โปเกมอน
โลโก้แฟรนไชส์ระดับนานาชาติ
สร้างโดย	ซาโตชิ ทาจิริ
ผลงานต้นฉบับ	โปเกมอน เรดและโปเกมอน กรีน (1996)
เจ้าของ	บริษัทโปเกมอน[ก]
ปี	ปี 1996–ปัจจุบัน
สิ่งพิมพ์
การ์ตูน	ดูรายชื่อมังงะโปเกมอน
ภาพยนตร์และโทรทัศน์
ภาพยนตร์	ดูรายชื่อภาพยนตร์โปเกมอน
ซีรีส์แอนิเมชั่น	โปเกมอน (ปี 1997 – ปัจจุบัน)
เกมส์
แบบดั้งเดิม	เกมการ์ดโปเกมอน
วิดีโอเกม	ซีรี่ส์วิดีโอเกมโปเกมอน
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
ศูนย์กลางอย่างเป็นทางการ

โปเกมอน^{[ b ] [ c ]}เป็นแฟรนไชส์สื่อ ของญี่ปุ่น ที่ประกอบด้วยวิดีโอเกมซีรีส์อนิเมชั่นและภาพยนตร์เกมการ์ดสะสมและสื่ออื่นๆ ที่เกี่ยวข้อง แฟรนไชส์นี้เกิดขึ้นในจักรวาลเดียวกันที่มนุษย์อาศัยอยู่ร่วมกับสิ่งมีชีวิตที่มีชื่อเดียวกันซึ่งเป็นสายพันธุ์ที่หลากหลายและมีพลังพิเศษกลุ่มเป้าหมาย หลักของแฟรนไชส์ คือเด็กอายุ 5 ถึง 12 ปี ^{[ 4 ]}แต่เป็นที่รู้กันว่าดึงดูดผู้คนทุกวัย ^{[ I ]}โปเกมอน ได้รับการประเมินว่าเป็น แฟรนไชส์สื่อที่ทำรายได้สูงสุดในโลกโดยเฉพาะวิดีโอเกมที่เป็นหนึ่งในเกมที่ขายดีที่สุด

แฟรนไชส์นี้มีต้นกำเนิดมาจากเกม RPG สองเกมที่พัฒนาโดยGame Freakจากแนวคิดดั้งเดิมของผู้ก่อตั้งSatoshi Tajiri เกมนี้ วางจำหน่ายบนGame Boyเมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 1996 และกลายเป็นเกมที่ประสบความสำเร็จอย่างเงียบๆตามมาด้วยซีรี่ส์มังงะ เกมการ์ดสะสม และซีรี่ส์อนิเมะและภาพยนตร์ ระหว่างปี 1998 ถึง 2000 โปเกมอนได้ส่งออกไปยังส่วนอื่นๆ ของโลก สร้างปรากฏการณ์ระดับโลกที่ไม่เคยมีมาก่อนซึ่งเรียกว่า "โปเกมอนมาเนีย" แต่ในปี 2002 กระแสความนิยมก็ซาลง หลังจากนั้นโปเกมอนก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมสมัยนิยม โดยมีผลิตภัณฑ์ใหม่ๆ ออกมาจนถึงปัจจุบัน ในปี 2016 แฟรนไชส์นี้ได้ก่อให้เกิดกระแสความนิยมครั้งที่สองด้วยการเปิดตัวเกมAR อย่าง Pokémon Go ที่ พัฒนา โดยNiantic

แฟรนไชส์นี้บริหารจัดการโดยบริษัท Pokémon Company (TPC) ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 2000 ^{[ d ]}โดยเจ้าของร่วมของแฟรนไชส์ ​​ได้แก่Nintendo ผู้จัดจำหน่ายวิดีโอเกมซีรีส์ดั้งเดิม Creaturesผู้พัฒนาเกมการ์ดสะสมและ Game Freak ^{[ 1 ]}ทั้งสามบริษัทยังเป็นเจ้าของซีรีส์อนิเมะร่วมกับTV Tokyo , ShoProและJR Kikaku ^{[ 2 ]}และPikachu Project ซึ่งเป็นการร่วมทุนระหว่าง The Pokémon Company, TV Tokyo และ ShoPro เป็นเจ้าของภาพยนตร์อนิเมะ^{[ 3 ]}ตั้งแต่ปี 2009 The Pokémon Company International (TPCi) ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของ TPC ได้บริหารจัดการแฟรนไชส์ในทุกภูมิภาคนอกเอเชีย^{[ 14 ] [ 15 ]}

ชื่อเต็มดั้งเดิมของแฟรนไชส์คือPocket Monsters (ポケットモンスター, Poketto Monsutā )ซึ่งโดยทั่วไปจะย่อมาจากPokemon (ポケモン)นับตั้งแต่เปิดตัว เมื่อแฟรนไชส์ออกจำหน่ายในต่างประเทศ ชื่อเรื่องจะใช้รูปแบบสั้น โดยมีสำเนียงเฉียบพลัน (') เหนือตัวeเพื่อช่วยในการออกเสียง^{[ 16 ]}

Pokémonหมายถึงทั้งแฟรนไชส์และสิ่งมีชีวิตที่มีชื่อเดียวกัน ในฐานะคำนาม มันเหมือนกันทั้งในรูปเอกพจน์และพหูพจน์เช่นเดียวกับชื่อสายพันธุ์แต่ละชนิด^{[ 17 ]}ดังนั้น การพูดว่า "โปเกมอนหนึ่งตัว" และ "โปเกมอนหลายตัว" จึงถูกต้องตามหลักไวยากรณ์ เช่นเดียวกับการพูดว่า " ปิกาจู หนึ่งตัว " และ "ปิกาจูหลายตัว" ^{[ 18 ]}

แฟ รนไชส์ โปเกมอนเกิดขึ้นในจักรวาลเดียวกันซึ่งมนุษย์อาศัยอยู่ร่วมกับสิ่งมีชีวิตที่เรียกว่าโปเกมอนเกมสองภาคแรกมีโปเกมอน 151 สายพันธุ์ โดยมีการเพิ่มสายพันธุ์ใหม่ในเกมต่อๆ มา ณ ต้นปี 2026 มีการแนะนำโปเกมอนไปแล้ว 1,025 สายพันธุ์^{[ e ]}โปเกมอนส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากสัตว์ในชีวิตจริงหรือสิ่งมีชีวิตในตำนานจากนิทานพื้นบ้าน^{[ 19 ]}ตัวอย่างเช่นปิกาจูเป็นโปเกมอนสีเหลืองรูปร่างคล้ายหนู มีหางเป็นรูปสายฟ้า สามารถปล่อยประจุไฟฟ้าทรงพลังผ่านอากาศได้^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]}

ตัวละคร ผู้เล่นรับบทเป็นเทรนเนอร์โปเกมอน เทรนเนอร์มีเป้าหมายหลักสามประการ ได้แก่ การเดินทางและสำรวจโลกโปเกมอน การค้นพบและจับโปเกมอนแต่ละสายพันธุ์เพื่อเติมเต็มโปเกเดกซ์และการฝึกฝนทีมโปเกมอนและนำพวกมันเข้าสู่การต่อสู้^{[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]}โปเกมอนส่วนใหญ่สามารถจับได้ด้วยอุปกรณ์ทรงกลมที่เรียกว่าโปเกบอลเมื่อโปเกมอนฝ่ายตรงข้ามอ่อนแอลงมากพอ เทรนเนอร์จะขว้างโปเกบอลใส่โปเกมอน ซึ่งจะถูกแปลงเป็นพลังงานและถูกส่งเข้าไปในอุปกรณ์ หากจับได้สำเร็จ โปเกมอนจะถูกฝึกและอยู่ภายใต้การควบคุมของเทรนเนอร์นับจากนั้นเป็นต้นไป หากขว้างโปเกบอลอีกครั้ง โปเกมอนจะกลับคืนสู่สภาพเดิม^{[ 26 ] [ 27 ]}โปเกมอนของเทรนเนอร์สามารถต่อสู้กับโปเกมอนฝ่ายตรงข้ามได้ รวมถึงโปเกมอนในป่าหรือโปเกมอนของเทรนเนอร์คนอื่น^{[ 28 ]}เนื่องจากแฟรนไชส์นี้มุ่งเป้าไปที่เด็ก การต่อสู้เหล่านี้จึงไม่เคยถูกนำเสนอในลักษณะที่รุนแรงเกินไปและไม่มีเลือดหรือความโหดร้าย^{[ II ]}โปเกมอนไม่เคยตายในการต่อสู้ – พวกมันจะหมดสติเมื่อพ่ายแพ้ และสามารถฟื้นคืนชีพได้ที่ศูนย์โปเกมอน^{[ III ]}

แนวคิดหลักเบื้องหลังโปเกมอนนั้นคิดค้นโดยซาโตชิ ทาจิริทาจิริเกิดเมื่อวันที่ 28 สิงหาคม พ.ศ. 2508 ^{[ 37 ]}และเติบโตในมาจิดะชานเมืองโตเกียว^{[ 38 ]}ในวัยเด็ก เขาชอบสำรวจและจับแมลงและสิ่งมีชีวิตขนาดเล็กอื่นๆ ในบ่อและทุ่งนาต่างๆ ที่อยู่รอบเมืองของเขา^{[ 39 ] [ 40 ]}ในช่วงยุคเศรษฐกิจเฟื่องฟูของญี่ปุ่น เมืองหลายแห่งรวม ^ถึงมาจิดะได้ขยายตัวอย่างมากส่งผลให้ธรรมชาติของมาจิดะถูกทำลายไปมาก ในปีที่สองของโรงเรียนมัธยมต้น [ ^{41 ] [ 42 ]}มีร้านเกมอาร์เคดเปิดขึ้นในละแวกบ้านของทาจิริ ทำให้เขาได้รู้จักกับวิดีโอเกม ขณะที่เรียนวิศวกรรมไฟฟ้าที่วิทยาลัยเทคโนโลยีโตเกียวทาจิริเริ่มตีพิมพ์ นิตยสาร โดจินชิชื่อGame Freakชื่อนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เรื่อง Freaks ในปี พ.ศ. 2475 ซึ่งทาจิริหลงใหลในเวลานั้น^{[ 43 ]}เขาตีพิมพ์นิตยสารฉบับแรกด้วยตนเองในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2526 เมื่ออายุ 17 ปี^{[ 44 ] [ 45 ]}ในขณะนั้น นิตยสารที่เชี่ยวชาญด้านวิดีโอเกมยังไม่มีอยู่ในญี่ปุ่น ทำให้Game Freakสามารถเติมเต็มช่องว่างในตลาดได้^{[ 46 ] [ 47 ]}ต่อมาไม่นาน ทาจิริได้รับการติดต่อจาก เคน สึ กิโมริ ศิลปินมังงะ ผู้ทะเยอทะยาน ซึ่งต่อมาได้เป็นนักวาดภาพประกอบของGame Freak ^{[ 48 ]} Game Freakปิดตัวลงในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ^{[ 44 ]}ซึ่งในขณะนั้น ทาจิริได้กลายเป็นนักข่าวเกม ที่ได้รับการยอมรับ ในอุตสาหกรรมวิดีโอเกมที่เพิ่งเริ่มต้นของญี่ปุ่น^{[ 49 ]}จากผลงานของเขา ทาจิริได้เป็นเพื่อนกับสึเนะคาซึ อิชิฮาระ นักธุรกิจชาวญี่ปุ่น ซึ่งเป็นผู้ผลิตรายการที่เกี่ยวข้องกับเกมให้กับ^Fuji Television [ ^{50 ] [ 51 ] [ 52 ]}

ในปี 1986 ทาจิริ ซูกิโมริ และผู้ที่ชื่นชอบอีกไม่กี่คนได้ก่อตั้งทีมพัฒนาแบบไม่เป็นทางการชื่อ Game Freak ซึ่งตั้งชื่อตามนิตยสารที่ทีมนี้เติบโตมา ในช่วงไม่กี่ปีต่อมา พวกเขาได้พัฒนาเกมปริศนาQuinty ด้วยตนเอง โดยทำงานควบคู่ไปกับการเรียนหรืองานประจำ^{[ 53 ]}อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครในกลุ่มรู้วิธีทำเพลงประกอบเกมหลังจากปรึกษากับผู้ติดต่อทั้งหมดแล้ว ทาจิริก็ได้ติดต่อกับจุนอิจิ มาสุดะซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักแต่งเพลงของกลุ่ม^{[ 54 ]} Quintyเสร็จสมบูรณ์ในปี 1989 และจัดจำหน่ายโดย^Namco [ 55 ^]ทาจิริได้จดทะเบียนจัดตั้งบริษัท Game Freak Co., Ltd. อย่างเป็นทางการ เมื่อวันที่ 26 เมษายน 1989 ^{[ 56 ]}

ทาจิริเริ่มคิดถึงสิ่งที่จะกลายเป็นโปเกมอนในขณะที่กำลังทำเกม Quinty ให้เสร็จ และก่อนที่เขาจะก่อตั้ง Game Freak อย่างเป็นทางการ ในช่วงเวลานั้นNintendoประกาศการวางจำหน่ายGame Boyซึ่งเป็นเครื่องเล่นเกมพกพาที่จะปฏิวัติวงการเกม ทาจิริได้เรียนรู้ว่าอุปกรณ์ดังกล่าวจะมีพอร์ตเชื่อมต่อและด้วยสายGame Link Cable ที่เกี่ยวข้อง Game Boy สองเครื่องสามารถเชื่อมต่อกันได้^{[ 57 ]}ต่อมา ทาจิริจำเหตุการณ์หนึ่งได้ขณะเล่นDragon Quest II (1987) เกม RPGสำหรับ Famicom ( NES ) เกมนี้มีไอเท็มที่ปรากฏขึ้นแบบสุ่มซึ่งมีความหายากแตกต่างกัน รวมถึงไอเท็มที่หายากมากที่เรียกว่า Mysterious Hat ^{[ f ]}ทาจิริไม่พบไอเท็มดังกล่าวเลย ในขณะที่เคน สึกิโมริ ซึ่งกำลังเล่นเกมเดียวกัน พบไอเท็มดังกล่าวถึงสองชิ้น เมื่อนึกถึงประสบการณ์นี้ ทาจิริจึงตระหนักว่าสายเคเบิลทำให้สามารถถ่ายโอนสิ่งต่างๆ จากตลับเกมหนึ่งไปยังอีกตลับเกมหนึ่งได้^{[ IV ]}เขาตั้งข้อสังเกตว่า จนถึงตอนนั้น สาย Game Link Cable ถูกใช้เพื่อการแข่งขันเท่านั้น แต่ไม่ได้ใช้เพื่อสิ่งอื่นใด^{[ 62 ]}เมื่อนำแรงบันดาลใจนี้มารวมกับความทรงจำเกี่ยวกับการจับแมลงและสัตว์เล็กชนิดอื่นๆ ความคิดของทาจิริจึงพัฒนาไปสู่การจำลองประสบการณ์ในวัยเด็กของเขาในรูปแบบเสมือนจริง^{[ 63 ]}และเป็นความพยายามที่จะ "ฟื้นคืนโลกที่เขาสูญเสียไป" ^{[ 64 ]}ต่อมาเขาได้กล่าวว่าเกมนี้เป็นตัวแทนของ "เรื่องราวในวันฤดูร้อนของเด็กชายคนหนึ่ง" ^{[ 65 ]}

