วันเกิด
ปกฉบับมาตรฐาน
อัลบั้มสตูดิโอโดย บียอนเซ่
ปล่อยแล้ว	วันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2549 (2006-09-01)
บันทึกแล้ว	เมษายน 2549
สตูดิโอ	แบตเตอรี่[ก] ร็อค เดอะ ไมค์[ b ] โซนี่[ c ] (นครนิวยอร์ก) ฟิวทูรา[ a ] (บอสตัน) เกณฑ์โรงงานฮิต[ก] (ไมอามี) บ้านพักริมทะเล[ d ] ( ไมอามีบีช ) เกรท ดิไวด์[ e ] (แอสเพน) เฮนสัน[เอฟ] ถ้ำ[ g ] โรงงานบันทึกเสียง[ h ] อันเดอร์แล็บ[ i ] (ลอสแอนเจลิส) ลา มาริมอนดา ( นัสเซา ) [ a ]
ประเภท	ฮิปฮอป ฟังก์ อาร์แอนด์บี
ความยาว	48 : 18
ฉลาก	โลกแห่งดนตรี โคลัมเบีย โซนี่ เออร์บัน โซนี่ บีเอ็มจี
โปรดิวเซอร์	เอดูอาร์โด คาบรา ดาร์คไชลด์ ฌอน การ์เร็ตต์ ริช แฮร์ริสัน เนลลี ฮูเปอร์ บียอนเซ่โนวล์ส ลิล วอลท์ เนโย แคนดิซ เนลสัน เนปจูน รูดี้ เปเรซ ชากิร่า ประตูมิติ สวิซซ์ บีทซ์ เชีย เทย์เลอร์ ไซแอนซ์ ทีมรองบ่อน คาเมรอน วอลเลซ
ลำดับเหตุการณ์ของบียอนเซ่
บันทึกการแสดงสดที่เวมบลีย์ (2004) วันเกิด (2006) ไม่สามารถแทนที่ได้ (2007)
เพลงซิงเกิลจากวันเกิด
" เดจาวู "ออกเมื่อ: 24 มิถุนายน พ.ศ. 2549 " Ring the Alarm "วางจำหน่าย: 10 กันยายน 2549 " หาใครมาแทนไม่ได้ "วางจำหน่าย: 17 ตุลาคม 2549 " Get Me Bodied "วางจำหน่าย: 10 กรกฎาคม 2550 " Green Light "วางจำหน่าย: 27 กรกฎาคม 2550
ซิงเกิลจากอัลบั้ม B'Day: Deluxe Edition
" Beautiful Liar "ออกฉาย: 12 กุมภาพันธ์ 2550

B'Dayเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองของนักร้องและนักแต่งเพลงชาวอเมริกันบียอนเซ่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 1 กันยายน 2549 โดย Columbia Records , Music World Entertainmentและ Sony Urban Music [ ^{j ] อัลบั้ม}นี้บันทึกเสียงในเดือนเมษายน 2549 และโปรดิวซ์โดยบียอนเซ่ ร่วมกับ Darkchild , Nellee Hooper , Ne-Yo , The Neptunes , Stargateและ Swizz Beatzเป็นต้น อัลบั้มนี้มีศิลปินรับเชิญ สองคนคือ เจย์-ซีแฟนหนุ่มในขณะนั้นของบียอนเซ่ดีลักซ์และฉบับสากลจะมีบัน บีจาก UGK ,สลิม ธัก ,ชากิราและอเลฮานโดร เฟอร์นันเดซ

เดิมที อัลบั้ม B'Day มี กำหนดวางจำหน่ายในปี 2004 โดยวางแผนไว้ให้เป็นอัลบั้มต่อจากอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของบียอนเซ่Dangerously in Love (2003) อย่างไรก็ตาม การวางจำหน่ายถูกเลื่อนออกไปเพื่อรองรับการบันทึกอัลบั้มสตูดิโอชุดสุดท้ายของDestiny's Child คือ Destiny Fulfilled (2004) และบทบาทนำของบียอนเซ่ในภาพยนตร์เรื่อง Dreamgirls (2006) ในระหว่างช่วงพักร้อนหลังจากถ่ายทำDreamgirlsเสร็จ บียอนเซ่เริ่มติดต่อโปรดิวเซอร์และเช่า สตู ดิโอ Sony Music Studios จนเสร็จสิ้นอัลบั้มภายในสองสัปดาห์ในช่วงเดือนเมษายน 2006 เนื้อหาของเพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้มได้รับแรงบันดาลใจจากบทบาทของบียอนเซ่ในภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยมีสไตล์ดนตรีที่หลากหลาย ตั้งแต่ดนตรี ฟังก์ยุค 1970-1980 และเพลงบัลลาดไปจนถึง องค์ประกอบ ร่วมสมัยในเมืองเช่นฮิปฮอปป๊อปและอาร์แอนด์บี [ ^{1 ] มี} การใช้ เครื่องดนตรีสดในเกือบทุกเพลง ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวิสัยทัศน์ของบียอนเซ่ในการสร้างอัลบั้มที่มีเครื่องดนตรีสด

เมื่อวางจำหน่าย อัลบั้มB'Dayได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกจากนักวิจารณ์เพลง โดยส่วนใหญ่ชื่นชมคุณภาพเสียงและการร้องของบียอนเซ่ อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในแคนาดา ไต้หวัน และสหรัฐอเมริกา ขณะเดียวกันก็ติดอันดับท็อปห้าในเยอรมนี กรีซ ไอร์แลนด์ ญี่ปุ่น เนเธอร์แลนด์ สเปน สวิตเซอร์แลนด์ และสหราชอาณาจักร นอกจากนี้ยังได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงรางวัลอัลบั้มอาร์แอนด์บีร่วมสมัยยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 49 (2007) อัลบั้ม B'Day Anthology Video Albumซึ่งประกอบด้วยมิวสิกวิดีโอ 13 เพลงประกอบอัลบั้ม ได้วางจำหน่ายพร้อมกับการวางจำหน่าย อัลบั้ม ฉบับปรับปรุงใหม่ในชื่อDeluxe Editionในเดือนเมษายน 2007 อัลบั้ม B'Dayได้รับการรับรองระดับมัลติแพลตตินัมในแคนาดา ไอร์แลนด์ นิวซีแลนด์ รัสเซีย และสหรัฐอเมริกา และ ณ ปี 2013 มียอดขายทั่วโลกมากกว่า 8 ล้านก็อปปี้

อัลบั้ม B'Dayมีซิงเกิลออกมา 6 เพลง " Déjà Vu " ขึ้นไปถึงอันดับ 4 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกา ขณะที่ " Ring the Alarm " กลายเป็นซิงเกิลที่เปิดตัวได้สูงสุดของบียอนเซ่ในขณะนั้น แต่ก็ยุติสถิติซิงเกิลติดท็อปเท็นของเธอหลังจากขึ้นไปสูงสุดที่อันดับ 11 " Irreplaceable " กลายเป็น เพลงอันดับหนึ่ง ใน Billboard Hot 100 เป็นเพลงที่สี่ของเธอ ขณะที่เพลงเวอร์ชั่นพิเศษ " Beautiful Liar " ขึ้นไปถึงอันดับ 3 ทั้งสองซิงเกิลประสบความสำเร็จอย่างกว้างขวางในระดับนานาชาติ " Get Me Bodied " วางจำหน่ายเฉพาะในสหรัฐอเมริกา ขณะที่ " Green Light " วางจำหน่ายในระดับนานาชาติ แต่ทั้งสองเพลงก็ไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับเพลงก่อนหน้า เพื่อโปรโมต อัลบั้ม B'Dayบียอนเซ่จึงเริ่มทัวร์คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งที่สองของเธอ ในชื่อ The Beyoncé Experience (2007) นอกจากนี้ยังมีการออกอัลบั้มบันทึกการแสดงสดในชื่อThe Beyoncé Experience Liveด้วย

ระหว่างเดือนมีนาคม พ.ศ. 2545 ถึงมีนาคม พ.ศ. 2546 บียอนเซ่ได้ใช้เวลาในสตูดิโออย่างมากมายในการบันทึกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเธอDangerously in Loveโดยบันทึกเพลงได้มากถึง 45 เพลง^{[ 2 ]}หลังจากการปล่อยอัลบั้มDangerously in Loveในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2546 บียอนเซ่ได้วางแผนที่จะผลิตอัลบั้มภาคต่อโดยใช้เพลงที่เหลืออยู่หลายเพลง^{[ 2 ]}อย่างไรก็ตาม ในวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2547 โฆษกของค่ายเพลงColumbia Recordsได้ประกาศว่าบียอนเซ่ได้ระงับแผนการดังกล่าวไว้ชั่วคราวเพื่อมุ่งเน้นไปที่การบันทึก อัลบั้ม Destiny Fulfilledซึ่งเป็นอัลบั้มสุดท้ายของDestiny's Childและเพื่อร้องเพลง " The Star-Spangled Banner " ในงานSuper Bowl XXXVIIIที่เมืองฮิวสตัน รัฐเท็กซัส ซึ่งเป็นความฝันในวัยเด็กของเธอ^{[ 2 ]}นอกจากนี้ เธอยังรับบทเป็น Xania ในภาพยนตร์ตลก-ลึกลับเรื่องThe Pink Panther ในปี 2006 ซึ่งถ่ายทำในปี 2004 ^{[ 3 ]}เธอยังใช้เวลาสองปีถัดมาในการโปรโมตDestiny Fulfilledและอัลบั้มรวมฮิตชุดแรกของ Destiny's Child ชื่อ#1's (2005) และออกทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกครั้งสุดท้ายDestiny Fulfilled... and Lovin' It ก่อนที่วงจะยุบวงในปี 2006

เดิมที Beyoncé บันทึกเพลง " Check on It " สำหรับ ซาวด์แทร็กภาพยนตร์เรื่อง The Pink Pantherแม้ว่าจะไม่ได้รวมอยู่ในซาวด์แทร็ก แต่ก็ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลที่สองจากอัลบั้ม#1'sในเดือนธันวาคม 2005 และกลายเป็นซิงเกิลเดี่ยวเพลงที่สามของ Beyoncé ที่ขึ้น อันดับหนึ่งในชาร์ ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกา ต่อมาปรากฏเป็นเพลงโบนัสในอัลบั้มB'Day ฉบับนานาชาติ ในช่วงปลายปี 2005 Beyoncé ตัดสินใจเลื่อนการบันทึกอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองของเธอออกไป เนื่องจากเธอได้รับบทนำในภาพยนตร์เรื่องDreamgirls ซึ่งเป็นการดัดแปลงจาก ละครเพลงบรอดเวย์ชื่อเดียวกันที่ได้รับรางวัลโทนี่ (1981) ^{[ 4 ]}เนื่องจากเธอต้องการมุ่งเน้นไปที่โปรเจกต์เดียวในแต่ละครั้ง Beyoncé จึงรอจนกว่าภาพยนตร์จะเสร็จสมบูรณ์ก่อนที่จะกลับไปที่สตูดิโอบันทึกเสียง^{[ 5 ]}ต่อมา Beyoncé บอกกับBillboardว่า "ฉันจะไม่เขียนเพลงสำหรับอัลบั้มจนกว่าฉันจะถ่ายทำภาพยนตร์เสร็จ" ^{[ 6 ]}

