ฟรา แองเจลิโก
ภาพเหมือนหลังมรณกรรมจากภาพวาด "การเทศนาของปฏิปักษ์พระคริสต์"โดยลูกา ซิญญอเรลลี ( ประมาณปี 1501) จัดแสดงอยู่ที่มหาวิหารออร์วิเอโตประเทศอิตาลี
เกิด	กุยโด ดิ ปิเอโตร ประมาณ ค.ศ. 1395 วิกคิโอ , มูเกลโล , สาธารณรัฐฟลอเรนซ์
เสียชีวิต	18 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1455 (อายุประมาณ 60 ปี) กรุงโรมรัฐสันตะปาปา
สถานที่พักผ่อน	โบสถ์ซานตามาเรียโซปรามิเนอร์วา โรม
เป็นที่รู้จักในด้าน	จิตรกรรม ภาพจิตรกรรมฝาผนัง
ผลงานที่โดดเด่น	ภาพประกาศการประสูติของพระเยซูที่คอร์โตนา แท่นบูชาฟิเอโซเลแท่นบูชาซานมาร์โกภาพการปลงพระศพของพระคริสต์โบสถ์นิคโคลีน
ความเคลื่อนไหว	ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น
ผู้สนับสนุน	Cosimo de' Medici สมเด็จพระสันตะปาปายูจีนที่ 4 สมเด็จพระสันตะปาปานิโคลัสที่ 5

ฟรา จิโอวานนี ดา ฟิเอโซเล (เกิดกุยโด ดิ ปิเอโตร ; ประมาณ ค.ศ. 1395 – 18 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1455) หรือที่รู้จักกันในชื่อฟรา อังเจ ลีโก ( / ˌ f r ɑː æ n ˈ dʒ ɛ l ɪ k oʊ / FRAH an- JEL -ik-oh , ภาษาอิตาลี: [ˈfra anˈdʒɛːliko] ) เป็นชาวอิตาเลียนโดมินิกันนักบวชและจิตรกรมีบทบาทในสมัยเรอเนซองส์ต้นของ ฟลอเรนซ์

แองเจลิโกสร้างชุดภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับอาราม โดมินิกัน ซานมาร์โกในฟลอเรนซ์ซึ่งเขาได้รับการอุปถัมภ์จากโคซิโม เด เมดิชีผลงานของเขารวมถึงแท่นบูชาซานมาร์โกและ ภาพ การปลงพระศพของพระคริสต์ซึ่งทั้งสองภาพสร้างขึ้นสำหรับอารามซานมาร์โก ตลอดอาชีพการงาน แองเจลิโกวาดภาพเฉพาะเรื่องทางศาสนาเท่านั้น เขาได้รับมอบหมายงานในกรุงโรมภายใต้การอุปถัมภ์ของสมเด็จพระสันตะปาปายูจีนที่ 4และนิโคลัสที่ 5แองเจลิโกเป็นผู้บุกเบิกแนวโน้มทางศิลปะที่โดดเด่นในยุคเรเนสซองส์ตอนต้น ได้แก่ทัศนวิสัยเชิงเส้นและการให้ความสำคัญกับความลึกและรูปทรงมากกว่าที่เคยปฏิบัติกันในยุคกลางตอนปลาย^{[ 1 ]}

แองเจลิโกได้รับการประกาศเป็นผู้ศักดิ์สิทธิ์โดยสมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2ในปี 1982 และในปี 1984 สมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2 ทรงประกาศให้เขาเป็นนักบุญอุปถัมภ์ของศิลปินคาทอลิก

เขาเป็นที่รู้จักในหมู่คนร่วมสมัยในชื่อFra Giovanni da Fiesole (" บาทหลวงจอห์นแห่งฟิเอโซเล ") ซึ่งสะท้อนถึงเมืองที่เขาเข้าร่วมคณะโดมินิกันและFra Giovanni Angelico ("บาทหลวงจอห์นผู้เป็นดุจเทวดา") ในภาษาอิตาลีสมัยใหม่ เขาถูกเรียกว่าBeato Angelico ("ผู้เป็นดุจเทวดาผู้ได้รับพร") หลังจากที่สมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2 ทรงประกาศให้เขาเป็นผู้ได้รับพร^{[ 2 ]}

ฟรา แองเจลิโก เกิดราวปี ค.ศ. 1395 ^{[ 3 ]}ที่มูเจลโลใกล้กับฟิเอโซเลใน แคว้นทั สคานีเขาได้รับการตั้งชื่อว่ากุยโด ดิ ปิเอโตร และมีน้องชายชื่อเบเนเดตโต บันทึกที่เก่า แก่ที่สุดที่รู้จักเกี่ยวกับเขาคือวันที่ 17 ตุลาคม ค.ศ. 1417 เมื่อเขาเข้าร่วมสมาคม ทางศาสนา หรือสมาคม ช่าง ฝีมือที่โบสถ์พระแม่แห่งภูเขาคาร์เมลภายใต้ชื่อ กุยโด ดิ ปิเอโตร การชำระเงินให้กับกุยโด ดิ ปิเอโตร ในเดือนมกราคมและกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1418 สำหรับงานที่โบสถ์ซานโต สเตฟาโน เดล ปอนเตในฟลอเรนซ์แสดงให้เห็นว่าเขาทำงานเป็นจิตรกรอยู่แล้ว^{[ 4 ]}

ในปี ค.ศ. 1423 แองเจลิโกได้เข้าร่วมอารามซานโดเมนิโกในฟิเอโซเลตามธรรมเนียมการใช้ชื่อใหม่เมื่อเข้าสู่คณะสงฆ์เขาจึงใช้ชื่อว่า ฟรา จิโอวานนี (บาทหลวงจอห์น) ^{[ 5 ]}ในฐานะนักบวชโดมินิกัน เขาต้องพึ่งพาทานและการบริจาคเพื่อเลี้ยงชีพ แองเจลิโกได้รับการฝึกฝนเบื้องต้นในฐานะนักวาดภาพประกอบต้นฉบับ และอาจได้ร่วมงานกับเบเนเดตโต พี่ชายของเขา ซึ่งก็เข้าร่วมคณะโดมินิกันเช่นกัน มีต้นฉบับที่วาดภาพประกอบบางเล่มที่ได้รับการระบุว่าเป็นผลงานของเขาหรือจากห้องทำงานของเขา แม้ว่าการระบุผลงานเหล่านี้ยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่^{[ 6 ]}เขาอาจได้รับอิทธิพลจากลอเรนโซ โมนาโกแม้ว่าจะไม่มีเอกสารเกี่ยวกับการฝึกฝนโดยตรง และอิทธิพลจากโรงเรียนเซียนนาปรากฏชัดในผลงานของเขา^{[ 7 ]}แองเจลิโกได้รับการฝึกฝนจากอาจารย์วาร์ริโชในมิลาน^{[ 8 ]}ตามที่จอร์โจ วาซารี กล่าว ผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของแองเจลิโกคือแท่นบูชาและฉากกั้นที่ทาสีสำหรับอารามคาร์ทูเซียนแห่งฟลอเรนซ์แม้ว่าจะไม่มีสิ่งใดเหลืออยู่ในปัจจุบัน^{[ 6 ]}

