กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 25 นาที

นิทรรศการโลก (ค.ศ. 1900)

งานมหกรรมโลกปี 1900 ( การออกเสียงภาษาฝรั่งเศส: ) หรือที่รู้จักกันในภาษาอังกฤษว่างานมหกรรมปารีสปี 1900เป็นงานแสดงสินค้าระดับโลกที่จัดขึ้นในกรุงปารีสประเทศฝรั่งเศส ระหว่างวันที่ 14..

นิทรรศการโลก (ค.ศ. 1900)

พิกัด : 48°51′22″N 2°17′52″E / 48.8561°N 2.2978°E / 48.8561; 2.2978

งานมหกรรมโลกปี 1900 ( การออกเสียงภาษาฝรั่งเศส: [ ɛkspozisjɔ̃ ynivɛʁsɛl ] ) หรือที่รู้จักกันในภาษาอังกฤษว่างานมหกรรมปารีสปี 1900เป็นงานแสดงสินค้าระดับโลกที่จัดขึ้นในกรุงปารีสประเทศฝรั่งเศส ระหว่างวันที่ 14 เมษายน ถึง 12 พฤศจิกายน ค.ศ. 1900 เพื่อเฉลิมฉลองความสำเร็จของศตวรรษที่ผ่านมาและเร่งการพัฒนาไปสู่ศตวรรษต่อไป งานนี้เป็น งานมหกรรมโลก ครั้งที่ 6จากทั้งหมด 10 ครั้งที่จัดขึ้นในเมืองนี้ระหว่างปี ค.ศ. 1855 ถึง 1937 [ a ] ​​งานนี้จัดขึ้นที่ลานLes Invalides , Champ de Mars , Trocadéroและริมฝั่งแม่น้ำแซนระหว่างสถานที่เหล่านั้น โดยมีส่วนเพิ่มเติมในป่าBois de Vincennesและมีผู้เข้าชมมากกว่า 50 ล้านคน มีการจัดประชุมนานาชาติและกิจกรรมอื่นๆ มากมายภายในงานมหกรรมนี้ รวมถึงการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูร้อนปี 1900ด้วย

นวัตกรรมทางเทคโนโลยีมากมายถูกจัดแสดงในงานนี้ รวมถึงชิงช้าสวรรค์Grande Roue de Paris , ทางเท้าเลื่อนRue de l'Avenir , รถโดยสารไฟฟ้า โดยสารประจำทางสายแรก , บันไดเลื่อน , เครื่องยนต์ดีเซล , รถยนต์ไฟฟ้า , แบตเตอรี่แห้ง , รถดับเพลิงไฟฟ้า , ภาพยนตร์เสียง , เครื่องบันทึกเสียงแม่เหล็ก ( Telegraphone ) เครื่องบันทึกเสียงแบบ กาลาลิธและตุ๊กตามาตรโยชกา นอกจาก นี้ยังดึงดูดความสนใจจากนานาชาติมาสู่ รูปแบบ ศิลปะอาร์ตนูโว และยัง แสดงให้เห็นถึงฝรั่งเศสในฐานะ มหาอำนาจ อาณานิคมผ่านศาลาจัดแสดงมากมายที่สร้างขึ้นบนเนินเขาของพระราชวังทรอกาเดโร

สิ่งก่อสร้างสำคัญที่สร้างขึ้นสำหรับงานนิทรรศการ ได้แก่พระราชวังแกรนด์ปาเลส์ พระราชวังเปอตีปาเลส์สะพานปงต์อเล็กซองเดอร์ที่ 3 สถานีรถไฟ การ์ดอร์เซย์และรถไฟใต้ดินปารีสสาย 1 (รวมถึงทางเข้าที่ออกแบบโดยเฮคเตอร์ กุยมาด์ ) ซึ่งทั้งหมดนี้ยังคงอยู่จนถึงปัจจุบัน (รวมถึงทางเข้ารถไฟใต้ดินที่มีหลังคาคลุมดั้งเดิมสองแห่ง)

องค์กร

นิทรรศการนานาชาติครั้งแรกจัดขึ้นที่ลอนดอนในปี ค.ศ. 1851จักรพรรดินโปเลียนที่ 3 แห่งฝรั่งเศส เสด็จเข้าร่วมและทรงประทับใจอย่างยิ่ง พระองค์จึงทรงสั่งให้จัดนิทรรศการนานาชาติปารีสครั้งแรกในปี ค.ศ. 1855จุดประสงค์คือเพื่อส่งเสริมการค้า เทคโนโลยี และวัฒนธรรมของฝรั่งเศส ต่อมาได้มีการจัดนิทรรศการอีกครั้งในปี ค.ศ. 1867และหลังจากที่จักรพรรดิสิ้นพระชนม์ในปี ค.ศ. 1870 ก็ได้มีการจัดอีกครั้งในปี ค.ศ. 1878เพื่อเฉลิมฉลองความเป็นเอกภาพของชาติหลังจากการพ่ายแพ้ของปารีสคอมมูนและในปี ค.ศ. 1889เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีของการปฏิวัติฝรั่งเศส[ 1 ] [ 2 ]

การวางแผนสำหรับงานแสดงสินค้าปี 1900 เริ่มขึ้นในปี 1892 ภายใต้ประธานาธิบดีการ์โนต์โดยมีอัลเฟรด ปิการ์ดเป็นกรรมาธิการทั่วไปประธานาธิบดีฝรั่งเศส 3 คน และรัฐมนตรีว่าการกระทรวงพาณิชย์ 10 คน ดำรงตำแหน่งก่อนที่งานจะแล้วเสร็จ ประธานาธิบดีการ์โนต์เสียชีวิตไม่นานก่อนที่งานจะแล้วเสร็จ แม้ว่าอาคารหลายแห่งจะยังสร้างไม่เสร็จ แต่งานแสดงสินค้าก็เปิดขึ้นในวันที่ 14 เมษายน 1900 โดยประธานาธิบดีเอมิล ลูเบต์[ 3 ] [ 2 ]

ประเทศที่เข้าร่วม

ประเทศที่เข้าร่วม[ 4 ]

ฝรั่งเศสได้เชิญประเทศต่างๆ ทั่วโลกมาจัดแสดงผลงานและวัฒนธรรมของตน จากประเทศจำนวน 56 ประเทศที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมโดยมีตัวแทนอย่างเป็นทางการ มี 40 ประเทศตอบรับ นอกจากนี้ยังมีอาณานิคมและรัฐในอารักขาของฝรั่งเศส เนเธอร์แลนด์ สหราชอาณาจักร และโปรตุเกสอีกจำนวนหนึ่ง[ 5 ]

ออสเตรีย บอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา และฮังการีเข้าร่วมในฐานะประเทศอิสระ แม้ว่าในขณะนั้น จะเป็นส่วนหนึ่งของ ออสเตรีย-ฮังการี ก็ตาม ฟินแลนด์แม้ว่าจะมีศาลาแห่งชาติตั้งอยู่ที่ Rue des Nations แต่เข้าร่วมอย่างเป็นทางการในฐานะส่วนหนึ่งของรัสเซียอียิปต์ก็มีศาลาของตนเองเช่นกัน แต่เข้าร่วมในฐานะส่วนหนึ่งของตุรกีผู้จัดแสดงสินค้าจำนวนน้อยจากประเทศที่ไม่มีตัวแทนอย่างเป็นทางการในงานได้เข้าร่วมภายใต้ "ส่วนนานาชาติ" ร่วมกัน[ 4 ]

ในบรรดาอาณานิคมและดินแดน ใน อารักขา ที่เข้าร่วมงานแสดงสินค้า ได้แก่แอลจีเรียของฝรั่งเศส กัมพูชาคองโกดาโฮเมย์ กัวเดลูปกายอานากินีอินเดียอินโดจีนไอวอรี่โคต์ลาวมาดากัสการ์มาร์ตินิกมายอนิว แคลิโด เนียโอเชียเนียเรอูนียงเซเนกัลโซมาลิแลนด์ซูดานกิงตูนิเซียแอฟริกาตะวันตกแซงต์ปิแอร์และมิเกลอนหมู่เกาะอินเดียตะวันออกของเนเธอร์แลนด์ แคนาดาของอังกฤษ ศรีลังกาอินเดียและออสเตรเลียตะวันตกรวมถึงอาณานิคมของโปรตุเกส[ 4 ]

สถานที่จัดแสดงนิทรรศการ

พื้นที่จัดงานนิทรรศการครอบคลุมพื้นที่112 เฮกตาร์ (280 เอเคอร์)ตามแนวฝั่งซ้ายและขวาของแม่น้ำแซน ตั้งแต่ลานLes Invalidesไปจนถึงหอไอเฟล (สร้างขึ้นสำหรับงานนิทรรศการปี 1889) ที่Champ de Marsนอกจากนี้ยังรวมถึงGrand PalaisและPetit Palaisบนฝั่งขวาด้วย ส่วนเพิ่มเติมอีก104 เฮกตาร์ (260 เอเคอร์)สำหรับจัดแสดงสินค้าเกษตรและสิ่งก่อสร้างอื่นๆ ถูกสร้างขึ้นในBois de Vincennesพื้นที่ทั้งหมดของงานนิทรรศการ216 เฮกตาร์ (530 เอเคอร์)ใหญ่กว่างานนิทรรศการปี 1855 ถึงสิบเท่า[ 5 ]

อาคารจัดแสดงนิทรรศการนั้นสร้างขึ้นเพื่อเป็นอาคารชั่วคราว โดยสร้างบนโครงเหล็กแล้วฉาบด้วยปูนปลาสเตอร์และวัสดุคล้ายหินราคาถูกชนิดหนึ่ง อาคารหลายแห่งยังสร้างไม่เสร็จเมื่อนิทรรศการเปิด และส่วนใหญ่ถูกรื้อถอนทันทีหลังจากปิดนิทรรศการ

ประตูอนุสรณ์

ประตูโมนูเมนตาเลแห่งปารีส ซึ่งตั้งอยู่บนจัตุรัสคองคอร์ดเป็นทางเข้าหลักของงานนิทรรศการ สถาปนิกผู้ออกแบบอนุสาวรีย์โดยรวมคือเรเน บิเนต์แม้ว่าจะมีบุคคลอื่น ๆ อีกมากมายที่ร่วมออกแบบส่วนประกอบต่าง ๆ การออกแบบโดยรวมของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากการศึกษาทางชีววิทยาของเอิร์นส์ เฮคเคลอนุสาวรีย์ประกอบด้วยการตกแต่งเซรามิกหลากสีสันสูงตระหง่านในลวดลายไบแซนไทน์ ประดับด้วยรูปปั้นสูง6.5 เมตร (21 ฟุต) ที่เรียกว่า ลา ปาริเซียน [ 6 ] แตกต่างจากรูปปั้นคลาสสิก เธอแต่งกายด้วยแฟชั่นปารีสสมัยใหม่ลา ปาริเซียนสร้างโดยประติมากร พอล โมโร-โวเทียร์ ซึ่งร่วมมือกับ ฌานน์ ปาแก็งนักออกแบบเสื้อผ้าชั้นสูงชั้นนำของปารีสในยุคนั้นซึ่งเป็นผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายที่ทันสมัยของรูปปั้น[ 7 ]ด้านล่างรูปปั้นเป็นหัวเรือประติมากรรม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของปารีส และภาพนูนต่ำที่แสดงถึงคนงานที่สร้างงานนิทรรศการ ซุ้มประตูตรงกลางขนาบข้างด้วยหอคอยทรงเพรียวบางคล้ายเทียนไขสองต้น คล้ายเสาแห่งชัยชนะ ประตูทางเข้าสว่างไสวในเวลากลางคืนด้วยหลอดไฟ 3,200 ดวง และโคมไฟอาร์คอีก 40 ดวง ผู้เข้าชม 40,000 คนต่อชั่วโมงสามารถเดินลอดใต้ซุ้มประตูเพื่อไปยังบูธขายตั๋ว 26 แห่งได้[ 8 ] [ 9 ]เหนือหน้าต่างบูธขายตั๋ว มีการจารึกชื่อเมืองในต่างจังหวัดไว้ ซึ่งเป็นการแสดงความสัมพันธ์เชิงลำดับชั้นระหว่างปารีสและต่างจังหวัดอย่างเป็นสัญลักษณ์[ 10 ] 

