ชื่อต่างๆ ได้แก่แผ่นเสียงโฟโนกราฟ (ภาษาอังกฤษแบบอเมริกัน), แผ่นเสียงแกรมโมโฟน (ภาษาอังกฤษแบบอังกฤษ), แผ่นเสียง, ไวนิล, LP (เดิมเป็นเครื่องหมายการค้าของColumbia Records ), แผ่นดิสก์สีดำ^{[ 6 ]}อัลบั้ม และเรียก กัน อย่างไม่เป็นทางการ ว่า จาน ^{[ 7 ]}แวกซ์^{[ 8 ]}หรือพิซซ่าลิโคริส^{[ 9 ]}

เครื่องบันทึกเสียง(phonautograph)ถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี พ.ศ. 2490 โดยชาวฝรั่งเศสชื่อ Édouard-Léon Scott de Martinville ^{[ 10 ]}อย่างไรก็ตาม เครื่องนี้ไม่สามารถเล่นเสียงที่บันทึกไว้ได้^{[ 11 ]}เนื่องจาก Scott ตั้งใจให้ผู้คนอ่านร่องรอยที่บันทึกไว้^{[ 12 ]}ซึ่งเขาเรียกว่า phonautograms ^{[ 13 ]}ก่อนหน้านี้ส้อมเสียงถูกนำมาใช้ในลักษณะนี้เพื่อสร้างร่องรอยโดยตรงของการสั่นสะเทือนของวัตถุที่สร้างเสียง ดังที่นักฟิสิกส์ชาวอังกฤษThomas Young ได้ทำไว้ ในปี พ.ศ. 2450 ^{[ 14 ]}

ในปี พ.ศ. 2420 โทมัส เอดิสัน ได้ประดิษฐ์ เครื่องบันทึกเสียงเครื่องแรก[ ^{15 ]}ซึ่งใช้การสลักบันทึกเสียงลงบนกระบอกบันทึกเสียง ต่างจากโฟโนกราฟ เครื่องบันทึกเสียงของเอดิสันสามารถทั้งบันทึกและเล่นเสียง ^ได้โดยใช้เข็มสองอันแยกกัน อันละหนึ่งฟังก์ชัน^{[ 16 ]}

แผ่นเสียงที่วางจำหน่ายเชิงพาณิชย์ครั้งแรกถูกสร้างขึ้นโดยEmile Berlinerในช่วงทศวรรษ 1880 Emile Berliner ได้ปรับปรุงคุณภาพของการบันทึกเสียง ในขณะที่Eldridge R. Johnsonซึ่งเป็นหุ้นส่วนในการผลิตและเป็นเจ้าของโรงงานเครื่องจักรในเมืองแคมเดน รัฐนิวเจอร์ซีย์ ได้ปรับปรุงกลไกของเครื่องเล่นแผ่นเสียงด้วยมอเตอร์สปริงและตัวควบคุมความเร็ว ทำให้ได้คุณภาพเสียงที่เทียบเท่ากับกระบอกเสียงของ Edison เนื่องจากเหตุผลทางกฎหมายในสหรัฐอเมริกา บริษัทของ Johnson และ Berliner จึงได้รวมกิจการกันใหม่ในปี 1901 เพื่อก่อตั้งบริษัทVictor Talking Machine Companyในเมืองแคมเดน รัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งผลิตภัณฑ์ของบริษัทนี้จะครองตลาดเป็นเวลาหลายทศวรรษ^{[ 17 ]}

โรงงานของ Berliner ในมอนทรีออล ซึ่งต่อมากลายเป็นสาขาของRCA Victor ในแคนาดา ยังคงมีอยู่ มีพิพิธภัณฑ์เฉพาะสำหรับ Berliner ในมอนทรีออล ( Musée des ondes Emile Berliner ) ^{[ 18 ]}

การบันทึกแผ่นเสียงในยุคแรกๆ ผลิตขึ้นด้วยความเร็วที่หลากหลาย ตั้งแต่ 60 ถึง 130  รอบต่อนาที และมีขนาดที่หลากหลาย ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2437 บริษัท United States Gramophone CompanyของEmile Berlinerได้จำหน่ายแผ่นเสียงขนาด 7 นิ้วด้านเดียว โดยโฆษณาความเร็วมาตรฐานไว้ที่ "ประมาณ 70 รอบต่อนาที" ^{[ 19 ]} 

คู่มือการบันทึกเสียงมาตรฐานเล่มหนึ่งอธิบายว่า ตัวควบคุมความเร็ว หรือตัวปรับความเร็วเป็นส่วนหนึ่งของการพัฒนาที่เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วหลังปี 1897 ภาพของเครื่องเล่นแผ่นเสียงเบอร์ลินเนอร์แบบใช้มือหมุนปี 1898 แสดงให้เห็นตัวปรับความเร็ว และระบุว่าระบบขับเคลื่อนด้วยสปริงได้เข้ามาแทนที่ระบบขับเคลื่อนด้วยมือแล้ว และระบุเพิ่มเติมว่า:

ตัวควบคุมความเร็วมีตัวบ่งชี้ที่แสดงความเร็วเมื่อเครื่องทำงานเพื่อให้แผ่นเสียงหมุนด้วยความเร็วเท่ากันเป๊ะเมื่อเล่นซ้ำ...เอกสารไม่ได้เปิดเผยว่าเหตุใดจึง เลือก 78 รอบต่อนาทีสำหรับอุตสาหกรรมเครื่องเล่นแผ่นเสียง เห็นได้ชัดว่านี่เป็นความเร็วที่สร้างขึ้นโดยเครื่องรุ่นแรกๆ เครื่องหนึ่ง และด้วยเหตุผลอื่นใดจึงยังคงใช้ต่อไป^{[ 20 ]}

ในปี พ.ศ. 2455 บริษัทแกรมโมโฟนได้กำหนด 78  รอบต่อนาทีเป็นมาตรฐานการบันทึกเสียง โดยอิงจากค่าเฉลี่ยของการบันทึกเสียงที่พวกเขาได้เผยแพร่ในขณะนั้น และเริ่มจำหน่ายเครื่องเล่นที่มีตัวควบคุมความเร็วที่ระบุ  เป็น 78 รอบต่อนาที^{[ 21 ]}ภายในปี พ.ศ. 2468 78  รอบต่อนาทีได้กลายเป็นมาตรฐานทั่วทั้งอุตสาหกรรม อย่างไรก็ตาม ความเร็วที่แน่นอนจะแตกต่างกันไปตามสถานที่ที่มี กระแสไฟฟ้า สลับที่ 60 เฮิรตซ์ (รอบต่อวินาที, Hz) และสถานที่ที่ มีกระแสไฟฟ้าสลับที่ 50 เฮิรตซ์ ในสถานที่ที่มีกระแสไฟฟ้าหลัก 60  เฮิรตซ์ ความเร็วที่แท้จริงคือ 78.26  รอบต่อนาที: ^{[ 22 ]}ซึ่งเทียบเท่ากับสโตรโบสโคป  60 เฮิรตซ์ที่ส่องสว่างเครื่องหมายสอบเทียบ 92 บาร์ ในสถานที่ที่มีกระแสไฟฟ้าหลัก 50 เฮิรตซ์ ความเร็วคือ 77.92 รอบต่อนาที: ซึ่งเทียบเท่ากับสโตรโบสโคป 50 เฮิรตซ์ที่ส่องสว่างเครื่องหมายสอบเทียบ 77 บาร์^{[ 21 ]}   

