ใน พิธี มอบรางวัลออสการ์ครั้งแรกที่จัดขึ้นในปี 1929 (สำหรับภาพยนตร์ที่สร้างในปี 1927 และ 1928) มีรางวัลสองประเภทที่ถือเป็นรางวัลสูงสุดของค่ำคืนนั้น ได้แก่ "ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม" และ "ภาพยนตร์ที่มีเอกลักษณ์และศิลปะ" โดยภาพยนตร์สงครามเรื่องWings ได้รับรางวัลประเภทแรก และภาพยนตร์ศิลปะเรื่องSunrise ได้รับรางวัลประเภทหลัง รางวัลแต่ละประเภทมีจุดประสงค์เพื่อยกย่องแง่มุมที่แตกต่างกันแต่มีความสำคัญเท่าเทียมกันของการสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ภาพยนตร์ เรื่อง The Jazz Singerถูกตัดสิทธิ์จากทั้งสองรางวัล เนื่องจากการใช้เสียงซิงโครไนซ์ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็น ผลงาน ที่มีลักษณะเฉพาะตัวซึ่งจะแข่งขันกับรางวัลประเภทใดประเภทหนึ่งอย่างไม่ยุติธรรม และทางสถาบันออสการ์จึงมอบรางวัลเกียรติยศให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้แทน^{[ 7 ]}

ในปีต่อมา สถาบันได้ยกเลิก รางวัล ภาพยนตร์ที่มีเอกลักษณ์และศิลปะโดยตัดสินย้อนหลังว่ารางวัลที่ภาพยนตร์เรื่องWings ได้รับ นั้นเป็นเกียรติสูงสุดที่สามารถมอบให้ได้ และอนุญาตให้ภาพยนตร์ที่มีเสียงประกอบสามารถเข้าแข่งขันเพื่อชิงรางวัลได้^{[ 8 ]}แม้ว่ารางวัลจะยังคงใช้ชื่อว่าภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ในพิธีครั้งถัดไป แต่ชื่อรางวัลก็มีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ดังที่เห็นด้านล่าง ตั้งแต่ปี 1962 รางวัลนี้จึงถูกเรียกว่า ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเฉยๆ^{[ 6 ]}

• 1927/28 – 1928/29 : รางวัลออสการ์ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม
• ปี 1929/30 – 1940 : รางวัลออสการ์ สาขาการผลิตยอดเยี่ยม
• ปี 1941 – 1943 : รางวัลออสการ์ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม
• ปี 1944 – 1961 : รางวัลออสการ์ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม
• ปี 1962 – ปัจจุบัน: รางวัลออสการ์ สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม

จนถึงปี 1950 รางวัลนี้จะมอบให้แก่ตัวแทนของบริษัทผู้ผลิต ในปีนั้นระเบียบปฏิบัติได้เปลี่ยนไป โดยรางวัลนี้จะมอบให้แก่ผู้ผลิตทุกคนที่มีชื่ออยู่ในเครดิต กฎนี้ได้รับการแก้ไขในปี 1999 โดยกำหนดจำนวนผู้ผลิตสูงสุดที่จะได้รับรางวัลไว้ที่สามคน หลังจากที่ผู้ผลิตทั้งห้าคนของShakespeare in Loveได้รับรางวัลไปแล้ว^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

ข้อมูล ณ ปี 2020"กฎพิเศษสำหรับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมแห่งปี" จำกัดผู้รับรางวัลเฉพาะผู้ที่ตรงตามข้อกำหนดหลักสองประการ: ^{[ 12 ]}

• เฉพาะ ผู้ที่มีชื่อในเครดิตภาพยนตร์ว่า "โปรดิวเซอร์" หรือ "อำนวยการสร้างโดย" เท่านั้น โดยไม่รวมถึงผู้ที่มีชื่อในเครดิตภาพยนตร์ว่า "ผู้อำนวยการสร้างบริหาร, โปรดิวเซอร์ร่วม, โปรดิวเซอร์สมทบ, โปรดิวเซอร์ฝ่ายผลิต หรือ ร่วมผลิตกับ"
• ผู้ผลิตจำนวนสามคนหรือน้อยกว่านั้นที่ได้ปฏิบัติหน้าที่หลักในการผลิต

กฎอนุญาตให้ ทีมงาน ที่แท้จริงซึ่งมีสมาชิกไม่เกินสองคนถือเป็น "โปรดิวเซอร์" คนเดียวได้ หากบุคคลทั้งสองมีหุ้นส่วนการผลิตที่จัดตั้งขึ้นตามที่ คณะกรรมการหุ้นส่วนการผลิต ของสมาคมโปรดิวเซอร์แห่งอเมริกา กำหนด การตัดสินขั้นสุดท้ายของผู้ได้รับการเสนอชื่อเป็นโปรดิวเซอร์ที่มีคุณสมบัติเหมาะสมสำหรับภาพยนตร์แต่ละเรื่องที่ได้รับการเสนอชื่อจะกระทำโดยคณะกรรมการบริหารสาขาโปรดิวเซอร์ รวมถึงสิทธิ์ในการเสนอชื่อโปรดิวเซอร์ที่มีคุณสมบัติเหมาะสมเพิ่มเติมเป็นผู้ได้รับการเสนอชื่อ^{[ 12 ]}

สถาบันสามารถยกเว้นข้อจำกัดดังกล่าวได้ เช่น เมื่อแอนโทนี มิงเกลลาและซิดนีย์ พอลแล็คได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในฐานะโปรดิวเซอร์ 4 คนจาก ภาพยนตร์เรื่อง The Reader (2008) หลังจากเสียชีวิตไปแล้ว ^{[ 13 ]}ณ ปี 2014คณะกรรมการบริหารสาขาผู้ผลิตจะพิจารณาข้อยกเว้นดังกล่าว โดยระบุว่าข้อยกเว้นดังกล่าวจะเกิดขึ้นเฉพาะใน "สถานการณ์ที่หายากและพิเศษ" ^{[ 12 ]}

