กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 62 นาที

ไม่มีชื่อบทความ

เซอร์ ไมเคิล ฟิลิป แจ็กเกอร์ (เกิด 26 กรกฎาคม 1943) เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ชาวอังกฤษผู้เป็นที่รู้จักในฐานะนักร้องนำและสมาชิกผู้ก่อตั้งวง เดอะโรลลิงสโตนส์...

มิก แจ็กเกอร์

หน้าเว็บได้รับการป้องกันบางส่วน

เซอร์ ไมเคิล ฟิลิป แจ็กเกอร์ (เกิด 26 กรกฎาคม 1943) เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ชาวอังกฤษผู้เป็นที่รู้จักในฐานะนักร้องนำและสมาชิกผู้ก่อตั้งวงเดอะโรลลิงสโตนส์แจ็กเกอร์ร่วมแต่งเพลงส่วนใหญ่ของวงเดอะโรลลิงสโตนส์กับคีธ ริชาร์ดส์มือ กีตาร์นำ การร่วมงานแต่งเพลงของทั้งคู่ถือเป็นหนึ่งในการร่วมงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อก อาชีพของเขายาวนานกว่าหกทศวรรษ และเขาได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในนักร้องนำที่ได้รับความนิยมและมีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อก เสียงร้องที่เป็นเอกลักษณ์และการแสดงสดที่เปี่ยมพลังของเขา ผนวกกับสไตล์การเล่นกีตาร์ของริชาร์ดส์ ได้กลายเป็นเครื่องหมายการค้าของเดอะโรลลิงสโตนส์ตลอดอาชีพการงานของวง ในช่วงต้นอาชีพ แจ็กเกอร์ได้รับชื่อเสียงในทางลบจากความสัมพันธ์เชิงชู้สาวและการใช้ยาเสพติด และมักถูกมองว่าเป็นบุคคลต่อต้านวัฒนธรรมกระแสหลัก

แจ็กเกอร์เกิดและเติบโตในเมืองดาร์ตฟอร์ดเขาศึกษาที่โรงเรียนเศรษฐศาสตร์แห่งลอนดอนก่อนจะเลิกเรียนเพื่อมุ่งเน้นไปที่อาชีพนักดนตรีกับวงโรลลิงสโตนส์ ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 แจ็กเกอร์แสดงในภาพยนตร์เรื่อง Performance (1970) และNed Kelly (1970) ซึ่งได้รับการตอบรับที่หลากหลาย ตั้งแต่ทศวรรษ 1980 เป็นต้นมา เขาได้ปล่อยผลงานเดี่ยวออกมามากมาย รวมถึงอัลบั้มสี่ชุดและซิงเกิล " Dancing in the Street " ซึ่งเป็น เพลงดูเอ็ตกับเดวิด โบวี ในปี 1985 ที่ขึ้นอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและออสเตรเลีย และติดอันดับท็อปเท็นในประเทศอื่นๆ

ในช่วงทศวรรษ 2000 แจ็กเกอร์ร่วมก่อตั้งบริษัทผลิตภาพยนตร์ Jagged Films และสร้างภาพยนตร์เรื่องยาวผ่านบริษัทนี้ โดยเริ่มจากภาพยนตร์ดราม่าอิงประวัติศาสตร์เรื่องEnigma ในปี 2001 เขายังเป็นสมาชิกของวงซูเปอร์กรุ๊ปSuperHeavyตั้งแต่ปี 2009 ถึง 2011 แม้ว่าความสัมพันธ์กับเพื่อนร่วมวง โดยเฉพาะริชาร์ดส์ จะแย่ลงในช่วงทศวรรษ 1980 แต่แจ็กเกอร์ก็ประสบความสำเร็จกับวง Rolling Stones มากกว่าผลงานเดี่ยวและโปรเจกต์อื่นๆ ของเขาเสมอมา เขาแต่งงานกับบิอังกา เปเรซ-โมรา มาเซียสตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1978 และมีความสัมพันธ์กับผู้หญิงอีกหลายคน เขามีลูกแปดคนกับผู้หญิงห้าคน

ในปี 1989 แจ็กเกอร์ได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในฐานะสมาชิกของวงโรลลิงสโตนส์ และในปี 2004 ได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศดนตรีแห่งสหราชอาณาจักรในฐานะสมาชิกวงโรลลิงสโตนส์และในฐานะศิลปินเดี่ยว เขาขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกาด้วยซิงเกิล 13 เพลง ติดอันดับท็อป 10 ด้วยซิงเกิล 32 เพลง และติดอันดับท็อป 40ด้วยซิงเกิล 70 เพลง ในปี 2003 เขาได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวินจากผลงานด้านดนตรีป็อป แจ็กเกอร์ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้บุกเบิกในวงการเพลงป็อป และนำสไตล์และเสน่ห์ทางเพศมาสู่ ดนตรี ร็อกแอนด์โรลซึ่งได้รับการเลียนแบบและพิสูจน์แล้วว่ามีอิทธิพลต่อคนรุ่นหลังทั้งนักดนตรีและนักแสดง

ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา

ไมเคิล ฟิลิป แจ็กเกอร์ เกิดใน ครอบครัว ชนชั้นกลางในเมืองดาร์ตฟอร์ดมณฑลเคนต์ เมื่อวันที่ 26  กรกฎาคม พ.ศ. 2486 [ 4 ] [ 5 ]บิดาของเขา บาซิล แฟนชอว์ "โจ" แจ็กเกอร์ เป็นนักยิมนาสติกและครูพลศึกษาที่ช่วยเผยแพร่กีฬาบาสเกตบอลในสหราชอาณาจักร[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]ปู่ของเขา เดวิด เออร์เนสต์ แจ็กเกอร์ ก็เป็นครูเช่นกัน[ 9 ]มารดาของเขา อีวา เอนสลีย์ แมรี ( นามสกุลเดิมสคัตต์ส) เกิดในซิดนีย์มี เชื้อสาย อังกฤษเป็นช่างทำผมและมีบทบาททางการเมืองในพรรคอนุรักษ์นิยมในสหราชอาณาจักร[ 6 ] [ 9 ] [ 10 ]พ่อแม่ของเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2483 ที่โบสถ์โฮลีทรินิตี้ในดาร์ตฟอร์ด[ 11 ]น้องชายของแจ็กเกอร์คริส (เกิด 19  ธันวาคม พ.ศ. 2490) ก็เป็นนักดนตรีเช่นกัน[ 12 ]และทั้งสองเคยแสดงร่วมกัน[ 13 ]

แม้ว่าเขาจะได้รับการสนับสนุนให้เดินตามเส้นทางอาชีพของพ่อตั้งแต่ยังเด็ก แต่แจ็กเกอร์ก็กล่าวว่า "ผมร้องเพลงมาตั้งแต่เด็ก ผมเป็นหนึ่งในเด็กที่ชอบร้องเพลง เด็กบางคนร้องเพลงในคณะประสานเสียง บางคนชอบโชว์ตัวหน้ากระจก ผมอยู่ในคณะประสานเสียงของโบสถ์ และผมก็ชอบฟังนักร้องทางวิทยุ— บีบีซีหรือวิทยุลักเซมเบิร์ก —หรือดูพวกเขาทางทีวีและในภาพยนตร์" [ 14 ]

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2493 คีธ ริชาร์ดส์และแจ็กเกอร์ได้พบกันครั้งแรกในฐานะเพื่อนร่วมชั้นที่โรงเรียนประถมเวนท์เวิร์ธในดาร์ตฟอร์ด ก่อนที่ครอบครัวแจ็กเกอร์จะย้ายไปวิลมิงตัน เคนต์ในปี พ.ศ. 2497 [ 15 ]ในปีเดียวกันนั้น เขาได้สอบผ่าน การสอบ ระดับมัธยมปลายและเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมดาร์ตฟ อร์ด ซึ่งปัจจุบันเป็น ที่ตั้ง ของศูนย์ศิลปะการแสดง มิก แจ็กเกอร์ [ 16 ]แจ็กเกอร์และริชาร์ดส์ขาดการติดต่อกันเมื่อพวกเขาไปเรียนที่โรงเรียนที่แตกต่างกัน[ 17 ]

ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 แจ็กเกอร์เริ่มต้นอาชีพนักดนตรีด้วยการก่อตั้งวงดนตรีในโรงรถกับเพื่อนของเขาดิ๊ก เทย์เลอร์พวกเขาเล่นเพลงของมัดดี้ วอเตอร์ส , ชัค เบอร์รี , ลิตเติล ริชาร์ ด , ฮาวลิน วูล์ฟและโบ ดิดลีย์[ 15 ]แจ็กเกอร์ได้พบกับริชาร์ดอีกครั้งในวันที่ 17 ตุลาคม 1961 ที่ชานชาลาที่สองของสถานีรถไฟดาร์ตฟอร์[ 18 ]แผ่นเสียงของชัค เบอร์รีและมัดดี้ วอเตอร์สที่แจ็กเกอร์พกติดตัวมาเผยให้เห็นถึงความสนใจร่วมกันในดนตรีริธึมแอนด์บลูส์ [ 19 ] [ 20 ] ความร่วมมือทางดนตรีเริ่มต้นขึ้นหลังจากนั้นไม่นาน[ 21 ] [ 22 ]ริชาร์ดและเทย์เลอร์มักจะพบกับแจ็กเกอร์ที่บ้านของเขา ในช่วงปลายปี 1961 การพบปะได้ย้ายไปที่บ้านของเทย์เลอร์ ซึ่งอลัน เอเธอร์ริงตันและบ็อบ เบ็ควิธได้เข้าร่วมวงสามคนนี้ วงดนตรีห้าคนนี้เรียกตัวเองว่าบลูส์บอยส์[ 23 ]

แจ็กเกอร์ออกจากโรงเรียนในปี 1961 หลังจากสอบผ่านระดับ O-level 7 วิชาและระดับ A-level 2 วิชา [ 16 ]เขาและริชาร์ดส์ย้ายไปอยู่ที่แฟลตใน Edith Grove ย่านเชลซี กรุงลอนดอน พร้อมกับไบรอัน โจนส์ มือกีตาร์[ 24 ]ในขณะที่ริชาร์ดส์และโจนส์วางแผนที่จะตั้งวงดนตรีริธึมแอนด์บลูส์ของตัวเอง แจ็กเกอร์ก็ยังคงศึกษาด้านการเงินและการบัญชีต่อไป[ 25 ]โดยได้รับทุนจากรัฐบาลในฐานะ นักศึกษา ระดับปริญญาตรีที่London School of Economics [ 26 ] [ 27 ] เขาเคยพิจารณาอย่างจริงจังที่จะเป็นนักข่าวหรือนักการเมือง โดยเปรียบเทียบนักการเมืองกับดาราเพลงป๊อป[ 28 ] [ 29 ]

ไบรอัน โจนส์ ใช้ชื่อว่า เอลโม ลูอิส เริ่มทำงานที่อีลิงคลับซึ่งมีวงดนตรีที่รู้จักกันในชื่อบลูส์ อินคอร์ปอเรทด์กำลังแสดงอยู่ภายใต้การนำของอเล็กซิส คอร์เนอร์โจนส์ ริชาร์ดส์ และแจ็กเกอร์ เริ่มเล่นดนตรีกับวงนี้ โดยในที่สุดแจ็กเกอร์ก็กลายเป็นนักร้องนำของวง โจนส์ ริชาร์ดส์ และแจ็กเกอร์ เริ่มนัดพบกันเพื่อฝึกซ้อม ซึ่งเป็นการวางรากฐานสำหรับสิ่งที่จะกลายเป็นวงโรลลิงสโตนส์[ 30 ]

อาชีพ

ทศวรรษ 1960

แจ็กเกอร์กับวงโรลลิงสโตนส์ในงานแถลงข่าวที่สนามบินสคิปโฮล
ภาพถ่ายวง The Rolling Stonesในเดือนสิงหาคม ปี 1964 จากซ้ายไปขวา: ไบรอัน โจนส์ (มือกีตาร์) , ชาร์ลี วัตต์ส (มือกลอง) , แจ็กเกอร์ (แจ็กเกอร์), บิล ไวแมน (มือเบส) และคีธ ริชาร์ดส์ (มือกีตาร์นำ)

ในช่วงเริ่มต้นของการก่อตั้งวง Rolling Stones ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 วงดนตรีส่วนใหญ่เล่นโดยไม่ได้รับค่าตอบแทนที่คลับใต้ดินตรงข้าม สถานีรถไฟใต้ดิน Ealing Broadway ในลอนดอน ซึ่งต่อมาได้ชื่อว่า Ferry's Club วงดนตรีมีอุปกรณ์น้อยมากและยืมอุปกรณ์ของ Korner การปรากฏตัวครั้งแรกของพวกเขาภายใต้ชื่อ Rollin' Stones ซึ่งตั้งชื่อตามเพลงโปรดเพลงหนึ่งของ Muddy Waters คือที่Marquee Clubซึ่งเป็นคลับแจ๊สในลอนดอน เมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม 1962 ต่อมาพวกเขาเปลี่ยนชื่อเป็น Rolling Stones เนื่องจากดูเป็นทางการมากกว่า[ 31 ]

สมาชิกวงในช่วงแรกประกอบด้วย Jagger, Richards, Jones, Ian Stewartเล่นเปียโน, Dick Taylor เล่นเบส และTony Chapmanเล่นกลอง แต่ Richards เขียนไว้ในLifeซึ่งเป็นบันทึกความทรงจำของเขาว่า "มือกลองในคืนนั้นคือMick Avoryไม่ใช่ Tony Chapman อย่างที่ประวัติศาสตร์เล่าต่อกันมาอย่างลึกลับ" [ 31 ]ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2506 วงดนตรีเริ่มแสดงประจำที่ โรงแรม Eel Pie Island เป็นเวลาห้าเดือน ซึ่ง ต่อมา BBCยกย่องว่ามีส่วนสำคัญในการกำหนดเส้นทางอาชีพของวง[ 32 ]ในฤดูใบไม้ร่วงนั้น Jagger ออกจาก London School of Economics เพื่อไปประกอบอาชีพนักดนตรีกับวง Rolling Stones [ 19 ] [ 33 ] [ 17 ]

กลุ่มนี้เริ่มแรกเล่นเพลงของศิลปินริธึมแอนด์บลูส์ชาวอเมริกัน รวมถึงChuck BerryและBo Diddleyเพลงฮิตอันดับ 1 สองเพลงแรกของพวกเขาในสหราชอาณาจักรคือเพลงคัฟเวอร์" It's All Over Now " ของ Bobby Womack [ 34 ]และ " Little Red Rooster " ของWillie Dixon [ 35 ]ด้วยการสนับสนุนจากผู้จัดการAndrew Loog Oldhamทำให้ Jagger และ Richards เริ่มเขียนเพลงของตัวเองในไม่ช้าความร่วมมือในการแต่งเพลง ของพวกเขา ต้องใช้เวลาในการพัฒนา หนึ่งในผลงานเพลงแรกๆ ของพวกเขาคือ " As Tears Go By " ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อMarianne Faithfullนักร้องสาวที่ Loog Oldham กำลังโปรโมตอยู่[ 36 ]

