สองเวอร์ชั่นประสานเสียงของเพลง " Yankee Doodle "

การประสานงานหนึ่ง^{[ 1 ]}เล่น^ⓘ .

การประสานงานอีกประการหนึ่งเล่น^ⓘ .

ในดนตรี การประสานเสียง ( หรือ harmonisation) คือ การบรรเลงคอร์ดประกอบทำนองหรือเมโลดี้ : "การใช้คอร์ดและเมโลดี้ร่วมกัน ทำให้เกิดความกลมกลืนโดยการเรียงเสียงตามสเกลเป็นไตรแอด" ^{[ 2 ]}

สามารถสร้างสเกลประสานเสียง (หรือสเกลที่ประสานเสียง) ได้โดยใช้โน้ตแต่ละตัวของสเกลดนตรีเป็นโน้ตรูทสำหรับคอร์ดจากนั้นจึงนำโทนเสียง อื่นๆ ภายในสเกลมาสร้างส่วนที่เหลือของคอร์ด^{[ 3 ]} ตัวอย่างเช่น การใช้ สเกล ไอโอเนียน ( สเกลเมเจอร์ )

• โน้ตหลักจะกลายเป็นคอร์ด I เมเจอร์
• โน้ตตัวที่สองคือคอร์ด ii ไมเนอร์
• โน้ตตัวที่สามคือคอร์ด iii ไมเนอร์
• โน้ตตัวที่สี่คือคอร์ดเมเจอร์ IV
• โน้ตตัวที่ห้าของคอร์ด V เมเจอร์ (หรือแม้แต่โดมิแนนท์เซเว่น )
• โน้ตตัวที่หกคือคอร์ดไวไมเนอร์
• โน้ตตัวที่เจ็ดคอร์ดลดระดับ ที่เจ็ด และ
• อ็อกเทฟ นั้น จะเป็นคอร์ดเมเจอร์ I

หากใช้บันไดเสียงไมเนอร์ ( โหมดเอโอเลียน ) จะได้ดังนี้:

• ฉันเป็นผู้เยาว์
• ii ลดลง
• ( ♭ )เมเจอร์ III,
• iv minor,
• วีไมเนอร์,
• ( ♭ )VI เมเจอร์,
• ( ♭ )VII เมเจอร์และ
• บันไดเสียง i minor สูงขึ้นหนึ่งอ็อกเทฟ^{[ 4 ]}

การปรับเปลี่ยนฮาร์โมนี (หรือการปรับฮาร์โมนีใหม่) คือเทคนิคการนำทำนองเพลง ที่มีอยู่แล้ว มาปรับเปลี่ยนฮาร์โมนีที่ประกอบอยู่ด้วย โดยทั่วไปแล้ว การปรับเปลี่ยนฮาร์โมนีมักทำเพื่อให้เกิดความน่าสนใจหรือความหลากหลายทางดนตรี

เสียงทำนองสามารถประสานเสียงได้หลากหลายวิธี ตัวอย่างเช่น เสียง E อาจประสานกับคอร์ด E เมเจอร์ (E – G ♯ – B) ในกรณีนี้ เสียงทำนองจะทำหน้าที่เป็นรากของคอร์ด เสียง E เดียวกันนี้อาจประสานกับคอร์ด C เมเจอร์ (C – E – G) ทำให้มันเป็นเสียงที่สามของคอร์ด แนวคิดนี้ขยายไปถึงเสียงที่ห่างกันเก้าขั้น (E จะทำหน้าที่เป็นเสียงที่ 9 หากประสานกับคอร์ด Dm7 – D – F – A – C – E) เสียง ที่ห่าง กันห้าขั้น (E จะทำหน้าที่เป็นเสียงที่ 5 ในคอร์ด A ♭ augmented – A ♭ – C – E) และตัวเลือกอื่นๆ อีกมากมาย

โดยทั่วไปแล้ว การปรับเปลี่ยนฮาร์โมนีไม่ได้เกี่ยวข้องแค่เพียงโน้ตทำนองเดียว แต่เกี่ยวข้องกับแนวทำนองทั้งหมด ดังนั้นจึงมักมีโทนเสียงทำนองหลายโทนที่อาจเกิดขึ้นในฮาร์โมนี และต้องพิจารณาโทนเสียงเหล่านั้นทั้งหมดเมื่อทำการปรับเปลี่ยนฮาร์โมนี