โครงสร้างของหอคอยทางเข้าโดยรวมได้รับการประดับประดาด้วยลวดลายไบแซนไทน์และเครื่องประดับเซรามิกเปอร์เซีย แต่แรงบันดาลใจที่แท้จริงเบื้องหลังชิ้นงานนี้ไม่ได้มาจากพื้นฐานทางวัฒนธรรม[ 9 ]บิเนต์แสวงหาแรงบันดาลใจจากวิทยาศาสตร์ โดยนำกระดูกสันหลังของไดโนเสาร์ เซลล์ของรังผึ้ง แกะ นกยูง และดอกป๊อปปี้มาใส่ไว้ในการออกแบบควบคู่ไปกับแรงบันดาลใจจากสัตว์อื่นๆ[ 9 ]

ประตูทางเข้า เช่นเดียวกับอาคารจัดแสดงนิทรรศการ ถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นโครงสร้างชั่วคราว และถูกรื้อถอนทันทีที่นิทรรศการสิ้นสุดลง ภาพสลักเซรามิกรูปคนงานในนิทรรศการ ออกแบบโดยอนาโตล กุยโยต์ ประติมากรแนววิชาการ ภาพสลักคนงานนี้ได้รับการอนุรักษ์โดยเอมิล มุลเลอร์ หัวหน้าบริษัทเซรามิกที่สร้างมันขึ้นมา และย้ายไปอยู่ที่ซึ่งปัจจุบันคือสวนสาธารณะมุลเลอร์ ในเมืองเบรอเยต์ เอสซอนน์ ภาพสลัก คนงานตั้งอยู่เหนือภาพสลักสัตว์ ซึ่งออกแบบโดยประติมากรปอล จูฟและสร้างโดย อเล็ก ซานเดอร์ บิโก ต์ ช่างเซรา มิ ก

สะพานอเล็กซานเดอร์ที่ 3

สะพานปงต์อเล็กซองเดอร์ที่ 3เป็นเส้นทางเชื่อมต่อที่สำคัญของงานแสดงสินค้า โดยเชื่อมต่อศาลาและพระราชวังบนฝั่งซ้ายและขวาของแม่น้ำแซน สะพานนี้ตั้งชื่อตามพระเจ้าซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 3 แห่งรัสเซียผู้ซึ่งสิ้นพระชนม์ในปี 1894 และสร้างขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองพันธมิตรระหว่างฝรั่งเศสและรัสเซียที่เพิ่งเกิดขึ้นไม่นานนี้ ศิลาฤกษ์วางโดยพระโอรสของพระองค์ พระเจ้าซาร์นิโคลัสที่ 2ในปี 1896 และสะพานสร้างเสร็จในปี 1900 ผลงานของวิศวกรฌอง เรซาลและอาเมเด ดัลบี และสถาปนิกกาสตง คูแซง สะพานนี้เป็นสะพานที่กว้างและยาวที่สุดในปารีสในขณะนั้น สร้างขึ้นบนโครงเหล็กโค้งเดี่ยว ยาว 108 เมตร (354 ฟุต)แม้ว่าจะตั้งชื่อตามพระเจ้าซาร์แห่งรัสเซีย แต่รูปแบบการตกแต่งส่วนใหญ่เป็นแบบฝรั่งเศส ที่ปลายสะพานมีเสาหินขนาดใหญ่สี่ต้น สูง 13 เมตร (43 ฟุต) รองรับอยู่ ประดับด้วยรูปปั้นของRenomées (ผู้มีชื่อเสียง) รูปปั้นสตรีถือแตร และรูปปั้นม้าเพกาซัส ที่ปิดทอง ที่ฐานของแท่นมีรูปปั้นเชิงสัญลักษณ์ที่แสดงถึงฝรั่งเศสในสมัยของชาร์เลมาญ ฝรั่งเศสในยุคเรเนสซองส์ ฝรั่งเศสในสมัยของหลุยส์ที่ 14 และฝรั่งเศสในปี 1900 [ 11 ]องค์ประกอบของรัสเซียอยู่ตรงกลาง โดยมีรูปปั้นของนางไม้แห่งแม่น้ำเนวาถือตราประทับทองคำของจักรวรรดิรัสเซีย ในเวลาเดียวกันกับที่สะพานปงต์อเล็กซานเดอร์ที่ 3 ถูกสร้างขึ้น สะพานที่คล้ายกันคือสะพานทรินิตี้ก็ถูกสร้างขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และประธานาธิบดีเฟลิกซ์ ฟอร์ แห่งฝรั่งเศสได้อุทิศให้กับมิตรภาพระหว่างฝรั่งเศสและ รัสเซีย  

ศาลาตามธีม

เพื่อรองรับนิทรรศการด้านอุตสาหกรรม การค้า วิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี และวัฒนธรรม องค์กรของฝรั่งเศสได้สร้างศาลาตามธีมขนาดใหญ่บนลาน Les Invalides และ Champ de Mars และนำGalerie des machinesจากงานนิทรรศการปี 1889 กลับมาใช้ใหม่ บนฝั่งตรงข้ามของแม่น้ำแซน พวกเขาสร้าง Grand Palais และ Petit Palais สำหรับนิทรรศการศิลปะ[ 12 ]

ผู้จัดแสดงสินค้าชาวฝรั่งเศสและต่างชาติจำนวน 83,047 รายในงานแสดงสินค้าถูกแบ่งออกเป็น 18 กลุ่มตามหัวข้อ ซึ่งแต่ละกลุ่มถูกแบ่งออกเป็น 121 ประเภท และตามประเภทที่ผู้จัดแสดงสินค้าสังกัดอยู่ พวกเขาจะถูกจัดสรรไปยังศาลาจัดแสดงสินค้าอย่างเป็นทางการที่เกี่ยวข้อง ศาลาจัดแสดงสินค้าแต่ละแห่งถูกแบ่งออกเป็นส่วนตามประเทศ ซึ่งเป็นความรับผิดชอบของประเทศนั้นๆ และเป็นที่ตั้งของผู้จัดแสดงสินค้าของประเทศนั้นๆ บางประเทศที่มีบทบาทสำคัญในภาคส่วนใดภาคส่วนหนึ่ง ตามคำขอของตนเอง ยังได้รับที่ดินแปลงหนึ่งที่อยู่ติดกับอาคารหลักเพื่อสร้างศาลาขนาดเล็กสำหรับจัดแสดงสินค้าของตนอีกด้วย[ 12 ]

พระราชวังแห่งทัศนศาสตร์ ภาพลวงตา และพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ

จากทั้งหมด 33 พาวิลเลียนอย่างเป็นทางการ มี 21 พาวิลเลียนที่จัดแสดงเทคโนโลยีและวิทยาศาสตร์ หนึ่งในพาวิลเลียนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ พระราชวังแห่งทัศนศาสตร์ (Palace of Optics) ซึ่งมีจุดเด่นอยู่ ที่กล้องโทรทรรศน์ขนาดใหญ่แห่ง งานนิทรรศการปารีส (Great Paris Exposition Telescope ) ที่สามารถขยายภาพดวงจันทร์ได้ถึงหมื่นเท่า ภาพนั้นถูกฉายบนจอ ขนาด 144 ตารางเมตร (1,550 ตาราง ฟุต )ในห้องโถงที่จุผู้ชมได้ 2,000 คน กล้องโทรทรรศน์นี้เป็นกล้องโทรทรรศน์แบบหักเหแสงที่ใหญ่ที่สุดในขณะนั้น ชุดท่อแสงมี ความยาว 60 เมตร (200 ฟุต)และ มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 1.5 เมตร (4 ฟุต 11 นิ้ว)และถูกยึดไว้กับที่เนื่องจากมวลของมัน แสงจากท้องฟ้าถูกส่งเข้าไปในท่อโดยกระจกเงา ที่เคลื่อนที่ได้ขนาด 2 เมตร (6 ฟุต 7 นิ้ว)       

อีกหนึ่งสิ่งที่ได้รับความนิยมอย่างมากในพระราชวังแห่งทัศนศาสตร์คือกล้องคาไลโดสโคป ขนาดยักษ์ ซึ่งดึงดูดผู้เข้าชมถึงสามล้านคน ส่วนอื่นๆ ของศาลาทัศนศาสตร์ประกอบด้วยการสาธิตรังสีเอ็กซ์และการแสดงของนักเต้นในชุดเรืองแสง

Palais des Illusions (พระราชวังแห่งภาพลวงตา) ซึ่งอยู่ติดกับพระราชวังแห่งทัศนศาสตร์ เป็นนิทรรศการที่ได้รับความนิยมอย่างมาก เป็นห้องโถงขนาดใหญ่ที่ใช้กระจกและแสงไฟฟ้าเพื่อสร้างภาพลวงตาที่มีสีสันและแปลกประหลาด นิทรรศการนี้ได้รับการอนุรักษ์ไว้ในพิพิธภัณฑ์Musée Grévin หลังจากนิทรรศการสิ้นสุด ลง[ 13 ]

อีกหนึ่งสิ่งดึงดูดใจทางวิทยาศาสตร์คือพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำที่ใหญ่ที่สุดในโลกในขณะนั้น ซึ่งสามารถชมได้จากทางเดินใต้ดิน ยาว 722 เมตร (2,369 ฟุต)แท็งก์น้ำแต่ละแท็งก์มีความยาว38 เมตร (125 ฟุต)กว้าง18 เมตร (59 ฟุต) และลึก 6.5 เมตร (21 ฟุต)และบรรจุสิ่งมีชีวิตทางทะเลแปลกใหม่หลากหลายชนิด    

พระราชวังไฟฟ้าและปราสาทน้ำ

พระราชวังไฟฟ้าและปราสาทน้ำที่อยู่ติดกัน ( Chateau d'Eau ) ซึ่งออกแบบโดยสถาปนิก Eugène Hénard และEdmond Paulin [ 9 ] เป็นหนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวที่ได้รับความนิยมมากที่สุด พระราชวังไฟฟ้าสร้างขึ้นโดยผสมผสานองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมบางส่วนของพระราชวัง Champ de Mars เก่าจากงานนิทรรศการปี 1889 พระราชวังมีขนาดใหญ่มาก ยาว 420 เมตร (1,380 ฟุต)และ กว้าง 60 เมตร (200 ฟุต)และรูปทรงของมันชวนให้นึกถึงนกยูงยักษ์ที่กำลังกางหาง หอคอยกลางประดับด้วยดาวขนาดใหญ่ที่ส่องสว่างและรถม้าที่บรรทุกรูปปั้นวิญญาณแห่งไฟฟ้า สูง 6.5 เมตร (21 ฟุต)ถือคบเพลิงที่ขับเคลื่อนด้วยไฟฟ้า 50,000 โวลต์ ซึ่งมาจากเครื่องยนต์ไอน้ำและเครื่องกำเนิดไฟฟ้าภายในพระราชวัง มีการใช้แสงไฟฟ้าอย่างกว้างขวางเพื่อให้งานแสดงสินค้าเปิดทำการได้จนถึงกลางคืน การผลิตแสงสว่างสำหรับการจัดแสดงนิทรรศการใช้ เชื้อเพลิงน้ำมัน 200,000 กิโลกรัม (440,000 ปอนด์)ต่อชั่วโมง[ 14 ]ด้านหน้าของพระราชวังและปราสาทน้ำที่อยู่ตรงข้ามกันนั้นสว่างไสวด้วยหลอดไฟไส้ 7,200 ดวงและหลอดไฟอาร์คอีก 17 ดวง[ 15 ] [ 9 ]ผู้เข้าชมสามารถเข้าไปข้างในเพื่อชมเครื่องกำเนิดไฟฟ้าพลังไอน้ำซึ่งให้กระแสไฟฟ้าแก่อาคารต่างๆ ของการจัดแสดงนิทรรศการ[ 9 ] [ 2 ]    

