ดีเจหรือที่เรียกกันโดยทั่วไปว่าDJคือบุคคลที่เปิดเพลงที่บันทึกไว้ให้ผู้ชมฟัง ประเภทของดีเจ ได้แก่ดีเจวิทยุ (ผู้จัดรายการใน สถานี วิทยุเพลง ) ดีเจคลับ (ผู้ทำงานในไนต์คลับหรือเทศกาลดนตรี ) ดีเจเคลื่อนที่ (ผู้รับจ้างไปทำงานในงานสาธารณะและส่วนตัว เช่น งานแต่งงาน งานปาร์ตี้ หรือเทศกาลต่างๆ) และเทิร์นเทเบิลลิสต์ (ผู้ที่ใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียง ซึ่งโดยทั่วไปคือเทิร์นเทเบิลในการปรับแต่งเสียงบนแผ่นเสียง ) เดิมที คำว่า "ดิสก์" ใน "ดีเจ" หมายถึง แผ่นเสียง เชลแล็กและต่อมาคือแผ่นเสียงไวนิลแต่ปัจจุบัน DJ ถูกใช้เป็นคำที่ครอบคลุมเพื่ออธิบายถึงบุคคลที่ผสมเพลงจากสื่อบันทึกอื่นๆ เช่นเทปคาส เซ็ ตซีดีหรือไฟล์เสียงดิจิทัลบนCDJคอนโทรลเลอร์ หรือแม้แต่แล็ปท็อป ดีเจอาจใช้คำว่า "DJ" นำหน้าชื่อจริง ชื่อเล่น หรือชื่อบนเวทีของตน^{[ 1 ]}

ดีเจมักใช้อุปกรณ์เสียงที่สามารถเล่นเพลงที่บันทึกไว้ได้อย่างน้อยสองแหล่งพร้อมกัน ซึ่งช่วยให้พวกเขาสามารถผสมผสานแทร็กเข้าด้วยกันเพื่อสร้างการเปลี่ยนผ่านระหว่างเพลงต่างๆ และสร้างมิกซ์เพลงที่เป็นเอกลักษณ์ โดยอาจเกี่ยวข้องกับการปรับจังหวะของแหล่งเพลงเพื่อให้จังหวะและเทมโปไม่ขัดแย้งกันเมื่อเล่นพร้อมกัน และทำให้การเปลี่ยนจากเพลงหนึ่งไปอีกเพลงหนึ่งเป็นไปอย่างราบรื่น ดีเจมักใช้มิกเซอร์ดีเจ โดยเฉพาะ ซึ่งเป็น มิกเซอร์เสียงขนาดเล็กที่มี ฟัง ก์ชั่นคร อสเฟดเดอร์ และคิวเพื่อผสมผสานหรือเปลี่ยนจากเพลงหนึ่งไปอีกเพลงหนึ่ง มิกเซอร์ยังใช้สำหรับฟังแหล่งเพลงที่บันทึกไว้ล่วงหน้าผ่านหูฟังและปรับแทร็กที่จะเล่นต่อไปให้เข้ากับเพลงที่กำลังเล่นอยู่ ซอฟต์แวร์ดีเจสามารถใช้ร่วมกับ อุปกรณ์ ควบคุมดีเจเพื่อผสมไฟล์เสียงบนคอมพิวเตอร์แทนที่จะใช้คอนโซลมิกเซอร์ ดีเจอาจใช้ไมโครโฟนเพื่อพูดคุยกับผู้ชม อุปกรณ์สร้าง เอฟเฟกต์เช่นรีเวิร์บเพื่อสร้างเอฟเฟกต์เสียง และเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เช่นเครื่องดรัมแมชชีนและ ซิ น เธไซเซอร์

คำว่า "disc jockey" ดูเหมือนจะถูกบัญญัติขึ้นโดยWalter Winchell นักวิจารณ์ข่าวซุบซิบทางวิทยุ ในปี 1935 เพื่ออธิบายงานทางวิทยุของMartin Blockวลีนี้ปรากฏในสิ่งพิมพ์ครั้งแรกใน นิตยสาร Variety ในปี 1941 เดิมที คำว่า "disc" ใน "disc jockey" หมายถึงแผ่นเสียงหรือแผ่นแกรมโมโฟนและใช้เพื่ออธิบายบุคลิกภาพทางวิทยุที่แนะนำแผ่นเสียงเหล่านั้นทางอากาศ^{[ 2 ] [ 3 ]}

คำว่า "ดีเจ" เป็นคำที่ใช้เรียกโดยรวมของผู้ที่ผสมผสานดนตรีที่บันทึกไว้จากแหล่งต่างๆ รวมถึงแผ่นเสียงไวนิล เทปคาสเซ็ตซีดี หรือไฟล์เสียงดิจิทัลดีเจมักจะแสดงสดต่อหน้าผู้ชมในไนต์คลับหรือแดนซ์คลับ หรือผู้ชมทางโทรทัศน์ วิทยุ หรือวิทยุออนไลน์ดีเจยังสร้างมิกซ์ รีมิกซ์ และแทร็กที่บันทึกไว้เพื่อจำหน่ายและเผยแพร่ในภายหลัง ดีเจบางคนใช้คำว่า "ดีเจ" เป็นส่วนหนึ่งของชื่อของตนเอง ดีเจมืออาชีพมักจะเชี่ยวชาญในแนวดนตรีเฉพาะ เช่นเทคโนเฮาส์หรือฮิปฮอปดีเจมักมีความรู้มากมายเกี่ยวกับดนตรีที่พวกเขาเชี่ยวชาญ ดีเจหลายคนเป็นนักสะสมเพลงตัวยงของเพลง และแผ่นเสียงเก่า ๆ หายากหรือไม่ค่อยมีคนรู้จัก เพลงที่ยังไม่วางจำหน่าย (หรือไม่มีชื่อ) ที่ดีเจเล่นหรือเผยแพร่เรียกว่า "ID" นอกจากนี้ คำว่า "ID" ยังใช้เพื่ออ้างถึงศิลปินที่ยังไม่ได้รับการยืนยันตัวตน (โดยอ้างอิงถึงผู้แต่งเพลงนิรนาม) ซึ่งมักจะมีความเป็นไปได้ที่ชื่อของพวกเขาจะถูกเปิดเผยในภายหลัง^{[ 4 ]}

ดีเจประจำคลับ ซึ่งโดยทั่วไปเรียกว่าดีเจ ทำหน้าที่เปิดเพลงในงานดนตรีต่างๆ เช่น งานปาร์ตี้ที่สถานที่จัดแสดงดนตรีหรือบาร์ คลับ เทศกาลดนตรี งานของบริษัท และงานส่วนตัว โดยปกติแล้ว ดีเจประจำคลับจะผสมผสานเพลงที่บันทึกไว้จากสองแหล่งขึ้นไปโดยใช้เทคนิคการผสมที่แตกต่างกันเพื่อสร้างกระแสเพลงที่ต่อเนื่อง การผสมเพลงเริ่มต้นจากฮิปฮอปในช่วงทศวรรษ 1970 และต่อมาได้ขยายไปยังแนวเพลงอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง (แต่ไม่เฉพาะ) ดนตรีแดนซ์ ดีเจที่เล่นและผสมเพลงในแนวเพลงใดแนวเพลงหนึ่งโดยเฉพาะ มักจะได้รับชื่อตามแนวเพลงนั้น ตัวอย่างเช่น ดีเจที่เล่นฮิปฮอปเรียกว่าดีเจฮิปฮอป ดีเจที่เล่นเฮาส์เรียกว่าดีเจเฮาส์ ดีเจที่เล่นเทคโนเรียกว่าดีเจเทคโน เป็นต้น^{[ 5 ]}

คุณภาพของการแสดงดีเจ (มักเรียกว่าดีเจมิกซ์หรือดีเจเซ็ต) ประกอบด้วยคุณสมบัติหลักสองประการ ได้แก่ ทักษะทางเทคนิค หรือความสามารถของดีเจในการใช้งานอุปกรณ์และสร้างการเปลี่ยนผ่านที่ราบรื่นระหว่างเพลงสองเพลงขึ้นไปและเพลย์ลิสต์ และความสามารถของดีเจในการเลือกเพลงที่เหมาะสมที่สุด หรือที่เรียกว่า "การอ่านใจผู้ชม" ^{[ 6 ]} เทคนิคสำคัญอย่างหนึ่งที่ใช้สำหรับการเปลี่ยนผ่านจากเพลงหนึ่งไปยังอีกเพลงหนึ่งอย่าง ราบรื่น คือการจับคู่จังหวะ

ในดนตรีฮิปฮอปดีเจอาจสร้างบีทโดยใช้จังหวะกลองเสียงเบสและเนื้อหาดนตรีอื่นๆที่สุ่มมาจากเพลงที่มีอยู่แล้ว จากนั้นแร็ปเปอร์และเอ็มซีจะใช้บีทเหล่านี้ในการแร็ป

ดีเจวิทยุหรือผู้ดำเนินรายการวิทยุจะแนะนำและเปิดเพลงที่ออกอากาศทางสถานี วิทยุ AM , FM , ดิจิทัลหรืออินเทอร์เน็ต^{[ 7 ] [ 8 ]}

ในดนตรีจาเมกาดีเจ (DJ) คือ นักดนตรี เร็กเก้หรือแดนซ์ฮอลล์ที่ร้องเพลงและ " ท่องบทกวี" (อ่านบทกวี) ไปพร้อมกับจังหวะ ดนตรี ดีเจไม่ควรสับสนกับดีเจจากแนวดนตรีอื่นๆ เช่น ฮิปฮอป ซึ่งพวกเขาจะเลือกและเปิดเพลง ดีเจแดนซ์ฮอลล์/เร็กเก้ที่เลือกจังหวะดนตรีที่จะเปิดเรียกว่าเซเลคเตอร์ ส่วนดีเจที่มีสไตล์ใกล้เคียงกับการร้องเพลงบางครั้งเรียกว่าซิงเจย์

ดีเจเทิร์นเทเบิล หรือที่เรียกกันว่า ดีเจแบทเทิล ใช้เทิร์นเทเบิลและมิกเซอร์ดีเจในการดัดแปลงเสียงที่บันทึกไว้เพื่อสร้างสรรค์ดนตรีใหม่ โดยพื้นฐานแล้ว พวกเขาใช้อุปกรณ์ดีเจเป็นเครื่องดนตรีชนิดหนึ่ง เทคนิคที่รู้จักกันดีที่สุดของดีเจเทิร์นเทเบิลคือการสแครช ชิ่ง ดีเจเทิร์นเทเบิลมักเข้าร่วมการแข่งขันดีเจ เช่นการแข่งขัน DMC World DJ Championships

