เจน มาเรียน โจเซฟ (31 พฤษภาคม 1894 – 9 มีนาคม 1929) เป็นนักประพันธ์เพลง นักเรียบเรียงเพลง และครูสอนดนตรีชาวอังกฤษ เธอเป็นศิษย์และต่อมาเป็นผู้ร่วมงานของนักประพันธ์เพลงชื่อดังกุสตาฟ โฮลสต์และมีบทบาทสำคัญในการจัดและบริหารจัดการเทศกาลดนตรีต่างๆ ที่โฮลสต์ให้การสนับสนุน ผลงานของเธอหลายชิ้นแต่งขึ้นเพื่อแสดงในเทศกาลเหล่านี้และโอกาสอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเธอเมื่ออายุ 34 ปี ซึ่งทำให้เธอไม่สามารถแสดงความสามารถได้อย่างเต็มที่ ถือเป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ของวงการดนตรีอังกฤษในสายตาของคนร่วมสมัย

โฮลสต์สังเกตเห็นศักยภาพของโจเซฟครั้งแรกเมื่อเขาสอนการแต่งเพลงให้เธอที่โรงเรียนสตรีเซนต์พอลเธอเริ่มทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยเขียนโน้ต ให้เขา ในปี 1914 เมื่อเขากำลังแต่งเพลงThe Planetsโดยมีหน้าที่พิเศษคือการเตรียมโน้ตเพลงสำหรับท่อน "Neptune" เธอให้ความช่วยเหลือโฮลสต์อย่างต่อเนื่องในด้านการถอดเสียง การเรียบเรียง และการแปล และเป็นผู้เขียนบทสำหรับบัลเลต์ประสานเสียงเรื่องThe Golden Goose

ในช่วงชีวิตการทำงานอันสั้นของเธอ เธอได้เป็นสมาชิกที่กระตือรือร้นของสมาคมนักดนตรีหญิงเป็นผู้ริเริ่มจัดงานเทศกาลประกวดดนตรีเคนซิงตันครั้งแรก และช่วยก่อตั้งสมาคมประสานเสียงเคนซิงตัน นอกจากนี้ เธอยังสอนดนตรีที่โรงเรียนหญิงล้วน ซึ่งอิโมเจน ลูกสาวของโฮลสต์ เป็นหนึ่งในลูกศิษย์ของเธอ และกลายเป็นบุคคลสำคัญในชีวิตทางดนตรีของวิทยาลัยมอร์ลีย์มีการจัดตั้งรางวัลและทุนการศึกษาเพื่อเป็นอนุสรณ์ในชื่อของเธอสองรางวัล

ผลงานประพันธ์ส่วนใหญ่ของโจเซฟไม่เคยได้รับการตีพิมพ์และปัจจุบันถือว่าสูญหายไปแล้ว ในบรรดาผลงานที่ตีพิมพ์ของเธอ ผลงานดนตรีออร์เคสตราขนาดสั้นสองชิ้นแรกคือMorris DanceและBergamaskได้รับคำชมจากนักวิจารณ์อย่างมาก แม้ว่าทั้งสองชิ้นจะไม่กลายเป็นส่วนหนึ่งของบทเพลงออร์เคสตราทั่วไปก็ตาม ผลงานประสานเสียงสองชิ้นคือA Festival VeniteและA Hymn for Whitsuntideได้รับการชื่นชมในระหว่างที่เธอยังมีชีวิตอยู่ แต่ไม่เคยได้รับการบันทึกเสียงเพื่อการค้า นับตั้งแต่เธอเสียชีวิต ผลงานของเธอแทบจะไม่ได้รับการแสดงอีกเลย แต่มีการออกอากาศเป็นครั้งคราว^{[ n 1 ]}เพลงคริสต์มาสของเธอ "A Little Childe There is Ibore" ได้รับการยกย่องจาก Holst ว่าเป็นหนึ่งในเพลงที่ดีที่สุดในประเภทเดียวกัน

เจน โจเซฟ เกิดเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม 1894 ที่บ้านเลขที่ 23 ถนนแคลนริคาร์ด การ์เดนส์ ในเขตน็อตติงฮิลล์ เขตเคนซิงตัน กรุงลอนดอน ในครอบครัวชาวยิวที่มีฐานะดี บิดาของเธอ จอร์จ โซโลมอน โจเซฟ (1844–1917) ทนายความในบริษัทของครอบครัว ได้แต่งงานกับเฮนเรียตตา นามสกุลเดิม แฟรงคลิน (1861–1938) ในปี 1880 เจนเป็นบุตรคนที่สี่ของพวกเขา พี่ชายคนเล็กสุดของเธอมีอายุมากกว่าเธอเจ็ดปี จอร์จ โจเซฟ มีความสนใจในดนตรีอย่างลึกซึ้ง และได้ถ่ายทอดความสนใจนี้ให้กับลูกๆ ของเขา ลูกชายสองคนคือ แฟรงค์ (1881–1944) และเอ็ดวิน (1887–1975) กลายเป็นนักดนตรีเครื่องสายที่มีความสามารถ ในขณะที่เจนเรียนเปียโน (เธอสอบครั้งแรกเมื่ออายุเจ็ดขวบ) และต่อมาเรียนดับเบิลเบส เมื่อเวลาผ่านไป ลูก ๆ ที่รักดนตรีของแฟรงค์ ร่วมกับเจนและเพื่อน ๆ ได้ก่อตั้ง "วงออร์เคสตราโจเซฟ" ซึ่งทำการแสดงคอนเสิร์ตที่บ้านของแฟรงค์เป็นเวลาหลายปี^{[ 2 ] [ 3 ]}

