ถนนเชคดาวน์
อัลบั้มสตูดิโอโดย เกรทฟูล เดด
ปล่อยแล้ว	8 พฤศจิกายน 2521 ( 8 พฤศจิกายน 1978 )
บันทึกแล้ว	31 กรกฎาคม – 18 สิงหาคม พ.ศ. 2521
สตูดิโอ	คลับ เลอ ฟรอนต์ ยกเว้น "เซเรนเกติ", เมตา แทนไต , คาร์ลิน, เนวาดา
ประเภท	ป็อปร็อก รากหิน บลูส์ร็อก ดิสโก้ ฟังก์ร็อก
ความยาว	39 : 04
ฉลาก	อาริสต้า
โปรดิวเซอร์	โลเวลล์ จอร์จ
ลำดับเหตุการณ์ของวง Grateful Dead
เป็นการเดินทางที่ยาวนานและแปลกประหลาดเหลือเกิน (1977) เชคดาวน์สตรีท (1978) ไปสู่สวรรค์ (1980)
ซิงเกิลจากShakedown Street
" Good Lovin ' "วางจำหน่าย: 15 พฤศจิกายน 1978 " Shakedown Street "ออกฉาย: เมษายน 1979

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 1 ]
คู่มือบันทึกของ Christgau	C [ 2 ]
โรลลิ่งสโตน	ผสม[ 3 ]

Shakedown Streetเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สิบ (ชุดที่สิบห้าโดยรวม) ของวงร็อค Grateful Deadซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน 1978 โดย Arista Records [ ^{4 ] [ 5 ] อัลบั้ม}นี้ออกมาหลังจากอัลบั้มสตูดิโอชุดก่อนหน้า Terrapin Station เพียงหนึ่งปีเศษ เป็นอัลบั้มสุดท้ายของ Keithและ Donna Jean Godchauxซึ่งออกจากวงไปไม่กี่เดือนหลังจากวางจำหน่าย อัลบั้มนี้ผลิตโดย Lowell George (จาก Little Feat ) และ John Kahn

ช่วงท้ายของการพักวง Grateful Dead ระหว่างปี 1974–1976 พวกเขาเช่าโกดังบนถนน Front Street ในซานราฟาเอลในปี 1977 เมื่อมือกีตาร์นำJerry Garciaกำลังซ้อมกับวง Jerry Garcia Bandเพื่อบันทึกอัลบั้มCats Under the Starsพวกเขาตัดสินใจบันทึกเสียงของห้องนั้น โดยติดตั้งอุปกรณ์บันทึกเสียงในสตูดิโอ พื้นที่ซ้อม/เก็บของจึงสะดวกสำหรับการบันทึกอัลบั้มShakedown Streetตามที่ Garcia เรียกร้อง^{[ 6 ]}วง Grateful Dead ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์ภายนอกอีกครั้ง แต่คราวนี้พวกเขามองหานักดนตรีที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพ มือกลองBill Kreutzmannกล่าวว่า "เราไม่อยากทำงานกับKeith Olsenอีกแล้ว แต่เราต้องรักษาสัญญาที่ให้ไว้กับClive Davisและต้องมีคนมานั่งเก้าอี้โปรดิวเซอร์ ดังนั้นเราจึงจ้าง Lowell George จากวง Little Feat" ^{[ 7 ]}

