วิกิพีเดียภาษาไทย
กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 12 นาที

พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง

พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง (De Young Museum)หรือชื่ออย่างเป็นทางการคือพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ เอ็มเอช เดอ ยัง (MH de Young Memorial Museum ) เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะ...

พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง

พิกัด : 37°46′17″N 122°28′07″W / 37.771469°N 122.468676°W / 37.771469; -122.468676

พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ MH de Young
แผนที่
แผนที่แบบโต้ตอบเต็มหน้าจอ
ที่จัดตั้งขึ้น23 มีนาคม พ.ศ. 2438
ที่ตั้ง50 ถนนฮากิวาระทีการ์เดนซานฟรานซิสโกแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
พิกัด37°46′17″N 122°28′07″W / 37.771469°N 122.468676°W / 37.771469; -122.468676
พิมพ์พิพิธภัณฑ์ศิลปะ, พิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยา
ผู้เยี่ยมชม999,645 (2023) [ 1 ]
ผู้อำนวยการโทมัส พี. แคมป์เบลล์
การเข้าถึงระบบขนส่งสาธารณะ
เว็บไซต์www.famsf.org​​

พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง (De Young Museum)หรือชื่ออย่างเป็นทางการคือพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ เอ็มเอช เดอ ยัง (MH de Young Memorial Museum ) เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะ ที่ตั้งอยู่ในซานฟรานซิสโกรัฐแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา ตั้งชื่อตามเอ็มเอช เดอ ยัง นักหนังสือพิมพ์ยุคแรกๆ ของซานฟรานซิสโก ตั้งอยู่ทางฝั่งตะวันตกของเมืองในสวนโกลเดนเกต (Golden Gate Park ) และเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งซานฟรานซิสโก (Fine Arts Museums of San Francisco)ร่วมกับหอเกียรติยศ (Legion of Honor )

พิพิธภัณฑ์ได้รับผู้เข้าชม 999,645 คนในปี 2023 จัดอยู่ในอันดับที่ 22 ของพิพิธภัณฑ์ที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในสหรัฐอเมริกา [ 1 ]และอันดับที่ 82 ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในโลก[ 2 ]ในปี 2024 พิพิธภัณฑ์ทั้งสองแห่งรวมกันอยู่ในอันดับที่ 15 ในรายชื่อพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ดีที่สุดในสหรัฐอเมริกาของThe Washington Post [ 3 ]

ประวัติศาสตร์

สมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2ทรงกล่าวสุนทรพจน์ที่พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ในปี 1983

พิพิธภัณฑ์เปิดทำการในปี 1895 ในอาคารหลังหนึ่งซึ่งเดิมสร้างขึ้นสำหรับงานนิทรรศการนานาชาติแคลิฟอร์เนียช่วงกลางฤดูหนาวปี 1894 (งานแสดงสินค้าที่จำลองมาจากงานนิทรรศการโคลัมเบียนโลกที่ชิคาโกในปีก่อนหน้า) ตัวอาคารเป็นสถาปัตยกรรมแบบอียิปต์ฟื้นฟูซึ่งเดิมเป็นอาคารวิจิตรศิลป์ของงานแสดงสินค้า อาคารได้รับความเสียหายอย่างหนักจากแผ่นดินไหวที่ซานฟรานซิสโกในปี 1906และปิดทำการเพื่อซ่อมแซมเป็นเวลาหนึ่งปีครึ่ง ก่อนจะเปิดทำการอีกครั้งในเดือนพฤศจิกายนปี 1907 [ 4 ]

ในไม่ช้า การพัฒนาอย่างต่อเนื่องของพิพิธภัณฑ์ทำให้จำเป็นต้องมีพื้นที่ใหม่เพื่อรองรับผู้ชมที่เพิ่มมากขึ้นเอ็มเอช เดอ ยังจึงวางแผนสร้างอาคารที่จะเป็นศูนย์กลางของพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ตลอดศตวรรษที่ 20 หลุยส์ คริสเตียน มุลการ์ดผู้ประสานงานด้านสถาปัตยกรรมของงานแสดงสินค้านานาชาติปานามา-แปซิฟิกเป็นผู้ออกแบบอาคารสไตล์สเปน - พลาเตเรสค์อาคารใหม่นี้สร้างเสร็จในปี 1919 และเดอ ยังได้โอนกรรมสิทธิ์อย่างเป็นทางการให้กับคณะกรรมการสวนสาธารณะของเมือง ในปี 1921 เดอ ยังได้เพิ่มส่วนกลางพร้อมกับหอคอยซึ่งจะกลายเป็นเอกลักษณ์ของพิพิธภัณฑ์ และพิพิธภัณฑ์ก็เริ่มมีโครงสร้างพื้นฐานที่คงอยู่จนถึงปี 2000 ความพยายามของเดอ ยัง ได้รับการยกย่องด้วยการเปลี่ยนชื่อพิพิธภัณฑ์เป็นพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์เอ็มเอช เดอ ยัง ส่วนต่อเติมอีกส่วนหนึ่งคือปีกด้านตะวันตก สร้างเสร็จในปี 1925 ซึ่งเป็นปีที่เดอ ยัง เสียชีวิต ในปี 1929 อาคารสไตล์อียิปต์ดั้งเดิมถูกประกาศว่าไม่ปลอดภัยและถูกรื้อถอน

ในปี 1949 พบว่างานตกแต่งคอนกรีตหล่อที่ประณีตของอาคารเดอ ยัง (de Young) เดิมนั้นเป็นอันตรายและถูกรื้อออก เนื่องจากอากาศเค็มจากมหาสมุทรแปซิฟิกทำให้เหล็กค้ำยันเป็นสนิม

อาคารได้รับความเสียหายอย่างหนักจากแผ่นดินไหวโลมา พรีเอตาในปี 1989 [ 5 ] เมื่อโครงสร้างถูกรื้อถอนและสร้างอาคารใหม่ขึ้นมาแทนที่ ซึ่งเปิดทำการในปี 2005 องค์ประกอบดั้งเดิมที่เหลืออยู่เพียงอย่างเดียวของเดอ ยังเก่าคือแจกันและสฟิงซ์ที่ตั้งอยู่ใกล้กับสระน้ำแห่งมนต์เสน่ห์ ต้นปาล์มที่อยู่หน้าอาคารก็เป็นต้นไม้ดั้งเดิมของสถานที่แห่งนี้เช่นกัน

คอลเลกชัน

"Cover Pot" สำหรับ นิทรรศการ Teotihuacanปี 2017–18 รูปปั้นนก สมัย 250 – 350 ปี ค.ศ.