สตีเวน สปีลเบิร์กครองสถิติได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลมากที่สุดถึง 14 ครั้ง แต่ได้รับรางวัลเพียงครั้งเดียว ขณะที่แคธลีน เคนเนดีครองสถิติได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลมากที่สุดแต่ไม่ได้รับรางวัลถึง 8 ครั้งแซม สปีเกลและซอล ซาเอนซ์ครองสถิติได้รับรางวัลมากที่สุดร่วมกัน โดยได้รับรางวัลคนละ 3 ครั้ง ในช่วงเวลาที่รางวัลออสการ์มอบให้แก่บริษัทผู้ผลิตภาพยนตร์แทน บริษัทเมโทร-โกลด์วิน-เมเยอร์ได้รับรางวัลมากที่สุดถึง 5 รางวัล และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงถึง 40 ครั้ง

รางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมและผู้กำกับยอดเยี่ยมมีความเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิดตลอดประวัติศาสตร์ ในบรรดาภาพยนตร์ 98 เรื่องที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม มี 71 เรื่องที่ได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมด้วย มีเพียง 6 เรื่องเท่านั้นที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมโดยไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยม ได้แก่ WingsกำกับโดยWilliam A. Wellman (1927/28), Grand HotelกำกับโดยEdmund Goulding (1931/32), Driving Miss Daisyกำกับ โดย Bruce Beresford (1989), ArgoกำกับโดยBen Affleck (2012), Green BookกำกับโดยPeter Farrelly (2018) และCODAกำกับโดยSian Heder (2021) ผู้กำกับยอดเยี่ยมเพียงสองคนเท่านั้นที่ได้รับรางวัลจากภาพยนตร์ที่ไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ซึ่งอยู่ในช่วงปีแรก ๆ ของรางวัล ได้แก่Lewis MilestoneจากTwo Arabian Knights (1927/28) และFrank LloydจากThe Divine Lady (1928/29) ^{[ 14 ]}

เมื่อวันที่ 24 มิถุนายน พ.ศ. 2552 สถาบันศิลปะและวิทยาศาสตร์ภาพยนตร์ (AMPAS) ประกาศว่าจำนวนภาพยนตร์ที่จะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมจะเพิ่มขึ้นจาก 5 เรื่องเป็น 10 เรื่อง โดยเริ่มตั้งแต่การประกาศผลรางวัลออสการ์ครั้งที่ 82 (พ.ศ. 2552) ^{[ 15 ]}แม้ว่าทางสถาบันจะไม่เคยกล่าวอย่างเป็นทางการ แต่ผู้แสดงความคิดเห็นหลายคนตั้งข้อสังเกตว่าการขยายตัวนี้น่าจะเป็นผลมาจากการวิพากษ์วิจารณ์ของสาธารณชนต่อภาพยนตร์เรื่องThe Dark KnightและWALL-E (ทั้งสองเรื่องในปี พ.ศ. 2551) (และในปีก่อนๆ ภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์และภาพยนตร์ยอดนิยมอื่นๆ) ที่ไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]}อย่างเป็นทางการ ทางสถาบันกล่าวว่าการเปลี่ยนแปลงกฎนี้เป็นการย้อนกลับไปสู่ยุคแรกๆ ของสถาบันในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 ซึ่งมีการเสนอชื่อภาพยนตร์ 8 ถึง 12 เรื่องในแต่ละปี “การมีภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม 10 เรื่อง จะทำให้ผู้ลงคะแนนของสถาบันออสการ์สามารถรับรู้และรวมภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมบางเรื่องที่มักปรากฏในหมวดหมู่รางวัลออสการ์อื่นๆ แต่ถูกเบียดออกจากการแข่งขันเพื่อชิงรางวัลสูงสุด” ซิด กานิส ประธาน AMPAS กล่าวในการแถลงข่าว “ผมแทบรอไม่ไหวที่จะเห็นรายชื่อ 10 เรื่องนั้นเมื่อมีการประกาศรายชื่อผู้ได้รับการเสนอชื่อในเดือนกุมภาพันธ์” ^{[ 15 ]}

ในขณะเดียวกัน ระบบการลงคะแนนก็เปลี่ยนจากระบบผู้ชนะได้ทั้งหมด ( first-past-the-post)ไปเป็นระบบลงคะแนนแบบตัดสินทันที (instant runoff voting) หรือที่เรียกว่าระบบลงคะแนนตามลำดับความชอบ (preferential voting) ^{[ 19 ]}ในปี 2011 สถาบันได้แก้ไขกฎอีกครั้ง โดยกำหนดจำนวนภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลไว้ระหว่าง 5 ถึง 10 เรื่อง ภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อจะต้องได้รับคะแนนเสียงอันดับหนึ่งอย่างน้อย 5% หรือ 5% หลังจากกระบวนการเสนอชื่อแบบโอนคะแนนได้ (single transferable vote) ที่มีรูปแบบย่อ ^{[ 20 ]}บรูซ เดวิส ผู้อำนวยการบริหารของสถาบันในขณะนั้น กล่าวว่า "การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมควรเป็นเครื่องบ่งชี้ถึงคุณค่าอันโดดเด่น หากมีภาพยนตร์เพียงแปดเรื่องที่คู่ควรกับเกียรตินั้นอย่างแท้จริงในแต่ละปี เราไม่ควรต้องรู้สึกว่าต้องทำให้ครบจำนวน" ^{[ 21 ]}ระบบนี้ใช้มาจนถึงปี 2021 เมื่อสถาบันกลับมาใช้จำนวนผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลคงที่สิบเรื่องตั้งแต่การประกาศรางวัลออสการ์ครั้งที่ 94เป็นต้นไป^{[ 22 ]}