มือกลองและมือเพอร์คัสชั่นMickey Hartมีอิทธิพลมากกว่าที่เคยเป็นมา โดยได้รับเครดิตร่วมแต่งเพลงถึงสามเพลง นอกเหนือจากการช่วยเรียบเรียงเพลงหลายเพลง รวมถึงเพลงไตเติ้ล ของ Garcia/Hunter (ได้รับอิทธิพลจากความสนใจของเขาในBee Geesและดิสโก้ ) ^{[ 8 ]}เช่นเดียวกับเพลง "Terrapin Flyer" ในอัลบั้มก่อนหน้า Hart และ Kreutzmann ได้แต่งเพลงบรรเลงที่เน้นเพอร์คัสชั่น ("Serengetti") และบันทึกเสียงที่สตูดิโอRolling Thunderในเนวาดา เพลง "Fire on the Mountain" ของ Hart ที่ได้รับอิทธิพลจาก เร็กเก้ โดยมีเนื้อเพลงโดย Robert Hunterคู่หูในการเขียนเพลงของ Garcia พัฒนามาจากเพลง "Happiness Is Drumming" ซึ่งปรากฏในอัลบั้มปี 1976 ของ Diga Rhythm Band ของ เขา แม้ว่าความพยายามในการบันทึกเพลงนี้สำหรับTerrapin Stationจะไม่ประสบความสำเร็จ แต่เพลงนี้ก็พัฒนาอย่างรวดเร็วกลายเป็นหนึ่งในเพลงแจมหลักของวง (มักจะเล่นคู่กับเพลง "Scarlet Begonias" ของ Garcia) ในระหว่างการทัวร์ฤดูใบไม้ผลิปี 1977 เพลง "France" ของ Hart และ Hunter ร้องโดย Donna Godchaux และมือกีตาร์ริธึมBob Weirซึ่งเป็นผู้เรียบเรียงดนตรีขั้นสุดท้ายและได้รับเครดิตในการแต่งเพลง^{[ 8 ]} Donna ได้แสดงการร้องและแต่งเพลงเป็นครั้งที่สองและครั้งสุดท้ายในอัลบั้มสตูดิโอของ Dead ด้วยเพลง "From the Heart of Me" (ระหว่างการมีส่วนร่วมสองครั้งของเธอ เธอยังเขียนและร้องเพลง "Rain" ในอัลบั้มCats Under the Stars ด้วย )

" Stagger Lee " เป็นผลงานการประพันธ์ดั้งเดิมของ Garcia/Hunter โดยอิงจากเพลงพื้นบ้านที่ถูกนำมาร้องใหม่บ่อยครั้ง^{[ 9 ]}ทั้งคู่ยังได้แต่งเพลงบัลลาดเศร้า "If I Had the World to Give" ซึ่งเป็นผลงานที่แตกต่างจากผลงานอื่นๆ ของพวกเขา ตามคำกล่าวของ Hunter "Jerry กับฉันนั่งลงและตัดสินใจแต่งเพลงรักขึ้นมาเล่นๆ เพียงเพราะอยากลองดู เราอ่อนไหวเพราะมีคนบอกว่า 'โอ้ คุณแต่งเพลงเกี่ยวกับผู้ชายให้ผู้ชายฟัง' อะไรบางอย่างที่ฟังดูดีในเลาจน์ค็อกเทลยุค 50 นั่นคือไอเดีย" ^{[ 8 ]}

ตรงกันข้ามกับเพลงดิสโก้เพลงที่เวียร์นำมานั้นเป็นเพลงซอฟต์ร็อก และบัลลาด สไตล์แคลิฟอร์เนีย เพลง "I Need a Miracle" ที่เขียนร่วมกับนักแต่งเนื้อร้อง จอห์น เพอร์รี บาร์โลว์เป็นเพลงร็อกจังหวะเร้าใจ โดยมีแมทธิว เคลลี เพื่อนสนิทและ เพื่อนร่วมวงKingfish ของเขาเล่นฮาร์โมนิกา เพลงคัฟเวอร์สองเพลงที่เวียร์ร้อง ได้แก่ "All New Minglewood Blues" ของโนอาห์ ลูอิส และ "Good Lovin ' " ของ Young Rascalsเป็นเพลงที่แต่งขึ้นในช่วงแรกๆ ของวง (เพลงหลังเคยร้องโดยรอน "พิกเพน" แมคเคอร์แนน ) แต่ถูกนำเสนอในเวอร์ชั่นที่ร่วมสมัยมากขึ้น จอร์จจะนำเพลง "Six Feet of Snow" ซึ่งร่วมงานกับคีธ ก็อดชอซ์ ไปใส่ไว้ในอัลบั้มถัดไปของ Little Feat ที่ชื่อDown on the Farm