ตัวอย่างเช่น หากทำนองที่ประกอบด้วย E ♭ – F และ G เดิมทีประสานเสียงด้วย E ♭ maj7 การเลือก D7 เป็นคอร์ดสำหรับการปรับประสานเสียงใหม่ อาจไม่ใช่ทางเลือกที่ดีที่สุด เนื่องจากโน้ตแต่ละตัวในทำนองจะสร้างความไม่ลงตัวแบบครึ่งเสียงหรือไมเนอร์ 9th กับสมาชิกคอร์ดของเสียงประสานที่รองรับ นักเรียบเรียงที่มีประสบการณ์อาจตัดสินใจใช้คอร์ดที่มีความไม่ลงตัวสูงเช่นนี้เมื่อปรับประสานเสียงใหม่ อย่างไรก็ตาม การจัดการกับความไม่ลงตัวนี้ต้องอาศัยการฟังที่ดีและความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในเรื่องเสียงประสาน

ในดนตรีแจ๊ส คำนี้มักใช้หมายถึงกระบวนการปรับเปลี่ยนฮาร์โมนีของทำนองเพลงบางส่วนหรือทั้งหมด โดยการนำทำนองเดิมมาปรับให้เข้ากับลำดับคอร์ดใหม่ นักดนตรีแจ๊สมักนำทำนองจากเพลงมาตรฐาน ที่รู้จักกันดี มาปรับเปลี่ยนคอร์ดเพื่อให้เพลงฟังดูร่วมสมัยหรือก้าวหน้ามากขึ้นอาร์ต ทาทัมเป็นผู้บุกเบิกการปรับเปลี่ยนฮาร์โมนี และต่อมาจอห์น โคลเทรนไมล์ส เดวิสและบิล อีแวนส์ก็เป็นกลุ่มแรกๆ ที่สำรวจความเป็นไปได้ของเทคนิคนี้อย่างจริงจัง และนับตั้งแต่นั้นมา เทคนิคนี้ก็กลายเป็นเครื่องมือสำคัญสำหรับนักดนตรีแจ๊สและผู้เรียบเรียงเพลงแจ๊ส

หนึ่งในเทคนิคที่พบบ่อยที่สุดในการปรับฮาร์โมนีของแจ๊สคือการใช้คอร์ดทดแทนผ่านเทคนิคที่เรียกว่าการแทนที่ไตรโทน ในการแทนที่ไตรโทนคอร์ดโดมิแนนท์จะถูกแทนที่ด้วยคอร์ดโดมิแนนท์อีกคอร์ดหนึ่งที่ อยู่สูงกว่า โทนิกของมันหนึ่งไตรโทน เทคนิคนี้อิงจากข้อเท็จจริงที่ว่าระดับที่สามและเจ็ดของคอร์ดโดมิแนนท์นั้นเทียบเท่ากับระดับที่เจ็ดและสามของคอร์ดโดมิแนนท์ที่อยู่ห่างออกไปหนึ่งไตรโทน ตัวอย่างเช่น B และ F ซึ่งเป็นระดับที่สามและเจ็ดของคอร์ด G7 นั้นเทียบเท่ากับ C ♭และ F ซึ่งเป็นระดับที่เจ็ดและสามของคอร์ด D ♭ 7 เนื่องจากไตรโทนเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของเสียงของคอร์ดโดมิแนนท์ 7 ^{[ 5 ]} ดังนั้นคอร์ด D ♭ 7 จึงสามารถใช้แทน G7 ได้

การแทนที่ด้วยไตรโทนนั้นใช้ได้ดีมากกับเพลงมาตรฐานเพราะโดยทั่วไปแล้วคอร์ดโปรเกรสชันจะใช้ลำดับ II – V – I และวงกลมแห่งคู่ห้าตัวอย่างเช่น เพลงแจ๊สมาตรฐานที่ใช้คอร์ดโปรเกรสชัน Dm7 – G7 – Cmaj7 สามารถเปลี่ยนฮาร์โมนีใหม่ได้ง่ายๆ เป็น Dm7 – D ♭ 7 – Cmaj7 (โดยแทนที่ G7 ด้วยคอร์ดโดมิแนนท์เซเว่นที่อยู่ห่างออกไปหนึ่งไตรโทน คือ D ♭ 7) คอร์ดโปรเกรสชันใหม่นี้ฟังดูทันสมัยกว่า มี การเคลื่อนไหวของเบส แบบโครมาติกและการนำเสียง ที่ราบรื่น ในส่วนบน

การแทนที่ไตรโทนยังสามารถทำได้กับคอร์ดเมเจอร์เซเว่นตัวอย่างเช่น Dm7 – G7 – Cmaj7 สามารถกลายเป็น Dm7 – D ♭ maj7 – Cmaj7 ได้Thad Jonesบางครั้งใช้การแทนที่ประเภทนี้ในการแต่งเพลงบิ๊กแบนด์ ของเขา ^{[ 6 ]}

