อิลยา เรปิน
Ilya Yefimovich Repin [ a ] ( 5 สิงหาคม[ 24 กรกฎาคม] 1844 – 29 กันยายน 1930) เป็นจิตรกรชาวรัสเซียที่เกิดในยูเครน[ b ] [ c ]เขากลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซียในศตวรรษที่ 19 [ 7 ] [ 12 ] [ 13 ]ผลงานชิ้นเอกของเขา ได้แก่คนลากเรือบรรทุกสินค้าบนแม่น้ำโวลกา (1873), ขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สค์ (1880–1883), อีวานผู้โหดร้ายและลูกชายของเขา อีวาน (1885) และคำตอบของคอสแซ็กซาโปโรเจียน (1880–1891) Repin ยังเป็นที่รู้จักจากภาพเหมือนที่เปิดเผยของบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมและศิลปะของรัสเซียในยุคของเขา รวมถึงMikhail Glinka , Modest Mussorgsky , Pavel Tretyakovและโดยเฉพาะอย่างยิ่งLeo Tolstoyซึ่งเขามีมิตรภาพอันยาวนานด้วย
เรปินเกิดและเติบโตในชูเกฟซึ่งในขณะนั้นเป็นส่วนหนึ่งของรัสเซีย บิดาของเขาเคยรับราชการในกองทหารอูห์ลานในกองทัพรัสเซียจากนั้นก็ขายม้า[ 14 ]เรปินเริ่มวาดภาพไอคอนเมื่ออายุสิบหกปี เขาไม่ประสบความสำเร็จในการสอบเข้าสถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในครั้งแรก แต่เขาก็เดินทางไปยังเมืองนั้นในปี 1863 เข้าเรียนในหลักสูตรต่างๆ และได้รับรางวัลแรกในปี 1869 และ 1871 ในปี 1872 เขาได้นำเสนอภาพวาดของเขาที่สถาบันหลังจากเดินทางไปตามแม่น้ำโวลกา แกรนด์ดยุควลาดิมีร์ อเล็กซานโดรวิชได้มอบหมายให้เขาวาดภาพขนาดใหญ่ชื่อ " คนลากเรือบรรทุกสินค้าแห่งโวลกา"ซึ่งเป็นการเปิดตัวอาชีพของเขา เรปินใช้เวลาสองปีในปารีสและนอร์มังดี ได้ชมงานนิทรรศการ อิมเพรสชันนิ สต์ ครั้งแรกและเรียนรู้เทคนิค การ วาดภาพกลางแจ้ง[ 15 ]
เรปินประสบความล้มเหลวครั้งหนึ่งในปี พ.ศ. 2428 เมื่อภาพเหมือนประวัติศาสตร์ของอีวานผู้โหดร้ายที่ฆ่าลูกชายของตัวเองด้วยความโกรธแค้นทำให้เกิดเรื่องอื้อฉาว ส่งผลให้ภาพวาดถูกนำออกจากนิทรรศการ แต่หลังจากนั้นก็มีผลงานที่ประสบความสำเร็จมากมายและได้รับงานจ้างใหม่ ในปี พ.ศ. 2441 เขาและภรรยาคนที่สองได้สร้างบ้านพักตากอากาศซึ่งเขาเรียกว่า "เดอะเพนาเตส " ('เพนาตี' ในภาษารัสเซีย) ในเมืองคูโอคคาลาจังหวัดวิปูรี ประเทศฟินแลนด์ ซึ่งพวกเขาใช้เป็นสถานที่ต้อนรับสังคมรัสเซีย ปัจจุบันบ้านและสวนแห่งนี้เป็นส่วนหนึ่งของอนุสรณ์สถานเพนาตี [ 15 ] ซึ่ง เป็น พิพิธภัณฑ์และมรดกโลก ของยูเน ส โก [ 16 ]
ในปี ค.ศ. 1905 หลังจากการปราบปรามการชุมนุมประท้วงบนท้องถนนโดยรัฐบาลจักรวรรดิ เรปินได้ลาออกจากตำแหน่งอาจารย์ที่สถาบันศิลปะ เขาต้อนรับการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ในปี ค.ศ. 1917 แต่รู้สึกตกใจกับความรุนแรงและการก่อการร้าย ที่ พวกบอลเชวิกก่อขึ้นหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคมต่อมาในปีเดียวกันนั้นฟินแลนด์ได้ประกาศเอกราชจากรัสเซียหลังจากเหตุการณ์นี้ เขาไม่สามารถเดินทางไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็นเลนินกราด) ได้ แม้แต่เพื่อไปจัดแสดงผลงานของตนเองในปี ค.ศ. 1925 เรปินเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1930 เมื่ออายุ 86 ปี และถูกฝังที่สุสานเปนาเตส
ชีวประวัติ
ชีวิตช่วงต้นและการทำงาน

อิลยา เยฟิโมวิช เรปิน เกิดเมื่อ วันที่ 5 สิงหาคม[ ตามปฏิทินเก่า24 กรกฎาคม] ค.ศ. 1844ในเมืองชูเกฟ ซึ่งเป็นเมืองในจังหวัดในเขตการปกครองคาร์คอฟของจักรวรรดิรัสเซีย ในขณะ นั้นและปัจจุบันอยู่ในประเทศยูเครน[ 17 ]บิดาของเขา เยฟิม วาซิลเยวิช เรปิน (ค.ศ. 1804–1894) เป็นผู้ตั้งถิ่นฐานทางทหารที่รับราชการในกรมทหารอูห์ลานของกองทัพจักรวรรดิรัสเซีย[ 18 ]เขาต่อสู้ในสงครามรัสเซีย-เปอร์เซียค.ศ. 1826–1828 สงครามรัสเซีย-ตุรกีค.ศ. 1828–1829 และการรบในฮังการี ค.ศ. 1849 เมื่อบิดา ของเขาเกษียณจากกองทัพในช่วงต้นทศวรรษ ค.ศ. 1850 หลังจากรับราชการมา 27 ปี เขากลายเป็นพ่อค้าเร่ขายม้า[ 19 ]แม้ว่าบางแหล่งข้อมูลจะกล่าวถึงเรปินว่ามี เชื้อสาย คอสแซคหรือยูเครน แต่ความจริงแล้วเขาไม่มีเชื้อสายเหล่านั้น แต่เขาระบุว่าตัวเองเป็นชาวรัสเซียที่เกิดในลิตเติลรัสเซียซึ่งเป็นชื่อที่ใช้เรียกยูเครนในขณะนั้น[ 20 ]บรรพบุรุษของเขาเป็นชาวรัสเซียเชื้อสายที่รับใช้ในกองทัพและถูกส่งไปยังชูเกฟเพื่อช่วยเหลือชาวคอสแซ็กในท้องถิ่น[ 21 ]ถึงกระนั้น เขาก็รู้สึกผูกพันกับทั้งชาวคอสแซ็กและชาวยูเครน[ 22 ]
มารดาของเรปินคือ ทาเตียนา สเตปานอฟนา เรปินา ( นามสกุลเดิม โบชาโรวา ; 1811–1880) ก็เป็นลูกสาวของทหารเช่นกัน เธอมีสายสัมพันธ์กับขุนนางและนายทหาร ครอบครัวเรปินมีลูกหกคนและมีฐานะค่อนข้างดี[ 23 ] [ 24 ]เขามีน้องชายสองคน คนหนึ่งเสียชีวิตเมื่ออายุสิบขวบ และอีกคนชื่อวาซีลี[ 19 ]
ในปี พ.ศ. 2398 เมื่ออายุได้ 11 ปี เขาได้เข้าเรียนที่โรงเรียนท้องถิ่นซึ่งมารดาของเขาเป็นครูสอนอยู่[ 25 ] [ 26 ]เขามีความสามารถพิเศษในการวาดภาพและระบายสี และเมื่ออายุได้ 13 ปี บิดาของเขาได้ส่งเขาไปฝึกงานที่โรงงานของอีวาน บูนาคอฟ จิตรกรวาด ไอคอนเขาได้บูรณะไอคอนเก่าและวาดภาพเหมือนของบุคคลสำคัญในท้องถิ่น เมื่ออายุได้ 16 ปี ฝีมือของเขาได้รับการยอมรับ และเขากลายเป็นสมาชิกของอาร์เทลหรือสหกรณ์ศิลปิน สมาคมส่งเสริมศิลปิน ซึ่งเดินทางไปทั่ว จังหวัด โวโรเนซเพื่อวาดไอคอนและภาพเขียนฝาผนัง[ 27 ]
