ในปี 1960 เมื่ออายุ 21 ปี พีลเดินทางไปสหรัฐอเมริกาเพื่อทำงานให้กับผู้ผลิตฝ้ายที่มีธุรกิจร่วมกับพ่อของเขา^{[ 16 ]}หลังจากนั้นเขาก็ทำงานอื่นๆ อีกหลายอย่าง รวมถึงการทำงานเป็นพนักงานขายประกัน ที่เดินทางไปทั่ว ขณะที่อยู่ในดัลลัสรัฐเท็กซัส ซึ่งเป็นที่ตั้งของบริษัทประกันที่เขาทำงานอยู่ เขาได้สนทนากับจอห์น เอฟ. เคนเนดี ผู้สมัครชิงตำแหน่งประธานาธิบดี และลินดอน บี. จอห์นสัน คู่หูของเขา ซึ่งกำลังเดินทางมาเยือนเมืองในช่วงการหาเสียงเลือกตั้งปี 1960 และได้ถ่ายภาพพวกเขา^{[ 17 ]}หลังจากการลอบสังหารเคนเนดีในเดือนพฤศจิกายน 1963 พีลได้ปลอมตัวเป็นนักข่าวของลิเวอร์พูล เอ คโค เพื่อไปร่วมฟังการพิจารณาคดีของลี ฮาร์วีย์ ออสวาล ด์ เขาและเพื่อนคนหนึ่งสามารถเห็นได้ในภาพวิดีโอการแถลงข่าว ตอนเที่ยงคืนของวันที่ 22/23 พฤศจิกายน ที่กรมตำรวจดัลลัสเมื่อออสวาลด์ถูกนำตัวมาแสดงต่อหน้าสื่อ^{[ 18 ]}ต่อมาเขาได้โทรศัพท์แจ้งเรื่องราวนี้ให้กับ เอ คโค^{[ 19 ]}

ขณะทำงานให้กับบริษัทประกันภัย พีลเขียนโปรแกรมสำหรับ การป้อน ข้อมูลด้วยบัตรเจาะรูสำหรับ คอมพิวเตอร์ IBM 1410 (ซึ่งทำให้เขาได้รับการบันทึกในWho's Whoว่าเป็นอดีตโปรแกรมเมอร์คอมพิวเตอร์ ) และเขาได้งานวิทยุครั้งแรกโดยไม่ได้รับค่าจ้างให้กับWRR (AM)ในดัลลัส ที่นั่น เขาเป็นผู้ดำเนินรายการชั่วโมงที่สองของรายการKat's Karavan ในคืนวันจันทร์ ซึ่งส่วนใหญ่ดำเนินรายการโดยนักร้องและนักจัดรายการวิทยุชาวอเมริกันจิม โลว์หลังจากนั้น และเมื่อบีทเทิลมาเนียแพร่หลายในสหรัฐอเมริกา พีลได้รับการว่าจ้างจากสถานีวิทยุKLIF ในดัลลัส ให้เป็นผู้สื่อข่าวอย่างเป็นทางการของเดอะบีทเทิลส์เนื่องจากความเชื่อมโยงของเขากับลิเวอร์พูล ต่อมาเขาทำงานให้กับKOMAในโอคลาโฮมาซิตี รัฐโอคลาโฮมาจนถึงปี 1965 เมื่อเขาย้ายไปที่KMENในซานเบอร์นาร์ดิโน รัฐแคลิฟอร์เนียและใช้ชื่อเกิดของเขา จอห์น เรเวนส์ครอฟต์ เพื่อดำเนินรายการอาหารเช้า^{[ 20 ]}

พีลกลับไปอังกฤษในช่วงต้นปี 1967 และได้งานกับสถานีวิทยุเถื่อน นอกชายฝั่ง Radio London [ ^{21 ] เขา}ได้รับข้อเสนอให้ทำงานกะเที่ยงคืนถึงตีสอง ซึ่งต่อมาได้พัฒนาเป็นรายการThe Perfumed Garden ^{[ 22 ] [ 23 ]}

รายการของ Peel เป็นช่องทางสำหรับดนตรีจาก วงการเพลง ใต้ดินของสหราชอาณาจักรเขาเล่นเพลงบลูส์ คลาสสิ กเพลงโฟล์คและเพลงร็อคไซคีเดลิกโดยเน้นที่เพลงใหม่ที่เกิดขึ้นจากลอสแอนเจลิสและซานฟรานซิสโก เนื้อหาทางดนตรีของรายการมีความสำคัญพอๆ กับโทนการนำเสนอที่เป็นส่วนตัว – บางครั้งก็เป็นการสารภาพ – ของ Peel และการมีส่วนร่วมของผู้ฟัง เหตุการณ์ใต้ดินที่เขาเข้าร่วมในช่วงที่เขาลาพัก เช่นUFO Clubและ14 Hour Technicolor Dreamรวมถึงประเด็นดังๆเช่น การจับกุมยาเสพติดของวง Rolling StonesและJohn "Hoppy" Hopkinsถูกนำมาพูดคุยกันระหว่างการเปิดเพลง ทั้งหมดนี้แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากรูปแบบรายการช่วงกลางวันของ Radio London ผู้ฟังส่งจดหมาย บทกวี และแผ่นเสียงจากคอลเลกชันของตนเองให้ Peel ทำให้รายการกลายเป็นเครื่องมือสำหรับการสื่อสารสองทาง ในสัปดาห์สุดท้ายของ Radio London เขาได้รับจดหมายมากกว่าดีเจคนอื่นๆ ในสถานี^{[ 24 ]}