ดีเจประจำจะทำการแสดงที่สถานที่แห่งหนึ่งเป็นประจำหรืออย่างถาวร^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}พวกเขาจะทำการแสดงเป็นประจำ (โดยทั่วไปอยู่ภายใต้ข้อตกลง) ในดิสโก้เธคแห่งใดแห่งหนึ่ง คลับแห่งใดแห่งหนึ่ง งานอีเวนต์แห่งใดแห่งหนึ่ง หรือสถานีวิทยุแห่งใดแห่งหนึ่ง^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]} ดีเจ ประจำมีอิทธิพลอย่างมากต่อคลับหรือชุดงานอีเวนต์ต่างๆ^{[ 15 ]}ตามข้อตกลงกับฝ่ายบริหารหรือบริษัท ดีเจจะต้องทำการแสดงตามเวลาและวันที่ที่ตกลงกันไว้^{[ 10 ] [ 16 ]}โดยทั่วไป ดีเจจะทำการแสดงเป็นดีเจประจำสองหรือสามครั้งต่อสัปดาห์ เช่น ในวันศุกร์และวันเสาร์ ดีเจที่มีรายได้คงที่จากสถานที่แห่งนั้นก็ถือว่าเป็นดีเจประจำเช่นกัน^{[ 17 ] [ 18 ]}

• ดีเจในห้องนอน–ดีเจที่ไม่ใช่มืออาชีพที่มิกซ์เพลงในห้องของตนเองเป็นงานอดิเรก แทนที่จะมิกซ์เพลงทางวิทยุหรือในสถานที่จัดแสดงดนตรี เช่น บาร์หรือไนต์คลับ โดยปกติแล้วดีเจในห้องนอนมักมีแรงจูงใจจากความต้องการที่จะพัฒนาทักษะและสนุกสนานกับเพื่อนๆ ดีเจมืออาชีพหลายคนเริ่มต้นจากการเป็นดีเจในห้องนอน แต่ไม่ใช่ดีเจในห้องนอนทุกคนที่ต้องการเป็นมืออาชีพ บางคนพอใจกับการเป็นงานอดิเรก ดีเจในห้องนอนส่วนใหญ่มักมีอุปกรณ์พื้นฐานจำนวนไม่มาก พวกเขาอาจกำลังเรียนรู้วิธีการเป็นดีเจบนแล็ปท็อปหรือมีคอนโทรลเลอร์^{[ 19 ]}
• ดีเจเคลื่อนที่– ดีเจที่มี ระบบเสียงพกพาของตนเองซึ่งเชี่ยวชาญในการแสดงในงานสังสรรค์ต่างๆเช่น งานเลี้ยงในชุมชน งานเทศกาลริมถนน ร้านเหล้า งานแต่งงาน งานวันเกิด งานโรงเรียน และงานของบริษัท ดีเจเคลื่อนที่อาจมีแพ็คเกจแสงสีและระบบวิดีโอด้วย^{[ 20 ]}

• DJanes –คำที่ใช้อธิบายดีเจหญิงในประเทศต่างๆ เช่น เยอรมนี ที่ใช้เพศตามหลักไวยากรณ์ในภาษาของตน^{[ 21 ]}
• ดีเจคนดัง– คนดังที่มีชื่อเสียงซึ่งทำหน้าที่เป็นดีเจ^{[ 22 ]}

ในดนตรีป็อป ตะวันตก แม้ว่าจะมีดีเจและนักเล่นแผ่นเสียงหญิงค่อนข้างน้อย แต่ผู้หญิงในวงการดนตรีก็ประสบความสำเร็จอย่างมากในบทบาทการร้องเพลงและการแต่งเพลง อย่างไรก็ตาม พวกเธอกลับได้รับการยอมรับน้อยกว่าดีเจชาย ส่วนหนึ่งอาจมาจากสัดส่วนของผู้หญิงในงานที่เกี่ยวข้องกับเทคโนโลยีเสียงที่ค่อนข้างต่ำ บทความ Sound on Sound ปี 2013 โดย Rosina Ncube ระบุว่ามี "...ผู้หญิงน้อยมากในด้านการผลิตแผ่นเสียงและวิศวกรรมเสียง " ^{[ 23 ]} Ncube กล่าวว่า "[เก้าสิบห้าเปอร์เซ็นต์ของโปรดิวเซอร์เพลงเป็นผู้ชาย และถึงแม้จะมีโปรดิวเซอร์หญิงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในวงการเพลง แต่พวกเธอก็เป็นที่รู้จักน้อยกว่าคู่แข่ง" ^{[ 23 ]}นักเรียนส่วนใหญ่ในหลักสูตรเทคโนโลยีเพลงเป็นผู้ชาย ในวงการฮิปฮอปสัดส่วนของดีเจและนักเล่นแผ่นเสียงหญิงที่ต่ำอาจมาจากผู้ชายที่ครอบงำอุตสาหกรรมเพลงฮิปฮอปโดยรวม แร็ปเปอร์ MC ดีเจ โปรดิวเซอร์เพลง และผู้บริหารเพลงชั้นนำส่วนใหญ่เป็นผู้ชาย มีผู้หญิงที่มีชื่อเสียงอยู่จำนวนไม่มาก แต่ก็มีจำนวนน้อยมาก

ในปี 2550 บทความของ Mark Katz เรื่อง "ผู้ชาย ผู้หญิง และเครื่องเล่นแผ่นเสียง: เพศสภาพและการแข่งขันดีเจ" ระบุว่า "มีผู้หญิงน้อยมาก [ที่เข้าร่วมการแข่งขันเทิร์นเทเบิลลิสม์] เรื่องนี้เป็นหัวข้อสนทนาในหมู่ดีเจฮิปฮอปมานานหลายปีแล้ว" ^{[ 24 ]} ในปี 2553 Rebekah Farrugia กล่าวว่า "วัฒนธรรม ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์ (EDM) ที่ เน้นผู้ชายเป็นศูนย์กลาง" มีส่วนทำให้ "ผู้หญิงถูกกีดกันในพื้นที่ [EDM] เหล่านี้" ^{[ 25 ]}แม้ว่าเทิร์นเทเบิลลิสม์และการปฏิบัติของดีเจโดยทั่วไปไม่ควรถูกนำมาปะปนกัน แต่ Katz แนะนำว่าการใช้หรือไม่ใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียงโดยทั่วไปของผู้หญิงในหลากหลายแนวเพลงและสาขานั้นได้รับผลกระทบจากสิ่งที่เขาเรียกว่า " ความหลงใหลในเทคโนโลยี ของผู้ชาย " ^{[ 24 ]}นักประวัติศาสตร์Ruth Oldenzielเห็นด้วยกับแนวคิดเรื่องการเข้าสังคมเป็นปัจจัยสำคัญในการขาดการมีส่วนร่วมกับเทคโนโลยีในงานเขียนของเธอเกี่ยวกับวิศวกรรม เธอกล่าวว่า:

การมุ่งเน้นเฉพาะความล้มเหลวของผู้หญิงในการเข้าสู่สาขานี้เพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอต่อการทำความเข้าใจว่าแนวคิดแบบเหมารวมของเราเกิดขึ้นได้อย่างไร มันมักจะทำให้ภาระการพิสูจน์ตกอยู่กับผู้หญิงทั้งหมด และตำหนิพวกเธออย่างไม่สมเหตุสมผลสำหรับการเข้าสังคมที่ไม่เพียงพอ การขาดแรงบันดาลใจ และการขาดค่านิยมแบบผู้ชาย คำถามที่ท้าทายไม่แพ้กันคือ ทำไมและอย่างไรเด็กผู้ชายถึงชื่นชอบสิ่งต่างๆ ทางเทคนิค และเด็กผู้ชายได้รับการปลูกฝังให้เป็นผู้ชื่นชอบเทคโนโลยีมาโดยตลอด^{[ 26 ]}

ลูซี่ กรีน ให้ความสำคัญกับเรื่องเพศในความสัมพันธ์กับนักดนตรีและผู้สร้างสรรค์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกรอบการศึกษาที่เกี่ยวข้องกับทั้งสองกลุ่ม^{[ 27 ]}เธอเสนอว่า การที่ผู้หญิงถูกกีดกันออกจาก "พื้นที่ที่มีแนวโน้มทางเทคโนโลยีสูง เช่น การเป็นดีเจ วิศวกรรมเสียง และการผลิต" นั้น "ไม่ได้หมายความว่าพวกเธอไม่ชอบเครื่องดนตรีเหล่านี้ แต่เกี่ยวข้องกับผลกระทบที่ขัดขวางจากการแบ่งแยกที่เน้นความเป็นชายเป็นหลัก" ^{[ 28 ]}ถึงกระนั้น ผู้หญิงและเด็กผู้หญิงก็มีส่วนร่วมในกิจกรรมการใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียงและการเป็นดีเจมากขึ้นเรื่อยๆ ทั้งในระดับบุคคล^{[ 29 ]}และในระดับกลุ่ม^{[ 30 ]}และ "สร้างพื้นที่ให้กับตัวเองในวัฒนธรรม EDM และดีเจ" ^{[ 25 ]}ศิลปินและกลุ่มบางกลุ่มก้าวไปไกลกว่าการปฏิบัติเหล่านี้เพื่อให้ครอบคลุมเรื่องเพศมากขึ้น^{[ 31 ]}

รายชื่อต่อไปนี้เรียงตามตัวอักษร แสดงดีเจหญิง 50 คนที่ได้รับการกล่าวถึงอย่างกว้างขวาง ซึ่งมีผลงานมาตั้งแต่ทศวรรษ 2000 โดยสะท้อนถึงการได้รับความสนใจอย่างต่อเนื่องในการสำรวจความคิดเห็นระดับนานาชาติ รายชื่อของนักวิจารณ์ และสื่อหลัก (เช่น DJ Mag's Top 100 DJs, Billboard ’s Dance 100, MixmagและResident Advisor ) โปรดดูการจัดอันดับระดับนานาชาติที่เกิดขึ้นซ้ำๆ และบทความส่งท้ายปีที่บันทึกความโดดเด่นของผู้หญิงในวัฒนธรรมดีเจ^{[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]}