สำหรับวง Rolling Stones ทั้งคู่ได้แต่งเพลง " The Last Time " ซึ่งเป็นซิงเกิลอันดับ 1 เพลงที่สามของวงในสหราชอาณาจักร โดยดัดแปลงมาจากเพลง "This May Be the Last Time" ซึ่งเป็น เพลงสวด ของชาวแอฟริกันอเมริกันดั้งเดิมที่วงStaple Singersบันทึกไว้ในปี 1955 [ 37 ] Jagger และ Richards ยังได้แต่งเพลงฮิตระดับนานาชาติเพลงแรกของพวกเขาคือ " (I Can't Get No) Satisfaction " ซึ่งสร้างภาพลักษณ์ของวง Rolling Stones ในฐานะผู้ก่อปัญหาที่ดื้อรั้น ตรงกันข้ามกับวง Beatlesในฐานะ "หนุ่มผมทรงม็อปท็อปที่น่ารัก" [ 38 ] Jagger บอกกับStephen Schiffใน บทความของ Vanity Fair ในปี 1992 ว่า: [ 39 ]

ในสมัยนั้นผมไม่ได้พยายามจะต่อต้านอะไร ผมแค่เป็นตัวของตัวเอง ผมไม่ได้พยายามจะก้าวข้ามขีดจำกัดอะไร ผมเป็นตัวของตัวเองและเป็นคนธรรมดา เป็นผู้ชายจากชานเมืองที่ร้องเพลงในวงนี้ แต่คนที่มีอายุมากกว่าอาจคิดว่ามันเป็นเสียงดังอึกทึกที่สุด เป็นสิ่งที่แย่ที่สุด และเราจะไปทางไหนกันถ้าดนตรีเป็นแบบนี้? [...] แต่เพลงทั้งหมดที่เราร้องนั้นค่อนข้างเรียบร้อยจริงๆ คนอื่นอาจไม่คิดอย่างนั้น แต่ผมคิดว่ามันเรียบร้อย[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]

ระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตในเยอรมนีตะวันตกเมื่อปี 1965 แจ็กเกอร์ถูกแฟนเพลงหญิงคนหนึ่งพุ่งเข้าหา

อัลบั้มแรกๆ ของวง รวมถึงOut of Our Heads , AftermathและBetween the Buttonsประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ในปี 1967 แจ็กเกอร์ ริชาร์ดส์ และโจนส์ ถูกเจ้าหน้าที่ตามล่าเนื่องจากการใช้ยาเสพติดเพื่อ ความบันเทิง หลังจากที่หนังสือพิมพ์News of the Worldตีพิมพ์บทความสามตอนเรื่อง "ป๊อปสตาร์กับยาเสพติด: ข้อเท็จจริงที่จะทำให้คุณตกใจ" [ 43 ]บทความดังกล่าวอธิบายถึงงานปาร์ตี้LSDที่จัดโดยวง Moody Blues ซึ่งมี Pete TownshendจากวงThe WhoและGinger Bakerจากวง Creamเข้าร่วมและคำสารภาพเกี่ยวกับการใช้ยาเสพติดของนักดนตรีป๊อปชั้นนำ บทความแรกมุ่งเป้าไปที่โดโนแวนซึ่งถูกบุกค้นและตั้งข้อหาไม่นานหลังจากบทความออกอากาศ ตอนที่สองซึ่งตีพิมพ์เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ มุ่งเป้าไปที่วง Rolling Stones [ 44 ]

นักข่าวที่ร่วมเขียนเรื่องนี้ใช้เวลาช่วงเย็นอยู่ที่คลับ Blaise's ในลอนดอน ซึ่งมีสมาชิกวง Rolling Stones คนหนึ่งถูกกล่าวหาว่ากิน ยา Benzedrine หลายเม็ด โชว์กัญชาและชวนเพื่อนกลับไปที่แฟลตของเขาเพื่อ "สูบ" บทความอ้างว่าเป็น Jagger แต่ปรากฏว่าเป็นกรณีเข้าใจผิด นักข่าวแอบฟัง Brian Jones ต่างหาก สองวันหลังจากบทความถูกตีพิมพ์ Jagger ได้ยื่นฟ้อง News of the World ใน ข้อหาหมิ่นประมาท [ 45 ] [ 44 ]

ต่อมา Jagger และ Richards ถูกจับกุมในข้อหาเกี่ยวกับยาเสพติดและได้รับโทษที่รุนแรงผิดปกติ Jagger ถูกตัดสินจำคุก 3 เดือนในข้อหาครอบครองยาแก้ปวด 4 เม็ด ที่เขาซื้อมาจากอิตาลี และ Richards ถูกตัดสินจำคุก 1 ปีในข้อหาอนุญาตให้มีการสูบกัญชาในที่ดินของเขาWilliam Rees-Mogg บรรณาธิการของ The Times ซึ่งโดยปกติแล้ว มี แนวคิดอนุรักษ์นิยม ได้เขียนบทความวิพากษ์วิจารณ์คำตัดสินดังกล่าวในการอุทธรณ์ คำตัดสินของ Richards ถูกยกเลิก และคำตัดสินของ Jagger ถูกแก้ไขเป็นการปล่อยตัวโดยมีเงื่อนไขแม้ว่าเขาจะใช้เวลาหนึ่งคืนในเรือนจำ Brixton ในลอนดอน ก็ตาม[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ] The Rolling Stones ยังคงเผชิญกับการต่อสู้ทางกฎหมายต่อไปอีกสิบปี[ 49 ] [ 30 ]

เมื่ออัลบั้ม Beggars Banquetของวง Stones ออกวางจำหน่ายโจนส์มีส่วนร่วมกับวงเป็นครั้งคราวเท่านั้น แจ็กเกอร์กล่าวว่าโจนส์ "ไม่เหมาะสมทางจิตใจกับวิถีชีวิตแบบนี้" [ 50 ]การใช้ยาเสพติดของเขากลายเป็นอุปสรรค และเขาไม่สามารถขอวีซ่า สหรัฐฯ ได้ ริชาร์ดส์กล่าวว่าเมื่อแจ็กเกอร์ วัตต์ส และเขาอยู่ที่บ้านของโจนส์ในเดือนมิถุนายน 1969 โจนส์กล่าวว่าเขาไม่สามารถ "ออกทัวร์อีกครั้ง" ได้ โจนส์ออกจากวง โดยกล่าวว่า "ผมออกไปแล้ว และถ้าผมต้องการ ผมก็สามารถกลับมาได้" [ 51 ]ในวันที่ 3 กรกฎาคม 1969 โจนส์จมน้ำเสียชีวิตในสระว่ายน้ำที่บ้านของเขาCotchford FarmในHartfield , East Sussex [ 52 ]เมื่อถูกถามว่าเขารู้สึกผิดเกี่ยวกับการเสียชีวิตของโจนส์หรือไม่ แจ็กเกอร์บอกกับRolling Stoneในปี 1995 ว่า:

ไม่ ฉันไม่รู้สึกอย่างนั้นจริงๆ ฉันรู้สึกว่าฉันทำตัวเหมือนเด็กมาก แต่ตอนนั้นเรายังเด็กมาก และในบางแง่เราก็แกล้งเขา แต่โชคร้ายที่เขาทำให้ตัวเองเป็นเป้าหมายเสียเอง เขาขี้หึงมาก ยากที่จะเข้าถึง และเจ้าเล่ห์มาก และถ้าคุณทำแบบนั้นในกลุ่มคนแบบนี้ คุณก็จะได้รับผลกรรมกลับมาอย่างที่คุณทำ พูดตามตรง ฉันไม่เข้าใจเรื่องการติดยาของเขามากพอ ไม่มีใครดูเหมือนจะรู้เรื่องการติดยามากนัก สิ่งต่างๆ เช่น LSD เป็นเรื่องใหม่ทั้งหมด ไม่มีใครรู้ถึงอันตราย ผู้คนคิดว่าโคเคนดีต่อสุขภาพ[ 17 ]

เมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2512 วง The Rolling Stones ได้เล่นคอนเสิร์ตตามกำหนดการเดิมที่Hyde Parkซึ่งมีผู้เข้าร่วมชม 250,000 คน และอุทิศคอนเสิร์ตนี้ให้กับ Jones นับเป็นคอนเสิร์ตครั้งแรกของพวกเขาที่มีมือกีตาร์Mick Taylorซึ่งเข้ามาแทนที่ Jones [ 30 ]ในช่วงเริ่มต้นของคอนเสิร์ต Jagger ได้อ่านข้อความบางส่วนจาก บทกวี " Adonaïs " ของPercy Bysshe Shelleyซึ่งเป็นบทไว้อาลัยที่เขียนขึ้นเพื่อรำลึกถึงการเสียชีวิตของJohn Keatsหลังจากนั้นก็มีการปล่อยผีเสื้อหลายพันตัวเพื่อรำลึกถึง Jones [ 30 ]วงดนตรีเริ่มคอนเสิร์ตด้วยเพลง "I'm Yours and I'm Hers" ซึ่งเป็นเพลงของJohnny Winter [ 53 ]ระหว่างคอนเสิร์ต พวกเขาเล่นเพลงใหม่ 3 เพลงจากอัลบั้มที่กำลังจะออกวางจำหน่าย 2 อัลบั้ม ได้แก่ " Midnight Rambler " และ " Love in Vain " จากอัลบั้มLet It Bleedซึ่งวางจำหน่ายในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2512 และเพลง " Loving Cup " ซึ่งปรากฏอยู่ในอัลบั้ม Exile on Main St.ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2515 นอกจากนี้พวกเขายังเล่นเพลง " Honky Tonk Women " ซึ่งวางจำหน่ายเป็นซิงเกิลในวันก่อนหน้าด้วย[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]

เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2512 วง The Stones ได้แสดงคอนเสิร์ตใน เทศกาลดนตรี Altamont Free Concertซึ่งMeredith Hunter ถูกแทงเสียชีวิตโดยสมาชิกของHells Angels Motorcycle Clubหลังจากที่เธอชักปืนพกออกมาและเดินเข้าไปใกล้เวที ซึ่งถูกมองว่าเป็นภัยคุกคามต่อวงดนตรี[ 57 ]เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุผลที่ Hunter ชักปืนพกออกมานั้นแตกต่างกันไป ตามที่ Ben Beaumont-Thomas บรรณาธิการเพลง ของ The Guardian กล่าวไว้ การเสียชีวิตของ Hunter และบรรยากาศโดยรวมของผู้เข้าร่วมเทศกาล "ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการเสื่อมทรามของอุดมคติฮิปปี้ในยุค 1960" [ 58 ]ต่อมา Jagger บอกกับRobert Greenfieldว่าเขา "กลัวมาก" ว่าเขา "อาจถูกโจมตีบนเวที" โดยสมาชิกของ Hells Angels ที่ "รู้สึกว่าพวกเขาถูกกล่าวหาอย่างไม่เป็นธรรมสำหรับภัยพิบัติที่ทำให้แฟนเพลงของ The Stones เสียชีวิต" [ 59 ]

ทศวรรษ 1970

ดูคำบรรยายภาพ
แจ็กเกอร์แสดงในสนาม Zuiderpark Stadionในกรุงเฮกประเทศเนเธอร์แลนด์ ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2519

ในปี พ.ศ. 2513 แจ็กเกอร์ซื้อสตาร์โกรฟส์คฤหาสน์และที่ดินใกล้กับอีสต์วูดเฮ ย์ ในแฮมป์เชียร์ [ 60 ] เดอะโรลลิงสโตนส์และวงดนตรีอื่นๆ อีกหลายวงบันทึกเสียงที่นั่นโดยใช้สตูดิโอเคลื่อนที่ของเดอะโรลลิงสโตนส์ [ 61 ] [ a ] ​​ใน ปี พ.ศ. 2513 ภาพยนตร์ เรื่อง Performanceของนิโคลัส โรเอ็ก ซึ่งสร้างในปี พ.ศ. 2511 และมีแจ็กเกอร์แสดงนำ ได้ออกฉาย ในภาพยนตร์เรื่องนี้ แจ็กเกอร์รับบทเป็นเทอร์เนอร์ ร็อกสตาร์ผู้สันโดษ อ นิตา พัลเลนเบิร์กแฟนสาวของริชาร์ดส์ก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย[ 63 ]

ระหว่างคอนเสิร์ตในปารีสเมื่อปี พ.ศ. 2513 แจ็กเกอร์เรียกร้องให้ปล่อยตัวนักลัทธิเหมา ชาวฝรั่งเศสที่ถูกจำ คุก[ 64 ]

แจ็กเกอร์และสมาชิกคนอื่นๆ ของวงโรลลิงสโตนส์ย้ายไปอยู่ทางตอนใต้ของฝรั่งเศสในฐานะผู้ลี้ภัยทางภาษี ในช่วงต้นปี 1971 เพื่อหลีกเลี่ยงการจ่าย ภาษีสูงถึง 93 เปอร์เซ็นต์ที่ รัฐบาล แรงงานของแฮโรลด์ วิลสัน เรียกเก็บจาก ผู้มีรายได้สูงสุดของประเทศ[ 65 ] [ 66 ] [ 67 ]แจ็กเกอร์ย้ายเข้าไปอยู่ในปราสาทใกล้เมืองบิโอต์ในเดือนเมษายน 1971 ไม่กี่วันก่อนปีภาษีใหม่จะเริ่ม ต้นขึ้น [ 68 ]หลังจากที่วงแตกแยกอย่างขมขื่นกับผู้จัดการคนที่สองอัลเลน ไคลน์ในปี 1971 และริชาร์ดส์ติดเฮโรอีนแจ็กเกอร์จึงเข้าควบคุมกิจการของวง ทำให้เกิดความขัดแย้งระหว่างเขากับริชาร์ดส์[ 69 ] [ 17 ] [ 70 ]แจ็กเกอร์ได้บริหารจัดการวงมาตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา โดยมีเจ้าชายรูเพิร์ต โลเวนสไตน์ทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาทางธุรกิจและผู้จัดการด้านการเงินตั้งแต่ปี 1968 ถึง 2007 [ 71 ]

แจ็กเกอร์และสมาชิกวงคนอื่นๆ เปลี่ยนลุคและสไตล์ของพวกเขาในช่วงทศวรรษ 1970 [ 72 ]ในฝรั่งเศส แจ็กเกอร์ได้เรียนรู้การเล่นกีตาร์และมีส่วนร่วมในการเล่นกีตาร์ในเพลงSticky Fingers (1971) และอัลบั้มต่อๆ มาของวง Stones ยกเว้นDirty Workในทัวร์คอนเสิร์ตในสหรัฐอเมริกาปี 1972 ของวง Stones ซึ่งได้รับความสนใจอย่างมาก แจ็กเกอร์สวม เสื้อผ้า สไตล์แกลมร็อกและแต่งหน้าด้วยกลิตเตอร์บนเวที[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ]ความสนใจในดนตรีบลูส์ของพวกเขาปรากฏให้เห็นในอัลบั้มExile on Main St. ปี 1972 [ 76 ] [ 77 ] [ 78 ]นักวิจารณ์ดนตรี รัสเซลล์ ฮอลล์ เรียกการร้องเพลงที่เต็มไปด้วยอารมณ์ของแจ็กเกอร์ในเพลง " Let It Loose " ที่ได้รับอิทธิพลจากเพลงกอสเปล ซึ่งปรากฏอยู่ในอัลบั้ม Exile on Main St. ว่า เป็นผลงานการร้องเพลงที่ดีที่สุดของแจ็กเกอร์[ 79 ]

