ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2476 Zanuck ออกจาก Warner Bros. เนื่องจากข้อพิพาทเรื่องเงินเดือนในอุตสาหกรรม เมื่อ Jack L. Warnerหัวหน้าสตูดิ โอ ปฏิเสธที่จะปฏิบัติตาม การตัดสินใจของ Academy of Motion Pictures Arts and Sciencesที่จะคืนเงินเดือนที่ถูกลดลง^{[ 11 ]}ไม่กี่วันต่อมา เขาได้ร่วมมือกับJoseph Schenckก่อตั้ง20th Century Pictures, Inc.โดยได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากNicholas Schenck น้องชายของ Joseph และLouis B. Mayerประธานและหัวหน้าสตูดิโอของLoew's, Inc.และบริษัทในเครือMetro-Goldwyn-MayerรวมถึงWilliam GoetzและRaymond Griffith 20th Century เผยแพร่ผลงานของตนผ่านทางUnited Artists

ในช่วงเวลาสั้นๆ นั้น (พ.ศ. 2476–2478) 20th Century กลายเป็นสตูดิโอภาพยนตร์อิสระ ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด ในยุคนั้น โดย ทำลายสถิติรายได้ จากบ็อกซ์ออฟฟิศด้วยภาพยนตร์ 18 เรื่องจากทั้งหมด 19 เรื่อง ซึ่งทั้งหมดทำกำไรได้ รวมถึงClive of India , Les MiserablesและThe House of Rothschildหลังจากข้อพิพาทกับ United Artists เกี่ยวกับการเป็นเจ้าของหุ้น Schenck และ Zanuck ได้เจรจาและใช้สตูดิโอของพวกเขาเพื่อนำสตูดิโอ Fox ที่ล้มละลายในปี พ.ศ. 2478 มาสร้างTwentieth Century-Fox Film Corporation ^{[ 12 ]}

ซานุคดำรงตำแหน่งรองประธานฝ่ายผลิตของสตูดิโอแห่งใหม่นี้ และมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดในด้านการเขียนบทการตัดต่อภาพยนตร์และการผลิต

เมื่อสหรัฐอเมริกาเข้าร่วมสงครามโลกครั้งที่สองในปลายปี 1941 เขาได้รับแต่งตั้งเป็นพันเอกในกองทัพบกสหรัฐในหน่วยสื่อสารแต่รู้สึกผิดหวังที่พบว่าตัวเองถูกส่งไปประจำการที่สตูดิโอแอสโตเรียในควีนส์ นิวยอร์กโดยทำงานร่วมกับลูกชายที่เอาแต่ใจของคาร์ล แลมม์เล จูเนียร์ ผู้ก่อตั้งยูนิเวอร์แซล ซึ่งมีรถลิมูซีนรับส่งไปยังสถานที่ทำงานทุกเช้าจากโรงแรม หรู ในแมนฮัตตัน

Zanuck รู้สึกตกใจกับการได้รับการดูแลเอาใจเป็นพิเศษเช่นนี้ จึงรีบเดินทางไปยังวอชิงตัน ดี.ซี.และเข้าไปในกระทรวงกลาโหมเพื่อเรียกร้องขอมอบหมายงานที่เสี่ยงกว่าจากเสนาธิการใหญ่พลเอกGeorge C. Marshallเนื่องจากกองกำลังอเมริกันยังไม่ได้ทำการรบที่ใดเลย Marshall จึงให้ Zanuck ไปประจำการที่ลอนดอนในตำแหน่งหัวหน้าเจ้าหน้าที่ประสานงาน ของสหรัฐฯ ประจำ หน่วยภาพยนตร์ ของกองทัพอังกฤษซึ่งเขาจะได้ศึกษาภาพยนตร์ฝึกอบรมของกองทัพในขณะที่ถูกนาซีโจมตีโดยกองทัพอากาศของฮิตเลอร์^{[ 13 ]}

เขายังโน้มน้าวลอร์ดเมาท์แบตเทนให้ยอมให้เขาร่วมปฏิบัติการจู่โจม ชายฝั่งลับ ข้ามช่องแคบไปยังฝรั่งเศสที่ถูกยึดครอง การโจมตีสถานีเรดาร์ของเยอรมันในเวลากลางคืนอย่างกล้าหาญประสบความสำเร็จ ซานุคส่งพัสดุ "ทรายที่ถูกนาซียึดครอง" ไปให้ภรรยาของเขาที่ซานตาโมนิกาพร้อมเขียนข้อความว่า "ฉันเพิ่งว่ายน้ำบนชายหาดของศัตรู" – เขาไม่ได้รับอนุญาตให้บอกเธอว่าเขาไปที่ไหนมา หรือว่าพวกเขาถูกนาซียิงและช่วยเหลือผู้บาดเจ็บกลับไปที่เรือ^{[ 14 ]}

ขณะที่ซานุคปฏิบัติหน้าที่อยู่นั้น สตูดิโอ 20th Century-Fox เช่นเดียวกับสตูดิโออื่นๆ ได้มีส่วนร่วมในความพยายามทำสงครามโดยการส่งดาราชายจำนวนมากไปรับราชการในต่างประเทศ และดาราหญิงจำนวนมากไปร่วม กิจกรรม USOและทัวร์ขายพันธบัตรสงคราม ขณะเดียวกันก็สร้างภาพยนตร์รักชาติภายใต้การกำกับดูแลที่มักมีข้อโต้แย้งของ สำนักงานข้อมูลสงคราม ที่เพิ่งก่อตั้งขึ้นใหม่ แจ็ค แอล. วอร์เนอร์ ซึ่งสตูดิโอของเขาอยู่ติดกับ โรงงาน ล็อกฮีดได้รับแต่งตั้งเป็นพันเอกในกองทัพอากาศโดยที่ไม่ต้องออกจากสตูดิโอหรือสวมเครื่องแบบเลย แต่ซานุคไม่เป็นเช่นนั้น เขาได้ขอร้องกระทรวงกลาโหมทันทีที่กองทัพอเมริกันถูกส่งไปปฏิบัติการในแอฟริกาเหนือและได้รับรางวัลเป็นการได้รับมอบหมายให้รายงานข่าวการบุกโจมตีในฐานะส่วนหนึ่งของกองสัญญาณ