เนื่องจากยังทำบันทึกเสียงในสตูดิโอไม่เสร็จ Grateful Dead จึงจัดการแสดงคอนเสิร์ต 3 ครั้ง เพื่อช่วยจ่ายค่าใช้จ่ายในการแสดง 3 รอบต่อหน้ามหาสฟิงซ์แห่งกิซาและนำคณะผู้ติดตามจำนวนมากไปยังอียิปต์ พวกเขาจึงแสดงคอนเสิร์ต 2 ครั้งที่Red Rocksและอีก 1 ครั้งที่Giants Stadiumการแสดงเหล่านี้ทำให้พวกเขามีโอกาสทดสอบเพลง 5 เพลงต่อหน้าผู้ชมและทำงานเกี่ยวกับการเรียบเรียงดนตรี (ดูเพิ่มเติมที่Rocking the Cradle: Egypt 1978 ) ด้วยความกังวลเรื่องการทำอัลบั้มให้เสร็จทันเวลาสำหรับการทัวร์ในสหรัฐอเมริกาช่วงฤดูใบไม้ร่วง Grateful Dead จึงยกเลิกคอนเสิร์ตที่กำหนดไว้ในสหราชอาณาจักรซึ่งจะตามมาหลังจากการแสดงที่อียิปต์ พร้อมกับการส่งคืนอุปกรณ์ที่ยืมมาให้กับวงThe Whoเมื่อ Lowell George ไม่สามารถร่วมงานได้อีกต่อไป อัลบั้มจึงเสร็จสมบูรณ์โดยJohn Kahn มือเบสของ Jerry Garcia Band เป็น โปรดิวเซอร์และรับหน้าที่เล่นออร์แกนแทน Godchaux ที่มีปัญหา^{[ 10 ] [ 11 ]} George เสียชีวิตเพียงไม่กี่เดือนหลังจากอัลบั้มวางจำหน่าย

ภาพปกอัลบั้มเป็นผลงานของศิลปินการ์ตูนใต้ดินGilbert Sheltonปกหน้าเป็นภาพวาดของนักวาดการ์ตูนที่จินตนาการถึงย่านโกดัง ในซานราฟาเอล ซึ่งเป็นสถานที่ที่วงดนตรีใช้ฝึกซ้อมและเก็บของ^{[ 12 ]} ตัวละครในภาพประกอบคล้ายกับตัวละครจากThe Fabulous Furry Freak Brothers ของ Shelton ปกหลังเป็นภาพ "Invisible Pimp" ตัวละครของ Shelton ในชุดสูท สีเขียว กำลังหมุนพวงกุญแจนาฬิกาและดีดนิ้วบางครั้งเรียกว่า "Doo-Dah Man" (ตามเนื้อเพลงในเพลง " Truckin' ") เดิมทีวาดเป็นโครงกระดูก แต่ต่อมาวาดให้ไม่มีร่างกาย ยกเว้นฟันที่ยิ้มและดวงตาคู่หนึ่ง^{[ 13 ]}มันกลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์มากมายที่เกี่ยวข้องกับ Grateful Deadปรากฏในงานศิลปะอย่างเป็นทางการและที่แฟนๆ สร้างขึ้นทุกรูปแบบ

