กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 37 นาที

อาชิก

อาชิก ( เปอร์เซีย: آشیک , อาเซอร์ไบจานเหนือ: aşıq , อาเซอร์ไบจานใต้: آشیق , ตุรกี: âşık ) หรืออาชูห์ ( อาร์เมเนีย: աշուղ , จอร์เจีย: აშუღი ) : 1365...

อาชิก

อาชูห์จิวานีชาวอาร์เมเนีย (ตรงกลาง กำลังเล่นคามานี ) กับนักดนตรี
แสตมป์ โซเวียตปี 1962 ที่จัดทำขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 250 ปีของซายัต-โนวา นักกวี ชาวอาร์เม เนีย

อาชิก ( เปอร์เซีย: آشیک , อาเซอร์ไบจานเหนือ: aşıq , อาเซอร์ไบจานใต้: آشیق , ตุรกี: âşık ) หรืออาชูห์ ( อาร์เมเนีย: աշուղ , จอร์เจีย: აშუღი ) [ 1 ] : 1365 [ 2 ] [ 3 ]ตามประเพณีแล้วคือนักร้องกวีและนักเล่า เรื่อง ที่บรรเลงเพลงประกอบการร้องเพลงของตน ไม่ว่าจะเป็นดัสตัน (เรื่องราวมหากาพย์แบบดั้งเดิม หรือที่รู้จักกันในชื่อฮิคาเย ) หรือบทประพันธ์ดั้งเดิมที่สั้นกว่า โดยใช้พิณคอยาวหรือเครื่องดนตรีอื่น ๆ[ 4 ] : 225ใน วัฒนธรรม อาร์ เม เนียอิหร่านอา เซอร์ไบ จาน อิหร่านอาเซอร์ไบจานตุรกีและจอร์เจียของคอเคซัสใต้และภูมิภาคโดยรอบ[ 5 ] : 15–36 [ 6 ] : 47 [ 7 ] [ 3 ]โดยทั่วไปแล้วashik สมัยใหม่คือนักดนตรีมืออาชีพที่มักจะฝึกงาน ฝึกฝนการเล่นduduk , saz , kamancheh , tarหรือเครื่องดนตรีอื่นๆ (เช่นsringหรือdaf ) และสร้างคลังเพลงพื้นบ้านที่หลากหลายแต่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว[ 8 ] [ 9 ]

Ashik Aghalar Mikayilov รับบทเป็นซาซ
การแสดงอาชิกในเมืองทาบริซ

นิรุกติศาสตร์

คำว่าashiq ( ภาษาอาหรับ: عاشقแปลว่า "ตกหลุมรัก" หรือ "อกหัก") เป็น รูป ประธานของคำนามที่มาจากคำว่าishq ( ภาษาอาหรับ: عشقแปลว่า "รัก") [ 10 ]คำนี้มีความหมายเหมือนกับozanในภาษาตุรกีและอาเซอร์ไบจาน ซึ่งเข้ามาแทนที่ในช่วงศตวรรษที่ 15 ถึง 16 [ 11 ] : 368 [ 12 ]ทางเลือกอื่นๆ ได้แก่saz şairi (แปลว่า "กวีซาซ") และhalk şairi ("กวีพื้นบ้าน") ในภาษาอาร์เมเนียคำว่าgusan ( գուսան ) ซึ่งหมายถึงศิลปินผู้สร้างสรรค์และแสดงในโรงละครสาธารณะของ อาร์เมเนีย และปาร์เธีย ใน สมัยโบราณและยุคกลางมักถูกใช้เป็นคำพ้องความหมาย เนื่องจาก ashugs ของชาวอาร์เมเนียเป็นลูกหลานของกลุ่มดังกล่าว[ 5 ] : 20 [ 1 ] : 851–852

ประวัติศาสตร์

ประเพณีอาชูห์ในวัฒนธรรมอาร์เมเนีย

โรงเรียนอาชูห์ อาร์ เมเนีย ใน เยเรวาน

บทสรุปโดยย่อของดนตรีอาชิก (เรียกว่าอาชูห์ในภาษาอาร์เมเนีย ) และการพัฒนาในอาร์เมเนียมีอยู่ในสารานุกรมดนตรีโลกของการ์แลนด์[ 1 ] : 851–852

gusan อาร์เมเนียยุคกลางในAni

ในอาร์เมเนียโบราณบรรพบุรุษของกลุ่มคนที่ปัจจุบันเรียกว่า ashugs หรือgusans ( գուսան ) นั้น เป็นทั้งนักร้อง นักดนตรี นักเต้น นักเล่าเรื่อง นักแสดงพื้นบ้านมืออาชีพ และผู้พิทักษ์ภาษาอาร์เมเนียต้นกำเนิดของเพลงทางศาสนาและฆราวาสของอาร์เมเนีย รวมถึงดนตรีประกอบนั้นมีมาตั้งแต่สมัยโบราณ เพลงต่างๆ เกิดขึ้นจากการแสดงออกหลากหลายรูปแบบของศิลปะพื้นบ้านอาร์เมเนียเช่น พิธีกรรม การปฏิบัติทางศาสนา และ การแสดง เทพนิยายในรูปแบบของบทกวีดนตรีการเต้นรำและละครผู้แสดงในรูปแบบต่างๆ เหล่านี้ค่อยๆ ฝึกฝนทักษะและพัฒนาด้านทฤษฎี จนสร้างประเพณีการแสดงขึ้นมา ในอาร์เมเนียโบราณ นักดนตรีที่เรียกว่า " vipasans " (นักเล่าเรื่อง) ปรากฏในแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ตั้งแต่ช่วงสหัสวรรษแรกก่อนคริสต์ศักราชVipasans ได้ยกระดับศิลปะของเพลงและดนตรีฆราวาสไปสู่ระดับใหม่ เมื่อเวลาผ่านไป vipasans ถูกแทนที่ด้วย "govasans" ซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "gusans" ศิลปะของกลุ่มหลังนี้เป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของวัฒนธรรมอาร์เมเนียในยุคกลาง ซึ่งทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกไว้ในจิตสำนึกและชีวิตทางจิตวิญญาณของผู้คน คำว่า gusan ปรากฏในงานเขียนภาษาอาร์เมเนีย ยุคแรก เช่นการแปลพระคัมภีร์เป็นภาษาอาร์เมเนีย (คริสต์ศตวรรษที่ 5) [ 13 ] Gusans ผู้ซึ่งบ่มเพาะรูปแบบศิลปะเฉพาะนี้ ได้สร้างผลงานชิ้นเอกทั้งในประเภทบทกวีและมหากาพย์ จึงเป็นการเสริมสร้างมรดกทางวัฒนธรรมทั้งในระดับชาติและนานาชาติ (ตัวอย่างเช่น มหากาพย์วีรบุรุษ " ดาวิดแห่งซาซุน " และบทกวีชุดหนึ่งชื่อhayrens ) [ 14 ]ศูนย์กลางของ gusans คือGoghtnซึ่งเป็นภูมิภาคใน จังหวัด Vaspurakanของ อา ร์เมเนียใหญ่[ 15 ]

ในยุคกลางตอนต้นคำว่า กูซาน (gusan) ถูกใช้เป็นคำที่เทียบเท่ากับ คำ ในภาษากรีกโบราณว่า มิมอส (mimos) (นักแสดงท่าทาง) โดยกูซานแบ่งออกเป็น 2 กลุ่ม:

1. กลุ่มแรกมาจากราชวงศ์ขุนนาง ( nakharars ) และประกอบอาชีพเป็นนักดนตรีมืออาชีพ

2. กลุ่มที่สองประกอบด้วยชาวกูซานที่เป็นที่นิยมแต่ไม่รู้หนังสือ

ชาวกูซานไว้ผมยาว หวีขึ้นเป็นรูปกรวยเพื่อให้ทรงผมดูคล้าย "หาง" ของดาวหางทรงผมนี้ได้รับการรองรับด้วย "กิซากัล" ที่วางอยู่ด้านล่าง ซึ่งเป็นต้นแบบของ "ออนโคส" ซึ่งเป็นรูปสามเหลี่ยมที่วางอยู่ใต้วิกผมของ นักแสดง ละครโศกนาฏกรรม โบราณ [ 16 ]

บางครั้งกูซานก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์ บางครั้งก็ได้รับการยกย่อง โดยเฉพาะในอาร์เมเนียยุคกลางการรับนับถือศาสนาคริสต์มีอิทธิพลต่อเพลงพื้นบ้านของอา ร์เมเนีย ค่อยๆ เปลี่ยนแปลงแนวทางจริยธรรมและอุดมการณ์ ซึ่งนำไปสู่การแทนที่กูซานด้วยอาชุกในช่วงประมาณศตวรรษที่ 16 [ 17 ]

ภาพของนาฮาเปต คูชักบนหิน

นับตั้งแต่นั้นมาก็มีนักกวีชาวอาร์เมเนียเกิดขึ้นมากมาย นักกวีชาวอาร์เมเนียคนแรกที่เป็นที่รู้จักคือนาฮาเปต คูชัคซึ่งเกิดในช่วงต้นศตวรรษที่ 16 และเสียชีวิตในปี 1592 เขาเป็นที่รู้จักจากบทกวี ของเขา อาร์ชาค โชบานิอันนักวรรณกรรมชาวอาร์เมเนียได้รวบรวมและเรียบเรียงบทกวีของคูชัคไว้มากกว่า 400 บท[ 18 ]

Naghash Hovnatanซึ่งเป็น ashugh ของอาร์เมเนียจากGoghtnได้รับการยกย่องว่าเปลี่ยนจากบทกวี抒情ยุคกลางของอาร์เมเนียไปสู่โรงเรียนเพลงสวดของอาร์เมเนียใหม่[ 19 ]

กวีอาชูกชาวอาร์เมเนียคนแรกที่ได้รับความนิยมคือนาฆาช โฮฟนาตันกวีอาชูกและจิตรกร ผู้บุกเบิก จากศตวรรษที่ 17 ผู้ซึ่งวางรากฐานสำหรับบทกวีอาชูกที่หลากหลาย ในฐานะจิตรกร โฮฟนาตันรับงานตกแต่งภายในมหาวิหารเอชมีอาดซินในปี 1712 ซึ่งเสร็จสมบูรณ์ในปี 1721 [ 20 ]ชื่อเล่น "นาฆาช" หมายถึง "จิตรกร" ในภาษาเปอร์เซีย[ 21 ]

ภาพสีน้ำมันบนผ้าใบของ Sayat-Nova โดยEduard Isabekyan (1964)

อะชุกที่เป็นที่นิยมมากที่สุดคือซายัต-โนวา อะชุกในตำนานแห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นที่รู้จักจากบทเพลงอันเป็นเอกลักษณ์ ความคิดสร้างสรรค์ และความเชี่ยวชาญด้านกวีนิพนธ์ มีอนุสรณ์สถานสำหรับเขาในจอร์เจียและอาร์เมเนีย [ 22 ] ชื่อซายัต-โนวาได้รับการตีความหลายแบบ เวอร์ชันหนึ่งอ่านชื่อว่า "เจ้าแห่งบทเพลง" (จากภาษาอาหรับsayyidและภาษาเปอร์เซียnava ) หรือ "ราชาแห่งบทเพลง" เวอร์ชันอื่นๆ อ่านชื่อว่าหลานชาย (ภาษาเปอร์เซียneve ) ของซายาด หรือนักล่า ( sayyad ) แห่งบทเพลง[ 23 ]

รูปปั้นอาชุกสององค์ในเมืองกยุมรี depicting SheramและJivani

อีกหนึ่งนักร้องเพลงพื้นบ้านที่ได้รับความนิยมคือจิวานีในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งถ่ายทอดการต่อสู้ของชาวอาร์เมเนียผ่านบทเพลงพื้นบ้านอันทรงพลัง[ 24 ]เชรามเป็นนักร้องเพลงพื้นบ้านที่เชื่อมโยงดนตรีอาร์เมเนียแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ในขณะที่ฮาวาซี เป็นที่รู้จักจากบทเพลงที่เต็มไปด้วยอารมณ์และชาตินิยม และอาชอต นักร้องเพลงพื้นบ้านในศตวรรษที่ 20 ได้อนุรักษ์และฟื้นฟูประเพณีนี้ในอาร์เมเนียสมัยโซเวียต[ 25 ]

ประเพณีอาชิกในวัฒนธรรมเตอร์กิก

การแสดงอาชิกในช่วงเทศกาลนอว์รูซในเมืองบากู

ประเพณีอาชิกในหมู่ชาวเติร์กและผู้พูดภาษาเติร์กในดินแดนที่ปัจจุบันคืออา เซอร์ ไบจาน ตุรกีและอิหร่านมีต้นกำเนิดมาจากลัทธิชamanism ก่อนยุคอิสลาม[ 26 ]อาชิกในสมัยโบราณถูกเรียกด้วยชื่อต่างๆ เช่นbakshy , dede และ uzan หรือ ozan ในบรรดาบทบาทต่างๆ ของพวกเขา พวกเขามีบทบาทสำคัญในการสืบทอดประเพณีปากเปล่า การส่งเสริมระบบคุณค่าชุมชนและวัฒนธรรมดั้งเดิมของผู้คนของพวกเขา กวีเร่ร่อนหรือนักเล่าเรื่องเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมชนบทและพื้นบ้านในปัจจุบันของอาเซอร์ไบจาน อิหร่านอาเซอร์ไบจาน ตุรกี และเติร์กเมนิสถานดังนั้น ตามประเพณีแล้ว อาชิกอาจถูกนิยามว่าเป็นกวีเร่ร่อนที่ร้องเพลงและเล่นซาซ ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีดีดแปดหรือสิบสายในรูปทรงของบากลา มา คอ ยาว

ตามที่ Dede Korkut กล่าวไว้[ 27 ]รากฐานของเพลงอาชิกของชาวเติร์กสามารถสืบย้อนไปได้ถึงศตวรรษที่ 7 หรือ 14 ในช่วงการอพยพของชาวเติร์กโอฆุซชนเผ่าเร่ร่อนเหล่านี้เดินทางไปทางตะวันตกผ่านเอเชียกลางตั้งแต่ศตวรรษที่ 9 เป็นต้นไปและตั้งถิ่นฐานในดินแดนที่เป็นประเทศตุรกี อาเซอร์ไบจาน และอิหร่านในปัจจุบัน ดนตรีของพวกเขาพัฒนาขึ้นในระหว่างการอพยพและการทะเลาะวิวาทกับชนพื้นเมืองดั้งเดิมของดินแดนที่ได้มา องค์ประกอบหนึ่งของการวิวัฒนาการทางวัฒนธรรมนี้คือเมื่อชาวเติร์กเปลี่ยนมานับถือศาสนาอิสลามเหล่าเดอร์วิชซึ่งปรารถนาที่จะเผยแพร่ศาสนาในหมู่ผู้คนของตนที่ยังไม่เปลี่ยนศาสนา ได้เคลื่อนย้ายไปในหมู่ชาวเติร์กเร่ร่อน พวกเขาเลือกภาษาพื้นบ้านและรูปแบบดนตรีที่เกี่ยวข้องเป็นสื่อที่เหมาะสมในการถ่ายทอดข้อความของพวกเขา วรรณกรรมอาชิกพัฒนาควบคู่ไปกับวัฒนธรรมซูฟีและยังคงสมบูรณ์ในช่วงเวลาของAhmad Yasawiในช่วงต้นศตวรรษที่ 12 [ 28 ]

การพิชิตอิหร่านโดยอิสมาอิลที่ 1ผู้นำชีอะห์ อิหร่าน ผู้ก่อตั้งราชวงศ์ซาฟาวิดแห่งอิหร่าน เป็นเหตุการณ์สำคัญในประเพณีอาชิกของชาวเติร์ก เนื่องจากนอกเหนือจากการปกครองของเขาแล้ว เขายังเป็นกวีที่เขียนไม่เพียงแต่ในภาษาเปอร์เซีย เท่านั้น แต่ยังเขียนในภาษาเติร์กด้วย ซึ่งเขาใช้ในการสื่อสารมุมมองของเขากับทหารเติร์กในกองทัพของเขา และเผยแพร่มุมมองของเขาในหมู่ผู้พูดภาษาเติร์กในภูมิภาค[ 29 ] [ 30 ]ซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของอาชิกชาวเติร์กมากขึ้น เช่นอาชิก กุรบานีอาชิก อับบาส ตูฟาร์กันลีและอื่นๆ นอกจากดิวัน (บทกวีรวมเล่ม) ของเขาแล้ว เขายังรวบรวมมัทนาวี (มหากาพย์) ในภาษาเติร์กสำเนียงใต้ ซึ่งบางครั้งเรียกว่าภาษาเติร์กอาจามี และมักถูกระบุว่าเป็นบรรพบุรุษของภาษาอาเซอร์ไบจานสมัยใหม่[ 31 ] เรียกว่าดาห์นาเมซึ่งประกอบด้วยบทสรรเสริญอาลี บางส่วน เขาใช้นามปากกาว่าKhata'i ( ภาษาอาหรับ: خطائي , แปลตรงตัวว่า ' ผู้กระทำผิด' ) และด้วยบทกวีของเขา เขาได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับ ashik หลายคน Ismail ยกย่องการเล่นsaz ว่าเป็นคุณธรรมใน บทกวีสี่บรรทัด ที่มีชื่อเสียง บทหนึ่งของเขา[ 32 ]

จากการศึกษาของ Mehmet Fuat Köprülü พบว่าคำว่า ashik ถูกใช้แทนคำว่า ozan ในพื้นที่ซึ่งปัจจุบันคืออาเซอร์ไบจาน อิหร่าน และบางส่วนของอนาโตเลียหลังจากศตวรรษที่ 15 [ 33 ] [ 34 ]มีการพัฒนาเรื่องราวพื้นบ้านแบบบทกวีเพิ่มขึ้นอย่างมาก โดยส่วนใหญ่มีจุดประสงค์เพื่อให้ ashik แสดงในงานแต่งงานหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียตรัฐบาลของสาธารณรัฐใหม่ในภูมิภาคคอเคซัสและเอเชียกลางต่างแสวงหาเอกลักษณ์ของตนจากวัฒนธรรมดั้งเดิมของสังคม ซึ่งยกระดับสถานะของ ashik ในฐานะผู้พิทักษ์วัฒนธรรมของชาติ ความนิยมที่เพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยมีมาก่อนและการแสดงคอนเสิร์ตและการแสดงบ่อยครั้งในเมือง ส่งผลให้เกิดการพัฒนานวัตกรรมอย่างรวดเร็วโดยมีเป้าหมายเพื่อเพิ่มเสน่ห์ดึงดูดใจในเมืองของการแสดง ashik