ผู้กำกับจอห์น ฟอร์ดซึ่งเป็นคู่ปรับเก่าแก่ของซานุค แม้ว่าซานุคจะเคยช่วยให้ ภาพยนตร์ เรื่อง The Grapes of Wrath (1940) ของฟอร์ดผ่าน การตรวจสอบ จากสำนักงานเฮย์สได้สำเร็จ ฟอร์ดเองก็เคยสร้างภาพยนตร์ในฐานะผู้บัญชาการในกองทัพเรือสหรัฐฯ ก่อนที่สหรัฐฯ จะเข้าร่วมสงคราม และเขารู้สึกตกใจเมื่อพบว่าตัวเองถูกเกณฑ์เข้าหน่วยแอฟริกาของซานุค “ฉันจะหนีจากคุณไปไม่ได้เลยหรือไง?” เขาคำราม “ฉันพนันได้เลยว่าถ้าฉันตายแล้วไปสวรรค์ คุณก็จะรอฉันอยู่ใต้ป้ายที่เขียนว่า 'อำนวยการสร้างโดย แดร์ริล เอฟ. ซานุค'”

ความไม่พอใจของฟอร์ดทวีความรุนแรงขึ้นเป็นความโกรธแค้นอย่างแท้จริง เมื่อซานุคใช้เวลาสามเดือนนำฟุตเทจทั้งหมดจากการสู้รบในตูนิเซียซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพที่ฟอร์ดถ่ายไว้ มาตัดต่ออย่างเร่งรีบเป็นภาพยนตร์เรื่องหนึ่งที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์อเมริกันโดยไม่มีชื่อของฟอร์ดปรากฏอยู่เลย ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายในชื่อAt The Frontโดยมีชื่อของซานุคเป็นผู้อำนวยการสร้าง แต่กลับได้รับการตอบรับที่ไม่ดีในสหรัฐฯ ถูกวิจารณ์ว่าดูไม่เป็นมืออาชีพ น่าเบื่อ และขาดความสมจริง ทำให้ซานุคที่รู้สึกไม่พอใจต้องออกมาโต้ตอบในหนังสือพิมพ์The New York Timesว่าเขาได้ต่อต้านความอยากที่จะจัดฉากเหตุการณ์เพื่อสร้างภาพยนตร์ที่ดูสมจริงยิ่งขึ้น น่าเสียดายที่ความขัดแย้งนี้ทำให้ซานุคต้องไปอยู่ในคณะอนุกรรมการวุฒิสภา ที่นำโดยวุฒิสมาชิกแฮร์รี เอส. ทรูแมนซึ่งกำลังตรวจสอบบรรดานายทหารยศพันเอกที่ปรากฏตัวขึ้นอย่างฉับพลันและมุ่งเน้นไปที่ชื่อเสียงของดาราฮอลลีวูด

ต่างจากพันเอกวอร์เนอร์ พันเอกส่วนใหญ่จากระบบสตูดิโอ เช่น พันเอกแฟรงค์ คาปราพันเอกอนาโทล ลิตแวกและพันเอกฮาล โรชต่างก็ทำงานในวงการภาพยนตร์ของตนเอง โดยมักจะอยู่ภายใต้การโจมตีของศัตรูเช่นเดียวกับซานุค อย่างไรก็ตาม เมื่อพันเอกซานุคถูกกล่าวหาในการสอบสวนนี้ในปี 1944 ผู้ทรงอิทธิพลที่มักจะชอบต่อสู้กลับลาออกจากตำแหน่งและออกจากกองทัพอย่างกะทันหันและผิดปกติ นักเขียนชีวประวัติเลียวนาร์ด มอสลีย์แนะนำว่าสาเหตุอาจมาจากการรั่วไหลของข้อมูลลับสุดยอด เมื่อซานุคได้กล่าวถึงระเบิดรุ่นใหม่ล่าสุดที่มีอานุภาพมหาศาลขนาดเท่า "ลูกกอล์ฟ" กับเพื่อนร่วมงานจากวงการฮอลลีวูดของเขา ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม แม้ว่าเขาจะตีพิมพ์บันทึกส่วนตัวเกี่ยวกับประสบการณ์ในช่วงสงครามของเขา ( บอสลีย์ โครว์เธอร์ นักวิจารณ์จากเดอะนิวยอร์กไทมส์ชอบหนังสือเล่มนี้มากกว่าภาพยนตร์) เขาก็ยังลาออก^{[ 15 ]}

Zanuck กลับมาที่ 20th Century-Fox ในปี 1944 ในฐานะคนที่เปลี่ยนไป^{[ 16 ]}เขาหลีกเลี่ยงสตูดิโอและหันมาอ่านหนังสือที่บ้าน ท่ามกลางครอบครัวที่กำลังเติบโต และดูภาพยนตร์ทั้งหมดที่เขาพลาดไปขณะอยู่ต่างประเทศในห้องฉายภาพยนตร์ส่วนตัวของเขา เขาไม่ได้กลับมารับตำแหน่งจนกระทั่งWilliam Goetzชายที่ Zanuck มอบหมายให้ดูแลเมื่อเขาไปทำสงคราม ได้ลาออกไปทำงานที่Universal

ช่วงเวลาที่ซานุคดำรงตำแหน่งในช่วงทศวรรษ 1940 และ 1950 สะท้อนให้เห็นถึงการตัดสินใจที่ชาญฉลาดของเขา เขาเป็นคนแรกที่ช่วยแก้ไขภาพยนตร์The Song of Bernadette (1943) ที่ตัดต่อไม่ลงตัว โดยนำภาพยนตร์ที่เสร็จสมบูรณ์แล้วมาตัดต่อใหม่จนกลายเป็นภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างไม่คาดคิด และทำให้เจนนิเฟอร์ โจนส์ นักแสดงหน้าใหม่โด่งดัง และได้รับรางวัลออสการ์เขายังยอมทำตามความต้องการอย่างแรงกล้าของนักแสดงออตโต พรีมิง เกอร์ ที่อยากกำกับภาพยนตร์ระทึกขวัญขนาดย่อมเรื่องLaura (1944) โดยเลือก คลิ ฟตัน เวบบ์มารับบทเป็น อาจารย์ผู้ควบคุมของ จีน เทียร์นีย์ ซึ่งทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ พร้อมด้วยดนตรีประกอบที่น่าหลงใหลของเดวิด รักซิน