ทาจิริและทีมงาน Game Freak เริ่มพิจารณาเกมที่เน้นการจับสิ่งมีชีวิตที่มีระดับความหายากแตกต่างกัน เนื่องจาก Game Boy เป็นอุปกรณ์พกพา สิ่งมีชีวิตเหล่านี้จึงสามารถแลกเปลี่ยนกับผู้เล่นคนอื่นในชีวิตจริงได้โดยใช้สายเชื่อมต่อ เมื่อผู้เล่นจับสิ่งมีชีวิตในเกมได้แล้ว สิ่งมีชีวิตนั้นจะถูกเก็บไว้ในรูปแบบย่อส่วนในแคปซูลพิเศษ ส่วนนี้ของเกมได้รับแรงบันดาลใจจากUltrasevenซึ่ง เป็นรายการ โทคุซัตสึที่ทาจิริชื่นชอบในวัยเด็ก^{[ 66 ]}ตัวละครเอกของซีรีส์เป็นเจ้าของแคปซูลจำนวนหนึ่งที่บรรจุไคจู (สัตว์ประหลาด) ขนาดเล็ก ซึ่งจะออกมาและกลับคืนสู่ขนาดเดิมเมื่อโยนแคปซูลขึ้นไปในอากาศ สื่อ ไคจูโดยทั่วไปมีอิทธิพลอย่างมากต่อโปเกมอนเนื่องจากพนักงาน Game Freak หลายคนเติบโตมากับสื่อเหล่านี้^{[ 59 ] [ 67 ]}อิทธิพลอื่นๆ ที่ทาจิริกล่าวถึง ได้แก่กาชาปองแคปซูลที่มีของเล่นรูปตัวละครอยู่ข้างในซึ่งสามารถดึงออกมาจากเครื่องขายอัตโนมัติได้^{[ 68 ] [ 69 ]}การ์ดสะสมเช่นการ์ดเบสบอลการ์ดอุลต ร้าแมน และเมนโกะ ; ^{[ V ]} The Final Fantasy Legend (1989) เกม RPG เกมแรกสำหรับ Game Boy; ^{[ 74 ]}และการเลี้ยงสัตว์ในญี่ปุ่นโดยทาจิริกล่าวว่าการมีโปเกมอนนั้นคล้ายกับการมีสัตว์เลี้ยง^{[ 75 ]}ในตอนแรก ทาจิริตั้งชื่อโปรเจกต์ของเขา ว่า Capsule Monstersซึ่งพนักงานของ GF มักย่อเป็นCapumonอย่างไรก็ตาม ต่อมาปรากฏว่าคำว่าCapsule Monstersไม่สามารถจดทะเบียนเครื่องหมายการค้าได้ และต่อมาจึงตัดสินใจเรียกเกมนี้ว่า^Pocket Monstersซึ่งต่อมากลายเป็นPokemon [ ^{76 ] [ 77 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2532 นินเทนโดและชิเงซาโตะ อิโตอิได้ร่วมกันก่อตั้งบริษัท Ape Inc. ซึ่งเป็นบริษัทที่มุ่งให้โอกาสผู้มีความสามารถภายนอกได้นำเสนอเกมใหม่ๆ ที่สร้างสรรค์^{[ 51 ] [ 52 ]}ในขณะนั้น Ape ตั้งอยู่ใน อาคารสำนักงาน คันดะ-ซูดาโช เดียวกัน กับนินเทนโด ซึ่งตั้งอยู่ในโตเกียว^{[ 78 ]}อิชิฮาระ เพื่อนของทั้งอิโตอิและทาจิริ มีส่วนร่วมในการบริหารจัดการของ Ape (และจะกลายเป็นรองประธานในปี พ.ศ. 2534) ^{[ 79 ] [ 51 ]}ความสัมพันธ์ของทาจิริกับอิชิฮาระกระตุ้นให้ทาจิริเสนอแนวคิดเกี่ยวกับPocket Monstersที่สำนักงานของ Ape ^{[ 80 ] [ 81 ]}ในระหว่างการนำเสนอของทาจิริ มีทาคาชิ คาวากุจิ ซึ่งทำงานในแผนกกิจการทั่วไปของนินเทนโดและเป็นผู้จัดการที่ Ape ด้วย^{[ 52 ] [ 82 ]}คาวากุจิได้นำแนวคิดนี้ไปเสนอต่อฮิโรชิ ยามาอุจิ ประธานบริษัทนินเทนโด ซึ่งมีรายงานว่าเขากล่าวว่า "นี่แหละ นี่คือแนวคิดที่ผมรอคอยมานาน" ^{[ 83 ]}สัญญาการพัฒนาได้รับการลงนามในช่วงต้นปี 1990 โดยมีแผนจะส่งมอบเกมในเดือนตุลาคม^{[ 84 ]} ทาจิริเป็น ผู้กำกับโครงการ โดยทำงานภายใต้การดูแลของอิชิฮาระ^{[ 85 ]}อิชิฮาระเป็นโปรดิวเซอร์ เขาจัดการงบประมาณ พนักงาน และตารางการทำงาน ตรวจสอบความคืบหน้าโดยรวมของเกม และทำหน้าที่เป็นผู้ประสานงานระหว่าง Game Freak และนินเทนโด^{[ 86 ] [ 87 ]}อิชิฮาระยังได้เสนอแนวคิดในการพัฒนา^{[ 88 ]}และช่วยใน การ แก้ไขข้อบกพร่อง^{[ 89 ] [ 90 ]}สึกิโมริรับผิดชอบด้านกราฟิกและการออกแบบตัวละคร^{[ 91 ]}มาสุดะสร้างสรรค์ดนตรีและเอฟเฟกต์เสียงทั้งหมด และทำส่วนหนึ่งของการเขียนโปรแกรม^{[ 92 ]}งบประมาณที่นินเทนโดมอบให้เกมฟรีคนั้นน้อย^{[ 84 ]}ดังนั้น ในตอนแรก Pocket Monstersจึงถูกวางแผนให้เป็นเกมขนาดเล็ก กระชับ โดยยึดหลักแนวคิดหลักของทาจิริเกี่ยวกับการแลกเปลี่ยนเป็นหลัก^{[ 74 ] [ 93 ]}อย่างไรก็ตาม เมื่อการพัฒนาดำเนินไป แนวคิดและความทะเยอทะยานของ GF สำหรับโปเกมอนก็เพิ่มมากขึ้น^{[ 74 ]}พวกเขาตระหนักในไม่ช้าว่าเกมที่พวกเขากำลังเริ่มจินตนาการนั้นไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะสร้าง^{[ 94 ]} Pocket Monstersถูกระงับอย่างไม่มีกำหนด และ GF หันไปมุ่งเน้นที่เกมอื่น ๆ (ดูGame Freak § Games )

หลังจากขั้นตอนการพัฒนาเกมในช่วงแรกในปี 1990 และ 1991 ^{[ 95 ]}ทีมงานได้ "ปรับแต่งมันเป็นครั้งคราว" ดังที่ซูกิโมริกล่าวไว้^{[ 96 ]}อย่างไรก็ตาม การพัฒนาส่วนใหญ่หยุดชะงักไปจนถึงฤดูร้อนปี 1994 หลังจากวางจำหน่ายPulsemanซึ่งทาจิริได้ตัดสินใจว่าถึงเวลาแล้วที่จะต้องพยายามอย่างจริงจังเพื่อทำให้Pocket Monstersเสร็จ สมบูรณ์ ^{[ 97 ]}ณ จุดนี้ ประสบการณ์ของ Game Freak ได้เติบโตขึ้นอย่างมาก ตลอดหลายปีที่ผ่านมา มีพนักงานใหม่จำนวนมากถูกเพิ่มเข้ามาในบริษัท หนึ่งในนั้นคืออัตสึโกะ นิชิดะศิลปินกราฟิกผู้สร้างปิกาชูและตัวละครอื่นๆ^{[ 98 ] [ 99 ] [ 100 ]}อิชิฮาระใช้ความรู้เกี่ยวกับเกมไพ่เพื่อเพิ่มความลึกให้กับระบบการต่อสู้ และยังแนะนำประเภทของโปเกมอนอีกด้วย อิชิฮาระยังคิดค้นแนวคิดของ Pokedex ซึ่งเป็นอุปกรณ์สารานุกรมแบบพกพาที่ผู้เล่นสามารถใช้เพื่อติดตามโปเกมอนที่พวกเขาจับได้^{[ 88 ]}ตามคำแนะนำของชิเงรุ มิยาโมโตะ จึงได้ตัดสินใจวางจำหน่ายเกมสองเวอร์ชัน คือ เวอร์ชัน สีแดงและ เวอร์ชัน สีเขียวโดยทั้งสองเวอร์ชันจะเหมือนกันทุกประการ ยกเว้นโปเกมอนที่ไม่พบในอีกเวอร์ชันหนึ่ง ซึ่งกระตุ้นให้ผู้เล่นมีปฏิสัมพันธ์และแลกเปลี่ยนโปเกมอนเพื่อสะสมให้ครบชุด^{[ 101 ] [ 102 ]}

อิชิฮาระปรารถนาที่จะสร้างวิดีโอเกมของตัวเอง^{[ 103 ]}ขณะที่ เกม Pocket Monsters RedและGreenใกล้จะเสร็จสมบูรณ์ อิชิฮาระได้ก่อตั้งบริษัท Creatures, Inc.เมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน 1995 ^{[ 104 ]}กรรมสิทธิ์ร่วมใน ทรัพย์สิน โปเกมอนซึ่งอิชิฮาระได้ช่วยสร้างขึ้น ได้ถูกโอนให้กับ Creatures ในเวลาต่อมา ส่งผลให้โปเกมอนมีเจ้าของทางกฎหมายสามราย ได้แก่ Game Freak ผู้พัฒนาหลัก Creatures ตัวแทนของโปรดิวเซอร์อิชิฮาระ และ Nintendo ผู้จัดจำหน่ายแอนน์ อัลลิสันเขียนว่า Nintendo ซื้อทรัพย์สินนี้หลังจากที่RedและGreenเสร็จสมบูรณ์แล้ว^{[ 105 ]}นักข่าวเคนจิ ฮาตาเคะยามะ ตั้งข้อสังเกตว่าโครงสร้างการเป็นเจ้าของโปเกมอนนั้นไม่ธรรมดา เขาเขียนว่า "โปเกมอนน่าจะเป็นทรัพย์สินเพียงอย่างเดียวในโลกปัจจุบันที่สิทธิ์ดั้งเดิมไม่ได้กระจุกตัวอยู่ในบริษัทเดียว" เช่นเดียวกับที่บริษัท Walt Disneyทำกับทรัพย์สินทางปัญญา ของพวก เขา^{[ 106 ]}ทาจิริและอิชิฮาระเคยพิจารณาที่จะควบรวม Game Freak และ Creatures เข้าด้วยกันในบางช่วงเวลา อย่างไรก็ตาม ทาจิริตัดสินใจไม่ทำเช่นนั้นเพราะเขากลัวว่ามันจะลบสิ่งที่เขาสร้างมาตั้งแต่สมัยวัยรุ่น “ผมรู้สึกถูกคุกคามจากความคิดที่จะเปลี่ยนแปลงวิธีการดำเนินงานของ Game Freak และเริ่มต้นใหม่กับคุณอิชิฮาระ” เขากล่าว “มันเป็นปัญหาเรื่องอัตลักษณ์ ถ้า Game Freak เลิกกิจการ ผมก็จะเลิกกิจการไปด้วย” ทาจิริตั้งข้อสังเกตว่า เนื่องจาก Game Freak และ Creatures ต่างก็มุ่งเน้นไปที่โปเกมอนบางครั้งจึงรู้สึกเหมือนเป็นแผนกที่แตกต่างกันมากกว่าบริษัทที่แตกต่างกัน^{[ 80 ]}

หลังจากเสร็จสิ้นในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2538 ^{[ 107 ]}เกม Pocket Monsters RedและGreenได้วางจำหน่ายในวันที่ 27 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2539 นินเทนโดไม่ได้คาดหวังอะไรมากกับเกมเหล่านี้ และสื่อส่วนใหญ่ก็ไม่สนใจ^{[ 108 ]}ในปี พ.ศ. 2539 เครื่องเล่น เกม Game Boyที่มีอายุเจ็ดปีถือว่าล้าสมัยและใกล้จะหมดอายุการใช้งานแล้ว [ ^{33 ] [ 109 ] [ 110 ] ใน}ทางกลับกัน เครื่องเล่นเกม Game Boy รุ่นใหม่ยังคงถูกผลิตและจำหน่ายต่อไป^{[ 111 ]}เครื่องเล่นเกมรุ่นนี้แพร่หลายและเนื่องจากอายุของมัน เด็กๆ จึงสามารถซื้อหาได้^{[ 33 ] [ 112 ]}

สื่อสองช่องทางที่จะมีบทบาทสำคัญใน แฟรนไชส์ โปเกมอนคือนิตยสาร การ์ตูน CoroCoro Comicซึ่งวางจำหน่ายรายเดือน และนิตยสารในเครืออย่างBessatsu CoroCoro Comicซึ่งวางจำหน่ายทุกสองเดือน นิตยสาร การ์ตูน ทั้งสองเล่มนี้ จัดพิมพ์โดยShogakukanซึ่งเป็นพันธมิตรทางธุรกิจมายาวนานของ Nintendo และได้นำเสนอการ์ตูนที่อิงจากทรัพย์สินของ Nintendo (เช่นSuper Mario-kun , Kirby of the Stars , Donkey Kong ) ในช่วงเวลาที่โปเกมอนวาง จำหน่าย นิตยสาร CoroCoroหลักมีผู้อ่านหนึ่งในสี่ของนักเรียนชั้นประถมศึกษา^{[ 113 ]} รองบรรณาธิการบริหารของCoroCoro คือ Masakazu Kuboตามคำแนะนำของ Ishihara ^{[ 114 ]} Kubo ได้มอบหมายให้สร้างการ์ตูนดัดแปลงโดยเขียนและวาดภาพประกอบโดยKosaku Anakubo [ ^{115 ] Shogakukan}ซึ่งมักสำรวจกลุ่มเป้าหมายของตน ได้สรุปว่า การ์ตูน Pocket Monstersได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี^{[ 116 ]}

เพื่อส่งเสริม เกม Red and Green ให้ดียิ่งขึ้น นิตยสาร CoroCoroฉบับเดือนพฤษภาคมซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 15 เมษายน 1996 ได้ประกาศ "ข้อเสนอโปเกมอนในตำนาน" โดยมีศูนย์กลางอยู่ที่โปเกมอนลึกลับที่ชื่อว่าMew ^{[ 117 ] [ 118 ]} Mew เป็นโปเกมอนที่เพิ่มเข้ามาใน Red & Greenในนาทีสุดท้าย ไม่สามารถหาได้ในเกมด้วยวิธี การปกติ และมีจุดประสงค์เพื่อใช้ในกิจกรรมหลังการวางจำหน่ายในภายหลัง^{[ 119 ]}ในการเข้าร่วมโปรโมชั่น ผู้อ่าน CoroCoroต้องส่งโปสการ์ด และจากผู้เข้าร่วมทั้งหมด จะมีการสุ่มเลือกผู้โชคดี 20 คน ผู้ชนะจะต้องส่งตลับเกมของตนมาเพื่อให้สามารถอัปโหลด Mew ลงไปได้ การจับฉลากประสบความสำเร็จและทำให้เกิดการบอกต่อกันมาก ขึ้น ^{[ 33 ] [ 119 ]}ภายในเดือนกันยายน ยอดขายของRed and Greenทะลุ 1 ล้านชุด^{[ 120 ]}

