สถาปัตยกรรมคือการศึกษาและการปฏิบัติในการออกแบบโครงสร้าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งโครงสร้างที่อยู่อาศัย สถาปัตยกรรมใช้ เทคนิค ทางวิศวกรรมโยธาแต่ถือเป็นศิลปะที่มองเห็นได้ [ ^{3 ] มัน}เป็นทั้งกระบวนการและผลผลิตของการร่างแบบ การคิด^{[ 4 ]}การวางแผนการออกแบบ และการก่อสร้างอาคารหรือโครงสร้าง อื่น ๆ^{[ 5 ]}คำนี้มาจากภาษาละตินarchitecturaจากภาษากรีกโบราณἀρχιτέκτων ( arkhitéktōn ) ' สถาปนิก'จากἀρχι- ( arkhi- ) ' หัวหน้า'และτέκτων ( téktōn ) ' ผู้สร้าง'ผลงานทางสถาปัตยกรรมในรูปแบบวัสดุของอาคาร มักถูกมองว่าเป็น สัญลักษณ์ ทางวัฒนธรรมและเป็นงานศิลปะอารยธรรมทางประวัติศาสตร์มักถูกระบุด้วยความสำเร็จทางสถาปัตยกรรมที่ยังคงหลงเหลืออยู่^{[ 6 ]}

การปฏิบัติทางสถาปัตยกรรมซึ่งเริ่มต้นในยุคก่อนประวัติศาสตร์นั้น ถูกใช้เป็นวิธีการแสดงออกทางวัฒนธรรมโดยอารยธรรมต่างๆ ในทวีป ทั้ง เจ็ด^{[ 8 ]}ด้วยเหตุนี้ สถาปัตยกรรมจึงถือเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะมีการเขียนตำราเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมมาตั้งแต่สมัยโบราณ ตำราที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่เกี่ยวกับทฤษฎีสถาปัตยกรรมคือตำราDe architectura ในศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช โดยสถาปนิกชาวโรมันชื่อVitruviusซึ่งกล่าวว่าอาคารที่ดีนั้นประกอบด้วยfirmitas, utilitasและvenustas (ความทนทาน ประโยชน์ใช้สอย และความสวยงาม) หลายศตวรรษต่อมาLeon Battista Albertiได้พัฒนาแนวคิดของเขาต่อไป โดยมองว่าความสวยงามเป็นคุณสมบัติเชิงวัตถุของอาคารที่พบได้ในสัดส่วน ในศตวรรษที่ 19 Louis Sullivanประกาศว่า " รูปแบบตามหน้าที่ " "หน้าที่" เริ่มเข้ามาแทนที่ "ประโยชน์ใช้สอย" แบบดั้งเดิม และเข้าใจกันว่าไม่เพียงแต่รวมถึงด้านปฏิบัติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมิติทางสุนทรียศาสตร์ จิตวิทยา และวัฒนธรรมด้วย แนวคิดเรื่องสถาปัตยกรรมที่ยั่งยืนได้รับการแนะนำในปลายศตวรรษที่ 20

สถาปัตยกรรมเริ่มต้นจาก สถาปัตยกรรมพื้นถิ่นในชนบทที่ถ่ายทอดกันมาด้วยวาจา พัฒนามาจากการลองผิดลองถูกจนกระทั่งประสบความสำเร็จในการสร้างซ้ำ สถาปัตยกรรมในเมืองโบราณมุ่งเน้นไปที่การสร้างสิ่งก่อสร้างทางศาสนาและอาคารที่แสดงถึงอำนาจทางการเมืองของผู้ปกครอง จนกระทั่งสถาปัตยกรรมกรีกและโรมันเปลี่ยนมาเน้นคุณธรรมทางสังคม สถาปัตยกรรม อินเดียและจีนมีอิทธิพลต่อรูปแบบต่างๆทั่วเอเชีย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สถาปัตยกรรมพุทธศาสนา ที่มีลักษณะเฉพาะของท้องถิ่นที่หลากหลาย ในช่วงยุคกลางรูปแบบ สถาปัตยกรรม แบบโรมาเนสก์และโกธิกของยุโรปได้เกิดขึ้น ในขณะที่ยุคเรเนสซองส์นิยมรูปแบบคลาสสิกที่ออกแบบโดยสถาปนิกที่มีชื่อเสียง ต่อมาบทบาทของสถาปนิกและวิศวกรก็แยกออกจากกัน

สถาปัตยกรรมสมัยใหม่เริ่มต้นขึ้นหลังสงครามโลกครั้งที่ 1ในฐานะ ขบวนการ แนวหน้าที่มุ่งพัฒนาสไตล์ใหม่ที่เหมาะสมกับระเบียบสังคมและเศรษฐกิจหลังสงคราม โดยเน้นการตอบสนองความต้องการของชนชั้นกลางและชนชั้นแรงงาน มีการให้ความสำคัญกับเทคนิค วัสดุ และรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย ซึ่งปูทางไปสู่โครงสร้างอาคารสูงระฟ้า สถาปนิกหลายคนเริ่มผิดหวังกับสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่พวกเขามองว่าขาดความเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์และต่อต้านสุนทรียภาพ จึงเกิดสถาปัตยกรรมหลังสมัยใหม่และสถาปัตยกรรมร่วมสมัยขึ้น ตลอดหลายปีที่ผ่านมา สาขาการก่อสร้างทางสถาปัตยกรรมได้แตกแขนงออกไปครอบคลุมทุกอย่างตั้งแต่การออกแบบเรือไปจนถึงการตกแต่งภายใน

สถาปัตยกรรมอาจหมายถึง:

• คำศัพท์ทั่วไปที่ใช้อธิบายอาคารและโครงสร้างทางกายภาพอื่นๆ^{[ 9 ]}
• ศิลปะและวิทยาศาสตร์ของการออกแบบอาคารและโครงสร้างที่ไม่ใช่ อาคาร (บางส่วน ) ^{[ 9 ]}บางครั้งเรียกว่า "สถาปัตยกรรม" ^{[ 10 ]}
• รูปแบบการออกแบบและวิธีการก่อสร้างอาคารและโครงสร้างทางกายภาพอื่นๆ^{[ 9 ]}
• รูปแบบหรือโครงสร้างที่เป็นเอกภาพหรือสอดคล้องกัน^{[ 11 ]}
• ความรู้เกี่ยวกับศิลปะ วิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี และมนุษยศาสตร์^{[ 9 ]}
• กิจกรรมการออกแบบของสถาปนิก^{[ 9 ]}ตั้งแต่ระดับมหภาค ( การออกแบบเมืองสถาปัตยกรรมภูมิทัศน์ ) ไปจนถึงระดับจุลภาค (รายละเอียดการก่อสร้างและเฟอร์นิเจอร์)
• การประกอบวิชาชีพสถาปนิก ซึ่งสถาปัตยกรรมหมายถึงการเสนอหรือให้บริการทางวิชาชีพที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบและการก่อสร้างอาคารหรือสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้น^{[ 12 ]}

ปรัชญาสถาปัตยกรรมเป็นสาขาหนึ่งของปรัชญาศิลปะซึ่งเกี่ยวข้องกับคุณค่าทางสุนทรียภาพของสถาปัตยกรรมความหมายและความสัมพันธ์กับการพัฒนาวัฒนธรรมนักปรัชญาและนักทฤษฎีหลายคนตั้งแต่เพลโต^{[ 13 ]}ถึงมิเชล ฟูโก [ ^{14 ]}จิลล์ เดเลอซ์ [ ^{15 ] โร}เบิร์ต เวนตูริ^{[ 16 ]}และลุดวิก วิทเกนสไตน์ต่างให้ความสนใจกับธรรมชาติของสถาปัตยกรรมและว่าสถาปัตยกรรมแตกต่างจากอาคารหรือ ^ไม่

งานเขียนที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมคือDe architecturaโดยสถาปนิกชาวโรมันVitruviusในช่วงต้นศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช^{[ 17 ]}ตามที่ Vitruvius กล่าว อาคารที่ดีควรตอบสนองหลักการสามประการของfirmitas, utilitas, venustas [ ^{18 ] [ 19 ]}ซึ่งโดยทั่วไปรู้จักกันในชื่อเดิมว่า^firmness , commodity และ delightหากจะเทียบเป็นภาษาอังกฤษสมัยใหม่ก็คือ:

• ความทนทาน – อาคารควรมีความแข็งแรงทนทานและคงสภาพดีอยู่เสมอ
• ประโยชน์ใช้สอย – ควรเหมาะสมกับวัตถุประสงค์ที่ใช้
• ความงาม – ควรมีความสวยงามที่น่าพึงพอใจ