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 Ashiqs ของอาเซอร์ไบจานได้รับการบรรจุอยู่ในรายชื่อมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของ UNESCO [ 35 ]

ชาวอาชิกในอาเซอร์ไบจานของอิหร่าน

ภาพถ่ายของอาชิกราซูล โฆร์บานีถ่ายเมื่อปี 1955

ในช่วง ยุค ปาห์ลาวี อาชิกมักจะแสดงในร้านกาแฟและร้านอาหารในอาเซอร์ไบจานของอิหร่านทั้งหมดเมืองทาบริซเป็นศูนย์กลางทางตะวันออกของอาชิก และเมืองอูร์เมียเป็นศูนย์กลางทางตะวันตก ในเมืองทาบริซ อาชิกมักจะแสดงร่วมกับนักดนตรีอีกสองคน คือ ผู้เล่น บาลาบันและ ผู้เล่น กาวาล ส่วนในเมืองอูร์เมียอาชิกมักจะแสดงเดี่ยวเสมอ[ 36 ]

รากฐานของศิลปะอาชิก

เครื่องดนตรี

แสตมป์รูปดั
ดูดุกอาร์เมเนียหลายตัว

การเชี่ยวชาญการเล่นซาซ, ตุฏอ๊ก , คามันเชห์ , ตาร์หรือเครื่องดนตรีอื่นๆ (เช่นสริงหรือดาฟ ) เป็นข้อกำหนดที่สำคัญสำหรับอาชิก ซาซเป็นรูปแบบหนึ่งของบากลามะซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประเภทสาย และอยู่ในตระกูลของลูทคอยาว[ 37 ]ในขณะที่ตุฏอ๊กเป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าลมไม้แบบลิ้นคู่ที่ทำจากไม้แอปริ คอต [ 38 ]คามันเชห์เป็นเครื่องดนตรีประเภทสายที่ใช้คันชัก [ 39 ] ในขณะที่สริงเป็นขลุ่ยประเภทเป่าปลาย[ 40 ]การแสดงของอาชิกบางครั้งจะมีวงดนตรีของบาลาบัน /ดุดุก/ดุดุกิ[ 41 ]และผู้เล่นดาฟ ร่วมบรรเลงด้วย [ 42 ]

ประเภทของบทกวี

รูปแบบบทกวีที่แพร่หลายที่สุดในประเพณีอาชุกของอาร์เมเนีย ได้แก่

  • สิรยินทร์ เยอร์เกอร์ ( Սիաային եՀգեՀ , ' Love songs ' )
  • Dasakan k'narergut'yun ( մասական Մնաաեեեգոոթյոն , ' บทกวีโคลงสั้น ๆ คลาสสิก' )
  • Tsaghrergut'yun ( աաղեեՀգոթթյոն , ' เพลงเสียดสี' )
  • เฮโรซากัน เยอร์เกอร์ ( ՀեեՀոսական եՀգեՀ , ' Heroic songs ' )
  • ปัทมะกัน เยอร์เกอร์ ( Պատմական եՀգեն , ' เพลงประวัติศาสตร์' )
  • ซอนเนอร์ ( ՁոննեՀ , ' การอุทิศ' )
  • P'ilisop'ayakan yerger ( ՓիլիսոɃ այական եՀգեն , ' เพลงปรัชญา' )
  • Khosk' yergov ( եɀգով , ' เพลงบทสนทนา' )
  • Voghber ( ՈղբեՀ , ' คร่ำครวญ' )
  • Parayin yerger ( Պաաային եՀգեՀ , ' เพลงเต้นรำ' ) [ 43 ] [ 44 ]

แม้ว่าประเภทบทกวีในประเพณีอาชิกของอาเซอร์ไบจานจะมีความคล้ายคลึงกันในหลายแง่มุม แต่ประเภทอื่นๆ เช่น เกราลี (Gəraylı), โกชมา (Qoşma) และทัจนิส (Tәcnis) ก็มีอยู่เช่นกัน[ 45 ] [ 46 ]

หลักจริยธรรม พฤติกรรม และทัศนคติของเหล่าศิษย์

ลักษณะเด่นของอาชีพอาชิก/อาชุก คือ จรรยาบรรณ พฤติกรรม และทัศนคติ ซึ่งมักถูกพูดคุยหรืออธิบายโดยอาชุกหลายคน อาชุกไม่ใช่เพียงแค่ผู้ขับร้องหรือกวี แต่เป็นกระบอกเสียงทางศีลธรรมและผู้นำทางจิตวิญญาณ ผ่านทางดนตรีของพวกเขา อาชุกได้หล่อหลอมค่านิยมของสังคม สอนความอ่อนน้อมถ่อมตน และยกระดับจิตใจ บทบาทของพวกเขาต้องการมากกว่าพรสวรรค์ — มันต้องการปัญญา ความซื่อสัตย์ และความเคารพอย่างลึกซึ้งต่อภาษาและความจริง

นักร้องเพลงอะชูกอย่างซายัต-โนวาและนาฮาเป็ต คูชัคได้สอดแทรกคำสอนด้านจริยธรรมไว้ในบทเพลงของพวกเขา บทเพลงเหล่านั้นเน้นความบริสุทธิ์ภายใน การประพฤติที่เหมาะสม และพลังของถ้อยคำที่สามารถสร้างแรงบันดาลใจมากกว่าทำร้าย ดังที่บทกวีส่วนหนึ่งของซายัต-โนวาได้กล่าวไว้ว่า:

Մարդ պիտի ըլլաս՝ աՀի՞Մ, մեծահմլաէ,

เกตเวย์

จงเป็นคนกล้าหาญและมีเกียรติ จงให้คำพูดของท่านเปี่ยมด้วยปัญญา และชำระจิตวิญญาณของท่านให้บริสุทธิ์

สิ่งนี้สะท้อนถึงเข็มทิศทางศีลธรรมของประเพณีอาชูห์: [ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]

  • พูดด้วยจุดประสงค์
  • ใช้ชีวิตด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตน
  • จงประกาศความจริงผ่านบทเพลง
  • จงให้ศิลปะเป็นหนทางสู่คุณธรรม

Aşiq Ələsgərได้สรุปเรื่องนี้ไว้ในบทกวีต่อไปนี้ เช่นกัน [ 50 ] [ 51 ]

Aşıq olub diyar-diyar gəzənin ----( เป็นนักกวีและเร่ร่อนไปไกลจากบ้าน ) Əzəl başdan pürkəmalı gərəkdi --- ( เจ้ามีความรู้และหัวคิดต้องมี ) Oturub durmaqda ədəbin bilə --- ( เจ้าจะประพฤติตัวอย่างไร เจ้าก็ต้องรู้ด้วย ) Mə'rifət elmində dolu gərəkti --- ( ความสุภาพ ความรอบรู้ คุณต้องมี ) Xalqa həqiqətdən mətləb qandıra --- ( เขาควรจะสามารถสอนผู้คนตามความจริงได้ ) şeytanı öldürə, nəfsin yandıra --- ( เพื่อฆ่าความชั่วร้ายภายในตัวเขาเอง ละเว้นจากอารมณ์ร้าย ) El içinde pak otura pak ดูรา --- ( เขาควรเข้าสังคมอย่างมีคุณธรรม ) Dalısınca xoş sedalı gərəkdi --- ( แล้วคนจะยกย่องเขา ) Danışdığı sözün qiymətin bilə --- ( เขาควรรู้น้ำหนักของคำพูดของเขา ) Kəlməsindən ləl'i-gövhər tokülə --- ( เขาควรเป็นคนฉลาดในการพูด ) Məcazi danışa, məcazi gülə --- ( เขาควรพูดเป็นรูปเป็นร่าง ) Tamam sözü müəmmalı gərəkdi --- ( และจงเป็นนักการเมืองในการปราศรัย ) Arif ola, eyham ilə söz qana --- ( จงเข้าใจคำใบ้ให้ไว อย่างไร ) Naməhrəmdən şərm eyleyə, utana --- ( ตามกฎของคนแปลกหน้าคุณควรระวัง ) Saat kimi meyli Haqq'a dolana --- ( และเหมือนนาฬิกาที่ก้าวไปข้างหน้าสู่สิ่งที่ยุติธรรม ) Doğru qəlbi, doğru yolu gərəkdi --- ( ใจจริงและคำพูดที่ให้เกียรติคุณต้องมี ) OEləsgər haqq sözün isbatın verə --- ( Ələsgərจะพิสูจน์คำยืนยันของเขา ) Əməlin mələklər yaza dəftərə --- ( เทวดาจะบันทึกการกระทำของเขา ) yanı istese baxanda göre ของเธอ --- ( การจ้องมองของคุณควรทั้งเด็ดเดี่ยวและบริสุทธิ์ ) Teriqetde bu sevdalı gerekdi --- ( คุณต้องอุทิศตนเพื่อความชอบธรรม เส้นทาง. )

ศิลปะ Ashik ผสมผสานความสามารถด้านบทกวี ดนตรี และการแสดง Ashik บางคนอธิบายศิลปะนี้ว่าเป็นคู่ที่รวมเป็นหนึ่งเดียวของsazและsöz (คำพูด) คู่นี้โดดเด่นอย่างเห็นได้ชัดในบทประพันธ์ยอดนิยมของSəməd Vurğunจากศตวรรษที่ 20: [ 52 ]

Binələri çadır çadır --- ( ยอดแหลมสูงขึ้นไปรอบๆ เหมือนกระโจม ) çox gəzmişəm özüm dağlar --- ( ฉันเดินไปตามภูเขาเหล่านี้บ่อยๆ ) İlhamını səndən alıb --- ( sazและsözของฉันเป็นแรงบันดาลใจ ) Mənim saz ım, söz üm dağlar. --- ( จากเธอ ภูเขา )

หัวข้อย่อยต่อไปนี้จะให้รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับ saz และ söz

เรื่องราวของอาชิก

แสตมป์รูปบทกวีมหากาพย์ "โคโรกลู" จากชุดบทกวีมหากาพย์ของชาติสหภาพโซเวียตปี 1989
แสตมป์จากสหภาพโซเวียต (ปี 1990) ที่มีภาพมหากาพย์นิทานพื้นบ้านอาร์เมเนียเรื่อง "นักกล้าแห่งซัสซูน"

İlhan Başgözเป็นคนแรกที่นำคำว่าhikaye มาใช้ ในวรรณกรรมวิชาการเพื่ออธิบายเรื่องราวของ ashik [ 53 ]ตามที่ Başgöz กล่าว hikaye ไม่สามารถรวมอยู่ในระบบการจำแนกประเภทเรื่องเล่าพื้นบ้านใดๆ ที่นักวิชาการตะวันตกใช้ในปัจจุบันได้อย่างเหมาะสม แม้ว่าเรื่องเล่าร้อยแก้วจะเด่นชัดใน hikaye แต่ก็ยังรวมถึงเพลงพื้นบ้านหลายเพลง เพลงเหล่านี้ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของเพลงพื้นบ้านตุรกี อาจมีจำนวนมากกว่าหนึ่งร้อยเพลงใน hekaye เดียว โดยแต่ละเพลงมีสาม ห้า หรือมากกว่านั้น[ 54 ]

เนื่องจากศิลปะการเล่าเรื่องแบบอาชิก (ashik) มีพื้นฐานมาจากประเพณีการเล่าเรื่องปากต่อปาก จำนวนเรื่องราวของอาชิกจึงอาจมีมากเท่ากับจำนวนอาชิกเอง ตลอดหลายศตวรรษของประเพณีนี้ เรื่องราวและมหากาพย์มากมายได้เจริญรุ่งเรือง และบางเรื่องก็ยังคงอยู่มาจนถึงปัจจุบัน แก่นหลักของเรื่องราวอาชิกส่วนใหญ่คือเรื่องความรักทางโลก หรือมหากาพย์เกี่ยวกับสงครามและการต่อสู้

ต่อไปนี้เราจะนำเสนอรายการย่อของฮิคาเย/มหากาพย์ที่มีชื่อเสียงที่สุด: [ 55 ]

  • วีรบุรุษแห่งซัสซูน ( อาร์เมเนีย: Սասնա ծռեր Sasna cṙer ) เป็นบทกวีมหากาพย์วีรบุรุษของอาร์เมเนียแบ่งออกเป็นสี่วัฏจักร (ส่วน) โดยมีวีรบุรุษและเรื่องราวหลักเป็นที่รู้จักกันดีในชื่อดาวิดแห่งซัสซูนซึ่งเป็นเรื่องราวในหนึ่งในสี่ส่วน[ 56 ]มหากาพย์พื้นบ้านที่เล่าต่อกันมาปากต่อปากนี้สืบทอดกันมานานกว่าพันปี และในที่สุดก็ถูกบันทึกเป็นลายลักษณ์อักษรในปี 1873 เป็นเรื่องราววีรบุรุษของนักรบสี่รุ่นจากเมืองซัสซูน (ในอาร์เมเนียตะวันตก ในอดีต ) ที่ต่อสู้เพื่ออิสรภาพ ความยุติธรรม และเกียรติยศ บ่อยครั้งต่อสู้กับผู้รุกรานจากต่างชาติและทรราชเพื่อปกป้องบ้านเกิดและประชาชนของพวกเขา การแสดงเรื่อง วีรบุรุษ แห่งซัสซูนได้รับการบรรจุอยู่ใน รายชื่อตัวแทน มรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ ของยูเนสโก ในปี 2012 [ 57 ] [ 58 ]
  • มหากาพย์ Köroğluเป็นหนึ่งในฮิคาเยของชาวเติร์กที่แพร่หลายที่สุด ไม่เพียงแต่ชาวเติร์ก เกือบทั้งหมดเท่านั้นที่รู้จักมหากาพย์ นี้ แต่ยังรวมถึงชุมชนเพื่อนบ้านที่ไม่ใช่ชาวเติร์กบางกลุ่ม เช่นชาวอาร์เมเนียชาวจอร์เจียชาว เคิร์ด ชาว ทาจิกและชาวอัฟ กัน ด้วย[ 59 ]ใน เวอร์ชันภาษา อาเซอร์ไบ จาน มหากาพย์นี้ผสมผสานเรื่องราวความรักเป็นครั้งคราวเข้ากับความกล้าหาญแบบโรบินฮู้ดKöroğluเองก็เป็นอาชิก (นักผจญภัย) ที่แทรกการเล่าเรื่องการผจญภัยของเขาในมุมมองบุคคลที่สามด้วยการเปลี่ยนเป็นบทกวี: นี่คือKöroğluเรื่องราวที่เป็นที่นิยมนี้แพร่กระจายจากอนาโตเลียไปยังประเทศต่างๆ ในเอเชียกลางโดยมีการเปลี่ยนแปลงลักษณะและเนื้อหาไปบ้าง[ 8 ]
  • ตำนานแห่งอัคทามาร์ ( ภาษาอาร์ เมเนีย: Ախթամարի լեգենդը ) เป็น นิทานพื้นบ้านอาร์เมเนียที่มีชื่อเสียงซึ่งเกี่ยวข้องกับเกาะอัคทามาร์ในทะเลสาบวานเรื่องราวนี้เกี่ยวกับเจ้าหญิงทามาร์ พระธิดาของกษัตริย์ท้องถิ่น และความรักลับๆ ของเธอ ตามตำนาน เจ้าหญิงทามาร์ตกหลุมรักชายหนุ่มคนหนึ่งที่อาศัยอยู่บนแผ่นดินใหญ่ เพื่อที่จะได้อยู่ใกล้เขา เธอจึงจุดตะเกียงบนหอคริสต์ของเกาะทุกคืน เพื่อนำทางคนรักของเธอข้ามผืนน้ำอันมืดมิดของทะเลสาบวาน พิธีกรรมยามค่ำคืนนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของความรักอันแน่วแน่ของพวกเขา อย่างไรก็ตาม พระบิดาของทามาร์ไม่เห็นด้วยกับความสัมพันธ์ของพวกเขา เมื่อทรงทราบเรื่องการพบกันอย่างลับๆ พระองค์จึงทรงฆ่าชายหนุ่ม ทำให้ทามาร์เสียใจอย่างมาก ด้วยความเศร้าโศกอย่างสุดซึ้ง เธอจึงกระโดดลงไปในทะเลสาบวานและจมน้ำตาย เกาะอัคทามาร์และโบสถ์อาร์เมเนีย สมัยกลางอันโด่งดัง ยังคงเป็นอนุสรณ์สถานอันยั่งยืนของเรื่องราวอันน่าเศร้า วลี “อัค ทามาร์!” (“โอ้ ทามาร์!”) มักถูกเปล่งออกมาโดยชาวบ้าน เพื่อแสดงความโศกเศร้าต่อชะตากรรมของเจ้าหญิง ตำนานนี้เป็นสัญลักษณ์ของความรัก การสูญเสีย และความจงรักภักดีชั่วนิรันดร์ และมีบทบาทสำคัญในมรดกทางวัฒนธรรมของอาร์เมเนีย[ 60 ] [ 61 ]
  • ชาห์อิสมาอิลผู้ก่อตั้งจักรวรรดิซาฟาวิดเป็นตัวเอกของฮิคาเย่ที่สำคัญ แม้จะมีพื้นฐานมาจากประวัติศาสตร์ที่ชัดเจน แต่ฮิคาเย่ของชาห์อิสมาอิลแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่ง ในช่วงชีวิตของเขา ชาห์อิสมาอิลเป็นที่หวาดกลัวในฐานะทรราชที่โหดเหี้ยม แต่ในฮิคาเย่ ชาห์อิสมาอิลกลับกลายเป็นกวีเอก โดยดาบของเขาถูกแทนที่ด้วยซาซ ซึ่งเป็นอาวุธคู่ใจของตัวตนใหม่ในฐานะวีรบุรุษพื้นบ้านของชาห์อิสมาอิล[ 62 ]
  • ตำนานของอาราผู้หล่อเหลา ( อาร์ เมเนีย : Արա Գեղեցիկ, โรมันไนซ์: Ara Gełec'ik) เป็นหนึ่งในตำนานอาร์เมเนีย ที่มีชื่อเสียงที่สุด ผสมผสานความกล้าหาญ ความงาม และโศกนาฏกรรมเข้าด้วยกัน ตำนานนี้มีมาตั้งแต่สมัยอาร์เมเนียก่อนคริสต์ศาสนาและมีศูนย์กลางอยู่ที่กษัตริย์อาราผู้เป็นตำนานแห่งอาร์เมเนีย ซึ่งเป็นที่รู้จักในด้านความงามอันโดดเด่น ตามตำนานเล่าว่า มีกษัตริย์องค์หนึ่งในอาร์เมเนียชื่ออาราผู้หล่อเหลา ซึ่งมีความงามมากจนเรื่องเล่าเกี่ยวกับความงามของพระองค์แพร่กระจายไปทั่วอาณาจักร ในอัสซีเรียพระราชินีเซมิรามิส ผู้ทรงอำนาจ ( อาร์เมเนีย : Շամիրամ, Shamiram) ได้ยินเรื่องราวของอาราและหลงใหลในตัวเขา นางส่งทูตไปขอให้เขาแต่งงานกับนาง โดยสัญญาว่าจะมอบความร่ำรวยและอำนาจให้ แต่อาราซึ่งแต่งงานแล้วและซื่อสัตย์ต่อพระราชินีของเขา ปฏิเสธข้อเสนอของนาง ด้วยความโกรธแค้นจากการถูกปฏิเสธ เซมิรามิสจึงประกาศสงครามกับอาร์เมเนียโดยหวังจะจับอาราเป็นๆ และบังคับให้เขารักเธอ การต่อสู้จึงเกิดขึ้น และถึงแม้เธอจะสั่งห้ามไม่ให้ทำร้ายอารา แต่เขาก็ถูกฆ่าตายในการต่อสู้ เซมิรามิสเสียใจอย่างมากกับการตายของเขา และปฏิเสธที่จะเชื่อว่าเขาจากไปจริงๆ ในบางฉบับ เธอนำร่างของเขาไปวางไว้ในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์และอธิษฐานต่อเทพเจ้าให้ฟื้นคืนชีพเขา ในฉบับอื่นๆ เธอเรียกพ่อมด มา เพื่อชุบชีวิตเขา เมื่อไม่สำเร็จ เธอจึงหาชายคนหนึ่งที่หน้าตาคล้ายเขา แต่งกายให้เขาด้วยเสื้อผ้าของราชวงศ์และประกาศว่าอาราได้ฟื้นคืนชีพแล้ว[ 63 ] [ 64 ]
  • Ashiq Qərib มหากาพย์ อาเซอร์ไบจานที่โด่งดังจากMikhail Lermontovเป็นอีกเรื่องราวสำคัญของนักบวชอาชิกผู้เร่ร่อนที่เริ่มต้นการเดินทางด้วยความรักทางโลกและได้รับปัญญาจากการเดินทางและการเรียนรู้จนกระทั่งบรรลุความเป็นนักบุญ เรื่องราวของAshiq Qəribเป็นเนื้อหาหลักของภาพยนตร์ชื่อเดียวกันโดยผู้กำกับและผู้อำนวยการสร้างSergei Parajanov [ 65 ] ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 Aşıq Kamandarได้บรรยายและขับร้องเรื่องราวนี้ในรายการโทรทัศน์ความยาวหนึ่งชั่วโมง ซึ่งบันทึกเสียงที่จัดทำขึ้นอย่างดีได้ถูกเผยแพร่อย่างกว้างขวางในอาเซอร์ไบจานของอิหร่านและมีผลกระทบสำคัญต่อการฟื้นฟูดนตรีอาชูก
  • ตำนานของฮายค์ ( อาร์เมเนีย : Հայկ, การออกเสียงอาร์เมเนีย: [hajk] ) หรือที่รู้จักกันในชื่อฮายค์ นาฮาเพต (Հայկ Նահապետ, การออกเสียงอาร์เมเนีย: [hajk nahaˈpɛt] , แปลตรงตัวว่า 'ฮายค์ ปู่') เป็นหนึ่งในตำนานพื้นฐานของชาวอาร์เมเนีย เรื่องราวที่ผสมผสานความกล้าหาญ การกบฏ และเอกลักษณ์ของชาติ ตามตำนาน หลังจากหอคอยบาเบล ล่มสลาย นักรบผู้ทรงพลังนามว่า ฮายค์ ผู้สืบเชื้อสายจาก ยา เฟทบุตรชายของโนอา ห์ ปฏิเสธที่จะอยู่ภายใต้การปกครองของเบล ทรราชแห่งบาบิ โลน เพื่อแสวงหาอิสรภาพ ฮายค์จึงนำผู้คนของเขาขึ้นเหนือไปยังที่ราบสูงอาร์เมเนียแต่เบลได้ไล่ตามเขามาพร้อมกับกองทัพ ใกล้ทะเลสาบวานฮายค์ได้หันกลับมาเผชิญหน้ากับผู้รุกราน ด้วยธนูอันทรงพลังของเขา เขาได้ยิงลูกศรตรงเข้าที่หัวใจของเบล สังหารเขาและทำให้กองทัพของเขากระจัดกระจายไป ไฮค์ผู้ได้รับชัยชนะได้ก่อตั้งดินแดนใหม่ชื่อฮายาสถานและผู้คนของเขากลายเป็นที่รู้จักในชื่อฮายจนถึงทุกวันนี้ชาวอาร์เมเนียยังคงมองไฮค์เป็นบรรพบุรุษในตำนานของพวกเขาและเป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพ ความแข็งแกร่ง และเอกลักษณ์ของชาติ[ 66 ] [ 67 ] [ 68 ] [ 69 ]
  • Aşıq Valeh เป็นเรื่องราวของการโต้วาทีระหว่างAşıq Valeh [ 70 ] (1729–1822) และ Aşıq Zərniyar ashik จำนวน 40 คนได้พ่ายแพ้ในการโต้วาทีให้กับ Aşıq Zərniyar และถูกจำคุกไปแล้ว อย่างไรก็ตาม Valeh ชนะการโต้วาที ปล่อยตัว ashik ที่ถูกจำคุก และแต่งงานกับ Zərniyar