ภาพยนตร์ที่ไม่ใช่ ภาษาอังกฤษจำนวน 21 เรื่องได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในสาขานี้ ได้แก่: La Grande Illusion (ฝรั่งเศส, 1938); Z (ฝรั่งเศส, 1969) ; The Emigrants (สวีเดน, 1972); Cries and Whispers (สวีเดน, 1973); The Postman (Il Postino) (อิตาลี/สเปน, 1995); Life Is Beautiful (อิตาลี, 1998); Crouching Tiger, Hidden Dragon ( จีนกลาง , 2000); Letters from Iwo Jima (ญี่ปุ่น, 2006 แต่ไม่มีสิทธิ์เข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยมเนื่องจากเป็นภาพยนตร์อเมริกัน); Amour (ฝรั่งเศส, 2012); Roma (สเปน/Mixtec, 2018); Parasite (เกาหลี, 2019); Minari (เกาหลี, 2020 แต่ไม่มีสิทธิ์เข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ต่างประเทศยอดเยี่ยม เนื่องจากเป็นภาพยนตร์อเมริกัน); ^{[ 23 ]} Drive My Car (ญี่ปุ่น/เกาหลี/จีนกลาง/เยอรมัน/ ภาษามือเกาหลี , 2021), All Quiet on the Western Front (เยอรมัน, 2022), Anatomy of a Fall (ฝรั่งเศส, 2023), Past Lives (เกาหลี, 2023 แต่ไม่มีสิทธิ์เข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ต่างประเทศยอดเยี่ยมเพราะเป็นผลงานการผลิตของอเมริกา), The Zone of Interest (เยอรมัน/โปแลนด์/ยิดดิช, 2023), Emilia Pérez (สเปน, 2024), I'm Still Here (โปรตุเกส, 2024), The Secret Agent (โปรตุเกส, 2025) และSentimental Value (นอร์เวย์, 2025) Parasiteกลายเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม^{[ 24 ] [ 25 ]}

ภาพยนตร์ 10 เรื่องที่ได้รับการสนับสนุนทางการเงินทั้งหมดจากนอกสหรัฐอเมริกาได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม โดย 8 เรื่องได้รับการสนับสนุนทางการเงินบางส่วนหรือทั้งหมดจากสหราชอาณาจักร ได้แก่Hamlet (1948), Tom Jones (1963), A Man for All Seasons (1966), Chariots of Fire (1981), Gandhi (1982), The Last Emperor (1987), Slumdog Millionaire (2008) และThe King's Speech (2010) ภาพยนตร์เรื่องที่ 9 คือThe Artist (2011) ได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากฝรั่งเศส และภาพยนตร์เรื่องที่ 10 คือParasite (2019) ได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากเกาหลีใต้^{[ 26 ]}

นับตั้งแต่ปี 1968 ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมมักได้รับการจัดเรต R ตามระบบการจัดเรตของสมาคมภาพยนตร์แห่งสหรัฐอเมริกา (Motion Picture Association ) Oliver!เป็นภาพยนตร์เรต G เพียงเรื่องเดียว และMidnight Cowboyเป็นภาพยนตร์เรต X (ซึ่งปัจจุบันจัดอยู่ในประเภทภาพยนตร์ NC-17) เพียงสองเรื่องเท่านั้นที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม โดยได้รับรางวัลติดต่อกันในปี 1968 และ 1969 ต่อมาภาพยนตร์เรื่องหลังได้เปลี่ยนเรตเป็น R แล้ว มีภาพยนตร์ 11 เรื่องที่ได้รับรางวัลโดยได้รับการจัดเรต PG เรื่องแรกคือPatton (1970) และเรื่องล่าสุดคือDriving Miss Daisy (1989) และอีก 11 เรื่องที่ได้รับรางวัลโดยได้รับการจัดเรต PG-13 (ซึ่งเริ่มใช้ในปี 1984) เรื่องแรกคือThe Last Emperor (1987) และเรื่องล่าสุดคือCODA (2021) สำหรับภาพยนตร์ที่ไม่ได้รับการจัดเรตA Room with a View (1985) เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ไม่ได้รับการจัดเรตโดย MPA และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แม้ว่าจะไม่มีภาพยนตร์ที่ไม่ได้รับการจัดเรตเรื่องใดได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมก็ตาม

ภาพยนตร์แอนิเมชั่นสามเรื่องได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ได้แก่โฉมงามกับเจ้าชายอสูร (1991), อัป (2009) และทอยสตอรี่ 3 (2010) โดยสองเรื่องหลังได้รับการเสนอชื่อหลังจากที่สถาบันออสการ์ขยายจำนวนผู้เข้าชิง แต่ก็ไม่มีเรื่องใดได้รับรางวัล

ไม่มีภาพยนตร์ที่สร้างจากหนังสือการ์ตูนเรื่องใดได้รับรางวัล แม้ว่าจะมีสามเรื่องที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง ได้แก่Skippy (1931), Black Panther (2018) และJoker (2019) ^{[ 27 ]}

ภาพยนตร์แนวแฟนตาซีสองเรื่องได้รับรางวัล ได้แก่The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) และThe Shape of Water (2017) แม้ว่าจะมีภาพยนตร์แนวนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอีกหลายเรื่องก็ตาม

The Silence of the Lambs (1991) เป็นภาพยนตร์แนวสยองขวัญ/ระทึกขวัญเพียงเรื่องเดียวที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ อีกแปดเรื่องได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง ได้แก่ The Exorcist (1973), Jaws (1975),The Sixth Sense (1999), Black Swan (2010), Get Out (2017), The Substance ( 2024), Frankenstein (2025) และ Sinners (2025)

