แบงค์ซี่
เกิด	สหราชอาณาจักร
ผลงานที่โดดเด่น	รายชื่อผลงานของแบงค์ซี
สไตล์	กราฟฟิตี้
ความเคลื่อนไหว	ศิลปะบนท้องถนน
เว็บไซต์	banksy.co.uk​​ pestcontroloffice.com​
แท็ก

แบงซีเป็นศิลปินข้างถนนนักเคลื่อนไหวทางการเมืองและผู้กำกับภาพยนตร์ชาวอังกฤษที่ใช้นามแฝง เขาไม่เคยยืนยันตัวตนอย่างเป็นทางการ ผลงานของเขาเริ่มมีผลงานตั้งแต่ทศวรรษ 1990 ศิลปะข้างถนนเชิงเสียดสีและ คำคม ที่แฝงนัยของเขา ผสมผสานอารมณ์ขันแบบมืดมนเข้ากับกราฟฟิตี ที่สร้างขึ้นด้วยเทคนิค สเตนซิลอันเป็นเอกลักษณ์ผลงานที่แสดงความคิดเห็นทางการเมืองและสังคมของเขาปรากฏอยู่บนถนน กำแพง และสะพานทั่วโลก^{[ 1 ]}ผลงานของเขาเติบโตมาจากวงการศิลปะใต้ดินของบริสตอลซึ่งเกี่ยวข้องกับการทำงานร่วมกันระหว่างศิลปินและนักดนตรี^{[ 2 ]}

แบงซีจัดแสดงงานศิลปะของเขาบนพื้นผิวที่มองเห็นได้ในที่สาธารณะ เช่น ผนังและชิ้นส่วนอุปกรณ์ประกอบฉากที่สร้างขึ้นเอง เขาไม่ได้ขายภาพถ่ายหรือภาพจำลองของกราฟฟิตี้บนท้องถนนของเขาอีกต่อไป แต่ "งานติดตั้ง" สาธารณะของเขามักจะถูกขายต่อเป็นประจำ โดยบ่อยครั้งถึงขั้นต้องรื้อผนังที่เขาเขียนภาพนั้น ออกไปด้วยซ้ำ ^{[ 3 ]}งานของเขาส่วนใหญ่สามารถจัดอยู่ในประเภทศิลปะชั่วคราวได้ [ ^{4 ] งาน}ของเขาจำนวนเล็กน้อยถูกขายอย่างเป็นทางการแต่ไม่เปิดเผยต่อสาธารณะผ่านทางเอเจนซี่ที่เขาสร้างขึ้นชื่อ Pest Control ^{[ 5 ]}แบงซีเป็นผู้กำกับและแสดงนำในภาพยนตร์สารคดีเรื่องExit Through the Gift Shopซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในเทศกาลภาพยนตร์ซันแดนซ์ ปี 2010 ^{[ 6 ]}ในเดือนมกราคม 2011 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลออสการ์สาขา ภาพยนตร์สารคดียอดเยี่ยม^{[ 7 ]}

แบงซีเริ่มต้นจากการเป็นศิลปินกราฟฟิตี้แบบฟรีแฮนด์ในช่วงปี 1990–1994 ^{[ 8 ]}ในฐานะหนึ่งในสมาชิกของ DryBreadZ Crew (DBZ) แห่ง บริสตอลร่วมกับศิลปินอีกสองคนที่รู้จักกันในชื่อ Kato และ Tes ^{[ 9 ]}เขาได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินท้องถิ่น และผลงานของเขาเป็นส่วนหนึ่งของวงการศิลปะใต้ดินของบริสตอล ที่ใหญ่กว่า ร่วมกับNick Walker , Inkieและ3D ^{[ 10 ] [ 11 ]}ในช่วงเวลานี้ เขาได้พบกับSteve Lazarides ช่างภาพชาวบริสตอล ซึ่งเริ่มขายผลงานของแบงซี และต่อมาได้กลายเป็นตัวแทนของเขา^{[ 12 ]}ในปี 2000 เขาได้หันมาใช้ศิลปะการทำลายฉลุหลังจากตระหนักว่าใช้เวลาน้อยลงมากในการทำงานให้เสร็จ เขาอ้างว่าเขาเปลี่ยนมาใช้การทำลายฉลุขณะซ่อนตัวจากตำรวจอยู่ใต้รถบรรทุกขยะเมื่อเขาสังเกตเห็นหมายเลขประจำเครื่องที่ทำลายฉลุไว้^{[ 13 ]}และด้วยการใช้เทคนิคนี้ เขาจึงเริ่มเป็นที่รู้จักในวงกว้างมากขึ้นในงานศิลปะของเขาในบริสตอลและลอนดอน^{[ 13 ]}เขาเป็นผู้รักษาประตูให้กับ ทีมฟุตบอล Easton Cowboys and Cowgirlsในช่วงทศวรรษ 1990 และได้เดินทางไปทัวร์กับสโมสรที่เม็กซิโกในปี 2001 ^{[ 14 ]}ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ชิ้นแรกที่เป็นที่รู้จักของ Banksy คือThe Mild Mild Westซึ่งวาดในปี 1997 เพื่อปิดบังโฆษณาของสำนักงานทนายความเก่าบนถนนStokes Croftในบริสตอล ภาพนั้นแสดงให้เห็น ตุ๊กตา หมีกำลังขว้างระเบิดเพลิงใส่ตำรวจปราบจลาจลสาม นาย ^{[ 15 ]}

สเตนซิลของ Banksy มีภาพที่โดดเด่นและตลกขบขัน บางครั้งก็มีการผสมผสานกับสโลแกน ข้อความมักจะเป็นการต่อต้านสงครามต่อต้านทุนนิยมหรือต่อต้านสถาบันหัวข้อต่างๆ ได้แก่ หนูลิงตำรวจ ทหาร เด็ก และผู้สูงอายุ^{[ 16 ]}

เมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2545 นิทรรศการครั้งแรกของ Banksy ในลอสแอนเจลิสเปิดตัวที่ 33 1/3 Gallery ซึ่ง เป็นสถานที่เล็กๆ ใน Silver Lake ที่เป็นของ Frank Sosa และจัดแสดงจนถึงวันที่ 18 สิงหาคม [ 17 ] [ 18 ] นิทรรศการนี้มีชื่อว่า Existencilism ซึ่งเป็น "นิทรรศการศิลปะ คำโกหก และความเจ้าเล่ห์" โดยมี 33 1/3 Gallery , Chris Vargas ^{จาก Malathion LA , Grace Jehan}จากFunk Lazy PromotionsและB + เป็นภัณฑารักษ์^{[ 19 ]}ใบปลิวของนิทรรศการระบุว่ามีการจัดงานเปิดนิทรรศการตามด้วยการแสดงของMoney Markร่วมกับดีเจ Jun, AL Jackson, Rhettmatic , J-Rocและ Coleman ^{[ 17 ]}ภาพวาดบางส่วนที่จัดแสดง ได้แก่Smiley Copper H (2002), Leopard and Barcode (2002), Bomb Hugger (2002) และLove Is in the Air (Banksy) (2002) ^{[ 18 ] [ 20 ]}

ในปี 2546 ในนิทรรศการชื่อTurf Warซึ่งจัดขึ้นในโกดังแห่งหนึ่งในลอนดอน แบงค์ซีได้วาดภาพสัตว์ต่างๆ ในเวลานั้น เขาได้ให้สัมภาษณ์กับไนเจล เรนช์จาก บีบีซี ซึ่งเป็นการสัมภาษณ์เพียงไม่กี่ครั้งของเขา ^{[ 21 ]}แม้ว่าRSPCAจะประกาศว่าสภาพแวดล้อมเหมาะสม แต่นักเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิสัตว์คนหนึ่งได้ล่ามตัวเองไว้กับราวเหล็กเพื่อประท้วง^{[ 22 ]}ตัวอย่างหนึ่งของ ภาพวาด ที่ถูกดัดแปลง ของเขา คือภาพWater Lily Pondของโมเนต์ซึ่งถูกดัดแปลงให้มีเศษซากในเมือง เช่น ขยะและรถเข็นช้อปปิ้งที่ลอยอยู่ในน้ำที่สะท้อนแสง อีกตัวอย่างหนึ่งคือ ภาพ Nighthawksของเอ็ดเวิร์ด ฮอปเปอร์ซึ่งถูกวาดใหม่เพื่อแสดงให้เห็นว่าตัวละครกำลังมองไปที่อันธพาลฟุตบอลชาวอังกฤษที่สวมเพียง กางเกงใน ลายธงชาติอังกฤษซึ่งเพิ่งขว้างสิ่งของบางอย่างผ่านหน้าต่างกระจกของร้านกาแฟ ภาพวาดสีน้ำมันเหล่านี้จัดแสดงในนิทรรศการ 12 วันที่เวสต์บอร์น โกรฟลอนดอน ในปี 2548 ^{[ 23 ]}

แบงซี ร่วมกับเชพาร์ด แฟร์รีย์ , ดีโมท และศิลปินคนอื่นๆ สร้างสรรค์ผลงานในนิทรรศการที่โกดังแห่งหนึ่งในอเล็กซานเดรีย ซิดนีย์สำหรับโครงการSemi-Permanentในปี 2003 มีผู้เข้าร่วมชมประมาณ 1,500 คน

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2547 แบงก์ซีได้ผลิต ธนบัตร 10 ปอนด์อังกฤษปลอมจำนวนหนึ่ง^{[ 24 ]}โดยเปลี่ยนรูปพระเศียรของพระราชินีเป็น พระเศียรของ เจ้าหญิงไดอานาและเปลี่ยนข้อความ "Bank of England" เป็น "Banksy of England" มีคนโยนธนบัตรเหล่านี้จำนวนมากเข้าไปในฝูงชนที่งาน Notting Hill Carnivalในปีนั้น ซึ่งผู้รับบางคนพยายามใช้จ่ายในร้านค้าท้องถิ่น ธนบัตรเหล่านี้ยังถูกแจกพร้อมกับคำเชิญเข้าร่วมนิทรรศการ Santa's Ghetto โดย Pictures on Walls ธนบัตรแต่ละใบได้ถูกนำไปขายต่อในeBay นอกจาก นี้ยังมีการโยนธนบัตรจำนวนหนึ่งข้ามรั้วเข้าไปในฝูงชนใกล้กับ เต็นท์แจกลายเซ็น ของ NMEในงานเทศกาล Reading Festival Pictures on Walls ยังได้ผลิตและจำหน่ายโปสเตอร์ที่ลงนามโดยศิลปินจำนวนจำกัด 50 ชิ้น ซึ่งแต่ละชิ้นบรรจุธนบัตรที่ยังไม่ได้ตัดจำนวน 10 ใบ ในราคาชิ้นละ 100 ปอนด์ เพื่อรำลึกถึงการสิ้นพระชนม์ของเจ้าหญิงไดอานา หนึ่งในนั้นถูกขายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2550 ที่Bonhams Auction House ในลอนดอน ในราคา 24,000 ปอนด์^{[ 25 ]}

การทำสำเนาภาพธนบัตรถือเป็นความผิดทางอาญาตามมาตรา 18 แห่งพระราชบัญญัติการปลอมแปลงและการผลิตของปลอม พ.ศ. 2524ในปี พ.ศ. 2559 สมาคมเหรียญกษาปณ์อเมริกันได้รับอีเมลจากเจ้าหน้าที่ฝ่ายทำสำเนาของธนาคารแห่งประเทศอังกฤษ ซึ่งแจ้งให้ทราบถึงความผิดกฎหมายของการเผยแพร่ภาพถ่ายธนบัตรบนเว็บไซต์โดยไม่ได้รับอนุญาตล่วงหน้า^{[ 26 ]}ธนาคารแห่งประเทศอังกฤษเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ธนบัตรทั้งหมด^{[ 27 ]}

ในปี 2004 แบงซีได้สร้างภาพพิมพ์สกรีนแบบจำกัดจำนวนชื่อNapalm (Can't Beat That Feeling)ในภาพพิมพ์นี้ แบงซีได้นำภาพของฟาน ถิ คิม ฟุกเด็กหญิงชาวเวียดนามที่ปรากฏในภาพถ่ายอันโด่งดังในปี 1972 ชื่อThe Terror of Warโดยนิค อุต มาใช้Napalmแสดงภาพของคิม ฟุก เหมือนกับในภาพต้นฉบับ แต่ไม่ได้อยู่ในฉากสงครามอันน่าเศร้าอีกต่อไป แทนที่จะเป็นเช่นนั้น เขาได้วางเด็กหญิงคนนั้นไว้บนพื้นหลังที่ว่างเปล่า ยังคงกรีดร้อง แต่คราวนี้มีโรนัลด์ แมคโดนัลด์และมิกกี้เมาส์ อยู่ด้วย ตัวละครทั้งสองจับมือเธอไว้ขณะที่พวกเขากำลังทำท่าทางร่าเริงให้กับผู้ชมที่มองไม่เห็น ดูเหมือนจะไม่สนใจเด็กหญิงที่หวาดกลัวเลย ภาพของคิม ฟุกนั้นแบนราบ เป็นเม็ดๆ และเป็นสีขาวดำ ในภาพพิมพ์ส่วนใหญ่ โรนัลด์ แมคโดนัลด์และมิกกี้เมาส์เป็นสีเหลือง ในภาพพิมพ์จำนวนจำกัดบางส่วน ตัวละครของบริษัทจะสวมชุดสีชมพูหรือสีส้ม แบงซีผลิตภาพพิมพ์ Napalm จำนวน 150 ชุดที่ลงนาม และ 500 ชุดที่ไม่ได้ลงนาม^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2548 แบงค์ซี ระหว่างการเดินทางไปยังดินแดนปาเลสไตน์ได้สร้างภาพเก้าภาพบนกำแพงเวสต์แบงก์ของอิสราเอล^{[ 31 ]}

แบงซีจัดนิทรรศการชื่อBarely Legalซึ่งโฆษณาว่าเป็น "งานมหกรรมโกดังที่ถูกทำลายสามวัน" ในลอสแอนเจลิส ในช่วงสุดสัปดาห์ของวันที่ 16 กันยายน 2549 นิทรรศการนี้มี " ช้างในห้อง " ที่มีชีวิต ซึ่งถูกทาสีด้วยลวดลายวอลเปเปอร์ดอกไม้สีชมพูและสีทอง ซึ่งตามใบปลิวที่แจกในนิทรรศการระบุว่ามีจุดประสงค์เพื่อดึงดูดความสนใจไปยังปัญหาความยากจนทั่วโลก แม้ว่ากรมบริการสัตว์จะออกใบอนุญาตสำหรับช้างแล้ว แต่หลังจากได้รับการร้องเรียนจาก นักเคลื่อนไหว เพื่อสิทธิสัตว์ช้างก็ปรากฏตัวโดยไม่มีการทาสีในวันสุดท้าย เจ้าของปฏิเสธข้อกล่าวหาเรื่องการทารุณกรรมและกล่าวว่าช้างเคย "แสดงภาพยนตร์มาหลายเรื่องแล้ว เธอคุ้นเคยกับการแต่งหน้า" ^{[ 33 ]}แบงซียังสร้างงานศิลปะที่แสดงให้เห็นสมเด็จพระราชินีวิกตอเรียในฐานะเลสเบี้ยน และชิ้นงานเสียดสีที่ผสมผสานงานศิลปะของแอนดี้ วอร์ฮอลและเลโอนาร์โด ดา วินชี^{[ 34 ]}

ปีเตอร์ กิบสัน โฆษกของKeep Britain Tidyยืนยันว่างานของ Banksy เป็นเพียงการทำลายทรัพย์สิน^{[ 35 ]}เจ้าหน้าที่อีกคนขององค์กรเดียวกันกล่าวว่า "เรากังวลว่าศิลปะบนท้องถนนของ Banksy เป็นการเชิดชูสิ่งที่โดยพื้นฐานแล้วคือการทำลายทรัพย์สิน" ^{[ 36 ]}