เอเลีย คาซานผู้กำกับละครเวทีชื่อดังได้รับการสนับสนุนอย่างพิถีพิถันจากภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาA Tree Grows in Brooklyn (1945) ซึ่งดัดแปลงมาจากนวนิยายยอดนิยม ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก จนทำให้เขาเลือกคาซานให้กำกับภาพยนตร์เรื่องแรกของสตูดิโอเกี่ยวกับเรื่องการต่อต้าน ชาวยิว คือ Gentleman's Agreement (1947) ซึ่งได้รับรางวัลออสการ์ โดยมี เกรกอรี่ เพ็ครับบทเป็น นักข่าวที่ ไม่ใช่ชาวยิวชีวิตของเขาพังทลายลงเพราะการต่อต้านชาวยิวอย่างรุนแรงจากเพื่อนและครอบครัว เมื่อเขาแสร้งทำเป็นชาวยิวเพื่อทำข่าวเปิดโปงหลังจากที่คาซานประสบความสำเร็จอย่างมากใน ละครบรอดเวย์เรื่อง A Streetcar Named Desireของเทนเนสซี วิลเลียมส์ซานุคจึงดึงคาซานกลับมากำกับPinky (1949) ภาพยนตร์อีกเรื่องเกี่ยวกับอคติคราวนี้เป็นเรื่องเชื้อชาติ

โลกแห่งละครที่เสียดสีสังคมของเบ็ตต์ เดวิสในบทบาทนักแสดงหญิงสูงวัยในภาพยนตร์เรื่องAll About Eve (1950) ได้รับรางวัลออสการ์ถึง 6 รางวัลในงานประกาศรางวัลออสการ์ [ ^{17 ] คำถาม}ที่น่ากังวลของหัวหน้าฝูงบินทิ้งระเบิดที่รับบทโดยเกรกอรี เพ็คใน ภาพยนตร์เรื่อง Twelve O'Clock High (1949) ท้าทายความรักชาติ ในช่วงสงคราม ทั้งสองเรื่องแสดงให้เห็นถึงความสามารถของซานุคในการสร้างภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศด้วยภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมพร้อมการตรวจสอบโลกที่มีลำดับชั้นและความต้องการสูงอย่างไม่หวั่นเกรง ซานุคยังคงจัดการ กับ ประเด็นทางสังคมที่สตูดิโออื่นไม่กล้าแตะต้อง แต่เขาก็สะดุดกับโครงการในอุดมคติ ภาพยนตร์ เรื่อง Wilson (1944) ภาพยนตร์ราคาแพงที่ไม่ประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ และความพยายามที่จะสร้างภาพยนตร์จากOne Worldบันทึกความทรงจำของนักการเมืองเวนเดลล์ วิลกี เกี่ยวกับการเดินทางไป ยุโรปที่เสียหายจากสงครามซึ่งเป็นโครงการที่ถูกยกเลิกก่อนเริ่มถ่ายทำ

เมื่อโทรทัศน์เริ่มแย่งผู้ชมจากฮอลลีวูดในช่วงต้นทศวรรษ 1950 การฉายภาพ แบบจอกว้างจึงถูกมองว่าเป็นทางออกที่เป็นไปได้โทรทัศน์ ในยุค 1950 มีรูปทรงเกือบเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสเหมือนกับฟิล์ม 35 มม.ที่ใช้ถ่ายทำภาพยนตร์ทั้งหมด และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ การกำหนดมาตรฐานขนาดฟิล์มหมายความว่าโรงภาพยนตร์ทุกแห่งสามารถฉายภาพยนตร์ทุกเรื่องได้ แม้แต่การฉายภาพยนตร์ในรูปแบบต่างๆ—เช่น ความพยายามใดๆ ที่จะหลุดพ้นจาก รูปแบบ 35 มม.—ก็อยู่ภายใต้การควบคุมของสำนักงานเฮย์ส ซึ่งจำกัดการทดลองใช้จอกว้างไว้เฉพาะใน 10 เมืองใหญ่ที่สุดในอเมริกาเท่านั้น นี่เป็นการจำกัดอนาคตของรูปแบบจอกว้างอย่างมาก

Zanuck เป็นผู้สนับสนุนการฉายภาพแบบจอกว้างตั้งแต่แรกเริ่ม หนึ่งในสิ่งแรกๆ ที่ Zanuck ทำเมื่อเขากลับมาที่ Fox ในปี 1944 คือการเริ่มการวิจัยเกี่ยวกับ ฟิล์ม 50 มม. อีกครั้ง ซึ่งถูกระงับไปในช่วงต้นทศวรรษ 1930 เพื่อเป็นมาตรการลดต้นทุน (ฟิล์มขนาดใหญ่ขึ้นในเครื่องฉายหมายถึงความละเอียดสูงขึ้น) Zanuck ประทับใจกับการฉายในระบบ Cineramaซึ่งเป็นกระบวนการจอกว้างแบบสามเครื่องฉายที่เปิดตัวในปี 1952 ซึ่งสัญญาว่าจะโอบล้อมผู้ชมด้วยภาพแบบรอบด้าน เขาจึงเขียนบทความยกย่องคุณสมบัติของจอกว้าง โดยมองว่ารูปแบบใหม่นี้เป็นรูปแบบความบันเทิงแบบ "มีส่วนร่วม" มากกว่าความบันเทิงแบบรับชมอย่างเดียว เช่น โทรทัศน์^{[ 18 ]}อย่างไรก็ตาม Cinerama นั้นยุ่งยาก และใช้เครื่องฉายภาพสามเครื่องพร้อมกัน (บวกเครื่องฉายเครื่องที่ 4 สำหรับเสียง) ซึ่งอาจเป็นการลงทุนที่มีราคาแพงมาก Fox เช่นเดียวกับสตูดิโออื่นๆ ได้ปฏิเสธ Cinerama เมื่อกระบวนการใหม่ที่เป็นนวัตกรรมนี้ถูกนำเสนอให้พวกเขาลงทุน เมื่อมองย้อนกลับไปแล้ว ดูเหมือนจะเป็นความผิดพลาด แต่ก็แก้ไขอะไรไม่ได้แล้ว เพราะซีนีเรมาไม่ได้อยู่ในระหว่างการขายอีกต่อไป