ระหว่างปี ค.ศ. 1408 ถึง 1418 แองเจลิโกวาดภาพเฟรสโกซึ่งหลายภาพได้สูญหายไปแล้ว ที่อารามโดมินิกันแห่งคอร์โตนาในฐานะผู้ช่วยของเกราร์โด สตาร์นินาหรือลูกศิษย์คนใดคนหนึ่งของเขา^{[ 9 ]}ในปี ค.ศ. 1418 เขาได้กลับไปยังฟีเอโซเล ซึ่งเขาได้วาดภาพจำนวนมากให้กับอาราม รวมถึงแท่นบูชาฟีเอโซเล ฐานแท่นบูชาซึ่งแสดงภาพพระคริสต์ในพระสิริรุ่งโรจน์เคียงข้างบุคคลกว่า 250 คน รวมถึงโดมินิกันผู้ได้รับยกย่องเป็นบุญญานุภาพ ได้รับการเก็บรักษาไว้ในหอศิลป์แห่งชาติ [ ^{10 ] ประมาณปี ค.ศ. 1427}แองเจลิโกได้สร้างแท่นบูชาที่แสดงถึงการสวมมงกุฎให้พระแม่มารีซึ่งยังคงอยู่ที่ซานโดเมนิโกจนถึงปี ค.ศ. 1812 เมื่อศิลปินและนักสะสมวิแวนต์ เดอนงได้ซื้อไปไว้ใน พิพิธภัณฑ์ ลูฟร์ [ ^{11 ] แอ}งเจลิโกยังได้สร้าง ภาพ พระแม่มารีแห่งความถ่อม ตน ซึ่งปัจจุบันเก็บรักษาไว้ในพิพิธภัณฑ์ทิสเซน-บอร์เนมิสซา นอกจากนี้ ในช่วงเวลานั้นยังมีการสร้างภาพเขียนเรื่องการประกาศข่าวดีและภาพเขียนเรื่องพระแม่มารีกับผลทับทิมซึ่งปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ปราโด

ในปี ค.ศ. 1436 แองเจลิโกเป็นหนึ่งในบรรดาภิกษุจากฟิเอโซเลที่ย้ายไปยังอารามซานมาร์โกที่ สร้างขึ้นใหม่ ในฟลอเรนซ์ การย้ายครั้งนี้ทำให้เขาอยู่ใจกลางชีวิตทางศิลปะของภูมิภาค ในช่วงหลายปีที่อยู่ในฟลอเรนซ์ เขาได้ติดต่อกับแวดวงศิลปะสามกลุ่มในเมืองในช่วงต้นศตวรรษที่ 15 อย่างแน่นอน ได้แก่ โรงเรียนของจิตรกรภาพขนาดเล็ก โรงงานของนักเรียนจิออตโตกลุ่มสุดท้าย (ผู้ติดตามของจิออตโต ) และกลุ่มประติมากรและสถาปนิกหนุ่มที่มีชื่อเสียงโด่งดัง ได้แก่ จาโคโป เดลลา เคอร์เซี ย ลอ เร น โซ กิเบอร์ติ ฟิลิปโป บรูเนลเลสกีและโดนาเตลโล^{[ 12 ]}

ในไม่ช้า แองเจลิโกก็ได้รับการอุปถัมภ์จากโคซิโม เด เมดิชีหนึ่งในสมาชิกที่ร่ำรวยและทรงอำนาจที่สุดของหน่วยงานปกครองเมืองซิญญอเรียและผู้ก่อตั้งราชวงศ์เมดิชีซึ่งจะครอบงำการเมืองฟลอเรนซ์ในช่วงยุคเรเนสซองส์เป็นส่วนใหญ่ โคซิโมมีห้องส่วนตัวที่สงวนไว้สำหรับตนเองในอารามเพื่อหลีกหนีจากโลกภายนอก วาซารีรายงานว่าโคซิโมได้ว่าจ้างแองเจลิโกให้ตกแต่งอารามด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนัง ซึ่งได้รับความชื่นชมอย่างมากในเวลานั้น^{[ 13 ]}ภาพเหล่านั้นรวมถึงภาพจิตรกรรมฝาผนังอันงดงามของห้องประชุมภาพการประกาศ ของพระแม่มารี ที่ทำซ้ำมากมายที่ด้านบนของบันไดที่นำไปสู่ห้องต่างๆ ภาพมาเอสตา (หรือการสวมมงกุฎให้พระแม่มารี) กับนักบุญ (ห้องที่ 9) และภาพจิตรกรรมฝาผนัง ทางศาสนาขนาดเล็กอื่นๆ อีกมากมายในห้องต่างๆ ที่บอกเล่าเรื่องราวการประสูติและการทนทุกข์ของพระเยซู^{[ 6 ]}

ในผลงานช่วงแรกของเขา แองเจลิโกยังคงรักษารูปแบบโกธิค เอาไว้ อย่างไรก็ตามในแท่นบูชา ขนาดเล็กของซานมาร์โก ความเรียบง่ายของ องค์ประกอบและสีสันของเขาแสดงให้เห็นร่องรอยของรูปแบบที่สมบูรณ์ซึ่งจะเป็นเอกลักษณ์ของผลงานของเขา ในภาพเขียนการปลงพระศพของพระคริสต์ซึ่งสร้างขึ้นสำหรับโบสถ์น้อยสโตรซซีในซานตาตรินิตาเขาได้แสดงออกถึงรูปแบบนี้อย่างเต็มที่ ในภาพเขียนนี้ จิตวิญญาณแบบธรรมชาติของศตวรรษที่ 15 ได้รับการยืนยันโดยตัวละครที่เหมือนจริง ซึ่งมีสีหน้าและท่าทางที่หลากหลาย เช่นเดียวกับการแสดงภาพทิวทัศน์แบบธรรมชาติ ซึ่งแทนที่พื้นหลังสีทอง แบบดั้งเดิม ที่เป็นลักษณะเฉพาะของยุคโกธิค^{[ 14 ]}