ในปี พ.ศ. 2452 โจเซฟได้รับทุนการศึกษาเข้าเรียนที่โรงเรียนสตรีเซนต์พอล (SPGS) ในแฮมเมอร์สมิธ [ ^{4 ] โรงเรียน}แห่งนี้เปิดทำการในปี พ.ศ. 2447 โดยแยกตัวออกมาจาก โรงเรียน ชายเซนต์พอล ที่มีมาอย่างยาวนาน ^{[ 5 ]}ครูใหญ่ของโรงเรียนคือ ฟรานเซส ราล์ฟ เกรย์ ซึ่งเป็นบุคคลที่น่าเกรงขามและมีทัศนคติแบบดั้งเดิมเกี่ยวกับการศึกษาของสตรี^{[ 6 ]}แต่เธอก็ได้จัดสภาพแวดล้อมการเรียนรู้ที่มีชีวิตชีวาและหลากหลาย ซึ่งโจเซฟได้ประสบความสำเร็จเป็นอย่างดี นอกเหนือจากความสำเร็จทางด้านวิชาการแล้ว โจเซฟยังเล่นดับเบิลเบสในวงออร์เคสตราของโรงเรียน^{[ 2 ]}แสดงเปียโนคอนแชร์โตเปียโน D minor ของบาคได้อย่างยอดเยี่ยมเริ่มแต่งเพลงและได้รับรางวัลจากการอ่านโน้ตเพลง [ ^{4 ] ขณะ}ที่เรียนอยู่ที่โรงเรียน เธอได้แต่งเพลง "The Carrion Crow" ซึ่งเป็นเพลงที่ต่อมาในปี พ.ศ. 2457 กลายเป็นผลงานตีพิมพ์ชิ้นแรกของเธอ^{[ 7 ]}นอกเหนือจากดนตรีแล้ว เธอยังสนับสนุนชมรมวรรณกรรมของโรงเรียน โดยนำเสนอผลงานเกี่ยวกับCharlotte BrontëและSamuel Taylor Coleridge นอกจากนี้ เธอยังได้รับเกียรตินิยมในการสอบของRoyal Drawing Society อีกด้วย ^{[ 4 ​​]}

ในบรรดาครูสอนดนตรีที่ SPGS โจเซฟได้พบกับกุสตาฟ โฮลสต์ นักประพันธ์เพลงที่กำลังมีชื่อเสียง ซึ่งในขณะนั้นยังไม่เป็นที่รู้จักมากนัก และโฮลสต์ได้สอนการประพันธ์เพลงให้กับเธอ ซึ่งถือเป็นบุคคลสำคัญที่สุดที่ส่งผลต่อพัฒนาการทางดนตรีของเธอ หลังจากออกจากวิทยาลัยดนตรีหลวงในปี 1898 โฮลสต์ได้หาเลี้ยงชีพด้วยการเป็นนักออร์แกนและนักทรอมโบนในวงออร์เคสตราต่างๆ ในขณะที่รอการยอมรับจากนักวิจารณ์ในฐานะนักประพันธ์เพลง^{[ 8 ]}ในปี 1903 เขาได้ลาออกจากงานในวงออร์เคสตราเพื่อมุ่งเน้นไปที่การประพันธ์เพลง แต่พบว่าเขาต้องการรายได้ประจำ เขาจึงกลายเป็นครูสอนดนตรี โดยเริ่มแรกที่โรงเรียนสตรีเจมส์ อัลเลนในดัลวิช [ ^{9 ] ใน}ปี 1905 เขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับฟรานเซส เกรย์ โดยอดีน โอนีล อดีตลูกศิษย์ของคลารา ชูมันน์ซึ่งสอนเปียโนที่ SPGS ^{[ 10 ]}เขาได้รับการแต่งตั้งให้สอนร้องเพลงแบบไม่เต็มเวลาในตอนแรก และต่อมาได้ขยายกิจกรรมของเขาให้ครอบคลุมหลักสูตรดนตรีที่กว้างขึ้นของโรงเรียน รวมถึงการควบคุมวงดนตรีและการประพันธ์เพลง^{[ 11 ]}ตามที่นักแต่งเพลง Alan Gibbs กล่าว Joseph ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของ Holst อย่างรวดเร็ว และนำหลักการของเขามาใช้เป็นของตนเอง^{[ 2 ]}ต่อมา Holst บรรยายว่าเธอเป็นลูกศิษย์หญิงที่ดีที่สุดที่เขาเคยมี: "ตั้งแต่แรกเริ่ม เธอแสดงให้เห็นถึงทัศนคติที่เป็นเอกลักษณ์และความกระตือรือร้นที่จะซึมซับทุกสิ่งที่สวยงาม" ^{[ 12 ]}

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1913 เมื่ออายุ 19 ปี โจเซฟเริ่มศึกษาวิชาคลาสสิกที่วิทยาลัยเกอร์ตัน มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ [ ^{13 ] ใน}เวลานั้น ภายใต้ข้อบังคับของมหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ซึ่งไม่ได้ถูกยกเลิกอย่างสมบูรณ์จนกระทั่งปี 1948 ผู้หญิงไม่มีสิทธิ์ได้รับปริญญา^{[ 14 ]}แม้ว่าพวกเธอจะสามารถเข้าสอบเพื่อรับปริญญาได้ ในกรณีของโจเซฟคือการสอบClassical Triposเธอพบว่าชีวิตของมหาวิทยาลัยมีสิ่งต่างๆ มากมายที่ทำให้เธอเบี่ยงเบนความสนใจจากการเรียนปกติของเธอ ได้แก่ การโต้วาที การแสดงละคร และเหนือสิ่งอื่นใดคือดนตรี ในภาคเรียนแรก เธอได้เป็นนักเล่นดับเบิลเบสใน วงออร์เคสตรา ของสมาคมดนตรีแห่งมหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ภายใต้การควบคุมของวาทยกรซีริล รูทแฮมเธอยังร้องเสียงอัลโตในคณะนักร้องประสานเสียงของสมาคม และอาจมีส่วนร่วมในการแสดงLa damnation de Faustของเบอร์ลิโอซ์ซึ่งได้รับการยกย่องในCambridge Reviewเมื่อวันที่ 17 มิถุนายน 1914 ^{[ 13 ]}ในช่วงปิดเทอม เธอยังคงศึกษาการแต่งเพลงกับโฮลสต์ต่อไป ในปี พ.ศ. 2459 ผลงาน "Wassail Song" ของเธอ ซึ่งเป็นผลงานคู่กับ "The Carrion Crow" ได้รับการตีพิมพ์ ที่ Girton เธอได้แต่งเพลงประกอบการแสดงละคร บทกวีเรื่อง The Countess CathleenของWB Yeatsซึ่งเธอรับบทเป็นมังกรตัวแรก^{[ 7 ]}