ซานุคจึงกระตุ้นให้สตูดิโอคงหลักการเดิมไว้ แต่หาแนวทางที่ทำได้จริงมากกว่า เขาอนุมัติการลงทุนครั้งใหญ่ในระบบที่จะเรียกว่าCinemaScopeซึ่งมีมูลค่าถึง 10 ล้านดอลลาร์ในปีแรกเพียงปีเดียว ความเร่งด่วนเพิ่มมากขึ้นเมื่อชาร์ลส์ กรีน มหาเศรษฐีผู้ผลิตเครื่องใช้ไฟฟ้าและผู้ถือหุ้นรายใหญ่ เริ่มข่มขู่ว่าจะเข้าควบคุมกิจการโดยอ้างว่าฝ่ายบริหารของฟ็อกซ์ในปัจจุบันกำลังใช้เงินของผู้ถือหุ้นอย่างสิ้นเปลือง เขาพยายามสมคบคิดกับซานุคเพื่อขับไล่สไปรอส สกูราส ประธานฟ็อกซ์ที่ประจำอยู่ในนิวยอร์กตั้งแต่ปี 1942 ซึ่งเป็นชาวอเมริกันเชื้อสายกรีกซานุคปฏิเสธ และแทนที่จะเป็นเช่นนั้น สกูราสและเขาตัดสินใจเสี่ยงกับ CinemaScope เพื่อรักษาตำแหน่งงานของพวกเขา และอาจรวมถึงสตูดิโอของพวกเขาด้วย

ในเดือนกุมภาพันธ์ สกูราสประกาศอย่างกล้าหาญว่า ฟ็อกซ์ไม่เพียงแต่มีกระบวนการถ่ายทำภาพยนตร์จอกว้างแบบใหม่ที่ประหยัดและมีประสิทธิภาพมากกว่าเดิมเท่านั้น แต่ภาพยนตร์ทั้งหมดของฟ็อกซ์จะออกฉายในระบบ CinemaScope ซึ่งเป็นรูปแบบที่ยังไม่สมบูรณ์แบบใน ขณะนั้น ภาพยนตร์ เรื่อง The Robe (1953) ซึ่งเป็นมหากาพย์เกี่ยวกับพระคัมภีร์ จะเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ออกฉายในระบบนี้ สกูราสเริ่มดูแลนักวิทยาศาสตร์ด้านการวิจัยของฟ็อกซ์ที่ค่อนข้างตกใจ ซึ่งประจำอยู่ที่ชายฝั่งตะวันออกและคุ้นเคยกับผู้บริหารฮอลลีวูดที่คิดว่าการวิจัยและพัฒนาเป็นการสิ้นเปลืองเงิน จากนั้นสกูราสก็บินไปปารีสเพื่อพบกับนักประดิษฐ์ชาวฝรั่งเศสอองรี เครเตียนผู้ซึ่งได้สร้างเลนส์ใหม่ที่อาจเหมาะสมกับระบบนี้

แม้ว่าราคาหุ้นของฟ็อกซ์จะพุ่งขึ้นทันที แต่กรีนกลับมองว่านี่เป็นสัญญาณที่ร้ายแรงยิ่งกว่าเดิมเกี่ยวกับความเป็นผู้นำของซานุคและสกูราส และเริ่มเตรียมการต่อสู้เพื่อแย่งชิงอำนาจในการประชุมผู้ถือหุ้นในเดือนพฤษภาคม ซึ่งหมายความว่ากระบวนการ CinemaScope จะต้องได้รับการสาธิตต่อสาธารณชนแก่สตูดิโอ เจ้าของโรงภาพยนตร์ ผู้ผลิต ผู้ถือหุ้น และสื่อมวลชนภายในกลางเดือนมีนาคม เพื่อให้พวกเขามีเวลาเพียงพอที่จะสร้างความประทับใจให้ผู้ถือหุ้นด้วยผลิตภัณฑ์ใหม่ของพวกเขา และเอาชนะการต่อสู้เพื่อแย่งชิงอำนาจได้ในที่สุด

ด้วยเลนส์ใหม่ของ Chrétien วิศวกรของ Fox จึงสามารถสร้างภาพแบบจอกว้างคล้ายกับภาพยนตร์ Cinerama ได้โดยใช้โปรเจ็กเตอร์เพียงเครื่องเดียว ไม่ใช่สามเครื่อง Zanuck ได้นำเสนอ CinemaScope ให้กับสื่อมวลชนในเมืองต่างๆ ทั่วประเทศตลอดเดือนเมษายน ในขณะที่ Skouras และเขาได้รวบรวมกำลังเพื่อต่อสู้ในนามบริษัท “การตอบรับอย่างกระตือรือร้นของผู้ที่เข้าร่วมการฉายภาพยนตร์เหล่านี้ และบทวิจารณ์ที่ยกย่อง CinemaScope ในสื่อสิ่งพิมพ์ด้านอุตสาหกรรม” John Belton เขียนไว้ในหนังสือWidescreen (1992) ของเขา “ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีบทบาทสำคัญต่อความพ่ายแพ้ของ Green” ในการประชุมเมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม ความจำเป็นของ CinemaScope ในการใช้จอภาพที่กว้างขึ้นนั้นเป็นเพราะเลนส์อนามอร์ฟิกที่ติดอยู่กับกล้อง ซึ่งบีบภาพขณะถ่ายทำ และเลนส์อีกตัวบนโปรเจ็กเตอร์ ซึ่งย้อนกระบวนการนั้น ทำให้ภาพกว้างขึ้นระหว่างการฉาย