ในปี ค.ศ. 1439 แองเจลิโกได้สร้างผลงานที่มีชื่อเสียงและทรงอิทธิพลที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาขึ้นมา นั่นคือแท่นบูชาซานมาร์โกซึ่งได้สร้างแนวศิลปะทางศาสนาใหม่ขึ้นมา นั่นคือsacra conversazione (การสนทนาอันศักดิ์สิทธิ์) ซึ่งต่อมาศิลปินหลายท่าน เช่นโจวันนี เบลลินี , ทิเชียน , เปรูจิโนและราฟาเอลได้ นำไปใช้ ^{[ 15 ]}แม้ว่าภาพวาดพระแม่มารีและพระเยซูประทับบนบัลลังก์ล้อมรอบด้วยนักบุญจะเป็นเรื่องปกติ แต่ภาพเหล่านั้นถูกวาดในฉากที่เหมือนสวรรค์ ราวกับเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์มากกว่าสิ่งที่เป็นรูปธรรมทางโลก ในแท่นบูชาซานมาร์โก นักบุญยืนอยู่ตรงกลางพื้นที่ จัดกลุ่มกันอย่างเป็นธรรมชาติราวกับกำลัง สนทนากันเกี่ยวกับพยานร่วมกันของพวกเขาเกี่ยวกับพระแม่มารี

ในปี ค.ศ. 1445 สมเด็จพระสันตะปาปาเออเจนที่ 4 ทรงเรียกตัวอันเจลิโกไปยังกรุงโรมเพื่อวาดภาพเฟรสโกในโบสถ์น้อยแห่งศีลศักดิ์สิทธิ์ที่ มหาวิหาร เซนต์ปีเตอร์ซึ่งต่อมาถูกทำลายโดยสมเด็จ พระสันตะปาปาปอ ล ที่ 3 วา ซารี เสนอว่าในเวลานั้น สมเด็จ พระสันตะปาปานิโคลัสที่ 5ทรงเสนอตำแหน่งอาร์คบิชอปแห่งฟลอเรนซ์ ให้ แก่อันเจลิโก แต่เขาปฏิเสธและแนะนำภิกษุรูปอื่นแทน อย่างไรก็ตาม เรื่องราวนี้ไม่สอดคล้องกับข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ ในปี ค.ศ. 1445 สมเด็จพระสันตะปาปาคือเออเจนที่ 4 และนิโคลัสจะได้รับการเลือกตั้งในอีกสองปีต่อมาในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1447 อาร์คบิชอปที่กล่าวถึงในช่วงปี ค.ศ. 1446–1459 คืออันโตนินัสแห่งฟลอเรนซ์ (อันโตนิโอ ปิเอรอซซี) จากคณะโดมินิกัน ซึ่งได้รับการประกาศเป็นนักบุญโดยสมเด็จพระสันตะปาปาเอเดรียนที่ 6ในปี ค.ศ. 1523

ในปี พ.ศ. 2490 แองเจลิโกและลูกศิษย์ของเขาเบโนซโซ กอซโซลีเดินทางไปยังออร์วิเอโตเพื่อสร้างผลงานสำหรับมหาวิหารอัสสัมชัญแห่งพระแม่มารีในบรรดาลูกศิษย์คนอื่นๆ ของเขามีซาโนบี สโตรซซีรวม อยู่ด้วย ^{[ 16 ]}

ตั้งแต่ปี 1447 ถึง 1449 แองเจลิโกได้อยู่ที่วาติกันอีกครั้ง โดยออกแบบภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับโบสถ์นิคโคลีนให้กับนิโคลัสที่ 5 ฉากจากชีวิตของนักบุญ สองท่านผู้พลีชีพ ในคริสตจักรยุคแรกคือ นักบุญสตีเฟนและนักบุญลอเรนซ์อาจจะถูกวาดทั้งหมดหรือบางส่วนโดยผู้ช่วย โบสถ์เล็กๆ แห่งนี้ มีผนังที่ตกแต่งด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนังสีสันสดใสและ ประดับด้วย แผ่นทองคำเปลวทำให้ดูเหมือนกล่องเครื่องประดับ ตั้งแต่ปี 1449 จนถึงปี 1452 แองเจลิโกได้กลับไปยังอารามในฟีเอโซเล ซึ่งเขาได้ดำรงตำแหน่งเจ้าอาวาส^{[ 6 ] [ 17 ]}

ฟรา แองเจลิโก เสียชีวิตในปี ค.ศ. 1455 ขณะพำนักอยู่ที่อารามโดมินิกันในกรุงโรม อาจเป็นเพราะได้รับคำสั่งให้ทำงานในโบสถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปานิโคลัส เขาถูกฝังไว้ในโบสถ์ซานตา มาเรีย โซปรา มิเนอร์วาในกรุงโรม^{[ 6 ] [ 17 ] [ 18 ]}แองเจลิโกถูกฝังไว้ในช่องใกล้แท่นบูชาในสุสานหินอ่อน แผ่นหินหลุมศพเป็นรูปแกะสลัก นูน ต่ำ depicting แองเจลิโกในชุดโดมินิกัน เหนือหลุมศพมีจารึก สองแผ่น ซึ่งอาจเขียนโดยลอเรนโซ วัลลา [ ^{19 ] แผ่น}แรกอ่านว่า:

อย่าสรรเสริญข้าพเจ้าที่เป็นเหมือนอาเปลเลส อีกคนหนึ่ง แต่จงกล่าวว่าในนามของพระคริสต์ ข้าพเจ้าได้มอบทุกสิ่งที่ข้าพเจ้ามีให้แก่คนยากจนการกระทำที่สำคัญบนโลกนี้ไม่ใช่การกระทำที่สำคัญในสวรรค์เมืองที่เป็นดอกไม้แห่งเอทรูเรียได้ให้กำเนิดข้าพเจ้า โจวันนี^{[ 6 ]}

ด้านล่างนี้มีข้อความจารึกไว้ว่า:

ณ ที่แห่งนี้ เป็นที่ประดิษฐานเกียรติยศ กระจก และเครื่องประดับแห่งจิตรกร จอห์นแห่งฟลอเรนซ์ ผู้เคร่งศาสนาและผู้รับใช้ที่แท้จริงของพระเจ้า ท่านเป็นพี่น้องในคณะนักบุญโดมินิก เหล่าศิษย์ของท่านโศกเศร้าต่อการจากไปของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เช่นนี้ เพราะใครเล่าจะหาพู่กันแบบท่านได้อีก? บ้านเกิดและคณะของท่านโศกเศร้าต่อการจากไปของจิตรกรผู้โดดเด่น ผู้ซึ่งไม่มีใครเทียบได้ในศิลปะของท่าน

วิลเลียม ไมเคิล รอสเซตติ นักเขียนและนักวิจารณ์ชาวอังกฤษได้เขียนถึงพระภิกษุรูปนี้ว่า:

จากบันทึกต่างๆ เกี่ยวกับชีวิตของฟรา แองเจลิโก ทำให้เราพอจะเข้าใจได้ว่าทำไมเขาจึงสมควรได้รับการยกย่องเป็นนักบุญ เขาดำเนินชีวิตอย่างเคร่งครัดและสมถะในฐานะนักบวชโดมินิกัน และไม่เคยเลื่อนขั้นสูงกว่านั้น เขาปฏิบัติตามคำสั่งสอนของคณะในการดูแลคนยากจน เขามีอารมณ์ดีอยู่เสมอ ภาพวาดมากมายของเขาล้วนเป็นภาพเกี่ยวกับสิ่งศักดิ์สิทธิ์ และดูเหมือนว่าเขาไม่เคยเปลี่ยนแปลงหรือแก้ไขภาพเหล่านั้นเลย อาจเป็นเพราะความเชื่อทางศาสนาที่ว่า เนื่องจากภาพวาดของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากพระเจ้า ภาพเหล่านั้นจึงควรคงรูปแบบดั้งเดิมไว้ เขาเคยกล่าวว่า ผู้ที่วาดภาพการกระทำของพระคริสต์ควรอยู่กับพระคริสต์ มีการกล่าวอ้างว่าเขาไม่เคยจับพู่กันโดยปราศจากการอธิษฐานอย่างจริงจัง และเขาร้องไห้เมื่อวาดภาพการตรึงกางเขน การพิพากษาครั้งสุดท้ายและการประกาศข่าวดีเป็นสองหัวข้อที่เขาวาดบ่อยที่สุด^{[ 20 ] [ 17 ]}

สมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2 ทรงประกาศยกย่องแองเจลิโกเป็นบุญราศีเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม พ.ศ. 2525 และในปี พ.ศ. 2527 ทรงประกาศให้เขาเป็นอุปถัมภ์ของศิลปินคาทอลิก^{[ 21 ]}สมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2ทรงกล่าวว่า:

มีรายงานว่าแองเจลิโกกล่าวว่า "ผู้ใดทำงานของพระคริสต์ ผู้นั้นต้องอยู่กับพระคริสต์เสมอ" คำขวัญนี้ทำให้เขาได้รับฉายาว่า "บุญญานุภาพแองเจลิโก" เนื่องจากความซื่อสัตย์สุจริตอย่างสมบูรณ์แบบในชีวิตของเขาและความงดงามอันศักดิ์สิทธิ์ของภาพวาดที่เขาวาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพพระแม่มารีนั้นยอดเยี่ยมเป็นอย่างยิ่ง

เขาได้รับการระลึกถึงในปฏิทินนักบุญ โรมันฉบับปัจจุบัน ในวันที่ 18 กุมภาพันธ์^{[ 22 ]}ซึ่งเป็นวันที่เขาเสียชีวิตในปี 1455 ในนั้นมีข้อความภาษาละตินว่าBeatus Ioannes Faesulanus, cognomento Angelicus ("นักบุญจอห์นแห่งฟีเอโซเล ผู้เป็นที่รู้จักในนามเทวดา")

Angelico ทำงานในช่วงเวลาที่มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในรูปแบบศิลปะของยุโรปซึ่งเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านจากประเพณีสมัยกลาง ไปสู่ ยุคเรเนสซองส์ตอนต้นการเปลี่ยนแปลงนี้เริ่มต้นในศตวรรษที่ 14 โดยมีศิลปินอย่างGiottoและGiusto de' Menabuoiทั้ง Angelico และ de' Menabuoi ได้สร้างผลงานชิ้นสำคัญในปาดัว ในขณะที่ Giotto เคยฝึกฝนในฟลอเรนซ์ มาก่อน ภายใต้จิตรกรโกธิคCimabue ^{[ 23 ]}

วงจรภาพเฟรสโกของจิออตโตที่แสดงถึงชีวิตของนักบุญฟรานซิสณมหาวิหารซานตาโครเช ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงจากธรรมเนียมปฏิบัติก่อนหน้านี้ โดยเน้นที่ความเป็นธรรมชาติความสอดคล้องของพื้นที่ และการแสดงออกทางอารมณ์ แนวทางของเขามีอิทธิพลต่อจิตรกรรุ่นหลังหลายคนที่นำเทคนิคของเขาไปใช้และต่อยอด เช่น พี่น้องปีเอโตรและอัมโบรจิโอโลเรนเซตติ และการพัฒนาของพวกเขาไปสู่ความชัดเจนในการเล่าเรื่องและความสมจริง^{[ 15 ]}

ผลงานของแองเจลิโกผสมผสานองค์ประกอบของ ประเพณี โกธิค ตอนปลาย เข้ากับหลักการของยุคเรเนสซองส์ ที่กำลังเกิดขึ้น ในภาพเขียน "การสวมมงกุฎให้พระแม่มารี"ซึ่ง เป็นภาพ แท่นบูชาที่วาดขึ้นสำหรับโบสถ์ซานตามาเรียโนเวลลา ในฟลอเรนซ์ แองเจลิโกได้ใช้ลักษณะเด่นที่พบได้ทั่วไปในภาพแท่นบูชาอันทรงเกียรติในศตวรรษที่สิบสี่ รวมถึงพื้นหลังสีทอง ที่ประณีต และการใช้สีฟ้าอมเขียวและสีแดงชาด อย่างกว้างขวาง รัศมี สีทอง และเสื้อผ้าขอบทองสะท้อนให้เห็นถึงแบบแผนการตกแต่งที่ประณีตของจิตรกรรมโกธิค