ภาพยนตร์ไซไฟหลายเรื่องได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แม้ว่าEverything Everywhere All at Once (2022) จะเป็นเรื่องแรกที่ได้รับรางวัลก็ตาม^{[ 28 ]}

Titanic (1997) เป็นภาพยนตร์ภัยพิบัติเรื่องเดียวที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แม้ว่าจะมีภาพยนตร์ภัยพิบัติเรื่องอื่นๆ ที่เคยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง เช่น Airport (1970) และ The Towering Inferno (1974)

ไม่มีภาพยนตร์สารคดีเรื่องใดได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แม้ว่าChang: A Drama of the Wildernessจะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงใน หมวด ภาพยนตร์ที่มีเอกลักษณ์และศิลปะโดดเด่นในงานประกาศรางวัลปี 1927/28 ก็ตาม หมวดหมู่ ภาพยนตร์สารคดีขนาดยาวที่ดีที่สุดได้รับการริเริ่มขึ้นในปี 1941

ภาพยนตร์เพลงหลายเรื่องที่ดัดแปลงมาจากเนื้อหาที่เคยถูกสร้างเป็นภาพยนตร์ในรูปแบบอื่นที่ไม่ใช่เพลง ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ได้แก่Gigi , West Side Story , My Fair Lady , The Sound of Music , Oliver!และChicago

ภาพยนตร์ มหากาพย์ หรือภาพยนตร์อิงประวัติศาสตร์ หลายเรื่องได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม รวมถึงเรื่องแรกที่ได้รับรางวัล คือ Wingsเรื่องอื่นๆ ได้แก่Cimarron , Cavalcade , Gone with the Wind , The Bridge on the River Kwai , Ben-Hur , Lawrence of Arabia , Patton , The Godfather , The Godfather Part II , Gandhi , The Last Emperor , Dances With Wolves , Schindler's List , Forrest Gump , Braveheart , The English Patient , Titanic , Gladiator , The Lord of the Rings: The Return of the King และOppenheimer

ภาพยนตร์สงครามหลายเรื่องได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม โดยมีWings , All Quiet on the Western Front , From Here to Eternity , The Bridge on the River Kwai , Lawrence of Arabia , Patton , PlatoonและThe Hurt Lockerเป็นเพียงส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัล

ภาพยนตร์ 10 เรื่องที่ถูกนำเสนอในฐานะภาคต่อโดยตรง ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ได้แก่The Bells of St. Mary's (1945; ภาคต่อของGoing My Way ซึ่งเป็นผู้ชนะในปี 1944 ), The Godfather Part II (1974 ), The Godfather Part III (1990) , The Lord of the Rings: The Two Towers (2002), The Lord of the Rings: The Return of the King (2003), Toy Story 3 (2010), Mad Max: Fury Road (2015) , Avatar: The Way of Water (2022), Top Gun: Maverick (2022) และDune: Part Two (2024)

Toy Story 3 , Mad Max: Fury RoadและTop Gun: Maverickเป็นภาพยนตร์ภาคต่อเพียงเรื่องเดียวที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโดยไม่มีภาพยนตร์ภาคก่อนหน้าได้รับการเสนอ ชื่อเข้าชิงรางวัล The Godfather Part IIและThe Lord of the Rings: The Return of the Kingเป็นภาพยนตร์ภาคต่อเพียงเรื่องเดียวที่ได้รับรางวัล และไตรภาคของภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องนี้เป็นซีรีส์เดียวที่มีภาพยนตร์สามเรื่องได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลซีรีส์The Godfatherเป็นซีรีส์ภาพยนตร์เพียงเรื่องเดียวที่มีภาพยนตร์หลายเรื่องได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม โดยภาพยนตร์เรื่องแรกได้รับรางวัลในปี 1972 และภาพยนตร์เรื่องที่สองได้รับรางวัลในปี 1974 ^{[ 23 ]}

ภาพยนตร์ อีกเรื่องที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลคือBroadway Melody of 1936ซึ่งเป็นภาคต่อของThe Broadway Melody ผู้ชนะรางวัลในปีก่อนๆ แต่ถึงแม้จะมีชื่อเรื่องและดนตรีประกอบที่คล้ายคลึงกัน ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องก็มีเนื้อเรื่องที่เป็นอิสระต่อกันThe Silence of the Lambsดัดแปลงมาจากนวนิยายภาคต่อของRed Dragonซึ่งเคยถูกดัดแปลงเป็นภาพยนตร์เรื่องManhunterโดยสตูดิโออื่น แต่ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องมีนักแสดงและทีมงานสร้างสรรค์ที่แตกต่างกัน และไม่ได้ถูกนำเสนอในรูปแบบซีรีส์ เดียวกัน ต่อมาได้มีการสร้างภาพยนตร์ดัดแปลงจากRed DragonในจักรวาลเดียวกันกับThe Silence of the Lambs ^{[ 29 ]} ในทางกลับกัน Wickedในปี 2024 ใช้สัญลักษณ์และตัวละครที่ปรากฏในThe Wizard of Oz ปี 1939 และ ภาพยนตร์ Oz เรื่องอื่นๆ แต่ไม่ใช่ภาคก่อนหน้าโดยตรงของภาพยนตร์เรื่องใดเรื่องหนึ่ง