การนำระบบนี้ไปใช้ไม่ใช่เรื่องง่าย ผู้กำกับ ช่างภาพ และผู้ออกแบบงานสร้างต่างงุนงงว่าจะทำอย่างไรกับพื้นที่ว่างมากมายขนาดนั้น ซานุคจึงสนับสนุนให้พวกเขาแบ่งฉากแอ็คชั่นออกไปทั่วทั้งจอ เพื่อใช้ประโยชน์จากสัดส่วนใหม่ให้เต็มที่ ด้วยความมุ่งมั่นที่จะฉายภาพยนตร์ทุกเรื่องในระบบไวด์สกรีน ฟ็อกซ์จึงต้องยกเลิกหลายโครงการที่เห็นว่าไม่เหมาะสมกับระบบซีนีมาสโคป หนึ่งในนั้นคือภาพยนตร์เรื่องOn the Waterfront (1954) ของเอเลีย คาซาน ซึ่งซานุคไม่สามารถจินตนาการได้ว่ามันจะออกมาเป็นสีและไวด์สกรีนได้อย่างไร (คาซานนำโครงการนี้ไปเสนอให้กับโคลัมเบียซึ่งจนถึงขณะนั้นยังไม่ได้เข้าร่วมการถกเถียงเรื่องไวด์สกรีน) การสาธิตต่อสาธารณะในฤดูใบไม้ผลิได้รวมถึงตัวอย่างจากภาพยนตร์เรื่องThe RobeและHow to Marry a Millionaire (ปี 1953 เช่นกัน) ซึ่งเป็นภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ที่มีมาริลีน มอนโรและลอเรน บาคาลเป็น นักแสดงนำ

ในบรรดาสตูดิโออื่นๆ MGM ได้ละทิ้งความพยายามของตนเองทันทีและหันมาใช้ CinemaScope แทน ขณะที่ United Artists และWalt Disney Productionsประกาศว่าจะสร้างภาพยนตร์ในระบบจอกว้างแบบเดียวกัน แต่สตูดิโออื่นๆ ลังเล และบางแห่งก็ประกาศระบบคู่แข่งของตนเองออกมา เช่นVistaVision ของ Paramount ซึ่งพิสูจน์แล้วว่าเป็นคู่แข่งที่น่าเกรงขาม และ WarnerScope ของ Warner Bros. ซึ่งหายไปในชั่วข้ามคืน การฉายรอบปฐมทัศน์ของThe Robe ในวันที่ 3 พฤศจิกายน 1953 ทำให้ Warner Bros. และ Columbia ยอมรับ แต่แผนของ Warner มีภาพยนตร์ 3 มิติหลายเรื่องสำหรับปี 1954 แทน Zanuck เริ่มประนีประนอม และในที่สุดก็ยอมแพ้ โรงภาพยนตร์ขนาดเล็กเช่าภาพยนตร์เวอร์ชันธรรมดาของสตูดิโอ ส่วนระบบสเตอริโอนั้นพวกเขาไม่จำเป็นต้องมีก็ได้Todd-AOออกมาในปี 1955 และหลังจากที่Mike Todd ผู้พัฒนาเสียชีวิตในปี 1958 Zanuck ก็ลงทุนในกระบวนการนี้สำหรับ ภาพยนตร์ที่ฉายเฉพาะกลุ่มของFox แม้ว่าภาพยนตร์จะยังคงถ่ายทำด้วยระบบ CinemaScope จนถึงปี 1967 แต่ในทางกลับกัน ระบบนี้กลับถูกจำกัดอยู่เฉพาะภาพยนตร์ที่จัดจำหน่ายโดย Fox ในรูปแบบปกติเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ดูเหมือนว่าสงครามแห่งจอภาพจะทำให้ Zanuck รู้สึกเหนื่อยล้าทางอารมณ์เป็นอย่างมาก

หลังจากความล้มเหลวทางด้านรายได้ของภาพยนตร์เรื่องThe Egyptian (1954) ในปี 1956 ซานุคจึงถอนตัวออกจากสตูดิโอและทิ้งให้เวอร์จิเนีย ฟ็อกซ์ ภรรยาของเขา ย้ายไปยุโรปเพื่อมุ่งเน้นการผลิตภาพยนตร์อิสระ โดยได้รับสัญญาที่เอื้อประโยชน์จากฟ็อกซ์ ซึ่งให้อำนาจเขาในการกำกับและคัดเลือกนักแสดงในทุกโครงการที่ฟ็อกซ์ให้ทุนสนับสนุน ในที่สุด ในช่วงที่เขาไม่อยู่ ฟ็อกซ์ก็เริ่มล่มสลายเนื่องจากงบประมาณที่บานปลายของภาพยนตร์เรื่องCleopatra (1963) ซึ่งฉากทั้งหมดที่สร้างขึ้นที่สตูดิโอ Pinewoodต้องถูกยกเลิกก่อนที่จะเริ่มถ่ายทำเสียด้วยซ้ำ

ในขณะเดียวกัน ซานุคหยิบหนังสือเล่มหนาของคอร์เนลิอุส ไรอัน ชื่อThe Longest Day ขึ้นมาอ่าน ซึ่งสัญญาว่าจะเติมเต็มความฝันของเขาในการสร้างภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบเกี่ยวกับวันดี-เดย์เมื่อบินกลับไปยังสหรัฐอเมริกา เขาต้องโน้มน้าวคณะกรรมการของฟ็อกซ์ ซึ่งกำลังแบกรับภาระค่าใช้จ่าย 15 ล้านดอลลาร์ของภาพยนตร์เรื่องคลีโอพัตราที่ยังสร้างไม่เสร็จให้สนับสนุนเงินทุนสำหรับสิ่งที่เขาแน่ใจว่าจะเป็นภาพยนตร์ทำเงินมหาศาล ซึ่งก็เป็นเช่นนั้นจริง ๆ แม้จะมีผู้ที่สงสัยรวมถึงริชาร์ด ลูกชายของเขาเอง เขาโกรธเคืองกับงบประมาณสูงสุด 8 ล้านดอลลาร์ที่ถูกกำหนดไว้ โดยรู้ว่าเขาจะต้องควักเงินจากกระเป๋าตัวเองเพื่อสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เสร็จ ซึ่งเขาก็ทำเช่นนั้นในไม่ช้า