งานชิ้นนี้ยังแสดงให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะที่เกี่ยวข้องกับยุคเรเนสซองส์ เมื่อเปรียบเทียบกับตัวอย่างแบบโกธิกในยุคก่อนหน้า เช่น แท่นบูชาของเจนติเล ดา ฟาบริอาโนรูปปั้นของแองเจลิโกนั้นดูแข็งแกร่ง มีมิติ และสมจริงยิ่งกว่า ผ้าคลุมของเสื้อผ้าเป็นไปตามโครงสร้างของร่างกาย และรูปปั้นสื่อถึงน้ำหนักทางกายภาพ แม้ว่าจะถูกวาดให้ยืนอยู่บนก้อนเมฆแทนที่จะอยู่บนพื้นดินก็ตาม

แองเจลิโกสร้าง ภาพจิตรกรรมฝาผนังชุดหนึ่งสำหรับ ห้องพักใน หอพักซานมาร์โก โดยต่อยอดจากผลงานของมาซัคชิโอหอพักซานมาร์โกประกอบด้วยทางเดินสามทางที่มีห้องพักภายใน 38 ห้อง แต่ละห้องตกแต่งโดยแองเจลิโกด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ depicting ฉากต่างๆ จากชีวิตของพระเยซูในลำดับเรื่องราวที่ไม่ตายตัว

ภาพเฟรสโกมีรูปทรงเดียวกับหน้าต่างโค้งและเพดานโค้งของแต่ละห้อง การตกแต่งและรูปแบบสะท้อนให้เห็นถึงการมุ่งเน้นการกุศล ของกฎโดมินิกัน และห้องต่างๆ ก็ไม่มีการตกแต่งอื่นๆ ที่จะเบี่ยงเบนความสนใจจากภาพเฟรสโกวาซารีอธิบายว่าแองเจลิโกได้รับแรงบันดาลใจให้สร้างฉากการตรึงกางเขนขนาดใหญ่ที่มีนักบุญมากมายสำหรับห้องประชุมหลังจากที่โคซิโม เด เมดิชีได้เห็นภาพเฟรสโก เช่นเดียวกับภาพเฟรสโกอื่นๆการอุปถัมภ์ ของเด เมดิชี ไม่ได้มีอิทธิพลต่อการแสดงออกทางศิลปะของแองเจลิโกด้วยการแสดงความร่ำรวย^{[ 6 ]}

มาซัคชิโอได้ริเริ่มการใช้ทัศนียภาพด้วยการสร้างซุ้มที่วาดอย่างสมจริงที่ซานตามาเรียโนเวลลาต่อมา แองเจลิโกได้แสดงให้เห็นถึงความเข้าใจในทัศนียภาพเชิงเส้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน ภาพวาด การประกาศของพระเจ้า ที่ตั้งอยู่ภายใน ซุ้มประตูแบบที่มิเชโลซโซและบรูเนลเลสกีสร้างขึ้นที่ซานมาร์โกและจัตุรัสด้านหน้า^{[ 15 ]}

เมื่อฟรา แองเจลิโกไปที่วาติกันเพื่อตกแต่งโบสถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปานิโคลัส เขาก็ต้องเผชิญกับความจำเป็นในการเอาใจลูกค้าที่ร่ำรวยที่สุดอีกครั้ง ผนังประดับประดาด้วยสีสันและทองคำอันเจิดจรัส ซึ่งพบได้ในผลงานอันหรูหราที่สุดของจิตรกรโกธิคซิโมเน มาร์ตินีที่โบสถ์น้อยเซนต์ฟรานซิสแห่งอัสซีซีเมื่อร้อยปีก่อน อย่างไรก็ตาม แองเจลิโกได้สร้างสรรค์งานออกแบบที่เผยให้เห็นถึงความใส่ใจของเขาที่มีต่อมนุษยชาติความอ่อนน้อมถ่อมตนและความศรัทธาตามที่วาซารีกล่าวไว้ว่า "ในท่าทางและการแสดงออกของนักบุญที่แองเจลิโกวาดนั้น ใกล้เคียงกับความจริงมากกว่าภาพวาดของศิลปินคนอื่นๆ" ^{[ 25 ]}

เป็นไปได้ว่าภาพวาดส่วนใหญ่ทำโดยผู้ช่วยของเขาตามแบบที่เขาออกแบบBenozzo Gozzoliเป็นจิตรกรที่มีความสามารถสูง แต่เขานำศิลปะของเขาไปสู่รูปแบบเรเนสซองส์ที่พัฒนาเต็มที่ด้วยภาพเหมือนที่แสดงออกและเหมือนจริงในผลงานชิ้นเอกของเขาที่แสดงถึงการเดินทางของเหล่าโหราจารย์ซึ่งวาดในโบสถ์ส่วนตัวของตระกูลเมดิชีที่วังของพวกเขา^{[ 26 ]}

ผ่านภาพเหมือนและรูปแบบทางเทคนิคของเบโนซโซ กอซโซลี ศิษย์ของฟรา แองเจลิโก ในศิลปะเฟรสโก เราเห็นความเชื่อมโยงกับโดเมนิโก กีร์ลันไดโอ ผู้ซึ่งได้รับว่าจ้างจาก ผู้มีฐานะร่ำรวยในฟลอเรนซ์ และผ่านกีร์ลันไดโอไปยังมิเกลันเจโล ศิษย์ของเขา และยุคเรเนสซองส์ตอนปลาย

เมื่อมิเกลันเจโลรับงานวาดภาพในโบสถ์ซิสทีนเขาทำงานในพื้นที่ที่ได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราโดยศิลปินท่านอื่นๆ มาแล้ว รอบๆ ผนัง มีภาพวาด เรื่องราวชีวิตของพระเยซูและโมเสสซึ่งวาดโดยศิลปินหลายท่าน รวมถึงอาจารย์ของเขาอย่างกีร์ลันไดโออาจารย์ของราฟาเอลอย่างเปรูจิโนและ บอ ตติเชลลี