การโต้เถียงด้วยวาจา

เพื่อที่จะอยู่ในอาชีพและปกป้องชื่อเสียงของตน นักกวีมักจะท้าทายกันเองด้วยการดวลคารม ซึ่งจัดขึ้นในที่สาธารณะ ในรูปแบบที่ง่ายที่สุด นักกวีคนหนึ่งจะท่องปริศนาโดยการร้องเพลง และอีกฝ่ายต้องตอบโต้ด้วยการด้นสดตามบทกวีที่มีลักษณะคล้ายปริศนา นี่คือตัวอย่าง: [ 71 ]

อาชิกคนแรกอาชิกคนที่สอง
บอกฉันหน่อยสิ อะไรที่ตกลงมาจากท้องฟ้าสู่พื้นดิน?ฝนตกลงมาจากท้องฟ้าสู่พื้นดิน
ใครจะสงบสติอารมณ์ได้เร็วกว่ากัน?เด็กจะสงบลงได้เร็วกว่าคนอื่น
อะไรที่ส่งต่อจากมือสู่มือ?เงินถูกส่งต่อจากมือหนึ่งไปยังอีกมือหนึ่ง
อาชิกคนที่สองชิก
อะไรบ้างที่ยังคงแห้งอยู่ในน้ำ?แสงไม่เปียกน้ำ
เดาซิว่าอะไรที่ไม่สกปรกเมื่อฝังอยู่ในดิน?มีเพียงก้อนหินที่ท่าเรือเท่านั้นที่ยังคงสะอาดอยู่
บอกชื่อนกที่อาศัยอยู่ตัวเดียวในรังหน่อยสินกที่อาศัยอยู่ในรังอย่างโดดเดี่ยวมีชื่อว่า "หัวใจ"

อาชิกผู้มีชื่อเสียง

ศตวรรษที่ 21

  • Changiz Mehdipourนัก ร้องเพลงอาชิก ชาวอิหร่านที่เกิดใน Sheykh Hoseynluได้มีส่วนสำคัญในการฟื้นฟูและพัฒนาเพลงอาชิก หนังสือของเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้ [ 72 ]พยายามปรับเพลงอาชิกให้เข้ากับรสนิยมทางศิลปะของผู้ชมร่วมสมัย
  • Raffi (Rafik Garnik Hakobian) ( อาร์เมเนีย: ՌաաՆՆի (Ռաաիկ ճառնիկ Հակոբյան)เป็นชาวอาร์เมเนีย Ashug เกิดในปี 1960 ในเมืองเยเรวานเขาศึกษาดนตรีขับร้องและKamanchaต่อมาได้รับการฝึกอบรมกับ Sayat-Nova วงดนตรี เขามีบทบาทตั้งแต่ทศวรรษ 1980 เป็นต้นไป โดยแต่งและแสดงเพลง Ashe เช่น "Dzon ashugh Jivanin", "Hayutyan hatuk tesak" และ "Sayat-Nova" เขาได้รับการยอมรับในช่วงกลางทศวรรษ 2000 และยังคงมีบทบาทในแวดวงดนตรีแบบดั้งเดิม
  • Samira Aliyevaเกิดที่บากู (1981) เป็น ashik มืออาชีพที่เป็นที่นิยมซึ่งสอนอยู่ที่ มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะแห่งรัฐ อาเซอร์ไบจานเธอมุ่งมั่นที่จะรักษาประเพณี ashik เอาไว้ [ 74 ]
  • Gevorg (Zhora Avetik Grigorian) ( อาร์เมเนีย : ճ ո ո գ ( պո ո ա ձվետի ն ճ ָ իգո յյան ) เกิดในปี 1965 ในภูมิภาค Gegharkunik เขาศึกษาคณิตศาสตร์และดนตรี เขาเข้าร่วมวง Sayat-Nova Ensemble ในปี 1992 เป็นที่รู้จักจากเพลงเช่น "Viravor hayduki yerge " , " Movses Georgisyan" และ "Tatul Krpeyanin" โดยใช้สไตล์การร้องเพลงKamancha
  • Zulfiyya Ibadovaเกิดในปี 1976 เป็นนักแสดงที่เปี่ยมด้วยความกระตือรือร้นและมีชีวิตชีวา มีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ เธอแต่งเพลงและเนื้อร้องเองเป็นจำนวนมาก และชอบผสมผสาน Saz กับเครื่องดนตรีอื่นๆ[ 74 ]
  • Mkhitar (Mkhitar Vladimir Kettsian) ( อาร์เมเนีย : ՄխիթաՀ (ՄխիթաՀ Վլադիմին Քեթթյան) เกิดในปี 1972 ในเมือง Dilijanเขาศึกษาดนตรีตั้งแต่วัยเยาว์ที่Jivani School of Minstrel Artเข้าร่วมกับ Sayat-Nova วงดนตรีใน ปี 1994 เขายังได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขัน All- Armenian Sayat-Nova ประจำปี 2003 โดยแสดง เพลง "Yerb khognem" เขายังเป็นที่รู้จักจากเพลงเช่น "Im mayrik" และ "Khosir, angin "
  • Fazail Miskinliเกิดในปี 1972 เป็นนักเล่นซาซระดับปรมาจารย์ เขาเป็นอาจารย์สอนอยู่ที่มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะแห่งรัฐอาเซอร์ไบจาน[ 75 ]
  • Nazeli (Nazik Lentush Grigorian) ( อาร์เมเนีย: Նազելի (Նազիկ ռենտոշ ճָիգոյյան)เกิดในปี 1965 ในภูมิภาค Tavushเขาศึกษาวิชาอักษรศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเยเรวานและโรงเรียน Jivani Ashughเขากลายเป็น ได้รับการยอมรับอย่างเป็น ทางการ จาก Ashugh Master ในปี 2013 เพลงยอดนิยม ได้แก่ "Im surb matur", "Karmir vardi aln em sirum" และ "Mosh achqer "

ศตวรรษที่ 20

  • อาชูก ชาวตุรกีในยุคนี้: Ali Ekber Chichek , Ashik Ibreti , Ashik Khanlar , Ashik Mubarak Yaafar , Muhlis Akarsu , Ashik Daimi , Ashig Hossein Bozalganly , Ashig Hossein Sarajly , Ashig Mikayil Azafly , Ashig Emrah
  • อาชูห์ ฮาวาซี (อาร์เมนัก ปาร์ซัม มาร์โคเซียน) (ภาษาอาร์เมเนีย: Աշուղ Հավասի (Արմենակ Պարսամի Մարկոսյան)เป็นอาชูห์ชาวอาร์เมเนียตาบอด เกิดในปี 1896 ในหมู่บ้านอายาซมา (จาวาเคติประเทศจอร์เจีย ) เขาเสียการมองเห็นเมื่ออายุ 3 ขวบเนื่องจากโรคฝีดาษแต่เริ่มเรียนศิลปะอาชูห์เมื่ออายุ 12 ปีจากอาจารย์ทิฟิลี ผู้ตั้งชื่อให้เขาว่า "ฮาวาซี" ซึ่งหมายถึง "อารมณ์" หรือ "ความรู้สึก" เขาเริ่มแสดงอย่างมืออาชีพในปี 1914 และย้ายไปเยเรวานในปี 1945 ที่ซึ่งเขากลายเป็นหนึ่งใน อาชูห์ ชาวอาร์เมเนียโซเวียตที่ ได้รับความรักมากที่สุด เขาร่วมเป็นสมาชิกสหภาพนักเขียนและนักแต่งเพลง และได้รับรางวัลศิลปินแห่งชาติ อาร์เมเนีย SSRในปี พ.ศ. 2510 ฮาวาซีแต่งบทกวีมากกว่า 3,000 บท เพลงและเพลงบัลลาด หลายร้อย เพลง ผลงานของเขา เช่น « յղնիկի պես » (“Like a Deer”) และ « ա՞նչ ասեմ յաՀիս » (“What Shall I Tell My Beloved”) ขึ้นชื่อในเรื่องความสวยงามของโคลงสั้น ๆ และความลึกซึ้งทางอารมณ์ เขาเสียชีวิตในปี 2521 ในเมืองเยเรวาน โดยทิ้งมรดกอันยาวนานไว้ในฉากอาชูกของชาวอาร์เมเนีย ด้านล่างนี้เป็นเพลงที่รู้จักกันดีของเขา "յղնիկի պես" (Like a Deer): [ 76 ]

    เกตเวย์ ալա է, սաաոված կաամմիա լալա է, Նայվածադ, սիիոոն աղջիկ, เกตเวย์ เกตเวย์ ​ซอกเกต ใบหน้าของคุณสดใสดุจรุ่งอรุณ ดอกทิวลิปสีแดงได้เปิดออกแล้ว การจ้องมองของคุณ หญิงสาวผู้น่ารัก มีทั้งความโศกเศร้าและความสุขบนศีรษะของฉัน ที่รักของฉัน ขอทรงสง่างามเหมือนกวาง พระองค์ทรง ทำให้จิตใจอ่อนเยาว์ของข้าพระองค์อ่อนลง ที่รัก

  • เนเชต เออร์ทาช เป็น อาชุก ชาวตุรกีเกิดในปี 1938 ที่คีร์เชฮีร์และเริ่มเล่นบาเกลมาตั้งแต่อายุ 5 ขวบ เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 กันยายน 2012 ที่อิซมีร์ [ 77 ] บทเพลงสี่บรรทัดแรกของผลงานประพันธ์ของเขา Yalan Dünya มีดังต่อไปนี้: [ 78 ]

Hep sen mi ağladın hep sen mi yandın, --- ( คุณร้องไห้ตลอดเวลา คุณถูกเผาไหม้ตลอดเวลาหรือเปล่า ) Ben de gülemedim yalan dünyada --- ( ฉันก็ยิ้มไม่ได้ในโลกที่ไม่จริงเช่นกัน ) Sen beni gönlümce mutlu mu sandın --- ( คุณคิดว่าฉันมีความสุขกับหัวใจไหม ) Ömrümü boş yere çalan ดุนยาดา. --- ( ในโลกที่ขโมยชีวิตของฉันไปอย่างไร้ประโยชน์ " )

  • กูซาน ชาเฮน (Shahen Yeghiazari Sargsyan) (ภาษาอาร์เมเนีย : Աշուղ Շահեն (Շահեն Եղիազարի Սարգսյան)) เป็นกูซาน /อาชูกชาวอาร์เมเนียคนสำคัญในศตวรรษที่ 20 จากเมืองกยู มรี จังหวัดชีรักเขาศึกษาดนตรีในเยเรวานแสดงร่วมกับ วงดนตรี โซเวียตและต่อมาได้ก่อตั้งกลุ่มต่างๆ เช่น Shaheni Knary เพื่อส่งเสริมศิลปะอาชูก เขาแต่งเพลงมากกว่า 500 เพลง โดยผสมผสานทำนองพื้นบ้านของชีรักเข้ากับธีมโรแมนติกและวีรบุรุษ ชาเฮนได้รับตำแหน่งศิลปินแห่งชาติของสาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตอาร์เมเนียในปี 1967 และได้รับ รางวัล จากยูเนสโกในปี 1973 ในปี 1982 เขาได้ก่อตั้งโรงเรียนสอนอาชูกในเมืองกยูมรี ข้อความต่อไปนี้เป็นส่วนหนึ่งจากบทเพลงกวีของเขา « Սովետական ​​բաղի միջին » (“ในสวนโซเวียต”) ยกย่องความงามอันเป็นที่รัก: [ 79 ] [ 80 ]

    Սովետական ​​բաղի միջին ՍոՍսել ես դոՂ չինաի պես, Սոոոոող Շահեն, գեղեָկատես, գովական սիոոոնըդ տեսաս, Միշտ ծաղկած գաաաոոնըդ տեսաան, เกต ลักษณะ ​ ท่ามกลางสวนโซเวียต คุณเติบโตขึ้นมาเหมือนต้นป็อปลาร์ Ashugh Shahen นักสำรวจความงาม เขามองเห็นความน่ารักที่สมควรได้รับคำชมของคุณ ฤดูใบไม้ผลิของคุณบานสะพรั่งอยู่เสมอ เขาเห็นว่า ไม่มีสิ่งใดที่ยุติธรรมเท่าแสงแดด แม้แต่ดวงอาทิตย์ก็ไม่สามารถเทียบเคียงคุณได้