เรปินมีความทะเยอทะยานสูงกว่ามาก ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2406 เขาเข้าแข่งขันเพื่อเข้าศึกษาในสถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิในเมืองหลวงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาไม่ประสบความสำเร็จในการสอบครั้งแรก แต่ก็ยังคงมุ่งมั่น เช่าห้องเล็กๆ ในเมือง และเรียนหลักสูตรการวาดภาพเชิงวิชาการ ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2407 เขาประสบความสำเร็จและได้รับอนุญาตให้เข้าเรียนโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย[ 27 ]วาซีลี น้องชายของเขาก็ตามเขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเช่นกัน[ 19 ]
ที่สถาบันแห่งนี้ เขาได้พบกับจิตรกรอีวาน ครามสคอยซึ่งต่อมาได้กลายเป็นอาจารย์และที่ปรึกษาของเขา[ 25 ]เมื่อครามสคอยก่อตั้งสหภาพศิลปินรัสเซียอิสระแห่งแรก เรปินก็ได้เข้าร่วมเป็นสมาชิก ในปี พ.ศ. 2312 เขาได้รับเหรียญทองชั้นสองจากภาพวาดเรื่องโยบและพี่น้องของเขา [ 28 ] เขาได้พบกับนักวิจารณ์ผู้ทรงอิทธิพลอย่างวลาดิมีร์ สตาซอฟและวาดภาพเหมือนของเวรา เชฟต์โซวา ซึ่งต่อมาเป็นภรรยาของเขาเอง[ 23 ]
ความสำเร็จครั้งแรก
- ภาพร่างเบื้องต้นของคนลากเรือบรรทุกสินค้าในแม่น้ำโวลกา (ปี 1870)
- คนลากเรือบรรทุกสินค้าในแม่น้ำโวลกาพิพิธภัณฑ์รัสเซียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ค.ศ. 1870–1873)
- ภาพร่างเบื้องต้นพายุบนแม่น้ำโวลกาพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐรัสเซีย (1873)
- การฟื้นคืนชีพของธิดาแห่งไจรัส (1874)
ในปี พ.ศ. 2413 เรปินได้เดินทางไปยัง แม่น้ำโวลกาพร้อมกับศิลปินอีกสองคนเพื่อวาดภาพทิวทัศน์และศึกษาคนลากเรือบรรทุกสินค้า ( บ้านเรปินในโทลยัตติและพิพิธภัณฑ์เรปินริมแม่น้ำโวลกาเป็นอนุสรณ์ของการเดินทางครั้งนี้) เมื่อเขากลับมายังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คุณภาพของภาพวาดคนลากเรือบรรทุกสินค้าบนแม่น้ำโวลกาทำให้เขาได้รับงานจากแกรนด์ดยุควลาดิมีร์ อเล็กซานโดรวิชให้วาดภาพขนาดใหญ่ในหัวข้อเดียวกัน ภาพวาด " คนลากเรือบรรทุกสินค้าบนแม่น้ำโวลกา"เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2416 ปีต่อมา เขาได้รับเหรียญทองชั้นหนึ่งสำหรับภาพวาด " การฟื้นคืนชีพของธิดาแห่งไจรัส " [ 23 ]
ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2315 เขาแต่งงานกับเวรา อเล็กเซเยฟนา เชฟต์โซวา (พ.ศ. 2498–2460) เธอร่วมเดินทางไปกับเขาด้วย รวมถึงการเดินทางไปซามาราซึ่งเป็นที่ที่เวรา ลูกคนแรกของพวกเขาเกิด พวกเขามีลูกด้วยกันอีกสามคน คือ นาเดีย ยูริ และทัตยานา[ 29 ]ชีวิตสมรสของพวกเขามีอุปสรรค เนื่องจากเรปินมีชู้หลายคน ในขณะที่เวราดูแลลูกๆ พวกเขาแต่งงานกันเป็นเวลาสิบห้าปี
ในจดหมายถึงสตาซอฟในปี พ.ศ. 2415 เรปินเขียนว่า: "ตอนนี้ชาวนาเป็นผู้พิพากษา ดังนั้นจึงจำเป็นต้องเป็นตัวแทนผลประโยชน์ของเขา (นั่นเป็นสิ่งที่ผมต้องการพอดี เพราะอย่างที่คุณรู้ ผมเองก็เป็นชาวนา ลูกชายของทหารเกษียณอายุที่รับใช้ชาติอย่างยากลำบากเป็นเวลา 27 ปีในกองทัพของนิโคลัสที่ 1)" [ 30 ]ในปี พ.ศ. 2416 เรปินเดินทางไปอิตาลีและฝรั่งเศสกับครอบครัว ลูกสาวคนที่สองของเขา นาเดจดา เกิดในปี พ.ศ. 2417 [ 31 ]
ปารีสและนอร์มังดี
- พ่อค้าขายของแปลกใหม่ในปารีสหอศิลป์เทรตยาคอฟ (1873)
- คาเฟ่แห่งปารีส , พิพิธภัณฑ์ศิลปะแนวหน้า , มอสโก (1875)
- ซาดโก , พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1876)
ภาพวาด Barge Haulers of the Volgaของ Repin ซึ่งจัดแสดงในงานนิทรรศการนานาชาติเวียนนา ทำให้เขาได้รับความสนใจในระดับนานาชาติเป็นครั้งแรก นอกจากนี้ยังทำให้เขาได้รับทุนจากสถาบันวิจิตรศิลป์ ซึ่งทำให้เขาสามารถเดินทางไปทัวร์เป็นเวลาหลายเดือนในออสเตรีย จากนั้นไปอิตาลี และสุดท้ายในปี 1873 ก็ไปปารีส เขาเช่าอพาร์ตเมนต์ในมงต์มาร์ทที่เลขที่ 13 ถนนเวรอน และสตูดิโอใต้หลังคาเล็กๆ ใต้หลังคาแบบแมนซาร์ดที่เลขที่ 31 บนถนนเดียวกัน[ 28 ]
เขาพำนักอยู่ในปารีสเป็นเวลาสองปี เขาอธิบายหัวข้อของเขาว่า "ประเภทหลักของชาวปารีส ในฉากที่ธรรมดาที่สุด" เขาวาดภาพตลาดริมถนนและถนนสายหลักของปารีส โดยเฉพาะอย่างยิ่งใบหน้าและเครื่องแต่งกายที่หลากหลายของชาวปารีสทุกชนชั้น ผลงานชิ้นเอกของเขาที่สร้างขึ้นในปารีสคือSadko (1876) ซึ่งเป็นอุปมาอุปไมยลึกลับของอาณาจักรใต้น้ำ ซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของศิลปะอาร์ตนูโวเขาให้นางเอกสาวมีใบหน้าแบบรัสเซีย ล้อมรอบด้วยฉากที่แปลกตาและแปลกตา เขาเขียนถึงเพื่อนของเขา สตาซอฟ พลเมืองว่า "ความคิดนี้อธิบายสถานการณ์ปัจจุบันของฉัน และบางที สถานการณ์ของศิลปะรัสเซียทั้งหมดของเรา" [ 28 ]ในปี 1876 ภาพวาด Sadko ของเขา ทำให้เขาได้รับตำแหน่งในสถาบันวิจิตรศิลป์แห่งรัสเซีย
เขาอยู่ในปารีสในเดือนเมษายน พ.ศ. 2417 เมื่อมีการจัดนิทรรศการอิมเพรสชันนิสต์ครั้งแรก ขึ้น ในปี พ.ศ. 2418 เขาเขียนจดหมายถึงสตาซอฟเกี่ยวกับ "เสรีภาพของ 'อิมเพรสชันนิสต์' มาเนต์ โมเนต์และคนอื่นๆ และความซื่อตรงแบบเด็กๆ ของพวกเขา" [ 28 ]ในปี พ.ศ. 2419 เขาได้วาดภาพเหมือนของภรรยาของเขา เวรา ในรูปแบบเดียวกับ ภาพเหมือนของ แบร์ธ โมริโซต์ ที่วาดโดยเอ็ดวาร์ด มาเนต์เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อมาเนต์และโมริโซต์ [ 32 ] แม้ว่าเขาจะชื่นชมเทคนิคอิมเพรสชันนิสต์บางอย่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งการพรรณนาถึงแสงและสี แต่เขารู้สึกว่างานของพวกเขานั้นขาดจุดประสงค์ทางศีลธรรมหรือสังคม ซึ่งเป็นปัจจัยสำคัญในงานศิลปะของเขาเอง[ 17 ]
ตามแนวคิดของกลุ่มอิมเพรสชันนิสต์ เขาใช้เวลาสองเดือนที่Veules-les-Rosesในนอร์มังดีวาดภาพทิวทัศน์กลางแจ้ง ในปี พ.ศ. 2417–2419 เขาได้ส่งผลงานเข้าประกวดในงาน Salon ที่ปารีส[ 33 ]ในปี พ.ศ. 2419 เขาเขียนจดหมายถึงเลขานุการของสถาบันศิลปะแห่งรัสเซียว่า “คุณบอกฉันว่าอย่ากลายเป็น ‘ฝรั่งเศส’ คุณกำลังพูดอะไร? ฉันฝันถึงการกลับไปรัสเซียและทำงานอย่างจริงจังเท่านั้น แต่ปารีสมีประโยชน์อย่างมากสำหรับฉัน ปฏิเสธไม่ได้เลย” [ 34 ]