หลังจากที่Christina Aguileraซื้อภาพต้นฉบับของสมเด็จพระราชินีนาถวิกตอเรียในฐานะเลสเบี้ยนและภาพพิมพ์อีกสองภาพในราคา 25,000 ปอนด์^{[ 37 ]}เมื่อวันที่ 19 ตุลาคม พ.ศ. 2549 ชุดภาพวาดของKate MossถูกขายในSotheby's London ในราคา 50,400 ปอนด์ สร้างสถิติการประมูลสูงสุดสำหรับผลงานของ Banksy ภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนหกภาพ ซึ่งมีนางแบบวาดในสไตล์ภาพ Marilyn MonroeของAndy Warholถูกขายในราคาห้าเท่าของราคาประเมิน ภาพสเตนซิลของโมนาลิซ่า สีเขียว ที่มีสีจริงหยดลงมาจากดวงตาของเธอถูกขายในราคา 57,600 ปอนด์ในการประมูลเดียวกัน^{[ 38 ]}ในเดือนธันวาคม นักข่าวMax Fosterได้บัญญัติวลี "ปรากฏการณ์ Banksy" เพื่อแสดงให้เห็นว่าความสนใจในศิลปินข้างถนนคนอื่นๆ กำลังเติบโตขึ้นจากความสำเร็จของ Banksy ^{[ 39 ]}

เมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2550 โรงประมูล Sotheby's ในลอนดอนได้ประมูลผลงานสามชิ้น ซึ่งทำราคาได้สูงสุดเป็นประวัติการณ์สำหรับผลงานของ Banksy ในการประมูล โดยผลงานBombing Middle England ทำราคาได้มากกว่า 102,000 ปอนด์ ผลงานกราฟฟิตี้อีกสองชิ้นของเขา ได้แก่Girl with BalloonและBomb Huggerขายได้ในราคา 37,200 ปอนด์ และ 31,200 ปอนด์ ตามลำดับ ซึ่งสูงกว่าราคาประเมินมาก^{[ 40 ]}การประมูลในวันถัดมาทำให้ผลงานของ Banksy อีกสามชิ้นมีราคาสูงขึ้นอย่างมาก ได้แก่Ballerina with Action Man Partsทำราคาได้ 96,000 ปอนด์Gloryขายได้ 72,000 ปอนด์ และUntitled (2004)ขายได้ 33,600 ปอนด์ ซึ่งทั้งหมดสูงกว่าราคาประเมินอย่างมาก^{[ 41 ]}เพื่อให้สอดคล้องกับวันที่สองของการประมูล Banksy ได้อัปเดตเว็บไซต์ของเขาด้วยภาพใหม่ของฉากโรงประมูลที่แสดงให้เห็นผู้คนกำลังประมูลภาพที่มีข้อความว่า "ฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าพวกโง่เง่าอย่างพวกคุณจะซื้อของห่วยๆ แบบนี้" ^{[ 36 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2550 เจ้าของบ้านที่มีภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Banksy อยู่ด้านข้างในเมืองบริสตอลตัดสินใจขายบ้านผ่านแกลเลอรี่ศิลปะ Red Propeller หลังจากข้อเสนอซื้อบ้านล้มเหลว เนื่องจากผู้ซื้อที่สนใจต้องการลบภาพจิตรกรรมฝาผนังดังกล่าวออก โดยระบุว่าเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังที่มาพร้อมกับบ้าน^{[ 42 ]}

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2550 Transport for London ได้ทาสีทับ ภาพของ Banksy ซึ่งเป็นฉากจาก ภาพยนตร์ เรื่อง Pulp Fiction (1994) ของQuentin Tarantino ที่มี Samuel L. JacksonและJohn Travoltaถือกล้วยแทนปืน แม้ว่าภาพนี้จะได้รับความนิยมอย่างมาก แต่ Transport for London อ้างว่ากราฟฟิตี้ดังกล่าวสร้าง "บรรยากาศโดยทั่วไปของการละเลยและความเสื่อมโทรมทางสังคม ซึ่งส่งผลให้เกิดอาชญากรรม" และพนักงานของพวกเขาก็เป็น "พนักงานทำความสะอาดมืออาชีพ ไม่ใช่นักวิจารณ์ศิลปะมืออาชีพ" ^{[ 43 ]} Banksy ได้วาดภาพในสถานที่เดียวกันอีกครั้ง และในตอนแรก นักแสดงถูกวาดให้ถือปืนจริงแทนกล้วย แต่พวกเขาสวมชุดกล้วย ต่อมา Banksy ได้สร้างผลงานศิลปะเพื่อเป็นเกียรติแก่ภาพPulp Fiction ครั้งที่สองนี้ เป็นการไว้อาลัยแด่ Ozone ศิลปินกราฟฟิตี้ชาวอังกฤษวัย 19 ปี ซึ่งถูกรถไฟใต้ดินชนที่บาร์คกิ้งทางตะวันออกของลอนดอน เมื่อวันที่ 12 มกราคม 2550 พร้อมกับ Wants ศิลปินร่วมรุ่นเดียวกัน ^{[ 44 ]} Banksy วาดภาพเทวดาสวมเสื้อเกราะกันกระสุนถือหัวกะโหลก เขายังเขียนข้อความบนเว็บไซต์ของเขาว่า:

ครั้งสุดท้ายที่ผมมาที่นี่ ผมวาดภาพห่วยๆ ของผู้ชายสองคนในชุดกล้วยกำลังโบกปืนพกอยู่ ไม่กี่สัปดาห์ต่อมา นักเขียนกราฟฟิตี้ชื่อโอโซนก็มาเมินเฉย แล้วเขียนว่า "ถ้าครั้งหน้าดีกว่านี้ ผมจะปล่อยมันไว้" ที่มุมล่าง เมื่อเราสูญเสียโอโซนไป เราก็สูญเสียนักเขียนกราฟฟิตี้ผู้กล้าหาญ และปรากฏว่าเขาเป็นนักวิจารณ์ศิลปะที่เฉียบแหลมมากคนหนึ่ง โอโซน—ขอให้ไปสู่สุคติ^{[ 45 ]}

เมื่อวันที่ 27 เมษายน 2550 ผลงานของ Banksy ทำสถิติสูงสุดใหม่ด้วยการประมูลผลงานSpace Girl and Birdซึ่งทำราคาได้ 288,000 ปอนด์ (421,000 ยูโร หรือ 576,000 ดอลลาร์สหรัฐ) ประมาณ 20 เท่าของราคาประเมินที่Bonhamsในลอนดอน^{[ 46 ]} เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2550 Banksy ได้รับรางวัลศิลปินชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ยังมีชีวิตอยู่ Banksy ไม่ได้ไปรับรางวัลตามที่คาดไว้ และยังคงใช้ชื่อนิรนามต่อไป เมื่อวันที่ 4 มิถุนายน 2550 มีรายงานว่าผลงานThe Drinker ของ Banksy ถูกขโมย^{[ 47 ] [ 48 ]}ในเดือนตุลาคม 2550 ผลงานส่วนใหญ่ของเขาที่นำออกขายที่ Bonhams ในลอนดอนขายได้ในราคามากกว่าสองเท่าของราคาขั้นต่ำ^{[ 49 ]}

แบงก์ซีได้เผยแพร่ " แถลงการณ์ " บนเว็บไซต์ของเขา^{[ 50 ]}ข้อความในแถลงการณ์นี้ระบุว่าเป็นบันทึกประจำวันของพันโทเมอร์วิน วิลเลตต์ โกนิน ชาวอังกฤษ ผู้ได้รับเหรียญกล้าหาญ DSOซึ่งจัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์สงครามจักรวรรดิโดยอธิบายว่าการส่งลิปสติกไปยังค่ายกักกันเบอร์เกน-เบลเซนทันทีหลังจากการปลดปล่อยเมื่อสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง ช่วยให้ผู้ถูกคุมขังได้ฟื้นคืนความเป็นมนุษย์ อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่วันที่ 18 มกราคม 2551 แถลงการณ์ของแบงก์ซีได้ถูกแทนที่ด้วย Graffiti Heroes No. 03 ซึ่งอธิบายถึงภารกิจการเขียนกราฟฟิตีของปีเตอร์ แชปเปลในช่วงทศวรรษ 1970 ที่ช่วยปลดปล่อยจอร์จ เดวิสจากการถูกจำคุก^{[ 50 ]}ภายในวันที่ 12 สิงหาคม 2552 เขาได้อ้างอิง คำพูดของ อีโม ฟิลิปส์ที่ว่า "ตอนที่ผมยังเป็นเด็ก ผมเคยอธิษฐานทุกคืนเพื่อขอจักรยานคันใหม่ จากนั้นผมก็รู้ว่าพระเจ้าไม่ได้ทำงานแบบนั้น ดังนั้นผมจึงขโมยคันหนึ่งและอธิษฐานขอการให้อภัย" ผลงานของ Banksy จำนวนเล็กน้อยสามารถพบเห็นได้ในภาพยนตร์เรื่องChildren of Menซึ่งรวมถึงภาพสเตนซิลของตำรวจสองนายกำลังจูบกัน และภาพสเตนซิลอีกภาพหนึ่งของเด็กที่กำลังมองลงไปในร้านค้า^{[ 51 ]}

แบงซี ผู้ซึ่ง “ไม่ได้เป็นตัวแทนโดยแกลเลอรี่เชิงพาณิชย์ใดๆ ที่ขายผลงานของเขาต่อ (รวมถึง Lazarides Ltd, Andipa Gallery, Bank Robber, Dreweatts เป็นต้น)” ^{[ 52 ]}อ้างว่านิทรรศการที่ Vanina Holasek Gallery ในนิวยอร์กซิตี้ (นิทรรศการสำคัญครั้งแรกของเขาในเมืองนั้น) ไม่ได้รับอนุญาต นิทรรศการดังกล่าวมีภาพวาดและภาพพิมพ์ของพวกเขา 62 ชิ้น^{[ 53 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษ 2020 สถานที่เชิงพาณิชย์ที่ไม่ได้รับอนุญาตหลายแห่งซึ่งทำการตลาดในชื่อ " พิพิธภัณฑ์ Banksy " ได้เปิดขึ้นในปารีสอัมสเตอร์ดัมนิวยอร์กบาร์เซโลนาและมาดริดโดยจัดแสดงแบบจำลองขนาดเท่าของจริงของผลงานของเขาแทนที่จะเป็นผลงานต้นฉบับ Banksy ไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องกับโครงการนี้ และหน่วยงานรับรองความถูกต้องของเขา Pest Control ได้ประณามฝ่ายที่ได้รับผลประโยชน์จากผลงานของเขาต่อสาธารณะ ผู้ก่อตั้งHazis Vardarได้ยอมรับว่า Banksy ไม่เคยตกลงที่จะให้มีการทำสำเนา^{[ 54 ]}

ในเดือนมีนาคม นาธาน เวลลาร์ด และเมฟ นีล คู่สามีภรรยาจากนอร์ฟอล์กสหราชอาณาจักร ได้เป็นข่าวพาดหัวในอังกฤษ เมื่อพวกเขาตัดสินใจขายบ้านเคลื่อนที่ซึ่งมีภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาด 10 เมตร (32 ฟุต) ชื่อSilent Majorityซึ่งสร้างสรรค์โดยแบงก์ซีเมื่อสิบปีก่อนที่เขาจะโด่งดัง^{[ 55 ]}ตามคำกล่าวของนาธาน เวลลาร์ด แบงก์ซีได้ขออนุญาตคู่สามีภรรยาคู่นี้ใช้ด้านข้างบ้านของพวกเขาเป็น "ผืนผ้าใบขนาดใหญ่" ซึ่งพวกเขาก็ยินยอม ในการแลกเปลี่ยน "ผืนผ้าใบ" นั้น ศิลปินสเตนซิลจากบริสตอลได้มอบตั๋วเข้าชมเทศกาลกลาสตันเบอรี ให้พวกเขาสองใบฟรี บ้านเคลื่อนที่ที่คู่สามีภรรยาคู่นี้ซื้อเมื่อ 11 ปีก่อนในราคา 1,000 ปอนด์ ถูกตั้งราคาไว้ที่ 500,000 ปอนด์^{[ 56 ]}

นอกจากนี้ ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2551 งานกราฟฟิตีแบบสเตนซิลปรากฏขึ้นบน หอ น้ำเทมส์วอเตอร์กลางวงเวียนฮอลแลนด์พาร์คและมีการกล่าวอ้างกันอย่างกว้างขวางว่าเป็นผลงานของแบงก์ซี โดยเป็นรูปเด็กกำลังเขียนข้อความว่า "เอาไปเลย—สังคม!" ด้วยสีส้มสดใส โฆษก ของเขตแฮมเมอร์สมิธและฟูแล่มแห่งลอนดอนสมาชิกสภาเกร็ก สมิธ ประณามงานศิลปะดังกล่าวว่าเป็นการทำลายทรัพย์สิน และสั่งให้ลบออกทันที ซึ่งเจ้าหน้าที่ของสภาแฮมเมอร์สมิธและฟูแล่มได้ดำเนินการลบออกภายในสามวัน^{[ 57 ]}

ในช่วงปลายเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2551 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 3 ปีของพายุเฮอริเคนแคทรีนาและภัยพิบัติจากเขื่อนพังทลาย ที่เกี่ยวข้อง แบงค์ซีได้สร้างผลงานชุดหนึ่งในนิวออร์ลีนส์รัฐลุยเซียนา โดยส่วนใหญ่เป็นผลงานบนอาคารร้างตั้งแต่เกิดภัยพิบัติ^{[ 58 ]}

ภาพวาดสเตนซิลที่เชื่อว่าเป็นผลงานของ Banksy ปรากฏขึ้นที่สถานีบริการน้ำมันร้างใน ย่าน Ensleyของเมืองเบอร์มิงแฮม รัฐอลาบา มา เมื่อวันที่ 29 สิงหาคม ขณะที่พายุเฮอริเคนกุสตาฟกำลังเข้าใกล้พื้นที่นิวออร์ลีนส์ ภาพวาดดังกล่าวแสดงให้เห็นสมาชิกKu Klux Klanสวมฮู้ดแขวนคอด้วยเชือก ถูกพ่นสีสเปรย์สีดำทับอย่างรวดเร็วและต่อมาก็ถูกลบออกไปทั้งหมด^{[ 59 ]} นิทรรศการอย่างเป็นทางการครั้งแรกของเขาในนิวยอร์กซิตี้ ชื่อThe Village Pet Store and Charcoal Grillเปิดเมื่อวันที่ 5 ตุลาคม 2008 สัตว์เลี้ยงหุ่น ยนต์ในหน้าต่างร้านประกอบด้วยแม่ไก่ที่กำลังเฝ้าดูลูกไก่แมคนักเก็ตขณะที่พวกมันจิกซองซอสบาร์บีคิว และกระต่ายที่กำลังแต่งหน้าในกระจก^{[ 60 ]}

สภาเมืองเวสต์มินสเตอร์ระบุในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2551 ว่าผลงานOne Nation Under CCTVซึ่งวาดในเดือนเมษายน พ.ศ. 2551 จะถูกทาสีทับ เนื่องจากถือเป็นกราฟฟิตี สภาฯ กล่าวว่าจะลบกราฟฟิตีใดๆ ก็ตาม โดยไม่คำนึงถึงชื่อเสียงของผู้สร้าง และระบุอย่างชัดเจนว่า Banksy "ไม่มีสิทธิ์ที่จะวาดกราฟฟิตีมากกว่าเด็ก" โรเบิร์ต เดวิส ประธานคณะกรรมการวางแผนของสภาฯ กล่าวกับ หนังสือพิมพ์ เดอะไทมส์ว่า "ถ้าเรายอมรับเรื่องนี้ เราก็อาจจะพูดได้ว่าเด็กทุกคนที่มีกระป๋องสเปรย์กำลังสร้างงานศิลปะ" ^{[ 61 ]}ผลงานดังกล่าวถูกทาสีทับในเดือนเมษายน พ.ศ. 2552 ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2551 ภาพ The Little Diverของ Banksy ซึ่งเป็นภาพนักดำน้ำในเสื้อโค้ทแบบดัฟเฟิลในเมลเบิร์น ประเทศออสเตรเลีย ถูกทำลาย ภาพดังกล่าวได้รับการปกป้องด้วยแผ่นเพอร์สเป็กซ์ ใส อย่างไรก็ตาม มีการเทสีเงินลงไปด้านหลังแผ่นป้องกันและต่อมาได้เขียนคำว่า "Banksy woz ere" ทับไว้ ภาพดังกล่าวถูกทำลายไปเกือบหมด^{[ 62 ]}