  • Ashig Hossein Javanเกิดที่ Oti Kandiใน Arasbaranเป็น ashik ที่ถูกเนรเทศไปยังสหภาพโซเวียตเนื่องจากเพลงปฏิวัติของเขาในช่วงการปกครองอันสั้นของรัฐบาลประชาชนอาเซอร์ไบจานหลังสงครามโลกครั้งที่สอง [ 81 ]ดนตรีของ Hoseyn Javan แตกต่างจากบทกวีร่วมสมัยในอิหร่าน โดยเน้นที่ความเป็นจริงและเน้นความงามของชีวิตจริง เพลงหนึ่งของ Hoseyn ที่มีชื่อว่า "Kimin olacaqsan yari, bəxtəvər?" เป็นหนึ่งในเพลง ashugh ที่มีชื่อเสียงที่สุด
  • เยกิเช ชาเรนท์ส (Yeghishe Abgari Soghomonyan) (ภาษาอาร์เมเนีย : Եղիշե Չարենց (Եղիշե Աբգարի Սողոմոնյան)) เกิดในปี 1897 เป็นกวีชาวอาร์เมเนียชั้นนำแห่งศตวรรษที่ 20 เกิดที่เมืองคาร์สเขาใช้ชีวิตผ่านสงครามและการปฏิวัติซึ่งหล่อหลอมผลงานของเขาอย่างลึกซึ้ง บทกวีของเขาผสมผสานประเพณีอาร์เมเนียเข้ากับรูปแบบสมัยใหม่ เช่นลัทธิฟิวเจอร์ริสม์ ชาเรนท์สสนับสนุนระบอบโซเวียต ในช่วงแรก แต่ต่อมาได้เขียนบทกวีที่เน้นเรื่องชาตินิยมและส่วนตัวมากขึ้น ผลงานที่มีชื่อเสียงของเขา “ดินแดนแห่งไนรี ” เป็นการไว้อาลัยและเฉลิมฉลองอาร์เมเนียในปี 1937 เขาถูกจับกุมระหว่างการกวาดล้างของสตาลินและเสียชีวิตในคุก มรดกของเขาได้รับการยกย่องในปัจจุบันในฐานะสัญลักษณ์ของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของอาร์เมเนีย หนึ่งในบทกวีของเขา « Սշոող Սայաթ-Նոովի նման …» (“เช่น Ashugh Sayat-Nova …”) สะท้อนถึงประเพณีของ Ashugh ในวรรณคดีอาร์เมเนียสมัยใหม่ นี่เป็นข้อความที่ตัดตอนมาจาก: [ 82 ] [ 83 ]

    “ Սշող Սայաթ-Նովի նման՝ ես եɀգ ոՂ տաղ պիտի ասեմ…” เขาพูดถึงการร้องเพลงนิรันดร์เหมือนเพลงคลาสสิกของ Ashugh เอง

  • คามันดาร์ อาฟานดอฟเกิดในปี พ.ศ. 2475 ที่จอร์เจียในช่วงต้นทศวรรษที่ 1980 คามันดาร์ได้แสดงฮิคาเย่ที่มีชื่อเสียงในเวอร์ชันย่อสำหรับผู้ชมร่วมสมัย การแสดงเหล่านี้มีประสิทธิภาพในการฟื้นฟูดนตรีอาชิก [ 84 ]
  • Ofelya Karapeti Hambardzumyan (อาร์เมเนีย: Օ եելյա տա աապետի Համբայան ) เกิดในเยเรวานเมื่อวันที่ 9 มกราคม พ.ศ. 2468 เป็นนักร้องลูกทุ่งหญิงชาวอาร์เมเนีย และอาชูเธอรู้จักเสียงของเธอตั้งแต่เนิ่นๆ เธอเรียนที่วิทยาลัยดนตรี Romanos Melikyan ในปีพ.ศ. 2487 เธอได้เป็นศิลปินเดี่ยวร่วมกับ Folk Instrument Ensemble of Armenian Radioซึ่งนำโดย Aram Merangulyan ละครของเธอมีทั้งดนตรีคลาสสิก ดนตรีพื้นบ้าน และดนตรีอาชูกากัน เธอเป็นที่รู้จักเป็นพิเศษจากการตีความ เพลง ของ Sayat-Novaเช่น " ՅաաՀէն էմոոած իմ Yaren ervac im " และ " Յիս կանչոմ եմ լալանին Yis kanchum em lalanin " นอกจากนี้เธอยังแสดงผลงานของ Fahrad, Jivani , Sheramและ Ashhughs ร่วมสมัยเช่น Shahen, Havasi และ Ashot ซึ่งมักเป็นนักแสดงคนแรก เธอเสียชีวิตในเยเรวานเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน 2559 [ 85 ] [ 86 ]
  • ราซูล กอร์บานีผู้ได้รับการยอมรับว่าเป็นปรมาจารย์ด้านดนตรีอาชิก เกิดในปี 1933 ที่เมืองอับบาสาบาดราซูลเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีในปี 1952 และภายในปี 1965 ก็เป็นอาชิกที่ประสบความสำเร็จ ราซูลได้แสดงในเทศกาลดนตรีนานาชาติที่จัดขึ้นในฝรั่งเศสเยอรมนีเนเธอร์แลนด์อังกฤษญี่ปุ่นจีนสาธารณรัฐเช็ ก สโลวาเกียออสเตรีย ออสเตรเลียอาเซอร์ไบจานเซอร์เบียตุรกีและฮังการี [ 87 ] [ 88 ]ราซูลได้รับรางวัลศิลปะสูงสุดของอิหร่าน [ 89 ] และจะได้รับการยกย่องจากรัฐบาลในระหว่างการ เฉลิม ฉลองวันเกิดครบรอบ 80ปีของเขา [ 90 ]
  • กูซาน อะชอต (Ashot Hayrapeti Dadalyan) (ภาษาอาร์เมเนีย: Գուսան Աշոտ (Աշոտ Հայրապետի Դադալյան))เป็นกวี /นักประพันธ์เพลงชาวอาร์เมเนียผู้มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 20 เกิดเมื่อวันที่ 25 เมษายน 1907 ในเมืองโกริสเขาเติบโตมาท่ามกลางดนตรีพื้นบ้านและเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีพื้นเมือง เช่นดูดุกและสตรองซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบบทกวีและดนตรีของเขา ในปี 1958 เขาเข้าร่วมสหภาพนักเขียนและนักประพันธ์เพลงแห่งอาร์เมเนีย และในปี 1967 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นศิลปินแห่งชาติของสาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตอาร์เมเนียเขาแสดงคอนเสิร์ตทั่วอาร์เมเนียและสหภาพโซเวียตบ่อยครั้งที่แสดงพร้อมกับวงดนตรีของเขาเอง และเป็นที่รู้จักจากบทเพลงที่ซาบซึ้งกินใจเกี่ยวกับความรัก ธรรมชาติ และชีวิตในหมู่บ้าน ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา ได้แก่ “Sari Sirun Yar”, “Odjakhum” และ “Sarvori Yergy” Gusan Ashot เสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2532 ในเยเรวานโดยทิ้งมรดกอันล้ำค่าไว้ซึ่งยังคงเป็นหัวใจสำคัญของประเพณี ashugh และ gusan ของอาร์เมเนีย บทกวีต่อไปนี้เป็นส่วนหนึ่งจาก « Սարի սիրուն յար » – “ที่รักผู้สวยงามแห่งภูเขา”: [ 91 ] [ 92 ]

    Սարի սիիոոն յաի, Մեզի ՅՀ կըսեմ, Սիָոո սָտով եմ տենոմմ ոָ կենթամ, เกตเวย์ շողենը բոָ են իմ հոգոմ, Քեզի մոռնալ չեմ կաաող, յաՀ ջան Քամին կբերի հոոշեՀ սաաեեեեիՁ, Ձայնդ լսելոո կաոոտիָ մաշեմ, Սաեի ลักษณะ ​ ที่รักแสนสวยแห่งภูเขา ฉันพูดคุยกับเธอทุกวัน ด้วยหัวใจที่เปี่ยมด้วยความรัก ฉันมองเธอแล้วจากไป แสงจากดวงตาของเธอแผดเผาลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของฉัน การลืมเธอ ที่รัก ไม่อาจเป็นไปได้เลย

  • Ashik Mahzuni Sherif (17 พฤศจิกายน 1940 – 17 พฤษภาคม 2002) เป็นนักดนตรีพื้นบ้าน นักประพันธ์เพลง กวี และนักเขียนชาวตุรกี [ 93 ] เขามีส่วนสำคัญอย่างยิ่งในการเผยแพร่ดนตรีอาชิกในแวดวงปัญญาชน [ 94 ] บทเพลง สี่บรรทัดแรกของผลงานของเขา İşte gidiyorum çeşm-i siyahım มีดังต่อไปนี้: [ 95 ]

İşte gidiyorum çeşm-i siyahım --- ( แค่นั้นแหละ ฉันก็ตาดำแล้ว ) Önümüze dağlar sıralansa da --- ( แม้ว่าภูเขาจะอยู่ข้างหน้าเรา ) Sermayem derdimdir Servetim ahım --- ( ทุนของฉันคือความโศกเศร้าของฉัน ความมั่งคั่งของฉันคือปัญหาของฉัน ) Karardıkça บาทซึม karalansa da --- ( ด้วยโชคลาภอันดำมืดของฉัน มืดลง" )

  • Araksia Gyulzadyan (อาร์เมเนีย : ձաաասյա տաաապետի ճյոոոլզադյան) เป็นหญิงชาวอาร์เมเนีย Ashug เกิดเมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2450 ในเมือง Gyumri เธอ ร้องเพลงในโบสถ์ตั้งแต่สมัยเด็กต่อมาได้ศึกษาภายใต้นักแต่งเพลง Romanos Melikyanหลังจากย้ายไปเยเรวานในปี พ.ศ. 2469 เธอกลายเป็นศิลปินเดี่ยวหญิงคนสำคัญของ Armenian Radio Orchestra of Folk Instruments โดยให้บริการจนถึงปี พ.ศ. 2498 จากนั้นเป็นศิลปินเดี่ยวร่วมกับ Armenian Philharmonic มีชื่อเสียงในด้านเสียงที่ไพเราะและไพเราะ เธอได้รับการจดจำเป็นพิเศษจากการตีความเพลงของ Ashugh Sheram รวมถึงเพลงคลาสสิกเช่น « ՔեզանիՁ մաս չոոննիմ », « Շոոոոաա » และ « Քոոն իմ մոոսան ես ». ในปี 1960 เธอได้รับเกียรติจากตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งอาร์เมเนีย SSR เธอเสียชีวิตในเยเรวานเมื่อวันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2523 โดยทิ้งมรดกไว้ในฐานะหนึ่งในนักแสดงหญิงคนแรกและยิ่งใหญ่ที่สุดในดนตรีโฟล์กและดนตรีแอชของอาร์บทกวีต่อไปนี้ตัดตอนมาจากเพลงกวีนิพนธ์ของ Araksias « իմ մոսան ես » (“You Are My Muse”): [ 96 ]

    เกตเวย์ ค้นหา Սիիոոն սָ աչերոոդ, ՍաամմիՀ վաոդ այտեեեոոդ… աոն անգին զաամդ ես... คุณคือรำพึงของฉัน โดยปราศจาก คุณฉันไม่สามารถร้องเพลงได้ เครื่องดนตรีของหัวใจฉันไม่มีการปรับจูนจากคุณ ดวงตาสีเข้มที่น่ารักของคุณ กลีบดอกสีชมพูของคุณ... คุณคือเครื่องประดับอันล้ำค่า...

  • Ashik Veysel (25 ตุลาคม พ.ศ. 2437 – 21 มีนาคม พ.ศ. 2516)บทสี่บรรทัด แรก ของผลงานของเขา Kara Toprak ("ดินดำ") มีดังต่อไปนี้: [ 97 ]

ศตวรรษที่ 19

ตราไปรษณียากรอาร์เมเนียเป็นรูปอาชูกจิวานี
  • จิวานี (อาร์เมเนีย: Ջիվանի , 1846–1909) เกิด ใน ชื่อ เซรอบ สเตปานี เลโวเนียน (Սերոբ Ստեփանի Լևոնյան) เป็นดนตรีอาชูห์ (หรือกูซาน ) และกวีชาว อาร์เมเนีย [ 98 ]เขาเป็นบุคคลที่มีอิทธิพลต่อชีวิตทางวัฒนธรรมของชาวอาร์เมเนียในศตวรรษที่ 19 เขาเกิดในหมู่บ้านคาร์ทซาคีใกล้กับอัคฮัลคาลาคีในภูมิภาคจาวาเคติ (ปัจจุบันคือจอร์เจีย ) เขาเป็นเด็กกำพร้าตั้งแต่ยังเล็ก เขาเติบโตมาในสภาพที่ยากลำบากและศึกษาภายใต้อาจารย์กาซาร์ ซึ่งเขาได้เรียนรู้การเล่นคามันชาและซาซ ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีพื้นฐานในดนตรีอาชูห์ จิวานีประพันธ์เพลงและบทกวีหลายร้อยชิ้น โดยเน้นที่ประเด็นทางสังคมและการเมืองเป็นหลัก เช่นความยากจนความอยุติธรรม ความไม่เท่าเทียมและการกดขี่ข่มเหงชาวอาร์เมเนีย เขาปฏิเสธลัทธิโรแมนติซิ ม์ และ ถ่ายทอดการต่อสู้ของชนชั้นแรงงาน โดยใช้การเสียดสีอุปมาอุปไมยและข้อคิดทางศีลธรรมที่ชัดเจน เพื่อวิพากษ์วิจารณ์อำนาจและเรียกร้องความยุติธรรม ผลงานของเขาซึ่งเขียนทั้งในภาษาอาร์เมเนียคลาสสิกและภาษาถิ่นเข้าถึงได้ง่ายสำหรับผู้ชมวงกว้าง และสะท้อนถึงอัตลักษณ์ของชาติและความตระหนักรู้ทางสังคม อย่างแรง กล้า เขาเดินทางและแสดงผลงานทั่ว คอ เคซัสใต้รวมถึงในทิฟลิเยเรวานและชูชาโดยเข้าร่วมงานวรรณกรรมและการประกวดบทกวี การแสดงของเขาทำให้เขาได้รับความเคารพอย่างสูงจากชาวอาร์เมเนียและชุมชนชาติพันธุ์อื่นๆ จิวานีใช้ชีวิตช่วงบั้นปลายในทิฟลิส และเสียชีวิตที่นั่นในปี 1909 มรดกของเขายังคงอยู่ผ่านบทเพลงที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างกว้างขวาง ซึ่งยังคงเป็นหัวใจสำคัญของดนตรีพื้นบ้านอาร์เมเนีย เขาได้รับการระลึกถึงด้วยโรงเรียน ถนน และสถาบันทางวัฒนธรรมที่ตั้งชื่อตามเขา และอิทธิพลของเขายังคงอยู่ในผลงานของนักดนตรีอาร์เมเนียทั้งแบบดั้งเดิมและร่วมสมัย ดังที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ บทประพันธ์ของจิวานีส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับประเด็นทางสังคม บทกวีของเขาเรื่อง "วันที่ไม่เป็นสุข" (Ձախորդ օրերը) เน้นย้ำเรื่องนี้: [ 99 ] [ 100 ]

    หน้า แรก ลักษณะ մառն մավեաը մաադոա վեն մնա եՀկաաՈ, Ո~ Հָան հաճախոۀդ ค้นหา การข่มเหง ความยุ่งยาก ความวิบัติ เหนือหัวหน้าประชาชาติ ผ่านไปมาเหมือนกองคาราวานตามทาง โลกก็เหมือนสวน และมนุษย์ก็เหมือนดอกไม้ในสวน มีกุหลาบ ดอกไวโอเล็ต ยาหม่องกี่ดอก ไปมาบ้าง

  • อาชิก บาสตี (ค.ศ. 1836–1936) เป็นหนึ่งในตัวแทนหญิงที่โดดเด่นของ กลุ่ม อาชิกที่พูดภาษาอาเซอร์ไบจานในศตวรรษที่ 19 เธอมีความรู้เกี่ยวกับวรรณกรรมพื้นบ้านเป็นอย่างดีและท่องบทกวีของเธอเองในงานชุมนุมพื้นบ้าน เธอยังเรียนรู้การเล่นซาซและเข้าร่วมในกูร์บัน บูลากี ซึ่งเป็นกลุ่มวรรณกรรมที่มีชื่อเสียงพอสมควรในสมัยนั้น ระหว่างอายุ 17 ถึง 18 ปี เธอตกหลุมรักคนเลี้ยงแกะชื่อคานโชบัน ซึ่งต่อมาถูกขุนนางฆ่าตายต่อหน้าเธอ เหตุการณ์นี้ส่งผลกระทบต่อเธออย่างมากและกลายเป็นหัวข้อของบทกวีของเธอ มหากาพย์เรื่องบาสตีและคานโชบันถูกสร้างขึ้นจากเรื่องราวของเธอ กล่าวกันว่าเธอสูญเสียการมองเห็นจากการร้องไห้และกลายเป็นที่รู้จักในนาม “บาสตีตาบอด” เธอมีชีวิตอยู่จนถึงอายุ 100 ปี และเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1936 [ 101 ]
  • เชราม (ภาษาอาร์เมเนีย : Շերամ,แปลตรงตัวว่า 'หนอนไหม', ชื่อเดิมกริกอร์ ทาเลียน ; 20 มีนาคม 1857 – 7 มีนาคม 1938) เป็นนักแต่งเพลงและกวีชาวอาร์เมเนีย ( ashughหรือ gusan ) เขาเกิดที่เมืองกยูมรีซึ่งเป็นศูนย์กลางของ ashugh ชาวอาร์เมเนีย เขาไม่ได้รับการศึกษาและเป็นนักดนตรีที่เรียนรู้ด้วยตนเอง เขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีพื้นบ้านชาวอาร์เมเนีย หลายคน ที่นำเสนอรูปแบบดนตรีและเนื้อร้องที่เรียบง่ายและเบาลง เพลงหลายเพลงของเขายังคงได้รับความนิยมมาจนถึงทุกวันนี้ ได้รับอิทธิพลจากมรดกของจิวานีเชรามพัฒนารูปแบบที่ผสมผสานความเรียบง่ายของดนตรีพื้นบ้านเข้ากับอารมณ์ความรู้สึกในเนื้อร้อง เขาละทิ้งรูปแบบบทกวีที่ยาวและซับซ้อน และหันมานิยมเพลงที่สั้น ไพเราะ และเข้าถึงง่าย ซึ่งมักมีเนื้อหาเกี่ยวกับความรัก ความโหยหา บ้านเกิด และความรู้สึกของมนุษย์ ทำนองเพลงของเขามักบรรเลงด้วยเครื่องดนตรีพื้นบ้านเช่น tar , kemancheและ sringเชรามแต่งเพลงมากกว่า 1,000 เพลง ซึ่งหลายเพลงยังคงมีการแสดงอยู่ในปัจจุบัน ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขา ได้แก่ “โชเกอร์ ยาน ”, “อาลาเกียซ ”, “อิม อานูช ดาวิก ” และ “การาบักต์ซิน ” เพลงของเขาได้รับความนิยมอย่างมากในอาร์เมเนียสมัยโซเวียต ซึ่งเพลงเหล่านี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นส่วนหนึ่งของมรดกทางวัฒนธรรมของชาติ เขาเสียชีวิตในปี 1938 แต่ผลงานของเขายังคงอยู่ต่อไปในฐานะหนึ่งในนักร้องเพลงอาร์เมเนียคลาสสิกผู้ยิ่งใหญ่คนสุดท้าย ข้อความที่ตัดตอนมาต่อไปนี้มาจากเพลงหนึ่งของเขาชื่อ “โชเกอร์ ยาน ” (Շողեր ջան) [ 102 ] [ 103 ]

    Շողեն ջան, գեթ մի գիշեɶ չես եկել, ՀեՀել, Հեես իմ սոտին բոָ ես եկելՉ ลักษณะ ​գալիս͉ Shogher jan คุณไม่เคยเข้ามาในความฝันของฉันมาก่อน เหมือนเป็นไข้ คุณคืบคลานเข้ามาในหัวใจของฉัน หากคุณหลับอยู่—คุณฝันถึงใคร? ถ้าตื่นแล้วทำไมไม่มาหาฉันล่ะ?