มอสโกและ "นักเดินทาง" (1876–1885)
- ขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สค์ (ค.ศ. 1880–1883;หอศิลป์เทรตยาคอฟ , มอสโก)
- รายละเอียดของขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สค์ (ค.ศ. 1881–1883)
- อีวานผู้โหดร้ายและลูกชายของเขา อีวาน , หอศิลป์เทรตยาคอฟ (1885)
- Tsarevna Sophia Alekseyevna , หอศิลป์ Tretyakov (1879)
- พวกเขาไม่คาดคิดว่าจะเจอเขาหอศิลป์เทรตยาคอฟ (1884–1888)
เรปินกลับไปรัสเซียในปี 1876 ลูกชายของเขา ยูรี เกิดในปีถัดมา เขาย้ายไปมอสโกในปีนั้น และสร้างผลงานหลากหลายประเภท รวมถึงภาพเหมือนของจิตรกรอาร์คิป คูอินจิและอีวาน ชิชกินเขาเข้าไปมีส่วนร่วมกับ"กลุ่มคนเร่ร่อน"ซึ่งเป็นขบวนการศิลปะที่ก่อตั้งขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1863 รูปแบบของขบวนการคนเร่ร่อนนั้นมีความสมจริง รักชาติ และมีส่วนร่วมทางการเมืองอย่างแน่วแน่ โดยมุ่งมั่นที่จะแหวกแนวจากแบบแผนคลาสสิกและสร้างศิลปะแบบรัสเซียโดยเฉพาะ[ 35 ]ไม่เพียงแต่มีจิตรกรเท่านั้น แต่ยังมีประติมากร นักเขียน และนักแต่งเพลงด้วย[ 33 ]
เรปินสร้างผลงานประวัติศาสตร์ชิ้นสำคัญหลายชิ้น รวมถึงขบวนแห่ทางศาสนาในเขตปกครองเคิร์สค์ (1883) ซึ่งจัดแสดงในงานนิทรรศการประจำปีครั้งที่ 12 ของกลุ่มวันเดอเรอร์ส ผลงานชิ้นนี้โดดเด่นทั้งในด้านฝูงชนที่สมจริงอย่างน่าทึ่ง รวมถึงตำรวจที่หน้าบึ้ง พระภิกษุที่เหนื่อยล้า เด็ก และขอทาน ซึ่งแต่ละคนแสดงออกถึงบุคลิกที่ชัดเจน เขายังทดลองใช้เอฟเฟกต์แสงแดดกลางแจ้ง ซึ่งเห็นได้ชัดว่าได้รับอิทธิพลจากกลุ่มอิมเพรสชันนิสต์และการศึกษาภาพกลางแจ้งของเขาในฝรั่งเศส[ 35 ]ผลงานชิ้นสำคัญชิ้นต่อไปของเขาในช่วงนี้คืออีวานผู้โหดร้ายและลูกชายของเขา อีวานภาพวาดนี้แสดงให้เห็นพระเจ้าซาร์ ใบหน้าเต็มไปด้วยความหวาดกลัว หลังจากที่พระองค์สังหารลูกชายของพระองค์ด้วยคทาด้วยความโกรธแค้นอย่างบ้าคลั่ง ภาพนี้ก่อให้เกิดเรื่องอื้อฉาว นักวิจารณ์บางคนมองว่าเป็นการวิพากษ์วิจารณ์พระเจ้าซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 3 อย่างไม่ตรงไปตรงมา ผู้ซึ่งปราบปรามฝ่ายตรงข้ามอย่างโหดร้ายหลังจากการพยายามลอบสังหารที่ล้มเหลว นอกจากนี้ยังถูกโจมตีโดยกลุ่มวันเดอเรอร์สที่เน้นความงามทางศิลปะมากกว่า ซึ่งมองว่าภาพนี้สร้างความตื่นเต้นเกินจริง ภาพวาดถูกทำลายสองครั้งและในที่สุดก็ถูกนำออกจากที่จัดแสดงตามคำขอของซาร์ ซาร์ทรงพิจารณาการตัดสินใจอีกครั้ง และภาพวาดก็ถูกนำกลับมาจัดแสดงอีกครั้ง[ 36 ]
ภาพเหมือนของเจ้าหญิงโซเฟียอเล็กเซเยฟนาเป็นหนึ่งในผลงานทางประวัติศาสตร์ที่น่าเศร้าที่สุดของเขา ภาพนี้แสดงให้เห็นพระธิดาของพระเจ้าซาร์อเล็กซิสผู้ซึ่งขึ้นเป็นผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์แห่งรัสเซียหลังจากการสิ้นพระชนม์ของพระบิดา แต่ต่อมาถูกปลดจากอำนาจในปี 1689 และถูกขังไว้ในอารามโดยพระอนุชาต่างมารดาของพระองค์ คือปีเตอร์มหาราชภาพวาดนี้แสดงให้เห็นถึงความโกรธแค้นของพระองค์เมื่อทรงตระหนักถึงชีวิตในอนาคตของพระองค์[ 37 ]
พวกเขาไม่คาดคิดว่าเขาจะมา (พ.ศ. 2427–2431) เป็นผลงานทางประวัติศาสตร์ที่โดดเด่นและละเอียดอ่อนของยุคสมัยนั้น โดยบรรยายถึงชายหนุ่มคนหนึ่ง อดีตนารอดนิคหรือนักปฏิวัติ ที่ผอมแห้งและอ่อนแอจากการถูกจำคุกและเนรเทศ กลับมาหาครอบครัวโดยไม่คาดคิด เรื่องราวถูกเล่าผ่านการแสดงออกทางสีหน้าของสมาชิกในครอบครัวและรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เช่น ภาพเหมือนของซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 3 และกวีชาวรัสเซียคนโปรดบนผนัง[ 38 ]
เรปินและตอลสตอย
- ภาพเหมือนของตอลสตอย (ค.ศ. 1887)
- ภาพวาด "ตอลสตอยกำลังอ่านหนังสือใต้ต้นไม้ในป่า" ณ หอศิลป์เทรตยาคอฟ มอสโก (1891)
- ตอลสตอยเขียนที่ Yasnaya Polyana, Pushkin House (1891)
- ตอลสตอยเดินเท้าเปล่า พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1901)
- ภาพเหมือนของตอลสตอยก่อนเสียชีวิตไม่นาน (ปี 1908)
ในปี ค.ศ. 1880 เลโอ ตอลสตอยเดินทางมายังสตูดิโอเล็กๆ ของเรปิน บนถนนบอลชอย ตรูบนี ในกรุงมอสโก เพื่อแนะนำตัว มิตรภาพระหว่างจิตรกรวัย 36 ปี กับนักเขียนวัย 52 ปี พัฒนามาจนยืนยาวถึงสามสิบปี จนกระทั่งตอลสตอยเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1910 เรปินไปเยี่ยมตอลสตอยเป็นประจำที่บ้านพักในมอสโก และที่บ้านพักตากอากาศยาซนายา โพลยานา เขาได้วาดภาพเหมือนของตอลสตอยในชุดชาวนา ขณะทำงานและอ่านหนังสืออยู่ใต้ต้นไม้ที่ยาซนายา โพลยานา ตอลสตอยเขียนถึงการมาเยี่ยมของเรปินในปี ค.ศ. 1887 ว่า "เรปินมาพบผมและวาดภาพเหมือนที่งดงาม ผมชื่นชมเขามากขึ้นเรื่อยๆ เขาเป็นคนที่มีชีวิตชีวา เข้าใกล้แสงสว่างที่พวกเราทุกคนปรารถนา รวมถึงพวกเราคนบาปด้วย" การเดินทางครั้งสุดท้ายของเขาไปพบตอลสตอยที่ยาซนายาโปลยานาคือในปี พ.ศ. 2450 เมื่อตอลสตอยอายุ 79 ปี แม้จะมีอายุมากแล้ว ตอลสตอยก็ยังขี่ม้ากับเรปิน ไถนา ถางทางเดิน และเดินป่าไปทั่วชนบทเป็นเวลาเก้าชั่วโมง ตลอดเวลาที่พูดคุยเรื่องปรัชญาและศีลธรรม ภาพเหมือนของตอลสตอยในชุดชนบทที่เรปินวาดนั้นได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวาง และช่วยสร้างภาพลักษณ์อันเป็นตำนานของตอลสตอย[ 38 ]
เรปินและนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย
- อันตอน รูบินสไตน์ , หอศิลป์เทรตยาคอฟ, มอสโก (1881)
- โมเดสต์ มุสซอร์กสกี , หอศิลป์เทรตยาคอฟ, มอสโก (1881)