ตั้งแต่ปี 1915 ความสัมพันธ์ของโจเซฟกับโฮลสต์ก็แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น โฮลสต์มีภาระงานสอนและภาระผูกพันอื่นๆ มากมาย จึงต้องการความช่วยเหลือในการจัดระเบียบเพลงของเขาเพื่อการตีพิมพ์และการแสดง และได้ใช้กลุ่มหญิงสาวอาสาสมัคร—หรือ "ผู้คัดลอก" ของเขา—เพื่อคัดลอกโน้ตเพลง เขียนโน้ตดนตรีหรือเสียงร้อง หรือเตรียมการเรียบเรียงเปียโน ในปี 1915 นักประพันธ์กำลังทำงานในผลงานที่ใหญ่ที่สุดและเป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขา คือชุดเพลงออร์เคสตราThe Planetsและได้เชิญโจเซฟในช่วงวันหยุดของเธอให้เข้าร่วมกลุ่มผู้คัดลอกของเขา^{[ 7 ]}ในกลุ่มนี้มีวัลลี ลาสเกอร์ ครูสอนเปียโนจาก SPGS และโนรา เดย์ ซึ่งเคยเป็นลูกศิษย์ของโจเซฟที่โรงเรียนและสอนอยู่ที่นั่นมาตั้งแต่ปี 1913 ^{[ 15 ] [ 16 ]}งานหลักของโจเซฟสำหรับThe Planetsคือการคัดลอกท่อน "Neptune" ซึ่งต้นฉบับเกือบทั้งหมดเขียนด้วยลายมือของเธอ^{[ 7 ]}ตลอดช่วงที่เหลือของอาชีพการงาน เธอเป็นหนึ่งในผู้ช่วยส่วนตัว ที่ประจำที่สุด ของ โฮลสต์ ^{[ 2 ]}และเขาพึ่งพาเธอมากกว่าใครๆ ความมุ่งมั่นของเธอต่อกิจกรรมทางดนตรีที่ Girton ควบคู่ไปกับงานของเธอสำหรับโฮลสต์ ส่งผลเสียต่อการเรียนอย่างเป็นทางการของเธอ ในการสอบ Classical Tripos ปี 1916 เธอได้รับเพียงเกรด 3 ซึ่งเป็นผลการสอบที่น่าผิดหวังและถูกบันทึกไว้ในคำรับรองอำลาจากวิทยาลัย^{[ 17 ]}

เมื่อโจเซฟออกจากเกอร์ตันสงครามโลกครั้งที่หนึ่งอยู่ในช่วงวิกฤตการรบที่ซอมม์เริ่มต้นขึ้นเมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม 1916 โจเซฟต้องการช่วยเหลือในความพยายามทำสงคราม และหลังจากพิจารณางานในที่ดินหรือในโรงงานผลิตอาวุธแล้ว เธอจึงทำงานด้านสวัสดิการนอกเวลาในอิสลิงตันในฤดูใบไม้ร่วงปี 1916 เธอเริ่มสอนที่Eothenโรงเรียนเอกชนขนาดเล็กสำหรับเด็กหญิงในCaterhamซึ่งก่อตั้งและบริหารโดยคุณแคทารีนและคุณวินิเฟรด พาย^{[ 17 ]} ในปี 1917 อิโมเจนลูกสาววัยสิบขวบของโฮลสต์เริ่มเรียนที่โรงเรียนแห่งนี้ ไม่นานนัก ภายใต้การแนะนำของโจเซฟ นักเรียนสาวก็เริ่มแต่งเพลงของตัวเอง^{[ 18 ]}โจเซฟขยายกิจกรรมทางดนตรีของเธอเองโดยเข้าร่วมวงออร์เคสตราที่วิทยาลัยมอร์ลีย์ซึ่งโฮลสต์เป็นผู้อำนวยการด้านดนตรี และเอ็ดวิน น้องชายของเธอเคยเล่นเชลโลก่อนสงคราม^{[ 19 ]}ในตอนแรกเธอเล่นดับเบิลเบส แต่ต่อมาเรียนเฟรนช์ฮอร์นซึ่งอาจจะเรียนกับอดอล์ฟ บอร์สดอร์ฟ [ ^{20 ] ต่อ}มาอีกไม่นาน เธอก็เรียนรู้การ เล่นกลอง ทิมปานี ด้วยตนเอง สำหรับการแสดงคอนเสิร์ตฤดูร้อน^{[ 19 ]}ในปี 1918 เธอเป็นสมาชิกของคณะกรรมการมอร์ลีย์ ซึ่งในวันที่ 9 มีนาคม ได้จัดและผลิตละครโอเปร่าล้อเลียนเรื่องEnglish Opera as She is Wroteซึ่งมีการล้อเลียนรูปแบบโอเปร่าของอังกฤษ อิตาลี เยอรมัน ฝรั่งเศส และรัสเซียในฉากต่างๆ ต่อเนื่องกัน การแสดงประสบความสำเร็จอย่างมากและมีการแสดงซ้ำในหลายสถานที่ อาจเป็นแรงบันดาลใจให้โฮลสต์ใช้การล้อเลียนในโอเปร่าของเขาเองเรื่องThe Perfect Foolซึ่งเขาเริ่มแต่งในปี 1918 ^{[ 21 ]}ในเวลาว่าง โจเซฟได้ก่อตั้งและบริหารคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับพี่เลี้ยงเด็ก ในเคนซิงตัน ซึ่งเข้าร่วมการประกวดร้องเพลงในท้องถิ่นในชื่อ "Linden Singers" ^{[ 17 ]}

โจเซฟเพิ่มภาระงานสอนของเธอโดยทำหน้าที่แทนโฮลสต์บ่อยครั้ง ทั้งที่โรงเรียนเจมส์ อัลเลน และที่ SPGS ^{[ 17 ]}เธอยังคงทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยส่วนตัวของนักประพันธ์เพลง และได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดงรอบปฐมทัศน์ส่วนตัวของThe Planetsในวันที่ 29 กันยายน 1918 ที่ควีนส์ฮอลล์ซึ่งเอเดรียน บูลต์เป็นผู้ควบคุมวงออร์เคสตราควีนส์ฮอลล์ ต่อมาเธอเขียนว่า: "ตั้งแต่ช่วงเวลาของดาวอังคาร...จนถึงเสียงสุดท้ายของดาวเนปจูน ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องใหญ่ที่จะคงอยู่ไปตลอดชีวิตของเรา" ^{[ 22 ]}เธอสามารถนำความรู้ด้านการศึกษาคลาสสิกที่ Girton มาใช้ประโยชน์ได้เมื่อเธอช่วยแปล งานเขียนนอกสารบบThe Acts of Johnจากภาษากรีกดั้งเดิม เพื่อจัดทำเนื้อเพลงสำหรับHymn of Jesus ของ โฮลสต์ (1917) ^{[ 23 ]}สำหรับงานเดียวกันนี้ เธอยังได้เตรียมโน้ตเพลงสำหรับเสียงร้องและการเรียบเรียงสำหรับเปียโน เครื่องสาย และออร์แกน^{[ 17 ]}เธอและโฮลสต์ร่วมกันสร้างสรรค์บทเพลงMass for Three VoicesของWilliam Byrd ในเวอร์ชันเสียงผู้หญิง (โซปราโนสองคน และ อัลโตหนึ่งคน) ^{[ 24 ]}และโจเซฟทำงานเพียงลำพังเพื่อประพันธ์ดนตรีประกอบวงออร์เคสตราสำหรับ เพลง Sing Aloud with GladnessของSamuel Wesleyผลงานชิ้นหลังนี้จัดทำขึ้นสำหรับ เทศกาลดนตรี Whitsun ปี 1917 ซึ่งเป็นหนึ่งในเทศกาลประจำปีที่โฮลสต์เป็นผู้ริเริ่ม โดยเริ่มแรกที่เมืองบ้านเกิดของเขาThaxtedและในเวลาต่อมาที่สถานที่ต่างๆ รวมถึงDulwich , ChichesterและCanterburyโจเซฟกลายเป็นบุคคลสำคัญในเทศกาลเหล่านี้ ทั้งในฐานะผู้จัดงาน นักแสดง และนักประพันธ์เพลง ที่ Thaxted ในปี 1918 มีการแสดงผลงานประพันธ์ของเธอสองชิ้น ได้แก่Hymn for female voices (ปัจจุบันสูญหายไปแล้ว) และบทเพลงสำหรับวงออร์เคสตราBarbara Noel's Morrisซึ่งโจเซฟเขียนขึ้นเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของมิตรภาพของเธอกับลูกสาวของConrad Noelเจ้าอาวาสของ Thaxted ^{[ 25 ]}