อย่างน้อยก็มีความพยายามหนึ่งครั้งที่จะยืดเวลาการเล่นในช่วงต้นทศวรรษ 1920 เวิลด์เรคคอร์ดส์ผลิตแผ่นเสียงที่เล่นด้วยความเร็วเชิงเส้นคงที่ซึ่งควบคุมโดยตัวควบคุมความเร็วเสริมที่จดสิทธิบัตรของโนเอล เพมเบอร์ตัน บิลลิง^{[ 23 ]}

การบันทึกเสียงในยุคแรกๆ นั้นทำโดยใช้ระบบเสียงทั้งหมด: เสียงจะถูกรวบรวมโดยฮอร์นและส่งผ่านท่อไปยังไดอะแฟรมซึ่งจะทำให้สไตลัสที่ตัดสั่น ความไวและช่วงความถี่ไม่ดี และการตอบสนองความถี่ไม่สม่ำเสมอ ทำให้การบันทึกเสียงมีคุณภาพเสียงที่จดจำได้ทันที นักร้องแทบจะต้องเอาหน้าเข้าไปใกล้ฮอร์นบันทึกเสียง วิธีหนึ่งในการลดเสียงสะท้อนคือการพันฮอร์นบันทึกเสียงด้วยเทป^{[ 24 ]}

แม้แต่กลอง หากวางแผนและจัดวางอย่างเหมาะสม ก็สามารถบันทึกและได้ยินอย่างมีประสิทธิภาพแม้ในการบันทึกเสียงวงดนตรีแจ๊สและวงดนตรีทหารยุคแรกๆ เครื่องดนตรีที่ดังที่สุด เช่น กลองและทรัมเป็ต จะถูกจัดวางให้ห่างจากแตรหลักมากที่สุดลิเลียน ฮาร์ดิน อาร์มสตรองสมาชิกของวง King Oliver's Creole Jazz Bandซึ่งบันทึกเสียงที่Gennett Records ในปี 1923 จำได้ว่าในตอนแรก โอลิเวอร์และ หลุยส์ อาร์มสตรอง นักทรัมเป็ตคนที่สองของเขายืนอยู่ข้างกัน และไม่ได้ยินเสียงทรัมเป็ตของโอลิเวอร์ “พวกเขาให้หลุยส์ไปยืนห่างออกไปประมาณสิบห้าฟุตที่มุมห้อง ดูเศร้าๆ” ^{[ 25 ] [ 26 ]}

ในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษ 1920 วิศวกรของWestern Electricรวมถึงนักประดิษฐ์อิสระ เช่นOrlando Marshได้พัฒนาเทคโนโลยีสำหรับการบันทึกเสียงด้วยไมโครโฟนขยายเสียงด้วยหลอดสุญญากาศ^{[ 27 ]} (หรือที่รู้จักกันในชื่อวาล์วในสหราชอาณาจักร^{[ 28 ]} ) จากนั้นใช้สัญญาณที่ขยายแล้วเพื่อขับเคลื่อนหัวบันทึกแบบอิเล็กโทรเมคานิกส์ นวัตกรรมของ Western Electric ส่งผลให้การตอบสนองความถี่กว้างขึ้นและราบรื่นขึ้น ซึ่งทำให้การบันทึกเสียงมีความเต็มอิ่ม ชัดเจน และเป็นธรรมชาติมากขึ้นอย่างเห็นได้ชัด เสียงเบาหรือเสียงที่อยู่ไกลออกไปซึ่งก่อนหน้านี้ไม่สามารถบันทึกได้ ตอนนี้สามารถบันทึกได้แล้ว ระดับเสียงถูกจำกัดโดยระยะห่างของร่องบนแผ่นเสียงและการขยายเสียงของอุปกรณ์เล่นเท่านั้น Victor และ Columbia ได้รับใบอนุญาต ระบบ ไฟฟ้า ใหม่ จาก Western Electric และบันทึกแผ่นเสียงไฟฟ้าชุดแรกในช่วงฤดูใบไม้ผลิปี 1925 แผ่นเสียง Victor Red Seal ที่บันทึกด้วยระบบไฟฟ้าชุดแรก คือเพลง"Impromptus" ของChopin และเพลง "Litanei" ของ Schubertซึ่งบรรเลงโดยนักเปียโนAlfred Cortotที่สตูดิโอของ Victor ในเมืองแคมเดน รัฐนิวเจอร์ซีย์^{[ 27 ]}

โฆษณา ของ WanamakerในThe New York Timesปี 1926 นำเสนอแผ่นเสียง "ด้วยกระบวนการบันทึกเสียงไฟฟ้าล่าสุดของ Victor" ^{[ 29 ]}ได้รับการยอมรับว่าเป็นความก้าวหน้า ในปี 1930 นักวิจารณ์ดนตรีของ Times กล่าวว่า:

...  ถึงเวลาแล้วที่การวิจารณ์ดนตรีอย่างจริงจังจะต้องคำนึงถึงการแสดงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ซึ่งถ่ายทอดผ่านแผ่นเสียง การอ้างว่าแผ่นเสียงประสบความสำเร็จในการถ่ายทอดรายละเอียดทั้งหมดของการแสดงซิมโฟนีหรือโอเปร่าได้อย่างแม่นยำและสมบูรณ์ ...คงเป็นการกล่าวเกินจริง ... [แต่] บทความในปัจจุบันนั้นล้ำหน้ากว่าเครื่องจักรแบบเก่ามากจนแทบจะไม่สามารถจัดอยู่ในประเภทเดียวกันได้ การบันทึกและการถ่ายทอดเสียงด้วยไฟฟ้าได้รวมกันเพื่อรักษาความมีชีวิตชีวาและสีสันในการแสดงผ่านตัวแทน^{[ 30 ]}

เครื่องเล่นแผ่นเสียง ออร์โธโฟนิกวิคโทรลามีฮอร์นแบบพับภายในรูปทรงเอ็กซ์โปเนนเชียล ซึ่งเป็นการออกแบบที่ซับซ้อนโดยอาศัยทฤษฎีการจับคู่ความต้านทานและ ทฤษฎี สายส่งสัญญาณและออกแบบมาเพื่อให้การตอบสนองความถี่ค่อนข้างราบเรียบ การสาธิตเครื่องเล่นแผ่นเสียงออร์โธโฟนิกวิคโทรลาต่อสาธารณชนครั้งแรกของวิกเตอร์ เมื่อวันที่ 6 ตุลาคม 1925 ที่โรงแรมวอลดอร์ฟ-แอสตอเรียเป็นข่าวหน้าหนึ่งของหนังสือพิมพ์เดอะนิวยอร์กไทมส์ซึ่งรายงานว่า:

ผู้ชมต่างปรบมือ ... จอห์น ฟิลิป ซูซา [กล่าวว่า]: '[สุภาพบุรุษทั้งหลาย] นั่นคือวงดนตรี นี่เป็นครั้งแรกที่ผมเคยได้ยินดนตรีที่มีจิตวิญญาณใดๆ ที่สร้างขึ้นโดยเครื่องจักรพูดได้'  ... เครื่องดนตรีใหม่นี้เป็นความสำเร็จทางคณิตศาสตร์และฟิสิกส์ มันไม่ได้เป็นผลมาจากการทดลองนับไม่ถ้วน แต่ได้รับการออกแบบบนกระดาษก่อนที่จะสร้างขึ้นในห้องปฏิบัติการ ... เครื่องจักรใหม่นี้มีช่วงตั้งแต่ 100 ถึง 5,000 [รอบต่อวินาที] หรือห้าครึ่งอ็อกเทฟ ... 'โทนเสียงโฟโนกราฟ' ถูกกำจัดออกไปโดยกระบวนการบันทึกและเล่นซ้ำแบบใหม่^{[ 32 ]}