- ภาพวาด มิคาอิล กลินกากำลังประพันธ์โอเปราเรื่อง รุสลันและลุดมิลลาซึ่งวาดขึ้นสามสิบปีหลังจากที่กลินกาเสียชีวิต (1887)
- อเล็กซานเดอร์ กลัซูนอฟ , พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1887)
- ภาพเหมือนของนักประพันธ์เพลงและนักเคมีอเล็กซานเดอร์ โบโรดิน (ค.ศ. 1888)
นอกจากภาพเหมือนของตอลสตอยและนักเขียนชาวรัสเซียแล้ว เรปินยังวาดภาพเหมือนของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียคนสำคัญในยุคของเขาด้วย ภาพของเขา เช่นเดียวกับภาพวาดของตอลสตอยและนักเขียนคนอื่นๆ กลายเป็นส่วนสำคัญของภาพลักษณ์ของนักประพันธ์เพลงเหล่านี้ ภาพเหมือนของโมเดสต์ มูสซอร์กสกีนั้นโด่งดังเป็นพิเศษ นักประพันธ์เพลงผู้นี้ป่วยเป็นโรคพิษสุราเรื้อรังและโรคซึมเศร้า เรปินวาดภาพเขาในสี่ครั้ง โดยเริ่มวาดสี่วันก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เมื่อมูสซอร์กสกีเสียชีวิต เรปินได้ใช้เงินที่ได้จากการขายภาพวาดเพื่อสร้างอนุสาวรีย์ให้กับนักประพันธ์เพลง[ 39 ]
ภาพเหมือนของมิคาอิล กลินกาผู้ประพันธ์โอเปราเรื่องรุสลันและลุดมิลลา (พ.ศ. 2330) เป็นผลงานที่ไม่ธรรมดาสำหรับเรปิน ภาพเหมือนนี้ถูกวาดขึ้นหลังจากที่กลินกาเสียชีวิต (เรปินไม่เคยพบเขา) และสร้างขึ้นจากภาพวาดและความทรงจำของผู้อื่น นักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ ที่เรปินวาดภาพ ได้แก่อเล็กซานเดอร์ กลัซูนอฟผู้ซึ่งเพิ่งประพันธ์โอเปราเรื่อง "เจ้าชายอีกอร์" ของโบโรดินเสร็จ และอันตอน รูบินสไตน์ผู้ก่อตั้งวิทยาลัยดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก[ 39 ]
ลูกสาวคนที่สามของเขา ทาเตียนา เกิดในปี พ.ศ. 2323 [ 33 ]เขามักไปร่วมวงศิลปะของซาววา มามอนตอฟซึ่งรวมตัวกันที่อับรัมต์เซโวที่ดินของเขาใกล้กรุงมอสโก ที่นี่เรปินได้พบกับจิตรกรชั้นนำหลายคนในยุคนั้น รวมถึงวาซีลี โปเลนอ ฟ วาเลนติน เซรอฟและมิคาอิล วรูเบล [ 40 ] ในปี พ.ศ. 2325 เขาและเวราหย่าร้างกัน พวกเขายังคงมีความสัมพันธ์ฉันมิตรต่อกันหลังจากนั้น[ 41 ]
บุคคลร่วมสมัยของเรปินมักแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความสามารถพิเศษของเขาในการถ่ายทอดชีวิตชาวนาในผลงานของเขา ในจดหมายถึงสตาซอฟในปี 1876 ครามสคอยเขียนว่า: "เรปินสามารถวาดภาพชาวนารัสเซียได้อย่างสมจริง ผมรู้จักศิลปินหลายคนที่วาดภาพชาวนา บางคนวาดได้ดีมาก แต่ไม่มีใครเทียบได้กับสิ่งที่เรปินทำ" ต่อมาเลโอ ตอลสตอยกล่าวว่าเรปิน "วาดภาพชีวิตของประชาชนได้ดีกว่าศิลปินชาวรัสเซียคนอื่นๆ" [ 17 ]เขาได้รับการยกย่องในความสามารถในการถ่ายทอดชีวิตมนุษย์ด้วยพลังและมีชีวิตชีวา[ 42 ]
คำตอบของคอสแซ็กซาโปโรเจียน
- ภาพร่างเตรียมการ หอศิลป์เทรตยาคอฟ (1878)
- รายละเอียดฉบับร่างเบื้องต้น (ค.ศ. 1880–1890)
- คำตอบของทหารคอสแซ็กแห่งซาโปโรเจียนต่อสุลต่านเมห์เมดที่ 4พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐรัสเซีย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ค.ศ. 1880–1891)
ในปี ค.ศ. 1883 เขาเดินทางไปทั่วยุโรปตะวันตกกับวลาดิมีร์ สตาซอฟ ภาพเขียน " ขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สค์ " ของเรปินถูกจัดแสดงในนิทรรศการสมาคมนักเดินทางครั้งที่ 11 ในปีเดียวกันนั้น เขาได้วาด ภาพ "กำแพงสุสานเปเรลาแชส์เพื่อรำลึกถึงปารีสคอมมูน " ในปี ค.ศ. 1886 เขาเดินทางไปยังไครเมียกับอาร์คิป คูอินจิ และได้วาดภาพและร่างภาพเกี่ยวกับเรื่องราวในพระคัมภีร์
ในปี พ.ศ. 2430 เขาเดินทางไปเยือนออสเตรีย อิตาลี และเยอรมนี และลาออกจากคณะกรรมการของกลุ่ม Wanderers วาดภาพเหมือนของเลโอ ตอลสตอยสองภาพที่Yasnaya Polyanaและวาดภาพอเล็กซานเดอร์ ปุชกินที่ชายฝั่งทะเลดำ (ร่วมกับอีวาน ไอวาซอฟสกี ) [ 43 ]ในปี พ.ศ. 2431 เขาเดินทางไปยังรัสเซียตอนใต้และคอเคซัส ซึ่งเขาได้วาดภาพร่างและศึกษาลูกหลานของชาวคอสแซ็ก Zaporozhian ตลอดช่วงปี พ.ศ. 2413 ถึง พ.ศ. 2423 เขาได้ไปเยี่ยมชูกูเยฟและรวบรวมวัสดุสำหรับงานในอนาคตของเขา ที่นั่นเขาได้วาดภาพอาร์คดีคอนของ เขา [ 44 ]
ภาพเหมือนบุคคลที่ยอดเยี่ยมที่สุดหลายภาพของเรปินถูกสร้างขึ้นในช่วงทศวรรษ 1880 ภาพเหมือนเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณที่เปี่ยมด้วยอารมณ์ ความโศกเศร้า และความหวังของยุคนั้นผ่านการนำเสนอใบหน้าที่แท้จริง ภาพเหมือนของอเล็กเซย์ ปิเซมสกี (1880) โมเดสต์ มุสซอร์กสกี (1881) และภาพอื่นๆ ที่สร้างขึ้นตลอดทศวรรษนั้น กลายเป็นที่คุ้นเคยของชาวรัสเซียหลายรุ่น แต่ละภาพมีความสมจริงอย่างสมบูรณ์ ถ่ายทอดธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงได้ของสภาพจิตใจของผู้ถูกวาด พวกเขาแสดงให้เห็นถึงชีวิตทั้งทางกายและทางจิตวิญญาณของผู้คนที่ให้เขาวาดอย่างเข้มข้น[ 45 ]
ในปี ค.ศ. 1887 เขาแยกทางกับภรรยาของเขา เวรา เขาไปเยี่ยมตอลสตอยที่ยาสนายา โปลยานา และวาดภาพเหมือนของเขา จากนั้นจึงเดินทางไกลไปตามแม่น้ำโวลกาและดอน ไปยังดินแดนของชาวคอสแซ็ก การเดินทางครั้งนี้ทำให้เขามีข้อมูลสำหรับงานประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา คือ คำตอบของชาวคอสแซ็กแห่งซาโปโรเจียนภาพวาดนี้แสดงถึงเหตุการณ์ที่ไม่ได้รับการยืนยันในปี ค.ศ. 1678 เมื่อกลุ่มชาวคอสแซ็กกลุ่มหนึ่งสนุกสนานกับการร่างจดหมายที่ดูหมิ่นสุลต่านตุรกีอย่างมาก โดยเรียกเขาว่า "คนโง่เขลาผู้ยิ่งใหญ่" [ 46 ]เรปินทำงานเกี่ยวกับภาพวาดนี้เป็นระยะๆ ระหว่างปี ค.ศ. 1880 ถึง 1891 สร้างชุดใบหน้าที่แสดงออกได้อย่างน่าทึ่ง นางแบบส่วนใหญ่เป็นคณาจารย์จากสถาบันศิลปะ และมีหลากหลายสัญชาติ รวมถึงชาวรัสเซีย ชาวยูเครน นักเรียนชาวคอสแซ็ก ชาวกรีก และชาวโปแลนด์ ชาวคอสแซ็กสวมหมวกสีเหลืองที่มุมบนขวาและเกือบถูกทาราส บุลบา บังไว้ คือ ฟีโอดอร์ สตราวินสกี นักร้องโอเปร่าจากโรงละครมารินสกี เชื้อสายโปแลนด์ และเป็นบิดาของนักประพันธ์เพลงอีกอร์ สตราวินสกี [ 47 ] [ 48 ] ตัวละครหลักในภาพวาดได้รับแรงบันดาลใจจากผู้นำคอสแซ็กในตำนานอีวาน ซิร์โกโดยมีนายพลมิคาอิล ดราโกมิรอฟ ชาว รัสเซีย เป็น แบบจำลอง [ 49 ]ผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ได้รับความนิยมมากจนเขาต้องวาดเวอร์ชันที่สอง[ 50 ]