เกมการ์ดโปเกมอนเป็นหนึ่งในเกมการ์ดสะสม (CCG) เกมแรกๆ ที่พัฒนาขึ้นในญี่ปุ่น การสร้างเกมนี้ได้รับอิทธิพลมาจากMagic: The Gatheringซึ่งเป็น CCG เกมแรกในประวัติศาสตร์^{[ 121 ] [ 122 ] [ 123 ]}อันที่จริงเกมการ์ดโปเกมอนสามารถถือได้ว่าเป็นเวอร์ชันที่เรียบง่ายกว่าของMagic [ ^{124 ] [ 125 ] Magic}เปิดตัวครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาในปี 1993 และได้รับความนิยมไม่เพียงแต่ในอเมริกาเหนือและยุโรปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในเอเชียด้วย^{[ 126 ]}อิชิฮาระชื่นชอบ การ เล่นไพ่^{[ 88 ]}และมีส่วนร่วมในการพัฒนาเกมไพ่ง่ายๆ อย่างน้อยสามเกมที่ออกแบบโดยชิเกซาโตะ อิโตอิและวางจำหน่ายผ่าน Ape, Inc. ^{[ g ]}ในขณะนั้น อิชิฮาระสนใจMagic: The Gathering เป็นพิเศษ ^{[ 121 ]}ในระหว่างการพัฒนาเกม RPG โปเกมอนเขาตระหนักว่าแนวคิดเบื้องหลังเกมนี้สามารถนำมาปรับใช้เป็นCCG ที่คล้ายกับMagicได้^{[ 52 ]}เกมการ์ดโปเกมอนได้รับการออกแบบโดยอิชิฮาระ^{[ 133 ]}อากิฮิโกะ มิอุระ โคอิจิ โอะยามะ และทาคุมิ อาคาบาเนะ^{[ 134 ]}ทั้งหมดเป็นอดีตพนักงานของ Ape และเคยทำงานในเกม EarthBound (1994) มาก่อน: มิอุระเป็นนักออกแบบหลักของเกม โอะยามะเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ และอาคาบาเนะเป็นหนึ่งในผู้แก้ไขข้อบกพร่องหลัก^{[ 135 ]}

แม้ว่าเกมไพ่จะมีประวัติศาสตร์อันยาวนานในญี่ปุ่นแต่เกมไพ่สะสมถือเป็นแนวคิดที่ค่อนข้างใหม่ในญี่ปุ่น และในขณะนั้นยังไม่เป็นที่รู้จักอย่างแพร่หลาย^{[ 136 ]}ด้วยเหตุนี้ อิชิฮาระจึงประสบปัญหาในการหาผู้จัดจำหน่าย ในช่วงปี 1995 อิชิฮาระได้นำเสนอเกมไพ่ให้กับนินเทนโด พวกเขาตกลงที่จะให้ผลิตไพ่ โดยว่าจ้างบริษัทพิมพ์ที่ไม่ระบุชื่อแห่งหนึ่ง อย่างไรก็ตาม นินเทนโดไม่ต้องการความยุ่งยากในการพัฒนาระบบการจัดจำหน่ายตั้งแต่เริ่มต้น กล่าวคือ การหาผู้ค้าปลีกที่ยินดีขายเกมไพ่สะสม^{[ 137 ]}จากนั้น อิชิฮาระได้รับการติดต่อจากซาโตชิ คายามะ ผู้อำนวยการของบริษัทขนาดเล็กชื่อมีเดียแฟคทอรี่เช่นเดียวกับอิชิฮาระ คายามะเป็นแฟนเกมไพ่ เขาคิดว่าเกมไพ่สะสมจะได้รับความนิยมในญี่ปุ่นในไม่ช้า และได้รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับความเป็นไปได้ในการพัฒนาเกมดังกล่าวในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง เมื่อคายามะได้ยินว่า Creatures ได้พัฒนา CCG เขาจึงติดต่ออิชิฮาระและเสนอที่จะจัดจำหน่าย โดยเซ็นสัญญาในช่วงปลายปี 1995 ^{[ 138 ]} ชุดการ์ด โปเกมอนชุดแรกวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม 1996 แม้ว่าจะถูกสื่อต่างๆ เพิกเฉย ยกเว้น CoroCoro ^{[ 139 ]}แต่การ์ดเหล่านี้ก็ประสบความสำเร็จในทันทีที่วางจำหน่าย^{[ 140 ]}

ภายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2539 คูโบะเริ่มเชื่อมั่นใน ศักยภาพของ โปเกมอนและเชื่อว่าโชงาคุคังควรสร้างอนิเมะดัดแปลง [ ^{141 ] นิ}นเทนโดลังเลใจ โดยเชื่อว่าทรัพย์สินนี้พัฒนาไปมากพอแล้วในช่วงหกเดือนที่ผ่านมา ในเวลานั้น พวกเขาไม่คิดว่าการขยายตัวครั้งสำคัญเช่นนี้เป็นสิ่งจำเป็น^{[ 142 ]}นินเทนโดยังตั้งข้อสังเกตอีกว่า หากอนิเมะล้มเหลว มันจะส่งผลเสียต่อเกมโปเกมอน ในอนาคต ^{[ 143 ]}อิชิฮาระคัดค้านความคิดนี้ในตอนแรก เพราะเขาคิดว่ามันจะเร่งการ 'บริโภค' ทรัพย์สินมากเกินไป เขากลัวว่าหากซีรีส์จบลง ผู้คนจะคิดว่าโปเกมอนจบลงแล้ว และหันไปสนใจสิ่งอื่นแทน^{[ 144 ]}ในเวลานั้น Creatures และ Game Freak กำลังวางแผนภาคต่อของRedและGreen , Pokemon GoldและSilverและอิชิฮาระไม่ต้องการให้อนิเมะจบลงก่อนที่พวกเขาจะสามารถวางจำหน่ายเกมใหม่ได้^{[ 145 ] [ 146 ]}ในที่สุด คูโบะก็สามารถแก้ไขข้อกังวลของทุกฝ่ายที่เกี่ยวข้องได้สำเร็จ ปัจจัยสำคัญประการหนึ่งที่ทำให้คูโบะมีอำนาจต่อรองคือกระแสความนิยมรถMini 4WD ที่กำลังมาแรงในขณะนั้น และซีรีส์ยอดฮิตอย่างBakusō Kyōdai Let's & Go!!คูโบะมีบทบาทสำคัญในการสร้างทั้งสองอย่าง ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับผู้มีส่วนได้ส่วนเสีย^{[ 147 ]}เพื่อเอาใจอิชิฮาระ คูโบะสัญญาว่าอนิเมะเรื่องนี้จะฉายอย่างน้อยหนึ่งปีครึ่ง ซึ่งถือว่านานผิดปกติสำหรับอนิเมะเรื่องแรก และต้องใช้เงินลงทุนจำนวนมาก^{[ 145 ] [ 148 ]}ข้อเสนอของคูโบะสำหรับPocket Monstersได้รับการอนุมัติอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 26 กันยายน 1996 ^{[ 149 ]}สำหรับนินเทนโดของญี่ปุ่น นี่เป็นครั้งแรกที่พวกเขาได้รับลิขสิทธิ์ซีรีส์ทางโทรทัศน์^{[ 150 ]}คูโบะมอบหมายให้โปรดิวเซอร์อิสระโชจิ โยชิกาวะเป็นผู้นำโครงการ^{[ 151 ]}

Shogakukan Productionsหรือที่เรียกกันทั่วไปว่า ShoPro เป็นบริษัทผลิตของ Shogakukan บริษัทแอนิเมชั่นที่พวกเขาว่าจ้างคือOLM, Inc. (Oriental Light and Magic) ตามคำแนะนำของ Kubo ^{[ 152 ]} Kunihiko Yuyamaหนึ่งในสมาชิกผู้ก่อตั้ง OLM ได้เป็นผู้กำกับอนิเมะ ShoPro ได้รวบรวมทีมเขียนบท 5 คน บวกกับนักเขียนสนับสนุนอีก 2 คน^{[ 153 ]}บุคคลสำคัญทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการผลิตโปเกมอนล้วนมีประสบการณ์และมีผลงานเป็นที่ประจักษ์ในวงการอนิเมะของญี่ปุ่น Yoshikawa รู้สึกว่าทีมงานโชคดี “โอกาสที่คนเก่งๆ มากมายจะมารวมตัวกันในเวลาเดียวกันนั้นต่ำมาก” เขากล่าว^{[ 154 ]}ตามเงื่อนไขที่ชัดเจนของ Tajiri ^{[ 155 ]}สมาชิกทีมอนิเมะทุกคนต้องเล่นเกมอย่างละเอียด รวมถึงนักวาดภาพประกอบและนักพากย์เสียงด้วย^{[ 154 ]}ทีมงานอนิเมะ "เห็นพ้องกันเป็นเอกฉันท์ว่าเกมนี้น่าสนใจ" ^{[ 156 ]}และ "รู้สึกเชื่อมโยงกันผ่านโลกของโปเกมอน " ^{[ 154 ]}รู้สึกท้าทายในเชิงบวกที่จะสร้างอนิเมะที่มีคุณภาพเทียบเท่ากับเกม^{[ 157 ]}

มีการจัดตั้งสภาการผลิตขึ้นเพื่อสร้างอนิเมะ บุคคลต่างๆ ปรากฏตัวในการประชุมต่างๆ แต่โดยปกติแล้วจะมีบุคคลสี่คนเข้าร่วม ได้แก่ อิชิฮาระจาก Creatures, สึกิโมริจาก Game Freak, ยูยามะจาก OLM และโยชิกาวะ โปรดิวเซอร์อิสระ โยชิกาวะมีอำนาจตัดสินใจขั้นสุดท้าย สภาตัดสินใจเกี่ยวกับโลกทัศน์ ตัวละคร โครงเรื่องโดยรวม และรายละเอียดสำคัญต่างๆ ของอนิเมะ การประชุมในช่วงแรกๆ ซึ่งทาจิริเข้าร่วมด้วย มักจะเริ่มต้นด้วยช่วงถามตอบ ซึ่งทาจิริและอิชิฮาระจะถูกถามเกี่ยวกับจักรวาลโปเกมอน^{[ 158 ]}สภาได้ระมัดระวังเพื่อให้อนิเมะสอดคล้องกับวิดีโอเกม หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่จะต้องมีความแตกต่างระหว่างทั้งสอง แต่ทุกคนเห็นพ้องต้องกันว่าโลกทัศน์โดยรวมตามที่ทาจิริจินตนาการไว้ไม่ควรถูกรบกวน^{[ 159 ]}ในช่วงเริ่มต้นของวิดีโอเกม ผู้เล่นจะต้องเลือกโปเกมอนเริ่มต้นหนึ่งในสามตัว ได้แก่ ฟุชิกิดาเนะ ฮิโตคาเงะ หรือเซนิกาเมะ ( บัลบาซอ ร์ ชาร์แมนเดอร์ หรือสควอร์ตเติล) สภาไม่ต้องการทำให้โปเกมอนตัวใดตัวหนึ่งได้รับความนิยมอย่างไม่เป็นธรรม และต้องการให้ตัวเอกเริ่มต้นด้วยโปเกมอนตัวอื่น^{[ 160 ] [ 161 ]}พวกเขาตัดสินใจเป็นเอกฉันท์ว่าปิกาชูควรเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์หลักของโปเกมอน^{[ 162 ]}พวกเขาคาดหวังว่าปิกาชูจะดึงดูดทั้งเด็กชายและเด็กหญิง รวมถึงคุณแม่ของพวกเขาด้วย ซึ่งจะช่วยขยายฐานผู้ชมของแฟรนไชส์ ​​ซึ่งถือเป็นเป้าหมายหลักของอนิเมะ^{[ 163 ] [ 164 ]}

ในการประชุมครั้งแรกของสภา โยชิกาวะได้หยิบยกประเด็นว่าโปเกมอนในอนิเมะสามารถพูดได้หรือไม่ และถ้าไม่ได้ พวกมันจะสื่อสารกันได้อย่างไร ในวิดีโอเกม โปเกมอนแต่ละตัวจะมีเสียงร้องเฉพาะ ในมังงะCoroCoroของอนาคุโบะโปเกมอนส่วนใหญ่สามารถพูดได้ ในตอนแรก สภาเชื่อว่าควรมีโปเกมอนที่พูดได้และพูดไม่ได้ผสมกัน อย่างไรก็ตาม แนวคิดนี้ถูกยกเลิกในที่สุด: โปเกมอนต้องส่งเสียงร้องเฉพาะ สภาเห็นพ้องต้องกันว่าโปเกมอนก็เหมือนสัตว์ และในขณะที่พวกมันและมนุษย์ควรจะเข้าใจกันได้ในซีรีส์ แต่พวกมันไม่ควรพูดภาษาของกันและกัน^{[ 165 ]}มีการตัดสินใจว่าปิกาจูจะพูดชื่อของตัวเองซ้ำๆ ด้วยน้ำเสียงต่างๆ บทบาทของปิกาจูตกเป็นของอิคุเอะ โอทานิในระหว่างการทดสอบ ยูยามะให้โอทานิพากย์เสียงปิกาจูเป็นภาษาญี่ปุ่นปกติ รวมถึงใน 'ภาษาปิกาจู' ซึ่งมันจะพูดเฉพาะพยางค์ของชื่อของมันเท่านั้น ยูยามะตระหนักว่า แม้ในรูปแบบการสื่อสารที่จำกัดแบบหลัง โอทานิก็มีประสบการณ์มากพอที่จะถ่ายทอดข้อความและอารมณ์ที่จำเป็นได้^{[ 166 ]}

โปเกมอนออกอากาศครั้งแรกเมื่อวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2540 ภายในเดือนพฤศจิกายน รายการนี้กลายเป็นรายการที่มีเรตติ้งสูงสุดในทีวีโตเกียว^{[ 167 ]}

ในช่วงเย็นของวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2540 แฟรนไชส์ โปเกมอนประสบกับวิกฤตที่เกี่ยวข้องกับการออกอากาศตอนที่ 38 ของอนิเมะเรื่อง " Dennō Senshi Porygon " (นักรบคอมพิวเตอร์ Porygon) ซึ่งมีผู้ชมประมาณ 4.6 ล้านครัวเรือน^{[ 168 ]}ในตอนดังกล่าว ตัวละครถูกส่งไปยังโลกเสมือนจริงพร้อมกับPorygonโปเกมอนที่สร้างขึ้นโดยเทียม ขณะที่บินผ่านโลกไซเบอร์ พวกเขาถูกโจมตีโดยโปรแกรมป้องกันไวรัสที่เข้าใจผิดว่าพวกเขาเป็นไวรัส จึงยิง "ขีปนาวุธวัคซีน" ใส่พวกเขา ส่งผลให้เกิดการระเบิดของแสงวาบสีแดงและสีน้ำเงินที่สว่างและสลับกันอย่างรวดเร็ว^{[ 169 ]}

สิ่งเร้าที่รุนแรงที่เกิดจากเหตุการณ์ดังกล่าวทำให้เกิดผลกระทบต่อสุขภาพที่ไม่พึงประสงค์หลายประการในผู้ชมมากกว่า 10,000 คน^{[ 170 ]}โดยส่วนใหญ่คืออาการระคายเคืองตา ปวดศีรษะ เวียนศีรษะ และคลื่นไส้^{[ 171 ]} ผู้ชม จำนวนเล็กน้อยเกิดอาการชักจากโรคลมชักที่ไวต่อแสง ซึ่งแสดงออกในรูปแบบของการหมดสติและ/หรืออาการชัก^{[ 171 ] [ 172 ]} เด็ก หลายร้อยคน^{[ h ]}ถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล แม้ว่าบางคนจะฟื้นตัวได้ดีพอเมื่อมาถึงและไม่จำเป็นต้องเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาล ไม่มีใครเสียชีวิต การออกอากาศโปเกมอนถูกระงับ และมีการนำแนวทางใหม่มาใช้เพื่อช่วยป้องกันไม่ให้เกิดเหตุการณ์ที่คล้ายคลึงกันขึ้นอีก^{[ 178 ]}ในช่วงที่รายการหยุดออกอากาศ ShoPro และ OLM ได้ร่วมกันสร้าง ภาพยนตร์โปเก มอน ฉบับเต็ม เมื่อถึงเวลาที่เกิดเหตุการณ์ บทภาพยนตร์ก็เขียนเสร็จแล้วและกำลังทำสตอรี่บอร์ดอยู่ ในช่วงกลางเดือนมกราคม ทีมงานได้กลับมาสร้างตอนใหม่^{[ 179 ]}ซีรีส์อนิเมะกลับมาฉายอีกครั้งในวันที่ 16 เมษายน พ.ศ. 2541 ^{[ 180 ]}ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชื่อว่าPocket Monsters the Movie: Mewtwo Strikes Back ( Pokémon: The First Movie ) ฉายรอบปฐมทัศน์ในวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2541 และกลายเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสี่ของปีในญี่ปุ่น^{[ 181 ] [ 182 ]}