• Alison Wonderland — ดีเจและโปรดิวเซอร์ชาวออสเตรเลียที่ทำงานในแนวเพลงเบสและอิเล็กโทรป็อป เป็นที่รู้จักจากผลงานการแสดงสดในเทศกาลดนตรีขนาดใหญ่
• Amelie Lens — ดีเจแนวเทคโนชาวเบลเยียมและหัวหน้าค่ายเพลง KNTXT ผู้ซึ่งมีชื่อเสียงในด้านการจัดเซ็ตเพลงที่หนักแน่นและเร้าใจในช่วงเวลาพีคไทม์
• แอนนา ลูโน — ดีเจเพลงเฮาส์ นักร้อง และโปรดิวเซอร์ชาวออสเตรเลีย เป็นที่รู้จักจากการเป็นดีเจประจำในวิทยุและคลับระดับนานาชาติ
• อันยา ชไนเดอร์ — ดีเจและโปรดิวเซอร์เพลงเทคโน/เฮาส์ชาวเยอรมัน ผู้ดูแลและคัดเลือกศิลปิน (A&R) มาอย่างยาวนาน
• แอนนี่ แม็ค — ดีเจและผู้ประกาศข่าวชาวไอริช อดีตพิธีกรรายการวิทยุ BBC Radio 1 และผู้สนับสนุนศิลปินเพลงแดนซ์หน้าใหม่
• แอนนี่ ไนติงเกล — ผู้ประกาศข่าวชาวอังกฤษและดีเจผู้บุกเบิกของสถานีวิทยุ BBC Radio 1 ซึ่งมีส่วนช่วยทำให้วัฒนธรรมคลับเป็นที่ยอมรับในวงกว้าง
• B.Traits — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวแคนาดา และอดีตผู้ดำเนินรายการวิทยุ BBC Radio 1 ที่มีผลงานในหลากหลายแนวเพลงทั้งในคลับและวิทยุ
• Cassy — ดีเจ โปรดิวเซอร์ และนักร้องแนวเฮาส์/เทคโนชาวออสเตรีย ที่มีผลงานประจำในคลับชั้นนำของยุโรป
• Charlotte de Witte — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงเทคโนชาวเบลเยียม และผู้ก่อตั้ง KNTXT ผู้ซึ่งเป็นที่รู้จักจากเพลงเทคโนที่มีความเข้มข้นและลื่นไหล
• Chloé — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวฝรั่งเศส ผู้สร้างสรรค์ดนตรีแนว minimal, electro และ filmic electronics และเป็นผู้บริหารค่ายเพลง Lumière Noire
• ดีเจมิงซ์ — ดีเจแนวเฮาส์/เทคโนจากดีทรอยต์ และผู้ก่อตั้ง Women on Wax ซึ่งมีบทบาทมาตั้งแต่ทศวรรษ 1990
• ดีเจ Paulette — ดีเจเฮาส์ชาวอังกฤษผู้มีชื่อเสียงจากการเป็นดีเจประจำที่คลับ Hacienda, Ministry of Sound และคลับต่างๆ ในปารีส
• DJ Rap — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษ ผู้มีส่วนเกี่ยวข้องกับดรัมแอนด์เบสและจังเกิล ผู้ก่อตั้ง Propa Talent
• ดีเจ เรขา — ดีเจชาวอังกฤษที่อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา ผู้ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ทำให้ดนตรีแนวบังกราเป็นที่นิยมในนิวยอร์กผ่านงาน Basement Bhangra
• ดีเจโซดา — ดีเจแนว EDM/ป๊อปชาวเกาหลีใต้ ที่มีชื่อเสียงในเทศกาลดนตรีและคลับต่างๆ ทั่วเอเชีย
• ดีเจ สปินเดอเรลล่า — ดีเจชาวอเมริกันที่รู้จักกันดีในฐานะสมาชิกวง Salt-N-Pepa และในฐานะดีเจเดี่ยวประจำคลับ
• Eclair Fifi — ดีเจและภัณฑารักษ์ชาวสก็อตแลนด์ ผู้เกี่ยวข้องกับกลุ่ม LuckyMe และดนตรีคลับที่ล้ำสมัย
• Ellen Allien — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงเทคโนชาวเยอรมัน ผู้ก่อตั้ง BPitch Control และบุคคลสำคัญในวงการเพลงของเบอร์ลิน
• HAAi — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวออสเตรเลียที่อาศัยอยู่ในลอนดอน ผู้ผสมผสานเสียงดนตรีแนวไซคีเดลิคเข้ากับเทคโนและดนตรีแดนซ์แนวแปลกใหม่
• Hannah Wants — ดีเจแนวเฮาส์/เบสชาวอังกฤษ ผู้เป็นที่รู้จักจากเซ็ตเพลงในคลับที่เต็มไปด้วยพลัง และผลงานทางวิทยุในสหราชอาณาจักร
• ไฮดี้ — ดีเจชาวแคนาดาผู้มีชื่อเสียงด้านเพลงแนวแจ็กกิ้งเฮาส์และเทคโน ผู้สร้างแบรนด์แจ็กกาธอน
• Helena Hauff — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวเยอรมันผู้มีชื่อเสียงด้านดนตรีอิเล็กโทรดิบๆ แอซิด และเทคโนแนวอินดัสเทรียล
• Honey Dijon — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงเฮาส์ชาวชิคาโก ผู้มีรากฐานอันแข็งแกร่งในวัฒนธรรมคลับของสหรัฐอเมริกา และร่วมงานด้านแฟชั่นมาอย่างยาวนาน
• Ikonika — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษ ที่เกี่ยวข้องกับดนตรีแนว Hyperdub และ UK bass/experimental club
• Jayda G — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวแคนาดา ผู้ผสมผสานดนตรีดิสโก้ เฮาส์ และดนตรีคลับร่วมสมัย
• K-Hand — ดีเจและโปรดิวเซอร์เพลงเทคโน/เฮาส์จากดีทรอยต์ ผู้ก่อตั้งค่ายเพลง Acacia Records และผู้บุกเบิกยุคแรกๆ ของเมืองดีทรอยต์
• Kemistry & Storm — ดูโอ้ดรัมแอนด์เบสชาวอังกฤษ ที่มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกลุ่ม Metalheadz และวัฒนธรรมคลับในสหราชอาณาจักร
• Lady Starlight — ดีเจและนักแสดงดนตรีเทคโนสดชาวอเมริกัน ผู้มีชื่อเสียงจากการใช้ฮาร์ดแวร์ในการแสดงสด
• Laurel Halo — นักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และดีเจชาวอเมริกัน ผู้สร้างสรรค์ผลงานหลากหลายแนว ตั้งแต่เทคโนทดลอง แอมเบียนต์ และศิลปะเสียง
• Magda — ดีเจชาวอเมริกันเชื้อสายโปแลนด์ ผู้มีความเกี่ยวข้องกับดนตรีมินิมอลเทคโนและเครือข่าย Minus/Detroit
• แมรี แอนน์ ฮอบส์ — ดีเจและภัณฑารักษ์ชาวอังกฤษ ผู้เป็นที่รู้จักจากการสนับสนุนดนตรีแนวทดลองและดนตรีเบสผ่านทางวิทยุ
• Maya Jane Coles — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษ-ญี่ปุ่น ผู้สร้างสรรค์เพลงแนวดีพเฮาส์และเทคเฮาส์ และยังบันทึกเสียงภายใต้ชื่อ Nocturnal Sunshine อีกด้วย
• Mija — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวอเมริกัน ที่ผสมผสานดนตรีเฮาส์ เบส และดนตรีคลับแนวอินดี้เข้าด้วยกัน
• มิส แจ็กซ์ — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวดัตช์ ผู้ก่อตั้งค่ายเพลง Djax-Up-Beats และผู้ทรงอิทธิพลในวงการเทคโนของยุโรป
• มิส คิตติน — ดีเจ/นักร้องชาวฝรั่งเศส ผู้มีบทบาทสำคัญในแนวเพลงอิเล็กโทรแคลชและอิเล็กโทรเทคโน มักร่วมงานกับเดอะ แฮ็กเกอร์
• มิสโมนิค — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงแนวโปรเกรสซีฟและเมโลดิกเฮาส์จากยูเครน เป็นที่รู้จักจากมิกซ์เพลงที่มียอดวิวสูง
• โมนิกา ครูเซ — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงเทคโนชาวเยอรมัน และผู้ก่อตั้งค่ายเพลง Terminal M ที่มีประสบการณ์ยาวนานหลายทศวรรษ
• Nastia — ดีเจและเจ้าของค่ายเพลง (Propaganda) ชาวยูเครน ผู้มีชื่อเสียงด้านเซ็ตเพลงเทคโนที่รวดเร็วและเน้นจังหวะหนักแน่น
• นิโคล มูดาเบอร์ — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวเลบานอน-ไนจีเรีย ผู้บริหารค่ายเพลง MOOD Records และจัดงานอีเวนต์เทคโนระดับโลก
• Nina Kraviz — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวรัสเซีย ผู้สร้างสรรค์ดนตรีหลากหลายแนว ทั้งเทคโน แอซิด และทรานซ์ ผู้ก่อตั้งค่ายเพลง трип (Trip)
• นีน่า ลาสเวกัส — ดีเจ/ภัณฑารักษ์ชาวออสเตรเลีย และอดีตผู้ดำเนินรายการของสถานีวิทยุ Triple J; หัวหน้าค่ายเพลง NLV Records
• Nora En Pure — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวแอฟริกาใต้-สวิส ที่เกี่ยวข้องกับดนตรีแนวดีพเฮาส์และเมโลดิกเฮาส์; หัวหน้าแบรนด์ Purified
• Paula Temple — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงเทคโนชาวอังกฤษ ผู้มีชื่อเสียงจากการออกแบบเสียงที่ดุดันและมีกลิ่นอายแบบอุตสาหกรรม
• Peggy Gou — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวเกาหลีใต้ ผู้ก่อตั้งค่ายเพลง Gudu Records ที่มีชื่อเสียงระดับโลกในวงการคลับและเทศกาลดนตรี
• Rezz — ดีเจ/โปรดิวเซอร์ชาวแคนาดา ผู้เป็นที่รู้จักจากดนตรีเบสจังหวะกลางๆ ที่ชวนให้เคลิบเคลิ้ม และภาพประกอบที่ดึงดูดใจ
• Sama' Abdulhadi — ดีเจ/โปรดิวเซอร์เพลงเทคโนชาวปาเลสไตน์ และบุคคลสำคัญในวงการเพลงเอเชียตะวันตก
• โซเลดาด โรดริเกซ ซูบิเอตา — ดีเจ นักจัดรายการวิทยุ และผู้คัดสรรดนตรีชาวอาร์เจนตินา ผู้มีชื่อเสียงด้าน "การตกแต่งด้วยเสียง" ในธุรกิจโรงแรมและค้าปลีก
• TOKiMONSTA — โปรดิวเซอร์/ดีเจชาวอเมริกันผู้ผสมผสานฮิปฮอปและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ผู้ก่อตั้งค่ายเพลง Young Art Records
• Yaeji — นักร้อง/โปรดิวเซอร์/ดีเจชาวเกาหลี-อเมริกัน ที่ผสมผสานดนตรีเฮาส์ ป็อป และเสียงร้องสองภาษาในบรรยากาศคลับ

