ชัค สเปอร์รี (เกิด 5 กุมภาพันธ์ 1962) เป็นศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงจากผลงานภาพพิมพ์สกรีนบนกระดาษและแผ่นไม้โอ๊ค โปสเตอร์ร็อคฉบับจำกัดจำนวนสำหรับวงดนตรีอย่างWidespread PanicและPearl Jamรวมถึงงานศิลปะประท้วงทางการเมือง ตั้งแต่ปี 1985 เป็นต้นมา ภาพสัญลักษณ์ในผลงานของสเปอร์รีมีหลากหลาย ตั้งแต่ภาพนักบินอวกาศเดินบนพื้นผิวดวงจันทร์ ไปจนถึงภาพเหมือนของศิลปินที่มีชื่อเสียงมากมาย เช่นวิลลี เนลสันบ็อบดีแลนและคริสซี ไฮน ด์ และ ตั้งแต่ปี 2010 เป็นต้นมา ภาพพิมพ์ของสเปอร์รีหลายชิ้นได้นำเสนอภาพของเทพธิดาแห่งศิลปะจากเทพปกรณัมกรีก

หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก MU ในปี 1984 สเปอร์รีได้อยู่ที่โคลัมเบียเป็นเวลาหนึ่งปี ซึ่งในระหว่างนั้นเขาได้สร้าง ใบปลิวเพลง พังก์ร็อก ชุดแรกของเขา และแก้ไขหนังสือพิมพ์ใต้ดินชื่อ Java ร่วมกับนักดนตรี แอนน์ วูด^{[ 2 ]}

ในปี พ.ศ. 2528 สเปอร์รีได้ย้ายไปอยู่ที่อีสต์วิลเลจในนิวยอร์กซิตี้ ซึ่งเขาได้ร่วมเป็นบรรณาธิการหนังสือWorld War 3 Illustratedกับเซธ โทโบคแมนและปีเตอร์ คูเปอร์ [ ^{2 ] หนังสือ} World War 3 Illustrated ประกอบด้วยผลงานของเอริค ดรูเกอร์ เจมส์รอมเบอร์เกอร์ แอนตัน แวน ดาเลนเดวิด วอยนารอวิชซูโคอาร์ตสปีเกลแมนและไมเคิล โรมัน^{[ 4 ]}

ในปี 1989 สเปอร์รีได้ย้ายไปซานฟรานซิสโกซึ่งในที่สุดเขาก็ได้กำกับศิลป์และร่วมเป็นบรรณาธิการของ Weekly Weird News & Filth กับโรเบิร์ต คอลลิสัน ผู้จัดพิมพ์ หนังสือพิมพ์ฉบับนี้มียอดจำหน่าย 10,000 ฉบับทั่วบริเวณอ่าวซานฟรานซิสโก และตีพิมพ์ตั้งแต่ปี 1991 ถึง 1996 สเปอร์รีได้ว่าจ้างให้โรเบิร์ต ครัมบ์สเปนโรดริเกซ เอส. เคลย์ วิลสัน พอล มา ฟ ริเดส ฮา ล ร็อบบินส์ริโก23 แมทส์ สตรอมเบิร์ก แกรี่ กริมชอว์และอีกหลายคน ออกแบบปกนิตยสารและงานศิลปะ ^{[ 4 ]}

ในปี 1994 สเปอร์รีได้รับงานแรกจากผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ อาร์ลีน โอวเซชิก ให้สร้าง โปสเตอร์ Fillmore Auditoriumสำหรับงาน Bill Graham Presents ในซานฟรานซิสโก (นับตั้งแต่นั้นมา สเปอร์รีได้ออกแบบโปสเตอร์จำนวนมากให้กับ Fillmore รวมถึง F1000 ซึ่งเป็นโปสเตอร์ลำดับที่หนึ่งพันในชุด Fillmore ซึ่งเป็นโปสเตอร์โลหะสำหรับThe Pretenders ) ^{[ 5 ]}