ท้ายที่สุด เหตุการณ์ดังกล่าวไม่ได้สร้างความเสียหายให้กับ แฟรนไชส์ โปเกมอน – ในความเป็นจริงแล้วกลับเติบโตขึ้นเรื่อยๆ ทั้งในช่วงระหว่างและหลังจากการหยุดฉายอนิเมะ แม้ว่าเทปวิดีโอให้เช่าจะถูกนำออกจากชั้นวาง^{[ 183 ] [ 184 ]} แต่ผลิตภัณฑ์ โปเกมอนอื่นๆยังคงวางจำหน่ายตามปกติ และความต้องการของลูกค้ายังคงสูง^{[ 185 ] [ 186 ]}สิ่งที่ช่วยบรรเทาปัญหาคือความเข้าใจโดยทั่วไปในหมู่ธุรกิจต่างๆ ว่าอนิเมะไม่ได้ถูกยกเลิก แต่ถูกระงับไว้ชั่วคราว และผู้บริหารหลายคน (อย่างถูกต้อง) คาดหวังว่ารายการจะกลับมาฉายต่อหลังจากมีการดำเนินการป้องกันแล้ว ซูเปอร์มาร์เก็ตและช่องทางการจัดจำหน่ายอื่นๆ ตอบสนองต่อวิกฤตการณ์อย่างใจเย็น และไม่ได้นำ ผลิตภัณฑ์ โปเกมอน ออก จากชั้นวางขาย^{[ 187 ]}

เป็นไปได้ว่าเจ้าหน้าที่คนแรกที่แสดงความสนใจในการเปิด ตัวโปเกมอนในอเมริกาเหนือคือมินารุ อาราคาวะผู้ก่อตั้งและประธานบริษัทนินเทนโดแห่งอเมริกา (NoA) ในขณะนั้น อาราคาวะเดินทางไปญี่ปุ่นเพื่อเข้าร่วมงานShoshinkai 1996ซึ่งจัดขึ้นระหว่างวันที่ 22-24 พฤศจิกายน ในช่วงเวลานั้นเองที่เขาได้ลองเล่น เกม โปเกมอน หนึ่งในสาม เกมที่วางจำหน่ายในขณะนั้น เขาคิดว่าเกมเหล่านั้นมีอนาคตที่ดี แต่นินเทนโดแห่งญี่ปุ่น (NoJ) ในขณะนั้นยังไม่มีแผนที่จะวางจำหน่ายในที่อื่น เขาจึงกลับไปอเมริกาพร้อมกับตลับเกมสองสามตลับและทดสอบเกมกับพนักงานของเขา – พวกเขาไม่เชื่อว่าเกมนี้จะประสบความสำเร็จในสหรัฐอเมริกา^{[ 189 ]}ในขณะนั้นเกมสวมบทบาท (RPG) ยังไม่เป็นที่นิยมมากนักนอกประเทศญี่ปุ่น^{[ 190 ]}และผู้บริหารของ NoA เชื่อว่าเด็กชาวอเมริกันไม่มีสมาธิมากพอที่จะเล่นเกมที่ซับซ้อนเช่นนี้ได้^{[ 191 ]}กล่าวกันว่าชาวอเมริกันสนใจเกมประเภทกีฬาและเกมแอ็คชั่นมากกว่า โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกมที่มีกราฟิกสมจริง^{[ 17 ] [ 192 ]}ในทางตรงกันข้าม มีการกล่าวอ้างว่าชาวญี่ปุ่นให้ความสำคัญกับตัวละครและเนื้อเรื่องมากกว่า^{[ 193 ]}จนถึงจุดนั้น มีทรัพย์สินของญี่ปุ่นเพียงไม่กี่อย่างที่ประสบความสำเร็จในการนำเข้าสู่กระแสหลักในสหรัฐอเมริกา และหากทำได้ ก็มีการกล่าวอ้างว่าเป็นเพราะได้รับการปรับให้เข้ากับวัฒนธรรมอเมริกัน อย่างเหมาะสม : Mighty Morphin Power Rangersถือเป็นตัวอย่างสำคัญของเรื่องนี้^{[ 194 ]} ใน ด้านภาพ โปเก มอนถูกมองว่าน่ารัก เกินไป หรือ ที่เรียกว่า kawaiiมีการสันนิษฐานว่าโปเกมอนไม่สามารถประสบความสำเร็จได้ด้วยความน่ารักเพียงอย่างเดียว – มันต้องเท่ด้วย[ 195 ^{] [ 196 ]เพื่อเป็นการ}เพิ่มความเท่ให้กับแฟรนไชส์ ​​NoA จึงพิจารณาการออกแบบกราฟิกใหม่และว่าจ้างศิลปินภายนอกบางส่วนเพื่อสร้างแบบร่างทดสอบสำหรับตลาดอเมริกา^{[ 191 ] [ 196 ]}แบบจำลองที่พวกเขานำเสนอประกอบด้วยภาพวาดสไตล์ 'กราฟฟิตี้' ^{[ 196 ]}โปเกมอนที่ดู 'แข็งแรงขึ้น' และมีกล้ามเนื้อมากขึ้น^{[ 197 ]}และปิกาจูตัวใหม่ที่ดูเหมือน "เสือที่มีหน้าอกใหญ่โต" ^{[ 195 ]}อาราคาวะสรุปว่ามัน "ไม่ได้ผล" ^{[ 196 ]}และเมื่อถึงเวลานั้น อนิเมะได้เริ่มการผลิตในญี่ปุ่นแล้ว ทำให้ NoA สรุปว่าสายเกินไปที่จะปรับปรุงกราฟิกแล้ว^{[ 191 ]}

บุคคลสำคัญที่มีบทบาทใน การขยายตลาด โปเกมอนไปทั่วโลกคืออัลเฟรด อาร์. คาห์น ซีอีโอของ4Kids Entertainment บริษัท สัญชาติอเมริกัน ซึ่งเป็นตัวแทนลิขสิทธิ์ของ NoA ตั้งแต่ปี 1987 ^{[ 198 ] [ 199 ]}คาห์นเชื่อมั่นในศักยภาพของแฟรนไชส์นี้ จึงตกลงที่จะลงทุนเป็นจำนวนเงินที่ไม่เปิดเผยเพื่อแลกกับทั้งอนิเมะและลิขสิทธิ์^{[ 190 ]}โปเกมอนกลายเป็นหนึ่งในแฟรนไชส์สื่อญี่ปุ่นกลุ่มแรกๆ ที่ทั้งการแปลอนิเมะเป็นภาษาท้องถิ่นและการออกใบอนุญาตสินค้าได้รับการจัดการโดยบริษัทเดียว และเป็นบริษัทที่ไม่ใช่ของญี่ปุ่นด้วย^{[ 200 ]}คาห์นแนะนำให้ใช้ชื่อย่อว่า "Pokémon" โดยเพิ่มเครื่องหมายเน้นเสียง (´) เหนือตัวeเพื่อช่วยในการออกเสียงและ "เพิ่มความเก๋ไก๋เล็กน้อย" ^{[ 16 ]}ประธาน NoJ ฮิโรชิ ยามาอุจิได้อนุมัติโครงการอย่างเป็นทางการในปลายเดือนพฤศจิกายน^{[ 201 ]}และประกาศในงานSpace World 1997ใน เวลาต่อมา ^{[ 202 ]}อย่างไรก็ตาม สามสัปดาห์ต่อมา เหตุการณ์ " เดนโน เซ็นชิ โปริกอน " ก็เกิดขึ้น ซึ่งคุโบะรู้สึกว่าทำให้ผู้คนต่อต้านแนวคิดเรื่องการแนะนำในต่างประเทศมากยิ่งขึ้น^{[ 203 ]}

ผลการวิจัยตลาดออกมาเป็นลบ: มีรายงานว่าเด็กอเมริกันไม่ชอบโปเกมอน [ ^{204 ] อา}ราคาวะเพิกเฉยต่อการศึกษาดังกล่าว และเชื่อมั่นในศักยภาพของแฟรนไชส์ ​​จึงจัดสรรงบประมาณมหาศาลสำหรับ การเปิดตัว โปเกมอนจำนวนเงินที่แน่นอนไม่ได้เปิดเผย แต่มีรายงานว่าเท่ากับหรือมากกว่า 50 ล้านดอลลาร์ (ประมาณ 98.76 ล้านดอลลาร์ในปี 2025) ซึ่งเป็นจำนวนเงินใกล้เคียงกับงบประมาณการเปิดตัวNintendo Entertainment Systemในปี 1985 อาราคาวะยอมรับว่ามันเป็น "เงินจำนวนมากทีเดียว" แต่ NoA "ทำได้ดีมาหลายปีแล้ว ดังนั้นเราจึงมีเงินเหลือเฟือ" เขากล่าวว่าหากโปเกมอนประสบความสำเร็จในสหรัฐอเมริกาเช่นเดียวกับในญี่ปุ่น "การลงทุน 1 จะกลายเป็น 100" ^{[ 205 ]} NoA และ 4Kids ดำเนินการวางแผน "ความพยายามอย่างเต็มที่เพื่อสร้างปรากฏการณ์ซ้ำในโลกตะวันตก" ^{[ 33 ]}

การ แปลอ นิเมะโปเกมอนเป็นภาษาท้องถิ่นนั้นดำเนินการโดย 4Kids และกำกับโดยNorman J. Grossfeld Grossfeld เชื่อมั่นอย่างยิ่งว่าอนิเมะควรได้รับ การปรับ ให้เข้ากับวัฒนธรรมอเมริกัน [ ^{206 ] ใน}งานNATPEปี 1998 เขาขอให้ ShoPro "ให้อิสระเต็มที่เพื่อให้ผมสามารถเปลี่ยนแปลงรายการได้ตามที่ผมคิดว่าจะเหมาะกับตลาดนี้" ซึ่ง ShoPro ก็ตกลง^{[ 207 ]}อย่างไรก็ตาม ไม่มีสถานีโทรทัศน์แห่งชาติใดสนใจที่จะซื้ออนิเมะหรือให้ทุนสนับสนุนการแปลเป็นภาษาท้องถิ่น^{[ 16 ] [ 190 ]} Kahn จึงตัดสินใจที่จะให้ทุนสนับสนุน ค่าใช้จ่ายในการผลิต โปเกมอน ด้วยตนเอง แม้จะตระหนักดีว่า "สิ่งนี้อาจทำให้ 4Kids ล้มเหลวได้" หากรายการไม่ประสบความสำเร็จ^{[ 207 ]}ตามที่ Kahn กล่าว พวกเขา "ใช้เงินจำนวนมหาศาล" ในการแปลเป็นภาษาท้องถิ่น^{[ 32 ]}เพื่อให้มีการออกอากาศแบบซินดิเคชั่น 4Kids เสนอรายการให้สถานีโทรทัศน์ท้องถิ่นทั่วประเทศฟรี โดยแลกกับส่วนแบ่งรายได้จากการโฆษณา^{[ 16 ] [ 190 ]} NoA ให้ความช่วยเหลือโดยโน้มน้าวสถานีหลายสิบแห่งให้ออกอากาศซีรีส์โดยเสนอซื้อพื้นที่โฆษณาบางส่วนของพวกเขา โดยใช้เงินทั้งหมด 5 ล้านดอลลาร์ (ประมาณ 9.88 ล้านดอลลาร์ในปี 2025) ^{[ 192 ] [ 207 ]}ถึงกระนั้น ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงส่วนใหญ่ก็ยังลังเลที่จะออกอากาศโปเกมอนโดย Grossfeld ประสบปัญหาในการเอาชนะ "ความคิดที่ตั้งไว้ล่วงหน้าหรือความหยิ่งยโสของพวกเขาที่มีต่ออนิเมชั่นที่ผลิตในตะวันตกมากกว่าสิ่งที่มาจากเอเชีย" ^{[ 207 ]}ในขณะนั้น อนิเมะยังไม่ได้รับความนิยมในวงกว้างในตะวันตก รายงานข่าวร่วมสมัยอ้างถึงเซเลอร์มูน^{[ VI ]}เป็นตัวอย่างของอนิเมะที่ไม่ได้รับความนิยมในหมู่เยาวชนอเมริกัน^{[ i ]}อย่างไรก็ตาม ด้วยความช่วยเหลือของ NoA ในที่สุด 4Kids ก็ประสบความสำเร็จในการทำสัญญากับผู้แพร่ภาพกระจายเสียง 112 รายสำหรับโปเกมอน [ ^{213 ] ซึ่ง}เข้าถึง "ประมาณ 85 ถึง 90 เปอร์เซ็นต์" ^{[ 214 ]}ของครัวเรือนที่มีโทรทัศน์ อย่างไรก็ตาม ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงจำนวนมากได้จัดสรรช่วงเวลาออกอากาศนอกช่วงเวลาเร่งด่วน โดยเริ่มเวลาประมาณ 06:00 หรือ 06:30 น. ^{[ 16 ] [ 192 ]}ก่อนช่วงปลายทศวรรษ 1990 อนิเมะหลายเรื่องในสหรัฐอเมริกาก็มีลักษณะเช่นนี้^{[ 200 ]}

กรอสเฟลด์คิดค้นสโลแกนโฆษณา "Gotta catch 'em all!" ขึ้นมาเพื่อใช้เป็นภาษาอังกฤษเทียบเท่ากับสโลแกนโปเกมอนภาษาญี่ปุ่น GETTO daze~! (ポケモンゲットだぜー！ , Get (the) Pokémon!) [ ^{215 ] [ 216 ] วลี}นี้ "ได้รับอนุมัติอย่างน่าอัศจรรย์" จากคณะกรรมการการสื่อสารแห่งสหรัฐอเมริกา (FCC) ซึ่งโดยปกติจะห้ามการใช้คำสั่งห้ามในโฆษณาที่มุ่งเป้าไปที่เด็ก (เช่น "You must buy this!") แม้ว่าสโลแกนนี้อาจฟังดูเหมือนคำสั่ง แต่ FCC ให้เหตุผลว่าการจับโปเกมอนเป็นหัวใจสำคัญของ การเล่น โปเกมอนดังนั้นจึงอนุญาตให้ใช้วลีนี้ได้^{[ 217 ]}เพลงประกอบซีรีส์นี้แต่งโดยจอห์น โลฟเฟลอร์ และจอห์น ซีเกลอ ร์และขับร้องโดยเจสัน เพจ^{[ 218 ]}

อ นิเมะ โปเกมอนออกอากาศครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 กันยายน พ.ศ. 2541 ^{[ 219 ] [ 220 ]}เกมโปเกมอนเวอร์ชันเรดและบลูวางจำหน่ายในอีกสามสัปดาห์ต่อมา คือวันที่ 28 กันยายน พ.ศ. 2541 ^{[ 221 ]}เพื่อแปลเกมการ์ดเป็นภาษาท้องถิ่น นินเทนโดได้ทำสัญญากับWizards of the Coastผู้สร้างMagic: The Gathering [ ^{222 ]}เกมการ์ดโปเกมอน วางจำหน่ายอย่างเป็นทางการทั่วประเทศเมื่อวันที่ 9 มกราคม พ.ศ. ²⁵⁴²แม้ว่าจะมีการจำหน่ายล่วงหน้าในร้านค้าบางแห่งในเดือนธันวาคม^{[ 223 ]}การวางจำหน่ายเกมบอยสีในวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2541 ตรงกับการวางจำหน่ายโปเกมอน ในอเมริกาเหนือ ^{[ 224 ]}