ตามข้อตกลงที่ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโกในปี 1972 คอลเลกชันศิลปะยุโรปของพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ถูกส่งไปยังมูลนิธิเลฌียง ออฟ ออนเนอร์เพื่อเป็นการชดเชย พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ได้รับสิทธิ์ในการจัดแสดงสิ่งของทางมานุษยวิทยาจำนวนมากของมูลนิธิ ซึ่งรวมถึงงานศิลปะสำคัญก่อนยุคสเปนจากเตโอติฮัวกันและเปรู ตลอดจนศิลปะของชนเผ่าพื้นเมืองจากแอฟริกาใต้ทะเลทรายซาฮารา

พิพิธภัณฑ์ เดอยังจัดแสดงศิลปะอเมริกันตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 ถึง 21 ศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ สิ่งทอและเครื่องแต่งกายและศิลปะจากทวีปอเมริกา โอเชียเนีย และแอฟริกา คอลเลกชันที่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์เดอยัง ได้แก่ศิลปะแอ ฟ ริกัน ศิลปะอเมริกันศิลปะโบราณศิลปะแห่งทวีปอเมริกาศิลปะร่วมสมัย ศิลปะเครื่องแต่งกายและ สิ่งทอ ศิลปะการตกแต่ง ของ ยุโรปภาพวาดของยุโรปประติมากรรมของยุโรป ศิลปะ โอเชียเนียภาพถ่าย และงานบนกระดาษ คอลเลกชันบางส่วนสามารถเข้าถึงได้ทางออนไลน์บนเว็บไซต์ของพิพิธภัณฑ์และGoogle Arts & Culture [ 6 ]

อเมริกัน

คอลเลกชันศิลปะอเมริกันประกอบด้วยวัตถุมากกว่า 5,000 ชิ้น รวมถึงภาพวาด 1,000 ภาพ[ 7 ]ประติมากรรม 800 ชิ้น และวัตถุศิลปะตกแต่ง 3,000 ชิ้น[ 8 ]ซึ่งรวมถึงผลงานตั้งแต่ปี ค.ศ. 1670 จนถึงปัจจุบัน

ในปี 1978 คอลเลกชันงานศิลปะของอเมริกาได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง จากการตัดสินใจของจอห์น ดี. ร็อกเกอเฟลเลอร์ที่ 3และแบลนเช็ตต์ เฟอร์รี ร็อกเกอเฟล เลอร์ ที่บริจาคคอลเลกชันภาพวาดที่มีชื่อเสียงของพวกเขา ซึ่งประกอบด้วยภาพวาด 110 ภาพ ภาพร่าง 29 ภาพ และประติมากรรม 2 ชิ้น ให้แก่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโก

นิทรรศการศิลปะอเมริกันตามลำดับเวลาของพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ประกอบด้วยห้องแสดงภาพที่จัดแสดงศิลปะในสาขาต่างๆ ดังนี้: ศิลปะ ของชนพื้นเมืองอเมริกันและสเปนยุคอาณานิคม; ศิลปะแองโกล-อาณานิคม; ศิลปะยุคเฟเด อรัลและนี โอคลาสสิก ; ศิลปะแนวชีวิตประจำ วัน และสัจนิยมในยุควิกตอเรีย ; ภาพลวงตา (trompe-l'œil) ; ศิลปะ สำนักฮัดสันริเวอร์ , บาร์บิซงและโทนัลลิ สม์; อิมเพรสชันนิสม์และสำนักแอชแคน ; ศิลปะและหัตถกรรม ; โมเดิร์นนิ สม์ ; สัจนิยมทางสังคมและอเมริกันซีน; เซอร์เรียลลิสม์และนามธรรม ; บีท , ป๊อปและภาพเหมือน; และศิลปะร่วมสมัย

ภาพวาด "ฤดูฝนในเขตร้อน"โดยเฟรเดอริก เอ็ดวิน เชิร์ช (1866)

แม้ว่าคอลเลกชันถาวรจะมีขอบเขตระดับชาติ แต่ผลงานศิลปะที่สร้างขึ้นในแคลิฟอร์เนียตั้งแต่ ยุค ตื่นทองจนถึงปัจจุบันก็จัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ด้วยเช่นกัน คอลเลกชันสำคัญของแคลิฟอร์เนียที่มีความสำคัญระดับชาติ ได้แก่ ตัวอย่างงานศิลปะยุคอาณานิคมสเปน ศิลปะและหัตถกรรม และศิลปะ รูปทรง และการประกอบชิ้นส่วนของบริเวณอ่าวซานฟราน ซิสโก ที่สำคัญที่สุดคือคอลเลกชันผลงานของจิตรกรจาก บริเวณอ่าวซานฟราน ซิสโกอย่าง ชิอุระ โอบาตะและประติมากร รูธ อาซาวะ ซึ่งเป็นคอลเลกชัน ที่สำคัญที่สุดของพิพิธภัณฑ์