ภาพยนตร์เรื่อง The Lion in Winterนำแสดงโดยปีเตอร์ โอทูลในบทบาทของกษัตริย์เฮนรีที่ 2ซึ่งเป็นบทบาทที่เขาเคยแสดงมาก่อนในภาพยนตร์เรื่อง Becketแต่ The Lion in Winterไม่ใช่ภาคต่อของ Becket ในทำนอง เดียวกัน ภาพยนตร์เรื่อง The Queenนำแสดงโดยไมเคิล ชี้นใน บทบาทของ โทนี่ แบลร์ซึ่งเป็นบทบาทที่เขาเคยแสดงมาก่อนในภาพยนตร์โทรทัศน์เรื่อง The Dealคริสติน แลงแกน โปรดิวเซอร์ของทั้งสองเรื่อง อธิบายว่า The Queenไม่ใช่ภาคต่อโดยตรง เพียงแต่เป็นการนำทีมงานสร้างสรรค์ชุดเดิมกลับมาร่วมงานกันอีกครั้ง ^{[ 30 ]}

ภาพยนตร์เรื่อง Letters from Iwo Jimaของคลินต์ อีสต์วูดเป็นภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นควบคู่กับภาพยนตร์เรื่องFlags of Our Fathersที่ออกฉายก่อนหน้านั้นในปีเดียวกัน ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงการรบเดียวกันจากมุมมองที่แตกต่างกันของกองทัพญี่ปุ่นและสหรัฐอเมริกา โดยถ่ายทำต่อเนื่องกัน

นอกจากนี้แบล็คแพนเธอร์ยังเป็นการสานต่อเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในกัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมืองและจักรวาลภาพยนตร์มาร์เวลอีก ด้วย

ในทำนองเดียวกันกับภาคต่อ มีผู้ได้รับการเสนอชื่อและผู้ชนะเพียงไม่กี่รายที่เป็นภาพยนตร์รีเมคหรือดัดแปลงจากต้นฉบับหรือเนื้อหาเดียวกัน

เบน-เฮอร์ (Ben-Hur ) ซึ่งได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมประจำปี 1959 เป็นภาพยนตร์ที่สร้างใหม่จากภาพยนตร์เงียบปี 1925 ที่มีชื่อคล้ายกันและทั้งสองเรื่องดัดแปลงมาจาก นวนิยายเรื่อง เบน-เฮอร์: นิทานแห่งพระคริสต์ (Ben-Hur: A Tale of the Christ )ของลิว วอลเลซ (Lew Wallace) ในปี 1880 ส่วน เดอะ ดีพาร์ทด์ (The Departed)ซึ่งได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมประจำปี 2006 เป็นภาพยนตร์ที่สร้างใหม่จากภาพยนตร์ฮ่องกง เรื่อง อินเฟอร์นัล แอฟเฟนส์ (Infernal Affairs) ปี 2002 และเป็นภาพยนตร์ที่สร้างใหม่จากภาษาอื่นที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษหรือภาพยนตร์ต่างประเทศเรื่องแรกที่ได้รับรางวัล

ภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอื่นๆ ได้แก่ Cleopatraปี 1963 ซึ่งเป็นเรื่องราว เกี่ยวกับราชินีองค์สุดท้ายของอียิปต์ต่อจากฉบับปี 1934 , A Star Is Born ปี 2018 ต่อจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในปี 1937 และLittle Women ปี 2019 ต่อจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในปี 1933โดยทั้งสองเรื่องดัดแปลงมาจาก นวนิยาย ปี1868 ^{[ 31 ]} True Gritซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลออสการ์ครั้งที่ 83เป็นภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยายปี 1968ของCharles Portis เป็นครั้งที่สอง ต่อจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในปี 1969

ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในงานประกาศรางวัลครั้งที่ 94 จำนวน 4 ราย มาจากเนื้อหาต้นฉบับที่เคยถูกนำมาสร้างเป็นภาพยนตร์มาก่อน ได้แก่CODA , Dune , Nightmare AlleyและWest Side Story West Side Story เวอร์ชันปี 2021 กลายเป็นภาพยนตร์ดัดแปลงจากเนื้อหาต้นฉบับเดียวกันเรื่องที่สองที่เคยได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมมาก่อน ที่ได้รับ การ เสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเดียวกันอีกครั้ง ต่อจาก Mutiny on the Bountyในปี 1962 ^{[ 32 ]}ในงานประกาศรางวัลเดียวกันนั้นCODAกลายเป็นภาพยนตร์รีเมคเรื่องที่สองที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษหรือภาพยนตร์ต่างประเทศที่ได้รับรางวัล

ภาพยนตร์ภาษาเยอรมันเรื่องAll Quiet on the Western Front ปี 2022 เป็นการดัดแปลงนวนิยายปี 1929 ครั้งที่สอง ต่อจากภาพยนตร์ภาษาอังกฤษปี 1930และเป็นการดัดแปลงเนื้อหาต้นฉบับเดียวกันครั้งที่สามจากภาพยนตร์ที่เคยได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมมาก่อน^{[ 33 ]}

ในงานประกาศผลรางวัลออสการ์ครั้งแรกรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม (ซึ่งในขณะนั้นเรียกว่า "รางวัลออสการ์สำหรับภาพยนตร์ดีเด่น") ตกเป็นของภาพยนตร์เงียบเรื่องWings ที่ออกฉายในปี 1927

The Artist (2011) เป็นภาพยนตร์เงียบเรื่องแรก (ยกเว้นฉากบทสนทนาเพียงฉากเดียว และฉากความฝันที่มีเสียงประกอบ) ที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมนับตั้งแต่เรื่อง Wingsนอกจากนี้ยังเป็นภาพยนตร์เงียบที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่เรื่อง The Patriot ในปี 1928 และเป็นภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่องแรกที่สร้างขึ้นด้วยภาพขาวดำ ทั้งหมดนับตั้งแต่เรื่อง The Apartmentในปี 1960( Schindler's Listซึ่งเป็นผู้ชนะในปี 1993 ส่วนใหญ่เป็นภาพขาวดำ แต่มีฉากสีอยู่บ้าง) ^{[ 26 ]}

