วิกิพีเดียภาษาไทย
กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 22 นาที

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เป็นขบวนการสมัยใหม่ เริ่มต้นในบทกวีและจิตรกรรมมีต้นกำเนิดในยุโรปเหนือราวต้นศตวรรษที่ 20 ลักษณะเด่นคือการนำเสนอโลกจากมุมมองอัตวิสัยเพียงอย่างเดียว...

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์
เอ็ดเวิร์ด มุนช์ , เสียงกรีดร้อง , ประมาณปี 1893, สีน้ำมัน สีเทมเพรา และสีพาสเทลบนกระดาษแข็ง, 91 × 73 ซม., หอศิลป์แห่งชาติของนอร์เวย์ , เป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินกลุ่มเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ในศตวรรษที่ 20
สื่อเพิ่มเติม
จำนวนปีที่ปฏิบัติงานช่วงเวลาก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและช่วงระหว่างสงคราม
ที่ตั้งส่วนใหญ่เป็นประเทศเยอรมนี
บุคคลสำคัญศิลปินเหล่านี้ถูกจัดกลุ่มอย่างหลวมๆ ออกเป็นกลุ่มต่างๆ เช่นDie Brücke , Der Blaue Reiter , Berlin Secession , School of ParisและDresden Secession
ได้รับอิทธิพลลัทธิแสดงออกเชิงรูปธรรมของอเมริกาโดยทั่วไป และลัทธิแสดงออกของบอสตันโดยเฉพาะ

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เป็นขบวนการสมัยใหม่ เริ่มต้นในบทกวีและจิตรกรรมมีต้นกำเนิดในยุโรปเหนือราวต้นศตวรรษที่ 20 ลักษณะเด่นคือการนำเสนอโลกจากมุมมองอัตวิสัยเพียงอย่างเดียว บิดเบือนโลกอย่างรุนแรงเพื่อสร้างผลกระทบทางอารมณ์ เพื่อปลุกเร้าอารมณ์หรือความคิด[ 1 ] [ 2 ]ศิลปินเอ็กซ์เพรสชันนิสม์พยายามที่จะแสดงความหมาย[ 3 ]ของประสบการณ์ทางอารมณ์มากกว่าความเป็นจริงทางกายภาพ[ 3 ] [ 4 ]

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์พัฒนาขึ้นเป็น รูปแบบ ศิลปะแนวหน้าก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งยังคงได้รับความนิยมในช่วงสาธารณรัฐไวมาร์ [ 1 ]โดยเฉพาะในเบอร์ลิน รูปแบบนี้ขยายไปสู่ศิลปะหลากหลายแขนง รวมถึงสถาปัตยกรรมเอ็กซ์เพรสชันนิ สม์ การ วาดภาพ วรรณกรรม ละครการเต้นรำภาพยนตร์และดนตรี [ 5 ]ปารีสกลายเป็นสถานที่รวมตัวของกลุ่มศิลปินเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ซึ่งหลายคนมีเชื้อสายยิว และได้รับฉายาว่าโรงเรียนแห่งปารีสหลังสงครามโลกครั้งที่สอง ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เชิงรูปธรรมได้ส่งอิทธิพลต่อศิลปินและรูปแบบต่างๆ ทั่วโลก

บางครั้งคำนี้ก็ชวนให้นึกถึงความวิตกกังวลในแง่ประวัติศาสตร์ จิตรกรรุ่นเก่าอย่างMatthias GrünewaldและEl Grecoบางครั้งก็ถูกเรียกว่าเป็นศิลปินแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ แม้ว่าคำนี้จะใช้กับผลงานในศตวรรษที่ 20 เป็นหลักก็ตาม การเน้นย้ำของแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ในมุมมองส่วนบุคคลและอัตวิสัยนั้นมีลักษณะเป็นการตอบโต้ต่อลัทธิปฏิฐานนิยมและรูปแบบศิลปะอื่นๆ เช่นลัทธิธรรมชาตินิยมและลัทธิอิมเพรสชันนิ ส ม์[ 6 ]

ที่มาและประวัติความเป็นมา

ภาพทิวทัศน์เมืองโตเลโดของเอล เกร โก ค.ศ. 1595/1610 เป็นต้นแบบของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ในศตวรรษที่ 20 ในรูปแบบศิลปะแมนเนอริสต์[ 7 ]

แม้ว่าคำว่า expressionist จะถูกใช้ในความหมายสมัยใหม่ตั้งแต่ปี 1850 แต่บางครั้งก็มีการสืบย้อนต้นกำเนิดของคำนี้ไปถึงภาพวาดที่จัดแสดงในปี 1901 ในปารีสโดยศิลปินนิรนาม Julien-Auguste Hervé ซึ่งเขาเรียกว่าExpressionismes [ 8 ] มุมมองทางเลือกอีกประการหนึ่งคือคำนี้ถูกบัญญัติขึ้นโดยนักประวัติศาสตร์ศิลปะชาวเช็ก Antonin Matějček ในปี 1910 ในฐานะสิ่งที่ตรงกันข้ามกับImpressionism : "เหนือสิ่งอื่นใด ศิลปิน Expressionist ปรารถนาที่จะแสดงออกถึงตัวตนของเขา... (ศิลปิน Expressionist ปฏิเสธ) การรับรู้โดยตรงและสร้าง โครงสร้าง ทางจิต ที่ซับซ้อนมากขึ้น ... ความประทับใจและภาพในจิตใจที่ผ่าน... จิตวิญญาณของผู้คนราวกับผ่านตัวกรองที่กำจัดสิ่งสะสมที่สำคัญทั้งหมดออกไปเพื่อสร้างแก่นแท้ที่ชัดเจน [...] และถูกหลอมรวมและกลั่นกรองเป็นรูปแบบทั่วไปมากขึ้น เป็นประเภท ซึ่งเขาถอดความผ่านสูตรและสัญลักษณ์แบบย่อที่เรียบง่าย" [ 9 ]

ผู้บุกเบิกที่สำคัญของลัทธิเอ็กซ์เพรส ชันนิสม์ ได้แก่ นักปรัชญาชาวเยอรมัน ฟรี ดริช นีท เช (ค.ศ. 1844–1900) โดยเฉพาะอย่างยิ่งนวนิยายเชิงปรัชญาเรื่อง Thus Spoke Zarathustra (ค.ศ. 1883–1892); บทละครในยุคหลังของนักเขียนบทละครชาวสวีเดน ออกัสต์ สตรินด์เบิร์ก (ค.ศ. 1849–1912) รวมถึงไตรภาคเรื่องTo Damascus (ค.ศ. 1898–1901), A Dream Play (ค.ศ. 1902), The Ghost Sonata (ค.ศ. 1907) ; แฟรงค์ เวเดคินด์ ( ค.ศ. 1864–1918) โดยเฉพาะอย่างยิ่งบทละครชุด "ลูลู" เรื่องErdgeist ( จิตวิญญาณแห่งโลก ) (ค.ศ. 1895) และDie Büchse der Pandora ( กล่องแพนโดรา ) (ค.ศ. 1904); กวีชาวอเมริกันวอลต์ วิทแมน (ค.ศ. 1819–1892) กับผลงาน Leaves of Grass (ค.ศ. 1855–1891); และนักเขียนนวนิยายชาวรัสเซียฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี (ค.ศ. 1821–1881) จิตรกรชาวนอร์เวย์Edvard Munch (1863–1944); จิตรกรชาวดัตช์Vincent van Gogh (1853–1890); จิตรกรชาวเบลเยียมJames Ensor (1860–1949); [ 10 ]และนักจิตวิเคราะห์ชาวออสเตรียผู้บุกเบิกSigmund Freud (1856–1939) [ 5 ]

Ernst Ludwig Kirchner , นักเต้น Czardas , สีน้ำมันบนผ้าใบ, 1908/1920, Kunstmuseum Den Haag
วาซิลี คันดินสกี้ , เดอร์ เบลาเออ ไรเตอร์ , ค. 2446
August Macke , Promenade , 1913, Städtische Galerie im Lenbachhaus , มิวนิก
Franz Marc , Die großen blauen Pferde (ม้าสีน้ำเงินตัวใหญ่), 1911

ในปี ค.ศ. 1905 กลุ่มศิลปินชาวเยอรมัน 4 คน นำโดยErnst Ludwig Kirchnerได้ก่อตั้งDie Brücke (สะพาน) ในเมืองเดรสเดน ซึ่งอาจกล่าวได้ว่าเป็นองค์กรก่อตั้งของขบวนการเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมัน แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ใช้คำนี้ก็ตาม ไม่กี่ปีต่อมา ในปี ค.ศ. 1911 กลุ่มศิลปินหนุ่มที่มีความคิดคล้ายกันได้ก่อตั้งDer Blaue Reiter (ผู้ขี่ม้าสีน้ำเงิน) ในมิวนิก ชื่อนี้มาจาก ภาพวาด Der Blaue ReiterของWassily Kandinskyในปี ค.ศ. 1903 สมาชิกในกลุ่มประกอบด้วย Kandinsky, Franz Marc , Paul KleeและAugust Mackeอย่างไรก็ตาม คำว่าเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ยังไม่ได้รับการยอมรับอย่างมั่นคงจนกระทั่งปี ค.ศ. 1913 [ 11 ]แม้ว่าในตอนแรกจะเป็นขบวนการศิลปะของเยอรมันเป็นหลัก[ 12 ] [ 5 ]และโดดเด่นที่สุดในด้านจิตรกรรม บทกวี และละครระหว่างปี ค.ศ. 1910 ถึง 1930 แต่ผู้บุกเบิกส่วนใหญ่ของขบวนการนี้ไม่ใช่ชาวเยอรมัน นอกจากนี้ ยังมีนักเขียนนวนิยายแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ รวมถึงนักเขียนแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ที่ไม่ใช้ภาษาเยอรมัน และถึงแม้ว่าขบวนการนี้จะเสื่อมถอยลงในเยอรมนีเมื่ออดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ขึ้นมา มีอำนาจในช่วงทศวรรษ 1930 แต่ก็ยังมีผลงานศิลปะแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เกิดขึ้นตามมาในภายหลัง

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์นั้นยากที่จะนิยามได้ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะมัน "ทับซ้อนกับลัทธิสำคัญอื่นๆ ในยุคสมัยใหม่ เช่นลัทธิฟิวเจอร์ริสม์ ลัทธิวอร์ติซิสม์ ลัทธิ คิวบิสม์ ลัทธิเซอร์ เรียลลิสม์และลัทธิดาดาอิสม์ " [ 13 ]ริชาร์ด เมอร์ฟี ยังแสดงความคิดเห็นอีกว่า "การค้นหานิยามที่ครอบคลุมทั้งหมดนั้นเป็นเรื่องยาก เนื่องจากศิลปินเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ที่ท้าทายที่สุด เช่นคาฟกา ก็อตฟรีด เบนน์และโดบลิน ต่างก็เป็น 'ผู้ต่อต้านเอ็กซ์เพรสชันนิสม์' ที่เสียงดังที่สุดในเวลาเดียวกัน" [ 14 ]

อย่างไรก็ตาม สิ่งที่สามารถกล่าวได้ก็คือ มันเป็นขบวนการที่พัฒนาขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ส่วนใหญ่ในเยอรมนี เพื่อตอบโต้ผลกระทบที่ทำให้มนุษย์ไร้คุณค่าจากการพัฒนาอุตสาหกรรมและการเติบโตของเมือง และ "หนึ่งในวิธีการหลักที่ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ใช้ในการระบุตนเองว่าเป็น ขบวนการ แนวหน้าและใช้ในการกำหนดระยะห่างจากประเพณีและสถาบันทางวัฒนธรรมโดยรวม คือผ่านความสัมพันธ์กับลัทธิสัจนิยมและแบบแผนที่โดดเด่นของการนำเสนอ" [ 15 ]กล่าวให้ชัดเจนยิ่งขึ้นก็คือ พวกเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ปฏิเสธอุดมการณ์ของลัทธิสัจนิยม[ 16 ]

คำนี้หมายถึง "รูปแบบศิลปะที่ศิลปินพยายามที่จะพรรณนาไม่ใช่ความเป็นจริงเชิงวัตถุวิสัย แต่เป็นอารมณ์และความรู้สึกส่วนตัวที่วัตถุและเหตุการณ์ต่างๆ กระตุ้นให้เกิดขึ้นภายในตัวบุคคล" [ 17 ]อาจกล่าวได้ว่าศิลปินทุกคนล้วนแสดงออก แต่มีตัวอย่างมากมายของการสร้างสรรค์งานศิลปะในยุโรปตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 เป็นต้นมา ซึ่งเน้นอารมณ์ที่รุนแรง งานศิลปะดังกล่าว มักเกิดขึ้นในช่วงเวลาแห่งความวุ่นวายทางสังคมและสงคราม เช่นการปฏิรูปศาสนาโปรเตสแตนต์สงครามชาวนาเยอรมันและสงครามแปดสิบปีระหว่างสเปนและเนเธอร์แลนด์ เมื่อความรุนแรงสุดขั้ว ซึ่งมุ่งเป้าไปที่พลเรือนเป็นส่วนใหญ่ ถูกนำเสนอในภาพพิมพ์ยอดนิยม เพื่อการโฆษณาชวนเชื่อ ภาพพิมพ์ เหล่านี้มักไม่น่าประทับใจในเชิงสุนทรียศาสตร์ แต่มีศักยภาพที่จะกระตุ้นอารมณ์ที่รุนแรงในผู้ดู

นักวิจารณ์อย่างมิเชล รากอน นักประวัติศาสตร์ศิลปะ[ 18 ]และวอลเตอร์ เบนจามิน นักปรัชญาชาวเยอรมัน [ 19 ]ได้เปรียบเทียบลัทธิเอ็กซ์เพรส ชันนิสม์กับลัทธิบา โรก ตามที่อัลแบร์โต อาร์บาซิโนกล่าว ไว้ ความแตกต่างระหว่างทั้งสองคือ "ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ไม่หลีกเลี่ยงผลกระทบที่รุนแรงและไม่พึงประสงค์ ในขณะที่ลัทธิบาโรกหลีกเลี่ยง ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์แสดงออกถึงความไม่พอใจอย่างรุนแรง ในขณะที่ลัทธิบาโรกไม่ทำเช่นนั้น ลัทธิบาโรกมีความสุภาพเรียบร้อย" [ 20 ]

ศิลปินกลุ่มเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ที่มีชื่อเสียง

ศิลปินทัศนศิลป์คนสำคัญบางส่วนของสไตล์นี้ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ได้แก่:

กลุ่มจิตรกร

ในเยอรมนีและออสเตรีย

Franz Marc , Rehe im Walde ( กวางในป่า ), 1914

รูปแบบนี้มีต้นกำเนิดหลักในเยอรมนีและออสเตรีย มีกลุ่มจิตรกรแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์หลายกลุ่ม ได้แก่Der Blaue ReiterและDie Brücke Der Blaue Reiter (The Blue Rider ซึ่งตั้งชื่อตามภาพวาด) มีฐานอยู่ที่มิวนิก และ Die Brücke (The Bridge) เดิมทีมีฐานอยู่ที่เดรสเดน (สมาชิกบางคนย้ายไปเบอร์ลิน ) Die Brücke มีกิจกรรมยาวนานกว่า Der Blaue Reiter ซึ่งอยู่ด้วยกันเพียงหนึ่งปี (1912) จิตรกรแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ได้รับอิทธิพลจากศิลปินและแหล่งต่างๆ เช่น เอ็ดเวิร์ด มุนช์ วินเซนต์ แวน โกห์ และศิลปะแอฟริกัน [ 22 ] พวกเขายังตระหนักถึงผลงานของกลุ่มFauvesในปารีส ซึ่งมีอิทธิพลต่อแนวโน้มของเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ในการใช้สีตามอำเภอใจและองค์ประกอบที่ขัดแย้งกัน เพื่อตอบโต้และต่อต้านอิมเพรสชันนิสม์ของฝรั่งเศส ซึ่งเน้นการแสดงภาพวัตถุ จิตรกรแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์จึงพยายามถ่ายทอดอารมณ์และการตีความตามความรู้สึกส่วนตัว พวกเขาคิดว่าการสร้างความประทับใจที่สวยงามของเนื้อหาทางศิลปะไม่ใช่สิ่งสำคัญ แต่เป็นการแสดงปฏิกิริยาทางอารมณ์ที่ชัดเจนด้วยสีสันที่ทรงพลังและองค์ประกอบที่มีพลวัต คันดินสกี ศิลปินหลักของDer Blaue Reiterเชื่อว่าด้วยสีและรูปทรงที่เรียบง่าย ผู้ชมสามารถรับรู้อารมณ์และความรู้สึกในภาพวาดได้ ซึ่งเป็นทฤษฎีที่กระตุ้นให้เขามุ่งสู่การสร้างงานศิลปะแบบนามธรรมมากขึ้น[ 5 ]

โรงเรียนปารีส

ในปารีส กลุ่มศิลปิน ที่ André Warnod ขนานนามว่า École de Paris ( โรงเรียนแห่งปารีส ) ก็เป็นที่รู้จักกันดีในด้านศิลปะแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เช่นกัน[ 23 ] [ 24 ]โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่จิตรกรชาวยิวที่เกิดในต่างประเทศของโรงเรียนแห่งปารีสเช่นChaim Soutine , Marc Chagall , Yitzhak Frenkel , Abraham Mintchineและคนอื่นๆ[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] Frenkel อธิบายศิลปะเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของศิลปินเหล่านี้ว่ามีความกระสับกระส่ายและเต็มไปด้วยอารมณ์[ 28 ]ศิลปินเหล่านี้ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่ย่าน Montparnasse ในปารีส มักจะวาดภาพบุคคลและมนุษยชาติ โดยสื่ออารมณ์ผ่านการแสดงออกทางสีหน้า[ 29 ]บางคนเน้นการแสดงออกถึงอารมณ์มากกว่าโครงสร้างที่เป็นทางการ[ 30 ]ศิลปะของศิลปินเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ชาวยิวมีลักษณะที่ดราม่าและโศกนาฏกรรม อาจเกี่ยวข้องกับความทุกข์ทรมานของชาวยิวหลังจากการถูกกดขี่ข่มเหงและการสังหารหมู่[ 31 ]

ในสหรัฐอเมริกา

แนวคิดของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมันมีอิทธิพลต่องานของศิลปินชาวอเมริกันMarsden Hartleyซึ่งได้พบกับ Kandinsky ในเยอรมนีในปี 1913 [ 32 ] Katherine Sophie DreierและMarcel Duchampน่าจะเป็นกลุ่มแรกๆ ที่พยายามนำ "ศิลปะสมัยใหม่" มาสู่เมืองนิวยอร์กด้วยการก่อตั้ง Société Anonyme ในปี 1920 ความพยายามบุกเบิกของพวกเขาได้รับการสานต่อในปี 1929 โดยWilliam Henry Foxผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์บรูคลินซึ่งสนับสนุนการส่งเสริมศิลปะสมัยใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปะเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ อย่างไรก็ตาม การยอมรับศิลปะเอ็กซ์เพรสชันนิสม์จากเยอรมนีในตอนแรกนั้นเต็มไปด้วยความสงสัยอย่างมาก จนกระทั่งนิทรรศการมิวนิก " Entartete Kunst " ในปี 1937 จึงเกิดการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในสหรัฐอเมริกา ผลงานเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เริ่มได้รับการจัดซื้อและจัดแสดงโดยพิพิธภัณฑ์อเมริกันมากขึ้นเรื่อยๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพื่อนำเสนอผลงานเหล่านั้นในฐานะการแสดงออกของวัฒนธรรมต่อต้านที่ต่อต้านระบอบเผด็จการที่เป็นปฏิปักษ์ต่อเสรีภาพ[ 33 ] ในช่วงปลายปี 1939 ซึ่งเป็นช่วงเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองนครนิวยอร์กได้รับศิลปินชาวยุโรปจำนวนมาก หลังจากสงคราม ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ได้ส่งอิทธิพลต่อศิลปินชาวอเมริกันรุ่นใหม่หลายคนนอร์ริส เอมบรี (1921–1981) ศึกษากับออสการ์ โคโคชกาในปี 1947 และในช่วง 43 ปีต่อมาได้สร้างผลงานจำนวนมากในแบบฉบับเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ เอมบรีได้รับการขนานนามว่าเป็น "ศิลปินเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ชาวเยอรมันอเมริกันคนแรก" ศิลปินชาวอเมริกันคนอื่นๆ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 และต้นศตวรรษที่ 21 ได้พัฒนารูปแบบเฉพาะตัวที่อาจถือได้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์

หลังสงครามโลกครั้งที่สอง ลัทธิแสดงออกเชิงรูปธรรมได้ส่งอิทธิพลต่อศิลปินและรูปแบบต่างๆ ทั่วโลก ในสหรัฐอเมริกา ลัทธิแสดงออกของอเมริกาและลัทธิแสดงออกเชิงรูปธรรมของอเมริกาโดยเฉพาะอย่างยิ่งลัทธิแสดงออกของบอสตันเป็นส่วนสำคัญของลัทธิสมัยใหม่ของอเมริกาในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง[ 34 ] [ 35 ]โทมัส บี. เฮสส์เขียนว่า "'ภาพวาดเชิงรูปธรรมแบบใหม่' ซึ่งบางคนคาดหวังว่าเป็นปฏิกิริยาต่อต้านลัทธิแสดงออกเชิงนามธรรมนั้น แฝงอยู่ในนั้นตั้งแต่เริ่มต้น และเป็นหนึ่งในความต่อเนื่องเชิงเส้นตรงที่สุด" [ 36 ]

Representative paintings

In other arts

The Expressionist movement included other types of culture, including dance, sculpture, cinema and theatre.

Dance

Mary Wigman (left), pioneer of Expressionist dance at her West Berlin studio in 1959

Exponents of expressionist dance included Mary Wigman, Rudolf von Laban, and Pina Bausch.[47]

Sculpture

Some sculptors used the Expressionist style, as for example Ernst Barlach. Other expressionist artists known mainly as painters, such as Erich Heckel, also worked with sculpture.[5]

Cinema

ในวงการภาพยนตร์เยอรมันมีรูปแบบศิลปะแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ตัวอย่างที่สำคัญได้แก่The Cabinet of Dr. Caligari (1920) ของ Robert Wiene, The Golem : How He Came into the World (1920) ของ Paul Wegener , Metropolis (1927) ของFritz Lang และ Nosferatu, a Symphony of Horror (1922) และThe Last Laugh (1924) ของFW Murnauคำว่า "เอ็กซ์เพรสชันนิสม์" บางครั้งก็ใช้เพื่ออ้างถึงเทคนิคทางสไตล์ที่คิดว่าคล้ายคลึงกับศิลปะเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมัน เช่น การถ่ายทำภาพยนตร์ แบบฟิล์มนัวร์หรือสไตล์ของภาพยนตร์หลายเรื่องของIngmar Bergmanเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับขบวนการนี้ ได้แก่ การออกแบบฉากที่บิดเบี้ยว แสงเงาแบบเคียโรสคูโร การแสดงที่เน้นสไตล์ มุมกล้องที่บิดเบี้ยว และการซ้อนภาพ เทคนิคการสร้างภาพยนตร์เหล่านี้ปรากฏให้เห็นอย่างเด่นชัดในภาพยนตร์ฮอลลีวูดคลาสสิกบางเรื่อง เช่นSunrise: A Song of Two Humans (1927) ของFWMurnauซึ่งชี้ให้เห็นถึงอิทธิพลของกลุ่มผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเยอรมันรุ่นใหม่ที่มีต่อภาพยนตร์อเมริกัน

อย่างไรก็ตาม โดยทั่วไปแล้ว คำว่าลัทธิแสดงออก (expressionism) สามารถใช้เพื่ออธิบายรูปแบบภาพยนตร์ที่มีความประณีตสูง เช่น ละครสีเทคนิคคัลเลอร์ของDouglas Sirkหรือการออกแบบเสียงและภาพของภาพยนตร์ของDavid Lynch [ 48 ]

วรรณกรรม

วารสาร

วารสาร Expressionist ชั้นนำสองฉบับที่ตีพิมพ์ในกรุงเบอร์ลิน ได้แก่Der Sturmซึ่งจัดพิมพ์โดยHerwarth Waldenเริ่มในปี 1910 [ 49 ]และDie Aktionซึ่งปรากฏตัวครั้งแรกในปี 1911 และแก้ไขโดยFranz Pfemfert Der Sturmตีพิมพ์บทกวีและร้อยแก้วจากผู้ร่วมให้ข้อมูลเช่นPeter Altenberg , Max Brod , Richard Dehmel , Alfred Döblin , Anatole France , Knut Hamsun , Arno Holz, Karl Kraus , Selma Lagerlöf , Adolf Loos , Heinrich Mann , Paul ScheerbartและRené Schickeleตลอดจนงานเขียน ภาพวาด และภาพพิมพ์ของศิลปินดังกล่าว เช่นKokoschka , Kandinsky และสมาชิกของDer blaue Reiter [ 50 ]

ละคร

บทละครสั้น เรื่อง Murderer, The Hope of WomenของOskar Kokoschka ในปี 1909 มักถูกเรียกว่าเป็นละครแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เรื่องแรก ในเรื่องนี้ ชายและหญิงนิรนามต่อสู้แย่งชิงอำนาจกัน ชายคนนั้นประทับตราหญิงคนนั้น หญิงคนนั้นแทงและขังเขาไว้ เขาปลดปล่อยตัวเองและเธอก็ล้มลงตายเมื่อเขาแตะต้องตัว เมื่อละครจบลง เขาฆ่าทุกคนรอบตัวเขา (ตามคำพูดในบทละคร) "เหมือนยุง" การลดทอนตัวละครอย่างสุดขีดให้เหลือเพียงแบบอย่างในตำนาน เอฟเฟกต์เสียงประสาน บทสนทนาแบบประกาศ และความเข้มข้นที่เพิ่มขึ้น ล้วนกลายเป็นลักษณะเฉพาะของละครเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ในยุคต่อมา[ 51 ]นักประพันธ์ชาวเยอรมันPaul Hindemithได้สร้างโอเปร่าจากละครเรื่องนี้ ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 1921 [ 52 ]

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์มีอิทธิพลอย่างมากต่อละครเยอรมันในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเกออร์ก ไคเซอร์และเอิร์นส์ โทลเลอร์เป็นนักเขียนบทละครที่มีชื่อเสียงที่สุด นักเขียนบทละครเอ็กซ์เพรสชันนิสม์คนอื่นๆ ที่โดดเด่น ได้แก่ไรน์ฮาร์ด ซอร์เก , วอลเตอร์ ฮา เซนเคลเวอร์ , ฮันส์ เฮนนี ยาห์นน์และอาร์โนลต์ บรอนเนนผู้บุกเบิกที่สำคัญ ได้แก่ นักเขียนบทละครชาวสวีเดน ออกัสต์ สตรินด์เบิร์ก และนักแสดงและนักเขียนบทละครชาวเยอรมัน แฟรงค์ เวเดคินด์ ในช่วงทศวรรษ 1920 ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์มีอิทธิพลในละครอเมริกันอยู่ช่วงสั้นๆ รวมถึงบทละครสมัยใหม่ยุคแรกๆ โดยยูจีน โอนีล ( The Hairy Ape , The Emperor JonesและThe Great God Brown ), โซฟี เทรดเวลล์ ( Machinal ) และเอลเมอร์ ไรซ์ ( The Adding Machine ) [ 53 ]

บทละครแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์มักจะแสดงให้เห็นถึงการตื่นรู้ทางจิตวิญญาณและความทุกข์ทรมานของตัวเอก บางเรื่องใช้โครงสร้างละครแบบเป็นตอนๆ และเรียกว่าStationendramen (ละครสถานี) ซึ่งจำลองมาจากการนำเสนอความทุกข์ทรมานและความตายของพระเยซูในสถานีแห่งไม้กางเขน Strindberg เป็นผู้บุกเบิกรูปแบบนี้ด้วยไตรภาคอัตชีวประวัติของเขาเรื่อง To Damascusบทละครเหล่านี้มักจะแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้กับค่านิยมของชนชั้นกลางและอำนาจที่ตั้งมั่น ซึ่งมักจะแสดงโดยบิดา ตัวอย่างเช่น ในThe Beggar ( Der Bettler ) ของ Sorge บิดาที่ป่วยทางจิตของตัวเอกหนุ่มเพ้อเจ้อเกี่ยวกับโอกาสในการขุดหาความร่ำรวยของดาวอังคารและในที่สุดก็ถูกลูกชายวางยาพิษ ในVatermord ( Vatermord ) ของ Bronnen ลูกชายแทงพ่อผู้กดขี่ของเขาจนตาย เพียงเพื่อจะต้องต่อสู้กับการล่วงละเมิดทางเพศอย่างบ้าคลั่งของแม่ของเขา[ 54 ]

ในละครแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ บทพูดอาจจะยาวและไพเราะ หรืออาจจะสั้นกระชับและกระชับก็ได้ ผู้กำกับLeopold Jessnerมีชื่อเสียงจากผลงานการกำกับแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ของเขา ซึ่งมักจะจัดฉากบนบันไดที่ลาดชันและชัดเจน (โดยยืมแนวคิดมาจากผู้กำกับและนักออกแบบแนวสัญลักษณ์นิยมEdward Gordon Craig ) การจัดฉากมีความสำคัญอย่างยิ่งในละครแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ โดยผู้กำกับจะละทิ้งภาพลวงตาของความเป็นจริงเพื่อจัดวางนักแสดงให้เคลื่อนไหวในลักษณะที่ใกล้เคียงกับการเคลื่อนไหวสองมิติมากที่สุด ผู้กำกับยังใช้เอฟเฟกต์แสงอย่างหนักเพื่อสร้างความแตกต่างที่ชัดเจน และเป็นอีกวิธีหนึ่งในการเน้นย้ำอารมณ์และถ่ายทอดข้อความของละครหรือฉาก[ 55 ]

นักเขียนบทละครแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ชาวเยอรมัน:

นักเขียนบทละครที่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์:

บทกวี

ในบรรดากวีที่เกี่ยวข้องกับลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมัน ได้แก่:

กวีท่านอื่นๆ ที่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์:

ร้อยแก้ว

ในงานเขียนร้อยแก้ว เรื่องสั้นและนวนิยายยุคแรกๆ ของ Alfred Döblin ได้รับอิทธิพลจากลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์[ 62 ]และFranz Kafkaบางครั้งก็ถูกจัดว่าเป็นนักเขียนลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์[ 63 ]

นักเขียนและผลงานอื่นๆ ที่ได้รับการขนานนามว่าเป็นแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ได้แก่:

Music

The term expressionism "was probably first applied to music in 1918, especially to Schoenberg", because like the painter Kandinsky he avoided "traditional forms of beauty" to convey powerful feelings in his music.[77]Arnold Schoenberg, Anton Webern and Alban Berg, the members of the Second Viennese School, are important Expressionists (Schoenberg was also an expressionist painter).[78] Other composers that have been associated with expressionism are Krenek (the Second Symphony), Paul Hindemith (The Young Maiden), Igor Stravinsky (Japanese Songs), Alexander Scriabin (late piano sonatas) (Adorno 2009, 275). Another significant expressionist was Béla Bartók in early works, written in the second decade of the 20th century, such as Bluebeard's Castle (1911),[79]The Wooden Prince (1917),[80] and The Miraculous Mandarin (1919).[81] Important precursors of expressionism are Richard Wagner (1813–1883), Gustav Mahler (1860–1911), and Richard Strauss (1864–1949).[82]

ธีโอดอร์ อดอร์โนอธิบายว่าลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เกี่ยวข้องกับจิตใต้สำนึก และกล่าวว่า "การพรรณนาถึงความกลัวเป็นหัวใจสำคัญ" ของดนตรีเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ โดยความไม่ลงรอยกันทางเสียงเป็นสิ่งที่เด่นชัด จนกระทั่ง "องค์ประกอบที่กลมกลืนและยืนยันในศิลปะถูกขับไล่ออกไป" (อดอร์โน 2009, 275–76) ErwartungและDie Glückliche Handโดย Schoenberg และWozzeckโอเปร่าโดย Alban Berg (ดัดแปลงจากบทละครWoyzeckโดยGeorg Büchner ) เป็นตัวอย่างของผลงานเอ็กซ์เพรสชัน นิสม์ [ 83 ]หากจะเปรียบเทียบกับภาพวาด อาจอธิบายเทคนิคการวาดภาพเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ได้ว่าเป็นการบิดเบือนความเป็นจริง (ส่วนใหญ่เป็นสีและรูปทรง) เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าหวาดกลัวให้กับภาพวาดโดยรวม ดนตรีเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ก็ทำเช่นเดียวกัน โดยความไม่ลงรอยกันทางเสียงที่เพิ่มขึ้นอย่างมากจะสร้างบรรยากาศที่น่าหวาดกลัวทางเสียง[ 84 ]

สถาปัตยกรรม

หอคอยไอน์สไตน์ในเมืองพอตส์ดัม

ในด้านสถาปัตยกรรม มีอาคารสองหลังที่ถูกระบุว่าเป็นสถาปัตยกรรมแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ได้แก่ศาลาแก้วของBruno Tautใน งานนิทรรศการ Cologne Werkbund (1914)และหอคอย EinsteinของErich Mendelsohnในเมืองพอตส์ดัมประเทศเยอรมนี ซึ่งสร้างเสร็จในปี 1921 การตกแต่งภายในของโรงละครเบอร์ลินของHans Poelzig ( Grosse Schauspielhaus ) ซึ่งออกแบบสำหรับผู้กำกับMax Reinhardtก็ถูกกล่าวถึงบ้างเช่นกัน นักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมผู้ทรงอิทธิพลSigfried GiedionในหนังสือSpace, Time and Architecture (1941) ของเขา ได้ปฏิเสธสถาปัตยกรรมแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ว่าเป็นส่วนหนึ่งของการพัฒนาของสถาปัตยกรรมแบบฟังก์ชั่นนิยมในเม็กซิโก ในปี 1953 Mathias Goeritz ผู้ลี้ภัยชาวเยอรมัน ได้ตีพิมพ์ แถลงการณ์ Arquitectura Emocional ("สถาปัตยกรรมแห่งอารมณ์") ซึ่งเขาประกาศว่า "หน้าที่หลักของสถาปัตยกรรมคืออารมณ์" [ 85 ]สถาปนิกชาวเม็กซิกันสมัยใหม่Luis Barragánได้นำคำนี้มาใช้ซึ่งมีอิทธิพลต่องานของเขา ทั้งสองร่วมมือกันในโครงการTorres de Satélite (1957–58) โดยยึดหลักการ Arquitectura Emocional ของ Goeritz [ 86 ]มีเพียงในช่วงทศวรรษ 1970 เท่านั้นที่ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ในสถาปัตยกรรมได้รับการประเมินใหม่ในเชิงบวกมากขึ้น[ 87 ] [ 88 ]

ดูเพิ่มเติม

อ่านเพิ่มเติม

  • Antonín Matějček อ้างใน Gordon, Donald E. (1987) การแสดงออก: ศิลปะและความคิด , หน้า. 175. นิวเฮเวน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล . ไอเอสบีเอ็น 9780300033106
  • Frank Krause (เอ็ด.), Expressionism และ Gender / Expressionismus und Geschlecht . หัวข้อ: V&R unipress, 2010, ISBN 3899717171
  • โจนาห์ เอฟ. มิตเชลล์ (เบอร์ลิน, 2003) วิทยานิพนธ์ปริญญาเอก หัวข้อ " ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ระหว่างลัทธิโมเดิร์นตะวันตกและเส้นทางพิเศษของเยอรมัน"ได้รับอนุญาตจากผู้เขียน
  • ฟรีดริช นีทเช่ (1872). กำเนิดโศกนาฏกรรมจากจิตวิญญาณแห่งดนตรีแปลโดย คลิฟตัน พี. ฟาดิแมน นิวยอร์ก: โดเวอร์, 1995. ISBN 0-486-28515-4.
  • Judith Bookbinder, Boston modern: figurative expressionism as alternative modernism, (Durham, NH: University of New Hampshire Press ; Hanover: University Press of New England, ©2005.) ISBN 1-58465-488-0, ISBN 978-1-58465-488-9
  • Bram Dijkstra, American expressionism: art and social change, 1920–1950, (New York: HN Abrams, in association with the Columbus Museum of Art, 2003.) ISBN 0-8109-4231-3, ISBN 978-0-8109-4231-8
  • ดิตมาร์ เอลเกอร์เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ - การปฏิวัติในศิลปะเยอรมันISBN 978-3-8228-3194-6
  • Paul Schimmel และ Judith E Stein, The Figurative fifties: New York figurative expressionism, The Other Tradition (Newport Beach, California: Newport Harbor Art Museum: New York: Rizzoli, 1988) ISBN 978-0-8478-0942-4ISBN 978-0-91749312-6
  • Marika Herskovic, American Abstract and Figurative Expressionism: Style Is Timely Art Is Timeless (New York School Press, 2009) ISBN 978-0-9677994-2-1.
  • ลากาตอส กาบริเอลา ลูเซียนา, ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ในปัจจุบัน, มหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบคลูจ์ นาโปกา, 2011
โลโก้ Wikimedia Commons
วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับศิลปะเอ็กซ์เพรสชันนิ ส ม์
โลโก้ Wiktionary
ค้นหาคำว่า "ลัทธิแสดงออก" (Expressionism)ในวิกิพีเดีย ซึ่งเป็นพจนานุกรมเสรี
Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์
  • ชาวฮอตเทนทอตในชุดหางยาว – ประวัติศาสตร์อันวุ่นวายของกลุ่ม โดย คริสเตียน แซห์เรนด์ท จาก signandsight.com
  • ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เยอรมัน – แหล่งข้อมูลฟรีที่มีภาพวาดจากศิลปินลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เยอรมัน (คุณภาพสูง) (เก็บถาวรเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ 2549)
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Expressionism&oldid=1359751912 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์

ลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์เป็นขบวนการสมัยใหม่ เริ่มต้นในบทกวีและจิตรกรรมมีต้นกำเนิดในยุโรปเหนือราวต้นศตวรรษที่ 20 ลักษณะเด่นคือการนำเสนอโลกจากมุมมองอัตวิสัยเพียงอย่างเดียว...

ที่มาและประวัติความเป็นมา

แม้ว่าคำว่า expressionist จะถูกใช้ในความหมายสมัยใหม่ตั้งแต่ปี 1850 แต่บางครั้งก็มีการสืบย้อนต้นกำเนิดของคำนี้ไปถึงภาพวาดที่จัดแสดงในปี 1901 ในปารีสโดยศิลปินนิรนาม Julien-Auguste Hervé ซึ่งเขาเรียกว่าExpressionismes [ 8 ] มุม...

ศิลปินกลุ่มเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ที่มีชื่อเสียง

ศิลปินทัศนศิลป์คนสำคัญบางส่วนของสไตล์นี้ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ได้แก่:

ในเยอรมนีและออสเตรีย

รูปแบบนี้มีต้นกำเนิดหลักในเยอรมนีและออสเตรีย มีกลุ่มจิตรกรแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์หลายกลุ่ม ได้แก่ Der Blaue Reiter และ Die Brücke Der Blaue Reiter (The Blue Rider ซึ่งตั้งชื่อตามภาพวาด) มีฐานอยู่ที่มิวนิก และ Die Brücke (The Bridge) เดิมทีมีฐานอยู่ที่ เดรสเดน...