ดีเจใช้อุปกรณ์ที่ช่วยให้พวกเขาสามารถเล่นเพลงที่บันทึกไว้หลายแหล่งและผสมผสานกันเพื่อสร้างการเปลี่ยนผ่านที่ราบรื่นและการเรียบเรียงเพลงที่เป็นเอกลักษณ์ อุปกรณ์สำคัญสำหรับดีเจคือเครื่องผสมเสียงดีเจ โดยเฉพาะ ซึ่งเป็น เครื่องผสมเสียงขนาดเล็กที่มี ฟัง ก์ชั่นครอสเฟดเด อร์ และคิว ครอสเฟดเดอร์ช่วยให้ดีเจสามารถผสมผสานหรือเปลี่ยนจากเพลงหนึ่งไปยังอีกเพลงหนึ่งได้ ปุ่มหรือสวิตช์คิวช่วยให้ดีเจฟังแหล่งเพลงที่บันทึกไว้ในหูฟังก่อนที่จะเล่นให้ผู้ชมในคลับสดหรือการถ่ายทอดสด การฟังเพลงล่วงหน้าในหูฟังช่วยให้ดีเจเลือกเพลงถัดไปที่ต้องการเล่นตั้งคิวเพลงไปยังตำแหน่งเริ่มต้นที่ต้องการ และจัดตำแหน่งจังหวะของสองเพลงในสถานการณ์ทั่วไปที่ไม่ได้ใช้เทคโนโลยีออโต้ซิงค์ กระบวนการนี้ช่วยให้มั่นใจได้ว่าเพลงที่เลือกจะผสมผสานได้ดีกับเพลงที่กำลังเล่นอยู่ ดีเจอาจจัดตำแหน่งจังหวะของแหล่งเพลงเพื่อให้จังหวะไม่ขัดแย้งกันเมื่อเล่นพร้อมกันเพื่อช่วยสร้างการเปลี่ยนผ่านที่ราบรื่นจากเพลงหนึ่งไปยังอีกเพลงหนึ่ง อุปกรณ์อื่นๆ อาจรวมถึงไมโครโฟนหน่วยเอฟเฟกต์เช่นรีเวิร์บและเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เช่นเครื่องดรัมแมชชีนและซินเธไซเซอร์

เมื่อเทคโนโลยีด้านดนตรีพัฒนาขึ้น ดีเจก็ได้นำอุปกรณ์ประเภทต่างๆ มาใช้ในการเล่นและมิกซ์เพลง ซึ่งทั้งหมดนี้ยังคงใช้กันอย่างแพร่หลาย ในอดีต ดีเจจะใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียง สองเครื่อง ต่อเข้ากับมิกเซอร์ดีเจเพื่อมิกซ์เพลงจากแผ่นเสียงไวนิล เมื่อแผ่นซีดีกลายเป็นสื่อที่ได้รับความนิยมในการเผยแพร่เพลง เครื่องเล่นซีดีคุณภาพสูงเฉพาะทางที่เรียกว่าCDJจึงถูกพัฒนาขึ้นมาสำหรับดีเจ CDJ สามารถใช้แทนเครื่องเล่นแผ่นเสียงหรือใช้ร่วมกับเครื่องเล่นแผ่นเสียงได้ ปัจจุบัน CDJ หลายรุ่นสามารถเล่นไฟล์เพลงดิจิทัลจากแฟลชไดรฟ์ USBหรือการ์ด SDได้นอกเหนือจากแผ่นซีดี ด้วยการแพร่หลายของแล็ปท็อปแท็บเล็ตและส มาร์ทโฟน ดีเจจึงเริ่มใช้ซอฟต์แวร์ร่วมกับ ซาวด์การ์ดเฉพาะทางและ ฮาร์ดแวร์ ควบคุมดีเจซอฟต์แวร์ดีเจสามารถใช้ร่วมกับฮาร์ดแวร์มิกเซอร์ดีเจหรือใช้แทนฮาร์ดแวร์มิกเซอร์ได้

เครื่องเล่นแผ่นเสียงช่วยให้ดีเจเล่นแผ่นเสียงไวนิลได้ โดยการปรับความเร็วในการเล่นของเครื่องเล่นแผ่นเสียง ไม่ว่าจะโดยการปรับปุ่มปรับความเร็วหรือโดยการควบคุมแผ่นเสียง (เช่น การลดความเร็วของแผ่นเสียงโดยการใช้นิ้วแตะเบาๆ ตามด้านข้าง) ดีเจสามารถปรับจังหวะของแผ่นเสียงต่างๆ ให้เข้ากันได้ เพื่อให้จังหวะของเพลงต่างๆ สามารถเล่นพร้อมกันได้โดยไม่ขัดจังหวะ หรือเปลี่ยนจากเพลงหนึ่งไปอีกเพลงหนึ่งได้อย่างราบรื่น เทคนิคนี้เรียกว่าการจับคู่จังหวะ (beatmatching ) โดยทั่วไปแล้ว ดีเจจะเปลี่ยนแผ่นยางรองบนเครื่องเล่นแผ่นเสียงที่ช่วยให้แผ่นเสียงหมุนไปพร้อมกับเครื่องเล่นด้วยแผ่นรองกันลื่น (slipmat)ซึ่งช่วยให้ควบคุมการเล่นแผ่นเสียงด้วยมือได้ง่ายขึ้น ด้วยแผ่นรองกันลื่น ดีเจสามารถหยุดหรือลดความเร็วของแผ่นเสียงได้ในขณะที่เครื่องเล่นแผ่นเสียงยังคงหมุนอยู่เครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับตรง (direct-drive)เป็นประเภทที่ดีเจนิยมใช้ เครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับด้วยสายพาน (belt-drive) มีราคาถูกกว่า แต่ไม่เหมาะสำหรับการเล่นแผ่นเสียงและการเป็นดีเจ เพราะมอเตอร์แบบขับด้วยสายพานอาจเสียหายได้จากการควบคุมแบบนี้ ดีเจบางคน โดยเฉพาะดีเจฮิปฮอปไม่ได้แค่เพียงมิกซ์แผ่นเสียงเท่านั้น แต่ยังใช้เทิร์นเทเบิลเป็นเครื่องดนตรีสำหรับการสแครชการจัดจังหวะและเทคนิค อื่นๆ ของเทิร์นเทเบิลลิสม์ อีกด้วย

เครื่องเล่น CDJ / เครื่องเล่นมีเดียเป็นเครื่องเล่นมีเดียดิจิทัลคุณภาพสูงที่สร้างขึ้นเพื่อใช้ในการเล่นดีเจ มักจะมีจ็อกวีลขนาดใหญ่และปุ่มควบคุมระดับเสียงเพื่อให้ดีเจสามารถควบคุมการเล่นไฟล์ดิจิทัลเพื่อจับจังหวะได้คล้ายกับที่ดีเจควบคุมแผ่นเสียงไวนิลบนเครื่องเล่นแผ่นเสียง เครื่องเล่น CDJ มักมีคุณสมบัติเช่นลูปและการแสดงรูปคลื่นคล้ายกับซอฟต์แวร์ดีเจ เดิมทีออกแบบมาเพื่อเล่นเพลงจากแผ่นซีดี แต่ปัจจุบันสามารถเล่นไฟล์เพลงดิจิทัลที่จัดเก็บไว้ในแฟลชไดรฟ์ USBและการ์ด SDได้แล้ว เครื่องเล่น CDJ บางรุ่นยังสามารถเชื่อมต่อกับคอมพิวเตอร์ที่ใช้ซอฟต์แวร์ดีเจเพื่อทำหน้าที่เป็นตัวควบคุมดีเจได้อีกด้วย เครื่องเล่นมีเดียสมัยใหม่มีความสามารถในการสตรีมเพลงจากผู้ให้บริการเพลงออนไลน์ เช่น Beatport, Beatsource, Tidal และ SoundCloud GO ^{[ 38 ]}

มิกเซอร์ดีเจเป็นคอนโซลผสม เสียงขนาดเล็ก ที่ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับการใช้งานดีเจ มิกเซอร์ดีเจส่วนใหญ่มีช่องสัญญาณน้อยกว่ามิกเซอร์ที่ใช้โดยโปรดิวเซอร์เพลงหรือวิศวกรเสียงในขณะที่มิกเซอร์เสียงสดมาตรฐานในสถานที่ขนาดเล็กมี 12 ถึง 24 ช่องสัญญาณ และมิกเซอร์สตูดิโอบันทึกเสียงมาตรฐานมีมากกว่านั้น (มากถึง 72 ช่องสัญญาณในมิกเซอร์ขนาดใหญ่) มิกเซอร์ดีเจพื้นฐานอาจมีเพียงสองช่องสัญญาณเท่านั้น แม้ว่ามิกเซอร์ดีเจจะมีคุณสมบัติหลายอย่างเหมือนกับมิกเซอร์ขนาดใหญ่ (เฟดเดอร์ ปุ่มปรับอีควอไลเซอร์ ปุ่มปรับเกนยูนิตเอฟเฟ็กต์ฯลฯ) แต่มิกเซอร์ดีเจก็มีคุณสมบัติหนึ่งที่มักพบเฉพาะในมิกเซอร์ดีเจเท่านั้น นั่นคือครอสเฟดเดอร์ ครอสเฟดเดอร์เป็นเฟดเดอร์ชนิดหนึ่งที่ติดตั้งในแนวนอน ดีเจใช้ครอสเฟดเดอร์เพื่อผสมแหล่งกำเนิดเสียงสองแหล่งขึ้นไป จุดกึ่งกลางของการเคลื่อนที่ของครอสเฟดเดอร์จะเป็นการผสม 50/50 ของสองช่องสัญญาณ (ในมิกเซอร์สองช่องสัญญาณ) ด้านซ้ายสุดของครอสเฟดเดอร์จะให้แหล่งกำเนิดเสียงช่อง A เท่านั้น ด้านขวาสุดจะให้แหล่งกำเนิดเสียงช่อง B เท่านั้น (เช่น เครื่องเล่นแผ่นเสียงหมายเลข 2) ตำแหน่งที่อยู่ระหว่างสองขั้วสุดโต่งนั้นให้การผสมผสานที่แตกต่างกันของทั้งสองช่องสัญญาณ ดีเจบางคนใช้คอมพิวเตอร์ที่มีซอฟต์แวร์ดีเจและตัวควบคุมดีเจแทนมิกเซอร์ดีเจแบบอนาล็อกในการมิกซ์เพลง แม้ว่าซอฟต์แวร์ดีเจจะสามารถใช้ร่วมกับมิกเซอร์ดีเจแบบฮาร์ดแวร์ได้ก็ตาม