ปราสาทน้ำซึ่งอยู่ตรงข้ามกับพระราชวังไฟฟ้า มีลักษณะที่น่าเกรงขามไม่แพ้กัน มีโดมขนาดใหญ่สองโดม โดยมีน้ำพุขนาดมหึมาอยู่ตรงกลาง หมุนเวียน น้ำ 100,000 ลิตร (22,000 แกลลอน อังกฤษ; 26,000 แกลลอนสหรัฐ ) ต่อนาที ด้วยพลังงานจากพระราชวังไฟฟ้า น้ำพุจึงสว่างไสวในเวลากลางคืนด้วยแสงสีที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา[ 14 ]    

แกรนด์ปาเลส์และเปอตีปาเลส์

แก รนด์ปาเล ส์ หรือชื่ออย่างเป็นทางการว่าแกรนด์ปาเลส์ เดส์ โบซ์-อาร์ตส์ เอต์ เดส์ อาร์ตส์ เดโคราติฟส์ถูกสร้างขึ้นบนฝั่งขวาของแม่น้ำ บนที่ตั้งของพระราชวังอุตสาหกรรมในงานนิทรรศการปี 1855 เป็นผลงานของสถาปนิกสองคน คืออองรี เดอกลานสำหรับส่วนหลักของอาคาร และอัลเบิร์ต โทมัสสำหรับปีกตะวันตก หรือ ปาเลส์ ดองติน โครงเหล็กของแกรนด์ปา เลส์นั้น ค่อนข้างทันสมัยสำหรับยุคนั้น ดูเหมือนจะเบา แต่ในความเป็นจริงแล้วใช้ โลหะ ถึง 9,000 ตัน (8,900 ลองตัน; 9,900 ชอร์ตตัน)เมื่อเทียบกับเจ็ดพันตันสำหรับการก่อสร้างหอไอเฟล[ 16 ]ด้านหน้าอาคารตกแต่งในสไตล์โบซ์-อาร์ตส์หรือนีโอ-บาโรกที่ หรูหรา โครงเหล็กภายในที่ทันสมัยกว่า ช่องแสงขนาดใหญ่ และบันไดนำเสนอองค์ประกอบการตกแต่งในสไตล์อาร์ตนูโว แบบใหม่ [ 9 ]โดยเฉพาะอย่างยิ่งในราวบันได ซึ่งถักทออย่างประณีตในรูปทรงที่พลิ้วไหวและเป็นธรรมชาติ[ 2 ]ระหว่างงานแสดงสินค้า ภายในอาคารทำหน้าที่เป็นสถานที่จัดแสดงภาพวาดและประติมากรรม[ 9 ]อาคารหลักของGrand Palaisเป็นที่ตั้งของงาน Exposition décennale des beaux-arts de 1889 à 1900โดยมีภาพวาดของศิลปินชาวฝรั่งเศสอยู่ในปีกด้านเหนือ ภาพวาดของศิลปินจากประเทศอื่นๆ อยู่ในปีกด้านใต้ และประติมากรรมอยู่ในห้องโถงกลาง พร้อมด้วยประติมากรรมกลางแจ้งบางส่วนในบริเวณใกล้เคียง[ 17 ] Palais d'Antin หรือปีกด้านตะวันตก เป็นที่ตั้งของงานExposition centennale de l'art français de 1800 à 1889 [ 18 ]

Petit Palaisซึ่งอยู่ตรงข้ามกับGrand Palaisได้รับการออกแบบโดยCharles Girault [ 9 ] เช่นเดียวกับGrand Palaisด้านหน้าอาคารเป็นแบบ Beaux-Arts และ Neo-Baroque ซึ่งชวนให้นึกถึง Grand Trianon และโรงม้าที่ Chantilly [ 9 ]ภายในอาคารมีตัวอย่างของ Art Nouveau โดยเฉพาะอย่างยิ่งในราวบันไดโค้ง กระเบื้องปูพื้น กระจกสี และภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานของซุ้มประตูรอบสวน[ 9 ]ภาพจิตรกรรมฝาผนังทางเข้าวาดโดยPaul-Albert BesnardและPaul Albert Laurens [ 9 ] ในระหว่างงานแสดง สินค้า Petit Palaisเป็นที่ตั้งของนิทรรศการย้อนหลังศิลปะฝรั่งเศสตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 1800 [ 19 ]

พระราชวังอุตสาหกรรม พระราชวังตกแต่ง และพระราชวังเกษตรกรรม

นิทรรศการอุตสาหกรรมและการพาณิชย์ตั้งอยู่ภายในพระราชวังขนาดใหญ่หลายแห่งบนลานกว้างระหว่างเลส์อินวาลิเดส์และสะพานอเล็กซานเดอร์ที่ 3 หนึ่งในพระราชวังที่ใหญ่ที่สุดและประดับประดาอย่างวิจิตรที่สุดคือพระราชวังแห่งการผลิตแห่งชาติ (Palais des Manufactures Nationale) ซึ่งด้านหน้าอาคารมีประตูทางเข้าเซรามิกสีสันสดใส ออกแบบโดยประติมากรจูลส์ กูตองและสถาปนิกชาร์ลส์ ริสเลอร์ และผลิตโดยโรงงาน เครื่องเคลือบดินเผาเซฟร์ ( Sèvres Porcelain manufactory ) หลังจากนิทรรศการสิ้นสุดลง ประตูทางเข้าดังกล่าวถูกย้ายไปที่กำแพงของจัตุรัสเฟลิกซ์-เดอส์รูลส์ (Square Felix-Déésroulles) ถัดจากอารามแซงต์-แฌร์แมง-เดส์-เปรส์ (Abbey of Saint-Germain-des-Prés)ซึ่งสามารถเห็นได้ในปัจจุบัน[ 20 ]

พระราชวังเฟอร์นิเจอร์และการตกแต่งนั้นหรูหราอลังการเป็นพิเศษ และจัดแสดงผลงานศิลปะสไตล์อาร์ตนูโวแบบใหม่มากมาย

พระราชวังเกษตรและอาหารตั้งอยู่ภายในอดีตแกลเลอรีเครื่องจักรซึ่งเป็นอาคารโครงเหล็กขนาดใหญ่จากงานแสดงสินค้าปี 1889 จุดเด่นที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือพระราชวังแชมเปญ ซึ่งมีการจัดแสดงและให้ชิมแชมเปญฝรั่งเศส

ศาลาประจำชาติ

มีการเชิญ 56 ประเทศเข้าร่วมงานนิทรรศการ และ 40 ประเทศตอบรับ มีการสร้างถนน Rue des Nations ขึ้นตามริมฝั่งแม่น้ำแซน ระหว่างลานLes InvalidesและChamp de Marsสำหรับศาลาแสดงสินค้าของประเทศขนาดใหญ่ แต่ละประเทศจ่ายค่าศาลาของตนเอง ศาลาทั้งหมดเป็นแบบชั่วคราว ทำจากปูนปลาสเตอร์และเสาบนโครงเหล็ก และได้รับการออกแบบในรูปแบบสถาปัตยกรรมที่แสดงถึงช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ของประเทศนั้นๆ โดยมักเลียนแบบอนุสรณ์สถานที่มีชื่อเสียงของชาติ[ 2 ]

ที่ Rue des Nations บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำแซน บนQuai d'Orsayซึ่งมองเห็นแม่น้ำจากPont des InvalidesไปทางPont de l'Almaเป็นที่ตั้งของศาลาแสดงสินค้าของประเทศอิตาลี ตุรกี สหรัฐอเมริกา ออสเตรีย บอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา ฮังการี สหราชอาณาจักร เบลเยียม นอร์เวย์ เยอรมนี สเปน โมนาโก สวีเดน กรีซ เซอร์เบีย และเม็กซิโก ด้านหลังในแถวที่สอง เป็นที่ตั้งของศาลาแสดงสินค้าของเดนมาร์ก โปรตุเกส เปรู เปอร์เซีย ฟินแลนด์ ลักเซมเบิร์ก บัลแกเรีย และโรมาเนีย ประเทศอื่นๆ ตั้งอยู่บริเวณอื่นของพื้นที่จัดงาน[ 2 ]

นอกจากศาลาประจำชาติของตนเองแล้ว ประเทศต่างๆ ยังจัดการพื้นที่อื่นๆ ในงานอีกด้วย ผู้จัดแสดงสินค้าด้านอุตสาหกรรม การค้า วิทยาศาสตร์ และวัฒนธรรมของแต่ละประเทศจะกระจายอยู่ตามส่วนต่างๆ ของศาลาตามธีมอย่างเป็นทางการ[ 2 ]

ถนนเดส์เนชั่นส์

ศาลาของตุรกีได้รับการออกแบบโดยสถาปนิกชาวฝรั่งเศส Adrien-René Dubuisson และเป็นการผสมผสานระหว่างการจำลองสถาปัตยกรรมอิสลามจากมัสยิดในอิสตันบูลและที่อื่นๆ ในจักรวรรดิออตโตมัน ตุรกีมี พื้นที่จัดแสดง 4,000 ตารางเมตร (43,000 ตารางฟุต)ในงานนี้[ 21 ]  

ศาลา แสดงนิทรรศการของสหรัฐอเมริกาค่อนข้างเรียบง่าย เป็นรูปแบบที่ดัดแปลงมาจากอาคารรัฐสภาสหรัฐอเมริกาที่ออกแบบโดยชาร์ลส์ อัลเลอร์ตัน คูลิดจ์ และ จอร์จส์ โมริน-กูสติโอซ์ ส่วนจัดแสดงหลักของสหรัฐฯ อยู่ในส่วนของอาคารพาณิชย์และอุตสาหกรรม สิ่งหนึ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษในส่วนของสหรัฐฯ คือ นิทรรศการชาวอเมริกันเชื้อสายแอ ฟริ กัน ณ พระราชวังเศรษฐกิจสังคม ซึ่งเป็นโครงการร่วมของแดเนียล เมอร์เรย์ผู้ช่วยบรรณารักษ์แห่งรัฐสภาโทมัส เจ. คัลโลเวย์ทนายความและผู้จัดนิทรรศการหลัก และดับเบิลยู.บี. ดูบัวส์เป้าหมายของนิทรรศการคือการแสดงให้เห็นถึงความก้าวหน้าและรำลึกถึงชีวิตของชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกันในช่วงเปลี่ยนผ่านจากศตวรรษที่ 19 ไปสู่ศตวรรษที่ 20 [ 22 ]นิทรรศการประกอบด้วยรูปปั้นของเฟรเดอริค ดักลาสหนังสือปกแข็งสี่เล่มที่รวบรวมสิทธิบัตร อย่างเป็นทางการเกือบ 400 ฉบับ ของชาวแอฟริกันอเมริกัน ภาพถ่ายจากสถาบันการศึกษาหลายแห่ง ( มหาวิทยาลัยฟิสก์มหาวิทยาลัยฮาวาร์ด มหาวิทยาลัยโรเจอร์ วิลเลียมส์สถาบันทัสเคกีมหาวิทยาลัยแคลฟลินวิทยาลัยเบเรี ย มหาวิทยาลัยนอ ร์ทแคโรไลนาเอแอนด์ที ) และที่น่าจดจำที่สุดคือภาพถ่ายประมาณห้าร้อยภาพของชายและหญิงชาวแอฟริกันอเมริกัน บ้าน โบสถ์ ธุรกิจ และภูมิทัศน์ รวมถึงภาพถ่ายจากโทมัส อี. แอสคิว[ 23 ]