- กำแพงสุสานเปเรลาแชส์ อนุสรณ์สถานการปฏิวัติปารีส (ค.ศ. 1883) (หอศิลป์เทรตยาคอฟ)
- พระเจ้าซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 3 เสด็จรับคณะเจ้าหน้าที่รัฐบาลท้องถิ่น ณ พระราชวังเปโตรฟสกี (ค.ศ. 1886)
- พระเจ้าซาร์นิโคลัสที่ 2 (ค.ศ. 1896) โดยเรปิน
ในปี พ.ศ. 2333 เขาได้รับมอบหมายจากรัฐบาลให้ทำงานเกี่ยวกับการร่างกฎหมายใหม่สำหรับสถาบันศิลปะ ในปี พ.ศ. 2434 เขาลาออกจากกลุ่ม Wanderers เพื่อประท้วงกฎหมายใหม่ที่จำกัดสิทธิ์ของศิลปินรุ่นใหม่ มีการจัดนิทรรศการผลงานของ Repin และ Shishkin ที่สถาบันศิลปะ ซึ่งรวมถึงภาพ Reply of the Zaporozhian Cossacks ด้วย ในปี พ.ศ. 2435 เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ในมอสโก ในปี พ.ศ. 2436 เขาไปเยี่ยมชมโรงเรียนศิลปะในวอร์ซอ คราคอฟ มิวนิก เวียนนา และปารีส เพื่อสังเกตและศึกษาวิธีการสอน เขาใช้เวลาช่วงฤดูหนาวในอิตาลีและตีพิมพ์บทความของเขาเรื่องLetters on Art [ 51 ]
ในปี พ.ศ. 2437 เขาเริ่มสอนชั้นเรียนที่โรงเรียนศิลปะชั้นสูงซึ่งสังกัดสถาบันศิลปะ ซึ่งเป็นตำแหน่งที่เขาดำรงอยู่เป็นระยะๆ จนถึงปี พ.ศ. 2450 [ 52 ]ในปี พ.ศ. 2438 เขาวาดภาพเหมือนของจักรพรรดินิโคลัสที่ 2 และเจ้าหญิงมาเรีย เทนิเชวา ในปี พ.ศ. 2439 เขาเข้าร่วมงานนิทรรศการทั่วรัสเซียที่เมืองนิชนี นอฟโกรอดภาพวาดของเขาจัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในงานนิทรรศการผลงานศิลปะสร้างสรรค์ ภาพวาดของเขาในปีนี้รวมถึงภาพThe DuelและDon Juan and Dona Annaในปี พ.ศ. 2440 เขากลับเข้าร่วมกลุ่ม Wanderers อีกครั้ง และได้รับการแต่งตั้งเป็นอธิการบดีของโรงเรียนศิลปะชั้นสูงเป็นเวลาหนึ่งปี ในปี พ.ศ. 2441 เขาเดินทางไปยังดินแดนศักดิ์สิทธิ์และวาดภาพไอคอนCarrying the Crossสำหรับมหาวิหารอเล็กซานเดอร์ เนฟสกีแห่งนิกายออร์โธดอกซ์รัสเซียในเยรูซาเลมหลังจากกลับมายังรัสเซีย เขาเข้าร่วมงานศพของพาเวล เทรตยาคอฟ ในปี พ.ศ. 2442 เขาเข้าร่วมคณะบรรณาธิการของนิตยสารWorld of Artแต่ก็ลาออกในไม่ช้า
ย้ายไปฟินแลนด์ (ค.ศ. 1890)
- ภาพเหมือนตนเองกับนาตาเลีย นอร์ดแมน (1903) พิพิธภัณฑ์อาเตเนียมเฮลซิงกิ
- ช่างเป็นอิสรภาพอะไรเช่นนี้! (1903)
- อนุสรณ์สถานเพนาตี เดิมทีตั้งอยู่ในประเทศฟินแลนด์ ปัจจุบันตั้งอยู่ที่เมืองเรปิโน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในปี 1890 เรปินได้พบกับนาตาเลีย นอร์ดมัน (1863–1914) ซึ่งต่อมาได้เป็นภรรยาตามกฎหมายของเขา เธอเป็นลูกสาวของพลเรือเอก เป็นนักเขียนและนักสตรีนิยม นักเคลื่อนไหวเพื่อการปรับปรุงสภาพการทำงาน เธอสนับสนุนการใช้ชีวิตเรียบง่ายใกล้ชิดธรรมชาติ ในปี 1899 เขาได้ซื้อที่ดินใกล้หมู่บ้านคูโอคคาลา ซึ่งอยู่ห่างจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปทางเหนือประมาณ 40 กิโลเมตร และพวกเขาสร้างบ้านพักตากอากาศที่ปัจจุบันคืออนุสรณ์สถานเพนาตีซึ่งกลายเป็นบ้านของเขาในอีก 30 ปีต่อมา บ้านหลังนี้ตั้งอยู่ในจังหวัดวิปูริของแกรนด์ดัชชีฟินแลนด์ห่างจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยรถไฟประมาณหนึ่งชั่วโมง ในตอนแรกเขาใช้มันเป็นเพียงบ้านพักตากอากาศ แต่หลังจากที่เขาลาออกจากสถาบันวิจิตรศิลป์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1907 บ้านหลังนี้ก็กลายเป็นบ้านและสตูดิโอของเขาอย่างถาวร[ 53 ]คฤหาสน์หลังนี้ค่อนข้างแปลกตา ประกอบด้วยห้องสตูดิโอที่มีหลังคาโคมไฟทรงพีระมิด สวนภูมิทัศน์ที่มี "ตรอกพุชกิน" เรียงรายไปด้วยต้นไม้ ซุ้มดนตรีหลากสีสันสไตล์อียิปต์ และกล้องโทรทรรศน์ที่มองเห็นอ่าวฟินแลนด์ เขาจัดอาหารเช้ามังสวิรัติให้แขก (ซึ่งเป็นธรรมเนียมที่เขาดัดแปลงมาจากตอลสตอย) และจัดงานเลี้ยงรับรองอย่างหรูหราในวันพุธ แขกในวันพุธของเขารวมถึงนักร้องโอเปร่าชาลิอาปินนักเขียนแม็กซิม กอร์ กี นักแต่งเพลงอเล็กซานเดอร์ กลัซูน อ ฟ นักเขียน อ เล็กซาน เดอร์ คูปริน ศิลปินวาซีลี โปเลน อ ฟอิซาค บรอดสกีและนิโค ไล เฟชิน รวมถึงกวีวลาดิมีร์ มายาคอฟ สกี นักปรัชญา วาซีลี โรซานอฟ และนักวิทยาศาสตร์วลาดิมีร์ เบคเทเรฟ[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]
ในปี ค.ศ. 1900 เขาพา Nordman ไปงานนิทรรศการโลกที่ปารีส ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นกรรมการตัดสินภาพวาด พวกเขาไปเยือนมิวนิกไทโรลและปรากภาพวาดของเขาชื่อGet Thee Behind Me, Satan!ได้รับการจัดแสดงในงานนิทรรศการ Wanderers ครั้งที่ 29 ในปี ค.ศ. 1901 เขาได้รับมอบหมายงานชิ้นใหญ่ที่สุดชิ้นหนึ่งจากซาร์ คือภาพเหมือนของสมาชิกสภาแห่งรัฐทั้ง 60 คน เขาทำงานโดยใช้ภาพถ่ายและความช่วยเหลือจากนักเรียนสองคนของเขา[ 57 ]หนึ่งในบุคคลที่ถูกวาดคือAlexander Kerenskyประธานาธิบดีรัสเซียก่อนที่พรรคบอลเชวิกจะยึดอำนาจ นอกจากงานที่ได้รับมอบหมายจากรัฐบาลแล้ว เขายังหาเวลาทำงานเบาๆ ในหัวข้อที่แตกต่างออกไปอย่างสิ้นเชิง ภาพวาดในปี ค.ศ. 1902–1903 ชื่อWhat Freedom!ซึ่งแสดงให้เห็นนักเรียนสองคนกำลังเต้นรำในคลื่นที่ชายหาดหลังจากสอบเสร็จ[ 58 ] [ 55 ]