ภายในห้องขังของซานมาร์โก ฟรา แองเจลิโกได้แสดงให้เห็นว่าทักษะการวาดภาพและการตีความส่วนตัวของศิลปินนั้นเพียงพอที่จะสร้างงานศิลปะที่น่าจดจำได้ โดยไม่ต้องใช้สีน้ำเงินและสีทองที่มีราคาแพง ในการใช้เทคนิคเฟรสโกที่ไม่ประดับประดา สีสันที่สดใสชัดเจน การจัดวางตัวละครสำคัญเพียงไม่กี่ตัวอย่างระมัดระวัง และการใช้การแสดงออก การเคลื่อนไหว และท่าทางอย่างชำนาญ มิเกลันเจโลได้แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นผู้สืบทอดทางศิลปะของฟรา แองเจลิโก เฟรเดอริค ฮาร์ตต์อธิบายว่าฟรา แองเจลิโกเป็น "ผู้พยากรณ์ถึงความลึกลับ" ของจิตรกรเช่น เร มแบรนด์เอล เกรโกและซูร์บารัน^{[ 15 ]}

วาซารียกย่องฟรา แองเจลิโกว่า "เป็นไปไม่ได้ที่จะยกย่องบิดาผู้ศักดิ์สิทธิ์ผู้นี้มากเกินไป ผู้ซึ่งมีความอ่อนน้อมถ่อมตนในทุกสิ่งที่เขาทำและพูด และภาพวาดของเขาถูกวาดด้วยความคล่องแคล่วและความศรัทธา" ^{[ 6 ]}

ไม่ทราบ

• ภาพเขียน "นักบุญเจมส์และนักบุญลูซี"ห้าแผ่นสีเทม เพรา ประมาณปี ค.ศ. 1426 ถึง 1428

โรม

• ภาพThe Crucifixionบนแผงไม้ ประมาณปี 1420–1423 พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก^{[ 27 ]}อาจเป็นผลงานที่มีลายเซ็นเพียงชิ้นเดียวของฟรา แองเจลิโก^{[ 28 ]}

อ็อกซ์ฟอร์ดประเทศอังกฤษ

• ภาพการตรึงกางเขนของพระแม่มารี นักบุญยอห์นผู้ประกาศข่าวประเสริฐ และแมรี แม็กดาลีนช่วงต้นทศวรรษ 1420 พิพิธภัณฑ์แอชมอลีนเมืองออกซ์ฟอร์ด ซื้อมาจากคอลเลกชันส่วนตัวในเดือนพฤศจิกายน 2024 ^{[ 29 ]}

คอร์โตนา

• ภาพการประกาศข่าวดีประมาณปี ค.ศ. 1430พิพิธภัณฑ์สังฆมณฑล คอร์โตนา

ฟีโซเล่

• ภาพการสวมมงกุฎให้พระแม่มารีแท่นบูชาที่มีภาพเชิงเทียน ปาฏิหาริย์ ของ นักบุญ โดมินิกโบสถ์ซานโดเมนิโกพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ปารีส
• ภาพพระแม่มารีและพระเยซูในวัยเด็ก ท่ามกลางนักบุญโทมัส อควินัส บาร์นาบัส โดมินิก และปีเตอร์ มาร์ตีร์ แท่นบูชา โบสถ์ซาน โดเมนิโกปี ค.ศ. 1424
• ภาพพระเยซูในพระบารมีบริเวณฐานแท่นบูชา หอศิลป์แห่งชาติลอนดอน

ฟลอเรนซ์: มหาวิหารซานมาร์โก

• การสิ้นพระชนม์ของพระแม่มารี 1431 ^{[ 30 ]}

ฟลอเรนซ์: โบสถ์ซานตา ตรินิตา

• ภาพการปลงพระศพพระเยซูคริสต์แท่นบูชาพิพิธภัณฑ์แห่งชาติซานมาร์โกฟลอเรนซ์
• การสวมมงกุฎให้พระแม่มารีประมาณปี ค.ศ. 1432พิพิธภัณฑ์อัฟฟิซีฟลอเรนซ์
• ภาพการสวมมงกุฎให้พระแม่มารีประมาณปี ค.ศ. 1434–1435 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส

ฟลอเรนซ์: ซานตามาเรียเดกลิอันเจลี

• การพิพากษาครั้งสุดท้าย ,อัคคาเดเมีย , ฟลอเรนซ์

ฟลอเรนซ์: โบสถ์ซานตามาเรียโนเวลลา

• ภาพการสวมมงกุฎให้พระแม่มารี แท่นบูชา พิพิธภัณฑ์อูฟฟิซี

• แท่นบูชาสำหรับบริเวณแท่นบูชา – พระแม่มารีกับนักบุญคอสมาสและดาเมียนโดยมีนักบุญโดมินิก ปีเตอร์ ฟรานซิส มาร์ค ยอห์นผู้ประกาศข่าวประเสริฐ และสตีเฟน คอย รับใช้ คอสมาสและดาเมียนเป็นนักบุญอุปถัมภ์ของตระกูลเมดิชี แท่นบูชานี้ได้รับมอบหมายให้สร้างขึ้นในปี 1438 โดยโคซิโม เดอ เมดิชีมันถูกถอดออกและแยกชิ้นส่วนระหว่างการบูรณะโบสถ์ของอารามในศตวรรษที่ 17 แผงฐานแท่นบูชา 2 ใน 9 แผงยังคงอยู่ที่อาราม 7 แผงอยู่ในวอชิงตัน มิวนิก ดับลิน และปารีส^{[ 31 ]}แผงด้านข้างที่หายไป 2 แผงซึ่งแสดงภาพนักบุญโดมินิกันถูกค้นพบในช่วงปี 2000

• แท่นบูชา? – พระแม่มารีและพระเยซูพร้อมทูตสวรรค์สิบสององค์ (ขนาดเท่าคนจริง); พิพิธภัณฑ์อัฟฟิซี
• ภาพแท่นบูชา – การประกาศข่าวดี
• แท่นบูชาซานมาร์โค
• ภาพวาดการตรึงกางเขน สองแบบกับนักบุญโดมินิกในบริเวณอาราม
• ภาพ ขนาดใหญ่มากdepicting การตรึงกางเขนของพระเยซู โดยมีพระแม่มารีและนักบุญ 20 องค์อยู่ในห้องประชุม
• ภาพการประกาศข่าวดี ; บริเวณด้านบนบันไดหอพัก นี่อาจเป็นภาพวาดของฟรา อังเจลิโกที่ถูกนำไปทำซ้ำมากที่สุด
• พระแม่มารีประทับบนบัลลังก์พร้อมนักบุญสี่องค์ในทางเดินหอพัก