นอกจากนี้ Banksy ยังถูกวิพากษ์วิจารณ์มานานแล้วว่าลอกเลียนแบบผลงานของBlek le Ratซึ่งเป็นผู้สร้างเทคนิคสเตนซิลขนาดเท่าคนจริงในปารีสช่วงต้นทศวรรษ 1980 และใช้เทคนิคนี้ในการแสดงออกถึงการวิจารณ์ทางการเมืองและภาพล้อเลียนที่คล้ายคลึงกัน Blek ได้ยกย่อง Banksy สำหรับการมีส่วนร่วมในศิลปะในเมือง^{[ 63 ]}แต่กล่าวในการสัมภาษณ์สำหรับสารคดีGraffiti Warsว่าผลงานลอกเลียนแบบบางส่วนของ Banksy ทำให้เขารู้สึก "โกรธ" โดยกล่าวว่า "การหาเทคนิคและสไตล์ในงานศิลปะเป็นเรื่องยาก ดังนั้นเมื่อคุณมีสไตล์และเห็นคนอื่นนำไปใช้และทำซ้ำ คุณก็ไม่ชอบ" ^{[ 64 ]}

ในลอนดอนช่วงสุดสัปดาห์วันที่ 3–5 พฤษภาคม 2551 แบงก์ซีได้จัดนิทรรศการชื่อThe Cans Festival ขึ้น โดยจัดขึ้นที่ถนน Leake Streetซึ่งเป็นอุโมงค์ถนนที่เคยใช้โดยรถไฟยูโรสตาร์ใต้สถานีลอนดอนวอเตอร์ลูศิลปินกราฟฟิตี้ที่ใช้สเตนซิลได้รับเชิญให้เข้าร่วมและวาดภาพของตนเอง ตราบใดที่ภาพนั้นไม่ทับซ้อนกับผลงานของผู้อื่น^{[ 65 ]}แบงก์ซีเชิญศิลปินจากทั่วโลกมาจัดแสดงผลงานของพวกเขา^{[ 66 ]}

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2552 Banksy ได้แยกทางกับตัวแทนSteve Lazaridesและประกาศว่า Pest Control ^{[ 67 ]}ซึ่งเป็นบริการจัดการที่ทำหน้าที่แทนเขา จะเป็นจุดขายเพียงแห่งเดียวสำหรับผลงานใหม่

เมื่อวันที่ 13 มิถุนายน พ.ศ. 2552 นิทรรศการ Banksy vs Bristol Museum เปิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์เมืองบริสตอลโดยจัดแสดงผลงานศิลปะมากกว่า 100 ชิ้น รวมถึงหุ่นยนต์และงานติดตั้ง นับเป็นนิทรรศการที่ใหญ่ที่สุดของเขา โดยมีผลงานใหม่ 78 ชิ้น^{[ 68 ] [ 69 ]}ปฏิกิริยาต่อนิทรรศการเป็นไปในเชิงบวก โดยมีผู้เข้าชมมากกว่า 8,500 คนในช่วงสุดสัปดาห์แรก^{[ 70 ]}ตลอดระยะเวลาสิบสองสัปดาห์ นิทรรศการนี้มีผู้เข้าชมมากกว่า 300,000 ครั้ง^{[ 71 ]}

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 ผลงานล้อเลียนราชวงศ์ของ Banksy ถูกทำลายบางส่วนโดยสภา Hackneyหลังจากที่พวกเขาออกคำสั่งบังคับให้ลบกราฟฟิตีไปยังที่อยู่เดิมของเจ้าของทรัพย์สิน ภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ได้รับการว่าจ้างสำหรับซิงเกิล" Crazy Beat " ของวง Blur ในปี พ.ศ. 2546 และมีรายงานว่าเจ้าของทรัพย์สินซึ่งอนุญาตให้วาดภาพนี้ถึงกับร้องไห้เมื่อเห็นว่าภาพถูกวาดทับ^{[ 72 ]}

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2552 แบงก์ซี ได้วาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง 4 ภาพเกี่ยวกับภาวะโลกร้อนเพื่อเป็นการฉลองการสิ้นสุดการประชุมการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศแห่งสหประชาชาติประจำปี พ.ศ. 2552 โดยภาพหนึ่งมีวลีว่า "ฉันไม่เชื่อเรื่องภาวะโลกร้อน" ซึ่งคำเหล่านั้นถูกวาดให้จมอยู่ในน้ำ ^{[ 73 ]} ความขัดแย้งและสงครามกราฟฟิตีระหว่างแบงก์ซีและคิง ร็อบโบ ปะทุขึ้นเมื่อแบงก์ซีถูกกล่าวหาว่าวาดทับแท็กของร็อบโบ ความขัดแย้งนี้ทำให้ผลงานของแบงก์ซีหลายชิ้นถูกนักเขียนกราฟฟิตีเปลี่ยนแปลง^{[ 74 ]}

การฉายรอบปฐมทัศน์โลกของภาพยนตร์เรื่อง Exit Through the Gift Shopจัดขึ้นที่เทศกาลภาพยนตร์ซันแดนซ์ในเมืองพาร์คซิตี้ รัฐยูทาห์เมื่อวันที่ 24 มกราคม เขาได้สร้างงานศิลปะบนถนน 10 ชิ้นรอบเมืองพาร์คซิตี้และซอลต์เลคซิตี้เพื่อเชื่อมโยงกับการฉายภาพยนตร์^{[ 75 ]}ในเดือนกุมภาพันธ์ ผับThe Whitehouseในเมืองลิเวอร์พูลประเทศอังกฤษ ถูกขายในราคา 114,000 ปอนด์ในการประมูล ด้านข้างของอาคารมีภาพหนูยักษ์โดย Banksy ^{[ 76 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2553 ผลงานForgive Us Our Trespassing เวอร์ชันดัดแปลง ซึ่งเป็นภาพเด็กชายคุกเข่าพร้อม รัศมีที่พ่นสีสเปรย์ได้ถูกนำมาจัดแสดงที่สถานีลอนดอนบริดจ์ในรูปแบบโปสเตอร์ ผลงานเวอร์ชันนี้ไม่มีรัศมีเนื่องจากลักษณะทางสไตล์และเนื่องจากมีการพ่นสีสเปรย์กราฟฟิตี้อย่างแพร่หลายในรถไฟใต้ดิน^{[ 77 ]}หลังจากนั้นไม่กี่วัน รัศมีก็ถูกพ่นสีสเปรย์กราฟฟิตี้ทับอีกครั้ง ดังนั้น Transport for London จึงนำโปสเตอร์ดังกล่าวออก^{[ 77 ] [ 78 ]}

ในเดือนเมษายน ซึ่งตรงกับการฉายรอบปฐมทัศน์ของExit Through the Gift Shopในซานฟรานซิสโกผลงานของเขา 5 ชิ้นได้ปรากฏขึ้นในหลายส่วนของเมือง^{[ 80 ]}มีรายงานว่า Banksy จ่าย เงิน 50 ดอลลาร์สหรัฐ (38 ยูโร) ให้กับเจ้าของอาคาร ในไชน่าทาวน์ซานฟรานซิสโกเพื่อใช้ผนังของพวกเขาสำหรับสเตนซิลชิ้นหนึ่งของเขา^{[ 81 ]}

ในเดือนพฤษภาคม 2010 ผลงานศิลปะของ Banksy จำนวน 7 ชิ้นใหม่ปรากฏขึ้นในโตรอนโต [ ^{82 ] ต่อ}มาในเดือนพฤษภาคม ซึ่งตรงกับการเปิดตัวExit Through the Gift ShopในRoyal Oak Banksy ได้เดินทางไปยัง พื้นที่ ดีทรอยต์และทิ้งร่องรอยไว้ในหลายแห่งในดีทรอยต์และวอร์เรน [ ^{83 ] ไม่}นานหลังจากนั้น ผลงานของเขาที่ depicting เด็กชายตัวเล็ก ๆ ถือกระป๋องสีแดงข้างคำว่า "ฉันจำได้ว่าเมื่อก่อนที่นี่เคยเป็นต้นไม้" ถูกขุดขึ้นมาโดย 555 Nonprofit Gallery and Studios แกลเลอรี่อ้างว่าพวกเขาไม่ได้ตั้งใจจะขายผลงาน แต่ตั้งใจจะเก็บรักษาไว้และจัดแสดงที่แกลเลอรี่ในดีทรอยต์ ต่อมาผลงานชิ้นนี้ถูกขายในปี 2015 ในราคา 137,500 ดอลลาร์สหรัฐ (124,000 ยูโร) ^{[ 84 ] [ 85 ]}นอกจากนี้ยังมีความพยายามที่จะถอดผลงานชิ้นหนึ่งในวอร์เรนที่รู้จักกันในชื่อDiamond Girlออก^{[ 86 ]}ขณะอยู่ในสหรัฐอเมริกา Banksy ยังวาดภาพเสร็จสมบูรณ์ในไชน่าทาวน์ บอสตันซึ่งรู้จักกันในชื่อFollow Your Dreams ^{[ 87 ]}

ในช่วงปลายเดือนมกราคม 2011 ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Exit Through the Gift Shopได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลออสการ์ สาขาภาพยนตร์สารคดียอดเยี่ยมประจำปี 2010 ^{[ 88 ]}แบงซีได้ออกแถลงการณ์เกี่ยวกับการเสนอชื่อเข้าชิง โดยระบุว่า "นี่เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจมาก... ผมไม่เห็นด้วยกับแนวคิดเรื่องพิธีมอบรางวัล แต่ผมพร้อมที่จะยกเว้นสำหรับรางวัลที่ผมได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง ครั้งสุดท้ายที่มีชายเปลือยกายทาสีทองอยู่ในบ้านของผม ก็คือตัวผมเอง" ^{[ 89 ]}ก่อนงานประกาศรางวัลออสการ์ แบงซีได้สร้าง ผลงานศิลปะบนท้องถนนทั่ว ลอสแอนเจลิสหลายคนคาดเดาว่าแบงซีจะปลอมตัวไปปรากฏตัวในงานประกาศรางวัลออสการ์และสร้างเซอร์ไพรส์หากเขาได้รับรางวัลออสการ์Exit Through the Gift Shopไม่ได้รับรางวัล ซึ่งตกเป็นของInside Jobในช่วงต้นเดือนมีนาคม 2011 แบงซีได้ตอบสนองต่อรางวัลออสการ์ด้วยผลงานศิลปะในเวสตัน-ซูเปอร์-แมร์เป็นรูปเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ถือรางวัลออสการ์และทำหน้าบึ้ง หลายคนคิดว่ามันเกี่ยวกับลาร่าวัย 15 เดือนที่ทำรูปปั้นรางวัลออสการ์ของพ่อ ( ไซมอน อีแกนผู้ร่วมอำนวยการสร้างภาพยนตร์เรื่อง The King's Speech ) ตกและเสียหาย ^{[ 90 ]} Exit Through the Gift Shopออกอากาศทางสถานีโทรทัศน์สาธารณะของอังกฤษChannel 4เมื่อวันที่ 13 สิงหาคม 2011 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของรายการอื่นๆ ที่รวบรวมโดย Banksy

Banksy ได้รับเครดิตจากการสร้างฉาก เปิดเรื่องใน ตอน " MoneyBart " ของ The Simpsonsในปี 2010 ซึ่งแสดงให้เห็นผู้คนทำงานในสภาพที่ย่ำแย่ และใช้สัตว์ใกล้สูญพันธุ์หรือสัตว์ในตำนานมาสร้างทั้งภาพเคลื่อนไหวแบบเซลล์ต่อเซลล์และสินค้าที่เกี่ยวข้องกับรายการ ^{[ 91 ]}ชื่อของเขาปรากฏหลายครั้งตลอดลำดับภาพเปิดเรื่อง โดยพ่นสีลงบนผนังและป้ายต่างๆ Fox ได้ปรับเปลี่ยนบางส่วนของฉากเปิดเรื่อง "เพื่อความเหมาะสม" และเพื่อให้ดูไม่หดหู่เกินไป ในเดือนมกราคม 2011 Banksy ได้เผยแพร่สตอรี่บอร์ดต้นฉบับบนเว็บไซต์ของเขา^{[ 92 ]}ตามที่ Banksy กล่าว สตอรี่บอร์ด "นำไปสู่ความล่าช้า ข้อพิพาทเกี่ยวกับมาตรฐานการออกอากาศ และการขู่ว่าจะหยุดงานของแผนกแอนิเมชั่น" ผู้อำนวยการบริหารAl Jeanกล่าวติดตลกว่า "นี่คือสิ่งที่คุณได้รับเมื่อคุณจ้างเหมาช่วง" ^{[ 91 ]}

ในเดือนพฤษภาคม 2011 แบงซีได้ปล่อยภาพพิมพ์หินซึ่งแสดงให้เห็นระเบิดเพลิง ที่กำลังมีควัน อยู่ในขวด ' Tesco Value ' เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นหลังจากมีการรณรงค์ต่อต้านการเปิดซูเปอร์มาร์เก็ต Tesco Express ในเมืองบริสตอล ซึ่งเป็นเมืองบ้านเกิดของแบงซีมา อย่างยาวนานมีการปะทะกันอย่างรุนแรงระหว่างตำรวจและผู้ประท้วงใน พื้นที่ สโตกส์ ค รอฟต์ แบงซีสร้างโปสเตอร์นี้ขึ้นมาเพื่อระดมทุนให้กับกลุ่มท้องถิ่นในพื้นที่สโตกส์ ครอฟต์ และเพื่อระดมทุนสำหรับการต่อสู้คดีทางกฎหมายของผู้ที่ถูกจับกุมระหว่างการจลาจล โปสเตอร์เหล่านี้วางจำหน่ายเฉพาะที่งานหนังสือ Bristol Anarchistsในสโตกส์ ครอฟต์ ในราคาชิ้นละ 5 ปอนด์ ในเดือนธันวาคม เขาได้เปิดตัวCardinal Sinที่หอศิลป์วอล์คเกอร์เมืองลิเวอร์พูล รูปปั้นครึ่งตัวซึ่งแทนที่ใบหน้าของบาทหลวงด้วยเอฟเฟกต์พิกเซล เป็นการแสดงออกถึงความไม่พอใจต่อเรื่องอื้อฉาวเกี่ยวกับ การล่วง ละเมิดทางเพศเด็กในคริสตจักรคาทอลิก^{[ 93 ]}

ในเดือนพฤษภาคม 2012 ภาพ วาด Parachuting Rat ของเขา ซึ่งวาดในเมลเบิร์นในช่วงปลายทศวรรษ 1990 ถูกทำลายโดยบังเอิญจากช่างประปาที่กำลังติดตั้งท่อใหม่^{[ 94 ]}ในเดือนกรกฎาคม ก่อนการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 2012แบงก์ซีได้โพสต์ภาพถ่ายของภาพวาดที่มีธีมโอลิมปิกบนเว็บไซต์ของเขา แต่ไม่ได้เปิดเผยสถานที่ตั้ง^{[ 95 ] [ 96 ]}

เมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ 2013 บีบีซี นิวส์รายงานว่าภาพจิตรกรรมฝาผนังของแบงซีที่สร้างขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ ซึ่งรู้จักกันในชื่อ ภาพ จิตรกรรมฝาผนังSlave Labourที่ depicting เด็กเล็กกำลังเย็บธงยูเนี่ยนแฟล็ก (สร้างขึ้นในช่วงเวลาใกล้เคียงกับDiamond Jubilee ของสมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2) ได้ถูกนำออกจากด้านข้างของ ร้าน PoundlandในWood Greenทางตอนเหนือของลอนดอน และในไม่ช้าก็ปรากฏให้เห็นในแคตตาล็อกของเว็บไซต์ประมูล Fine Art Auctions Miami ของสหรัฐอเมริกา ข่าวนี้ทำให้เกิด "ความโกรธแค้นอย่างมาก" ในชุมชนท้องถิ่น และบางคนมองว่าเป็นการขโมย Fine Art Auctions Miami ปฏิเสธข้อกล่าวหาเรื่องการขโมย โดยกล่าวว่าได้ลงนามในสัญญากับ "นักสะสมที่มีชื่อเสียง" และ "ทุกอย่างถูกต้องตามกฎหมาย" อย่างไรก็ตาม สมาชิกสภาท้องถิ่นของ Wood Green ได้รณรงค์ให้มีการนำผลงานกลับคืนมา^{[ 97 ]}ในวันที่กำหนดของการประมูล Fine Art Auctions Miami ได้ถอนผลงานศิลปะชิ้นนี้ออกจากการขาย^{[ 98 ]}

เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคมBBC Newsรายงานว่าภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Banksy ชิ้นเดียวกันนี้ถูกนำออกประมูลอีกครั้งในCovent Gardenโดย Sincura Group การประมูลมีกำหนดจัดขึ้นในเดือนมิถุนายน และคาดว่าจะได้ราคาสูงถึง 450,000 ปอนด์ (530,000 ยูโร) ^{[ 99 ]}เมื่อวันที่ 24 กันยายน หลังจากผ่านไปกว่าหนึ่งปีนับตั้งแต่ผลงานชิ้นก่อนหน้า ภาพจิตรกรรมฝาผนังชิ้นใหม่ก็ปรากฏขึ้นบนเว็บไซต์ของเขาพร้อมกับคำบรรยายใต้ภาพว่าBetter Out Than In

มีการวิพากษ์วิจารณ์มากมายเกิดขึ้นระหว่างที่เขาสร้างผลงานชุดต่างๆ ในนิวยอร์กในปี 2013 ศิลปินข้างถนนในนิวยอร์กหลายคน เช่นTrustoCorpได้วิพากษ์วิจารณ์ Banksy และผลงานของเขาส่วนใหญ่ก็ถูกทำลาย^{[ 100 ] [ 101 ]}ในคอลัมน์ของเขาในThe GuardianนักเสียดสีCharlie Brookerเขียนไว้ในปี 2006 ว่า "ผลงานของ Banksy ดูฉลาดหลักแหลมอย่างน่าทึ่งสำหรับคนโง่" ^{[ 102 ]}

เมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 2556 แบงก์ซีได้เริ่ม "การแสดงบนท้องถนนใน นิวยอร์กซิตี้ " เป็นเวลาหนึ่งเดือนโดยเขาได้เปิดเว็บไซต์แยกต่างหาก^{[ 103 ]}และให้สัมภาษณ์กับThe Village Voiceผ่านทางประชาสัมพันธ์ของเขา^{[ 104 ]}

เมื่อวันที่ 12 ตุลาคม ร้านขายภาพวาดสเปรย์ประมาณ 25 ชิ้นปรากฏขึ้นบนถนนฟิฟธ์อเวนิวใกล้กับเซ็นทรัลพาร์คนักท่องเที่ยวสามารถซื้อผลงานศิลปะของแบงซีได้ในราคาเพียง 60 ดอลลาร์สหรัฐ (45 ยูโร) ต่อชิ้น^{[ 105 ] [ 106 ] [ 107 ]}ในข้อความที่โพสต์บนเว็บไซต์ของเขา ศิลปินเขียนว่า "โปรดทราบว่านี่เป็นครั้งเดียวเท่านั้น แผงขายของนี้จะไม่มีอีกแล้ว" บีบีซีประเมินว่าผลงานศิลปะที่ขายตามแผงลอยริมถนนอาจมีมูลค่าสูงถึง 31,000 ดอลลาร์สหรัฐ (23,000 ยูโร) แผงขายของนี้มีชายชรานิรนามคนหนึ่งเป็นผู้ดูแล ซึ่งใช้เวลาประมาณสี่ชั่วโมงก่อนที่จะขายได้ โดยเขาหาวและกินอาหารกลางวันขณะที่ผู้คนเดินผ่านไปโดยไม่เหลียวมองผลงานเลย แบงซีบันทึกการขายที่น่าประหลาดใจนี้ไว้ในวิดีโอที่โพสต์บนเว็บไซต์ของเขา โดยระบุว่า "เมื่อวานนี้ผมได้ตั้งแผงขายของในสวนสาธารณะเพื่อขายภาพวาดต้นฉบับที่ลงนามโดยแบงซีแท้ 100%" ^{[ 105 ] [ 106 ] [ 107 ]}ภาพวาดสองภาพถูกขายในการประมูลเมื่อเดือนกรกฎาคม 2557 ในราคา 214,000 ดอลลาร์สหรัฐ (161,000 ยูโร) ^{[ 108 ]}

เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการปรากฏตัวของศิลปินในนิวยอร์กไมเคิล บลูมเบิร์กนายกเทศมนตรีนครนิวยอร์ก ในขณะนั้น ซึ่งเป็นผู้นำ ปฏิบัติการทำความสะอาด กราฟฟิตี ทั่วเมือง ในปี 2545 กล่าวว่าเขาไม่ถือว่ากราฟฟิตีเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ^{[ 109 ]}ผลงานชิ้นหนึ่งคือ ประติมากรรม ไฟเบอร์กลาสของโรนัลด์ แมคโดนัลด์และคนจริง ๆ ที่เท้าเปล่าและสวมเสื้อผ้าขาด ๆ กำลังขัดรองเท้าขนาดใหญ่ของโรนัลด์ แมคโดนัลด์ ประติมากรรมนี้เปิดตัวในควีนส์แต่ย้ายไปตั้งอยู่หน้าร้านแมคโดนัลด์ แห่งอื่น ๆ ทั่วเมืองทุกวัน^{[ 110 ] [ 111 ] [ 112 ]}ผลงานอื่น ๆ ได้แก่ วิดีโอ YouTube ที่แสดงสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นภาพของ กลุ่มติด อาวุธญิฮาดกำลังยิงดัมโบ้ ตัวการ์ตูน ; การติดตั้งเคลื่อนที่ที่เดินทางไปทั่วเมือง รวมถึงรถบรรทุกส่งของโรงฆ่าสัตว์ที่เต็มไปด้วยตุ๊กตาสัตว์และน้ำตก; และภาพวาดที่ดัดแปลงซึ่งบริจาคให้กับร้านค้าการกุศลซึ่งต่อมาขายในการประมูลออนไลน์ในราคา 615,000 ดอลลาร์สหรัฐ (463,000 ยูโร) ^{[ 113 ] [ 114 ]} Banksy ยังโพสต์ภาพจำลองบทความแสดงความคิดเห็นในหนังสือพิมพ์New York Timesที่โจมตีการออกแบบของOne World Trade Centerหลังจากที่Timesปฏิเสธผลงานที่เขาส่ง^{[ 115 ]}การพำนักในนิวยอร์กสิ้นสุดลงในวันที่ 31 ตุลาคม 2013 ^{[ 113 ] [ 116 ]}อย่างไรก็ตาม ผลงานหลายชิ้นถูกทำลาย ถูกนำออก หรือถูกขโมย^{[ 117 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2015 แบงซีได้เผยแพร่คลิปวิดีโอความยาว 2 นาที ชื่อ " Make this the year YOU discover a new destination " เกี่ยวกับการเดินทางไปฉนวนกาซา ของเขา ในระหว่างการเยือนครั้งนั้น เขาได้วาดภาพหลายชิ้น รวมถึงภาพลูกแมวบนซากบ้านที่ถูกทำลายจากการโจมตีทางอากาศของอิสราเอล ("ผมต้องการเน้นย้ำถึงความเสียหายในกาซาด้วยการโพสต์ภาพถ่ายบนเว็บไซต์ของผม แต่ในอินเทอร์เน็ต ผู้คนมักมองแต่ภาพลูกแมว") และภาพชิงช้าที่ห้อยลงมาจากหอสังเกตการณ์ ในแถลงการณ์ต่อหนังสือพิมพ์นิวยอร์กไทมส์ผู้ประชาสัมพันธ์ของเขากล่าวว่า

ฉันไม่อยากเข้าข้างฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง แต่เมื่อคุณเห็นย่านชานเมืองทั้งหมดถูกทำลายจนเหลือแต่ซากปรักหักพังโดยไม่มีความหวังในอนาคต สิ่งที่คุณเห็นจริงๆ ก็คือศูนย์รับสมัครผู้ก่อการร้ายกลางแจ้งขนาดใหญ่ และเราควรจะจัดการเรื่องนี้เพื่อประโยชน์ของพวกเราทุกคน^{[ 118 ]}

แบงซีเปิดDismalandซึ่งเป็นนิทรรศการกลุ่มขนาดใหญ่ที่จำลองแบบมาจากดิสนีย์แลนด์ เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 2015 โดยเป็นการล้อเลียนสถานที่ท่องเที่ยวแบบธีมชั่วคราวที่น่าผิดหวังมากมายในสหราชอาณาจักรในขณะนั้น Dismaland ปิดตัวลงอย่างถาวรเมื่อวันที่ 27 กันยายน 2015 "สวนสนุก" แห่งนี้ตั้งอยู่ที่เวสตัน-ซูเปอร์-แมร์ [ ^{119 ] [ 120 ] ตาม}เว็บไซต์ของ Dismaland ศิลปินที่ร่วมแสดงในนิทรรศการนี้ ได้แก่เดเมียน เฮิร์สต์และเจนนี โฮลเซอร์ [ ^{121 ] ใน}เดือนธันวาคม แบงซีสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังหลายชิ้นในบริเวณใกล้เคียงกาเลส์รวมถึงที่เรียกว่า " จังเกิล " ซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยของผู้อพยพในขณะที่พยายามเข้าสู่สหราชอาณาจักร หนึ่งในผลงานชิ้นนั้นคือThe Son of a Migrant from Syriaซึ่งแสดงภาพสตีฟ จ็อบส์ในฐานะผู้อพยพ^{[ 122 ]}

ในปี 2017 เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีของการปกครองปาเลสไตน์ของอังกฤษแบงซีได้ให้ทุนสนับสนุนการสร้างโรงแรม Walled Off Hotelในเบธเลเฮมโรงแรมแห่งนี้เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมได้ และมีห้องพักที่ออกแบบโดยแบงซี ซามี มูซา และโดมินิก เพทริน โดยห้องนอนแต่ละห้องหันหน้าเข้าหากำแพง นอกจากนี้ยังมีหอศิลป์ร่วมสมัยอีกด้วย^{[ 123 ]}ในปี 2018 แบงซีได้กลับมายังนิวยอร์กอีกครั้งหลังจากที่เขามา พำนักในโครงการ Better Out Than In เป็นเวลาห้าปี ผลงานรูปหนูที่วิ่งวนรอบหน้าปัดนาฬิกา ซึ่งมีชื่อว่าRat raceถูกนักพัฒนาอสังหาริมทรัพย์รื้อถอนภายในหนึ่งสัปดาห์หลังจากที่มันปรากฏบนอาคารธนาคารเก่าที่ 101 West 14th Street ^{[ 124 ]}แต่ผลงานอื่นๆ รวมถึงภาพจิตรกรรมฝาผนังของศิลปินชาวเคิร์ดที่ถูกจำคุกZehra Doğanบนกำแพง Bowery Wall อันโด่งดัง และผลงานอื่นๆ อีกมากมายทั่วบรู๊คลินยังคงจัดแสดงอยู่^{[ 125 ]}

ในเดือนตุลาคม 2018 ผลงานของ Banksy ที่เดิมทีมีชื่อว่าGirl with Balloonถูกขายในราคา 1.042 ล้านปอนด์ (1.2 ล้านยูโร) ที่Sotheby's ในลอนดอน ผู้ซื้อผลงานชิ้นนี้เป็นหญิงชาวยุโรปที่ไม่เปิดเผยชื่อ เมื่อค้อนกระทบกับบล็อกเสียง สัญญาณเตือนก็ดังขึ้นภายในกรอบรูป และผืนผ้าใบของ Banksy ก็ผ่านเครื่องทำลายเอกสารที่ซ่อนอยู่ภายในกรอบ ทำให้ภาพถูกทำลายบางส่วน^{[ 126 ] [ 127 ]}จากนั้น Banksy ก็โพสต์ภาพการทำลายเอกสารลงในInstagramพร้อมคำบรรยายว่า "กำลังจะไปแล้ว ไปแล้ว ไปแล้ว..." ^{[ 128 ]}หลังจากการขาย ทางบริษัทประมูลยอมรับว่าการทำลายตัวเองของผลงานนั้นเป็นการเล่นตลกของศิลปิน^{[ 129 ]}การเล่นตลกนี้ได้รับความสนใจจากสื่อทั่วโลก โดยหนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งระบุว่า "อาจเป็นการเล่นตลกครั้งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ" ^{[ 127 ]} Joey Syer ผู้ร่วมก่อตั้งแพลตฟอร์มออนไลน์ที่อำนวยความสะดวกในการขายงานศิลปะ^{[ 130 ]}บอกกับEvening Standardว่า "ผลการประมูลจะยิ่งทำให้เรื่องนี้โด่งดังขึ้นไปอีก และเมื่อพิจารณาจากความสนใจของสื่อที่มีต่อการแสดงผาดโผนนี้ ผู้ซื้อที่โชคดีจะได้รับผลตอบแทนที่ดีจากเงิน 1 ล้านปอนด์ที่จ่ายไปเมื่อคืนนี้ ภาพนี้ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ศิลปะในสภาพที่ถูกฉีกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย และเราคาดว่า Banksy ได้เพิ่มมูลค่าให้กับภาพอย่างน้อย 50% อาจสูงถึง 2 ล้านปอนด์ขึ้นไป" ^{[ 131 ]}ชายคนหนึ่งที่เห็นกำลังถ่ายทำภาพที่ถูกฉีกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยระหว่างการประมูลนั้น สันนิษฐานว่าเป็น Banksy ^{[ 132 ] [ 133 ]} Banksy ได้เผยแพร่วิดีโอเกี่ยวกับการติดตั้งเครื่องฉีกกระดาษลงในกรอบภาพและการฉีกภาพ โดยอธิบายว่าเขาได้แอบติดตั้งเครื่องฉีกกระดาษไว้ในภาพวาดเมื่อหลายปีก่อน เผื่อว่าภาพนี้จะถูกนำออกประมูล เพื่ออธิบายเหตุผลในการทำลายผลงานศิลปะของตนเอง แบงก์ซีได้อ้างคำ พูดของ ปิกัสโซว่า "แรงกระตุ้นในการทำลายก็เป็นแรงกระตุ้นในการสร้างสรรค์เช่นกัน" ^{[ 134 ] [ 135 ]} (แม้ว่าแบงก์ซีจะอ้างคำพูดของปิกัสโซ แต่คำพูดนี้มักจะถูกยกให้เป็นของมิคาอิล บาคูนิน ) ^{[ 136 ]}ไม่ทราบว่าเครื่องทำลายเอกสารถูกเปิดใช้งานอย่างไร^{[ 137 ]}แบงก์ซีได้เผยแพร่วิดีโออีกชุดหนึ่งที่ระบุว่าภาพวาดนั้นตั้งใจจะถูกทำลายอย่างสมบูรณ์ วิดีโอแสดงภาพวาดตัวอย่างที่ถูกทำลายอย่างสมบูรณ์โดยกรอบ และกล่าวว่า "ในการซ้อมมันได้ผลทุกครั้ง..." ^{[ 138 ]}

ผู้หญิงที่ชนะการประมูลตัดสินใจซื้อผลงานชิ้นนั้น ผลงานที่ถูกทำลายบางส่วนได้รับชื่อใหม่ว่าLove Is in the Binและได้รับการรับรองจากหน่วยงานรับรองของ Banksy คือ Pest Control Office Ltd. Sotheby's ออกแถลงการณ์ว่า "Banksy ไม่ได้ทำลายผลงานศิลปะในการประมูล แต่เขาสร้างมันขึ้นมา" และเรียกมันว่า "ผลงานศิลปะชิ้นแรกในประวัติศาสตร์ที่ถูกสร้างขึ้นสดๆ ระหว่างการประมูล" ^{[ 139 ] [ 140 ]} เมื่อวันที่ 14 ตุลาคม 2021 The Guardianรายงานว่าส่วนที่เหลือของภาพวาดที่ถูกทำลายบางส่วนถูกขายต่อโดยSotheby's Auction House ในราคา 18,582,000 ปอนด์ (21.6 ล้านยูโร) ในลอนดอน^{[ 126 ] [ 141 ]}