การปฏิวัติและความผิดหวัง (ค.ศ. 1900–1905)
- Natalia Nordman ในหมวก Tyrolese (1900)
- ท่ามกลางแสงแดด: ภาพเหมือนของ Nadezhda Repina (1900)
- พิธีการประชุมสภาแห่งรัฐเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม 1901 เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีแห่งการก่อตั้ง (1902–1903) เรปินเป็นผู้บุกเบิกด้านสัจนิยมในการถ่ายภาพ
- การชุมนุมประท้วงเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ. 2448 (1905)
การปราบปรามการชุมนุมประท้วงหน้าพระราชวังฤดูหนาวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี ค.ศ. 1905 ทำให้เรปินรู้สึกผิดหวัง เขาเรียกปี ค.ศ. 1905 ว่า "ปีแห่งหายนะและความอัปยศ" เขาลาออกจากตำแหน่งอาจารย์ที่สถาบันวิจิตรศิลป์ และหันมาทุ่มเทให้กับการวาดภาพ การเคลื่อนไหวเพื่อประชาธิปไตยในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 สร้างแรงบันดาลใจให้เรปิน เขาเข้าร่วมพรรคประชาธิปไตยตามรัฐธรรมนูญ ได้รับตำแหน่งที่ปรึกษาแห่งรัฐ และได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งในสภาดูมา ซึ่งเป็นสภาแห่งชาติ เขาได้วาดภาพสีสันสดใสเกี่ยวกับการเฉลิมฉลองรัฐธรรมนูญฉบับใหม่ของรัสเซียในปี ค.ศ. 1905 ต่อมา เขาได้วาดภาพเหมือนของประธานาธิบดีรัสเซียคนใหม่อเล็กซานเดอร์ เคเรนสกี
เรปินมุ่งเน้นไปที่การเขียนบันทึกความทรงจำของเขา ซึ่งเขาเขียนเสร็จในปี 1915 เขาไปเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อชมนิทรรศการต่างๆ รวมถึงนิทรรศการผลงานของวาสซิลี คันดินสกี ศิลปินสมัยใหม่ในปี 1909 เรปินไม่ประทับใจ เขาบรรยายว่าเป็น "บึงแห่งความเสื่อมทรามทางศิลปะ" [ 59 ]
เขาไปเยือนมิวนิกไทโรลและปรากและวาดภาพนาตาเลีย นอร์ดแมนในหมวกไทโรลและภาพเหมือนของนาเดจดา เรปินาในแสงแดดในปี 1901 เขาได้รับรางวัลเลฌียงดอเนอร์ในปี 1902–1903 ผลงานของเขารวมถึงภาพวาดการประชุมพิธีการของสภาแห่งรัฐและเสรีภาพอะไรเช่นนี้!ภาพร่างบุคคลกว่าสี่สิบภาพ และภาพเหมือนของเซอร์เกย์ วิตเตและวิอาเชสลาฟ ฟอน เพลห์เว[ 55 ]
ในปี พ.ศ. 2447 เขาได้กล่าวสุนทรพจน์ในงานรำลึกถึงศิลปินวาซีลี เวเรชชากินเขาได้วาดภาพเหมือนของนักเขียนลีโอนิด อันเดรเยฟและผลงานของเขาเรื่อง การตายของผู้บัญชาการกองร้อยคอสแซ็ก ซิโนวีเยฟเขาได้วาดภาพร่างที่แสดงให้เห็นกองทหารของรัฐบาลเปิดฉากยิงใส่การชุมนุมอย่างสันติในวันที่ 9 ธันวาคม พ.ศ. 2448 [ 55 ]ในช่วงปี พ.ศ. 2448 เรปินได้เข้าร่วมการประท้วงต่อต้านการนองเลือดและการปราบปรามของซาร์หลายครั้ง และพยายามถ่ายทอดความประทับใจของเขาเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เต็มไปด้วยอารมณ์และการเมืองเหล่านี้ลงในภาพวาดของเขา[ 60 ]
เขายังได้ร่างภาพสเก็ตช์สำหรับภาพเหมือนของMaxim Gorkyและ Vladimir Stasov และภาพเหมือนของ Natalia Nordman อีกสองภาพ ในปี 1907 เขาลาออกจากสถาบันศิลปะ ไปเยือน Chuguyev และไครเมียและเขียนบันทึกความทรงจำเกี่ยวกับ Vladimir Stasov ในปี 1908 เขาประณามโทษประหารชีวิตในรัสเซียอย่างเปิดเผย เขาวาดภาพประกอบเรื่องสั้นThe Seven Who Were Hanged ของ Leonid Andreyev และภาพวาด The Cossacks from the Black Sea Coastของเขาถูกจัดแสดงในนิทรรศการ Itinerants' Society ในปี 1909 เขาวาดภาพGogol Burning the Manuscript of the Second Part of Dead Soulsและในปี 1910 วาดภาพเหมือนของPyotr Stolypinและนักเขียนและกวีเด็กKorney Chukovsky [ 55 ]
สงคราม การปฏิวัติบอลเชวิก และช่วงปีต่อๆ มา (ค.ศ. 1917–1930)
- เรปินในสตูดิโอของเขาที่Penaty Memorial Estate (1914)
- ภาพวาด ทหาร กองทัพแดงขโมยขนมปังจากเด็ก (ปี 1918)
- ภาพเขียน "โกปัก"ซึ่งเป็นภาพเขียนชิ้นสุดท้ายของเรปิน (ค.ศ. 1926–1930) วาดบนแผ่นลินoleum เนื่องจากเขาไม่สามารถหาผ้าใบขนาดใหญ่พอได้
- สุสานของเรปิน ณอนุสรณ์สถานเพนาตี
การปะทุของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในปี 1914 นำมาซึ่งความล้มเหลวและโศกนาฏกรรมหลายประการแก่เรปิน ภรรยาของเขาป่วยเป็นวัณโรคและเดินทางไปรักษาตัวที่โลคาร์โน ประเทศสวิตเซอร์แลนด์ เธอปฏิเสธความช่วยเหลือจากครอบครัวและเสียชีวิตในสวิตเซอร์แลนด์ในปี 1914 จากนั้น หลังจากการปฏิวัติบอลเชวิกในเดือนตุลาคมปี 1917 ฟินแลนด์ รวมถึงบ้านของเรปินที่ชื่อว่า "เดอะเพนาเตส " ( 'เพนาตี'ในภาษารัสเซีย) ประกาศเอกราชจากรัสเซีย พรมแดนถูกปิด และเรปินปฏิเสธที่จะกลับไปรัสเซีย เขาหันไปหาลูกค้าใหม่ในฟินแลนด์ โดยวาดภาพกลุ่มขนาดใหญ่ของผู้นำและศิลปินชาวฟินแลนด์ที่มีชื่อเสียงหลายคน รวมถึงสถาปนิกเอลิเอล ซาอาริเนนนักแต่งเพลงฌอง ซิเบลิอุสและประธานาธิบดีฟินแลนด์ในอนาคตคาร์ล กุสตาฟ มันเนอร์ไฮม์ เรปินยังวาดด้านหลังศีรษะของตัวเองลงในภาพด้วย[ 61 ]
ในปี พ.ศ. 2459 เรปินได้ทำงานเขียนหนังสือบันทึกความทรงจำของเขาชื่อ " ไกลและใกล้"โดยได้รับความช่วยเหลือจากคอร์เนย์ ชูคอฟสกี เขาต้อนรับช่วงเริ่มต้นของการปฏิวัติรัสเซียโดยเฉพาะการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์พ.ศ. 2460 อย่างไรก็ตาม เขาเป็นปฏิปักษ์ต่อพวกบอลเชวิกและรู้สึกตกใจกับการขึ้นสู่อำนาจของพวกเขาในการปฏิวัติเดือนตุลาคมและความรุนแรงและการก่อการร้ายที่พวกเขาก่อขึ้นหลังจากนั้น ในปี พ.ศ. 2462 เขาได้บริจาคผลงานสะสมของศิลปินชาวรัสเซียและผลงานของเขาเองให้กับหอศิลป์แห่งชาติฟินแลนด์ในเฮลซิงกิ และในปี พ.ศ. 2463 วงการศิลปะในฟินแลนด์ได้จัดงานเฉลิมฉลองเพื่อเป็นเกียรติแก่เรปิน ในปี พ.ศ. 2464–2465 เขาได้วาดภาพ " การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของศาสดาเอลียาห์"และ"พระคริสต์และแมรี แม็กดาลีน (เช้าวันแห่งการฟื้นคืนชีพ) " [ 62 ]