ไม่มีภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่องใดสูญหายไปแม้ว่าบางเรื่อง เช่นAll Quiet on the Western FrontและLawrence of Arabiaจะมีอยู่ในรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงไปจากรูปแบบการฉายครั้งแรกที่ได้รับรางวัล ซึ่งมักเกิดจากการตัดต่อเพื่อการฉายซ้ำ (และต่อมาได้รับการบูรณะบางส่วนโดยนักเก็บรักษาเอกสาร) ภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอื่นๆ เช่นTom Jones (ก่อนการฉายซ้ำในปี 2018 โดยThe Criterion CollectionและBritish Film Institute ) และStar Warsมีให้เลือกชมอย่างแพร่หลายเฉพาะในเวอร์ชันที่เปลี่ยนแปลงไปในภายหลังThe Broadway Melodyเดิมทีมีบางฉากที่ถ่ายทำด้วยเทคนิคคัลเลอร์สองสีแต่ฟุตเทจนี้เหลืออยู่เพียงในรูปแบบขาวดำ^{[ 34 ]}

ภาพยนตร์เรื่องThe Patriot ปี 1928 เป็นภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเพียงเรื่องเดียวที่สูญหายไป (เหลืออยู่ประมาณหนึ่งในสาม) ^{[ 35 ]} ภาพยนตร์ เรื่อง The Racketซึ่งสร้างในปี 1928 เช่นกัน เชื่อกันว่าสูญหายไปหลายปี จนกระทั่งพบฟิล์มต้นฉบับใน คลังเอกสารของ Howard Hughesหลังจากนั้น ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการบูรณะและฉายทางช่องTurner Classic Movies [ ^{36 ] ฟิล์ม}ต้นฉบับที่สมบูรณ์เพียงชุดเดียวของ ภาพยนตร์เรื่อง East Lynne ปี 1931 และ The White Paradeปี 1934 อยู่ในคลังภาพยนตร์ของ UCLA ^{[ 37 ]}

สถาบันได้กำหนด "มาตรฐานการเป็นตัวแทนและการมีส่วนร่วม" ชุดหนึ่ง เรียกว่า Academy Aperture 2025 ซึ่งภาพยนตร์จะต้องปฏิบัติตามเพื่อที่จะเข้าแข่งขันในสาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม โดยเริ่มตั้งแต่การประกาศผลรางวัลออสการ์ครั้งที่ 96สำหรับภาพยนตร์ที่ออกฉายในปี 2023 ^{[ 38 ] [ 39 ]}มีมาตรฐานทั่วไปสี่ประการ ซึ่งภาพยนตร์จะต้องปฏิบัติตามสองประการจึงจะได้รับการพิจารณาสำหรับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ได้แก่ (ก) การเป็นตัวแทนบนหน้าจอ ธีม และเรื่องราว (ข) ความเป็นผู้นำเชิงสร้างสรรค์และทีมงานโครงการ (ค) การเข้าถึงและโอกาสในอุตสาหกรรม และ (ง) การพัฒนาผู้ชม^{[ 38 ]} ตามที่ Voxอธิบายไว้มาตรฐานเหล่านี้ "โดยพื้นฐานแล้วแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่ๆ คือ มาตรฐานที่ส่งเสริมการเป็นตัวแทนที่ครอบคลุมมากขึ้น และมาตรฐานที่ส่งเสริมการจ้างงานที่ครอบคลุมมากขึ้น" ^{[ 40 ]}มาตรฐานเหล่านี้มีจุดประสงค์เพื่อให้โอกาสในการจ้างงานมากขึ้น ทั้งในด้านนักแสดง ทีมงาน การฝึกงานในสตูดิโอ และผู้บริหารด้านการพัฒนา การตลาด การประชาสัมพันธ์ และการจัดจำหน่าย ในกลุ่มชาติพันธุ์และเชื้อชาติที่ด้อยโอกาส ผู้หญิง กลุ่ม LGBTQ+ และบุคคลที่มีความพิการทางสติปัญญาหรือ ทางร่างกาย หรือผู้ที่หูหนวกหรือมีปัญหาทางการได้ยิน^{[ 38 ] [ 41 ]}

มาตรฐานเหล่านี้ใช้เฉพาะกับหมวดภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเท่านั้น และไม่มีผลต่อคุณสมบัติของภาพยนตร์ในหมวดรางวัลออสการ์อื่นๆ^{[ 38 ]}สำหรับ รางวัลออสการ์ ครั้งที่ 94และ95 (ภาพยนตร์ที่ออกฉายในปี 2021 และ 2022) ผู้สร้างภาพยนตร์จะต้องส่งแบบฟอร์มมาตรฐานการรวมของสถาบันที่เป็นความลับเพื่อพิจารณาสำหรับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แต่ไม่จำเป็นต้องปฏิบัติตามมาตรฐาน^{[ 40 ]}

ใน งาน ประกาศผลรางวัลออสการ์ครั้งที่ 89เมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ 2017 เฟย์ ดันนาเวย์ ผู้ประกาศรางวัล ได้อ่าน ชื่อภาพยนตร์เรื่อง La La Landว่าเป็นผู้ชนะรางวัล อย่างไรก็ตาม เธอและวอร์เรน บีตตีได้รับซองรางวัล " นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม " ซ้ำซ้อนโดยไม่ได้ตั้งใจ ซึ่งเอ็มมา สโตนเป็นผู้ชนะจากบทบาทของเธอในภาพยนตร์เรื่อง La La Landขณะรับรางวัลจอร์แดน ฮอโรวิตซ์โปรดิวเซอร์ของ La La Landซึ่งได้รับซองรางวัลที่ถูกต้อง ตระหนักถึงความผิดพลาดและประกาศว่าภาพยนตร์เรื่อง Moonlightเป็นผู้ได้รับรางวัล^{[ 42 ]}