ในอเมริกาเหนือ แฟรนไช ส์โปเกมอน ที่เพิ่งเปิด ตัวประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็ว ภายในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2541 อนิเมะโปเกมอนกลายเป็นรายการสำหรับเด็กที่ได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงวันธรรมดา^{[ 225 ]}สิ่งนี้ดึงดูดความสนใจของบริษัทสื่อสองแห่ง ได้แก่Warner Bros.ซึ่งเป็นเจ้าของร่วมของ ช่อง The WBและSaban Entertainment / Fox Family Worldwideซึ่งเป็นเจ้าของ ช่อง Fox Kidsสงครามการประมูลเกิดขึ้นระหว่างทั้งสองฝ่าย ซึ่ง Warner Bros. เป็นผู้ชนะ^{[ 226 ]}ในวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2542 โปเกมอนได้เปิดตัวใน รายการโทรทัศน์ระดับชาติ ของ Kids' WBตอนแรกที่ออกอากาศกลายเป็นตอนเปิดตัวที่มีผู้ชมมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของ Kids' WB ^{[ 227 ]}

ภายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2542 มีฉันทามติทั่วไปในสหรัฐอเมริกาว่าโปเกมอนได้กลายเป็นปรากฏการณ์และกระแสความนิยมใหม่ ล่าสุดของเด็กๆ ^{[ VII ]}บางคนเรียกกระแสนี้ว่า "โปเกมอนมาเนีย" ^{[ VIII ]}รวมถึงนักข่าวจากนิตยสารไทม์^{[ 33 ]}และหนังสือพิมพ์ยูเอสเอทูเดย์^{[ 235 ]}ในสหรัฐอเมริกา สินค้าโปเกมอนขาดแคลนอย่างรุนแรง[ 31 ] ^{โดยเฉพาะการ์ด}โปเกมอน[ 236 ^{]ทำให้บริษัท}ต่างๆ ขาดทุน^{[ 237 ]} บทความ ในหนังสือพิมพ์มิลวอกีเจอร์นัลเซนทิเนลที่ตีพิมพ์เมื่อวันที่ 3 สิงหาคม พ.ศ. 2542 อ้างถึง ผู้จัดการ ของ Toys "R" Usที่กล่าวว่าซองบูสเตอร์ 600 ซอง จะหมดภายใน 24 ชั่วโมง ซีอีโอของผู้จัดจำหน่ายการ์ดรายหนึ่งกล่าวว่าพวกเขา "มีคำสั่งซื้อค้างอยู่หลายพันกล่อง" ในบทความเดียวกัน โฆษกหญิงของ Wizards กล่าวว่าได้จ้างพนักงานและโรงพิมพ์เพิ่มเพื่อเพิ่มการผลิตการ์ด^{[ 238 ]}อย่างไรก็ตาม ใกล้สิ้นเดือน โฆษกหญิงของ Wizards อีกคนหนึ่งบอกกับThe Washington Postว่าพวกเขา "ใช้กำลังการผลิตการพิมพ์การ์ดส่วนใหญ่ของสหรัฐอเมริกาจนหมดแล้ว" ^{[ 17 ]}ในทำนองเดียวกันUSA Todayรายงานในเดือนพฤศจิกายน 1999 ว่าโรงงานที่ผลิต ของเล่น โปเกมอนของHasbroได้ขยายการผลิตเพิ่มขึ้น 20 เท่า แต่ความต้องการยังคงเกินอุปทาน^{[ 239 ]}

ส่วนหนึ่งเนื่องมาจาก กระแสความนิยมของ โปเกมอนนินเทนโดมีกำไรเพิ่มขึ้น 250% ในปี 1999 เมื่อเทียบกับปีก่อนหน้า^{[ 17 ]}ซึ่งสูงที่สุดในรอบหกปี^{[ 240 ]}แฟ รนไชส์ โปเกมอนคิดเป็นมากกว่า 30% ของรายได้ของนินเทนโดในปีนั้น^{[ 241 ]} ความนิยม ของโปเกมอนยังทำให้ยอดขายของเครื่องเกมบอยเพิ่มขึ้นอย่างมาก^{[ 191 ] [ 242 ] [ 243 ]}ผลกำไรมหาศาลนี้เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่นินเทนโดสูญเสียความเป็นผู้นำในตลาดเครื่องเล่นเกมคอนโซล โดยนินเท นโด 64มียอดขายน้อยกว่าเพลย์สเตชันของโซนี่[ ^{244 ] [ 245 ] [ 246 ] ความ}สำเร็จระดับโลกของโปเกมอนช่วยชดเชยการสูญเสียนี้ได้บ้าง^{[ IX ]}นักวิชาการDavid Buckinghamและ Julian Sefton-Green ไปไกลกว่านั้นอีก โดยเขียนไว้ในปี 2547 ว่า "ในขณะที่ Nintendo เป็นหนึ่งในบริษัทที่ทำกำไรได้มากที่สุดของญี่ปุ่นในปัจจุบัน อาจกล่าวได้ว่าบริษัทคงดิ้นรนที่จะอยู่รอดได้หากไม่มี Pokémon" ^{[ 251 ]}

4Kids ซึ่งเดิมทีเป็นบริษัทที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก^{[ 190 ] [ 198 ]}มีรายได้เพิ่มขึ้นถึงสามสิบเท่า^{[ 252 ]}และได้รับการยกย่องให้เป็นบริษัทที่เติบโตเร็วที่สุดในอเมริกาในนิตยสารFortune ฉบับวันที่ 4 กันยายน 2000 ^{[ 199 ] [ 253 ] [ 254 ]}ธุรกิจจำนวนมากที่ได้รับ ใบอนุญาต โปเกมอน ในเวลาที่เหมาะสมได้ รับผลกำไรมหาศาล^{[ 252 ] [ 255 ]}ในช่วงฤดูร้อนปี 1999 การแห่ซื้อหุ้นของ บริษัทผู้ได้รับใบอนุญาต โปเกมอน ที่จดทะเบียนในตลาดหลักทรัพย์ ทำให้มูลค่าหุ้นเพิ่มขึ้นอย่างมาก อย่างไรก็ตาม ภายในเดือนพฤศจิกายน นักลงทุนส่วนใหญ่ก็เริ่มขายชอร์ตหุ้นของตนเอง เนื่องจากตระหนักว่าโปเกมอนเป็นเพียงกระแสที่ถึงจุดสูงสุดแล้วก็หายไปในที่สุด นักลงทุนจึง มอง อนาคตของโปเกมอนในแง่ลบ^{[ 256 ]}

Pokémon: The First Movieฉายรอบปฐมทัศน์ในอเมริกาเหนือเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน 1999 และในยุโรปในปีถัดมา แม้ว่าจะได้รับการวิจารณ์ในแง่ลบจากนักวิจารณ์ชาวตะวันตกหลายคน แต่ก็กลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นญี่ปุ่นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดตลอดกาล ^{[ 257 ]}ในสหรัฐอเมริกา เดือนพฤศจิกายน 1999 ถือเป็นจุดสูงสุดของกระแสความคลั่งไคล้โปเกมอน ^{[ X ]}การสนับสนุนการฉายภาพยนตร์เรื่อง The First Movie ในอเมริกา คือการจัดกิจกรรมส่งเสริมการขายร่วมกับ Burger Kingซึ่งเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของอุตสาหกรรมอาหารจานด่วน [ ^{262 ] [ 263 ] [ 264 ] ความ}สำเร็จของการส่งเสริมการขายส่งผลให้เกิดปัญหาด้านอุปทาน ร้านอาหารมักขาดแคลน ของเล่น โปเกมอนที่จะแถมไปกับอาหาร ^{[ 265 ] [ 266 ]}เมื่อวันที่ 27 ธันวาคม ^{[ 267 ]} Burger Kingเรียกคืนของเล่นโปเกบอลหลังจากเด็กหญิงอายุ 13 เดือนเสียชีวิตจากการหายใจไม่ออกเพราะ ^{ของเล่นชิ้นนั้น [ 268 ] [ 269 ]}

Pokémon GoldและSilverซึ่งเป็นภาคต่อของ Red/Green/Blueวางจำหน่ายในอเมริกาเหนือเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม พ.ศ. 2543 ^{[ 270 ]}ในยุโรป วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 6 เมษายน พ.ศ. 2544 ^{[ 271 ]}

เมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2541 บริษัท Pokémon Center จำกัด ก่อตั้งขึ้นโดยเป็นการร่วมทุนระหว่าง Nintendo, Creatures และ Game Freak ^{[ 273 ]}เดิมทีบริษัทก่อตั้งขึ้นเพื่อบริหารจัดการร้านค้าจำหน่ายสินค้าเฉพาะทางที่เรียกว่า Pokémon Center ซึ่งสาขาแรกเปิดทำการที่นิฮงบาชิโตเกียว เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2541 ^{[ 274 ] [ 275 ]}ตลอดหลายปีที่ผ่านมา มี Pokémon Center ในญี่ปุ่นเปิดและปิดไปหลายแห่ง ณ เดือนเมษายน พ.ศ. 2569 มีร้านค้าจำหน่ายสินค้าโปเกมอนทั้งหมด 25 แห่งในญี่ปุ่น^{[ 276 ]}นอกจากนี้ยังมี Pokémon Center ในอเมริกาที่นครนิวยอร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2544 ^{[ 277 ]}ถึง พ.ศ. 2548 ^{[ 278 ]}จากนั้นจึงได้รับการปรับปรุงใหม่เป็น Nintendo World ^{[ 279 ]}และต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นNintendo New York ^{[ 280 ]}

หลังจากการออกวางจำหน่ายเกมGoldและSilverสึเนะคาซึ อิชิฮาระ ได้เริ่มวางแผนเป้าหมายระยะยาวหลายประการสำหรับ แฟรนไชส์ โปเกมอนซึ่งรวมถึงการออกภาพยนตร์ทุกปี^{[ j ]}ตามแผนของอิชิฮาระ บริษัท Pokemon Center Co. Ltd. ได้ถูกปรับโครงสร้างใหม่เป็นThe Pokémon Company (TPC) และเปลี่ยนชื่ออย่างเป็นทางการในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2543 ^{[ 274 ] [ 281 ]}เป้าหมายของ TPC คือการรวมศูนย์และปรับปรุงการจัดการโปเกมอนทั่วโลกให้มีประสิทธิภาพยิ่งขึ้น^{[ 282 ]}ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2544 Pokémon USAได้ก่อตั้งขึ้น ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของ The Pokémon Company ^{[ 274 ]}

ในอเมริกาเหนือ กระแสความคลั่งไคล้โปเกมอนพุ่งสูงสุดในปี 1999 และค่อยๆ ลดลงตลอดปีถัดมา^{[ 283 ]}เมื่อวันที่ 29 เมษายน 2000 อนิเมะเรื่องนี้ถูกโค่นลงจากอันดับ 1 ของKids' WB หลังจากครองอันดับนั้นมา 54 สัปดาห์ ในช่วงเวลาเดียวกัน โปเกมอนก็ถูกแซงหน้าในช่องFox Kids โดย ดิจิมอนคู่แข่ง[ ^{284 ] ใน}ยุโรป กระแสความคลั่งไคล้พุ่งสูงสุดในปี 2000 ^{[ 285 ] [ 286 ]}เมื่อวันที่ 20 มกราคม 2001 หนังสือพิมพ์ The New York Timesรายงานว่า ตลาดการ์ดสะสม โปเกมอนในสหรัฐอเมริกาได้ล่มสลาย^{[ 287 ]}การสำรวจในเดือนมิถุนายน 2001 ในสหราชอาณาจักรยืนยันว่าความนิยมของโปเกมอนกำลังลดลงที่นั่น^{[ 288 ]}โจเซฟ โทบินเขียนว่า: "ภายในฤดูร้อนปี 2001 พื้นที่วางขายโปเกมอนในร้านขายของเล่นของญี่ปุ่นและสหรัฐอเมริกาเหลือเพียงเศษเสี้ยวของสิ่งที่เคยมีในฤดูใบไม้ร่วงปี 1999" ^{[ 289 ]}ภายในสิ้นปี 2001 กระแสความคลั่งไคล้โปเกมอนเริ่มจางหายไปทั่วโลก และภายในปี 2002 กระแสนี้ก็แทบจะหมดไปแล้ว^{[ 290 ]}

ระหว่างปี 2000 ถึง 2002 Game Freak ได้พัฒนาPokémon RubyและSapphireซึ่งเป็นภาคต่อของGoldและSilverสำหรับGame Boy Advance ที่เพิ่งวางจำหน่าย Masuda ซึ่งได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้ช่วยผู้กำกับในระหว่างการพัฒนา^{Gold และ Silver [} 291 ] ได้รับ^{การเลื่อน}ตำแหน่งเป็นผู้กำกับสำหรับRubyและSapphireโดย Tajiri ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการบริหาร^{[ 292 ]}

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2544 4Kids Entertainmentได้ลงนามในสัญญาฉบับใหม่กับPokémon USA (PUSA) โดยยังคงทำหน้าที่เป็นตัวแทนลิขสิทธิ์และผู้แปลอนิเมะPokémon แต่เพียงผู้เดียว ^{[ 282 ]}เมื่อวันที่ 23 ธันวาคม พ.ศ. 2548 มีการประกาศว่าข้อตกลงจะไม่ได้รับการต่ออายุและจะหมดอายุในวันที่ 31 ธันวาคม โดย PUSA จะย้ายการออกใบอนุญาตทั้งหมดมาดำเนินการเองภายในบริษัท^{[ 293 ] [ 294 ]}การแปลอนิเมะจะดำเนินการโดย PUSA ร่วมกับ TAJ Productions PUSA ได้ดำเนินการเปลี่ยนนักพากย์เสียงภาษาอังกฤษดั้งเดิมเกือบทั้งหมด ซึ่งยังคงอยู่ภายใต้สัญญากับ 4Kids ^{[ 295 ]}การตัดสินใจนี้ "ทำให้แฟนๆ และนักแสดงเองไม่พอใจ" ^{[ 296 ]}ตามคำกล่าวของStuart Zagnitผู้พากย์เสียงศาสตราจารย์ Oakการเปลี่ยนตัวนักพากย์ทำขึ้นเพื่อลดต้นทุน^{[ 295 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2546 Pokémon UK ได้ก่อตั้งขึ้นในลอนดอนในฐานะตัวแทนของThe Pokémon Companyใน สหราชอาณาจักร ^{[ 274 ]}

หลังจากRuby และ Sapphireแล้วPokémon DiamondและPearlก็วางจำหน่ายสำหรับNintendo DSในวันที่ 28 กันยายน 2006 ในญี่ปุ่น^{[ 297 ]}และในวันที่ 22 เมษายน 2007 ในอเมริกาเหนือ^{[ 298 ]}เวอร์ชันที่สามPokémon Platinumวางจำหน่ายในวันที่ 28 กันยายน 2008 ในญี่ปุ่น^{[ 299 ]}และในวันที่ 22 มีนาคม 2009 ในอเมริกาเหนือ^{[ 300 ]}เกมเหล่านี้เป็นเจเนอเรชั่นที่สี่ (เจเนอเรชั่น IV) ในซีรีส์วิดีโอเกมPokémon ^{[ 301 ]} Diamond และ Pearlได้รับการออกแบบโดยอิงจากคุณสมบัติต่างๆ ของ DS เช่น ความสามารถ Wi-Fi และช่องเสียบตลับเกม Game Boy Advance ^{[ 302 ]}ประธาน Pokémon Tsunekazu Ishihara เรียกเกมเหล่านี้ว่าเป็นเกม Pokémon ที่ "สุดยอด" เพราะอนุญาตให้ผู้เล่นแลกเปลี่ยนและต่อสู้กับ Pokémon รวมถึง Pokémon ทุกตัวจากเวอร์ชันก่อนหน้าทั่วโลกผ่าน Wi-Fi ซึ่งแตกต่างจากก่อนหน้านี้ที่สามารถทำได้เฉพาะในพื้นที่และมี Pokémon น้อยกว่า^{[ 303 ]}ตัวละครในเกมเป็นแบบ 2 มิติ และสภาพแวดล้อมถูกเรนเดอร์เป็น 3 มิติ และเป็นการยากที่จะแยกแยะความแตกต่างได้ เนื่องจาก Game Freak ออกแบบเกมในลักษณะนี้เพื่อสร้างนวัตกรรมด้านกราฟิก ในขณะเดียวกันก็ยังคงรักษารูปแบบและบรรยากาศของเกมแบบดั้งเดิมไว้^{[ 304 ] [ 305 ]}