ในช่วงที่ดนตรีพังก์ร็อกยุคที่สอง ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่แคลิฟอร์เนีย กำลังเฟื่องฟู นักวิจารณ์มองว่าวง Grateful Dead หลุดโลกและละทิ้งความเป็นแนวทดลองไป โดยการผลิตอัลบั้มที่ได้รับอิทธิพลจากดิสโก้และร็อกที่นุ่มนวลกว่า^{[ 14 ]}ดิสโก้ครองชาร์ตเพลงในปีถัดจากความสำเร็จอย่างมหาศาลของSaturday Night Feverแต่จังหวะการเต้นและมาตรฐานการผลิตของแนวเพลงนี้ถูกมองว่าตรงกันข้ามกับร็อกแบบดั้งเดิมโดยแฟนเพลงจำนวนมากที่มองว่าการเปลี่ยนแปลงสไตล์เช่นนี้เป็นการตามกระแสและเป็นการเอาใจกระแสหลัก แฟนเพลงรู้สึกไม่สบายใจกับสิ่งที่พวกเขารู้สึกว่าเป็นการพยายามขายตัวแม้ว่าในที่สุดการแสดงสดที่สำคัญของวงจะยังคงดำเนินไปตามเส้นทางที่เป็นธรรมชาติของตนเองเมื่อเพลงใหม่ ๆ เข้าสู่รายการแสดง^{[ 11 ]}ตามคำกล่าวของ Kreutzmann “ แฟนเพลง Deadheadsเรียกอัลบั้มนี้ และแม้แต่ยุคนี้ว่า Disco Dead ผมเข้าใจว่าทำไม... เมื่อพิจารณาจากเนื้อหาและโปรดิวเซอร์แล้วShakedown Streetก็ไม่ได้ดีอย่างที่ควรจะเป็น” ^{[ 7 ]}อย่างไรก็ตาม ฮาร์ทได้เปิดเผยอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับการสมรู้ร่วมคิดระหว่างวงดนตรีและค่ายเพลงในการทำอัลบั้มที่ฟังดูเป็นเชิงพาณิชย์: "เราพยายามขายตัวเอง – 'โอ้ มาทำซิงเกิลและออกอากาศทางวิทยุกันเถอะ' แน่นอน เราล้มเหลวอย่างสิ้นเชิงอีกครั้ง ฉันหมายถึง เราไม่มีทางขายตัวเองได้เลยแม้ว่าเราจะพยายาม และเราก็พยายามแล้ว" ^{[ 8 ]}แม้ว่าในที่สุดจะได้รับ การรับรองระดับทองคำ จาก RIAAในปี 1987 แต่อัลบั้มนี้เป็นผลงานสตูดิโอชุดแรกของวงนับตั้งแต่Aoxomoxoaที่ไม่สามารถเข้าสู่ชาร์ต Billboard Top 40 ได้ โดยขึ้นสูงสุดเพียงอันดับที่ 41 ในช่วงเวลา 19 สัปดาห์ที่อยู่ในชาร์ต^{[ 15 ] [ 16 ]}

เมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว เพลงในอัลบั้มนี้เพียงไม่กี่เพลงเท่านั้นที่สามารถจัดว่าเป็นเพลงดิสโก้ได้อย่างแท้จริง โดยส่วนใหญ่จะเป็นเพลงไตเติ้ล ซึ่งมี จังหวะ สี่จังหวะต่อหนึ่งห้องเสียงกีตาร์แบบขีดข่วน เสียงเบสแบบซิงโคเพต และเสียงไฮแฮท แบบยกขึ้นและลงที่ไม่ตรงจังหวะ ซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของแนวเพลงนี้เพลงอื่นๆ มีจังหวะซิงโคเพตแบบละตินและการผลิตที่ดูมันวาวซึ่งเกี่ยวข้องกับสไตล์นี้ แต่ใช้การเรียบเรียงแบบร็อกและเครื่องดนตรีที่เน้นกีตาร์ ขาดเสียงสังเคราะห์และเครื่องเป่าทองเหลืองที่ดิสโก้นิยมใช้ การเปลี่ยนแปลงทางสไตล์ที่สำคัญกว่าจากอัลบั้มสตูดิโอก่อนหน้านี้คือการเปลี่ยนไปใช้เสียงประสานแบบโพลีริธึมและเสียงกลอง สตี ลแพนและ จังหวะ ไขว้^{[ 18 ]}ซึ่งเน้นที่ฮาร์ท และการเพิ่มขึ้นของเพลงซอฟต์ร็อกหรือบัลลาด ดอนน่า ก็อดโชซ์ เรียกโทนเสียงที่เบาและสนุกสนานของอัลบั้มนี้ว่า "เกือบจะเหมือนล้อเล่น" ^{[ 8 ]}