ตามที่วิทรูวิอุสกล่าวไว้ สถาปนิกควรพยายามทำให้คุณสมบัติทั้งสามนี้สมบูรณ์ให้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เลออน บัตติสตา อัลเบอร์ติผู้ซึ่งขยายความความคิดของวิทรูวิอุสในตำราของเขาDe re aedificatoriaมองว่าความงามเป็นเรื่องของสัดส่วนเป็นหลัก แม้ว่าเครื่องประดับก็มีบทบาทเช่นกัน สำหรับอัลเบอร์ติ กฎของสัดส่วนคือกฎที่ควบคุมรูปร่างมนุษย์ในอุดมคติ นั่นคือสัดส่วนทองคำดังนั้นแง่มุมที่สำคัญที่สุดของความงามจึงเป็นส่วนสำคัญของวัตถุโดยแท้จริง มากกว่าสิ่งที่นำมาใช้เพียงผิวเผิน และมีพื้นฐานมาจากความจริงสากลที่สามารถรับรู้ได้ แนวคิดเรื่องรูปแบบในศิลปะไม่ได้พัฒนาขึ้นจนกระทั่งศตวรรษที่ 16 ด้วยงานเขียนของจอร์โจ วาซารี [ ^{20 ] ใน}ศตวรรษที่ 18 ชีวประวัติของจิตรกร ประติมากร และสถาปนิกผู้ยอดเยี่ยมที่สุด ของเขา ได้รับการแปลเป็นภาษาอิตาลี ฝรั่งเศส สเปน และอังกฤษ

ในศตวรรษที่ 16 เซบาสเตียโน เซอร์ลิโอ สถาปนิก จิตรกร และนักทฤษฎีชาวอิตาลีในยุคแมนเนอริสต์ได้เขียน หนังสือ Tutte L'Opere D'Architettura et Prospetiva ( ผลงานสมบูรณ์เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมและทัศนียภาพ ) ตำราเล่มนี้มีอิทธิพลอย่างมากทั่วทั้งยุโรป เนื่องจากเป็นคู่มือเล่มแรกที่เน้นด้านการปฏิบัติมากกว่าด้านทฤษฎีของสถาปัตยกรรม และเป็นเล่มแรกที่จัดหมวดหมู่คำสั่งทั้งห้า^{[ 21 ]}

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ออกัสตัส เวลบี นอร์ธมอร์ พูจินเขียนหนังสือ Contrasts (1836) ซึ่งตามชื่อเรื่องบ่งบอกว่าเป็นการเปรียบเทียบโลกสมัยใหม่และอุตสาหกรรม ซึ่งเขาดูหมิ่น กับภาพลักษณ์ในอุดมคติของโลกยุคกลางใหม่ พูจินเชื่อว่า สถาปัตยกรรมโกธิกเป็น "รูปแบบสถาปัตยกรรมคริสเตียนที่แท้จริง" เพียงอย่างเดียว^{[ 22 ]}จอห์น รัสกิน นักวิจารณ์ศิลปะชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 19 ในหนังสือSeven Lamps of Architectureที่ตีพิมพ์ในปี 1849 มีมุมมองที่แคบกว่ามากเกี่ยวกับสิ่งที่ประกอบขึ้นเป็นสถาปัตยกรรม สถาปัตยกรรมคือ "ศิลปะที่จัดวางและประดับประดาอาคารที่มนุษย์สร้างขึ้น ... จนกระทั่งการมองเห็นอาคารเหล่านั้น" มีส่วนช่วย "ต่อสุขภาพจิต พลัง และความสุขของเขา" ^{[ 23 ]}สำหรับรัสกิน สุนทรียศาสตร์มีความสำคัญอย่างยิ่ง งานของเขายังกล่าวต่อไปว่าอาคารจะไม่ใช่ผลงานสถาปัตยกรรมที่แท้จริง เว้นแต่จะได้รับการ "ประดับประดา" ในบางลักษณะ สำหรับรัสกิน อาคารที่สร้างอย่างดี มีสัดส่วนที่เหมาะสม และใช้งานได้จริง จำเป็นต้องมีคานหรือการตกแต่งแบบเรียบง่ายอย่างน้อยที่สุด^{[ 23 ]}

เกี่ยวกับความแตกต่างระหว่างอุดมคติของสถาปัตยกรรมและการก่อสร้าง ธรรมดา สถาปนิกในศตวรรษที่ 20 อย่างเลอ คอร์บูซิเยร์เขียนไว้ว่า: "คุณใช้หิน ไม้ และคอนกรีต และด้วยวัสดุเหล่านี้คุณสร้างบ้านและพระราชวัง นั่นคือการก่อสร้าง ความเฉลียวฉลาดกำลังทำงานอยู่ แต่ทันใดนั้นคุณก็สัมผัสหัวใจของฉัน คุณทำให้ฉันรู้สึกดี ฉันมีความสุขและฉันพูดว่า: นี่สวยงาม นั่นคือสถาปัตยกรรม" ^{[ 24 ]}ลุดวิก มีส ฟาน เดอร์ โรห์ ผู้ร่วมสมัยของเลอ คอร์บู ซิเยร์ กล่าวไว้ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1959 ว่า "สถาปัตยกรรมเริ่มต้นเมื่อคุณนำอิฐสองก้อนมาวางเข้าด้วยกันอย่างระมัดระวัง นั่นคือจุดเริ่มต้น" ^{[ 25 ]}

ห ลุยส์ ซัลลิแวน สถาปนิกผู้มีชื่อเสียงด้านการออกแบบ ตึกระฟ้าในศตวรรษที่ 19 ได้ส่งเสริมหลักการสำคัญในการออกแบบสถาปัตยกรรมว่า " รูปแบบต้องสอดคล้องกับหน้าที่ " ^{[ 26 ]}แม้ว่าแนวคิดที่ว่าการพิจารณาด้านโครงสร้างและสุนทรียภาพควรขึ้นอยู่กับหน้าที่การใช้งานเพียงอย่างเดียวจะได้รับความนิยมและถูกตั้งข้อสงสัย แต่ก็เป็นการนำแนวคิดเรื่อง "หน้าที่" มาใช้แทนที่ "ประโยชน์ใช้สอย" ของวิทรูเวียส "หน้าที่" จึงถูกมองว่าครอบคลุมเกณฑ์ทั้งหมดของการใช้งาน การรับรู้ และความเพลิดเพลินของอาคาร ไม่เพียงแต่ด้านการใช้งานจริงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงด้านสุนทรียภาพ จิตวิทยา และวัฒนธรรมด้วย

Nunzia Rondanini กล่าวว่า "สถาปัตยกรรมผ่านมิติทางสุนทรียศาสตร์นั้นก้าวข้ามแง่มุมการใช้งานที่มันมีร่วมกับวิทยาศาสตร์มนุษย์อื่นๆ ผ่านวิธีการแสดงคุณค่า เฉพาะตัว สถาปัตยกรรมสามารถกระตุ้นและมีอิทธิพลต่อชีวิตทางสังคมโดยไม่จำเป็นต้องคาดหวังว่ามันจะส่งเสริมการพัฒนาทางสังคมด้วยตัวมันเอง... การจำกัดความหมายของรูปแบบนิยม (ทางสถาปัตยกรรม) ให้เป็นเพียงศิลปะเพื่อศิลปะนั้นไม่เพียงแต่เป็นการต่อต้านเท่านั้น แต่ยังอาจเป็นการแสวงหาความสมบูรณ์แบบหรือความเป็นต้นฉบับที่ไร้จุดหมาย ซึ่งทำให้รูปแบบเสื่อมถอยลงเป็นเพียงเครื่องมือ" ^{[ 27 ]}

สุนทรียศาสตร์ของสถาปัตยกรรมยังคงเป็นหัวข้อที่มีการถกเถียงกัน พบความแตกต่างในความชอบด้านสุนทรียศาสตร์ระหว่างสถาปนิกและสาธารณชน^{[ 28 ]}โดยทั่วไปการศึกษาพบว่าสาธารณชนมีความชอบรูปแบบสถาปัตยกรรมแบบดั้งเดิมและคลาสสิกมากกว่าการออกแบบสมัยใหม่^{[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]} James Stevens Curlโต้แย้งว่าสถาปนิกสมัยใหม่มักจะชื่นชอบการออกแบบที่แปลกแยกและเป็นอันตรายต่อสิ่งแวดล้อม^{[ 32 ]} Léon Krierมองว่าการครอบงำของรูปแบบดั้งเดิมในสถาปัตยกรรมส่วนตัวเป็น "ความเป็นจริงทางประชาธิปไตยที่ครอบงำ" ซึ่งแตกต่างจากความแพร่หลายของการออกแบบสมัยใหม่ในโครงการสาธารณะ^{[ 33 ]}

ในบรรดาปรัชญาที่มีอิทธิพลต่อสถาปนิกสมัยใหม่และแนวทางการออกแบบอาคาร ได้แก่^{ลัทธิ}เหตุผลนิยมลัทธิประสบการณ์นิยม [ ^{34 ]}ลัทธิโครงสร้างนิยม^{[ 35 ]}ลัทธิหลังโครงสร้างนิยมการรื้อถอน^{[ 36 ]}และปรากฏการณ์วิทยา^{[ 37 ]}