ในปี พ.ศ. 2515 แจ็กเกอร์ ชาร์ลี วัตต์ส บิล ไวแมนนิกกี้ ฮอปกินส์และไร คูเดอร์ได้ปล่อย อัลบั้ม Jamming with Edward! ซึ่งบันทึกเสียงระหว่างช่วง การบันทึก อัลบั้ม Let It Bleedของวง[ 80 ]อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงแจมที่บันทึกไว้ในขณะที่สมาชิกคนอื่นๆ ของวงเดอะสโตนส์ (มีรายงานว่า) กำลังรอให้ริชาร์ดส์กลับมาที่สตูดิโอ[ 81 ]

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2515 วงดนตรีเริ่มบันทึกเสียงในคิงส์ตัน ประเทศจาเมกาสำหรับอัลบั้มGoats Head Soupซึ่งวางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2516 และขึ้นอันดับ 1 ทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา[ 82 ]อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลง " Angie " ซึ่งเป็นเพลงฮิตระดับโลก และเป็นซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เพลงแรกจากอัลบั้มที่ไม่ค่อยได้รับความนิยม[ 83 ]การบันทึกเสียงสำหรับGoats Head Soupทำให้ได้วัสดุที่ไม่ได้ใช้ รวมถึงเพลง " Waiting on a Friend " ซึ่งเป็นเพลงบัลลาดที่ไม่ได้วางจำหน่ายจนกระทั่ง อัลบั้ม Tattoo Youในอีกเก้าปีต่อมา[ 84 ]

การต่อสู้ทางกฎหมายอีกครั้งเกี่ยวกับยาเสพติด ซึ่งเกิดขึ้นระหว่างที่พวกเขาพำนักอยู่ในฝรั่งเศส ทำให้การทำอัลบั้มGoats Head Soup ต้องหยุดชะงักลง เจ้าหน้าที่ออกหมายจับริชาร์ดส์ และสมาชิกวงคนอื่นๆ ก็กลับไปฝรั่งเศสชั่วคราวเพื่อสอบปากคำเกี่ยวกับเหตุการณ์ดังกล่าว[ 85 ]ประกอบกับการที่แจ็กเกอร์ถูกตัดสินว่ามีความผิดในข้อหายาเสพติดในปี 1967 และ 1970 ทำให้แผนการทัวร์แปซิฟิก ของวง ในช่วงต้นปี 1973 ยุ่งยากขึ้น วงถูกปฏิเสธไม่ให้เล่นในญี่ปุ่น และเกือบถูกห้ามไม่ให้เล่นในออสเตรเลียการทัวร์ยุโรปจึงเกิดขึ้นในเดือนกันยายนและตุลาคม 1973 ซึ่งไม่ได้ไปฝรั่งเศสหลังจากที่ริชาร์ดส์ถูกจับกุมในอังกฤษในข้อหายาเสพติด[ 86 ]

อัลบั้มIt's Only Rock 'n Roll ในปี 1974 บันทึกเสียงที่Musicland Studiosในมิวนิกขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกา[ 87 ] Jagger และ Richards เป็นโปรดิวเซอร์อัลบั้มนี้โดยใช้ชื่อว่า "the Glimmer Twins" [ 88 ]ทั้งอัลบั้มและซิงเกิลชื่อเดียวกันต่างก็ประสบความสำเร็จ[ 89 ] [ 90 ] [ 91 ]

หลังจากที่มิก เทย์เลอร์ออกจากวงไปในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2517 เดอะสโตนส์ก็ต้องการมือกีตาร์คนใหม่ การบันทึกเสียงที่มิวนิกสำหรับอัลบั้มถัดไปBlack and Blue (1976) (อันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร อันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกา) เปิดโอกาสให้มือกีตาร์ที่หวังจะเข้าร่วมวงได้ลองฝีมือ มีหลายคนมาออดิชั่น บางคนมาโดยไม่รู้ตัวด้วยซ้ำว่ากำลังออดิชั่นอยู่[ 92 ]รอนนี่ วูดซึ่งในขณะนั้นเป็นมือกีตาร์ของวงFacesได้รับเลือก และเข้าร่วมวงในปี พ.ศ. 2518 [ 93 ] [ 94 ] [ 95 ]บางครั้งวูดก็ทำหน้าที่เป็นคนกลางในกลุ่ม โดยเฉพาะระหว่างแจ็กเกอร์และริชาร์ดส์[ 96 ]อัลบั้มเต็มชุดแรกของเขากับวงคือSome Girls (1978) ซึ่งพวกเขาได้ลองเล่นดนตรีแนวดิสโก้และพังก์ซึ่งเป็นการเปลี่ยนแปลงที่นำโดยแจ็กเกอร์เป็นหลัก[ 97 ]

ทศวรรษ 1980

แจ็กเกอร์ร้องเพลงบนเวทีในสนามกีฬา Feijenoord ในเมืองร็อตเตอร์ดัม เมื่อปี 1982
แจ็กเกอร์แสดงคอนเสิร์ตในเมืองรอตเตอร์ดัมประเทศเนเธอร์แลนด์ ในเดือนมิถุนายน ปี 1982

หลังจากความสำเร็จของSome Girlsวงดนตรีได้ปล่อยอัลบั้มEmotional Rescueในช่วงกลางปี ​​1980 [ 98 ]ระหว่างการบันทึกเสียงอัลบั้ม ความขัดแย้งระหว่าง Jagger และ Richards เริ่มก่อตัวขึ้น Richards ต้องการออกทัวร์ในช่วงฤดูร้อนหรือฤดูใบไม้ร่วงของปี 1980 เพื่อโปรโมตEmotional Rescueแต่ Jagger ปฏิเสธ[ 98 ] Emotional Rescueขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตทั้งสองฝั่งของมหาสมุทรแอตแลนติก[ 99 ]และเพลงไตเติ้ลขึ้นถึงอันดับ 3 ในสหรัฐอเมริกา[ 98 ]

ในช่วงต้นปี 1981 วง The Rolling Stones กลับมารวมตัวกันอีกครั้งและเริ่มออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาในปีนั้น ทำให้มีเวลาน้อยมากในการเขียนและบันทึกอัลบั้มใหม่ อัลบั้มTattoo You ของวง ซึ่งวางจำหน่ายในปี 1981 มีเพลงที่ไม่ได้ถูกนำมาใช้หลายเพลง รวมถึงเพลง " Start Me Up " ซึ่งเป็นซิงเกิลนำของอัลบั้มที่ขึ้นถึงอันดับ 2 [ 100 ]ในสหรัฐอเมริกา และติดอันดับ 22 ในชาร์ต Billboard's Hot 100 ประจำปี เพลงสองเพลงคือ "Waiting on a Friend" (อันดับ 13 ในสหรัฐอเมริกา) และ "Tops" มีแทร็กกีตาร์ริธึมที่ไม่ได้ใช้ของ Mick Taylor นักแซกโซโฟนแจ๊สSonny Rollinsเล่นในสามเพลงของ Tattoo You ได้แก่ " Slave ", "Neighbours" และ "Waiting on a Friend" [ 101 ]อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกา[ 102 ]

ในขณะที่ยังคงออกทัวร์และออกอัลบั้มกับวง Rolling Stones ต่อไป แจ็กเกอร์ก็เริ่มอาชีพเดี่ยว ตามบทความในนิตยสารRolling Stone ฉบับเดือนกุมภาพันธ์ 1985 แจ็กเกอร์ทำเช่นนั้นเพื่อ "สร้างเอกลักษณ์ทางศิลปะของตัวเองให้แยกจากวง Rolling Stones" ซึ่งถูกอธิบายว่าเป็น "ความพยายามที่กล้าหาญที่สุดของเขา" [ 103 ]แจ็กเกอร์เริ่มเขียนและบันทึกเพลงสำหรับอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาShe's the Boss [ 103 ] อัลบั้มนี้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 19  กุมภาพันธ์ 1985 [ 104 ] ซึ่งผลิตโดย Nile RodgersและBill Laswell และมีHerbie Hancock , Jeff Beck , Jan Hammer , Pete Townshend และCompass Point All Stars ร่วมด้วย อัลบั้ม นี้ขายดี และซิงเกิล "Just Another Night" ก็ติดอันดับท็อปเท็น ในช่วงเวลานี้ เขาได้ร่วมงานกับวง Jacksonsในเพลง " State of Shock " โดยร้องนำร่วมกับMichael Jackson [ 105 ]

ในปี 1985 แจ็กเกอร์แสดงโดยไม่มีวงโรลลิงสโตนส์ในงานไลฟ์เอดซึ่งเป็นคอนเสิร์ตการกุศลที่จัดขึ้นหลายสถานที่ในปีนั้น แจ็กเกอร์แสดงที่สนามกีฬา JFKในฟิลา เดลเฟีย ซึ่งเขายังได้ร้องเพลงคู่ " It's Only Rock and Roll " กับทีน่า เทอร์เนอร์โดยมีไฮไลท์คือแจ็กเกอร์ฉีกกระโปรงของเทอร์เนอร์ และยังร้องเพลงคัฟเวอร์ " Dancing in the Street " กับเดวิด โบวีซึ่งกำลังแสดงอยู่ที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในลอนดอน วิดีโอเพลงนี้ถูกฉายพร้อมกันบนจอภาพของทั้งสนามกีฬาเวมบลีย์และสนามกีฬา JFK เพลงนี้ขึ้นอันดับ1 ในสหราชอาณาจักรในปีเดียวกัน[ 106 ] 

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2529 ไวแมนกล่าวอ้างกับผู้เขียน บิลล์ เยอรมัน ว่าแจ็กเกอร์พยายามไล่เขาออกจากวงหลายครั้ง แต่เยอรมันเลือกที่จะไม่รายงานเรื่องนี้ใน จดหมายข่าว Beggars Banquet ของเขา ในเวลานั้น เนื่องจากความสัมพันธ์ภายในวงไม่ดีนัก[ 107 ]

ริชาร์ดส์เลิกใช้เฮโรอีนและเข้ามามีส่วนร่วมในการตัดสินใจมากขึ้น แต่แจ็กเกอร์ไม่คุ้นเคยกับการปรากฏตัวของริชาร์ดส์และไม่ชอบที่อำนาจของเขาที่มีต่อวงลดลง เรื่องนี้ทำให้เกิดความบาดหมางระหว่างแจ็กเกอร์และริชาร์ดส์ ซึ่งถูกเรียกว่า " สงครามโลกครั้งที่ 3 " โดยมีความกังวลในขณะนั้นว่าการที่แจ็กเกอร์ออกทัวร์โดยไม่มีวงเดอะสโตนส์อาจกลายเป็น "คำพิพากษาประหารชีวิต" สำหรับวง[ 108 ]เมื่อวงเดอะสโตนส์ปล่อยอัลบั้ม Dirty Workในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2529 ความสัมพันธ์ของแจ็กเกอร์กับริชาร์ดส์ตกต่ำถึงขีดสุด ทำให้แจ็กเกอร์ปฏิเสธที่จะออกทัวร์กับวงเพื่อสนับสนุนอัลบั้มใหม่ แจ็กเกอร์ตอบว่า:

ฉันคิดว่าควรอนุญาตให้แต่ละคนมีด้านศิลปะเป็นของตัวเองได้ นอกเหนือจากการเป็นสมาชิกวง Rolling Stones ฉันรักวง Rolling Stones ฉันคิดว่ามันยอดเยี่ยมมาก ฉันคิดว่ามันทำสิ่งมหัศจรรย์มากมายให้กับวงการดนตรี แต่คุณก็รู้ว่า ในวัยของฉันและหลังจากที่ใช้เวลาอยู่กับวงมาหลายปี มันไม่สามารถเป็นสิ่งเดียวในชีวิตของฉันได้[ 109 ]

แจ็กเกอร์ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองPrimitive Coolในปี 1987 แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เท่าอัลบั้มเดี่ยวชุดแรก แต่ก็ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์ ริชาร์ดส์ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกTalk is Cheapในเวลาไม่นานหลังจากนั้น หลายคนรู้สึกว่าผลงานเดี่ยวของทั้งสองคนถือเป็นจุดจบของวงโรลลิงสโตนส์[ 110 ]ในปี 1988 แจ็กเกอร์ได้โปรดิวซ์เพลง " Glamour Boys " และ "Which Way to America" ​​ใน อัลบั้ม VividของLiving Colourระหว่างวันที่ 15 ถึง 28 มีนาคม เขายังได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวในญี่ปุ่น โดยเล่นที่โตเกียวนาโกย่าและโอซาก้า[ 111 ] 

แจ็กเกอร์และริชาร์ดส์กลับมาร่วมงานกันอีกครั้งที่บาร์เบโดสในปี 1988 และสร้างสรรค์เพลงใหม่หลายสิบเพลง ริชาร์ดส์เล่าว่า:

เราเพิ่งเริ่มต้น และภายในสองวัน เราก็รู้ว่าเรามีเพลงอยู่ห้าหรือหกเพลง ฉันต้องพามิคไปเที่ยวผับสองสามแห่ง—ซึ่งไม่ใช่สถานที่โปรดของฉัน—เพราะมิคชอบออกไปเต้นรำตอนกลางคืน ดังนั้นฉันจึงทำอย่างนั้น นั่นคือการเสียสละของฉัน ฉันตามใจเขา และนั่นคือตอนที่ฉันรู้ว่าเราสามารถทำงานร่วมกันได้[ 112 ]

รอน วูด เชื่อว่ายอดขาย อัลบั้ม Primitive Coolของแจ็กเกอร์ที่ค่อนข้างน้อยนั้น“ทำให้แจ็กเกอร์ประหลาดใจ” และทำให้เขา “ตระหนักถึงความแข็งแกร่งของวง” ริชาร์ดส์เล่าว่า “เราอยู่ด้วยกันมาหลายปี และผลที่ตามมาอย่างหนึ่งของการแตกวงก็คือทำให้เรารู้ว่าเราต้องอยู่ด้วยกันต่อไปไม่ว่าเราจะชอบหรือไม่ก็ตาม” แจ็กเกอร์กล่าวว่า “เพราะเราทำมันมานานแล้ว เราจึงไม่จำเป็นต้องปรึกษาหารือกัน เมื่อเราคิดท่อนร้องหรือท่อนริฟฟ์หรือท่อนฮุคขึ้นมาได้ เราก็รู้แล้วว่ามันถูกต้องหรือผิด” [ 112 ]เมื่อวันที่ 29 สิงหาคม พ.ศ. 2532 วงได้ปล่อยอัลบั้มลำดับที่ 19 ในสหราชอาณาจักรและ[ 113 ]อัลบั้มลำดับที่ 21 ในสหรัฐอเมริกาSteel Wheels [ 114 ]