Peel เขียนคอลัมน์ชื่อThe Perfumed Gardenให้กับหนังสือพิมพ์ใต้ดินInternational Timesตั้งแต่เดือนสิงหาคม พ.ศ. 2509 ถึงเมษายน พ.ศ. 2512 ^{[ 25 ] [ 26 ]}

เมื่อสถานีวิทยุลอนดอนปิดตัวลงในวันที่ 14 สิงหาคม พ.ศ. 2510 พีลได้เข้าร่วมสถานีวิทยุเพลงแห่งใหม่ของบีบีซี คือบีบีซี เรดิโอ 1ซึ่งออกอากาศครั้งแรกในวันที่ 30 กันยายน พ.ศ. 2510 ต่างจากบิ๊กแอล เรดิโอ 1 ไม่ใช่สถานีที่ออกอากาศเต็มเวลา แต่เป็นสถานีที่ออกอากาศเพลงที่บันทึกไว้และวงออร์เคสตราสดในสตูดิโอผสมกัน พีลกล่าวว่าเขารู้สึกว่าเขาได้รับการว่าจ้างเพราะบีบีซี "ไม่รู้จริงๆ ว่าพวกเขากำลังทำอะไร ดังนั้นพวกเขาจึงต้องดึงคนมาจากสถานีวิทยุเถื่อนเพราะไม่มีใครอื่น" พีลเป็นผู้ดำเนินรายการชื่อ ท็ อปเกียร์ในตอนแรกเขาต้องแบ่งหน้าที่การดำเนินรายการกับดีเจคนอื่นๆ ( พีท ดรัมมอนด์และทอมมี แวนซ์เป็นหนึ่งในผู้ร่วมดำเนินรายการของเขา) แต่ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2511 เขาได้รับมอบหมายให้ดำเนินรายการท็อปเกียร์ เพียงผู้เดียว เขาดำเนินรายการนี้จนกระทั่งรายการจบลงในปี พ.ศ. 2518 ^{[ 27 ]}

In 1969, after hosting a trailer for a BBC programme on VD on his Night Ride programme, Peel received media attention because he divulged on air that he had suffered from a sexually transmitted disease earlier that year.^[28] This admission was later raised when he appeared as a defence witness in the 1971 Oz obscenity trial.^[29][30] The Night Ride programme, advertised by the BBC as an exploration of words and music, seemed to take up from where The Perfumed Garden had left off. It featured rock, folk, blues, classical and electronic music. A unique feature of the programme was the inclusion of tracks, mostly of exotic non-Western music, drawn from the BBC Sound Archive; the most popular of these were gathered on a BBC Records LP, John Peel's Archive Things (1970). In his sleeve notes to the LP, Peel calls the free-form nature of Night Ride his preferred radio format.^[31]Night Ride also featured poetry readings and numerous interviews with a wide range of guests, including his friends Marc Bolan, journalist and musician Mick Farren, poet Pete Roche, singer-songwriter Bridget St John and stars such as the Byrds, the Rolling Stones and John Lennon and Yoko Ono. The programme captured much of the creative activity of the underground scene. Its anti-establishment stance and unpredictability, however, did not find approval with the BBC hierarchy and it ended in September 1969 after 18 months.^[32]

Peel's enthusiasm for music outside the mainstream occasionally brought him into conflict with the Radio 1 hierarchy. On one occasion, the station controller Derek Chinnery contacted John Walters and asked him to confirm that the show was not playing any punk, which he (Chinnery) had read about in the press and of which he disapproved. Chinnery was evidently somewhat surprised by Walters' reply that in recent weeks they had been playing little else.^[33]

In a 1990 interview, Peel recalled his 1976 discovery of the first album by New York punk band the Ramones as a seminal event,