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 แนวคิดใหม่ได้ถูกเพิ่มเข้าไปในขอบเขตของทั้งโครงสร้างและฟังก์ชัน นั่นคือการพิจารณาถึงความยั่งยืนดังนั้นจึงเกิดสถาปัตยกรรมที่ยั่งยืนขึ้น^{[ 38 ]}เพื่อให้สอดคล้องกับจริยธรรมร่วมสมัย อาคารควรได้รับการก่อสร้างในลักษณะที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมในแง่ของการผลิตวัสดุ ผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมทางธรรมชาติและสิ่งแวดล้อมที่สร้างขึ้นในบริเวณโดยรอบ และความต้องการที่อาคารมีต่อสิ่งแวดล้อมทางธรรมชาติในด้าน การทำความร้อน ^การระบายอากาศและการทำความเย็นการใช้น้ำผลิตภัณฑ์ของเสียและแสงสว่าง^{[ 39 ] [ 40} ]

จากซ้ายบนตามเข็มนาฬิกา: บ้านไม้ในนอร์เวย์ ; หินสำหรับสร้างบ้านทรงกลมในเลโซโท ; บ้านชาวนาใน พิพิธภัณฑ์ โรมาเนีย ; กระท่อมโยลาในไอร์แลนด์

การสร้างอาคารเริ่มพัฒนามาจากพลวัตระหว่างความต้องการ (เช่น ที่พักพิง ความปลอดภัย และการบูชา) และวิธีการ ( วัสดุก่อสร้าง ที่มีอยู่ และทักษะที่เกี่ยวข้อง) ^{[ 41 ]}เมื่อวัฒนธรรมของมนุษย์พัฒนาขึ้นและความรู้เริ่มได้รับการทำให้เป็นทางการผ่านประเพณีและแนวปฏิบัติทางวาจา การสร้างอาคารจึงกลายเป็นงานฝีมือและสถาปัตยกรรมก็กลายเป็นคำที่ใช้เพื่ออธิบายแง่มุมที่เป็นทางการและได้รับการเคารพอย่างสูงของงานฝีมือนี้ เป็นที่เชื่อกันอย่างกว้างขวางว่าความสำเร็จทางสถาปัตยกรรมเกิดขึ้นจากการลองผิดลองถูก โดยมีการลองผิดลองถูกน้อยลงและมีการทำซ้ำมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อผลลัพธ์เป็นที่น่าพอใจเมื่อเวลาผ่านไป อย่างไรก็ตามสถาปัตยกรรมพื้นถิ่น ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นรูปแบบการก่อสร้างอาคารขั้นพื้นฐานที่ไม่เป็นไปตามหลักวิชาการโดยอิงจากประเพณีทางวัฒนธรรม ยังคงถูกสร้างขึ้นในหลายส่วนของโลก^{[ 42 ]}

จากซ้ายบนตามเข็มนาฬิกา: โกเบคลิ เทเปจากตุรกีซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยในช่วงสหัสวรรษที่ 10 ถึง 8 ก่อนคริสต์ศักราช; วงกลมโกเซ็คประเทศเยอรมนี 4900 ก่อนคริสต์ศักราช; ที่อยู่อาศัยที่ขุดค้นพบที่สการา เบร ( หมู่เกาะออร์กนีย์ สก็อตแลนด์); แบบจำลองขนาดเล็กของบ้านแบบคูคูเทนี-ทริปิลเลียนทั่วไป

การตั้งถิ่นฐานของมนุษย์ยุคแรกส่วนใหญ่เป็นพื้นที่ชนบทการขยายตัวทางเศรษฐกิจส่งผลให้เกิดการสร้างเมืองต้นแบบหรือพื้นที่เมืองซึ่งในบางกรณีเติบโตและพัฒนาอย่างรวดเร็วมาก เช่นเมือง Çatalhöyük ใน ประเทศตุรกีในปัจจุบันและเมือง Mohenjo-daro ใน ประเทศ ปากีสถานในปัจจุบัน

แหล่งโบราณคดีสมัยยุคหินใหม่ ได้แก่Göbekli Tepe ^{[ 43 ]}และÇatalhöyükในตุรกี^{[ 44 ]} Jerichoใน Levant ^{[ 45 ]} Mehrgarhในปากีสถาน^{[ 46 ]} Skara BraeในOrkneyและ แหล่งตั้งถิ่นฐาน ของวัฒนธรรม Cucuteni-Trypillianในโรมาเนียมอลโดวา และยูเครน

จากซ้ายบนตามเข็มนาฬิกา: ภาพจำลองประตูอิชตาร์ของเมโส โปเตเมีย ประมาณ 575 ปีก่อนคริสตกาล;มหาพีระมิดแห่งกิซาของอียิปต์ประมาณ 2589–2566 ปีก่อนคริสตกาล; บ้านเมซงการ์เรของโรมันจากเมืองนีมส์ (ฝรั่งเศส) ประมาณ ค.ศ. 2 ; เอ็ด-เดียร์ "อาราม" ที่ เมือง เพตราประเทศจอร์แดนประมาณ กลางศตวรรษที่ 1 หลังคริสตกาล ; วิหารพาร์เธนอนของกรีกโบราณบนอะโครโพลิสแห่งเอเธนส์ประมาณ 460–406 ปีก่อนคริสตกาล

ในอารยธรรมโบราณหลายแห่ง เช่นอียิปต์และเมโสโปเตเมียสถาปัตยกรรมและการวางผังเมืองสะท้อนให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องกับสิ่งศักดิ์สิทธิ์และสิ่งเหนือธรรมชาติและวัฒนธรรมโบราณหลายแห่งใช้สถาปัตยกรรมขนาดใหญ่เพื่อแสดงถึงอำนาจทางการเมืองของผู้ปกครองหรือรัฐ ในอียิปต์ การศึกษาของสถาปนิกของรัฐมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชนชั้นนักบวช และความลับทางการค้าถูกส่งต่อจากพ่อสู่ลูก แผนงานถูกวาดและนำไปปฏิบัติโดยใช้ไม้บรรทัด สี่เหลี่ยม และสามเหลี่ยม^{[ 47 ]}

สถาปัตยกรรมและการวางผังเมืองของอารยธรรมคลาสสิกเช่น อารยธรรม กรีกและโรมันพัฒนามาจากอุดมคติทางพลเมืองมากกว่าอุดมคติทางศาสนาหรือเชิงประจักษ์ รูปแบบอาคารใหม่เกิดขึ้นและรูปแบบสถาปัตยกรรมพัฒนาขึ้นในรูปแบบของระเบียบแบบคลาสสิกสถาปัตยกรรมโรมันได้รับอิทธิพลจากสถาปัตยกรรมกรีกเนื่องจากพวกเขาได้รวมเอาองค์ประกอบของกรีกหลายอย่างเข้าไว้ในแนวทางการก่อสร้างของพวกเขา^{[ 48 ]}

ตำราเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมได้รับการเขียนขึ้นตั้งแต่สมัยโบราณ ตำราเหล่านี้ให้ทั้งคำแนะนำทั่วไปและข้อกำหนดหรือหลักเกณฑ์ที่เป็นทางการที่เฉพาะเจาะจง ตัวอย่างของหลักเกณฑ์บางส่วนพบได้ในงานเขียนของวิทรูเวียสในศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช^{[ 49 ]}ตัวอย่างสถาปัตยกรรมตามหลักเกณฑ์ในยุคแรกๆ ที่สำคัญที่สุดบางส่วนเป็นสถาปัตยกรรมทางศาสนา

จากซ้ายบนเรียงตามเข็มนาฬิกา: วัดกันดาริยะมหาเทวะประเทศอินเดียประมาณปี 1030 ; หออธิษฐานขอพรให้ได้ผลผลิตดีวัดเทียนถานประเทศจีน ปี 1703–1790; บากองประเทศกัมพูชาสร้างเสร็จในปี 881; ปราสาทฮิเมจิประเทศญี่ปุ่นปี 1609;

สถาปัตยกรรมเอเชียพัฒนาแตกต่างจากสถาปัตยกรรมยุโรป และ รูปแบบสถาปัตยกรรม พุทธฮินดูและซิกข์มีลักษณะเฉพาะที่แตกต่างกัน ต่างจากสถาปัตยกรรมอินเดียและ จีน ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อภูมิภาคโดยรอบสถาปัตยกรรมญี่ปุ่นกลับไม่เป็นเช่นนั้น สถาปัตยกรรมเอเชียบางประเภทแสดงให้เห็นถึงความหลากหลายทางภูมิภาคอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งสถาปัตยกรรมพุทธนอกจากนี้ ความสำเร็จทางสถาปัตยกรรมอีกอย่างหนึ่งในเอเชียคือสถาปัตยกรรมวัดฮินดูซึ่งพัฒนาขึ้นตั้งแต่ประมาณศตวรรษที่ 5 โดยในทางทฤษฎีแล้ว สถาปัตยกรรมนี้อยู่ภายใต้แนวคิดที่กำหนดไว้ในศาสตรและมุ่งเน้นการแสดงออกทั้งจักรวาลและจุลจักรวาล