ศาลาของอาณาจักรออสเตรีย-ฮังการีในบอลข่าน บอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา นำเสนอการจัดแสดงเกี่ยวกับวิถีชีวิตของพวกเขา ซึ่งประกอบด้วยประเพณีพื้นบ้าน เน้นความเป็นชาวนาและสินค้าปักผ้าที่ผลิตในประเทศ[ 9 ]ออกแบบโดย Karl Panek มีภาพจิตรกรรมฝาผนังเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของชาวสลาฟโดยAlphonse Mucha

ศาลาของประเทศฮังการีได้รับการออกแบบโดย Zoltán Bálint และ Lajos Jámbor โดมของศาลาจัดแสดงผลผลิตทางการเกษตรและอุปกรณ์ล่าสัตว์[ 9 ]

ศาลาหลวงของอังกฤษประกอบด้วยคฤหาสน์จำลอง สไตล์ จาโคเบียนที่ออกแบบโดยเซอร์เอ็ดวิน ลูเทียนส์ซึ่งตกแต่งด้วยภาพวาดและเฟอร์นิเจอร์ เฟอร์นิเจอร์ที่ออกแบบโดยเนลลี วิเชโลประกอบด้วยผ้าม่านที่มีขนาดมากกว่า12 x 13 ฟุต (3.7 x 4.0 เมตร)ซึ่งต้องใช้สุภาพสตรี 56 คนปักเป็นเวลาหกสัปดาห์[ 24 ]ศาลาแห่งนี้ส่วนใหญ่ใช้สำหรับการต้อนรับแขกผู้มีเกียรติที่มาเยี่ยมชมงานนิทรรศการ[ 2 ] 

ศาลาของเยอรมนีเป็นศาลาที่สูงที่สุด โดยมีความสูง76 เมตร (249 ฟุต)ออกแบบโดยโยฮันเนส ราดเคและสร้างจากไม้และกระจกสี อย่างไรก็ตาม การปรากฏตัวของเยอรมนีส่วนใหญ่ในงานนิทรรศการนั้นอยู่ในศาลาเชิงพาณิชย์ ซึ่งมีการจัดแสดงเทคโนโลยีและเครื่องจักรของเยอรมนีที่สำคัญ รวมถึงแบบจำลองเรือกลไฟของเยอรมนีและแบบจำลองประภาคารของเยอรมนีขนาดเท่าของจริง[ 2 ] 

ศาลาหลวงแห่งสเปนได้รับการออกแบบใน สไตล์ นีโอ-พลาเตเรสค์โดย José Urioste Velada ภายในจัดแสดงนิทรรศการย้อนหลังศิลปะสเปนซึ่งประกอบด้วยคอลเลกชันพรมทอมือจำนวน 37 ชิ้นที่สร้างขึ้นระหว่างศตวรรษที่ 15 ถึง 18 จากคอลเลกชันของราชวงศ์ชั้นใต้ดินของศาลาเป็นที่ตั้งของร้านกาแฟและร้านอาหารในธีมสเปนชื่อLa Feriaซึ่งเป็นร้านอาหารแห่งแรกในประวัติศาสตร์ที่มีครัวไฟฟ้าอย่างสมบูรณ์[ 25 ]

โครงสร้างสีเหลืองและแดงของสวีเดนที่ปกคลุมด้วยไม้สนดึงดูดความสนใจด้วยสีสันที่สดใส ออกแบบโดยเฟอร์ดินานด์ โบเบิร์ก[ 2 ]

เซอร์เบียนำเสนอตัวเองด้วย ศาลา ขนาด 550 ตารางเมตร (5,900 ตารางฟุต)ที่มีลักษณะคล้ายโบสถ์ในสไตล์เซอร์โบ-ไบแซนไทน์โดยมีสถาปนิกหลักคือ Milan Kapetanović จากเบลเกรดร่วมกับสถาปนิกMilorad Ruvidićเซอร์เบียนำเสนอผลิตภัณฑ์มากมายในงานนิทรรศการ เช่น ไวน์ อาหาร ผ้า แร่ธาตุ และได้รับรางวัลรวม 19 เหรียญทอง 69 เหรียญเงิน และ 98 เหรียญทองแดง งานศิลปะชั้นดีของเซอร์เบียที่จัดแสดงบางส่วน ได้แก่ ภาพวาดThe Proclamation of Dušan's Law CodexโดยPaja Jovanovićและอนุสาวรีย์วีรบุรุษแห่งโคโซโวโดยĐorđe Jovanovićซึ่งตั้งอยู่ในKruševac ใน ปัจจุบัน[ 26 ] [ 27 ]  

ศาลาของฟินแลนด์ซึ่งออกแบบโดยGesellius, Lindgren, Saarinenมีสถาปัตยกรรมที่เรียบง่ายและทันสมัย​​[ 2 ]

ประเทศที่ตั้งอยู่ในที่อื่น

รัสเซียมีสถานะที่โดดเด่นบนเนินเขาทรอกาเดโร ศาลาของรัสเซียซึ่งออกแบบโดยโรเบิร์ต เมลท์เซอร์ ได้รับแรงบันดาลใจจากหอคอยของเครมลิน และมีนิทรรศการและสถาปัตยกรรมที่นำเสนอสมบัติทางศิลปะจากซามาร์คันด์บูคาราและดินแดนอื่นๆ ของรัสเซียในเอเชียกลาง[ 28 ]

ศาลาจีนซึ่งออกแบบโดย Louis Masson-Détourbet มีลักษณะเป็นวัดพุทธ โดยมีเจ้าหน้าที่สวมชุดจีนโบราณ ศาลานี้ประสบกับความวุ่นวายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2443 เมื่อกลุ่มกบฏต่อต้านตะวันตกเข้ายึดคณะผู้แทนนานาชาติในปักกิ่งในเหตุการณ์กบฏบ็อกเซอร์และกักขังพวกเขาไว้หลายสัปดาห์ จนกระทั่งกองกำลังจากพันธมิตรแปดชาติเดินทางมาถึงและยึดเมืองคืนได้ ในระหว่างความวุ่นวายที่งานแสดงสินค้า ขบวนแห่ของชาวจีนถูกชาวปารีสที่โกรธแค้นโจมตี[ 29 ]

ศาลาเกาหลีที่ออกแบบโดย Eugène Ferret นั้นจำลองมาจาก ห้องโถง Geunjeongjeonในพระราชวัง ส่วนใหญ่จัดแสดงโดยนักสะสมชาวตะวันออกชาวฝรั่งเศส รวมถึงVictor Collin de Plancyพร้อมด้วยสินค้าเกาหลีเพิ่มเติมจากเกาหลี[ 30 ]วัตถุที่น่าสนใจชิ้นหนึ่งที่จัดแสดงคือJikjiซึ่งเป็นหนังสือที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังคงเหลืออยู่ซึ่งพิมพ์ด้วยตัวพิมพ์โลหะแบบเคลื่อนที่ได้[ 31 ]

โมร็อกโกมีศาลาจัดแสดงอยู่ใกล้หอไอเฟลและได้รับการออกแบบโดยอองรี-จูลส์ ซาลาดิน[ 28 ]

ศาลาอาณานิคม

พื้นที่หลายสิบเฮกตาร์บนเนินเขาของพระราชวังทรอกาเดโรถูกจัดสรรไว้สำหรับศาลาของอาณานิคมและดินแดนในอารักขาของฝรั่งเศส เนเธอร์แลนด์ สหราชอาณาจักร และโปรตุเกส

พื้นที่ที่ใหญ่ที่สุดเป็นของอาณานิคมฝรั่งเศสในแอฟริกา แคริบเบียน แปซิฟิก และเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ศาลาเหล่านี้มีสถาปัตยกรรมแบบดั้งเดิมของประเทศต่างๆ และการจัดแสดงผลิตภัณฑ์ท้องถิ่นผสมผสานกับแสงไฟฟ้าสมัยใหม่ ภาพยนตร์ ไดโอรามา และไกด์ ทหาร และนักดนตรีในชุดพื้นเมือง หมู่เกาะแคริบเบียนของฝรั่งเศสส่งเสริมเหล้ารัมและผลิตภัณฑ์อื่นๆ ในขณะที่อาณานิคมนิวแคลิโดเนีย ของฝรั่งเศส เน้นพันธุ์ไม้แปลกใหม่และแหล่งแร่ธาตุที่อุดมสมบูรณ์[ 28 ]

อาณานิคมฝรั่งเศสในแอฟริกาเหนือมีจำนวนมากเป็น พิเศษ ศาลา ของตูนิเซียเป็นการจำลองมัสยิดซิดิ มาห์เรซแห่งตูนิสในขนาดเล็ก แอลจีเรีย ซูดาน ดาโฮเมย์ กินีและอาณานิคมแอฟริกาอื่นของฝรั่งเศสนำ เสนอศาลาที่ สร้างขึ้นตามสถาปัตยกรรมทางศาสนาและตลาดแบบดั้งเดิม พร้อมด้วยไกด์ที่แต่งกายตามแบบฉบับ[ 28 ]

อาณานิคมฝรั่งเศสในอินโดจีนงกิงและกัมพูชาก็มีการจัดแสดงที่น่าประทับใจเช่นกัน โดยมีการจำลองเจดีย์และพระราชวัง นักดนตรีและนักเต้น และการจำลองหมู่บ้านริมแม่น้ำจากลาว[ 28 ]

ประเทศเนเธอร์แลนด์ได้จัดแสดงวัฒนธรรมแปลกใหม่จากอาณานิคมของตน คือ หมู่เกาะอินเดียตะวันออกของเนเธอร์แลนด์ศาลาจัดแสดงประกอบด้วยการจำลองวัดซารี ในศตวรรษที่ 8 อย่างสมจริง และสถาปัตยกรรมพื้นถิ่นของอินโดนีเซียคือบ้านกาดังจากมินังกะเบาจังหวัดสุมาตราตะวันตก

สถานที่ท่องเที่ยว

นอกจากอาคารจัดแสดงทางวิทยาศาสตร์ อุตสาหกรรม และศิลปะอย่างเป็นทางการแล้ว งานแสดงสินค้าครั้งนี้ยังนำเสนอสิ่งดึงดูดใจ ความบันเทิง และความบันเทิงที่หลากหลายอย่างน่าทึ่งอีกด้วย

หอไอเฟล

หอไอเฟล ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเป็นทางเข้าหลักของงานนิทรรศการปี 1889 เป็นสถานที่ท่องเที่ยวหลักและศูนย์กลางของงานนิทรรศการปี 1900 สำหรับงานนิทรรศการนี้ หอไอเฟลได้รับการทาสีใหม่ด้วยโทนสีไล่ระดับจากสีเหลืองส้มที่ฐานไปจนถึงสีเหลืองอ่อนที่ด้านบน และติดตั้งหลอดไฟ 7,000 ดวง ในขณะเดียวกัน ลิฟต์ที่ขาด้านตะวันออกและตะวันตกถูกแทนที่ด้วยลิฟต์ที่วิ่งไปถึงชั้นสอง และลิฟต์ที่เสาด้านเหนือถูกถอดออกและแทนที่ด้วยบันไดไปยังชั้นแรก การจัดวางผังของทั้งชั้นแรกและชั้นสองได้รับการปรับเปลี่ยน โดยมีพื้นที่ว่างสำหรับผู้เข้าชมบนชั้นสอง[ 32 ]