ภาพกราฟฟิตีสองด้าน ด้านหนึ่งแสดงภาพเด็กกำลังชิมหิมะที่กำลังตก อีกด้านหนึ่งเผยให้เห็นว่าหิมะนั้นแท้จริงแล้วคือควันและถ่านจากกองไฟในถังขยะ ปรากฏอยู่บนกำแพงสองด้านของอู่ซ่อมรถของคนงานเหล็กในเมืองพอร์ตทัลบอตในเดือนธันวาคม^{[ 142 ] [ 143 ]}ต่อมา แบงก์ซีได้เปิดเผยว่าภาพวาดดังกล่าวเป็นผลงานของเขาเองผ่าน วิดีโอ ในอินสตาแกรมพร้อมเพลงเด็กเทศกาลคริสต์มาส "Little Snowflake" ^{[ 144 ]}แฟนๆ ของศิลปินจำนวนมากไปชมภาพวาด และ ไนเจล โทมัส ฮันต์ สมาชิกสภา ของ พรรค Plaid Cymru ประจำเมืองอะเบราวอน กล่าวว่าเมืองนี้ "คึกคัก" ไปด้วยข่าวลือว่าผลงานชิ้นนี้เป็นของแบงก์ซี เจ้าของอู่ซ่อมรถ เอียน ลูอิส กล่าวว่าเขานอนไม่หลับเพราะกลัวว่าภาพจะถูกทำลาย^{[ 145 ]} มีการติดตั้ง ฉากกั้นพลาสติกซึ่งได้รับทุนสนับสนุนบางส่วนจากไมเคิล ชี้นเพื่อปกป้องภาพจิตรกรรมฝาผนัง แต่ก็ถูก "คนเมาสติไม่สมประกอบ" โจมตี^{[ 146 ]}ต่อมาได้มีการเกณฑ์เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยเพิ่มเติมเพื่อปกป้องภาพกราฟฟิตี^{[ 147 ]}ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2562 ภาพจิตรกรรมฝาผนังถูกย้ายไปยังหอศิลป์ในอาคาร Ty'r Orsaf ของเมือง^{[ 148 ]}

ในช่วงต้นเดือนตุลาคม 2019 แบงก์ซีได้เปิด "ร้านค้าชั่วคราว" ชื่อGross Domestic Productในครอยดอนทางตอนใต้ของลอนดอน เพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของเขาในข้อพิพาทเรื่องเครื่องหมายการค้ากับบริษัทการ์ดอวยพรแห่งหนึ่งที่ท้าทายเครื่องหมายการค้าของเขาโดยอ้างว่าเขาไม่ได้ใช้เครื่องหมายการค้านั้น ในแถลงการณ์ แบงก์ซีกล่าวว่า "บริษัท [การ์ดอวยพร] กำลังโต้แย้งเครื่องหมายการค้าที่ผมถือครองสำหรับงานศิลปะของผม และพยายามที่จะครอบครองชื่อของผมเพื่อให้พวกเขาสามารถขายสินค้าปลอมของแบงก์ซีได้อย่างถูกกฎหมาย" ^{[ 149 ]}มาร์ค สตีเฟนส์ ทนายความด้านศิลปะและผู้ก่อตั้งสมาคมลิขสิทธิ์การออกแบบและศิลปินเรียกคดีนี้ว่า "การฟ้องร้องที่ไร้สาระ" และกำลังให้คำแนะนำทางกฎหมายแก่ศิลปิน สตีเฟนส์แนะนำให้เปิดร้านค้าให้กับแบงก์ซีโดยอ้างว่ามันจะแสดงให้เห็นว่าเขากำลังใช้เครื่องหมายการค้าของเขา โดยกล่าวว่า "เพราะ [แบงก์ซี] ไม่ได้ผลิตสินค้าคุณภาพต่ำของตัวเอง และกฎหมายก็ค่อนข้างชัดเจน—หากผู้ถือเครื่องหมายการค้าไม่ได้ใช้เครื่องหมายนั้น ก็สามารถโอนไปยังบุคคลอื่นที่จะใช้ได้" ^{[ 150 ]}เมื่อวันที่ 4 ตุลาคม บริษัทจัดจำหน่ายการ์ดอวยพรFull Colour Blackได้เปิดเผยต่อสาธารณะว่าเป็นบริษัทที่เกี่ยวข้องกับข้อพิพาทเรื่องเครื่องหมายการค้า พร้อมทั้งปฏิเสธข้อกล่าวอ้างของ Banksy ว่า "ไม่เป็นความจริงโดยสิ้นเชิง" บริษัทดังกล่าวอ้างว่าได้ติดต่อทนายความของ Banksy หลายครั้งเพื่อเสนอจ่ายค่าลิขสิทธิ์^{[ 151 ]}

เมื่อวันที่ 14 กันยายน 2020 สำนักงานทรัพย์สินทางปัญญาแห่งสหภาพยุโรปได้ตัดสินให้ Full Colour Black เป็นฝ่ายชนะในข้อพิพาทเรื่องเครื่องหมายการค้าเกี่ยวกับผลงาน " Flower Thrower " อันโด่งดังของ Banksy ^{[ 152 ]}คณะผู้พิพากษาของยุโรปในคดีFull Colour Black Ltd v Pest Control Office Ltd [2020] ETMR 58) ตัดสินว่าเครื่องหมายการค้าของ Banksy เป็นโมฆะเนื่องจากได้ยื่นจดทะเบียนโดยไม่สุจริตตามข้อบังคับ 2017/1001 มาตรา 59(1)(b) ^{[ 153 ]}ผู้พิพากษาไม่เชื่อว่าการเปิด "ร้านป๊อปอัพ" ของศิลปินแสดงให้เห็นถึงเจตนาที่แท้จริงในการทำให้เครื่องหมายการค้าถูกต้องตามกฎหมาย โดยประณามว่าเป็น "ไม่สอดคล้องกับการปฏิบัติที่สุจริตของการค้า" [ที่ 1141] การที่ศิลปินเลือกที่จะไม่เปิดเผยตัวตนก็ไม่ได้รับการยอมรับจากศาลเช่นกัน โดยระบุว่าแม้ว่าศาลจะตัดสินให้ Banksy เป็นฝ่ายชนะ แต่สิทธิทางกฎหมายก็ไม่สามารถมอบให้แก่บุคคลที่ไม่สามารถระบุตัวตนได้ [1151] อย่างไรก็ตาม ทนายฝ่ายจำเลยโต้แย้งอย่างหนักแน่นว่าการเปิดเผยตัวตนของเขาจะลดทอนภาพลักษณ์ของศิลปินลง [ที่ 1135] แม้ว่าจะไม่มีผลผูกพัน แต่ผู้พิพากษายังอ้างถึงคำกล่าววิพากษ์วิจารณ์ลิขสิทธิ์ของ Banksy ก่อนหน้านี้ ซึ่งส่งผลให้ไม่มีความเห็นใจต่อคดีของศิลปิน [ที่ 1144]

ในเดือนตุลาคม 2019 ภาพวาดปี 2009 ของ Banksy ที่ชื่อว่า " Devolved Parliament " ซึ่งแสดง ภาพ สมาชิกสภาผู้แทนราษฎรในรูปของลิงชิมแปนซีในสภาสามัญชนถูกขายที่ Sotheby's ในลอนดอนในราคาเกือบ 9.9 ล้านปอนด์ (11.3 ล้านยูโร) บน Instagram ศิลปินกล่าวว่านี่เป็น "ราคาสูงสุดเป็นประวัติการณ์สำหรับภาพวาดของ Banksy" และ "เสียดายที่ฉันไม่ได้เป็นเจ้าของมันอีกต่อไป" ^{[ 154 ]}ด้วยความกว้าง 4 เมตร (13 ฟุต) นับเป็นผลงานบนผืนผ้าใบที่ใหญ่ที่สุดเท่าที่ทราบของ Banksy บริษัทประมูลกล่าวว่า "ไม่ว่าคุณจะอยู่ฝ่ายใดใน การถกเถียง เรื่อง Brexitก็ไม่มีข้อสงสัยเลยว่าผลงานชิ้นนี้มีความเกี่ยวข้องมากขึ้นในตอนนี้มากกว่าที่เคยเป็นมา" ^{[ 154 ]}

เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ 2020 ภาพ จิตรกรรมฝาผนัง วันวาเลนไทน์ของ Banksyปรากฏขึ้นที่ด้านข้างของอาคารใน ย่าน Barton Hill ของเมืองบริสตอล โดยเป็นภาพเด็กหญิงคนหนึ่งกำลังยิงหนังสติ๊กที่ทำจากดอกไม้และใบไม้สีแดงจริง^{[ 155 ]}ในช่วงเช้าตรู่ของวันวาเลนไทน์ (14 กุมภาพันธ์) Banksy ได้ยืนยันว่านี่คืองานของเขาบนบัญชี Instagram และเว็บไซต์ของเขา^{[ 156 ]}ภาพวาดถูกทำลายเพียงไม่กี่วันหลังจากปรากฏขึ้น^{[ 157 ]} Banksy ได้อุทิศภาพวาดชื่อPainting for Saints or Game Changerให้กับ เจ้าหน้าที่ NHSและบริจาคให้กับโรงพยาบาลมหาวิทยาลัยเซาแธมป์ตัน ในช่วง การระบาดใหญ่ของ COVID-19ทั่วโลกในเดือนพฤษภาคม 2020 ^{[ 158 ]}ภาพวาดนี้ถูกขายในราคา 14.4 ล้านปอนด์ (16.8 ล้านปอนด์รวมค่าธรรมเนียมผู้ซื้อ หรือ 19.5 ล้านยูโร) เมื่อวันที่ 23 มีนาคม 2021 ซึ่งเป็นสถิติสูงสุดสำหรับงานศิลปะของ Banksy รายได้จากการขายจะนำไปช่วยเหลือองค์กรและมูลนิธิการกุศลที่เกี่ยวข้องกับ NHS หลายแห่ง^{[ 159 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2564 ภาพของนักโทษที่กำลังหลบหนีปรากฏขึ้นที่ด้านข้างของเรือนจำเรดดิงใน ชั่วข้ามคืน ^{[ 160 ]}สองวันต่อมา แบงก์ซีอ้างสิทธิ์ในงานศิลปะชิ้นนี้ การใช้งานต่อไปของเรือนจำเดิมเป็นที่ถกเถียงกันในท้องถิ่น บางคนต้องการให้ใช้เป็นศูนย์กลางศิลปะ ในขณะที่นักพัฒนาเสนอให้ขายให้กับผู้พัฒนาที่อยู่อาศัย^{[ 161 ]}นักโทษที่กำลังหลบหนีนั้นกล่าวกันว่ามีลักษณะคล้ายกับออสการ์ ไวลด์ผู้ซึ่งเคยถูกจำคุกในเรือนจำเรดดิง โดย "เชือก" นั้นทำจากผ้าปูที่นอนที่มัดรวมกันและมีเครื่องพิมพ์ดีดติดอยู่ที่ปลาย^{[ 161 ]}

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2564 ผลงานศิลปะของ Banksy หลายชิ้น ซึ่งรวมเรียกว่าA Great British Spraycationปรากฏขึ้นในเมือง ต่างๆ ของ อีสต์แองเกลีย^{[ 162 ] [ 163 ]} Banksy สร้างผลงานศิลปะต้นฉบับสำหรับซี รีส์ ตลกเรื่องThe Outlaws ทางช่อง BBC One / Amazon Prime Video ในปี พ.ศ. 2564 ภาพหนูที่วาดด้วยสเตนซิลนั่งอยู่บนกระป๋องสเปรย์สองกระป๋องที่ลงชื่อโดย Banksy ปรากฏในตอนที่หกของซีรีส์แรก และถูกตัว ละครแฟรงค์ ซึ่งรับ บทโดยคริสโตเฟอร์ วอล์คเกน วาดทับขณะที่เขากำลังทำความสะอาดกำแพงที่เต็มไปด้วยกราฟฟิตี ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโทษการชดใช้กรรมต่อชุมชน^{[ 164 ]}

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2565 แบงก์ซีได้โพสต์ภาพจิตรกรรมฝาผนังบนด้านข้างของอาคารที่เสียหายในเมืองโบโรเดียนกา ลงในโซเชียลมีเดีย ซึ่งดูเหมือนจะเป็นการยืนยันการเยือนยูเครนหลังจากการรุกรานของรัสเซีย^{[ 165 ]}เขายังสร้างจิตรกรรมฝาผนังอีก 6 แห่งในเคียฟอิร์ปินโฮสโตเมลและโฮเรนกา [ ^{166 ] [ 167 ] หนึ่ง} ในภาพที่เขาสร้างขึ้นในโบโรเดียนกาคือภาพประธานาธิบดี วลาดิมีร์ ปูตินของรัสเซียกำลังถูกทุ่มด้วยยูโด ภาพดังกล่าวได้ถูกนำไปทำเป็นแสตมป์ในยูเครนในเวลาต่อมา^{[ 168 ]}

แบงซีถูกกล่าวหาว่า "ไม่สอดคล้องกับการปฏิบัติที่ซื่อสัตย์" เมื่อพยายามจดทะเบียนเครื่องหมายการค้าภาพผู้ประท้วงโยนช่อดอกไม้สำนักงานเครื่องหมายการค้าของสหภาพยุโรปปฏิเสธคำขอจดทะเบียนเครื่องหมายการค้าของเขา โดย "กล่าวว่าเขายื่นคำขอเพื่อหลีกเลี่ยงการใช้กฎหมายลิขสิทธิ์ ซึ่งเป็นคนละเรื่องกันและจะต้องเปิดเผยตัวตนที่แท้จริงของเขา คำตัดสินอ้างอิงจากหนังสือเล่มหนึ่งของเขา ซึ่งเขากล่าวว่า 'ลิขสิทธิ์มีไว้สำหรับคนขี้แพ้'" ^{[ 169 ]}

ในวันเซนต์แพทริกปี 2024 ภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Banksy ที่ได้รับการยืนยันแล้วปรากฏขึ้นในชั่วข้ามคืนบนกำแพงด้านข้างของหมู่บ้านจัดสรรใกล้กับสวนฟินส์เบอรี^{[ 170 ]}ผลงานศิลปะนี้ตั้งอยู่ในพื้นที่ที่รู้จักกันในชื่อUpper Hollowayในเขตอิสลิงตัน ของลอนดอน ภาพจิตรกรรมฝาผนังอยู่ด้านหลังต้นไม้ที่ถูกตัดแต่งอย่างหนัก ซึ่งโดดเด่นอยู่ด้านหน้า^{[ 171 ]}สีเขียวและใบไม้ของผลงานศิลปะใช้สีที่ตรงกับสีเขียวของเทศบาลอิสลิงตัน ซึ่งใช้ในป้ายชื่อของหมู่บ้านจัดสรร ผลงานศิลปะที่แผ่ขยายออกไปให้ความรู้สึกเหมือนใบไม้เขียวชอุ่มเต็มผืนบนฉากหลังของกำแพง มีรูปคนขนาดเท่าคนจริงที่ถูกวาดด้วยสเตนซิลบนกำแพงในระดับพื้นดิน แสดงให้เห็นคนงานกำลังใช้เครื่องฉีดน้ำแรงดันสูงราวกับว่าพวกเขากำลังพ่นสีลงบนผลงานศิลปะอย่างเป็นธรรมชาติ^{[ 172 ]}หนึ่งในคนแรกที่ไปเยี่ยมชมผลงานของ Banksy คือเจเรมี คอร์บินสมาชิก สภาผู้แทนราษฎรท้องถิ่น ^{[ 172 ] [ 173 ]}ผู้เชี่ยวชาญคาดการณ์ว่าการเลือกหัวข้อและสถานที่ทำให้ยากต่อการนำไปขายในการประมูล เนื่องจากบริบทของสถานที่นั้นสำคัญมาก และมูลค่าการขายจะน้อยมาก

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2567 เขาอ้างสิทธิ์ในผลงานภาพเงาสีดำจำนวนหนึ่ง ซึ่งปรากฏในลอนดอนและเป็นส่วนหนึ่งของชุดผลงานที่เกี่ยวกับสัตว์มีทฤษฎีต่างๆ มากมายเกี่ยวกับความหมายและสิ่งที่ผลงานเหล่านี้เป็นตัวแทน โดยตัวศิลปินเองปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็น^{[ 174 ] [ 175 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2568 มีการประกาศว่า Banksy หรือตัวแทนของเขา จะต้องไปปรากฏตัวต่อหน้าศาลที่สำนักงานทรัพย์สินทางปัญญา แห่งสหราชอาณาจักร ศาลนี้จะเป็นหนึ่งในไม่กี่ครั้งที่ทีมกฎหมายของศิลปินลึกลับ หรือผู้ที่เป็นตัวแทนของศิลปิน จะออกมาพูดต่อสาธารณะ^{[ 176 ]}

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2568 เขาได้เปิดเผยผลงานศิลปะชิ้นใหม่ที่แสดงถึงประภาคารซึ่งตั้งอยู่บนถนนในเมืองมาร์เซย์^{[ 177 ] [ 178 ]}