แต่ละห้องตกแต่งด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนังที่มีขนาดและรูปทรงที่เข้ากันกับหน้าต่างทรงโค้งมนบานเดียวที่อยู่ข้างๆ ภาพจิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้ดูเหมือนจะมีจุดประสงค์เพื่อการใคร่ครวญ ผลงานที่ดีที่สุดและได้รับการทำซ้ำมากที่สุดของฟรา แองเจลิโกหลายชิ้นก็อยู่ในกลุ่มนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแถวห้องด้านใน จะมีภาพที่มีคุณภาพไม่น่าประทับใจนักและมีเนื้อหาซ้ำซากจำเจ ซึ่งอาจวาดโดยผู้ช่วย^{[ 15 ]}ภาพหลายภาพมีนักบุญโดมินิกันเป็นพยานในฉาก โดยแต่ละภาพอยู่ในท่าสวดมนต์แบบดั้งเดิม 9 ท่าตามที่ปรากฏในDe Modo Orandiพระภิกษุที่ใช้ห้องนั้นสามารถจินตนาการว่าตนเองอยู่ในฉากนั้นได้

• การนมัสการของโหราจารย์
• การแปลงกาย
• Noli me tangere
• สามแมรี่ที่สุสาน
• เส้นทางสู่เอ็มมาอุสโดยมีนักบวชโดมินิกันสองรูปเป็นสาวก
• การเยาะเย้ยพระคริสต์
• มีเรื่องราวเกี่ยวกับการตรึงกางเขนหลาย เวอร์ชัน

มหาวิหารออร์วิเอโต

สามส่วนของเพดานในโบสถ์น้อย Cappella Nuova ได้รับความช่วยเหลือจากBenozzo Gozzoli

• พระคริสต์ในพระสิริ
• พระแม่มารี
• อัครสาวก

โบสถ์นิคโคลีน

โบสถ์น้อยของสมเด็จพระสันตะปาปานิโคลัสที่ 5ณนครวาติกันน่าจะได้รับการวาดภาพโดยความช่วยเหลืออย่างมากจากเบโนซโซ กอซโซลี และเจนติเล ดา ฟาบริอาโนพื้นผิวทั้งหมดของผนังและเพดานถูกวาดอย่างหรูหรา มีการใช้แผ่นทองคำเปลว จำนวนมาก สำหรับขอบและการตกแต่ง และมีการใช้สีน้ำเงินสดใสที่ทำจากหินลาพิสลาซูลี อย่าง มากมาย

• ชีวประวัติของนักบุญสตีเฟน
• ชีวประวัติของนักบุญลอว์เรนซ์
• พระวรสารทั้งสี่

แท่นบูชาซานมาร์โกมีแผงด้านข้างแปดแผง^{[ 32 ]}ในระหว่างการรณรงค์ทางทหารของนโปเลียนในอิตาลี แผงเหล่า นี้กระจัดกระจายไป โดยไม่ทราบที่อยู่ของสองแผงเป็นเวลาหลายศตวรรษ^{[ 33 ] [ 34 ]}ประมาณปี 2005 แผงทั้งสองนั้นถูกค้นพบในอ็อกซ์ฟอร์ดในบ้านของ Jean Preston ภัณฑารักษ์ต้นฉบับยุคกลางที่ห้องสมุดHuntingtonและห้องสมุดมหาวิทยาลัย Princeton ^{[ 35 ]} Preston และ Kerrison Preston บิดาของเธอซึ่งเป็นนักสะสมสมัครเล่น ได้ซื้อแผงเหล่านี้ในแคลิฟอร์เนียในปี 1965 ในราคาประมาณ 200–400 ดอลลาร์^{[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]}ซึ่งในนั้นระบุว่าเป็น "ภาพวาดแผงของนักบุญโดมินิกัน ศตวรรษที่ 15 อิตาลี" แผงเหล่านี้ตกทอดมาถึงหญิงม่ายชาวอเมริกันหลังจากสามีของเธอเสียชีวิตในสวิตเซอร์แลนด์ประมาณปี 1924–1925 ^{[ 39 ] [ 40 ]} Michael Liversidge อดีตคณบดีภาควิชาประวัติศาสตร์ศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยบริสตอลได้ประเมินแผงภาพที่บ้านของ Preston โดยอธิบายว่าเป็น "การค้นพบครั้งหนึ่งในชีวิต" ^{[ 41 ]}หลังจากการเสียชีวิตของเธอในปี 2006 คอลเลกชันในทรัพย์สินของเธอถูกประมูลโดย Duke's ซึ่งเป็นบริษัทประมูลใน^{Dorset [ 38 ] ในเดือนเมษายน 2007 Fabrizio Moretti นักสะสมของเก่าชาวฟลอเรนซ์ [} 36 ] ^{ได้เสนอ}ราคาที่^{สูงกว่ากระทรวง}ศิลปะและวัฒนธรรมของอิตาลีโดย ไม่เปิดเผยตัวตน เพื่อซื้อแผงภาพทั้งสองแผงในราคา 1.7 ล้านปอนด์^{[ 38 ]}ต่อมาในปีนั้น Polo Museale Fiorentino และCassa di Risparmio di Firenzeต่างก็ซื้อแผงภาพคนละแผง รวมเป็นเงิน 3.6 ล้านยูโร จากนั้นจึงมอบแผงภาพเหล่านั้นให้กับพิพิธภัณฑ์ San Marco ^{[ 36 ] [ 37 ]}ในปี 2025 แท่นบูชาถูกจัดแสดงชั่วคราวร่วมกับ predella และแผงทั้งหมด 17 ชิ้นจากทั้งหมด 18 ชิ้นที่รู้จักกัน ณPalazzo Strozziซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการBeato Angelico ^{[ 42 ]}

• รายชื่อจิตรกรชาวอิตาลี
• รายชื่อชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง
• ภาพวาดสมัยเรเนซองส์ตอนต้น
• คัมภีร์ไบเบิลฉบับคนจน
• ฟราย อังเจลิโก ชาเวซ – พระภิกษุฟรานซิสกัน นักประวัติศาสตร์ และศิลปิน ผู้ซึ่งได้รับชื่อตามฟราย อังเจลิโก เนื่องจากความสนใจในการวาดภาพของเขา
• ภาพวาดตะวันตก