ด้วยความกลัวว่าความฟุ่มเฟือยของสตูดิโอจะทำให้ภาพยนตร์เรื่องThe Longest Day (1962) ที่เขารักต้องล้มเหลวก่อนออกฉาย ซานุคจึงกลับมาควบคุมฟ็อกซ์อีกครั้ง เขาเข้ามาแทนที่สไปรอส สกูรา ส ในตำแหน่งประธานบริษัท ซึ่งล้มเหลวในการควบคุมค่าใช้จ่ายที่บานปลายอย่างอันตรายในภาพยนตร์เรื่อง Cleopatraที่ยังสร้างไม่เสร็จและถูกบังคับให้ระงับการสร้างภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของมาริลีน มอนโรเรื่อง Something's Got to Give หลังจากเริ่มถ่ายทำหลักไปแล้ว ทำให้ขาดทุนไป 2 ล้านดอลลาร์ ซานุคจึงแต่งตั้ง ริชาร์ด ดี. ซานุคลูกชายของเขาเป็นหัวหน้าฝ่ายผลิต ทันที

ริชาร์ดแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการเลือกสรรผลงานใหม่ๆ ได้อย่างรวดเร็ว โดยได้รับความช่วยเหลือจากเดวิด บราวน์ โปรดิวเซอร์คู่ใจของเขา เขาหยิบยกละครบ รอดเวย์ ที่ประสบความสำเร็จน้อยที่สุดของร็อดเจอร์สและแฮมเมอร์สไตน์ขึ้นมาจากความไม่เป็นที่รู้จัก และเปลี่ยนมันให้กลายเป็นละครเพลงที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงอย่างThe Sound of Music (1965) ทุ่มเทให้กับภาพยนตร์ไซไฟยอดฮิตอย่างPlanet of the Apes (1968) ปล่อยให้ผู้กำกับนอกกรอบอย่างโรเบิร์ต อัลต์แมนสร้างภาพยนตร์ตลกต่อต้านสงครามเรื่องMASH (1970) และว่าจ้างฟรานซิส คอปโปลา ที่ยังไม่เป็นที่รู้จักมากนัก ให้เขียน บทภาพยนตร์ เรื่อง Patton (1970) ให้กับจอร์จ ซี. สก็อตต์

อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์สงครามโลกครั้งที่สองเรื่องถัดไปของซานุค ซีเนียร์เรื่อง Tora! Tora! Tora! (1970) กลับประสบปัญหาในการผลิตตั้งแต่เริ่มต้น ประการแรก ผู้กำกับเดวิด ลีนถอนตัวจาก การสร้างภาพยนตร์ที่เล่าเรื่องราวการโจมตี เพิร์ลฮาร์เบอร์และต้องถูกแทนที่อย่างเร่งด่วนโดยริชาร์ด เฟลเชอร์พายุทำลายฉากภายนอกที่ใช้งบประมาณสูง ทำให้ต้องหยุดการถ่ายทำเพื่อทำการซ่อมแซม จากนั้นอากิระ คุโรซาวะ ผู้กำกับร่วมชาวญี่ปุ่น ซึ่งไม่พอใจกับคำวิจารณ์เกี่ยวกับภาพยนตร์ที่ถ่ายทำในช่วงแรก อาจมีอาการทางประสาทอย่างรุนแรงต่อหน้าทีมงานและนักแสดง และต้องเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาล ทำให้การถ่ายทำต้องหยุดชะงักอีกครั้ง

เมื่อสร้างเสร็จในที่สุด ภาพยนตร์ที่สมจริงอย่างไม่ลดละเรื่องนี้ก็ไม่อาจปกปิดลักษณะที่หดหู่ใจของมันได้ ซึ่งเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการพ่ายแพ้ของอเมริกา ซึ่งเป็นสิ่งสุดท้ายที่นักวิจารณ์และผู้ชมต้องการหวนระลึกถึงในช่วงที่สงครามเวียดนามในเอเชีย กำลังดำเนิน ไป อย่างดุเดือด

เมื่อทศวรรษอันวุ่นวายดำเนินไป ริชาร์ดก็เริ่มสะดุดกับภาพยนตร์เพลง ที่ ใช้เครื่องแต่งกาย หรูหรา ฟุ่มเฟือยแต่กลับล้มเหลวอย่างสิ้นเชิง เช่น เร็กซ์ แฮร์ริสัน ในบทบาท ชายผู้พูดคุยกับสัตว์ได้ในDoctor Dolittle (1967), จูลี แอนดรูว์สในภาพยนตร์ย้อนยุคเรื่องStar! (1968) และบาร์บรา สเตรแซนด์ในHello Dolly (1969)

เมื่อวันที่ 12 มกราคม พ.ศ. 2467 เขาได้แต่งงาน กับ เวอร์จิเนีย ฟ็อกซ์ นักแสดงหญิง ซึ่งมีบุตรด้วยกันสามคน ได้แก่ ดาร์ริลิน ซูซาน มารี และริชาร์ด ดาร์ริล [ ^{19 ] ฟ็}อกซ์ ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นนางเอกในภาพยนตร์เงียบหลายเรื่อง ได้เกษียณจากการแสดง แต่กลายเป็นที่รู้จักในฐานะผู้มีอิทธิพลเบื้องหลังในการตัดสินใจทางธุรกิจของสามี รวมถึงเป็นเจ้าภาพจัดงานที่มีชื่อเสียงในแคลิฟอร์เนีย^{[ 19 ]}ทั้งคู่แยกทางกันในปี พ.ศ. 2499 หลังจากที่ซานุคลาออกจากทเวนตี้เซ็นจูรีฟ็อกซ์อย่างกะทันหันเพื่อไปเป็นโปรดิวเซอร์อิสระ เนื่องจากเรื่องอื้อฉาวของซานุคกับนักแสดงหญิงคนอื่นๆ แม้ว่าพวกเขาจะไม่เคยหย่าร้างกันอย่างถูกต้องตามกฎหมายก็ตาม^{[ 19 ]}ในปี พ.ศ. 2516 หลังจากที่ซานุคเกษียณจากการสร้างภาพยนตร์ ทั้งสองก็คืนดีกันและอาศัยอยู่ด้วยกันในปาล์มสปริงส์ และเธอดูแลเขาที่บ้านของพวกเขาตั้งแต่เขาเริ่มมีอาการทางจิตในช่วงต้นทศวรรษ พ.ศ. 2513 จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2522 ^{[ 19 ]}