โดยทั่วไปแล้ว ดีเจมักใช้หูฟังคุณภาพสูงกว่าหูฟังที่ออกแบบมาสำหรับผู้ฟังเพลงทั่วไป หูฟังสำหรับดีเจมีคุณสมบัติอื่นๆ ที่เป็นประโยชน์สำหรับดีเจ เช่น การออกแบบที่ช่วยป้องกันเสียงรบกวนจากภายนอก (หูฟังแบบแข็ง) แถบคาดศีรษะที่ยืดหยุ่น และข้อต่อแบบหมุนได้ เพื่อให้ดีเจสามารถฟังเสียงจากหูฟังข้างหนึ่งได้ในขณะที่หันหูฟังอีกข้างออกไป (เพื่อให้สามารถตรวจสอบการมิกซ์เสียงในคลับได้) และสายเคเบิลที่สามารถเปลี่ยนได้ สายเคเบิลที่สามารถเปลี่ยนได้ช่วยให้ดีเจสามารถซื้อสายเคเบิลใหม่ได้หากสายเคเบิลชำรุด สึกหรอ หรือเสียหาย หรือหากสายเคเบิลถูกตัดโดยไม่ตั้งใจ

หูฟังแบบปิดหูเป็นสิ่งที่แนะนำอย่างยิ่งสำหรับดีเจเพื่อป้องกันเสียงรบกวนจากภายนอก เนื่องจากสภาพแวดล้อมของดีเจมักจะมีเสียงดังมาก หูฟังมาตรฐานมีแจ็คขนาด 3.5 มม. แต่อุปกรณ์ดีเจส่วนใหญ่มักใช้แจ็คขนาด ¼ นิ้ว หูฟังดีเจเฉพาะทางส่วนใหญ่จะมีอะแดปเตอร์สำหรับสลับระหว่างแจ็คขนาด 3.5 มม. และแจ็คขนาด ¼ นิ้ว สายขดแบบถอดได้เหมาะสำหรับหูฟังดีเจ^{[ 39 ]}

ดีเจได้เปลี่ยนอุปกรณ์ของตนตามการนำเทคโนโลยีใหม่ๆ เข้ามา ดีเจยุคแรกๆ ในวงการเพลงป๊อปในดิสโก้ช่วงทศวรรษ 1970 ใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียงแผ่นไวนิล และคอนโซลเสียงในช่วงทศวรรษ 1970 ดีเจต้องแบกเครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบไดเร็กไดรฟ์หนักๆ และลังแผ่นเสียงไปยังคลับและงานแสดงต่างๆ ในช่วงทศวรรษ 1980 ดีเจหลายคนเปลี่ยนมาใช้เทปคาสเซ็ตต์ในช่วงทศวรรษ 1990 และ 2000 ดีเจหลายคนเปลี่ยนมาใช้เสียงดิจิทัลเช่น ซีดีและ ไฟล์ MP3เมื่อความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีทำให้สามารถจัดเก็บไฟล์เพลงดิจิทัลจำนวนมากไว้ในคอมพิวเตอร์แล็ปท็อปได้ จึงมีการพัฒนาซอฟต์แวร์ดีเจขึ้นเพื่อให้ดีเจสามารถใช้แล็ปท็อปเป็นแหล่งเพลงแทนการขนส่งซีดีหรือแผ่นไวนิลไปยังงานแสดงต่างๆ แตกต่างจากซอฟต์แวร์เล่นเพลง ส่วนใหญ่ ที่ออกแบบมาสำหรับผู้บริโภคทั่วไปซอฟต์แวร์ดีเจสามารถเล่นไฟล์เสียงได้อย่างน้อยสองไฟล์พร้อมกัน แสดงรูปคลื่นของไฟล์บนหน้าจอ และช่วยให้ดีเจสามารถฟังจากแหล่งใดแหล่งหนึ่งก็ได้

รูปคลื่นช่วยให้ดีเจเห็นว่าอะไรกำลังจะเกิดขึ้นในเพลง และการเล่นไฟล์ต่างๆ นั้นสอดคล้องกันอย่างไร ซอฟต์แวร์จะวิเคราะห์ไฟล์เพลงเพื่อระบุจังหวะและตำแหน่งของบีท ข้อมูลที่วิเคราะห์แล้วสามารถนำไปใช้โดยดีเจเพื่อช่วยในการจับจังหวะ ด้วยตนเอง เหมือนกับการใช้แผ่นเสียง หรือซอฟต์แวร์สามารถซิงโครไนซ์จังหวะโดยอัตโนมัติได้ อัลก อริทึม การประมวลผลสัญญาณดิจิทัลในซอฟต์แวร์ช่วยให้ดีเจสามารถปรับจังหวะของการบันทึกได้อย่างอิสระจากระดับเสียง และ คีย์ดนตรีซึ่งเป็นคุณสมบัติที่เรียกว่า "คีย์ล็อค" ซอฟต์แวร์บางตัววิเคราะห์ความดังของเพลงเพื่อ ปรับระดับเสียง ให้เป็นมาตรฐาน โดยอัตโนมัติ ด้วยReplayGainและตรวจจับคีย์ดนตรี นอกจากนี้ ซอฟต์แวร์ดีเจยังสามารถจัดเก็บจุดคิว ตั้งค่าลูปและใช้เอฟเฟ็กต์ได้

เมื่อแท็บเล็ตและสมาร์ทโฟนแพร่หลายมากขึ้น ซอฟต์แวร์ดีเจจึงถูกเขียนขึ้นเพื่อใช้งานบนอุปกรณ์เหล่านี้ นอกเหนือจากแล็ปท็อป ซอฟต์แวร์ดีเจต้องการฮาร์ดแวร์เฉพาะทาง นอกเหนือจากคอมพิวเตอร์ เพื่อให้สามารถใช้ประโยชน์จากคุณสมบัติต่างๆ ได้อย่างเต็มที่การ์ดเสียง ทั่วไป ที่ติดตั้งมากับเมนบอร์ดคอมพิวเตอร์ส่วนใหญ่ สามารถส่งสัญญาณได้เพียงสองช่องสัญญาณ (หนึ่งคู่สเตอริโอ) เท่านั้น แต่ดีเจจำเป็นต้องส่งสัญญาณได้อย่างน้อยสี่ช่องสัญญาณ (สองคู่สเตอริโอ ดังนั้น ซ้ายและขวาสำหรับอินพุต 1 และ ซ้ายและขวาสำหรับอินพุต 2) ไม่ว่าจะเป็นสัญญาณที่ไม่ผสมกันเพื่อส่งไปยังมิกเซอร์ดีเจ หรือเอาต์พุตหลักพร้อมกับเอาต์พุตหูฟัง นอกจากนี้ การ์ดเสียงดีเจยังให้สัญญาณที่มีคุณภาพสูงกว่าการ์ดเสียงที่ติดตั้งมากับเมนบอร์ดคอมพิวเตอร์ทั่วไปอีกด้วย

แผ่นเสียงไวนิลพิเศษ (หรือซีดี/ไฟล์ดิจิทัลที่เล่นด้วยเครื่องเล่นซีดีเจ ) สามารถใช้ร่วมกับซอฟต์แวร์ดีเจเพื่อเล่นไฟล์เพลงดิจิทัลราวกับว่าเพลงนั้นถูกบันทึกไว้บนแผ่นเสียงไวนิล ทำให้สามารถใช้เทคนิคการเล่นแผ่นเสียงแบบเทิร์น เทเบิลกับไฟล์ดิจิทัลได้ แผ่นเสียงไวนิลเหล่านี้ไม่ได้มีเพลงบันทึกไว้ แต่ถูกบันทึกด้วย ไทม์โค้ดเพื่อควบคุมซอฟต์แวร์ดีเจ ซอฟต์แวร์ดีเจจะตีความการเปลี่ยนแปลงของความเร็ว ทิศทาง และตำแหน่งของสัญญาณไทม์โค้ด และจัดการไฟล์ดิจิทัลที่กำลังเล่นในลักษณะเดียวกับที่เครื่องเล่นแผ่นเสียงจัดการแผ่นเสียงไทม์โค้ด

ระบบที่ใช้แผ่นเสียงไวนิลแบบมีไทม์โค้ดเรียกว่าระบบแผ่นเสียงดิจิทัล (DVS) ระบบ DVS บางระบบต้องการการ์ดเสียง สำหรับดีเจโดยเฉพาะ ที่มีอย่างน้อย 4 ช่องสัญญาณ (2 คู่สเตอริโอ) สำหรับอินพุตและเอาต์พุต ในการตั้งค่านี้ ซอฟต์แวร์ดีเจมักจะส่งสัญญาณที่ยังไม่ได้ผสมจากไฟล์เพลงไปยังมิกเซอร์ดีเจ ฮาร์ดแวร์ภายนอก มิกเซอร์ดีเจบางรุ่นมี การ์ดเสียง USB ในตัว ที่ช่วยให้ซอฟต์แวร์ดีเจเชื่อมต่อกับมิกเซอร์ได้โดยตรงโดยไม่ต้องใช้การ์ดเสียงแยกต่างหาก