ในช่วงเช้าตรู่ของวันที่ 8 กันยายน พ.ศ. 2568 ผู้คนที่สัญจรไปมาสังเกตเห็นภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Banksy บนศาลยุติธรรมหลวงในลอนดอน ซึ่งเป็นภาพผู้ประท้วงถูกผู้พิพากษาตีด้วยค้อน^{[ 179 ]}ผลงานชิ้นนี้กลายเป็นประเด็นถกเถียงเนื่องจากตั้งอยู่บนสถานที่สำคัญทางด้านตุลาการ ซึ่งนักวิจารณ์สื่อบางคนกล่าวว่าเกี่ยวข้องกับการจับกุมและดำเนินคดีผู้ประท้วงในหลายประเด็นในสหราชอาณาจักรเมื่อเร็วๆ นี้^{[ 180 ]}ผลงานศิลปะถูกปิดบังในบ่ายวันเดียวกันด้วยแผ่นโลหะขนาดใหญ่และรั้ว มีภาพคนงานกำลังทำงานอยู่ที่ภาพจิตรกรรมฝาผนังในวันถัดมา^{[ 181 ]}ในวันที่ 10 กันยายน ภาพจิตรกรรมฝาผนังถูกลบออกจากอาคาร แต่ยังคงทิ้งร่องรอยไว้และมองเห็นได้บางส่วน แต่จางลงมาก^{[ 182 ]}

เมื่อวันที่ 21 ธันวาคม พ.ศ. 2568 แบงก์ซีได้เปิดเผยภาพจิตรกรรมฝาผนังใหม่บนกำแพงในเบย์สวอเตอร์ใจกลางกรุงลอนดอน เป็นภาพเด็กเล็กสองคนสวมเสื้อผ้าฤดูหนาวนอนหงายและชี้ไปบนฟ้า แบงก์ซีได้ยอมรับผลงานนี้ในโพสต์อินสตาแกรม ภาพที่คล้ายกันปรากฏขึ้นเมื่อวันที่ 19 ธันวาคม ใกล้กับ หอคอย เซ็นเตอร์พอยต์ในใจกลางกรุงลอนดอน แต่แบงก์ซีไม่ได้อ้างสิทธิ์ในผลงานนี้^{[ 183 ] [ 184 ]}

เมื่อวันที่ 29 เมษายน พ.ศ. 2569 แบงค์ซีได้ติดตั้งรูปปั้นBlind Patriotismที่วอเตอร์ลูเพลสในลอนดอน^{[ 185 ]}รูปปั้นนี้แสดงภาพชายคนหนึ่งถือธงขณะเดินออกจากแท่นที่เขายืนอยู่^{[ 186 ] [ 187 ]}

แบงซีได้อ้างความรับผิดชอบต่องานศิลปะชื่อดังหลายชิ้น รวมถึงผลงานต่อไปนี้:

• ที่สวนสัตว์ลอนดอนเขาปีนเข้าไปในกรงเพนกวินและเขียนคำว่า "เราเบื่อปลาแล้ว" ด้วยตัวอักษรสูง 2 เมตร (7 ฟุต) ^{[ 188 ]}
• ที่สวนสัตว์ลอนดอน เขาได้ทิ้งข้อความไว้ว่า "ฉันอยากออกไป ที่นี่หนาวเกินไป คนดูแลก็เหม็น น่าเบื่อ น่าเบื่อ น่าเบื่อ" ในกรงช้าง^{[ 189 ]}
• ในปี พ.ศ. 2547 เขาได้นำชิ้นงานBanksus Militus Ratus ไป จัด แสดงที่ พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติแห่งลอนดอน^{[ 190 ]}
• ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2548 เขาได้นำผลงานศิลปะที่บิดเบือนไปจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนและพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติอเมริกันในแมนฮัตตันรวมถึงพิพิธภัณฑ์บรูคลินในบรูคลินด้วย^{[ 191 ]}
• ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2548 Peckham Rockซึ่งเป็นผลงานของ Banksy ที่ จำลอง ภาพเขียนบนผนังถ้ำ แบบดั้งเดิม โดยเป็นภาพคนกำลังล่าสัตว์ป่าขณะเข็นรถเข็นช้อปปิ้ง ได้ถูกจัดแสดงในแกลเลอรี 49 ของพิพิธภัณฑ์อังกฤษในลอนดอน^{[ 192 ]}
• ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2548 แบงก์ซีวาดภาพเก้าภาพบนกำแพงกั้นเขตเวสต์แบงก์ของอิสราเอลซึ่งรวมถึงภาพบันไดที่ทอดยาวขึ้นไปบนกำแพง และภาพเด็กๆ กำลังขุดหลุมผ่านกำแพง^{[ 31 ] [ 193 ] [ 194 ]}
• ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2548 แบงซีออกแบบสถานี ID จำนวน 6 สถานี ให้กับนิคเคโลเดียน^{[ 195 ]}
• ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2549 แบงก์ซีได้สร้างประติมากรรมโดยใช้ตู้โทรศัพท์สีแดงที่บิดเบี้ยวเป็นฐาน โดยมีขวานปักอยู่ด้านข้าง ดูเหมือนมีเลือดไหลออกมา และนำไปตั้งไว้ที่ถนนสายหนึ่งในโซโห ลอนดอน ต่อมา สภาเวสต์มินสเตอร์ ได้ นำประติมากรรมนี้ออกไป^{[ 196 ]}
• ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2549 แบงซีได้สร้างภาพWell Hung Loverซึ่งเป็นภาพชายเปลือยกายห้อยตัวออกมาจากหน้าต่างห้องนอนบนผนังที่มองเห็นได้จากถนนพาร์คสตรีทในใจกลาง เมือง บริสตอลภาพดังกล่าวได้จุดประกาย "การถกเถียงอย่างร้อนแรง" ^{[ 197 ]}โดยสภาเมืองบริสตอลปล่อยให้ประชาชนเป็นผู้ตัดสินใจว่าควรคงภาพไว้หรือควรเอาออก^{[ 198 ]}หลังจากการอภิปรายทางอินเทอร์เน็ตซึ่ง 97% ของผู้ตอบแบบสอบถาม 500 คนสนับสนุนภาพสเตนซิล สภาเมืองจึงตัดสินใจที่จะคงภาพไว้บนอาคาร^{[ 197 ]}ต่อมาภาพจิตรกรรมฝาผนังถูกทำลายด้วยสีน้ำเงิน^{[ 199 ]}
• ในเดือนสิงหาคม/กันยายน พ.ศ. 2549 แบงซีได้นำ ซีดีเปิดตัวของปารีส ฮิลตัน ชื่อ " Paris " มากถึง 500 แผ่น ไปวางขายในร้านขายแผ่นเสียง 48 แห่งในสหราชอาณาจักร โดยใช้ภาพปกที่เขาออกแบบเองและรีมิกซ์โดยDanger Mouseเพลงแต่ละเพลงมีชื่อเช่น "Why Am I Famous?", "What Have I Done?" และ "What Am I For?" ซีดีหลายแผ่นถูกซื้อไปก่อนที่ร้านค้าจะนำออก บางแผ่นถูกขายต่อในราคาสูงถึง 750 ปอนด์ในเว็บไซต์ประมูลออนไลน์ เช่นeBayภาพปกแสดงให้เห็นฮิลตันที่ถูกดัดแปลงทางดิจิทัลให้ดูเหมือนเปลือยท่อนบน ภาพอื่นๆ แสดงภาพเธอโดยมี หัวของ ทิงเกอร์เบลล์ สุนัขพันธุ์ชิวาวาของเธอมาแทนที่หัวของเธอ และภาพหนึ่งที่เธอลงจากรถหรู ถูกตัดต่อให้มีกลุ่มคนไร้บ้านอยู่ด้วย พร้อมคำบรรยายว่า "90% ของความสำเร็จคือการปรากฏตัว" ^{[ 200 ] [ 201 ] [ 202 ]}
• ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2549 แบงซีได้แต่งตัวตุ๊กตาเป่าลมให้เหมือนกับ นักโทษ ในค่ายกักกันกวนตานาโม ( ชุดจั๊มสูทสีส้มฮู้ดสีดำ และกุญแจมือ) จากนั้นจึงนำตุ๊กตาตัวนั้นไปวางไว้ใน เครื่องเล่น Big Thunder Mountain Railroadที่ สวนสนุก ดิสนีย์แลนด์ใน อนาไฮม์ รัฐแคลิฟอร์เนีย^{[ 203 ] [ 204 ]}
• เขาทำสติ๊กเกอร์ (ซึ่งเป็นการล้อเลียนแนวคิดของกลุ่มเฝ้าระวังภัยในชุมชน) และเป็นผู้รับผิดชอบงานออกแบบปกอัลบั้มThink Tankของวง Blur ในปี 2003
• ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2550 แบงก์ซีได้ทาสีผนังบนถนนพอร์โตเบลโลด้วยศิลปินชาวฝรั่งเศสที่วาดภาพกราฟฟิตีเป็นชื่อของแบงก์ซี^{[ 205 ]}
• ภาพวาดเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย/ตำรวจพร้อมสัตว์ที่ทำจากลูกโป่งถูกวาดขึ้นในเมืองโทรอนโต ประเทศแคนาดาในปี 2010 และต่อมาได้ถูกย้ายออกจากตำแหน่งเดิมและเก็บรักษาไว้^{[ 206 ]}
• ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2555 ในช่วงก่อน การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่ ลอนดอน พ.ศ. 2555เขาได้สร้างผลงานหลายชิ้นโดยอิงจากเหตุการณ์นี้ หนึ่งในนั้นมีภาพนักกีฬาขว้างขีปนาวุธแทนหอกซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นการเยาะเย้ยฐานยิงขีปนาวุธจากพื้นดินสู่อากาศที่ตั้งอยู่ในพื้นที่สแตรตฟอร์ดเพื่อป้องกันการแข่งขัน^{[ 207 ] [ 208 ]}
• ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2557 เขาได้สร้างผลงานชิ้นหนึ่งในเมืองเชลต์แนมใกล้กับ สำนักงานใหญ่ ของหน่วยงานสื่อสารของรัฐบาล (GCHQ) ซึ่งแสดงภาพชายสามคนสวมแว่นกันแดดและใช้อุปกรณ์ดักฟังเพื่อ "สอดแนม" ตู้โทรศัพท์สาธารณะ เป็นการวิพากษ์วิจารณ์การเปิดเผยข้อมูลการสอดแนมทั่วโลกเมื่อปี พ.ศ. 2556 อย่างชัดเจน ผลงานชิ้นนี้ได้รับการยืนยันจาก Banksy ว่าเป็นผลงานของเขาในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2557 ^{[ 209 ]} ผลงาน ชิ้นนี้ 'หายไป' ในวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2559 ระหว่างการปรับปรุงอาคาร และอาจถูกทำลายไปแล้ว^{[ 210 ]}
• ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2557 สิบวันก่อนการเลือกตั้งซ่อมแคล็กตัน พ.ศ. 2557แบงก์ซีได้วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังบนกำแพงในแคล็กตัน ซึ่งแสดงภาพนกพิราบสีเทาห้าตัวถือป้ายสามแผ่น ป้ายเหล่านั้นมีข้อความว่า "กลับไปแอฟริกา" "ผู้อพยพไม่เป็นที่ต้อนรับ" และ "อย่ามายุ่งกับหนอนของเรา" พวกมันหันไปทางนกนางแอ่นอพยพที่มีสีสันกว่าซึ่งเกาะอยู่บนลวดเส้นเดียวกัน ภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ถูกลบออกโดยสภาเขตเทนดริงหลังจากได้รับคำร้องเรียนว่ามี "ข้อความที่ไม่เหมาะสมและเหยียดเชื้อชาติ" ปรากฏอยู่บนกำแพง^{[ 211 ]}
• ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2559 ภาพวาดขนาด 4 เมตร (14 ฟุต) ของเด็กคนหนึ่งกำลังไล่ตามยางรถยนต์ที่กำลังลุกไหม้ด้วยไม้ ถูกพบในโรงเรียนประถมบริดจ์ฟาร์มในเมืองบริสตอล พร้อมกับจดหมายจากแบงก์ซีที่ขอบคุณโรงเรียนที่ตั้งชื่อบ้าน หลังหนึ่ง ตามชื่อของเขาบีบีซี นิวส์รายงานว่าโฆษกของแบงก์ซีได้ยืนยันว่าภาพวาดนั้นเป็นของแท้ ในจดหมาย แบงก์ซีเขียนว่าหากสมาชิกของโรงเรียนไม่ชอบภาพวาดนี้ พวกเขาสามารถเพิ่มองค์ประกอบของตนเองเข้าไปได้^{[ 212 ] [ 213 ]}
• ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2560 แบงก์ซีอ้างว่าเป็นผู้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังBrexit ขนาดใหญ่ ซึ่งวาดบนบ้านหลังหนึ่งในโดเวอร์ (เคนต์) ^{[ 214 ]}
• ผลงาน Dream Boatของ Banksy ซึ่งเดิมสร้างขึ้นสำหรับ นิทรรศการ Dismalandได้ถูกบริจาคให้กับองค์กรพัฒนาเอกชน Help Refugees (ปัจจุบันชื่อChoose Love ) เพื่อช่วยระดมทุนให้กับองค์กรการกุศล ผลงานศิลปะชิ้นนี้ถูกจัดแสดงในร้านป๊อปอัพ Choose Love ของ Help Refugees ในลอนดอน ในช่วงก่อนเทศกาลคริสต์มาสปี 2018 และประชาชนทั่วไปสามารถจ่ายเงิน 2.00 ปอนด์เพื่อเข้าร่วมการแข่งขันทายน้ำหนักของผลงาน ผู้ที่ทายได้ใกล้เคียงที่สุดจะเป็นผู้ชนะและได้รับDream Boatไป^{[ 215 ]}การแข่งขัน 'ทายน้ำหนัก' นี้ถูกมองว่ามีลักษณะ 'เหมือนงานโรงเรียน' โดยเจตนา^{[ 216 ]}
• ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2569 แบงซีได้สร้างรูปปั้นที่วอเตอร์ลูเพลสโดยแสดงภาพชายคนหนึ่งกำลังเดินโดยมีธงผืนใหญ่คลุมใบหน้า^{[ 186 ]}

ผลงานศิลปะของ Banksy จำนวนมากถูกทำลาย ถูกทาสีทับ หรือถูกทำลายโดยผู้ไม่หวังดี

ในปี 2008 ที่เมลเบิร์นมีการเทสีทับสเตนซิลรูปนักดำน้ำสมัยก่อนที่สวมเสื้อโค้ทกันฝน^{[ 217 ]}ในเดือนเมษายน 2010 สภาเมืองเมลเบิร์นรายงานว่าพวกเขาได้สั่งให้ผู้รับเหมาเอกชนทาสีทับรูปหนูที่กำลังร่อนลงมาด้วยร่มชูชีพซึ่งประดับอยู่บนผนังอาคารสภาเก่าด้านหลังโรงละครฟอรัม โดยไม่ได้ตั้งใจ

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2554 หนึ่งในผลงานยุคแรกๆ ของ Banksy ที่ชื่อว่าGorilla in a Pink Maskถูกทาสีทับโดยไม่ได้ตั้งใจหลังจากสถานที่ดังกล่าวกลายเป็นศูนย์วัฒนธรรมมุสลิม ผลงานศิลปะชิ้นนี้เคยเป็นแลนด์มาร์คที่โดดเด่นบนผนังด้านนอกของอดีตสโมสรสังคมในEastvilleมานานกว่าสิบปี^{[ 218 ] [ 219 ]}

ผลงานหลายชิ้นใน ชุด Better Out Than Inในนครนิวยอร์กถูกทำลายบางชิ้นถูกทำลายเพียงไม่กี่ชั่วโมงหลังจากเปิดตัว^{[ 220 ] [ 221 ]}อย่างน้อยหนึ่งกรณีที่ถูกทำลายนั้นระบุว่าเป็นฝีมือของศิลปินคู่แข่ง OMAR NYC ซึ่งพ่นสีทับผลงานบอลลูนไมลาร์สีแดงของ Banksy ในRed Hook [ ^{222 ] OMAR} NYC ยังทำลายผลงานบางส่วนของ Banksy ในเดือนพฤษภาคม 2010 อีกด้วย^{[ 223 ] [ 224 ]}