ระหว่างช่วงพักร้อนหนึ่งเดือนหลังจากถ่ายทำDreamgirlsเสร็จสิ้น บียอนเซ่ได้ไปที่สตูดิโอเพื่อเริ่มทำงานในอัลบั้ม B'Dayเธอกล่าวว่า "[เมื่อการถ่ายทำสิ้นสุดลง] ฉันมีหลายสิ่งหลายอย่างที่เก็บกดไว้ มีอารมณ์มากมาย มีไอเดียมากมาย" ^{[ 5 ]}ซึ่งกระตุ้นให้เธอเริ่มทำงานโดยไม่บอกพ่อของเธอและแมทธิว โนว์ลส์ผู้จัดการ ในขณะนั้น ^{[ 7 ]}บียอนเซ่เก็บกระบวนการบันทึกเสียงเป็นความลับ โดยบอกเพียงศิลปินและผู้บริหารคลังเพลงของเธอ แม็กซ์ กูสส์ และโปรดิวเซอร์ที่พวกเขาติดต่อเพื่อร่วมงานในอัลบั้ม^{[ 8 ]}เธอเริ่มทำงานกับนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ริช แฮร์ริสัน ร็อดนีย์ เจอร์ กิน ส์ฌ อน กา ร์เร็ตต์ [ ^{7 ] [ 9 ] คา}เมรอน วอลเลซ เดอะ เนปจูนส์คู่หูโปรดิวเซอร์ชาวนอร์เวย์สตาร์เกตและโปรดิวเซอร์ฮิปฮอป และแร็ปเปอร์ชาวอเมริกัน สวิซซ์ บีทซ์^{[ 10 ]}นักแต่งเพลงหญิงสองคนที่ช่วยวางโครงสร้างอัลบั้มก็เป็นส่วนหนึ่งของทีมด้วย ได้แก่ แองเจลา บียินเซ่ ลูกพี่ลูกน้องของบียอนเซ่ ซึ่งเคยมีส่วนร่วมในอัลบั้มDangerously in Love มาก่อน และมาเคบา ริดดิก นักแต่งเพลงดาวรุ่ง ที่เข้ามาร่วมทีมหลังจากร่วมแต่งเพลง " Déjà Vu " ซึ่งเป็นซิงเกิลนำของอัลบั้ม^{[ 5 ]}

บียอนเซ่เช่าสตูดิโอ Sony Musicในนิวยอร์กซิตี้ และได้รับอิทธิพลจากวิธีการทำงานของเจย์-ซี สามีของเธอในปัจจุบัน ที่ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์เพลงหลายคน ^{[ 11 ]}เธอใช้สตูดิโอบันทึกเสียงสี่แห่งพร้อมกัน^{[ 12 ]}เธอจองแฮร์ริสัน เจอร์กินส์ และการ์เร็ตต์ โดยแต่ละคนมีห้องทำงานเป็นของตัวเอง^{[ 7 ]}ระหว่างการบันทึกเสียง บียอนเซ่จะย้ายจากสตูดิโอหนึ่งไปยังอีกสตูดิโอหนึ่งเพื่อตรวจสอบความคืบหน้าของโปรดิวเซอร์ ซึ่งต่อมาเธออ้างว่าวิธีนี้ช่วยส่งเสริม "การแข่งขันที่ดี" ระหว่างโปรดิวเซอร์^{[ 7 ]}เมื่อบียอนเซ่คิดเพลงขึ้นมาได้ เธอจะบอกกลุ่มคนที่กำลังจะปรึกษาหารือกัน และหลังจากนั้นสามชั่วโมง เพลงก็จะถูกสร้างขึ้น^{[ 5 ]}ในขณะที่บียอนเซ่และทีมงานระดมสมองเกี่ยวกับเนื้อเพลง ผู้ร่วมงานคนอื่นๆ เช่น เดอะ เนปจูนส์ เจอร์กินส์ และสวิซซ์ บีทซ์ ก็จะผลิตแทร็กไปพร้อมๆ กัน^{[ 5 ]}บางครั้งพวกเขาจะใช้เวลาอยู่ในสตูดิโอมากถึง 14 ชั่วโมงต่อวันในระหว่างกระบวนการบันทึกเสียง^{[ 5 ]}บียอนเซ่เรียบเรียงร่วมเขียน และร่วมผลิตเพลงทั้งหมดในอัลบั้ม^{[ 7 ]} ริดดิก เล่าประสบการณ์ของเธอในการผลิตในการสัมภาษณ์กับMTV News :

[Beyoncé] มีโปรดิวเซอร์หลายคนใน Sony Studios เธอจองสตูดิโอทั้งหมดและมีโปรดิวเซอร์ที่เก่งที่สุดและดีที่สุดอยู่ในนั้น เธอจะให้พวกเราอยู่ในห้องหนึ่ง เราจะเริ่มทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์คนหนึ่ง จากนั้นเธอก็จะไปเริ่มงานอื่นกับโปรดิวเซอร์อีกคน เราจะสลับไปมาระหว่างห้องต่างๆ และทำงานกับโปรดิวเซอร์หลายคน มันเป็นกระบวนการแบบโรงงานอย่างแน่นอน^{[ 5 ]}

อัลบั้ม B'Dayเสร็จสมบูรณ์ภายในสามสัปดาห์ ก่อนกำหนดการเดิมที่กำหนดไว้หกสัปดาห์^{[ 13 ]} Swizz Beatz ร่วมผลิตเพลงสี่เพลงสำหรับอัลบั้มนี้ ซึ่งมากที่สุดจากโปรดิวเซอร์คนเดียวในทีม^{[ 5 ]}บียอนเซ่บันทึกเพลงสามเพลงต่อวัน โดยบันทึกเสร็จภายในสองสัปดาห์ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2549 ^{[ 8 ]}นอกเหนือจาก Sony Music Studios แล้ว สถานที่บันทึกเสียงเพิ่มเติม ได้แก่ Great Divide Studios ในแอสเพน รัฐโคโลราโดซึ่งเป็นที่บันทึกเพลง " Freakum Dress " และสตูดิโอบันทึกเสียงในลอสแอนเจลิส ได้แก่ Lair Studios ซึ่งเป็นที่บันทึกเพลง " Irreplaceable ", Henson Recording Studiosซึ่งเป็นที่บันทึกเพลงโบนัส " Check on It " และRecord Plantซึ่งเป็นที่บันทึกเพลง " Kitty Kat " และ " Green Light " และเพลง " Déjà Vu " ^{[ 14 ]}มีการผลิตเพลงทั้งหมด 25 เพลงสำหรับอัลบั้มนี้ โดย 10 เพลงถูกเลือกสำหรับรายชื่อเพลงในฉบับมาตรฐาน และทำการมาสเตอร์ในช่วงต้นเดือนกรกฎาคมโดยBrian "Big Bass" Gardnerที่Bernie Grundman Masteringในลอสแอนเจลิส^{[ 10 ] [ 15 ]}

ธีมและสไตล์ดนตรีหลายอย่างของB'Dayได้รับแรงบันดาลใจจากบทบาทของบียอนเซ่ในDreamgirls [ ^{16 ] เนื้อเรื่อง}ของภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับ "The Dreams" กลุ่มนักร้องหญิงสามคนในยุค 1960 ที่พยายามประสบความสำเร็จในวงการเพลงกระแสหลักด้วยความช่วยเหลือจากผู้จัดการของพวกเขา เคอร์ติส เทย์เลอร์ จูเนียร์ (รับบทโดยเจมี่ ฟ็อกซ์ ) บียอนเซ่รับบทเป็น ดีน่า โจนส์ นักร้องนำของกลุ่มและภรรยาของเทย์เลอร์ ซึ่งถูกเขาทำร้ายทางอารมณ์ ด้วยบทบาทนี้ บียอนเซ่จึงได้รับแรงบันดาลใจในการสร้างอัลบั้มที่มีธีมหลักคือสตรีนิยมและ การเสริมพลังอำนาจ ให้แก่ผู้หญิง^{[ 5 ]}ในเพลง "Encore for the Fans" บียอนเซ่กล่าวว่า "เพราะฉันได้รับแรงบันดาลใจจากดีน่ามาก ฉันจึงเขียนเพลงที่พูดถึงทุกสิ่งที่ฉันหวังว่าเธอจะพูดในภาพยนตร์" ^{[ 16 ]} B'Dayได้รับอิทธิพลจากแนวเพลงอเมริกันหลากหลายประเภท^{[ 17 ]}และเช่นเดียวกับDangerously in Love (2003) ได้ผสมผสาน องค์ประกอบ ร่วมสมัยในเมืองเช่นอาร์แอนด์บีร่วมสมัยและฮิปฮอปเพลงบางเพลงมีสไตล์ยุค 1970 และ 1980 ซึ่งสร้างขึ้นผ่านการสุ่มตัวอย่าง แผ่นเสียง “ Suga Mama ” ซึ่งใช้ตัวอย่างกีตาร์บลูส์ จาก เพลง “Searching for Soul” ของJake Wade and the Soul Searchers ^{[ 18 ]}มีทำนองที่ได้รับอิทธิพลจากฟังก์ ยุค 1970 และโกโก้ยุค 1980 ^{[ 19 ]} “ Upgrade U ” ใช้ตัวอย่างจาก เพลง “ Girls Can't Do What the Guys Do ” ของBetty Wright ในปี 1968 “ Resentment ” ใช้ เพลง “Think” ของCurtis Mayfield จาก ซาวด์ แทร็ก Super Fly ปี 1972 " Déjà Vu " มีอิทธิพลจากยุค 1970 ^{[ 14 ]} " Green Light " มีจังหวะ คลาสสิก [ ^{20 ]}และ " Get Me Bodied " มีเสียง กีตาร์ ^แบบทแวงซึ่งเป็นสไตล์ดนตรีที่มีต้นกำเนิดมาจากเท็กซัส^{[ 21 ]}