ในเวลานั้น วงดนตรีใหม่เกือบทั้งหมดประกอบด้วยคนที่เคยอยู่ในวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จมาก่อนแล้วยุบวงไป แล้วก็กลับมารวมตัวกันใหม่... ผมได้เล่นแผ่นเสียง Ramones แผ่นแรก – มันเหมือนกับครั้งแรกที่ผมได้ฟังLittle Richard – ความเข้มข้นนั้นน่ากลัวมาก! ดังนั้นผมจึงเล่นเพลงห้าหรือหกเพลงในคอนเสิร์ตครั้งต่อไป และทันทีนั้นผมก็ได้รับจดหมายจากผู้คนเรียกร้องให้ผมอย่าเล่นเพลงแบบนั้นอีกเลย เมื่อใดก็ตามที่เกิดเหตุการณ์แบบนั้น ผมมักจะทำตรงกันข้ามเสมอ – ดังนั้นผมจึงเล่นเพลงมากขึ้น และมันก็เยี่ยมมาก! มันเป็นกรณีคลาสสิกของการเปลี่ยนเส้นทางกลางคัน และในหนึ่งเดือน อายุเฉลี่ยของผู้ชมลดลง 10 ปี และชนชั้นทางสังคมทั้งหมดก็เปลี่ยนไป – ซึ่งผมก็พอใจ^{[ 9 ]}

ในปี พ.ศ. 2522 พีลกล่าวว่า "พวกเขาปล่อยให้คุณจัดการเอง ฉันได้รับเงินจาก BBC เพื่อไม่ให้ไปทำงานให้กับสถานีวิทยุเชิงพาณิชย์ ... ฉันไม่อยากไปทำงานที่นั่นอยู่แล้ว เพราะพวกเขาจะไม่ปล่อยให้ฉันทำในสิ่งที่ BBC ปล่อยให้ฉันทำ" ^{[ 34 ]}

ชื่อเสียงของ Peel ในฐานะดีเจคนสำคัญที่ช่วยผลักดันศิลปินหน้าใหม่เข้าสู่กระแสหลักนั้น ทำให้ศิลปินรุ่นใหม่ส่งแผ่นเสียง ซีดี และเทปจำนวนมหาศาลมาให้เขา เมื่อเขากลับบ้านจากการพักผ่อนสามสัปดาห์ในช่วงปลายปี 1986 มีแผ่นเสียง LP 173 แผ่น แผ่นเสียง 12 นิ้ว 91 แผ่น และแผ่นเสียง 7 นิ้ว 179 แผ่นรอเขาอยู่ ในปี 1983 Alan Melina และ Jeff Chegwin ผู้จัดพิมพ์เพลงของBilly Bragg ศิลปินหน้าใหม่ ขับรถไปที่สตูดิโอ Radio 1 พร้อมกับข้าวหมก เห็ด และแผ่นเสียงของเขาหลังจากได้ยิน Peel พูดถึงว่าเขากำลังหิว การออกอากาศในเวลาต่อมาทำให้ Billy Bragg ประสบความสำเร็จในอาชีพ^{[ 35 ]}

นอกเหนือจากรายการวิทยุทาง Radio 1 แล้ว พีลยังจัดรายการในฐานะดีเจทางBBC World Service , ทางBritish Forces Broadcasting Service ( John Peel's Music on BFBS ) เป็นเวลา 30 ปี, ทาง VPRO Radio3ในเนเธอร์แลนด์, YLE Radio Mafiaในฟินแลนด์, Ö3ในออสเตรีย (Nachtexpress) และทาง Radio 4U, Radio Eins (Peel...) และRadio Bremen (Ritz) อีกด้วย

พีลเป็นพิธีกรรายการTop of the Popsทางช่อง BBC1 เป็นครั้งคราวตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1960 จนถึงกลางทศวรรษ 1990 โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่ปี 1982 ถึง 1987 ซึ่งเขาปรากฏตัวเป็นประจำ ในปี 1971 เขาไม่ได้ปรากฏตัวในฐานะพิธีกร แต่เป็นนักแสดงร่วมกับร็อด สจ๊วตและเดอะเฟซ โดยแกล้งทำเป็นเล่นแมนโดลินในเพลง " Maggie May " ^{[ 36 ]}เขามักจะนำเสนอการถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ของ BBC เกี่ยวกับงานดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเทศกาลGlastonbury

From 26 September to 31 October 1987, Peel produced a six-part radio series on BBC Radio 1 called Peeling Back the Years. In it, he discussed his life and career at length with his long-time producer John Walters and also played some of his favorite records. The show's theme music was "Blue Tango" by Ray Martin which, Peel revealed, was the first record he ever bought.

Between 1995 and 1997, Peel presented Offspring, a show about children, on BBC Radio 4. In 1998, Offspring grew into the magazine-style documentary show Home Truths. When he took on the job presenting the programme, which was about everyday life in British families, Peel requested that it be free from celebrities, as he found real-life stories more entertaining. Home Truths was described by occasional stand-in presenter John Walters as being "about people who had refrigerators called Renfrewshire".^[37] Peel also made regular contributions to BBC Two's humorous look at the irritations of modern life Grumpy Old Men. His only appearances in an acting role in film or television were in Harry Enfield's Smashie and Nicey: The End of an Era as John Past Bedtime, and in 1999 as a "grumpy old man who catalogues records" in the film Five Seconds to Spare.^[38] However, he had provided narration for others.^[39]

He appeared as a celebrity guest on a number of TV shows, including This Is Your Life (1996, BBC),^[40]Travels With My Camera (1996, Channel 4 TV) and Going Home (2002, ITV TV), and presented the 1997 Channel 4 series Classic Trains.^[41] He was also in demand as a voice-over artist for television documentaries, such as BBC One's A Life of Grime.