ในหลายประเทศในเอเชีย ศาสนาแบบพหุเทวนิยมนำไปสู่รูปแบบสถาปัตยกรรมที่ออกแบบมาเพื่อเสริมความงามของภูมิทัศน์ธรรมชาติโดยเฉพาะ นอกจากนี้ บ้านหลังใหญ่โตที่สุดมักเป็นโครงสร้างที่มีน้ำหนักเบา โดยส่วนใหญ่ใช้ไม้จนกระทั่งถึงยุคปัจจุบัน และมีบ้านเก่าแก่เหลือรอดอยู่ไม่มากนัก ส่วนพุทธศาสนาเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนไปใช้สิ่งก่อสร้างทางศาสนาที่ทำจากหินและอิฐ ซึ่งอาจเริ่มต้นจากสถาปัตยกรรมที่แกะสลักจากหินซึ่งมักจะยังคงสภาพดีอยู่มาก

งานเขียนเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมในเอเชียยุคแรกๆ ได้แก่ คัมภีร์เกา กง จีของจีน ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 7-5 ก่อนคริสต์ศักราชคัมภีร์ศิลปศาสตร์ของอินเดียโบราณคัมภีร์มัญจุศรี วาสตุ วิทยา ศาสตร์ของศรีลังกาและ คัมภีร์อา รา นิโกของเนปาล

จากซ้ายบนตามเข็มนาฬิกา: งานแสดงสินค้านานาชาติแห่งดาการ์ในเซเนกัล ; ตลาดลิเดตาในเอธิโอเปีย ; พีระมิดแห่งเมโรเอประมาณ 300 ปีก่อนคริสตกาลในซูดาน ; สถานีรถไฟดาการ์จากเซเนกัล ; มัสยิดใหญ่แห่งเจเนในมาลี ; บ้านมาจา จัตุรัสเกอร์เบอร์ในไนจีเรีย ; ประตูพระราชวังของเอมีร์แห่งซาเรียในไนจีเรีย ; มัสยิดใหญ่แห่งปอร์โต-โนโวในเบนิน ค.ศ. 1912-1935 ; กลุ่มอาคารทางศาสนาและฆราวาสฮิกมาในไนเจอร์

สถาปัตยกรรมของแอฟริกามีความหลากหลายมาก สะท้อนให้เห็นถึงสภาพภูมิอากาศ วัฒนธรรม และประวัติศาสตร์ที่หลากหลายของทวีป สถาปัตยกรรมแอฟริกันแบบดั้งเดิมผสมผสานประเพณีการก่อสร้าง โดยใช้วัสดุที่หลากหลาย เช่น ดิน หิน และไม้ การปรับขนาดแบบแฟรกทัลมักใช้ในการออกแบบ โดยทำให้ส่วนเล็กๆ ของโครงสร้างสะท้อนการออกแบบโดยรวม แนวคิดนี้สามารถเห็นได้ในผังหมู่บ้านและองค์ประกอบตกแต่ง^{[ 50 ]}

โครงสร้างหินทางประวัติศาสตร์ เช่น กำแพงเมืองซิมบับเวอันยิ่งใหญ่ แสดงให้เห็นถึงการก่อสร้างที่ยั่งยืนและทนทาน Wattle and Daub เป็นเทคนิคที่ใช้ในหลายพื้นที่ โดยใช้โครงไม้ที่หุ้มด้วยโคลนเพื่อสร้างโครงสร้างทรงกลมที่ช่วยควบคุมอุณหภูมิภายใน สถาปัตยกรรมในแอฟริกาตะวันตก เช่นPorto-Novoในเบนินเกาะลากอสและซาเรียในไนจีเรียและดาการ์ในเซเนกัลมีลักษณะเด่นคือ การออกแบบสไตล์ ซูดาโน-ซาเฮลสไตล์แอฟริกันสมัยใหม่และ สไตล์ โซบราโดนี่คือรูปแบบสถาปัตยกรรมบาโรกแบบโปรตุเกส-บราซิลที่มีหลายชั้น^{[ 51 ] [ 52 ]}

อาคารเหล่านี้เหมาะสำหรับสภาพอากาศแห้งและร้อน เนื่องจากมักมีลานกลางหรือลานด้านหลัง ผนังฉาบปูน ผังแบบสมมาตร หลังคามุงกระเบื้องเพื่อเป็นฉนวนกันความร้อน และระเบียงที่โดดเด่น ตามแนวชายฝั่งสวาฮิลีของแอฟริกาตะวันออก บ้านหลายหลังสร้างจากหินปะการังและมีหลังคาเสาไม้โกงกาง สถาปัตยกรรมเป็นการผสมผสานระหว่างรูปแบบท้องถิ่น อาหรับ และอิสลาม เนื่องจากการค้าขายข้ามมหาสมุทรอินเดียเอธิโอเปียยังมีประเพณีทางสถาปัตยกรรมที่น่าทึ่ง เช่น โบสถ์ที่แกะสลักจากหิน เช่น โบสถ์ลาลิเบลา ในศตวรรษที่ 13 ซึ่งแกะสลักลงบนพื้นดินโดยตรง รูปแบบเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์ ความสามารถในการปรับตัว และความลึกซึ้งทางวัฒนธรรมของประเพณีทางสถาปัตยกรรมของแอฟริกา^{[ 53 ]}

จากซ้ายไปขวา แถวที่หนึ่ง: ซุ้มประตูขนาดใหญ่ของมัสยิด-มหาวิหารแห่งกอร์โดบาประเทศสเปน ; หอคอยมัสยิดใหญ่แห่งซามาร์ราประเทศอิรัก ; มัสยิดจาเมห์ในอิสฟาฮานประเทศอิหร่านแถวที่สอง: ทัชมาฮาลประเทศอินเดีย;มุมมองภายในด้านข้างของโดมหลักของมัสยิดเซลิมิเยประเทศตุรกี ; เมืองเก่าซานาประเทศเยเมน แถว ที่สาม: มัสยิดใหญ่เดมักประเทศอินโดนีเซีย ; บ้านนัสซีฟประเทศซาอุดีอาระเบีย ; มัสยิดใหญ่แห่งเจนนีประเทศมาลี

สถาปัตยกรรมอิสลามเริ่มต้นในศตวรรษที่ 7 โดยผสมผสานรูปแบบสถาปัตยกรรมจากตะวันออกกลางและไบแซนไทน์โบราณแต่ยังพัฒนาคุณลักษณะต่างๆ เพื่อให้เหมาะสมกับความต้องการทางศาสนาและสังคมของสังคม ตัวอย่างสามารถพบได้ทั่วตะวันออกกลาง แอฟริกา คาบสมุทรไอบีเรีย หมู่เกาะเมดิเตอร์เรเนียน อนุทวีปอินเดีย และต่อมาในส่วนตะวันออกของยุโรป เช่น รัฐบอลข่าน อันเป็นผลมาจากการขยายตัวของจักรวรรดิออตโตมัน^{[ 54 ] [ 55 ]}

ภาพเรียงตามเข็มนาฬิกาจากซ้ายบน: ภายในมหาวิหารเอชมีอาดซินก่อตั้งเมื่อปี ค.ศ. 303; ส่วนโค้ง ด้านหลัง ของ โบสถ์ ซานตามาเรียมาจโจ เร กรุง โรมศตวรรษที่ 5; ภายในมหาวิหารเดอแรมสหราชอาณาจักร ค.ศ. 1093–1133; หน้าต่างกระจกสี โบสถ์แซงต์-ชาเปลปารีส สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1248; ภายในมหาวิหารอาเคินประเทศเยอรมนี ค.ศ. 796–805

ในยุโรปช่วงยุคกลาง ช่างฝีมือได้รวมตัวกันจัดตั้ง สมาคมเพื่อจัดระเบียบงานฝีมือของตน และสัญญาที่เป็นลายลักษณ์อักษรยังคงหลงเหลืออยู่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนที่เกี่ยวข้องกับอาคารทางศาสนา บทบาทของสถาปนิกมักจะมีบทบาทเดียวกับช่างก่อสร้างหลัก หรือ ที่บางครั้งมีการเรียกกันว่า Magister lathomorumในเอกสารร่วมสมัย

โครงการทางสถาปัตยกรรมที่สำคัญ ได้แก่ การสร้างอารามและมหาวิหารตั้งแต่ประมาณปี 900 เป็นต้นมา การเคลื่อนย้ายของทั้งนักบวชและช่างฝีมือได้นำความรู้ด้านสถาปัตยกรรมไปทั่วยุโรป ส่งผลให้เกิดรูปแบบสถาปัตยกรรมแบบโรมาเนสก์และโกธิกซึ่งเป็นที่นิยมทั่วทั้งยุโรป