ปี 1917 และ 1918 นำมาซึ่งความเศร้าโศกส่วนตัวเช่นกัน ในวันที่ 22 ตุลาคม 1917 บิดาของโจเซฟเสียชีวิตจากอาการหัวใจวาย ในวันที่ 27 พฤษภาคมปีถัดมา หลังจากเทศกาลวิทซันไม่นาน วิลเลียม น้องชายของเธอถูกสังหารในการรบที่แนวรบด้านตะวันตกในเดือนกันยายน เอ็ดวินได้รับบาดเจ็บสาหัสในการรุกครั้งสุดท้ายของฝ่ายสัมพันธมิตรในสงคราม ในหนังสือชีวประวัติและดนตรีของโจเซฟ นักแต่งเพลงอลัน กิบบ์ส เขียนว่า "ไม่มีร่องรอยใดๆ ในจดหมายของเจนที่แสดงให้เห็นถึงผลกระทบของเหตุการณ์เหล่านี้ที่มีต่อเธอ" ^{[ 26 ]}กิบบ์สอ้างคำพูดของดัฟฟ์ คูเปอร์ที่เขียนถึงช่วงเวลานั้นว่า "...ถ้าเราร้องไห้—อย่างที่เราร้องไห้—เราก็ร้องไห้อย่างลับๆ" ^{[ 27 ]}

ในปี พ.ศ. 2462 โจเซฟต้องการเสริมสร้างอาชีพนักดนตรีของเธอ จึงเข้าร่วมสมาคมนักดนตรีหญิง (SWM) ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2454 โดยนักไวโอลินและนักดนตรีวิทยามาริออน สก็อตต์และคนอื่นๆ เพื่อส่งเสริมผลประโยชน์ของสตรีในวงการดนตรี^{[ 28 ]}โจเซฟรู้จักสก็อตต์ เนื่องจากเธอเคยเป็นหัวหน้าวงออร์เคสตราของมอร์ลีย์^{[ 29 ]}โจเซฟได้เป็นสมาชิกของคณะกรรมการฝ่ายนักแต่งเพลงของ SWM และบางครั้งก็บรรยายให้แก่สมาคมในหัวข้อต่างๆ เช่น "ความจำเป็นของประสบการณ์ภาคปฏิบัติสำหรับนักแต่งเพลง" และ "นักแต่งเพลงในฐานะศิษย์" ^{[ 28 ]}ในช่วงฤดูร้อนของปี พ.ศ. 2462 เธอเรียนการเป็นวาทยกรจากเอเดรียน บูลต์ซึ่งเธออธิบายว่าเป็น "ผู้ชายที่ไม่มีคางที่สุดเท่าที่ฉันเคยพบ" ^{[ 30 ]}จุดประสงค์ของการเรียนคือเพื่อให้เธอสามารถควบคุมวงดนตรีในการแสดงผลงานBergamask ของเธอ ซึ่งแสดงที่โรงละครโคลีเซียมภายใต้โครงการที่คิดค้นโดยเซอร์ออสวาลด์ สโตลเพื่อแสดงดนตรีอังกฤษใหม่ ในฤดูร้อนเดียวกันนั้น เธอได้พบกับRalph Vaughan Williamsซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของ Holst เธอเล่นดนตรีของเธอให้เขาฟัง ซึ่งน่าจะเป็นเพลงBergamask เวอร์ชัน เปียโน และบรรยายว่าเขาเป็น "นักวิจารณ์ที่ชื่นชมผลงานของเธอมาก" ^{[ 30 ]}

ในช่วงปลายปี 1918 โฮลสต์ได้ขอให้โจเซฟเขียนบทละครสำหรับโอเปร่าเรื่องThe Perfect Fool ของเขา โดยรู้สึกว่าเธออาจมีสัมผัสที่เบาบางซึ่งเขาคิดว่างานเขียนของเขาขาดไป ไม่ชัดเจนว่าเธอปฏิเสธหรือโฮลสต์เปลี่ยนใจ แต่ในที่สุดเขาก็เขียนบทเอง^{[ 31 ]}อย่างไรก็ตาม โจเซฟได้เขียนเรื่องราวสำหรับบัลเลต์ที่สร้างจากดนตรีThe Sneezing Charm ของโฮลสต์ บัลเลต์เรื่องนี้มีชื่อว่าA Magic Hourและได้แสดงที่ Morley ในเดือนตุลาคม 1920 ^{[ 22 ]}ในขณะเดียวกัน ผลงานของโจเซฟก็ได้รับการแสดงในคอนเสิร์ต SWM: เพลงสองเพลง ซึ่งน่าจะมาจาก ชุดเพลง Mirage ของเธอ ในเดือนมกราคม 1920 และเพลงที่เธอแต่งจาก บทกวีของ Walter de la Mareในเดือนธันวาคม^{[ 28 ]}