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2546 สำนักพิมพ์Transworldประสบความสำเร็จในการโน้มน้าว Peel ด้วยข้อเสนอมูลค่า 1.5 ล้านปอนด์สำหรับหนังสืออัตชีวประวัติของเขา โดยได้ลงโฆษณาในหนังสือพิมพ์ระดับชาติที่มุ่งเป้าไปที่ Peel เพียงคนเดียว^{[ 42 ]}หนังสือเล่มนี้ยังเขียนไม่เสร็จในขณะที่เขาเสียชีวิต แต่ Sheila และ Ryan Gilbey นักข่าวได้เขียนต่อจนเสร็จ และตีพิมพ์ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2548 ในชื่อMargrave of the Marshesส่วนหนังสือรวมบทความเบ็ดเตล็ดของ Peel ชื่อThe Olivetti Chroniclesได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2551 ^{[ 43 ]}

เมื่ออายุ 25 ปี ขณะอาศัยอยู่ในดัลลัสในปี 1965 พีลได้แต่งงานกับเชอร์ลีย์ แอนน์ มิลเบิร์น เด็กสาวชาวอเมริกันวัย 15 ปี^{[ 44 ]}ชีวิตสมรสของทั้งคู่ไม่เคยมีความสุข มีรายงานว่าเธอมักใช้ความรุนแรงกับเขา แม้ว่าเธอจะเดินทางกลับอังกฤษพร้อมกับพีลในปี 1967 แต่ทั้งคู่ก็แยกทางกันในไม่ช้า และการหย่าร้างก็เสร็จสิ้นในปี 1973 ในปี 1987 มิลเบิร์นได้ฆ่าตัวตาย^{[ 45 ]}

พีลแต่งงานกับชีล่า กิลฮูลีเมื่อวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2517 งานเลี้ยงจัดขึ้นที่รีเจนท์สพาร์คโดยมีร็อด สจ๊วตเป็นเพื่อนเจ้าบ่าว^{[ 46 ]}ในช่วงทศวรรษ พ.ศ. 2513 พีลและกิลฮูลีย้ายไปอยู่ที่ "พีล เอเคอร์ส" ซึ่งเป็นกระท่อมมุงจากในเกรต ฟินโบโรห์ ในช่วงหลายปีต่อมา พีลได้ออกอากาศรายการของเขาหลายรายการจากสตูดิโอในบ้านหลังนี้ โดยกิลฮูลีและลูกๆ ของพวกเขามักจะมีส่วนร่วมหรืออย่างน้อยก็มีการกล่าวถึง ความหลงใหลของพีลที่มีต่อสโมสรฟุตบอลลิเวอร์พูลสะท้อนให้เห็นในชื่อของลูกๆ ของเขา ได้แก่ วิลเลียม โรเบิร์ต แอน ฟิลด์ เรเวนส์ ครอฟต์ อเล็กซานดรา แมรี แอนฟิลด์ เรเวนส์ครอฟต์ โทมัส เจมส์ ดัลกลิช เรเวนส์ครอฟต์ และฟลอเรนซ์ วิคตอเรีย แชงคลีย์ เรเวนส์ครอฟต์โทมัส ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อทอม เรเวนส์ครอฟต์ ก็ได้ กลายเป็นดีเจวิทยุด้วย^{[ 47 ]}

ในปี 2001 เมื่ออายุ 62 ปี พีลได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคเบาหวานที่ต้องพึ่งอินซูลินหลังจากมีอาการอ่อนเพลียมาหลายปี^{[ 48 ]}

Sarah Woolley และ Fiona Sturges เขียนในThe Independentตั้งคำถามถึงมรดกของ Peel เนื่องมาจากความสัมพันธ์ทางเพศกับแฟนเพลงที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะ มีการอ้างถึงการแต่งงานครั้งแรกของเขากับ Milburn ในปี 1965 บ่อยครั้ง โดย Milburn อายุ 15 ปี และ Peel อายุ 25 ปี เมื่อพวกเขาแต่งงานกัน (ซึ่งถูกต้องตามกฎหมายในเท็กซัสในขณะนั้น) และ Peel ยืนยันว่าพ่อแม่ของเธอโกหกเรื่องอายุของเธอ^{[ 49 ] [ 50 ]}

In a 1989 interview with The Sunday Correspondent, Peel commented "Girls used to queue up outside. By and large not usually for shagging. Oral sex they were particularly keen on, I remember. There was one extraordinary older woman - when I say older, I mean about 21 - came in and just climbed into bed with me. And we had a quick shag and she got dressed and went away again. So to go from years of self-abuse - I was unimaginably innocent by modern standards until I was 21 - to find yourself in that sort of position was like having all your masturbation fantasies becoming fact. But with it came dangers. One of my, er, regular customers, as it were, turned out to be 13, though she looked older. It became expedient to move to Oklahoma".^[51][52]