ในกรณีการทำลายภาพวาดPraying Boy ของ Banksy ในเมืองพาร์คซิตี้ รัฐยูทาห์สหรัฐอเมริกา เมื่อปี 2013 ^{[ 225 ]}ผู้กระทำความผิดถูกดำเนินคดี รับสารภาพ และถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานทำลายทรัพย์สิน [ ^{226 ] [ 227 ] ผล}งานศิลปะได้รับการบูรณะให้กลับสู่สภาพเดิมโดยผู้เชี่ยวชาญด้านการอนุรักษ์ภาพวาดซึ่งได้รับการว่าจ้างจากเจ้าของอาคารที่ตั้ง ของภาพ วาด Praying Boy ^{[ 228 ]}

เนื่องจากลักษณะงานและตัวตนของ Banksy นั้นเป็นความลับ จึงไม่แน่ชัดว่าเขาใช้เทคนิคใดในการสร้างภาพในแบบสเตนซิล แม้ว่าจะสันนิษฐานได้ว่าเขาใช้คอมพิวเตอร์สำหรับภาพบางส่วน เนื่องจากงานของเขาส่วนใหญ่มีคุณภาพเหมือนภาพถ่าย เขาได้กล่าวไว้ในหนังสือWall and Pieceว่า ในช่วงเริ่มต้นของการทำงานกราฟฟิตี เขาถูกจับได้เสมอ หรือไม่ก็ไม่สามารถทำงานให้เสร็จในครั้งเดียวได้ เขาอ้างว่าเขาเปลี่ยนมาใช้สเตนซิลขณะที่กำลังหลบซ่อนตัวจากตำรวจอยู่ใต้รถบรรทุกขยะ เมื่อเขาเห็นหมายเลขประจำเครื่องที่พิมพ์ด้วยสเตนซิล จากนั้นเขาก็คิดค้นสเตนซิลที่ซับซ้อนหลายแบบเพื่อลดเวลาและการทับซ้อนของสี

ในการสัมภาษณ์เมื่อปี พ.ศ. 2546 แบงก์ซีอธิบายเทคนิคของเขาเมื่อสร้างผลงานในพื้นที่สาธารณะว่า "รวดเร็ว" และ "ผมต้องการทำให้เสร็จและเรียบร้อย" ^{[ 229 ]}

มีการถกเถียงกันถึงอิทธิพลเบื้องหลังผลงานของเขา นักวิจารณ์บางคนอ้างว่า Banksy ได้รับอิทธิพลจากนักดนตรีและศิลปินกราฟฟิตี้3Dแหล่งข้อมูลอื่นระบุว่าผลงานของศิลปินมีลักษณะคล้ายกับศิลปินกราฟฟิตี้ชาวฝรั่งเศสBlek le Ratกล่าวกันว่า Banksy ได้รับแรงบันดาลใจจากการใช้สเตนซิลของพวกเขา ต่อมาได้นำรูปแบบภาพนี้มาปรับเปลี่ยนผ่านผลงานทางการเมืองและสังคมสมัยใหม่^{[ 230 ]}

ภาพสเตนซิลของแบงค์ซีโดดเด่นและมีอารมณ์ขัน บางครั้งก็มีการผสมผสานกับสโลแกน ข้อความส่วนใหญ่มักต่อต้านสงคราม ต่อต้านทุนนิยม หรือต่อต้านระบอบการปกครอง ตัวแบบมักประกอบด้วยหนู ลิง ตำรวจ ทหาร เด็ก และผู้สูงอายุ

ในวงการศิลปะโดยทั่วไปสเตนซิลจะถูกวาดด้วยมือหรือพิมพ์ลงบนแผ่นอะซิเตทหรือกระดาษแข็งก่อนตัดออกด้วยมือ เทคนิคนี้ช่วยให้ศิลปินสามารถวาดภาพได้อย่างรวดเร็วเพื่อปกปิดตัวตน^{[ 231 ]}ในวงการศิลปะบนท้องถนนมีการถกเถียงกันถึงความถูกต้องของสเตนซิล โดยศิลปินหลายคนวิจารณ์การใช้สเตนซิลว่าเป็นการ "โกง" ^{[ 232 ] [ 233 ]}

ในปี 2018 แบงซีสร้างผลงานชิ้นหนึ่งขึ้นมาแบบสดๆ ขณะที่กำลังมีการประมูลอยู่ที่โซเธบีส์ผลงานชิ้นนี้เดิมทีประกอบด้วยภาพวาด " เด็กหญิงกับลูกโป่ง " ที่อยู่ในกรอบ ขณะที่การประมูลกำลังดำเนินอยู่ เครื่องทำลายเอกสารถูกเปิดใช้งานจากภายในกรอบ ทำให้ภาพวาดถูกทำลายไปบางส่วน และสร้างผลงานชิ้นใหม่ขึ้นมา เครื่องทำลายเอกสารนี้ถูกติดตั้งไว้ในกรอบล่วงหน้าหลายปีก่อนหน้านี้ เผื่อในกรณีที่ภาพวาดถูกนำออกประมูล^{[ 234 ]} ผลงานศิลปะชิ้นใหม่นี้ ซึ่งประกอบด้วยภาพวาดที่ถูกทำลายไปครึ่งหนึ่งแต่ยังอยู่ในกรอบ มีชื่อว่า " ความรักอยู่ในถังขยะ " ^{[ 235 ]}

ในปี 2025 บีบีซีได้ค้นพบภาพจิตรกรรมฝาผนังของแบงค์ซีที่ไม่เคยเห็นมาก่อน ซึ่งแตกต่างในการสร้างสรรค์จากสไตล์กราฟฟิตี้ แบบสเตนซิล ที่เป็นที่รู้จักกันดีของศิลปิน ภาพจิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้สร้างขึ้นสำหรับชมรมเยาวชนในเมืองบ้านเกิดของศิลปิน และเป็นตัวอย่างของเทคนิคในช่วงแรกๆ ของศิลปิน^{[ 236 ] [ 237 ]}

แบงค์ซีเคยอธิบายว่ากราฟฟิตีเป็นรูปแบบหนึ่งของ "การแก้แค้น" ของชนชั้นล่าง หรือสงครามกองโจรที่ทำให้บุคคลหนึ่งสามารถแย่งชิงอำนาจ ดินแดน และเกียรติยศจากศัตรูที่ใหญ่กว่าและมีอุปกรณ์ที่ดีกว่าได้^{[ 32 ]}แบงค์ซีมองเห็นองค์ประกอบของชนชั้นทางสังคมในการต่อสู้ นี้ โดยกล่าวว่า "ถ้าคุณไม่ได้เป็นเจ้าของบริษัทรถไฟ คุณก็ไปวาดภาพบนรถไฟแทน" ^{[ 32 ]}ผลงานของแบงค์ซียังแสดงให้เห็นถึงความปรารถนาที่จะเยาะเย้ยอำนาจส่วนกลาง โดยหวังว่าผลงานของพวกเขาจะแสดงให้สาธารณชนเห็นว่าถึงแม้อำนาจจะมีอยู่จริงและทำงานต่อต้านประชาชน แต่อำนาจนั้นก็ไม่ได้มีประสิทธิภาพมากนัก และสามารถและควรถูกหลอกลวงได้^{[ 32 ]}

ผลงานของ Banksy เกี่ยวข้องกับประเด็นทางการเมืองและสังคมต่างๆ รวมถึงการต่อต้านสงครามการต่อต้านการบริโภคนิยมการต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์การต่อต้านจักรวรรดินิยมการต่อต้านอำนาจนิยมลัทธิอนาธิปไตย ลัทธินิฮิลิสม์และลัทธิอัตถิภาวนิยมนอกจากนี้ องค์ประกอบของสภาพความเป็นมนุษย์ที่ผลงานของเขาวิพากษ์วิจารณ์โดยทั่วไป ได้แก่ความโลภความยากจนความเสแสร้งความเบื่อหน่ายความ สิ้น หวังความไร้สาระและความแปลกแยก [ ^{238 ] แม้ว่า}ผลงานของ Banksy มักจะอาศัยภาพและสัญลักษณ์ในการสื่อสารข้อความ แต่ Banksy ก็ได้แสดงความคิดเห็นทางการเมืองหลายครั้งในหนังสือต่างๆ ในการสรุปรายชื่อ "คนที่ควรถูกยิง" ของเขา เขาได้ระบุว่า "พวกอันธพาลฟาสซิสต์ พวกหัวรุนแรงทางศาสนา (และ) คนที่เขียนรายชื่อบอกคุณว่าใครควรถูกยิง" ^{[ 239 ]}ในขณะที่อธิบายธรรมชาติทางการเมืองของเขาอย่างติดตลก แบงค์ซีประกาศว่า "บางครั้งฉันรู้สึกแย่กับสภาพของโลกมากจนกินพายแอปเปิ้ลชิ้นที่สองไม่หมดด้วยซ้ำ" ^{[ 240 ]}

ผลงานของแบงซีได้วิพากษ์วิจารณ์ผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมของธุรกิจขนาดใหญ่ด้วยเช่นกัน เมื่อพูดถึงผลงานShow me the Monet ในปี 2005 แบงซีได้อธิบายว่า:

ภาพวาดที่ถูกทำลายสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน เราไม่ได้อยู่ในโลกแบบ Haywain ของ Constable อีกต่อไปแล้ว และหากคุณยังอยู่ ก็อาจจะมีค่ายพักแรมของนักเดินทางอยู่ฝั่งตรงข้ามของเนินเขา ความเสียหายที่แท้จริงต่อสิ่งแวดล้อมของเราไม่ได้เกิดจากนักเขียนกราฟฟิตีและวัยรุ่นขี้เมา แต่เกิดจากธุรกิจขนาดใหญ่... ซึ่งก็คือคนกลุ่มที่ติดภาพทิวทัศน์กรอบทองไว้บนผนังและพยายามบอกคนอื่นๆ ว่าควรประพฤติตนอย่างไร^{[ 241 ]}

แสดงให้ฉันดู Monetนำภาพสะพานข้ามสระน้ำดอกบัวของClaude Monet มาดัดแปลงใหม่ โดยเพิ่มรถเข็นช้อปปิ้งสองคันและกรวยจราจรสีส้มเข้าไปด้วย ภาพวาดนี้ถูกขายในราคา 7.5 ล้านปอนด์ในการประมูลร่วมสมัยยามเย็นของ Sotheby's ในปี 2020 ^{[ 241 ]}

ระหว่างการเลือกตั้งทั่วไปของสหราชอาณาจักรในปี 2017แบงก์ซีเสนอภาพพิมพ์ฟรีให้กับผู้มีสิทธิ์เลือกตั้ง หากพวกเขาลงคะแนนเสียงคัดค้านผู้สมัครจากพรรคอนุรักษ์นิยมในเขตเลือกตั้งบริสตอลนอร์ทเวสต์ บริสตอลเวสต์ นอร์ทซัมเมอร์เซ็ต ธอร์นเบอรี คิงส์วูด และฟิลตัน^{[ 242 ]}ตามบันทึกที่โพสต์บนเว็บไซต์ของแบงก์ซี การส่งรูปถ่ายบัตรลงคะแนนที่กรอกเสร็จแล้วทางอีเมล โดยระบุว่าเลือกผู้สมัครคนอื่นที่ไม่ใช่ผู้สมัครจากพรรคอนุรักษ์นิยม จะทำให้ผู้มีสิทธิ์เลือกตั้งได้รับงานศิลปะของแบงก์ซีรุ่นลิมิเต็ดเอดิชั่นทางไปรษณีย์ ในวันที่ 5 มิถุนายน 2017 ตำรวจเอวอนและซัมเมอร์เซ็ตประกาศว่าได้เปิดการสอบสวนแบงก์ซีในข้อหาทุจริต เกี่ยว กับการรับสินบน^{[ 243 ]}และในวันถัดมา แบงก์ซีได้ถอนข้อเสนอดังกล่าว โดยระบุว่า "ผมได้รับการเตือนจากคณะกรรมการการเลือกตั้งว่าข้อเสนอภาพพิมพ์ฟรีจะทำให้ผลการเลือกตั้งเป็นโมฆะ ดังนั้นผมเสียใจที่จะประกาศว่าโปรโมชั่นที่คิดไม่รอบคอบและน่าสงสัยทางกฎหมายนี้ได้ถูกยกเลิกแล้ว" ^{[ 244 ]}

ในช่วงการระบาดของ COVID-19แบงค์ซีได้อ้างอิงคำแนะนำทางการแพทย์ให้กักตัวโดยการสร้างงานศิลปะในห้องน้ำของเขา^{[ 245 ]}

แบงซีได้บริจาคผลงานจำนวนหนึ่งเพื่อส่งเสริมสาเหตุต่างๆ เช่นCivilian Drone Strikeซึ่งขายได้ในปี 2017 ในราคา 205,000 ปอนด์ เพื่อระดมทุนให้กับCampaign Against Arms Trade and Reprieveโดยเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ "Art the Arms Fair" ที่จัดขึ้นเพื่อต่อต้านงานแสดงอาวุธDSEI ^{[ 246 ]}ในปี 2018 ประติมากรรมชื่อDream Boatซึ่งจัดแสดงในDismalandในปี 2015 ได้ถูกนำมาจับฉลากเพื่อช่วยเหลือองค์กรพัฒนาเอกชน Help Refugees (ปัจจุบันชื่อChoose Love ) โดยบริจาคขั้นต่ำ 2 ปอนด์สำหรับทุกการทายน้ำหนักในร้าน Choose Love ชั่วคราวบนถนนคาร์นาบี^{[ 247 ]}ในปี 2002 เขาได้สร้างผลงานศิลปะให้กับ แคมเปญ Save or Delete ของกรีนพีซ นอกจาก นี้เขายังได้จัดหาผลงานเพื่อสนับสนุนสาเหตุในท้องถิ่นอีกด้วย ในปี 2013 ผลงานชื่อThe Banality of the Banality of Evilถูกขายในราคาที่ไม่เปิดเผยหลังจากการประมูลล้มเหลว เพื่อสนับสนุนองค์กรการกุศลต่อต้านคนไร้บ้านในนิวยอร์ก^{[ 248 ]}ในปี 2014 ผลงานศิลปะบนประตูชื่อMobile Loversถูกขายในราคา 403,000 ปอนด์ เพื่อให้ชมรมเยาวชนในบริสตอลยังคงเปิดดำเนินการต่อไป^{[ 249 ] [ 250 ]}และเขาสร้างสินค้าเพื่อการกุศลสำหรับคนไร้บ้านในบริสตอลในปี 2019 ^{[ 251 ]}

ตั้งแต่กลางทศวรรษ 2000 เป็นต้นมา แบงซีได้สร้างผลงานและโครงการต่างๆ มากมายเพื่อสนับสนุนชาวปาเลสไตน์ รวมถึงThe Walled Off Hotelในเบธเลเฮม [ ^{252 ] [ 253 ] [ 254 ] [ 255 ] ใน} เดือนกรกฎาคม 2020 แบงซีได้ขายภาพวาดสามภาพที่ประกอบกันเป็นภาพสามส่วนชื่อMediterranean Sea View 2017 ซึ่งระดมทุนได้ 2.2 ล้านปอนด์สำหรับโรงพยาบาลในเบธเลเฮม ภาพวาดเหล่านี้สร้างขึ้นสำหรับ The Walled Off Hotel และเป็นภาพวาดชายฝั่งทะเลใน ^ยุคโรแมนติกที่ได้รับการดัดแปลงด้วยภาพห่วงชูชีพและเสื้อชูชีพสีส้มที่ถูกคลื่นซัดขึ้นฝั่ง ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงวิกฤตผู้อพยพในยุโรป^[ 256 ^]

แบงค์ซีมอบภาพวาดชื่อGame Changerให้กับโรงพยาบาลในเดือนพฤษภาคม 2020 เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อเจ้าหน้าที่บริการสุขภาพแห่งชาติในช่วง การระบาด ของCOVID-19 ^{[ 257 ]}ต่อมาภาพวาดนี้ถูกขายในราคา 14.4 ล้านปอนด์ในเดือนมีนาคม 2021 เพื่อเป็นประโยชน์แก่องค์กรและองค์กรการกุศลที่เกี่ยวข้องกับ NHS หลายแห่ง^{[ 159 ]}

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2563 มีการเปิดเผยว่า Banksy ได้ให้ทุนส่วนตัวซื้อเรือกู้ภัยเพื่อช่วยเหลือผู้ลี้ภัยที่ตกอยู่ในอันตรายในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนเรือของกองทัพเรือฝรั่งเศสเดิมลำนี้ได้รับการตั้งชื่อใหม่ว่าLouise Michelและถูกทาสีชมพูพร้อมภาพเด็กหญิงถือห่วงชูชีพรูปหัวใจ^{[ 258 ]}