ตรงกันข้ามกับแนวทางคลาสสิกของฮาร์โมนีทางโทนัล ในดนตรีแจ๊สมีเพียงสามหน้าที่ ได้แก่โทนิก ซับ โดมิแนนท์และโดมิแนนท์ดังนั้น คอร์ดจึงสามารถใช้แทนกันได้กับหน้าที่ที่สอดคล้องกัน ตัวอย่างเช่น ระดับเสียงที่สองสามารถใช้แทนระดับเสียงที่สี่ได้ โทนิกสามารถใช้แทนระดับเสียงที่หก/สามได้ เป็นต้น ระดับเสียงที่สี่ในเมเจอร์อาจใช้แทนคอร์ดเซเว่นเพื่อสร้างเสียงแบบ "บลูส์" ในลำดับคอร์ดที่ขึ้นไปหนึ่งช่วงเสียงที่สี่ หากคอร์ดแรกเป็นคอร์ดไมเนอร์เซเว่น ก็สามารถแทนที่ด้วยคอร์ดเซเว่นได้เช่นกัน นอกจากนี้ยังสามารถเพิ่มระดับเสียงที่สองที่สัมพันธ์กันไว้ข้างหน้าเพื่อสร้างการเปลี่ยนคอร์ดแบบ ii–V–Iได้ (คอร์ดไมเนอร์เซเว่นหรือคอร์ดเซเว่นเดี่ยวๆ สามารถรับรู้ได้ว่าเป็นคอร์ดระดับที่สองหรือคอร์ดโดมิแนนท์ที่แทนที่ ซึ่งในกรณีนี้อาจมีคอร์ดฟิฟท์ตามมา) ในลำดับคอร์ดเดียวกัน คุณภาพของคอร์ดบางครั้งก็มีความยืดหยุ่น: คอร์ด ♭ IImaj7ที่กล่าวถึงในย่อหน้าก่อนหน้านี้ อาจมี คอร์ด ♭ VImaj7 นำหน้า แทนที่จะเป็นคอร์ด II หรือคอร์ดไตรโทนที่แทนที่

เมื่อนำเทคนิคข้างต้นมาผสมผสานกัน จะได้ลำดับขั้นตอนดังต่อไปนี้:

C | Am7 | Dm7 | G7 | C || 

สามารถกลายเป็น

E7 A7 | บีบีเอ็ม7 เอบี7 | D7 F7 | อับมาจ7 ดีบีมาจ7 | ซี || 

การ "แพลนนิ่ง" (Planing) เป็นเทคนิคการปรับฮาร์โมนีใหม่ที่ใช้โดยทั้งนักดนตรีที่เล่นแบบด้นสดและนักเรียบเรียงดนตรี หมายถึงเทคนิคการเลื่อนคอร์ด (หรือโน้ตในคอร์ด) ขึ้นหรือลง ไม่ว่าจะแบบโครมาติกหรือแบบไตรโทนโดยคงรูปทรงและเสียงของคอร์ดไว้ บางครั้งอาจคลี่คลายกลับไปที่คอร์ดเดิม ตัวอย่างเช่น F7 (F – A – C – E ♭ ) สามารถเลื่อนขึ้นไปเป็น G ♭ 7 (G ♭ - B ♭ - D ♭ - F ♭ ) ซึ่งเป็นการ "แพลนนิ่ง" โน้ตแต่ละตัวขึ้นไปครึ่งโทน คอร์ดที่แพลนนิ่งแล้วสามารถตกแต่งเพิ่มเติมได้ เช่น ถ้าคอร์ด D เมเจอร์ถูกแพลนนิ่งลงครึ่งโทน สามารถเพิ่มโน้ตไมเนอร์เซเว่นเข้าไปในคอร์ดที่ได้ คือC ♯เนื่องจากคอร์ดโดมิแนนท์นี้ถือเป็นระดับที่ห้าของคอร์ดF♯ เมเจอร์ ที่ ถูก ทำให้เป็นโทนิก ชั่วขณะ จึงสามารถเพิ่มระดับที่สองเข้าไปได้ ทำให้เกิดการเปลี่ยนคอร์ด ii-VI ที่ไม่สมบูรณ์ ซึ่งอาจจะหรืออาจจะไม่คลี่คลายกลับไปที่คอร์ดเดิมก็ได้: G♯m7 C♯7 | (D)