ต่อมาในปี 1994 สเปอร์รีได้ร่วมกับรอน โดโนแวนและโอไรออน แลนเดา ก่อตั้งบริษัทพิมพ์โปสเตอร์เพลงร็อคชื่อ Psychic Sparkplug สเปอร์รี โดโนแวน และแลนเดา เป็นหนึ่งในศิลปินโปสเตอร์เพลงร็อคสมัยใหม่กลุ่มแรกๆ ที่ใช้หมึกสีทองและสีเงินเมทัลลิกในโปสเตอร์เพลงร็อค^{[ 2 ]}

ในปีถัดมาคือปี 1995 แกรี่ กริมชอว์ได้ว่าจ้าง Psychic Sparkplug ให้พิมพ์โปสเตอร์ของเขาสำหรับนิทรรศการในคลีฟแลนด์ชื่อ Visual Jams ซึ่งจัดโดยเดเร็ก เฮส ศิลปินโปสเตอร์เพลงร็อค และตรงกับวันเปิดหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล (ผลงานของสเปอร์รีอยู่ในคอลเลกชันของหอเกียรติยศ) ^{[ 6 ]}กริมชอว์เชิญสเปอร์รี โดโนแวน และแลนเดาเข้าร่วมงาน^{[ 2 ]}ผู้เข้าร่วมงานโปสเตอร์เพลงร็อคคนอื่นๆ ได้แก่มาร์ค อาร์มินสกีคูปแกรี่ กริมชอว์ เดเร็ก เฮสแฟรงค์ โคซิก ลินด์เซย์ คูห์น TAZ เวส วิลสันสแตนลีย์เมาส์ลี คอนคลิน เดวิดซิงเกอร์ และแรนดี ทูเทน^{[ 7 ]}

ในปีเดียวกันนั้น Sperry, Grimshaw และภรรยาของเขา Laura ได้จัดงานแสดงศิลปะ "Temporary Insanity" ครั้งแรกจากสองครั้งต่อปีที่ Off the Wall ซึ่งเป็นแกลเลอรี่บนถนน Haightในซานฟรานซิสโก ซึ่งเป็นการจัดแสดงงานศิลปะโปสเตอร์ร็อคครั้งแรกในซานฟรานซิสโกนับตั้งแต่ Joint Show ที่ Moore Gallery ในปี 1967 ศิลปินที่ร่วมแสดงผลงาน ได้แก่Victor Moscoso , Frank Kozik, Coop, Gary Grimshaw, John Seabury, Psychic Sparkplug, Mark Arminski, Lindsey Kuhn, Emek , Mats Stromberg และ Dennis Loren ^{[ 8 ]}

ในปี 1996 สเปอร์รีได้ร่วมงานกับโครงการจิตรกรรมฝาผนังแคลริออน อัลลีย์ (CAMP) ในการสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังสองชิ้น โดยร่วมมือกับศิลปินแบร์รี แมคกี , รูบี เนรี , ริโก 23 , แอรอน โนเบิล, ไอซิส โรดริเกซ , ซูซาน กรีน, จอห์น ฟาเดฟ และศิลปินอื่นๆ อีกมากมายที่เป็นตัวแทนของขบวนการโรงเรียนมิชชั่น ในซานฟรานซิสโก

ในปี 1997 Psychic Sparkplug ได้ยุบวงและก่อตั้งใหม่ในชื่อ Firehouse Kustom Rockart Company ^{[ 2 ]}ซึ่งบริหารงานโดย Chuck Sperry และ Ron Donovan จนถึงปี 2012 ในตอนแรกตั้งอยู่ในสถานีดับเพลิงซานฟรานซิสโก (พร้อมเสาดับเพลิง) ^{[ 2 ]}ก่อนที่จะย้ายไปโอ๊คแลนด์ Firehouse ได้ออกแบบและพิมพ์โปสเตอร์หลายชุดให้กับVirgin Megastoreเพื่อโปรโมตงานเปิดตัวอัลบั้มและงานเปิดร้าน โปสเตอร์เหล่านี้หลายชิ้นถูกตัดเป็นรูปทรงต่างๆ และโปรโมตวงดนตรีต่างๆ เช่นThe Beatles , The Rolling Stones , Pearl Jam, Fleetwood Mac , The Beastie Boys , Smashing Pumpkins , U2และLimp Bizkitรวมถึงศิลปินอย่างMadonnaด้วย ตลอดระยะเวลา 12 ปี Firehouse ยังได้รับมอบหมายให้ออกแบบและพิมพ์โปสเตอร์หลายชุดให้กับEric Claptonและเทศกาลกีตาร์ Crossroads ของนักดนตรีคนนี้ ด้วย