แสตมป์อาเซอร์ไบจันที่มีAshig Alasgar
  • อาชิก อาลัสการ์อาจเป็นนักกวีชาวอาเซอร์ไบจานที่มีชื่อเสียงที่สุดตลอดกาล เกิดในปี 1821 ในจังหวัดเกฆาร์คูนิก (Գեղարքունիքի մարզ) โดยเฉพาะในหมู่บ้านอาซัตซึ่งตั้งอยู่ในอาร์เมเนียในครอบครัวที่ยากจน เมื่ออายุ 14 ปี เขาได้ทำงานเป็นเด็กรับใช้และทำงานอยู่ห้าปี ในระหว่างนั้นเขาตกหลุมรักกับเซห์นาบานี ลูกสาวของนายจ้าง แต่หญิงสาวได้แต่งงานกับญาติของเธอ และอาลัสการ์ก็ถูกส่งกลับบ้าน ความรักที่ไม่สมหวังนี้กระตุ้นให้หนุ่มอาลัสการ์ซื้อซาซ (เครื่องดนตรีชนิดหนึ่ง) และไปฝึกงานกับอาชิก อาลี เป็นเวลาห้าปี เขากลายเป็นนักกวีและกวีที่มีความสามารถ และในปี 1850 เขาเอาชนะอาจารย์ของเขาในการดวลคารม ช่วงชีวิตที่เหลือของอลาสการ์ใช้ไปกับการฝึกฝนอาชิกและแต่งเพลงจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1926 [ 104 ]หนึ่งในบทกวีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของเขามีชื่อว่า กวาง (เจย์รัน ) [ 105 ]เพลงนี้เพิ่งได้รับการขับร้องโดยนักร้องชาวอาเซอร์ไบจาน ฟาร์กานา กาซิโมวาอาลีม กาซิโมฟได้ให้ความเห็นเกี่ยวกับเพลงยอดนิยมนี้ว่า "ในอาเซอร์ไบจาน เจย์รันหมายถึงกวางชนิดหนึ่งที่อาศัยอยู่ในภูเขาและที่ราบ พวกมันเป็นสัตว์ที่น่ารัก และเนื่องจากดวงตาของพวกมันสวยงามมาก กวีจึงมักใช้คำนี้ มีหญิงสาวหลายคนชื่อเจย์รันในอาเซอร์ไบจาน เราหวังว่าเมื่อผู้ฟังได้ฟังเพลงนี้ พวกเขาจะเข้าถึงความบริสุทธิ์และความจริงใจภายในของตนเอง" [ 106 ]

    Durum dolanım başına, --- ( ให้ฉันล้อมรอบคุณด้วยความรัก, ) Qaşı, gözü qara, Ceyran! --- ( ดวงตาและคิ้วสีดำของคุณ เจย์รัน ) Həsrətindən xəstə düşdüm, --- ( ฉันตกอยู่ในเปลวไฟแห่งความโหยหา ) Eylə dərdə çara, Ceyran! --- ( ช่วยให้ฉันหายจากความเจ็บปวดนี้ เจย์รัน" )

  • ชิริน ( อาร์ เมเนีย : ՇիָՀին ) เกิดโดยกำเนิด Hovhannes Karapeti Karapetyan (อาร์เมเนีย: Հովհաննես պա ապետի պա ապետյան ) (11 มิถุนายน พ.ศ. 2370, Koghb , Erivan Khanate , Qajar อิหร่าน - 30 กรกฎาคม พ.ศ. 2400 Vagharshapat , Erivan uezd ,จักรวรรดิรัสเซีย ) เป็นชาวอาร์เมเนีย ในคริสต์ศตวรรษที่ 19 ashugh (นักร้องและกวีพื้นบ้าน)มีบทบาทในช่วงการเปลี่ยนผ่านทางการเมืองจากเปอร์เซียไปสู่การปกครองของรัสเซียในอาร์เมเนียตะวันออกสะท้อนถึงความรัก ธรรมชาติ ความเศร้าโศก และอัตลักษณ์ของชาวอาร์เมเนีย นามปากกาของเขา “ชิริน” ซึ่งหมายถึง “หวาน” ในภาษาเปอร์เซียน่าจะได้รับแรงบันดาลใจจากประเพณีวรรณกรรมเปอร์เซียซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมอาชูห์ของอาร์เมเนียในสมัยนั้น แม้ว่าเขาจะเสียชีวิตตั้งแต่อายุยังน้อยเพียง 30 ปี แต่ชิรินก็ได้รับการยกย่องในหมู่คนร่วมสมัย ผลงานของเขาส่วนใหญ่ถ่ายทอดกันทางปากเปล่าโดยมีเพียงเศษเสี้ยวที่หลงเหลืออยู่ไม่กี่ชิ้น เขาอยู่ในประเพณีอาชูห์เดียวกันกับบุคคลสำคัญในยุคก่อน เช่นซายัต-โนวาและบุคคลสำคัญในยุคหลัง เช่นจิวานีมรดกของเขายังคงอยู่ในความทรงจำของภูมิภาคและในหนังสือรวมบทกวีพื้นบ้านอาร์เมเนียเป็นครั้งคราว [ 107 ]
  • อาชิก ซุมมานี ,อาชิก อาลี

ศตวรรษที่ 18

แสตมป์อาร์เมเนียของซายัต-โนวา

ศตวรรษที่ 17

ภาพวาดของ นักดนตรีอาชุก ชาวอาร์เมเนียชื่อ นากาช โฮฟนาตันนั่งอยู่บนพรมกำลังเล่นเครื่องดนตรีคามันชา
  • นาฆาช โฮฟนาตัน (อาร์เมเนีย : Նաղաշ Հովնաթան; 1661,โชรอต ,นาคิเจวัน ,อิหร่าน สมัย ราชวงศ์ซา ฟาวิด – 1722, โชรอต) เป็นกวี นักเล่าเรื่อง จิตรกรและผู้ก่อตั้งตระกูลศิลปะโฮฟนาตัน เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียน กวีอาร์เม เนียแนวใหม่ ซึ่ง สืบทอดมากวีนิพนธ์อา ร์เม เนียในยุคกลางโฮฟนาตัน ได้เชื่อมโยงประเพณีวรรณกรรมอาร์เมเนียแบบคลาสสิกเข้ากับการแสดงออกทางภาษาพื้นถิ่น และ วางรากฐานสำหรับวัฒนธรรมนักเล่าเรื่องที่ฟื้นคืนชีพ ซึ่งสร้างความประทับใจอย่างลึกซึ้งแก่ผู้คนในยุคสมัยของเขา ผลงานกวีนิพนธ์ของเขามักเต็มไปด้วยการเสียดสี การสะท้อนศีลธรรม และอารมณ์ความรู้สึก ถือเป็นจุดเปลี่ยนในวรรณกรรมอาร์เมเนียเนื่องจากผลงานของเขาได้เปลี่ยนจากธีมทางศาสนาหรือราชสำนักไปสู่การพรรณนาชีวิตที่เข้าถึงได้และสมจริงมากขึ้น ในฐานะนักประพันธ์เพลง นากาชโฮฟนาตันแต่งเพลงที่บรรเลงด้วยเครื่องดนตรีพื้นเมือง เช่นคามันชาและทาร์ทำให้บทกวีของเขาไม่เพียงแต่เป็นวรรณกรรม แต่ยังเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีดนตรีที่ยังมีชีวิตอยู่ ผลงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงธีมต่างๆ เช่น ความรักความทะเยอทะยานศรัทธาความเสแสร้งและความไม่เที่ยงแท้ของชีวิต ถ่ายทอดออกมาด้วยการผสมผสานระหว่างความไพเราะและความเสียดสี อย่างมีเอกลักษณ์ นอกเหนือจากบทกวีและดนตรีแล้วนากาช โฮฟนาตันยังเป็นจิตรกรที่มีความสามารถ มรดกทางศิลปะของเขายังคงหลงเหลืออยู่ในภาพจิตรกรรมฝาผนังทางศาสนา รวมถึงผลงานสำคัญในการตกแต่งมหาวิหารเอชมีอาดซินซึ่งเป็นศูนย์กลางทางจิตวิญญาณของคริสตจักรชาวอาร์เมเนียการผสมผสานระหว่างวรรณกรรมและศิลปะทัศนศิลป์นี้ทำให้เขากลายเป็นบุคคลสำคัญในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการของอาร์เมเนียภายใต้การปกครอง ของราชวงศ์ ซาฟา วิด อิทธิพล ของนากาช โฮฟนาตันแผ่ขยายไปยังลูกหลานของเขา ก่อให้เกิด ตระกูลจิตรกรโฮฟ นาตันซึ่งสืบทอดมรดกทางศิลปะของเขาต่อไปหลายชั่วอายุคน ผ่านทั้งบทกวีและศิลปะภาพวาด โฮฟนาตันได้ช่วยหล่อหลอมวัฒนธรรมอาร์เมเนียที่แสดงออกถึงความเป็นประชาชนมากขึ้นในยุคสมัยใหม่ตอนต้น โดยทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกไว้ในประวัติศาสตร์วรรณกรรมและศิลปะของชาติ บทกวีต่อไปนี้เป็นหนึ่งในบทกวีของโฮฟนาตัน [ 112 ] [ 113 ] [ 114 ] [ 115 ]

    նոոսնի նման պայծառ եՀես բոլոոած, յս մնաաի կայոտ՝ համբոոեոո համաաไว้ Վաասեկդ ոսկի թելի նման ոլոոած, յս մնաաի կաաոտ՝ զայն Մանդելոո համաաไว้ Ոանննաեեդ կապել է կամաՀ կՀակով, վչչչեָդ վառել է պայծառ ճաագովՉ ոս ոՀ ծածկել ես բաոակ լաչակով, յս մնաաի կաաոտ՝ տեսնեոոո համաաไว้ ใบหน้าของคุณเปล่งประกายราวกับดวงจันทร์ที่ส่องสว่าง ฉันยังคงโหยหา - ที่จะจูบมัน ผมของคุณเหมือนเส้นผมสีทองที่ปลิวอย่างอ่อนโยน ฉันยังคงโหยหา - เพื่อแก้ปมที่พันกัน คิ้วของคุณโค้งเหมือนคันธนูที่ลุกเป็นไฟ ดวงตาของคุณเปล่งประกายเหมือนโคมไฟที่เปล่งประกาย อนิจจา คุณได้คลุมพวกเขาไว้อย่างนุ่มนวลและต่ำ - ฉันยังคงโหยหา - เพื่อดูตราประทับของพวกเขา

  • Kul Nesîmîเป็นกวีชาวตุรกี ในศตวรรษที่ 17
  • Karacaoğlan เป็นกวีพื้นบ้านและ ashik ชาวออตโตมันในศตวรรษที่ 17 ซึ่งเกิดราวปี ค.ศ. 1606 และเสียชีวิตราวปี ค.ศ. 1680บทกวีสี่บรรทัด แรก ของผลงานของเขา Elif มีดังต่อไปนี้: [ 116 ]

    incecikten bir kar yağar, --- ( ด้วยเกล็ดอันอ่อนโยน หิมะโปรยปรายไปรอบๆ ) Tozar Elif, Elif deyi... --- ( ล้มลงเรื่อยๆ และตะโกนว่า "Elif… Elif…” ) Deli gönül abdal olmuş, --- ( หัวใจอันบ้าคลั่งของฉันเร่ร่อนไปรอบๆ ) Gezer Elif, Elif deyi... --- ( เช่นเดียวกับนักดนตรีที่ร้องเรียก "Elif… Elif…” )

  • กาซาร์ เซบาสตัตซี
รูปปั้นAşıq Ümerในเยฟปาโตเรีย
  • อาชิก อูเมอร์ (ค.ศ. 1621-1707) กวี ชาวตาตาร์ไครเมีย ในยุคกลาง จากเมืองเคซเลฟเขาเขียนบทกวีประเภท抒情เป็นหลัก และมีอิทธิพลอย่างมากต่อกวีอาชิกในยุคต่อมา
  • กาซาร์ เซบาสตัตซี ( อาร์ เมเนีย : Ղազար Սեբաստացի, ประมาณ ค.ศ. 1600 – ประมาณ ค.ศ. 1675) เป็นกวี นักแต่งเพลงและนักเสียดสีชาวอาร์เมเนียจากเมืองเซบาสเตีย (ปัจจุบัน คือ เมืองซีวาสในอนาโตเลียตอนกลาง ) เขามีบทบาทสำคัญในช่วงศตวรรษที่ 17 และเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญที่ช่วยในการเปลี่ยนผ่านจากวรรณกรรมอาร์เมเนียยุคกลาง ไปสู่บทกวีภาษาถิ่น อาร์เมเนียสมัยใหม่โดยผสมผสานองค์ประกอบของบทกวีเชิง抒情 วรรณกรรมฆราวาสและวรรณกรรมพื้นบ้าน เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในกวีชาวอาร์เมเนียที่ไม่ค่อยเป็นที่รู้จัก แต่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมอย่างมากในศตวรรษนั้น เคียงข้างนักเขียนคนอื่นๆ ในศตวรรษที่ 17 เช่น มาร์ติรอส กรีเมตซี สเตปาโนส ดาชเตตซี และโคซา เยเรตส์กาซาร์มีบทบาทในการสร้างสรรค์เสียงกวีใหม่ที่ห่างไกลจากแนวคิดเชิงวิชาการและมุ่งเน้นการแสดงออกทางอารมณ์ ลวดลายพื้นบ้าน และภาษาที่เข้าใจง่าย บทกวีของกาซาร์มักสะท้อนถึงธีมของความรักความไม่เที่ยงแท้ สภาพ ของมนุษย์และการเสียดสี โดยใช้คำอุปมาอุปไมยแบบทั่วไปของบทกวีสไตล์อาชูห์ แต่มีรูปแบบที่คมชัดและกระชับกว่า มรดกของเขาได้รับการอนุรักษ์ไว้ส่วนใหญ่ผ่านการถ่ายทอดทางปากเปล่าและหนังสือรวมบทกวีที่เขียนด้วยลายมือ ซึ่งบางครั้งชื่อของเขาจะปรากฏอยู่ในบทกวีไฮเรนและบทกวีสั้นๆ แม้ว่าจะไม่โด่งดังเท่าซายัต-โนวาหรือนากาช โฮฟนาตันแต่เขาก็ยังเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มกวีภาษาพื้นเมืองอาร์เมเนียยุคแรกที่วางรากฐานให้กับประเพณีอาชูห์ที่จะเฟื่องฟูในศตวรรษที่ 18 และ 19 ความสำคัญทางวัฒนธรรมของเขาไม่ได้อยู่ที่นวัตกรรม แต่เป็นการรักษาเสียงของชาวอาร์เมเนียในยุคที่อยู่ภายใต้การปกครองของออตโตมันโดยแสดงออกถึงอารมณ์ส่วนตัวและส่วนรวมผ่านบทเพลง บทกวีต่อไปนี้เป็นตัวอย่างของบทกวีรักของเขา: [ 117 ]

    เกตเวย์ նման են գիշեեեղեն, Ձայնդ մեղմ է, ինչպես հովը գաննանն Սիɀտս դողում է է հայաաՄէն մեկիָ, Սեղոիդ կաոոով հալչոմ եմ դաաձյալՉ ดวงตาของคุณเหมือนดวงดาวในยามค่ำคืน เสียงของคุณอ่อนโยนเหมือนสายลมแห่งฤดูใบไม้ผลิ ใจฉันสั่นเมื่อเห็นคุณเพียงครั้งเดียว ฉันละลายอีกครั้งด้วยความโหยหาความรักของคุณ

  • อาชิก อับบาส ทูฟาร์กันลี เกิดในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 ในเมืองอาซาร์ชาห์รตามตำนานอาชิกยอดนิยมที่รู้จักกันในชื่อ Abbas və Gülgəzเขาเป็นคู่แข่งทางความรักของกษัตริย์อับบาสข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวิตของอาชิก อับบาส ปะปนอยู่กับตำนานของตำนานดังกล่าว บทเพลงของอาชิก อับบาส ยังคงหลงเหลืออยู่และยังคงถูกขับร้องโดยอาชิกในปัจจุบัน เพลงที่มีชื่อเสียงเพลงหนึ่งเริ่มต้นดังนี้: [ 118 ] [ 119 ]

Ay həzarət, bir zamana gəlibdir, --- ( โอ้ พี่น้องทั้งหลาย เรามาทำอะไรกัน: ) Ala qarğa şux tərlanı bəyənməz --- ( นกเจย์เกลียดนกอินทรีอย่างที่ไม่เคยเป็นมาก่อน ) Başına bir hal gelirse canım --- หากมีอะไรเกิดขึ้นกับคุณ Dağlara gel dağlara --- จงมาที่ภูเขา Seni saklar vermez ele canım, --- เธอจะโอบกอดคุณเหมือนเป็นของเธอ Seni saklar vermez ele --- อย่ามอบคุณให้กับคนแปลกหน้า ........