การเรียงเสียงแบบ Planing มักถูกใช้โดยนักเรียบเรียงเพลงแจ๊สเพื่อปรับฮาร์โมนีของเสียงแทรกในทำนอง ซึ่งหากเล่นเป็นเสียงแนวตั้ง อาจขัดแย้งกับฮาร์โมนีหลักในลำดับเสียง นอกจากนี้ นักดนตรีที่เล่นแบบด้นสดหลายคนก็ใช้ Planing ได้อย่างมีประสิทธิภาพ โดยมักใช้เป็นส่วนหนึ่งของลำดับเสียงHerbie Hancockใช้ Planing แบบด้นสดในเพลง "Chameleon" ในอัลบั้มHead Hunters ปี 1973 ของเขา McCoy Tynerใช้ Planing อย่างกว้างขวาง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งสเกลเพนทาโทนิกที่ห่างกันหนึ่งไตรโทน) ในการบันทึกเสียงร่วมกับJohn Coltraneโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน " A Love Supreme " รวมถึงในอัลบั้มของเขาเองในช่วงเวลาเดียวกันด้วย

แนวคิดที่โจเซฟ ชิลลิงเกอร์และนิโคลัส สโลนิมสกี นำเสนอ คือแนวคิดเรื่องโทนิก หลายตัว ที่ได้มาจากการแบ่งช่วงเสียง เท่าๆ กัน ซึ่งดึงดูดความสนใจของจอห์น โคลเทรนผู้ซึ่งต่อมาได้ประพันธ์เพลงที่สร้างความเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญอย่าง " Giant Steps " เพลงนี้ประกอบด้วยคอร์ดโดมิแนนท์ หลายชุด และ คอร์ด ii-VI ที่เปลี่ยนทิศทางไปสู่โทนัลลิตี้สามแบบที่สร้างขึ้นบนไตรแอด B augmented (ระบบสามโทนิก):

บี ดี7 | จี บี7 | เอ็บ | Am7 D7 | จี บี7 | Eb Gb7 | ซีบี | Fm7 Bb7 | เอ็บ | Am7 D7 | กรัม | C#m7 F#7 | บี | E#m7 A#7 | ด# | C#m7 F#7 || ( บี ) 

โครงสร้างฮาร์โมนิกของเพลง Giant Steps เป็นสิ่งที่ไม่คุ้นเคยสำหรับนักดนตรีแจ๊สหลายคนในเวลานั้น รวมถึงทอมมี แฟลนาแกน นักเปียโนในบันทึกเสียงต้นฉบับปี 1959 ด้วย ความเรียบง่ายของโซโลของเขาในเพลงนี้ (เมื่อเทียบกับความหนาแน่นของโซโลของโคลเทรน) หลายคนมองว่าเป็นข้อบ่งชี้ว่าเขายังไม่ถนัดในการด้นสดบนโครงสร้างเช่นนั้น แม้ว่าเขาจะมีประสบการณ์มากมายในดนตรีแจ๊สก็ตาม โคลเทรนพัฒนาเทคนิคนี้ต่อไปโดยเริ่มใช้ระบบสามโทนิก (และต่อมา ระบบสี่โทนิก ซึ่งอิงจากโทนิกที่ได้มาจากคอร์ดเซเว่นลดลง ) เป็นเครื่องมือในการปรับฮาร์โมนิกใหม่ ซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ " การเปลี่ยนแปลงของโคลเทรน " ^{[ 7 ]}ในตัวอย่างนี้จาก "Countdown" (ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นเวอร์ชัน "Coltrane changes" ของ "Tune Up" ซึ่งเป็นเพลงแจ๊สมาตรฐาน ที่รู้จักกันดี ซึ่งแต่งโดยMiles Davis ) คอร์ด ii-VI ยาวในคีย์ D เมเจอร์นั้นถูกแทรกด้วยคอร์ด VI ที่คลี่คลายไปสู่โทนิกทั้งสามของคอร์ด D augmented triad:

ต้นฉบับ (ปรับแต่ง):

Em7 | A7 | D | D | 

ปรับเสียงประสานใหม่ (นับถอยหลัง):

Em7 F7 | Bb Db7 | Gb A7 | D | 

การปรับฮาร์โมนีแบบนี้ส่วนใหญ่ต้องมีการเปลี่ยนแปลงทำนองเดิมเนื่องจากการเปลี่ยนคีย์ บ่อยครั้ง ดังนั้นจึงกลายเป็น "การปรับฮาร์โมนีของคีย์ " มากกว่าแนวคิดดั้งเดิมของการปรับฮาร์โมนีของทำนองหลัก

• การดำเนินคอร์ด
• จังหวะฮาร์โมนิก
• กฎของอ็อกเทฟ
• ความกลมกลืนแบบดั้งเดิมของแอฟริกาใต้ทะเลทรายซาฮารา

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับการประสานงาน

• "ทฤษฎีดนตรีสำหรับกีตาร์ - สเกลประสานเสียง" Torvund.net/Guitarที่Wayback Machine (เก็บถาวรเมื่อ 8 ตุลาคม 2016)
• " คอร์ดกีตาร์และสเกลกีตาร์ที่ประสานกัน ", GuitarSecrets.com . เข้าถึงเมื่อ: 16 เมษายน 2019.