ทศวรรษ 1990

แจ็กเกอร์แสดงคอนเสิร์ตในซานติอาโก ประเทศชิลี ใน ทัวร์ Voodoo Loungeของวงโรลลิงสโตนส์เมื่อเดือนกุมภาพันธ์ ปี 1995

ทัวร์ Steel Wheels/Urban Jungle ในปี 1989–1990 เป็นทัวร์คอนเสิร์ตระดับโลกครั้งแรกของวงในรอบเจ็ดปี และเป็นการแสดงบนเวทีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา วงที่ขึ้นแสดงเปิดคือ Living Colour และGuns N' Rosesบันทึกการแสดงจากทัวร์นี้ได้รับการเผยแพร่ในอัลบั้มคอนเสิร์ตFlashpoint ในปี 1991 ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 6 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 16 ในสหรัฐอเมริกา[ 115 ]และภาพยนตร์คอนเสิร์ตLive at the Maxที่ออกฉายในปี 1991 [ 116 ]ทัวร์นี้เป็นทัวร์ สุดท้ายของ Bill Wymanหลังจากไตร่ตรองมาหลายปี Wyman เลือกที่จะออกจากวง แม้ว่าการออกจากวงของเขาจะไม่ได้ประกาศอย่างเป็นทางการจนกระทั่งเดือนมกราคม 1993 [ 117 ]

หลังจากความสำเร็จของSteel Wheelsและการยุติความบาดหมางที่เป็นที่รู้จักกันดีระหว่าง Jagger และ Richards Jagger พยายามที่จะสร้างชื่อเสียงของตัวเองในฐานะศิลปินเดี่ยว เขาได้Rick Rubinมาเป็นโปรดิวเซอร์ร่วมในเดือนมกราคม 1992 สำหรับอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สามของเขาWandering Spiritการบันทึกเสียงอัลบั้มเริ่มต้นในเดือนนั้นที่ลอสแอนเจลิสและสิ้นสุดลงเก้าเดือนต่อมาในเดือนกันยายน 1992 [ 118 ] Richards บันทึกอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของเขาMain Offenderในเวลาเดียวกัน[ 119 ]

ในอัลบั้ม Wandering Spiritแจ็กเกอร์ได้ใช้เลนนี คราวิตซ์เป็นนักร้องนำในเพลงคัฟเวอร์" Use Me " ของ บิล วิเธอร์ ส และใช้มือเบสอย่างฟลีจากวงเรดฮอตชิลีเปปเปอร์สในสามเพลงที่แตกต่างกัน แจ็กเกอร์เซ็นสัญญากับAtlantic Recordsซึ่งเคยเซ็นสัญญากับวงเดอะสโตนส์ในช่วงทศวรรษ 1970 เพื่อจัดจำหน่ายอัลบั้มเดี่ยวของเขาWandering Spiritซึ่งวางจำหน่ายในเดือนกุมภาพันธ์ 1993 และThe Very Best of Mick Jaggerซึ่งเป็นอัลบั้มรวมเพลงที่ไม่มีเพลงใหม่ ต่างก็วางจำหน่ายโดย Atlantic Records [ 120 ] [ 121 ] Wandering Spiritประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ โดยขึ้นถึงอันดับ12 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ11 ในสหรัฐอเมริกา[ 122 ] [ 121 ] [ 123 ]  

ในปี 1993 วง The Stones พร้อมที่จะเริ่มบันทึกอัลบั้มสตูดิโอชุดต่อไป และ Charlie Watts ได้ดึงตัวDarryl Jones มือเบส ซึ่งเคยเป็นมือเบสร่วมวงของMiles DavisและStingมาเป็นมือเบสแทน Wyman ในการบันทึกอัลบั้มVoodoo Loungeซึ่งวางจำหน่ายในปี 1994 Jones ยังคงแสดงกับวงในฐานะมือเบสประจำวงทัวร์และมือเบสรับจ้าง อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์และประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ โดยได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำขาวสองเท่าในสหรัฐอเมริกา บทวิจารณ์ของVoodoo Lounge ระบุและยกย่องเสียง "แบบดั้งเดิม" ของอัลบั้มนี้ให้กับ Don Wasโปรดิวเซอร์คนใหม่ของ Rolling Stones [ 124 ] Voodoo Loungeได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาอัลบั้มร็อกยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ ปี 1995 [ 125 ]และขึ้นอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 2 ในสหรัฐอเมริกา[ 126 ]

ทัวร์ Voodoo Loungeเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม Voodoo Loungeกินเวลานานจนถึงปี 1996 ทำรายได้ 320 ล้านดอลลาร์สหรัฐ และกลายเป็น ทัวร์ที่ทำรายได้สูงสุด ในโลกในขณะนั้น[ 127 ]เมื่อวันที่ 8 กันยายน 1994 วง The Stones ได้แสดงเพลง " Love Is Strong " ซึ่งเป็นเพลงใหม่ และเพลง "Start Me Up" ในงานประกาศรางวัล MTV Video Music Awards ปี 1994ที่Radio City Music Hallในนิวยอร์กซิตี้[ 128 ]วงได้รับรางวัล Lifetime Achievement Award ในงานประกาศรางวัล MTV ปี 1994 [ 128 ]

วง The Rolling Stones ปิดฉากทศวรรษ 1990 ด้วยอัลบั้มBridges to Babylonซึ่งวางจำหน่ายในปี 1997 และได้รับเสียงวิจารณ์ที่หลากหลาย[ 129 ]อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 6 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 3 ในสหรัฐอเมริกา[ 130 ] มิว สิกวิดีโอสำหรับซิงเกิล " Anybody Seen My Baby? " ที่มีAngelina Jolie ร่วมแสดง [ 131 ]ถูกเปิดวนซ้ำอย่างต่อเนื่องทั้งในMTV และ VH1 [ 132 ] ยอดขายใกล้เคียงกับยอดขายอัลบั้มก่อนหน้า (ประมาณ 1.2  ล้านแผ่นในสหรัฐอเมริกา) ทัวร์ Bridges to Babylon ที่ตามมา ซึ่งเดินทางไปทั่วยุโรป อเมริกาเหนือ และจุดหมายปลายทางอื่นๆ พิสูจน์ให้เห็นว่าวงยังคงเป็นวงดนตรีที่ดึงดูดผู้ชมได้มากในการแสดงสด อัลบั้มแสดงสดอีกชุดหนึ่งชื่อNo Securityถูกปล่อยออกมาจากทัวร์นี้No Securityประกอบด้วยเพลงใหม่ทั้งหมด ยกเว้น " Live With Me " และ "The Last Time" ซึ่งไม่เคยถูกนำมาลงในอัลบั้มแสดงสดมาก่อน อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 67 ในสหราชอาณาจักร[ 133 ]และอันดับ 34 ในสหรัฐอเมริกา[ 134 ]ในปี พ.ศ. 2542 วง Rolling Stones ได้จัดทัวร์ No Securityในสหรัฐอเมริกา และต่อด้วยทัวร์ Bridges to Babylon ในยุโรป[ 135 ]

ทศวรรษ 2000

ดูคำบรรยายภาพ
แจ็กเกอร์แสดงคอนเสิร์ตที่สนามซาน ซิโรในมิลานเมื่อเดือนมิถุนายน ปี 2003

ในปี 2001 แจ็กเกอร์ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สี่ของเขาGoddess in the Doorwayซึ่งมีซิงเกิล "Visions of Paradise" ที่ขึ้นถึงอันดับ 44 ในสหราชอาณาจักร[ 121 ]หลังจากการโจมตีเมื่อวันที่ 11 กันยายนแจ็กเกอร์ได้เข้าร่วมกับริชาร์ดส์ในคอนเสิร์ตเพื่อนิวยอร์กซิตี้ซึ่งเป็นคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อตอบสนองต่อการโจมตีของผู้ก่อการร้าย โดยร้องเพลง " Salt of the Earth " และ " Miss You " [ 136 ]

จากข้อมูลของ Fortuneตั้งแต่ปี 1989 ถึง 2001 วง The Stones ทำ  รายได้รวมมากกว่า 1.5 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ ซึ่งมากกว่ารายได้ของ U2 , Bruce SpringsteenและMichael Jackson [ 137 ] Jaggerฉลองครบรอบ 40 ปีของวง Rolling Stones ด้วยการออกทัวร์กับวงในทัวร์ Licks Tour ที่ยาวนานตลอดทั้งปี เพื่อสนับสนุนอัลบั้มรวมผลงานย้อนหลังที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ของวงForty Licksซึ่งเป็นอัลบั้มคู่[ 138 ]ร่วมกับDavid A. Stewart สมาชิกวง Eurythmicsและโปรดิวเซอร์เพลงJagger ได้เขียนและแสดงเพลงประกอบภาพยนตร์โรแมนติก คอมเมดี้เรื่อง Alfie ในปี 2004 ซึ่งรวมถึงซิงเกิล " Old Habits Die Hard " ที่ได้รับ รางวัล Golden Globe Award สาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยม[ 139 ]ในปี 2007 วงดนตรีทำรายได้ 437 ล้านดอลลาร์สหรัฐจากA Bigger Bang Tourทำให้วงได้รับการบันทึกในGuinness World Records ฉบับปี 2007 ในฐานะทัวร์คอนเสิร์ตที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาล[ 140 ]เมื่อถูกถามว่าวงจะเลิกเล่นดนตรีหลังจากจบทัวร์หรือไม่ แจ็กเกอร์กล่าวว่า "ผมมั่นใจว่าโรลลิงสโตนส์จะทำสิ่งต่างๆ ต่อไป ทำเพลงต่อไป และออกทัวร์ต่อไป เราไม่มีแผนที่จะหยุดสิ่งเหล่านั้นเลยจริงๆ" [ 141 ] 

สองปีต่อมา ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2552 แจ็กเกอร์ได้เข้าร่วมกับ U2 เพื่อแสดงเพลง " Gimme Shelter " ร่วมกับเฟอร์กี้และวิล ไอ.แอมและเพลง " Stuck in a Moment You Can't Get Out Of " ร่วมกับ U2 ในคอนเสิร์ตครบรอบ 25 ปี Rock & Roll Hall of Fame [ 142 ]

ทศวรรษ 2010

เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม 2011 แจ็กเกอร์ประกาศการก่อตั้งวงซูเปอร์กรุ๊ป ใหม่ ชื่อSuperHeavyซึ่งประกอบด้วยเดฟ สจ๊วต , จอส สโตน , เดเมียน มาร์ลีย์และเออาร์ ราห์มาน [ 143 ] กลุ่มนี้เริ่มต้นจากการที่แจ็กเกอร์ได้รับโทรศัพท์จากสจ๊วต สจ๊วตได้ยินระบบเสียงสามระบบเล่นเพลงที่แตกต่างกันในเวลาเดียวกันในบ้านของเขาที่เซนต์แอนส์เบย์ประเทศจาเมกา นี่ทำให้เขามีไอเดียที่จะสร้างกลุ่มกับแจ็กเกอร์ โดยผสมผสานสไตล์ดนตรีของศิลปินหลายคน หลังจากโทรศัพท์หลายครั้งและปรึกษาหารือกัน สมาชิกคนอื่นๆ ของกลุ่มก็ได้รับการตัดสินใจ[ 143 ] SuperHeavy ได้ออกอัลบั้มหนึ่งชุด[ 144 ]และซิงเกิลสองเพลงในปี 2011 [ 145 ]โดยมีรายงานว่าบันทึกเพลง 29 เพลงในสิบวัน[ 146 ] Jagger ปรากฏตัวในซิงเกิล " THE (The Hardest Ever) " ของ will.i.am ในปี 2011 ร่วมกับJennifer Lopezซึ่งวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการบน iTunes เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ 2012 [ 147 ]

แจ็กเกอร์ร้องเพลงบนเวทีที่เอ็มไพร์โปโลคลับในปี 2016
แจ็กเกอร์แสดงร่วมกับวงเดอะสโตนส์ในคอนเสิร์ต Desert Tripเดือนตุลาคม 2016

เมื่อวันที่ 21  กุมภาพันธ์ 2012 แจ็กเกอร์บีบี คิงบัดดี้กายและเจฟฟ์ เบ็ค พร้อมด้วยวงดนตรีบลูส์ ได้แสดงคอนเสิร์ตที่ทำเนียบขาว ต่อหน้าประธานาธิบดี บารัค โอบามา เมื่อแจ็กเกอร์ยื่นไมค์ให้ โอบามาได้ร้องท่อน "Come on, baby don't you want to go" ของเพลงบลูส์คัฟเวอร์ " Sweet Home Chicago " ซึ่งเป็นเพลงบลูส์ประจำเมืองบ้านเกิดของโอบา มา สองครั้ง [ 148 ]แจ็กเกอร์เป็นพิธีกรในตอนจบของซีซั่นรายการSaturday Night Liveเมื่อวันที่ 19 และ 20  พฤษภาคม 2012 โดยแสดงละครตลกหลายเรื่องและเล่นเพลงฮิตของวง Rolling Stones ร่วมกับArcade Fire , Foo Fightersและเจฟฟ์ เบ็ค[ 149 ]

แจ็กเกอร์แสดงในคอนเสิร์ต 12-12-12: The Concert for Sandy Reliefร่วมกับวงโรลลิงสโตนส์เมื่อวันที่ 12  ธันวาคม 2012 [ 150 ]วงสโตนส์เล่นในเทศกาลดนตรีกลาสตันเบอรีในปี 2013 โดยเป็นวงหลักในวันเสาร์ที่ 29  มิถุนายน[ 151 ] ตามมาด้วยคอนเสิร์ตสอง ครั้งในไฮด์พาร์ค กรุงลอนดอน ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการเฉลิมฉลองครบรอบ 50 ปีของพวกเขา เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่การแสดงอันโด่งดังในปี 1969 [ 152 ] [ 153 ]ในปี 2013 แจ็กเกอร์ร่วมงานกับคริส แจ็กเกอร์ น้องชายของเขา ในเพลงคู่ใหม่สองเพลงในอัลบั้มConcertina Jack ซึ่งวางจำหน่ายเพื่อฉลองครบรอบ 40 ปีของอัลบั้มเปิดตัวของเขา[ 154 ]เมื่อวันที่ 7 ตุลาคม 2016 วงสโตนส์เป็นวงหลักในคืนแรกของเทศกาลดนตรีสามวันDesert Tripและได้นำเพลง " Come Together " ซิงเกิลปี 1969 ของวงเดอะบีทเทิลส์มาเล่นใหม่ [ 155 ] [ 156 ]พอล แม็กคาร์ตนีย์แสดงในคืนถัดมา[ 157 ]ในเดือนกรกฎาคม 2017 แจ็กเกอร์ได้ปล่อยซิงเกิลสองด้าน"Gotta Get a Grip" / "England Lost" [ 158 ]เพลงนี้ถูกปล่อยออกมาเพื่อตอบสนองต่อ "ความวิตกกังวล ความไม่แน่นอนของสถานการณ์ทางการเมืองที่เปลี่ยนแปลงไป" ใน สหราชอาณาจักร หลัง Brexitตามที่แจ็กเกอร์กล่าว[ 159 ]มีการปล่อยมิวสิกวิดีโอประกอบสำหรับทั้งสองเพลง[ 160 ]