ศตวรรษที่ 16

ภาพล้อเลียนของนาฮาเปต คูชาต
  • นาฮาเปต คูชัค (อาร์เมเนีย : Նահապետ Քուչակ; เสียชีวิต ค.ศ. 1592) เป็น กวี ชาวอาร์เมเนียในยุคกลางและเป็นหนึ่งในนักกวีอาชูห์ (ashugh) ยุคแรกๆ ที่เป็นที่รู้จักในประเพณีกวีนิพนธ์อาร์เมเนีย เขาเป็นที่จดจำอย่างยิ่งในด้านความเชี่ยวชาญในบทกวีฮาเรน (հայրեն) ซึ่งเป็นรูปแบบกวีนิพนธ์อาร์เมเนียแบบดั้งเดิม ประกอบด้วย บทสี่บรรทัด ใน จังหวะ 15มักเน้นไปที่ธีมของความรัก ความโหยหาศีลธรรมและความงามของธรรมชาติ (มักอธิบายว่าเป็น "บทคู่ที่มีธีมที่สอดคล้องกันเพียงธีมเดียว") สไตล์ของเขาที่ตรงไปตรงมาและเต็มไปด้วยอารมณ์ ได้สร้างความประทับใจอย่างลึกซึ้งต่อกวีนิพนธ์อาร์เมเนียและทิ้งอิทธิพลที่ยั่งยืนไว้ให้กับนักกวีอาชูห์รุ่นต่อๆ ไป คูชัคน่าจะเกิดในหมู่บ้านคาราโคนิส ซึ่งตั้งอยู่ใกล้เมืองวานในภูมิภาควาสปูรากันของอาร์เมเนียในอดีต มีข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตช่วงต้นของเขาน้อยมาก แต่เขาแต่งงานกับหญิงชื่อตังเกียตุนและใช้ชีวิตอยู่ในบริเวณทะเลสาบวาน บทกวีของเขาสะท้อนถึงความเป็นส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง เกือบจะเป็นเรื่องทางจิตวิญญาณ มักกล่าวถึงความเจ็บปวดและความสุขของความรัก ความเหงา และศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ แตกต่างจากกวีหลายคนในยุคเดียวกัน คูชัคแทบจะไม่กล่าวถึงประเด็นทางการเมืองหรือเลย แต่เขามุ่งเน้นไปที่โลกแห่งอารมณ์และศีลธรรมของผู้คนทั่วไป เขาเสียชีวิตในปี 1592 และถูกฝังไว้ในสุสานของโบสถ์เซนต์ธีโอดอรอสแห่งคาราโคนิส ต่อมาหลุมฝังศพของเขากลายเป็นสถานที่แสวงบุญที่ผู้คนมาเยี่ยมเยียนเพื่อชื่นชมบทกวีและความซื่อสัตย์ในการแสดงออกของเขา แม้ว่าเขาจะมีชีวิตที่เรียบง่าย แต่บทกวีของเขาก็ทำให้ชื่อของเขายังคงอยู่ในความทรงจำทางวัฒนธรรมของชาวอาร์เมเนียปัจจุบันนาฮาเปต คูชัคได้รับการยกย่องว่าเป็นบุคคลสำคัญในการพัฒนาประเพณีอะชูห์ อิทธิพลของเขาสามารถเห็นได้ในผลงานของกวีรุ่นหลัง เช่น Sayat-Nova , Jivaniและ Sheramซึ่งทั้งหมดได้เดินตามรอยเท้าของเขา โดยผสมผสานบทกวีเข้ากับ มรดก ทางวาจาและดนตรี ของชาวอาร์เมเนีย ต่อไปนี้เป็นตัวอย่างบทกวีของเขา: [ 120 ] [ 121 ] [ 122 ] [ 123 ]

    เกตเวย์ ​իմ առակը գուլ է» գոռաաի ես: յվ հոգիս պատասխանի՝ «Ոռ գիտոնթյոննդ ո՞Հ թաղեեեեիմ, յ աբ տոոնդ Ճլոɂզվում է՝ ինչո՞ամ մնաս տե ָը դոո՞» จิตวิญญาณของข้าพเจ้าได้ละร่างของข้าพเจ้า ข้าพเจ้านั่งลงคร่ำครวญว่า 'ข้าพเจ้า จิตวิญญาณ ถ้าคุณทิ้งฉัน ชีวิตของฉันก็จะหมดไป! และจิตวิญญาณของฉันตอบว่า: 'ปัญญาของคุณอยู่ที่ไหนอธิษฐาน? เมื่อบ้านพังทลายทำไมเจ้าของบ้านจึงต้องอยู่ต่อไป?'

  • ปิร สุลต่าน อับดัล (ประมาณ ค.ศ. 1480–1550) เป็นกวีและอาชิกชาวตุรกีเชื้อสายอาเลวี ในช่วงเวลานั้น ปิร สุลต่าน อับดัล พร้อมด้วยชาวบ้าน ได้ต่อต้านความอยุติธรรม และถูกแขวนคอโดยฮิซีร์ ปาชา ผู้ว่าการเมืองซีวาส ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นสหายของเขา [ 124 ]บทสี่บรรทัดแรกของผลงานของเขาเรื่อง The Rough Manมีดังต่อไปนี้: [ 125 ]

Dostun en güzeli bahçesine bir hoyrat girmiş, --- ( คนหยาบกระด้างเข้าไปในสวนของคู่รัก ) Korudur เฮ้ benli dilber korudur --- ( ตอนนี้เป็นป่าแล้ว คนสวยของฉัน มันคือป่า ) Gülünü dererken dalını kırmış --- ( รวบรวมดอกกุหลาบ เขาหักก้านของมันออก ) Kurudur เฮ้ benli dilber คุรุดูร์ --- ( ตอนนี้มันแห้งแล้ว คนสวยของฉัน มันแห้งแล้ว )

  • โฮวาซัป เซบาสตาซี (อาร์เมเนีย : Հովասափ Սեբաստացի; เกิดประมาณปี 1500 ที่เซบาสเตีย - ประมาณปี 1564) เป็นนักกวี /นักเล่าเรื่อง นักเขียน และนักเขียนบันทึกความทรงจำ ชาวอาร์เมเนีย ในศตวรรษที่ 16 เขาโดดเด่นในฐานะบุคคลสำคัญคนแรกๆ ที่เป็นที่รู้จักในวงการกวีนิพนธ์ภาษาถิ่นอาร์เมเนียในยุคหลังยุคกลาง โดยเป็นสะพานเชื่อมระหว่างวรรณกรรมอาร์เมเนียคลาสสิกกับประเพณีกวีนิพนธ์พื้นบ้านที่กำลังเกิดขึ้น ซึ่งจะเบ่งบานในผลงานของนาฮาเปต คูชัคและซายัต-โนวาโฮวาซัปเกิดที่เซบาสเตีย (ปัจจุบันคือเมืองซีวาส ) ซึ่งอยู่ภายใต้การปกครองของจักรวรรดิออตโต มัน เขา แต่งบทกวีด้วยภาษาที่ใกล้เคียงกับภาษาพูดในสมัยนั้น โดยผสมผสานองค์ประกอบพื้นบ้าน การสะท้อนจริยธรรม และศาสนาคริสต์งานเขียนของเขามักมีน้ำเสียงเชิงศีลธรรมแต่เปี่ยมด้วยอารมณ์ความรู้สึก เผยให้เห็นถึงความตระหนักรู้ของกวีเกี่ยวกับความเสื่อมโทรมทางสังคมความทุกข์ส่วนตัว และความปรารถนาทางจิตวิญญาณในยุคสมัยของเขา ผลงาน ของโฮวาซัปสะท้อนให้เห็นถึงการผสมผสานระหว่าง การเล่าเรื่อง เชิงสั่งสอนและ อารมณ์ความรู้สึก แบบพื้นบ้านแม้ว่างานเขียนของเขาจะหลงเหลืออยู่ไม่มากนัก แต่ชื่อของเขาก็ปรากฏอยู่ในต้นฉบับจากศตวรรษที่ 16 และ 17 และบทกวีของเขาได้รับการถ่ายทอดด้วยวาจาหรือเก็บรักษาไว้โดยอาลักษณ์ในศูนย์กลางอารามของชาวอาร์เมเนียบางครั้งเขาถูกกล่าวถึงในสารานุกรมวรรณกรรมอาร์เมเนียว่าเป็น “กูซานแห่งปัญญา ” — ไม่เพียงแต่เป็นผู้แสดง แต่ยังเป็นครูผ่านบทกวี แม้ว่าจะมีรายละเอียดทางชีวประวัติเหลืออยู่น้อย แต่เชื่อกันว่าเขาเดินทางไปตามหมู่บ้านต่างๆ ใกล้กับเซบาสเตีย แต่งและแสดงบทกวีให้กับทั้งนักบวชและสามัญชน และอาจเขียนบันทึกเหตุการณ์เกี่ยวกับชีวิตภายใต้การปกครองของออตโตมัน ตัวอย่างหนึ่งของข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวีที่ยังหลงเหลืออยู่ของเขา: [ 126 ] [ 127 ] [ 128 ] [ 129 ]

    เกตเวย์ ​ค้นหา ภายใต้น้ำค้างแข็งครั้งแรกของฤดูใบไม้ร่วง ฉันเดินไปและหยุดด้วยความโศกเศร้า ความทรงจำหลั่งใบไม้เหมือนต้นไม้ ใจฉันคร่ำครวญถึงวันพรุ่งนี้ของฤดูใบไม้ผลิ

  • อาชิก กุรบานี เกิดในปี ค.ศ. 1477 ที่เมืองดิริลีเขาเป็นคนร่วมสมัยกับชาห์ อิสมาอิลและอาจเคยดำรงตำแหน่งนักดนตรีประจำราชสำนัก ผลงานประพันธ์ของเขาได้รับการถ่ายทอดเป็นดั่งอัญมณีแห่งศิลปะการถ่ายทอดทางวาจาจากรุ่นสู่รุ่น และถือเป็นบทเพลงที่จำเป็นสำหรับนักดนตรีทุกคน กุรบานีที่มีชื่อเสียงบทหนึ่งชื่อว่า "ไวโอเล็ต" เริ่มต้นดังนี้: [ 75 ] [ 130 ]

Başina mən dönüm ala göz Pəri, --- ( โอ้ที่รักของฉัน ปารีตาสีเขียวที่สวยงามของฉัน ) Adətdir dərələr yaz bənəvşəni --- ( เสนอราคาแบบกำหนดเองให้เราถอนสีม่วงเมื่อวันฤดูใบไม้ผลิเริ่มต้น ) Ağ nazik əlinən dər dəstə bağla, --- ( ด้วยมือสีขาวอันอ่อนโยนของคุณรวบรวมจมูกเกย์ ) Tər buxaq altinə düz bənəvşəni... --- ( ปักหมุดไว้ใต้คางอันโอชะของคุณ..... )

ศตวรรษที่ 15-13

  • กูซาน โฮฟฮันเนส ทลกูรันซี ( อาร์เมเนีย : Հովհաննես Թլկուանցի) เป็นกวี นักแต่งเพลงสวดและตัวแทนที่โดดเด่นของ ประเพณีบท กวี แบบ กู ซานในยุคกลางตอนปลายของ อาร์เมเนีย เขาอาศัยอยู่ราวกลางศตวรรษที่ 15 ถึงต้นศตวรรษที่ 16 (ประมาณ ค.ศ. 1450–1535) ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่แสดงถึงการเปลี่ยนผ่านจากประเพณีวรรณกรรมอาร์เมเนียแบบคลาสสิกไปสู่วัฒนธรรมอาชูห์ที่กำลังเกิดขึ้นทลกูรันซีเกิดในหมู่บ้านทลกูร์ ซึ่งตั้งอยู่ในภูมิภาคอาร์เมเนียใหญ่ใน อดีต (น่าจะอยู่ใกล้กับ อาร์ เมเนียตะวันตก ) ซึ่งเป็นที่มาของชื่อของเขา ในฐานะหนึ่งในกวีแบบกูซานคนสุดท้ายที่รู้จักทลกูรันซีได้รักษาไว้ซึ่งมิติทางด้านบทกวี คุณธรรม และจิตวิญญาณของ บทกวี อาร์เมเนียในยุคกลางในขณะเดียวกันก็ค่อยๆ ผสมผสานองค์ประกอบของธีมพื้นบ้านที่เป็นที่นิยมเข้าไปด้วย บทกวีของเขาสะท้อนให้เห็นถึงการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ระหว่างความศรัทธาทางศาสนา การไตร่ตรองทางปรัชญา และความงดงามเชิงบทกวี โดยได้รับอิทธิพลอย่างมากจากลัทธิลึกลับของคริสเตียน แนวคิด ในพระคัมภีร์และบทเพลงสวดคลาสสิกของอาร์เมเนียเขาเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากบทเพลงสวดสไตล์ชาราคาน บทกวีสรรเสริญทางศาสนา และบท กวีเชิงบทกวี ที่เน้นเรื่องความอ่อนแอของมนุษย์ความรักอันศักดิ์สิทธิ์และความไม่จีรังของชีวิตบนโลก ทลกูรันซีเขียนด้วยภาษาอาร์เมเนียคลาสสิก (กราบาร์)แต่ผลงานของเขาหลายชิ้นได้รับการอ่านและขับร้องอย่างกว้างขวาง ซึ่งบ่งชี้ถึงความเชื่อมโยงกับประเพณีการถ่ายทอดทางปากเปล่า งานเขียนของเขาทำหน้าที่ทั้งเป็นการไตร่ตรองทางจิตวิญญาณและศิลปะเชิงกวี และหลายชิ้นได้รับการเก็บรักษาไว้ใน คอลเลก ชันต้นฉบับภาษาอาร์เมเนียตามอารามต่างๆ ในที่ราบสูงอาร์เมเนียและซิลิเซีย แม้ว่ามักจะถูกบดบังรัศมีโดยนักกวีอาชูห์รุ่นหลังอย่างนาฮาเปต คูชัคหรือซายัต-โนวาแต่ทล์กูรันซีก็ถือเป็นบุคคลสำคัญในช่วงเปลี่ยนผ่าน โดยสืบทอดมรดกกูซานิกไปพร้อมๆ กับการปูทางให้กับประเพณีนักกวีอาชูห์ชาวอาร์เมเนียในศตวรรษที่ 16 และหลังจากนั้น ต่อไปนี้เป็นตัวอย่างบทกวี บทหนึ่งของเขา : [ 131 ]

    เกตเวย์ ​ ลักษณะ ​ ฉันจ้องมองท้องฟ้าที่ผ่านไป และน้ำตาก็ไหลออกมาอย่างอิสระ ขอสาปแช่งความภาคภูมิใจที่หลอกลวงของโลกนี้ ซึ่งเปลี่ยนจิตวิญญาณของฉันจากความจริงออกไป

  • Kaygusuz Abdalเกิดในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 ในครอบครัวขุนนางชั้นสูงของ จังหวัด Teke ใน อนาโตเลียและเสียชีวิตในปี 1445 เขาเดินทางไปทั่วตะวันออกกลางและในที่สุดก็มาถึงไคโรซึ่งเขาได้ก่อตั้ง อาราม Bektashiบทกวีของ Kaygusuz เป็นหนึ่งในการแสดงออกที่แปลกประหลาดที่สุดของลัทธิซูฟี เขาไม่ลังเลที่จะบรรยายความฝันเกี่ยวกับอาหารที่ดีอย่างละเอียด และเขาก็ไม่ลังเลที่จะร้องเพลงเกี่ยวกับการผจญภัยความรักของเขากับชายหนุ่มผู้มีเสน่ห์ บทกวี tekerleme ของ Kaygusuz ฟังดูเหมือนเพลงกล่อมเด็ก : [ 132 ]

kaplu kaplu bağalar kanatlanmiş uçmağa.. ---- เต่าเต่ามีปีกบิน ...

ธนบัตรตุรกี (ปี 2009) ที่มีภาพของยูนุส เอ็มเร
  • ยูนุส เอ็มเร (1240–1321) เป็นหนึ่งในกวีชาวตุรกีคนแรกๆ ที่เขียนบทกวีด้วยภาษาแม่ของตนเอง แทนที่จะใช้ภาษาเปอร์เซียหรือภาษาอาหรับซึ่งเป็นภาษาที่ใช้เขียนในยุคนั้นเอ็มเรไม่ได้เป็นอาชิกโดยแท้จริง แต่อิทธิพลที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของเขาต่อวิวัฒนาการของวรรณกรรมอาชิกยังคงส่งผลมาจนถึงปัจจุบัน [ 92 ]บทสี่บรรทัดแรกของผลงานของเขา Bülbül Kasidesi Sözleri มีดังต่อไปนี้: [ 133 ]

    มี sübhan virdin mi var หรือไม่? --- (พระบิดาเป็นชื่อมนต์ของคุณหรือไม่?) Bahçelerde yurdun mu var? --- (สวนเหล่านั้นเป็นบ้านของคุณหรือเปล่า?) Bencileyin derdin mi var? --- (ชะตากรรมของเธอเหมือนกับของฉันหรือเปล่า?) Garip garip ötme bülbül --- (อย่าร้องเพลงในความโศกเศร้าของนกไนติงเกล)

    รูปปั้นฟริก ที่ มาเตนาดารัน
  • ฟริก ( อาร์เมเนีย : Ֆրիկ) เป็น กวี ชาวอาร์เมเนียในศตวรรษที่ 13 และ 14 แม้จะไม่ใช่กวีประเภทอาชุกหรือกูซาน โดยตรง แต่เขาก็เขียนบทกวีทั้งใน หัวข้อ ทางโลกและทางศาสนาและบทกวีหลายบทของเขามีลักษณะของการวิพากษ์วิจารณ์สังคม เขาเป็นกวีชาวอาร์เมเนียคนแรกที่แต่งผลงานเกือบทั้งหมดด้วย ภาษา พื้นถิ่น ( ภาษาอาร์เมเนียกลาง ) ทำให้เสียงของเขาสามารถเข้าถึงคนทั่วไปในยุคนั้นได้เป็นอย่างดี และมีอิทธิพลต่อกวีประเภทกูซานและอาชุกในอนาคต ฟริกน่าจะมาจาก อาร์ เมเนียตะวันตกและได้รับการศึกษาอย่างดี อาจจะในอารามเขาประสบกับความตกต่ำความยากจนและการถูกจองจำ ในที่สุด และกลายเป็นนักวิจารณ์ที่รุนแรงต่อความอยุติธรรมการทุจริตและความหน้าซื่อใจคดบทกวีของเขาตั้งคำถามถึงความยุติธรรมของพระเจ้าเยาะเย้ยคนร่ำรวยและนักบวชและคร่ำครวญถึงสภาพของมนุษย์แม้ว่าเขาจะไม่ได้เป็นอาชุก/กูซานโดยอาชีพ แต่รูปแบบที่ดิบ ตรงไปตรงมา และความห่วงใยต่อผู้คน ทำให้เขาอยู่ใกล้ชิดกับประเพณีอาชุกในยุคหลัง บทกวีของเขายังคงหลงเหลืออยู่ประมาณ 50 บท เขาน่าจะเสียชีวิตในช่วงต้นศตวรรษที่ 14 บทกวี ต่อไปนี้ เป็นหนึ่งในบทกวีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของเขา: [ 134 ] [ 135 ] [ 136 ] [ 130 ]