ห้องแสดงงานศิลปะถาวรได้ผสานรวมวัตถุศิลปะตกแต่งเข้ากับภาพวาดและประติมากรรม โดยเน้นบริบททางศิลปะ สังคม และการเมืองของผลงานที่จัดแสดง แม้ว่าโดยพื้นฐานแล้วจะจัดเรียงตามลำดับเวลา แต่การจัดแสดงยังนำผลงานจากวัฒนธรรมและช่วงเวลาที่แตกต่างกันมาวางเคียงข้างกันเพื่อเน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงทางประวัติศาสตร์ระหว่างผลงานในคอลเลกชัน จิตรกรที่มีผลงานจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งนี้ ได้แก่Mary Cassatt , John Singleton Copley , John Vanderlyn , Thomas Cole ( Prometheus Bound ), Thomas Hill , Thomas Waterman Wood ( Newspaper Vendor ), Samuel Brookes, John F. Peto , Childe Hassam , Edmund C. Tarbell ( The Blue Veil ), George Hitchcock , Louise Nevelson , Maynard Dixon , Otis Oldfield , Georgia O'Keeffe , Granville Redmond , Elizabeth Catlett, Thomas Hart Benton ( Susannah and the Elders ), Pat Steir , David Park , Betye Saar , Kiki Smith , Richard Diebenkorn , Mel Ramos , Beth Lipman , Wayne ThiebaudและMary Lovelace O'Neal

ในเดือนมกราคม 2017 สถาบันได้ประกาศเพิ่มผลงานศิลปะอเมริกันชิ้นใหม่ที่สำคัญจำนวน 62 ชิ้นจากศิลปินร่วมสมัยชาวแอฟริกันอเมริกัน 22 คน ซึ่งรวมถึงผลงานBlood And Meat: Survival For the World (1992) และLost Cows (2000-1) ของThornton Dial , Dawn (1988) ของ Joe Light, Bars and String-Pierced Columns (ทศวรรษ 1950) ของ Jessie T. Pettway , Him and Her Hold the Root (1994) ของLonnie HolleyและCamel at the Watering Hole (1995) ของJoe Minterผลงานเหล่านี้จัดแสดงครั้งแรกในนิทรรศการ Revelations: Art from the African American South [ 9 ]ในปี 2018 [ 10 ]และต่อมาในหอแสดงผลงานถาวรของพิพิธภัณฑ์ที่อุทิศให้กับศิลปะอเมริกันสมัยใหม่และร่วมสมัย

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2566 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้ประกาศของขวัญที่เบอร์นาร์ดและบาร์โบร โอเชอร์ให้ไว้ ซึ่งเป็นงานศิลปะอเมริกันจำนวน 61 ชิ้นแก่คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ARTnewsรายงานว่าของขวัญนี้รวมถึงผลงานของศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียง เช่น จอร์เจีย โอ'คีฟฟ์, วินสโลว์ โฮเมอร์ , จอห์น ซิงเกอร์ ซาร์เจนท์ , ชาร์ลส์ ชีเลอร์และอเล็กซานเดอร์ คาลเดอร์พวกเขาปรากฏอยู่เคียงข้างศิลปินที่ไม่ค่อยมีชื่อเสียง เช่น วิล เลียมแมคเกรเกอร์ แพ็ก ซ์ตัน จิตรกรจาก โรงเรียนบอสตัน , แฟรงค์ ดูมอนด์ ศิลปิน และครูผู้ทรงอิทธิพล และศิลปินอิมเพรสชันนิ สต์ชาวอเมริกันอย่างเอ็ดเวิร์ด เฮนรี พอทธาสต์ , เฟรเดอริก คาร์ล ฟรีเซเกและริชาร์ด เอ็ดเวิร์ด มิลเลอร์[ 11 ]

หอจดหมายเหตุศิลปะอเมริกัน

ตั้งแต่ปี 1991 แผนกศิลปะอเมริกันได้จัดเก็บชุด ไมโครฟิล์ม จากหอจดหมายเหตุศิลปะอเมริกันของสถาบันสมิธโซเนียน เมื่อผนวกรวมกับห้องสมุดโบธินและแฟ้มงานวิจัยของแผนกแล้ว ศูนย์ศึกษาศิลปะอเมริกันจึงเป็นศูนย์วิจัยศิลปะอเมริกันที่สำคัญที่สุดในฝั่งตะวันตก ของ สหรัฐอเมริกา

นานาชาติร่วมสมัย

ในปี 1988 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้ให้คำมั่นที่จะสะสมงานศิลปะร่วมสมัยจากนานาชาติ นอกเหนือจากผลงานในสื่อแบบดั้งเดิมแล้ว คำมั่นนี้ยังได้ขยายขอบเขตการครอบครองของพิพิธภัณฑ์ในด้านผลงานในสื่อใหม่หรือสื่อผสมต่างๆ ซึ่งรวมถึงงานติดตั้งและงานเชิงแนวคิด วิดีโอและสื่ออื่นๆ ที่ใช้เวลาเป็นองค์ประกอบ และภาพถ่ายและสื่ออื่นๆ ที่ใช้เลนส์ เพื่อสะท้อนถึงแนวทางการปฏิบัติงานศิลปะร่วมสมัยได้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น

ผลงานร่วมสมัยที่ได้มาเพิ่มเติม ได้แก่Wall of Light Horizon (2005) โดยSean Scullyและประติมากรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของZhan WangและCornelia Parkerจุดเด่นของคอลเลกชันอยู่ที่ศิลปินที่เกี่ยวข้องกับแคลิฟอร์เนีย ได้แก่Piotr Abraszewski , Christopher Brown , Squeak Carnwath , Jim Christensen, Robert Colescott , Hung Liu , Bruce Nauman , Rachel Neubauer, Edward RuschaและMasami Teraoka

ผลงานสื่อที่ใช้เลนส์และสื่อที่ใช้เวลาเป็นองค์ประกอบหลัก ได้แก่ ผลงานของNigel Poor , Catherine Wagner , Rebeca Bollinger , Alan Rath , The Propeller Group , Firelei Báez , Carrie Mae WeemsและLisa Reihanaนอกจากนี้ พิพิธภัณฑ์ยังได้รวบรวมผลงานของศิลปิน เช่นAnish Kapoor , Odd Nerdrum , Gottfried Helnwein , Doris Salcedo , David Nash , Rose B. Simpson , Barbara Hepworth , Richard DeaconและFrank Bowlingอีก ด้วย