แกรนด์รูว์ เดอ ปารีส

Grande Roue de Parisเป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่ได้รับความนิยมมาก เป็นชิงช้าสวรรค์ ขนาดยักษ์สูง 110 เมตร (360 ฟุต)ซึ่งตั้งชื่อตามชิงช้าสวรรค์ที่คล้ายกันซึ่งสร้างโดยGeorge Washington Gale Ferris Jr.ในงานWorld's Columbian Exposition ปี 1893 ที่ชิคาโก สามารถบรรทุกผู้โดยสารได้ 1,600 คนในรถ 40 คันในการเดินทางครั้งเดียว ค่าโดยสารอยู่ที่ 1 ฟรังก์สำหรับรถชั้นสอง และ 2 ฟรังก์สำหรับรถชั้นหนึ่งที่กว้างขวางกว่า แม้ว่าราคาจะสูง แต่ผู้โดยสารมักต้องรอเป็นชั่วโมงเพื่อหาที่นั่ง[ 33 ] 

ทางเดินเลื่อน รถไฟไฟฟ้า และรถโดยสารไฟฟ้า

ทางเลื่อน Rue de l'Avenir ( แปลว่าถนนแห่งอนาคต ) เป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่ได้รับความนิยมและมีประโยชน์มาก เนื่องจากงานแสดงสินค้ามีขนาดใหญ่ ทางเลื่อนนี้วิ่งไปตามขอบของงานแสดงสินค้า จากลานLes InvalidesไปยังChamp de Marsโดยผ่านสถานีเก้าแห่งระหว่างทาง ซึ่งผู้โดยสารสามารถขึ้นได้ ค่าโดยสารเฉลี่ยอยู่ที่ห้าสิบเซ็นต์ ผู้โดยสารสามารถเข้าถึงทางเลื่อนได้จากชานชาลาที่อยู่ สูงจากพื้นดิน 7 เมตร (23 ฟุต)ผู้โดยสารก้าวจากชานชาลาไปยังทางเลื่อนที่เคลื่อนที่ด้วยความเร็ว4.2 กิโลเมตรต่อชั่วโมง (2.6 ไมล์ต่อชั่วโมง)จากนั้นไปยังทางเลื่อนที่เร็วขึ้นซึ่งเคลื่อนที่ด้วยความเร็ว8.5 กิโลเมตรต่อชั่วโมง (5.3 ไมล์ต่อชั่วโมง)ทางเลื่อนมีเสาพร้อมที่จับซึ่งผู้โดยสารสามารถจับยึดได้ หรือจะเดินก็ได้ ทางเลื่อนนี้ได้รับการออกแบบโดยสถาปนิกJoseph Lyman Silsbeeและวิศวกร Max E. Schmidt [ 34 ]   

รถไฟ ไฟฟ้า Decauvilleวิ่งตามเส้นทางเดียวกัน โดยวิ่งด้วยความเร็วเฉลี่ย17 กิโลเมตรต่อชั่วโมง (11 ไมล์ต่อชั่วโมง)ในทิศทางตรงกันข้ามกับทางเท้าเลื่อน รางรถไฟบางครั้งอยู่ สูง 7 เมตร (23 ฟุต)เช่นเดียวกับทางเท้าเลื่อน บางครั้งอยู่ระดับพื้นดิน และบางครั้งอยู่ใต้ดิน[ 35 ]  

รถโดยสาร ไฟฟ้าทดลองที่ออกแบบโดยLouis Lombard-Gérinได้วิ่งให้บริการใน Bois de Vincennes ตั้งแต่วันที่ 2 สิงหาคมถึง 12 พฤศจิกายน พ.ศ. 2443 โดยเป็นเส้นทางวงกลมยาว2.5 กิโลเมตร (1.6 ไมล์) เชื่อมต่อ สถานีรถไฟใต้ดิน Porte de Vincennes ที่เพิ่งเปิดใหม่ กับLac Daumesnilนับเป็นรถรางไฟฟ้าคันแรกที่ให้บริการผู้โดยสารเป็นประจำในประวัติศาสตร์[ 36 ] 

โกลบ เซเลสเต

โกลบ เซเลสเต (Globe Céleste) เป็น ท้องฟ้าจำลองขนาดมหึมาที่มีรูปทรงคล้ายลูกโลกซึ่งใช้สำหรับการฉายภาพท้องฟ้ายามค่ำคืน ลูกโลกนี้ออกแบบโดยนาโปเลียน เดอ เตเดสโก (Napoléon de Tédesco) มีเส้นผ่านศูนย์กลาง45 เมตร (148 ฟุต)ภายนอกเป็นสีน้ำเงินและสีทอง ทาสีเป็นรูปกลุ่มดาวและราศีต่างๆตั้งอยู่บนฐานก่ออิฐ สูง 18 เมตร (59 ฟุต)โดยมีเสา 4 ต้นค้ำยัน มีสวนดอกไม้ล้อมรอบลูกโลก ผู้ชมที่นั่งอยู่บนเก้าอี้เท้าแขนด้านในจะชมการฉายภาพดวงดาวและดาวเคราะห์ต่างๆ บนจอเหนือศีรษะ  

อาคารทรงกลมแห่งนี้เป็นสถานที่เกิดอุบัติเหตุร้ายแรงเมื่อวันที่ 29 เมษายน ค.ศ. 1900 เมื่อทางลาดสำหรับขึ้นลงแห่งหนึ่ง ซึ่งสร้างขึ้นอย่างเร่งรีบโดยใช้วัสดุใหม่ที่เพิ่งนำมาใช้คือคอนกรีตเสริมเหล็ก พังถล่มลงมาบนถนนด้านล่าง ทำให้มีผู้เสียชีวิต 9 คน หลังเกิดอุบัติเหตุครั้งนั้น รัฐบาลฝรั่งเศสจึงได้ออกกฎระเบียบฉบับแรกสำหรับการใช้คอนกรีตเสริมเหล็ก

ภาพยนตร์

พี่น้องลูมิแยร์ผู้ซึ่งได้ฉายภาพยนตร์ต่อสาธารณะเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2438 ได้นำเสนอภาพยนตร์ของพวกเขาบนจอขนาดมหึมา21 เมตร (69 ฟุต)คูณ16 เมตร (52 ฟุต)ในแกลเลอรีเครื่องจักร นวัตกรรมอีกอย่างหนึ่งในภาพยนตร์ได้ถูกนำเสนอในงานนิทรรศการที่โรงภาพยนตร์โฟโน-ซีนีมา ภาพยนตร์พูดได้แบบดั้งเดิม ซึ่งภาพบนจอจะซิงโครไนซ์กับเสียงจากเครื่องเล่นแผ่นเสียง[ 37 ]  

การทดลองภาพยนตร์ที่ทะเยอทะยานยิ่งกว่านั้นคือCinéoramaของ Raoul Grimoin Sanson ซึ่งจำลองการเดินทางในบอลลูน ภาพยนตร์ฉายบนจอวงกลมที่มีเส้นรอบวง93 เมตร (305 ฟุต)โดยใช้โปรเจ็กเตอร์ที่ซิงโครไนซ์กัน 10 ตัว แสดงภาพทิวทัศน์ที่เคลื่อนผ่านด้านล่าง ผู้ชมจะนั่งอยู่ตรงกลางเหนือโปรเจ็กเตอร์ ในลักษณะคล้ายตะกร้าที่แขวนอยู่ใต้บอลลูนขนาดใหญ่[ 37 ] 

สิ่งดึงดูดใจยอดนิยมอีกอย่างหนึ่งคือMareoramaซึ่งจำลองการเดินทางทางเรือจาก Villefranche ไปยัง Constantinople ผู้ชมยืนอยู่บนราวของเรือจำลอง ชมภาพวาดของเมืองและทิวทัศน์ทะเลที่เคลื่อนผ่านไปตามเส้นทาง ภาพลวงตานี้ได้รับการเสริมด้วยเครื่องจักรที่ทำให้เรือโยกไปมา และพัดลมที่เป่าลม[ 38 ]

การจำลองชีวิตจริงทั่วโลก

L'Andalousie au temps des Maures ( แปลว่าอันดาลูเซียในยุคของชาวมัวร์ ) เป็น สถานที่ท่องเที่ยวกลางแจ้งในธีมสเปน ขนาด5,000 ตารางเมตร(54,000 ตารางฟุต)พร้อมการแสดงพื้นบ้านสดๆ ที่ Quai Debilly ทางด้านตะวันตกสุดของ Trocadéro บนฝั่งขวาของแม่น้ำแซน โดยมี การจำลอง สถาปัตยกรรมแบบมัวร์ ขนาดเต็มรูปแบบ จากAlhambra , Córdoba , Toledo , Alcázar of Sevilleและ การจำลอง Giraldaสูง80 เมตร (260 ฟุต)เป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่สร้างโดยฝรั่งเศสซึ่งไม่มีความเกี่ยวข้องกับการเป็นตัวแทนอย่างเป็นทางการของสเปนในงาน[ 39 ]     

เลอ วีเยอซ์ ปารีส ( แปลว่าปารีสเก่า ) เป็นการจำลองถนนในปารีสยุคเก่า ตั้งแต่ยุคกลางจนถึงศตวรรษที่ 18 โดยมีการจำลองอาคารและถนนทางประวัติศาสตร์ที่เต็มไปด้วยนักแสดงและนักดนตรีในชุดแต่งกาย สร้างขึ้นตามแนวคิดของอัลเบิร์ต โรบิดา [ 40 ] นอกจากนี้ยังมีการจำลองภูมิประเทศที่สวยงามหรือสถานที่ท่องเที่ยวของฝรั่งเศสอีกหลายแห่ง รวมถึงนิทรรศการจากโพรวองซ์ เบรอตาญ ปัวตูเบอร์รีและโอแวร์ญโดย ใช้ ชื่อจังหวัดก่อนการปฏิวัติแทนที่จะใช้ชื่อเขตการปกครอง โพรวองซ์มีการจำลองสองแบบ คือบ้านไร่หรือมาสแบบ โพรวองซ์ และการจำลองที่เรียกว่าวีเยล อาร์ลส์ซึ่งจำลองซากปรักหักพังของโรมันบางส่วนและส่วนหนึ่งของ มหา วิหารของเมือง[ 41 ]

หมู่บ้านสวิส ซึ่งตั้งอยู่ริมขอบของนิทรรศการใกล้กับถนน Avenue de Sufren และ Motte-Piquet เป็นการจำลองหมู่บ้านบนเนินเขาของสวิตเซอร์แลนด์ พร้อมด้วย น้ำตกสูง 35 เมตร (115 ฟุต)ทะเลสาบ และชาเลต์จำนวน 35 หลัง[ 40 ] 