ยอดขายแผ่นเสียงลดลงอย่างรวดเร็วในช่วงต้นปีของภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ในทศวรรษ 1930 และอุตสาหกรรมแผ่นเสียงทั้งหมดในอเมริกาเกือบจะล่มสลาย ในปี 1932 RCA Victor ได้แนะนำเครื่องเล่นแผ่นเสียงแบบพื้นฐานราคาไม่แพงที่เรียกว่า Duo Jr. ซึ่งออกแบบมาเพื่อเชื่อมต่อกับเครื่องรับวิทยุของพวกเขา ตามที่ Edward Wallerstein (ผู้จัดการทั่วไปของแผนก RCA Victor) กล่าว อุปกรณ์นี้ "มีบทบาทสำคัญในการฟื้นฟูอุตสาหกรรม" ^{[ 33 ]}

การผลิตแผ่นเสียงเชลแล็กยังคงดำเนินต่อไปตลอดช่วง ยุค 78 รอบต่อนาที ซึ่งกินเวลานานจนถึงปี 1948 ในประเทศอุตสาหกรรม^{[ 34 ]}

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง กองทัพสหรัฐฯ ผลิตแผ่นเสียงไวนิลขนาด 12 นิ้ว ความเร็ว 78  รอบต่อนาที(V-Discs) หลายพันแผ่น สำหรับใช้โดยทหารในต่างประเทศ^{[ 35 ]}หลังสงคราม การใช้แผ่นเสียงไวนิลกลายเป็นเรื่องที่ทำได้จริงมากขึ้น เนื่องจากเครื่องเล่นแผ่นเสียงรุ่นใหม่ที่มีหัวอ่านคริสตัลน้ำหนักเบาและเข็มที่เจียระไนอย่างแม่นยำซึ่งทำจากแซฟไฟร์หรือ โลหะผสม ออสเมียม ที่แปลกใหม่ ได้แพร่หลายมากขึ้น ในช่วงปลายปี 1945 RCA Victor เริ่มนำเสนอแผ่นเสียงไวนิลสีแดงโปร่งใส "De Luxe" ของแผ่นเสียงคลาสสิก 78 รอบต่อนาทีของRed Seal บางแผ่น ในราคาสุดหรู ต่อมา Decca Recordsได้แนะนำแผ่นเสียงไวนิล Deccalite 78 รอบต่อนาที ในขณะที่บริษัทแผ่นเสียงอื่นๆ ใช้สูตรไวนิลต่างๆ ที่มีเครื่องหมายการค้าว่า Metrolite, Merco Plastic และ Sav-o-flex แต่ส่วนใหญ่ใช้ในการผลิตแผ่นเสียงสำหรับเด็กที่ "ไม่แตกหัก" และแผ่นเสียงไวนิลบางพิเศษสำหรับดีเจเพื่อจัดส่งไปยังสถานีวิทยุ^{[ 36 ]}

เวลาเล่นของแผ่นเสียงแปรผันตรงกับความยาวร่องที่มีอยู่หารด้วยความเร็วของเครื่องเล่นแผ่นเสียง ความยาวร่องทั้งหมดขึ้นอยู่กับระยะห่างระหว่างร่อง รวมถึงเส้นผ่านศูนย์กลางของแผ่นเสียงด้วย ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แผ่นเสียงขนาด 7 นิ้วรุ่นแรกๆ เล่นได้นานสองนาที เท่ากับแผ่นเสียงทรงกระบอก^{[ 37 ]}แผ่นเสียงขนาด 10 นิ้ว ซึ่งเปิดตัวโดย Victor ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2444 ทำให้เวลาเล่นเพิ่มขึ้นเป็นสามนาทีครึ่ง แผ่นเสียงขนาด 14 นิ้วที่มีอายุการใช้งานสั้นๆ เปิดตัวโดย Victor ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2446 แผ่นเสียงขนาด 12 นิ้วในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2446 และแผ่นเสียงขนาด 8 นิ้วในปี พ.ศ. 2449 ซึ่งทั้งหมดนี้เพิ่มเวลาเล่นและความเที่ยงตรงมากกว่าแผ่นเสียงขนาด 7 นิ้ว แม้กระทั่งก่อนการเปิดตัวแผ่นเสียงขนาด 14, 12 และ 8 นิ้ว แผ่นเสียงขนาด 10 นิ้วก็มียอดขายแซงหน้าแผ่นเสียงขนาด 7 นิ้วอย่างรวดเร็ว^{[ 38 ]}เนื่องจากแผ่นเสียงขนาด 10 นิ้วมาตรฐาน 78 รอบต่อนาทีสามารถบันทึกเสียงได้ประมาณ 3.5 นาทีต่อด้าน การบันทึกเสียงที่เป็นที่นิยมส่วนใหญ่จึงจำกัดอยู่ที่ระยะเวลานั้น^{[ 39 ]}ตัวอย่างเช่น เมื่อ วง King Oliver 's Creole Jazz Band ซึ่งรวมถึงLouis Armstrongในการบันทึกเสียงครั้งแรกของเขา บันทึก 13 ด้านที่Gennett Recordsในริชมอนด์ รัฐอินเดียนา ในปี 1923 ด้านหนึ่งมีความยาว 2:09 นาที และอีกสี่ด้านมีความยาว 2:52–2:59 นาที^{[ 40 ]} 

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2481 มิลต์ แกบเลอร์เริ่มบันทึกเสียงให้กับคอมโมดอร์ เรคคอร์ดส์และเพื่อให้สามารถแสดงต่อเนื่องได้นานขึ้น เขาจึงบันทึกแผ่นเสียงขนาด 12 นิ้วเอ็ดดี้ คอนดอนอธิบายว่า “แกบเลอร์ตระหนักว่าการเล่นดนตรีแบบแจมเซสชั่นนั้นต้องการพื้นที่สำหรับการพัฒนา” การบันทึกเสียง 12 นิ้วสองครั้งแรกไม่ได้ใช้ประโยชน์จากความสามารถของแผ่นเสียงอย่างเต็มที่: “Carnegie Drag” ยาว 3 นาที 15 วินาที; “Carnegie Jump” ยาว 2 นาที 41 วินาที แต่ในเซสชั่นที่สอง ในวันที่ 30 เมษายน การบันทึกเสียง 12 นิ้วทั้งสองครั้งนั้นยาวขึ้น: “Embraceable You” ยาว 4 นาที 05 วินาที; “Serenade to a Shylock” ยาว 4 นาที 32 วินาที^{[ 41 ] [ 42 ]}อีกวิธีหนึ่งในการเอาชนะข้อจำกัดด้านเวลาคือการออกแผ่นเสียงที่คัดเลือกเพลงให้ครอบคลุมทั้งสองด้านของแผ่นเสียงแผ่นเดียว นักแสดงวอเดวิลล์ชื่อดังอย่าง^Gallagherและ Sheanได้บันทึกเพลง "Mr. Gallagher and Mr. Shean" ซึ่งแต่งโดยตัวพวกเขาเองหรือว่ากันว่าแต่งโดย Bryan Foy ในรูปแบบแผ่นเสียง 78 รอบต่อนาที ขนาด 10 นิ้ว สองด้าน ในปี 1922 สำหรับ ค่าย Victor [ ^{43 ]}เพลงที่มีความยาวมากกว่านั้นถูกปล่อยออกมาเป็นชุดแผ่นเสียง ในปี 1903 บริษัท The Gramophone Companyในประเทศอังกฤษได้ทำการบันทึกเสียงโอเปร่า เรื่อง ErnaniของVerdi อย่างสมบูรณ์เป็นครั้งแรก บนแผ่นเสียงด้านเดียวจำนวน 40 แผ่น^{[ 44 ]}