เรปินเป็นปฏิปักษ์ต่อรัฐบาลโซเวียต ใหม่มาก ถึงขนาดที่เขาโจมตีการปฏิรูปการสะกดคำ ของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาคัดค้านการเขียนนามสกุลของเขาว่า "Рѣпинъ" ( Repin ) ภายใต้กฎใหม่ ซึ่งทำให้เป็น "Репин" เนื่องจากการตัดตัวอักษร " ѣ " ออกไปทำให้หลายคนสะกดชื่อของเขาผิดเป็นRyopin [ 63 ]
หลังสงครามสิ้นสุดลงในปี 1918 เรปินก็สามารถเดินทางได้อีกครั้ง ในปี 1923 เรปินจัดนิทรรศการเดี่ยวในกรุงปราก มีการจัดงานเฉลิมฉลองในปี 1924 ที่เมืองคูโอคคาลาเพื่อฉลองวันเกิดครบรอบ 80 ปีของเรปิน และมีการจัดนิทรรศการผลงานของเขาในกรุงมอสโก ในปี 1925 มีการจัดนิทรรศการครบรอบปีของผลงานของเขาที่พิพิธภัณฑ์รัสเซียในเลนินกราด (ซึ่งต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก-เปโตรกราด) โจเซฟ สตาลิน ผู้นำโซเวียตคนใหม่ ได้ส่งคณะผู้แทนศิลปินโซเวียต ซึ่งรวมถึง อิซาค บรอดสกีอดีตนักเรียนของเรปินไปเกลี้ยกล่อมให้เรปินกลับไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเลิกพำนักอยู่ในฟินแลนด์ แต่เรปินไม่ต้องการอยู่ภายใต้อิทธิพลของสตาลิน และปฏิเสธ แม้ว่าเขาจะบริจาคภาพร่างสามภาพที่อุทิศให้กับการปฏิวัติปี 1905และภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ เคเรนสกี ให้กับพิพิธภัณฑ์การปฏิวัติปี 1905 ก็ตาม[ 64 ]ในปี 1928–1929 ขณะที่ยังอยู่ในฟินแลนด์ เขายังคงทำงานต่อในภาพเขียนThe Hopak Dance ( การเต้นรำของชาวคอสแซ็กแห่งซาโปโรจเย ) ซึ่งเริ่มในปี 1926 และเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของเขา ภาพนี้แสดงให้เห็นถึงความชื่นชมของเรปินที่มีต่อยูเครนและวัฒนธรรมของยูเครน เรปินวาดภาพนี้ด้วยสีน้ำมันบนลินอเลียม เพราะเขาไม่สามารถหาผ้าใบขนาดใหญ่พอได้[ 65 ]
เรปินเสียชีวิตในปี 1930 และถูกฝังที่เดอะเพนาเตส ('เพนาตี') [ 66 ]ในจดหมายฉบับสุดท้ายฉบับหนึ่ง เขาเขียนว่า: "เพื่อนร่วมชาติที่รัก [...] ผมขอให้ท่านเชื่อในความทุ่มเทและความเสียใจอย่างสุดซึ้งของผมที่ผมไม่สามารถย้ายไปใช้ชีวิตในยูเครนที่แสนหวานและรื่นเริงได้ [...] ด้วยรักจากวัยเด็ก อิลยา เรปิน" [ 44 ]หลังสงครามฤดูหนาวในปี 1939 ดินแดนคูโอคคาลาถูกผนวกเข้ากับสหภาพโซเวียตในปี 1948 แม้ว่าเรปินจะมีความเป็นปรปักษ์ต่อลัทธิบอลเชวิก แต่ก็มีการเปลี่ยนชื่อเป็นเรปิโนเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา เดอะเพนาเตสกลายเป็นพิพิธภัณฑ์ในปี 1940 [ 17 ]และปัจจุบันเป็นแหล่งมรดกโลก ของยูเนส โก
ภาพบุคคล
- แมลงปอ , เวรา ลูกสาวของเรปิน อายุสิบสองปี (ค.ศ. 1884)
- ภาพร่างสำหรับภาพเหมือนของเซอร์เกย์ วิตเตอ นายกรัฐมนตรีคนแรกของรัฐบาลรัสเซียชุดใหม่ (ค.ศ. 1903)
- ภาพเหมือนของพาเวล มิคาอิลโลวิช เทรตยาคอฟผู้ก่อตั้งหอศิลป์เทรตยาคอฟ
- ภาพเหมือนของโซฟี เมนเตอร์นักเปียโนและอาจารย์สอนดนตรีประจำวิทยาลัยดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
- จิตรกรElizaveta Zvantseva , หอศิลป์ Ateneum , เฮลซิงกิ (2432)
- นายพลและนักเขียนด้านการทหารมิคาอิล ดราโกมิรอฟ (1889)
- นายพลดรากามิรอฟยังเป็นต้นแบบของผู้นำชาวคอสแซ็กในนวนิยายเรื่อง " การตอบโต้ของชาวคอสแซ็กแห่งซาโปโรเจียน " อีกด้วย
เรปินมีความสามารถโดดเด่นเป็นพิเศษในการวาดภาพเหมือน เขาสร้างสรรค์ภาพเหมือนมากกว่าสามร้อยภาพตลอดอาชีพการงาน เขาวาดภาพบุคคลสำคัญทางการเมือง นักเขียน และนักประพันธ์เพลงส่วนใหญ่ในยุคของเขา ยกเว้นโดสตอยเยฟสกีซึ่งเรปินไม่ชื่นชอบในลัทธิลึกลับของเขาเลย เขามักจะร่างภาพหกหรือเจ็ดภาพก่อนวาดภาพเหมือนแต่ละภาพ เขาต้องโน้มน้าวให้ตอลสตอยซึ่งไม่เต็มใจให้วาดภาพขณะทำงานในทุ่งนาด้วยเท้าเปล่าอย่างที่เขามักทำ
ภาพวาดและภาพร่าง
- ภาพร่างสำหรับขบวนแห่ทางศาสนาในเมืองเคิร์สค์ (ค.ศ. 1878)
- ภาพร่างด้วยดินสอของนักประพันธ์เพลงอเล็กซานเดอร์ กลัซูนอฟ (ทศวรรษ 1880)
- ภาพร่างสำหรับถนนเนฟสกีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กดินสอกราไฟต์บนกระดาษ (1887)
- ภาพวาดนักแสดงหญิงเอเลนอร์ ดูสโดย เรปิน วาดด้วยถ่านบนกระดาษ (ค.ศ. 1891)
- ภาพร่างสำหรับภาพเหมือนของเจ้าหญิงมาเรีย เทนิเชวา ผู้เป็นผู้อุปถัมภ์ศิลปะ (ค.ศ. 1896)
สำหรับภาพเขียนบางภาพ เรปินได้ร่างแบบเบื้องต้นมากกว่าร้อยภาพ เขาเริ่มต้นงานด้วยการร่างภาพด้วยดินสอหรือถ่าน โดยใช้เส้นและเงาไขว้กัน บ่อยครั้งที่เขาจะถูภาพร่างด้วยนิ้วหรือยางลบเพื่อให้ได้เงาที่ต้องการอย่างแม่นยำ บางครั้งเขาใช้ภาพวาดหรือภาพเขียนของลูกๆ เพื่อทดลองมุมมองที่แตกต่างกัน สำหรับภาพเขียนขนาดใหญ่ เขาจะทำการศึกษาอย่างละเอียดมาก โดยทดลองกับองค์ประกอบและประเมินความประทับใจโดยรวม
ภาพวาดแนวชีวิตประจำวัน
- ครอบครัวของเรปินบนม้านั่งสนามหญ้า (ค.ศ. 1876)
- ภาพวาดการส่งทหารเกณฑ์ พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐรัสเซีย (1879)
ไม่มีจิตรกรชาวรัสเซียคนใดในศตวรรษที่ 19 หรือ 20 ที่มีฝีมือในการวาดภาพชีวิตประจำวันได้มากเท่าเขา เขาสามารถถ่ายทอดฉากชีวิตประจำวันได้อย่างเห็นอกเห็นใจและลึกซึ้ง โดยให้ตัวละครแต่ละตัวมีจุดประสงค์และบุคลิกที่ชัดเจน ผลงานของเขามีตั้งแต่ฉากในบ้านเรือนไปจนถึงเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ เช่น ตำรวจจับกุมนักเคลื่อนไหวหนุ่มที่แจกจ่ายเอกสารปลุกระดมทางการเมือง
สไตล์และเทคนิค