ที่ Eothen โจเซฟยังคงดูแลการศึกษาดนตรีของอิโมเจน โฮลสต์ ซึ่งก่อนหน้านี้มีบางแง่มุมที่ทำให้โฮลสต์กังวล ในจดหมายถึงภรรยาลงวันที่กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2462 ซึ่งเขียนขึ้นขณะที่เขาดำรงตำแหน่ง ผู้จัดงานดนตรี ของ YMCAสำหรับทหารอังกฤษที่ประจำการอยู่ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนตะวันออก โฮลสต์รายงานว่า "ผมได้รับจดหมายที่ใจดีและชาญฉลาดมากจากเจนเกี่ยวกับอิโมเจน" ^{[ 18 ]}ปัญหาใดๆ ที่ทำให้โฮลสต์กังวลก็ได้รับการแก้ไขอย่างน่าพอใจ และโจเซฟก็กลายเป็นครูสอนทฤษฎีดนตรีของอิโมเจน: "การเรียนทฤษฎีกับเจนนั้นยอดเยี่ยมมาก " ศิษย์สาวกล่าวอย่างกระตือรือร้น^{[ 32 ]}ในภาคเรียนฤดูร้อนปี พ.ศ. 2463 ด้วยความช่วยเหลือจากโจเซฟ อิโมเจนได้คิดค้นและประพันธ์ "ระบำของนางไม้และคนเลี้ยงแกะ" ซึ่งแสดงที่โรงเรียนในวันที่ 9 กรกฎาคม^{[ 33 ]}ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2464 อิโมเจนเริ่มเรียนที่ SPGS; ก่อนที่จะเข้าพักอาศัยที่ Bute House (หนึ่งในหอพักนักเรียนของโรงเรียน) เธอพักอยู่ที่บ้านของครอบครัว Joseph ^{[ 34 ]}

เทศกาลวิทซัน ซึ่งถูกระงับในช่วงที่โฮลสต์ไม่อยู่ ได้กลับมาจัดอีกครั้งที่ดัลวิชในปี 1920 บทบาทของโจเซฟในงานนี้ไม่มีบันทึกไว้ แต่เธอมีส่วนสำคัญในการจัดงานเฉลิมฉลองในปีถัดมา ซึ่งเริ่มต้นริมแม่น้ำเทมส์ที่ไอส์ลเวิร์ธและสิ้นสุดในวันจันทร์วิทซันที่ SPGS ในสวนของบ้านบิวต์^{[ 35 ]}สำหรับการเฉลิมฉลองในวันจันทร์ โจเซฟได้คิดค้นการนำเสนอละคร กึ่ง โอเปร่าของเพอร์เซลล์จากปี 1690 เรื่องได โอเคลเซียน โฮลสต์เขียนถึงเหตุการณ์นี้หลังจากโจเซฟเสียชีวิต โดยระลึกว่าเธอได้นำดนตรีของเพอร์เซลล์และบทประพันธ์ของโทมัส เบตเตอร์ตัน ซึ่งถูกละเลยมานาน “มาผสมผสานกันเป็นขบวนแห่กลางแจ้งที่น่ารื่นรมย์ซึ่งมีพื้นฐานมาจากนิทานพื้นบ้าน พร้อมด้วยเจ้าหญิงที่หายสาบสูญ มังกร และเจ้าชายผู้กล้าหาญ” ^{[ 12 ]}ไม่เพียงแต่วางแผนทุกแง่มุมของการแสดงกลางแจ้งเท่านั้น โจเซฟยังเตรียมการแสดงในร่มไว้ด้วย หากสภาพอากาศไม่เอื้ออำนวย การแสดงประสบความสำเร็จอย่างมาก และมีการจัดแสดงซ้ำอีกครั้งในช่วงฤดูร้อนที่ไฮด์พาร์คและในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2464 ที่โรงละครโอลด์วิค^{[ 36 ]}ตลอดภารกิจการจัดการที่สำคัญนี้ โฮลสต์เขียนว่า "เจนทำให้แต่ละคนที่เกี่ยวข้องกังวลน้อยที่สุด โดยทุ่มเททำงานหนักและคิดล่วงหน้าอย่างเต็มที่" ^{[ 12 ]}

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2464 โจเซฟได้จัดตั้งกองกำลังมอร์ลีย์เพื่อแสดงละครเวทีขนาดใหญ่เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 200 ปีของโบสถ์เซนต์มาร์ติน-อิน-เดอะ-ฟิลด์ส บทประพันธ์โดยลอเรนซ์ ฮาวส์แมนและดนตรีซึ่งกำกับโดยโฮลสต์ นำมาจากบทเพลงของมอร์ลีย์^{[ 37 ]}ในปีต่อมา การได้รับการยอมรับในฐานะนักประพันธ์เพลงของโจเซฟเพิ่มมากขึ้น ซึ่งได้รับการยืนยันเมื่อเพลง Seven Two-Part Songs ของเธอ ได้รับการแสดงในคอนเสิร์ต SWM ซึ่งรวมถึงผลงานของเอเธล สมิธและนักประพันธ์เพลงหญิงคนอื่นๆ^{[ 38 ]}ผลงานสองชิ้นของโจเซฟ ได้แก่A Hymn for WhitsuntideและA Festival Venite ^{[ 39 ]}ได้รับการนำเสนอในเทศกาล Whitsun ปี พ.ศ. 2465 ที่โบสถ์ออลเซนต์ส แบล็คฮีธโดยมีโฮลสต์เป็นผู้ควบคุมวง หลังจาก การแสดงรอบปฐมทัศน์ ของ Veniteโจเซฟได้เขียนจดหมายแสดงความขอบคุณถึงโฮลสต์ว่า "คุณคิดสักครู่ไหมว่าจะมีวาทยกรคนอื่นที่ใส่ใจรายละเอียดมากขนาดนั้น? ถ้าคุณคิดอย่างนั้น คุณคิดผิดอย่างสิ้นเชิง" ^{[ 40 ]}การแสดง Veniteจัดขึ้นเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน พ.ศ. 2466 ณควีนส์ฮอลล์โดยคณะนักร้องประสานเสียงฟิลฮาร์โมนิกภายใต้การกำกับของชาร์ลส์ เคนเนดี สก็อตต์นัก วิจารณ์ ของ เดอะ สเปคเตเตอร์คิดว่าเป็น "ผลงานที่โดดเด่นมากชิ้นหนึ่งของดนตรีอังกฤษสมัยใหม่" ^{[ 41 ]}ท่ามกลางกิจกรรมการประพันธ์เพลงและกิจกรรมอื่นๆ โจเซฟยังหาเวลาในปี พ.ศ. 2465 จัดงานเทศกาลประกวดดนตรีเคนซิงตันครั้งแรก^{[ 42 ]}และเรียบเรียงดนตรีประกอบเพลงที่ใช้ในการแข่งขันหลายเพลง ในที่สุดเทศกาลนี้ก็กลายเป็นงานประจำปีที่สำคัญในเคนซิงตัน วอห์น วิลเลียมส์เป็นหนึ่งในกรรมการตัดสิน^{[ 43 ]}ในวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 2465 ซึ่งเป็นวันเกิดครบรอบ 50 ปีของวอห์น วิลเลียมส์ โจเซฟได้จัดคณะนักร้องประสานเสียงมาแสดงเซอร์ไพรส์ในช่วงเช้าตรู่ในสวนของนักประพันธ์เพลง โดยร้องเพลงที่เธอเขียนขึ้นเพื่อเป็นที่ระลึกในโอกาสนี้^{[ 44 ]}