ซอฟต์แวร์ดีเจสามารถใช้ผสมไฟล์เสียงบนคอมพิวเตอร์แทนการใช้มิกเซอร์ฮาร์ดแวร์แยกต่างหาก เมื่อผสมเสียงบนคอมพิวเตอร์ ดีเจมักใช้ อุปกรณ์ ควบคุมดีเจที่เลียนแบบเค้าโครงของเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่องบวกกับมิกเซอร์ดีเจเพื่อควบคุมซอฟต์แวร์ แทนที่จะใช้แป้นพิมพ์และทัชแพดบนแล็ปท็อป หรือหน้าจอสัมผัสบนแท็บเล็ตหรือสมาร์ทโฟนอุปกรณ์ควบคุมดีเจหลายตัวมีซาวด์การ์ด ในตัว ที่มีช่องสัญญาณเอาต์พุต 4 ช่อง (สเตอริโอ 2 คู่) ซึ่งช่วยให้ดีเจสามารถใช้หูฟังเพื่อดูตัวอย่างเพลงก่อนเล่นบนเอาต์พุตหลักได้^{[ 40 ]}

• ไมโครโฟนเพื่อให้ดีเจสามารถแนะนำเพลงและพูดคุยกับผู้ชมผ่านระบบเสียงได้
• อุปกรณ์สร้างเอฟเฟ็กต์อิเล็กทรอนิกส์เช่นดีเลย์รีเวิร์บอ็อกเทฟ อีควอไลเซอร์คอรัสเป็นต้น
• หัวอ่านแผ่นเสียงแบบหลายหัว ช่วยให้ดีเจสามารถเล่นจังหวะต่างๆ ของแผ่นเสียงเดียวกันได้พร้อมกัน
• เครื่องสังเคราะห์เสียง , เครื่องสุ่มตัวอย่างเสียง , เครื่องเรียงลำดับเสียงหรือเครื่องดรัมแมชชีน
• ระบบ PAหรือระบบขยายเสียง ( เครื่องขยายเสียงและตู้ลำโพง ) โดยทั่วไปจะรวมถึง ตู้ ซับวูฟเฟอร์สำหรับเสียงเบสทุ้มลึก (หรือหากดีเจกำลังออกอากาศและ/หรือบันทึกการแสดง ก็อาจรวมถึงอุปกรณ์ออกอากาศหรืออุปกรณ์บันทึกเสียง)
• ลำโพงมอนิเตอร์สำหรับฟัง "เพลงประกอบ" ที่กำลังเล่นผ่านลำโพงหลัก

ดีเจใช้เทคนิคหลายอย่างเพื่อผสมผสานและมิกซ์เพลงที่บันทึกไว้ให้ดียิ่งขึ้น เทคนิคเหล่านี้ส่วนใหญ่ได้แก่ การจัดตำแหน่งเพลง การปรับสมดุลเสียงและการผสมเสียงจากแหล่งเสียงสองแหล่งขึ้นไป ความซับซ้อนและความถี่ของเทคนิคพิเศษนั้นขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อมที่ดีเจทำงานอยู่ ดีเจวิทยุมีแนวโน้มที่จะไม่เน้นขั้นตอนการมิกซ์เพลงขั้นสูงเท่ากับดีเจในคลับ ซึ่งอาศัยการเปลี่ยนผ่านที่ราบรื่นระหว่างเพลงโดยใช้เทคนิคต่างๆ อย่างไรก็ตาม ดีเจวิทยุบางคนก็มีประสบการณ์เป็นดีเจในคลับมาก่อน ดังนั้นพวกเขาจึงใช้เทคนิคการมิกซ์ที่ซับซ้อนเช่นเดียวกัน

เทคนิคการใช้เทิร์นเทเบิลของดีเจในคลับ ได้แก่การจับจังหวะการสร้างวลีและการสลิปคิวเพื่อรักษาพลังงานบนฟลอร์เต้นรำเทิร์นเทเบิลลิสม์ประกอบด้วยศิลปะของการตัดต่อการเล่นจังหวะ การขูดแผ่นเสียงการ วาง เข็มการเปลี่ยนเฟสการหมุนกลับและอื่นๆ เพื่อสร้างการเปลี่ยนผ่านและการโอเวอร์ดับของตัวอย่างในลักษณะที่สร้างสรรค์มากขึ้น (แม้ว่าเทิร์นเทเบิลลิสม์มักถูกมองว่าเป็นการใช้เทิร์นเทเบิลเป็นเครื่องดนตรีมากกว่าเครื่องมือสำหรับการผสมเพลงที่บันทึกไว้) ดีเจมืออาชีพอาจใช้การผสมแบบฮาร์โมนิกเพื่อเลือกเพลงที่มีคีย์ดนตรีที่เข้ากันได้^{[ 41 ] [ 42 ]}เทคนิคอื่นๆ ได้แก่การสับการบิดและการวนซ้ำ

ความก้าวหน้าล่าสุดในด้านเทคโนโลยีทั้งฮาร์ดแวร์และซอฟต์แวร์สำหรับดีเจ สามารถช่วยเหลือหรือทำให้เทคนิคและทักษะการเป็นดีเจแบบดั้งเดิมบางอย่างเสร็จสมบูรณ์ได้โดยอัตโนมัติ ตัวอย่างเช่นการเรียบเรียงท่วงทำนองและการจับจังหวะซึ่งสามารถทำให้เป็นอัตโนมัติบางส่วนหรือทั้งหมดได้โดยใช้ซอฟต์แวร์ดีเจที่ทำการซิงโครไนซ์การบันทึกเสียงโดยอัตโนมัติ ซึ่งเป็นคุณสมบัติที่เรียกกันทั่วไปว่า "ซิงค์" มิกเซอร์ดีเจ ส่วนใหญ่ ในปัจจุบันมีตัวนับจังหวะที่วิเคราะห์จังหวะของแหล่งเสียงที่เข้ามาและแสดงจังหวะเป็นบีทต่อนาที (BPM) ซึ่งอาจช่วยในการจับจังหวะแหล่งเสียงแบบอนาล็อกได้

ในอดีต การเป็นดีเจส่วนใหญ่เป็นทักษะที่เรียนรู้ด้วยตนเอง แต่ด้วยความซับซ้อนของเทคโนโลยีใหม่ ๆ และการผสานรวมกับวิธีการผลิตเพลง ทำให้มีโรงเรียนและองค์กรจำนวนมากขึ้นที่เปิดสอนเทคนิคเหล่านี้^{[ 43 ]}

ในวัฒนธรรมดีเจการเลียนแบบท่าทางหมายถึงการที่ดีเจเลียนแบบท่าทางของการมิกซ์เพลงสดบนเวทีในขณะที่เพลงที่บันทึกไว้ล่วงหน้าเล่นผ่านระบบเสียง^{[ 44 ] [ 45 ]}การเลียนแบบท่าทางในการมิกซ์เพลงสดถือเป็นเรื่องถกเถียงกันในวัฒนธรรมดีเจ^{[ 46 ]}บางคนในชุมชนดีเจกล่าวว่าการเลียนแบบท่าทางถูกนำมาใช้มากขึ้นในฐานะเทคนิคโดยดีเจนางแบบชื่อดังที่อาจขาดทักษะการมิกซ์ แต่สามารถดึงดูดฝูงชนจำนวนมากมายังสถานที่จัดงานได้^{[ 47 ]}

การเปิดเพลงที่บันทึกไว้เพื่อการเต้นรำและงานปาร์ตี้ได้รับความนิยมมากขึ้นพร้อมกับการวางจำหน่ายเครื่องเล่นแผ่นเสียง ในบ้านอย่างแพร่หลาย ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19

ดี เจวิทยุชาวอังกฤษจิมมี่ ซาวิลล์จัดงานปาร์ตี้เต้นรำสดครั้งแรกในปี 1943 โดยใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียงเพียงเครื่องเดียวและระบบเสียงแบบชั่วคราว สี่ปีต่อมา ซาวิลล์เริ่มใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่องที่เชื่อมต่อกันเพื่อสร้างคอนโซลดีเจเครื่องเดียว^{[ 48 ]}ในปี 1947 Whisky à Gogo เปิดขึ้นในปารีสในฐานะดิสโก้เธคแห่งแรก[ 49 ^{]ในปี} 1959 ดิสโก้แห่งแรกๆ ในเยอรมนีแห่งหนึ่งคือScotch Clubเปิดขึ้นในอาเคินและนักข่าวที่มาเยือนอย่าง Klaus Quirini (ต่อมาคือดีเจ Heinrich) ได้แสดงความคิดเห็น จัดเกมกับผู้ชม และประกาศเพลงขณะที่กำลังเล่นแผ่นเสียง เพลงแรกที่เขาเล่นคือเพลงฮิตEin Schiff wird kommenของLale Andersen ^{[ 50 ] [ 51 ]}

แม้ว่า "Scotch-Club" ในอาเคิน ซึ่งนักข่าว Klaus Quirini (DJ Heinrich) กลายเป็นหนึ่งในดีเจคนแรกๆ ที่ทำหน้าที่ควบคุมจังหวะระหว่างเพลงในปี พ.ศ. 2492 จะถูกกล่าวถึงว่าเป็นดิสโก้เธคยุคแรก^{[ 51 ]}แต่วัฒนธรรมดีเจของประเทศก็พัฒนาไปอย่างมากในทศวรรษต่อมา

ในช่วงทศวรรษ 1960 รูดี้ โบแซคเริ่มผลิตมิกเซอร์ดีเจ เครื่องแรก ซึ่งเป็นคอนโซลผสมเสียงที่ออกแบบมาสำหรับดีเจโดยเฉพาะ ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ถึงต้นทศวรรษ 1970 วัฒนธรรม ซาวด์ซิสเต็มของจาเมกาโปรดิวเซอร์และผู้ควบคุมซาวด์ซิสเต็ม (ดีเจ) คิง ทับบี้ (ชาวจาเมกา) และโปรดิวเซอร์ลี "สแครช" เพอร์รีเป็นผู้บุกเบิกแนวเพลงที่รู้จักกันในชื่อดนตรีดับ^{[ 52 ] [ 53 ]}พวกเขาทำการทดลองกับการแต่งเพลงโดยใช้เทปเน้นโครงสร้างจังหวะที่ซ้ำซ้อน (มักจะตัดองค์ประกอบฮาร์โมนิกออกไป) ปรับแต่งมิติเสียงด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์ ปรับแต่งเสียงของวัสดุดนตรีที่บันทึกไว้ล่วงหน้าจากสื่อมวลชน^{[ 52 ]}และรีมิกซ์เพลง รวมถึงเทคนิคใหม่ๆ อื่นๆ^{[ 53 ]}เป็นที่ทราบกันดีว่าวัฒนธรรมแดนซ์ฮอลล์ของจาเมกามีและยังคงมีผลกระทบอย่างมากต่อวัฒนธรรมฮิปฮอปของอเมริกา^{[ 52 ] [ 53 ]}