การเลือกภาพยนตร์เรื่องThe Greatest Show on EarthแทนHigh Noonในงานประกาศรางวัลออสการ์ครั้งที่ 25ถูกจัดอยู่ในรายชื่อ10การแข่งขันชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงมากที่สุดโดยนิตยสาร ไทม์ ^{[ 43 ]}เมื่อมองย้อนกลับไปภาพยนตร์เรื่อง The Greatest Show on Earthถูกบางคนมองว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมที่แย่ที่สุดในประวัติศาสตร์^{[ 44 ]}

โดยทั่วไป ผู้ได้รับรางวัลในหมวดหมู่นั้นถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าให้การยอมรับภาพยนตร์เกี่ยวกับผู้ชายผิวขาวมากกว่าภาพยนตร์เกี่ยวกับผู้หญิงหรือคนที่ไม่ใช่คนผิวขาว^{[ 45 ]}ในทางตรงกันข้าม การตัดสินใจของสถาบันที่ให้ความสำคัญกับภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ทางเชื้อชาติในหมู่คนผิวสี โดยเฉพาะอย่างยิ่งDriving Miss Daisy , CrashและGreen Bookซึ่งทั้งหมดกำกับโดยผู้สร้างภาพยนตร์ผิวขาว นำไปสู่การต่อต้านการเหยียดเชื้อชาติของสถาบันอย่างมาก^{[ 46 ]}

ในปี 2548 การ ที่ Brokeback Mountainแพ้รางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมให้กับCrashได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนัก โดยนักวิจารณ์บางคน เช่นKenneth Turanกล่าวหาว่าสมาชิกของ Academy มีอคติทางเพศและได้รับประโยชน์จากการเลือกCrash ซึ่งไม่ใช่ภาพยนตร์ที่ สร้าง ความก้าวหน้า ^{[ 47 ] [ 48 ]}ซึ่งถือเป็นหนึ่งในการพลิกผันครั้งสำคัญที่สุดของรางวัลออสการ์^{[ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]}หลังจากประกาศรางวัล ผู้ประกาศรางวัลJack Nicholsonถูกจับภาพได้ว่าพูดคำว่า "ว้าว" ออกมาด้วยความประหลาดใจอย่างเห็นได้ชัดกับผลลัพธ์^{[ 52 ]}การใช้ความขัดแย้งทางศีลธรรมเป็นสื่อในการเล่าเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกรายงานอย่างกว้างขวางว่าเป็นเรื่องที่น่าขัน เนื่องจากหลายคนมองว่าเป็นทางเลือกที่ "ปลอดภัย" กว่าBrokeback Mountainซึ่งเป็นเรื่องเกี่ยวกับ ความสัมพันธ์ของ คนรักเพศเดียวกัน (ผู้เข้าชิงคนอื่นๆ ได้แก่Good Night, and Good Luck , CapoteและMunichก็กล่าวถึงประเด็นหนักๆ เช่นลัทธิ McCarthyism , การรักร่วมเพศ และการก่อการร้ายตามลำดับ) ^{[ 53 ]}

แม้ว่าจะมีข้อยกเว้น เช่นMoonlightของBarry Jenkinsแต่ภาพยนตร์อย่างPreciousและGet Outก็ถูกมองว่าอาจถูกตัดออกจากการแข่งขันรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม เนื่องจากผู้ลงคะแนนของ Academy ที่มีอายุมากและเป็นคนผิวขาวเลือกที่จะไม่ดู^{[ 54 ]}ตั้งแต่ปี 2018 เป็นต้นมา Academy ได้พยายามเพิ่มผู้ลงคะแนนที่เป็นคนรุ่นใหม่ ผู้หญิง คนที่ไม่ใช่คนผิวขาว และไม่ใช่ชาวอเมริกัน และสร้างสถานะ "ผู้ทรงคุณวุฒิ" ที่ไม่มีสิทธิ์ลงคะแนนเสียงสำหรับผู้ที่ไม่ได้ทำงานในอุตสาหกรรมภาพยนตร์หลังจากระยะเวลาหนึ่ง เพื่อเพิ่มความหลากหลายและฟื้นฟูฐานผู้ลงคะแนนของตน

ภาพยนตร์ เรื่อง Saving Private Ryanถูกยกให้เป็นตัวเต็งในสาขานี้ทันทีโดยสมาชิกและแฟน ๆ ภาพยนตร์ของสปีลเบิร์กหลายคน แต่กลับพ่ายแพ้ให้กับ Shakespeare in Loveการตัดสินใจของสถาบัน Academy ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างกว้างขวาง ^{[ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]}การเลือกครั้งนี้ถูกมองว่าเป็นหนึ่งในการพลิกผันครั้งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของรางวัล และนำไปสู่การที่ ผู้บริหารของ DreamWorks (รวมถึง Terry Press) และผู้เชี่ยวชาญในวงการหลายคนกล่าวหา Miramax Filmsและ Harvey Weinstein หนึ่งใน โปรดิวเซอร์ ของ Shakespeare in Loveว่าชนะรางวัลเนื่องจากข้อความเชิงลบในการรณรงค์หาเสียงของพวกเขาที่ต่อต้าน Saving Private Ryanมากกว่าคุณค่าของภาพยนตร์ของพวกเขาเอง Press กล่าวว่า Weinstein และ Miramax "พยายามทำให้ทุกคนเชื่อว่า Saving Private Ryanดีแค่ใน 15 นาทีแรก" ^{[ 58 ] [ 59 ]}