ตั้งแต่ปี 1919 โจเซฟได้เขียนจดหมายถึงเอ็ดวินพี่ชายของเธอเพื่อแสดงความกังวลเกี่ยวกับสุขภาพของโฮลสต์^{[ 45 ]}เมื่อโฮลสต์ประสบกับภาวะสุขภาพทรุดโทรมในปี 1923 และลาออกจากหน้าที่ที่วิทยาลัยมอร์ลีย์ โจเซฟได้เขียนจดหมายให้กำลังใจและแสดงความยินดีกับเขาในการตัดสินใจครั้งนี้ ซึ่งจะทำให้เขาสามารถมุ่งเน้นไปที่การประพันธ์เพลงได้^{[ 46 ]}ปีต่อมาเป็นช่วงเวลาที่โฮลสต์ประสบความสำเร็จเป็นอย่างมาก และโจเซฟได้ช่วยเหลือเขาในผลงานหลายชิ้นที่เขาประพันธ์ขึ้นในช่วงปี 1924–28 เธอช่วยเขาเตรียมโน้ตเพลงสำหรับChoral Symphonyซึ่งเขาได้มอบร่างต้นฉบับของเขาให้เธอเพื่อเป็นการแสดงความกตัญญู^{[ 47 ]}เธอทำงานร่วมกับ Lasker และ Day เพื่อเตรียมโน้ตเพลงและโน้ตดนตรีฉบับเต็มสำหรับโอเปร่าเรื่องAt the Boar's Head [ ^{48 ] และ}เข้าร่วมการซ้อมในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2468 หลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าในวันที่ 3 เมษายน เธอเขียนจดหมายถึง Holst พร้อมคำวิจารณ์เล็กน้อยเกี่ยวกับนักร้องบางคน แต่ชื่นชมวาทยกรหนุ่มMalcolm Sargent [ ^{49 ] เมื่อ} Holst ประพันธ์เพลงประสานเสียงสั้นๆ เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 21 ปีของ Oriana Madrigal Society โจเซฟได้แต่งเนื้อเพลงที่สะท้อนวิธีการทำงานของวาทยกร Kennedy Scott อย่างขบขัน ซึ่งผลงานนี้ได้รับการชื่นชมอย่างมากจากคณะนักร้องประสานเสียง^{[ 50 ]}ในปีเดียวกันนั้น พ.ศ. 2468 เธอได้ช่วยก่อตั้ง Kensington Choral Society ^{[ 51 ]}ในเวลานี้ บ้านของโจเซฟในเคนซิงตัน ซึ่งเจนอาศัยอยู่ตลอดชีวิต กำลังกลายเป็นสถานที่รวมตัวทางดนตรีที่เป็นที่รู้จัก ผู้มาเยือนเล่าว่าได้พบกับ Vaughan Williams, Boult และนักเล่นพิณSidonie Goossensที่นั่น รวมถึงคนอื่นๆ อีกด้วย^{[ 45 ]}

ในปี พ.ศ. 2469 โจเซฟได้มอบบทละครให้กับโฮลสต์สำหรับบัลเลต์ ประสานเสียงเรื่อง The Golden Gooseซึ่งดัดแปลงมาจากนิทานของพี่น้องกริมม์ [ ^{52 ] และ}จัดการแสดงรอบปฐมทัศน์ในเทศกาล Whitsun ปี พ.ศ. 2469 ซึ่งจัดขึ้นที่โรงเรียนเจมส์ อัลเลน^{[ 53 ] [ 54 ]}โจเซฟยังช่วยโฮลสต์และผู้เขียนบทละคร สเตียร์ต วิลสันในการผลิตบัลเลต์ประสานเสียงเรื่องที่สองThe Morning of the Yearซึ่งเป็นผลงานชิ้นแรกที่ได้รับมอบหมายจาก แผนกดนตรีที่เพิ่งก่อตั้งขึ้นใหม่ของ BBCและได้จัดแสดงที่รอยัลอัลเบิร์ตฮอลล์ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2460 ^{[ 54 ] [ 55 ]}รายงานประจำปีของวิทยาลัยมอร์ลีย์ในปี พ.ศ. 2460 บันทึกการก่อตั้งชมรมเต้นรำพื้นบ้าน และกล่าวถึง "การกำกับดูแลอย่างมีทักษะ" ของโจเซฟในกลุ่ม ความสนใจในการเต้นรำที่เพิ่มมากขึ้นของเธอนำพาเธอในปีนั้นให้เข้าร่วมสมาคมเต้นรำพื้นบ้านอังกฤษและชมรมเต้นรำเคนซิงตัน^{[ 22 ]}

จุดเด่นหลักของเทศกาล Whitsun ปี 1928 ซึ่งจัดขึ้นที่แคนเทอร์เบอรีคือละครทางศาสนาเรื่องThe Coming of Christซึ่งได้รับมอบหมายจากGeorge Bell ซึ่งดำรง ตำแหน่งคณบดีแห่งแคนเทอร์เบอรีในขณะนั้นและเขียนโดยJohn Masefield [ ^{56 ] Holst}เป็นผู้ประพันธ์ดนตรีประกอบ ในภาพถ่ายที่ Gibbs บรรยายไว้ ซึ่งถ่ายจากผู้จัดงานและนักแสดงของเทศกาล Joseph นั่งอยู่ระหว่าง Holst และ Mrs Bell “สูงกว่าทั้งสองคน เป็นสุภาพสตรีที่ดูมีประสิทธิภาพในวัยสามสิบต้นๆ เห็นได้ชัดว่ามีความสำคัญต่อเทศกาล” ^{[ 2 ]}นี่เป็นเทศกาล Whitsun ครั้งสุดท้ายของ Joseph ในช่วงปลายปี สุขภาพของเธอเริ่มทรุดโทรม มีการกล่าวถึงในบันทึกประจำวันของ Holst เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน 1928 ว่า “คอนเสิร์ตของ Jane เวลา 8.15 น.” แต่ไม่มีการระบุว่าเธอเป็นผู้แสดงหรือไม่ ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2462 เธอได้ชำระเงินงวดสุดท้ายให้กับผู้ผลิตเปียโนC. Bechsteinสำหรับเปียโนตัวใหม่ของ Morley ซึ่งเธอได้ระดมทุนมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2469 เมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2462 โจเซฟเสียชีวิตที่บ้านในเคนซิงตันเนื่องจากไตวาย หลังจากพิธีศพส่วนตัว เธอถูกฝังที่สุสานชาวยิววิลเลสเดน^{[ 57 ]}

