ชินปะ (新派) (หรือเขียนว่าชิมปะ ) เป็นรูปแบบการแสดงละครสมัยใหม่ในญี่ปุ่น โดยมักนำเสนอเรื่องราวที่เน้นอารมณ์ความรู้สึก ซึ่งแตกต่างจากรูปแบบ คาบูกิ แบบ ดั้งเดิมเริ่มต้นขึ้นในทศวรรษ 1880 และต่อมาได้แพร่หลายไปยังวงการภาพยนตร์

นักประวัติศาสตร์การละครได้อธิบายชินปะว่าเป็นขบวนการช่วงเปลี่ยนผ่าน ซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการฟื้นฟูเมจิโดยมีเหตุผลหลักคือการปฏิเสธค่านิยม "เก่า" เพื่อสนับสนุนเนื้อหาที่ดึงดูดชนชั้นกลางในเมืองที่รับวัฒนธรรมตะวันตกมาบ้าง แต่ยังคงรักษาขนบธรรมเนียมความคิดแบบดั้งเดิมไว้บ้าง^{[ 1 ]}นวัตกรรมบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับชินปะได้แก่ การลดระยะเวลาการแสดง การนำนักแสดงหญิงกลับมาแสดงบนเวที การยกเลิกโรงน้ำชาที่เคยควบคุมการขายตั๋ว และการดัดแปลงวรรณกรรมคลาสสิกตะวันตกบ่อยครั้ง เช่น บทละครของเชกสเปียร์และเคานต์แห่งมอนเตคริสโต [ ^{1 ] ใน}ที่สุดมันก็ได้รับชื่อว่าชินปะ (แปลตรงตัวว่า "โรงเรียนใหม่") เพื่อเปรียบเทียบกับคิวฮะ ("โรงเรียนเก่า" หรือคาบูกิ ) เนื่องจากมีเรื่องราวที่ร่วมสมัยและสมจริงมากขึ้น^{[ 2 ]}การต่อสู้ทางสังคมและการเมืองกลายเป็นหัวข้อละครใหม่^{[ 3 ]}เช่นเดียวกับเหตุการณ์รักชาติ^{[ 1 ]}ในด้านสุนทรียศาสตร์ การแสดง ชินปะโดดเด่นด้วยห้องโถง ที่มืด พื้นที่วงดนตรีและฉากที่เปลี่ยนไป รวมถึงแสงไฟบนเวทีที่ประณีต^{[ 3 ]}

รากฐานของชินปะสามารถสืบย้อนไปถึงรูปแบบหนึ่งของละครปลุกระดมในช่วงทศวรรษ 1880 ซึ่งได้รับการส่งเสริมโดยสมาชิกพรรคเสรีนิยม อย่าง ซาดาโนริ ซูโดและโอโตจิโร คาวาคามิ^{[ 2 ]}หลังจากการยุบพรรคเสรีนิยมในปี 1884 ซูโดได้เป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งของไดนิปปอน เกอิเกกิ เคียวฟูไค ("สมาคมญี่ปุ่นที่ยิ่งใหญ่เพื่อการปฏิรูปโรงละคร") เพื่อเป็นการต่อต้านรัฐบาลอนุรักษ์นิยม แต่ผลกระทบของมันก็มีเพียงเล็กน้อย^{[ 3 ]}คาวาคามิได้ก่อตั้งคณะละครของตนเองในปี 1891 และประสบความสำเร็จอย่างมากกับละครรักชาติเรื่องคาวาคามิ โอโตจิโร เซมจิ เคนบุนกิ ("คาวาคามิ โอโตจิโร รายงานจากสนามรบ") ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับชัยชนะของญี่ปุ่นในสงครามจีน-ญี่ปุ่นครั้งที่ 1 ^{[ 3 ]}ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2446 คาวาคามิและภรรยาของเขายาคโกะ ซาดะซึ่งทั้งคู่เคยขึ้นแสดงบนเวทีในยุโรปมาก่อน ได้นำบทละครของเชกสเปียร์มอริส เมเทอร์ลินค์และวิกตอเรียน ซาร์ดู มาให้ผู้ชมชาวญี่ปุ่นได้ชม^{[ 3 ] [ 4 ]}