Panorama du Tour du Mondeเป็นการเดินทางแบบพาโนรามาเคลื่อนไหวจากยุโรปไปยังญี่ปุ่นในอาคารที่ออกแบบโดยAlexandre Marcelในรูปแบบสถาปัตยกรรมของอินเดีย จีน กัมพูชา ญี่ปุ่น และยุโรปยุคเรเนสซองส์ ประกอบด้วยภาพวาดพาโนรามาโดยLouis Dumoulinซึ่งมีกลุ่มคนพื้นเมืองแต่งกายตามประเพณีเคลื่อนไหว เล่น เต้นรำ เดินเล่น หรือทำงานอยู่ด้านหน้า ผู้เยี่ยมชมจะได้เดินทางผ่านภาพจำลองของFuenterrabía (สเปน) เนินเขา Pnyxในเอเธนส์ (กรีซ) สุสานแห่งStamboulและGolden Hornแห่งConstantinople (ตุรกี) ซีเรียคลองสุเอซ (อียิปต์) ศรีลังกา วัด อังกอร์วัด (กัมพูชา) เซี่ยงไฮ้ (จีน) และนิกโกะ (ญี่ปุ่น) การเยี่ยมชมยังคงดำเนินต่อไปด้วยการแสดงไดโอรามาของโรม มอสโก นิวยอร์ก และอัมสเตอร์ดัม และจบลงด้วยพาโนรามาเคลื่อนที่ของการเดินทางทางเรือไปตามชายฝั่งของโพรวอง ซ์ จากมาร์เซย์ไปยังLa Ciotatได้รับทุนสนับสนุนจากCompagnie des messageries maritimes [ 42 ]

กิจกรรมจำลองอื่นๆ ที่มีพ่อค้าแม่ค้าแต่งกายเป็นตัวละครและนักดนตรีในนิทรรศการอื่นๆ ได้แก่ การจำลองตลาดบาซาร์ ตลาดซูค และตลาดริมถนนของแอลเจียร์ตูนิสและลาวคลองเวนิสพร้อมเรือกอนโดลา หมู่บ้านรัสเซีย และโรงน้ำชาญี่ปุ่น[ 40 ]

โรงละครและหอแสดงดนตรี

งานแสดงสินค้ามีโรงละครและหอแสดงดนตรีขนาดใหญ่หลายแห่ง โดยที่ใหญ่ที่สุดคือ Palais des Fêtes ซึ่งมีที่นั่งถึง 15,000 ที่นั่ง และมีการแสดงดนตรี บัลเลต์ การจำลองเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และการแสดงที่หลากหลาย ถนนอีกสายหนึ่งของงานแสดงสินค้าคือ Rue de Paris ซึ่งเรียงรายไปด้วยสิ่งบันเทิงต่างๆ รวมถึงสถานที่จัดแสดงดนตรี โรงละครตลก หุ่นกระบอก ดนตรีแจ๊สอเมริกัน โรงละคร Grand Guignolและ "บ้านกลับหัว" ที่มีชื่อเสียง ซึ่งมีเฟอร์นิเจอร์อยู่บนเพดาน โคมระย้าอยู่บนพื้น และหน้าต่างที่ฉายภาพกลับด้าน ความบันเทิงอื่นๆ ในและรอบๆ งานแสดงสินค้า ได้แก่ วงออร์เคสตราจากมาดากัสการ์ โรงละครตลก และโรงละครโคลัมเบียที่ Port Maillot ซึ่งมีการแสดงหลากหลาย ตั้งแต่ภาพพาโนรามาของชีวิตในตะวันออกไปจนถึงบัลเลต์ใต้น้ำ ความบันเทิงเหล่านี้ได้รับความนิยมแต่มีราคาแพง ค่าเข้าชมโรงละครตลกมีราคาสูงถึง 5 ฟรังก์[ 43 ]

นักแสดงหญิงที่โด่งดังที่สุดในช่วงงานนิทรรศการคือซาราห์ เบิร์นฮาร์ดต์ซึ่งมีโรงละครเป็นของตัวเองชื่อ เธียตร์ ซาราห์ เบิร์นฮาร์ดต์ (ปัจจุบัน คือ เธียตร์ เดอ ลา วิลล์ ) และได้เปิดตัวบทบาทที่โด่งดังที่สุดบทหนึ่งของเธอในช่วงงานนิทรรศการ นั่นคือ บทละครเรื่อง L'Aiglonผลงานใหม่ของเอ็ดมอนด์ รอ ตองด์ ซึ่งเธอรับบท เป็นดยุคแห่งไรช์สตัด ต์ บุตรชายของนโปเลียน โบนาปาร์ตผู้ถูกจองจำโดยมารดาและครอบครัวที่ไม่รักเขา จนกระทั่งเสียชีวิตอย่างเศร้าโศกในพระราชวังเชินบรุนน์ในเวียนนา ละครจบลงด้วยฉากการตายที่น่าจดจำ ตามคำกล่าวของนักวิจารณ์คนหนึ่ง เธอเสียชีวิต "ราวกับนางฟ้าที่กำลังจะตายหากพวกเขาได้รับอนุญาตให้ตาย" [ 44 ]ละครเรื่องนี้แสดงต่อเนื่องเกือบหนึ่งปี โดยตั๋วเข้าชมแบบยืนมีราคาสูงถึง 600 ฟรังก์ทองคำ[ 45 ]

ความบันเทิงยอดนิยมอีกอย่างหนึ่งในระหว่างการจัดนิทรรศการคือโรงละครของนักเต้นชาวอเมริกันโลอี ฟุลเลอร์ซึ่งแสดงระบำงูอัน โด่งดัง โดยเธอโบกผ้าพันคอไหมผืนใหญ่ราวกับห่อหุ้มตัวเธอไว้ในเมฆ การแสดงของเธอได้รับการทำซ้ำอย่างกว้างขวางในรูปถ่าย ภาพวาด และภาพร่างโดยศิลปินและประติมากรอาร์ตนูโว และถูกบันทึกไว้ในภาพยนตร์ยุคแรกๆ[ 2 ]เธอถูกถ่ายทำด้วยเครื่องฉาย 70 มม. จำนวน 10 เครื่องที่สร้างภาพ 330 องศา ซึ่งได้รับการจดสิทธิบัตรโดยCinéorama [ 2 ]

กิจกรรม

ในปี ค.ศ. 1900 มีการจัดการประชุมนานาชาติและกิจกรรมอื่นๆ มากมายในปารีส ภายใต้กรอบของงานนิทรรศการ เช่นการประชุมนานาชาติว่าด้วยฟิสิกส์การประชุมนานาชาติว่าด้วยคณิตศาสตร์ครั้งที่สองการประชุมระดับโลกว่าด้วยปรัชญาครั้งแรกและการประชุมนานาชาติว่าด้วยไฟฟ้า ครั้งที่สาม พื้นที่ขนาดใหญ่ภายในป่าBois de Vincennesถูกจัดไว้สำหรับกิจกรรมกีฬา ซึ่งรวมถึงการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูร้อนปี ค.ศ. 1900 หลายรายการ นอกจากนี้ยังมีการแข่งขันหมากรุก อีกด้วย

กีฬาโอลิมปิกฤดูร้อน ค.ศ. 1900

การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูร้อนปี 1900 เป็นการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกสมัยใหม่ครั้งที่สอง และเป็นครั้งแรกที่จัดขึ้นนอกประเทศกรีซ ระหว่างวันที่ 14 พฤษภาคมถึง 28 ตุลาคม 1900 มีกิจกรรมกีฬามากมายจัดขึ้นตลอดงานนิทรรศการ กิจกรรมกีฬาแทบจะไม่ใช้คำว่า "โอลิมปิก" เลย อันที่จริง คำว่า "กีฬาโอลิมปิก" ถูกแทนที่ด้วย " Concours internationaux d'exercices physiques et de sport " ( แปลว่า"การแข่งขันกีฬาและการออกกำลังกายระดับนานาชาติ" ) ในรายงานอย่างเป็นทางการของงานนิทรรศการ สื่อมวลชนรายงานการแข่งขันต่างๆ กันไป เช่น "การแข่งขันชิงแชมป์นานาชาติ", "เกมส์นานาชาติ", "การแข่งขันชิงแชมป์ปารีส", "การแข่งขันชิงแชมป์โลก" และ "แกรนด์ปรีซ์ของงานนิทรรศการปารีส" คณะกรรมการโอลิมปิกสากล (IOC) ไม่มีอำนาจควบคุมการจัดงานอย่างแท้จริง ไม่มีการตีความอย่างเป็นทางการใดๆ และแหล่งข้อมูลต่างๆ ระบุรายการกิจกรรมที่แตกต่างกัน ซึ่งยิ่งเพิ่มความสับสนให้กับปารีสปี 1900 [ 46 ]

ตามข้อมูลของ IOC มีนักกีฬา 997 คนเข้าร่วมการแข่งขันกีฬา 19 ประเภท รวมถึงนักกีฬาหญิงที่เข้าร่วมแข่งขันเป็นครั้งแรก[ 47 ]มีการแข่งขันหลายรายการที่จัดขึ้นเป็นครั้งแรกและครั้งเดียวในประวัติศาสตร์โอลิมปิก ได้แก่ การแข่ง รถยนต์และรถจักรยานยนต์ การขึ้น บอลลูนคริกเก็ตโครเก ต์ การว่า ยน้ำข้ามสิ่งกีดขวางระยะ200 เมตร (660 ฟุต)และ การว่า ยน้ำใต้น้ำ[ 48 ]ฝรั่งเศสส่งนักกีฬาเข้าร่วม 72 เปอร์เซ็นต์ (720 คนจาก 997 คน) และได้รับเหรียญทอง เงิน และทองแดงมากที่สุดสหรัฐอเมริกาส่งนักกีฬาเข้าร่วมมากเป็นอันดับสอง โดยมีเพียง 75 คนจาก 997 คน[ 49 ]การแข่งขันนกพิราบชนะโดยนกที่บินจากปารีสกลับบ้านที่ลียงในเวลาสี่ชั่วโมงครึ่ง การแข่งขันบอลลูนลอยฟ้าชนะโดยบอลลูนที่เดินทาง1,925 กิโลเมตร (1,196 ไมล์)จากปารีสไปยังรัสเซียในเวลา 35 ชั่วโมง 45 นาที[ 50 ]  

งานเลี้ยงของแม่

กิจกรรมพิเศษอีกอย่างหนึ่งในงานนิทรรศการคืองานเลี้ยงขนาดใหญ่ที่ประธานาธิบดีฝรั่งเศสเอมิล ลูเบต์ เป็นเจ้าภาพ สำหรับนายกเทศมนตรี 20,777 คนจากฝรั่งเศส แอลจีเรีย และเมืองต่างๆ ในอาณานิคมของฝรั่งเศส ซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 22 กันยายน ค.ศ. 1900 ในสวนตุยเลอรีส์ ภายในเต็นท์ขนาดใหญ่สองหลัง[ 50 ]อาหารค่ำถูกเตรียมในครัว 11 แห่งและเสิร์ฟให้กับโต๊ะ 606 โต๊ะ โดยมีการควบคุมการสั่งอาหารและความต้องการของแต่ละโต๊ะผ่านทางโทรศัพท์และยานพาหนะ[ 2 ]

พิธีมอบเหรียญรางวัลและเกียรติยศ

ป้ายบริษัท Michigan Stove Company

ผู้จัดงานนิทรรศการไม่ได้ตระหนี่ในการให้การยอมรับผู้จัดแสดงสินค้า 83,047 ราย ซึ่งประมาณครึ่งหนึ่งมาจากฝรั่งเศส และ 7,161 รายมาจากสหรัฐอเมริกา พิธีมอบรางวัลจัดขึ้นในวันที่ 18 สิงหาคม พ.ศ. 2443 โดยมีผู้เข้าร่วม 11,500 คน มีการมอบรางวัลใหญ่ 3,156 รางวัล เหรียญทอง 8,889 รางวัล เหรียญเงิน 13,300 รางวัล เหรียญทองแดง 12,108 รางวัล และรางวัลชมเชย 8,422 รางวัล ผู้เข้าร่วมหลายราย เช่นCampbell's SoupหรือMichigan Stove Companyได้เพิ่มรางวัลปารีสลงในโฆษณาและฉลากผลิตภัณฑ์ของตน[ 51 ]