An interview originally published in The Herald in April 2004 stated that he admitted to sexual contact with "an awful lot" of underage girls. He said that, in the United States in the 1960s, the only available "pool of single, unconnected women was high school", as most women were married by 20.^[44]

In 2012 a woman, Jane Nevin, came forward stating that she had a three-month affair with Peel in 1969, when she was 15 and he was 30.^[53][54][55] She said they had unprotected sex; this was shortly after Peel discussed contracting a sexually transmitted disease.^[53] The relationship resulted in a "traumatic" abortion.^[49][53] She stated that, "Looking back, it was terribly wrong and I was perhaps manipulated. But it was a different era".^[53] Two months after making her story public, Nevin reached out to the BBC saying she regretted sharing it and wanting to put the record straight. She said that she had felt the need to share her story in the wake of the Jimmy Savile sexual abuse scandal, but in retrospect she felt her relationship with Peel was not abuse. In a video interview she stated that she had never told Peel her age, while providing a photo to show she looked much older than 15. She explained that she felt that she had been partially responsible for unfairly tarnishing Peel's name, stating, "it shouldn't be that way, he was marvellous... he was lovely to me."^[56]

In July 2022 a petition was launched to rename the "John Peel Stage" at the Glastonbury Festival, because of the accusations.^[57] In 2023 the stage was renamed "Woodsies". Emily Eavis, co-organiser of the festival, said the name change "was not related to a recent petition".^[58][59]

John Peel Sessions เป็นส่วนหนึ่งของรายการวิทยุ BBC Radio 1 ของเขา ซึ่งโดยปกติจะประกอบด้วยเพลงสี่เพลงที่บันทึกไว้ล่วงหน้าในสตูดิโอของ BBC เซสชั่นเหล่านี้เกิดขึ้นเนื่องจากข้อจำกัดที่สหภาพนักดนตรีและบริษัท Phonographic Performance Limitedซึ่งเป็นตัวแทนของบริษัทแผ่นเสียงที่อยู่ภายใต้การควบคุมของกลุ่มEMI ได้กำหนดไว้ ^{[ 68 ]}

เนื่องจากข้อจำกัดเหล่านี้ BBC จึงถูกบังคับให้จ้างวงดนตรีและวงออร์เคสตรามาเล่น เพลงที่บันทึกไว้ ในรูปแบบคัฟเวอร์ทฤษฎีเบื้องหลังวิธีการนี้คือการสร้างงานและบังคับให้ผู้คนซื้อแผ่นเสียงแทนที่จะฟังฟรีทางวิทยุ หนึ่งในเหตุผลที่สถานีวิทยุนอกชายฝั่งในช่วงทศวรรษ 1960 ถูกเรียกว่า "โจรสลัด" ก็เพราะพวกเขาดำเนินการอยู่นอกเหนือกฎหมายของอังกฤษและไม่ผูกพันกับข้อ จำกัด เรื่องเวลาของเข็มในการเปิดแผ่นเสียงจำนวนหลายแผ่นที่พวกเขาสามารถเปิดออกอากาศได้^{[ 69 ]}

BBC จ้างวงดนตรีประจำสถานีและวงออร์เคสตราของตนเอง และยังว่าจ้างวงดนตรีภายนอกมาบันทึกเพลงพิเศษสำหรับรายการต่างๆ ในสตูดิโอของ BBC ด้วย นี่คือเหตุผลที่ Peel สามารถใช้ "นักดนตรีรับจ้าง" ในรายการของเขาได้ โดยปกติแล้ว เซสชั่นจะมีสี่แทร็กที่บันทึกและผสมในวันเดียว ดังนั้นจึงมักให้ความรู้สึกดิบๆ เหมือนเดโม อยู่ระหว่างการแสดงสดกับการบันทึกที่เสร็จสมบูรณ์ ในช่วง 37 ปีที่ Peel อยู่ในBBC Radio 1มีการบันทึกเซสชั่นมากกว่า 4,000 ครั้งโดยศิลปินกว่า 2,000 คน^{[ 70 ]}เซสชั่น Peel คลาสสิกหลายรายการได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบแผ่นเสียง โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดย ค่ายเพลง Strange Fruitในเดือนพฤษภาคม 2020 แคตตาล็อกเรียงตามตัวอักษรของเซสชั่น Peel คลาสสิกหลายร้อยรายการที่ผู้อื่นเคยอัปโหลดไปยัง YouTube ก่อนหน้านี้ได้รับการเผยแพร่^{[ 71 ]}