ในปี 2009 Pokémon USA และ Pokémon UK ได้รวมกันเพื่อก่อตั้งThe Pokémon Company International (TPCi) ^{[ 14 ]}บริษัทในเครือของThe Pokémon Company (TPC) นี้ได้บริหารจัดการ แฟรนไชส์ ​​Pokémonนอกทวีปเอเชีย ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ^{[ 15 ]}

ในเจเนอเรชั่นที่ 5 โปเกมอน แบล็คและไวท์วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 18 กันยายน 2010 ในญี่ปุ่นสำหรับเครื่อง DS ^{[ 306 ]}และเมื่อวันที่ 6 มีนาคม 2011 ในอเมริกาเหนือ^{[ 307 ]}เกมนี้มีเอฟเฟกต์ภาพที่ได้รับการปรับปรุงและการใช้กราฟิก 3 มิติที่เพิ่มมากขึ้น ผู้พัฒนาได้ตัดโปเกมอนและกลยุทธ์เก่าๆ ออกไป พร้อมทั้งแนะนำโปเกมอนใหม่กว่า 150 ตัว เพื่อสร้างความรู้สึกแปลกใหม่และมอบ "สนามแข่งขันที่เท่าเทียมกัน" ให้กับผู้เล่นใหม่เมื่อเทียบกับผู้เล่นเก่า^{[ 308 ]}เกมนี้พยายามดึงดูดทั้งผู้เล่นใหม่และผู้เล่นเก่าผ่านคำแนะนำโดยละเอียดและการเพิ่ม C-Gear (เครื่องมือสื่อสารแบบเรียลไทม์เพื่อปรับปรุงประสบการณ์การแลกเปลี่ยนและการต่อสู้) ตามลำดับ^{[ 309 ]} หลังจาก แบล็คและไวท์ ก็มี โปเกมอน แบล็ค 2และไวท์ 2ตามมาซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน 2012 ในญี่ปุ่น^{[ 310 ]}และเมื่อวันที่ 7 ตุลาคม 2012 ในอเมริกาเหนือ^{[ 311 ]}

ในเจเนอเรชั่นที่ 6 โปเกมอน XและYได้วางจำหน่ายทั่วโลกสำหรับเครื่อง 3DS ในวันที่ 12 ตุลาคม 2556 ^{[ 312 ]}และเป็นเกมแรกที่วางจำหน่ายในลักษณะนี้ ผู้พัฒนาเน้นไปที่ธีมของ "ความงาม" "ความผูกพัน" และ "วิวัฒนาการ" และกลไกหลักของเกมก็อิงตามธีมเหล่านี้ โดยที่โปเกมอนสามารถบรรลุวิวัฒนาการขั้นสูงขึ้นได้โดยการเสริมสร้างความผูกพันกับเทรนเนอร์ อย่างไรก็ตาม เพื่อรักษาสมดุลของเกม พวกเขาจึงจำกัดคุณสมบัตินี้ให้เป็นปรากฏการณ์พิเศษชั่วคราว^{[ 313 ]}การเปลี่ยนเกมไปใช้กราฟิก 3 มิติอย่างเต็มรูปแบบทำให้ผู้เล่นสามารถปรับมุมกล้องได้อย่างอิสระ แม้ว่าเนื่องจากข้อจำกัดทางเทคนิค วัตถุที่อยู่ไกลออกไปจะถูกเรนเดอร์ด้วยโมเดลโพลีกอน ที่ต่ำกว่า และโปรดิวเซอร์ Hitoshi Yamagami ได้กล่าวถึงผู้เล่น 2 มิติว่า "นักพัฒนา Game Freak ก็เป็นแฟนตัวยงของกราฟิก 2 มิติเช่นกัน... ดังนั้นจึงมีองค์ประกอบบางอย่างที่ผม [Yamagami] คิดว่าแฟนๆ 2 มิติจะชื่นชอบเช่นกัน" ^{[ 314 ]}เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการต่อสู้แบบกลุ่มและการต่อสู้บนท้องฟ้า เขาได้กล่าวว่าการต่อสู้แบบกลุ่มมีไว้เพื่อทดแทนบทบาทของ "โปเกมอนที่แข็งแกร่งมาก [ sic ]" เพื่อช่วยให้ผู้เล่นก้าวหน้าในเกมได้ง่ายขึ้น และยังเพิ่ม "ความตื่นเต้นให้กับการต่อสู้และความรู้สึกถึงอันตราย" อีกด้วย และพวกเขาก็เพิ่มการต่อสู้บนท้องฟ้าเพื่อใช้ประโยชน์จากความสามารถของมุมกล้อง 3 มิติของเกม^{[ 315 ]}

ในเจเนอเรชั่นที่ 7 โปเกมอนซันและมูนวางจำหน่ายทั่วโลกสำหรับเครื่อง 3DS ในวันที่ 18 พฤศจิกายน 2016 และในยุโรปในวันที่ 23 พฤศจิกายน 2016 ^{[ 316 ]}ผู้พัฒนาเลือกฮาวายเป็นแรงบันดาลใจเนื่องจากแสงแดดที่อบอุ่นและแสงจันทร์ที่ใสสะอาดเป็นเอกลักษณ์ รวมถึงระบบนิเวศที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งช่วยสนับสนุนแนวคิดเรื่องความหลากหลายของโปเกมอนในแต่ละภูมิภาคของเกม โอโมริกล่าวว่า ในฐานะผู้กำกับ เขาตั้งเป้าที่จะเน้นไปที่แนวคิดของ "โปเกมอนในฐานะสิ่งมีชีวิต [และเน้นย้ำจริงๆ] ว่าพวกมันมีชีวิต" โดยคำนึงถึงวันวางจำหน่ายในวันครบรอบ 20 ปีของโปเกมอน เขาจึงถือว่าโครงการนี้เป็น "การเฉลิมฉลองชีวิต และเพื่อแสดงความเคารพต่อชีวิตอย่างแท้จริง" ขณะที่เขาไตร่ตรองเกี่ยวกับชีวิตและต้นกำเนิดของมัน โอโมริพิจารณาถึงความสำคัญของดวงอาทิตย์ ซึ่งทำให้สิ่งมีชีวิตดำรงอยู่ได้ด้วยแสงและผลกระทบ ของดวงจันทร์ ต่อการสืบพันธุ์ของบางสายพันธุ์ เขาอธิบายว่าดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ และโลก "ทำงาน [ร่วมกัน] เพื่อส่งอิทธิพล [ซึ่งกันและกัน] และชีวิตก็เติบโตและเจริญรุ่งเรืองตาม [ความสัมพันธ์] นี้" ^{[ 317 ]}

ในปี 2016 แฟรนไชส์ โปเกมอนได้สร้างกระแสความนิยมไปทั่วโลกเป็นครั้งที่สองด้วยการเปิดตัวPokémon Go เกม มือถือเสมือนจริงแบบ Augmented Realityแอปนี้มีต้นกำเนิดมาจากเรื่องตลกวันเอพริลฟูลส์ของ Googleในปี 2014: " Google Maps Pokémon Challenge " เรื่องตลกนี้คิดขึ้นโดยTsunekazu IshiharaและSatoru Iwata [ ^{318 ] ตาม}การริเริ่มของ Ishihara ^{[ 319 ]}เรื่องหลอกลวงนี้ได้ถูกพัฒนาเป็นวิดีโอเกมจริงโดยNiantic Ishihara เป็นแฟนของเกมเสมือน จริงก่อนหน้าของ Niantic อย่างIngressและเห็นว่าแนวคิดของเกมนี้เข้ากันได้ดีกับโปเกมอน^{[ 319 ]}

จากการซื้อภายในเกม เกมดังกล่าวสร้างรายได้มากกว่า160 ล้านดอลลาร์ภายในสิ้นเดือนกรกฎาคม 2559 ^{[ 320 ]}โดย App Annie รายงานว่าPokémon Goสร้างรายได้ประมาณ10 ล้านดอลลาร์ต่อวันในเดือนนั้น^{[ 321 ]}ในเดือนเดียวกันนั้น Sensor Tower รายงานว่าเกมดังกล่าวทำรายได้ทั่วโลกมากกว่า200 ล้านดอลลาร์ทำลายสถิติเดิมของClash of ClansและCandy Crush ไป อย่างขาดลอย^{[ 322 ]}การใช้งานแอปโดยเฉลี่ยต่อวันบนอุปกรณ์ Android ในเดือนกรกฎาคม 2559 สูงกว่าSnapchat , Tinder , Twitter, Instagramและ Facebook ^{[ 323 ]}ภายในวันที่ 2 กันยายน 2559 Pokémon Goสร้างรายได้ทั่วโลกมากกว่า 440 ล้านดอลลาร์ ตามรายงานของ Sensor Tower ^{[ 324 ]}ภายในวันที่ 30 กันยายน เกมดังกล่าวได้รับ การดาวน์โหลด 500 ล้านครั้งและทำรายได้470 ล้านดอลลาร์ใน 80 วัน ตามรายงานของบริษัทวิจัยตลาด Newzoo ^{[ 325 ]} Pokémon Goทำรายได้ถึง 600 ล้านดอลลาร์สหรัฐหลังจากวางจำหน่ายเพียง 90 วัน กลายเป็นเกมมือถือที่ทำรายได้ถึงระดับนี้เร็วที่สุดเท่าที่เคยมีมา^{[ 326 ]}

เจเนอเรชั่นที่ 8 ^{[ 327 ]}เปิดตัวพร้อมกับการวางจำหน่ายPokémon Sword and Shieldในวันที่ 15 พฤศจิกายน 2019 สำหรับเครื่อง Switch ^{[ 328 ]}ผู้กำกับ Shigeru Ohmori กล่าวว่าพวกเขาออกแบบเกมโดยอิงจากสิ่งที่พวกเขาเชื่อว่าเป็นธีมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโปเกมอนนั่นคือการเป็น "ผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดหรือแข็งแกร่งที่สุด" ซึ่งแสดงออกมาในกลไกหลัก ของเกม Dynamax / Gigantamax Pokémon และความสามารถของซอฟต์แวร์และฮาร์ดแวร์ที่ทรงพลังมากขึ้นเรื่อยๆ Ohmori ยังเปิดเผยอีกว่าจากการพัฒนาเกม Let's Goเป็นโครงการวิจัยสำหรับ Switch พวกเขาได้รับประสบการณ์และความรู้ที่มีค่าในการพัฒนาSword and Shieldเขาตั้งข้อสังเกตว่าพวกเขาใช้ประโยชน์จากความละเอียดสูงและการเชื่อมต่อกับทีวีของ Switch เพื่อนำกลไกหลักของ Pokémon ขนาดใหญ่มาใช้ในเกม พวกเขาจินตนาการถึงฉากของเกมให้เป็น "พื้นที่เปิดกว้าง" ที่แตกต่างจากระบบเส้นทางแบบดั้งเดิมและเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ซึ่งผู้เล่นสามารถพบปะและสำรวจกับผู้เล่นคนอื่นๆ ได้^{[ 329 ]}

ในปี 2020 เกิดการระบาดของโรคโควิด-19 ความเบื่อหน่ายที่แพร่หลายและเวลาว่างที่มากเกินไปส่งผลให้ความนิยมและความสนใจใน ไพ่โปเกมอน กลับมาอีกครั้ง ^{[ 330 ]}ซึ่งได้รับความนิยมมากขึ้นจากยูทูบเบอร์และผู้มีอิทธิพล อื่นๆ เช่นโลแกน พอล [ ^{331 ] [ 332 ] กระแสความ}นิยมนี้ส่งผลให้เกิดการขาดแคลนสินค้าอย่างรุนแรง และพฤติกรรมที่ไม่เหมาะสมและหมกมุ่นของลูกค้าทำให้เกิดความกังวลด้านความปลอดภัยในร้านค้าปลีกหลายแห่งมูลค่าของไพ่โปเกมอน พุ่งสูงขึ้น กระตุ้นให้นักสะสมส่งไพ่และทำให้หน่วยงานประเมินไพ่รับมือไม่ ไหว ^{[ 333 ] [ 334 ]}บริษัทโปเกมอนจึงตอบสนองด้วยการพิมพ์สินค้าที่ได้รับผลกระทบซ้ำอีกครั้งในกำลังการผลิตสูงสุดเพื่อให้มั่นใจว่าราคามีเสถียรภาพและเข้าถึงได้ง่าย^{[ 335 ]}

Pokémon Legends: Arceusวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 28 มกราคม 2022 สำหรับเครื่อง Switch โดยเป็นภาคก่อนหน้าของ Diamond and Pearl ^{[ 336 ]}เป็นส่วนหนึ่งของเจเนอเรชั่นที่ 8 ^{[ 337 ]}เกมนี้ "แสดงถึงแนวทางใหม่สำหรับ ซีรีส์วิดีโอเกม โปเกมอน " เนื่องจากเปลี่ยนจากกลไก RPG แบบดั้งเดิมไปเป็นการเพิ่มองค์ประกอบแบบเรียลไทม์ในเกม แตกต่างจาก เกม โปเกมอน แบบดั้งเดิม ผู้เล่นสามารถจับโปเกมอนได้โดยการขว้างโปเกบอลแบบเรียลไทม์แทนที่จะเริ่มการต่อสู้ อย่างไรก็ตาม พวกเขายังสามารถเลือกการต่อสู้เพื่อลดพลังของโปเกมอนก่อนจับได้ หลายแง่มุมในเกม โดยเฉพาะภูมิทัศน์ มีความคล้ายคลึงกับ The Legend of Zelda: Breath of the Wildอย่าง ^{มาก [ 338 ] [ 339 ] [ 340 ]}

เจเนอเรชั่นที่ 9 ^{[ 341 ]}เปิดตัวพร้อมกับการวางจำหน่ายPokémon ScarletและVioletสำหรับ Switch ในวันที่ 18 พฤศจิกายน 2022 เกมเหล่านี้เป็น เกม โปเกมอน เกมแรก ที่มีประสบการณ์โลกเปิดอย่างสมบูรณ์ ต่างจากประสบการณ์โลกเปิดบางส่วนใน เกม โปเกมอน ก่อนหน้านี้ เช่นSword และ Shieldและยังแตกต่างจากกลไกยิมแบบดั้งเดิมและการต่อสู้กับสี่จตุรเทพ โดยเลือกใช้ภารกิจการเดินทางที่ไม่เหมือนใครแทน ประสบการณ์การเล่นหลายผู้เล่นที่ได้รับการปรับปรุงของเกมทำให้ผู้เล่นสูงสุดสี่คนสามารถเดินทางไปด้วยกันได้^{[ 342 ] [ 343 ]} DLC ของเกมนี้ คือ The Hidden Treasure of Area Zeroซึ่งประกอบด้วยสองส่วน คือThe Teal MaskและThe Indigo DiskโดยThe Teal Maskวางจำหน่ายในวันที่ 12–13 กันยายน 2023 ^{[ 344 ]}และThe Indigo Diskวางจำหน่ายในวันที่ 14 ธันวาคม 2023 ^{[ 345 ]}บทส่งท้ายของThe Hidden Treasure of Area Zeroวางจำหน่ายในวันที่ 11 มกราคม 2024 ^{[ 346 ]}