ในปี พ.ศ. 2483 คอมโมดอร์ได้วางจำหน่าย เพลง " A Good Man Is Hard to Find " ที่บันทึกโดยเอ็ดดี้ คอนดอน และวงของเขา ในรูปแบบ 4 ส่วน โดยออกเป็นแผ่นเสียงขนาด 12 นิ้ว 78 รอบต่อนาที สองด้าน ข้อจำกัดเรื่องระยะเวลาในการบันทึกเสียงยังคงมีอยู่ตั้งแต่เริ่มมีการบันทึกครั้งแรกจนกระทั่งมีการนำแผ่นเสียงLP มา ใช้ในปี พ.ศ. 2491 ในดนตรีป็อป ข้อจำกัดเรื่องเวลา3 + 1 ⁄ 2นาที บนแผ่นเสียงขนาด 10 นิ้ว 78 รอบต่อนาที ทำให้เหล่านักร้องไม่ค่อยบันทึกเพลงยาวๆ ข้อยกเว้นประการหนึ่งคือการบันทึก เพลง " Soliloquy " จากละครเพลง Carousel ของ ร็อดเจอร์สและแฮมเมอร์สไต น์ โดย แฟรงค์ ซินาตราเมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม พ.ศ. 2489 เนื่องจากมีความยาว 7 นาที57 วินาที ซึ่งยาวกว่าสองด้านของแผ่นเสียงขนาด 10 นิ้ว 78 รอบต่อนาทีมาตรฐาน จึงถูกวางจำหน่ายในค่าย Masterwork ของโคลัมเบีย (แผนกเพลงคลาสสิก) ในรูปแบบแผ่นเสียงขนาด 12 นิ้ว สองด้าน ^{[ 45 ]}   

ในยุค 78 นั้น เพลงคลาสสิกและบทพูดมักจะถูกปล่อยออกมาในรูปแบบแผ่นเสียง 78 นิ้วขนาด 12 นิ้วที่มีความยาวประมาณ 4-5 นาทีต่อด้าน ตัวอย่างเช่น เมื่อวันที่ 10 มิถุนายน พ.ศ. 2467 สี่เดือนหลังจากการเปิดตัวRhapsody in Blueเมื่อ วันที่ 12 กุมภาพันธ์ George Gershwinได้บันทึกเวอร์ชันย่อของผลงานความยาวสิบเจ็ดนาทีร่วมกับPaul Whitemanและวงออร์เคสตราของเขา เพลงนี้ถูกปล่อยออกมาในรูปแบบสองด้านของ Victor 55225 และมีความยาว 8 นาที 59 วินาที^{[ 46 ]}

"อัลบั้มแผ่นเสียง" เดิมทีเป็นสมุดที่บรรจุแผ่นเสียงหลายแผ่นที่มีเนื้อหาที่เกี่ยวข้องกัน โดยชื่อนี้เกี่ยวข้องกับอัลบั้มภาพถ่ายหรืออัลบั้มเศษกระดาษ [ ^{47 ] (}ในทางกลับกัน " ซิงเกิล " คือแผ่นเสียงแผ่นเดียวที่เป็นหน่วยเดียว) บริษัทแผ่นเสียงOdeon ของเยอรมัน เป็นผู้บุกเบิกอัลบั้มในปี 1909 เมื่อได้วางจำหน่ายNutcracker SuiteของTchaikovskyบนแผ่นเสียงสองด้านสี่แผ่นในบรรจุภัณฑ์ที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ^{[ 44 ]} จนกระทั่งถึงยุคแผ่นเสียง LP จึงจะสามารถรวมเนื้อหาทั้งอัลบั้มไว้ในแผ่นเสียงแผ่นเดียวได้

ในปี พ.ศ. 2511 เมื่อภาพยนตร์ยอดฮิตเรื่อง Thoroughly Modern Millieได้สร้างแรงบันดาลใจให้เกิดการฟื้นฟูดนตรี ใน ยุคแจ๊ ส Repriseวางแผนที่จะออกซิงเกิล 78  รอบต่อนาทีหลายชุดจากศิลปินในสังกัดของพวกเขาในขณะนั้น ซึ่งเรียกว่า Reprise Speed ​​Series มีเพียงแผ่นเดียวเท่านั้นที่วางจำหน่าย คือเพลง "I Think It's Going to Rain Today" ของ Randy Newmanซึ่งเป็นเพลงจาก อัลบั้มเปิด ตัวของเขาเอง (โดยมีเพลง "The Beehive State" อยู่ด้านหลัง) ^{[ 48 ]} Reprise ไม่ได้ดำเนินการต่อกับซีรีส์นี้เนื่องจากยอดขายซิงเกิลไม่ดี และขาดความสนใจโดยทั่วไปในแนวคิดนี้^{[ 49 ]}

ในปี พ.ศ. 2521 นักกีตาร์และนักร้องLeon Redbone ได้ออกซิงเกิล โปร  โมชั่น แผ่นเสียง78 รอบต่อนาที ซึ่งประกอบด้วยสองเพลง ("Alabama Jubilee" และ "Please Don't Talk About Me When I'm Gone") จากอัลบั้มChampagne Charlie ของเขา ^{[ 50 ]}

ในทำนองเดียวกันกับการฟื้นคืนชีพ ของดนตรี สไตล์ทินแพนแอลลีย์ วงR. Crumb & His Cheap Suit Serenadersได้ออกซิงเกิลแผ่นเสียง 78 รอบต่อนาทีจำนวนมาก ภายใต้ค่ายเพลง Blue Goose ของพวกเขาเอง ผลงานที่คุ้นเคยมากที่สุดน่าจะเป็นR. Crumb & His Cheap Suit Serenaders' Party Record (ปี 1980 ออกจำหน่ายในชื่อ "Red Goose" ในรูปแบบซิงเกิลขนาด 12 นิ้ว) ซึ่งมีเพลงที่มีความหมายสองแง่สองมุมอย่าง " My Girl's Pussy " อยู่ด้าน "A" และเพลงที่มีเนื้อหาลามกอนาจารอย่าง "Christopher Columbus" อยู่ด้าน "B"

ในช่วงทศวรรษ 1990 Rhino Recordsได้ออกชุดกล่องบรรจุ แผ่นเสียง 78 รอบต่อนาทีที่นำเพลงร็อกแอนด์โรลยุคแรกๆ กลับมาทำใหม่ โดยมีจุดประสงค์สำหรับเจ้าของตู้เพลง วินเทจ แผ่นเสียงเหล่านี้ทำจากไวนิล อย่างไรก็ตาม ตู้เพลงและเครื่องเล่นแผ่นเสียง 78 รอบต่อนาทีรุ่นเก่าบางรุ่น (รุ่นก่อนสงคราม) ได้รับการออกแบบให้มีแขนโทนเสียงที่หนักเพื่อเล่นแผ่นเสียงเชลแล็กที่เคลือบด้วยหินชนวนแข็งในสมัยนั้น แผ่นเสียงไวนิล 78 รอบต่อนาทีของ Rhino เหล่านี้มีความอ่อนนุ่มกว่าและจะเสียหายได้ง่ายหากใช้กับตู้เพลงและเครื่องเล่นแผ่นเสียงรุ่นเก่า แต่จะเล่นได้ดีบนเครื่องเล่นแผ่นเสียงรุ่นใหม่ที่รองรับ 78 รอบต่อนาที ซึ่งมีแขนโทนเสียงน้ำหนักเบาและเข็มอัญมณีที่ทันสมัย^{​​[ 51 ]}

เนื่องในโอกาสวัน Record Store Day ปี 2011 ทาง Capitol ได้นำ ซิงเกิล " Good Vibrations " ของ The Beach Boysกลับมาวางจำหน่ายอีกครั้งในรูปแบบแผ่นเสียง 10 นิ้ว 78 รอบต่อนาที (ด้าน B คือ "Heroes and Villains") เมื่อไม่นานมานี้วง The Reverend Peyton's Big Damn Bandได้ออกอัลบั้มเพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่มือกีตาร์บลูส์Charley Patton ในชื่อPeyton on Pattonทั้งในรูปแบบแผ่นเสียง LP ขนาด 12 นิ้ว และแผ่นเสียง 10 นิ้ว 78 รอบต่อนาที^{[ 52 ]} 

The term "high fidelity" was coined in the 1920s by some manufacturers of radio receivers and phonographs to differentiate their better-sounding products claimed as providing "perfect" sound reproduction.^[67] The term began to be used by some audio engineers and consumers through the 1930s and 1940s. After 1949 a variety of improvements in recording and playback technologies, especially stereo recordings, which became widely available in 1958, gave a boost to the "hi-fi" classification of products, leading to sales of individual components for the home such as amplifiers, loudspeakers, phonographs, and tape players.^[68]High Fidelity and Audio were two magazines that hi-fi consumers and engineers could read for reviews of playback equipment and recordings.