ขณะที่อยู่ที่เฟรนช์ริเวียร่า ครอบครัวซานุคได้พบกับบาจลา เวกิเยร์ หญิงชาวโปแลนด์ที่เติบโตในฝรั่งเศส^{[ 20 ]}ครอบครัวซานุคเชิญเธอมาที่ลอสแอนเจลิส และในปี 1952 เธอย้ายไปอยู่กับพวกเขาและเริ่มเรียนการแสดง^{[ 21 ]}ในไม่ช้าเธอก็เปลี่ยนชื่อเป็นเบลลา ดาร์วีโดย "ดาร์วี" เป็นการรวมชื่อแรกของครอบครัวซานุค คือ ดาร์ริล และเวอร์จิเนีย^{[ 22 ]}ในที่สุดเธอก็กลายเป็นภรราน้อยของดาร์ริล เอฟ. ซานุค ซึ่งเริ่มผลักดันให้เธอได้รับบทนำ เช่น ใน ภาพยนตร์เรื่อง Hell and High Water (1954) ของแซม ฟุลเลอร์และในบทเนเฟอร์ โสเภณีชาว บาบิโลนผู้ เย้ายวน ใน ภาพยนตร์ เรื่อง The Egyptian (1954) โดยเธอได้รับบทนี้เหนือเอวา การ์ดเนอร์ [ ^{23 ] สิ่ง}นี้มาพร้อมกับแคมเปญส่งเสริมการขายอย่างหนักเฮดดา ฮอปเปอร์เรียกเธอว่า "บุคลิกใหม่ที่น่าตื่นเต้น" ^{[ 24 ]}และทำนายว่าเธอจะเป็นหนึ่งใน "ดาราแห่งปี 1954" และ "สร้างความฮือฮา" ในภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอ^{[ 25 ]}อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เหล่านั้นกลับไม่ประสบความสำเร็จในด้านคำวิจารณ์ เมื่อภาพยนตร์เรื่องHell and High Waterออกฉายในเดือนกุมภาพันธ์นิวยอร์กไทมส์กล่าวว่า ดาร์วี "ไม่ประสบความสำเร็จอย่างน่าเชื่อถือ" ^{[ 26 ]}และภาพยนตร์เรื่อง The Egyptian มาร์ลอน แบรนโดก็เดินออกจากภาพยนตร์หลังจากอ่านบทครั้งแรก และการแสดงของดาร์วีก็ถูกวิจารณ์เรื่องสำเนียงที่ฟังไม่รู้เรื่องหลังจากนั้น เธอออกจากฮอลลีวูดเพื่อกลับไปปารีส^{[ 27 ]}และซานุคจะกล่าวในภายหลังเกี่ยวกับการพยายามสร้างดาร์วีให้เป็นดาราว่า "ฉันมีความผิดฐานหลงตัวเอง" ^{[ 28 ]}

หลังจากนั้น Zanuck ได้สร้างแบบแผนของการเริ่มต้นความสัมพันธ์กับนักแสดงหญิงชาวยุโรปและพยายามเปลี่ยนพวกเธอให้เป็นดาราภาพยนตร์โดยให้บทบาทสำคัญในภาพยนตร์ของ 20th Century Fox: เขามีความสัมพันธ์กับนักร้องและนักแสดงหญิงJuliette Grécoซึ่งเขาเลือกให้แสดงในThe Sun Also Rises (1957); ^{[ 29 ] [ 30 ]} Irina Demickซึ่งเขาเลือกให้แสดงในThe Longest Day (1962) ในบทบาท นักสู้ ต่อต้านฝรั่งเศส ; ^{[ 28 ]}และGenevieve Gillesซึ่งภาพยนตร์เรื่องเดียวของเธอในบทบาทนำในHello-Goodbye (1970) นั้น Zanuck เป็นผู้คิดและเขียนบท^{[ 28 ] [ 31 ]}ในปี 1980 Gilles ได้ยื่นฟ้องเรียกค่าเสียหาย 15 ล้านดอลลาร์สหรัฐจากกองมรดกของ Zanuck โดยอ้างว่า Richard ลูกชายของ Zanuck มีอิทธิพลต่อพ่อของเขาให้ตัดชื่อเธอออกจากพินัยกรรมฉบับสุดท้ายในปี 1973 ^{[ 32 ]}สมาชิกในครอบครัวของ Zanuck ได้ฟ้องกลับ^{[ 33 ] [ 34 ]}พินัยกรรมของ Zanuck ได้รับการตัดสินเมื่อวันที่ 8 มกราคม พ.ศ. 2531 หลังจากที่ Gilles ระบุว่าสิทธิ์เรียกร้องของเธอในกองมรดกจะมอบให้แก่Yeshiva Universityในนิวยอร์ก มหาวิทยาลัยได้รับเงิน 50,000 ดอลลาร์^{[ 35 ]}

บทความในThe Daily Beast เดือนตุลาคม 2017 หลังจากรายงานกรณีการล่วงละเมิดทางเพศ หลายคดี ที่กระทำโดยHarvey Weinsteinรายงานว่า "สำหรับต้นกำเนิดของความอัปยศทั้งหมดนี้ ต้องหันไปหา Darryl F. Zanuck ยักษ์ใหญ่ที่ก้าวขึ้นจากตำแหน่งหัวหน้าฝ่ายผลิตที่ Warner Bros. ไปสู่การบริหาร Twentieth Century Fox ในตำแหน่งหลังนี้เองที่เขาถูกกล่าวหาว่าเป็นผู้ให้กำเนิดการคัดเลือกนักแสดงแบบสมัยใหม่ โดยจัดการประชุมกับดาราสาวหลายคนในสำนักงานของเขาทุกบ่ายตั้งแต่ 4-4:30 น." ^{[ 36 ]}บทความยังเสริมอีกว่า "ดังที่บางคนได้โต้แย้ง เขาอาจเรียนรู้การปฏิบัติที่ชั่วร้ายนี้จากHarry Cohn หัวหน้าสตูดิโอคนเดียวกัน หัวหน้าของ Columbia Pictures ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 เนื่องจากมีรายงานว่า Cohn มีห้องส่วนตัวอยู่ข้างสำนักงานของเขาซึ่งเขาใช้ในการดำเนิน 'ธุรกิจ' อย่างไม่เป็นทางการ" และกล่าวโทษทั้ง Zanuck และ Cohn ว่า "มีส่วนช่วยส่งเสริมบรรยากาศที่กัดกร่อนของอุตสาหกรรมเกี่ยวกับการประพฤติมิชอบทางเพศ" ^{[ 36 ]}