    շխաանկոոթիָն, Չես թողի աշխաահհիս սոոբբ աִդաաոոթթինն Մեղաոոոե ես միշտ, յաղթոմ ես հնձոմ, ճսկ ճշմաָտոթյոոնն՝ ի ոո մոտ՝ մած մնոմմմ โอ้โลกเอ๋ย จงเขียนการทรยศของเจ้าไว้ในใจ คุณไม่เคยปล่อยให้ความจริงหรือความยุติธรรมเจริญรุ่งเรือง ความผิดที่คุณสวมมงกุฎ คุณปล่อยให้พวกเขาลุกขึ้น แต่ความจริง คุณบดขยี้ และเก็บมันไว้ต่ำภายใต้คำโกหก

ชาวกูซานก่อนศตวรรษที่ 13

ภาษา อาร์เมเนียยุคกลางที่ไม่มีชื่อในภาษาอานี

ก่อนศตวรรษที่ 13 ไม่มีอาชุกแต่มีกูซาน ( อาร์เมเนีย: գուսան ) และก่อนกูซานก็มีวิปาซาน ( อาร์เมเนีย: վիպասան , แปลตรงตัวว่า ' นักเล่าเรื่อง' ) วิปาซานเป็นนักเล่าเรื่องปากเปล่าในยุคแรกๆ ที่ท่องเรื่องราวในมหากาพย์และลำดับวงศ์ตระกูลมานานก่อนที่เรื่องราวเหล่านี้จะถูกบันทึกเป็นลายลักษณ์อักษร กูซานตามมาในฐานะกวีและนักดนตรีที่ผสมผสานดนตรี บทกวี และการแสดง พวกเขาถูกกล่าวถึงใน แหล่งข้อมูล อาร์เมเนียโบราณ ในศตวรรษที่ 5 เช่นในหนังสือประวัติศาสตร์อาร์เมเนียโดยโมฟเซส โคเรนาซีซึ่งบรรยายถึงผู้ที่รักษาความทรงจำของชาติไว้ด้วยคำพูด[ 137 ]แม้ว่ากูซานจะเป็นที่นิยม แต่มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ถูกกล่าวถึงโดยชื่อ:

gusan Barbad ในยุคกลาง เล่นต่อหน้าKhosrow II [ 138 ]

ดูเพิ่มเติม

หมายเหตุและเอกสารอ้างอิง

  1. 1 2 3 สารานุกรมดนตรีโลกฉบับย่อ การ์แลนด์ เล่ม 2สำนักพิมพ์ Routledge 2013 ISBN 978-1136095948.
  2. Russell, James R. (2018). "43. จากพาร์เธียถึงโรบินฮู้ด: มหากาพย์บุตรชายคนตาบอด" ใน DiTommaso, Lorenzo; Henze, Matthias; Adler, William (บรรณาธิการ). พระคัมภีร์ปักผ้า: การศึกษาเกี่ยวกับคัมภีร์ นอกสารบบและคัมภีร์เท็จในพระคัมภีร์เพื่อเป็นเกียรติแก่ Michael E. Stoneไลเดน : Brillหน้า878–898 ISBN  9789004355880สืบค้นข้อมูลเมื่อ วัน ที่6 สิงหาคม 2563
  3. 1 2 Ziegler, Susanne (1997). "ตะวันออกพบตะวันตก - รูปแบบดนตรีในเมืองของจอร์เจีย"ใน Stockmann, Doris; Koudal, Henrik Jens (บรรณาธิการ). การศึกษาทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับดนตรีพื้นบ้านและดนตรีดั้งเดิม: รายงานการประชุมกลุ่มศึกษา ICTM เกี่ยวกับแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ของดนตรีพื้นบ้าน โคเปนเฮเกน 24–28 เมษายน 1995โคเปนเฮเกน:สำนักพิมพ์พิพิธภัณฑ์ Tusculanum หน้า159–161 ISBN  8772894415.
  4. ชิดฟาร์, ฟาร์ฮัด (5 กุมภาพันธ์ 2562). "อาเซอร์ไบจัน Ashiq Saz ในจังหวัดอาเซอร์ไบจานตะวันตกและตะวันออกของอิหร่าน" ในเอิซเดมีร์, อูลาส; ฮาเมลิงค์, เวนเดลโมเอต; เกรฟ, มาร์ติน (บรรณาธิการ). ความหลากหลายและการติดต่อระหว่างประเพณีนักร้อง-กวีในอนาโตเลียตะวันออก . เออร์กอน แวร์แล็ก. ไอเอสบีเอ็น 978-3956504815.
  5. 1 2หยาง ซี (5 กุมภาพันธ์ 2019). "ประวัติศาสตร์และการจัดระเบียบประเพณีกวี Ašuł/Âşık/Aşıq แห่งอนาโตเลีย" ใน Özdemir, Ulas; Hamelink, Wendelmoet; Greve, Martin (บรรณาธิการ). ความหลากหลายและการติดต่อระหว่างประเพณีนักร้องกวีในอนาโตเลียตะวันออก สำนัก พิมพ์ Ergon Verlag. ISBN 978-3956504815.
  6. คาร์ดาช, Canser (5 กุมภาพันธ์ 2019). "มรดกแห่งเสียงในตุรกี: Âşıks และ Dengbêjs" ในเอิซเดมีร์, อูลาส; ฮาเมลิงค์, เวนเดลโมเอต; เกรฟ, มาร์ติน (บรรณาธิการ). ความหลากหลายและการติดต่อระหว่างประเพณีนักร้อง-กวีในอนาโตเลียตะวันออก . เออร์กอน แวร์แล็ก. ไอเอสบีเอ็น 978-3956504815.
  7. Babayan, Kathryn ; Pifer, Michael (7 พฤษภาคม 2018). An Armenian Mediterranean: Words and Worlds in Motion . Springer . หน้า200– 201. ISBN  978-3319728650.
  8. 1 2 Colin P. Mitchell (บรรณาธิการ), มุมมองใหม่เกี่ยวกับอิหร่านสมัยราชวงศ์ซาฟาวิด: จักรวรรดิและสังคม, 2011, Routledge, 90–92
  9. Turpin, Andy (12 กุมภาพันธ์ 2010). "ไม่มีอะไรที่ฟังดูเหมือนอาร์เมเนียเท่าดุดุก: การบรรยาย ALMA" . Armenian Weekly . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 มีนาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ16 มีนาคม 2014 .
  10. เกี่ยวกับที่มาของคำว่า ešq
  11. เคอปราลู, เมห์เม็ต ฟัต (2006) ความลึกลับในยุคแรกในวรรณคดีตุรกี สำนักพิมพ์จิตวิทยา. ไอเอสบีเอ็น 0415366860.
  12. การศึกษาเกี่ยวกับสหภาพโซเวียต - 1971 เล่มที่ 11 - หน้า 71
  13. อคาเรียน, Hrachia (1971). “กูซาน”գուսան. ฮะเยเรน อามาตะกัน บะริอารันՀայեռաատական ​​բառաաան[ พจนานุกรมรากศัพท์ภาษาอาร์เมเนีย ] (ในภาษาอาร์เมเนีย) เล่ม 1 (พิมพ์ซ้ำจากฉบับเจ็ดเล่ม ปี 1926–1935  ) Erevani hamalsarani hratarakchʻutʻyun. หน้า597–598 
  14. Nigoghos G. Tahmizyan (2000). "ศิลปะกูซานในอาร์เมเนียโบราณ". วารสารของสมาคมเพื่อการศึกษาอาร์เมเนียมหาวิทยาลัยรัฐแคลิฟอร์เนีย: 101–106 .
  15. Hacikyan, Agop Jack; Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2000). มรดกแห่งวรรณกรรมอาร์เมเนีย เล่มที่ 2: จากศตวรรษที่ 6 ถึงศตวรรษที่ 18ดีทรอยต์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวย์นสเตทหน้า867–872 ISBN  0814330231.
  16. บอยซ์, แมรี (2002) "โกซัง" . ในYarshater, Ehsan (ed.) สารานุกรมอิหร่านิกา . ฉบับที่XI/2: กอลซานี–บริเตนใหญ่ที่ 4 (ออนไลน์ed.) มูลนิธิสารานุกรมอิหร่านิกา หน้า167– 170 . สืบค้นเมื่อ26 เมษายน 2568 .   
  17. สารานุกรมดนตรีโลกฉบับย่อของการ์แลนด์ เล่ม 2 สำนักพิมพ์Routledge ปี 2013 หน้า851–852 ISBN  978-1136095948สืบค้นข้อมูลเมื่อ วัน ที่6 สิงหาคม 2563
  18. ศตวรรษที่ 16 , Nahapet Kʻuchʻak, มีบทบาทในช่วงศตวรรษที่ 16 (1984). มานั่งข้างๆ ฉันและฟัง Kouchag : บทกวีอาร์เมเนียยุคกลางของ Nahabed Kouchag . สำนักพิมพ์ Ashod. ISBN  0-935102-14-0. OCLC 10877190 . {{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link) CS1 maint: numeric names: authors list (link)
  19. Hacikyan, Agop Jack; Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2000). มรดกแห่งวรรณกรรมอาร์เมเนีย เล่มที่ 2: จากศตวรรษที่ 6 ถึงศตวรรษที่ 18ดีทรอยต์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวย์นสเตทหน้า867–872 ISBN  0814330231.
  20. "มหาวิหารและโบสถ์ต่างๆ แห่งเอชมีอัตซิน และแหล่งโบราณคดีซวาร์ตนอตส์"อนุสัญญามรดกโลกยูเนสโกสืบค้นเมื่อ12 สิงหาคม 2020
  21. Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2000). Hacikyan, Agop Jack (บรรณาธิการ). มรดกแห่งวรรณกรรมอาร์เมเนีย: จากศตวรรษที่ 6 ถึงศตวรรษที่ 18 เล่มที่ 2ดีรอยต์ : สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวย์นสเตทหน้า867–872 ISBN  0814330231สืบค้นข้อมูลเมื่อ วัน ที่12 สิงหาคม 2563
  22. Rouben Paul Adalian, พจนานุกรมประวัติศาสตร์อาร์เมเนีย, 2010, หน้า 452.
  23. ชาร์ลส์ ดาวเซตต์ (1997) ซายัตโนวา: นักร้องแห่งศตวรรษที่ 18 : การศึกษาชีวประวัติและวรรณกรรม . สำนักพิมพ์ปีเตอร์ส หน้า70– 73. ไอเอสบีเอ็น   9789068317954.
  24. มิชนาดาร์, โดย Agop Jack Hacikyan, Gabriel Basmajian, Edward S. Franchuk, Nourhan Ouzounian - 2002 - หน้า 1036
  25. "Armenian ashugs" . Encyclopedia Brittanica .
  26. "ประเภทวรรณกรรมดัสตันในเอเชียกลาง – บทความเกี่ยวกับเอเชียกลาง โดย HB Paksoy – สำนักพิมพ์ Carrie Books" . Vlib.iue.it . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2014 .
  27. จี. ลูอิส (ผู้แปล), หนังสือของเดเด คอร์คุท, เพนกวิน คลาสสิกส์ (1988)
  28. Köprülü, Mehmed Fuad (2006). อิทธิพลทางวรรณกรรม นักปรัชญาลึกลับยุคแรกในวรรณกรรมตุรกี (PDF)หน้าlii– lvi. 
  29. "แผนที่ดนตรีพื้นเมืองของอาเซอร์ไบจาน" Atlas.musigi-dunya.az สืบค้นเมื่อ17พฤศจิกายน2014
  30. Kia, Mana (2014). "จินตนาการถึงอิหร่านก่อนยุคชาตินิยม: ความหมายเชิงภูมิวัฒนธรรมของดินแดนในAtashkadeh ของ Azar " ใน Aghaie, Kamran Scot; Marashi, Afshin (บรรณาธิการ). การทบทวนชาตินิยมอิหร่านและความทันสมัย ​​สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเท็กซัส หน้า110–111 (หมายเหตุ 81 ): "ชาห์เอสมาอิลเขียนบทกวีเป็นภาษาตุรกี เพราะบทกวีทางศาสนานี้มุ่งเป้าไปที่ผู้ติดตาม Qizilbash ของพระองค์ ซึ่งส่วนใหญ่พูดภาษาตุรกี" 
  31. ข้อผิดพลาดในการอ้างอิง: Dale_2020_734มีการเรียกใช้การอ้างอิงที่ระบุชื่อ แต่ไม่เคยมีการกำหนดค่า (ดูหน้าช่วยเหลือ )
  32. เอคเมเลดดิน อิห์ซาโนกลู (บรรณาธิการ), วัฒนธรรมและการเรียนรู้ในศาสนาอิสลาม, 2003, หน้า 282
  33. เคอปราลู, เมห์เม็ต ฟัต (1962) เติร์ก ซาซ เชร์เลรีที่ 1 อังการา: Güven Basımevi. พี12. 
  34. เคอปราลู, เมห์เม็ต ฟัต (2006) ความลึกลับในยุคแรกในวรรณคดีตุรกี สำนักพิมพ์จิตวิทยา. ไอเอสบีเอ็น 0415366860.
  35. Today.azศิลปะอาชิกของอาเซอร์ไบจานได้รับการบรรจุอยู่ในรายชื่อมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของยูเนสโก 1 ตุลาคม 2552
  36. Albright, CF "ʿĀŠEQ" . Iranicaonline.org . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2014 .
  37. "ATLAS ของเครื่องดนตรีประเภทดีด – ตะวันออกกลาง" . ATLAS ของเครื่องดนตรีประเภทดีด. สืบค้นเมื่อ27 กุมภาพันธ์ 2013 .
  38. McCollum, Jonathan (2016). "Duduk (i)" . Grove Music Online . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.L2294963 .
  39. Global Minstrels: Voices of World Music . Elijah Wald. 2012. หน้า227. ISBN  9781135863685.
  40. McCollum, Jonathan (2011). "Sring" . Oxford Music Online . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.L2214963 . ISBN 978-1-56159-263-0สืบค้นข้อมูลเมื่อ วัน ที่3 สิงหาคม 2562{{cite book}}: |website=ละเว้น ( ความช่วยเหลือ ) ; ข้อมูลหายไปหรือว่างเปล่า|title=( ความช่วยเหลือ )
  41. Kipp, N. (2012). ภูมิรัฐศาสตร์เชิงเครื่องดนตรีและบาลาบันแห่งอาเซอร์ไบจาน: บทสนทนาดนตรีเปรียบเทียบเกี่ยวกับเครื่องดนตรีเป่าลมลิ้นคู่แห่งคอเคซัสหลังยุคโซเวียต (วิทยานิพนธ์ปริญญาเอก มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ เออร์บานา-แชมเปญ)
  42. Turpin, Andy (12 กุมภาพันธ์ 2010). "ไม่มีอะไรที่ฟังดูเหมือนอาร์เมเนียเท่าดุดุก: การบรรยาย ALMA" . Armenian Weekly . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 มีนาคม 2012 . สืบค้นเมื่อ16 มีนาคม 2014 .
  43. "Հայկական ժողովՍդական խաղիկնեָո | ՍիղոեՀգեո" . Granish.org
  44. Ներսիսյան, Վաաագ (2008). Հայ միջնադաայան տաղեՀգոոթյան ժանննենն ոն տաղաչաաոոթյոնը, (10-18դդ.) [ ประเภทและเมตรของกวีนิพนธ์ยุคกลางอาร์เมเนีย (ศตวรรษที่ 10-18) ] (ในภาษาอาร์เมเนีย). ลักษณะ: համալսաաանի հՀատանակչոթթյոնն. หน้า11–26 . 
  45. "บทกวีอาชิก - สุภาษิตและคำกล่าว" . Azerbaijans.com . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2557 .
  46. "ประเภทของบทกวี" . Azerbaijans.com . สืบค้นเมื่อ 24 เมษายน 2557 .
  47. Der Hovanessian, Diana (1984). Come sit beside me and listen to Kouchag ( ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1). นิวยอร์ก, 1984: Ashod Press. หน้า91. ISBN   0-935102-14-0.{{cite book}}: CS1 maint: location (link)
  48. "การสำรวจซายัตโนวา: ประเพณีอาชูกของชาวอาร์เมเนีย " อาร์เอส โกลบอล เจอร์นัลส์
  49. "ซายัต โนวา: กวีและนักดนตรีชาวอาร์เมเนียผู้สร้างสรรค์วัฒนธรรมคอเคซัส"ประวัติศาสตร์อาร์เมเนีย
  50. เก็บถาวรเมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2013 ที่Wayback Machine
  51. มาดัตลี, ไอนัลลา (2010). บทกวีของอาเซอร์ไบจาน (PDF ) สถานเอกอัครราชทูตสาธารณรัฐอาเซอร์ไบจานในกรุงอิสลามาบัด พี110. เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม2014 สืบค้นเมื่อ2 พฤษภาคม 2014 . 
  52. A. Oldfield Senarslan, Women Aşiqs of Azerbaijan: Tradition and Transformation, 2008, ProQuest LLC., หน้า 44
  53. Baṣgöz, I. (1967). ลวดลายความฝันในนิทานพื้นบ้านตุรกีและการเริ่มต้นแบบชามานิสม์ การศึกษานิทานพื้นบ้านเอเชีย, 26(1), 1–18.
  54. Basgoz, I. (1970). ประเพณีการเล่าเรื่องฮิคาเยของชาวตุรกีในอาเซอร์ไบจาน อิหร่าน วารสารคติชนวิทยาอเมริกัน 83(330), 394.
  55. Sabri Koz, M. "บันทึกบรรณานุกรมเปรียบเทียบเกี่ยวกับเรื่องราวพื้นบ้านตุรกีฉบับ Karamanlidika" (PDF ) ฮาร์ราสโซวิทซ์ แวร์แล็ก.
  56. "การแสดงละครมหากาพย์อาร์เมเนียเรื่อง 'นักกล้าแห่งซัสซูน' หรือ 'ดาวิดแห่งซัสซูน'"" . ยูเนสโก . 2012 . สืบค้นเมื่อ 27 พฤศจิกายน 2013 .
  57. "การแสดงละครมหากาพย์อาร์เมเนียเรื่อง 'นักกล้าแห่งซัสซูน' หรือ 'ดาวิดแห่งซัสซูน'"" . ยูเนสโก . 2012 . สืบค้นเมื่อ 27 พฤศจิกายน 2013 .
  58. "ยูเนสโก - มติของคณะกรรมการระหว่างรัฐบาล: 7.COM 11.2" . ich.unesco.org . สืบค้นเมื่อ31 ธันวาคม 2020 .
  59. "การทำให้ Koroglu กลายเป็นภาษาเปอร์เซีย: การปล้นสะดมและราชวงศ์ใน Koroglu Destan สามเวอร์ชัน" (PDF) . Nirc.nanzan-u.ac.jp . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2014 . 
  60. Hewsen, Robert H. (2001). Armenia: A Historical Atlas . Chicago: University of Chicago Press . หน้า208. ISBN  0-226-33228-4.
  61. "ตำนานเกาะอัคทามาร์" . ทัวร์ฟีนิกซ์ .
  62. Gallagher, Amelia (2009). "การเปลี่ยนแปลงของ Shah Ismail Safevi ใน Hikaye ของตุรกี" วารสารวิจัยคติชนวิทยา 46 ( 2): 173– 196. doi : 10.2979/jfr.2009.46.2.173 . S2CID 161620767 . 
  63. Petrosyan, Armen (2002). แหล่งที่มาของมหากาพย์อาร์เมเนียจากภาษาอินโด-ยุโรปและตะวันออกใกล้โบราณวอชิงตัน ดี.ซี.: สถาบันเพื่อการศึกษามนุษย์ หน้า79. ISBN  9780941694810.
  64. "ตำนานของอาราผู้สวยงาม"อารารา
  65. เจมส์ สเตฟเฟน, ภาพยนตร์ของเซอร์เกย์ ปาราจานอฟ, 2013, บทที่ 8
  66. โมเสส โคเรนาตซี ; ทอมสัน, โรเบิร์ต ดับเบิลยู. (1978). "ลำดับวงศ์ตระกูลของอาร์เมเนียใหญ่" ประวัติศาสตร์ของชาวอาร์เมเนีย เคมบริดจ์ แมสซาชูเซตส์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด หน้า88 ISBN  0-674-39571-9.
  67. คัทวัลยัน, เอ็ม. (1980). "เฮค" . ใน Hambardzumyan, Viktor (บรรณาธิการ) สารานุกรมอาร์เมเนียโซเวียต (ในภาษาอาร์เมเนีย) ฉบับที่6. เยเรวาน. พี166.  {{cite encyclopedia}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
  68. Petrosyan, Arsen (2018). มหากาพย์และตำนานเทพเจ้าอาร์เมเนีย . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเยเรวาน. หน้า64. 
  69. Payaslian, Simon (2007). "ประวัติศาสตร์ของอาร์เมเนีย: จากจุดกำเนิดจนถึงปัจจุบัน" . Palgrave Macmillan . สืบค้นเมื่อ18 มิถุนายน 2025 .
  70. อาซาด นาบีเยฟ, อาซาร์บายคาน xalq adabiyyati, 2006, หน้า 213
  71. ÜSTÜNYER, Ýlyas (2009). "ประเพณีบทกวี Ashugh และ ashik ในจอร์เจีย" (PDF)วารสารวิทยาศาสตร์ IBSU 3. 1 : 137– 149. เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน 2013 สืบค้นเมื่อ 9 เมษายน 2014
  72. کبرگزاری باشگاه کبرنگاران | ایران و جهان | (26 ตุลาคม 1390). "مجموعه كتاب مكتب قوپوز در زمینه موسیقی عاشیقی منتشر شد" . ฟ้าเก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 7 เมษายน 2014{{cite web}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link) CS1 maint: numeric names: authors list (link)
  73. 1 2 3 4 "อาชุกส์ตลอดหลายศตวรรษ"สหภาพวัฒนธรรมซายัตโนวา
  74. 1 2โอลด์ฟิลด์ เซนาร์สลาน, แอนนา"ถึงเวลาดื่มเลือดเหมือนเชอร์เบต": อาชิคของสตรีอาเซอร์ไบจันและการเปลี่ยนแปลงของประเพณี" (PDF) . Congrès des musiques dans le monde de l'islam. Archived from the original (PDF) on 7 เมษายน 2014 . สืบค้นเมื่อ2 เมษายน 2014
  75. 1 2 "สำเนาที่เก็บถาวร" (PDF)เก็บถาวรจากต้นฉบับ(PDF)เมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2013 เรียกดูเมื่อวันที่ 14 กรกฎาคม 2009{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)
  76. Ռ. แอลเอ (1963) կյաննը ը ստեղծագոթծոոթյոննը) . ลักษณะ: Հայպետհատ.
  77. "เนเช็ต แอร์ตัช" . Biyografi.net . สืบค้นเมื่อ17 พฤศจิกายน 2557 .
  78. "Untrue World" . Lyricstranslate.com . สืบค้นเมื่อ 17 พฤศจิกายน 2014 .
  79. "Շահեն" . มัตยัน.น. สืบค้นเมื่อ10 กุมภาพันธ์ 2562 .
  80. "อนุสรณ์สถานซาร์กสยาน ชาเฮน (Շահեն Սաագսյան յղիազաեի) ถูกฝังไว้ที่สุสาน Zeitun ในเยเรวาน " เงียบๆหน่อย สืบค้นเมื่อ10 กุมภาพันธ์ 2562 .
  81. "Ashugh Hoseyn Javan" . สืบค้นเมื่อ 17 พฤศจิกายน 2014 .
  82. (ในภาษาอาร์เมเนีย) Aghababyan, S. «Չաաաեննָ, յղիշե ձբգաɀի» (Charents, Yeghishe Abgari)สารานุกรมอาร์เมเนียโซเวียต . ฉบับที่ viii เยเรวาน อาร์เมเนีย SSR: Armenian Academy of Sciences , 1982, หน้า 670-672.
  83. Beledian, Krikor (2014). "Kara-Darvish and Armenian Futurism". International Yearbook of Futurism Studies. 4: 263–300. doi:10.1515/futur-2014-0025. ISBN 978-3-11-033400-5.
  84. "Ozan Dünyasi"(PDF). 2012. pp. 17–43. Archived from the original(PDF) on 9 April 2014. Retrieved 17 November 2014.
  85. "Ofelya Hambardzumyan: Queen of Armenian Song". Armenian Diaspora Museum. Archived from the original on 19 August 2014. Retrieved 18 August 2014.
  86. "ՕՖԵԼՅԱ ՀԱՄԲԱՐՁՈՒՄՅԱՆ"[Ofelya Hambardzumyan]. AV Production. Retrieved 18 August 2014.
  87. "Rasool, The prominent figure of Azeri music". Gunaz.tv. Retrieved 17 November 2014.
  88. "سازمان فرهنگی هنری – عاشيق رسول قرباني". Honar.tabriz.ir. Archived from the original on 11 March 2014. Retrieved 17 November 2014.
  89. "Ashik Rasool was awarded for achievements". Khabarfarsi.com. Retrieved 17 November 2014.
  90. "تولد 80 سالگی "عاشیق رسول" در فرهنگسرای نیاوران برگزار می‌شود". fa. 8 December 1392. Archived from the original on 29 April 2014.
  91. "Azerbaijan". Azerbaijans.com. Retrieved 17 November 2014.
  92. 12Köprülü, Mehmed Fuad (2006). Literary Influence. Early Mystics in Turkish Literature(PDF). pp. 367–368. Retrieved 17 November 2014.
  93. "Bouwgids.com". 31 August 2021. Archived from the original on 20 April 2008.
  94. "Aşık Mahzuni Şerif". Mahzuniserif.com. Retrieved 17 November 2014.
  95. Gulalys. "That's it, I go my black eyed". Lyricstranslate.com. Retrieved 17 November 2014.
  96. (in Russian) Хлеб духовный – «Армянский хлеб», 28-11-2011
  97. "Black soil/earth". Lyricstranslate.com. Retrieved 17 November 2014.
  98. Michnadar, by Agop Jack Hacikyan, Gabriel Basmajian, Edward S. Franchuk, Nourhan Ouzounian – 2002 – Page 1036
  99. Stone Blackwell, Alice. "UNHAPPY DAYS". ArmenianHouse.org. Retrieved 17 November 2014.
  100. "K. Durgarian about Jivani". Archived from the original on 11 October 2008. Retrieved 25 October 2008.
  101. Naghiyeva, Shahla; Amirdabbaghian, Amin; Shunmugam, Krishnavanie (16 December 2019). "Ashik Basti: My Saz Wails for My Beloved". Southeast Asian Review of English. 56 (2): 116–138. doi:10.22452/sare.vol56no2.10.
  102. Grigorian, Sh.; Manukian, M. (1982). "Sheram" Շերամ. In Arzumanian, Makich (ed.). Haykakan sovetakan hanragitaranՀայկական սովետական հանրագիտարան[Armenian Soviet Encyclopedia] (in Armenian). Vol. 8. Erevan: Haykakan hanragitarani glkhavor khmbagrutʻyun. pp. 484–485.
  103. Davidjants, Brigitta (2015). "Identity construction in Armenian music on the example of early folklore movement". Folklore: Electronic Journal of Folklore (62): 195. doi:10.7592/FEJF2015.62.davidjants.
  104. Aşiq Ələsgər Əəsərləri(PDF). Bakı: ŞƏRQ-QƏRB. 2004. Retrieved 17 November 2014.
  105. "Aşiq Ələsgər Gərayli LAR". Azeritest.com/. Archived from the original on 23 June 2014. Retrieved 17 November 2014.
  106. "Alim and Fargana Qasimov: Spiritual Music of Azerbaijan". Aga Khan Trust for Culture. Archived from the original on 29 November 2014. Retrieved 17 November 2014.
  107. Ով ով է. Հայեր. Կենսագրական հանրագիտարան, հատոր երկրորդ, Երևան, 2007.
  108. Dowsett, Charles (1997), p. 4
  109. Dowsett, Charles (1997). Sayatʻ-Nova: an 18th-century troubadour: a biographical and literary study. Leuven: Peeters Publishers. p. 362. ISBN 90-6831-795-4.
  110. Hacikyan, Agop J.; Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2005). The Heritage of Armenian Literature, Volume III: From the Eighteenth Century to Modern Times. Detroit: Wayne State University Press. p. 128. ISBN 0-8143-3221-8.
  111. Acharian, Hrachia (1951). Hayotsʻ lezvi patmutʻyunՀայոց լեզվի պատմություն[History of the Armenian language] (in Armenian). Vol. II. Yerevan: Haypethrat. p. 456.
  112. Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2000). Hacikyan, Agop Jack (ed.). The Heritage of Armenian Literature: From the Sixth to the Eighteenth Century, Volume II. Detroit: Wayne State University Press. pp. 867–872. ISBN 0814330231. Retrieved 12 August 2020.
  113. Steffen, James (31 October 2013). The Cinema of Sergei Parajanov. University of Wisconsin Press. p. 118. ISBN 978-0299296537. Retrieved 12 August 2020.
  114. "Cathedral and Churches of Echmiatsin and the Archaeological Site of Zvartnots". World Heritage Convention. UNESCO. Retrieved 12 August 2020.
  115. Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2000). Hacikyan, Agop Jack (ed.). The Heritage of Armenian Literature: From the Sixth to the Eighteenth Century, Volume II. Detroit: Wayne State University Press. pp. 867–872. ISBN 0814330231.
  116. "Translation of "Elif" by Badem from Turkish to English". Lyricstranslate.com. Retrieved 17 November 2014.
  117. "Տաղեր". Digilib.
  118. "Bəyənməz". Archived from the original on 2 May 2014.
  119. Madatli, Eynulla (2010). Poetry of Azerbaijan(PDF). Embassy of the Republic of Azerbaijan in Islamabad. p. 80. Archived from the original(PDF) on 2 May 2014. Retrieved 17 November 2014.
  120. "Նահապետ Քոչւակ". ArmenianHouse.org. Retrieved 21 March 2013.
  121. Roland Greene; Stephen Cushman; Clare Cavanagh; Jahan Ramazani; Paul F. Rouzer (2012). The Princeton Encyclopedia of Poetry and Poetics: Fourth Edition. Princeton: Princeton University Press. p. 84. ISBN 9780691154916.
  122. "Nahapet Kuchak". Writers.am. Retrieved 21 March 2013.
  123. Holding, Nicholas. Bradt Armenia: With Nagorno Karabagh (3rd ed.). Chalfont St. Peter, Bucks: Bradt Travel Guides. p. 44. ISBN 9781841623450.
  124. "The Pir Sultan Abdal play". Hackneyempire.co.uk. Archived from the original on 29 November 2014. Retrieved 17 November 2014.
  125. "The Rough Man Entered the Lover's Garden". Siir.gen.tr. Retrieved 17 November 2014.
  126. Michael E., Stone (2013). "Adam and Eve in the Armenian Traditions, Fifth through Seventeenth Centuries". Society of Biblical Lit: 696.
  127. A. J. Hacikyan, G. Basmajian, E. S. Franchuk, N. Ouzounian. (2002). The Heritage of Armenian Literature: From the sixth to the eighteenth century. Detroit: Wayne State University Press. pp. 750–751. ISBN 0814330231.{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  128. Kevork B., Bardakjian (2000). A Reference Guide to Modern Armenian Literature, 1500-1920: With an Introductory History. Detroit: Wayne State University Press. pp. 567, 714. ISBN 0814327478.
  129. Հովասափ Սեբաստացի //Հայկական Սովետական/Հանրագիտարան/ Հ. 6[Hovasap Sebastatsi/ Armenian Soviet Encyclopedia] (in Armenian). Երևան: ՀՍՀ Գլխավոր հրատարակչություն. 1980. p. 551.
  130. 12Madatli, Eynulla (2010). Poetry of Azerbaijan(PDF). Embassy of the Republic of Azerbaijan in Islamabad. p. 75. Archived from the original(PDF) on 2 May 2014. Retrieved 17 November 2014.
  131. "«Շիրակի պատմամշակութային ժառանգությունը. Հայագիտության արդի հիմնահարցեր»"(PDF). Shirak Center.
  132. "Kaygusuz Abdal Sultan: Poetry, Biography". bektashiorder.com. Retrieved 17 November 2014.
  133. "Psalm of The Nightingale". Retrieved 17 November 2014.
  134. Hacikyan, Agop Jack; Basmajian, Gabriel; Franchuk, Edward S.; Ouzounian, Nourhan (2000). The Heritage of Armenian Literature, Volume II: From the Sixth to the Eighteenth Century. Detroit: Wayne State University Press. pp. 524–33. ISBN 9780814330234.
  135. Stone, Michael; Pōłarean, Norayr (October 2023). "Two Mediaeval Armenian Poems by Frik and Aṙak'el Bałišec'i: Translations and Comments"(PDF). Armeniaca. 2: 80–81. eISSN 2974-6051.
  136. Pivazyan, E. "Frik". Haykakan sovetakan hanragitaran[Armenian Soviet Encyclopedia] (in Armenian). Vol. 12. pp. 735-736.
  137. Nigoghos G. Tahmizyan (2000). "Gusan Art in Historic Armenia". Journal of the Society for Armenian Studies. California State University.
  138. During, Jean; Miradolbaghi, Zia (1991). The Art of Persian Music. Washington, D.C.: Mage Publishers. p. 39. Barbad was a great minstrel (rāmeshgar, gosān) at the court of Khosrow II Parviz (590-628).
  139. During, Jean; Miradolbaghi, Zia (1991). The Art of Persian Music. Washington, D.C.: Mage Publishers. p. 39. Barbad was a great minstrel (rāmeshgar, gosān) at the court of Khosrow II Parviz (590-628).
  140. "«Շիրակի պատմամշակութային ժառանգությունը. Հայագիտության արդի հիմնահարցեր»"(PDF). Shirak Center.
  141. Kia 2016, p. 151.

