบเทียบความเศร้าโศกกับความรักที่ยืนหยัด Qualey กล่าวว่ามันยอดเยี่ยมมากที่มาร์เวล "หยุดอย่างจริงจังเพื่อถ่ายทอดความรู้สึกนี้" ^{[ 278 ]}

แคนเดซ เดวิสัน จากPureWowในตอนแรกมองข้ามซีรีส์เรื่องนี้และการเลียนแบบรูปแบบของซิทคอมว่าเป็นเพียง "รายการซูเปอร์ฮีโร่สุดเชย" แต่ในที่สุดเธอก็พบว่ามันเป็น "อุปมาอุปไมยที่ทรงพลังเกี่ยวกับการใช้ชีวิตผ่านความสูญเสียและบาดแผลทางใจอย่างรุนแรง และในบางแง่ มันสะท้อนให้เห็นถึงวิธีที่เราทุกคนรับมือกับชีวิตในช่วงการระบาดของ [COVID-19]" เดวิสันมองว่าซีรีส์เรื่องนี้เป็น "การเล่นกับรายการจากยุคต่างๆ อย่างไร้เหตุผล" แต่เมื่อดูจบ เธอก็ได้พูดคุยกันว่าความเป็นจริงแบบซิทคอมของแวนด้าเป็นวิธีหนึ่งในการรับมือกับบาดแผลทางใจของเธอ เธอเปรียบเทียบกับซีรีส์ตลกเรื่องThe Officeที่เป็นซีรีส์ที่มีคนดูมากที่สุดในปี 2020 เมื่อผู้ชมกำลังมองหาความสบายใจและการหลีกหนีจากความ เป็นจริง ^{[ 279 ]} Gayle Sequeira จากFilm Companionยังได้กล่าวถึงว่าความคิดถึงซิทคอมไม่ใช่แค่กลอุบาย โดยสังเกตว่าซีรีส์แสดงให้เห็นว่าพ่อแม่ของแวนด้าใช้ซิทคอมเป็นกลไกในการรับมือสำหรับครอบครัวของพวกเขาในโซโคเวียที่ถูกทำลายจากสงคราม และแวนด้าเองก็ใช้กลยุทธ์เดียวกันนี้ในช่วงเวลาที่กระทบกระเทือนจิตใจในชีวิตวัยผู้ใหญ่ของเธอ Sequeira ยังได้กล่าวถึงว่าซีรีส์ได้ตรวจสอบกลไกการรับมือนี้อย่างไร โดยระบุว่า "รายการนี้ยกย่องความบันเทิงในฐานะพื้นที่ที่ปลอดภัยและอบอุ่นสำหรับผู้ที่กำลังมองหาการหลีกหนี แต่ก็ยังทำหน้าที่เป็นเรื่องเตือนใจสำหรับผู้ที่ใช้มันเป็นกลไกการรับมือที่ไม่ดีต่อสุขภาพ... การออกฉายของรายการในช่วงการระบาดใหญ่ทั่วโลก ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ผู้คนหันมาใช้ความบันเทิงเป็นวิธีการรับมือมากกว่าที่เคย ทำให้ประเด็นนี้ชัดเจนขึ้น" ^{[ 280 ]}

ที่io9ชาร์ลส์ พูลเลียม-มัวร์ เรียกซีรีส์นี้ว่า "การศึกษาตัวละครที่แปลกประหลาด" สำหรับวิชั่น เนื่องจากซีรีส์นี้ทำให้เขาสามารถ "สวมบทบาทเป็นฮีโร่ ตัวตลก และสามีที่รัก" ภายใต้โครงสร้างของซิทคอมอเมริกัน พูลเลียม-มัวร์รู้สึกทึ่งเป็นพิเศษกับการที่วิชั่นได้เป็นพ่อ เนื่องจากเขา "ทำงานหนักในงานที่เขาไม่เข้าใจ ตรวจสอบเมื่อมีสิ่งผิดปกติเกิดขึ้นในตอนกลางคืน และพยายามอย่างเต็มที่ที่จะจัดการงานบ้านก่อนที่ [แวนด้า] จะใช้เวทมนตร์ของเธอ" ทั้งหมดนี้เพื่อให้แน่ใจว่าแวนด้าจะมีความสุขในละครที่พวกเขาสร้างขึ้น เขายังรู้สึกว่าซีรีส์นี้ตั้งใจที่จะสำรวจเรื่องความรักและความใกล้ชิด ซึ่งเขารู้สึกว่า "ขาดหายไปอย่างมาก" จากภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่^{[ 281 ]}