บียอนเซ่แต่งเพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้ม B'Day โดยใช้ เครื่องดนตรีสดและเทคนิคที่หลากหลาย เห็นได้ชัดในเพลง "Déjà Vu" ซึ่งใช้กีตาร์เบส ค องกาไฮแฮทแตรและกลอง808นอกจากนี้ยัง มีเสียง ร้องแร็พโดยเจย์-ซี [ ^{20 ] [ 22 ] ใน}การสัมภาษณ์กับMTVบียอนเซ่กล่าวว่า "ตอนที่ฉันบันทึกเพลง 'Déjà Vu' [...] ฉันรู้ว่าแม้กระทั่งก่อนที่ฉันจะเริ่มทำงานในอัลบั้ม ฉันต้องการเพิ่มเครื่องดนตรีสดลงในทุกเพลงของฉัน..." ^{[ 23 ]}เนื้อเพลงบรรยายถึงผู้หญิงคนหนึ่งที่นึกถึงคนรักเก่าอยู่เสมอ^{[ 24 ]}ดังที่แสดงในท่อนที่ว่า "เป็นเพราะฉันคิดถึงคุณหรือเปล่าที่ฉันรู้สึกเดจาวู?" ^{[ 25 ] "Get Me} Bodied" เป็นเพลง แนว R&Bและบาว ซ์ที่มี ^{จังหวะ ปานกลาง [ 26 ] [ 27 ]}ซึ่งแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลจากแดนซ์ป็อป [ ^{28 ]}แดนซ์ฮอลล์ [ ^{25 ]}และฟังก์ [ ^{29 ]เนื้อเพลง}กล่าวถึงตัวเอกหญิงที่ออกไปข้างนอกและแต่งตัวให้เหมาะสมเพื่อสร้างความประทับใจและได้สิ่งที่เธอต้องการ^{[ 22 ]}เพลงที่สาม "Suga Mama" เป็นเพลงแนว R&B และโซล ที่มีจังหวะปานกลาง แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลจากดนตรีฟังก์และ ร็อกในยุค 1960 และ 1970 รวมถึง องค์ประกอบของโกโก้ใน ยุค 1980 ในระดับจำกัด[ ^{30 ] [ 31 ]}ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับดนตรีสดมากกว่าเพลงที่บียอนเซ่เคยบันทึกไว้ก่อนหน้า^{นี้[ 32 ]}ในด้านเนื้อเพลง ตัวละครหญิงเสนอให้กุญแจบ้านและรถยนต์ รวมถึงบัตรเครดิตของเธอ เพื่อให้คนที่เธอรักและ "ความรักอันแสนสุข" ของเขาอยู่บ้าน ซึ่งคาดว่าเพื่อให้เขาได้ฟังแผ่นเสียงเพลงโซลเก่าๆ ที่เธอสะสมไว้^{[ 28 ] [ 33 ]}การตีความเหล่านี้แสดงให้เห็นในเนื้อเพลงที่ว่า: "มันดีมากจนฉันจะทำอะไรก็ได้เพื่อให้คุณอยู่บ้าน... บอกฉันสิว่าคุณอยากให้ฉันซื้ออะไร นักบัญชีของฉันกำลังรอสายอยู่..." ^{[ 31 ]}ตัวละครหญิงยังมองผู้ชายเป็นวัตถุทางเพศ อีกด้วย  ขอให้เขานั่งบนตักเธอและ "ถอดมันออกขณะที่ฉันดูคุณแสดง" ^{[ 34 ] [ 35 ]}

เพลง "Upgrade U" ซึ่งมี Jay-Z ร่วมร้องนั้น เกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่งที่เสนอความหรูหราให้กับผู้ชายเพื่อยกระดับไลฟ์สไตล์และชื่อเสียงของเขา^{[ 28 ]}คล้ายกับแนวคิดของเพลง "Suga Mama" ^{[ 36 ]}ในด้านดนตรี เป็น เพลง ฮิปฮอปที่มีอิทธิพลจากป๊อปโซล และอาร์แอนด์บี^{[ 37 ]}เพลงที่ห้าของอัลบั้มและซิงเกิลที่สอง " Ring the Alarm " ซึ่งเป็นเพลงอาร์แอนด์บีที่ผสมผสานองค์ประกอบของพังก์ร็อก [ ^{38 ] โดด}เด่นด้วยการใช้เสียงไซเรนในทำนองและ "แสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งที่มากขึ้นในเสียงเพลงของบียอนเซ่" ^{[ 7 ]}ในด้านเนื้อเพลง บียอนเซ่รับบทเป็นตัวเอกหญิงที่แสร้งทำเป็นผู้หญิงที่ถูกคุกคามซึ่งเกี่ยวข้องกับรักสามเส้าและไม่เต็มใจที่จะปล่อยให้ผู้หญิงคนอื่นได้รับผลประโยชน์จากความพยายามทั้งหมดที่เธอทุ่มเทเพื่อให้คนรักของเธอเป็นคนที่ดีขึ้น^{[ 39 ]} " Kitty Kat " เป็นเพลง R&B แนวฮิปฮอปที่นุ่มนวล เกี่ยวกับตัวเอกหญิงที่รู้สึกว่าคนที่เธอรักประเมินเธอต่ำไป^{[ 25 ]} " Freakum Dress " มีท่วงทำนองที่ค่อยๆ ดังขึ้น โดยใช้ ริฟฟ์สองโน้ตและจังหวะที่เร้าใจ^{[ 40 ]}เพลงนี้ "แนะนำผู้หญิงที่มีคู่รักที่มองไปคนอื่น ให้ใส่ชุดเซ็กซี่และเต้นยั่วผู้ชายคนอื่นในคลับเพื่อเรียกความรักกลับคืนมา" ^{[ 28 ]} ในขณะเดียวกัน การใช้เสียงร้อง "uh-huh huh huh" และเสียงแทรกแบบทองเหลืองในเพลง R&B-funk เกี่ยวกับการเลิกรา "Green Light" เป็นการเลียนแบบโดยตรงจากซิงเกิล " Crazy in Love " (2003) ของ Beyoncé ตามที่ Peter Robinson จากThe Guardian กล่าว ไว้^{[ 41 ]} " Irreplaceable " เป็นเพลงบัลลาดจังหวะกลางๆ ที่มีอิทธิพลจากป๊อปและอาร์แอนด์บี^{[ 42 ]}และเป็นเรื่องเกี่ยวกับการแตกหักของความสัมพันธ์ระหว่างผู้หญิงกับผู้ชายหลังจากที่เธอค้นพบการนอกใจ ของ เขา^{[ 43 ]}เพลงปิดท้ายของฉบับมาตรฐาน "Resentment" เป็นเพลงบัลลาดแนวโซลและซอฟต์ร็อกเกี่ยวกับคำอำลาที่ขมขื่นและวุ่นวาย ซึ่งเพิ่ม "ดราม่าที่เกินจริงอีกแบบหนึ่ง" ^{[ 36 ] [ 44 ]}

" Beautiful Liar " เพลงเปิดอัลบั้มB'DayฉบับDeluxe Editionเป็นเพลงดูโอ้แนว R&B-pop ที่ร้องร่วมกับShakiraเนื้อเพลงกล่าวถึงผู้หญิงสองคนที่เลือกที่จะไม่ยุติมิตรภาพเพราะผู้ชายที่นอกใจพวกเธอทั้งสองคน ธีมหลักของเพลงคือ ความเป็นอิสระ ของผู้หญิง^{[ 45 ]} " Welcome to Hollywood " เป็นเพลงโซโลของ Beyoncé ที่นำเพลง " Hollywood " ของ Jay-Z มาร้องร่วมด้วย เป็น เพลง R&B ที่ได้รับอิทธิพลจาก ดิสโก้เนื้อเพลงกล่าวถึงความเหนื่อยล้าที่เหล่าคนดังบางครั้งรู้สึก^{[ 46 ]} " Flaws and All " เป็นเพลง R&B และทริปฮอปที่ Beyoncé แสดงความซาบซึ้งต่อคนที่เธอรัก ซึ่งมองเห็นข้อบกพร่องทั้งหมดของเธอและรักเธออย่างไม่มีเงื่อนไข^{[ 47 ]} " Still in Love (Kissing You) " ซึ่งต่อมาถูกแทนที่ด้วย "If" เป็นเพลงคัฟเวอร์ของ เพลงบัลลาดป๊อป " Kissing You " ของDes'ree "If" เป็นเพลงบัลลาดที่ตัวเอกหญิงแสดงความผิดหวังกับการที่คนรักปฏิบัติต่อเธออย่างไม่ ดี ^{[ 48 ]} "World Wide Woman" เป็นเพลง R&B จังหวะเร็วที่บียอนเซ่เรียกตัวเองว่า "ผู้หญิงทั่วโลก" ซึ่งเป็นการเล่นคำกับคำว่าWorld Wide Web [ ^{49 ] ฉบับ}ดีลักซ์ยังรวมถึง " Listen " ซึ่งเคยปรากฏในDreamgirlsและซาวด์แทร็กประกอบ มาก่อน เป็น เพลงบัลลาดแนวโซล-R&B ^{[ 50 ]}แอนน์ พรีเวนผู้ร่วมแต่งเพลงกล่าวว่าเพลงนี้เป็นเพลงที่ดีน่า โจนส์กำลังร้องว่า "คุณไม่รู้ว่าฉันเป็นใคร และฉันรู้ว่าฉันรู้" ^{[ 51 ]}

ชื่อ อัลบั้ม B'Dayมาจากวันเกิดของบียอนเซ่^{[ 52 ]}ภาพปกอัลบั้มถูกเปิดเผยเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม 2549 โดยเป็นภาพบียอนเซ่มองไปไกลๆ สวมชุดสีทองคอต่ำและต่างหูห่วง สีทองขนาดเล็ก พร้อมอายไลเนอร์ สีเข้ม และผมที่มัดสูง^{[ 53 ]}ภาพปกของDeluxe Editionเหมือนกับภาพปกที่ใช้สำหรับซิงเกิล " Déjà Vu " และB'Day Anthology Video Albumโดยเป็นภาพบียอนเซ่ในทรงผมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยุค 1960 และการแต่งหน้าคล้ายกับภาพปกของรุ่นมาตรฐาน สวมเสื้อสีขาวดำและต่างหูห่วงสีทอง^{[ 54 ]}สมุด ภาพ Deluxe Editionคล้ายกับสมุดภาพรุ่นมาตรฐานมาก และยังมีภาพใหม่ๆ เพิ่มเข้ามาด้วย^{[ 55 ]}ภาพสำหรับทั้งปกและสมุดภาพถ่ายโดยMax Vadukul ^{[ 10 ]}