ในฐานะรูปแบบละครชินปะประสบความสำเร็จมากที่สุดในช่วงต้นทศวรรษ 1900 เนื่องจากผลงานของนักเขียนนวนิยาย เช่นเคียวคะ อิซึมิ โคโยโอซากิและโรคา โทคุโตมิถูกนำมาดัดแปลงเป็นละครเวที^{[ 2 ]}กลุ่มที่โดดเด่น ได้แก่ เซบิคัง เซบิดัน อิซามิเอ็นเกกิ และฮงโกซา และนักแสดงอย่างโยโฮ อิอิมินารุ ทาคาดะและโรคุโร คิตามูระมีชื่อเสียงและมีส่วนในการกำหนดรูปแบบการเคลื่อนไหวใหม่นี้^{[ 3 ]}แม้ว่าจะมีอายุสั้น^{[ 3 ]}คณะเซบิดันก็ประสบความสำเร็จด้วยรูปแบบที่อนุรักษ์นิยมมากกว่า ซึ่งใกล้เคียงกับคาบูกิมากกว่าชินเกกิ ("ละครใหม่") ในภายหลัง เนื่องจากการใช้ออนนางาตะและดนตรีนอกเวที อย่างต่อเนื่อง ^{[ 2 ] [ 5 ]}

บนเวทีชินปะประสบความสำเร็จน้อยลงหลังจาก ยุค ไทโชแต่นักเขียนบทละครอย่างมัตสึทาโร่ คาวากุจินักแสดงหญิงอย่างยาเอโกะ มิซึทานิและนักแสดงชายอย่างคิตามูระและโชทาโร่ ฮานายางิช่วยรักษารูปแบบนี้ให้คงอยู่^{[ 2 ]}ชินปะยังมีอิทธิพลต่อละครเกาหลี สมัยใหม่ ผ่าน ประเภท ชินปะ (신파) อีกด้วย ^{[ 6 ]}

ด้วยการเข้ามาของภาพยนตร์ในญี่ปุ่นชินปะจึงกลายเป็นหนึ่งในประเภทภาพยนตร์แรกๆ ที่ต่อต้าน ภาพยนตร์ คิวฮะ อีกครั้ง เนื่องจากภาพยนตร์หลายเรื่องสร้างจากบทละครชินปะ^{[ 7 ]} นักแสดงละครเวที ชินปะบางคนเช่นมาซาโอะ อิโนอุเอะมีส่วนร่วมอย่างมากในวงการภาพยนตร์ และรูปแบบที่เรียกว่าเรนซา เกะกิ ("ละครลูกโซ่") ก็ปรากฏขึ้น ซึ่งผสมผสานภาพยนตร์ (สำหรับฉากภายนอก) และละครเวที^{[ 8 ]}ด้วยการเกิดขึ้นของขบวนการปฏิรูปภาพยนตร์บริสุทธิ์ในช่วงทศวรรษ 1910 ซึ่งวิพากษ์วิจารณ์ ภาพยนตร์ ชินปะ อย่างรุนแรง สำหรับเรื่องราวที่เกินจริงของผู้หญิงที่ต้องทนทุกข์ทรมานจากข้อจำกัดของชนชั้นและอคติทางสังคม ภาพยนตร์เกี่ยวกับเรื่องร่วมสมัยจึงถูกเรียกว่าเก็นไดเกะกิเพื่อต่อต้านจิไดเกะกิ ทางประวัติศาสตร์ ในช่วงทศวรรษ 1920 แม้ว่า เรื่องราว ของชินปะจะยังคงถูกนำมาสร้างเป็นภาพยนตร์ต่อไปอีกหลายทศวรรษ^{[ 7 ]}

• โรงละครแห่งญี่ปุ่น
• ภาพยนตร์ของญี่ปุ่น

• หน้าอย่างเป็นทางการของเกกิดัน ชินปะ (ภาษาญี่ปุ่น)