ค่าธรรมเนียมและค่าใช้จ่ายในการเข้าชม

พันธบัตรสำหรับนิทรรศการ Universelle de 1900

ค่าตั๋วเข้าชมราคาหนึ่งฟรังก์ ในขณะนั้น ค่าจ้างเฉลี่ยต่อชั่วโมงของคนงานในปารีสอยู่ที่ระหว่างสี่สิบถึงห้าสิบเซ็นต์ นอกจากนี้ สถานที่ท่องเที่ยวที่เป็นที่นิยมส่วนใหญ่ยังเรียกเก็บค่าเข้าชม ซึ่งโดยปกติจะอยู่ระหว่างห้าสิบเซ็นต์ถึงหนึ่งฟรังก์ ค่าอาหารมื้อธรรมดาโดยเฉลี่ยในงานนิทรรศการอยู่ที่ 2.50 ฟรังก์ ซึ่งเป็นค่าแรงครึ่งวันของคนงาน[ 52 ] งบประมาณที่จัดสรรไว้สำหรับงานนิทรรศการปารีสคือหนึ่งร้อยล้านฟรังก์ โดยยี่สิบล้านมาจากรัฐบาลฝรั่งเศส ยี่สิบล้านมาจากปารีส และอีกหกสิบล้านที่เหลือคาดว่าจะมาจากค่าเข้าชม โดยได้รับการสนับสนุนจากธนาคารและสถาบันการเงินของฝรั่งเศส[ 53 ]

ค่าใช้จ่ายสุดท้ายอย่างเป็นทางการคือ 119 ล้านฟรังก์ ในขณะที่จำนวนเงินทั้งหมดที่เก็บได้จริงจากค่าธรรมเนียมการเข้าชมคือ 126 ล้านฟรังก์ อย่างไรก็ตาม มีค่าใช้จ่ายที่ไม่ได้วางแผนไว้ 22 ล้านฟรังก์สำหรับรัฐบาลฝรั่งเศส และ 6 ล้านฟรังก์สำหรับเมืองปารีส ทำให้ค่าใช้จ่ายทั้งหมดเป็น 147 ล้านฟรังก์ หรือขาดทุน 21 ล้านฟรังก์[ 53 ]การขาดทุนดังกล่าวได้รับการชดเชยในระดับหนึ่งด้วยการเพิ่มเติมโครงสร้างพื้นฐานของเมืองในระยะยาว ได้แก่ อาคารและสะพานใหม่ รวมถึง Grand Palais และ Petit Palais, Pont Alexander III และPasserelle Debillyและการเพิ่มเติมระบบขนส่ง ได้แก่ รถไฟ ใต้ดินปารีสสาย 1 , รถรางบนMontmartreและสถานีรถไฟใหม่สองแห่ง ได้แก่Gare d'OrsayและGare des Invalidesรวมถึงส่วนหน้าอาคารใหม่ การขยาย และการตกแต่งใหม่ของGare de Lyonและสถานีอื่นๆ

การจัดนิทรรศการครั้งนี้มีค่าใช้จ่ายสูงมาก ส่งผลให้ค่าใช้จ่ายต่อผู้เข้าชมสูงกว่าราคาค่าเข้าชมประมาณ 600 ฟรังก์ นิทรรศการขาดทุนรวม 82,000 ฟรังก์หลังจากดำเนินการได้ 6 เดือน ชาวปารีสจำนวนมากได้ลงทุนในพันธบัตรที่ขายเพื่อระดมทุนสำหรับงานนี้ จึงสูญเสียเงินลงทุนไป เนื่องจากมีผู้เข้าชมมากกว่าที่คาดไว้ พื้นที่จัดแสดงจึงมีมูลค่าสูงขึ้น การจ่ายค่าเช่าพื้นที่จึงกลายเป็นเรื่องยากขึ้นสำหรับผู้รับสัมปทาน เนื่องจากมีลูกค้าน้อยกว่าที่คาดไว้ ผู้รับสัมปทานจึงประท้วงหยุดงาน ซึ่งในที่สุดก็ส่งผลให้ต้องปิดนิทรรศการไปเป็นส่วนใหญ่ เพื่อแก้ไขปัญหานี้ ผู้รับสัมปทานได้รับเงินคืนค่าเช่าเพียงบางส่วน[ 2 ]

ศิลปะอาร์ตนูโวในงานนิทรรศการ

สไตล์ อาร์ตนูโว (“ศิลปะใหม่”) ซึ่งตั้งชื่อตามร้าน L'Art Nouveau ของ S. Bing เริ่มปรากฏในเบลเยียมและฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษ 1890 และกลายเป็นที่นิยมในยุโรปและสหรัฐอเมริกา[ 54 ]สไตล์นี้เน้นการตกแต่งอย่างมากและได้รับแรงบันดาลใจจากโลกธรรมชาติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากเส้นโค้งของพืช ดอกไม้ และรูปทรงพืชอื่นๆ สถาปัตยกรรมของงานนิทรรศการส่วนใหญ่เป็นสไตล์เบลล์เอโปคและสไตล์โบซ์อาร์ตหรือสไตล์ผสมผสานของแต่ละชาติ ร้าน L'Art Nouveau นำเสนอศาลาขนาดเล็กในงานนิทรรศการเพื่อจัดแสดงเฟอร์นิเจอร์และการออกแบบตกแต่งภายในในสไตล์ใหม่ การตกแต่งสไตล์อาร์ตนูโวปรากฏในงานตกแต่งภายในของอาคารอื่นๆ อีกหลายแห่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานเหล็กดัดภายในและการตกแต่งภายในของประตูทางเข้าอนุสรณ์สถานของงานนิทรรศการแกรนด์ปาเลส์และเปอตีปาเลส์และที่ประตูทางเข้าของพระราชวังอุตสาหกรรมแห่งชาติ

รูปแบบศิลปะอาร์ตนูโวได้รับความนิยมอย่างมากในศาลาจัดแสดงศิลปะการตกแต่ง บริษัทเครื่องประดับFouquetและโรงงานผลิตแก้วและคริสตัลLaliqueต่างก็นำเสนอคอลเลกชันวัตถุสไตล์อาร์ตนูโว[ 55 ]โรงงานผลิตเครื่องเคลือบดินเผา Sèvresสร้างแจกันรูปหงส์ขนาดใหญ่หลายชิ้นสำหรับการจัดแสดงนิทรรศการ รวมถึงทางเข้าขนาดใหญ่ของพระราชวังผู้ผลิตแห่งชาติด้วย[ 55 ]

โปสเตอร์นิทรรศการจำนวนมากยังใช้รูปแบบศิลปะอาร์ตนูโวอีกด้วย ผลงานของอัลฟองส์ มูชา ศิลปินโปสเตอร์อาร์ตนูโวที่มีชื่อเสียงที่สุด มีหลายรูปแบบในนิทรรศการ เขาออกแบบโปสเตอร์สำหรับการเข้าร่วมอย่างเป็นทางการของออสเตรียในนิทรรศการ วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังที่แสดงถึงฉากต่างๆ จากประวัติศาสตร์ของบอสเนีย รวมถึงเมนูสำหรับร้านอาหารในศาลาบอสเนีย และออกแบบเมนูสำหรับงานเลี้ยงเปิดงานอย่างเป็นทางการ เขาสร้างการจัดแสดงสำหรับช่างอัญมณีจอร์จ ฟูเกต์และผู้ผลิตน้ำหอมฮูบิกันต์ด้วยรูปปั้นและแผงรูปผู้หญิงที่แสดงถึงกลิ่นของกุหลาบ ดอกส้ม ดอกไวโอเล็ต และดอกบัตเตอร์คัพ ผลงานศิลปะที่จริงจังกว่าของเขา รวมถึงภาพวาดสำหรับเลอ ปาแตร์จัดแสดงในศาลาออสเตรียและในส่วนของออสเตรียในแกรนด์ปาเลส์ปัจจุบันสามารถชมภาพจิตรกรรมฝาผนังบางส่วนของเขาได้ที่เปอตีปาเลส์[ 56 ]

การปรากฏตัวที่โด่งดังที่สุดคือที่ทางเข้าสถานีรถไฟใต้ดินปารีสซึ่งออกแบบโดยHector Guimardนอกจากนี้ยังปรากฏในการตกแต่งภายในของร้านอาหารยอดนิยมหลายแห่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Pavillon Bleu ที่งานแสดงสินค้าMaxim'sและ ร้านอาหาร Le Train BleuของGare de Lyon [ 57 ] และที่ประตูทางเข้าของพระราชวังผู้ผลิตแห่งชาติที่สร้างโดยโรงงานเครื่อง เคลือบดินเผา Sèvres [ 54 ]

นิทรรศการนี้เป็นการจัดแสดงไม่เพียงแต่ศิลปะอาร์ตนูโวของฝรั่งเศสเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบต่างๆ ที่ปรากฏในส่วนอื่นๆ ของยุโรปด้วย เช่น เฟอร์นิเจอร์ของสถาปนิกและนักออกแบบชาวเบลเยียมVictor Horta การออกแบบสไตล์ JugendstilของเยอรมันโดยBruno Möhringและสไตล์Vienna SecessionของOtto Wagnerการจัดแสดงผลงานเหล่านี้ในนิทรรศการทำให้รูปแบบใหม่นี้ได้รับความสนใจในระดับนานาชาติ[ 57 ]

มรดก

พระราชวังและอาคารส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นสำหรับงานนิทรรศการโลกถูกรื้อถอนหลังจากงานนิทรรศการสิ้นสุดลง และสิ่งของและวัสดุทั้งหมดที่สามารถนำกลับมาใช้ใหม่ได้ถูกขายหรือนำไปรีไซเคิล อาคารเหล่านี้ส่วนใหญ่สร้างจากไม้และปกคลุมด้วยไม้แปรรูปซึ่งถูกนำมาทำเป็นเสา รูปปั้น กำแพง และบันได โครงสร้างหลักบางส่วนที่สร้างขึ้นสำหรับงานนิทรรศการได้รับการอนุรักษ์ไว้ รวมถึงพระราชวังใหญ่และพระราชวังเล็กและสะพานสำคัญสองแห่ง ได้แก่สะพานปงต์อเล็กซองเดอร์ที่ 3และ สะพาน ปาสเซอเรลล์เดบิลลีแม้ว่าสะพานหลังจะถูกรื้อถอนและย้ายไปห่างจากตำแหน่งเดิมไม่กี่สิบเมตรในภายหลังก็ตาม[ 58 ]

บริษัทCompagnie du chemin de fer métropolitain de Paris (CMP) ได้ติดตั้งทางเข้าสถานีรถไฟใต้ดินสไตล์อาร์ตนูโวที่ออกแบบโดย Hector Guimard รวมทั้งหมด 141 แห่ง ทั้งแบบมีและไม่มีหลังคา ระหว่างปี 1900 ถึง 1913 ในปี 1978 ทางเข้า 86 แห่งที่ยังคงมีอยู่ได้รับการคุ้มครองในฐานะอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และได้รับการอนุรักษ์ไว้จนถึงปัจจุบัน รวมถึงทางเข้าที่มีหลังคาแบบดั้งเดิมสองแห่ง ได้แก่ ที่Porte Dauphineในสถานที่เดิมพร้อมแผงผนัง และที่Abbesses (ย้ายมาจากHôtel de Villeในปี 1974) ทางเข้าที่มีหลังคาแห่งที่สามที่Châteletเป็นการสร้างขึ้นใหม่ในปี 2000 ไม่มีทางเข้าแบบศาลาทั้งสามแห่งที่ออกแบบโดย Guimard หลงเหลืออยู่[ 59 ]