อัลบั้ม B'Dayวางจำหน่ายทั่วโลกโดยColumbia Records เมื่อวันที่ 4 กันยายน 2006 ซึ่งตรงกับวันเกิดครบรอบ 25 ปีของบียอนเซ่ โดยร่วมมือกับSony Urban MusicและMusic World Entertainmentและวางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาในวันถัดมา^{[ 5 ] [ 6 ]}อัลบั้ม B'Dayวางจำหน่ายเฉพาะที่Walmart พร้อม ดีวีดี โบนัสชื่อBET Presents Beyoncé (2006) ซึ่งประกอบด้วย ไฮไลท์จาก รายการ BETและการแสดง รวมถึงมิวสิกวิดีโอจากผลงานเดี่ยวของเธอ^{[ 56 ]}เพื่อโปรโมตอัลบั้ม B'Dayบียอนเซ่ได้ปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์และงานประกาศรางวัลต่างๆ ตั้งแต่กลางปี ​​2006 จนถึงกลางปี ​​2007 เธอแสดงเพลงนำของอัลบั้ม " Déjà Vu " ร่วมกับJay-ZในงานBET Awards 2006ที่Shrine Auditoriumในลอสแอนเจลิส เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน 2006 ^{[ 57 ]}ในงานMTV Video Music Awards 2006เมื่อวันที่ 31 สิงหาคม เธอแสดงเพลง " Ring the Alarm " โดยสวมเสื้อโค้ทยาว เสื้อรัดรูป และกางเกงขาสั้น การแสดงนี้อ้างอิงถึง ท่าเต้น " Rhythm Nation " ของJanet Jackson ^{[ 58 ] [ 59 ]}เมื่อวันที่ 5 กันยายน Beyoncé ปรากฏตัวในรายการTotal Request Liveในตอนหนึ่งของรายการ The Ellen DeGeneres Showซึ่งออกอากาศในวันเดียวกัน Beyoncé แสดงเพลง "Déjà Vu" และ " Irreplaceable " ^{[ 60 ]}เธอแสดงเพลง "Déjà Vu" ในงานFashion Rocksเมื่อวันที่ 8 กันยายน^{[ 61 ]}และร่วมกับเพลง " Crazy in Love ", " Green Light ", "Ring the Alarm" และ "Irreplaceable" ในรายการGood Morning Americaซึ่งออกอากาศในวันเดียวกัน^{[ 62 ] [ 63 ]}เธอยังแสดงเพลง "Déjà Vu" ในรายการ The Tyra Banks Showเมื่อวันที่ 15 กันยายน^{[ 64 ]}เพื่อโปรโมตอัลบั้ม B'Dayในสหราชอาณาจักร บียอนเซ่ได้แสดงเพลง "Irreplaceable", "Ring the Alarm" และ "Crazy in Love" ในรายการ Popworldเมื่อวันที่ 27 ตุลาคม^{[ 65 ]}บียอนเซ่เปิดงานWorld Music Awards ปี 2006เมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน เธอได้แสดงเพลง "Déjà Vu" และ "Ring the Alarm" และแสดงเพลง "Irreplaceable" ในช่วงท้ายของรายการ^{[ 66 ]}เธอได้แสดงเพลง "Irreplaceable" ในงานAmerican Music Awards ปี 2006เมื่อวันที่ 21 พฤศจิกายน^{[ 67 ]}และแสดงเพลง " Listen " ในรายการ Todayเมื่อวันที่ 4 ธันวาคม^{[ 68 ]}

เจ็ดเดือนหลังจากวางจำหน่ายB'Day ได้มีการออก อัลบั้มฉบับขยายสองแผ่นในชื่อDeluxe Editionในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 3 เมษายน 2550 ^{[ 69 ]}นอกจากรายชื่อเพลงเดิมแล้วDeluxe Editionยังมีเพลงใหม่ห้าเพลง รวมถึง " Beautiful Liar " ซึ่งเป็นเพลงคู่กับนักร้องชาวโคลอมเบียShakira " Amor Gitano " ซึ่ง เป็นเพลงคู่แนว ฟลาเมงโก - ป๊อป ภาษา สเปน กับนักร้องชาวเม็กซิกันAlejandro Fernándezถูกใช้เป็นเพลงประกอบละครโทรทัศน์ เรื่อง El ZorroของTelemundo [ ^{70 ]}และรวมอยู่ในแผ่นโบนัสของDeluxe Edition พร้อมกับเพลงที่บันทึกใหม่ในภาษาสเปนของ "Listen" ⁽ "Oye"), "Irreplaceable" ("Irreemplazable") และ "Beautiful Liar" ("Bello Embustero") แนวคิดในการบันทึกเพลงในภาษาอื่นมาจากประสบการณ์ของเธอเมื่อ Destiny's Child แสดงเพลง " Quisiera Ser " ร่วมกับAlejandro Sanzในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 44 (2002) บียอนเซ่ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์Rudy Pérezในการบันทึกเสียงเพื่อคงความรู้สึกของเวอร์ชันภาษาอังกฤษไว้ในการแปลเป็นภาษาสเปน^{[ 71 ] [ 72 ]}แผ่นโบนัสได้รับการเผยแพร่ในภายหลังในรูปแบบอีพี (EP) แยกต่างหาก ชื่อIrreemplazable ^{[ 73 ]}

อัลบั้มวิดีโอ B'Day Anthologyวางจำหน่ายพร้อมกับ Deluxe Editionและมีมิวสิกวิดีโอ 13 รายการ รวมถึง เวอร์ชัน ผู้กำกับตัดต่อของเพลง "Listen" และเวอร์ชันขยายของเพลง "Get Me Bodied" วิดีโอส่วนใหญ่เป็นเพลงประกอบสำหรับเพลงจังหวะเร็วในอัลบั้ม B'Day [ ^{71 ]}ซึ่งมีสไตล์ย้อนยุค สีสัน และทรงผมแบบคนผิวดำ เนื่องจากบียอนเซ่คิดว่ามันจะสร้างความคล้ายคลึงระหว่างตัวเธอเองกับตัวละครที่เธอเล่นใน Dreamgirlsอย่าง Deena Jones ^{[ 74 ] การ}ถ่ายทำวิดีโอเสร็จสิ้นภายในสองสัปดาห์ ^{[ 75 ]}โดยมี Jake Nava , Anthony Mandler , Melina Matsoukas , Cliff Watts, Ray Kay , Sophie Muller , Diane Martelและบียอนเซ่เอง ^{เป็นผู้กำกับ [ 76 ]}ในตอนแรก ดีวีดีวางจำหน่ายเฉพาะที่ Walmart [ ^{71 ]}แต่ต่อมาได้วางจำหน่ายที่ร้านค้าปลีกอื่นๆ^ด้วยเพลงภาษาสเปนไม่ได้รวมอยู่ใน Deluxe Edition ฉบับนานาชาติ และถูกแทนที่ด้วย B'Day Anthology Video Albumเป็น DVD โบนัส ^{[ 77 ]}บียอนเซ่โปรโมต Deluxe Editionของ B'Dayในเดือนเมษายน 2550 โดยแสดงเพลง "Irreplaceable" และ "Green Light" เวอร์ชันสแปงลิชในรายการ Todayเมื่อวันที่ 2 เมษายน ^{[ 78 ]}และเพลง " Beautiful Liar " ในตอนหนึ่งของรายการ The Early Showซึ่งออกอากาศเมื่อวันที่ 6 เมษายน ^{[ 79 ]}เธอแสดงเพลง " Get Me Bodied " ใน งาน BET Awards 2550ที่ Shrine Auditorium ในลอสแอนเจลิส เมื่อวันที่ 26 มิถุนายน โดยสวมชุดหุ่นยนต์สีทอง ซึ่งต่อมาเธอได้ปรับเปลี่ยนเป็นกางเกงสีทองเมทัลลิคและเสื้อชั้นในที่เข้าชุดกัน ^{[ 80 ]}ขณะที่เธอยังคงร้องเพลง น้องสาวของเธอโซลานจ์และอดีตเพื่อนร่วมวง Destiny's Child อย่างมิเชล วิลเลียมส์ก็ปรากฏตัวบนเวทีในฐานะนักเต้นแบ็คอัพของเธอ ไม่กี่นาทีต่อมา บียอนเซ่แนะนำเคลลี่ โรว์แลนด์ อดีตเพื่อนร่วมวง Destiny's Child ซึ่งได้ขึ้นแสดงเพลง " Like This " ร่วมกับอีฟหลังจากที่โรว์แลนด์แสดงจบ บียอนเซ่ โซลานจ์ และวิลเลียมส์ก็ปรากฏตัวบนเวทีพร้อมกับโรว์แลนด์ เพื่อให้การรวมตัวของ Destiny's Child เสร็จสมบูรณ์^{[ 81]}

ในช่วงกลางปี ​​2549 บียอนเซ่ได้มองหาวงดนตรีหญิงล้วนสำหรับทัวร์คอนเสิร์ตThe Beyoncé Experience (2550) เพื่อโปรโมตอัลบั้ม เธอได้จัดการออดิชั่นสำหรับนักเล่นคีย์บอร์ดนักเล่นเบสนักกีตาร์นัก เป่าแตร นักตีกลองและมือกลองทั่วโลก^{[ 82 ]}บียอนเซ่ตั้งชื่อวงว่าSuga Mamaตามชื่อเพลงในอัลบั้ม " Suga Mama " ^{[ 71 ]}แม้ว่าวงจะประกอบด้วยผู้หญิงทั้งหมด แต่ ก็ มีนักเต้นแบ็กอัพ ทั้งชายและหญิง แสดงบนเวที^{[ 83 ]}นอกจากการร้องเพลงจากอัลบั้มB'Dayแล้ว บียอนเซ่ยังร้องเพลงจากอัลบั้มDangerously in Love ^{[ 84 ]}และร้องเพลงเมดเลย์ของ Destiny's Child อีกด้วย ^{[ 85 ]}เธอเริ่มทัวร์ในญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 10 เมษายน2550 ^{[ 71 ]}และสิ้นสุดที่ไทเปไต้หวัน เมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน^{[ 86 ] ระหว่างการแสดงที่ลอสแอนเจลิสเมื่อวันที่ 2 กันยายน เจย์-ซี และเพื่อนร่วมวง Destiny's Child อย่าง}โรว์แลนด์และวิลเลียมส์ ได้มาร่วมแสดงเป็นแขกรับเชิญ มีการบันทึกภาพจากการแสดงนี้และเผยแพร่เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน ในรูปแบบอัลบั้มแสดงสดชื่อThe Beyoncé Experience Live [ ^{86 ]} 