WandaVision ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล Primetime Emmy Awardsถึง 8 รางวัลและPrimetime Creative Arts Emmy Awards ถึง 15 รางวัล (โดยได้รับรางวัล Creative Arts Emmy Awards 3 รางวัล) ^{[ 204 ] [ 282 ]}รวมถึงรางวัล American Film Institute Award 1 รางวัล (ได้รับรางวัล) ^{[ 283 ]}รางวัล Annie Award 1 รางวัล^{[ 284 ]}รางวัล Art Directors Guild Award 1 รางวัล (ได้รับรางวัล) ^{[ 285 ]}รางวัลCritics' Choice Television Awards 4 รางวัล^{[ 286 ]}รางวัล Directors Guild of America Award 1 รางวัล^{[ 287 ]}รางวัลGolden Globe Awards 2 รางวัล^{[ 288 ]}รางวัลGrammy Award 1 รางวัล^{[ 289 ]}รางวัล Hugo Award 1 รางวัล^{[ 290 ]}รางวัล Nebula Award 1 รางวัล(ได้รับรางวัล) ^{[ 291 ]} รางวัล People's Choice Awards ⁴รางวัล^[ 292 ^]รางวัล Producers Guild of America Award 1 รางวัล^{[ 293 ]}รางวัล TCA Awards 4 รางวัล[ ^{294 ]}รางวัล Visual Effects Society Awards 3 รางวัล^[ 295 ^{] และ}อีกหนึ่ง^{รางวัล}รางวัล Writers Guild of America Awardและอื่นๆ^{[ 296 ]}

เบตทานีและฮาห์นได้รับการพิจารณาอย่างกว้างขวางว่าเป็นตัวเต็งที่จะคว้ารางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมและนักแสดงสมทบหญิงยอดเยี่ยมในซีรีส์หรือภาพยนตร์แบบจำกัดหรือแบบรวมตอนตามลำดับ ในงานประกาศรางวัลเอมมี การที่พวกเขาพลาดรางวัลถือเป็นเรื่องน่าประหลาดใจ เช่นเดียวกับการที่ซีรีส์ได้รับรางวัลเพียงรางวัลเดียวในงานประกาศรางวัลเอมมีสาขาศิลปะสร้างสรรค์^{[ 297 ] [ 298 ] [ 299 ] [ 300 ]}ซีรีส์นี้เป็นหนึ่งใน 117 ซีรีส์โทรทัศน์ที่ได้รับตราประทับ ReFrameสำหรับปี 2020 ถึง 2021 ตราประทับนี้มอบโดยกลุ่มพันธมิตรเพื่อความเท่าเทียมทางเพศReFrameในฐานะ "เครื่องหมายแห่งความโดดเด่นสำหรับโครงการที่ ... จ้างผู้หญิงในสี่ในแปดพื้นที่สำคัญของการผลิต" เพื่อแสดงให้เห็นถึงความก้าวหน้าในการผลิตรายการโทรทัศน์ที่มีความสมดุลทางเพศ^{[ 301 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 มีการประกาศสร้างสารคดีชุดMarvel Studios: Assembled ^{[ 302 ]}ตอนพิเศษตอนแรกของซีรีส์เรื่อง " The Making of WandaVision " สำรวจเบื้องหลังการสร้างซีรีส์ โดยมี Schaeffer, Shakman, Olsen, Bettany, Rupp, Hahn, Parris, Park, Dennings, Peters และคนอื่นๆ ร่วมพูดคุยเกี่ยวกับซิทคอมคลาสสิกที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับซีรีส์ วิธีที่ทีมงานเลียนแบบกระบวนการผลิตของซิทคอมยุคแรกๆ และประสบการณ์การถ่ายทำต่อหน้าผู้ชมในสตูดิโอ ตอนพิเศษนี้เผยแพร่ทาง Disney+ เมื่อวันที่ 12 มีนาคม 2021 ^{[ 303 ]}และรวมอยู่ในชุดโฮมมีเดียของซีรีส์เมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน 2023 ^{[ 242 ]}

ในเดือนมกราคม 2021 เชฟเฟอร์กล่าวว่าเธอไม่สามารถพูดถึงแผนการใดๆ สำหรับซีซั่นที่สองได้ แต่บอกว่าซีรีส์จะจบลงอย่างสมบูรณ์^{[ 304 ]}แชกแมนกล่าวว่าไม่มีแผนสำหรับซีซั่นที่สอง และจะสร้างก็ต่อเมื่อมีเรื่องราวเฉพาะที่เหมาะสมเท่านั้น^{[ 305 ]}ในเดือนมิถุนายน 2021 โอลเซนกล่าวว่าWandaVisionเป็นซีรีส์ที่มีจำนวนตอนจำกัด^{[ 104 ]}