แบงก์ซีไม่ได้ยืนยันชื่อและตัวตนของเขาต่อสาธารณะ^{[ 259 ]} ในการสัมภาษณ์กับไซมอน แฮตเทนสโตนจากเดอะการ์เดียน ในปี 2003 แบงก์ซีถูกอธิบายว่าเป็น "ชายผิวขาว อายุ 28 ปี แต่งตัวสบายๆ สวมกางเกงยีนส์ เสื้อยืด มีฟันเงิน สร้อยเงิน และต่างหูเงิน เขาดูเหมือนลูกผสมระหว่างจิมมี่ เนลและไมค์ สกินเนอร์จากวงเดอะสตรีทส์ " ^{[ 260 ]}รายการข่าวของ ITVในปี 2003 นำเสนอการสัมภาษณ์สั้นๆ กับบุคคลที่ระบุในรายงานว่าเป็นแบงก์ซี^{[ 261 ]}แบงก์ซีเริ่มต้นเป็นศิลปินตั้งแต่อายุ 14 ปี ถูกไล่ออกจากโรงเรียน และติดคุกในข้อหาอาชญากรรมเล็กๆ น้อยๆ ตามที่แฮตเทนสโตนกล่าว "การไม่เปิดเผยตัวตนเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขา เพราะการเขียนกราฟฟิตี้เป็นสิ่งผิดกฎหมาย" ^{[ 260 ]}มีรายงานว่าแบงก์ซีอาศัยอยู่ในอีสตันบริสตอล ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 ก่อนที่จะย้ายไปลอนดอนประมาณปี 2000 ^{[ 262 ] [ 263 ] [ 264 ]}

ในปี 2008 หนังสือพิมพ์แท็บลอยด์ของอังกฤษThe Mail on Sundayรายงานว่า Banksy น่าจะเป็นชายชื่อ Robin Gunningham โดยอ้างอิงจากผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดหลายชิ้นของศิลปินที่ปรากฏอยู่ใกล้ที่พักของเขาในลอนดอนในช่วงทศวรรษ 2000 ^{[ 265 ] [ 259 ]}ในปี 2016 การศึกษาโดยนักวิจัยที่มหาวิทยาลัยควีนแมรีแห่งลอนดอนโดยใช้การวิเคราะห์ทางภูมิศาสตร์พบว่าความถี่ของผลงานของ Banksy สัมพันธ์กับการเคลื่อนไหวที่ทราบของ Gunningham ^{[ 266 ] [ 265 ] [ 267 ] [ 268 ]}ซึ่งเกิดเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม 1974 ใน เมือง Yateซึ่งเป็นเมืองทางตะวันออกเฉียงเหนือของบริสตอล [ ^{269 ] [ 270 ] [ 262 ] เพื่อน} ร่วมงานและอดีตเพื่อนร่วมโรงเรียนของ Gunningham ที่ Bristol Cathedral Schoolหลายคนได้ยืนยันเรื่องนี้

การสืบสวน ของรอยเตอร์ในปี 2026 ยังระบุว่าศิลปินคือกันนิงแฮม โดยอิงจากหลักฐานรวมถึงคำสารภาพที่ลงนามหลังจากการจับกุมเขาในปี 2000 ในข้อหาทำลายป้ายโฆษณาในนิวยอร์ก ป้ายโฆษณา ที่ถูกทำลายและการจับกุมนั้นก่อนหน้านี้ถูกระบุว่าเป็นฝีมือของแบงซีโดยสตีฟ ลาซาริเดส ผู้ใกล้ชิดของเขา การสืบสวนระบุว่าในปี 2008 เขาได้เปลี่ยนชื่อตามกฎหมายเป็นเดวิด โจนส์ แต่ไม่ชัดเจนว่าเขายังคงใช้ชื่อนั้นอยู่หรือไม่ ทนายความของแบงซีกล่าวกับรอยเตอร์ว่าแบงซี "ไม่ยอมรับว่ารายละเอียดหลายอย่างที่อยู่ในคำถามของคุณนั้นถูกต้อง" ^{[ 259 ]}

ตามรายงานของThe Sunday Timesกันนิงแฮมเริ่มใช้ชื่อ Robin Banks ซึ่งต่อมากลายเป็น Banksy ปกเทปคาสเซ็ตสองปกที่มีภาพวาดของ Banksy จากปี 1993 สำหรับวงMother Samosa จากบริสตอล มีลายเซ็นของกันนิงแฮมอยู่^{[ 271 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2560 ดีเจโกลดี้เรียกแบงค์ซีว่า "ร็อบ" ในการสัมภาษณ์พอดแคสต์^{[ 272 ]}ในการสัมภาษณ์กับบีบีซีในปี พ.ศ. 2546 ซึ่งถูกค้นพบอีกครั้งในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2566 นักข่าวไนเจล เรนช์ถามว่าแบงค์ซีชื่อโรเบิร์ต แบงค์สหรือไม่ แบงค์ซีตอบว่าชื่อจริงของเขาคือร็อบบี้^{[ 229 ]}

ข้อสันนิษฐานอื่นๆ เกี่ยวกับตัวตนของแบงซี ได้แก่:

• โรเบิร์ต เดล นาจา (หรือที่รู้จักกันในชื่อ 3D) สมาชิกวงทริปฮอปMassive Attackเคยเป็นศิลปินกราฟฟิตีในช่วงทศวรรษ 1980 ก่อนที่จะก่อตั้งวง และก่อนหน้านี้เคยถูกระบุว่าเป็นเพื่อนของแบงก์ซี^{[ 273 ] [ 274 ]} การสืบสวน ของรอยเตอร์ในปี 2026 พบว่าเดล นาจาเป็น "คู่หูในการวาดภาพ" ของแบงก์ซี^{[ 259 ]}
• ในปี 2020 ผู้ใช้ทวิตเตอร์เริ่มคาดเดาว่าNeil Buchanan อดีต พิธีกรรายการArt Attackคือ Banksy ซึ่งโฆษกของ Buchanan ได้ปฏิเสธเรื่องนี้^{[ 275 ]}
• ในปี 2022 มีข่าวลือว่า Billy Gannon สมาชิกสภาท้องถิ่นในPembroke Dockทางตะวันตกเฉียงใต้ของเวลส์ คือ Banksy เขาลาออกเพราะการคาดเดาดังกล่าวส่งผลกระทบต่อความสามารถในการปฏิบัติหน้าที่ของสมาชิกสภา “ผมถูกขอให้พิสูจน์ว่าผมไม่ใช่ใคร และคนที่ผมไม่ใช่อาจไม่มีอยู่จริง” เขากล่าว “หมายความว่า ผมจะพิสูจน์ได้อย่างไรว่าผมไม่ใช่คนที่ไม่มีอยู่จริง? คุณจะทำอย่างนั้นได้อย่างไร?” ^{[ 276 ]}
• ศิลปินหลายคนได้สร้างผลงานที่ใช้เทคนิคคล้ายคลึงกับของ Banksy บ่อยครั้งที่ผลงานเหล่านี้ถูกเข้าใจผิดในสื่อ ทำให้เกิดการระบุแหล่งที่มาผิดพลาด ตัวอย่างสามารถพบได้ในผลงานของศิลปิน John D'oh และ Silent Bill ซึ่งเคยสร้างผลงานที่คล้ายกับผลงานของ Banksy ในอดีต^{[ 277 ]}และในผลงานของDNZซึ่งภาพจิตรกรรมฝาผนังแบบสเตนซิลชั้นเดียวของเขามักถูกเข้าใจผิดว่าเป็นของ Banksy ^{[ 278 ] [ 279 ] [ 280 ]}
• ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2557 มีข่าวลือทางอินเทอร์เน็ตแพร่กระจายว่า Banksy ถูกจับกุมและเปิดเผยตัวตนของเขา^{[ 281 ]}

แบงซีได้ตีพิมพ์หนังสือหลายเล่มซึ่งประกอบด้วยภาพถ่ายผลงานของเขาพร้อมด้วยข้อความที่เขียนโดยตัวเขาเอง:

• เอาหัวโขกกำแพงอิฐ (2001) ISBN 978-0-9541704-0-0.
• ปรัชญาอัตถิภาวนิยม (2002) ISBN 978-0-9541704-1-7.
• ตัดมันออกไป (2004) ISBN 978-0-9544960-0-5.
• ภาพถ่ายกำแพง (2005) ISBN 978-0-9551946-0-3.
• กำแพงและชิ้นส่วน (2007) ISBN 978-1-84413-786-2.
• คุณเป็นภัยคุกคามในระดับที่ยอมรับได้ และถ้าคุณไม่ใช่ คุณก็จะรู้ตัว (2012) ^{[ 282 ]}

Banging Your Head Against a Brick Wall , ExistencilismและCut It Outเป็นชุดหนังสือขนาดเล็กที่ตีพิมพ์เอง 3 ส่วน^{[ 283 ]}

Pictures of Wallsเป็นหนังสือรวมภาพผลงานของศิลปินกราฟฟิตี้คนอื่นๆ ซึ่ง Banksy เป็นผู้คัดเลือกและจัดพิมพ์เอง ไม่มีเล่มใดที่ยังคงตีพิมพ์อยู่ หรือเคยตีพิมพ์ในจำนวนมากเลย^{[ 284 ]}

หนังสือ Wall and Pieceของ Banksy รวบรวมภาพและข้อความส่วนใหญ่จากหนังสือชุดสามเล่มดั้งเดิมของเขา โดยมีการแก้ไขเพิ่มเติมอย่างมากและมีเนื้อหาใหม่บางส่วน^{[ 285 ]} หนังสือเล่ม นี้มีจุดประสงค์เพื่อพิมพ์จำนวนมากและตีพิมพ์โดยRandom House ^{[ 285 ]}

งานเขียนในหนังสือสามเล่มแรกของเขามีข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์มากมาย และงานเขียนของเขาในนั้นมักมีโทนที่มืดมน โกรธเกรี้ยว และ (ตามที่เขาอธิบายเอง) หวาดระแวง^{[ 286 ] [ 287 ] [ 288 ]}แม้ว่าเนื้อหาในนั้นเกือบทั้งหมดจะถูกเก็บไว้ในWall and Pieceแต่เรื่องราวต่างๆ ได้รับการแก้ไขและโดยทั่วไปมีโทนที่ไม่ยั่วยุมากนัก และข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์ได้รับการแก้ไข (สันนิษฐานว่าเพื่อให้เหมาะสมกับการจัดจำหน่ายในตลาดมวลชน) ^{[ 285 ]}

• รายชื่อศิลปินในเมือง
• การติดตั้งบนถนน
• แบรนดาลิสม์

• Reisser, Mirko ; Peters, Gerrit; Zahlmann, Heiko, บรรณาธิการ (2002). Urban Discipline 2002: Graffiti-Art . Urban Discipline: Graffiti-Art (ภาษาเยอรมัน). เล่ม 3 (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1). ฮัมบูร์ก (เยอรมนี): getting-up. หน้า 144. ISBN 978-3-00-009421-7.
• แบงค์ซี; ไรท์, สตีฟ, บรรณาธิการ (2008). บริสตอลของแบงค์ซี: บ้านแสนสุข; คู่มือฉบับไม่เป็นทางการ (ฉบับพิมพ์ซ้ำครั้งที่ 2). บริสตอล: แทงเจนท์ บุ๊คส์. ISBN 978-1-906477-00-4.
• Wolfgang Amadeus Brülhart / Isobel Muir: ภาพเขียนสีสเปรย์ในสถานทูตสวิส ลอนดอนสำนักงานอาคารและโลจิสติกส์แห่งสหพันธรัฐสวิส เบิร์น 2025 (แคตตาล็อกของภาพกราฟฟิตีทั้งหมดในโรงจอดรถของสถานทูต รวมถึงผลงานกราฟฟิตี 15 ชิ้นของ Banksy)
• มาร์ติน บูลล์, สถานที่และทัวร์ชมผลงานกราฟฟิตี้ของแบงค์ซี: คอลเลกชันสถานที่และภาพถ่ายกราฟฟิตี้ในลอนดอน (ปี 2006 – พร้อมฉบับพิมพ์ใหม่ในปี 2007, 2008 และ 2010), ISBN 978-0-9554712-4-7.
• บลองช์, อุลริช (2013) สิ่งที่ควรทราบ: Der Street Artivist Banksy: eine kunstwissenschaftliche Unterschung (1. Auflage ed.) มาร์บูร์ก: Tectum Wissenschaftsverlag. ไอเอสบีเอ็น 978-3-8288-2283-2.
• เอลส์เวิร์ธ-โจนส์, วิล; แบงซี (2012). แบงซี: ชายผู้อยู่เบื้องหลังกำแพง . ลอนดอน: ออรัม. ISBN 978-1-84513-699-4.
• Gough, Paul, บรรณาธิการ (2012). Banksy: มรดกแห่งบริสตอล . บริสตอล: เรดคลิฟฟ์. ISBN 978-1-906593-96-4.
• Banksy; Shove, Gary; Potter, Patrick, บรรณาธิการ (2013). Banksy: คุณเป็นภัยคุกคามในระดับที่ยอมรับได้ และถ้าคุณไม่ใช่ คุณคงรู้แล้ว (ฉบับที่ 4). ดาร์ลิงตัน: ​​Carpet Bombing Culture. ISBN 978-1-908211-08-8.
• สตาลลาบราส, เจ. (2020). ศิลปะร่วมสมัย: บทนำฉบับย่อ . สหราชอาณาจักร: OUP อ็อกซ์ฟอร์ด. ISBN 9780192561282.
• เดอรี, มาร์ค (2017). การต่อต้านวัฒนธรรม: การเคลื่อนไหวและศิลปะแห่งการต่อต้านทางวัฒนธรรม . สหรัฐอเมริกา: สำนักพิมพ์ NYU. ISBN 9781479879724.

เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ:

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• Pest Control  – บริการรับรองความถูกต้องอย่างเป็นทางการของผลงาน Banksy และเป็นตัวแทนจำหน่ายอย่างเป็นทางการเพียงรายเดียวในปัจจุบันของผลงาน Banksy ต้นฉบับ
• แบงค์ซี่บนอินสตาแกรม
• ช่องของ BanksyบนYouTube

สไลด์โชว์และแกลเลอรี่ภาพ:

• "Banksy – ศิลปะแห่งหอจดหมายเหตุของรัฐ" 2 มกราคม 2019 สืบค้นเมื่อ 15 สิงหาคม 2025
• "Banksy" . Flickr . สืบค้นเมื่อ 15 สิงหาคม 2025 .
• BBC. "BBC – ลอนดอน – ภาพบรรยากาศ – หอศิลป์แบงค์ซี" . www.bbc.co.uk . สืบค้นเมื่อ15 สิงหาคม 2025 .
• "ภาพบรรยากาศ: นิทรรศการของ Banksy ที่บริสตอล" 12 มิถุนายน 2009 สืบค้นเมื่อ15 สิงหาคม 2025
• "สเตนซิลของ Banksy บนแผ่นไมลาร์ที่ใช้ซ้ำได้ – สเตนซิลกราฟฟิตี้ของงานศิลปะ Banksy" Stencil Revolution สืบค้นเมื่อ15 สิงหาคม 2025

ข่าวสาร

• "ตำรวจขัดขวางความพยายามขโมยภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Banksy ในเบธเลเฮม" สำนักข่าว Ma'an, 21 เมษายน 2558
• "เรื่องราวเบื้องหลังแบงค์ซี"นิตยสารสมิธโซเนียนสืบค้นเมื่อ 15 สิงหาคม 2025
• "ผลงาน 15 ชิ้นของ Banksy ในที่จอดรถใต้ดินของสถานทูตสวิตเซอร์แลนด์ในลอนดอน — คอลเลกชันผลงาน Banksy ที่ใหญ่ที่สุดในห้องเดียวในโลก" : SRF News 10 vor 10, 16 กุมภาพันธ์ 2026 – ภัณฑารักษ์ Isobel Muir จาก Tate Modern นำเสนอภาพวาดของศิลปิน ซึ่งเขาได้สร้างสรรค์ขึ้นในปี 2001 ในฐานะส่วนหนึ่งของโครงการ «UK+CH» ซึ่งเป็นโครงการของกระทรวงการต่างประเทศแห่งสหพันธรัฐเยอรมนี