เมื่อวันที่ 11 ตุลาคม พ.ศ. 2550 บริษัทผู้ผลิตโทรศัพท์Samsung ได้เปิดตัวโทรศัพท์ Upstageรุ่นใหม่ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากอัลบั้มดังกล่าว โดยมีชื่ออย่างเป็นทางการว่า Beyoncé Special Edition B'Phone ^{[ 87 ]}มีให้เลือกในโทนสีทองและสีแดงเข้ม พร้อมโลโก้ "Beyoncé" อยู่ด้านบนของหน้าจอ Knowles เป็นผู้ออกแบบตัวเครื่องเอง โทรศัพท์รุ่นนี้ยังมีรูปภาพ วิดีโอ และวอลเปเปอร์ของนักร้อง รวมถึงเพลงพิเศษชื่อ "632-5792" ซึ่งเธอได้บันทึกไว้เมื่อตอนอายุ 10 ขวบ^{[ 88 ]}อุปกรณ์ดังกล่าววางจำหน่ายให้กับผู้บริโภคในวันที่ 4 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550 ในราคา 99 ดอลลาร์สหรัฐ ที่Walmartโดยต้องมีสัญญาบริการกับSprint ^{[ 89 ]}

เพลง " Déjà Vu " ที่มีJay-Z ร่วม ร้อง ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลนำจากอัลบั้ม B'Dayเมื่อวันที่ 24 มิถุนายน 2549 ซึ่งได้รับการตอบรับจากนักวิจารณ์ในระดับปานกลาง^{[ 90 ]}แม้จะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่ก็ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 4 ในชาร์ต US Billboard Hot 100และอันดับ 1 ในชาร์ต US Hot R&B/Hip-Hop Songs [ ^{91 ] [ 92 ] และ}ได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) ในระดับนานาชาติ เพลงนี้ขึ้นสูงสุดในชาร์ต UK Singles Chart [ ^{93 ] และ}ติดอันดับท็อปเท็นใน 11 ประเทศ เพลงนี้และ มิกซ์ Freemasons club ได้รับการเสนอชื่อเข้า ชิงรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 49 (2007) ถึง3 สาขา^{[ 94 ]} มิวสิก วิดีโอประกอบ เพลง "Déjà Vu" ซึ่งกำกับโดยSophie Mullerก่อให้เกิดข้อถกเถียงเนื่องจากเนื้อหาที่สื่อถึงเรื่องเพศ^{[ 95 ]}

" Ring the Alarm " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลที่สองจากอัลบั้ม B'Dayเฉพาะในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 10 กันยายน 2549 ^{[ 96 ]}เพลงนี้ได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์เพลง ซึ่งสังเกตเห็นว่ามันแตกต่างจากผลงานก่อนหน้าของบียอนเซ่ ในขณะที่บางคนชื่นชมความเต็มใจของเธอที่จะเสี่ยง แต่บางคนก็มีความคิดเห็นที่แตกต่างกันเกี่ยวกับเสียงร้องที่ดุดันของเธอ ในเชิงพาณิชย์ เพลงนี้กลายเป็นซิงเกิลที่เปิดตัวได้สูงสุดของเธอ โดยเปิดตัวที่อันดับ 12 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกา ^{[ 97 ]}อย่างไรก็ตาม เพลงนี้ขึ้นไปสูงสุดที่อันดับ 11 กลายเป็นซิงเกิลเดี่ยวเพลงแรกของบียอนเซ่ที่ไม่ติดอันดับท็อปเท็น^{[ 98 ]}เพลงนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลBest Female R&B Vocal Performanceในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 49 ^{[ 94 ]}มิวสิกวิดีโอประกอบเพลงนี้ ซึ่งเป็นผลงานกำกับเรื่องที่สองติดต่อกันของบียอนเซ่ที่กำกับโดยมุลเลอร์ ได้นำฉากจากภาพยนตร์เรื่องBasic Instinct ปี 1992 มาสร้างใหม่ โดย มีทียานา เทย์เลอร์ซึ่งขณะนั้นอายุเพียง 16 ปี เป็นผู้ออกแบบท่าเต้น^{[ 99 ]}

" Irreplaceable " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลสากลลำดับที่สองและซิงเกิลโดยรวมลำดับที่สามจากอัลบั้ม B'Dayเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม 2549 ^{[ 100 ]}เพลงนี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์อย่างกว้างขวาง โดยนักวิจารณ์บางคนเรียกเพลงนี้ว่าเป็นเพลงที่ดีที่สุดในอัลบั้ม^{[ 29 ]}เพลงนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ โดยขึ้นอันดับหนึ่งในชา ร์ ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกา และครองอันดับหนึ่งเป็นเวลาสิบสัปดาห์^{[ 101 ] [ 102 ]}ในระดับนานาชาติ เพลงนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในออสเตรเลีย ฮังการี ไอร์แลนด์ และนิวซีแลนด์^{[ 103 ]}เพลงนี้ติดอันดับสูงสุดในชา^ร์ต Billboard Hot 100 ประจำปี 2550 [ ^{104 ]}และเป็นซิงเกิลดิจิทัลที่ขายดีที่สุดอันดับสิบของปี 2550 ทั่วโลก โดยมียอดขายมากกว่าสี่ล้านก็อปปี้ทั่วโลกภายในสิ้นปี^{[ 105 ]}ในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 50 (2551) " Irreplaceable " ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สาขาเพลงแห่งปี^{[ 106 ]}เพลงนี้ติดอันดับที่ 25 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ช่วงปลายทศวรรษ 2000 ^{[ 107 ]} มิวสิกวิดีโอประกอบเพลง นี้ ซึ่งกำกับโดย Anthony Mandlerนำเสนอการแสดงเปิดตัวของ Suga Mamas วงดนตรีหญิงล้วนของ Beyoncé ^{[ 71 ]}

หลังจากรั่วไหลทางอินเทอร์เน็ตในช่วงต้นเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2550 ^{[ 108 ]}เพลง " Beautiful Liar " ซึ่งเป็นเพลงคู่กับShakiraได้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลเดียวจากDeluxe Editionและเป็นซิงเกิลที่สี่จากอัลบั้ม B'Dayในวันที่ 12 กุมภาพันธ์^{[ 109 ] [ 110 ] [ 111 ]}เพลงนี้ทำสถิติการไต่ขึ้นอันดับสูงสุดเป็นประวัติการณ์บนชาร์ต US Billboard Hot 100 ในขณะนั้น โดยพุ่งขึ้น 91 อันดับจากอันดับที่ 94 ไปเป็นอันดับที่ 3 ในสัปดาห์ที่สอง ซึ่งกลายเป็นอันดับสูงสุด^{[ 112 ]}ในระดับนานาชาติ เพลงนี้ขึ้นอันดับหนึ่งบน ชาร์ต European Hot 100 Singlesและติดชาร์ตในประเทศโครเอเชีย ฝรั่งเศส เยอรมนี กรีซ ฮังการี ไอร์แลนด์ อิตาลี เนเธอร์แลนด์ นิวซีแลนด์ สเปน สวิตเซอร์แลนด์ สหราชอาณาจักร และเวเนซุเอลา^{[ 113 ] [ 114 ] [ 115 ] [ 116 ]}ได้รับการยกย่องอย่างมาก และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลBest Pop Collaboration with Vocalsในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ประจำปีครั้งที่ 50 ^{[ 106 ]} มิวสิ กวิดีโอประกอบเพลงนี้ กำกับโดยJake Nava นำ เสนอ Beyoncé และ Shakira เต้นรำบนฉากหลังที่แตกต่างกัน ทั้งแบบเต้นด้วยกันและแยกกัน^{[ 117 ]}

" Get Me Bodied " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลลำดับที่ห้าจากอัลบั้ม B'Dayเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม 2550 เฉพาะในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น^{[ 118 ]}เดิมทีเพลงนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 68 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกาในเดือนสิงหาคม ซึ่งถือเป็นซิงเกิลที่ขึ้นสูงสุดน้อยที่สุดของบียอนเซ่ในชาร์ตนี้ในขณะนั้น^{[ 119 ] [ 120 ]}อย่างไรก็ตาม เมื่อวิดีโอของหญิงสาวชื่อเดโบราห์ โคเฮนและแพทย์ของเธอเต้นเพลง "Get Me Bodied" ก่อนที่เธอจะเข้ารับการผ่าตัดเต้านม สองข้าง ถูกโพสต์ลงยูทูบและกลายเป็นไวรัลในปี 2556 เพลงนี้จึงขึ้นสูงสุดใหม่ที่อันดับ 46 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ^{[ 121 ] [ 122 ]}มิวสิกวิดีโอประกอบเพลงนี้ซึ่งได้รับอิทธิพลจากยุค 1960 กำกับโดยแมนด์เลอร์ และมีโซลานจ์ น้องสาวของบียอนเซ่และอดีตเพื่อนร่วมวงDestiny's Child อย่าง เคลลี่ โรว์ แลนด์ และมิเชล วิลเลียมส์ร่วม แสดง ^{[ 74 ]}

" Green Light " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลสากลลำดับที่สี่และสุดท้ายจากอัลบั้ม B'Dayเมื่อวันที่ 27 กรกฎาคม 2550 ^{[ 123 ]}เดิมทีวางแผนไว้ว่าจะปล่อยเป็นซิงเกิลที่สองสำหรับตลาดต่างประเทศ แต่Columbia Recordsเลือก "Irreplaceable" แทนอัลบั้ม รีมิกซ์ (EP) ชื่อGreen Light: Freemasons EPถูกปล่อยออกมาให้ดาวน์โหลดแบบดิจิทัลพร้อมกับซิงเกิล^{[ 124 ]}ซิงเกิลนี้ยังวางแผนที่จะวางจำหน่ายในรูปแบบแผ่นในสหราชอาณาจักร แต่แผนถูกยกเลิกในนาทีสุดท้าย ส่งผลให้ไม่สามารถทำอันดับสูงสุดได้มากกว่าอันดับที่ 12 ใน UK Singles Chart ^{[ 125 ]}บียอนเซ่ร่วมกำกับมิวสิกวิดีโอประกอบเพลงนี้กับเมลินา มัตซูคาสโดยในวิดีโอมีการปรากฏตัวครั้งที่สองของ Suga Mamas ^{[ 126 ]}

แม้ว่าจะไม่ได้ปล่อยออกมาเป็นซิงเกิล แต่เพลง " Upgrade U ", " Kitty Kat " และ " Freakum Dress " ก็ปรากฏอยู่ใน ชาร์ต Billboard หลาย ชาร์ต "Upgrade U" ซึ่งมี Jay-Z ร่วมร้องด้วย ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลโปรโมทในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน 2549 ^{[ 127 ]}และขึ้นถึงอันดับ 59 และ 11 ในชาร์ต US Billboard Hot 100 และ Hot R&B/Hip-Hop Songs ตามลำดับ^{[ 128 ]} "Kitty Kat" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 66 ในชาร์ต Hot R&B/Hip-Hop Songs ^{[ 129 ] [ 130 ]} "Freakum Dress" ซึ่งถูกกล่าวถึงว่าเป็นซิงเกิลที่สองที่เป็นไปได้จากอัลบั้ม B'Dayในเดือนมิถุนายน 2549 ^{[ 131 ]}ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 25 ในชาร์ต US Bubbling Under Hot 100 Singles ^{[ 132 ]}และที่อันดับ 16 ในชาร์ต US Bubbling Under R&B/Hip-Hop Singles ^{[ 133 ]}ในปี 2020 "Freakum Dress" กลายเป็นไวรัลบนTikTokและInstagramในฐานะส่วนหนึ่งของ "Freakum Dress Challenge" โดยปรากฏในวิดีโอมากมายที่สร้างโดยผู้ใช้แพลตฟอร์ม^{[ 134 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรวม
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
เมตาคริติคอล	70/100 [ 135 ]
คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 14 ]
เครื่องปั่น	[ 136 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	บี+ [ 137 ]
เดอะการ์เดียน	[ 138 ]
MSN Music (คู่มือผู้บริโภค )	A− [ 139 ]
เอ็นเอ็มอี	5/10 [ 140 ]
โกย	7.2/10 [ 29 ]
คิว	[ 141 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 18 ]
นิตยสารสแลนท์	[ 142 ]