บทความของนิวยอร์กไทมส์ในเดือนกุมภาพันธ์ 2020 หลังจากการตัดสินลงโทษไวน์สไตน์ได้กล่าวอ้างในลักษณะเดียวกันเกี่ยวกับซานุค พร้อมทั้งรายงานว่าเขายัง "มีนิสัยชอบโชว์อวัยวะเพศให้ผู้หญิงเห็น" ^{[ 37 ]}

ตามที่มาร์ลีส์ แฮร์ริส ผู้เขียนชีวประวัติของซานุคกล่าวไว้ว่า "ทุกคนในสตูดิโอรู้เรื่องการนัดพบกันในช่วงบ่าย [...] [ซานุค] ไม่ได้จริงจังกับผู้หญิงคนไหนเลย สำหรับเขาแล้ว พวกเธอเป็นเพียงช่วงพักผ่อนที่น่ารื่นรมย์ในระหว่างวัน เหมือนกับการเล่นโปโล รับประทานอาหารกลางวัน และเล่นตลก" ^{[ 38 ]}

• 2013 อย่าตอบตกลงจนกว่าฉันจะพูดจบ (สารคดี)
• 2013 อย่าปฏิเสธจนกว่าฉันจะพูดจบ: เรื่องราวของริชาร์ด ดี. ซานุค (สารคดี)
• การบุกรุกฮอลลีวูดปี 2011 (สารคดี)
• ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Making the Boysปี 2011
• 2010 ผู้ทรงอิทธิพลและดาราภาพยนตร์: ประวัติศาสตร์ฮอลลีวูด (สารคดีโทรทัศน์)
  • จางหายไป ค่อยๆ ปรากฏขึ้น (ไม่ระบุเครดิต)
  • การรุกคืบของจอโทรทัศน์ขนาดเล็ก: 1950–1960
• ตัวอย่างภาพยนตร์ ปี 2009 : ประวัติความเป็นมาของตัวอย่างภาพยนตร์ (สารคดี)
• 2009 1939: ปีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฮอลลีวูด (สารคดีโทรทัศน์)
• 2006 แดร์ริล เอฟ. ซานุค: ความฝันที่เป็นจริง (สารคดีทางโทรทัศน์)
• ผู้สร้างภาพยนตร์ปะทะมหาเศรษฐี (สารคดี) ปี 2005
• รายการ American Mastersปี 2003 (สารคดีทางโทรทัศน์)
  • ไม่มีใครปราศจากบาป
• เบื้องหลัง (สารคดีทางโทรทัศน์)
  • ข้อตกลงสุภาพบุรุษ (2001)
  • วันที่ยาวที่สุด (2000)
• ประวัติศาสตร์ปะทะฮอลลีวูด (สารคดีโทรทัศน์)
  • วันที่ยาวนานที่สุด: การคารวะต่อความกล้าหาญ (2001)
• 2001 คลีโอพัตรา: ภาพยนตร์ที่เปลี่ยนโฉมฮอลลีวูด (สารคดีทางโทรทัศน์)
• หนังสือดีเด่น (สารคดีทางโทรทัศน์)
  • องุ่นแห่งความโกรธ (1999)
• ชีวประวัติ (สารคดีโทรทัศน์)
  • แอนนาและพระราชา: เรื่องจริงของแอนนา ลีโอโนเวนส์ (1999)
  • Sonja Henie: ไฟบนน้ำแข็ง (1997)
• 1997 20th Century-Fox: 50 ปีแรก (สารคดีทางโทรทัศน์)
• 1996 ร็อดเจอร์สและแฮมเมอร์สไตน์: เสียงดนตรีประกอบภาพยนตร์ (สารคดีทางโทรทัศน์)
• ปี 1995 100 ปีแรก: การเฉลิมฉลองภาพยนตร์อเมริกัน (สารคดีโทรทัศน์)
• 1995 แดร์ริล เอฟ. ซานุค: ผู้สร้างภาพยนตร์แห่งศตวรรษที่ 20 (สารคดีโทรทัศน์)
• 1995 The Casting Couch (สารคดีวิดีโอ)
• 1975 20th Century Fox นำเสนอ... สารคดีโทรทัศน์เพื่อเป็นเกียรติแก่ แดร์ริล เอฟ. ซานุค
• รายการเดวิด ฟรอสต์ (โทรทัศน์)
  • ตอนที่ #3.211 (1971)
  • ตอนที่ #2.203 (1970)
• ย้อนรำลึกวันดี-เดย์ปี 1968 (สารคดี)
• รายการ What's My Line? (ทีวี)
  • ตอนวันที่ 16 กันยายน 1962 – แขกปริศนา
  • ตอนที่ 5 ตุลาคม 1958 – แขกปริศนา
• ซินีพาโนรามา (สารคดีโทรทัศน์)
  • ตอนที่ 11 (มิถุนายน 1960)
• โลกใบเล็ก (ซีรีส์โทรทัศน์)
  • ตอนที่ 1.22 (1959) ... ตัวเขาเอง
• รายการ The Ed Sullivan Show (ซีรีส์โทรทัศน์)
  • ตอนที่ #11.39 (1958)
• ขบวนพาเหรดภาพยนตร์ CinemaScopeปี 1954
• ภาพจากภาพยนตร์ปี 1953 : สุดยอดนักแสดงแห่งฮอลลีวูด (ภาพยนตร์สั้น)
• ภาพยนตร์สั้นจาก ปี 1950 : เดอะ เกรท โชว์แมน (ภาพยนตร์สั้น)
• 1946 ฮอลลีวูดพาร์ค (ภาพยนตร์สั้น)
• วงการบันเทิงในภาวะสงครามปี 1943 (สารคดี)
• 1943 ณ แนวหน้า (สารคดี)
• ปี 1943 ณ แนวหน้าในแอฟริกาเหนือกับกองทัพสหรัฐฯ (สารคดี)