รายการ "The Festive Fifty"ซึ่งเป็นการจัดอันดับเพลงที่ดีที่สุดแห่งปีจากการโหวตของผู้ฟัง เป็นประเพณีประจำปีของรายการวิทยุ Radio 1 ของ Peel แม้ว่ารายชื่อเพลงของเขาจะหลากหลาย แต่ส่วนใหญ่มักประกอบด้วย "หนุ่มผิวขาวเล่นกีตาร์" อย่างที่ Peel บ่นไว้ในปี 1988

ในปี 1991 การออกอากาศชาร์ตถูกยกเลิก เนื่องจากชาร์ตจะขึ้นอันดับหนึ่งด้วย เพลง " Smells Like Teen Spirit " ของNirvanaและไม่มีเพลงแดนซ์ที่ Peel ชื่นชอบในปีนั้นเลย^{[ 72 ]}ในที่สุด Phantom Fifty ก็ถูกออกอากาศในอัตราหนึ่งเพลงต่อรายการในปี 1993 ^{[ 72 ]}

ชาร์ตปี 1997 ถูกยกเลิกในตอนแรกเนื่องจาก Peel ไม่มีเวลาออกอากาศเพียงพอสำหรับช่วงเวลานั้น แต่ได้รับคะแนนโหวต "โดยสมัครใจ" ทางโทรศัพท์มากพอจนสามารถรวบรวมและออกอากาศ Festive Thirty-One ได้^{[ 72 ]}

พีลเขียนว่า "Festive 50 มีที่มาจากเช้าวันหนึ่งในเดือนกันยายนช่วงต้นถึงกลางทศวรรษที่ 1970 เมื่อจอห์น วอลเตอร์สและผมกำลังครุ่นคิดถึงชีวิตในสำนักงานที่สกปรกโสมมอย่างไม่เหมือนใครของเขา ด้วยอารมณ์ขันของเรา เราจึงตัดสินใจล้อเลียนความกระตือรือร้นของผู้บริหาร Radio 1 ในเวลานั้นสำหรับรายการที่มี ชื่อ ที่คล้องจองกันเราคิดว่าเนื้อหามีความสำคัญน้อยกว่า การโปรโมตใน Radio Times ที่ฉูดฉาด ในระหว่างการประชุมครั้งประวัติศาสตร์ของเรา ผมคิดว่าเรามีเหตุผลที่ดีบางประการในการปฏิเสธแนวคิดเรื่อง Festive 40 และเลือกใช้ Festive 50 แทน ซึ่งเป็นการตัดสินใจที่จะทำลายเดือนธันวาคมของผมไปอีกหลายปี ทำให้ผมต้องอยู่บ้านกับสมุดบัญชีคืนแล้วคืนเล่า ในขณะที่ผมสามารถออกไปเที่ยวเล่นสนุกสนานได้" ^{[ 73 ]}

หลังจากที่เขาเสียชีวิต รายการ Festive Fifty ก็ยังคงออกอากาศต่อทางสถานีวิทยุ Radio 1 โดยRob da Bank , Huw StephensและRas Kwameเป็นเวลาสองปี แต่หลังจากนั้นก็ถูกส่งต่อให้สถานีวิทยุออนไลน์Dandelion Radio ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก Peel และยังคงมีการรวบรวมเพลงอยู่เรื่อยมา

ในปี 1969 พีลได้ก่อตั้งDandelion Records (ตั้งชื่อตามแฮมสเตอร์สัตว์เลี้ยงของเขา) เพื่อที่จะปล่อยอัลบั้มเปิดตัวของBridget St Johnซึ่งเขายังเป็นโปรดิวเซอร์อีกด้วย ค่ายเพลงนี้ได้ปล่อยอัลบั้ม 27 ชุดจากศิลปิน 18 คน ก่อนที่จะปิดตัวลงในปี 1972 ในบรรดาอัลบั้มของค่ายนั้นThere is Some Fun Going Forwardเป็นอัลบั้มรวมตัวอย่างที่ตั้งใจจะนำเสนอศิลปินในวงกว้าง แต่ Dandelion ไม่เคยประสบความสำเร็จมากนัก โดยมีเพียงสองอัลบั้มที่ติดชาร์ตระดับประเทศ ได้แก่Medicine Headในสหราชอาณาจักรกับเพลง "(And the) Pictures in the Sky" และBeauในเลบานอนกับเพลง "1917 Revolution" ด้วยความผูกพันกับพื้นที่แมนเชสเตอร์จากการทำงานในโรงงานปั่นฝ้ายใน Rochdale ในปี 1959 พีลจึงเซ็นสัญญากับวงดนตรีจากแมนเชสเตอร์Stack WaddyและTractorให้กับ Dandelion และให้การสนับสนุนทั้งสองวงมาโดยตลอดตลอดชีวิตของเขา มีการกล่าวอ้างว่าพีลสังเกตเห็นตราประทับไปรษณีย์ Rochdale บนซองจดหมายที่บรรจุเทปที่ Tractor ส่งมาให้เขา ซึ่งในขณะนั้นใช้ชื่อว่า "The Way We Live" ^{[ 74 ]}