ด้วยเงินบริจาค 1 ล้านดอลลาร์สหรัฐจากมูลนิธิ Svane Family Foundation ในปี 2023 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้ซื้อผลงานของศิลปินในเขต Bay Area จำนวน 30 คน รวมถึง Wesaam Al-Badry, Rupy C. Tut , Woody D. Othello และ Chelsea Ryoko Wong [ 12 ]นิทรรศการCrafting Radicality: Bay Area Artists from the Svane Giftซึ่งจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ de Young ในปี 2023 ได้จัดแสดงผลงานจากของขวัญดังกล่าว ซึ่ง "สะท้อนถึงช่วงเวลาในท้องถิ่น" ตามที่ KQED รายงาน[ 13 ]

นอกจากนี้ เดอ ยัง ยังจัดนิทรรศการย้อนหลังครั้งแรกของจูดี้ ชิคาโกผู้บุกเบิกศิลปะเฟมินิสต์ในปี 2020 ซึ่งเป็นเวลาสี่สิบปีหลังจากที่ผลงานจัดแสดงชิ้นสำคัญของเธอเรื่องThe Dinner Party (1974–79) เปิดตัวครั้งแรกในซานฟรานซิสโก[ 14 ]

Uncanny Valley: Being Human in the Age of AIซึ่งจัดขึ้นที่ de Young ในปี 2021 เป็น "นิทรรศการสำคัญครั้งแรกที่นำคำถามนี้มาพิจารณาผ่านมุมมองของศิลปะร่วมสมัย และเสนอแนวคิดใหม่เกี่ยวกับสติปัญญา ธรรมชาติ และความประดิษฐ์" [ 15 ] นิตยสาร Friezeยกให้เป็นหนึ่งใน 10 นิทรรศการยอดเยี่ยมแห่งปี[ 16 ]

ในปี 2021 เดอ ยัง ได้จัดนิทรรศการเดี่ยวของศิลปินหง หลิว ในชื่อGolden Gate (金門) ซึ่งเป็นนิทรรศการที่เน้นประสบการณ์ของผู้อพยพและผู้ย้ายถิ่นฐานในแคลิฟอร์เนีย[ 17 ]

นิทรรศการ Kehinde Wiley: An Archaeology of Silenceซึ่งจัดแสดงครั้งแรกที่งานเวนิสเบียนนาเล่ปี 2022 ได้เปิดให้ชมที่พิพิธภัณฑ์เดอยังในเดือนกุมภาพันธ์ 2023 การเปิดตัวนิทรรศการในสหรัฐอเมริกาครั้งนี้โดดเด่นด้วยแนวทางการตีความที่ครอบคลุมและละเอียดอ่อน ซึ่งนำโดยแจ็กสัน อับรามส์ ผู้อำนวยการฝ่ายตีความของ FAMSF [ 18 ]แง่มุมที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือการสร้าง "ห้องพักผ่อน" ที่ผู้เข้าชมสามารถหยุดพักหลังจากชมนิทรรศการ[ 19 ]การนำเสนอครั้งนี้ยังรวมถึงโปรแกรมพิเศษร่วมกับพันธมิตรในชุมชน เช่น เวิร์กช็อปเกี่ยวกับความโศกเศร้า[ 18 ]

สิ่งทอและเครื่องแต่งกาย

คอลเลกชันสิ่งทอของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์[ 20 ]มีสิ่งทอและเครื่องแต่งกายมากกว่า 13,000 ชิ้นจากทั่วโลก นับเป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดและครอบคลุมที่สุดในประเภทเดียวกันในสหรัฐอเมริกา ประกอบด้วยเครื่องแต่งกายและเครื่องประดับเครื่องแต่งกาย สิ่งทอที่ ทอด้วย เครื่องทอ ผ้าไม่ทอ และวัตถุ ที่มีการตกแต่งหลักโดยใช้เทคนิคต่างๆ เช่นการปักลูกปัดและการปัก

พิพิธภัณฑ์ เดอยังจัดแสดงแฟชั่นมาตั้งแต่ทศวรรษ 1930 โดยมีผลงานจากดีไซเนอร์ ชื่อดัง เช่น ดิ ออ ร์ บาเลนเซียกาเกรส์อีฟส์ แซงต์ โลรองต์ ชาแนลราล์ฟ รุชชีและไคซิก หว่อง นอกจากนี้ยังมีคอลเลกชัน พัดยุโรปในศตวรรษที่ 18 และ 19 ที่น่าสนใจไม่แพ้กัน คอล เลกชันลูกไม้ชั้นเยี่ยมเครื่องแต่งกายและเฟอร์นิเจอร์ทางศาสนาของยุโรปที่งดงาม และคอลเลกชันศิลปะร่วมสมัยที่สวมใส่ได้ซึ่งกำลังเติบโตขึ้นเรื่อย ๆ

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2560 นิทรรศการ Summer of Love Experience: Art, Fashion, and Rock & Rollได้เฉลิมฉลองครบรอบ 50 ปีของSummer of Love [ 21 ]และนำเสนอแฟชั่นจากช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 จากคอลเล็กชันถาวรของพิพิธภัณฑ์และที่ยืมมาจากนักออกแบบอิสระในเขต Bay Area นิทรรศการนี้มีผู้เข้าชม 270,000 คน[ 22 ]

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2018 พิพิธภัณฑ์เดอยังจัดนิทรรศการแฟชั่นมุสลิมร่วมสมัยนิทรรศการนี้สำรวจรูปแบบการแต่งกายของผู้หญิงมุสลิมจากหลากหลายชุมชน วัฒนธรรม และการตีความทางศาสนา โดยเริ่มตั้งแต่ช่วงเปลี่ยนศตวรรษ[ 23 ]นับเป็นการสำรวจหัวข้อนี้ในวงกว้างครั้งแรกในสถาบันศิลปะ[ 24 ]และรวมถึงนักออกแบบและศิลปินทั้งหน้าใหม่และที่มีชื่อเสียงจากยุโรป ตะวันออกกลาง เอเชียตะวันออกเฉียงใต้ และสหรัฐอเมริกา[ 25 ]นิทรรศการนี้ได้เดินทางไปจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยในแฟรงก์เฟิร์ตในปี 2019 [ 26 ]