^{Feige ไม่ได้ตัดความ เป็น}ไปได้ของซีซั่นที่สองออกไป แต่กล่าวว่าไม่มีแผน และ เรื่องราว ของWandaVisionจะดำเนินต่อไปในภาพยนตร์เรื่องDoctor Strange in the Multiverse of Madness [ ^{306 ]}และที่อื่นๆ^{[ 307 ]} Parris กลับมารับบทเป็น Rambeau ในภาพยนตร์เรื่องThe Marvels (2023) ซึ่งเป็นภาคต่อของCaptain Marvel [ ^{308 ]}ซึ่งเขียนบทโดยMegan McDonnell ผู้เขียน^บท WandaVision ^{[ 92 ] [ 309 ]}

WandaVisionเป็นจุดเริ่มต้นของไตรภาคซีรีส์ที่ประกอบด้วยAgatha All AlongและVisionQuest ^[ 310 ^]วินเดอร์บอมกล่าวว่าไตรภาคนี้เกี่ยวกับความเป็นพ่อแม่ โดยAgatha All Alongเกี่ยวข้องกับธีมของความเป็นแม่ และVisionQuestเกี่ยวข้องกับธีมของความเป็น^{พ่อ[ 311 ]}

ภายในเดือนตุลาคม 2021 ซีรีส์ภาคแยกแนว "ตลกร้าย" กำลังอยู่ในระหว่างการพัฒนา โดย Hahn กลับมารับบทเป็น Agatha Harkness อีกครั้ง และ Schaeffer กลับมาเป็นนักเขียนและผู้อำนวยการสร้าง^{[ 312 ]} Schaeffer ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้กำกับรายการ [ ^{313 ] ยัง}กำกับตอนต่างๆ ของซีรีส์ร่วมกับ Gandja Monteiro และRachel Goldbergอีก ด้วย ^{[ 314 ]}การมีส่วนร่วมของ Hahn เป็นส่วนหนึ่งของข้อตกลงที่ใหญ่กว่ากับ Marvel Studios เพื่อกลับมารับบทเดิมในซีรีส์และภาพยนตร์^{[ 315 ]} Marvel Studios ประกาศอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับซีรีส์นี้ในเดือนพฤศจิกายน 2021 ^{[ 316 ]}นักแสดงคนอื่นๆ ที่กลับมารับ บทเดิม จาก WandaVisionได้แก่ Ford ^{[ 317 ]} Rupp ^{[ 318 ]} Payton, Lengel, Ali, Glick, Forbes ^{[ 314 ]}และ Peters ^{[ 319 ]}ร่วมแสดงกับJoe Locke , Sasheer Zamata , Ali Ahn , Maria Dizzia , Paul Adelstein , Miles Gutierrez-Riley , Okwui Okpokwasili , Patti LuPoneและAubrey Plaza [ ^{313 ] Rupp}อธิบายซีรีส์นี้ว่าเป็นซีซั่นที่สองของWandaVision [ ^{320 ] Agatha} All Alongออกฉายรอบปฐมทัศน์ในเดือนกันยายน 2024 ^{[ 321 ]}

ภายในเดือนตุลาคม 2022 ซีรีส์ภาคแยกเรื่องที่สองที่เน้นเรื่อง Vision ของ Bettany กำลังอยู่ในระหว่างการพัฒนา โดยใช้ชื่อว่าVision Questโดย Bettany รับบทนำและ Schaeffer เป็นหัวหน้าทีมเขียนบท^{[ 322 ]} Schaeffer ไม่ได้พัฒนาVision Questต่อในเดือนพฤษภาคม 2024 เนื่องจากเธอให้ความสำคัญกับAgatha All Alongและ Marvel Studios ได้ว่าจ้างTerry Matalasมาพัฒนาซีรีส์ใหม่และทำหน้าที่เป็นผู้กำกับ รายการ โดย Bettany ได้รับการยืนยันว่าจะยังคงรับบทเดิม^{[ 323 ]} James SpaderกลับมารับบทUltronจากAvengers: Age of Ultron [ ^{324 ] VisionQuest}มีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ในเดือนตุลาคม 2026 ^{[ 325 ]}

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• WandaVisionบน Disney+
• WandaVisionที่ IMDb