ประตูทางเข้าขนาดใหญ่ของพระราชวังผู้ผลิตแห่งชาติ ซึ่งสร้างโดยโรงงานเซฟร์ได้รับการอนุรักษ์และย้ายไปตั้งไว้ที่จัตุรัสเฟลิกซ์-เดสรูเอลส์ ติดกับอารามแซงต์-แฌร์แมง-เดส์-เปรส์

รูปปั้นจำลองเทพีเสรีภาพขนาดสูง2.87 เมตร (9 ฟุต 5 นิ้ว) ผลงาน ของเฟรเดอริก ออกุสต์ บาร์โธลดีซึ่งจัดแสดงในงานแสดงสินค้า ได้ถูกนำไปตั้งไว้ในสวนลักเซมเบิร์กในปี 1905 ตามคำขอของภรรยาม่ายของเขา  

หลังจากเสด็จเยือนPanorama du Tour du Mondeแล้ว กษัตริย์เลโอโปลด์ที่ 2 แห่งเบลเยียมได้ทรงมอบหมายให้อเล็กซานเดอร์ มาร์เซล สถาปนิกของอาคารดังกล่าว สร้างหอคอยญี่ปุ่นและศาลาจีนขึ้นใหม่ในเขตพระราชวังลาเคน กรุงบรัสเซลส์ประเทศเบลเยียมมาร์เซลได้สร้างเจดีย์ สีแดงของญี่ปุ่น ของPanorama du Tour du Monde (ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อหอคอยญี่ปุ่น ) ขึ้นใหม่ที่นั่น และย้ายศาลาทางเข้าเดิมของหอคอยจากปารีสมาไว้ที่นี่ เขายังสร้างศาลาจีนซึ่ง มีแผ่นไม้แกะสลักจากเซี่ยงไฮ้ โครงสร้างทั้งสองนี้ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ตะวันออกไกล[ 60 ]

หนึ่งในสิ่งก่อสร้างที่น่าสนใจที่สุดคือลา รูช (La Ruche ) ตั้งอยู่ที่ 2 Passage de Dantzig ( เขต 15 ) อาคารสามชั้นนี้สร้างขึ้นจากชิ้นส่วนต่างๆ ของอาคารจัดแสดงนิทรรศการที่ประติ มาก ร อัลเฟรด บูเชอ ร์ (Alfred Boucher ) ซื้อมาจากการประมูล หลังคาเหล็กที่สร้างโดย กุสตา ฟ ไอเฟล (Gustave Eiffel ) เดิมทีเคยคลุมซุ้มขายไวน์เมด็อก (Wines of Médoc ) ในพระราชวังเกษตรและอาหาร รูปปั้นผู้หญิงในชุดละครที่อยู่ข้างประตูทางเข้ามาจากศาลาอินโดจีน (Indochina pavilion) ขณะที่ประตูเหล็กประดับที่ทางเข้าเป็นส่วนหนึ่งของพระราชวังสตรี (Palace of Women) ในช่วงหลายปีหลังจากการจัดแสดงนิทรรศการ ลา รูช ทำหน้าที่เป็นสตูดิโอและบ้านชั่วคราวของศิลปินและนักเขียนรุ่นใหม่หลายสิบคน รวมถึง มาร์ค ชากาล ( Marc Chagall) , อองรี มาติส (Henri Matisse) , อาเมเดโอ โมดิกลิอานี (Amedeo Modigliani) , เฟอร์นันด์ เลเจอร์ ( Fernand Léger)และกวี กิโยม อะปอลลิแนร์ (Guillaume Apollinaire ) อาคารนี้เกือบถูกรื้อถอนในช่วงทศวรรษ 1960 แต่ได้รับการช่วยเหลือจากรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม อองเดร มัลโร ( André Malraux ) ปัจจุบันเป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์[ 61 ]

การวิจารณ์

นิทรรศการดังกล่าวได้รับการวิพากษ์วิจารณ์มากมายจากมุมมองที่แตกต่างกัน

ประตูอนุสรณ์

การตอบสนองต่อประตูทางเข้าขนาดใหญ่นั้นมีทั้งด้านบวกและด้านลบ โดยนักวิจารณ์บางคนเปรียบเทียบมันกับเตาผิง[ 62 ]มันถูกอธิบายว่า "ขาดรสนิยม" และนักวิจารณ์บางคนถือว่าเป็นสิ่งจัดแสดงที่น่าเกลียดที่สุด[ 9 ]รูปปั้น La Parisienneที่สร้างโดย Moreau-Vauthier [ 9 ]ถูกบางคนเรียกว่า "ชัยชนะของการค้าประเวณี" เนื่องจากชุดคลุมที่พลิ้วไหวและรูปร่างที่ทันสมัย ​​และถูกวิพากษ์วิจารณ์จากผู้เข้าชมจำนวนมาก[ 2 ]

The interior of the central dome had niches holding large sculptures. One was described as both a personification of electricity and as Salammbô, Gustave Flaubert's infamous Carthaginian femme fatale, who was a symbol of light.[63] La Porte Monumentale is considered to be a structure of the Salammbô style and 'the most typically 1900 monument of the entire exhibition'.[9]

The controversial gateway became known as La Salamanda among the public because it resembled the stocky and intricately designed salamander-stoves of the time, only adding to its ridicule.[2]

In literature

The American memoirist and historian Henry Adams wrote about the exposition in The Education of Henry Adams, in a chapter titled "The Dynamo and the Virgin." Adams used the occasion to ruminate upon the implications of the Machine Age, expressing concern over what he perceived to be a clash between technology ("the dynamo," a reference to the new engines on display) and the tradition of art and spirituality ("the Virgin," in reference to displays of older artwork) in addressing human needs. The chapter is considered to be an early iteration of the conversations about technology and life that continued in the 20th and 21st centuries.[64]

Motion picture footage

Short silentactuality films documenting the exposition by French director Georges Méliès and by Edison Manufacturing Company producer James H. White, have survived.

1900 Paris Exposition footage montage

See also

Footnotes

  1. This includes six world expositions (in 1855, 1867, 1878, 1889, 1900 and 1937), two specialized expositions (in 1881 and 1925) and two colonial expositions (in 1907 and 1931).
  2. Including President William McKinley of the United States, Queen Victoria and her son Prince Edward of the United Kingdom, Emperor Franz Joseph I of Austria-Hungary, Emperor Nicholas II and Empress Alexandra of Russia, and Emperor Menelik II of Ethiopia. The titles of the figures are given in the border below them.

Bibliography

  • Ageorges, Sylvain (2006), Sur les traces des Expositions Universelles (in French), Parigramme. ISBN 978-28409-6444-5
  • Dymond, Anne (2011), "Embodying the Nation: Art, Fashion and Allegorical Women at the 1900 Exposition Universelle," RACAR, v. 36, no. 2, 1–14.
  • Fahr-Becker, Gabriele (2015). L'Art Nouveau (in French). H.F. Ullmann. ISBN 978-3-8480-0857-5.
  • Lahor, Jean (2007) [1901]. L'Art nouveau (in French). Baseline Co. Ltd. ISBN 978-1-85995-667-0.
  • Mabire, Jean-Christophe, L'Exposition Universelle de 1900 (in French) (2019), L.Harmattan. ISBN 27384-9309-2
  • Sato, Tamako (2015). Alphonse Mucha - the Artist as Visionary. Cologne: Taschen. ISBN 978-3-8365-5009-3.
  • Skinner, Cornelia Otis (1967). Madame Sarah. New York: Houghton-Mifflin. OCLC 912389162.
  • Tierchant, Hélène (2009). Sarah Bernhardt: Madame "quand même". Paris: Éditions Télémaque. ISBN 978-2-7533-0092-7. OCLC 2753300925.

Further reading

  • Alexander C. T. Geppert: Fleeting Cities. Imperial Expositions in Fin-de-Siècle Europe, Basingstoke/New York: Palgrave Macmillan, 2010.
  • Richard D. Mandell, Paris 1900: The great world's fair (1967)
  • Le Panorama : Exposition universelle 1900 (in French). Paris: Ludovic Baschet, éditeur. 1900. Retrieved 6 December 2021.
  • Liste des récompenses : Exposition universelle de 1900, à Paris (Report) (in French). Paris: Ministry of Commerce, Industry, Posts and Telegraphs. French Republic. 1901. Retrieved 6 December 2021.
  • 1900 Paris at the BIE
  • Exposition Universelle 1900 in Paris. Photographs at L'Art Nouveau
  • Universal and International Exhibition of Paris 1900 at worldfairs.info
  • Inventing Entertainment: The Early Motion Pictures and Sound Recordings of the Edison Companies: "exposition universelle internationale de 1900 paris, france" (search results). A set of films by Edison from the Expo 1900
  • 1900 Palace of Electricity. Thomas A. Edison. Archived from the original on 2021-11-17. Retrieved 2009-05-20. 1900-08-09 1 minute film pan shot from Champ de Mars
  • 1900 Panoramic view of the Place de l'Concord. Thomas A. Edison. Archived from the original on 2021-11-17. Retrieved 2009-05-20. 1900-08-29 1 minute 39 seconds film pan shot from Place de la Concorde
  • 1900 Esplanade des Invalides. Thomas A. Edison. Archived from the original on 2021-11-17. Retrieved 2009-05-20. 1900-08-09 2 minute film pan shot from Esplanade des Invalides and 10 seconds of Chateau d'Eau from Tour Eiffel
  • "Unrecognizable Paris: The Monuments that Vanished", an article at Messy Nessy Cabinet of Chic Curiosities
  • The Burton Holmes lectures; v.2. Round about Paris. Paris exposition at Internet Archive

48°51′22″N2°17′52″E / 48.8561°N 2.2978°E / 48.8561; 2.2978

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ นิทรรศการโลก (ค.ศ. 1900)

งานมหกรรมโลกปี 1900 ( การออกเสียงภาษาฝรั่งเศส: ) หรือที่รู้จักกันในภาษาอังกฤษว่างานมหกรรมปารีสปี 1900เป็นงานแสดงสินค้าระดับโลกที่จัดขึ้นในกรุงปารีสประเทศฝรั่งเศส ระหว่างวันที่ 14..

องค์กร

นิทรรศการนานาชาติครั้งแรกจัดขึ้นที่ ลอนดอนในปี ค.ศ. 1851 จักรพรรดิ นโปเลียนที่ 3 แห่งฝรั่งเศส เสด็จเข้าร่วมและทรงประทับใจอย่างยิ่ง พระองค์จึงทรงสั่งให้จัด นิทรรศการนานาชาติปารีสครั้งแรกในปี ค.ศ.

สถานที่จัดแสดงนิทรรศการ

พื้นที่จัดงานนิทรรศการครอบคลุมพื้นที่ 112 เฮกตาร์ (280 เอเคอร์) ตามแนวฝั่งซ้ายและขวาของแม่น้ำแซน ตั้งแต่ลาน Les Invalides ไปจนถึง หอไอเฟล (สร้างขึ้นสำหรับงานนิทรรศการปี 1889) ที่ Champ de Mars นอกจากนี้ยังรวมถึง Grand Palais และ Petit Palais บนฝั่งขวาด้วย...

ประตูอนุสรณ์

ประตูโมนูเมนตาเลแห่งปารีส ซึ่งตั้งอยู่บน จัตุรัสคองคอร์ด เป็นทางเข้าหลักของงานนิทรรศการ สถาปนิกผู้ออกแบบอนุสาวรีย์โดยรวมคือ เรเน บิเนต์ แม้ว่าจะมีบุคคลอื่น ๆ อีกมากมายที่ร่วมออกแบบส่วนประกอบต่าง ๆ...