มรดกทางสถาปัตยกรรมยุคกลางที่สำคัญส่วนหนึ่งคือป้อมปราการ จำนวนมาก ทั่วทวีป ตั้งแต่คาบสมุทรบอลข่านไปจนถึงสเปน และจากมอลตาไปจนถึงเอสโตเนีย สิ่งก่อสร้างเหล่านี้แสดงถึงส่วนสำคัญของมรดกทางวัฒนธรรมของยุโรป

เรียงตามเข็มนาฬิกาจากซ้ายบน: วิหารเทมเปียตโตกรุงโรม ค.ศ. 1444–1514; ห้องโถงทัศนียภาพ กรุงโรม ค.ศ. 1505–1510; ปราสาทเชอนองโซประเทศฝรั่งเศส ค.ศ. 1576; วิลลาลาโรตอนดาประเทศอิตาลี ค.ศ. 1567 – ประมาณ ค.ศ. 1592

ในยุคเรเนสซองส์ของยุโรป ตั้งแต่ประมาณปี ค.ศ. 1400 เป็นต้นมา มีการฟื้นฟูการเรียนรู้แบบคลาสสิกควบคู่ไปกับการพัฒนามนุษยนิยมในยุคเรเนสซองส์ซึ่งให้ความสำคัญกับบทบาทของปัจเจกบุคคลในสังคมมากกว่าในยุคกลาง อาคารต่างๆ ถูกระบุว่าเป็นผลงานของสถาปนิกเฉพาะราย เช่น บรูเนลเลสกี อัลเบอร์ติมิเกลันเจโล ปัลลาดิโอและการบูชาปัจเจกบุคคลก็เริ่มต้นขึ้น ยังไม่มีเส้นแบ่งระหว่างศิลปินสถาปนิกวิศวกรหรืออาชีพอื่นๆ ที่เกี่ยวข้อง และชื่อเรียกมักขึ้นอยู่กับความชอบในแต่ละภูมิภาค

การฟื้นฟูรูปแบบคลาสสิกในสถาปัตยกรรมเกิดขึ้นควบคู่ไปกับการพัฒนาอย่างรวดเร็วของวิทยาศาสตร์และวิศวกรรม ซึ่งส่งผลต่อสัดส่วนและโครงสร้างของอาคาร ในช่วงเวลานั้น ศิลปินยังคงสามารถออกแบบสะพานได้ เนื่องจากระดับของการคำนวณโครงสร้างที่เกี่ยวข้องอยู่ในขอบเขตความสามารถของคนทั่วไป

จากซ้ายไปขวาแถวบนสุด : ปราสาทเม ซง (Château de Maisons) , ฝรั่งเศส, 1630–1651; ชิ้นส่วนทองคำ (pièce de la vaisselle d'or), พระราชวังแวร์ซาย (Palace of Versailles), ฝรั่งเศส; ด้านหน้าฝั่งตะวันตก, พระราชวังเป อตีตรีอานง (Petit Trianon) , แวร์ซาย, 1764; แถวที่สอง : ภายในโบสถ์ออลเซนต์ส (All Saints) , ลอนดอน, 1850–1859; พิพิธภัณฑ์แห่งยุคสมัย (Museum of Ages), บูคาเรสต์ , โรมาเนีย, ปลายศตวรรษที่ 19; เหมืองถ่านหินโซลเลิร์น II/IV , ดอร์ทมุนด์; แถวที่สาม : โรงละคร เอเดน (Éden-Théâtre) , ปารีส, ต้นทศวรรษ 1880 – ถูกรื้อถอนในปี 1895; บ้านซีเอ็น คัมเปียนู (CN Câmpeanu House), บูคาเรสต์, ประมาณปี 1923 ; ^{[ 56 ]}พระราชวัง CECบูคาเรสต์ 8 มิถุนายน 1897 – 1900 ^{[ 57 ]}ด้านล่าง : บ้าน Ernst Ludwig ดาร์มสตัดท์เยอรมนี 1900

ด้วยความรู้ที่เกิดขึ้นใหม่ในสาขาวิทยาศาสตร์และการเกิดขึ้นของวัสดุและเทคโนโลยีใหม่ๆ สถาปัตยกรรมและวิศวกรรมจึงเริ่มแยกออกจากกัน และสถาปนิกเริ่มให้ความสำคัญกับสุนทรียศาสตร์และแง่มุมด้านมนุษยนิยมมากขึ้น โดยมักจะละเลยแง่มุมทางเทคนิคของการออกแบบอาคาร นอกจากนี้ยังมีการเกิดขึ้นของ "สถาปนิกสุภาพบุรุษ" ซึ่งมักจะทำงานกับลูกค้าผู้มั่งคั่งและมุ่งเน้นไปที่คุณภาพทางด้านทัศนียภาพซึ่งมักได้มาจากต้นแบบทางประวัติศาสตร์ ตัวอย่างเช่น บ้านพักตากอากาศจำนวนมากในสหราชอาณาจักรที่สร้างขึ้นใน สไตล์ นีโอโกธิคหรือสก็อตติชบารอนเนียลการฝึกอบรมด้านสถาปัตยกรรมอย่างเป็นทางการในศตวรรษที่ 19 เช่น ที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์ในฝรั่งเศส ให้ความสำคัญกับการสร้างภาพวาดที่สวยงามเป็นอย่างมาก และให้ความสำคัญกับบริบทและความเป็นไปได้น้อยมาก

ในขณะเดียวกันการปฏิวัติอุตสาหกรรมได้เปิดประตูสู่การผลิตและการบริโภคในปริมาณมาก ความสวยงามกลายเป็นเกณฑ์สำหรับชนชั้นกลาง เนื่องจากสินค้าที่ตกแต่งอย่างสวยงาม ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นของงานฝีมือราคาแพง ก็มีราคาถูกลงภายใต้การผลิตด้วยเครื่องจักร

สถาปัตยกรรมพื้นถิ่นมีความประณีตงดงามมากขึ้นเรื่อยๆ ผู้สร้างบ้านสามารถนำการออกแบบสถาปัตยกรรมสมัยใหม่มาใช้ในงานของตนได้ โดยการผสมผสานลักษณะต่างๆ ที่พบในหนังสือแบบแผนและวารสารทางสถาปัตยกรรม

ตามเข็มนาฬิกาจากซ้ายบน: โรงงาน Fagus , Alfeld , เยอรมนี, 1911; หอคอยไอน์สไตน์ , พอทสดัมเยอรมนี, 1919–22; Derzhprom , คาร์คิฟ , ยูเครน, 1925–28; Théâtre des Champs-Élyséesปารีส ค.ศ. 1910–1913; Glaspaleis , Heerlen , เนเธอร์แลนด์, 1934–35

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ความไม่พอใจโดยทั่วไปต่อการเน้นสถาปัตยกรรมแบบฟื้นฟูและการตกแต่งที่ประณีตได้ก่อให้เกิดแนวคิดใหม่ๆ มากมายซึ่งเป็นต้นแบบของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ ที่โดดเด่นคือDeutscher Werkbundซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1907 เพื่อผลิตวัตถุที่ผลิตด้วยเครื่องจักรที่มีคุณภาพดีขึ้น การเกิดขึ้นของวิชาชีพการออกแบบอุตสาหกรรมมักถูกจัดไว้ที่นี่ ตามแนวทางนี้ โรงเรียน Bauhausซึ่งก่อตั้งขึ้นในเมืองไวมาร์ประเทศเยอรมนี ในปี 1919 ได้กำหนดขอบเขตทางสถาปัตยกรรมขึ้นใหม่จากที่เคยกำหนดไว้ในประวัติศาสตร์ โดยมองว่าการสร้างอาคารเป็นการสังเคราะห์ขั้นสูงสุด – จุดสูงสุด – ของศิลปะ งานฝีมือ และเทคโนโลยี^{[ 58 ]}

เมื่อสถาปัตยกรรมสมัยใหม่เริ่มมีการปฏิบัติเป็นครั้งแรก ถือเป็น ขบวนการ แนวหน้าที่มีรากฐานทางศีลธรรม ปรัชญา และสุนทรียภาพ ทันทีหลังสงครามโลกครั้งที่ 1สถาปนิกสมัยใหม่ผู้บุกเบิกพยายามพัฒนารูปแบบใหม่ที่เหมาะสมกับระเบียบสังคมและเศรษฐกิจหลังสงคราม โดยมุ่งเน้นที่การตอบสนองความต้องการของชนชั้นกลางและชนชั้นแรงงาน พวกเขาปฏิเสธการปฏิบัติทางสถาปัตยกรรมที่เน้นความประณีตทางวิชาการของรูปแบบทางประวัติศาสตร์ ซึ่งรับใช้ชนชั้นสูงที่กำลังเสื่อมถอยอย่างรวดเร็ว แนวทางของสถาปนิกสมัยใหม่คือการลดทอนอาคารให้เหลือเพียงรูปแบบบริสุทธิ์ โดยลบการอ้างอิงทางประวัติศาสตร์และเครื่องประดับออกไป เพื่อเน้นรายละเอียดการใช้งาน อาคารแสดงให้เห็นถึงองค์ประกอบการใช้งานและโครงสร้าง โดยเปิดเผยคานเหล็กและพื้นผิวคอนกรีตแทนที่จะซ่อนไว้หลังรูปแบบตกแต่ง สถาปนิกเช่นแฟรงค์ ลอยด์ ไรท์ได้พัฒนาสถาปัตยกรรมอินทรีย์ ซึ่งรูปแบบถูกกำหนดโดยสภาพแวดล้อมและวัตถุประสงค์ โดยมีเป้าหมายเพื่อ ^{ส่งเสริม}ความกลมกลืนระหว่างที่อยู่อาศัยของมนุษย์กับโลกธรรมชาติ ตัวอย่างที่สำคัญคือRobie HouseและFallingwater ^{[ 59 ] [ 60} ]