แอฟริกา โอเชียเนีย และอเมริกา

ตัวอย่างมากกว่า 1,400 ชิ้นจากซูดานตะวันออก ชายฝั่งกินี แอฟริกาตะวันตกและตอนกลาง แอฟริกาตะวันออกและตอนใต้ และที่อื่นๆ ในทวีปนี้รวมอยู่ในคอลเลกชันศิลปะแอฟริกันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์[ 27 ]ที่เดอ ยัง คอลเลกชันศิลปะแอฟริกันนำเสนอตามหัวข้อมากกว่าตามภูมิศาสตร์ โดยเน้นที่คุณภาพด้านสุนทรียศาสตร์และการแสดงออกของศิลปะ

คอลเลกชัน Oceanic [ 28 ]เป็นคอลเลกชันตามคำสั่งของ de Young โดยมีแก่นหลักก่อตั้งขึ้นในปี 1894 ที่งาน California Midwinter International Exposition ใน Golden Gate Park ต่อมาได้มีการซื้อผลงานประติมากรรม งานสานตะกร้าผ้าทาปาเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องมือหิน จาก Oceanic เพิ่มเติม ทำให้คอลเลกชันนี้มีมากกว่า 3,000 ชิ้น ไฮไลท์ของคอลเลกชัน ได้แก่ เสาบ้านยาว 10 ฟุต (3.0 เมตร)จากชาว Iatmulแห่งSepikในปาปัวนิวกินีกลุ่มงานแกะสลักที่ทาสีสดใสซึ่งใช้ใน พิธี malaganของนิวไอร์แลนด์ม้วนเงินขนนกจากเกาะ Nindu ของซานตาครูซ พัดจากหมู่เกาะมาร์เคซัสของโพลินีเซียรูปปั้นนำทางหายากจากหมู่เกาะแคโรไลน์ของไมโครนีเซียและงานแกะสลักไม้ ที่ทรงพลัง จากชาวเมารีของนิวซีแลนด์ 

คอลเลกชันศิลปะของชนพื้นเมืองอเมริกา[ 29 ]มีความสำคัญระดับชาติต่อประวัติศาสตร์ศิลปะมานุษยวิทยาและประวัติศาสตร์โลกและได้ช่วยสร้าง de Young ให้เป็นแหล่งข้อมูลหลักสำหรับการวิจัยและการศึกษาทางวัฒนธรรม คอลเลกชันศิลปะอเมริกันโบราณและศิลปะพื้นเมืองอเมริกันที่กว้างขวางประกอบด้วยงานศิลปะเกือบ 2,000 ชิ้นจากเมโสอเมริกา อเมริกากลางและอเมริกาใต้ และชายฝั่งตะวันตกของอเมริกาเหนือ ศิลปะจากวัฒนธรรมพื้นเมืองในทวีปอเมริกาเป็นคุณลักษณะที่สำคัญของคอลเลกชันเริ่มต้นของพิพิธภัณฑ์และยังคงเป็นพื้นที่ที่มีการเติบโตอย่างมีนัยสำคัญ[ 30 ]แกลเลอรี่พิเศษอุทิศให้กับวัตถุโบราณจากเม็กซิโก รวมถึงกลุ่มภาพจิตรกรรมฝาผนังTeotihuacan ที่โดดเด่น

ไฮไลท์ของคอลเล็กชันที่คัดสรรมาแล้ว

สถาปัตยกรรม

พิพิธภัณฑ์เดอยัง ก่อนการบูรณะในปี 2005
พิพิธภัณฑ์ โดยมีหอฮามอนอยู่ทางด้านขวา

อาคารปัจจุบันสร้างเสร็จโดยสถาปนิกJacques Herzog , Pierre de Meuronและ Fong + Chan และเปิดทำการเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม พ.ศ. 2548 วิศวกรรมโครงสร้าง โยธา และธรณีเทคนิคจัดทำโดยRutherford + Chekene ; Arup Groupจัดทำวิศวกรรมเครื่องกลและไฟฟ้าHerzog & de Meuronชนะการประกวดในเดือนมกราคม พ.ศ. 2542 โดยเอาชนะสถาปนิกที่เข้ารอบสุดท้ายคนอื่นๆ ได้แก่Tadao AndoและAntoine Predockภูมิประเทศและกิจกรรมแผ่นดินไหวในซานฟรานซิสโกเป็นความท้าทายสำหรับผู้ออกแบบHerzog & de Meuronและสถาปนิกหลัก Fong & Chan เพื่อช่วยรับมือกับแผ่นดินไหวในอนาคต "[อาคาร] สามารถเคลื่อนที่ได้ถึงสามฟุต (91 เซนติเมตร) ด้วยระบบแผ่นเลื่อนลูกปืนและแดมเปอร์ของเหลวหนืดที่ดูดซับพลังงานจลน์และแปลงเป็นความร้อน" [ 31 ]

การก่อสร้างพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่ที่ตั้งอยู่กลางสวนสาธารณะในเมืองนั้นก่อให้เกิดความขัดแย้งตั้งแต่แรกเริ่ม ผู้มีสิทธิเลือกตั้งในซานฟรานซิสโกได้ลงมติคัดค้านมาตรการออกพันธบัตรเพื่อระดมทุนสำหรับโครงการพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่ถึงสองครั้ง หลังจากความพ่ายแพ้ครั้งที่สอง ทางพิพิธภัณฑ์เองก็วางแผนที่จะย้ายไปอยู่ในย่านศูนย์กลางทางการเงินจนกระทั่งมีผู้บริจาคเข้ามาให้ความช่วยเหลือเพื่อให้พิพิธภัณฑ์สามารถอยู่ในสวนสาธารณะโกลเดนเกตต่อไปได้