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2562 ทัวร์คอนเสิร์ตของวง Rolling Stones ในสหรัฐอเมริกาและแคนาดาตั้งแต่เดือนเมษายนถึงมิถุนายนต้องถูกเลื่อนออกไป เนื่องจาก Jagger จำเป็นต้องเข้ารับการผ่าตัดเปลี่ยนลิ้นหัวใจเอออร์ติกแบบใส่สายสวน[ 161 ] [ 162 ]เมื่อวันที่ 4  เมษายน พ.ศ. 2562 มีการประกาศว่า Jagger เข้ารับการผ่าตัดสำเร็จที่โรงพยาบาลNewYork–Presbyterian [ 163 ]และมีสุขภาพแข็งแรงดี[ 164 ] [ 165 ]หลังจากหยุดพักไป 6 สัปดาห์เพื่อให้ Jagger พักฟื้นทัวร์ No Filterก็กลับมาแสดงต่ออีกครั้ง โดยมีการแสดง 2 รอบที่Soldier Fieldใน ชิคาโก [ 166 ]

ทศวรรษ 2020

อัลบั้ม Goats Head Soupของวงในปี 1973 ได้รับการออกวางจำหน่ายอีกครั้งในเดือนกันยายน 2020 และมีเพลงที่ไม่ได้เผยแพร่มาก่อน เช่น " Scarlet " ซึ่งมีJimmy Page ร่วมร้องด้วย [ 167 ]อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักร ทำให้ The Rolling Stones กลายเป็นวงดนตรีวงแรกที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตถึงหกทศวรรษที่แตกต่างกัน[ 168 ]

วง The Rolling Stones ซึ่งประกอบด้วย Jagger, Richards, Watts และ Wood ที่บ้านของพวกเขา เป็นหนึ่งในศิลปินหลักในการแสดงคอนเสิร์ตออนไลน์และบนหน้าจอ ของ Global Citizen ใน ชื่อ One World: Together at Home เมื่อวันที่ 18 เมษายน 2020 ซึ่งเป็นงานระดับโลกที่มีศิลปินและนักแสดงตลกหลายสิบคนเข้าร่วมเพื่อสนับสนุนบุคลากรทางการแพทย์แนวหน้าและ องค์การอนามัยโลกในช่วงการระบาดของ COVID-19 [ 169 ]ห้าวันต่อมา พวกเขาได้ปล่อยซิงเกิลใหม่ของ The Rolling Stones ชื่อ " Living in a Ghost Town " ซึ่งบันทึกเสียงในลอนดอนและลอสแอนเจลิสในปี 2019 และเสร็จสมบูรณ์ในระหว่างการกักตัว (เป็นส่วนหนึ่งของเพลงใหม่ที่วงกำลังบันทึกในสตูดิโอก่อนการล็อกดาวน์เนื่องจาก COVID-19 ) ซึ่งเป็นเพลงที่วง "คิดว่าจะสะท้อนถึงช่วงเวลาที่เรากำลังเผชิญอยู่" และเป็นการปล่อยเพลงใหม่ครั้งแรกของพวกเขาตั้งแต่ปี 2012 [ 170 ]เพลงนี้ขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตซิงเกิลของเยอรมนี ซึ่งเป็นครั้งแรกที่ The Stones ขึ้นถึงอันดับสูงสุดในรอบ 52 ปี และทำให้พวกเขากลายเป็นศิลปินที่อายุมากที่สุดที่เคยทำได้[ 171 ]

ในเดือนสิงหาคม 2021 มีการประกาศว่า Charlie Watts จะเข้ารับการรักษาทางการแพทย์ที่ไม่ระบุรายละเอียด และจะไม่ทำการแสดงในช่วงที่เหลือของทัวร์ No Filter โดยSteve Jordan ผู้ร่วมงานกับวง Stones มาอย่างยาวนาน ได้มาทำหน้าที่เป็นมือกลองแทน[ 172 ] [ 173 ] Watts เสียชีวิตที่โรงพยาบาลในลอนดอนเมื่อวันที่ 24 สิงหาคม 2021 ด้วยวัย 80 ปี โดยมีครอบครัวอยู่เคียงข้าง[ 174 ] [ 175 ] Jagger, Richards และ Wood ได้กล่าวไว้อาลัยถึงเขา พร้อมกับ Wyman อดีตเพื่อนร่วมวง[ 176 ] [ 177 ] [ 178 ]มีการพูดคุยกันว่าวงจะดำเนินต่อไปหรือไม่ และพวกเขาเลือกที่จะดำเนินต่อไปเพราะเป็นสิ่งที่ "Charlie ต้องการให้เราทำ" [ 179 ]ในการแสดงครั้งแรกหลังจากที่ Watts เสียชีวิต Jagger ได้บอกกับฝูงชนว่า:

คืนนี้เป็นคืนที่สะเทือนใจสำหรับพวกเรา เพราะนี่คือทัวร์ครั้งแรกในรอบ 59 ปีที่เราไม่ได้ทำโดยไม่มีชาร์ลี วัตต์สที่น่ารักของเรา พวกเราคิดถึงชาร์ลีมาก คิดถึงเขาในฐานะสมาชิกวง คิดถึงเขาในฐานะเพื่อน ทั้งบนและนอกเวที เรามีความทรงจำมากมายเกี่ยวกับชาร์ลี ผมมั่นใจว่าหลายๆ คนที่เคยดูพวกเราแสดงมาก่อนก็คงมีความทรงจำเกี่ยวกับชาร์ลีเช่นกัน และผมหวังว่าพวกคุณจะจดจำเขาเหมือนที่พวกเราจดจำ ดังนั้นเราจึงขออุทิศการแสดงนี้ให้กับชาร์ลี[ 180 ]

ในการสัมภาษณ์เดือนพฤษภาคม 2022 แจ็กเกอร์กล่าวว่า "ผมไม่ได้คาดหวังว่าเขาจะอยู่ที่นั่นอีกต่อไปแล้ว ถ้าผมหันหลังกลับระหว่างการแสดง แต่ผมก็คิดถึงเขา ไม่ใช่แค่ระหว่างการซ้อมหรือบนเวที แต่ในรูปแบบอื่นๆ ด้วย" [ 181 ]ในวันครบรอบหนึ่งปีของการเสียชีวิตของวัตต์ แจ็กเกอร์ได้แชร์สิ่งที่โรลลิงสโตนอธิบายว่าเป็น "การแสดงความเคารพที่ซาบซึ้ง" บนโซเชียลมีเดีย ซึ่งรวมถึงเสียงพากย์ของแจ็กเกอร์ประกอบกับเพลง " Till the Next Goodbye " [ 182 ]ในปีเดียวกันนั้น แจ็กเกอร์ได้ร่วมเขียนและแสดงเพลง "Strange Game" สำหรับซีรีส์โทรทัศน์Slow Horsesหลังจากได้รับอีเมล "โดยไม่คาดคิด" จากนักแต่งเพลงแดเนียล เพมเบอร์ตันซึ่งเขาไม่รู้จัก[ 183 ] [ 184 ]ต่อมาเพลงนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเอมมี[ 185 ] ในเดือนมิถุนายน การแสดงสองรายการที่กำหนดไว้ใน ทัวร์ Sixtyของวง Stones ถูกเลื่อนออกไปหลังจากที่แจ็กเกอร์ติดเชื้อCOVID- 19 [ 186 ]การทัวร์กลับมาดำเนินต่อหลังจากแจ็กเกอร์ฟื้นตัวในปลายเดือนมิถุนายน[ 187 ]แจ็กเกอร์เปิดตัวฮาร์โมนิกาของตัวเองในเดือนมกราคมปีถัดมา โดยร่วมมือกับ whynow Music และLee Oskarโดยแสดงความปรารถนาที่จะสนับสนุนให้นักดนตรีรุ่นใหม่หันมาเล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้[ 188 ]

ความสัมพันธ์กับคีธ ริชาร์ดส์

แจ็กเกอร์และริชาร์ดส์ในซานฟรานซิสโก ระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตของวงโรลลิงสโตนส์ในสหรัฐอเมริกาปี 1972
แจ็กเกอร์และริชาร์ดส์แสดงคอนเสิร์ตที่วินเทอร์แลนด์บอลรูมในซานฟรานซิสโกระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตของวงโรลลิงสโตนส์ในสหรัฐอเมริกาปี 1972

การร่วมงานแต่งเพลงระหว่างแจ็กเกอร์กับริชาร์ดส์ถือเป็นหนึ่งในการร่วมงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์[ 189 ] [ 190 ]สื่อมักบรรยายความสัมพันธ์ของเขากับริชาร์ดส์ว่าเป็น " รักๆ เกลียดๆ " [ 191 ] [ 192 ]ริชาร์ดส์กล่าวในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1998 ว่า "ผมคิดว่าความแตกต่างของเราเป็นเหมือนการทะเลาะเบาะแว้งในครอบครัว ถ้าผมตะโกนและด่าเขา ก็เพราะไม่มีใครกล้าทำ หรือไม่ก็ได้รับเงินเพื่อไม่ให้ทำ ในขณะเดียวกัน ผมก็หวังว่ามิกจะรู้ว่าผมเป็นเพื่อนที่พยายามจะควบคุมเขาและทำในสิ่งที่จำเป็นต้องทำ" [ 193 ]

อัลบั้ม Dirty Work (อันดับ 4 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) วางจำหน่ายในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2529 โดยได้รับเสียงวิจารณ์ที่หลากหลาย แม้ว่าเพลง " Harlem Shuffle " จะติดอันดับท็อปไฟว์ในสหรัฐอเมริกา ความสัมพันธ์ระหว่างริชาร์ดส์และแจ็กเกอร์อยู่ในระดับต่ำ แจ็กเกอร์ปฏิเสธที่จะออกทัวร์เพื่อโปรโมตอัลบั้ม และเลือกที่จะออกทัวร์เดี่ยวของตัวเองแทน ซึ่งรวมถึงเพลงของโรลลิงสโตนส์ด้วย[ 194 ] [ 195 ]ริชาร์ดส์ได้กล่าวถึงช่วงเวลานี้ในความสัมพันธ์ของเขากับแจ็กเกอร์ว่าเป็น "สงครามโลกครั้งที่ 3" [ 196 ]ผลจากความบาดหมางภายในวงในช่วงเวลานี้ พวกเขาเกือบจะแตกวง[ 194 ]

อัลบั้มเดี่ยวของแจ็กเกอร์อย่างShe's the Boss (อันดับ 6 ในสหราชอาณาจักร อันดับ 13 ในสหรัฐอเมริกา ) (1985) และPrimitive Cool (อันดับ 26 ในสหราชอาณาจักร อันดับ 41 ในสหรัฐอเมริกา) (1987) ประสบความสำเร็จในระดับปานกลาง และในปี 1988 เมื่อวง Rolling Stones แทบไม่ได้ทำกิจกรรมใดๆ ริชาร์ดส์จึงออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาTalk Is Cheap (อันดับ 37 ในสหราชอาณาจักร อันดับ 24 ในสหรัฐอเมริกา) ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดีจากแฟนๆ และนักวิจารณ์ และได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำในสหรัฐอเมริกา[ 197 ]ในปีต่อมา สารคดี25×5: the Continuing Adventures of the Rolling Stonesซึ่งครอบคลุมช่วงเวลาการทำงานของวง ได้ถูกปล่อยออกมาเพื่อฉลองครบรอบ 25 ปี[ 198 ]

หนังสืออัตชีวประวัติของริชาร์ดส์เรื่องLifeได้รับการตีพิมพ์เมื่อวันที่ 26  ตุลาคม 2010 [ 199 ]ตาม บทความเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม 2010 ริชาร์ดส์ได้บรรยายถึงแจ็กเกอร์ว่าเป็นคนที่ "ทนไม่ได้" โดยระบุว่าความสัมพันธ์ของพวกเขามีความตึงเครียดมา "หลายทศวรรษ" [ 200 ]ในปี 2015 ความคิดเห็นของริชาร์ดส์อ่อนลง แม้จะกล่าวว่าแจ็กเกอร์อาจดูเหมือน "คนหยิ่ง" แต่เขาก็เสริมว่า "ผมยังรักเขามาก ... เพื่อนของคุณไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบ" [ 201 ]

การแสดงและการผลิตภาพยนตร์

ดูคำบรรยายภาพ
จากซ้ายไปขวา: แจ็กเกอร์, มาร์ติน สกอร์เซซี , ริชาร์ดส์, วูด และวัตต์ส ในงานเปิดตัวภาพยนตร์Shine a Lightที่เบอร์ลินประเทศเยอรมนี ในเดือนกุมภาพันธ์ 2551

แจ็กเกอร์มีอาชีพการแสดงที่ไม่ต่อเนื่อง บทบาทที่สำคัญที่สุดของเขาคือใน ภาพยนตร์เรื่อง Performanceของโดนัลด์ แคมเมลและนิโคลัส โรเอ็ก (1968) และรับบทเป็นเน็ด เคลลี โจรป่า ชาว ออสเตรเลีย ในภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน (1970) [ 202 ]เขาแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์แบบด้นสดให้กับ ภาพยนตร์เรื่อง Invocation of My Demon Brotherของเคนเนธ แองเกอร์โดยใช้ซินเธไซเซอร์ Moogในปี 1969 [ 203 ]

แจ็กเกอร์ได้ไปออดิชั่นเพื่อรับบท ดร. แฟรงค์ เอ็น. เฟอร์เตอร์ ในภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่องThe Rocky Horror Show ในปี 1975 ซึ่งในที่สุดบทนี้ก็ตกเป็นของทิม เคอร์รีนักแสดงดั้งเดิมจากการแสดงละครเวทีในย่านเวสต์เอนด์ของลอนดอน[ 204 ] [ 205 ]ในปี เดียวกันนั้น ผู้กำกับอเลฮานโดร โจโดรอฟสกีได้ติดต่อเขาให้รับบทเฟย์ด-ราอูธา[ 206 ]ในภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่องDuneของแฟรงค์ เฮอร์เบิร์ต ที่เขาวางแผนไว้ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ไม่เคยได้ออกฉาย[ 207 ]แจ็กเกอร์ปรากฏตัวในฐานะตัวเองในภาพยนตร์เรื่องAll You Need Is Cash (1978) ของ วง Rutlesและได้รับบทเป็นวิลเบอร์ ตัวละครหลักในภาพยนตร์เรื่องFitzcarraldoของเวอร์เนอร์ เฮอร์โซกในช่วงปลายทศวรรษ 1970 อาการป่วยของนักแสดงนำJason Robards (ซึ่งต่อมาถูกแทนที่โดยKlaus Kinski ) และความล่าช้าในการผลิตภาพยนตร์ที่ขึ้นชื่อว่ายากลำบาก ส่งผลให้เขาไม่สามารถถ่ายทำต่อได้เนื่องจากตารางงานที่ทับซ้อนกับทัวร์ของวง Stones; ฟุตเทจบางส่วนของผลงานของ Jagger ปรากฏอยู่ในสารคดีBurden of Dreams [ 208 ]และMy Best Fiend [ 209 ] [ 210 ] Jaggerแสดงนำและร่วมเขียนบทกับJulien Temple ใน Running Out of Luck (1985) Jagger สร้างชื่อเสียงจากการรับบทตัวร้ายในช่วงหลังของอาชีพการแสดงของเขาในภาพยนตร์ต่างๆ เช่นFreejack (1992) [ 211 ] Bent (1997) [ 212 ]และThe Man From Elysian Fields (2002) [ 213 ] [ 214 ]