ต่อมาพีลกล่าวว่า:

มันไม่เคยประสบความสำเร็จทางการเงินเลย ที่จริงแล้ว ถ้าจำไม่ผิด เราขาดทุนในทุกๆ ผลงาน ยกเว้นเพียงชิ้นเดียว ผมชอบมันนะ แต่มันเป็นการใช้จ่ายฟุ่มเฟือยมากเกินไป ยอมรับว่ามันไม่ฟุ่มเฟือยเท่ากับตอนที่ผมไม่มีหุ้นส่วนทางธุรกิจหรอก ... ผมชอบการมีค่ายเพลง มันทำให้คุณสามารถปล่อยผลงานที่คุณชอบออกมาได้ โดยไม่ต้องกังวลว่ามันจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์หรือไม่ ในสมัยนั้น ผมไม่เคยเป็นนักธุรกิจที่ดีเลย

Peel ปรากฏตัวในผลงานของ Dandelion เพียงชุดเดียว คืออัลบั้มNurses Song with Elephants ของ David Bedfordซึ่งบันทึกเสียงที่ Marquee Studios โดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มที่เล่นเป็นนักหมุนท่อพลาสติก 27 คนในเพลง "Some Bright Stars for Queen's College"

ในช่วงทศวรรษ 1980 พีลได้ก่อตั้งค่ายเพลง Strange Fruit Recordsร่วมกับไคลฟ์ เซลวูด เพื่อเผยแพร่ผลงานที่บันทึกเสียงโดย BBC สำหรับรายการ Peel Sessions

• 1969: ไมค์ ฮาร์ท เลือดออก – ไมค์ ฮาร์ท
• 1969: ปีแห่งการก้าวกระโดดครั้งยิ่งใหญ่ – Occasional Word Ensemble
• 1969: เพลงประกอบ – โรงละครมายากลเอ็ดเวิร์ดส์ (Principal Edwards Magic Theatre)
• 1970: ขวดใหม่ ยาเก่า – หัวหน้าฝ่ายยา
• 1970: Burnin' Red Ivanhoe – Burnin' Red Ivanhoe (ร่วมผลิตกับTony Reeves )
• 1972: ไปให้พ้น! – สแต็ค แวดดี้

บางครั้ง John Peel ก็ถูกเข้าใจผิดว่าเป็น Jonathan Peel โปรดิวเซอร์เพลงที่มีผลงานมากมายกว่า ซึ่งเคยเป็นโปรดิวเซอร์เพลงประจำของEMIก่อนที่จะออกมาทำงานอิสระในปี 1970 ^{[ 75 ]}

จอห์น พีล เขียนไว้ในหนังสืออัตชีวประวัติของเขาเรื่องMargrave of the Marshesว่าวงดนตรีที่เขาเป็นเจ้าของแผ่นเสียงมากที่สุดคือวง The Fall วง The Fall เป็นวงที่ติดอันดับFestive 50 อยู่บ่อยครั้ง และเป็นที่รู้จักได้ง่ายจากน้ำเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของนักร้องนำมาร์ค อี. สมิธ วง The Fall กลายเป็นสัญลักษณ์ของรายการวิทยุ Radio 1 ของพีลตลอดช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 พีลยังคงติดต่อกับศิลปินหลายคนที่เขาสนับสนุน แต่ได้พบกับสมิธเพียงสองครั้ง ซึ่งดูเหมือนจะเป็นโอกาสที่น่าอึดอัดใจ

The Misunderstoodเป็นวงดนตรีวงเดียวที่ Peel เคยบริหารจัดการด้วยตนเอง – เขาได้พบกับวงนี้ครั้งแรกที่ริเวอร์ไซด์ รัฐแคลิฟอร์เนียในปี 1966 และโน้มน้าวให้พวกเขาย้ายไปลอนดอน เขาสนับสนุนดนตรีของพวกเขาตลอดอาชีพการงานของเขา ในปี 1968 เขาบรรยายถึงซิงเกิลปี 1966 ของพวกเขา " I Can Take You to the Sun " ว่าเป็น "เพลงยอดนิยมที่ดีที่สุดเท่าที่เคยบันทึกไว้" ^{[ 76 ]}และไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขากล่าวว่า "ถ้าฉันต้องจัดอันดับการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสิบรายการที่ฉันเคยเห็นในชีวิต หนึ่งในนั้นก็คือ The Misunderstood ที่ Pandora's Box ฮอลลีวูด ปี 1966 ... พระเจ้า พวกเขาเป็นวงดนตรีที่ยอดเยี่ยม!" ^{[ 77 ]}