A stereophonic phonograph provides two channels of audio, one left and one right. This is achieved by adding another vertical dimension of movement to the needle in addition to the horizontal one. As a result, the needle now moves not only left and right, but also up and down. But since those two dimensions do not have the same sensitivity to vibration, the difference needs to be evened out by having each channel take half its information from each direction by turning the channels 45 degrees from horizontal.^[69]

As a result of the 45-degree turn and some vector addition, it can be demonstrated that out of the new horizontal and vertical directions, one would represent the sum of the two channels, and the other representing the difference. Record makers decide to pick the directions such that the traditional horizontal direction codes for the sum. As a result, an ordinary mono disk is decoded correctly as "no difference between channels", and an ordinary mono player would simply play the sum of a stereophonic record without too much loss of information.^[69]

In 1957 the first commercial stereo two-channel records were issued first by Audio Fidelity followed by a translucent blue vinyl on Bel Canto Records, the first of which was a multi-colored-vinyl sampler featuring A Stereo Tour of Los Angeles narrated by Jack Wagner on one side, and a collection of tracks from various Bel Canto albums on the back.^[70]

โครงการที่คล้ายกันซึ่งมุ่งเป้าไปที่ตลาดผู้รักเสียงเพลงระดับสูง และบรรลุการลดเสียงรบกวนได้ประมาณ 20 ถึง 25  dB(A) คือ ระบบ ลดเสียงรบกวนTelefunken / Nakamichi High-Com II ที่ถูกดัดแปลงให้ใช้กับแผ่นเสียงไวนิลในปี 1979 มีตัวถอดรหัสวางจำหน่ายในเชิงพาณิชย์^{[ 71 ]}แต่มีเพียงแผ่นเสียงสาธิตเพียงแผ่นเดียว^{[ 72 ]}เท่านั้นที่ทราบว่าผลิตในรูปแบบนี้

ระบบลดเสียงรบกวนอื่นๆ สำหรับแผ่นเสียงไวนิลได้แก่dbxและCX

ระบบลดเสียงรบกวนอีกระบบหนึ่งสำหรับแผ่นเสียงไวนิลคือระบบ UC companderที่พัฒนาโดยZentrum Wissenschaft und Technik (ZWT) ของKombinat Rundfunk und Fernsehen (RFT) ^{[ 73 ]}ระบบนี้ตั้งใจลดเสียงรบกวนของแผ่นดิสก์ลงเพียง 10 ถึง 12  dB(A) เท่านั้น^{[ 74 ]}เพื่อให้แทบไม่มีสิ่งแปลกปลอมทางเสียงที่สามารถรับรู้ได้ แม้ว่าจะเล่นแผ่นเสียงโดยไม่มีตัวขยาย UC ก็ตาม อันที่จริง ระบบนี้ไม่มีการบันทึกไว้ แต่ถูกนำออกสู่ตลาดโดยค่ายเพลงของเยอรมนีตะวันออกหลายแห่งตั้งแต่ปี 1983 ^{[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]}มีการผลิตแผ่นเสียงที่เข้ารหัส UC มากกว่า 500 รายการ^{[ 75 ]}โดยไม่มีตัวขยายวางจำหน่ายสู่สาธารณะ ตัวขยาย UC เพียงตัวเดียว^{[ 76 ]}ถูกสร้างขึ้นในเครื่องเล่นแผ่นเสียงที่ผลิตโดยPhonotechnik Pirna/ Zittau ^{[ 77 ]}

ความพร้อมใช้งานของดิสก์ที่เข้ารหัสในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งเหล่านี้หยุดลงในช่วงกลางทศวรรษ 1980 ^{[ 78 ]}

โดยทั่วไปแล้วเส้นผ่านศูนย์กลางของรูบนแผ่นเสียง EP จะอยู่ที่0.286 นิ้ว (7.26 มม . ) ^{[ 79 ]} 

ขนาดของแผ่นเสียงในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรโดยทั่วไปจะวัดเป็นนิ้ว เช่น แผ่นเสียงขนาด 7 นิ้ว ซึ่งโดยทั่วไปคือ แผ่นเสียง 45 รอบต่อนาที แผ่นเสียง LP ในตอนแรกมีขนาด 10 นิ้ว แต่ในไม่ช้าขนาด 12 นิ้วก็กลายเป็นขนาดที่พบได้ทั่วไปมากที่สุด โดยทั่วไปแล้วแผ่นเสียง 78 รอบต่อนาทีจะมีขนาด 10 นิ้ว แต่ก็มีการผลิตขนาด 12 นิ้ว 7 นิ้ว และขนาดที่เล็กกว่านั้นด้วย ซึ่งเรียกว่า "สิ่งมหัศจรรย์เล็กๆ" ^{[ 80 ]}

หมายเหตุ:

แผ่นเสียงเฟล็กซิดิสก์เป็นแผ่นเสียงบางๆ ที่ยืดหยุ่นได้ ซึ่งแจกพร้อมกับนิตยสารและเป็นของขวัญส่งเสริมการขายตั้งแต่ทศวรรษ 1960 ถึง 1980

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2492 ขณะที่ RCA Victor ออกแผ่นเสียง 45 รอบต่อนาที Columbia ก็ได้ออกแผ่นเสียงซิงเกิลขนาด 7 นิ้ว ความเร็ว 33 + 1/3 รอบ ต่อนาที ที่มีรูแกนหมุนขนาดเล็กหลาย ร้อยแผ่น รูปแบบนี้ถูกยกเลิกในไม่ช้า เนื่องจากเห็นได้ชัดว่าแผ่นเสียง 45 รอบต่อนาทีของ RCA Victor เป็นที่นิยมมากกว่า ในขณะที่แผ่นเสียง LP ขนาด 12 นิ้วของ Columbia เป็นที่นิยมมากกว่า^{[ 83 ]} แผ่นเสียง 45 รอบต่อนาทีรุ่นแรกมีเจ็ดสี โดยแบ่งตามประเภท/แนวเพลงที่ปรากฏในแผ่นเสียง ได้แก่ สีดำ (47-xxxx) ซีรีส์เพลงยอดนิยม สีเหลือง (47-xxxx) ซีรีส์เพลงเยาวชน สีเขียว (สีฟ้าอมเขียว) (48-xxxx) ซีรีส์เพลงคันทรี สีแดงเข้ม (49-xxxx) ซีรีส์เพลงคลาสสิก สีแดงสด (สีเชอร์รี่) (50-xxxx) ซีรีส์เพลงบลูส์/เพลงสปิริชวล สีฟ้าอ่อน (51-xxxx) ซีรีส์เพลงสากล และสีน้ำเงินเข้ม (52-xxxx) ซีรีส์เพลงคลาสสิกเบา สีส่วนใหญ่ถูกยกเลิกในไม่ช้าและเปลี่ยนกลับมาใช้สีดำเนื่องจากปัญหาในการผลิต อย่างไรก็ตาม สีเหลืองและสีแดงเข้มยังคงใช้ต่อเนื่องจนถึงประมาณปี 1952 ^{[ 84 ]} แผ่นเสียง 45 รอบต่อนาทีแผ่นแรกที่ผลิตเพื่อจำหน่ายคือ "PeeWee the Piccolo" RCA Victor 47-0147 ซึ่งผลิตบนแผ่นเสียงไวนิลโปร่งแสงสีเหลืองที่โรงงาน Sherman Avenue ในอินเดียนาโพลิส เมื่อวันที่ 7 ธันวาคม 1948 โดย RO Price ผู้จัดการโรงงาน^{[ 85 ]}  

ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 มีการสร้าง แผ่นเสียง Ribsขึ้นในประเทศต่างๆ ของสหภาพโซเวียต อันเป็นผลมาจากการเซ็นเซอร์ทางวัฒนธรรม แผ่นเสียงในตลาดมืดเหล่านี้เป็นเพลงต้องห้าม พิมพ์ลงบนฟิล์มเอ็กซ์เรย์ที่เก็บมาจากถังขยะของโรงพยาบาล^{[ 86 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1970 รัฐบาลภูฏานได้ผลิตแสตมป์สะสมบนมินิดิสก์ไวนิลที่เล่นได้^{[ 87 ]}

ในปี 2018 บริษัทสตาร์ทอัพสัญชาติออสเตรีย Rebeat Innovation GmBH ได้รับ เงินทุน 4.8 ล้าน ดอลลาร์สหรัฐ เพื่อพัฒนาแผ่นเสียงไวนิลความละเอียดสูง ซึ่งอ้างว่ามีเวลาเล่นที่ยาวนานกว่า ระดับเสียงที่ดังกว่า และความเที่ยงตรงสูงกว่าแผ่นเสียงไวนิล LP ทั่วไป^{[ 88 ]} Rebeat Innovation ซึ่งนำโดยซีอีโอ Günter Loibl เรียกรูปแบบนี้ว่า 'HD Vinyl' ^{[ 89 ]}กระบวนการ HD ทำงานโดยการแปลงเสียงเป็นแผนที่ภูมิประเทศ 3 มิติแบบดิจิทัล จากนั้นจึงสลักลงบนแม่พิมพ์ไวนิลผ่านเลเซอร์ ส่งผลให้มีการสูญเสียข้อมูลน้อยลง นักวิจารณ์หลายคนแสดงความสงสัยเกี่ยวกับต้นทุนและคุณภาพของแผ่นเสียง HD ^{[ 90 ]}

ในเดือนพฤษภาคม 2019 ในการประชุม Making Vinyl ที่เบอร์ลิน Loibl ได้เปิดตัวซอฟต์แวร์ "Perfect Groove" สำหรับสร้างไฟล์ข้อมูลเสียงภูมิประเทศ 3 มิติ^{[ 91 ]}ซอฟต์แวร์นี้มีแผนที่สำหรับการแกะสลักด้วยเลเซอร์สำหรับแม่พิมพ์ HD Vinyl ซอฟต์แวร์วิศวกรรมเสียงนี้สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับวิศวกรมาสเตอร์ริ่งScott HullและDarcy Properผู้ได้รับรางวัลแกรมมี่ถึงสี่ครั้ง การสาธิตนี้เป็นการจำลองครั้งแรกว่าแผ่นเสียง HD Vinyl จะมีเสียงเป็นอย่างไร ก่อนที่จะมีการผลิตแผ่นเสียง HD Vinyl จริง Loibl ได้พูดคุยเกี่ยวกับซอฟต์แวร์ "Perfect Groove" ในการนำเสนอหัวข้อ "Vinyl 4.0 การสร้างแผ่นเสียงรุ่นต่อไป" ก่อนที่จะสาธิตให้ผู้เข้าร่วมงานได้ชม^{[ 92 ]}

ในปี 2025 Tiny Vinyl จากแนชวิลล์ รัฐเทนเนสซีได้เริ่มร่วมมือกับTargetเพื่อจำหน่ายแผ่นเสียงไวนิลขนาด 4 นิ้ว ซึ่งมีราคาถูกกว่าแผ่นเสียงขนาดปกติ อย่างไรก็ตาม Jesse Mann อดีต ผู้บริหาร ของ AC Entertainmentซึ่งร่วมมือกับ Neil Kohler ผู้บริหารในอุตสาหกรรมของเล่น ยอมรับว่าคุณภาพเสียงไม่เหมือนกัน แผ่นเสียงเหล่านี้ผลิตมาเป็นเวลาหลายปีโดยGZ Mediaของ แนชวิลล์ ^{[ 93 ]}

ความเสถียรของแผ่นเสียงไวนิลขณะเล่นอาจได้รับผลกระทบอย่างมากจากน้ำหนักสัมพัทธ์ของวัสดุ แผ่นเสียง LP ขนาด12 นิ้ว (30 ซม.) ความเร็ว 33 รอบต่อนาที อาจมีน้ำหนักตั้งแต่ 80 ถึง 200 กรัม ขึ้นอยู่กับวัสดุและความหนา โดยทั่วไปน้ำหนักประมาณ 180 กรัมถือว่าเหมาะสม น้ำหนักที่เหมาะสมสำหรับ แผ่นเสียงซิงเกิล ขนาด 7 นิ้ว (18 ซม.) ความเร็ว 45 รอบต่อนาที คือ 50 กรัม^{[ 95 ]}    

สำหรับแผ่นเสียงที่มีน้ำหนักเบา สามารถใช้แคลมป์ยึดแผ่นเสียงหรือตุ้มน้ำหนักแผ่นเสียงเพื่อช่วยยึดแผ่นเสียงไว้บนเครื่องเล่นแผ่นเสียงได้ แคลมป์ยึดแผ่นเสียงนั้นจะต้องขันให้แน่นเพื่อล็อคให้มั่นคง ในขณะที่ตุ้มน้ำหนักแผ่นเสียงเป็นเพียงแผ่นกลมๆ ที่วางอยู่ตรงกลางแผ่นเสียง^{[ 95 ] [ 96 ]}

องค์ประกอบของไวนิลที่ใช้ในการผลิตแผ่นเสียง (ส่วนผสมของโพลีไวนิลคลอไรด์และโพลีไวนิลอะซิเตต ) มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ไวนิลบริสุทธิ์เป็นที่นิยม แต่ในช่วงวิกฤตพลังงานในทศวรรษ 1970เพื่อเป็นการลดต้นทุน อุตสาหกรรมส่วนใหญ่จึงเริ่มลดความหนาและคุณภาพของไวนิลที่ใช้ในการผลิตเพื่อจำหน่ายในตลาดมวลชน คุณภาพเสียงจึงแย่ลง มีเสียงติ๊ก เสียงป๊อป และเสียงรบกวนอื่นๆ บนพื้นผิวเพิ่มมากขึ้น^{[ 97 ]} RCA Recordsวางจำหน่ายแผ่นเสียง LP น้ำหนักเบาของตนในชื่อDynaflexซึ่งในขณะนั้น นักสะสมแผ่นเสียงหลายคนถือว่าด้อยกว่า^{[ 98 ]}

การใช้ไวนิลรีไซเคิลกลายเป็นเรื่องปกติ ไวนิลหนัก/ไวนิลใหม่หรือ "ไวนิลเวอร์จิ้น" (180–220 กรัม) มักใช้สำหรับแผ่นเสียงไวนิลออดิโอไฟล์สมัยใหม่ในทุกประเภทนักสะสมหลายคนชอบอัลบั้มไวนิลหนัก ซึ่งมีรายงานว่าให้เสียงที่ดีกว่าไวนิลปกติ เนื่องจากมีความทนทานต่อการเสียรูปที่เกิดจากการเล่นตามปกติได้ดีกว่า^{[ 99 ]}

หลังจากการกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งของแผ่นเสียงไวนิลในศตวรรษที่ 21 ผู้ผลิตบางรายได้นำ แผ่นเสียงที่ทำ จากพลาสติกชีวภาพ มาใช้ เนื่องจากมีความกังวลเกี่ยวกับผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมจากการใช้ PVC อย่างแพร่หลาย^{[ 100 ] [ 101 ]}

ปัญหาประการหนึ่งของเชลแล็กคือขนาดของแผ่นดิสก์มักจะใหญ่กว่า เนื่องจากมีร่องจำกัดอยู่ที่80–100 ร่องต่อนิ้ว (3.1–3.9 ร่อง/มม.)เนื่องจากมีความเสี่ยงที่ร่องจะยุบตัวเมื่อมีความหนาแน่นมากขึ้น ในขณะที่ไวนิลสามารถมีร่องได้ถึง260 ร่องต่อนิ้ว (10 ร่อง/มม.)และยังคงรักษาเสถียรภาพของสื่อได้^{[ 102 ] [ 103 ]}

แม้ว่าแผ่นเสียงไวนิลจะแข็งแรงและไม่แตกหักง่าย แต่ไวนิลนั้นอ่อนนุ่มและรอยขีดข่วนอาจทำให้แผ่นเสียงเสียหายได้ ไวนิลจะเกิดประจุไฟฟ้าสถิตได้ง่าย ทำให้ดึงดูดฝุ่นที่ยากต่อการกำจัดออกให้หมด ฝุ่นและรอยขีดข่วนทำให้เกิดเสียงคลิกและเสียงป๊อปในการเล่นเสียง ในกรณีที่รุนแรง อาจทำให้เข็มกระโดดข้ามร่องเสียงหลายร่อง หรือทำให้เข็มกระโดดถอยหลัง ทำให้เกิด "ร่องเสียงล็อค" ที่เล่นซ้ำไปซ้ำมา นี่คือที่มาของสำนวน " เหมือนแผ่นเสียงแตก " หรือ "เหมือนแผ่นเสียงเป็นรอย" ซึ่งใช้อธิบายคนหรือสิ่งของที่พูดซ้ำๆ^{[ 104 ]}

ข้อจำกัดเพิ่มเติมของแผ่นเสียงคือความเที่ยงตรงจะลดลงเมื่อการเล่นดำเนินไป: มีแผ่นเสียงไวนิลต่อวินาทีมากกว่าที่ใช้สำหรับการสร้างความถี่สูงอย่างละเอียดที่ส่วนต้นของร่องที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางขนาดใหญ่กว่าเมื่อเทียบกับส่วนที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางเล็กกว่าใกล้กับส่วนท้ายของด้าน ในตอนต้นของร่องบน แผ่นเสียง LP แผ่นเสียงไวนิล 510 มม. ต่อวินาทีจะเคลื่อนที่ผ่านเข็ม ในขณะที่ส่วนท้ายของร่องจะอยู่ที่ 200–210  มม. ต่อวินาที ซึ่งน้อยกว่าครึ่งหนึ่งของความละเอียดเชิงเส้น^{[ 105 ]}

มีข้อถกเถียงเกี่ยวกับคุณภาพเสียงของซีดีและเสียงของแผ่นเสียง LP เมื่อฟังภายใต้สภาวะที่ดีที่สุด (ดูการเปรียบเทียบการบันทึกแบบอนาล็อกและดิจิทัล ) ข้อได้เปรียบทางเทคนิคอย่างหนึ่งของแผ่นเสียงไวนิลคือ หากได้รับการดูแลและจัดเก็บอย่างถูกต้อง จะสามารถเล่นได้นานหลายทศวรรษและอาจนานเป็นศตวรรษ^{[ 106 ]}ซึ่งนานกว่าซีดีแบบออปติคอลบางรุ่น^{[ 107 ]}เพื่อให้แผ่นเสียงไวนิลสามารถเล่นได้นานหลายปี จำเป็นต้องได้รับการดูแลและจัดเก็บอย่างเหมาะสม แนวทางการจัดเก็บแผ่นเสียงไวนิลที่เหมาะสม ได้แก่ การไม่วางแผ่นเสียงซ้อนกัน การหลีกเลี่ยงความร้อนหรือแสงแดดโดยตรง และการวางไว้ในบริเวณที่มีการควบคุมอุณหภูมิเพื่อป้องกันการบิดงอ นักสะสมมักจัดเก็บแผ่นเสียงของตนในกล่อง ลูกบาศก์ ชั้นวาง และชั้นแขวนที่หลากหลาย^{[ 108 ]}

เมื่อแผ่นซีดี (CD) ออกวางจำหน่ายในปี 1982 แผ่นเสียงสเตอริโอแบบแผ่นเสียงไวนิลยังคงประสบปัญหาข้อจำกัดหลายประการ:

ภาพสเตอริโอไม่ได้ประกอบด้วยช่องสัญญาณซ้ายและขวาที่แยกจากกันอย่างสมบูรณ์ สัญญาณของแต่ละช่องที่ออกมาจากตลับประกอบด้วยสัญญาณจากช่องอื่นเล็กน้อย โดยมีการรบกวนข้ามช่องมากขึ้นที่ความถี่สูง อุปกรณ์ตัดแผ่นดิสก์คุณภาพสูงสามารถสร้างแผ่นมาสเตอร์ที่มี การแยกสเตอริโอ 30–40 dB ที่ 1,000  Hz แต่ตลับเล่นมีประสิทธิภาพน้อยกว่า โดย มีการแยกประมาณ 20 ถึง 30 dB ที่ 1,000  Hz และการแยกจะลดลงเมื่อความถี่เพิ่มขึ้น จนกระทั่งที่ 12  kHz การแยกจะอยู่ที่ประมาณ 10–15  dB ^{[ 109 ]}มุมมองสมัยใหม่ทั่วไปคือ การแยกสเตอริโอต้องสูงกว่านี้เพื่อให้ได้เวทีเสียงสเตอริโอที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษ 1950 BBCได้กำหนดในการทดสอบหลายครั้งว่า ต้องการเพียง 20–25 dB เท่านั้นเพื่อให้ได้ความรู้สึกของการแยกสเตอริโออย่างสมบูรณ์^{[ 110 ]}

ร่องเกลียวที่บางและชิดกันมากซึ่งช่วยเพิ่มเวลาเล่นบนแผ่นเสียง ไมโครกรูฟ LP 33 + 1 ⁄ 3รอบต่อนาที ทำให้เกิดเสียงสะท้อนเตือนเบาๆ ของเสียงดังที่จะเกิดขึ้นในอนาคต เข็มตัดแผ่นเสียงจะถ่ายโอนสัญญาณพัลส์ของผนังร่องถัดไปไปยังผนังร่องก่อนหน้าโดยหลีกเลี่ยงไม่ได้ ผู้ฟังบางคนสามารถสังเกตเห็นได้ตลอดการบันทึกบางรายการ แต่ช่วงที่เงียบตามด้วยเสียงดังจะทำให้ทุกคนได้ยินเสียงสะท้อนเบาๆ ของเสียงดังที่เกิดขึ้นล่วงหน้า 1.8 วินาที^{[ 111 ]} 