เรปินค้นหาวิธีการและเนื้อหาใหม่ๆ อย่างต่อเนื่องเพื่อให้ผลงานของเขามีความสมบูรณ์และลึกซึ้งยิ่งขึ้น[ 67 ]เรปินมีหัวข้อที่ชื่นชอบอยู่ชุดหนึ่ง และมีกลุ่มคนจำนวนจำกัดที่เขาวาดภาพเหมือน แต่เขามีจุดมุ่งหมายที่ลึกซึ้งในด้านสุนทรียศาสตร์ และมีพรสวรรค์ทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมในการรับรู้จิตวิญญาณของยุคสมัยและการสะท้อนออกมาในชีวิตและลักษณะนิสัยของแต่ละบุคคล[ 68 ]การค้นหาความจริงและอุดมคติของเรปินนำพาเขาไปในทิศทางต่างๆ ทางศิลปะ โดยได้รับอิทธิพลจากแง่มุมที่ซ่อนเร้นของประสบการณ์ทางสังคมและจิตวิญญาณ ตลอดจนวัฒนธรรมของชาติ เช่นเดียวกับศิลปินแนวสัจนิยม ชาวรัสเซียส่วนใหญ่ ในยุคของเขา เรปินมักสร้างผลงานของเขาขึ้นจากความขัดแย้งที่ดราม่า ซึ่งได้มาจากชีวิตร่วมสมัยหรือประวัติศาสตร์ เขายังใช้ภาพเทพนิยายด้วยจุดมุ่งหมายที่ชัดเจน ภาพวาดทางศาสนาบางส่วนของเขาจัดอยู่ในกลุ่มผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา[ 14 ]
วิธีการของเขาตรงกันข้ามกับแนวทางทั่วไปของลัทธิอิมเพรสชั่นนิสม์เขาสร้างสรรค์ผลงานอย่างช้าๆ และพิถีพิถัน ผลงานเหล่านั้นเป็นผลมาจากการศึกษาอย่างใกล้ชิดและละเอียดถี่ถ้วน เขาไม่เคยพอใจกับผลงานของตนเอง และมักจะวาดภาพหลายเวอร์ชันโดยเว้นระยะห่างกันหลายปี เขายังเปลี่ยนแปลงและปรับวิธีการของเขาอย่างต่อเนื่องเพื่อให้ได้การจัดวาง การจัดกลุ่ม และพลังของสีที่มีประสิทธิภาพมากขึ้น[ 69 ]สไตล์การวาดภาพบุคคลของเรปินนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่ได้รับอิทธิพลมาจากเอ็ดวาร์ด มาเนต์และดิเอโก เวลาสเกซ[ 57 ]
มรดก
เรปินเป็นศิลปินชาวรัสเซียคนแรกที่ประสบความสำเร็จในระดับยุโรปโดยใช้ธีมเฉพาะของรัสเซีย[ 17 ]ภาพวาด"คนลากเรือบรรทุกสินค้าบนแม่น้ำโวลกา " ในปี 1873 ของเขา ซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากภาพวาดรัสเซียก่อนหน้านี้ ทำให้เขากลายเป็นผู้นำของขบวนการใหม่ของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ในศิลปะรัสเซีย[ 70 ]เขาเลือกธรรมชาติและลักษณะเฉพาะเหนือรูปแบบทางวิชาการ ความสำเร็จของผลงานนี้แพร่หลาย และได้รับการยกย่องจากคนร่วมสมัย เช่นวลาดิมีร์ สตาซอฟและฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกีภาพวาดแสดงให้เห็นถึงความรู้สึกรับผิดชอบส่วนตัวของเขาต่อชีวิตที่ยากลำบากของคนธรรมดาและชะตากรรมของรัสเซีย[ 67 ]
เมื่อวันที่ 5 สิงหาคม พ.ศ. 2552 Google ได้ฉลองวันเกิดของ Ilya Repin ด้วยภาพ Doodle [ 71 ]
จาก ผลสำรวจ ของ VTsIOM ในปี 2017 Repin ได้รับการจัดอันดับให้เป็นศิลปินที่ชาวรัสเซียชื่นชอบมากที่สุดเป็นอันดับสาม โดยมีผู้ตอบแบบสอบถาม 16% ที่ระบุว่าเขาชื่นชอบมากที่สุด รองจากIvan Aivazovsky (27%) และIvan Shishkin (26%) [ 72 ] [ 73 ] [ 74 ]
แกลเลอรี่
- ภาพวาด
- นักประพันธ์เพลงชาวสลาฟ (1871)
- ภาพวาด "หญิงชาวยูเครน"โดย เรปิน (ค.ศ. 1876)
- บ้านชาวนาแบบดั้งเดิมของยูเครน (ค.ศ. 1880)
- ศัลยแพทย์เยฟเกนี วาซิลิเยวิช ปาฟลอฟ ในห้องผ่าตัด (1888)
- ภาพเหมือนของนักแต่งเพลงCésar Antonovich Cui (1890)
- หญิงชาวเนเปิลส์ (1894)
- ภาพเหมือนของคุณหญิง Natalia Petrovna Golovina (2439)
- หญิงสาวผมบลอนด์ (ภาพเหมือนของเทวาโชวา ปี 1898)
- โกโกลเผาต้นฉบับภาคที่สองของ " วิญญาณที่ตายแล้ว " (1909)
ดูเพิ่มเติม
หมายเหตุ
- ↑ / iː l j ə ˈ r ɛ p ɪ n / ; [ 2 ]ยังสะกด Riepinหรือ Rjepin ;ภาษารัสเซีย : Илья Ефимович Репинออกเสียง [ ˈrʲepʲɪn ] ,การสะกดก่อนการปฏิรูป : Илья Ефимовичъ Рѣпинъ ;ยูเครน : Ілля Юхимович Рєпін/Ріпин , romanized : Illia Yukhymovych Riepin/Ripyn ; [ 3 ]ฟินแลนด์ :อิลยา เจฟิโมวิตช์ เรปิน
- ↑อ้างอิงแหล่งที่มาดังต่อไปนี้: [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]
- ↑เรปินพูดทั้งภาษารัสเซียและยูเครนได้อย่างคล่องแคล่ว แม้ว่าเขาจะถือว่าตัวเองเป็นชาวรัสเซียก็ตาม [ 11 ]
อ่านเพิ่มเติม
- พาร์เกอร์, แฟน; สตีเฟน แจน พาร์เกอร์ (1980). รัสเซียบนผืนผ้าใบ: อิลยา เรปิน . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเพนซิลเวเนียสเตท. ISBN 0-271-00252-2.
- สเตอร์นิน, กริกอรี (1985). อิลยา เรปิน: การวาดภาพและศิลปะกราฟิก . เลนินกราด : ออโรราส .
- วัลเคเนียร์, เอลิซาเบธ คริเดิล (1990). อิลยา เรปิน และโลกแห่งศิลปะรัสเซีย . นิวยอร์ก : สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย . ISBN 0-231-06964-2.
- มาร์กาเด, วาเลนไทน์ (1990) อาร์ต เดอ ยูเครน . โลซาน : L'Age d'Homme. ไอเอสบีเอ็น 978-2-8251-0031-8.
- แจ็กสัน, เดวิด, วิสัยทัศน์แบบรัสเซีย: ศิลปะของอิลยา เรปิน (สโคเทน, เบลเยียม, 2006) ISBN 9085860016
- Karageorgevich, Prince Bojidar, "Professor Repin," ในนิตยสารศิลปะ , xxiii. หน้า 783 (1899)
- Prymak, Thomas M., "สารถึงเมห์เหม็ด: เรพินสร้างคอสแซ็กซาโปโรเจียน ของเขา " ในหนังสือ Ukraine, the Middle East, and the West ของเขา (มอนทรีออลและคิงส์ตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแมคกิลล์-ควีนส์, 2021), หน้า 173–200
- Шишанов, V.A. «Ниспровержение на пьедестал»: Илья Репин в советской печати 1920–1930-х годов / В.А. Шишанов // Архип Куинджи и его роль в развитии художественного процесса в XX веке. Илья Репин в контексте русского и европейского искусства. Василий Дмитриевич POленов и русская художественная культура второй половины XIX – первых десятилетий XX века : материалы научных конференций. – ม. : กอส. Третьяковская галерея, 2020. – ส. 189–206.
ลิงก์ภายนอก
- อิลยา เรปินในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของสถาบันศิลปะแห่งรัสเซีย(เป็นภาษารัสเซีย)
- อิลยา เรปินที่เว็บแกลเลอรีอาร์ต