ในปี 1991 แจ็กเกอร์ก่อตั้ง Jagged Films [ 215 ]ร่วมกับวิคตอเรีย เพียร์แมน[ 216 ]และในปี 1995 ได้ก่อตั้งบริษัทผลิตภาพยนตร์ Lip Service ร่วมกับสตีฟ ทิช[ 217 ] ภาพยนตร์ เรื่องแรกที่ Jagged Films ออกฉายคือภาพยนตร์ดรา ม่า เกี่ยวกับสงครามโลกครั้งที่สองเรื่อง Enigma (2001) นำแสดงโดยเคท วินสเล็ตในบทบาทหนึ่งในนักถอดรหัสEnigmaของBletchley Park [ 218 ]ในปีเดียวกันนั้น Jagged Films ได้ผลิตสารคดีเกี่ยวกับแจ็กเกอร์ชื่อBeing Mickรายการนี้ออกอากาศครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาทางช่อง ABCเมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน ซึ่งตรงกับการวางจำหน่ายอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สี่ของเขาGoddess in the Doorway [ 219 ] [ 220 ]ในปี 2008 บริษัทเริ่มทำงานเกี่ยวกับThe Womenซึ่งเป็นการดัดแปลงจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกันของจอร์จ คูคอร์กำกับโดยไดแอน อิงลิ[ 221 ] [ 222 ] 

ในฐานะสมาชิกของวง Rolling Stones แจ็กเกอร์ปรากฏตัวในสารคดีหลายเรื่อง ซึ่งรวมถึงGimme Shelterที่ถ่ายทำระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตในสหรัฐอเมริกาของวงในปี 1969 และSympathy for the Devil (1968) กำกับโดยฌอง-ลุค โกดาร์ดผู้กำกับ ภาพยนตร์ แนว French New Wave มา ร์ติน สกอร์เซซีทำงานร่วมกับแจ็กเกอร์ในShine a Light ภาพยนตร์สารคดีที่นำเสนอวงดนตรีพร้อมฟุตเทจจาก A Bigger Bang Tour ในการแสดงสองคืนที่ Beacon Theatreในนิวยอร์ก ภาพยนตร์เรื่อง นี้ฉายในเบอร์ลินในเดือนกุมภาพันธ์ 2008 [ 223 ] [ 224 ]แมคคาร์ธีคาดการณ์ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะประสบความสำเร็จมากกว่าเมื่อวางจำหน่ายในรูปแบบวิดีโอมากกว่าการฉายในโรงภาพยนตร์ที่มีจำนวนรอบจำกัด[ 224 ]

แจ็กเกอร์เป็นผู้ร่วมผลิตและนักแสดงรับเชิญในตอนแรกของซีรีส์โทรทัศน์ตลกอเมริกันเรื่องThe Knights of Prosperity ซึ่ง ออกอากาศเพียงช่วงสั้นๆ นอกจากนี้เขายังร่วมผลิตภาพยนตร์ชีวประวัติของเจมส์ บราวน์ เรื่อง Get On Up (2014) อีกด้วย [ 225 ]ร่วมกับมาร์ติน สกอร์เซซี, ริช โคเฮนและเทเรนซ์ วินเทอร์แจ็กเกอร์ร่วมสร้างและเป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารของซีรีส์ดราม่าย้อนยุคเรื่องVinyl (2016) ซึ่งนำแสดงโดยบ็อบบี้ คันนาวาเลและออกอากาศหนึ่งฤดูกาลทางHBOก่อนที่จะถูกยกเลิก[ 226 ]แจ็กเกอร์รับบทเป็นพ่อค้างานศิลปะ นักสะสม และผู้อุปถัมภ์ชาวอังกฤษใน ภาพยนตร์ระทึกขวัญเรื่อง The Burnt Orange Heresy (2020) ของจูเซปเป คาโปตอน ดี [ 227 ] [ 228 ]

แจ็กเกอร์เป็นผู้ร่วมผลิตภาพยนตร์เรื่องMiles & Juliette ที่กำลังจะเข้าฉาย ซึ่งเกี่ยวกับเรื่องราวของ ไมล์ส เดวิสและจูเลียต เกรโกที่ได้พบกันในปารีสในปี 1949 [ 229 ]

ชีวิตส่วนตัว

ครอบครัวและความสัมพันธ์

บิอังกา เปเรซ-โมรา มาเซียส (ซ้าย) ภรรยาของแจ็กเกอร์ ตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1978 และเจอร์รี ฮอลล์ (ขวา) นางแบบ คู่รักของแจ็กเกอร์ ตั้งแต่ปี 1977 ถึง 1999 โดยทั้งคู่แต่งงานกันอย่างไม่เป็นทางการตั้งแต่ปี 1990 ถึง 1999

แจ็กเกอร์เคยแต่งงานและหย่าร้างมาแล้วครั้งหนึ่ง[ 230 ] [ 231 ]และมีความสัมพันธ์อื่นๆ ส่งผลให้มีบุตร 8 คนกับผู้หญิง 5 คน ณ ปี 2024 เขายังมีหลาน 7 คนและเหลน 3 คน[ 232 ] [ 233 ] [ 234 ]

แฟน สาวคนแรกที่จริงจังของแจ็กเกอร์คือคลีโอ ซิลเวสตร์ [ 235 ]ซึ่งเขาเริ่มคบหากันราวปี 1961 [ 236 ]แจ็กเกอร์คบกับคริสซี ชริมป์ตันระหว่างปี 1963 ถึง 1966 [ 237 ]ตั้งแต่ปี 1966 ถึง 1970 เขามีความสัมพันธ์กับมาริแอนน์ เฟธฟูลนักร้อง นักแต่งเพลง/นักแสดงชาวอังกฤษ ซึ่งเขาร่วมแต่งเพลง " Sister Morphine " ในอัลบั้มSticky Fingers [ 238 ] [ 239 ]พวกเขาเลิกกันในเดือนพฤษภาคม 1970 หลังจากที่เธอแท้งลูกและเสียสิทธิ์ในการดูแลลูกชาย[ 240 ] [ 241 ]พวกเขาตั้งชื่อลูกสาวว่า คอรินา[ 242 ] [ 243 ]เฟธฟูลกล่าวว่าทั้งเธอและแจ็กเกอร์ต่างเสียใจอย่างมากกับการสูญเสียครั้งนี้ และทั้งคู่รับมือด้วยวิธีที่แตกต่างกัน เธอใช้ยาเสพติด ส่วนแจ็กเกอร์จมอยู่กับงาน[ 242 ] [ 244 ]เธอยังกล่าวอีกว่าเธอรู้ว่าเขาปรารถนาที่จะเป็นพ่อ และเหตุการณ์ดังกล่าวถือเป็นจุดเริ่มต้นของการสิ้นสุดความสัมพันธ์ของพวกเขา[ 245 ]

บ้านของมิค แจ็กเกอร์ ในริชมอนด์ สหราชอาณาจักร
บ้านของมิค แจ็กเกอร์ ในริชมอนด์ สหราชอาณาจักร

แจ็กเกอร์ได้พบกับนักร้องชาวอเมริกันมาร์ชา ฮันต์ในปี 1969 และถึงแม้ว่าเธอจะแต่งงานแล้ว แต่ทั้งคู่ก็เริ่มมีความสัมพันธ์กัน[ 246 ]เมื่อความสัมพันธ์สิ้นสุดลงในเดือนมิถุนายน 1970 ฮันต์กำลังตั้งครรภ์ลูกคนแรกของแจ็กเกอร์ คือ คาริส ฮันต์ แจ็กเกอร์ ซึ่งเกิดเมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน 1970 [ 247 ]กล่าวกันว่าฮันต์เป็นแรงบันดาลใจให้กับเพลง " Brown Sugar " ซึ่งมาจากอัลบั้มSticky Fingers เช่นกัน [ 248 ]

ในปี พ.ศ. 2513 เขาได้พบกับBianca Pérez-Mora Maciasซึ่ง เกิดในนิการากัว [ 249 ]พวกเขาแต่งงานกันในวันที่ 12 พฤษภาคม พ.ศ. 2514 ในพิธีทางศาสนาคาทอลิกที่เมืองแซงต์-โทรเปซประเทศฝรั่งเศส[ 250 ]ลูกสาวของพวกเขาJade Sheena Jezebel Jaggerเกิดเมื่อวันที่ 21  ตุลาคม พ.ศ. 2514 [ 251 ] [ 252 ]พวกเขาแยกทางกันในปี พ.ศ. 2520 และในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2521 [ 249 ]เธอได้ยื่นฟ้องหย่าโดยอ้างว่าเขานอกใจ[ 253 ]

ในช่วงปลายปี 1977 แจ็กเกอร์เริ่มคบหากับเจอร์รี ฮอลล์นาง แบบชาวอเมริกัน [ 254 ] [ 255 ]พวกเขาจัดพิธีแต่งงานส่วนตัวอย่างไม่เป็นทางการที่บาหลีประเทศอินโดนีเซียเมื่อวันที่ 21 พฤศจิกายน 1990 [ 256 ]และอาศัยอยู่ที่ดาวน์เฮาส์ในริชมอนด์ลอนดอน[ 257 ] [ 258 ]ทั้งคู่มีลูกสี่คน ได้แก่เอลิซาเบธ 'ลิซซี่' สการ์เล็ตต์ แจ็กเกอร์ (เกิด 2  มีนาคม 1984), เจมส์ เลอรอย ออกัสติน แจ็กเกอร์ (เกิดในปี 1985), จอร์เจีย เมย์ อายีชา แจ็กเกอร์ (เกิด 12  มกราคม 1992) และกาเบรียล ลุค บิวเรการ์ด แจ็กเกอร์ (เกิดในปี 1997) [ 247 ]

ระหว่างที่คบหากับฮอลล์ แจ็กเกอร์มีความสัมพันธ์นอกสมรสกับคาร์ลา บรูนิ นักร้อง/นางแบบชาวอิตาลี ตั้งแต่ปี 1991 ถึง 1994 ซึ่งต่อมาเธอกลายเป็นสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของฝรั่งเศสเมื่อเธอแต่งงาน กับ นิโคลัส ซาร์โกซีประธานาธิบดีฝรั่งเศส ในปี 2008 [ 259 ] [ 260 ]ความสัมพันธ์ของแจ็กเกอร์กับฮอลล์สิ้นสุดลงหลังจากที่เธอค้นพบว่าเขามีความสัมพันธ์นอกสมรสกับ ลูเซีย นา กิเมเนซ นางแบบชาวบราซิล ซึ่งให้กำเนิดลูกคนที่เจ็ดของแจ็กเกอร์ ลูคัส มอริซ โมราด แจ็กเกอร์ ในเดือนพฤษภาคม 1999 [ 247 ] [ 261 ]การแต่งงานอย่างไม่เป็นทางการของแจ็กเกอร์กับฮอลล์ถูกศาลสูงแห่งอังกฤษและเวลส์ในลอนดอนประกาศว่าเป็นโมฆะ ผิดกฎหมาย และเป็นโมฆะ ในปี 1999 [ 230 ] [ 231 ]ตั้งแต่ปี 2000 ถึง 2001 แจ็กเกอร์มีความสัมพันธ์กับโซฟี ดาห์ลนาง แบบชาวอังกฤษ [ 262 ]

แจ็กเกอร์มีความสัมพันธ์กับนักออกแบบแฟชั่นลอว์เรน สก็อตต์ตั้งแต่ปี 2001 จนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี 2014 [ 263 ]สก็อตต์เสียชีวิตจากการฆ่าตัวตายในเดือนมีนาคม 2014 [ 264 ]เธอได้ยกมรดกทั้งหมดของเธอ ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 9  ล้านดอลลาร์สหรัฐ ให้กับเขา[ 265 ] [ 264 ]แจ็กเกอร์ได้ก่อตั้งทุนการศึกษาลอว์เรน สก็อตต์ ที่วิทยาลัยเซ็นทรัลเซนต์มาร์ตินส์ ในลอนดอน [ 266 ]

นับตั้งแต่สก็อตเสียชีวิตในปี 2014 แจ็กเกอร์ก็คบหากับเมลานี แฮมริก นักบัลเลต์ ชาวอเมริกัน แจ็กเกอร์อายุ 73 ปีเมื่อแฮมริกให้กำเนิดลูกชายชื่อเดเวอโรซ์ อ็อกตาเวียน บาซิล แจ็กเกอร์ในปี 2016 [ 267 ] [ 268 ] [ 269 ]

บาซิล "โจ" แจ็กเกอร์ บิดาของแจ็กเกอร์ เสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมเมื่อวันที่ 11  พฤศจิกายน พ.ศ. 2549 ขณะอายุ 93 ปี[ 270 ]แม้ว่าวงโรลลิงสโตนส์จะอยู่ระหว่างทัวร์ A Bigger Bang แต่แจ็กเกอร์ก็บินไปอังกฤษเพื่อไปเยี่ยมบิดาของเขาก่อนที่จะกลับไปยังลาสเวกัสในวันเดียวกัน[ 271 ]ซึ่งเขาจะต้องแสดงในคืนนั้น หลังจากได้รับแจ้งว่าอาการของบิดาดีขึ้น[ 272 ]การแสดงดำเนินต่อไปตามกำหนดการ แม้ว่าแจ็กเกอร์จะทราบข่าวการเสียชีวิตของบิดาในบ่ายวันนั้น[ 273 ]เพื่อนของแจ็กเกอร์กล่าวว่าการแสดงที่ดำเนินต่อไปนั้น "เป็นสิ่งที่โจต้องการ" [ 272 ]แจ็กเกอร์เรียกบิดาของเขาว่าเป็น "ผู้มีอิทธิพลมากที่สุด" ในชีวิตของเขา[ 274 ]

ความสนใจและการกุศล

ดูคำบรรยายภาพ
ศูนย์มิค แจ็กเกอร์ในเมืองดาร์ตฟอร์ดเดือนเมษายน ปี 2552

แจ็กเกอร์เป็นผู้สนับสนุนดนตรีในโรงเรียน เป็นผู้อุปถัมภ์ศูนย์มิก แจ็กเกอร์ในดาร์ตฟอร์ดและสนับสนุนดนตรีผ่านโครงการเรด รูสเตอร์ในโรงเรียนท้องถิ่น ชื่อเรด รูสเตอร์มาจากชื่อซิงเกิลแรกๆ ของโรลลิง สโตนส์[ 275 ]