Pokémon Legends: ZAวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 16 ตุลาคม 2025 สำหรับ Nintendo Switchและ Nintendo Switch 2 [ ^{347 ] [ 348 ] เป็น}ส่วนหนึ่งของเจเนอเรชั่นที่ 9 เกมนี้เป็นภาคต่อของ Legends: Arceusและกลับมายังภูมิภาค Kalos ที่เคยปรากฏใน Xและ Y DLC ชื่อ Mega Dimensionวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม 2025 ^{[ 349 ]}โลโก้อย่างเป็นทางการสำหรับครบรอบ 30 ปีของแฟรนไชส์ได้รับการเปิดเผยอย่างเป็นทางการโดยบัญชีโซเชียลมีเดียอย่างเป็นทางการในวันปีใหม่ของปี 2026 ^{[ 350 ]}

ในเดือนมกราคม 2026 เลโก้ ประกาศชุด โปเกมอนชุดแรกที่เปิดให้สั่งจองล่วงหน้า โดยจะวางจำหน่ายในวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 2026 ^{[ 351 ]}ตามรายงานของYahoo Newsชุดราคา 650 ดอลลาร์ของพวกเขาขายหมดอย่างรวดเร็วและถูกนำไปขายต่อในeBayก่อนการวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการ^{[ 352 ]}

เมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 2026 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 30 ปีของแฟรนไชส์​​Pokémon ได้มีการประกาศเปิดตัว Pokémon Winds and Wavesใน รายการถ่ายทอดสด Pokémon Presentsในฐานะเกมแรกของเจเนอเรชั่นที่ 10 โดยมีกำหนดวางจำหน่ายในปี 2027

วิดีโอเกม โปเกมอนครอบคลุมหลากหลายประเภทเกมสวมบทบาท (RPG) ที่พัฒนาโดยGame Freakถือเป็นซีรีส์หลักของแฟรนไชส์^{​​[ 353 ] [ 354 ] [ 355 ]}นอกจากนี้ยังมีเกมภาคแยกต่างๆ อีกมากมาย เช่นPokémon Mystery Dungeonซึ่ง เป็น ซีรีส์เกมRPG แนวโร้ก ไลค์ Pokémon Rangerซึ่งเป็น ซีรีส์เกม RPG แนวแอ็กชั่น และDetective Pikachu (2018) ซึ่งเป็นเกมผจญภัยเกมต่างๆ โดยเฉพาะซีรีส์หลัก จะถูกจัดประเภทเป็นเจเนอเรชั่น ตัวอย่างเช่นจุนอิจิ มาสุดะกล่าวถึงDiamond and Pearl (2006) ว่าเป็นเจเนอเรชั่นที่สี่^{[ 356 ]}และX and Y (2013) ว่าเป็นเจเนอเรชั่นที่หก^{[ 357 ]}

จนถึงปี 2011 เกม โปเกมอน ส่วนใหญ่ วางจำหน่ายเฉพาะบนเครื่องคอนโซลของนินเทนโด เท่านั้น ด้วยการเติบโตของ ตลาด สมาร์ทโฟนในช่วงทศวรรษ 2010 บริษัทโปเกมอนจึงเริ่มพัฒนา เผยแพร่ และให้ลิขสิทธิ์ เกม โปเกมอนสำหรับอุปกรณ์มือถือ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกม ARของNiantic ในปี 2016 อย่างPokémon Go ^{[ 325 ] [ 326 ]}

ตามข้อมูลของบริษัท Pokémon มียอดขายเกม Pokémonทั่วโลกมากกว่า 489 ล้านชุด ณ เดือนมีนาคม พ.ศ. 2568 ^{[ 358 ]}

เกมการ์ดสะสมโปเกมอน (PTCG) เป็นหนึ่งในเกมการ์ดสะสม (CCG) เกมแรกๆ ในญี่ปุ่น โดยได้รับแรงบันดาลใจจากMagic: The Gathering [ ^{121 ] [ 122 ] [ 123 ] ใน}เกมการ์ด ผู้เล่นใช้สำรับการ์ด 60 ใบ ซึ่งประกอบด้วยโปเกมอนพื้นฐานและโปเกมอนที่วิวัฒนาการแล้ว การ์ดพลังงาน และการ์ดเทรนเนอร์ เพื่อช่วยให้พวกเขากำจัดโปเกมอนของฝ่ายตรงข้าม จั่วการ์ดรางวัล และชนะเกม^{[ 359 ]}การ์ดถูกจัดประเภทตามระดับความหายาก ตั้งแต่การ์ดธรรมดาไปจนถึงการ์ดโฮโลฟอยล์หายากที่มีภาพประกอบโฮโลแกรม การ์ดหายาก รวมถึงการ์ดรุ่นจำกัด การ์ดพิเศษ และการ์ดเก่าๆ มีมูลค่าสูงในหมู่นักสะสมเนื่องจากหายาก^{[ 360 ] [ 361 ]}

ตามข้อมูลของบริษัท Pokémon มีการพิมพ์การ์ดไปแล้วกว่า 75 พันล้านใบ ณ เดือนมีนาคม พ.ศ. 2568 ^{[ 358 ]}

ณ ปี 2026 อ นิ เมะโปเกมอนมีมากกว่า 1,300 ตอน ครอบคลุม 28 ซีซั่น ซีซั่นปัจจุบันPokémon Horizons – Rising Hopeเริ่มออกอากาศเมื่อวันที่ 11 เมษายน 2025 อนิเมะเรื่องนี้เดิมทีเน้นที่แอช เคทชัมและการเดินทางของเขาไปทั่วโลกโปเกมอนกับปิกาชู คู่หูของเขา พวกเขาถูกปลดจากการเป็นตัวเอกเมื่อจบซีซั่นที่ 25 ^{[ 362 ]}ซีซั่นที่ 26 Pokémon Horizonsได้แนะนำตัวเอกใหม่สองตัวคือลิโกะและรอย^{[ 363 ]} มีภาพยนตร์อนิเมะ ทั้งหมด23 เรื่องที่ออกฉาย โดยเรื่องล่าสุดคือPokémon the Movie: Secrets of the Jungle (2020) ^{[ 364 ]}

มีการสร้างซีรีส์ภาคแยกจากอนิเมะหลายเรื่อง รวมถึงรายการวาไรตี้ชื่อWeekly Pokémon Broadcasting Station (週刊ポケモン放送局, Shūkan Pokemon Hōsōkyoku )ซึ่งออกอากาศทางช่อง TV Tokyoตั้งแต่ปี 2002 ถึง 2004 และออกอากาศเป็นภาษาอังกฤษเป็นส่วนหนึ่งของPokémon Chronicles [ ^{365 ] [ 366 ] มี} การออกรายการพิเศษทางโทรทัศน์หลายรายการ และมีการสร้าง ภาพยนตร์สั้น 27 เรื่องที่นำแสดงโดยปิกาจูซึ่งส่วนใหญ่จะออกฉายก่อนภาพยนตร์^{[ 367 ]}นอกจากนี้ยังมีมินิซีรีส์อนิเมชั่นต่างๆ อีกด้วย

Detective Pikachuภาพยนตร์ผสมแอนิเมชั่นที่สร้างจากวิดีโอเกมชื่อเดียวกันออกฉายในปี 2019 ^{[ 368 ]} มีการประกาศสร้าง ภาคต่อก่อนที่ภาคแรกจะออกฉายเสียอีก ^{[ 369 ]}แต่จนถึงปี 2026 สถานะของภาคต่อยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด

ละครโทรทัศน์คนแสดงเรื่องPoketto ni Bōken o Tsumekonde ("A Pocketful of Adventures") ฉายรอบปฐมทัศน์ทางช่อง TV Tokyo เมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2566 ^{[ 370 ]}

ในปี พ.ศ. 2542 และ พ.ศ. 2543 โปเกมอนเป็นกระแสความนิยม ที่แพร่หลายอย่างไม่เคยมีมาก่อน ในโลกตะวันตก นิตยสาร ไทม์ได้บรรยายไว้ว่าเป็น "การโจมตีแบบมัลติมีเดียและแบบโต้ตอบที่ไม่เคยมีมาก่อน" ^{[ 33 ]}แฟรนไชส์นี้มุ่งเป้าไปที่เด็กเป็นหลัก ทำให้เกิดปฏิกิริยาที่หลากหลายจากผู้ปกครองและครู บางส่วนวิพากษ์วิจารณ์ ในบทความปี พ.ศ. 2547 นักมานุษยวิทยา คริสติน อาร์. ยาโน ถึงกับอ้างว่าปฏิกิริยาในบางช่วงเวลาถือเป็น^ความตื่นตระหนกทางศีลธรรม^[ 371 ^]

คำวิจารณ์ส่วนใหญ่เกี่ยวกับโปเกมอนมุ่งเป้าไปที่การ์ดสะสม [ ^{372 ] โดย}เฉพาะอย่างยิ่งซองบูสเตอร์ซึ่งเป็นแพ็คเกจปิดผนึกที่มีการ์ดแบบสุ่ม 11 ใบ^{[ k ]}ซึ่งขายแยกต่างหากจากชุดหลัก การ์ดเหล่านี้มีความหายากแตกต่างกันไป การ์ดที่มีค่ามากที่สุดคือ "การ์ดโฮโลฟอยล์" (เรียกอีกอย่างว่า "การ์ดโฮโลแกรม" หรือ "การ์ดฟอยล์") ซึ่งภาพประกอบของโปเกมอนมีเอฟเฟกต์เงาวาว การ์ดหายากสามารถพบได้เฉพาะในซองบูสเตอร์เท่านั้น และการ์ดที่หายากที่สุดนั้นแทบจะไม่ถูกรวมอยู่เลยโจเซฟ โทบินตั้งข้อสังเกตว่าความหายากในกรณีนี้ "ถูกสร้างขึ้นอย่างไม่เป็นธรรมชาติ" และ "โดยพื้นฐานแล้วเป็นรูปแบบหนึ่งของการพนัน" ซึ่งเด็กๆ จำเป็นต้องซื้อซองบูสเตอร์ซ้ำๆ เพื่อให้ได้การ์ดที่หายากมากขึ้น^{[ 373 ]}จิลส์ บรูแฌร์อธิบายถึงความเยาะเย้ยถากถางในหมู่ผู้ใหญ่ว่าบริษัทต่างๆ สามารถ "กำหนดมูลค่าให้กับการ์ดที่พวกเขาเห็นว่าไม่มีค่าได้โดยไม่มีเหตุผล" ซึ่งเป็นการ "หลอกลวงผู้บริโภคอายุน้อยที่อ่อนแอและได้รับผลกำไรมากเกินไป" ^{[ 372 ]}

เมื่อแฟรนไชส์ได้รับความนิยมมากขึ้น เด็ก ๆ ก็เริ่มนำ การ์ด โปเกมอนไปโรงเรียนเพื่อแลกเปลี่ยนและเล่นกัน ในไม่ช้า การ์ดเหล่านี้ก็ถูกกล่าวหาว่า "รบกวนการเรียนรู้ ทำลายมิตรภาพในสนามเด็กเล่น และทำให้เสียสมาธิจนเด็กบางคนลืมทำการบ้าน ไม่สนใจเรียน และถึงกับพลาดรถโรงเรียนเพราะมัวแต่แย่งกันหาการ์ดเพิ่ม" ^{[ 374 ]}การ์ดเหล่านี้ "เปลี่ยนสนามเด็กเล่นให้กลายเป็นตลาดมืด" ^{[ 375 ]}โดยการแลกเปลี่ยนการ์ดบางครั้งก่อให้เกิดความขัดแย้ง เด็กบางคนมีส่วนร่วมในการ "ซื้อขายที่ก้าวร้าว" ^{[ 376 ]}หลอกลวงเด็กคนอื่น ๆ (มักจะเป็นเด็กที่อายุน้อยกว่า) ให้ตกลงซื้อขายกันอย่างไม่ยุติธรรม ทำให้ครูต้องเข้ามาไกล่เกลี่ย^{[ XI ]}ผู้ปกครองบางคนแสดงความกังวลเกี่ยวกับกระแสความนิยมนี้ แต่ก็กลัวว่าลูก ๆ ของพวกเขาจะถูกกีดกันหากพวกเขาปฏิเสธที่จะให้ลูก ๆ ใช้ผลิตภัณฑ์โปเกมอน^{[ 376 ] [ 381 ] [ 382 ]}ในสหรัฐอเมริกา การ์ด โปเกมอนถูก "ห้ามใช้เกือบทุกโรงเรียน" ในที่สุด^{[ 383 ]}การห้ามในลักษณะเดียวกันนี้เกิดขึ้นในแคนาดา^{[ 384 ] [ 385 ]}ออสเตรเลีย^{[ 386 ]}นิวซีแลนด์^{[ 387 ]}และประเทศในยุโรป^{[ 376 ] [ 388 ] [ 389 ]}ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2542 บริษัทกฎหมายMilberg ซึ่งตั้งอยู่ในสหรัฐอเมริกา ได้ยื่นฟ้องคดีแบบกลุ่มโดยอ้างว่าชุดบูสเตอร์แพ็คถือเป็นรูปแบบหนึ่งของลอตเตอรี่และส่งเสริมการพนันในเด็ก^{[ 390 ] [ 391 ]}เชื่อกันว่าคดีนี้ได้รับการไกล่เกลี่ยแล้ว^{[ l ]}

ซีรีส์อนิ เมะโปเก มอนถูกวิพากษ์วิจารณ์จากบางคนว่าเป็น "อนิเมชั่นญี่ปุ่นราคาถูก" ^{[ 393 ]}ที่ "รุนแรง" ^{[ 34 ] [ 394 ] [ 395 ]}และ "มีคุณค่าทางการศึกษาน้อย" ^{[ 396 ]} Michelle Orecklin จากTimeวิจารณ์ซีรีส์โทรทัศน์นี้ว่า "ไม่ใช่การ์ตูน แต่เป็นการโปรโมตสินค้าโปเกมอนครึ่งชั่วโมง" ^{[ 397 ]} Anne Allisonเขียนว่าแม้แต่คนในทีมการตลาดของโปเกมอนในสหรัฐอเมริกาก็เห็นพ้องต้องกันว่าภาพของอนิเมะ "ไม่ได้ซับซ้อนเป็นพิเศษ" เมื่อเทียบกับการ์ตูนของดิสนีย์^{[ 393 ]} Pokémon: The First Movieฉายรอบปฐมทัศน์ในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน 1999 และในประเทศแถบยุโรปในเดือนกุมภาพันธ์ 2000 แม้ว่าจะประสบความสำเร็จอย่างมากในบ็อกซ์ออฟฟิศ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ได้รับการวิจารณ์ในแง่ลบจากนักวิจารณ์ภาพยนตร์ตะวันตกหลายคน^{[ 398 ] [ 399 ]} The Guardianประณามว่าเป็น "อนิเมชั่นราคาถูกที่ดูถูกดูแคลนเพื่อหากำไรจากกระแสความคลั่งไคล้เด็กมอนสเตอร์" ^{[ 400 ]}ซีรีส์แอนิเมชั่นสำหรับผู้ใหญ่ของอเมริกาเรื่องSouth Parkได้ล้อเลียนPokémonในตอน " Chinpokomon " ซึ่งออกอากาศเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน 1999 ในตอนนี้ แฟรนไชส์สื่อดังกล่าวถูกนำเสนอว่าเป็นสินค้าคุณภาพต่ำที่เป็นส่วนหนึ่งของแผนการชั่วร้ายของรัฐบาลญี่ปุ่นที่จะรุกรานสหรัฐอเมริกาMatt Stoneผู้ร่วมสร้างSouth Parkแสดงความคิดเห็นว่าในขณะนั้นPokémonนั้น "ยิ่งใหญ่น่ากลัว" ^{[ 401 ]}