เป็นที่รู้กันดีว่าซิงเกิลโปรดของเขาคือเพลง " Teenage Kicks " ของวงThe Undertonesในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2544 เขาได้กล่าวว่า "ไม่มีอะไรที่คุณจะเพิ่มหรือลดเข้าไปในเพลงนี้ได้ที่จะทำให้มันดีขึ้น" ^{[ 66 ]}ในการสัมภาษณ์เดียวกันเมื่อปี 2544 เขายังได้ระบุเพลง "No More Ghettos in America" ​​ของ Stanley Winston, " There Must Be Thousands " ของวง The Quadsและ "Lonely Saturday Night" ของ Don French ว่าเป็นเพลงโปรดตลอดกาลของเขาด้วย เขายังกล่าวถึงLianne Hallว่าเป็นหนึ่งในนักร้องเสียงดีของอังกฤษ อีกด้วย

ในปี 1997 เดอะการ์เดียนขอให้พีลจัดอันดับอัลบั้ม 20 อันดับแรกของเขา เขาจัดให้อัลบั้มTrout Mask ReplicaของCaptain Beefheartเป็นอันดับ 1 โดยก่อนหน้านี้เขาเคยอธิบายว่าเป็น "ผลงานศิลปะ" อัลบั้ม 20 อันดับแรกยังรวมถึงอัลบั้มของVelvet Underground , Ramones , Pulp , Misty in Roots , Nirvana , Neil Young , Pink Floyd , The Four Brothers , Dave Clarke , Richard และ Linda ThompsonและThe Rolling Stonesด้วย^{[ 78 ]}

รายชื่อซิงเกิลโปรดของเขาที่ยาวขึ้นถูกเปิดเผยในปี 2548 เมื่อเนื้อหาของกล่องไม้ที่เขาเก็บแผ่นเสียงที่มีความหมายมากที่สุดสำหรับเขาถูกเปิดเผยต่อสาธารณะ^{[ 79 ]}กล่องดังกล่าวเป็นหัวข้อของสารคดีทางโทรทัศน์เรื่อง John Peel's Record Boxจากซิงเกิลไวนิล 130 แผ่นในกล่อง มี 11 แผ่นที่เป็นของวง White Stripesซึ่งมากกว่าวงดนตรีอื่น ๆ ในกล่อง^{[ 80 ]}

จอห์น พีล ได้รับ รางวัลดีเจแห่งปีจากนิตยสารMelody Makerถึง 11 ครั้งรางวัลผู้ประกาศข่าวแห่งปีจากSony ในปี 1993 รางวัลอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ (Godlike Genius Award) จากการโหวตของประชาชนจากนิตยสาร NME ใน ปี 1994 รางวัล Sony Gold Award ในปี 2002 และเป็นสมาชิกของ หอเกียรติยศแห่ง สถาบันวิทยุ (Radio Academy Hall of Fame) ในงานประกาศรางวัล NME ปี 2005 เขาได้รับรางวัลวีรบุรุษแห่งปี และได้รับรางวัลพิเศษหลังเสียชีวิตในฐานะ "ผู้อุทิศตนเพื่อดนตรีตลอดชีวิต" ในงานเดียวกันนั้น รางวัล "John Peel Award For Musical Innovation" ก็ถูกมอบให้กับบุคคลอื่นๆด้วย

พีลได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์ หลาย ใบรวมถึงปริญญาโทจากมหาวิทยาลัยอีสต์แองเกลียปริญญาดุษฎีบัณฑิต (จากมหาวิทยาลัยแองเกลียโพลีเทคนิคและมหาวิทยาลัยเชฟฟิลด์ฮัลลัม ) ปริญญาต่างๆ ( จากมหาวิทยาลัยลิเวอร์พูลมหาวิทยาลัยเปิดมหาวิทยาลัยพอร์ตสมัธมหาวิทยาลัยแบรดฟอร์ด ) และตำแหน่งเฟลโลว์ของมหาวิทยาลัยลิเวอร์พูลจอห์นมัวร์ส

พีลได้รับแต่งตั้งเป็นOBEในปี 1998 จากการอุทิศตนเพื่อดนตรีอังกฤษ ในปี 2002 บีบีซีได้จัดการลงคะแนนเพื่อค้นหาชาวอังกฤษที่ยิ่งใหญ่ที่สุด 100 คนตลอดกาล ซึ่งพีลได้รับเลือกเป็นอันดับที่ 43 ^{[ 81 ]}

ในปี 2009 มีการเปิด ป้ายสีน้ำเงินที่มีชื่อของ Peel ไว้ที่สตูดิโอบันทึกเสียงเก่า 2 แห่งในRochdale – แห่งหนึ่งอยู่ที่ Tractor Sound Studios ในHeywoodอีกแห่งหนึ่งอยู่ที่ Kenion Street Music Building – เพื่อเป็นการยกย่องผลงานของ Peel ที่มีต่ออุตสาหกรรมดนตรีในท้องถิ่น^{[ 97 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2560 ชีล่า ภรรยาม่ายของพีล ได้เปิดป้ายสีน้ำเงินเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาในเกรทฟินโบโรห์^{[ 98 ]}