Sources

  • Kia, Mehrdad (2016). The Persian Empire: A Historical Encyclopedia. Empires of the World. Vol. 2. Santa Barbara: ABC-CLIO. ISBN 978-1-61069-391-2.

Further reading

  • Mignon, Laurent (2015). "Ashugh". In Fleet, Kate; Krämer, Gudrun; Matringe, Denis; Nawas, John; Rowson, Everett (eds.). Encyclopaedia of Islam (3rd ed.). Brill Online. ISSN 1873-9830.
  • Details of the film Ashik Kerib by Parajanov
  • Women Performers of Legend and Folk Poetry
  • The Poet Minstrels of Azerbaijan
  • "ĀŠEQ" (Iranica Encyclopedia)
  • "Asik" in Turkish Oral NarrativeArchived 29 May 2016 at the Wayback Machine

Videos

  • Ashik film
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ashik&oldid=1361602212 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ อาชิก

อาชิก ( เปอร์เซีย: آشیک , อาเซอร์ไบจานเหนือ: aşıq , อาเซอร์ไบจานใต้: آشیق , ตุรกี: âşık ) หรืออาชูห์ ( อาร์เมเนีย: աշուղ , จอร์เจีย: აშუღი ) : 1365...

นิรุกติศาสตร์

คำว่า ashiq ( ภาษาอาหรับ : عاشق แปลว่า "ตกหลุมรัก" หรือ "อกหัก") เป็น รูป ประธาน ของคำนามที่มาจากคำว่า ishq ( ภาษาอาหรับ : عشق แปลว่า "รัก") [ 10 ] คำนี้มีความหมายเหมือนกับ ozan ในภาษาตุรกีและอาเซอร์ไบจาน ซึ่งเข้ามาแทนที่ในช่วงศตวรรษที่ 15 ถึง 16 [ 11 ] : 368...

ชาวอาชิกในอาเซอร์ไบจานของอิหร่าน

ในช่วง ยุค ปาห์ลา วี อาชิกมักจะแสดงในร้านกาแฟและร้านอาหารในอาเซอร์ไบจานของอิหร่านทั้งหมด เมืองทาบริซ เป็นศูนย์กลางทางตะวันออกของอาชิก และ เมืองอูร์เมีย เป็นศูนย์กลางทางตะวันตก ใน เมืองทาบริ ซ อาชิกมักจะแสดงร่วมกับนักดนตรีอีกสองคน คือ ผู้เล่น บาลาบัน และ...

เครื่องดนตรี

การเชี่ยวชาญการเล่นซาซ, ตุฏอ๊ก , คามันเชห์ , ตาร์ หรือเครื่องดนตรีอื่นๆ (เช่น สริง หรือ ดาฟ ) เป็นข้อกำหนดที่สำคัญสำหรับอา ชิก ซาซ เป็นรูปแบบหนึ่งของ บากลามะ ซึ่งเป็น เครื่องดนตรี ประเภทสาย และอยู่ในตระกูลของลูทคอยาว [ 37 ] ในขณะที่ตุฏอ๊กเป็น...