อัลบั้ม B'Dayได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไปจากนักวิจารณ์เพลง ที่Metacriticซึ่งให้ คะแนน เฉลี่ยถ่วงน้ำหนักจาก 100 คะแนนแก่บทวิจารณ์จากนักวิจารณ์กระแสหลัก อัลบั้มนี้ได้รับ คะแนน เฉลี่ย 70 คะแนน จากบทวิจารณ์ 23 เรื่อง^{[ 135 ]} Jody Rosenผู้เขียนบทความให้กับEntertainment Weeklyแสดงความคิดเห็นว่าเพลงในอัลบั้ม "มาพร้อมกับจังหวะและอารมณ์ที่พลุ่งพล่าน เสียงของ Beyoncé พุ่งพล่านเหนือจังหวะที่หนักแน่น" ^{[ 137 ]} Jonah Weiner จากBlenderแสดงความคิดเห็นว่า "เพลงจังหวะเร็วที่เร้าใจพิสูจน์ให้เห็นว่าเป็นเวทีที่ดีที่สุดสำหรับการใช้สำนวนแร็ปและการโชว์พลังเสียงอันร้อนแรงของ Beyoncé" ^{[ 136 ]} Andy Kellman จากAllMusicรู้สึกว่าถึงแม้จะ "ไม่มีเพลงใดที่สง่างามลื่นไหล" เหมือน " Me, Myself and I " หรือ "Be with You" แต่อัลบั้มนี้ก็ "กระชับในแบบที่เป็นประโยชน์" ^{[ 14 ]} Sarah Rodman จาก The Boston Globe แสดงความคิดเห็นว่าทีมงานฝ่ายผลิตช่วยให้ Beyoncé "มุ่งเน้นไปที่เพลงที่มีจังหวะเร็วขึ้นและดุดันมากขึ้น ซึ่งนำเสียงโซปราโนหวานๆ ของเธอไปสู่มิติใหม่" ^{[ 28 ]} Caroline Sullivan จากThe Guardianรู้สึกว่า "นอกเหนือจากเพลงป๊อป-อาร์แอนด์บีที่แทรกเข้ามาบ้างแล้ว ไม่มีอะไรให้ไม่ชอบเกี่ยวกับอัลบั้มB'Day มากนัก " ^{[ 138 ]} Robert ChristgauจากMSN Musicกล่าวว่า "ในเพลงส่วนใหญ่ เธอถูกกระทำอย่างไม่เป็นธรรมแต่ก็ยังควบคุมสถานการณ์ได้เพราะเธอมีเงินมากมาย" และรู้สึกว่า Beyoncé "สมควรได้รับคำชม" หาก "ความหรูหราสามารถสื่อถึงอิสรภาพในยุควัตถุนิยมที่น่ารังเกียจนี้ได้ เช่นเดียวกับในฮิปฮอป" ^{[ 139 ]}

ในการวิจารณ์แบบผสมผสานJon ParelesจากThe New York Timesพบว่าอัลบั้มนี้ "ตึงเครียด กระวนกระวาย และหมกมุ่น" และกล่าวว่ามันไม่ "น่าฟังหรือเย้ายวนใจ" ^{[ 36 ]} Richard Cromelin จากLos Angeles Timesสังเกตว่า Beyoncé "ก้าวเข้าสู่ดินแดนใหม่ที่ท้าทายยิ่งขึ้น" แต่ "การทดลองบางอย่างไม่ประสบความสำเร็จ" ^{[ 143 ]}แม้ว่าเขาจะพบว่าอัลบั้มนี้ "แข็งแกร่ง" แต่ Mike Joseph จากPopMattersกล่าวว่า "นอกเหนือจากระยะเวลาการเล่นที่ค่อนข้างสั้นแล้ว มันฟังดูเหมือนผลิตออกมาได้ไม่ดีเท่าที่ควร" ^{[ 144 ]} Brian Hiatt จากRolling Stoneรู้สึกว่า "ในขณะที่แผ่นดิสก์ที่มีจังหวะเร็วส่วนใหญ่ไม่เคยขาดพลังงาน แต่เพลงที่มีจังหวะหนักแน่นบางเพลงกลับรู้สึกว่ายังไม่สมบูรณ์ทั้งในด้านฮาร์โมนีและทำนอง โดยมีท่อนฮุคที่ไม่ดีเท่า 'Crazy in Love' หรือเพลงฮิตที่ดีที่สุดของ Destiny's Child" ^{[ 18 ]} Priya Elan จากNMEระบุเพียง "Freakum Dress" และ "Ring the Alarm" ว่าเป็นเพลงเด่น และวิจารณ์ว่า "เพลงจำนวนมากฟังดูเหมือนเป็นการนำเพลงเก่ามาปรับปรุงใหม่" โดยไม่มีเพลงใดเทียบเท่ากับ "Crazy in Love" ได้เลย^{[ 140 ]}

อัลบั้ม B'Dayเปิดตัวที่อันดับหนึ่งบนชาร์ต US Billboard 200เมื่อวันที่ 23 กันยายน 2549 ^{[ 155 ]}โดยมียอดขายมากกว่า 541,000 ชุดในสัปดาห์แรก^{[ 155 ]} B'Dayทำยอดขายอัลบั้มในสัปดาห์เปิดตัวสูงสุดของ Beyoncé ^{[ 156 ]}จนกระทั่งถูกแซงหน้าโดยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้า ของเธอ (2013) ซึ่งมียอดขายดิจิทัล 617,213 ชุดในสามวันแรก^{[ 157 ] [ 158 ]}อัลบั้มนี้ทำให้ Beyoncé เปิดตัวที่อันดับหนึ่งเป็นครั้งที่สองบนชาร์ต ต่อจากDangerously in Love (2003) ซึ่ง Keith Caulfield จากBillboard ได้ตั้ง ข้อสังเกตว่า "การเปิดตัวที่สวยงามนี้อาจเกิดจากความนิยมที่ได้รับจากผลงานอัลบั้มแรกที่ประสบความสำเร็จอย่างมากอย่าง Dangerously in Love " ^{[ 159 ]}อัลบั้ม B'Dayตกลงมาอยู่ที่อันดับ 3 ในสัปดาห์ที่สอง^{[ 160 ]}และอันดับ 6 ในสัปดาห์ถัดมา^{[ 161 ]} ก่อน จะหลุดจาก 10 อันดับแรกในสัปดาห์ที่ 4 โดยตกลงมาอยู่ที่อันดับ 11 ^{[ 162 ]}หลังจากอยู่นอก 10 อันดับแรกเป็นเวลา 7 สัปดาห์อัลบั้ม B'Dayก็ขึ้นไปถึงอันดับ 9 ในชาร์ตประจำวันที่ 2 ธันวาคม^{[ 163 ]}เนื่องมาจากความสำเร็จของซิงเกิล " Irreplaceable " ซึ่งช่วยให้อัลบั้มกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง^{[ 159 ]}ในสัปดาห์ถัดมา อัลบั้มไต่ขึ้นไปถึงอันดับ 6 กลายเป็น "อัลบั้มที่ได้รับความนิยมสูงสุด" ประจำสัปดาห์^{[ 164 ]}ก่อนที่จะหลุดจาก 10 อันดับแรกอีกครั้ง^{[ 165 ]}ในช่วงปลายปี 2006 อัลบั้มนี้ได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) ^{[ 166 ]}และกลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดอันดับที่ 38 ของปีนั้นในสหรัฐอเมริกา^{[ 167 ]}

อัลบั้ม B'Dayกลับเข้าสู่ท็อปเท็นอีกครั้งที่อันดับ 6 ในชาร์ตประจำวันที่ 27 มกราคม 2550 ในขณะที่Dreamgirls: Music from the Motion Pictureอยู่ที่อันดับ 1 ^{[ 168 ]}อัลบั้มนี้ยังคงอยู่ในท็อปเท็นในสัปดาห์ถัดมาที่อันดับ 10 ^{[ 169 ]}ก่อนที่จะตกลงมาอยู่ที่อันดับ 13 ในชาร์ตประจำวันที่ 10 กุมภาพันธ์^{[ 170 ]} RIAA ได้รับรองอัลบั้ม B'Dayเป็นแผ่นเสียงแพลตินัมสามเท่าอีกครั้งในวันที่ 16 เมษายน โดยรวมยอดขายจากทั้งเวอร์ชันมาตรฐานและเวอร์ชันดีลักซ์^{[ 166 ]}ใน ชาร์ต Billboard 200 ประจำวันที่ 21 เมษายน อัลบั้มB'Dayพุ่งขึ้นจากอันดับ 69 ไปอยู่ที่อันดับ 6 เนื่องจากการวางจำหน่ายเวอร์ชันดีลักซ์ทำให้ยอดขายเพิ่มขึ้น 903% และกลายเป็น "อัลบั้มที่มียอดขายเพิ่มขึ้นมากที่สุด" ประจำสัปดาห์^{[ 171 ]}ยังคงอยู่ในอันดับท็อปเท็นในสัปดาห์ถัดมาที่อันดับเจ็ด^{[ 172 ]}ก่อนที่จะตกลงมาอยู่ที่อันดับ 13 ในชาร์ตประจำวันที่ 5 พฤษภาคม^{[ 173 ]} อัลบั้มนี้อยู่ใน ชาร์ต Billboard 200 รวมทั้งหมด 74 สัปดาห์^{[ 174 ]}กลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดอันดับ 11 ของปี 2007 ในสหรัฐอเมริกา^{[ 175 ]}ณ เดือนสิงหาคม 2022 อัลบั้มนี้มียอดขาย 5 ล้านก็อปปี้ในประเทศ^{[ 176 ] [ 177 ]}