คำว่า "ดีเจ" (deejay) ในรูปแบบเฉพาะตัวนั้นมีต้นกำเนิดในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 เมื่อศิลปินเร็กเก้ เช่นยู-รอยและคิง สติทท์ได้ร้องเพลงประกอบดนตรี ( ดั๊บมิวสิก ) ของเพลงยอดนิยม โดยเพลงเวอร์ชันเหล่านี้มักจะถูกปล่อยออกมาในด้านหลังของแผ่นเสียง45รอบต่อนาที ซึ่งเปิดโอกาสให้ดีเจได้แต่งเนื้อเพลงสดๆ ไปกับดนตรีบิ๊ก ยูธและไอ-รอยเป็นดีเจที่มีชื่อเสียงในจาเมกา

การเล่นแผ่นเสียงแบบดีเจมีต้นกำเนิดมาจากการประดิษฐ์เครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับเคลื่อนโดยตรงเครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับเคลื่อนด้วยสายพานในยุคแรกๆไม่เหมาะสำหรับการเล่นแผ่นเสียงและการมิกซ์ เนื่องจากมีเวลาในการเริ่มต้นที่ช้า และมีแนวโน้มที่จะสึกหรอและแตกหักได้ง่าย เนื่องจากสายพานจะขาดจากการหมุนย้อนกลับหรือการขูด^{[ 54 ]}เครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับเคลื่อนโดยตรงเครื่องแรกถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยวิศวกร Shuichi Obata ที่Matsushita (ปัจจุบันคือPanasonic ) ^{[ 55 ]}ซึ่งตั้งอยู่ในโอซาก้าประเทศญี่ปุ่น^{[ 56 ]}มันกำจัดสายพานออกไป และใช้มอเตอร์ในการขับเคลื่อนจานหมุนที่วางแผ่นเสียงไวนิลโดยตรงแทน^{[ 57 ]}ในปี 1969 Matsushita ได้วางจำหน่ายในชื่อ SP - 10 ^{[ 57 ]}ซึ่งเป็นเครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับเคลื่อนโดยตรงเครื่องแรกในตลาด^{[ 58 ]}และเป็นเครื่องแรกในซีรีส์เครื่องเล่นแผ่นเสียงTechnics ที่ทรงอิทธิพลของพวกเขา ^{[ 57 ]}

ในปี พ.ศ. 2515 Technics เริ่มผลิตเครื่องเล่นแผ่นเสียงรุ่น SL-1200 ซึ่งมี ดีไซน์ระบบขับเคลื่อนตรงแรงบิดสูง^{[ 59 ]} SL-1200 มีการเริ่มต้นที่รวดเร็ว และระบบขับเคลื่อนตรงที่ทนทานทำให้ดีเจสามารถควบคุมแผ่นเสียงได้ เช่น เทคนิคการขูดแผ่นเสียงดีเจฮิปฮอปเริ่มใช้ Technics SL-1200 เป็นเครื่องดนตรีเพื่อควบคุมแผ่นเสียงด้วย เทคนิค เทิร์นเทเบิลลิสม์เช่นการขูดแผ่นเสียงและการเล่นจังหวะแทนที่จะเพียงแค่ผสมแผ่นเสียง เทคนิคเหล่านี้ได้รับการพัฒนาในช่วงทศวรรษ พ.ศ. 2513 โดยดีเจ Kool Herc , Grand Wizard TheodoreและAfrika Bambaataaขณะที่พวกเขาทำการทดลองกับเครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบขับเคลื่อนตรงของ Technics และพบว่ามอเตอร์จะยังคงหมุนด้วยความเร็วรอบ ที่ถูกต้อง แม้ว่าดีเจจะขยับแผ่นเสียงไปมาบนจานหมุนก็ตาม^{[ 59 ]}

ดีเจฮิปฮอปเริ่มต้นด้วยดีเจ Kool Herc , Grandmaster FlashและAfrika Bambaataaซึ่งเป็นสมาชิกของงานปาร์ตี้ริมถนนที่ South Bronx ตั้งแต่ปี 1973 เป็นต้นไป Kool Herc เล่นแผ่นเสียงเช่น " Give It Up or Turnit a Loose " ของ James Brown, " It's Just Begun " ของ Jimmy Castor, " Melting Pot " ของ Booker T. & the MG's , ^{[ 60 ]} " Bongo Rock " และ " Apache " ของ Incredible Bongo Band และ " The Mexican " ของวงร็อคจากสหราชอาณาจักร Babe Ruth เนื่องจากคลับในบรองซ์กำลังดิ้นรนกับแก๊งข้างถนน ดีเจในย่านอัปทาวน์ให้บริการกลุ่มดิสโก้ที่มีอายุมากกว่าซึ่งมีความปรารถนาที่แตกต่างกัน และวิทยุเชิงพาณิชย์ก็ให้บริการกลุ่มประชากรที่แตกต่างจากวัยรุ่นในบรองซ์ งานปาร์ตี้ของ Herc จึงมีผู้ชมที่พร้อมอยู่แล้ว^{[ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]}

ดีเจ Kool Herc ได้พัฒนารูปแบบที่เป็นต้นแบบของฮิปฮอป Herc ใช้แผ่นเสียงเพื่อเน้นส่วนสั้นๆ ที่มีจังหวะหนักแน่น: " เบรก " เนื่องจากส่วนนี้เป็นส่วนที่นักเต้นชอบมากที่สุด Herc จึงแยกเบรกออกมาและยืดเวลาออกไปโดยการสลับระหว่างเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองเครื่อง เมื่อแผ่นเสียงเครื่องหนึ่งเล่นถึงจุดสิ้นสุดของเบรก เขาจะเปิดแผ่นเสียงเครื่องที่สองกลับไปที่จุดเริ่มต้นของเบรก ซึ่งทำให้เขาสามารถขยายส่วนของดนตรีที่ค่อนข้างสั้นให้กลายเป็น "ลูปแห่งความดุเดือดห้านาที" ^{[ 64 ]}นวัตกรรมนี้มีรากฐานมาจากสิ่งที่ Herc เรียกว่า "The Merry-Go-Round" ซึ่งเป็นเทคนิคที่ดีเจสลับจากเบรกหนึ่งไปยังอีกเบรกหนึ่งในช่วงที่ปาร์ตี้กำลังสนุกสุดเหวี่ยง เทคนิคนี้เรียกว่า "The Merry-Go-Round" โดยเฉพาะเพราะตามที่ Herc กล่าว มันทำให้ "วนไปวนมาโดยไม่มีช่วงหยุดพัก" ^{[ 65 ]}

ในช่วงยุคดิสโก้ในทศวรรษ 1970 เยอรมนีได้พัฒนาอิทธิพลระดับโลกที่โดดเด่นด้วย "Munich Sound" โปรดิวเซอร์ที่อยู่ในมิวนิกโดยเฉพาะอย่างยิ่งGiorgio Moroderได้บุกเบิกเสียงดิสโก้ที่เน้นซินเธไซเซอร์และชวนให้เคลิบเคลิ้ม ซึ่งมีอิทธิพลต่อโปรดิวเซอร์และดีเจทั่วโลก^{[ 66 ]}

ในปี 1980 บริษัทRoland ของญี่ปุ่น ได้วางจำหน่ายTR-808 ซึ่งเป็น เครื่องสร้างจังหวะ/กลองแบบอนาล็อกที่มีเสียงสังเคราะห์ที่เป็นเอกลักษณ์ เช่นเสียงเบส ที่ดังกระหึ่ม และเสียงส แนร์ที่คมชัด รวมถึงจังหวะคล้ายเมโทรโนมการ ใช้เครื่องดนตรีนี้ของ Yellow Magic Orchestraในปี 1980 มีอิทธิพลต่อ Afrika Bambaataa ผู้บุกเบิกฮิปฮอป หลังจากนั้น TR-808 ก็ถูกนำไปใช้กันอย่างแพร่หลายโดยดีเจฮิปฮอป โดยเสียง 808 ยังคงเป็นหัวใจสำคัญของดนตรีฮิปฮอปนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา^{[ 67 ] [ 68 ]} Roland TB-303ซึ่ง เป็น ซินเธไซเซอร์เบสที่วางจำหน่ายในปี 1981 ก็มีผลกระทบที่คล้ายคลึงกันต่อ แนว ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์เช่นเทคโน^{และเฮาส์มิวสิก [ 69 ] [} 67 ]เช่น^{เดียวกับเครื่องดรัม}แมชชีน TR-808 [ ^{68 ] และ} TR -909 ของ Roland ^{[ 70 ] [ 71 ]}

ในปี 1982 รูปแบบ แผ่นซีดี (Compact Disc หรือ CD) ได้ถูกวางจำหน่าย ทำให้เสียงดิจิทัล เป็นที่นิยม ในปี 1998 เครื่องเล่นเสียงดิจิทัล MP3 เครื่องแรกคือ Eiger Labs MPMan F10 ได้ถูกนำเสนอ ในเดือนมกราคมของปีเดียวกันนั้น ในงานBeOS Developer Conference ทาง N2IT ได้สาธิต FinalScratch ซึ่งเป็นระบบดีเจดิจิทัลระบบแรกที่อนุญาตให้ดีเจควบคุมไฟล์ MP3 ผ่านแผ่นเสียงไวนิลหรือซีดีที่มีรหัสเวลาพิเศษ^{[ 72 ]}แม้ว่าแนวคิดใหม่นี้จะต้องใช้เวลาสักระยะกว่าจะได้รับความนิยมจาก "ดีเจไวนิลตัวยง" แต่นี่จะเป็นก้าวแรกของการปฏิวัติดีเจดิจิทัล ผู้ผลิตได้ร่วมมือกับผู้บุกเบิกการเป็นดีเจด้วยคอมพิวเตอร์เพื่อเสนอการรับรองระดับมืออาชีพ โดยคนแรกคือ Professor Jam (หรือ William P. Rader) ซึ่งต่อมาได้พัฒนาการประชุมและโปรแกรมการเรียนรู้ดีเจคอมพิวเตอร์โดยเฉพาะครั้งแรกของอุตสาหกรรม คือ "CPS (Computerized Performance System) DJ Summit" เพื่อช่วยเผยแพร่ข้อมูลเกี่ยวกับข้อดีของเทคโนโลยีที่กำลังเกิดขึ้นนี้