แจ็กเกอร์ เป็นแฟนคริกเก็ตตัวยง[ 276 ]เขาก่อตั้ง Jagged Internetworks เพื่อรายงานข่าวเกี่ยวกับกีฬาชนิดนี้ โดยเริ่มจากSinger Akai Champions Trophy ปี 1997-98 [ 276 ] [ 277 ] [ 278 ] เขายังติดตามทีมฟุตบอลชาติอังกฤษ อย่างใกล้ชิด และเข้าร่วมชมการแข่งขันฟุตบอลโลก FIFA เป็นประจำ [ 279 ] [ 280 ]ในปี 2021 Fox Businessประเมินมูลค่าทรัพย์สินสุทธิของเขาไว้ที่ 500 ล้าน ดอลลาร์ สหรัฐ และเรียกเขาว่า "หนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในวงการเพลง" [ 281 ]ก่อนหน้านั้นในปีเดียวกันThe Timesประเมินไว้ที่ประมาณ 310 ล้านปอนด์[ 282 ]ในปี 2025 The Independentประเมินมูลค่าทรัพย์สินสุทธิของเขาไว้ที่ 440 ล้านปอนด์[ 283 ]

เกียรตินิยม

แจ็กเกอร์ได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวินจากผลงานด้านดนตรีป๊อปในงานพระราชทานเครื่องราชอิสริยาภรณ์เนื่องในวันคล้ายวันประสูติของสมเด็จพระราชินีนาถในปี 2002 [ 284 ]และเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม 2003 เขาได้รับพระราชทานเครื่องราชอิสริยาภรณ์จากเจ้าชายแห่งเวลส์ [ 285 ] บิดาและบุตรสาวของแจ็กเกอร์ คือ คาริส และเอลิซาเบธ อยู่ร่วมงานด้วย[ 272 ]แจ็กเกอร์กล่าวว่าถึงแม้รางวัลนี้จะไม่มีความหมายสำคัญสำหรับเขา แต่เขาก็รู้สึก "ซาบซึ้ง" กับความสำคัญที่รางวัลนี้มีต่อบิดาของเขา โดยกล่าวว่าบิดาของเขา "ภูมิใจมาก" [ 286 ] [ 272 ] ใน ปี 1989 แจ็กเกอร์ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่ หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลแห่งอเมริกาเคียงข้างสมาชิกวงเดอะสโตนส์คนอื่นๆ รวมถึงมิก เทย์เลอร์ และรอนนี วูด รวมถึงไบรอัน โจนส์ และเอียน สจ๊วต (หลังเสียชีวิต) [ 287 ]ในเดือนพฤศจิกายน 2004 วงเดอะโรลลิงสโตนส์เป็นหนึ่งในผู้ได้รับการแต่งตั้งเข้าสู่หอเกียรติยศดนตรีแห่งสหราชอาณาจักรเป็น ครั้งแรก [ 288 ]

ในปี 2014 Jaggermeryx naida ("นางไม้น้ำของแจ็กเกอร์") ซึ่งเป็นสายพันธุ์ "หมูขายาว" อายุ 19 ล้านปี ได้รับการตั้งชื่อตามแจ็กเกอร์ ชิ้นส่วนขากรรไกรของแอนทราโคเทอเรสที่สูญพันธุ์ไปนานแล้วถูกค้นพบในอียิปต์สายพันธุ์ไทรโลไบต์Aegrotocatellus jaggeriก็ได้รับการตั้งชื่อตามแจ็กเกอร์เช่นกัน[ 289 ]ในวันเกิดครบรอบ 75 ปีของแจ็กเกอร์ นักวิทยาศาสตร์ได้ตั้งชื่อฟอสซิลแมลงหิน 7 ชนิดตามชื่อสมาชิกปัจจุบันและอดีตของวง สองสายพันธุ์Petroperla mickjaggeriและLapisperla keithrichardsiถูกจัดอยู่ในวงศ์ใหม่ Petroperlidae วงศ์ใหม่นี้ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่วง Rolling Stones โดยมาจากคำภาษากรีก "petra" ซึ่งหมายถึง "หิน" นักวิทยาศาสตร์เรียกฟอสซิลเหล่านี้ว่า "Rolling Stoneflies" [ 290 ]

ในปี 2023 แจ็กเกอร์และคีธ ริชาร์ดส์ เพื่อนร่วมวง ได้รับเกียรติให้มีการสร้างรูปปั้นในเมืองดาร์ตฟอร์ด[ 291 ]

ชุดจั๊มสูทของแจ็กเกอร์จากทัวร์คอนเสิร์ตของวงเดอะสโตนส์ในปี 1972 จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล เมืองคลีฟแลนด์ รัฐโอไฮโอ
ชุดจั๊มสูทของแจ็กเกอร์จากทัวร์คอนเสิร์ตของวงเดอะสโตนส์ในปี 1972 จัดแสดงอยู่ที่ พิพิธภัณฑ์ หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในเมืองคลีฟแลนด์รัฐโอไฮโอ
เสื้อแจ็กเก็ตสไตล์ทหารของแจ็กเกอร์ที่สวมใส่ระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตปี 1989–1990 จัดแสดงอยู่ที่ฮาร์ดร็อกคาเฟ่ ซิดนีย์ ประเทศออสเตรเลีย
เสื้อแจ็กเก็ตสไตล์ทหารของแจ็กเกอร์ที่สวมใส่ระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตปี 1989–1990 จัดแสดงอยู่ที่ฮาร์ดร็อกคาเฟ่ในซิดนีย์ประเทศออสเตรเลีย

นับตั้งแต่ที่วง Rolling Stones พัฒนาภาพลักษณ์ต่อต้านสถาบันในช่วงกลางทศวรรษ 1960 แจ็กเกอร์และริชาร์ดส์ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ที่ยั่งยืนของวัฒนธรรมต่อต้านกระแสหลัก สิ่งนี้ได้รับการเสริมด้วยการถูกจับกุมในข้อหาเกี่ยวกับยาเสพติด การแสดงบนเวทีที่เต็มไปด้วยเรื่องเพศ เนื้อเพลงที่ยั่วยุ และบทบาทของเขาในภาพยนตร์เรื่อง Performance คริสโตเฟอร์ แอนเดอร์เซนหนึ่งในนักเขียนชีวประวัติของเขาบรรยายว่าเขาเป็น "หนึ่งในบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมแห่งยุคสมัยของเรา" และเสริมว่าแจ็กเกอร์เป็น "เรื่องราวของคนรุ่นหนึ่ง" [ 292 ]แจ็กเกอร์ซึ่งในขณะนั้นระบุว่าตนเองเป็นอนาธิปไตยได้เข้าร่วมการประท้วงต่อต้านสงครามเวียดนามนอกสถานทูตสหรัฐฯในลอนดอนในปี 1968 เหตุการณ์นี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเขียนเพลง " Street Fighting Man " ในปีเดียวกันนั้น[ 293 ]

ในปี 1967 เซซิล บีตันถ่ายภาพบั้นท้ายเปลือยของแจ็กเกอร์ ซึ่งภาพนี้ถูกขายในการประมูลของโซเธบีส์ ในปี 1986 ในราคา 4,000 ดอลลาร์ [ 294 ] มีรายงานว่าแจ็กเกอร์เป็นหนึ่งในผู้ที่อาจเป็นบุคคลนิรนามในเพลงฮิต " You're So Vain " ของ คาร์ลี ไซมอน ในปี 1972 ซึ่งเขาร้องเสียงประสาน[ 295 ]แอนดี้ วอร์ฮอล ศิลปินป๊อปได้วาดภาพเหมือนของแจ็กเกอร์ด้วยเทคนิคซิลค์สกรีนหลายภาพในปี 1975 หนึ่งในนั้นเป็นของฟาราห์ ดิบาภรรยาของชาห์แห่งอิหร่านและถูกแขวนไว้บนผนังภายในพระราชวังในกรุงเตหะราน[ 296 ] ในปี 2010 มีการจัดนิทรรศการภาพเหมือนของแจ็กเกอร์ย้อนหลังในเทศกาลRencontres d'Arlesในประเทศฝรั่งเศส แคตตาล็อกของนิทรรศการนี้เป็นอัลบั้มภาพแรกของแจ็กเกอร์และแสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของเขาตลอด 50 ปี[ 297 ]

ความสัมพันธ์ของแจ็กเกอร์เป็นแรงบันดาลใจให้กับละครล้อเลียนเรื่อง "Jumpin' Jack" ซึ่งเขียนโดยไลล์ วิคเตอร์ อัลเบิร์ต ในละครเรื่องนี้ ตัวเอกอย่างแจ็กเป็น "สมาชิกของชมรมที่ขยายตัวอย่างต่อเนื่องไปทั่วโลกซึ่งประกอบด้วยลูกนอกสมรสของมิก แจ็กเกอร์" [ 298 ]

เพลง " Moves like Jagger " ของMaroon 5นั้นเกี่ยวกับ Jagger ซึ่งเขาได้กล่าวถึงเพลงนี้ในการสัมภาษณ์ โดยเรียกแนวคิดนี้ว่า "น่ายินดีมาก" [ 299 ] เพลง " Tik Tok " ของKeshaและเพลงฮิต " The Time (Dirty Bit) " ของ Black Eyed Peasกล่าวถึง Jagger และการร้องของเขาก็ถูกกล่าวถึงโดยแร็ปเปอร์Ghostface Killahในเพลง "The Champ" จากอัลบั้มFishscale ในปี 2006 ซึ่งต่อมาKanye West ได้นำมาอ้างอิงใน ซิงเกิล " Swagga Like Us " ของ TIและJay-Zในปี 2008 [ 300 ]

ในรายการโทรทัศน์เสียดสีหุ่นกระบอกSpitting Imageทางช่อง ITVได้ล้อเลียน Jagger ว่าเมายาอยู่ตลอดเวลาในช่วงที่ออกอากาศในทศวรรษ 1980 และ 1990 [ 301 ]ในปี 1998 รายการแอนิเมชั่นCelebrity Deathmatch ทาง ช่อง MTVได้นำเสนอการต่อสู้จนตายระหว่าง Jagger กับSteven Tylerนักร้องนำวงAerosmith โดยใช้แอนิเมชั่นดิน เหนียว Jagger เป็นฝ่ายชนะด้วยการใช้ลิ้นแทง Tyler ทะลุหน้าอก ภาพยนตร์เรื่องAlmost Famous ในปี 2000 ซึ่งมีฉากหลังอยู่ในปี 1973 ได้กล่าวถึง Jagger ว่า "เพราะถ้าคุณคิดว่า Mick Jagger จะยังคงพยายามเป็นร็อกสตาร์ตอนอายุ 50 ปี... คุณคิดผิดอย่างน่าเศร้า" [ 302 ]นี่เป็นมุมมองที่ Jagger เคยมีร่วมกันในปี 1975 โดยเคยพูดติดตลกกับ นิตยสาร Peopleว่า "ผมยอมตายดีกว่าร้องเพลง 'Satisfaction' ตอนอายุ 45 ปี" [ 303 ]

ในปี 2012 แจ็กเกอร์เป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมของอังกฤษที่ได้รับการคัดเลือกโดยศิลปินเซอร์ปีเตอร์ เบลกให้ปรากฏในผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาในเวอร์ชันใหม่ นั่นคือ ปกอัลบั้ม Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ของ เดอะบีทเทิลส์ เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมของอังกฤษในชีวิตของเขาที่เขาชื่นชมมากที่สุด[ 304 ]

ในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา แจ็กเกอร์ถูกมองว่าเป็น " ต้นแบบ " ของการใช้ชีวิตอย่างมีสุขภาพดี และในปี 2549 มีรายงานว่า "เขาวิ่งวันละ 12 กิโลเมตรเตะมวยยกน้ำหนัก ปั่นจักรยานและฝึกบัลเลต์และโยคะ" เขามีเทรนเนอร์ส่วนตัว[ 305 ] [ 306 ]มีการประมาณการว่าในระหว่างการแสดงโดยเฉลี่ย เขาเดินบนเวทีเป็นระยะทางระหว่างห้า[ 307 ]ถึงสิบสองไมล์ "ในขณะที่เดินและโยกย้ายร่างกายไปตามจังหวะการแสดงด้วยความเร็วที่น่าเวียนหัว" [ 308 ]

มรดก

แจ็กเกอร์กำลังร้องเพลงบนเวที
แจ็กเกอร์แสดงร่วมกับวงโรลลิงสโตนส์ระหว่าง ทัวร์คอนเสิร์ต 50 & Countingที่ทีดีการ์เดนในบอสตันเมื่อเดือนมิถุนายน ปี 2013

ฟิลิป นอร์แมนนักเขียนบทละครและนวนิยายชาวอังกฤษกล่าวว่า"ประเด็นเดียวเกี่ยวกับอิทธิพลของมิก แจ็กเกอร์ที่มีต่อ 'คนหนุ่มสาว' ที่แพทย์และนักจิตวิทยาเห็นพ้องต้องกันก็คือ มันไม่ได้ไร้พิษภัยโดยพื้นฐานในทุกกรณี" [ 309 ]ตามที่นอร์แมนกล่าว แม้แต่เอลวิส เพรสลีย์ในช่วงที่อื้อฉาวที่สุดก็ยังไม่สามารถแสดง "พลังทางกายภาพที่น่ารบกวนอย่างยิ่ง" ได้ "[ในขณะที่เพรสลีย์ทำให้ผู้หญิงกรีดร้อง แต่เขาก็ไม่มีความสามารถแบบแจ็กเกอร์ที่จะทำให้ผู้ชายรู้สึกไม่สบายใจ" [ 309 ]นอร์แมนเปรียบเทียบแจ็กเกอร์ในการแสดงช่วงแรกๆ กับวงโรลลิงสโตนส์ในช่วงทศวรรษ 1960 กับนักบัลเลต์ชาย โดยมี "ความเป็นเพศที่ขัดแย้งและปะทะกัน: คอหงส์และดวงตาโสเภณีที่เลอะเลือน ผสานกับกางเกงรัดเป้า ที่ยัดแน่นและตึงเครียด " [ 309 ]

รูปแบบการแสดงของเขาได้รับการศึกษาโดยนักวิชาการที่วิเคราะห์เรื่องเพศ ภาพลักษณ์ และเพศวิถี[ 310 ]นักดนตรีวิทยาSheila Whiteleyตั้งข้อสังเกตว่ารูปแบบการแสดงของ Jagger "เปิดกว้างต่อนิยามของความเป็นชายตามเพศสภาพ และวางรากฐานสำหรับการสร้างตัวตนและความยืดหยุ่นทางเพศ ซึ่งปัจจุบันเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมเยาวชน ร่วมสมัย " [ 311 ]บุคลิกบนเวทีของเขายังมีส่วนสำคัญต่อประเพณีดนตรีป็อปของอังกฤษที่มักมีเพลงตัวละคร และศิลปะการร้องเพลงกลายเป็นเรื่องของการแสดง ซึ่งก่อให้เกิดคำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของนักร้องกับคำพูดของตนเอง[ 312 ]