คริส โคห์เลอร์ ผู้เขียนกล่าวว่าโปเกมอนถูกมองว่าเป็น "การค้าที่ไร้ความปรานี" และ "โปรแกรมเด็กๆ ให้เป็นผู้บริโภคทุกสิ่งทุกอย่างที่เกี่ยวกับโปเกมอน" ^{[ 402 ]} CNNอ้างคำพูดของจอห์น ลอคริดจ์ จิตแพทย์เด็กที่แสดงความกังวลว่า "ผู้สร้างและนักการตลาดของโปเกมอนตั้งใจสร้างโลกแฟนตาซีที่น่าดึงดูดใจจนเด็กๆ จะหลงใหลอย่างรวดเร็ว" เขาเชื่อว่าเด็กๆ กำลังถูก "ล้างสมอง" และกล่าวว่า "ผมเคยมีผู้ปกครองบอกผมว่าพวกเขาไม่สามารถทำให้ลูกๆ ทำอะไรได้นอกจากโปเกมอน ดังนั้นสิ่งนี้ดูเหมือนจะดึงดูดใจพวกเขาได้จริงๆ" ^{[ 7 ]}ความกังวลเหล่านี้ถูกโต้แย้งโดยวิลเลียม เดมอน นักจิตวิทยา ซึ่งบอกกับนิวส์วีคว่าการหลงใหลเป็นส่วนหนึ่งของการพัฒนาทางระบบประสาทของเด็กตามปกติ ผู้ปกครองควรเป็นกังวลก็ต่อเมื่อการหลงใหลนั้นเป็นอันตรายหรือมากเกินไป^{[ 403 ]}บทความแสดงความคิดเห็น ในหนังสือพิมพ์ The Dominion Postของนิวซีแลนด์อ้างว่าความรู้สึกต่อต้านโปเกมอนเป็นลักษณะเฉพาะของชาวอเมริกัน: "การต่อต้านซึ่งดูเหมือนจะจำกัดอยู่เฉพาะในสหรัฐอเมริกา อาจเป็นเพียงเสียงของจักรวรรดินิยมทางวัฒนธรรมชั้นนำของโลกที่กำลังสำลักกับรสชาติของยาของตัวเอง" ^{[ 404 ]}

เมื่อกระแสความคลั่งไคล้โปเกมอนเพิ่มสูงขึ้น สื่อตะวันตกเริ่มรายงานเกี่ยวกับอาชญากรรมหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับโปเกมอนซึ่งรวมถึงความรุนแรง^{[ 386 ] [ 405 ]} (รวมถึงเหตุการณ์แทงกันสองครั้งที่รายงาน) ^{[ 406 ] [ 407 ]}การ ลักทรัพย์ ^{[ 408 ] [ 409 ]}การปล้น^{[ 388 ] [ 405 ]} (บางครั้งใช้มีดจี้) ^{[ 410 ] [ 411 ]}และการขโมยของในร้าน^{[ 412 ] [ 413 ]}เหตุการณ์เหล่านี้เกือบทั้งหมดเชื่อมโยงกับ การ์ด โปเกมอนและผู้ที่เกี่ยวข้องเกือบทั้งหมดเป็นผู้เยาว์ ในสหรัฐอเมริกา เหตุการณ์ดังกล่าวถึงจุดสูงสุดในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2542 ^{[ 258 ]}ในอังกฤษ อาชญากรรมที่เกี่ยวข้องกับ โปเกมอนถึงจุดสูงสุดในเดือนเมษายน พ.ศ. 2543 ^{[ 410 ] [ 414 ]}ราคาสูงในตลาดมืดเป็นแรงจูงใจเบื้องหลังอาชญากรรมบางอย่าง "ซึ่งเป็นสิ่งล่อใจอย่างมากสำหรับเด็กโตและพวกอันธพาลที่จะเอาเปรียบเด็กที่อ่อนแอกว่า" ^{[ 415 ]}ในร้านค้าเฉพาะทางและการประมูลออนไลน์ การ์ด โปเกมอน หายาก สามารถซื้อและขายได้ในราคา 50 ดอลลาร์ขึ้นไป (ประมาณ 97 ดอลลาร์ในปี พ.ศ. 2568) ^{[ 416 ] [ 417 ]}

นอกเหนือจากปฏิกิริยาเชิงลบแล้ว สื่อหลายแห่งยังอ้างถึงผลดีที่อาจเกิดขึ้นจากโปเกมอน อีกด้วย ^{[ 418 ] [ 419 ] [ 420 ]}มีการตั้งข้อสังเกตว่าวิดีโอเกมและการ์ดโปเกมอนนั้นต้องการให้เด็กๆ อ่าน จดจำ คำนวณ และวางแผนกลยุทธ์^{[ 6 ] [ 140 ] [ 421 ]}ทั้งสองอย่างส่งเสริมการเข้าสังคม และการแลกเปลี่ยนโปเกมอนต้องใช้ทักษะการเจรจาต่อรอง^{[ 7 ] [ 17 ] [ 29 ]}สเตฟานี สตรอมเขียนในเดอะนิวยอร์กไทมส์ว่าอนิเมะโปเกมอนสอนเด็กๆ เกี่ยวกับ "ค่านิยมแบบญี่ปุ่นดั้งเดิม ได้แก่ ความรับผิดชอบ ความเห็นอกเห็นใจ ความร่วมมือ การเชื่อฟัง การเคารพผู้ใหญ่ และความอ่อนน้อมถ่อมตน" ^{[ 422 ]}แอนน์ อัลลิสันสัมภาษณ์ผู้ปกครองชาวอเมริกันหลายคนในช่วงที่โปเกมอนกำลังเป็นที่นิยม เธอพบว่าในขณะที่พวกเขาส่วนใหญ่ "งงงวยอย่างยิ่ง" เกี่ยวกับโปเกมอนแต่มีเพียงไม่กี่คนที่กังวลมากเกินไป กลับมองว่ากระแสความนิยมนี้ด้วย "การยอมรับอย่างงงๆ" อลิสันยังตั้งข้อสังเกตอีกว่าเหตุการณ์สังหารหมู่ที่โรงเรียนมัธยมโคลัมไบน์เกิดขึ้นในช่วงยุคโปเกมอนมาเนีย (เมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2542) ทำให้รายการโทรทัศน์ ดนตรี และเกมที่มีเนื้อหารุนแรงถูกตรวจสอบอย่างเข้มงวด เธอตั้งข้อสังเกตว่าเมื่อเทียบกับสื่อเหล่านี้แล้วโปเกมอนนั้นค่อนข้างอ่อนโยนเสียด้วยซ้ำ^{[ 423 ]}

หลังสงครามโลกครั้งที่สองญี่ปุ่นประสบกับช่วงเวลาแห่งการเติบโตที่ไม่เคยมีมาก่อนและเป็นที่รู้จักในโลกตะวันตกในด้านสินค้าอุปโภคบริโภค เช่นวิทยุ (เช่นPanasonic , Toshiba ) รถยนต์ (เช่นToyota , Mitsubishi ) และเครื่องเล่นWalkmanของSony ^{[ 424 ]}ตั้งแต่ปี 1991 เป็นต้นมาเศรษฐกิจของญี่ปุ่นก็ชะงักงันทำให้ประเทศสูญเสียสถานะมหาอำนาจทางเศรษฐกิจ อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษ 1990 และ 2000 ญี่ปุ่นกลับมาอีกครั้งในฐานะแหล่งสินค้าทางวัฒนธรรมที่ "ทันสมัย" ซึ่งได้รับการยอมรับจากผู้ชมนานาชาติที่เพิ่มมากขึ้นซึ่งสนใจในวัฒนธรรมญี่ปุ่น [ ^{XII ] Nintendo} , Sega และ Sony ได้เปิดตัวเครื่องเล่นเกมและแฟรนไชส์วิดีโอเกมยอดนิยมหลายรายการ^{[ 193 ] [ 429 ] [ 430 ]}ในแง่ของทรัพย์สินสำหรับเด็ก ความสำเร็จของMighty Morphin Power Rangersได้เปลี่ยนมุมมองเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของการนำเข้าสินค้าญี่ปุ่นดังกล่าวในโลกตะวันตก^{[ 431 ] [ 432 ] [ 433 ]}กระแสความ นิยม Tamagotchi (พ.ศ. 2540–98) ^{[ 434 ]}ซึ่งเน้นไปที่ อุปกรณ์ สัตว์เลี้ยงดิจิทัล แบบพกพา กล่าวกันว่า "ปูทางให้กับ Pokémon" ^{[ 192 ]}

แอนน์ อัลลิสันเขียนว่า ก่อนทศวรรษ 1990 ญี่ปุ่นมีบทบาทน้อยมากเมื่อเทียบกับการครอบงำของอุตสาหกรรมวัฒนธรรมยุโรป-อเมริกาทั่วโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งของสหรัฐอเมริกา “ฮอลลีวูดเป็นปฏิปักษ์ต่อการนำเข้า” เธอเขียน “และความเป็นต่างชาติส่วนใหญ่ถูกมองว่าเป็นอุปสรรคต่อความนิยมในวงกว้างในสหรัฐอเมริกา” ^{[ 435 ]}ความสำเร็จที่น่าประหลาดใจของโปเกมอนเป็น “ความก้าวหน้าที่ไม่อาจปฏิเสธได้ในบ้านเกิดของดิสนีย์ ” ซึ่ง “เปลี่ยนสมมติฐานที่มีอยู่เกี่ยวกับตลาดสหรัฐฯ ในขณะเดียวกันก็ถูกต่อต้านอย่างต่อเนื่องสำหรับการเบี่ยงเบนจากสมมติฐานเหล่านั้น” ^{[ 436 ]}โปเกมอนเป็นประโยชน์อย่างมากต่อเศรษฐกิจที่กำลังตกต่ำของญี่ปุ่น^{[ 437 ]} และส่งผลดีต่อ อำนาจทางวัฒนธรรมของประเทศ^{[ 438 ] [ 439 ]}นักสังคมวิทยา โยชิโนริ คาโมะ สัมภาษณ์เด็กชาวอเมริกันหลายคนและพบว่าเด็กที่คิดว่าโปเกมอนเจ๋ง มีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าญี่ปุ่นเป็นประเทศที่เจ๋ง^{[ 440 ]}แอนน์ อัลลิสัน พบผลลัพธ์ที่คล้ายคลึงกัน: เด็กทุกคนที่เธอสัมภาษณ์รู้ว่าโปเกมอนมีต้นกำเนิดมาจากที่ใด และ "หลายคนบอกว่าเนื่องจากโปเกมอนและสินค้าญี่ปุ่น 'เท่ๆ' อื่นๆ พวกเขาจึงเกิดความสนใจในประเทศญี่ปุ่น หลายคนบอกว่าตอนนี้พวกเขาอยากเรียนภาษาญี่ปุ่นและเดินทางไปที่นั่นในสักวันหนึ่ง" ^{[ 441 ]}คริส โคห์เลอร์ ผู้เขียนกล่าวว่า "ชาวญี่ปุ่นภาคภูมิใจในโปเกมอนซึ่งเป็นการส่งออกวัฒนธรรมป๊อปของญี่ปุ่นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา" ^{[ 442 ]}อย่างไรก็ตาม นักสังคมวิทยา โคอิจิ อิวาบูจิ ตั้งคำถามว่าโปเกมอนเป็น 'ของญี่ปุ่น' มากน้อยเพียงใด และเป็นเพียงทรัพย์สินที่ดีที่มีเสน่ห์ดึงดูดใจในระดับสากลมากน้อยเพียงใด เขาตั้งข้อสังเกตว่า นักวิจารณ์ ชาตินิยมญี่ปุ่นเฉลิมฉลอง ความสำเร็จระดับโลก ของโปเกมอนและย้อนหลังไปกล่าวถึงสิ่งนี้ว่าเป็นผลมาจาก "พลังทางวัฒนธรรมของญี่ปุ่น" ^{[ 443 ]}ในขณะที่เพิกเฉยต่อการปรับโปเกมอน ให้ เข้ากับท้องถิ่นในต่างประเทศ^{[ 444 ]}รวมถึงความร่วมมือและการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมระหว่างประเทศที่เพิ่มขึ้นมาหลายทศวรรษ ( โลกาภิวัตน์ ) ^{[ 445 ]}

ในศตวรรษที่ 20 อนิเมะได้รับความนิยมเฉพาะกลุ่มในอเมริกาเหนือและยุโรปในรูปแบบซีรีส์ ( Astro Boy , Kimba the White Lion , Speed ​​Racer ) และภาพยนตร์ ( Akira , Ghost in the Shell ) ^{[ XIII ]}ซีรีส์และภาพยนตร์โปเกมอนถือเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญสำหรับอนิเมะ ซึ่งมีส่วนช่วยให้อนิเมะประสบความสำเร็จไปทั่วโลกในช่วงต้นศตวรรษที่ 21 ^{[ XIV ]}สำหรับเด็กบางคนโปเกมอนเป็นจุดเริ่มต้นของ 'อนิเมะญี่ปุ่น' ^{[ 450 ] [ 451 ]}ซึ่งทำหน้าที่เป็น "ประตู" สู่อนิเมะ มังงะ และวัฒนธรรมญี่ปุ่นโดยทั่วไป^{[ 452 ] [ 453 ]} Pokémon: The First Movieกลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์อนิเมะญี่ปุ่นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์^{[ 257 ]}หลังจากPrincess Mononokeแล้วPokémon: The First Movieกลายเป็นภาพยนตร์อนิเมะเรื่องที่สองที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์กระแสหลักในตะวันตก ซึ่งแตกต่างจากโรงภาพยนตร์ศิลปะทั่วไป^{[ 454 ]}จอห์น เลดฟอร์ด ผู้บุกเบิกการนำเข้าอนิเมะกล่าวว่าโปเกมอนเน้นย้ำถึงศักยภาพทางการค้าของอนิเมะ ทำให้มีความน่าสนใจจากมุมมองทางธุรกิจ^{[ 455 ]}

ความสำเร็จของโปเกมอนกระตุ้นให้บริษัทต่างๆ มองหาทรัพย์สินยอดนิยมอื่นๆ ของญี่ปุ่นที่อาจนำมาปรับให้เข้ากับตลาดตะวันตกได้^{[ 200 ] [ 456 ] [ 457 ]}ผู้บริหารธุรกิจยืนยันว่าการนำเข้าแฟรนไชส์ที่คล้ายคลึงกันอย่างน้อยสามรายการได้รับแรงบันดาลใจจากโปเกมอน (บางส่วน) ได้แก่^{ยูกิโอ! [} 458 ] ดิจิ^มอน[ 459 ] ^{และมอน}สเตอร์แรนเชอร์ [ ^{460 ] การนำ}เข้าการ์ดแคปเตอร์ซากุระ (ในชื่อการ์ดแคปเตอร์⁾อาจได้รับแรงกระตุ้นจากโปเกมอนเช่น กัน ^{[ 461 ] [ 462 ]}

ค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับโปเกมอนในวิกิพีเดีย ซึ่งเป็นพจนานุกรมออนไลน์ฟรี

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับโปเกมอน

เว็บไซต์ Wikibooks มีหนังสือเกี่ยวกับหัวข้อ: โปเกมอน

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับโปเกมอน

• ศูนย์กลางอย่างเป็นทางการสำหรับเว็บไซต์โปเกมอนประจำภูมิภาค
• Pokémon Centerร้านค้าออนไลน์จำหน่ายสินค้าอย่างเป็นทางการ
• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Pokémon GO
• โปเกมอนบนเฟซบุ๊ก
• โปเกมอนบนอินสตาแกรม
• โปเกมอนบนX
• ช่องโปเกมอนบน YouTube