ในสัปดาห์ที่อัลบั้มวางจำหน่าย วง Grateful Dead ได้ไปออกรายการSaturday Night LiveตามคำขอของAl FrankenและTom Davisนี่เป็นการปรากฏตัวครั้งแรกจากสองครั้งของพวกเขาในรายการนี้ และยังเป็นการออกอากาศทางสถานีโทรทัศน์หลักครั้งแรกของพวกเขาด้วย พวกเขาแสดงสองเพลง คือ " Casey Jones " และ "I Need a Miracle > Good Lovin ' " (เพลงแรกถูกปล่อยออกมาในSNL25, The Musical Performances, Volume 1 )

อัลบั้มนี้ได้ปล่อยซิงเกิลออกมาสองเพลง เพลง "Good Lovin ' " ( b/w "Stagger Lee") เป็นเวอร์ชันที่ตัดต่อ โดยตัดท่อนร้องออกไปหนึ่งท่อนและจบเพลงเร็วเกินไป ตามมาด้วยเพลง "Shakedown Street" (b/w "France") ในเวอร์ชันที่ตัดต่อเช่นกัน โดยตัดท่อนร้อง ท่อนฮุค และท่อนโซโล่กีตาร์ออกไป

เพลง "New Minglewood Blues" ในเวอร์ชั่นเรียบเรียงใหม่นั้นถูกนำมาเล่นสดต่อเนื่องมาเป็นเวลาสองปีแล้ว ส่วนเพลง "Good Lovin ' " ก็ถูกนำมาเล่นสดนานกว่าหนึ่งปี ทั้งสองเพลงนี้ยังคงอยู่ในรายการเพลงที่วงเล่นตลอดช่วงเวลาที่พวกเขายังทำงานอยู่ รวมถึงเพลง "Shakedown Street", "I Need a Miracle", "Stagger Lee" และ "Fire on the Mountain" ด้วย ส่วนเพลง "If I Had the World to Give" นั้น หลังจากเล่นไปเพียงสามครั้ง ก็ถูกตัดออกจากรายการเล่นสดเมื่อสิ้นปี 1978 เนื่องจากช่วงเสียงร้องที่ยากเกินไป ส่วนเพลง "From the Heart of Me" นั้นถูกนำมาเล่นตลอดช่วงเวลาที่ Godchaux อยู่กับวง ขณะที่เพลง "France" และ "Serengetti" ไม่เคยถูกนำมาเล่นสดเลย

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ชื่อ "Shakedown Street" ถูกนำมาใช้โดย Deadheads เป็นชื่อเชิงเสียดสีสำหรับ พื้นที่ คล้าย งานรื่นเริง สำหรับการขายสินค้า การแสดง และการพบปะสังสรรค์ที่จะปรากฏในลานจอดรถและสถานที่ที่อยู่ติดกับสถานที่จัดคอนเสิร์ต ซึ่งจัดตั้งขึ้นโดยผู้ที่ติดตามทัวร์คอนเสิร์ตของ Grateful Dead ^{[ 7 ]}

Shakedown Streetวางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในปี 1987 ^{[ 4 ]}ได้รับการรีมาสเตอร์และขยายเพิ่มเติมสำหรับ ชุดกล่อง Beyond Descriptionในเดือนตุลาคม 2004 เวอร์ชันนี้วางจำหน่ายแยกต่างหากเมื่อวันที่ 7 มีนาคม 2006 โดยRhino Records

หมายเหตุ

การรับรองจาก RIAA