เสียงของเขาได้รับการอธิบายว่าเป็นเครื่องมือแสดงออกอันทรงพลังสำหรับการสื่อสารความรู้สึกไปยังผู้ชม และแสดงวิสัยทัศน์ทางเลือกของสังคม[ 313 ]เพื่อแสดงออกถึง "ความเป็นชายและความหลงใหลที่ไร้ขอบเขต" เขาได้พัฒนาเทคนิคที่เคยใช้โดยนักเทศน์และนักร้องเพลงกอสเปลชาวแอฟริกัน อเมริกัน เช่น "เสียงคำราม สไตล์การร้องเพลงแบบเสียงแหบห้าว และเสียงหึ่งๆ ซึ่งเป็นเสียงที่ขึ้นจมูกและแหบแห้งกว่า" [ 313 ]สตีเวน แวน แซนด์เขียนว่า: "การยอมรับเสียงของแจ็กเกอร์ในวิทยุป๊อปเป็นจุดเปลี่ยนในวงการร็อกแอนด์โรลเขาเปิดประตูให้กับคนอื่นๆ ทันใดนั้นเอริค เบอร์ดันและแวน มอร์ริสันก็ไม่ดูแปลกอีกต่อไป แม้แต่บ็อบ ดีแลน " [ 314 ]

เมื่อเวลาผ่านไป แจ็กเกอร์ได้พัฒนาเป็นต้นแบบของนักร้องนำวงร็อค และด้วยความช่วยเหลือของวงเดอะสโตนส์ เขาได้"เปลี่ยนแปลงดนตรี" ผ่านการมีส่วนร่วมในฐานะผู้บุกเบิกอุตสาหกรรมดนตรีสมัยใหม่ ดังที่ หนังสือพิมพ์เทเลกราฟ กล่าวไว้ [ 315 ]แจ็กเกอร์มักถูกกล่าวถึงว่าเป็นหนึ่งในนักร้องนำที่ได้รับความนิยมและมีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของดนตรีร็อคแอนด์โรล[ 316 ] [ 317 ]ในปี 1994 หนังสือพิมพ์นิวยอร์กไทมส์ได้กล่าวว่า "อิทธิพลของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีร็อคอังกฤษร่วมสมัย" เนื่องจากนักร้องหลายคน "นำองค์ประกอบ" ของการแสดงบนเวทีของเขามาใช้ในบุคลิกของพวกเขา[ 318 ]ในปี 2015 บิลบอร์ดจัดอันดับให้เขาเป็นหนึ่งในนักร้องนำวงร็อคที่ดีที่สุดตลอดกาล โดยอ้างถึงเขาว่าเป็น " นักร้องนำวง ร็อคแอนด์โรล" ผู้ซึ่ง "ความเท่ของเขานำสไตล์และความเซ็กซี่มาสู่ดนตรีร็อคที่เขาสร้างขึ้นมานานหลายทศวรรษ" และตั้งคำถามอย่างเปิดเผยว่า "เราจะมีดาราเพลงร็อคได้หรือไม่หากไม่มีมิก?" [ 319 ]

ในช่วงแรกๆ ของการเป็นนักดนตรีในกลางทศวรรษ 1960 เดวิด โบวี ได้เข้าร่วมวงดนตรีร็อกหลายวงที่มีแนวเพลงบลูส์ โฟล์ค และโซล และเขากล่าวว่า "ผมเคยฝันอยากเป็นมิก แจ็กเกอร์ของพวกเขา" [ 320 ]โบวีกล่าวว่า "ผมคิดว่ามิก แจ็กเกอร์คงจะประหลาดใจและทึ่งมากหากเขารู้ว่าสำหรับหลายๆ คน เขาไม่ใช่สัญลักษณ์ทางเพศ แต่เป็นภาพลักษณ์ของแม่" [ 321 ]แจ็กเกอร์ปรากฏอยู่ใน ราย ชื่อ 100 นักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรลลิ่งสโตน ในอันดับ ที่ 16 ในบทความ เลนนี คราวิตซ์เขียนว่า "บางครั้งผมได้คุยกับคนที่ร้องเพลงได้อย่างสมบูรณ์แบบในแง่เทคนิค แต่พวกเขาไม่เข้าใจมิก แจ็กเกอร์ [...] ความรู้สึกเกี่ยวกับระดับเสียงและทำนองของเขานั้นซับซ้อนมาก เสียงร้องของเขาน่าทึ่ง ไร้ที่ติในความสมบูรณ์แบบในแบบของตัวเอง" [ 322 ]ฉบับนี้ยังอ้างถึงแจ็กเกอร์ว่าเป็นผู้มีอิทธิพลสำคัญต่อแจ็ค ไวท์สตีเวน ไทเลอร์ และอิกกี้ ป็อป[ 322 ]แจ็กเกอร์ยังเป็นที่รู้จักในฐานะผู้ที่คอยมองหาศิลปินหน้าใหม่ในวงการเพลงและให้คำแนะนำแก่พวกเขาอีกด้วย[ 323 ] 

เดอะเทเลกราฟเรียกมิค แจ็กเกอร์ว่า "สมาชิกวงโรลลิงสโตนส์ผู้เปลี่ยนแปลงวงการเพลง" [ 324 ]ซีเอ็นเอ็นเรียก "พรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของแจ็กเกอร์ นอกเหนือจากการเดินและร้องเพลง" ว่า "ความสามารถในการสร้างทีมผู้บริหารที่มีความสามารถสูงมาอยู่รอบตัวเขาและสมาชิกคนอื่นๆ ในวง" [ 325 ]บิลบอร์ดจัดอันดับให้แจ็กเกอร์เป็นนักร้องนำร็อกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล โดยเขียนว่า "ไม่มีใครมีลีลาแบบแจ็กเกอร์ ทั้งเสียงร้อง ภาพลักษณ์ แฟชั่น หรือเสน่ห์ที่คงอยู่อย่างน่าทึ่ง ... หลังจากผ่านไปหลายปี มิค แจ็กเกอร์ยังคงเป็นตัวแทนไม่เพียงแต่ของวงโรลลิงสโตนส์เท่านั้น แต่ยังเป็นตัวแทนของดนตรีร็อกแอนด์โรลอีกด้วย" [ 326 ]

เมื่อแจ็กเกอร์อายุมากขึ้น ความมีชีวิตชีวาที่ต่อเนื่องของเขาก่อให้เกิดความคิดเห็นมากมาย จอน บอน โจวีนักร้องนำวงบอน โจวีกล่าวว่า "ผมไม่อยากเชื่อเลย ... ผม ...กำลังจะตายอยู่แล้ว แต่ผมก็ยังจะออกไปเล่นเพลงสี่เพลง พวกเขาทำได้อย่างไรกัน?" [ 327 ]ตั้งแต่ช่วงต้นอาชีพ แจ็กเกอร์ได้แสดงให้เห็นถึงสิ่งที่ผู้เขียนบางคนอธิบายว่าเป็น " ต้นแบบไดโอนิเซียน " ของ "ความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์" ซึ่งเป็นตัวแทนโดยร็อกสตาร์และวัฒนธรรมร็อกหลายคน[ 328 ]

แจ็กเกอร์กล่าวซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าเขาจะไม่เขียนอัตชีวประวัติ แต่ตามที่จอห์น เบลคกล่าว หลังจากมีชีวประวัติที่ไม่ได้รับอนุญาตจำนวนมาก แจ็กเกอร์ก็ถูกลอร์ดไวเดนเฟลด์โน้มน้าวในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ให้เตรียมอัตชีวประวัติของตนเองโดยได้รับ เงินล่วงหน้า 1 ล้านปอนด์ ต้นฉบับความยาว 75,000 คำนั้นอยู่ในความครอบครองของเบลค ซึ่งเคยวางแผนที่จะตีพิมพ์อยู่ช่วงหนึ่ง จนกระทั่งแจ็กเกอร์ถอนการสนับสนุน[ 329 ]

“มิก แจ็กเกอร์เป็นคนที่เห็นแก่ตัวน้อยที่สุด” วัตต์กล่าวในปี 2008 “เขาจะทำในสิ่งที่ถูกต้องเพื่อวงดนตรี เขาไม่ใช่คนหัวสูง และถ้าเขาเคยหัวสูง เขาก็คงผ่านมันมาแล้วเมื่อสามสิบปีก่อน” [ 330 ]

ดิสโกกราฟี

อัลบั้มเดี่ยวในสตูดิโอ

ปีรายละเอียดอัลบั้ม
พ.ศ. 2528เธอคือหัวหน้า
  • วางจำหน่าย: 19 กุมภาพันธ์ 1985
  • ค่ายเพลง: CBS Records
พ.ศ. 2530ความเท่แบบดั้งเดิม
  • วางจำหน่าย: 14 กันยายน 1987
  • ค่ายเพลง: CBS Records
พ.ศ. 2536วิญญาณเร่ร่อน
2001เทพธิดาที่ประตู
  • วางจำหน่าย: 19 พฤศจิกายน 2544
  • ค่ายเพลง: Virgin Records

ผลงานภาพยนตร์

ในฐานะนักแสดง

ปีชื่อบทบาทอ้างอิง
1970เน็ด เคลลี่เน็ด เคลลี่[ 331 ]
ผลงานเทอร์เนอร์[ 332 ]
พ.ศ. 2521สิ่งที่คุณต้องการคือเงินสดมิก แจ็กเกอร์[ 333 ]
พ.ศ. 2530โชคเริ่มหมดลงแล้วตัวตนสมมติของเขา[ 334 ]
1992ฟรีแจ็ควาเซนดัก[ 335 ]
พ.ศ. 2540งอเกรตา[ 336 ]
2001ปริศนาเจ้าหน้าที่กองทัพอากาศอังกฤษ (ไม่ระบุชื่อ)[ 337 ]
ชายจากทุ่งเอลิเซียนลูเซียส ฟ็อกซ์[ 337 ]
2008งานธนาคารพนักงานธนาคาร[ 337 ]
2019ลัทธิสีส้มไหม้โจเซฟ แคสสิดี[ 338 ]
รอประกาศสามพี่น้องร่วมสายเลือด[ 339 ]

แจ็กเกอร์มีกำหนดจะปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องFitzcarraldo ในปี 1982 และมีการถ่ายทำฉากบางส่วนกับเขา แต่เขาต้องไปทัวร์คอนเสิร์ตกับวง Rolling Stones และตัวละครของเขาจึงถูกตัดออก[ 340 ] [ 341 ]

ในฐานะโปรดิวเซอร์

หมายเหตุ

  1. Led Zeppelinใช้สตูดิโอเคลื่อนที่เพื่อบันทึกเพลงสำหรับอัลบั้ม Physical Graffitiและ Houses of the Holy Dire Straits , Lou Reed , Bob Marley , Horslips , Fleetwood Mac , Bad Company , Status Quo , Iron Maidenและ Wishbone Ashต่างก็บันทึกเสียงในสตูดิโอเคลื่อนที่เช่นกัน The Whoบันทึกเพลง " Won't Get Fooled Again " ใน Stargroves [ 61 ]สตูดิโอเคลื่อนที่ของ The Rolling Stones ถูกใช้เพื่อบันทึกเพลง " Smoke on the Water " ของ Deep Purpleเนื้อเพลงซึ่ง Deep Purple ไม่ได้ตั้งใจจะปล่อยออกมานั้น กล่าวถึงสตูดิโอเคลื่อนที่และตั้งใจให้เป็นเรื่องตลกเกี่ยวกับการที่มันเกือบจะถูกไฟไหม้จนหมดจากไฟไหม้ใกล้เคียง [ 62 ]เพื่อช่วยสตูดิโอเคลื่อนที่จากไฟไหม้ที่เกิดจากปืนยิงพลุ ทีมงานของ Stones ต้องทุบกระจกและปลดเบรกมือเพื่อกลิ้งมันออกไป [ 62 ] Deep Purple เรียกมันว่า "Rolling truck Stones thing" ในเพลง เนื้อเพลงของ Deep Purple ที่ว่า "พวกเราทุกคนเดินทางมาที่ Montreux... เพื่อบันทึกเสียงด้วยโทรศัพท์มือถือ" อ้างอิงถึงเหตุการณ์ดังกล่าว [ 62 ]ปัจจุบันโทรศัพท์มือถือเครื่องนี้เป็นของศูนย์ดนตรีแห่งชาติ[ 62 ] 
  • บทสัมภาษณ์มิก แจ็กเกอร์ที่ฟอร์ตเวิร์ธ รัฐเท็กซัส ปี 1978 จากหอจดหมายเหตุภาพยนตร์แห่งรัฐเท็กซัส
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
  • มิก แจ็กเกอร์ที่IMDb
  • มิก แจ็กเกอร์ที่AllMusic
  • มิก แจ็กเกอร์ พูดถึงชาร์ลี โรส
  • เซอร์ ไมเคิล ฟิลิป ('มิก') แจ็กเกอร์ (1943–) นักร้องและนักแต่งเพลง: บุคคลที่เกี่ยวข้องกับภาพเหมือน 33 ภาพ (หอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติ)
  • มิก แจ็กเกอร์ ร่วมแสดงในซิทคอมเรื่องใหม่ของช่อง ABC
  • บทสัมภาษณ์เสียงปี 1983 กับมิก แจ็กเกอร์ - พูดคุยเกี่ยวกับอัลบั้มUndercover Classic Rock Central
  • มิก แจ็กเกอร์ให้สัมภาษณ์ในรายการPop Chronicles (ปี 1969)

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ไม่มีชื่อบทความ

เซอร์ ไมเคิล ฟิลิป แจ็กเกอร์ (เกิด 26 กรกฎาคม 1943) เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ชาวอังกฤษผู้เป็นที่รู้จักในฐานะนักร้องนำและสมาชิกผู้ก่อตั้งวง เดอะโรลลิงสโตนส์...

ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา

ไมเคิล ฟิลิป แจ็กเกอร์ เกิดใน ครอบครัว ชนชั้นกลาง ใน เมืองดาร์ตฟอร์ด มณฑลเคนต์ เมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม พ.ศ.

ทศวรรษ 1960

ในช่วงเริ่มต้นของการก่อตั้งวง Rolling Stones ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 วงดนตรีส่วนใหญ่เล่นโดยไม่ได้รับค่าตอบแทนที่คลับใต้ดินตรงข้าม สถานีรถไฟใต้ดิน Ealing Broadway ในลอนดอน ซึ่งต่อมาได้ชื่อว่า Ferry's Club วงดนตรีมีอุปกรณ์น้อยมากและยืมอุปกรณ์ของ Korner...

ทศวรรษ 1970

ในปี พ.ศ. 2513 แจ็กเกอร์ซื้อ สตาร์โกรฟส์ คฤหาสน์และที่ดินใกล้กับ อีสต์วูดเฮ ย์ ใน แฮมป์เชียร์ [ 60 ] เดอะ โรลลิงสโตนส์และวงดนตรีอื่นๆ อีกหลายวงบันทึกเสียงที่นั่นโดยใช้ สตูดิโอเคลื่อนที่ของเดอะโรลลิงสโตนส์ [ 61 ] [ The Rolling Stones Mobile Studio was used to...