ผู้ออกแบบคำนึงถึงรูปลักษณ์ของอาคารในสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติวอลเตอร์ เจ. ฮูดสถาปนิกภูมิทัศน์จากโอ๊คแลนด์ รัฐแคลิฟอร์เนียออกแบบสวนใหม่ของพิพิธภัณฑ์ ภายนอกอาคารทั้งหมดหุ้มด้วย ทองแดงขนาด 163,118 ตารางฟุต (15,154.2 ตารางเมตร)ซึ่งคาดว่าจะเกิดปฏิกิริยาออกซิเดชันและเปลี่ยนเป็นสีเขียวอ่อนและมีพื้นผิวที่โดดเด่นเพื่อสะท้อนกับต้นยูคาลิปตัส ที่อยู่ใกล้เคียง เพื่อให้กลมกลืนกับสภาพแวดล้อมมากยิ่งขึ้น จึงมีการเจาะรูปทรงต่างๆ บนส่วนบนของอาคารเพื่อเผยให้เห็นสวนและลานภายในซึ่งปลูกต้นไม้ไว้ 48 ต้น ต้นเฟิร์นยักษ์ที่ทำหน้าที่เป็นฉากหลังของทางเข้าพิพิธภัณฑ์นั้นดูโดดเด่นเป็นพิเศษ นอกจากนี้ยังมีการปลูกภูมิทัศน์ใหม่บนพื้นที่ 5.12 เอเคอร์ (20,700 ตารางเมตร) โดยมีต้นไม้ที่ย้ายมาปลูก 344 ต้น และก้อนหินโบราณ 69 ก้อน ตัวอาคารหุ้มด้วยแผ่นทองแดงที่มีรูพรุนและรอยบุ๋มแตกต่างกัน ซึ่งสีของ แผ่นทองแดง จะค่อยๆ เปลี่ยนไปเมื่อสัมผัสกับสภาพอากาศ ส่วนหน้าอาคารภายนอกนี้ได้รับการพัฒนาและผลิตโดยวิศวกรของ Zahner [ 32 ]   

หอสังเกตการณ์ฮามอน

หอสังเกตการณ์ฮามอน

หอสังเกตการณ์ฮามอนเป็นหอคอยสูง 144 ฟุต[ 33 ]ซึ่งเชื่อมต่อกับพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง และเป็นจุดที่สูงที่สุดในสวนสาธารณะโกลเดนเกต[ 34 ]เข้าชมฟรี[ 33 ]โดยใช้ลิฟต์ทางด้านขวาของเคาน์เตอร์จำหน่ายบัตรเข้าชมไปยังชั้น 9 [ 34 ] [ 35 ]ในปี 2023 มีผู้เข้าชมประมาณ 1,000 คนต่อสัปดาห์[ 34 ]หอคอยนี้สร้างขึ้นมาแทนที่หอคอยรุ่นเก่าจากอาคารเดิมที่ต้องสร้างใหม่ทั้งหมดหลังจากเหตุการณ์แผ่นดินไหวในปี 1989 [ 34 ] หอคอยนี้ทำจากทองแดงซึ่งจะเปลี่ยนเป็นสีเขียวเมื่อเวลาผ่านไปเนื่องจากเกิดการออกซิเดชัน[ 34 ]นอกจากนี้ยังมีแผนที่ดาวเทียมขนาดใหญ่ของซานฟรานซิสโก[ 34 ]สามารถมองเห็นทิวทัศน์ได้ 360 องศา[ 36 ]รวมถึงทิวทัศน์ของมหาสมุทรแปซิฟิกมารินเฮดแลนด์สะพานโกลเดนเกตและอ่าวซานฟรานซิสโก[ 33 ]

แผนกต้อนรับ

ในปี 2021 เดอะเทเลกราฟแนะนำหอคอยนี้สำหรับผู้ที่มีเวลาเพียง 48 ชั่วโมงในซานฟรานซิสโก[ 37 ]ในปี 2022 ลอสแอนเจลิสไทมส์จัดอันดับให้เป็นสิ่งที่ดีที่สุดอันดับที่ 33 ในแคลิฟอร์เนีย[ 38 ]ในปี 2024 เดอะนิวยอร์กไทมส์ได้รวมไว้ในคำแนะนำสำหรับผู้ที่มีเวลา 36 ชั่วโมงในซานฟรานซิสโก[ 39 ]

สามอัญมณี

ภายในห้วงอวกาศสามอัญมณี
ภาพถ่ายThree Gems ปี 2005

ผลงาน Three Gems (2005) ได้รับการติดตั้งเป็นส่วนประกอบถาวรที่พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง[ 40 ]นับเป็นSkyspace ชิ้นแรกของJames Turrell ที่ใช้ รูปแบบเจดีย์[ 41 ]สร้างขึ้นบนเนินทรายและมีช่องแสงด้านบนเพื่อกระตุ้นให้ผู้ชมมองท้องฟ้าเป็นงานศิลปะ ซึ่งได้รับการเสริมแต่งอย่างละเอียดอ่อนด้วยแสงไฟ LED [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ] ผลงาน Three Gemsส่วนใหญ่ถูกซ่อนจากสายตา[ 46 ]และสามารถเข้าถึงได้โดยทางอุโมงค์[ 47 ]