• Nathaniel Silver (บรรณาธิการ), Fra Angelico: Heaven on Earth , พิพิธภัณฑ์ Isabella Stewart Gardner, บอสตัน 2018
• เกราร์โด้ เด ซิโมเน่, อิล บีอาโต อันเจลิโก จากโรม่า รินาสซิตา เดลเล อาร์ตี และอูมาเนซิโม คริสเตียโน เนล'อูร์เบ ดิ นิกโกโล และลีออน บัตติสตา อัลแบร์ตี , ฟอนดาซิโอเน คาร์โล มาร์ชี่, สตูดี, vol. 34 ต.ค. โอลชกี้ ฟิเรนเซ 2017
• ซีริล เกอร์บรอน, ฟรา อันเจลิโก Liturgie et mémoire (= Études Renaissantes , 18), ผู้จัดพิมพ์ Brepols, Turnhout 2016. ISBN 978-2-503-56769-3;
• เจราร์โด เด ซิโมเน, "La bottega di un frate pittore: il Beato Angelico tra Fiesole, Firenze e Roma" ในRevista Diálogos Mediterrânicos , n. 8, กูรีตีบา (บราซิล) 2015, ISSN 2237-6585, หน้า 48–85 – http://www.dialogosmediterranicos.com.br/index.php/RevistaDM
• เจราร์โด เด ซิโมน, "Fra Angelico: Perspectives de recherche, passées et Futures" ในPerspective, la revue de l'INHA Actualités de la recherche en histoire de l'art , 1/2013, หน้า 25–42
• Gerardo de Simone, "Velut alter Iottus. Il Beato Angelico ei suoi 'profeti trecenteschi'", ในปี 1492 Rivista della Fondazione Piero della Francesca , 2, 2009 (2010), หน้า 41–66
• Gerardo de Simone, "L'Angelico di Pisa. Ricerche e ipotesi intorno al Redentore benedicente del Museo Nazionale di San Matteo", ในPolittico , Edizioni Plus – สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยปิซา, 5, ปิซา 2008, หน้า 5–35
• Gerardo de Simone, "L'ultimo Angelico. Le "Meditationes" del cardinal Torquemada e il ciclo perduto nel chiostro di S. Maria sopra Minerva", ในRicerche di Storia dell'Arte , Carocci Editore, Roma 2002, หน้า 41–87
• Creighton Gilbert, How Fra Angelico and Signorelli Saw the End of the World , Penn State Press, 2002 ISBN 0-271-02140-3
• จอห์น ที. สไปค์, แองเจลิโก , นิวยอร์ก 1997
• Georges Didi-Huberman , Fra Angelico: การแยกส่วนและการเป็นรูปเป็นร่าง . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยชิคาโก ชิคาโก 2538 ISBN 0-226-14813-0การอภิปรายเกี่ยวกับวิธีที่ฟรา แองเจลิโก ท้าทายแนวคิดธรรมชาตินิยมในยุคเรเนสซองส์ และพัฒนาเทคนิคในการถ่ายทอดแนวคิดทางศาสนศาสตร์ที่ "ไม่สามารถจับต้องได้"
• JB Supino, Fra Angelico , พี่น้อง Alinari, ฟลอเรนซ์, ไม่ระบุวันที่, จากProject Gutenberg
• Povoledo, Elisabetta, "การรวมผลงานชิ้นเอกของนักบุญผู้เป็นที่เคารพของศิลปิน: นิทรรศการใหม่ในอิตาลีเน้นย้ำถึงฟรา แองเจลิโก ผู้ซึ่งมีชื่อเสียงด้านความศรัทธาควบคู่ไปกับพรสวรรค์ทางศิลปะที่ไม่อาจปฏิเสธได้" เดอะนิวยอร์กไทมส์ , 22 กันยายน 2025 บทความเกี่ยวกับนิทรรศการที่มูลนิธิ Palazzo Strozzi และพิพิธภัณฑ์ San Marco
• ฟาราโก, เจสัน, "ฟรา แองเจลิโก และปาฏิหาริย์แห่งศรัทธาที่ปรากฏให้เห็น" เดอะนิวยอร์กไทมส์ , 8 ตุลาคม 2025. บทวิจารณ์นิทรรศการของมูลนิธิปาลาซโซ สโตรซซี และพิพิธภัณฑ์ซานมาร์โก
• โรว์แลนด์, อิงกริด ดี. "Painted Sermons" นิวยอร์ก รีวิว ออฟ บุ๊คส์ 26 กุมภาพันธ์ 2026 บทวิจารณ์นิทรรศการของมูลนิธิ Palazzo Strozzi และพิพิธภัณฑ์ San Marco และแคตตาล็อกของนิทรรศการ
• ซิลเวอร์, นาธาเนียล, "ความสุขของนางฟ้า" อพอลโลมกราคม 2026 หน้า 87. รีวิวนิทรรศการ Fondazione Palazzo Strozzi และพิพิธภัณฑ์ Museo di San Marco

วิกิซอร์ซมีข้อความจากบทความสารานุกรมบริแทนนิกาค.ศ. 1911 เกี่ยวกับ ฟราอันเจลิโก

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับฟราอันเจลิโก

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับฟรา แองเจลิโก

• ฟรา แองเจลิโก – จิตรกรแห่งยุคเรเนสซองส์ตอนต้น
• ฟรา แองเจลิโก ใน "ประวัติศาสตร์ศิลปะ" เก็บถาวรเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ 2012 ที่Wayback Machine
• รอสส์ ฟินอคคิโอ, คอลเลกชันโรเบิร์ต เลห์แมน, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน
• นิทรรศการ Fra Angelicoที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพ ลิแทน (26 ตุลาคม 2548 - 29 มกราคม 2549)
• "Soul Eyes" เก็บถาวรเมื่อ 3 ธันวาคม 2008 ที่Wayback Machineบทวิจารณ์นิทรรศการ Fra Angelico ที่ Met โดยArthur C. DantoในThe Nation (19 มกราคม 2006)
• Fra Angelico , Catherine Mary Phillimore, (Sampson Low, Marston & Co., 1892)
• หอแสดงภาพจิตรกรรมฝาผนังและภาพวาดเก็บถาวรเมื่อ 2016-03-04 ที่Wayback Machine
• ภาพเขียนอิตาลี: สำนักฟลอเรนซ์แคตตาล็อกรวมข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินและผลงานของเขา (ดูหน้า 77–82)
• "ตั้งแต่วันที่ 26 กันยายน 2025 ถึงวันที่ 25 มกราคม 2026 Fondazione Palazzo Strozzi และ Museo di San Marco นำเสนอFra Angelico ...."