สถาปนิกอย่างMies van der Rohe , Philip JohnsonและMarcel Breuerต่างพยายามสร้างความงามโดยอาศัยคุณสมบัติที่แท้จริงของวัสดุก่อสร้างและเทคนิคการก่อสร้างสมัยใหม่ โดยเปลี่ยนรูปแบบทางประวัติศาสตร์แบบดั้งเดิมเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย เฉลิมฉลองวิธีการและกระบวนการใหม่ๆ ที่เกิดขึ้นได้จากการปฏิวัติอุตสาหกรรมรวมถึงการก่อสร้างโครงเหล็ก ซึ่งก่อให้เกิดโครงสร้างอาคารสูงระฟ้า การพัฒนา โครงสร้างท่อของFazlur Rahman Khanถือเป็นความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีในการสร้างอาคารที่สูงขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงกลางศตวรรษ ลัทธิโมเดิร์นได้กลายมาเป็นสไตล์สากล ซึ่งเป็นสุนทรียศาสตร์ที่เห็นได้ชัดในหลายๆ ด้านจากตึกแฝด เวิลด์เทรดเซ็นเตอร์ในนิวยอร์กที่ออกแบบโดยMinoru Yamasaki ^{[ 61 ]}

ภาพเรียงตามเข็มนาฬิกาจากซ้ายบน: จัตุรัสปิอาซซา ดิตาเลียนิวออร์ลีนส์สหรัฐอเมริกา ปี 1978; อาคารทีมดิสนีย์ลอสแอนเจ ลิส สหรัฐอเมริกา ปี 1990; ภายในวิทยาลัยธุรกิจเคมบริดจ์ จัด จ์ เค มบริดจ์สหราชอาณาจักร ปี 1995; อาคารแดนซิ่งเฮาส์ปรากสาธารณรัฐเช็กปี1996

สถาปนิกจำนวนมากต่อต้าน ลัทธิโมเดิร์ นนิสม์โดยมองว่ามันขาดความงดงามทางด้านการตกแต่งแบบสไตล์ดั้งเดิม เมื่อสถาปนิกยุคแรกเริ่มทยอยเสียชีวิตหลังสงครามโลกครั้งที่สองสถาปนิกรุ่นที่สอง เช่นพอล รูดอล์ฟ มาร์เซลเบรอเออร์และเอโร ซาอาริเนนพยายามขยายขอบเขตความงามของลัทธิโมเดิร์นนิสม์ด้วยลัทธิบรูทัลลิสม์ ซึ่งเป็นอาคารที่มีส่วนหน้าอาคารเป็นประติมากรรมที่แสดงออกถึงอารมณ์ความรู้สึก ทำจากคอนกรีตดิบ แต่สถาปนิกรุ่นใหม่กว่าในยุคหลังสงครามกลับวิพากษ์วิจารณ์ลัทธิโมเดิร์นนิสม์และบรูทัลลิสม์ว่าเรียบง่ายเกินไป เป็นมาตรฐานเดียวกันหมด และไม่คำนึงถึงความหลากหลายของประสบการณ์มนุษย์ที่ปรากฏในอาคารเก่าแก่ตามกาลเวลา สถานที่ และวัฒนธรรมต่างๆ

ปฏิกิริยาหนึ่งต่อสุนทรียภาพที่เย็นชาของลัทธิโมเดิร์นนิสม์และบรูทัลลิสม์คือสำนักสถาปัตยกรรมเชิงอุปมาอุปไมยซึ่งรวมถึงสถาปัตยกรรมชีวสัณฐานและสถาปัตยกรรมสัตว์ซึ่งทั้งสองแบบใช้ธรรมชาติเป็นแหล่งแรงบันดาลใจและการออกแบบหลัก ในขณะที่บางคนมองว่าเป็นเพียงแง่มุมหนึ่งของลัทธิโพสต์โมเดิร์นนิสม์แต่บางคนก็มองว่าเป็นสำนักสถาปัตยกรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นการพัฒนาต่อมาของสถาปัตยกรรมแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์^{[ 62 ]}

ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1950 และ 1960 ปรากฏการณ์วิทยาทางสถาปัตยกรรมได้เกิดขึ้นเป็นขบวนการสำคัญในการต่อต้านลัทธิสมัยใหม่ในช่วงแรก โดยมีสถาปนิกอย่างCharles MooreในสหรัฐอเมริกาChristian Norberg-Schulzในนอร์เวย์ และErnesto Nathan Rogers , Vittorio Gregotti , Michele ValoriและBruno Zeviในอิตาลี ซึ่งร่วมกันเผยแพร่ความสนใจในสถาปัตยกรรมร่วมสมัยรูปแบบใหม่ที่มุ่งเน้นการขยายประสบการณ์ของมนุษย์โดยใช้อาคารทางประวัติศาสตร์เป็นแบบจำลองและต้นแบบ^{[ 63 ]} ลัทธิโพสต์ โมเดิร์นได้สร้างรูปแบบที่ผสมผสานเทคโนโลยีการก่อสร้างร่วมสมัยและวัสดุราคาถูกเข้ากับสุนทรียศาสตร์ของรูปแบบก่อนสมัยใหม่และรูปแบบที่ไม่ใช่สมัยใหม่ ตั้งแต่สถาปัตยกรรมคลาสสิกชั้นสูงไปจนถึงรูปแบบอาคารพื้นบ้านหรือระดับภูมิภาคRobert Venturiได้นิยามสถาปัตยกรรมโพสต์โมเดิร์นอย่างมีชื่อเสียงว่าเป็น "โรงเรือนที่ตกแต่ง" (อาคารธรรมดาที่ออกแบบภายในให้ใช้งานได้จริงและตกแต่งภายนอก) และสนับสนุนให้ต่อต้าน "เป็ด" ของลัทธิสมัยใหม่และลัทธิบรูทัลลิสต์ (อาคารที่มี รูปแบบ โครงสร้าง ที่แสดงออกเกินความจำเป็น ) ^{[ 64 ]}

จากซ้ายบนตามเข็มนาฬิกา: พิพิธภัณฑ์ Meadows เมืองดัลลัสสหรัฐอเมริกา; สนามกีฬาแห่งชาติปักกิ่งประเทศจีน ปี 2003–2007; โครงการที่อยู่อาศัยIsbjerget ประเทศเดนมาร์ก ปี 2013; ห้องสมุดและศูนย์การเรียนรู้ มหาวิทยาลัยเวียนนาประเทศออสเตรีย ปี 2008

นับตั้งแต่ทศวรรษ 1980 เป็นต้นมา เมื่อความซับซ้อนของอาคารเริ่มเพิ่มขึ้น (ในแง่ของระบบโครงสร้าง บริการ พลังงาน และเทคโนโลยี) สาขาสถาปัตยกรรมจึงกลายเป็นสหวิทยาการที่มีความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านสำหรับแต่ละประเภทของโครงการ ความเชี่ยวชาญทางเทคโนโลยี หรือวิธีการส่งมอบโครงการ ยิ่งไปกว่านั้น ยังมีการแยกบทบาทของสถาปนิก 'ผู้ออกแบบ' ^{[หมายเหตุ 1 ]}ออกจากสถาปนิก 'ผู้ดำเนินโครงการ' ซึ่งมีหน้าที่ตรวจสอบให้แน่ใจว่าโครงการเป็นไปตามมาตรฐานที่กำหนดและจัดการกับเรื่องความรับผิดชอบ^{[หมายเหตุ 2 ]}มากขึ้น กระบวนการเตรียมการสำหรับการออกแบบอาคารขนาดใหญ่ใดๆ ก็ตามมีความซับซ้อนมากขึ้นเรื่อยๆ^{[ 65 ]}และต้องมีการศึกษาเบื้องต้นในเรื่องต่างๆ เช่น ความทนทาน ความยั่งยืน คุณภาพ งบประมาณ และการปฏิบัติตามกฎหมายท้องถิ่น โครงสร้างขนาดใหญ่ไม่สามารถเป็นผลงานการออกแบบของคนเพียงคนเดียวได้อีกต่อไป แต่ต้องเป็นผลงานของหลายๆ คน ลัทธิโมเดิร์นและลัทธิโพสต์โมเดิร์นได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากสมาชิกบางคนในวิชาชีพสถาปัตยกรรมที่รู้สึกว่าสถาปัตยกรรมที่ประสบความสำเร็จไม่ใช่การแสวงหาทางปรัชญาหรือสุนทรียศาสตร์ส่วนบุคคลของปัจเจกนิยม แต่ต้องคำนึงถึงความต้องการในชีวิตประจำวันของผู้คนและใช้เทคโนโลยีเพื่อสร้างสภาพแวดล้อมที่น่าอยู่ โดยกระบวนการออกแบบต้องอาศัยการศึกษาจากสาขาวิทยาศาสตร์พฤติกรรม สิ่งแวดล้อม และสังคม