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุ

  1. 1 2ดัชนีพิพิธภัณฑ์ TEA-AECOM ปี 2023
  2. ↑ "พิพิธภัณฑ์ศิลปะยอดนิยม 100 อันดับแรกของโลก—พิพิธภัณฑ์ที่ประสบความสำเร็จอย่างถล่มทลาย พิพิธภัณฑ์ที่ล้มเหลว และพิพิธภัณฑ์ที่กลับมาประสบความสำเร็จอีกครั้ง" . The Art Newspaper - ข่าวสารและกิจกรรมศิลปะนานาชาติ . 26 มีนาคม 2024 . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2024 .
  3. ↑ Sebastian SmeeและPhilip Kennicott (24 ตุลาคม 2024). "พิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ดีที่สุด 20 แห่งในอเมริกา" . www.washingtonpost.com . สืบค้นเมื่อ24 ธันวาคม 2024 .
  4. ↑ "ประวัติของเดอ ยัง" . พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโก. สืบค้นเมื่อ 4 พฤษภาคม 2026 .
  5. ↑ Amy Weaver Dorning "การปรับปรุงพิพิธภัณฑ์: สถาบันที่ยิ่งใหญ่กว่าเดิม" American Heritageพฤศจิกายน/ธันวาคม 2006
  6. ↑ "พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง, ซานฟรานซิสโก, แคลิฟอร์เนีย, สหรัฐอเมริกา "
  7. ↑ "ภาพวาดอเมริกัน" . เดอ ยัง . 26 มกราคม 2010. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 มกราคม 2017 . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2010 .
  8. ↑ "ประติมากรรมและศิลปะตกแต่งของอเมริกา" . เดอ ยัง . 26 มกราคม 2010. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 มกราคม 2017 . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2010 .
  9. ↑ การเปิดเผย: ศิลปะจากภาคใต้ของชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกัน
  10. ↑ https://www.artforum.com/archive/id=66410
  11. ↑ Durón, Maximilíano (27 กรกฎาคม 2023). "พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโกจะได้รับของขวัญชิ้นสำคัญเป็นผลงานศิลปะอเมริกันในศตวรรษที่ 19 และ 20" . ARTnews.com . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2023 .
  12. ↑ "พิพิธภัณฑ์ในซานฟรานซิสโกจัดซื้อผลงานของศิลปินจากบริเวณอ่าว 30 คน" 20 กรกฎาคม 2022
  13. ↑ "ที่พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง 'การสร้างสรรค์ความสุดขั้ว' สะท้อนพลังของช่วงเวลาในท้องถิ่น" . KQED . 26 กรกฎาคม 2023 . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2023 .
  14. ↑อเล็กซ์ กรีนเบอร์เกอร์ (20 กรกฎาคม 2019). "จูดี้ ชิคาโก จะจัดนิทรรศการย้อนหลังครั้งแรกในปี 2020 –" . Artnews.com . สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2020 .
  15. ↑ "กิจกรรม" . FAMSF . สืบค้นเมื่อ 17 พฤศจิกายน 2023 .
  16. ↑ Trouillot, Terence (9 ธันวาคม 2020). "รายการยอดนิยม 10 อันดับแรกในสหรัฐอเมริกาประจำปี 2020" . Frieze . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2023 .
  17. ↑วิลสัน, เอมิลี่ (6 ตุลาคม 2021). "นิทรรศการครั้งสุดท้ายเพื่อเป็นเกียรติแก่ตำนานศิลปะแห่งเบย์แอเรีย" . Hyperallergic . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2023 .
  18. 1 2 Searcey, Dionne (16 มีนาคม 2023). "นิทรรศการใหม่ของ Kehinde Wiley คือโบสถ์แห่งการไว้ทุกข์"เดอะนิวยอร์กไทมส์
  19. ↑ "รายการใหม่สุดน่าติดตามของเคฮินเด ไวลีย์ มีห้องพักผ่อน" 20 มีนาคม 2023 สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2023
  20. ↑ "ศิลปะสิ่งทอ" . เดอ ยัง . 3 กุมภาพันธ์ 2010.
  21. ↑ "ฤดูร้อนแห่งความรักกลับคืนสู่ซานฟรานซิสโก"นิวส์วีค 18 เมษายน 2017 สืบค้นเมื่อ 22 พฤษภาคม 2017
  22. ↑ "ประสบการณ์ฤดูร้อนแห่งความรัก: ศิลปะ แฟชั่น และร็อกแอนด์โรล ปิดฉากด้วยจำนวนผู้เข้าร่วมงานเป็นประวัติการณ์" . FAMSF . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2023 .
  23. ↑ "นอกเหนือจากชุดว่ายน้ำบุรกินี — สำรวจสไตล์มุสลิมในศตวรรษที่ 21" . Financial Times . 26 กันยายน 2018.
  24. ↑ Jori Finkel (25 กันยายน 2018). " การเชื่อมโยงศรัทธาและสไตล์: พิพิธภัณฑ์ตื่นตัวต่อแฟชั่นมุสลิม - เดอะนิวยอร์กไทมส์"เดอะนิวยอร์กไทมส์สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2020
  25. ↑บอร์เรลลี, แลร์ด (21 กันยายน 2561). ""นิทรรศการแฟชั่นมุสลิมร่วมสมัยเปิดแล้วที่พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง" . โว้ก. สืบค้นเมื่อ28 มีนาคม 2020 .
  26. ↑ "แฟชั่นมุสลิมร่วมสมัย / พิพิธภัณฑ์ศิลปะประยุกต์" Museumangewandtekunst.de. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 มกราคม 2019 สืบค้นเมื่อ 28 มีนาคม 2020
  27. ↑ "ศิลปะแอฟริกัน" . เดอ ยัง . 27 มกราคม 2010. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 กันยายน 2018 . สืบค้นเมื่อ16 มิถุนายน 2010 .
  28. ↑ "ศิลปะแห่งมหาสมุทร" . เดอ ยัง . 3 กุมภาพันธ์ 2010.
  29. ↑ "ศิลปะแห่งอเมริกา" . เดอ ยัง . 3 กุมภาพันธ์ 2010.
  30. ↑ Miranda, Carolina A. (25 สิงหาคม 2025). "การอัปเดตของพิพิธภัณฑ์ส่งข้อความ: ศิลปินพื้นเมืองยังคงอยู่ที่นี่" . เดอะนิวยอร์กไทมส์ .
  31. ↑ Ashmore, Lisa (1 มีนาคม 2006). "เดอ ยัง แห่งซานฟรานซิสโก" . ArchitectureWeek . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 สิงหาคม 2021.
  32. ↑ปีเตอร์ ฮอลล์ (ตุลาคม 2548). "นักมายากลแผ่นโลหะ" . นิตยสารเมโทรโพลิส. สืบค้นเมื่อ29 เมษายน 2553 .
  33. 1 2 3 Whiting, Sam (7 ตุลาคม 2015). "หอคอยของพิพิธภัณฑ์ De Young ยังคงดึงดูดสายตาจากทุกมุมมอง 360 องศา" . San Francisco Chronicle . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  34. 1 2 3 4 5 6 Gentile, Dan (17 มิถุนายน 2023). "หอคอยในสวน Golden Gate Park แห่งนี้จะเปลี่ยนเป็นสีเขียว ไม่มีใครรู้ว่าเมื่อไหร่" . SFGATE . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  35. ↑ "4 กิจกรรมสนุกๆ ในสวนสาธารณะโกลเดนเกต" . East Bay Times . 9 กรกฎาคม 2017 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  36. ↑ "จุดชมวิวที่ดีที่สุดในเขตอ่าวซานฟรานซิสโก - CBS ซานฟรานซิสโก" . www.cbsnews.com . 2 เมษายน 2559 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2569 .
  37. ↑ Chubb, Laura (27 มีนาคม 2021). "48 ชั่วโมงใน…ซานฟรานซิสโก คู่มือเจาะลึกเมืองริมอ่าว" . www.telegraph.co.uk . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  38. ↑เรย์โนลด์ส, คริสโตเฟอร์ (19 พฤษภาคม 2022). "101 ประสบการณ์ที่ดีที่สุดในแคลิฟอร์เนีย" . ลอสแอนเจลิสไทมส์. สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  39. ↑ Moon, Freda (7 พฤศจิกายน 2024). "36 ชั่วโมงในซานฟรานซิสโก" . เดอะนิวยอร์กไทมส์ . ISSN 0362-4331 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 . 
  40. ↑ "จุดประกายเมืองหมอก" . www.bbc.com . 5 ธันวาคม 2013 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  41. ↑ James Turrell: Three Gems , 2005 เก็บถาวรเมื่อ 22 พฤษภาคม 2013 ที่Wayback Machineพิพิธภัณฑ์ de Young ซานฟรานซิสโก
  42. ↑ "คุณสามารถเดินข้ามซานฟรานซิสโกได้ภายในหนึ่งวัน นี่คือวิธีการ" . การท่องเที่ยว . 28 กรกฎาคม 2021 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  43. ↑ Breselor, Sara. "จะไปดูซูเปอร์โบวล์เหรอ? มีอะไรให้ทำอีกบ้างในซานฟรานซิสโก" . Wired . ISSN 1059-1028 . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 . 
  44. ↑ Sardar, Zahid (9 ตุลาคม 2548). "การวาดภาพภูมิทัศน์ใหม่ / พิพิธภัณฑ์แบบนิทรรศการ หอคอย และสวนขยายแนวคิดของพื้นที่พิพิธภัณฑ์" . SFGATE . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2569 .
  45. ↑ Hamlin, Jesse (9 ตุลาคม 2548). "DE YOUNG AGAIN" . SFGATE . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2569 .
  46. ↑ Post, Washington (12 มกราคม 2010). "สัมผัสแง่มุมแปลก ๆ ของพิพิธภัณฑ์ de Young ในซานฟรานซิสโก" . East Bay Times . สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026 .
  47. ↑ "7 สวนประติมากรรมอันน่าทึ่งที่ควรไปสำรวจในเขตอ่าวซานฟรานซิสโก"เดอะเมอร์คิวรีนิวส์ 17 กรกฎาคม 2022 สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2026
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
  • Critiquethis.us: ภาพถ่ายอาคาร Herzog & de Meuro
  • Aplust.net: บทวิจารณ์ด้านสถาปัตยกรรมโดยสำนักพิมพ์ A+T architecture
  • ทัวร์เสมือนจริงของพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง (De Young Museum)จัดทำโดยGoogle Arts & Culture
  • โลโก้ Wikimedia Commonsสื่อที่เกี่ยวข้องกับพิพิธภัณฑ์เดอ ยังในวิกิมีเดียคอมมอนส์
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=De_Young_Museum&oldid=1356534448 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง

พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง (De Young Museum)หรือชื่ออย่างเป็นทางการคือพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ เอ็มเอช เดอ ยัง (MH de Young Memorial Museum ) เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะ...

ประวัติศาสตร์

พิพิธภัณฑ์เปิดทำการในปี 1895 ในอาคารหลังหนึ่งซึ่งเดิมสร้างขึ้นสำหรับ งานนิทรรศการนานาชาติแคลิฟอร์เนียช่วงกลางฤดูหนาวปี 1894 (งานแสดงสินค้าที่จำลองมาจาก งานนิทรรศการโคลัมเบียนโลกที่ชิคาโก ในปีก่อนหน้า) ตัวอาคารเป็น สถาปัตยกรรมแบบอียิปต์ฟื้นฟู...

คอลเลกชัน

ตามข้อตกลงที่ก่อตั้ง พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโก ในปี 1972 คอลเลกชันศิลปะยุโรปของพิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ถูกส่งไปยัง มูลนิธิเลฌียง ออฟ ออนเนอร์ เพื่อเป็นการชดเชย พิพิธภัณฑ์เดอ ยัง ได้รับสิทธิ์ในการจัดแสดงสิ่งของทางมานุษยวิทยาจำนวนมากของมูลนิธิ...

อเมริกัน

คอลเลกชันศิลปะอเมริกันประกอบด้วยวัตถุมากกว่า 5,000 ชิ้น รวมถึงภาพวาด 1,000 ภาพ [ 7 ] ประติมากรรม 800 ชิ้น และวัตถุศิลปะตกแต่ง 3,000 ชิ้น [ 8 ] ซึ่งรวมถึงผลงานตั้งแต่ปี ค.ศ. 1670 จนถึงปัจจุบัน