โฮลสต์อยู่ที่เวนิสเมื่อข่าวการเสียชีวิตของโจเซฟมาถึงเขา แม้ว่าอิโมเจนจะบันทึกไว้ว่าเขารับข่าวอย่างสงบ แต่ในใจเขากลับเสียใจอย่างมาก^{[ 58 ]}อิโมเจนเขียนว่า โจเซฟ "เข้าใกล้แนวคิดในอุดมคติของเขามากที่สุด นั่นคือการคิดอย่างชัดเจนและความรู้สึกที่ชัดเจน" ^{[ 59 ]}ในคำไว้อาลัยของเขาเอง โฮลสต์ได้กล่าวถึง "ความสามารถอันไม่มีที่สิ้นสุดของโจเซฟในการทุ่มเทความพยายาม ซึ่งเทียบเท่ากับความเป็นอัจฉริยะ" ^{[ 12 ]}ไม่มีการจัดงานเทศกาลวิทซันในปี 1929 แต่ในช่วงต้นเดือนกรกฎาคม ในการแสดงกลางแจ้งเรื่องThe Golden Goose ของโฮลสต์ ที่ปราสาทวอร์วิก มี การแสดงพิเศษของSt Paul's Suite ของเขา เพื่อรำลึกถึงโจเซฟ^{[ 60 ]}ในวันที่ 5 ธันวาคม 1929 ในเทศกาลดนตรีแข่งขัน วอห์น วิลเลียมส์ ได้นำคณะนักร้องประสานเสียงขับร้องเพลงHymn for Whitsuntide ของโจเซฟ ขณะที่ผู้ชมยืนขึ้นเพื่อแสดงความเคารพ^{[ 57 ]}เพลงสวดเดียวกันนี้ถูกบรรเลงในงานเทศกาล Whitsun ครั้งแรกที่จัดขึ้นอีกครั้ง ณ เมือง ชิเชสเตอร์ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2473 ^{[ 61 ]}ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2474 โฮลสต์ได้นำเพลงของเธอมาบรรเลงในคอนเสิร์ตที่เขาอำนวยเพลง ณมหาวิหารชิเชสเตอร์ร่วมกับผลงานของวิลเลียม เบิร์ดโทมัส วีลเคสและวอห์น วิลเลียมส์^{[ 62 ]}ในช่วงไม่กี่ปีต่อมา ผลงานของโจเซฟถูกบรรเลงในคอนเสิร์ตและกิจกรรมต่างๆ ที่จัดโดยวิทยาลัยมอร์ลีย์ SWM SPGS และสมาคมนาฏศิลป์พื้นบ้านอังกฤษ^{[ 57 ]}ที่ Eothen มีการจัดตั้ง "รางวัลอนุสรณ์เจน โจเซฟ" ขึ้น และมีการมอบทุนการศึกษาด้านดนตรีในชื่อของเธอที่ Eothen และ SPGS ^{[ 57 ]}

เพื่อนคนหนึ่งซึ่งแสดงความเสียใจส่วนตัวเมื่อได้ยินข่าวการเสียชีวิตของโจเซฟ ได้เปิดเผยอีกแง่มุมหนึ่งของบุคลิกของเธอว่า "อังกฤษจะไม่เหมือนเดิมอีกต่อไปหากไม่มีเจน เธอเป็นคนที่เข้าถึงยากมาก และฉันคิดว่าเธอโดดเดี่ยวอย่างน่าเหลือเชื่อ แม้จะมีเพื่อนมากมายก็ตาม คุณคิดอย่างนั้นไหม? แต่ฉันนึกภาพไม่ออกเลยว่าวงการดนตรีจะเป็นอย่างไรหากไม่มีเธอ" ^{[ 63 ]}

ดนตรีของโจเซฟส่วนใหญ่แต่งขึ้นเพื่อการแสดงในงานขนาดเล็กโดยนักแสดงสมัครเล่น ดังนั้นจึงไม่เคยมีการตีพิมพ์ และผลงานจำนวนมากได้สูญหายไปในช่วงหลายปีที่ผ่านมา^{[ 64 ]}กิบบส์เชื่อว่าผลงานที่ตีพิมพ์และผลงานอื่นๆ ที่ยังหลงเหลืออยู่ ทำให้โจเซฟอยู่ในกลุ่มนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษที่มีแนวคิดก้าวหน้า^{[ 63 ]}แม้ว่าผลงานประพันธ์เพลงในช่วงแรกๆ ของเธอส่วนใหญ่จะเป็นเพลงร้อง แต่เธอก็แสดงให้เห็นถึงความสามารถในฐานะนักประพันธ์เพลงสำหรับวงออร์เคสตราตั้งแต่เนิ่นๆ กิบบส์พบว่าในผลงานสั้นๆ สองชิ้นของเธอ ได้แก่Morris Dance (1917) (เดิมทีคือMorris ของ Barbara Noel ) และBergamask (1919) ซึ่งมีความยาวสามและห้านาทีตามลำดับ แสดงให้เห็นถึง "ความรู้สึกที่ดีเยี่ยมสำหรับเสียงของวงออร์เคสตรา" Morris Danceมีประกายระยิบระยับเพิ่มเติมจากระฆังในขณะที่Bergamaskมีความรู้สึกรื่นเริงแบบอิตาลี^{[ 2 ]}นักเขียนเพลง Philip Scowcroft ยกย่องการจัดการวงออร์เคสตราขนาดใหญ่ที่จำเป็นสำหรับMorris Dance อย่างมั่นใจของ Joseph ในขณะที่นักแต่งเพลงHavergal Brianซึ่งเป็นคนร่วมสมัยกับ Holst พบว่าBergamask นั้น "น่าตื่นเต้น" และ "เต็มไปด้วยศักยภาพ" ^{[ 64 ]} Gibbs แนะนำว่าผลงานทั้งสองชิ้นนี้เป็นลางบอกเหตุถึงบัลเลต์ประสานเสียงในช่วงปลายของ Holst และแสดงความคิดเห็นว่า "น่าเสียดายที่ชิ้นงานที่ไร้กังวลเหล่านี้ไม่ได้มีที่อยู่ในบทเพลงประจำอย่างถาวร" ^{[ 2 ]}