ความยั่งยืนด้านสิ่งแวดล้อมได้กลายเป็นประเด็นหลักที่มีผลกระทบอย่างมากต่อวิชาชีพสถาปัตยกรรม นักพัฒนาหลายราย รวมถึงผู้ที่สนับสนุนด้านการเงินของอาคาร ได้รับการศึกษาเพื่อส่งเสริมการออกแบบที่ยั่งยืนด้านสิ่งแวดล้อม แทนที่จะเลือกวิธีแก้ปัญหาที่เน้นต้นทุนในทันทีเป็นหลัก ตัวอย่างที่สำคัญของเรื่องนี้สามารถพบได้ในการออกแบบอาคารพลังงานแสงอาทิตย์แบบพาสซีฟการออกแบบหลังคาสีเขียววัสดุที่ย่อยสลายได้ทางชีวภาพ และการให้ความสำคัญกับการใช้พลังงานของโครงสร้างมากขึ้น การเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญนี้ในสถาปัตยกรรมยังทำให้โรงเรียนสถาปัตยกรรมหันมาให้ความสำคัญกับสิ่งแวดล้อมมากขึ้นด้วย จำนวนอาคารที่พยายามปฏิบัติตาม หลักการ ออกแบบที่ยั่งยืนของอาคารสีเขียว ได้เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว แนวปฏิบัติที่ยั่งยืนซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของสถาปัตยกรรมพื้นถิ่นได้กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับเทคนิคร่วมสมัยที่ยั่งยืนทั้งด้านสิ่งแวดล้อมและสังคม^{[ 66 ]} ระบบการให้คะแนน LEED (Leadership in Energy and Environmental Design) ของสภาอาคารสีเขียวแห่งสหรัฐอเมริกาได้มีอิทธิพลในเรื่องนี้^{[ 67 ]}

ในขณะเดียวกัน การเคลื่อนไหวล่าสุดของ สถาปัตยกรรม เมืองใหม่สถาปัตยกรรมเชิงอุปมาสถาปัตยกรรมแบบดั้งเดิมร่วมสมัยและสถาปัตยกรรมคลาสสิกใหม่ส่งเสริมแนวทางที่ยั่งยืนในการก่อสร้างที่ให้ความสำคัญและพัฒนาการเติบโตอย่างชาญฉลาดประเพณีทางสถาปัตยกรรม และการออกแบบแบบคลาสสิก [ ^{68 ] [ 69 ] ซึ่ง}แตกต่างจากสถาปัตยกรรมสมัยใหม่และ สถาปัตยกรรม ที่เป็นเอกภาพทั่วโลกรวมถึงการต่อต้านโครงการบ้านจัดสรรแบบโดดเดี่ยวและการขยายตัวของชานเมือง^{[ 70 ]}ผนังกระจก ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตในเมืองที่ทันสมัยมากในหลายประเทศ ปรากฏขึ้นแม้ในประเทศกำลังพัฒนาอย่างไนจีเรีย ซึ่งมีการนำรูปแบบนานาชาติมาใช้ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 20 ส่วนใหญ่เป็นเพราะความโน้มเอียงของสถาปนิกที่ได้รับการฝึกอบรมจากต่างประเทศ^{[ 71 ]}

สถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัยคือการออกแบบที่เหมาะสมกับไลฟ์สไตล์ของผู้ใช้งาน ในขณะเดียวกันก็ต้องปฏิบัติตามข้อกำหนดด้านการก่อสร้างและกฎหมาย ผังเมือง ด้วย

สถาปัตยกรรมเชิงพาณิชย์คือการออกแบบอาคารพาณิชย์ที่ตอบสนองความต้องการของธุรกิจ รัฐบาล และสถาบันทางศาสนา^{[ 72 ]}

สถาปัตยกรรมอุตสาหกรรมคือการออกแบบอาคารอุตสาหกรรมเฉพาะทาง โดยมุ่งเน้นที่การออกแบบอาคารให้สามารถทำหน้าที่ตามวัตถุประสงค์ได้อย่างมีประสิทธิภาพ พร้อมทั้งรับประกันความปลอดภัยในการเคลื่อนย้ายแรงงานและสินค้าภายในโรงงาน

สถาปัตยกรรมภูมิทัศน์คือการออกแบบพื้นที่สาธารณะกลางแจ้ง สถานที่สำคัญ และโครงสร้างต่างๆ เพื่อให้บรรลุผลลัพธ์ด้านสิ่งแวดล้อม สังคม-พฤติกรรม หรือสุนทรียภาพ^{[ 73 ]}เกี่ยวข้องกับการตรวจสอบอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับสภาพและกระบวนการทางสังคม นิเวศวิทยา และดินที่มีอยู่แล้วในภูมิทัศน์ และการออกแบบการแทรกแซงที่จะก่อให้เกิดผลลัพธ์ที่ต้องการ ขอบเขตของวิชาชีพนี้รวมถึงการออกแบบภูมิทัศน์การวางแผนพื้นที่การจัดการน้ำฝนการฟื้นฟูสิ่งแวดล้อม การวางแผนสวนสาธารณะและ นันทนาการ การจัดการทรัพยากรทางสายตา การวางแผนและการจัดหาโครงสร้าง พื้นฐานสีเขียว และการวางแผนหลักและการออกแบบภูมิทัศน์สำหรับ ที่ดินส่วนตัวและที่อยู่อาศัยในระดับการออกแบบ การวางแผน และการจัดการที่แตกต่างกัน ผู้ประกอบวิชาชีพสถาปัตยกรรมภูมิทัศน์เรียกว่าสถาปนิกภูมิทัศน์

สถาปัตยกรรมภายในคือการออกแบบพื้นที่ซึ่งถูกสร้างขึ้นโดยขอบเขตโครงสร้างและการปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์ภายในขอบเขตเหล่านี้ นอกจากนี้ยังอาจเป็นการออกแบบและวางแผนเบื้องต้นสำหรับการใช้งาน จากนั้นจึงออกแบบใหม่เพื่อรองรับวัตถุประสงค์ที่เปลี่ยนแปลงไป หรือการออกแบบที่ปรับปรุงใหม่อย่างมีนัยสำคัญเพื่อการนำเปลือกอาคาร กลับมาใช้ใหม่ ^{[ 74 ]}อย่างหลังมักเป็นส่วนหนึ่งของแนวทางปฏิบัติทางสถาปัตยกรรมที่ยั่งยืน โดยการอนุรักษ์ทรัพยากรผ่านการ "รีไซเคิล" โครงสร้างด้วยการออกแบบใหม่เพื่อการปรับตัว โดยทั่วไปแล้ว สถาปัตยกรรมภายในมักถูกเรียกว่าศิลปะเชิงพื้นที่ของการออกแบบสิ่งแวดล้อม รูปแบบ และการปฏิบัติ ซึ่งเป็นกระบวนการที่ภายในอาคารได้รับการออกแบบ โดยคำนึงถึงทุกแง่มุมของการใช้งานพื้นที่โครงสร้างของมนุษย์

การออกแบบเมืองคือกระบวนการออกแบบและกำหนดรูปร่างลักษณะทางกายภาพของเมือง เมืองเล็ก และหมู่บ้าน ในทางตรงกันข้ามกับสถาปัตยกรรมซึ่งมุ่งเน้นไปที่การออกแบบอาคารแต่ละหลัง การออกแบบเมืองเกี่ยวข้องกับขนาดที่ใหญ่กว่าของกลุ่มอาคาร ถนน และพื้นที่สาธารณะ ย่านและเขตทั้งหมด และเมืองทั้งเมือง โดยมีเป้าหมายเพื่อให้พื้นที่เมืองมีฟังก์ชันการใช้งาน น่าดึงดูด และยั่งยืน^{[ 75 ]}

การออกแบบเมืองเป็นสาขาสหวิทยาการที่ใช้องค์ประกอบจากวิชาชีพด้านสิ่งแวดล้อมที่สร้างขึ้นหลายสาขา รวมถึงสถาปัตยกรรมภูมิทัศน์การวางผังเมืองสถาปัตยกรรม วิศวกรรมโยธาและวิศวกรรมเทศบาล^{[ 76 ]}เป็นเรื่องปกติที่ผู้เชี่ยวชาญในสาขาวิชาเหล่านี้จะทำการออกแบบเมือง ในช่วงเวลาที่ผ่านมา มีสาขาย่อยต่างๆ ของการออกแบบเมืองเกิดขึ้น เช่น การออกแบบเมืองเชิงกลยุทธ์ การวางผังเมือง เชิงภูมิทัศน์การออกแบบเมืองที่คำนึงถึงน้ำและ การวางผังเมือง อย่าง ยั่งยืน