หมวดหมู่ภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยมถูกสร้างขึ้นสำหรับการประกาศรางวัลออสการ์ครั้งที่ 74เพื่อให้แน่ใจว่าภาพยนตร์แอนิเมชั่นได้รับการยอมรับ ก่อนการสร้างหมวดหมู่นี้ ภาพยนตร์แอนิเมชั่นเพียงเรื่องเดียวที่เคยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมคือเรื่องBeauty and the Beastใน ปี 1991 อย่างไรก็ตาม รางวัลนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ในภายหลังว่าทำให้ภาพยนตร์แอนิเมชั่นไม่ได้รับสิทธิ์ในการชนะรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แม้ว่ากฎของสถาบันจะอนุญาตให้ภาพยนตร์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในทั้งสองหมวดหมู่^{[ 60 ]}แต่มีเพียงภาพยนตร์แอนิเมชั่นสองเรื่อง ( UpและToy Story 3 ) เท่านั้นที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมนับตั้งแต่มีการสร้างสองหมวดหมู่นี้ขึ้นมา

ตัวอย่างที่โดดเด่นคือภาพยนตร์เรื่องShrekใน ปี 2001 เจฟฟรีย์ แคทเซนเบิร์กซีอีโอของ DreamWorks ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างด้วย ได้รณรงค์อย่างหนักเพื่อให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในหมวดหมู่นี้ แม้ว่าจะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลลูกโลก ทองคำสาขา ภาพยนตร์เพลงหรือตลกยอดเยี่ยม รางวัล PGA สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมรางวัล BAFTA สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมและรางวัล Critics' Choice Awards สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม (และเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องแรกที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในสามหมวดหมู่หลัง) ^{[ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]}ในทำนองเดียวกัน ภาพยนตร์เรื่องWALL-E ในปี 2008 ได้รับรางวัลมากมายและมีการคาดการณ์ว่าอาจได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แต่กลับได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงถึงหกหมวดหมู่ เทียบเท่ากับBeauty and the Beastในฐานะภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดในประวัติศาสตร์ออสการ์ และได้รับรางวัลภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยม^{[ 64 ] [ 65 ] [ 66 ] [ 67 ]}ภาพยนตร์แอนิเมชั่นอื่นๆ ที่ได้รับการคาดการณ์ว่าจะได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แต่สุดท้ายไม่ได้เข้าชิง ได้แก่^Pinocchioของ Guillermo del Toro [ ^{68 ]} The Boy and the Heron ^{[ 69 ]}และSpider-Man: Across the Spider-Verse ^{[ 70 ]}โดยภาพยนตร์สองเรื่องแรกได้รับรางวัลภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยมติดต่อกันสองงาน

นักวิจารณ์และผู้ชมต่างวิจารณ์ การเสนอชื่อ ภาพยนตร์ เรื่อง Extremely Loud & Incredibly Close เข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม โดยบางคนเรียกภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมที่แย่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา^{[ 71 ]}คริส คราเป็ก จากHuffPostเขียนวิจารณ์การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลของภาพยนตร์เรื่องนี้ในเชิงลบอย่างมาก โดยเรียกภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า "ไม่เพียงแต่เป็นภาพยนตร์ที่ได้รับการวิจารณ์แย่ที่สุดที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในรอบ 10 ปีที่ผ่านมา [แต่] ยังเป็นภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดของปี 2011 อีกด้วย" ^{[ 72 ]} อดัม วิตคาเวจ จากPasteเรียกฉันทามติของภาพยนตร์เรื่องนี้ในการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมว่า "แน่นอนว่าแย่ที่สุดในรอบอย่างน้อย 28 ปี" ^{[ 73 ]}และเดวิด กริตเทน จากThe Telegraphเรียกการเสนอชื่อเข้าชิงนี้ว่า "ลึกลับ" ^{[ 74 ]}

การเสนอชื่อEmilia Pérezเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม รวมถึงรางวัลในหมวดหมู่อื่นๆ ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนัก นักวิจารณ์ตั้งข้อสงสัยเกี่ยวกับการนำเสนอตัวละครข้ามเพศในภาพยนตร์^{[ 75 ]}และการนำเสนอวัฒนธรรมเม็กซิ กัน รวมถึง คำกล่าวอ้างของผู้กำกับJacques Audiard เกี่ยวกับ ภาษาสเปนว่าเป็น "ภาษาของประเทศกำลังพัฒนา เป็นภาษาของประเทศที่มีฐานะยากจน ของคนจน ของผู้อพยพ" ^{[ 76 ]}

Karla Sofía Gascónผู้รับบทนำ กล่าวหาทีมงานของภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่อง^I 'm Still Here (รวมถึงนักแสดงนำหญิงFernanda Torresผู้ได้รับการเสนอ ชื่อเข้าชิงรางวัลนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมเช่นกัน ) ว่าดำเนินแคมเปญใส่ร้ายป้ายสีเธอและEmilia Pérez [ ^{77 ]}ซึ่งขัดต่อกฎการรณรงค์ของ AMPAS อย่างชัดเจน^{[ 78 ]}พบว่าข้อกล่าวหานั้นไม่มีมูลความจริง และถูกมองว่าเป็นความพยายามที่จะทำลายชื่อเสียงของ Torres และI 'm Still Hereเมื่อความสนใจเกี่ยวกับ Gascón เพิ่มมากขึ้นทวีต หลายชุด ที่เธอแสดงความคิดเห็นที่เหยียดหยาม เหยียดเชื้อชาติ และต่อต้านอิสลาม^{[ 79 ]}ถูกเปิดเผยโดย Sarah Hagi นักข่าวชาวแคนาดา^{[ 80 ]}ผู้เชี่ยวชาญด้านรางวัลออสการ์ส่วนใหญ่เห็นพ้องต้องกันว่านี่เป็นจุดจบของโอกาสที่Emilia Pérez ภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดของปี จะได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม^{[ 81 ]}