ในบทเพลงชุด Mirageของ Joseph ในปี 1921 (ห้าเพลงพร้อมวงควartet เครื่องสาย) อิทธิพลของ Holst ปรากฏให้เห็นควบคู่ไปกับเสียงประพันธ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอเอง Gibbs เน้นย้ำเพลงแรกในชุดนี้คือ "Song" ซึ่งในตอนแรกสะท้อน "To Varuna" จาก บทสวด Rig Veda ของ Holst แต่พัฒนาไปสู่ ​​"ผลงานที่แตกต่างออกไป โดดเด่นด้วยการเขียนควartet ที่เรียบง่าย ซึ่งไวโอล่ามีบทบาทพิเศษ" เพลงสุดท้าย "Echo" มีความคล้ายคลึงกับBrahms มากพอๆ กับ Holst ^{[ 63 ]} Festival Veniteของ Joseph จากปี 1922 เป็นตัวอย่างของการใช้โหมดModern Dorian (สเกลที่ขึ้นจาก D ไปยัง D ถัดไปบนคีย์เปียโนสีขาว) ซึ่งกลายเป็นลักษณะเด่นของผลงานบางชิ้นในภายหลังของเธอ Scowcroft และ Gibbs ต่างชี้ให้เห็นถึงอิทธิพลของยุคทิวดอร์ในVeniteซึ่ง Gibbs กล่าวว่า "ยังสัมผัสได้ถึงอิทธิพลอันน่าชื่นชมของ Vaughan Williams ในด้านทำนองและฮาร์โมนี" ^{[ 65 ]}โน้ตดนตรีสำหรับวงออร์เคสตราของผลงานชิ้นนี้สูญหายไป แต่ได้มีการประพันธ์ดนตรีประกอบออร์แกนขึ้นมา เพลงสวดประสานเสียงสำหรับเทศกาลวิทซันไทด์ของ โจเซฟที่ไม่มี ดนตรีประกอบก็ใช้โหมดดอเรียนเช่นกัน ซึ่ง Holst อธิบายว่าเป็น "โมเต็ตขนาดเล็กที่ไร้ที่ติ" นี่เป็นผลงานชิ้นแรกของโจเซฟที่ออกอากาศในปี 1968 ^{[ 64 ] [ 65 ]} บทเพลง ควอเต็ตเครื่องสายสั้นในบันไดเสียง A ไมเนอร์ ได้รับการแสดงโดยวง Winifred Smith Quartet ในเดือนธันวาคม 1922 และได้รับการยอมรับให้ตีพิมพ์โดย JB Cramer and Co. อย่างไรก็ตาม บทเพลงนี้ไม่ได้ถูกตีพิมพ์ และต่อมาก็หายไป^{[ 66 ]}

เพลงคริสต์มาสของโจเซฟ "A Little Childe There is Ibore" เป็นการนำบทกวีในศตวรรษที่ 15 มาประพันธ์เป็นทำนองสำหรับเสียงร้องหญิงสามคนและเปียโนหรือเครื่องสาย โฮลสต์ถือว่าเพลงนี้ "เป็นเพลงคริสต์มาสที่ดีที่สุดในบรรดาเพลงคริสต์มาสมากมายของเจน และอาจเป็นเพลงที่ยากที่สุดที่จะเล่นได้ดี" ^{[ 12 ]} เพลงนี้ แต่งขึ้นโดยใช้จังหวะสลับกันระหว่างห้าและเจ็ดจังหวะ และได้รับการยกย่องจากไบรอันในด้านความแปลกใหม่^{[ 64 ]}ในที่สุดก็ได้รับการออกอากาศทางบีบีซีเมื่อวันที่ 21 ธันวาคม พ.ศ. 2538 ^{[ 65 ]}ไบรอันยังชื่นชมผลงานเปียโนสอนเล่นหลายชิ้นของโจเซฟด้วย โดยกล่าวว่า "เรียบง่ายและเป็นธรรมชาติอย่างน่าพอใจ" ^{[ 64 ]} ผลงานเหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ระหว่างปี พ.ศ. 2463 ถึง พ.ศ. 2468 กิบบ์สเขียนว่าผลงานเหล่านี้ "เน้นด้านเทคนิคในบริบทที่ไพเราะและมักจะเป็นแบบโมดัล" โดยมีการสำรวจรูปแบบอื่นๆ เป็นครั้งคราว เช่นชาคอนน์และรอนโด^{[ 2 ]}

• คูเปอร์, ดัฟฟ์ (1955). คนแก่ขี้ลืม . ลอนดอน: รูเพิร์ต ฮาร์ต-เดวิส. OCLC  500267933 .
• ดิกคินสัน, อลัน เอ็ดการ์ เฟรเดอริก (1995). อลัน กิบบ์ส (บรรณาธิการ). ดนตรีของโฮลสต์—คู่มือ . ลอนดอน: เทมส์. ISBN 0-905210-45-X.
• Gibbs, Alan (กรกฎาคม 1999). "ดนตรีของเจน โจเซฟ". Tempo (299): 14– 18. doi : 10.1017/S0040298200014637 . JSTOR  946669 .(ต้องสมัครสมาชิก)
• กิบบส์, อลัน (2000). "บทที่ 2: เจน โจเซฟ". โฮลสต์ ท่ามกลางมิตรสหาย . ลอนดอน: สำนักพิมพ์เทมส์. ISBN 978-0-905210-59-9.
• โกรแกน, คริสโตเฟอร์, บรรณาธิการ (2010). อิโมเจน โฮลสต์: ชีวิตในแวดวงดนตรี . วูดบริดจ์, ซัฟฟอล์ก: สำนักพิมพ์บอยเดลล์. ISBN 978-1-84383-599-8.
• โฮลสต์, กุสตาฟ (1931). "เจน โจเซฟ: บทชื่นชม". นิตยสารดนตรีรายเดือน , 1 เมษายน 1931, หน้า 98. ตีพิมพ์ซ้ำบนเว็บไซต์British Classical Music: The Land of Lost Content
• โฮลสต์, อิโมเจน (1981). นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่: โฮลสต์ (ฉบับพิมพ์ครั้งที่สอง). ลอนดอน: เฟเบอร์ แอนด์ เฟเบอร์. ISBN 0-571-09967-X.
• ชอร์ต, ไมเคิล (1990). กุสตาฟ โฮลสต์: บุรุษและดนตรีของเขา . อ็อกซ์ฟอร์ด: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด. ISBN 0-19-314154-X.