อาคารสีเขียวเกี่ยวข้องกับโครงสร้างและกระบวนการประยุกต์ใช้เพื่อลดผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมของอาคาร ความสนใจในการออกแบบที่ยั่งยืนเพิ่มขึ้นหลังจากการคว่ำบาตรน้ำมันในปี 1973 ซึ่งเน้นย้ำถึงความจำเป็นของนโยบายต่างๆ เช่น พระราชบัญญัติน้ำสะอาดและการก่อตั้งสำนักงานคุ้มครองสิ่งแวดล้อม สิ่งนี้กระตุ้นกลุ่มสถาปนิกกลุ่มเล็กๆ ที่มีความกระตือรือร้นและตระหนักถึงสิ่งแวดล้อมให้เริ่มออกแบบอย่างยั่งยืนมากขึ้น การออกแบบสีเขียวใช้กลยุทธ์พลังงานหมุนเวียน เช่น หลังคาสีเขียว ระบบทำความร้อน/ความเย็นแบบพาสซีฟ และการลดปริมาณวัสดุ เพื่อสร้างโครงสร้างที่ยั่งยืนและมีประสิทธิภาพสูงที่กลมกลืนกับธรรมชาติโดยรอบ วัสดุที่ยั่งยืน เช่น ไม้ที่นำกลับมาใช้ใหม่ ไม้ไผ่ และวัสดุรีไซเคิลถูกนำมาใช้เพื่อจำกัดการสิ้นเปลืองทรัพยากร การอนุรักษ์น้ำเป็นอีกกลยุทธ์สำคัญ โดยใช้ระบบที่ช่วยเก็บเกี่ยวและรีไซเคิลน้ำฝน สถาปนิกยังวางแนวอาคารเพื่อใช้ประโยชน์จากสภาพอากาศ โดยใช้แสงแดดสำหรับแสงสว่างตามธรรมชาติและลมสำหรับการระบายอากาศ กลยุทธ์เหล่านี้ร่วมกันสร้างอาคารที่มีประสิทธิภาพสูงที่ทำงานร่วมกับธรรมชาติแทนที่จะต่อต้านธรรมชาติ^{[ 77 ]}  

สถาปัตยกรรมเรือ หรือที่รู้จักกันในชื่อวิศวกรรมเรือ เป็นสาขาวิชาวิศวกรรมที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการออกแบบทางวิศวกรรมการต่อเรือการบำรุงรักษา และการใช้งานเรือและโครงสร้าง ทางทะเล ^{[ 78 ] [ 79 ] [ 80 ]}สถาปัตยกรรมเรือเกี่ยวข้องกับการวิจัยพื้นฐานและการประยุกต์ใช้ การออกแบบ การพัฒนา การประเมินการออกแบบ และการคำนวณตลอดทุกช่วงชีวิตของยานพาหนะทางทะเล การออกแบบเบื้องต้นของเรือ การออกแบบรายละเอียดการก่อสร้างการทดสอบการใช้งานและการบำรุงรักษา การปล่อยลงน้ำ และการเข้าอู่แห้งเป็นกิจกรรมหลักที่เกี่ยวข้อง การคำนวณการออกแบบเรือยังจำเป็นสำหรับเรือที่ได้รับการดัดแปลง (โดยวิธีการแปลงสภาพ การสร้างใหม่ การปรับปรุงให้ทันสมัย ​​หรือการซ่อมแซม) สถาปัตยกรรมเรือยังเกี่ยวข้องกับการกำหนดข้อบังคับด้านความปลอดภัยและกฎการควบคุมความเสียหาย และการอนุมัติและการรับรองการออกแบบเรือเพื่อให้เป็นไปตาม ข้อกำหนด ตามกฎหมายและนอกกฎหมาย

"สถาปัตยกรรม" ถูกนำมาใช้เป็นคำอุปมาสำหรับเทคนิคหรือสาขาต่างๆ ในยุคสมัยใหม่ที่ใช้ในการจัดโครงสร้างสิ่งที่เป็นนามธรรม ซึ่งรวมถึง:

• สถาปัตยกรรมคอมพิวเตอร์คือ ชุดของกฎและวิธีการที่อธิบายถึงการทำงาน การจัดระเบียบ และการใช้งานของระบบคอมพิวเตอร์โดยมีสถาปัตยกรรมซอฟต์แวร์สถาปัตยกรรมฮาร์ดแวร์และสถาปัตยกรรมเครือข่ายครอบคลุมแง่มุมที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้น
• สถาปัตยกรรมธุรกิจถูกกำหนดให้เป็น "พิมพ์เขียวขององค์กรที่ให้ความเข้าใจร่วมกันเกี่ยวกับองค์กรและใช้เพื่อปรับเป้าหมายเชิงกลยุทธ์และความต้องการเชิงยุทธวิธีให้สอดคล้องกัน" ^{[ 81 ]}สถาปัตยกรรมองค์กรเป็นอีกคำหนึ่ง
• ทฤษฎี สถาปัตยกรรมทางปัญญาเกี่ยวกับโครงสร้างของจิตใจมนุษย์
• สถาปัตยกรรมระบบคือ แบบ จำลองเชิงแนวคิดที่กำหนด^{โครงสร้าง}พฤติกรรมและมุมมอง อื่นๆ ของระบบ ทุกประเภท [ ^{82 ]}

คำว่า ' สถาปัตยกรรมต้านแผ่นดินไหว ' หรือ 'สถาปัตยกรรมแผ่นดินไหว' ถูกนำมาใช้ครั้งแรกในปี 1985 โดย Robert Reitherman ^{[ 83 ]}วลี "สถาปัตยกรรมต้านแผ่นดินไหว" ใช้เพื่ออธิบายระดับของการแสดงออกทางสถาปัตยกรรมในการต้านทานแผ่นดินไหว หรือนัยยะของการกำหนดค่าทางสถาปัตยกรรม รูปทรง หรือรูปแบบในการต้านทานแผ่นดินไหว นอกจากนี้ยังใช้เพื่ออธิบายอาคารที่การพิจารณาการออกแบบต้านแผ่นดินไหวส่งผลกระทบต่อสถาปัตยกรรม อาจถือได้ว่าเป็นแนวทางสุนทรียศาสตร์ใหม่ในการออกแบบโครงสร้างในพื้นที่เสี่ยงแผ่นดินไหว^{[ 84 ]}ความเป็นไปได้ในการแสดงออกที่กว้างขวางมีตั้งแต่การใช้เชิงเปรียบเทียบของประเด็นแผ่นดินไหวไปจนถึงการเปิดเผยเทคโนโลยีต้านแผ่นดินไหวโดยตรงมากขึ้น ในขณะที่ผลลัพธ์ของสถาปัตยกรรมต้านแผ่นดินไหวอาจมีความหลากหลายมากในการแสดงออกทางกายภาพ การแสดงออกทางสถาปัตยกรรมของหลักการต้านแผ่นดินไหวก็สามารถมีได้หลายรูปแบบและหลายระดับความซับซ้อน^{[ 85 ]}

• การประกวดออกแบบสถาปัตยกรรม
• วิศวกรรมสถาปัตยกรรม
• เทคโนโลยีทางสถาปัตยกรรม
• สถาปัตยกรรมชั่วคราว
• ดัชนีบทความด้านสถาปัตยกรรม
• รายชื่อซอฟต์แวร์ BIM
• โครงร่างสถาปัตยกรรม
• สถาปัตยกรรมย้อนกลับ
• ลำดับเหตุการณ์ของสถาปัตยกรรม

Wikivoyage มีคู่มือท่องเที่ยวสำหรับ ผู้ ที่ชื่นชอบสถาปัตยกรรม

• ชุมชนสถาปัตยกรรมโลก
• Architecture.comจัดพิมพ์โดยสถาบันสถาปนิกแห่งสหราชอาณาจักร
• ศูนย์สถาปัตยกรรมและพิพิธภัณฑ์ทั่วโลกรายชื่อลิงก์จากUIA
• สถาบันสถาปนิกอเมริกัน
• คำศัพท์ทางสถาปัตยกรรม ( เก็บถาวรเมื่อวันที่ 28 สิงหาคม 2021 ที่Wayback Machine)
• ฐานข้อมูลเมืองและอาคาร – รวบรวมภาพดิจิทัลของอาคารและเมืองต่างๆ จากยุคสมัยและทั่วโลก จากหอสมุดมหาวิทยาลัยวอชิงตัน
• "สถาปัตยกรรมและอำนาจ"การสนทนาทางวิทยุ BBC Radio 4 กับ Adrian Tinniswood, Gillian Darley และ Gavin Stamp ( ในรายการ In Our Time , 31 ตุลาคม 2002)