ช่วงปลายทศวรรษ 1980 ดนตรีแนว acid houseและtechnoจากสหรัฐอเมริกาได้เข้ามาแพร่หลายในเยอรมนีตะวันตก แฟรงก์เฟิร์ตกลายเป็นศูนย์กลางในช่วงแรก โดยมีคลับต่างๆ เช่นDorian Grayและ Omen ซึ่งดีเจSven Väthได้ช่วยบุกเบิกวงการ techno และสร้างรูปแบบการจัดปาร์ตี้แบบใหม่ที่มีดีเจเป็นผู้นำและเล่นยาว^{[ 73 ] [ 66 ]}

เหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นเมื่อกำแพงเบอร์ลินล่มสลายในปี 1989 ซึ่งสร้างสุญญากาศทางวัฒนธรรมและกฎหมายที่ไม่เหมือนใครในใจกลางเมือง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอดีตฝั่งตะวันออก ที่ซึ่งโรงงานร้าง บังเกอร์ และโรงไฟฟ้าถูกดัดแปลงเป็นคลับเทคโนในตำนาน^{[ 74 ]}คลับอย่างTresor , BunkerและE-Werkกลายเป็นแหล่งกำเนิดของวัฒนธรรมดีเจรูปแบบใหม่ ในวงการนี้ ดีเจทำหน้าที่น้อยลงในฐานะผู้ให้ความบันเทิง และมากขึ้นในฐานะ "หมอผี" ที่นำฝูงชนเดินทางไปกับเสียงดนตรีอันยาวนาน บ่อยครั้งในสถานที่ที่ไม่มีเวลาปิดทำการที่แน่นอน^{[ 66 ]}

การเคลื่อนไหวนี้เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของLove Paradeซึ่งเป็นกิจกรรมที่เริ่มต้นโดยดีเจ Dr. Motte ในปี 1989 ในฐานะการชุมนุมเล็กๆ เพื่อ "สันติภาพ ความสุข และแพนเค้ก" ( Friede, Freude, Eierkuchen ) โดยมีผู้เข้าร่วม 150 คน ต่อมากิจกรรมนี้ได้เติบโตขึ้นเป็นเทศกาลขนาดใหญ่ โดยมีผู้เข้าร่วมประมาณ 1.5 ล้านคนในช่วงพีคในปี 1999 ^{[ 74 ]}บุคคลอย่างWestbamยังช่วยกำหนด "สังคมเรฟ" นี้ด้วยกิจกรรมขนาดใหญ่เช่นMayday ^{[ 66 ]}

เยอรมนียังมีบทบาทสำคัญในด้านเทคโนโลยีของดีเจสมัยใหม่รูปแบบการบีบอัดเสียงMP3 ได้รับการพัฒนาขึ้นเป็นหลักที่ สถาบันFraunhofer ^{[ 66 ]}นอกจากนี้ บริษัทในเบอร์ลินยังกลายเป็นมาตรฐานระดับโลกในยุคดีเจดิจิทัล ได้แก่ Native Instrumentsกับซอฟต์แวร์ Traktor และAbletonกับ ซอฟต์แวร์ Liveซึ่งทำให้เส้นแบ่งระหว่างดีเจและการผลิตสดเลือนหายไป^{[ 66 ]}ในศตวรรษที่ 21 คลับอย่างBerghainกลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกจากการส่งเสริมแนวคิดต่อต้านดารา โดยดีเจประจำ (เช่นBen KlockและMarcel Dettmann ) จะเล่นเซ็ตยาวๆ ที่ชวนให้เคลิบเคลิ้ม ทำให้เบอร์ลินมีสถานะเป็นเมืองหลวงระดับโลกของดนตรีเทคโน^{[ 66 ]}

ในปี พ.ศ. 2534 นิตยสาร DJ Magazine ของอังกฤษเริ่มตีพิมพ์การจัดอันดับดีเจประจำปี ซึ่งต่อมาได้พัฒนาเป็นโพลล์ DJ Mag Top 100 DJs ที่เป็นที่รู้จักกันดี โดยเริ่มแรกคัดเลือกโดยนักข่าวของนิตยสาร ต่อมาในปี พ.ศ. 2536 รายชื่อได้ขยายเป็น 100 อันดับแรกเพื่อเฉลิมฉลองฉบับที่ 100 ของนิตยสาร ในปี พ.ศ. 2540 โพลดังกล่าวได้เปลี่ยนเป็นการโหวตจากสาธารณะ ทำให้ผู้อ่านทั่วโลกสามารถมีส่วนร่วมในการเลือกดีเจที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลกได้^{[ 75 ]}

ในปี 2001 Pioneer DJเริ่มผลิตเครื่องเล่นซีดีCDJ-1000 ทำให้การใช้เพลงดิจิทัลร่วมกับเทคนิคการดีเจแบบดั้งเดิมเป็นไปได้จริงเป็นครั้งแรก เมื่อเข้าสู่ช่วงปี 2000 คอมพิวเตอร์แล็ปท็อปก็มีประสิทธิภาพมากขึ้นและราคาถูกลงซอฟต์แวร์ดีเจการ์ดเสียงดีเจเฉพาะทางและคอนโทรลเลอร์ดีเจถูกพัฒนาขึ้นเพื่อให้ดีเจสามารถใช้แล็ปท็อปเป็นแหล่งเพลงแทนเครื่องเล่นแผ่นเสียงหรือเครื่องเล่นซีดี ในช่วงปี 2010 เช่นเดียวกับแล็ปท็อปก่อนหน้านี้คอมพิวเตอร์แท็บเล็ตและสมาร์ทโฟนก็มีประสิทธิภาพมากขึ้นและราคาถูกลง ซอฟต์แวร์ดีเจถูกเขียนขึ้นเพื่อใช้งานบนอุปกรณ์พกพาเหล่านี้แทนแล็ปท็อป แม้ว่าแล็ปท็อปจะยังคงเป็นคอมพิวเตอร์ประเภทที่นิยมใช้มากกว่าสำหรับการดีเจก็ตาม

ความเสี่ยงของดีเจที่ทำงานในไนต์คลับที่มีเสียงเพลงดัง ได้แก่การสูญเสียการได้ยินและอาการหูอื้อ ที่เกิดจากเสียง ดัง^{[ 76 ]}ไนต์คลับมักมีระดับเสียงเกินระดับที่ปลอดภัย โดยมีระดับเสียงเฉลี่ยตั้งแต่ 93.2 ถึง 109.7 dB ^{[ 77 ]}การสัมผัสกับเสียงเพลงอย่างต่อเนื่องทำให้เกิดความผิดปกติทางการได้ยินชั่วคราวและถาวรสำหรับดีเจมืออาชีพ โดยระดับเสียงเฉลี่ยที่ 96 dB สูงกว่าระดับที่แนะนำ ซึ่งการป้องกันหูเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับอุตสาหกรรมนี้ ดีเจสามในสี่มีอาการหูอื้อ^{[ 78 ]}และมีความเสี่ยงต่อโรคเอ็นอักเสบที่ข้อมือและแขนขาอื่นๆ โรคเอ็นอักเสบเกิดจากการอยู่ในท่าเดิมเป็นเวลานานหลายงานสำหรับการเคลื่อนไหวแบบสแครชชิ่งและการคิว ซึ่งอาจเกี่ยวข้องกับการบาดเจ็บจากการใช้งานซ้ำๆ^{[ 79 ]}การแสดงอาจกินเวลา 4–5 ชั่วโมงใน สถาน บันเทิงยามค่ำคืนและ ธุรกิจบริการ ส่งผลให้มีภาวะแทรกซ้อนที่อาจเกิดขึ้นจากการยืนเป็นเวลานานซึ่งรวมถึงการงอตัว เส้นเลือดขอด ความผิดปกติของระบบหัวใจและหลอดเลือด การกดทับข้อต่อ และความเมื่อยล้าของกล้ามเนื้อ^{[ 80 ] [ 81 ]}สิ่งนี้เป็นเรื่องปกติที่พนักงานคนอื่นๆ จะประสบเช่นกัน เช่น บาร์เทนเดอร์และเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย

• อาเซฟ, คลอเดีย (2000) Todo DJ Já Sambou: A História do Disc-Jóquei no Brasil เซาเปาโล: Conrad Editora do Brasil ไอเอสบีเอ็น 85-87193-94-5.
• Brewster, Bill และ Frank Broughton (2000). Last Night a DJ Saved My Life: The History of the Disc Jockey . นิวยอร์ก: Grove Press. ISBN 0-8021-3688-5(ฉบับอเมริกาเหนือ) ลอนดอน: เฮดไลน์ISBN 0-7472-6230-6(ฉบับสหราชอาณาจักร)
• บรอห์ตัน, แฟรงค์ และ บิลล์ บรูว์สเตอร์. วิธีการเป็นดีเจที่ถูกต้อง: ศิลปะและวิทยาศาสตร์ของการเล่นแผ่นเสียง . นิวยอร์ก: โกรฟ เพรส, 2003.
• กราวดินส์, ชาร์ลส์ เอ. วิธีการเป็นดีเจ . บอสตัน: Course Technology PTR, 2004.
• ลอว์เรนซ์, ทิม (2004). ความรักช่วยกอบกู้สถานการณ์: ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมดนตรีเต้นรำอเมริกัน, 1970–1979 . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยดุ๊ก. ISBN 0-8223-3198-5.
• มิลเลอร์, พอล ดี. หรือที่รู้จักในนาม ดีเจ สปูคกี้, Sound Unbound: งานเขียนเกี่ยวกับวัฒนธรรมดีเจและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ , สำนักพิมพ์ MIT 2008. ISBN 0-262-63363-9ISBN 978-0-262-63363-5.
• พอสชาร์ด, อัลฟ์ (1998) วัฒนธรรมดีเจ . ลอนดอน: หนังสือสี่เล่ม. ไอเอสบีเอ็น 0-7043-8098-6.
• เซมอน, สเตซี่. คู่มือดีเจเคลื่อนที่: วิธีเริ่มต้นและดำเนินธุรกิจบริการดีเจเคลื่อนที่ให้ได้กำไร , ฉบับพิมพ์ครั้งที่สอง. เซนต์หลุยส์: สำนักพิมพ์โฟคัล, 2002.

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับดีเจ

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับดีเจ