อ่าน 2 นาที
โรงเรียนกีโต
โรงเรียนกีโต ( Escuela Quiteña ) เป็น ประเพณีศิลปะอาณานิคม ละตินอเมริกาที่ประกอบขึ้นเป็นผลผลิตทางศิลปะระดับมืออาชีพทั้งหมดที่พัฒนาขึ้นในดินแดนราชสำนักแห่งกีโต –...
โรงเรียนกีโต


โรงเรียนกีโต ( Escuela Quiteña ) เป็น ประเพณีศิลปะอาณานิคม ละตินอเมริกาที่ประกอบขึ้นเป็นผลผลิตทางศิลปะระดับมืออาชีพทั้งหมดที่พัฒนาขึ้นในดินแดนราชสำนักแห่งกีโต – ตั้งแต่ปาสโตและโปปายันทางเหนือไปจนถึงปิอูราและกาฮามาร์กาทางใต้ – ในช่วงยุคอาณานิคมของสเปน (1542–1824) [ 1 ] โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีความเกี่ยวข้องกับศตวรรษที่ 17 และ 18 และมุ่งเน้นไปที่ศิลปะทางศาสนาของคริสตจักรคาทอลิกในประเทศ เกือบทั้งหมด [ 2 ]ผลงานเหล่านี้มีลักษณะเด่นคือความเชี่ยวชาญในด้านความสมจริงและระดับที่ความเชื่อและประเพณีทางศิลปะของชนพื้นเมืองปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจน และเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่สำคัญที่สุดในเศรษฐกิจของราชสำนักแห่งกีโต[ 3 ]ขบวนการนี้มีชื่อเสียงโด่งดังมากแม้กระทั่งในยุโรป ถึงขนาดที่กษัตริย์คาร์ลอสที่ 3แห่งสเปน (ค.ศ. 1716–1788) ทรงตรัสถึงประติมากรคนหนึ่งโดยเฉพาะว่า "ข้าพเจ้าไม่สนใจว่าอิตาลีจะมีมิเกลันเจโลในอาณานิคมของข้าพเจ้าในอเมริกา ข้าพเจ้ามีอาจารย์คาสปิคารา " [ 4 ]
ต้นกำเนิด
โรงเรียนกีโตมีต้นกำเนิดมาจากโรงเรียน Artes y Oficios ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1552 โดยบาทหลวงฟรานซิสกันJodoco Rickeผู้ซึ่งร่วมกับบาทหลวงPedro Bedónเปลี่ยนแปลงโรงเรียน San Andrés ซึ่งเป็นสถานที่ฝึกอบรมศิลปินพื้นเมืองกลุ่มแรก ในฐานะที่เป็นการแสดงออกทางวัฒนธรรม มันเป็นผลมาจากกระบวนการผสมผสานทางวัฒนธรรมอันยาวนานระหว่างชนพื้นเมืองและชาวยุโรป และเป็นหนึ่งในการแสดงออกที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดของการผสมผสานทางเชื้อชาติ ( mestizaje )และการผสมผสานทางวัฒนธรรมซึ่งการมีส่วนร่วมของชาวอินเดียนผู้พ่ายแพ้ดูเหมือนจะมีความสำคัญน้อยกว่าเมื่อเทียบกับการมีส่วนร่วมที่โดดเด่นของชาวยุโรป[ 5 ]
ลักษณะเฉพาะ
ผลงานของสำนักศิลปะกีโตเป็นผลผลิตจากการผสมผสาน ทางวัฒนธรรม และการผสมผสานทาง เชื้อชาติ จึงมีลักษณะเด่นคือการผสมผสานและปรับใช้ลักษณะของยุโรปและพื้นเมือง ในการพัฒนาของสำนักศิลปะนี้ ได้สะท้อนให้เห็นถึงรูปแบบที่แพร่หลายในแต่ละยุคสมัยของสเปน จึงประกอบด้วย องค์ประกอบของยุคเรเนสซองส์และมาเนริสต์ ในช่วงรุ่งเรืองที่สุด เป็น แบบบาโรก อย่างเด่น ชัด จบลงด้วย ช่วง โรโคโค สั้นๆ นำไปสู่ ลัทธินีโอคลาสสิกเบื้องต้นจนกระทั่งเปลี่ยนผ่านไปสู่ยุคสาธารณรัฐสำนักศิลปะกีโตยังผสมผสานอิทธิพลจากเฟลมิชอิตาลีและมัวร์ อีกด้วย
หนึ่งในลักษณะเด่นของสำนักนี้คือเทคนิคการ ลงสีแบบ "สีเนื้อ" ( encarnado ) ซึ่งเป็นการจำลองสีผิวของร่างกายมนุษย์ (แบบยุโรป) ทำให้ผิวของประติมากรรมดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น เมื่อชิ้นงานถูกตัดและขัดอย่างสมบูรณ์แล้ว ช่างฝีมือจะเคลือบไม้ด้วยเจสโซ่ หลายชั้น โดยใช้กาว แต่ละชั้นจะถูกขัดเงาอย่างดีเพื่อให้ได้ผิวที่เรียบเนียน จากนั้นจึงลงสีเป็นชั้นบางๆ โปร่งใส ทำให้เกิดการผสมผสานของสีที่ซ้อนทับกัน เริ่มต้นด้วยสีของเงา (สีฟ้า สีเขียว สีเหลืองอมน้ำตาล) จากนั้นจึงลงสีอ่อน (สีขาว สีชมพู สีเหลือง) และสุดท้ายจึงลงสีไฮไลท์ (สีส้มและสีแดงสำหรับแก้ม หัวเข่า และข้อศอกของเด็ก และสีน้ำเงินเข้ม สีเขียว และสีม่วงสำหรับบาดแผลและรอยฟกช้ำของพระเยซู หรือสำหรับหนวดเคราบนรูปปั้นที่ไม่มีหนวดเครา)
ลักษณะเด่นอื่นๆ ได้แก่:
- การแสดงออกถึงการเคลื่อนไหวของร่างกายในลักษณะคดเคี้ยว โดยเฉพาะในงานประติมากรรม
- การใช้ สีน้ำ ( aguada )ทาทับบนแผ่นทองคำเปลวหรือสีเงิน ทำให้เกิดประกายโลหะที่สวยงามเป็นพิเศษ
ลักษณะที่บ่งบอกถึงรากเหง้าดั้งเดิม ได้แก่:
- การผสมผสานลักษณะเฉพาะของเมืองกีเตญ (Quiteñization) เข้ากับตัวละคร โดยมีลักษณะผสมผสานและเครื่องแต่งกายท้องถิ่น
- ประเพณีดั้งเดิมของชนพื้นเมืองปรากฏให้เห็นบ่อยครั้ง
- สถานที่ถ่ายทำอยู่ในชนบทหรือเมืองในเทือกเขาแอนดีส
- การปรากฏของพืชและสัตว์ในท้องถิ่น และการใช้พืชท้องถิ่นมาทดแทนสัญลักษณ์ดั้งเดิมของยุโรป
ศิลปินที่มีชื่อเสียง
จิตรกร
- บิเซนเต้ อัลบัน
- บาทหลวงเปโดร เบดอน
- นิโคลัส ฮาเวียร์ โกริบาร์
- เฮอร์นันโด เด ลา ครูซ
- มิเกล เด ซานติอาโก ( ประมาณ ค.ศ. 1620-1706)
- มานูเอล เด ซามานิเอโก
- อิซาเบล เดอ ซานติอาโก
- บาทหลวงเปโดร กอสเซิล
ประติมากร
- แบร์นาร์โด เดอ เลการ์ดา ( ประมาณ ค.ศ. 1700—1 มิถุนายน ค.ศ. 1773)
- มานูเอล ชิลี (คาสปิคารา)
- มิเกล อังเคล เตฆาดา ซัมบราโน
- มาเรีย เอสเตฟาเนีย ดาวาลอส และ มัลโดนาโด
- “Winged Virgin of the Apocalypse” โดยมิเกล เด ซานติอาโก
- “ พระแม่แห่งกีโต ” โดยแบร์นาร์โด เด เลการ์ดาประติมากรรมไม้ชิ้นนี้สื่อถึงแนวคิดเรื่องสตรีแห่งวันสิ้นโลก
- ภาพระยะใกล้ของผลงาน “พระแม่มารีแห่งเอลคาร์เมน” โดยอิซาเบล เดอ ซานติอาโก
- ภาพจำลอง "นรก" โดยเฮอร์นันโด เด ลา ครูซ ศตวรรษที่ 17 Iglesia de la Compañía , กีโต , เอกวาดอร์
ดูเพิ่มเติม
เอกสารอ้างอิง
- ↑ซีเมนา เอสคูเดโร-อัลบอร์นอซ และ ซีเมนา เอสคูเดโร เด เทราน.อเมริกาและเอสปาญา en la escultura อาณานิคมค่อนข้างญา: ประวัติความเป็นมาของบาป สำนักพิมพ์บังโก เดลอส อันเดส (1992)ไอเอสบีเอ็น 9978-82-293-3, ISBN 978-9978-82-293-7
- ↑ Handelsman, Michael (2000),วัฒนธรรมและประเพณีของเอกวาดอร์ (ชุด: วัฒนธรรมและประเพณีของละตินอเมริกาและแคริบเบียน; บรรณาธิการชุด: Peter Standish); เวสต์พอร์ต รัฐคอนเนตทิคัต/ลอนดอน: สำนักพิมพ์กรีนวูด หน้า 125
- ↑คริสเตียนา เรนาเต บอร์ชาร์ต เด โมเรโน La Audiencia de Quito: แง่มุมทางเศรษฐกิจและสังคม (siglos XVI-XVIII) . บทบรรณาธิการ อับยา ยะลา (1998)ไอเอสบีเอ็น 9978-72-084-7, ISBN 978-9978-72-084-4
- ↑ริวาส, ฮูลิโอ (2012),อูซิติโอ ลามาโด ซานฟรานซิสโก ;รีวิสต้า คลาฟ! , ฉบับเดือน พ.ย.-ธ.ค. [ No me preocupa que Italia tenga a Miguel Ángel , en mis Colonias de América yo tengo al maestro Caspicara. ]
- ↑ซีเมนา เอสคูเดโร อัลบอร์นอซ และโฮเซ มาเรีย วาร์กัส อาเรวาโลประวัติศาสตร์และวิพากษ์วิจารณ์ของ Arte Hispanoamericano, Real Audiencia de Quito: (siglos XVI, XVII และ XVIII) . บทบรรณาธิการ อับยา ยะลา (2000)ไอเอสบีเอ็น 9978-04-562-7, ISBN 978-9978-04-562-6
- ↑เคนเนดี้, อเล็กซานดรา (2002) อาร์เต เดอ ลา เรอัล ออเดียนเซีย เด กีโต, ซิกลอส XVII- XIX เนเรีย. ไอเอสบีเอ็น 84-89569-83-5.
ลิงก์ภายนอก
- นิทรรศการ "เทือกเขาแอนเดสในยุคอาณานิคม: พรมทอและงานเครื่องเงิน ค.ศ. 1530-1830 " จากห้องสมุดพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน (มีให้ดาวน์โหลดเป็นไฟล์ PDF ออนไลน์ฉบับเต็ม) มีเนื้อหาเกี่ยวกับสำนักศิลปะกีโต
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ โรงเรียนกีโต
โรงเรียนกีโต ( Escuela Quiteña ) เป็น ประเพณีศิลปะอาณานิคม ละตินอเมริกาที่ประกอบขึ้นเป็นผลผลิตทางศิลปะระดับมืออาชีพทั้งหมดที่พัฒนาขึ้นในดินแดนราชสำนักแห่งกีโต –...
ต้นกำเนิด
โรงเรียนกีโตมีต้นกำเนิดมาจากโรงเรียน Artes y Oficios ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1552 โดยบาทหลวงฟรานซิสกันJodoco Rickeผู้ซึ่งร่วมกับบาทหลวงPedro Bedónเปลี่ยนแปลงโรงเรียน San Andrés ซึ่งเป็นสถานที่ฝึกอบรมศิลปินพื้นเมืองกลุ่มแรก ในฐานะที่เป็นการแสดงออกทางวัฒนธรรม...
ลักษณะเฉพาะ
ผลงานของสำนักศิลปะกีโตเป็นผลผลิตจากการผสมผสาน ทางวัฒนธรรม และการผสมผสานทาง เชื้อชาติ จึงมีลักษณะเด่นคือการผสมผสานและปรับใช้ลักษณะของยุโรปและพื้นเมือง ในการพัฒนาของสำนักศิลปะนี้ ได้สะท้อนให้เห็นถึงรูปแบบที่แพร่หลายในแต่ละยุคสมัยของสเปน จึงประกอบด้วย...
จิตรกร
บิเซนเต้ อัลบันบาทหลวงเปโดร เบดอนนิโคลัส ฮาเวียร์ โกริบาร์เฮอร์นันโด เด ลา ครูซมิเกล เด ซานติอาโก ( ประมาณ ค.ศ. 1620-1706)มานูเอล เด ซามานิเอโกอิซาเบล เดอ ซานติอาโกบาทหลวงเปโดร กอสเซิล