ในระดับนานาชาติB'Dayประสบความสำเร็จในลักษณะเดียวกัน ในแคนาดา อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับสองในชาร์ตอัลบั้มของแคนาดาและคงอยู่ในตำแหน่งนั้นเป็นเวลาสองสัปดาห์ ได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงของแคนาดา (CRIA) ^{[ 178 ] [ 179 ]}ในชาร์ตอัลบั้ม Oriconในญี่ปุ่น อัลบั้มฉบับมาตรฐานเปิดตัวและขึ้นสูงสุดที่อันดับสี่ โดยขายได้ 72,921 ชุดในสัปดาห์แรก ในขณะที่ฉบับดีลักซ์เปิดตัวที่อันดับเก้าด้วยยอดขาย 17,519 ชุดในสัปดาห์แรก และขึ้นสูงสุดที่อันดับห้าในสัปดาห์ที่สองของชาร์ต โดยขายได้ 23,153 ชุดในสัปดาห์นั้น^{[ 180 ]}อัลบั้มฉบับมาตรฐานได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงของญี่ปุ่น (RIAJ) สำหรับการจัดส่ง 250,000 ชุดในญี่ปุ่น ในขณะที่ฉบับดีลักซ์ได้รับการรับรองระดับทองสำหรับการจัดส่ง 100,000 ชุด^{[ 181 ]}อัลบั้มฉบับมาตรฐานขึ้นสูงสุดที่อันดับ 6 ในชาร์ต Top 100 ของเม็กซิโกขณะที่ฉบับดีลักซ์ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 9 ^{[ 182 ]}ได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมผู้ผลิตแผ่นเสียงและวิดีโอของเม็กซิโก (AMPROFON) สำหรับการจัดส่ง 50,000 ชุดในเม็กซิโก ทั่วโอเชียเนียก็ได้รับการตอบรับเช่นเดียวกัน โดยเปิดตัวที่อันดับ 8 ทั้งในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ในสัปดาห์เดียวกัน ในวันที่ 11 กันยายน 2549 ^{[ 183 ]} B'Dayอยู่ในชาร์ตเป็นเวลา 20 และ 25 สัปดาห์ ตามลำดับ^{[ 183 ]}และได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจากทั้งสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) และสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งนิวซีแลนด์ (RIANZ) ^{[ 184 ] [ 185 ]}

ในสหราชอาณาจักรอัลบั้ม B'Dayเปิดตัวที่อันดับ 3 และ 1 ในชาร์ตอัลบั้ม UKและชาร์ตอัลบั้ม R&B UKตามลำดับ เมื่อวันที่ 11 กันยายน 2549 โดยขายได้ 35,012 ชุดในสัปดาห์แรก^{[ 186 ] [ 187 ]}ฉบับDeluxe Editionขึ้นสูงสุดที่อันดับ 8 และ 3 ในชาร์ตอัลบั้ม UK และชาร์ตอัลบั้ม R&B UK ตามลำดับ เมื่อวันที่ 29 เมษายน 2550 ^{[ 188 ] [ 189 ]}สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งอังกฤษ (BPI) รับรองแผ่นเสียงรุ่นมาตรฐานระดับแพลทินัมสำหรับการจัดส่ง 300,000 ชุด และแผ่นเสียงรุ่น Deluxe Editionระดับทองสำหรับการจัดส่ง 100,000 ชุด^{[ 190 ]}ณ วันที่ 3 กรกฎาคม 2554 อัลบั้ม B'Dayมียอดขาย 385,078 ชุดในสหราชอาณาจักร^{[ 187 ]}ทั่วทั้งยุโรป อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 3 ในEuropean Top 100 Albums [ ^{191 ]}ขณะเดียวกันก็ติดอันดับท็อปเท็นในเดนมาร์ก ฟลานเดอร์ส เยอรมนี ไอร์แลนด์ อิตาลี เนเธอร์แลนด์ โปรตุเกส สเปน และสวิตเซอร์แลนด์^{[ 183 ] [ 192 ] ได้}รับการรับรองระดับแพลตินัมในยุโรปโดยสหพันธ์อุตสาหกรรมแผ่นเสียงระหว่างประเทศ (IFPI) สำหรับยอดขายหนึ่งล้านชุดภายในทวีป^{[ 193 ]}ณ ปี 2013 อัลบั้ม B'Dayมียอดขายแปดล้านชุดทั่วโลก^{[ 194 ]}

อัลบั้ม B'Dayก่อให้เกิดข้อโต้แย้งหลายประการ มิวสิกวิดีโอสำหรับซิงเกิลนำ " Déjà Vu " ก่อให้เกิดข้อโต้แย้งเนื่องจากเนื้อหาที่สื่อถึงเรื่องเพศอย่างโจ่งแจ้ง บทความข่าวที่ตีพิมพ์โดยHindustan Timesรายงานว่าฉากหนึ่งในวิดีโอสื่อถึงการมีเพศสัมพันธ์ทางปาก^{[ 95 ]} Natalie Y. Moore จากIn These Timesได้แสดงความคิดเห็นในทำนองเดียวกัน โดยเขียนว่าวิดีโอแสดงให้เห็น Beyoncé "อวดความเซ็กซี่ของเธอ" และในฉากของ Jay-Z นั้น "ดูเหมือนว่าอีกไม่นานเธอก็จะให้เขาทำออรัลเซ็กส์ " ^{[ 195 ]}ต่อมาวิดีโอดังกล่าวได้ปรากฏใน รายการ "Real Turkeys: The Worst Videos of All Time" ของ Yahoo! Music News ซึ่งชี้ให้เห็นถึงปฏิกิริยาเชิงลบของแฟนๆ และระบุว่า "มันอาจจะเป็นวิดีโอที่แย่น้อยที่สุดในรายการ ...  แต่สำหรับวิดีโอของ Beyoncé แล้ว มันเป็น วิดีโอ ที่แย่มาก" ^{[ 196 ]}จาก รายงานของทีมงาน MTV News ณ เดือนกรกฎาคม 2549 มีผู้ลงชื่อใน คำร้องออนไลน์มากกว่า 2,000 คนส่งถึงค่ายเพลงColumbia Records ของบียอนเซ่ เพื่อเรียกร้องให้ถ่ายทำมิวสิกวิดีโอใหม่^{[ 197 ]}ภายในสิ้นเดือนสิงหาคม 2549 มีแฟนเพลงเพิ่มอีกกว่า 5,000 คนลงชื่อในคำร้องดัง กล่าว ^{[ 198 ]}คำร้องดังกล่าวขอให้ถ่ายทำมิวสิกวิดีโอใหม่ เนื่องจากถือว่าเป็น "การแสดงความสามารถและคุณภาพที่ต่ำกว่ามาตรฐานของมิวสิกวิดีโอโปรเจกต์ก่อนๆ ของคุณบียอนเซ่" ^{[ 197 ]}ข้อร้องเรียนเกี่ยวกับวิดีโอรวมถึง "การขาดธีม การตัดต่อที่สับสน การเลือกเสื้อผ้าที่เกินความจำเป็น และปฏิสัมพันธ์ที่ไม่เหมาะสม" ระหว่างบียอนเซ่และเจย์-ซี ท่าเต้นของบียอนเซ่ก็ถูกตั้งคำถามในคำร้องเช่นกัน โดยอธิบายว่า "ผิดปกติ สับสน และน่าตกใจในบางครั้ง" ^{[ 197 ]}นอกจากนี้ แฟนๆ ยังบ่นเกี่ยวกับเนื้อหาทางเพศที่ปรากฏในวิดีโอ โดยอธิบายบางฉากว่าเป็น "ปฏิสัมพันธ์ที่ไม่เหมาะสม [ระหว่างบียอนเซ่และเจย์-ซี]" และยังบ่นถึง "เคมีทางเพศที่ไม่มีอยู่จริง" ระหว่างทั้งสองอีกด้วย^{[ 196 ]}

มีข่าวลือว่า เนื้อเพลง " Ring the Alarm " เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของนักร้องชาวบาร์เบโดสอย่างริฮานนากับแร็ปเปอร์และสามีคนปัจจุบันของบียอน เซ่อ ย่างเจย์-ซี [ ^{199 ] [ 200 ] ตาม}การคาดการณ์ของสื่อ บียอนเซ่ ริฮานนา และเจย์-ซี เป็นส่วนหนึ่งของรักสามเส้าในปี 2006 มีข่าวลือว่าเจย์-ซีซื่อสัตย์ต่อบียอนเซ่มาโดยตลอด จนกระทั่งเขาได้พบกับริฮานนา ซึ่งได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างมากในปีนั้น ทำให้เจย์-ซีเกิดความสนใจที่จะมีความสัมพันธ์โรแมนติกกับเธอในขณะที่เขายังคบกับบียอนเซ่อยู่^{[ 201 ]}ดังที่ทอม เบรฮาน จากเดอะวิลเลจวอยซ์ ได้แสดงความคิดเห็น บียอนเซ่ได้ใช้ประโยชน์จาก "[ความเห็นอกเห็นใจของผู้คน] และปลดปล่อยความโกรธแค้นของสาธารณชนออกมาในรูปแบบของ ['Ring the Alarm']" ^{[ 201 ]}ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร Seventeenเธอชี้แจงว่าเนื้อเพลงไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับริฮานน่า ก่อนจะเสริมว่าเธอไม่ทราบข่าวลือที่แพร่กระจายอยู่^{[ 201 ] [ 202 ]}ด้วยความกังวลว่ามีคนพยายามขัดขวางการวางจำหน่ายอัลบั้มB'Dayพ่อและผู้จัดการของเธอแมทธิว โนวล์สจึงได้ออกแถลงการณ์อย่างเป็นทางการ:

เห็นได้ชัดว่ามีแผนการที่สอดคล้องกันโดยบางคนเพื่อสร้างความวุ่นวายรอบ ๆ การวางจำหน่ายอัลบั้ม B'Day ของบียอนเซ่ ในวันที่ 4 กันยายนในสหรัฐอเมริกา เริ่มแรกคือการยื่นคำร้องต่อต้านซิงเกิล ' Déjà Vu ' จากนั้นก็มีข่าวลือเกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างบียอนเซ่และริฮานนา อาการชักที่เกิดจากวิดีโอ 'Ring the Alarm' การปล่อยซิงเกิลเพื่อแข่งขันกับอัลบั้มของเลโตยาและตอนนี้เพื่อเพิ่มข่าวลือไร้สาระทั้งหมดคือแผนของฉันที่จะเลื่อนการวางจำหน่ายอัลบั้ม 'B'Day' ของเธอ อะไรจะเกิดขึ้นต่อไป? บียอนเซ่ตัดผมสั้นหมดเลยเหรอ? ย้อมผมสีเขียวเหรอ? หรือบางทีเธออาจจะร้องเพลงแบบย้อนกลับพร้อมกับข้อความแฝงที่ซ่อนอยู่! ^{[ 203 ]}

ภาพปกซิงเกิล "Ring the Alarm" ก่อให้เกิดข้อถกเถียงหลังจากที่บียอนเซ่ใช้จระเข้ในการถ่ายภาพ บียอนเซ่เปิดเผยว่าการใช้จระเข้และการปิดปากพวกมันด้วยเทปเป็นความคิดของเธอเอง องค์กรพิทักษ์สิทธิสัตว์ People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) ซึ่งเคยเผชิญหน้ากับเธอมาก่อนหน้านี้หลังจากที่เธอใช้ขนสัตว์ในการออกแบบเสื้อผ้าสำหรับแบรนด์แฟชั่นของเธอ ได้ติดต่อกับนักชีววิทยาคน หนึ่ง ซึ่งต่อมาได้เขียนจดหมายถึงเธอ โดยระบุว่า "ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านชีววิทยาและสวัสดิภาพของสัตว์เลื้อยคลาน ฉันกังวลเกี่ยวกับการที่คุณโพสท่ากับลูกจระเข้ที่หวาดกลัวสำหรับปกอัลบั้มใหม่ของคุณ มนุษย์และจระเข้ไม่ใช่สัตว์ที่อยู่ร่วมกันตามธรรมชาติ และทั้งสองไม่ควรอยู่ร่วมกันในงานต่างๆ เช่น การถ่ายภาพ ในความคิดของฉัน การทำเช่นนั้นถือเป็นการทารุณกรรมสัตว์" ^{[ 204 ]}

ความขัดแย้งยังเกิดขึ้นเกี่ยวกับเครดิตการแต่งเพลง "Irreplaceable" เนโยผู้ร่วมแต่งเพลงนี้ บอกกับMTVว่า "เห็นได้ชัดว่าบียอนเซ่ไปแสดงคอนเสิร์ตที่ไหนสักแห่ง และก่อนที่เพลงจะเริ่ม เธอบอกว่า 'ฉันเขียนเพลงนี้ให้ผู้หญิงทุกคนของฉัน' แล้วเพลงก็เริ่ม ...  เพลงนี้เป็นเพลงที่แต่งร่วมกัน ผมเขียนเนื้อเพลงทั้งหมด บียอนเซ่ช่วยผมเรื่องทำนอง เสียงประสาน และการเรียบเรียงเสียงร้อง ซึ่งทำให้มันเป็นเพลงที่แต่งร่วมกัน หมายความว่าส่วนร่วมของผมและส่วนร่วมของเธอทำให้เพลงนี้เป็นอย่างที่เป็นอยู่" ^{[ 205 ]}ในปี 2011 เนโยกล่าวว่าเขาเขียนเพลงนี้เพื่อตัวเอง แต่คิดว่ามันจะเหมาะกับบียอนเซ่มากกว่า และต่อมาก็เสียใจที่มอบเพลงนี้ให้เธอ^{[ 206 ]}แฟนเพลงของบียอนเซ่บางคนมองว่าคำพูดของเนโยเป็นการไม่เคารพเธอ^{[ 207 ]}อย่างไรก็ตาม เขาได้ชี้แจงความคิดเห็นของเขาในภายหลังบนTwitterโดยเขียนว่า: "ผมบอกว่าเดิมทีผมแต่งเพลงนี้เพื่อตัวเอง ...  พอผมรู้ว่าเพลงนี้จะฟังดูเป็นอย่างไรถ้าผู้ชายร้อง ผมเลยตัดสินใจยกเพลงนี้ให้คนอื่น" ^{[ 207 ]}

ในปี 2007 บียอนเซ่ปรากฏตัวบนป้ายโฆษณาและหนังสือพิมพ์ทั่วประเทศออสเตรเลียโดยถือที่ใส่บุหรี่ แบบโบราณ ภาพดังกล่าวซึ่งนำมาจากปกหลังของอัลบั้ม B'Day ได้ก่อให้เกิดปฏิกิริยาจากกลุ่มต่อต้านการสูบบุหรี่ โดยระบุว่าเธอไม่จำเป็นต้องเพิ่มที่ใส่บุหรี่ "เพื่อทำให้ตัวเองดูมีระดับมากขึ้น" ^{[ 208 ]}ในปีเดียวกันนั้น สามสัปดาห์หลังจากวางจำหน่าย^{[ 209 ]} อัลบั้ม B'DayฉบับDeluxe Editionและอัลบั้มวิดีโอ B'Day Anthologyถูกถอนออกจากร้านค้าปลีกชั่วคราว มีการฟ้องร้องคดี ละเมิดลิขสิทธิ์เกี่ยวกับการละเมิดสัญญาที่เกี่ยวข้องกับการใช้เพลง "Still in Love (Kissing You)" ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์จาก เพลง " Kissing You " ต้นฉบับของ นักร้องชาวอังกฤษ Des'ree ^{[ 210 ]}เพลงนี้ไม่ได้มีเจตนาที่จะรวมอยู่ในอัลบั้ม และข้อตกลงของ Des'ree ยังระบุด้วยว่าห้ามเปลี่ยนชื่อเพลงและห้ามสร้างมิวสิกวิดีโอ^{[ 209 ]}หลังจากคดีละเมิดลิขสิทธิ์ เพลงดังกล่าวถูกลบออกจากการออกใหม่ของDeluxe Edition ^{[ 209 ]}และถูกแทนที่ด้วยเพลง "If" คดีความถูกยกฟ้องในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2550 ^{[ 211 ]}

ตามที่บรรณาธิการของเว็บไซต์The Boomboxระบุในบทความที่ตีพิมพ์เมื่อวันที่ 4 กันยายน 2016 เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบสิบปีของการวางจำหน่ายอัลบั้มB'Dayอัลบั้มนี้เป็น "ช่วงเวลาสำคัญสำหรับแฟนเพลงทั่วโลก และจะยกระดับ Beyoncé จากเจ้าหญิงที่รอคอยไปสู่ราชินีอย่างเต็มตัวในวงการเพลง" บรรณาธิการยังเรียกอัลบั้มนี้ว่า "ผลงานที่ปลดปล่อยอิสรภาพมากที่สุดของ Beyoncé และผลกระทบของมันยังคงดังก้องอยู่แม้ผ่านไปสิบปีแล้ว" ^{[ 212 ]}ในบทความที่ตีพิมพ์โดยRevoltในวันเดียวกันนั้นB'Day ถูกเรียกว่าเป็น " อัลบั้มภาพจริงชุดแรก" ของ Beyoncé เนื่องจากเธอจะปล่อย "อัลบั้มภาพ" อีกสองชุดในภายหลัง ได้แก่Beyoncé (2013) และLemonade (2016) และเกือบทุกเพลงจากB'Dayมีมิวสิกวิดีโอประกอบ ซึ่งเป็น "สิ่งที่เราไม่เคยเห็นมาก่อน" ^{[ 213 ]}ในวันเดียวกันนั้น เว็บไซต์EST. ในปี 1997มีการตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับB'Dayเช่นกัน และเขียนว่าซิงเกิลของอัลบั้มนี้กลายเป็น "ส่วนสำคัญ" ของวัฒนธรรมป๊อปนอกจากนี้ยังเขียนว่า " Get Me Bodied " นั้น "ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในเพลงที่ดีเจเปิดเพื่อให้คนเต้นรำในงานแต่งงาน" ^{[ 214 ]}

เว็บไซต์ยังเขียนบทความเกี่ยวกับB'Day Anthology Video Albumเมื่อวันที่ 3 เมษายน 2560 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 10 ปีของการวางจำหน่าย โดยเรียกอัลบั้มนี้ว่าเป็น "อัลบั้มภาพ" ชุดแรกของบียอนเซ่ และระบุว่า "เป็นการวางรากฐานให้บียอนเซ่กลายเป็นศิลปินภาพผู้บุกเบิกที่ได้รับการยกย่องในปัจจุบัน" ^{[ 215 ]}บิลบอร์ดได้ตีพิมพ์ "ช่วงเวลาแฟชั่นที่ดีที่สุดของบียอนเซ่จาก 'B'Day Anthology Video Album' ที่มีอายุ 10 ปี" ในวันเดียวกัน โดยบรรณาธิการ Da'Shan Smith ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับชุดที่ดีที่สุด 10 ชุดที่บียอนเซ่สวมใส่ในมิวสิกวิดีโอ โดยระบุว่า "โปรเจกต์นี้ได้มอบลุคที่โดดเด่นที่สุดของนักร้องให้กับผู้ชม ในทุกเฟรมที่เธอปรากฏตัว บียอนเซ่เปล่งประกายความมั่นใจอย่างเจิดจรัส สวมใส่ชุดและเครื่องแต่งกายที่สวยงามเข้ากัน" ^{[ 216 ]} Vibeได้เผยแพร่รายชื่อที่ Smith จัดอันดับมิวสิกวิดีโอทั้งสิบสามรายการจากแย่ที่สุดไปดีที่สุด โดยระบุว่า: " อัลบั้ม B'Day Video Anthologyสมควรได้รับการยกย่องว่าเป็นสิ่งประดิษฐ์ทางวัฒนธรรมป๊อปที่สำคัญ ดังที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ มันคือจุดกำเนิดของความหลงใหลของ Beyoncé ในการมอบลำดับภาพที่แฟนๆ ต้องการเพื่อบอกเล่าเรื่องราวของอัลบั้ม ลองนึกภาพB'Dayที่ไม่มีAnthology —แม้ว่า เพลงแนว go-goและfunkจะสร้างความประทับใจในการฟังเสียงเพียงอย่างเดียว แต่ภาพประกอบทำให้แผ่นเสียงมีชีวิตชีวาขึ้นมา" ^{[ 217 ]}

เครดิตดัดแปลงมาจากบันทึกประกอบแผ่นเสียงของ^B'Day : Deluxe Edition ^{[ 10} ]

• อัลบั้มวิดีโอรวมเรื่องวันเกิด
• ผลงานเพลงของบียอนเซ่
• รายชื่ออัลบั้มอันดับหนึ่ง ของ Billboard 200 ประจำปี 2006
• รายชื่ออัลบั้มเพลง R&B อันดับหนึ่งของBillboard ประจำปี 2006
• รายชื่ออัลบั้มเพลง R&B อันดับหนึ่งของBillboard ประจำปี 2007
• รายชื่ออัลบั้มอันดับหนึ่งประจำปี 2006 (แคนาดา)
• รายชื่ออัลบั้ม R&B อันดับหนึ่งของสหราชอาณาจักรประจำปี 2006
• รายชื่ออัลบั้มที่ได้รับการรับรองในโรมาเนีย

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• รายชื่อผลงานเพลงในอัลบั้ม B ' DayจากDiscogs (รายชื่ออัลบั้ม)
• วันเกิดที่ Metacritic