นักฟังเพลงมีความเห็นแตกต่างกันเกี่ยวกับข้อดีข้อเสียของแผ่นเสียง LP เมื่อเทียบกับ แผ่น ซีดี นับ ตั้งแต่มีการนำแผ่นดิสก์ดิจิทัลมาใช้^{[ 112 ]}ในทางทฤษฎี การสุ่มตัวอย่างแบบดิจิทัลสามารถสร้างคลื่นเสียงขึ้นมาใหม่ได้อย่างสมบูรณ์ภายในช่วงความถี่ที่กำหนด หากอัตราการสุ่มตัวอย่างสูงพอ^{[ 113 ]}อย่างไรก็ตาม ข้อเสียของแผ่นเสียงไวนิล ได้แก่ เสียงรบกวนบนพื้นผิว ความละเอียดที่ลดลงเนื่องจากช่วงไดนามิกที่ต่ำกว่า และความไวต่อการสัมผัสที่มากขึ้น^{[ 114 ]}ตัวกรองป้องกันการเกิดเอเลียส และระบบโอเวอร์แซมปลิง สมัยใหม่ที่ใช้ในการบันทึกแบบดิจิทัลได้ขจัดปัญหาที่รับรู้ได้ซึ่งพบในเครื่องเล่นซีดีรุ่นแรกๆ^{[ 115 ]}

มีทฤษฎีหนึ่งที่กล่าวว่าแผ่นเสียงไวนิลสามารถแสดงความถี่สูงกว่าแผ่นซีดีได้ แม้ว่าส่วนใหญ่จะเป็นเสียงรบกวนและไม่เกี่ยวข้องกับการได้ยินของมนุษย์ก็ตาม ตามข้อกำหนดของ Red Bookแผ่นซีดีมีช่วงตอบสนองความถี่ตั้งแต่ 20  เฮิรตซ์ ถึง 22,050  เฮิรตซ์ และเครื่องเล่นซีดีส่วนใหญ่วัดได้ว่ามีความราบเรียบภายในเศษส่วนของเดซิเบลตั้งแต่ 0  เฮิรตซ์ ถึง 20  กิโลเฮิร์ตซ์ ที่ระดับเสียงสูงสุด เนื่องจากระยะห่างระหว่างร่องที่จำเป็น ทำให้แผ่นเสียงไวนิลไม่สามารถสร้างความถี่ต่ำได้เท่ากับแผ่นซีดี นอกจากนี้ เสียงรบกวนจากเครื่องเล่นแผ่นเสียงและการสะท้อนกลับทางเสียงจะบดบังขีดจำกัดความถี่ต่ำของแผ่นเสียงไวนิล แต่ความถี่สูงนั้นสามารถวัดได้ราบเรียบพอสมควรภายในไม่กี่เดซิเบลถึง 30  กิโลเฮิร์ตซ์ ด้วยหัวอ่านบางชนิด โดยมีการค่อยๆ ลดลงอย่างนุ่มนวล สัญญาณพาหะของแผ่นเสียง Quad LP ที่ได้รับความนิยมในทศวรรษ 1970 อยู่ที่ 30 กิโลเฮิร์ตซ์ เพื่อให้อยู่นอกช่วงการได้ยินของมนุษย์ ระบบการได้ยินของมนุษย์โดยเฉลี่ยมีความไวต่อความถี่ตั้งแต่ 20  เฮิรตซ์ถึงสูงสุดประมาณ 20,000  เฮิรตซ์^{[ 116 ]}ขีดจำกัดความถี่บนและล่างของการได้ยินของมนุษย์แตกต่างกันไปในแต่ละบุคคล ความไวต่อความถี่สูงจะลดลงเมื่ออายุมากขึ้น ซึ่งเป็นกระบวนการที่เรียกว่าภาวะหูเสื่อมตามวัย^{[ 117 ]}

การกลับมาได้รับความ นิยมอีกครั้งของแผ่นเสียงไวนิลเริ่มขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 2000 โดยส่วนใหญ่ในหมู่แฟนเพลงร็อค^{[ 133 ]}สมาคมผู้ค้าปลีกความบันเทิงในสหราชอาณาจักรพบในปี 2011 ว่าผู้บริโภคยินดีจ่ายโดยเฉลี่ย 16.30 ปอนด์ (19.37 ยูโร, 25.81 ดอลลาร์สหรัฐ) สำหรับแผ่นเสียงไวนิลหนึ่งแผ่น ในขณะที่ซีดีราคา 7.82 ปอนด์ (9.30 ยูโร, 12.38 ดอลลาร์สหรัฐ) และการดาวน์โหลดดิจิทัลราคา 6.80 ปอนด์ (8.09 ยูโร, 10.76 ดอลลาร์สหรัฐ) ^{[ 134 ]}การกลับมาได้รับความนิยมนี้เร่งตัวขึ้นตลอดทศวรรษ 2010 ^{[ 135 ]}และในปี 2015 มีรายได้ถึง 416 ล้านดอลลาร์สหรัฐในสหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นระดับสูงสุดนับตั้งแต่ปี 1988 ^{[ 136 ]}ณ ปี 2017 คิดเป็น 14% ของยอดขายอัลบั้มทางกายภาพทั้งหมด^{[ 137 ]}ตาม รายงานกลางปี ​​2020 ของ RIAAรายได้จากแผ่นเสียงแซงหน้ารายได้จากซีดีเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ทศวรรษ 1980 ^{[ 138 ]}

ในปี 2021 เทย์เลอร์ สวิฟต์ขายอัลบั้มสตูดิโอชุดที่เก้าของเธอEvermoreในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลได้ 102,000 แผ่นภายในหนึ่งสัปดาห์ ยอดขายของแผ่นเสียงนี้ทำลายสถิติยอดขายสูงสุดในหนึ่งสัปดาห์ของแผ่นเสียงไวนิลนับตั้งแต่ที่นีลเซนเริ่มติดตามยอดขายแผ่นเสียงไวนิลในปี 1991 ^{[ 139 ]}สถิติยอดขายก่อนหน้านี้เป็นของแจ็ค ไวท์ซึ่งขายอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของเขาLazaretto ได้ 40,000 แผ่น ในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลในสัปดาห์แรกของการวางจำหน่ายในปี 2014 ^{[ 140 ]}

ณ ปี 2021 มีการผลิตแผ่นเสียง LP ประมาณ 180 ล้านแผ่นต่อปีในโรงงานผลิตแผ่นเสียงทั่วโลก^{[ 141 ]}

ข้อมูล ณ ปี 2017มีโรงงานผลิตแผ่นเสียง 48 แห่งทั่วโลก ความนิยมที่เพิ่มขึ้นของแผ่นเสียงนำไปสู่การลงทุนในเครื่องอัดแผ่นเสียงรุ่นใหม่และทันสมัย^{​​[ 142 ]} เหลือผู้ผลิต แผ่นมาสเตอร์แล็กเกอร์เพียงสองรายได้แก่ Apollo Masters ในแคลิฟอร์เนีย และ MDC ในญี่ปุ่น^{[ 143 ]}ตามเว็บไซต์ของ Apollo Masters ณ ปี 2015อนาคตของพวกเขายังคงไม่แน่นอน^{[ 144 ]} Hand Drawn Pressingเปิดทำการในปี 2016 ในฐานะโรงงานผลิตแผ่นเสียงอัตโนมัติเต็มรูปแบบแห่งแรกของโลก^{[ 145 ]}

VinylVideo เป็นรูปแบบสำหรับจัดเก็บ วิดีโอ ขาวดำ ความละเอียดต่ำ บนแผ่นเสียงไวนิลพร้อมกับเสียงที่เข้ารหัส^{[ 146 ] [ 147 ] [ 148 ]}

อีกตัวอย่างหนึ่งคือCapacitance Electronic Disc ซึ่ง ^เป็นรูปแบบวิดีโอสีที่มีคุณภาพวิดีโอสูงกว่าVHS เล็กน้อย ^[ 149 ^]