ตั้งแต่ปี 2008 จนถึงปี 2014 สเปอร์รีรับหน้าที่กำกับศิลป์ออกแบบโปสเตอร์เกือบ 200 ชิ้นให้กับGoldenvoice Presents สำหรับ โรงละคร Warfield Theatreและ Regency ในซานฟรานซิสโก ในช่วงเวลานั้น สเปอร์รีออกแบบและพิมพ์โปสเตอร์หลายชิ้นด้วยตนเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งโปสเตอร์อันโด่งดังสำหรับ Bob Dylan and His Band ซึ่งทำการแสดงที่ Warfield เมื่อวันที่ 25 สิงหาคม 2010

ในปี 2012 สเปอร์รีได้ยุติความเป็นหุ้นส่วนกับรอน โดโนแวน และเปลี่ยนชื่อสตูดิโอ Firehouse ซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในโอ๊คแลนด์ เป็น Hangar 18 จากสตูดิโอแห่งนั้น สเปอร์รีได้ออกแบบและพิมพ์โปสเตอร์รุ่นลิมิเต็ดเอดิชั่นหลายร้อยชิ้นให้กับวงดนตรีมากมายนับไม่ถ้วน รวมถึง The Rolling Stones, The Beatles, The Who , Eric Clapton, Dave Matthews , U2, Madonna, Fleetwood Mac, Steve Miller, Smashing Pumpkins, The Beastie Boys, Pearl Jam, Soundgarden , The Black Keys , Nick Cave , PJ Harvey , Neko Case , Mickey Hart , Bob Weir , Mumford and Sons , Avett Brothers , Widespread Panic, Greensky Bluegrass , TwiddleและUmphrey's McGee

นอกจากนี้ Hangar 18 ยังเป็นสถานที่ที่สเปอร์รีพิมพ์ผลงานศิลปะของเขาลงบนกระดาษและแผ่นไม้ชนิดต่างๆ โดยส่วนใหญ่จะเป็นไม้โอ๊ค เพื่อจัดแสดงในนิทรรศการที่ Spoke Art และ Hashimoto Contemporary ในซานฟรานซิสโกและนิวยอร์ก , Art Basel Miami /Context Art Miami, L'Oeil Ouvert Galerie ในปารีสและ Next Door Gallery ใน เจ นีวา

ในปี 2018 พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟอร์ตเวย์นได้นำเสนอนิทรรศการเดี่ยวชื่อ "All Access: Exploring Humanism in the Art of Chuck Sperry" ซึ่งรวมถึงผลงานศิลปะภาพพิมพ์สกรีน ภาพวาด ภาพต้นฉบับด้วยพู่กันและหมึก ภาพร่างชั่วคราว และพรมทอมือขนาดใหญ่ 3 ผืน ในปี 2020 พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟอร์ตเวย์นมีกำหนดจะนำเสนอนิทรรศการ "Color X Color: Selections from the Chuck Sperry Archive" ซึ่งจะนำเสนอโปสเตอร์เพลงร็อคของ Sperry มากกว่า 150 ชิ้นที่ผลิตขึ้นตั้งแต่ทศวรรษ 1990 หนังสือขนาด 752 หน้า หนัก 12 ปอนด์^{[ 9 ]}ชื่อColor x Color: The Sperry Poster Archiveจะวางจำหน่ายในระหว่างการจัดนิทรรศการ หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยภาพประกอบสีมากกว่า 800 ภาพ และมีบทความโดยCharles BockและCarlo McCormick [ ^{10 ] อย่างไรก็ตาม}เนื่องจากสถานการณ์การระบาดของ COVID-19 หนังสือเล่มนี้จึงวางจำหน่ายแยกต่างหาก และนิทรรศการจึงถูกเลื่อนออกไป^{[ 11 ]}

การนำผลงานของเขาไปจัดแสดงนอกสถานที่ถือเป็นส่วนหนึ่งของการปฏิบัติงานศิลปะของ Sperry มาอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี 1999 ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา Sperry ได้เดินทางไปทั่วโลกพร้อมกับผลงานศิลปะของเขา โดยจัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวที่สถานที่จัดแสดงดนตรี ศูนย์สังคมเพื่อการเคลื่อนไหว และหอศิลป์^{[ 3 ]}

ในสหรัฐอเมริกา สเปอร์รีได้จัดแสดงงานศิลปะของเขาในซานฟรานซิสโก นิวยอร์ก ลอสแอนเจลิส ไมอามี ชิคาโก ซีแอตเทิล พอร์ตแลนด์ และดีทรอยต์ นอกจากนี้ สเปอร์รียังได้เดินทางไปทั่วยุโรปอย่างกว้างขวาง โดยจัดแสดงและปรากฏตัวพร้อมกับผลงานของเขาในปารีส^{[ 12 ]}ลอนดอน โรม เจนีวา เบอร์ลิน เอเธนส์ บัวโนสไอเรส และเบลเกรด^{[ 1 ]}

ในปี 2012 สเปอร์รีได้เดินทางไปทัวร์อาร์เจนตินา (บัวโนสไอเรส โรซาริโอ มาร์เดลพลาตา) เพื่อเข้าร่วมการประชุม Trimarchi Design Conference ซึ่งเป็นการประชุมด้านการออกแบบที่ใหญ่ที่สุดในโลกที่ใช้ภาษาสเปน ในงานนั้น เขาได้นำเสนอเรื่องราวชีวิตและงานศิลปะของเขานานกว่าสองชั่วโมงต่อหน้าผู้ชมในสนามกีฬาจำนวน 5,000 คน นอกจากนี้เขายังจัดแสดงผลงานในแกลเลอรี่ต่างๆ ในบัวโนสไอเรส และบรรยายที่มหาวิทยาลัยบัวโนสไอเรส FADU อีกด้วย^{[ 13 ]}

ในปี 2013 สเปอร์รีได้สร้างงานศิลปะจัดวางในโบสถ์ริมทะเลบนจัตุรัสแหลมที่มองเห็นได้รอบอ่าวโกโลโฟ เด โปเอติ ในหมู่บ้านเทลลาโร ประเทศอิตาลี เขาได้เปลี่ยนโบสถ์ให้กลายเป็นวิหารของเหล่าเทพธิดาแห่งศิลปะ ฉายแสงสีแบบไซคีเดลิกลงบนหน้าโบสถ์ ซึ่งได้รับมอบหมายจากบิล แฮม ผู้เชี่ยวชาญด้านแสงสีของวง Grateful Dead และบรรเลงดนตรีประกอบที่ได้รับมอบหมายเป็นพิเศษจากฟรานซ์ ไตรช์เลอร์ นักร้องและนักแต่งเพลงของวง The Young Gods ^{[ 14 ]}

ในปี 2014 ผลงานโปสเตอร์ของสเปอร์รีได้รับการจัดแสดงในงาน La Fête du Graphisme ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากกระทรวงวัฒนธรรมและการสื่อสารของฝรั่งเศสและสภาเมืองปารีส สำหรับงานนั้น มีการจัดนิทรรศการชื่อ "Gig Posters: 150 Affiches Underground Américaines Contemporaines" ที่ Les Docks Cité de la Mode et du Design ในปารีส

ในปี 2022 นิทรรศการย้อนหลังชื่อ "Color X Color" ซึ่งนำเสนอผลงานของ Sperry มากกว่า 150 ชิ้นจาก 25 ปีที่ผ่านมา ได้เปิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Fort Wayne ในรัฐอินเดียนา^{[ 15 ]}นิทรรศการนี้จัดโดย Josef Zimmerman และมีบทความประกอบโดย Carlo McCormick ^{[ 16 ]}

ในปี 2011 พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโกได้เชิญ Sperry, Donovan และ Chris Shaw ให้สร้างผลงานศิลปะภาพวาดต้นฉบับสำหรับ Window Gallery ซึ่งเป็นพื้นที่ที่ประดับผนังของพิพิธภัณฑ์ในขณะนั้น Sperry วาดภาพสีอะคริลิกขนาด 11 x 9 ฟุต ชื่อ "Saint Everyone" ซึ่งรวมองค์ประกอบการพิมพ์สกรีนไว้ด้วย^{[ 17 ]}

ในปี 2016 และ 2018 สเปอร์รีได้ร่วมงานกับนักดนตรี นักแต่งเพลง และนักแสดงอย่างนิค เคฟ ซึ่งเสนอเนื้อเพลงจากผลงานของเขาให้สเปอร์รีนำมาวาดภาพประกอบเป็นภาพสเก็ตบอร์ดสองแผ่นที่จัดจำหน่ายโดย Fast Times Skateboarding แห่งเมลเบิร์น ประเทศออสเตรเลีย^{[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]}

ในปี 2018 นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ Sperry ในพิพิธภัณฑ์ชื่อ "All Access, Exploring Humanism in the Art of Chuck Sperry" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Fort Wayne ประกอบด้วยผลงานศิลปะพรมทอขนาดใหญ่ 3 ชิ้นที่สร้างโดย Taller Mexicano des Gobelinos แห่งเมืองกัวดาลาฮารา ประเทศเม็กซิโก (สตูดิโอแห่งนี้เคยรับงานจากศิลปินFrancesco Clemente , Sandro Chia , John Currin , George Condo , Damian Ortega และKaren Kilimnik ) ^{[ 21 ]}

ตลอดหลายปีที่ผ่านมา สเปอร์รีได้ออกแบบปกหนังสือให้กับ สำนักพิมพ์ HarperCollins , Random HouseและHarvard University Pressซึ่งรวมถึงปกหนังสือ Redemption Song: The Definitive Biography of Joe Strummer โดย Chris Salewicz ในปี 2006; Beautiful Children โดย Charles Bock ในปี 2009; และฉบับครบรอบ 20 ปีของ Lipstick Traces, The Secret History of the 20th Century โดย Greil Marcus ในปี 2009

Sperry เป็นคณบดีคณะศิลปะของมหาวิทยาลัยเสรีแห่งซานฟรานซิสโกตั้งแต่ปี 2011 ถึง 2015 โรงเรียนแห่งนี้ก่อตั้งโดยนักเขียนAlan Kaufmanและอาจารย์ผู้สอนได้แก่Matt Gonzalez ผู้สมัครนายกเทศมนตรีเมืองซานฟรานซิสโกและศิลปิน, Diane Di Primaกวี และ Jack HirschmanกวีประจำราชสำนักSperry ได้สร้างโปรแกรมศิลปะบนท้องถนน และเชิญBlek le Rat ศิลปินกราฟฟิตี, Eric Drooker นัก วาดภาพประกอบและนักแสดง, Winston Smithศิลปินคอลลาจพังก์, Jon Paul Bail ศิลปินบนท้องถนนและนักเคลื่อนไหวสเก็ต และ Chris Shaw ศิลปินโปสเตอร์ร็อค มาเป็นวิทยากรรับเชิญ^{[ 22 ]}

ในปี 2011 สเปอร์รีได้สร้างโปสเตอร์ชื่อ "นี่คือเมืองของเรา และเราสามารถปิดมันได้" สำหรับOccupy Oaklandโปสเตอร์จำนวน 1,000 แผ่นถูกพิมพ์ออกมา ซึ่งส่วนใหญ่ถูกแจกจ่ายให้กับผู้ประท้วงในวันที่ 2 พฤศจิกายน ซึ่งเป็นวันที่การประท้วงทำให้ท่าเรือโอ๊คแลนด์ปิดทำการ ในปี 2012 โปสเตอร์ของสเปอร์รีถูกนำไปจัดแสดงในนิทรรศการ "Occupy Bay Area" ที่ Yerba Buena Center for the Arts ^{[ 23 ]}โปสเตอร์นี้ยังถูกนำไปจัดแสดงในนิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโกชื่อ "Get with the Action: Political Posters from the 1960s to Now" ซึ่งจัดแสดงตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี 2017 ถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2018 ศิลปินคนอื่นๆ ที่ร่วมจัดแสดงในนิทรรศการนี้ ได้แก่Keith Haring , Shepard Fairey , Robbie Conal , Corita Kentและ Wes Wilson ^{[ 24 ]}

ตั้งแต่ปี 2014 Sperry ได้บริจาคสิ่งพิมพ์หลายฉบับ^{[ 25 ]}ให้กับกลุ่มปฏิบัติการด้านสิ่งแวดล้อมที่ชื่อว่า PangeaSeed ยอดขายสิ่งพิมพ์ในแต่ละฉบับนำมาซึ่งเงินทุนเพื่อการศึกษาและการบรรเทาผลกระทบจากการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศต่อสิ่งแวดล้อมทางทะเลของโลก

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2560 Sperry ได้ออกแบบโปสเตอร์ "March for Science" อย่างเป็นทางการ โดยร่วมมือกับ Albert Lin นักสำรวจ National Geographicและหัวหน้าเจ้าหน้าที่วิทยาศาสตร์ของ Planet3 รายได้ทั้งหมดจากการขายโปสเตอร์ของ Sperry มอบให้กับ Planet3 ในขณะที่โปสเตอร์อื่นๆ อีกมากมายถูกแจกจ่ายฟรีให้กับโรงเรียนทั่วประเทศเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับนักวิทยาศาสตร์และวิศวกรรุ่นต่อไป นอกจากนี้ยังมีให้ดาวน์โหลดฟรีอีกด้วย^{[ 26 ]}

โปสเตอร์อื่นๆ ของ Sperry ที่สร้างขึ้นเพื่อสร้างผลกระทบทางสังคมและการเมือง ได้แก่ โปสเตอร์ออฟเซ็ตที่เขาออกแบบในปี 2017, 2018 และ 2019 สำหรับงาน Women's March ในแคลิฟอร์เนีย วอชิงตัน ดี.ซี. และที่อื่นๆ^{[ 27 ]}โปสเตอร์เหล่านี้จำนวนมากถูกแจกจ่ายโดย The Outrage ซึ่งเป็นร้านค้าจำหน่ายสินค้าอย่างเป็นทางการของ Women's March ^{[ 28 ]}การขายโปสเตอร์ผ่าน The Outrage ระดมทุนให้กับPlanned Parenthoodโปสเตอร์ Women's March ปี 2017 ของ Sperry ที่ชื่อว่า "ต่อต้านการเหยียดเพศ การเหยียดเชื้อชาติ การเกลียดชังชาวต่างชาติ การเกลียดชังคนรักร่วมเพศ ความไม่รู้ การทุจริต และความเกลียดชัง" อยู่ในคอลเลกชันถาวรของหอสมุดรัฐสภาสหรัฐอเมริกา^{[ 29 ]}

โปสเตอร์ Conscious Alliance ของ Sperry ^{[ 30 ]}สำหรับ คอนเสิร์ต String Cheese Incidentในปี 2017 ที่Red Rocks รัฐโคโลราโดได้ระดมทุนและบริจาคอาหาร ซึ่งต่อมาได้แจกจ่ายให้กับเขตสงวน Pine Ridge ในรัฐเซาท์ดาโคตา เพื่อบรรเทาทุกข์ให้กับชาว Oglala Sioux ^{[ 31 ]}